Mrtvý
duše... Tato věta se dá napsat
bez uvozovek - a pak to bude
neznamenají jen mrtvé rolníky,
pilně kupoval Pavel Ivanovič
Čičikov, ale i nekróza všech hlavních
postavy v básni, které dokazují smrt
lidstvo.

Složení
„Dead Souls“ (pořadí setkání
Čičikov s vlastníky půdy) odráží
Gogolovy představy o možných stupních
lidská degradace. "Po jednom
Mí hrdinové následují, jeden vulgárnější než druhý,“
- poznamenává spisovatel. Ve skutečnosti, pokud
Manilov si stále některé ponechává
přitažlivost, pak Plyushkin, vychovávat zadní
galerie feudálních statkářů, již
otevřeně nazývána „dírou v lidskosti“.

Vytváření
obrázky Manilova, Korobochky, Nozdryova,
Sobakevich, Plyushkin, Gogol se uchýlí k
obecné techniky realistické typizace -
obraz vesnice, panského sídla,
portrét majitele, kancelář, rozhovory o
představitelé města a mrtvé duše aha... B
v případech, kdy je to nutné,
Objevuje se před námi i biografie postavy.

Povahově
Manilov zachytil typ nečinnosti
snílek, „romantický lenoch“.
Hospodářství vlastníka půdy je v plném rozsahu
pokles. „Panský dům stál sám
Yura, tedy na kopci otevřené všem
fouká jakýkoli vítr, který chce...“
Hospodyně krade, „hloupé a zbytečné
příprava v kuchyni“, „prázdno ve spíži“, „nečisté
a opilí sluhové." Mezitím byl postaven „altán“.
s plochou zelenou kupolí, dřev
modré sloupy a nápis: „Chrám
osamělý odraz“... Manilovovy sny
absurdní a absurdní. "Někdy... mluvil o
jak by bylo hezké, kdyby najednou z domova
vést podzemní chodbou nebo rybníkem
seřadit kamenný most...“ Gogole
ukazuje, že Manilov je vulgární a hloupý,
nemá žádné skutečné duchovní zájmy. "V
v jeho kanceláři byla vždy nějaká kniha,
položenou záložkou na čtrnáctém
stránku, kterou neustále četl
dva roky." Vulgárnost rodinného života -
vztah s manželkou, výchovu Alcidese a
Themistoclus, předstíraná sladkost řeči
("Majový den", "jmeniny srdce") -
potvrzuje vhled portrétování
charakterové vlastnosti. "První
minutu rozhovoru s ním si nemůžete pomoci a neříct:
"Jaký milý a laskavý člověk!" V
příští minutu nic neřekneš, ale
potřetí řekneš: "Ďábel ví, co to je!"
- a odstěhovat se; pokud neodejdeš,
pocítíte smrtelnou nudu." Gogol s
úžasná umělecká síla
ukazuje Manilovovu mrtvost,
bezcennost jeho života. Za vnějškem
přitažlivost skrývá duchovno
prázdnota.

Obraz
Korobochkův hromaditel je již zbaven těch „atraktivních“
rysy, které odlišují Manilov. A znovu
před námi je typ – „jedna z těch matek,
malí vlastníci půdy, kteří... nabírají nábor
kousek po kousku peněz do barevných tašek,
umístěna na zásuvkách prádelníku.“ Zájmy
Krabice jsou zcela zaměřeny na
hospodařit "Silný" a "klubový"
Nastasya Petrovna se bojí prodat se zkrátka,
prodej mrtvých duší Čičikovovi. Zvědavý
„tichá scéna“, která se v tomto objeví
kapitola. Podobné scény najdeme téměř v
všechny kapitoly ukazují závěr
Čičikovova dohoda s jiným vlastníkem půdy. Tento
speciální výtvarná technika, originál
dočasné pozastavení činnosti: it
umožňuje zobrazit se zvláštní konvexností
duchovní prázdnota Pavla Ivanoviče a jeho
partnery. Na konci třetí kapitoly Gogol
mluví o typičnosti obrazu Korobochka,
bezvýznamnost rozdílu mezi ním a jiným
aristokratická dáma.

Galerie
mrtvé duše pokračuje v Nozdryovově básni. Jak
a dalších vlastníků pozemků, on vnitřně není
se vyvíjí, nemění se v závislosti na
stáří. "Nozdryovovi bylo pětatřicet let."
úplně stejný jako on
osmnáct a dvacet: dychtivý jít na procházku.“
Portrét temperamentního hýření je satirický a
zároveň sarkastický. "Bylo."
středně vysoký, velmi dobře stavěný

Pokus
Čičikov kupuje mrtvé duše od Nozdryova -
fatální chyba. Byl to Nozdryov
prolije tajemství na guvernérském plese.
Příjezd do města Korobochka, který to chtěl zjistit
"Proč mrtvé duše chodí," potvrzuje
slova potrhlého „mluvčího“.

Obraz
Nozdryov není o nic méně typický než obrázky
Manilov nebo Korobochki. Gogol píše: „Nozdryov
nebude dlouho odstraněn ze světa. Je všude
mezi námi a možná jen vejde dovnitř
další kaftan; ale frivolně
lidé jsou nerozvážní a člověk v jiném
kaftan jim připadá jako jiný člověk.“

Uvedeno
výše uvedené typizační techniky používá Gogol
a pro umělecké chápání obrazu
Sobakevič. Popis vesnice a statku
vlastník pozemku označuje jistý
prosperita. „Dvůr byl obklopen silnými a
příliš silná dřevěná mříž.
Zdálo se, že majitel pozemku se hodně rozčiluje
síla... Vesnické chatrče také mužů
byli úžasně pokáceni... všechno bylo namontováno
těsné

Popisování
vzhled Sobakeviče, Gogol se uchýlí k
zoologická asimilace - srovnání
statkář s medvědem. So-bakevich -
žrout. Ve svých úsudcích o jídle on
stoupá do jakési „gastronomické“
ubohý: „Když si dám vepřové – všechno
dáme prase na stůl, jehně – to je vše
táhni berana, husu – celou husu!“ Však,
Sobakevich, a tím se liší od
Plyushkin a většina dalších vlastníků půdy,
snad kromě Krabice, inherentní
nějaký ekonomický duch: nezruinuje
vlastní nevolníky, hledá
známý pořádek v ekonomice, ziskový
prodává mrtvé duše Čičikovovi, skvělé
zná obchodní a lidské kvality
jejich rolníci.

Omezit
je zachycen rozsah lidského pádu
Gogol v podobě nejbohatšího statkáře
provincie - více než tisíc nevolníků -
Plyuškina. Životopis postavy to umožňuje
sledovat cestu od „šetrného“ vlastníka
na pološíleného lakomce. "Ale bylo
v době, kdy... byl ženatý a byl rodinným mužem, a
soused se zastavil na oběd..., aby se s ním setkal
vyšly dvě krásné dcery..., utekly
synu... Sám majitel přišel ke stolu ve šusťáku...
Ale dobrá hospodyně zemřela; část klíčů a s
jejich malé starosti, přešel k němu. Plyuškin
stal se neklidnějším a jako všichni vdovci
podezíravější a lakomější." Brzy rodina
úplně rozpadly a v Plyushkino se rozvinuly
bezprecedentní malichernost a podezíravost,
„...sám se nakonec k některým obrátil
díra v lidskosti." Takže vůbec ne
společenské poměry vedly statkáře k
poslední hranice morálního úpadku.
Před námi se odehrává tragédie (tj
tragédie!) osamělost, rozvíjející se v
děsivý obraz osamělého stáří.

Ve vesnici
Plyushkina Chichikov si všimne „nějakého
zvláštní havarijní stav." Vstupuji do domu, Čičikove
vidí podivnou hromadu nábytku a
nějaký pouliční odpad... Plyushkin -
bezvýznamný otrok vlastních věcí. On
žije hůř než „poslední pastýř“
Sobakevič." Nesčetné bohatství
jsou promarněné... Nedobrovolně přitahuje pozornost
Plyushkinova pozornost a žebravý vzhled... Smutné
a Gogolova slova zní varovně: „A
k takové bezvýznamnosti, malichernosti, hnusu
muž by mohl spadnout! mohl se tolik změnit!,
člověku se může stát cokoliv."

Tak
obrázek vlastníků půdy v "Dead Souls"
mají mnoho společných rysů: nečinnost,
vulgárnost, duchovní prázdnota. Nicméně Gogol
nebylo by, zdá se mi, skvělé
spisovatel, pokud by se omezil pouze na „sociální“
vysvětlování duchovních důvodů
selhání postav. On,
skutečně vytváří „typické
postavy za typických okolností“,
ale „okolnosti“ mohou také zahrnovat
podmínky vnitřního duševního života
osoba. Opakuji, že Plyushkinův pád ne
přímo souvisí s jeho postavením vlastníka půdy.
Ztráta rodiny nemůže ani zlomit
sám silný muž, zástupce
nějaká třída nebo panství? Jedním slovem realismus
Gogol zahrnuje to nejhlubší
psychologismus. To je to, co dělá báseň zajímavou
modernímu čtenáři.

do světa
mrtvé duše jsou v básni kontrastovány vírou
do „tajemného“ ruského lidu, do jejich
nevyčerpatelný morální potenciál. V
na konci básně obraz nekonečného
silnice a trojice ptáků spěchající vpřed. V
tento nezdolný pohyb je cítit
spisovatelova důvěra ve velké
účel Ruska, v možnosti
duchovní vzkříšení lidstva.

V básni „Mrtvé duše“ vytvořil Gogol obraz současného Ruska, který byl mimořádný co do rozsahu a šířky, zobrazuje ho v celé jeho velikosti, ale zároveň se všemi jeho nectnostmi. Podařilo se mu ponořit čtenáře do hlubin duší svých hrdinů s takovou razancí, že dílo ani po letech nepřestalo působit na čtenáře ohromujícím dojmem. V centru vyprávění básně je feudální Rus, země, v níž celá země se svým bohatstvím, její lid patřil k vládnoucí šlechtické třídě. Šlechta zaujímala výsadní postavení a odpovídala za hospodářskou a kulturní rozvoj státy. Zástupci této třídy jsou majitelé půdy, „mistři“ života, vlastníci nevolnických duší.

Galerii obrazů vlastníků půdy otevírá Manilov, jehož panství se nazývá přední fasáda statkáře Ruska. Tento hrdina na první setkání působí příjemným dojmem kultivovaného, ​​jemného člověka. Ale ani v tomto zběžném autorově popisu si nelze nevšimnout ironie. Ve vzhledu tohoto hrdiny se jasně objevuje sladká sladkost, o čemž svědčí srovnání jeho očí s cukrem. Dále se ukazuje, že pod příjemně zdvořilým chováním k lidem se skrývá prázdná duše. V obrazu Manilova je zastoupeno mnoho lidí, o nichž lze podle Gogola říci: „Lidé jsou takoví, ani to, ani tamto, ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan. Žijí na venkově, mají zálibu v rafinovaných, pestrých řečových obratech, protože chtějí působit jako osvícení a vysoce vzdělaní lidé, dívat se na vše s klidným pohledem a při kouření dýmky sní o tom, že udělají něco dobrého, např. , stavění kamenného mostu přes rybník a počínaje jsou na něm lavičky. Všechny jejich sny jsou ale nesmyslné a neuskutečnitelné. Svědčí o tom i popis Manilovova panství, což je Gogolova nejdůležitější metoda charakterizace vlastníků půdy: podle stavu panství lze posuzovat povahu vlastníka. Manilov se nezabývá zemědělstvím: všechno pro něj „šlo nějak samo“; a ve všem se odráží jeho snová nečinnost, v popisu krajiny převládá neurčitá, světle šedá barva. Manilov navštěvuje společenské akce, protože na ně chodí jiní majitelé pozemků. Totéž platí v rodinném životě a doma. Manželé se rádi líbají, dávají pouzdra na párátka a neprojevují velký zájem o terénní úpravy: v jejich domě se vždy najde nějaká nevýhoda, například pokud je veškerý nábytek čalouněný švestkovou látkou, určitě budou pokryty dvě židle. na plátně.

Charakter Manilova je vyjádřen v jeho řeči a ve způsobu, jakým se chová během obchodu s Čičikovem. Když Čičikov navrhl, aby mu Manilov prodal mrtvé duše, byl v rozpacích. Ale i když si uvědomil, že nabídka hosta je zjevně v rozporu se zákonem, nemohl odmítnout tak příjemného člověka a začal pouze přemýšlet o tom, „zda by toto vyjednávání nebylo v souladu s občanskými předpisy a budoucími názory na Rusko? Autor neskrývá ironii: muž, který neví, kolik rolníků zemřelo, který neví, jak zorganizovat vlastní ekonomiku, projevuje zájem o politiku. Příjmení Manilov odpovídá jeho charakteru a bylo tvořeno autorem od nářeční slovo„manila“ - ten, kdo vábí, slibuje a klame, lichotivý potěšitel.

Na obrázku Korobochky se před námi objevuje jiný typ vlastníka půdy. Na rozdíl od Manilova je ekonomická a praktická, zná hodnotu penny. Popis její vesnice napovídá, že všem vnesla řád. Síť na ovocných stromech a čepice na strašákovi potvrzují, že hospodyňka má ve všem ruce a nic v její domácnosti nepřijde nazmar. Když se Čichikov rozhlédne po Korobochkově domě, všimne si, že tapety v pokoji jsou staré a zrcadla starožitná. Ale přede všemi individuální vlastnosti vyznačuje se stejnou vulgárností a „mrtvostí“ jako Manilov. Při prodeji neobvyklého produktu Chichikovovi se bojí, že jej prodá příliš levně. Po vyjednávání s Korobochkou byl Čičikov „politý jako v řece: všechno, co měl na sobě, od košile po punčochy, bylo mokré“. Majitelka ho zabila svou paličatostí, hloupostí, lakomostí a touhou zdržovat prodej neobvyklého zboží. "Možná přijdou obchodníci ve velkém počtu a já upravím ceny," říká Čičikovovi. Dívá se na mrtvé duše stejně jako na sádlo, konopí nebo med a myslí si, že i ony by mohly být na farmě potřeba.

Na vysoká silnice, v dřevěné krčmě jsem se setkal s Čičikovem Nozdryovem, „historickým mužem“, kterého potkal ve městě. A právě v krčmě lze nejčastěji potkat takové lidi, kterých, jak autor poznamenává, je v Rusi mnoho. Když mluvíme o jednom hrdinovi, autor zároveň dává vlastnosti lidem, jako je on. Ironie autora spočívá v tom, že v první části věty charakterizuje Nozdrevy jako „dobré a věrné soudruhy“ a pak dodává: „...a za to všechno mohou být velmi bolestivě biti.“ Tento typ lidí je v Rusku znám pod jménem „zlomený chlap“. Když potřetí řeknou známému „ty“, na veletrzích koupí vše, co je napadne: obojky, kuřácké svíčky, hřebce, šaty pro chůvu, tabák, pistole atd., bezmyšlenkovitě a snadno utrácejí peníze za kolotoč a karetní hry, rádi lžou a „zpackají“ člověka bez důvodu. Zdrojem jeho příjmů, stejně jako ostatních vlastníků půdy, jsou nevolníci. Takové vlastnosti Nozdryova, jako jsou nehorázné lži, drsný přístup k lidem, nečestnost, bezmyšlenkovitost, se odrážejí v jeho fragmentární, rychlé řeči, v tom, že neustále přeskakuje od jednoho tématu k druhému, v jeho urážlivých, urážlivých, cynických výrazech: „a druh chovatele dobytka "," "Na tohle jsi blázen," "takové svinstvo." Neustále vyhledává dobrodružství a vůbec nedělá domácí práce. Svědčí o tom nedokončené opravy v domě, prázdné stáje, vadné sudové varhany, ztracená britzka a žalostná situace jeho nevolníků, ze kterých mlátí všechno možné.

Nozdryov ustupuje Sobakevičovi. Tento hrdina představuje typ vlastníků půdy, pro které se vše vyznačuje dobrou kvalitou a odolností. Postava Sobakeviče pomáhá porozumět popisu jeho panství: nepohodlný dům, těžké a silné klády, z nichž je postavena stáj, stodola a kuchyně, husté selské chatrče, portréty v místnostech zobrazující „hrdiny s tlustými stehny a neslýchané "knírek," ořechová kancelář na absurdních čtyřech nohách. Stručně řečeno, vše vypadá jako jeho majitel, kterého autor srovnává s „ průměrná velikost medvěda,“ zdůrazňuje svou živočišnou povahu. Při zobrazování obrazu Sobakeviče spisovatel široce používá techniku ​​hyperbolizace, stačí si vzpomenout na jeho monstrózní chuť k jídlu. Majitelé půdy jako Sobakevič jsou zlí a krutí nevolníci, kteří nikdy nepromeškali své zisky. „Sobakevičova duše se zdála být pokryta tak tlustou skořápkou, že cokoliv se na jejím dně zmítalo, nevyvolalo na povrchu absolutně žádný šok,“ říká autor. Jeho tělo se přestalo vyjadřovat emocionální hnutí. Při vyjednávání s Čičikovem se to zjistí hlavní rys Postava Sobakeviče je jeho neovladatelná touha po zisku.

Galerii osob, s nimiž Čičikov vstupuje do transakcí, dokončuje vlastník půdy Plyushkin - „díra v lidstvu“. Gogol poznamenává, že takový jev je na Rusi vzácný, kde se vše raději odvíjí, než zmenšuje. Seznámení s tímto hrdinou předchází krajina, jejíž detaily odhalují duši hrdiny. Zchátralé dřevěné budovy, tmavé staré klády na chatrčích, střechy připomínající síto, okna bez skla, pokrytá hadry, prozrazují Pljuškina jako špatného majitele s umrtvenou duší. Ale obraz zahrady, ač mrtvý a hluchý, působí jiným dojmem. Gogol při popisu použil veselejší a světlejší barvy - stromy, „pravidelný třpytivý mramorový sloup“, „vzduch“, „čistota“, „úhlednost“... A skrz to všechno lze nahlédnout do života samotného majitele, jehož duše zmizela, jako příroda v divočině této zahrady.

I v Plyuškinově domě vše vypovídá o duchovním rozkladu jeho osobnosti: nahromaděný nábytek, rozbitá židle, vysušený citron, kus hadru, párátko... A on sám vypadá jako starý hospodyně, jen jeho zpod jeho vysokého obočí vystřelují šedé oči jako myši. Všechno kolem Plyuškina umírá, hnije a hroutí se. Nesmazatelný dojem zanechává příběh o proměně chytrého člověka v „díru v lidskosti“, se kterým nás autor seznamuje. Čičikov rychle najde společný jazyk s Plyuškinem. „Záplatovaný“ mistr se zajímá pouze o jednu věc: jak se vyhnout ztrátám při uzavírání smlouvy o prodeji.

V kapitole věnované odhalování Plyushkinovy ​​postavy je však mnoho detailů, které mají pozitivní význam. Kapitola začíná lyrickou odbočkou o mládí; autor vypráví příběh o životě hrdiny; v popisu zahrady převládají světlé barvy; Plyushkinovy ​​oči ještě neztmavly. Na hrdinově dřevěné tváři stále můžete vidět „záblesk radosti“ a „teplý paprsek“. To vše naznačuje, že Plyushkin, na rozdíl od jiných vlastníků půdy, má stále možnost morální obrody. Plyushkinova duše byla kdysi čistá, což znamená, že se stále může znovuzrodit. Není náhodou, že „záplatovaný“ mistr doplňuje galerii obrazů vlastníků půdy „starého světa“. Autor se snažil nejen vyprávět příběh Plyushkina, ale také varovat čtenáře, že kdokoli může jít cestou tohoto vlastníka půdy. Gogol věřil duchovní znovuzrození Plyushkin, jak věřil v sílu Ruska a jeho lidu. To potvrzují četné lyrické odbočky plné hluboké lyriky a poezie.

Školství

Obraz statkářů v básni "Mrtvé duše" (stůl). Charakteristika statkářů v básni N.V. Gogol

V tomto článku popíšeme obraz vlastníků půdy vytvořený Gogolem v básni „Mrtvé duše“. Tabulka, kterou jsme sestavili, vám pomůže zapamatovat si informace. Postupně budeme hovořit o pěti hrdinech, které autor v tomto díle představil.

Obraz vlastníků půdy v básni „Dead Souls“ od N. V. Gogola je stručně popsán v následující tabulce.

Gogolovo zobrazení statkářů

V dílech Nikolaje Vasiljeviče je jedním z hlavních témat třída vlastníků půdy v Rusku, stejně jako vládnoucí třída (šlechta), její role v životě společnosti a její osud.

Hlavní metodou, kterou Gogol používá k zobrazení různých postav, je satira. Proces postupné degenerace třídy vlastníků půdy se projevil v hrdinech vytvořených jeho perem. Nikolaj Vasiljevič odhaluje nedostatky a neřesti. Gogolova satira je podbarvena ironií, což tomuto spisovateli pomohlo mluvit přímo o tom, o čem se za cenzurních podmínek nedalo otevřeně mluvit. Zároveň se nám zdá, že smích Nikolaje Vasiljeviče je dobromyslný, ale nikoho nešetří. Každá fráze má skrytý podtext, hluboký význam. Ironie obecně je charakteristický prvek Gogolovy satiry. Je přítomna nejen v řeči samotného autora, ale i v řeči hrdinů.

Ironie je jedním ze základních rysů Gogolovy poetiky, dodává vyprávění větší realističnost a stává se prostředkem analýzy okolní reality.

Kompoziční struktura básně

Obrázky vlastníků půdy v básni "Mrtvé duše" největší dílo tohoto autora, jsou podány tím nejrozmanitějším a nejúplnějším způsobem. Je vystavěn jako příběh o dobrodružstvích úředníka Čičikova, který skupuje „mrtvé duše“. Složení básně umožnilo autorovi vyprávět o různých vesnicích a majitelích v nich žijících. Téměř polovina prvního svazku (pět z jedenácti kapitol) je věnována charakteristice různých typů vlastníků půdy v Rusku. Nikolaj Vasiljevič vytvořil pět portrétů, nikoli podobní přátelé na sobě se však v každém z nich zároveň objevují rysy, které jsou typické pro ruského poddaného majitele. Seznámení s nimi začíná Manilovem a končí Plyushkinem. Tato konstrukce není náhodná. Tato posloupnost má svou logiku: proces ochuzování osobnosti člověka se prohlubuje od jednoho obrazu k druhému, odvíjí se stále více a více. děsivý obrázek kolaps poddanské společnosti.

Video k tématu

Setkání s Manilovem

Manilov je první osobou, která představuje obraz vlastníků půdy v básni "Mrtvé duše". Tabulka to popisuje jen stručně. Dovolte nám, abychom vám tohoto hrdinu blíže představili. Postava Manilova, která je popsána v první kapitole, se projevuje již v samotném příjmení. Příběh o tomto hrdinovi začíná obrazem vesnice Manilovka, která svou polohou dokáže „nalákat“ jen málo lidí. Autor s ironií popisuje mistrův dvůr, vytvořený jako imitace anglické zahrady s jezírkem, keři a nápisem „Chrám osamělého odrazu“. Vnější detaily pomáhají spisovateli vytvořit obraz vlastníků půdy v básni "Mrtvé duše".

Manilov: postava hrdiny

Autor, když mluví o Manilovovi, říká, že jen Bůh ví, jaký charakter tento muž měl. Od přírody je laskavý, zdvořilý, zdvořilý, ale to vše nabývá k jeho obrazu ošklivé, přehnané podoby. Tento vlastník půdy je sentimentální a má krásné srdce až k zamyšlení. Vztahy mezi lidmi mu připadají sváteční a idylické. Různé vztahy jsou obecně jedním z detailů, které vytvářejí obraz vlastníků půdy v básni „Mrtvé duše“. Manilov život vůbec neznal; skutečnost byla nahrazena prázdnou fantazií. Tento hrdina rád snil a přemítal, někdy dokonce o věcech užitečných pro rolníky. Jeho představy však byly daleko od životních potřeb. Nevěděl o skutečných potřebách nevolníků a nikdy o nich ani nepřemýšlel. Manilov se považuje za nositele kultury. Byl považován za nejvzdělanějšího muže v armádě. Nikolaj Vasiljevič ironicky mluví o domě tohoto statkáře, ve kterém vždy „něco chybělo“, a také o jeho sladkém vztahu s manželkou.

Čičikovův rozhovor s Manilovem o nákupu mrtvých duší

Manilov v epizodě rozhovoru o nákup mrtvých sprcha je přirovnávána k příliš chytrému ministrovi. Gogolova ironie zde jakoby mimochodem zasahuje do zakázané oblasti. Takové srovnání znamená, že ministr se od Manilova až tak neliší a „manilovství“ je typickým fenoménem vulgárního byrokratického světa.

Krabice

Popišme další obraz statkářů v básni „Mrtvé duše“. Tabulka vám již krátce představila Korobochku. Dozvídáme se o ní ve třetí kapitole básně. Gogol tuto hrdinku řadí mezi malé statkáře, kteří si stěžují na ztráty a neúrodu a vždy drží hlavu poněkud stranou, přičemž peníze po troškách sbírají do tašek umístěných v komodě. Tyto peníze se získávají prodejem různých produktů pro obživu. Korobochčiny zájmy a výhled jsou zcela zaměřeny na její majetek. Celý její život a hospodářství jsou patriarchální povahy.

Jak Korobochka reagovala na Chichikovův návrh?

Majitel pozemku si ten obchod uvědomil mrtvé duše ziskové a po dlouhém přesvědčování souhlasili s jejich prodejem. Autor, který popisuje obraz vlastníků půdy v básni „Mrtvé duše“ (Korobochka a další hrdinové), je ironický. „Vedoucí klubu“ dlouho nemůže přijít na to, co přesně se od ní vyžaduje, což Chichikova rozzuří. Poté s ním dlouho vyjednává ve strachu, aby neudělal chybu.

Nozdryov

V obrazu Nozdryova v páté kapitole zobrazuje Gogol zcela jinou formu rozkladu šlechty. Tento hrdina je mužem, kterému se říká „všeho řemesla“. V jeho samotné tváři bylo něco odvážného, ​​přímého, otevřeného. Vyznačuje se také „šířkou přírody“. Podle ironické poznámky Nikolaje Vasiljeviče je Nozdryov „historický muž“, protože ani jedno setkání, které se mu podařilo zúčastnit, nebylo nikdy bez příběhů. S lehkým srdcem prohraje spoustu peněz v kartách, porazí prosťáčka na pouti a hned to „všechno promrhá“. Tento hrdina je naprostý lhář a bezohledný vychloubač, skutečný mistr"sypání kulek" Všude se chová vyzývavě, ne-li agresivně. Řeč této postavy je plná nadávek a má vášeň „rozmazlovat svého souseda“. Gogol v obrazu Nozdryova vytvořený v ruská literatura nový sociálně-psychologický typ tzv. nozdrevismu. V mnoha ohledech je obraz vlastníků půdy v básni „Dead Souls“ inovativní. Stručný obrázek níže jsou popsáni následující hrdinové.

Sobakevič

Autorova satira v podobě Sobakeviče, s nímž se setkáváme v páté kapitole, nabývá obviňujícího charakteru. Tato postava se jen málo podobá předchozím vlastníkům půdy. Je to zarputilý, mazaný obchodník, „kulak vlastník půdy“. Je mu cizí násilná výstřednost Nozdryova, zasněná samolibost Manilova, stejně jako Korobochkovo hromadění. Sobakevič má železné sevření, je mlčenlivý, myslí na sebe. Je jen málo lidí, kteří by ho mohli oklamat. Vše na tomto majiteli pozemku je pevné a odolné. Ve všech každodenních předmětech, které ho obklopují, nachází Gogol odraz povahových rysů této osoby. Vše překvapivě připomíná samotného hrdinu v jeho domě. Každá věc, jak poznamenává autor, jako by říkala, že byla „také Sobakevič“.

Nikolaj Vasiljevič ztvárňuje postavu, která udivuje svou hrubostí. Tento muž Čičikovovi připadal jako medvěd. Sobakevič je cynik, který se nestydí za morální ošklivost u druhých ani u sebe. K osvícení má daleko. Toto je zarytý nevolník, který se stará pouze o své vlastní rolníky jako pracovní sílu. Je zajímavé, že kromě tohoto hrdiny nikdo nerozuměl pravá podstata„šmejdi“ Čičikov a Sobakevič dokonale pochopili podstatu návrhu, odrážejícího ducha doby: vše lze prodat a koupit, je třeba získat maximální užitek. Toto je zobecněný obraz vlastníků půdy v básni „Mrtvé duše“. Shrnutí díla se však neomezuje pouze na zobrazení těchto postav. Představujeme vám dalšího vlastníka pozemku.

Plyuškin

Šestá kapitola je věnována Plyushkinovi. Na něm jsou dokončeny charakteristiky statkářů v básni „Mrtvé duše“. Jméno tohoto hrdiny se stalo pojmem, označujícím morální úpadek a lakomost. Tento obrázek je posledním stupněm degenerace třídy vlastníků půdy. Gogol začíná své seznámení s postavou, jako obvykle, popisem panství a vesnice statkáře. Na všech budovách byl přitom patrný „zvláštní havarijní stav“. Nikolaj Vasiljevič popisuje obraz zříceniny kdysi bohatého poddaného majitele. Jeho příčinou není lenost a rozhazovačnost, ale bolestivá lakomost majitele. Gogol nazývá tohoto vlastníka půdy „dírou v lidskosti“. Já sám vzhled Jeho charakteristickým znakem je, že jde o bezpohlavní tvora připomínající hospodyni. Tato postava již nezpůsobuje smích, pouze hořké zklamání.

Závěr

Obraz vlastníků půdy v básni „Dead Souls“ (tabulka je uvedena výše) autor odhaluje mnoha způsoby. Pět postav, které Gogol v díle vytvořil, zobrazuje všestranný stav této třídy. Plyushkin, Sobakevich, Nozdrev, Korobochka, Manilov - různé tvary jeden fenomén – duchovní, sociální a ekonomický úpadek. Charakteristiky statkářů v Gogolově básni „Mrtvé duše“ to dokazují.

V roce 1841 N.V. Gogol šokoval své současníky svou prozaickou básní „Mrtvé duše“. Mezi kritiky a čtenáři stále probíhá diskuse. Někdo jako P.A. Vyazemsky věří, že román byl koncipován jako analog Danteho „Božské komedie“ ve třech svazcích. Jiní jsou toho názoru, že Gogol napsal ruskou Odysseu. Ale všichni jednomyslně uznávají dílo jako geniální.

Klíčovým tématem románu jsou obrazy vlastníků půdy. Každý z těchto hrdinů je svým způsobem jedinečný. A všechny zosobňují určité lidské neřesti. N.V. Gogol jako by před čtenáře záměrně umisťoval galerii obrázků. Od Manilova, ve své vulgárnosti nejnebezpečnější. Plyushkina, děsivý ve své degradaci.

Manilov je snad čtenářsky nejoblíbenější. Toto je postava s velmi ruským charakterem. Jeho řeči jsou sladké, lichotivé a jeho sny lákají. Sídlo se nachází na kopci, ale dostat se k němu není snadné. Místo slibovaných 15 mil v přímém směru musíte jet více než 40 po klikaté silnici.

Panství je v dezolátním stavu, selské dvory a farmy jsou v úpadku. Majitel pozemku záležitosti osobně nevyřizuje, svěřuje je správci opilců. Výchova dětí mají na starosti služebníci. Nábytek byl potažen drahým a módním hadříkem, ale na všechno nebylo dost. Manilové se mají velmi rádi a vždy se krmí chutnými sousty z ruky. Na první pohled je vše krásné a sladké. Ale poté, co jsem zůstal v panství půl hodiny, chci utéct.

Hrdinova řeč je sladká a strohá. Je líný. Jediné, co dělá, je nereálné plány pro budoucnost, která nebude existovat. Na jeho stole leží zaprášená kniha, vždy otevřená na stejné stránce.

Manilov je překvapen Čičikovovou neobvyklou nabídkou k prodeji mrtvých rolníků. Nejprve si myslí, že to špatně pochopil, protože svého partnera považuje za mnohem chytřejšího, než je on sám. Neví, kolik duší zemřel, a úředník také nezná přesné číslo. Ze strachu před úřady se ptá na legálnost podniku. Poté nebere peníze za duše a je připraven převzít veškeré náklady na dokončení transakce sám. Je rád, že udělá laskavost pro Čičikova, tak příjemného člověka.

Dále se čtenářovu pohledu objeví chamtivá a stará Korobochka. Vdova je ekonomická a lakomá. Jediné, co ji zajímá, je zisk a akumulace. Obchoduje se zbožím vyrobeným rolníky. Proto se všechno mluví o konopí a sádle. Panství je malé, jen 80 duší. Krabice s jistotou ví, že zemřelo 18. Majitelka je podezřelá, rozhodně potřebuje vědět, proč jsou potřeba mrtvé duše. Koneckonců, mohou se vám hodit. Čičikov tráví spoustu času přesvědčováním, než uzavře obchod.

Nozdryov je velmi nepříjemný člověk, malicherný špinavý trik. V 35 letech už je vdovec. Radost, opilost a hazardní hry- to jsou oblíbené činnosti majitele pozemku. Nedělá domácí práce. Stejně tak vychovat dvě děti. Místo psa chová doma živého vlče, kterého má velmi rád. Snadno souhlasí s dohodou, pokud s ním Čičikov bude hrát. Je přirozené, že vášnivý hráč podvádí. A hlavní postava zůstává bez trofeje.

Sobakevič je hrubý muž středního věku s nadváhou. Veškerý nábytek v domě je masivní a hrubý, jako by křičel: "A já jsem také Sobakevič." Málokdy o někom mluvil lichotivě. Praktický statkář a podnikatel. Snaží se získat z obchodu co největší užitek. Prodá Čičikovovi jednu ženu mezi mrtvými dušemi - Elizavetu Vorobeyovou. Speciálně nahrazení jména tvrdým znakem. Podle dokumentů se počítalo pouze s mužskými dušemi.

A nakonec tuto galerii obrázků doplňuje Plyushkin. Na první pohled je těžké vůbec pochopit, zda jde o muže nebo ženu. Vždycky chodí v umaštěném, obnošeném hábitu, spíš jako v hadrech žebráka na verandě. Dokonce i místní muži tomu říkají „záplatovaný“ a autor a kritici tomu říkají „díra v lidskosti“. Kdysi to byl praktický majitel. Ale po smrti jeho ženy ho lakomost zcela ovládla. Pohotově prodává mrtvé duše za 30 kop za kus. Celkem jich je 78. Raduje se ze zisků. A dokonce hosta pohostí sušenkou.

Plyushkin je symbolem lidské duchovní smrti. Zbytek vlastníků půdy tak beznadějný není. Ale každý má své neřesti.

Majitelé půdy v básni Mrtvé duše

Mrtvé duše je báseň Nikolaje Vasiljeviče Gogola, kterou napsal v druhé polovině 19. století, ale žánr svého díla určil sám spisovatel. Dnes se podíváme na hrdiny tohoto díla.

Manilov

Je to okouzlující, atraktivní člověk, ale velmi líný, se kterým je docela nudné komunikovat. K dispozici má dvě stě chatrčí s rolníky, ale na panství pracuje teprve nedávno. Rolníci jsou líní jako jejich majitel, svou práci dělají neochotně a pomalu. Normálně sedí ve svém pokoji a zasněně kouří dýmku. Tento hrdina nepostrádá romantiku, je citlivý, jemný v komunikaci a poddajný.

Krabice

Krabice je stará žena Po ztrátě manžela se vyznačuje šetrností, dobře spravuje domácnost a stará se o majetek. Její majetek je v pořádku. Mezi nevýhody však patří podezřívavost a hloupost. Má k dispozici pouze 80 rolníků. Docela dobře fungují, staví poměrně silné budovy a také vyrábějí zboží, které následně sama hostitelka prodává.

Nozdryov

Tomuto hrdinovi je 35 let a je vdovec. Nozdryov má veselou povahu, je hlasitý a trochu namyšlený. Nevydrží sedět, raději se baví a neustále pije, poflakuje se sem a tam. Prakticky netráví čas na panství a nestará se o rolníky a také nevěnuje velkou pozornost svým vlastním dětem. Nejraději má psy, kterých má celé hejno.

Sobakevič

Sobakevičovi je přibližně 45 let a je ženatý. Navenek je poněkud podobný obrovskému medvědovi a není pod ním ve zdraví a síle. Mluví přímo, co si myslí, je často hrubý a vyznačuje se také svou nemotorností a nedbalostí. Svým svěřencům poskytl dobře stavěné, silné domy, ale je na ně přísný. Tento hrdina rád jí chutné jídlo a je považován za bohatého člověka. Miluje svou rodinu a stará se o ně.

Plyuškin

Jedná se o bohatého muže, který má přibližně 1000 rolníků. Ne všechny jsou však „skutečné“: některé z nich jsou mrtvé duše nebo duše uprchlých rolníků. Je to strašně lakomý, lakomý člověk i na sebe a své potřeby, nikdy za nic neutratí ani korunu navíc. Jediné oblečení, které má, jsou vyhozené a staré šaty a jí starý chléb. Tento majitel pozemku nikdy nic nevyhazuje do koše. Také jeho rolníci trpí jeho lakomostí: jejich domy jsou staré a brzy se rozpadnou. Ukáže se, že prodává své zboží, ze kterého se všechno jeho „bohatství“ kazí pouze ve skladech a „mizí“.

Přečtěte si také:

Dnes populární témata

• Esej podle obrazu Dmitrije Donskoy Matorina 4., 6. třída

  Ze vší rozmanitosti panovníků vyniká zvláštním způsobem Dmitrij Donskoy jako mírumilovný a pravoslavný princ. Samozřejmě musel absolvovat i vojenská tažení

• Esej o básni Ruslan a Ludmila 5. třída uvažování

  Báseň „Ruslan a Lyudmila“ od velkého ruského básníka A.S. Puškina, nám známá v pohádkové podobě, nám od dětství vypráví o udatnosti a hrdinství, o křivosti a zradě, o lásce a oddanosti.

Obraz Manilova v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Galerie vlastníků půdy v básni „Dead Souls“ se otevírá obrazem Manilova. Jde o první postavu, na kterou se Čichikov obrací s žádostí o mrtvé duše. Co určuje Manilovovu „nadřazenost“? Gogolův slavný výrok je, že jeho hrdinové jsou jeden vulgárnější než druhý. Ukazuje se, že Manilov v básni představuje první, nejmenší stupeň morální degradace. Moderní badatelé však interpretují pořadí vzhledu vlastníků půdy v „Mrtvých duších“ v jiném smyslu a přirovnávají první díl Gogolovy básně k první části Danteovy „Božské komedie“ („Peklo“).

Manilovova zasněnost a romantismus již na začátku básně vytváří ostrý kontrast k Čičikovově nemorálnímu dobrodružství.

Je zde ještě jeden důvod. Podle I. Zolotuského „pokaždé, když Čičikov potká některého ze statkářů, prohlédne si jeho ideály. Manilov je rodinný život, žena, děti...“ Tato „část“ Čičikova ideálu je přesně tím nejlepším, co je v hrdinově „zhruba materiálním“ snu o spokojenosti a pohodlí. Příběh Čičikovových dobrodružství proto začíná Manilovem.

Tento obraz v básni je statický – hrdinovi se nic nestane. vnitřní změny v celém příběhu. Manilovovými hlavními vlastnostmi jsou sentimentalita, zasněnost, přílišná samolibost, zdvořilost a zdvořilost To je to, co je viditelné, co leží na povrchu. Právě tyto vlastnosti jsou zdůrazněny v popisu vzhledu hrdiny. Manilov „byl význačný muž, rysy jeho obličeje nebyly bez přívětivosti, ale zdálo se, že tato příjemnost má v sobě příliš mnoho cukru; v jeho technikách a obratech bylo cosi potěšující přízně a známosti. Lákavě se usmíval, byl blond, s modrýma očima.

Gogol však poté pokračuje v popisu Manilovova vnitřního světa a čtenářův první dojem o „pěknosti“ vlastníka půdy je odstraněn. "V první minutě rozhovoru s ním si nemůžete pomoct, abyste řekli: "Jaký příjemný a milý člověk!" Další minutu neříkáte nic a ve třetí říkáte: "Čert ví co." je!“ - a vy se vzdálíte: pokud se neodstěhujete, pocítíte smrtelnou nudu. Nedočkáte se od něj žádných živých nebo dokonce arogantních slov, která můžete slyšet téměř od kohokoli, když se dotknete předmětu, který ho uráží.“ S trochou ironie autor vyjmenovává tradiční „zájmy“ statkářů: vášeň pro chrty, hudbu, gurmánství, kariérní postup. Manilov se o nic v životě nezajímá, nemá žádné „nadšení“. Říká velmi málo, často přemýšlí a přemýšlí, ale o čem - "Bůh... ví." Takže je jasně identifikováno několik dalších charakteristických vlastností tohoto vlastníka půdy - nejistota, lhostejnost ke všemu, setrvačnost a infantilnost vnímání života. "Existuje druh lidí," píše Gogol, "známých pod jménem: tak-tak lidí, ani toho ani toho, ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan..." Manilov patří k tomuto typu lidí.

Spisovatel zdůrazňuje „nedostatek formálnosti a vágnosti“ hrdinova vnitřního světa s charakteristickou krajinou. Tak. počasí v den, kdy Čičikov přijel do Manilova, v nejvyšší stupeň vágní: „Den byl buď jasný, nebo pošmourný, ale měl nějakou světle šedou barvu, což se děje jen na starých uniformách vojáků posádky...“

V popisu mistrova panství se nám odhalují nové rysy Manilova. Už zde vidíme člověka, který tvrdí, že je „vzdělaný“, „kulturní“, „aristokratický“, ale všechny pokusy hrdiny vypadat jako vzdělaný a sofistikovaný aristokrat jsou vulgární a absurdní. Manilovův dům tedy stojí „samotně na juře, to znamená na kopci otevřeném všem větrům“, ale hora, na které panství stojí, je „pokrytá upraveným drnem“, na ní „jsou rozesety, anglicky, dvě nebo tři záhony s šeříkem a žlutými keři." Nedaleko můžete vidět altán „s dřevěnými modrými sloupy“ a nápisem „Chrám osamělého odrazu“. A vedle „chrámu“ je zarostlé jezírko pokryté zelení, podél kterého se „malebně sbírající šaty a zastrčené na všechny strany“ potulují dvě ženy a táhnou za sebou své otrhané nesmysly. V těchto scénách lze rozeznat Gogolovu parodii na sentimentální příběhy a romány.

Stejné nároky na „vzdělání“ jsou patrné ve starověkých řeckých jménech, která Manilov udělil svým dětem - Alcides a Themistoclus. Povrchní vzdělání statkáře se změnilo v naprostou hloupost: i Čičikov, když slyšel tato jména, zažil nějaké překvapení a je snadné si představit reakci místních obyvatel.

Zdejší starořecká jména však nejsou jen nápadnou charakteristikou Manilova. „Alcides“ a „Themistoctus“ nastolují v básni téma historie, motiv hrdinství, který je přítomen v celém vyprávění. Jméno „Themistocles“ nám tedy připomíná Themistocles. státník a velitel z Athén, který získal brilantní vítězství v bitvách s Peršany. Život velitele byl velmi bouřlivý, rušný, plný významných událostí (na pozadí tohoto hrdinského tématu je Manilovova nečinnost a pasivita ještě patrnější).

Manilovova „neúplnost přírody“ (příroda jako by se zastavila na hrdinově „příjemném“ vzhledu, aniž by „hlásila“ jeho povahu, temperament a lásku k životu) se odráží i v popisu jeho domácího prostředí.

Ve všem, co Manilov dělá, je neúplnost, která vytváří disharmonii. Řada detailů interiéru svědčí o hrdinově sklonu k luxusu a sofistikovanosti, ale právě v tomto sklonu je stále stejná neúplnost, nemožnost dokončit práci. V Manilově obývacím pokoji je „úžasný nábytek potažený chytrou hedvábnou tkaninou“, který je „velmi drahý“, ale nestačí na dvě křesla a křesla jsou „prostě čalouněná rohoží“. Večer se na stůl podává „dandy svícen z tmavého bronzu se třemi antickými gracemi“ a vedle něj je položen „prostý měděný invalida, chromý, stočený na jednu stranu a obalený tukem...“. Už dva roky čte hrdina tu samou knihu, dostává se jen na čtrnáctou stránku.

Všechny statkářovy aktivity jsou nesmyslné a absurdní, stejně jako jeho sny. Takže poté, co viděl Čičikova pryč, sní o obrovském domě „s tak vysokým vyhlídkou, že odtud můžete vidět i Moskvu“. Ale vyvrcholením Manilovova obrazu jsou „skluzy popela vyražené z trubky, uspořádané, ne bez námahy, ve velmi krásných řadách“. Jako všichni „ušlechtilí pánové“ i Manilov kouří dýmku. Proto je v jeho kanceláři jakýsi „kult tabáku“, který se nalévá do čepic a do tabašky a „jen na hromadu na stole“. Gogol tedy zdůrazňuje, že Manilovovo „plynutí času“ je zcela nesmyslné.

Hrdinova řeč, „jemná“, květinová, plně odpovídá jeho vnitřnímu vzhledu. Diskuse s Čičikovem prodávat mrtvé duší, klade si otázku, „zda toto vyjednávání nebude v souladu s občanskými předpisy a budoucími názory na Rusko“. Pavlu Ivanovičovi, který do rozhovoru přidal dva nebo tři knižní obraty, se ho však podaří přesvědčit o naprosté legálnosti této transakce – Manilov vydá Čičikovovi mrtvé rolníky a dokonce převezme registraci prodejní listiny. Pouze naprostá necitlivost může vysvětlit skutečnost, že se ve snaze potěšit svého přítele rozhodl dát Chichikovovi mrtvé duše. A rouhačská fráze, kterou zároveň pronáší: „mrtvé duše jsou nějakým způsobem úplné svinstvo“ - pro Gogola, hluboce věřícího muže, je důkazem, že duše samotného Manilova je mrtvá.

Při bližším zkoumání se tak stává patrná iluzorní povaha jeho „pozitivních“ vlastností – citlivosti a sentimentality. Jeho pocity nedělají dobře nikomu, nejsou skutečné, ale pouze fikce, je to jen způsob. Manilov nehodnotí lidi z hlediska kritérií dobra a zla. Lidé kolem vás prostě upadají do všeobecné atmosféry samolibosti a zasnění. V podstatě. Manilov je lhostejný k životu samotnému.

Korobochka Nastasya Petrovna - vdova-vlastník půdy, sekretářka vysoké školy; druhá (po Manilovovi a před Nozdrevem) „prodavačka“ mrtvých duší. Čičikov se k ní (kapitola 3) dostane náhodou: opilý kočí Selifan na zpáteční cestě z Manilova mine mnoho odboček. „Tma“ noci, bouřlivá atmosféra, která provázela příjezd k Nastasji Petrovně, děsivě hadí syčení nástěnných hodin, Korobochčiny neustálé vzpomínky na zesnulého manžela, Čičikovovo přiznání (hned druhý den ráno), že den předtím včera celou noc snila o „prokletém“ ďáblovi – to vše vyvolává ve čtenáři ostražitost. Ale Chichikovovo ranní setkání s Korobochkou zcela klame očekávání čtenáře, odděluje její obraz od pohádkově fantastického pozadí a zcela ji rozpouští v každodenním životě.

Příjmení Korobochka metaforicky vyjadřuje podstatu její povahy: šetrná, nedůvěřivá, bojácná, slabomyslná, tvrdohlavá a pověrčivá.

Korobochka je „jednou z těch matek, malých statkářů, které pláčou nad neúrodou, ztrátami a drží hlavu poněkud stranou a mezitím postupně sbírají peníze do barevných tašek... V jednom... rublech, v dalším padesát rublů, ve třetím čtvrtletí...“. Komoda, kde se kromě prádla uschovávají noční blůzy, nitě, roztrhaný plášť a pytle s penězi. - analog Korobochky. (Identická s obrázkem Korobochky je také Čičikovova schránka se zásuvkami, přepážkami, zákoutími a štěrbinami, skrytá schránka na peníze. Symbolicky se schránka otevřela, čímž se Čičikovovo tajemství dostalo na veřejnost. Tedy kouzelná rakev, schránka s „dvojitým dnem“. “, prozradí své tajemství díky Korobochce.)

Pokud v obrazu Manilova Gogol odhalil mýtus o osvíceném mistrovi, pak v obrazu Korobochky spisovatel rozptýlil myšlenku šetrného a podnikavého vlastníka půdy, který moudře spravuje farmu, stará se o rolníky, chrání rodinný krb. Patriarchální povaha tohoto vlastníka půdy vůbec nespočívá v pečlivém zachovávání tradic, o kterých Puškin napsal: „Ve svém poklidném životě udržovali / zvyky drahých starých časů. Zdá se, že krabice prostě uvízla v minulosti, jako by se pro ni zastavil čas a začala se pohybovat v začarovaném kruhu drobných starostí o domácnost, které stravovaly a zabíjely její duši. Ve skutečnosti je na rozdíl od Manilova vždy zaneprázdněna domácími pracemi. Svědčí o tom oseté zeleninové zahrádky, ptačí budka plná „každého domácího tvora“ a „správně udržované“ selské chýše. Její vesnice je dobře udržovaná a rolníci v ní žijící netrpí chudobou. Všechno vypovídá o čistotě hospodyňky a její schopnosti spravovat panství. Ale to není projev živé ekonomické mysli. Krabice se prostě řídí jakýmsi „akčním programem“, tedy roste, prodává a nakupuje. A jen v této rovině může myslet. O nějakých duchovních potřebách zde nemůže být řeč.

Metonymickým přenosem charakteristickým pro Gogola je strašák na dlouhé tyči v milenčině čepici, posilující dojem komického nesmyslu o šetrnosti osamělé vdovy, šetřící na někoho neznámého a nevidět jí za nos. Věci v Korobochkově domě na jedné straně odrážejí Korobochkovy naivní představy bujná krása; na druhé straně její hromadění a nabídka domácí zábavy (věštění z karet, opravování, vyšívání a vaření): „pokoj v domácnosti je ověšen starými pruhovanými tapetami; obrazy s některými ptáky: mezi okny jsou stará malá zrcadla s tmavými rámy v podobě stočených listů: za každým zrcadlem byl buď dopis, nebo starý balíček karet, nebo punčoška: nástěnné hodiny s malovanými květinami číselník...“

Korobochkův dům se starými malými zrcadly, syčícími hodinami a obrázky, za kterými se vždy něco skrývá, bujné peřiny a vydatné jídlo vypráví o patriarchálním způsobu života hospodyňky. Ale tato jednoduchost hraničí s nevědomostí, neochotou vědět cokoli nad rámec jejích starostí. Ve všem se bezmyšlenkovitě řídí obvyklými vzory: návštěvník znamená „obchodník“, věc „z Moskvy“ znamená „ dobrá práce"atd. Korobochčino myšlení je omezené, stejně jako začarovaný kruh jejího života - i do města ležícího nedaleko od sídla se vydala jen párkrát.

Způsob, jakým Korobochka s Čičikovem komunikuje, prozrazuje její hloupost, které ani v nejmenším nebrání její praktická bystrost a touha nepromeškat výhody. Nejzřetelněji se to projevuje na scéně nákup a prodej mrtvých sprcha. Krabice se zdá být extrémně hloupá, neschopná pochopit podstatu Chichikovovy „ziskové“ nabídky. Bere ho doslova: "Chceš je vykopat ze země?" - ptá se majitel pozemku. Korobochkův strach z prodeje mrtvých duší je absurdní a směšný, protože se ani tak neděsí samotného obchodu, ale spíše se obává, jak ho neprodat levně, a najednou se mrtvé duše budou z nějakého důvodu hodit. domácnost. Ani Čičikov nemůže vystát Korobochkovu neproniknutelnou hloupost. Jeho názor na ni se překvapivě shoduje s názorem autora: je to „klubová“ majitelka půdy. Korobochka se rozhodla prodat „duše“ ze strachu a pověrčivosti, protože Čičikov jí vysušil ďábla a málem ji proklel („jdi pryč a odejdi s celou svou vesnicí!“), zvláště když se jí ve snu zdálo o ďáblovi. : "hnusné a rohy - pak delší než ty býčí."

Strach z příliš levného prodeje nutí Korobochku jít do města zjistit cenu „mrtvých duší“, vybavit tarantasem, „spíše jako konvexní meloun s tlustými tvářemi umístěný na kolečkách... Meloun byl naplněn chintzem polštáře ve formě váčků, podhlavníků a jednoduchých polštářů, plněné sáčky chleba, rohlíků, kůží, minutek a preclíků z choux pečivo" Watermelon tarantas Boxes jsou další obdobou její image spolu s komodou, krabicí a barevnými taškami plnými peněz.

Gogol čtenářům ukazuje, že lidé jako ona nejsou schopni žádného pohybu – ani vnějšího, ani vnitřního, protože duše v nich je mrtvá a už se nemůže znovuzrodit.

Samotná poloha vesnice Korobochki (daleko od hlavní silnice, na vedlejší větvi života) naznačuje její „beznaděj“, „marnost“ jakýchkoli nadějí na její možnou nápravu a oživení. V tom je podobná Manilovovi - a zaujímá jedno z nejnižších míst v „hierarchii“ hrdinů básně.

Hlavními charakterovými rysy Nozdryova jsou arogance, vychloubačnost, sklon k hlučnosti, energie a nepředvídatelnost. Gogol poznamenává, že lidé tohoto typu jsou vždy „mluvci, veselí, bezohlední řidiči“, v jejich tvářích vždy vidíte „něco otevřeného, ​​přímého, odvážného“, jsou to zoufalí hráči, milovníci procházek. Jsou společenští a neobřadní, „spřátelí se, zdá se, navždy: ale téměř vždy se stane, že ten, kdo se spřátelí, se s nimi tentýž večer pohádá na přátelském večírku.“

Odhalení obrazu Nozdryova. Gogol mistrně využívá různé umělecké prostředky. Především samotný portrét hrdiny je výrazný. Na jeho portrétu je něco, co připomíná dobrého chlapíka z folklóru: „Byl průměrné výšky, velmi dobře stavěný chlapík, s plnými růžovými tvářemi, zuby bílými jako sníh a uhlově černými kotletami. Bylo to čerstvé, jako krev a mléko; jeho zdraví jako by mu vyskočilo z obličeje.“ V tomto popisu je samozřejmě zjevná ironie. Ne nadarmo autor, dále hovořící o rvačkách, do kterých se Nozdryov neustále zapojuje, poznamenává, že „jeho plné tváře byly tak dobře vytvořené a obsahovaly tolik vegetativní síly, že mu kotlety brzy narostly“, když v dalším nepořádku byly pro něj vytaženy. V tomto hrdinovi je něco jako zvíře (nezapomeňte, že byl mezi psy „jako otec mezi rodinou“), ale definice „historické osoby“ mu nebyla dána nadarmo. Autorův popis tohoto statkáře vyznívá nejen ironicky a výsměchem, ale i dalším motivem - motivem nerealizovaných možností obsažených v této přírodě.

Je charakteristické, že Nozdryov má atraktivní vzhled, fyzickou sílu, směje se „tím zvonivým smíchem, který je jen čerstvý, zdravý člověk...“ Motiv ruského hrdinství, který se objevuje v Nozdryovově zobrazení, je komicky redukován. Kontrast mezi jeho vzhled a jeho vnitřní podoba je obrovská: život hrdiny postrádá smysl, „vykořisťování“ tohoto „hrdiny“ nesahá dále než podvádění karet nebo boj zklidněný na pouti. Nozdryov je pouze „vzhled široké povahy. Je to drzý, opilec, lhář, je to zároveň zbabělec a naprosto bezvýznamný člověk.

Charakteristická je také krajina, která rámuje epizodu Čičikovovy návštěvy u statkáře. „Nozdryov vedl své hosty polem, které na mnoha místech sestávalo z pahorků. Hosté si museli probíjet cestu mezi úhorem a pancéřovými poli... Na mnoha místech jim nohy vymáčkly vodu pod sebou, místo bylo tak nízko. Zpočátku byli opatrní a opatrně našlapovali, ale pak, když viděli, že je to k ničemu, šli rovně, nerozlišovali, kde je více a kde méně špíny.“ Tato krajina vypovídá o narušeném hospodářství vlastníka půdy a zároveň symbolizuje Nozdryovovu nedbalost.

Životní styl hrdiny tedy již postrádá jakýkoli řád. Hospodářství statkáře upadlo do úplného úpadku. Jeho stáj byla prázdná, jeho vodní mlýn byl prázdný, jeho dům byl v nepořádku a zanedbaný. A jen jeho chovatelská stanice je v dobrém stavu. "Mezi psy je Nozdryov... jako otec v rodině," poznamenává Gogol. Toto srovnání nastavuje v příběhu téma hrdinovy ​​„pomluvy“. Jak poznamenává S. Shevyrev, Nozdryov „je velmi podobný psovi: bez důvodu zároveň štěká, okusuje a hladí“.

Hrdina má sklony ke lžím, podvodům a prázdnému tlachání. Může snadno pomlouvat, pomlouvat člověka, šířit o něm drby, „bajku, která je hloupější, než je těžké ji vymyslet“. Je charakteristické, že Nozdryov lže bez zjevného důvodu, „z lásky k umění“. Když tedy přišel s příběhem o dceři guvernéra, pokračuje ve lhaní dál a zapojuje se do tohoto příběhu. Důvod je jednoduchý: Nozdryov pochopil, že „takto mohl způsobit potíže, ale už nemohl držet jazyk za zuby. Bylo to však těžké, protože se objevily takové zajímavé detaily, které se nedaly odmítnout...“

Sklon ke klamání a lsti se u něj projevuje i během karetní hra. Proto hra často končí rvačkou: „zbili ho botami, nebo mu dali pořádně zabrat na jeho tlustých a velmi dobrých kotletách...“

Charakter hrdiny, jeho zájmy a životní styl se odrážejí v interiéru jeho domu. V Nozdryovově kanceláři nejsou žádné knihy ani papíry, ale jsou tam zavěšené šavle, zbraně, turecké dýky a dýmky různého druhu – „dřevěné, hliněné, mořská pěna, uzené i neuzené, potažené semišem a nezakryté“. V tomto interiéru je symbolický jeden objekt - sudové varhany, ve kterých je „jedna píšťala, velmi živá, která se nechtěla uklidnit“. Tento výrazný detail symbolizuje charakter hrdiny, jeho neklid a nepotlačitelnou energii.

Nozdryov je neobyčejně „aktivní“, energický, jeho hbitost a živost charakteru ho tlačí k novým a novým „podnikům“. Takže miluje změny: zbraň, pes, koně - vše se okamžitě stává předmětem výměny. Pokud má peníze, pak na veletrhu okamžitě koupí „všechny věci“: svorky, kuřácké svíčky, rozinky, tabák, pistole, sledě, obrazy, hrnce atd. Nakoupené věci se však domů doručují jen zřídka - k tomu ve stejný den může přijít o všechno.

Nozdryov je velmi důsledný ve svém chování při nákupu a prodeji mrtvých duší. Okamžitě se pokusí prodat Čičikovovi hřebce, psy, sudové varhany, pak spustí výměnu lenošek a hru dáma. Všiml si Nozdryova triku. Čičikov odmítá hrát. A pak „historický“ muž způsobí skandál, bitku a Chichikov zachrání pouze to, že se v domě objeví policejní kapitán.

Charakteristický je také Nozdryovův projev a způsoby. Mluví nahlas, emotivně, často křičí. Jeho projev je velmi pestrý a kompozičně pestrý.

Kromě toho stojí za zmínku statická povaha tohoto obrázku. Gogol dává postavu Nozdryova jako již zformovanou, připravenou, pozadí této postavy je čtenáři v celém vyprávění uzavřené, u hrdiny nedochází k žádným vnitřním změnám;

Postava vytvořená Gogolem - chvastoun, řečník, bezohledný řidič, hýřil, gambler, hlučný a hádavý člověk, milovník pití a vymýšlení - je tedy barevná a snadno rozpoznatelná. Hrdina je typický a zároveň díky řadě detailů, zvláštních maličkostí dokázal spisovatel zdůraznit svou osobitost.

Obraz Sobakeviče v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Sobakevič je čtvrtý v galerii Gogolových vlastníků půdy. Hlavní rysy Sobakeviče jsou inteligence. výkonnost, praktická bystrost, ale zároveň se vyznačuje upjatostí, jakousi těžkopádnou stabilitou v názorech. charakter, životní styl. Tyto rysy jsou patrné již na portrétu hrdiny, který vypadá jako „středně velký“ medvěd. A jmenuje se Michail Semenovič. „Aby byla podobnost úplná, frak, který měl na sobě, byl úplně medvědí, rukávy byly dlouhé, kalhoty dlouhé, chodil nohama sem a tam, neustále šlapal na nohy jiných lidí. Pleť měla rozžhavenou, horkou pleť, jako to, co se děje na měděné minci.“

V Sobakevičově portrétu cítíme groteskní motiv hrdinova sblížení se zvířetem, s věcí. Gogol tak zdůrazňuje omezené zájmy vlastníka půdy ve světě hmotný život.

Gogol také prostřednictvím krajiny, interiéru a dialogů odhaluje vlastnosti hrdiny. Sobakevičova vesnice je „docela velká“. Nalevo a napravo od něj jsou „dva lesy, bříza a borovice, jako dvě střechy, jedna tmavá, druhá světlejší“. Již tyto lesy vypovídají o hospodárnosti majitele půdy a jeho praktické důvtipnosti.

Pozůstalost majitele je plně v souladu s vnějším i vnitřním vzhledem. Sobakevič se vůbec nestará o estetiku, vnější krásu předmětů kolem sebe, myslí pouze na jejich funkčnost. Čičikov, který se blíží k Sobakevičově domu, poznamenává, že během stavby zjevně „architekt neustále zápasil s vkusem majitele“. „Architekt byl pedant a chtěl symetrii, majitel chtěl pohodlí...“ poznamenává Gogol. Tato „pohodlnost“, starost o funkčnost předmětů, se u Sobakeviče projevuje ve všem. Dvůr statkáře je obehnán „pevnou a nadměrně tlustou dřevěnou mříží“, stáje a stodoly jsou z plnohmotné silné kulatiny, dokonce i vesnické chatrče sedláků byly „úžasně vykáceny“ – „vše...se hodí pevně a správně."

Situace v Sobakevičově domě reprodukuje stejný „silný, neohrabaný řád“. Stůl, křesla, židle - vše je „nejtěžší a nejneklidnější kvality“ v rohu obývacího pokoje je „ořechová kancelář na těch nejabsurdnějších čtyřech nohách, dokonalý medvěd“. Na stěnách visí obrazy „řeckých generálů“ – „neobvykle silných a vysokých chlapů, s tak tlustými stehny a neuvěřitelným knírem, že chvění prochází tělem“.

Je příznačné, že se zde znovu objevuje motiv hrdinství, který „v básni hraje roli pozitivního ideologického pólu“. A tento motiv nastavují nejen obrazy řeckých velitelů, ale i portrét samotného Sobakeviče. mít „nejsilnější a nejúžasněji vybroušený obraz“. Tento motiv odráží Gogolův sen o ruském hrdinství, který podle spisovatele nespočívá jen ve fyzické síle, ale také v „nesčetném bohatství ruského ducha.“ Spisovatel zde zachycuje samotnou podstatu ruské duše: „Rus zvednou se hnutí... a uvidí, jak hluboce je ve slovanské přírodě zakořeněno to, co proklouzlo pouze povahou jiných národů.“

Avšak podle obrazu Sobakeviče je „bohatství ruského ducha“ potlačováno světem materiálního života. Majiteli půdy jde pouze o zachování svého bohatství a hojnosti stolu. Ze všeho nejraději dobře a chutně jí, cizí diety nepoznává. Sobakevichův oběd je tedy velmi „pestrý“: plněný jehněčí žaludek se podává se zelnou polévkou, následuje „jehněčí strana s kaší“, tvarohové koláče, plněná krůta a džem. "Až budu mít vepřové, dej mi na stůl celé prase, jehně - přines celého berana, přines celou husu?" - říká Čičikovovi. Zde Gogol odhaluje obžerství, jednu z lidských neřestí, se kterou pravoslaví bojuje.

Je charakteristické, že Sobakevnch není zdaleka hloupý: okamžitě si uvědomil podstatu dlouhého projevu Pavla Ivanoviče a rychle jmenoval jeho výměnu za mrtvé rolníky. Majitel pozemku je při smlouvání s Čičikovem logický a důsledný. A on sám se dívá tak, že se to vyjasní; je „jedním z těch tváří, nad jejichž doděláním příroda dlouho nestrávila... Jednou jsem chytil sekerou - vyjel mi nos, jindy jsem ho chytil - vylezly mi rty, vybral jsem si oči s velkou vrtačkou...“ Zdá se, že ho zajímá jen to, jak pevněji naplnit žaludek . Ale za tímto vzhledem se skrývá chytrý, zlý a nebezpečný predátor. Není divu, že Sobakevič vzpomíná, jak jeho otec mohl zabít medvěda. Sám se ukázalo, že je schopen „přemoci“ dalšího mocného a hrozného predátora - Čičikova. Scéna nákupu a prodeje v této kapitole se zásadně liší od všech podobných scén s ostatními vlastníky půdy: zde nevede stranu Čičikov, ale Sobakevič. Ten na rozdíl od ostatních okamžitě pochopí podstatu podvodné transakce, která ho vůbec netrápí, a začne opravdově sjednávat. Čičikov chápe, že to myslí vážně, nebezpečný nepřítel kdo by se měl bát, proto přijímá pravidla hry. Sobakevič, stejně jako Čičikov, není zahanben neobvyklostí a nemorálností transakce: existuje prodejce, existuje kupující, existuje produkt. Čičikov ve snaze snížit cenu připomíná, že "celá věc je prostě wow... kdo to potřebuje?" Na což Soba-kevich rozumně poznamená: "No, kupujete, takže potřebujete ženu."

Sobakevich je bystrý a svým způsobem obdařený se střízlivým pohledem na věcech. O představitelích města si nedělá iluze: „všichni jsou to podvodníci: celé město je takové: podvodník sedí na podvodníkovi a pohání podvodníka.“ Slova hrdiny zde obsahují pravdu autora, jeho postavení.

V jeho projevu se projevuje Sobakevičova inteligence, jeho nadhled a zároveň „divokost“, nedružnost a nedružnost statkáře. Sobakevič se vyjadřuje velmi jasně, stručně, bez přehnané „krásnosti“ nebo rozkvetlosti. Na Čičikovovo sáhodlouhé žvástání o povinnosti tíživého vlastníka půdy platit daně za revizní duše, které „ukončily svou životní kariéru“, Michail Ivanova „reaguje“ jednou větou: „Potřebujete mrtvé duše? Při projednávání známých může vlastník pozemku nadávat a používat „silná slova“.

Obraz Sobakeviče v básni je statický: čtenářům není prezentován životní příběh hrdiny ani žádná z jeho duchovních změn. Postava, která se před námi objevuje, je však živá a mnohostranná. Stejně jako v kapitolách věnovaných jiným statkářům i zde Gogol využívá všech prvků kompozice (krajina, interiér, portrét, řeč) a podřizuje je leitmotivu tohoto obrazu.

Obraz Plyushkina v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Galerie „mrtvých duší“ končí v básni s Plyushkinem.

Plyushkinovými hlavními rysy jsou lakomost, chamtivost, žízeň po hromadění a obohacování. ostražitost a podezření. Tyto rysy jsou mistrovsky přeneseny v portrétu hrdiny, v krajině, v popisu; nastavení a dialogy.

Plyushkinův vzhled je velmi výrazný. „Jeho tvář nepředstavovala nic zvláštního: byla téměř stejná jako u mnoha hubených starců, jen jedna brada vyčnívala hodně dopředu, takže si ji musel pokaždé zakrýt kapesníkem, aby si neplivnul: jeho malé oči ještě nevyšel ven a pobíhal zpod vysokého obočí jako myši, když vystrčily ostré tlamy z tmavých děr, nastražily uši a mrkaly nosy a dívaly se, jestli se někde neskrývá kočka...“ Pljuškin outfit stojí za zmínku - umaštěný a potrhaný župan, kolem krku omotané hadry...

Malé běžící oči, podobné myším, naznačují Plyushkinovu ostražitost a podezření, vyvolané strachem o jeho majetek. Jeho hadry připomínají oblečení žebráka, nikoli však statkáře s více než tisícovkou duší.

Motiv chudoby se dále rozvíjí v popisu statkářovy vesnice. Ve všech vesnických budovách je patrná „jakási zvláštní zchátralost“, chatrče jsou ze starých a tmavých klád, střechy vypadají jako síto a v oknech není žádné sklo. Plyushkinův vlastní dům vypadá jako „nějaký zchátralý invalida“. Někde je jedno patro, jinde jsou dvě, na plotě a branách je zelená plíseň, skrz zchátralé zdi je vidět „nahá omítková mříž“, jen dvě okna jsou otevřená, ostatní zavřená nebo zabedněný. „Žebrácký vzhled“ zde metaforicky vyjadřuje hrdinovu duchovní chudobu, vážné omezení jeho světské akceptace patologickou vášní pro hromadění.

Za domem se rozprostírá zahrada, stejně zarostlá a rozpadlá, která je však „ve své malebné opuštěnosti docela malebná“. „Spojené vrcholky stromů rostoucích ve svobodě ležely na nebeském obzoru jako zelené mraky a nepravidelné kupole. Bílý kolosální kmen břízy... stoupal z této zelené houštiny a zakulacoval se ve vzduchu jako... jiskřivý mramorový sloup... Místy se rozcházely zelené houštiny, osvětlené sluncem...“ Oslnivý bílý mramorový kmen břízy , zelené houštiny, jasné, jiskřivé slunce - v jasu jeho barev a Díky přítomnosti světelných efektů tato krajina kontrastuje s popisem vnitřní výzdoby domu majitele pozemku, který znovu vytváří atmosféru bez života, smrti a hrob.

Při vstupu do Plyushkinova domu se Čichikov okamžitě ocitne ve tmě. „Vstoupil do tmavé široké chodby, ze které vanul studený dech jako ze sklepa. Z chodby se ocitl v místnosti „také tmavé, mírně osvětlené světlem vycházejícím zpod široké škvíry umístěné ve spodní části dveří“. Dále Gogol rozvíjí zde nastíněný motiv smrti a bez života. V další místnosti majitele pozemku (kde končí Čičikov) je rozbitá židle, „hodiny se zastaveným kyvadlem, na které už pavouk připevnil svou síť“: lustr v plátěném sáčku díky vrstvě prachu , podobně jako „hedvábný kokon, ve kterém sedí červ“. Na stěnách si Pavel Ivanovič všimne několika maleb, ale jejich náměty jsou zcela jasné - bitva s křičícími vojáky a tonoucími se koňmi, zátiší s „kachnou visící hlavou dolů“.

V rohu místnosti je přes obrovskou vrstvu prachu nahromaděná obrovská hromada starého odpadu, Čičikov si všimne kusu dřevěné lopaty a staré podrážky bot. Tento obrázek je symbolický. Podle I. Zolotusského je pljuškinská hromada „náhrobním kamenem nad ideálem materialisty“. Výzkumník poznamenává, že pokaždé, když se Čičikov setká s jedním z vlastníků půdy, „prozkoumá své ideály“. Plyuškin dovnitř v tomto případě„představuje“ stát, bohatství. Ve skutečnosti je to nejdůležitější věc, o kterou Chichikov usiluje. Právě finanční nezávislost mu otevírá cestu k pohodlí, štěstí, pohodě atp. To vše je v mysli Pavla Ivanoviče nerozlučně spojeno s domovem, rodinou, rodinnými vazbami, „dědici“ a respektem ve společnosti.

Plyushkin jde v básni opačnou cestou. Hrdina jako by nám odhaloval druhou stranu Čičikova ideálu – vidíme, že statkářův dům je zcela zanedbaný, nemá rodinu, zpřetrhal všechny přátelské a rodinné vazby a v recenzích není ani náznak respektu. ostatní majitelé půdy o něm.

Ale Plyushkin byl kdysi šetrný majitel, byl ženatý a „zastavil se u něj soused, aby s ním poobědval“ a naučil se od něj hospodařit. A všechno s ním nebylo o nic horší než s ostatními: „přátelská a upovídaná hostitelka“, proslulá svou pohostinností, dvě hezké dcery, „blond a svěží jako růže“, syn, „zlomený chlapec“ a dokonce i učitel francouzštiny. . Ale jeho „dobrá paní“ a jeho nejmladší dcera zemřely, nejstarší utekl s kapitánem, „nadešel čas, aby jeho syn sloužil“ a Plyushkin zůstal sám. Gogol pečlivě sleduje tento proces rozpadu lidské osobnosti, rozvoj jeho patologické vášně v hrdinovi.

Osamělý život statkáře, vdovství, „šediny v hrubých vlasech“, suchost a racionalismus charakteru („lidské city... nebyly v něm hluboko“) - to vše poskytovalo „dobře živené jídlo pro lakomost“. Plyushkin, který se oddával své neřesti, postupně zničil celou svou domácnost. Tak jeho seno a chléb shnily, mouka ve sklepích se proměnila v kámen, plátna a materiály se „proměnily v prach“.

Plyushkinova vášeň pro hromadění se stala skutečně patologickou: každý den chodil po ulicích své vesnice a sbíral vše, co mu přišlo pod ruku: starou podrážku, ženský hadr, železný hřebík, hliněný střep. Na statkářském dvoře toho bylo tolik: „sudy, kříže, kádě, laguny, džbány se stigmaty i bez nich, dvojčata, košíky...“. „Kdyby se někdo podíval do pracovního dvora, kde byla zásoba nejrůznějšího dřeva a nikdy nepoužitého nádobí, napadlo by ho, jestli neskončil v Moskvě na štěpkovně, kde šikovné maminky -právo a tchyně chodí každý den...detailujte své domácí potřeby...“ píše Gogol.

Hrdina, podléhající žízni po zisku a obohacení, postupně ztratil všechny lidské city: přestal se zajímat o životy svých dětí a vnoučat, hádal se se sousedy a odehnal všechny hosty.

Postava hrdiny v básni je zcela v souladu s jeho řečí. Jak poznamenává V. Litvinov, Plyushkinův projev je „jedno neustálé reptání“: stížnosti na příbuzné, rolníky a zneužívání jeho služebnictva.

Ve scéně nákupu a prodeje mrtvých duší, Plyushkin, stejně jako Sobakevich, začíná smlouvat s Chichikovem. Pokud však Sobakevič. nestará se o morální stránku problému, pravděpodobně uhodne podstatu Chichikovova podvodu, pak o tom Plyushkin ani nepřemýšlí. Když majitel pozemku slyšel, že může vydělat „zisk“, zdálo se, že na všechno zapomněl: „čekal“, „ruce se mu třásly“, „vzal peníze od Čičikova do obou rukou a se stejnou opatrností je odnesl do kanceláře. jako by nesl nějakou tekutinu a každou minutu se bál, že ji rozlije." Morální stránka problému ho tedy nechává sama o sobě – jednoduše mizí pod tlakem hrdinových „vzrůstajících pocitů“.

Právě tyto „pocity“ vyřazují vlastníka půdy z kategorie „lhostejných“. Belinsky považoval Plyushkina za „komickou osobu“, nechutnou a nechutnou, čímž mu upíral význam jeho pocitů. Nicméně v kontextu kreativní nápad autor prezentovaný v básni životní příběh Tato postava hrdiny se zdá být mezi Gogolovými statkáři nejsložitější. Byl to Plyushkin (spolu s Čičikovem), podle Gogolova plánu, kdo se měl objevit morálně znovuzrozený ve třetím svazku básně.