Význam slova prototyp ve slovníku literárních pojmů. Historické prototypy literárních hrdinů: „Bez pravdy není fikce“ Problém prototypu v literatuře

Prototyp (z řec. prototypon - prototyp) je konkrétní konkrétní osoba nebo několik osob, které sloužily jako základ pro pisatele k vytvoření zobecněného obrazového charakteru v uměleckém díle. Spisovatel přitom může pro svou postavu vybrat nejtypičtější povahové rysy prototypu, jeho vzhled, řeč atd.

Někdy může být výchozím motivem pro vytvoření uměleckého obrazu nějaká významná událost spojená s určitou osobou ve skutečnosti. Vědci tedy naznačují, že prototypem obrazu Vladimíra Dubrovského (ve stejnojmenném románu A. S. Puškina) by mohl být statkář Dubrovský, který v roce 1773 vedl povstání rolníků z provincie Pskov.

Míra zobecnění (typizace) závisí na umělecké metodě: klasickému nebo romantickému hrdinovi lze do realistického charakteru vtisknout kromě uměleckého zobecnění na individuální úrovni i hlubokou sociálně-psychologickou souvztažnost je také nutné.

Realistický spisovatel často potřebuje pozorovat značný počet konkrétních lidí s rysy blízkými jeho designu, aby si vytvořil obraz velké hloubky uměleckého zobecnění. Takové obrazy se nazývají kolektivní obrazy.

Toto je obraz Evžena Oněgina, jehož prototypy byli mladí lidé sekulární společnosti kolem něj, kteří sloužili jako prototypy Puškina.

Spisovatel, který nemá dostatečnou zručnost a talent pro umělecké zobecnění a tvůrčí představivost, riskuje, že se stane prostým opisovačem reality a dokonce i přírodovědcem.

Role prototypu v uměleckém a historickém literárním žánru je zvažována odlišně. Je zde vyžadována jistá rovnováha mezi tvůrčí fantazií a historickou autenticitou. Toto je obraz Pugačeva v „Dějinách Pugačeva“ nebo obraz Borise Godunova ve stejnojmenné tragédii A. S. Puškina. A konečně další funkce prototypu v žánru beletrie-memoár. Zde je spisovatelova závislost na skutečných skutečnostech, a tedy na prototypech, největší, ačkoli pro každé umělecké dílo je přítomnost typizace a tvůrčí představivosti povinná.

Úvod do literární kritiky (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Iljušin atd.) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005

Literární hrdinové jsou zpravidla fikcí autora. Některé z nich však stále mají skutečné prototypy, které žili v době autora, nebo slavné historické postavy. Prozradíme vám, kdo byly tyto, širokému okruhu čtenářů neznámé postavy.

1. Sherlock Holmes

I sám autor přiznal, že Sherlock Holmes má mnoho podobností se svým mentorem Joe Bellem. Na stránkách jeho autobiografie se dalo číst, že spisovatel často vzpomínal na svého učitele, mluvil o svém orlím profilu, zvídavé mysli a úžasné intuici. Lékař by podle něj mohl z jakékoli záležitosti udělat precizní, systematizovanou vědní disciplínu.

Dr. Bell často používal deduktivní metody vyšetřování. Pouhým pohledem na člověka mohl vyprávět o jeho zvycích, jeho biografii a někdy i stanovit diagnózu. Po vydání románu si Conan Doyle dopisoval s „prototypem“ Holmese a ten mu řekl, že možná přesně takhle by se jeho kariéra vyvíjela, kdyby si zvolil jinou cestu.

2. James Bond

Literární historie Jamese Bonda začala sérií knih, které napsal zpravodajský důstojník Ian Fleming. První kniha ze série, Casino Royale, byla vydána v roce 1953, několik let poté, co byl Fleming pověřen sledováním prince Bernarda, který přešel z německých služeb do anglické rozvědky. Po dlouhém vzájemném podezření se ze skautů stali dobří přátelé. Bond převzal od prince Bernarda objednávku vodky Martini a přidal legendární „Protřepat, nemíchat“.

3. Ostap Bender

Muž, který se ve věku 80 let stal prototypem velkého plánovače z „12 židlí“ Ilfa a Petrova, stále pracoval jako průvodčí na železnici ve vlaku z Moskvy do Taškentu. Ostap Shor se narodil v Oděse a od mládí měl sklony k dobrodružství. Prezentoval se buď jako umělec, nebo jako šachový velmistr, dokonce vystupoval jako člen jedné z protisovětských stran.

Jen díky své pozoruhodné představivosti se Ostapovi Shorovi podařilo vrátit z Moskvy do Oděsy, kde sloužil na oddělení kriminalistiky a bojoval proti místním banditům. Odtud pravděpodobně pochází uctivý postoj Ostapa Bendera k trestnímu zákoníku.

4. Profesor Preobraženskij

Profesor Preobraženskij ze slavného Bulgakovova románu „Psí srdce“ měl také skutečný prototyp - francouzského chirurga ruského původu Samuila Abramoviče Voronova. Na začátku 20. století udělal tento muž v Evropě opravdový rozruch tím, že lidem transplantoval opičí žlázy k omlazení těla. První operace prokázaly prostě úžasný efekt: starší pacienti zažili obnovení sexuální aktivity, zlepšili paměť a zrak, snadno se pohybovali a děti, které zaostávaly v duševním vývoji, získaly duševní bdělost.

Ve Voronově se léčily tisíce lidí a sám lékař si otevřel vlastní opičí školku na Francouzské riviéře. Ale uplynulo velmi málo času a pacienti zázračného lékaře se začali cítit hůř. Objevily se fámy, že výsledkem léčby byla pouhá autohypnóza a Voronov byl nazýván šarlatánem.

5. Petr Pan

Chlapce s krásnou vílou Tinkerbell darovali světu i samotnému Jamesi Barrymu, autorovi písemného díla, manželé Davisovi (Arthur a Sylvia). Prototyp pro Petera Pana byl Michael, jeden z jejich synů. Pohádkový hrdina dostal od skutečného chlapce nejen svůj věk a povahu, ale i noční můry. A samotný román je věnováním autorovu bratru Davidovi, který zemřel den před svými 14. narozeninami při bruslení.

6. Dorian Gray

Je to škoda, ale hlavní postava románu „Obraz Doriana Graye“ výrazně zkazila pověst jeho skutečného originálu. John Gray, který byl v mládí chráněncem a blízkým přítelem Oscara Wilda, byl pohledný, drsný a vypadal jako 15letý chlapec. Jejich šťastné spojení však skončilo, když se o jejich vztahu dozvěděli novináři. Rozzlobený Gray šel k soudu a získal omluvu od redaktorů novin, ale poté jeho přátelství s Wildem skončilo. Brzy se John Gray setkal s Andre Raffalovičem, básníkem a rodákem z Ruska. Konvertovali ke katolicismu a po nějaké době se Gray stal knězem v kostele sv. Patrika v Edinburghu.

7. Alice

Příběh Alenky v říši divů začal v den, kdy se Lewis Carroll procházel s dcerami rektora Oxfordské univerzity Henryho Lidella, mezi nimiž byla Alice Lidell. Carroll příběh vymýšlel za pochodu na přání dětí, ale když na něj příště nezapomněl, začal skládat pokračování. O dva roky později autor Alici daroval rukopis sestávající ze čtyř kapitol, ke kterému byla připojena fotografie samotné Alice ve věku sedmi let. Nesl název „Vánoční dárek drahé dívce na památku letního dne“.

8. Karabas-Barabáš

Jak víte, Alexey Tolstoy plánoval pouze představit „Pinocchio“ Carla Collodia v ruštině, ale ukázalo se, že napsal nezávislý příběh, ve kterém byly jasně nakresleny analogie s kulturními osobnostmi té doby. Protože Tolstoj neměl pro Meyerholdovo divadlo a jeho biomechaniku žádnou slabost, dostal roli Karabase-Barabase právě režisér tohoto divadla. Parodii můžete uhodnout i v názvu: Karabas je markýz z Karabasu z Perraultovy pohádky a Barabas je z italského slova pro podvodníka – baraba. Ale neméně výmluvná role prodejce pijavic Duremara připadla Meyerholdovu asistentovi, který pracoval pod pseudonymem Voldemar Luscinius.

9. Lolita

Podle memoárů Briana Boyda, životopisce Vladimira Nabokova, když spisovatel pracoval na svém skandálním románu Lolita, pravidelně prohlížel novinové sekce, které publikovaly zprávy o vraždách a násilí. Jeho pozornost upoutal senzační příběh Sally Horner a Frank Lasalle, který se odehrál v roce 1948: muž středního věku unesl 12letou Sally Horner a držel ji u sebe téměř 2 roky, dokud ji policie nenašla v Kalifornii. hotel. Lasalle, stejně jako Nabokovův hrdina, vydával dívku za svou dceru. Nabokov se o tomto incidentu v knize dokonce krátce zmiňuje slovy Humberta: „Udělal jsem Dolly totéž, co Frank LaSalle, 50letý mechanik, udělal jedenáctileté Sally Hornerové v roce 1948?

10. Carlson

Příběh Carlsonova stvoření je mytologizovaný a neuvěřitelný. Literární vědci tvrdí, že Hermann Goering se stal možným prototypem této vtipné postavy. A přestože příbuzní Astrid Lindgrenové tuto verzi popírají, takové zvěsti existují dodnes.

Astrid Lindgrenová se s Goeringem seznámila ve dvacátých letech minulého století, když organizoval letecké přehlídky ve Švédsku. V té době byl Goering právě „na vrcholu svého života“, slavný pilotní eso, muž s charismatem a úžasným apetitem. Motor za Carlsonovými zády je interpretací Goeringova zážitku z létání.

Zastánci této verze poznamenávají, že Astrid Lindgrenová byla nějakou dobu horlivým fanouškem Národní socialistické strany Švédska. Kniha o Carlsonovi vyšla v roce 1955, takže o přímé analogii nemohla být řeč. Je však možné, že charismatická image mladého Goeringa ovlivnila vzhled půvabného Carlsona.

11. Jednonohý John Silver

Robert Louis Stevenson v románu „Ostrov pokladů“ vylíčil svého přítele Williamse Hansleyho vůbec ne jako kritika a básníka, kterým v podstatě byl, ale jako skutečného padoucha. Během dětství trpěl William tuberkulózou a byla mu amputována noha v koleni. Než se kniha objevila na pultech obchodů, řekl Stevenson svému příteli: „Musím se ti přiznat, Zlý na povrchu, ale laskavý v srdci, John Silver byl opsán od tebe. Nejsi uražen, že ne?

12. Medvídek Pú

Podle jedné verze dostal světoznámý medvídek své jméno na počest oblíbené hračky syna spisovatele Milne Christophera Robina. Nicméně jako všechny ostatní postavy v knize. Ale ve skutečnosti toto jméno pochází z přezdívky Winnipeg - tak se jmenoval medvěd, který žil v londýnské zoo v letech 1915 až 1934. Tento medvěd měl mnoho dětských fanoušků, včetně Christophera Robina.

13. Dean Moriarty a Sal Paradise

Navzdory tomu, že hlavní postavy knihy se jmenují Sal a Dean, je román Jacka Kerouaca Na cestě čistě autobiografický. Lze jen hádat, proč Kerouac opustil své jméno v nejslavnější knize pro beatniky.

14. Daisy Buchanan

V románu „Velký Gatsby“ jeho autor Francis Scott Fitzgerald hluboce a oduševněle popsal Ginevru Kingovou, svou první lásku. Jejich románek trval od roku 1915 do roku 1917. Ale kvůli jejich odlišnému sociálnímu postavení se rozešli, načež Fitzgerald napsal, že „chudí chlapci by neměli ani pomyslet na to, že by si vzali bohaté dívky“. Tato fráze byla obsažena nejen v knize, ale i ve stejnojmenném filmu. Ginevra King se stala prototypem pro Isabel Borge v Beyond Paradise a Judy Jones v Winter Dreams.

Zejména pro ty, kteří rádi sedí a čtou. Pokud si vyberete tyto knihy, rozhodně nebudete zklamáni.

Umělecký obraz – jedna z hlavních kategorií estetiky, která charakterizuje způsob zobrazování a přetváření reality vlastní pouze umění. Obrazem se také nazývá jakýkoli jev, který autor kreativně znovu vytvořil v uměleckém díle. Literární typ - (typ hrdiny) - soubor postav, které jsou si podobné svým sociálním postavením nebo povoláním, světonázorem a duchovním vzhledem. Takové postavy mohou být prezentovány v různých dílech stejného nebo několika spisovatelů. Literární typy jsou odrazem trendů duchovního vývoje společnosti, světonázoru, filozofických, mravních a estetických názorů samotných spisovatelů.

Nejdůležitější:

1) hyperbolicita

2) emocionalita

3) typičnost (jedinečnost)

H.o. je dvoudílný, protínají se v něm dvě roviny: objektivní a sémantická (implikovaná, skrytá).

Existují 2 možné klasifikace uměleckého obrazu:

1) objektivní (společnost - člověk - příroda) - přes portrét, postavy, jsou i specifické (hmatatelné). Nad nimi je obraz autora.

Příroda - interiér, exteriér, věci kolem hrdiny, detaily: šátek atd.

Společnost - prostředí, lidé, rodina, svět (jako Vesmír...)

Pro Prastaré: člověk je součástí sboru

2) zobecněná sémantika – alegorie, symbol, mýtus, archetyp (kolektivní nevědomí)

Archetyp je starověký symbol generovaný archaickým kolektivním vědomím. Toto je obraz předávaný z generace na generaci. Příklad: obraz marnotratného syna Kaina a Ábela, Fausta.

1) archetyp moudrého starce;

3) silnice.

Vnitřní struktura obrázků může vzniknout:

1) z interního Ó

2) kvůli srovnání

3) opozice nebo srovnání

Dva způsoby vytváření obrázků:

1) dávání;

2) pozorování;

3) sdružení

I. Špatný obraz je čistě řečový jev

II. Kapuce. obraz – systém konkrétních pocitů z detailů, které ztělesňují obsah

Obraz je komplexním propojením detailů, je hmatatelný, plastický a má specifickou podobu. V x.o. vzniká něco umělecky nového, disponujícího uměleckou kapacitou.

Nejčastější definice H.O. je subjektivním odrazem objektivního světa.

Termín (z latinského terminus - limit, hranice) je slovo nebo slovní spojení, které přesně a jednoznačně pojmenovává pojem a jeho vztah k jiným pojmům v rámci speciální sféry. Termíny slouží jako specializační, omezující označení charakteristická pro tuto sféru předmětů, jevů, jejich vlastností a vztahů. Na rozdíl od slov obecné slovní zásoby, která jsou často nejednoznačná a mají emocionální podtext, jsou termíny v rámci aplikace jednoznačné a postrádají výraz.

Termíny existují v rámci určité terminologie, to znamená, že jsou zahrnuty do specifického lexikálního systému jazyka, ale pouze prostřednictvím specifického terminologického systému. Na rozdíl od běžných jazykových slov, termíny nesouvisí s kontextem. V rámci daného systému pojmů by měl být termín ideálně jednoznačný, systematický, stylisticky neutrální (např. „foném“, „sinus“, „nadhodnota“).

Čas a prostor ve fikci. Pojem chronotop.

Časoprostorovou organizací literárního díla je chronotop.

Pod chronotopem M.M. Bachtin chápe „zásadní propojení časových a prostorových vztahů“.

V literárních dílech se obrazy času a prostoru rozlišují odděleně:

Denní dávka

Kalendář

Životopisný

Historický

Plocha

Plocha:

ZAVŘENO

OTEVŘENO

Vzdálený

Podrobné (bohaté na téma)

Opravdu vidět

Prezentováno

Plocha

Čas i prostor navíc rozlišují mezi konkrétním a abstraktním. Pokud je čas abstraktní, pak je abstraktní prostor a naopak.

Podle Bachtina je chronotop především atributem románu. Má dějový význam. Chronotop je strukturální podpora žánru.

Typy soukromých chronotopů podle Bachtina:

Chronotop cesty je založen na motivu náhodného setkání. Výskyt tohoto motivu v textu může způsobit zápletku. Otevřený prostor.

Chronotop soukromého salonu je nenáhodné setkání. Uzavřený prostor.

Chronotop hradu (v ruské literatuře se nenachází). Dominance historické, kmenové minulosti. Omezený prostor.

Chronotop panství (nikoli Bachtin) je soustředný, bezzásadově uzavřený prostor.

Chronotopem provinčního města je čas bez událostí, uzavřený, soběstačný prostor, žijící vlastním životem. Čas je cyklický, ale není posvátný.

Chronotyp prahu (krizové vědomí, bod obratu). Neexistuje žádná biografie jako taková, pouze okamžiky.

Velký chronotop:

Folklór (idylický). Na základě zákona inverze.

Trendy v moderním chronotopu:

Mytologizace a symbolizace

Zdvojnásobení

Vyvolání paměti postavy

Zvýšení smyslu editace

Hrdinou příběhu se stává sám čas

Čas a prostor jsou integrálními souřadnicemi světa.

Chronotop určuje uměleckou jednotu literárního díla v jeho vztahu ke skutečnosti

Organizuje prostor díla a vede do něj čtenáře

Může vztahovat různý prostor a čas

Dokáže v mysli čtenáře vybudovat řetězec asociací a na tomto základě propojit díla s představou světa a rozšířit

Umělecká fikce. Obrázek a prototyp. Autobiografičnost.

Fikce – události, postavy, okolnosti zobrazené ve fikci, které ve skutečnosti neexistují. Ve 4. století Aristoteles ve svém pojednání „Poetika“ tvrdil, že hlavní rozdíl mezi literárními díly a historickými díly je v tom, že historici píší o událostech, které se staly ve skutečnosti, a spisovatelé píší o těch, které se mohly stát. V literatuře jsou hranice mezi CV a spolehlivostí načrtnuty podmíněně a jsou plynulé. HO je univerzální kategorií umělecké tvořivosti, prostředkem a formou zvládnutí života prostřednictvím umění (prvku nebo části díla, které má samostatný význam).

Prototyp je skutečná osoba, jejíž rysy autor obdařil charakterem díla. Korelace mezi hrdinou a prototypem: 1. Podobnost je významná, nezbytná pro pochopení smyslu díla v tomto případě autor sám označuje míru poznání postavy. 2. Autor může postavě přiřadit rysy předobrazu, ale zároveň by literární hrdina neměl být vnímán jako dvojník skutečné osoby.

Autobiografie je odrazem v literárním díle událostí ze života autora, blízkosti s hrdinou.

14. Forma uměleckého díla. Komponenty.

Umělecké dílo není přírodní fenomén, ale kulturní, to znamená, že je založeno na duchovním principu, který, aby mohl existovat a být vnímán, musí jistě získat nějaké materiální ztělesnění, způsob existence v systému. hmotných znaků. Odtud přirozenost vymezení hranic formy a obsahu v díle: duchovním principem je obsah a jeho materiálním ztělesněním je forma. Forma uměleckého díla má dvě hlavní funkce. První se uskutečňuje v rámci uměleckého celku, lze jej tedy nazvat vnitřní: je funkcí vyjádření obsahu.

Druhá funkce se nachází v dopadu díla na čtenáře, lze ji tedy nazvat externí (ve vztahu k dílu). Spočívá v tom, že forma působí na čtenáře esteticky, protože forma působí jako nositel estetických kvalit uměleckého díla. Nejčastější klasifikací prvků umělecké formy díla je kompozice, určená obsahem. Děj je hlavním prvkem kompozice: dějové prvky, expozice, děj, vývoj, vyvrcholení, rozuzlení, prolog, epilog. Hlavní postavy, jejich portréty, postavy.

Prototyp

Prototyp (z řečtiny. prototyp- prototyp) - určitá konkrétní osoba nebo několik osob, které sloužily spisovateli jako základ pro vytvoření zobecněné obrazové postavy v uměleckém díle. Spisovatel přitom může pro svou postavu vybrat nejtypičtější povahové rysy prototypu, jeho vzhled, řeč atd.

Toto je obraz Evžena Oněgina, jehož prototypy byli mladí lidé sekulární společnosti kolem něj, kteří sloužili jako prototypy Puškina.

Spisovatel, který nemá dostatečnou zručnost a talent pro umělecké zobecnění a tvůrčí představivost, riskuje, že se stane prostým opisovačem reality a dokonce i přírodovědcem.

Role předobrazu v umělecko-historickém literárním žánru je nahlížena odlišně. Je zde vyžadována jistá rovnováha mezi tvůrčí fantazií a historickou autenticitou. Toto je obraz Pugačeva v „Dějinách Pugačeva“ nebo obraz Borise Godunova ve stejnojmenné tragédii A. S. Puškina. A konečně další funkce prototypu v žánru beletrie-memoár. Zde je závislost spisovatele na skutečných skutečnostech, a tedy na prototypech, největší, ačkoli pro každé umělecké dílo je přítomnost typizace a tvůrčí představivosti povinná.

Portrét

Portrét (z francouzštiny. portrét– obrázek, popis vzhledu) – nedílná součást struktury postavy. Literární portrét je trojrozměrný koncept. Zahrnuje nejen vnitřní rysy hrdiny, které tvoří podstatu charakteru člověka, ale také vnější, komplementární, ztělesňující typické, charakteristické a individuální. „Dobrý malíř musí malovat dvě hlavní věci: osobu a reprezentaci jeho duše,“ tak formuloval Leonardo da Vinci úkol, před kterým stojí umělec. Portrét postavy je jednou z důležitých složek díla, organicky srostlý s kompozicí textu a myšlenkou autora.

Každé slovo umělec má svůj vlastní způsob vytváření obrazové postavy, nedílnou součást jeho poetiky. Existují i objektivní metody portrétních charakteristik. Rozvoj portrétního umění úzce souvisí se změnou a vývojem literárních a uměleckých stylů. Portrét v sentimentalismu se tedy vyznačuje určitou malebností, odráží smyslný svět hrdiny. Romantické estetice dominuje jasný detail, který zdůrazňuje jeden nebo druhý charakterový rys a odhaluje pekelnou nebo posvátnou podstatu duše. Malebnosti portrétního popisu je dosaženo množstvím barevných prostředků a metafor.

Důraz na jeden konkrétní detail je charakteristický pro jakýkoli typ portrétu (sentimentalistický, romantický, realistický, impresionistický). Například portrét Silvia z příběhu A. S. Puškina „Výstřel“: „Ponurá bledost, jiskřivé oči a hustý kouř, který mu vycházel z úst, mu dodaly vzhled skutečného ďábla.“ Nebo popis revolucionářky Šustové v románu L. N. Tolstého „Vzkříšení“: „... malá, baculatá dívka v pruhované bavlněné halence a s kudrnatými blond vlasy lemujícími kulatý a velmi bledý obličej, podobná její matce.“ Právě použití epitet specifických pro estetiku dodává těmto portrétům jinou romantickou nebo realistickou intonaci. Na obou portrétech je pojmenován jeden detail - „bledost“. Poe v masce Silvia je „bledostí“ osudového hrdiny a v L. N. Tolstého je to chorobná bledost hrdinky, která strádá v ponurém vězení. Vyjasnění – „velmi bledá tvář, podobná matčině“ (ačkoli portrét matky této dívky v textu románu čtenář nikdy neviděl a neuvidí) – posiluje čtenářův soucit s revolucionářem.

Metody: interaktivní metoda, výklad učitele, konverzace, kolektivní průzkum, testování, kooperativní skupinová práce. Pro interaktivní učení volím umístění lavice a žáků na pozici č. 3, čímž vzniká shluk.

Typ lekce : lekce „objevování“ nových znalostí

Postup lekce

Motivace k učebním činnostem.

Pozdrav učitele, kontrola nepřítomných a přítomných žáků ve třídě.

Kluci, prosinec je významný pro mnoho událostí.. S čím to spojujete? (Odpovědi dětí: Šťastný Nový Rok, všechno nejlepší k narozeninám, Šťastný den prezidenta Republiky Kazachstán, Šťastný Den nezávislosti, Šťastné náboženské svátky, Šťastný Narození Páně, Šťastný začátek zimy, Šťastný sníh, Šťastné zimní svátky)

Mimochodem N.A. Nekrasov se narodil 10. prosince 1821. (podle nového stylu), nesl jméno Divotvorce (Nikola Zima - 19.12.), napsal báseň o událostech 14.12.1825, zemřel 27.12.1877. (starý styl).

(Na pozadí písně „Road“)

“...zase nekonečné silnice, té strašné, které lidé říkali stezka řetězů, a po ní, za studeného měsíce, v promrzlém voze spěchá ke svému vyhnanému manželoviruská žena od luxusu a blaženosti po chlad a prokletí“, - to napsal básník počátku 20. století K.D. Balmont o básni N.A. Nekrasova, kterou dnes zvážíme, ve svém článku „Mountain Peaks“ (1904).

Jaké klíčové slovo jste slyšeli? (Silnice)

Jaká je pro vás cesta? (Cesta do školy, do života.)

Cesta skutečně provází každého člověka po celý jeho život.

II. Aktualizace znalostí a odstraňování potíží v činnostech.

Slovo učitele . V ruské literatuře 19. století.motiv silnice je základní. Pro Nekrasova se cesta stala počátkem pochopení neklidného lidového Ruska. Jeho cesta je „gay“, „litina“, „železo“, „strašná“, „prošlapaná řetězy“. A on jede po této silnici?... (Ruská žena).

Kdo slouží velkým cílům doby,

Zcela odevzdá svůj život

Bojovat za lidského bratra, -

Přežije jen on sám...

Poezie N.A. Nekrasová sloužila „velkým cílům století“. Odtud pramení její nesmrtelnost, její neutuchající síla. Proto je nám, lidem jiného století, blízká pro svou víru ve vlast a člověka, svou jasnou lásku k životu a odvahu, svou lásku k ruské přírodě. Proto na každém setkání znovu objevujeme Nekrasova a jeho básně v nás probouzejí vysoké a dobré myšlenky, pomáhají nám porozumět světu i sobě samým, činí nás velkorysejšími a vnímavějšími ke všemu krásnému. “Jdi do ohně pro čest své vlasti, pro své přesvědčení, pro svou lásku...“ Všechna láska a všechny myšlenky básníka patří Rusku, ruskému lidu, rolnictvu, ušlapanému, zašlapanému do hlíny, ale duchovně nezlomeném.

Rozhovor se studenty:

Jaké je hlavní téma kreativity N?. A. Nekrasová? (Těžký život ruského lidu)

Jaká díla básníka znáš?(„Nekomprimovaný pás“, „Děti rolníků“, „Železnice“)

Proč obyčejná selka vzbuzuje básníkův obdiv?(Tvrdá práce, trpělivost, schopnost milovat, schopnost nenechat se zmást a jednat v obtížné situaci.)

Kdo byla ruská žena pro Nekrasova?(Nekrasovova hrdinka je člověk nezlomený zkouškami, který dokázal přežít. Ne nadarmo je i Nekrasovova múza „sestrou“ selské ženy).

III . Identifikace příčin obtíží a stanovení cílů aktivit (stanovení cílů učení)

Téma naší lekce“ Báseň N.A. Nekrasova „Ruské ženy“ Umělecké obrazy a jejich skutečné historické předobrazy. Zápletky dvou básní. Heroické a lyrické principy v básních.

Jaké problémy bychom podle vás měli ve třídě vyřešit, abychom se naučili nové téma?

1. Zjistěte, jaké historické události byly základem pro napsání básně .

2. Jak Nekrasov vylíčil hrdiny; komu vyjadřoval své libosti a nelibosti;

3. Jaké místo zaujímá báseň v moderní literatuře?

ІІІ . Realizace hotového projektu.

První úkol, který musíme vyřešit. Jaké historické události byly základem pro napsání básně? .

Pro tuto lekci vaši spolužáci nastudovali historické události a připravili materiál. Přijďte prosím k tabuli. Během prezentace vystupují 4 předem připravení studenti.

Historické pozadí .

Připomeňme si naše pravidla lekce: (lze napsat na tabuli)

Nepřerušujme!

Pojďme si krátce odpovědět!

Vážíme si času!

Nenechme se odvádět od daného tématu.

Schopnost naslouchat druhým.

Kluci, co vy?zjistilo děkabristickém povstání 14. prosince 1825? (Všechny prezentace jsou doplněny prezentacemi na témata)

1) Nikolajev Rusko .

V listopadu 1825 Během cesty na jih Ruska v Taganrogu nečekaně zemřel císař Alexander 1. Neměl žádné děti. Jeho bratr Konstantin měl zdědit trůn, ale za Alexandrova života tajně abdikoval ve prospěch svého mladšího bratra Nicholase. Po Alexandrově smrti nebyla Konstantinova abdikace oznámena. Vojáci a obyvatelstvo okamžitě složili přísahu novému císaři. Potvrdil ale své zřeknutí se trůnu. Dne 14. prosince 1825 byla jmenována opětovná přísaha. Tento den se ukázal být jedním z nejstrašnějších v životě císaře Mikulášeprvní.

2 ) Děkabristické povstání.

Na Senátní náměstí přišlo několik vojenských jednotek, které se odmítly podřídit novému králi. Všichni byli šlechticito znamenápodpora autokracie a příznivců nevolnictví. Dekabristé (jak se jim později bude říkat) chtěli, než senátoři a členové Státní rady složí přísahu, přimět je k podpisu „Manifestu“ s požadavky: odstranit stávající vládu, zrušit nevolnictví, vyhlásit svobodu projevu, náboženství, svobody povolání, pohybu, rovnosti před zákonem a snížení počtu vězňů. Plán se ale nepodařilo realizovat. Povstání v Petrohradě bylo během několika hodin potlačeno. Do vyšetřování se zapojilo 579 lidí. Pět Decembristů: básník K.F Ryleev, P.I. Pestel, S.I. Muravyov - Apostol, M.P. Bestuzhev - Ryumin, P.G. Kakhovsky byli oběšeni v Petropavlovské pevnosti. Více než sto odsouzených k těžkým pracím a usazování na Sibiři. Princ Sergej Trubetskoy byl zvolen vůdcem povstání, ale na náměstí se neobjevil. Během vyšetřování se choval odvážně, čímž si získal respekt mezi svými kamarády.

3) Manželky Decembristů . východní Sibiř.

V červenci 1926 začali být odsouzenci posíláni po malých skupinách na Sibiř do neznáma, vstříc těžkému pracovnímu údělu. Tam, za horami a řekami, budou ležet ve vlhké zemi, tam, za mlhou dálky a času, se jejich tváře rozplynou, vzpomínka na ně se rozplyne. To byl králův záměr. V těch dnech car zakázal jakoukoli zmínku o děkabristech a Rusko za nimi plakalo, protože téměř každý šlechtický šlechtický rod ztratil buď syna, nebo manžela nebo synovce. A jak nepříjemně byl car překvapen, když dostal od žen – manželek děkabristů – žádosti o povolení následovat své manžely na Sibiř. Pod rouškou liberálního krále se skrýval pomstychtivý a krutý muž: bylo uděláno vše možné i nemožné, aby se zastavilo ženy, které se chtěly rozdělit, aby se zmírnil osud jejich manželů posílaných na těžkou práci: zákazy, hrozby, zákony, které je zbavily všechna práva státu. Ale ženy, úžasné ruské ženy, se nedaly zastavit žádnými překážkami. N.A. Nekrasov vytvořil své dílo o výkonu těchto úžasně křehkých a úžasně silných a věrných žen. Jedenáct žen, které dobrovolně následovaly na Sibiř, zničilo královy úmysly. Vězňům byla zakázána korespondence. Tuto odpovědnost převzaly manželky Decembristů. Prostřednictvím dopisů, které psali svým příbuzným, ale i příbuzným dalších odsouzených, vzpomínali na vězně, soucítili s nimi a snažili se jim ulehčit jejich úděl.

Návrat děkabristů z exilu v roce 1856 vyvolal ve vyspělé ruské společnosti široký ohlas. Decembristé strávili třicet let v těžké práci a exilu. V době amnestie v roce 1856 zůstalo naživu pouze devatenáct z decembristů v exilu. Před návratem děkabristů a poprvé po jejich návratu bylo zakázáno je i zmiňovat v tisku. Nekrasov byl nucen hovořit s velkou opatrností o samotných děkabristech a událostech ze 14. prosince 1825.

- Děkuji vám, že jste studovali historické události a dělali dobrou práci. Prosím posaďte se.

2. Historie básně . „Ruské ženy“ je báseň o odvážném a ušlechtilém činu manželek prvních ruských revolucionářů - Decembristů, které navzdory všem potížím a útrapám následovaly své manžely do exilu na vzdálenou Sibiř. Zřekli se bohatství a pohodlí svého obvyklého života, všech občanských práv a odsoudili se do těžkého postavení vyhnanců.

Tato obětavost manželek děkabristů, jejich duchovní síla, upoutala pozornost spisovatele, zejména proto, že nebylo možné přímo říci nebo přemýšlet o psaní o hrdinské odvaze samotných děkabristů kvůli zákazům cenzury.

V roce 1869 napsal první z básní v cyklu - „Dědeček“ - o Decembristovi, který se vrátil jako starý muž ze sibiřského exilu. Skutečným prototypem „dědečka“ byl princ Sergej Nikolajevič Volkonskij, manžel Marie Volkonské, hrdinky básně „Ruské ženy“. Tato báseň, napsaná v letech 1871-1872, je jedním z nejvýznamnějších básníkových děl. Spojuje dvě básně, které spolu úzce souvisí společným tématem - „Princezna Trubetskoy“ a „Princezna Volkonskaja“.

Dobře. co je to báseň? (Dílo lyricko-epického druhu: velká lyrická báseň, ve které lze zvýraznit děj (obsah).

- Dobrá práce.SUdělejte si potřebné poznámky do sešitů. N.A. Nekrasov je první z básníků 19. století. obrátil se k tématu, které bylo mnoho let zakázáno - mluvil o výkonu manželek "ruských žen" -.duologická báseň (skládá se ze 2 částí spojených společným tématem) .

Když Nekrasov mluvil o hrdinkách svých básní, zvolal:

Úchvatné obrázky stěží!

V historii jakékoli země

Narazili jste na něco úžasného?

Jejich jména by neměla být zapomenuta.

Výběr tématu souvisí i s událostmi, které hluboce prožil sám Nekrasov. Nekrasovův přítel N. G. Chernyshevsky a stovky dalších lidí byli vyhoštěni na těžké práce na Sibiři.

1 hodina „Princezna Trubetskoy“ (Jekatěrina Ivanovna jako první odešla ke svému manželovi na Sibiř) byla napsána na základě „Zápisků Decembristy“ Rosena (1870), Trubetskoy, manžela a syna, publikovaných v roce 1872, s cenzurními deformacemi. Sám Nekrasov ji vítá právě proto:

Vydláždila cestu ostatním

Inspirovala ostatní, aby dosáhli tohoto úspěchu! (Letos, jak je vidět, se báseň naplňuje 143 let )

2 hodiny „Princezna M.N. napsaný v roce 1872,publikováno v roce 1873 (Maria Nikolaevna odešla na Sibiř za princem Trubetskoyem) byla napsána na základě materiálů z „Zápisky M.N. Po koncipování básně Nekrasov vytrvale požádal syna Volkonské, aby mu dal „Poznámky“, s odkazem na skutečnost, že měl mnohem méně informací o Marii Nikolaevně než o Trubetskoy a její obraz mohl být zkreslený. Michail Sergejevič Volkonskij po dlouhém odmítání nakonec souhlasil, že přečte poznámky své matky samotnému Nekrasovovi. Volkonsky několik večerů četl „Poznámky“ a básník si při poslechu dělal poznámky a poznámky. "Několikrát za večer," vzpomíná Volkonskij, "Někrasov vyskočil a se slovy: "Dost, nemůžu," přiběhl ke krbu, posadil se vedle něj, rukama se chytil za hlavu a rozplakal se. dítě."

Podle autora to mělo trvat 3 hodiny. - "Princezna A.G. Muravyova" (Alexandra Grigorievna byla třetí ženou Decembrist).Alexander Sergejevič Puškin přes ni poslal své slavné"ZprávaPROTISibiř", ve kterém vyjádřil svou horoucí víru v budoucí svobodu. Kdo řekne úryvek ze zprávy?

Hluboko v sibiřských rudách

Mějte hrdou trpělivost

Vaše smutná práce nepřijde nazmar

A myslím na vysokou aspiraci.

2. Druhý projekt: Jak Nekrasov vylíčil hrdiny; komu jsi dal najevo, co se ti líbí a nelíbí? .

Začněme to zjišťovat funguje na s textem básně. Domácím úkolem bylo přečíst báseň .

Kdo je hlavní postavou prvního dílu?(hrdinkou prvního dílu je princezna Trubetskoy)

- S kým se princezna Trubetskoy loučí?(loučí se s rodinou)

- Jak ji její otec vyprovodí?( Starý hrabě, otec Jekatěriny Ivanovny, se slzami vkládá medvědí dutinu do vozíku, který by měl jeho dceru navždy odvézt z domova)

- Co se s ním loučí hrdinka básně?Přečtěte si 3. sloku (O, Bůh ví!.. Ale povinnost další,

A vyšší a těžší,

Volá mě, odpusť mi drahá!

Neprolévejte zbytečné slzy!

Moje cesta je dlouhá, moje cesta je těžká,

Můj osud je hrozný

Ale zakryl jsem si hruď ocelí...

Buďte hrdí - Jsem vaše dcera !)

Podtrhněte dvě hlavní slova, na kterých báseň spočívá. Pýcha a povinnost jsou dva pojmy, na kterých báseň spočívá.

Básník porovnává každou část textu, co se srovnává, jak toho dosahuje? (sny a realita, plesy, cesty do zahraničí a realita, domov a vězení)

Proč „dcera princezny tu noc někam jde“? Co ji nutí opustit domov a rodinu?(povinnost a hrdost)

- Aby ale ženy splnily svou povinnost, musí bojovat s těmi, kteří jim v tom brání.

A kdo se jim v tom snaží zabránit?(Král a guvernér, který plní jeho vůli).

Co je na básni neobvyklé? Jak to připomíná dramatické dílo? Jak byl postaven?(Toto je dialog, ale ne jen rozhovor dvou postav. Toto je spor, toto je konfrontace, toto je boj).

Jaká je ústřední epizoda této části básně?(Setkání princezny Trubetskoy s irkutským guvernérem)

Proč guvernér tak nechtěl, aby princezna cestovala dál?(Dostal od krále nejpřísnější příkaz, aby ji jakýmikoli prostředky omezoval a nedovolil jí následovat svého manžela).

Učitel: Nicholas první, který se obával, že ušlechtilý čin děkabristických manželek pro ně vzbudí sympatie ve společnosti, dal pokyny, aby jim všemi možnými způsoby zabránil v uskutečnění jejich záměrů. Manželky děkabristů v Irkutsku musely podepsat zvláštní dokument a vzdát se všech občanských práv. Text tohoto dokumentu uvádí ve svých poznámkách M.N. Volkonskaya (text se promítá na plátno)

« Zde je obsah papíru, který jsem podepsal:

§1. Manželka v návaznosti na manžela, pokračující v manželském poměru s ním, se přirozeně zaplete do jeho osudu a ztratí svůj dosavadní titul, tzn. už nebude uznávána za nic jiného než za manželku odsouzeného v exilu a zároveň na sebe bere, že bude snášet vše, co může takový stát bolet, neboť ani úřady ji nebudou schopny ochránit před hodinové možné urážky od lidí nejzvrhlejší, pohrdavé třídy, kteří v ní najdou jakési právo považovat manželku státního zločince, která s ním nese stejný osud, za svůj druh: tyto urážky mohou být dokonce násilné. Zarytí darebáci se nebojí trestu.

§2. Děti, které zapustí kořeny na Sibiři, se stanou státními továrními rolníky.

§3 Nesmíte s sebou brát žádné peníze ani cenné věci...».

Učitel: Nekrasov neusiloval o fotografickou přesnost ani o skicování historického portrétu„DecembristaÓNa".Pro něj"decembristé"-především pokrokové ruské ženy.

Otázky lze rozdávat ve formě karet nebo provádět frontální průzkum.

- Kdo je hrdinkou druhé části básně? (hrdinkou druhé části básně je princezna Volkonskaja)

- Jak ukazuje Volkonskou na začátku básně? (ukazuje Volkonskou jako mladou a krásnou dívku« královna plesu » ) .

- Čeho se musela Maria Nikolajevna vzdát, aby mohla odjet na Sibiř? (vzdala se svého postavení ve světě, svého bohatého majetku, všech práv a výsad, dokonce i svého syna)

- Kdo v Moskvě inspiruje Marii Volkonskou k veselosti a víře, že její výkon není marný? Přečti pasáž básně expresivně.

(Velký ruský básník Alexandr Sergejevič Puškin ji napomíná krásnými slovy)

Běž, běž! V srdci jsi silný

Jsi bohatý na odvážnou trpělivost,

Ať je vaše osudová cesta dokončena v míru,

Nenechte se trápit ztrátami!

Věřte mi, taková duchovní čistota

Tenhle nenávistný svět za to nestojí!

Blahoslavený, kdo mění svou ješitnost

K výkonu nezištné lásky!...

Princezna Volkonská

Princezna Trubetskoy

N.A. Nekrasov

duologická báseň

Učitel: Podle posledního třetího projektu. Jaké místo zaujímá báseň v moderní literatuře? můžeme říci, že báseň "Ruské ženy"- jedno z nejvýraznějších děl ruské klasické poezie.

Povstání děkabristů bylo potlačeno, ale věc, které se věnovali, neprošla beze stopy. Na Senátním náměstí v Petrohradě je dnes pomník děkabristům, protože jejich stopa zůstala nejen v historii, ale i v paměti lidí. Protože historie je pamětí lidí. (Na snímku ukazuji moderní fotografii Senátního náměstí)

І PROTI . Shrnutí lekce.

Test.

1. co je hlavní téma básně N.A. Nekrasová "Ruské ženy"?