Tajemství brilantních houslí Stradivarius. Stradivari, Guarneri a Amati: čím jsou housle mistrů z Cremony tak jedinečné Jak vypadají housle Stradivarius
Skupina vědců z Tchaj-wanu a Německa dospěla k závěru, že housle Stradivarius vděčí za svůj vynikající zvuk speciálnímu chemickému složení dřeva, kterého bylo dosaženo ošetřením dřeva speciálním složením. Článek o studii vyšel v časopise Proceedings of the National Academy of Sciences .
Jak připomínající N+1, housle mistra Antonia Stradivariho, který žil v Cremoně ve 2. polovině 17. - 1. polovině 17. století, jsou považovány za nejlepší nástroje svého druhu. Jediným výrobcem houslí, jehož úspěch byl srovnatelný s úspěchem Stradivariho, byl jeho současník a soused Giuseppe Guarneri. Zvuk houslí Stradivarius a Guaneri je podle mnoha hudebníků stále nepřekonatelný, a proto jim nejlepší houslisté většinou dávají přednost před moderními nástroji.
Tchajwanští a němečtí badatelé se rozhodli přesně zjistit, jaké vlastnosti houslí těchto dvou velkých mistrů dělají jejich zvuk jedinečný. Za tímto účelem chemicky analyzovali vzorky javorového dřeva použitého k výrobě zad nástroje ze dvou houslí Stradivarius a dvou violoncell a také z jedněch houslí Guarneri. Pro srovnání vědci také analyzovali javorové dřevo používané k výrobě pěti moderních italských houslí.
Spektroskopie nukleární magnetické rezonance (NMR), hmotnostní spektrometrie a synchrotronová rentgenová difrakce ukázaly, že dřevo nástrojů Stradivarius a Guarneri se výrazně liší od dřeva moderních houslí ve složení organických a anorganických látek. Konkrétně asi třetina hemicelulózy ve starověkých nástrojích se již rozložila a lignin se ukázal být částečně oxidovaný.
Rozdíly ve složení anorganických látek se přitom ukázaly mnohem znatelnější. Vědci zjistili, že dřevo houslí Stradivarius bylo ošetřeno komplexní konzervační kompozicí obsahující hliník, vápník, měď, sodík, draslík a zinek. Zřejmě toto složení použil mistr k předmáčení dřeva.
V současné době se tento způsob přípravy dřeva při výrobě houslí nepoužívá - dřevo na nástroje se jednoduše několik let suší na vzduchu. Navíc z dokumentů 18. a 19. století vyplývá, že ani tehdy houslaři nepoužívali speciální směsi pro zpracování dřeva.
Podle vědců to naznačuje, že tento způsob přípravy dřeva praktikovali jen někteří řemeslníci v Cremoně a tajemství minerálního roztoku bylo ztraceno. Další výzkum však může pomoci obnovit přesné složení roztoku.
Výzkumníci poznamenávají, že jedinečný zvuk houslí Cremona se zdá být způsoben kombinací tří faktorů: zpracování dřeva, stárnutí a vibrace při hře na nástroje, které během několika staletí vedly ke změnám ve struktuře dřevěných vláken.
O houslích Stradivarius stále existují legendy. Jaké je tajemství jeho zvláštního zvuku? Jaké unikátní technologie a materiály mistr použil? Housle Stradivarius jsou stále nepřekonaným mistrovským dílem.
Biografie mistra
Antonio Stradivari, výrobce houslí, se narodil v roce 1644. Ale to je jen přibližně přesné datum jeho narození nebylo stanoveno. Jeho rodiče jsou Anna Moroni a Alessandro Stradivari. Výrobce houslí se narodil a celý svůj život prožil ve městě Cremona.
Antonio miloval hudbu od dětství. Ale zpíval velmi špatně a každý, kdo ho slyšel zpívat, se smál. Antoniovou druhou vášní bylo soustružení dřeva. Rodiče si byli jisti, že se jejich syn stane truhlářem.
Jednoho dne se chlapec dozvěděl, že v jeho městě žije nejlepší výrobce houslí v Itálii Nicolo Amati. Antonio velmi miloval housle a rozhodl se stát žákem génia.
A. Stradivari se oženil až ve 40 letech. Jeho manželkou byla dcera obchodníka Francesca Ferrabochi. Pár měl pět dětí. Brzy však začala morová epidemie. A. Stradivariho milovaná manželka a děti zemřely. Tato ztráta ho uvrhla do zoufalství a nemohl pracovat. Ale čas plynul, mistr začal znovu tvořit a brzy se proslavil po celém světě. Spolu se slávou přišla k A. Stradivarimu i nová láska. Jeho druhá manželka byla Maria Zambelli. V manželství s ní měl pět dětí. A. Stradivari naučil své dva syny – Francesca a Omobono – svému řemeslu. Stali se mistry ve výrobě houslí. Existuje ale názor, že Antonio neprozradil svá profesní tajemství ani svým synům. Nepodařilo se jim zopakovat jeho mistrovská díla.
Antonio Stradivari byl workoholik. Své řemeslo neopustil až do své smrti. Antonio Stradivari zemřel v roce 1737 ve věku přibližně 93 let. Jeho pohřebiště je bazilika San Domenico.
Amatiho student
A. Stradivari se od 13 let zabýval výrobou houslí. Byl žákem nejlepšího mistra té doby – Nicola Amatiho. Protože ho génius naučil své řemeslo zadarmo, dělal za něj veškerou gruntovní práci a byl jeho poslíčkem. N. Amati se o své znalosti podělil se svými studenty, ale neprozradil všechna tajemství. Některé triky prozradil pouze svému nejstaršímu synovi.
První tajemství N. Amati, které se mladý Antonio naučil, bylo, jak vyrábět struny. Mistr je vyrobil z vnitřností jehňat. Nejprve bylo nutné žíly namočit do zásaditého roztoku. Poté vysušte. A pak je stočte do provázků.
V další fázi svého výcviku se A. Stradivari naučil, jaké dřevo by se mělo zvolit pro výrobu ozvučnic pro housle. Chlapec si uvědomil, že hlavní není vzhled stromu, ale jeho zvuk. N. Amati často vyráběl housle z obyčejně vypadajících kusů dřeva.
A. Stradivari vytvořil svůj první nástroj ve 22 letech. Po nějaké době už vyrobil desítky houslí. Všechny jeho výtvory ale nesly znamení Nicola Amatiho. To mladého Stradivariuse nerozrušilo. Byl rád, že jeho dovednosti rostou. Ve 40 letech si Antonio otevřel vlastní dílnu. Brzy se stal uznávaným výrobcem houslí. Měl mnoho rozkazů, ale svého učitele překonat nedokázal.
A. Stradivari se stal roku 1680 slavným mistrem. Zdokonalil nástroje, které vytvořil jeho učitel N. Amati. K tomu mírně změnil jejich tvar a přidal dekorace. Všemožnými způsoby se snažil, aby hlasy nástrojů zněly melodičtěji a krásněji. Výsledkem veškerého jeho úsilí a hledání se na počátku 18. století zrodily slavné housle Stradivarius, které dodnes nemají obdoby.
Na vrcholu dokonalosti
Nejlepší hudební nástroje vytvořil A. Stradivarius v letech 1690 až 1725. Měly nejvyšší koncertní kvalitu. Nejlepší housle Stradivarius, stejně jako další nástroje, pocházejí z roku 1715.
Jeho dovednost rozkvetla poté, co zažil ztrátu své rodiny. Po tak hrozné tragédii upadl do zoufalství a nemohl pracovat. Jeden z jeho studentů mu pomohl znovu tvořit. Jednou přišel k A. Stradivariusovi, propukl v pláč a řekl, že jeho rodiče zemřeli a že se nebude moci dále učit vyrábět housle, protože je nyní nucen si vydělávat na živobytí. Pánovi bylo chlapce líto, nechal ho ve svém domě a po několika letech ho adoptoval. Otcovství ho inspirovalo a on měl touhu vytvořit svůj vlastní jedinečný nástroj, nikoli kopie výtvorů svého velkého učitele, ale něco mimořádného, co se dosud nikomu nepodařilo.
Slavné housle
Když bylo Antoniovi již 60 let, vytvořil nové, které mu přineslo slávu jako velkého mistra, legendární housle Stradivarius. Fotografie tohoto mistrovského díla je uvedena v tomto článku.
Model houslí, který Antonio vyvinul, mu přinesl slávu a nesmrtelnost. Začali mu říkat „super-stradivarius“. Jeho housle byly a zůstávají dodnes nejlepšími hudebními nástroji. A znějí neuvěřitelně. Mistr dokázal dodat svým houslím, violám a violoncellům bohatý témbr a posílit jejich „hlasy“. Kvůli tomu kolovaly o mistrovi zvěsti, že zaprodal svou duši ďáblu. Lidé nemohli uvěřit, že člověk, dokonce i génius se zlatýma rukama, dokáže rozezpívat kus dřeva.
Tajemství jedinečného zvuku
Až dosud se hudebníci, ale i vědci po celém světě snaží odhalit tajemství velkého mistra, aby pochopili, jak vznikly slavné housle Antonia Stradivariho. Od smrti génia uplynulo téměř 300 let, ale jeho výtvory jsou stále živé, téměř nestárnou a jejich zvuk se nemění.
Dnes existuje více verzí, kterými se vědci snaží vysvětlit tajemství velkolepého zvuku nástrojů A. Stradivariho. Žádný z nich ale nebyl prokázán, ačkoli byly provedeny stovky studií s využitím nejnovějších technologií.
Existuje verze, že je to všechno o formě. Mistr prodloužil tělo, udělal v něm záhyby a nepravidelnosti, díky čemuž se objevilo mnoho vysokých podtónů, které obohatily zvuk.
Později se objevila verze, že tajemství spočívá v materiálech, z nichž A. Stradivarius své housle vyráběl. Zjistilo se, z jakého dřeva byly housle Stradivarius vyrobeny. Horní ozvučné desky vyrobil ze smrku, spodní z javoru.
Někteří vědci předložili verzi, že tajemství není to, z čeho byl vyroben A. Stradivarius. Hlavními „viníky“ vzhledu tohoto mistrovského díla jsou laky a impregnace, kterými potahoval své nástroje. Existují spolehlivá fakta, že mistr dřevo nejprve namočil do mořské vody a poté jej zakryl směsí složek rostlinného původu. Možná mezi nimi byly pryskyřice ze stromů, které v té době rostly, ale později byl každý vykácen.
Pokud jde o laky, podle některých vědců se skládaly z takových látek, díky nimž se zacelily promáčkliny a škrábance na dřevě a ozvučné desky mohly lépe „dýchat“ a rezonovat, což umožňuje dosáhnout krásného prostorového zvuku. Jiní vědci však argumentují proti této verzi, protože mnoho houslí bylo obnoveno. Byly pokryty obyčejným lakem, ale jejich zvuk se nezměnil. Jeden z výzkumníků provedl experiment - zcela vyčistil jedny z houslí Stradivarius od laku. Na jejím zvuku se kvůli tomu nic nezměnilo.
Existuje mnoho hypotéz, proč housle Stradivarius znějí tak výjimečně. Žádný z nich se ale nepodařilo prokázat. Mistrovo tajemství zatím nebylo odhaleno.
Nástroje Antonia Stradivariho
Podle výzkumníků vytvořil mistr za svůj život nejméně 1000 hudebních nástrojů. Jednalo se většinou o housle, ale nechyběly ani violy, violoncella, kytary, mandolíny a dokonce i harfa. Byl tak výkonný, že za 1 rok vytvořil 25 nástrojů. Zatímco moderní řemeslníci, kteří pracují i ručně, jsou schopni za tuto dobu vyrobit pouze 3-4 kopie. Kolik houslí Stradivari za svůj život vytvořil? To se s jistotou říct nedá. Do dnešních dnů se však dochovalo přibližně 600 houslí, 12 viol a 60 violoncell.
Náklady na housle
Hudební nástroje A. Stradivariho jsou stále nejdražší na světě. Za mistrova života stály jeho housle 700 moderních dolarů, což byla na tehdejší dobu velmi vysoká suma. Dnes se cena jeho mistrovských děl pohybuje od 500 tisíc dolarů do 5 milionů eur.
Nejdražší
Existují housle, které mají hodnotu 10 milionů dolarů. Vystupuje pod jménem "Lady Blunt". Jedná se o dosud nejdražší housle Stradivarius. Fotografie „Lady Blunt“ je uvedena v tomto článku.
Byl vyroben mistrem v roce 1721. Housle Stradivarius, pojmenované „Lady Blunt“ na počest vnučky básníka Byrona, který byl jejich majitelem, se dodnes dochovaly v perfektním stavu, protože se na nich prakticky nehrálo. Během 300 let svého života se stěhovala z jednoho muzea do druhého.
Ukrást mistrovské dílo
Všechny výtvory brilantního mistra mají každý svůj vlastní název a jsou registrovány. Ale zároveň lupiči pravidelně kradou velké italské hudební nástroje. Například slavné housle Stradivarius, které před revolucí patřily ruskému houslovému virtuosovi Koshanskému, byly ukradeny pětkrát. Naposledy byla unesena hudebníkem jménem Pierre Amoyal. Vážil si toho natolik, že ho nosil v pancéřovém pouzdře, ale ani to ho nezachránilo. Od té doby není nic známo o tom, kde se housle Stradivarius zvané „Koshansky“ nacházejí, zda se dochovaly a komu nyní patří.
Antonio Stradivari je považován za největšího světového tvůrce strunných hudebních nástrojů. Jeho housle a violy neztrácejí léty čistotu zvuku, hrají na ně ti nejslavnější interpreti. Nyní jsou tyto nástroje oceněny na miliony dolarů Již více než tři století se výzkumníci snaží pochopit: jak se Stradivarimu, stejně jako dalším italským mistrům minulosti, podařilo dosáhnout tak silného zvuku a bohatého zabarvení? A proč se tato jedinečná tajemství následně ztratila?Narození během moru
Už za života velkého mistra kolovaly pověsti, že vyráběl nástroje z trosek Noemovy archy. A závistiví „experti“ tvrdili, že zaprodal svou duši ďáblu, a proto jsou jeho housle nejlepší.
Přesné datum Stradivariho narození není zaznamenáno - v polovině 17. století propukla v Evropě morová epidemie a Antoniovi rodiče se na několik let uchýlili na rodinné panství. Předpokládá se, že jejich syn se narodil v roce 1644. Po odeznění epidemie se rodina vrátila do italského města Cremona. Zde se mladý Antonio stal učedníkem slavného výrobce houslí Nicola Amatiho, zprvu bez zaplacení. Počínaje rokem 1680 začal Stradivari pracovat samostatně. Před svou smrtí v roce 1737 vyrobil přibližně 1100 houslí, violoncell, kontrabasů a viol, z nichž se do dnešních dnů dochovalo přibližně 720 nástrojů a jejich pravost byla potvrzena odborníky.
Antoniovi studenti byli jeho dva synové, Francesco a Omobono. Ale ani jeden, ani druhý nedosáhli dovednosti svého otce. Podle legendy Stradivarius před svou smrtí spálil všechny své papíry. Nikdo ale nedokáže říci, zda je to pravda a co tam bylo napsáno.
Ale mnozí považovali závěry texaského chemika a jeho následovníků za urážku velkých mistrů minulosti. Dřevo na nástroje skutečně prošlo předúpravou – ale proč by sám Stradivarius nemohl vědět, k čemu to povede? Vaření ve solném roztoku se navíc provádělo pouze v Cremoně a každý mistr mohl porovnat housle z tohoto města s houslemi vyrobenými na jiných místech, což znamená, že je snadné pochopit, co přesně způsobilo rozdíl v jejich zvuku.
O výhodách dlouhého nachlazení
Jiná skupina vědců se domnívá, že mistrovo tajemství spočívá v samotném materiálu, který byl stejný pro Stradivariho nástroje: smrk nahoře a javor dole.
Výzkumník Henry Grissino-Mayer z University of Tennessee zjistil, že hustota dřeva houslí Stradivarius je mnohem vyšší než u moderních nástrojů. Studoval řezy stromů v Evropě a zjistil, že smrky, které tam rostly v letech 1625 až 1720, měly velmi úzké letokruhy. Může za to takzvaná malá doba ledová, kdy došlo na kontinentu k výraznému ochlazení a Bosporský průliv dokonce zamrzl. Stromy, které Stradivarius používal, pocházely z podhůří Alp a jejich dřevo vlivem chladu přirozeně ztvrdlo.
Obyvatelé Cremony však proti této teorii aktivně protestují. Jejich město láká turisty slávou svých úžasných houslařů – jako jsou Amati, Stradivari, Guarneri. A pokud se ukáže, že problém není v jejich zlatých ručičkách, ale v klimatických podmínkách lesního porostu, může se proud návštěvníků prudce snížit. A samotné prohlášení Grissino-Mayera neodpovídá na otázku: proč tedy hudební nástroje vyrobené jinde v Itálii nemají jedinečný zvuk, když dřevo na jejich výrobu bylo také dodáno z podhůří Alp?
Záleží na velikosti?
Někteří badatelé se snaží jedinečný zvuk vysvětlit na základě tvaru nástrojů. Žádný z nich totiž přesně neopakuje ten druhý. Úkolem mistra bylo vytvořit velmi citlivé těleso, které by mohlo nejlépe reagovat na vibrace strun. Toho bylo dosaženo tím, že všechny části houslí nebo viol byly upevněny v ohybovém tvaru a dřevo bylo v nejvíce namáhaném stavu. Francouzský fyzik 19. století Felix Savard oznámil, že objevil harmonický systém Stradivarius, když se v procesu vytváření nástrojů jejich hudební ladění provádělo podél spodní rezonanční desky. Pod vedením Savarda bylo vytvořeno několik nástrojů, které zněly velmi podobně jako výrobky velkého mistra. Ale zároveň byly jejich balíčky téměř jedenapůlkrát tlustší! A všechny pokusy udělat je stejně jako Stradivarius vedly k tomu, že nástroje ztratily svůj okouzlující zabarvení.
Výzkumníci z Massachusettského technologického institutu analyzovali obrovské množství starožitných viol a houslí a zjistili, že produkty Stradivari se vyznačují f-otvory - otvory ve tvaru písmene f na horní rezonanční desce, které jsou v průměru o 2 % větší u těchto nástrojů než u jiných. .
Lak od Leonarda da Vinci
A samozřejmě největší počet vědců tvrdí, že magické vlastnosti nástrojů Antonia Stradivariho jsou způsobeny speciálním lakem. Povrchová úprava starožitných houslí nebo violoncell je skutečně jedinečná. Lak na nich zároveň utěsňuje dřevo a umožňuje mu dýchat. V různých úhlech mění barvu, je velmi elastický a drobné škrábance a oděrky se díky němu samy zahojí.
Právě pomocí laku, který snesl velmi vysoké teploty, ohýbali velcí mistři části nástrojů a ze dvou citlivých membrán ozvučnice vytvořili akustický aparát.
Je pozoruhodné, že stejný lak používali slavní malíři renesance: Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo, Tizian a další. Nedávno, v roce 2010, skupina francouzských a německých vědců vedená Jean-Philippe Echardem analyzovala jeho složení a zjistila, že obsahuje oleje, pryskyřice, organická barviva a některé anorganické sloučeniny, jako je kamenný prach. Nebylo možné zjistit přesné složení laku, ale vědci jsou přesvědčeni, že nehrálo rozhodující roli v jedinečném zvuku nástrojů.
- Možná bylo mistrovo tajemství v jeho očích a rukou? - navrhl Eshar.
Nelze kopírovat
Výzkumník a výrobce houslí z Ukrajiny Valentin Timošenko píše o tom samém. V září 2015 uspořádal tiskovou konferenci v Charkově, kde hovořil o své vizi tohoto problému. Podle jeho názoru bylo hlavním nedostatkem všech studií nástrojů Stradivarius to, že vědci hledali jedno hlavní tajemství: speciální dřevo, máčení ve slané vodě, předúpravu dřeva, speciální lak atd. Ve skutečnosti spočívá mistrova zásluha ve vytvoření jedinečné technologie pro výrobu hudebních nástrojů.
Proč i ty nejpřesnější kopie houslí nebo viol Stradivarius zní mnohem hůře než originál? Ano, protože se kopíruje pouze jejich vnější podoba. Aby však nabyl této podoby, prošel jakýkoli nástroj velmi drsným zpracováním. Ani sám mistr zpočátku nevěděl, jak bude jeho viola či housle vypadat – každý detail byl totiž vybrán a ohnut v souladu s jejich zvukem. Ošetření, které bylo zaměřeno na maximální zhutnění dřeva a maximální průhyb palubek, bylo prováděno měděnými tyčemi, které se předehřívaly v peci. Práce byla nesmírně pečlivá a vyžadovala nejen speciální dovednosti, ale také kreativní schopnost předvídat zvuk.
Valentin Timošenko popsal Stradivariho technologii, kterou objevil krok za krokem během 30 let. Velký mistr začal s bočními stěnami. Poté byla zpracována spodní paluba, počínaje od okrajů ke středu, poté bylo totéž provedeno s horní palubou. Na ošetřený povrch byla nanesena vrstva horkého laku, který dřevo zhutnil. Pokud by Stradivarius nebyl spokojen se zvukem, zpracování by se dalo provést vícekrát.
Díky tomu mělo tělo nástroje někdy asymetrický tvar, ale stalo se jakýmsi jednotným celkem a získalo úžasnou schopnost produkovat zvuk, umocněný vnitřní ozvěnou.
Proč hudební tvůrci přestali používat tuto technologii? Valentin Timošenko se domnívá, že se tak stalo díky nástupu modernějších pracovních nástrojů pro zpracování dřeva. Technologie se zjednodušila a stala se méně pracnou - ale zároveň řemeslníci, kteří opustili tradiční metody, ztratili dovednosti vzájemně sladit díly. A hlavně, jejich nástroje, na rozdíl od děl Amati nebo Stradivarius, znějí za ta léta hůř, ne lépe.
18. prosince 1737 zemřel v rodné Cremoně ve věku 93 let Antonio Stradivari, mistr, který po sobě zanechal nesmrtelný odkaz. Asi 650 hudebních nástrojů potěší uši sofistikovaných fanoušků klasického zvuku i dnes. Již téměř tři století pronásleduje výrobce hudebních nástrojů otázka: proč zvuk houslí Stradivarius připomíná zvonivý a jemný ženský hlas?
Struny z žil
V roce 1655 byl Antonio jen jedním z mnoha studentů nejlepšího výrobce houslí v Itálii Nicola Amatiho.
Stradivari byl v té době pouhý poslíček pro slavného mistra a upřímně nechápal, proč mu řezník v reakci na signorovu poznámku poslal střeva.
Amati svému studentovi odhalil první z tajemství výroby nástrojů: struny jsou vyrobeny z vnitřností jehňat. Tehdejší technologií bylo namočit je do alkalického roztoku na bázi mýdla, vysušit a následně zvlnit. Věřilo se, že ne všechna jádra jsou vhodná pro struny. Nejlepším materiálem jsou šlachy 7-8 měsíčních jehňat chovaných ve střední a jižní Itálii. Amati učil své studenty, že kvalita provázků závisí na pastvě, době porážky, vodě a mnoha dalších faktorech.
Tyrolský strom
V 60 letech, kdy už většina lidí odchází do důchodu, Antonio vyvinul model houslí, který mu přinesl nesmrtelnou slávu.
Jeho housle zpívaly tak jedinečně, že někteří vážně tvrdili, že dřevo, ze kterého byly nástroje vyrobeny, byly pozůstatky Noemovy archy.
Vědci naznačují, že Stradivari použil vysokohorské smrky, které rostly v neobvykle chladném počasí. Toto dřevo mělo zvýšenou hustotu, což dodávalo nástrojům z něj vyrobeným charakteristický zvuk.
Stradivarius nepochybně vybíral pro své nástroje jen to nejkvalitnější dřevo: dobře vysušené, vyzrálé dřevo. Na výrobu ozvučnice byl použit speciální smrk, na dno javor. Kromě toho nařezal hrudky nikoli na desky, ale na sektory: výsledkem byly „plátky pomeranče“. Vědci k tomuto závěru dospěli na základě umístění ročních vrstev.
Lak na nábytek
Řekli, že Stradivari se tajemství laku naučil v jedné z lékáren a recept vylepšil přidáním „hmyzí křídla a prachu z podlahy vlastní dílny“.
Jiná legenda praví, že cremonský mistr připravoval své směsi z pryskyřice stromů, které tehdy rostly v tyrolských lesích a byly později zcela vykáceny.
Ve skutečnosti je vše docela prozaické: vědci zjistili, že lak, kterým Stradivari pokrýval své slavné housle, se nijak nelišil od laku, který používali výrobci nábytku v té době.
Navíc mnoho nástrojů bylo obecně „přemalováno“ při restaurování v 19. století. Došlo dokonce k riskantnímu experimentu: lak byl z jedněch houslí smyt žíravými směsmi. Nástroj se otupil a loupal, ale nezněl o nic hůř.
Ideální tvar
Stradivarius měl zvláštní způsob vyhloubení ozvučných desek, jedinečný vzor děr a charakteristický obrys vnějších linií. Historici tvrdí, že mezi dnes známými houslemi neexistují dvě úplně stejné v reliéfu a zvuku.
Ve snaze zopakovat úspěch Stradivarius šli řemeslníci do extrémních opatření: otevřeli staré housle a vyrobili z nich deset nových, přičemž tvar reprodukovali do nejmenších detailů. V SSSR tak ve 30.-50. letech 20. století probíhal vědecký výzkum houslí Stradivarius za účelem zavedení výroby podobných nástrojů na automatických linkách. Ukázalo se, že nejúspěšnější experimentální nástroje jsou zvukově zcela srovnatelné s nástroji Stradivarius.
Podle odborníků jsou nejúspěšnější napodobeniny připisovány Simonu Fernandu Sacconimu. Tento italský mistr smyčcových nástrojů, působící v první polovině 20. století, použil při tvorbě nástrojů model Antonia Stradivariho a dosáhl vynikajících výsledků.
Talent vědce a řezbáře
Stradivari měl intuici vědce, obratné ruce truhláře, bystré oko umělce a bystré ucho hudebníka. A to vše, tisícinásobně znásobené nevyčerpatelnou dřinou, vložil do svých výtvorů. Možná je tajemství zvuku jeho nástrojů skryto v mistrově talentu?
Mistr se nesnažil nikoho napodobovat, snažil se dosáhnout krásy a síly zvuku za každou cenu. Jeho práce se stala prací badatele. Jeho housle jsou akustické experimenty, některé úspěšnější než jiné. Někdy ho ty nejjemnější změny vlastností dřeva donutily upravit konfiguraci palub, jejich tloušťku a konvexitu. Mistrovo ucho mu řeklo, jak to udělat.
A samozřejmě bychom neměli podceňovat hodnotu „značky“: věří se, že asi 20 procent jeho hudebních nástrojů přineslo slávu Stradivarius. Zbytek, méně význačný, byl vnímán jako umělecká díla jen proto, že jejich autor byl „ten stejný cremonský génius“.
Housle Antonia Stradivariho obsahují různé kombinace hliníku, mědi a zinku. Pravděpodobně mistr namočil dřevo do nějakého roztoku, který pomohl nástrojům projít staletími. Dokazuje to studie Hwang Ching Tai, profesora chemie na Tchajwanské univerzitě.
„Použití těchto typů chemických slitin bylo neobvyklou praxí, zůstaly neznámé pro následující generace houslařů,“ tvrdí vědec.
Experti zkoumali housle na molekulární úrovni. Nedokázali však určit, jak moc speciální nátěr ovlivňuje zabarvení a kvalitu zvuku. Jasná byla jen jedna věc: v 17. století měl Stradivari na tehdejší dobu mimořádné znalosti chemie. Bylo zjištěno, že nástroje byly ošetřeny složitým minerálním složením. Navíc se konzervační prostředek používal k dlouhodobému namáčení dřeva.
Srovnávací analýza ukazuje, že k chemickému ošetření dřeva se v 18. a 19. století neuchylovalo. Dnes se při výrobě houslí suroviny několik let suší na vzduchu. Stradivarius byl jedním z mála řemeslníků v Cremoně, kteří používali speciální řešení. Tato technika se s největší pravděpodobností ztratila. Reprodukce unikátní skladby by vdechla nový život moderním hudebním nástrojům.
Verzi tchajwanských výzkumníků potvrzuje Joseph Najiyari z University of Texas. Domnívá se, že dřevo houslí Stradivarius bylo potaženo směsí odpuzující škůdce ze dřeva obsahující různé chemikálie, včetně boraxu, které používali Egypťané k balzamování mumií.
Od smrti velkého italského výrobce strun Antonia Stradivariho uplynula tři staletí a tajemství výroby jeho nástrojů nebylo odhaleno. Zvuk houslí, které vytvořil, jako zpěv anděla, zvedá posluchače do nebes.
Mládí Stradivarius
Antonio se jako dítě snažil vyjádřit hlasem to, co se skrývalo v jeho srdci, ale chlapci to moc nešlo a lidé se mu prostě posmívali. Podivné dítě s sebou neustále nosilo malý kapesní nožík, kterým vyřezávalo různé dřevěné figurky. Rodiče chlapci přáli kariéru truhláře. V jedenácti letech se Stradivari dozvěděl, že v jejich rodném městě Cremona žije slavný muž, který byl považován za nejlepší věc v celé Itálii. Antonio miloval hudbu, takže volba povolání byla nasnadě. Chlapec se stal Amatiho žákem.
Začátek kariéry
V roce 1655 byl Stradivari jen jedním z mnoha mistrových studentů. Zpočátku mezi jeho povinnosti patřilo doručování zpráv mlékařovi, řezníkovi a dodavatelům dřeva. Paní učitelka se samozřejmě s dětmi podělila o svá tajemství, ale ta nejdůležitější, díky nimž měly housle jedinečný zvuk, vyprávěl pouze svému nejstaršímu synovi, protože šlo ve skutečnosti o rodinné řemeslo. Prvním vážným úkolem pro mladého Stradivariuse byla výroba provázků, které vyráběl ze žil jehňat, to nejlepší se získávalo ze 7-8 měsíců starých zvířat. Dalším tajemstvím byla kvalita a druh dřeva. Za nejvhodnější dřevo pro výrobu horní části houslí byly považovány smrky pěstované ve švýcarských Alpách, spodní část byla vyrobena z javoru. Své první housle Stradivarius vytvořil ve 22 letech. Antonio pečlivě zdokonaloval své dovednosti s každým novým nástrojem, ale stále pracoval v dílně někoho jiného.
Krátkodobé štěstí
Stradivari otevřel svůj podnik teprve ve 40 letech, ale Stradivariho housle byly stále jen zdáním nástrojů jeho učitele. Ve stejném věku se oženil s Francescou Ferrabochiovou a ta mu dala pět dětí. Ale pánovo štěstí bylo krátkodobé, protože do jejich města přišel mor. Jeho žena a všech pět dětí onemocněly a zemřely. Ani housle Stradivarius ho už ze zoufalství netěšily, skoro vůbec nehrál a nevyráběl nástroje.
Návrat do života
Po epidemii zaklepal jeden z jeho studentů na dům Antonia Stradivariho se smutnou zprávou. Chlapci zemřeli rodiče a kvůli nedostatku financí nemohl u mistra studovat. Antonio se nad mladíkem slitoval a vzal ho do svého domu a později ho adoptoval. Stradivari znovu pocítil chuť života, chtěl vytvořit něco mimořádného. Antonio se rozhodl vytvořit jedinečné housle, které se zvukem lišily od ostatních. Mistrovy sny se staly skutečností až v šedesáti letech. Housle Stradivarius měly létající, nadpozemský zvuk, který dodnes nikdo nedokáže reprodukovat.
Tajemnost a nadpozemská krása zvuku mistrových houslí dala vzniknout nejrůznějším drbům, říkali, že starý muž zaprodal svou duši ďáblu a že vytváří nástroje z trosek Noemovy archy. I když důvod spočíval v něčem úplně jiném: neuvěřitelná dřina a láska ke svým výtvorům.
Cena neobvyklého nástroje
Housle Stradivarius, které byly za mistrova života oceněny na 166 cremonských lir (asi 700 dolarů), mají nyní hodnotu asi 5 milionů dolarů. Pokud se podíváte z hlediska hodnoty pro umění, pak jsou díla mistra k nezaplacení.
Kolik houslí Stradivarius zbývá na planetě?
Antonio byl neuvěřitelný workoholik, génius ve vytváření nástrojů až do své smrti ve věku 93 let. Stradivari vytvořil až 25 houslových nástrojů ročně. Nejlepší dnešní řemeslníci ručně nevyrobí více než 3-4 kusy. Celkem vyrobil maestro asi 2500 houslí, viol a violoncell, ale do dnešních dnů se dochovalo pouze 630-650 nástrojů, z nichž většinu tvoří housle.
