Socha byla dána s telefonním sluchátkem. Surrealistické šperky pro zvláštní příležitosti a každý den
Potom jsme se vydali do Figueres, které je známé především Divadelním muzeem velkého Salvadora Dalího - mistři surrealismu. Figueres - rodné město Dalí se nachází 40 km od Francie a je považováno za druhé nejnavštěvovanější muzeum ve Španělsku po madridském Pradu.
Na titulní fotografii je náměstí Gala-Salvadora Dalího s průčelím divadla-muzea a památníkem Dalího ruky katalánského filozofa Francesca Pujolse.
Pod řezem jsou fotografie muzea a spousta textu k nim. Nebuďte líní, přečtěte si to, protože... možná to osvětlí charakteristiky tvůrčího génia Dalího a jeho mistrovských děl.
01. Památník ve skutečnosti není pouze samotnému Pujolsovi (jeho šedá busta je instalována na hlavě Homera), kterého Dali ctil jako filozofa, který otevřel svět podvědomí. V pozadí, v podobě postavy s vajcovou hlavou, se Dali pravděpodobně zobrazoval. Vpravo na obrázku je pomník atomu vodíku – prvku obrazový systém Dali.
02. Instalace Dali - obří hlava s televizí na čele. Socha tyčící se poblíž je „Obelisk televize“ Wolfa Vostela: 
03. Jeden ze tří pomníků věnovaný francouzskému malíři Meyssonnierovi, namontovaný na pneumatikách auta. 
04. Potápěč ve skafandru, symbolizující ponor do podvědomí, vedle něj jsou postavy s bochníkem chleba – další oblíbený symbol Dalího.
Potápěč možná divákovi vybaví jednu událost v Dalího biografii. Jednou na pozvání v této podobě přednášel na americké univerzitě. Během přednášky se něco stalo se zásobou kyslíku, Dali se začal dusit a jen zázrak v osobě jednoho studenta, který nějak přišel na to, jak tento skafandr sundat, zachránil Dalího před smrtí.
05. Nádvoří. Instalace sochy od Dalího "Rainy Taxi". Instalace představuje Cadillac, do kterého prší, když upustíte minci. Na Cadillacu stojí postava královny Ester od rakouského sochaře Ernsta Fuchse, která táhne sloup z pneumatik automobilů. Celou kompozici korunuje Gala Boat (pojmenovaný po Dalího manželce a múze - Gala nebo Elena Dyakonova). Kapky padající ze dna lodi jsou prý kondomy naplněné modrou barvou. 
06. Lodní gala, černý deštník. Za ním je geodetická kopule muzea. 
07. Automobil je v Dalího díle často se vyskytujícím ikonografickým prvkem, kombinuje fosilní hmotu a něco z moderní historie osoba. Dali tvrdil, že bylo vyrobeno pouze 6 těchto strojů. a připsal vlastnictví jednoho z nich Al Caponemu (slavnému „kmotrovi“), což vysvětluje rozbité sklo na exponátu vystaveném v muzeu. údajně jako vandalský čin. Podle umělce jedno z aut patřilo Rooseveltovi, jedno Clarku Gableovi atd. A tuto 4. kopii vozu dal Dali své ženě Gala. Uvnitř Cadillacu neustále kape déšť ze složité sítě potrubí směrem k velké potěšení hroznové šneky, který dělá společnost pár figurín a jejich řidiče. 
08. Na nádvoří jsou také instalovány sochy vyrobené na způsob (nebo možná záměrně) soch Oscarů, které zdraví své diváky. Zde jsou groteskní monstra mezi centrálními okny nádvoří. 
09. Tato sousoší fantastických tvorů vynořujících se z temnoty se skládají z mnoha různé prvky: šneci, kameny z Cape Creus, řezané větve, úlomky chrličů ze sousedního kostela sv. Petr, kostra velryby, kamenný roh, zásuvky (také Dalího oblíbený symbol při práci s podvědomím) – celá tato socha představuje mužský princip. 
10. "Nahá gala s výhledem na moře, která se ve vzdálenosti 18 metrů promění v portrét Abrahama Lincolna." Zde Dali působí jako inovátor myšlenky dvojitého obrazu. 
11. Autorská kopie na látce obrazu „Halucinogenní toreador“, zde se Dali opět uchýlí k myšlence dvojitého obrazu. 
12. Jedna z mnoha Dalího instalací. Viditelné biblické téma v podobě ukřižované postavy. Na okrajích busty je katalánský chléb bizarního tvaru, který je viditelný v mnoha Dalího dílech, včetně vnější výzdoby divadla-muzea. 
13. Scéna městské divadlo(a dříve zde bylo divadlo, které pak místní úřady darovaly Dalímu) je korunován nápadnou průhlednou kupolí, která se stala symbolem divadla-muzea a Figueres jako celku. Architektem této „geodetické kopule“, připomínající strukturu oka mouchy (Daliho oblíbený hmyz v jeho dílech jako symbol paranoie), byl Emilio Pineiro. Kopule je unikátní svým designem, vytváří hru zrcadlové odrazy a je symbolem jednoty a monarchie podle Dalího. 
14. "Duch" sexuální přitažlivost"(jedno z prvních Dalího surrealistických děl). Umělec často používal tuto techniku - obrovský pompézní rám a ve srovnání s ním malý obraz. V pravé dolní části se Dalí zobrazil jako dítě v námořnickém obleku, jak se dívá na obrovská příšera, měkká a zároveň tvrdá. Tento obraz pro umělce symbolizoval sexualitu vzkříšení. 
15. Mae West Hall. Uprostřed je oblíbená trojrozměrná instalace věnovaná tomuto americká herečka. Oči obrazu jsou zvětšené, retušované fotografie pointilistických maleb s pohledy na Paříž; nos je krb s poleny, slavná pohovka-rty. Mezi další prvky patří vějíř s hodinami, starožitné hodiny, dva džbány, Venuše de Milo a žirafí krk a šuplíky. 
16. Aby se celá kompozice proměnila v trojrozměrný obraz hereččiny tváře, musíte vylézt po schodech k velbloudovi a podívat se do objektivu zavěšeného na velbloudím břiše. 
17. Také v této místnosti: koupelna na stropě, obrácená vzhůru nohama: 
18. Vlevo je obří paruka - vlasy Mae West, byla zařazena do Guinessovy knihy rekordů jako největší paruka, kterou si Dali objednal u slavného kadeřníka. 
19. A zde je skutečný obraz, který diváci vidí přes čočku zavěšenou na velbloudovi: 
20. Dali byl multitalentovaný člověk a také si vyzkoušel navrhování výkladních skříní pro různé obchody. Tato vitrína se nazývá "Retrospective Female Bust". Umělec tuto bustu doplnil mravenci, kukuřičnými klasy, stuhou ze starožitného promítacího aparátu zoetropu, bochníkem chleba s bronzovým kalamářem (náznakem povolání právníka, kterým byl jeho otec) a postavami z obrazu „Angelus ” od Milleta, tak běžného v Dalího obrazovém systému. Roli podstavce plní ruka v černé rukavici, kolem níž je omotaná další ruka z bílého parafínu. Displej je doplněn žraločí čelistí, kostrou létající ryby, skutečnou lžící s iluzorním plastovým kelímkem a dvojsmyslným rohem nosorožce. 
21. V druhé vitríně Dali vytváří soubor obrazů na pozadí stejných bažantích peří, vyniká bunda od Coco Chanel a sochy - „Flower of Evil“ v podobě skleněného džbánu na pastu s nožičkami vloženými do; it (jeden je parafín, druhý je anatomický model) a mytologičtí bratři Dioscuri, Castor a Pollux. synové Dia a Ledy (zde jsou prezentováni ve formě 2 figurek, jejichž kulaté vršky jsou vyrobeny z odlitků zadečků nemluvňat). Je třeba poznamenat, že sám Dali se vždy ztotožňoval se Zeusem a Gala s Ledou. Jak je známo z Řecká mytologie- byli bratr a sestra. Dali tedy choval ke Gale celý život podobné city a považoval za rouhání je porušovat tělesnou touhou. 
22. Dalí tvrdil, že pohled na jeviště resp nádvoří s instalací "Rainy Taxi" (jako v v tomto případě) z okna galerie bylo jedním z hlavních potěšení, které mu Divadlo-muzeum poskytlo. 
23. Jedno z Dalího grafických děl. Přitahovalo mě to, že Dali odvážně balancuje mezi mužským a ženským a odvážně vetká genderové symboly do plátna obrazu. 
24. Sál "Větrný palác". Tato místnost byla pro Dalího obzvláště drahá, protože zde poprvé ve svých 14 letech vystavoval svá díla a získal spoustu chvály v tisku. První věc, která vás v této místnosti upoutá, je nádherná malba na stropě. Dali řekl, že tento obrázek je plný paradoxu: diváci, kteří vzhlédli, jako by viděli mraky, oblohu a 2 postavy stoupající do vzduchu (Dali a Gala) - ve skutečnosti jde o čistě divadelní efekt, protože místo nebe vidíme zemi a místo země je zde moře, ztělesněné v ohybu zálivu Rosas. A Dali dodává, uprostřed, kde bývalo slunce, je díra a v ní - hluboká noc a z hlubin lidské podvědomí vynoří se ponorka. Okraje obrázku jsou nejvíce významná díla Dalí, jeho symboly a znaky. (Tady nejsou vidět) 
25. Vstup do Dalího pracovního studia. Vpravo je busta Velazqueze, jednoho z Dalího oblíbených umělců, kterého vždy obdivoval. Uprostřed - grafický portrét Gala. Na stropě je panel "Větrný palác" s prvky Dalího figurálního systému (viz předchozí foto). 
26. Dali Studio. Jeho workshop věnovaný tématu věčně ženského. Uprostřed místnosti je „Akt“ od Williama Adolphe Bouguereaua, známého jako salonní a akademický umělec. Nad plastikou přitahuje pozornost výrazná lampa v modernistickém stylu s hlavou bohyně Fortune se zavázanýma očima tyčící se nade vším na spirále lžiček zavěšené u stropu. 
27. V rohu místnosti na stojanu jsou 2 obrazy – „Galatea of the Spheres“ a „Portrait of Gala with Symptoms of Birth“, pocházející z období jaderné mystiky. 
28. Štěstí se lžičkami. 
29. Ložnice. Na stěně je gobelín z obrazu „The Persistence of Memory“, který se nachází v muzeu Současné umění v New Yorku. Ve své autobiografii" Tajný život Salvador Dalí,“ popisuje umělec Galinu reakci, když poprvé viděla tento obraz: „Pozorně jsem sledoval Galin obličej a viděl, jak se její překvapení změnilo v obdiv. Tohle mě o tom přesvědčilo nový obrázek dělá dojem, protože Gala vždy neomylně identifikovala skutečnou záhadu. Zeptal jsem se jí:
- Myslíš, že si za 3 roky budeš pamatovat tento obrázek?
Jakmile to uvidíš, už na to nezapomeneš."
30. Milletův obraz "Angelus". Prvky tohoto obrazu již byly k vidění na bustě v navržené vitríně nazvané „Retrospective Female Bust“. Ne nadarmo je Dali zavedl do své práce, ale... použil je k trochu jinému účelu. Faktem je, že umělec na svém obraze zobrazil muže a ženu, kteří se modlí. Při práci na poli se zastavili a provedli na tu dobu obvyklý rituál modlitby. Na pozadí kostel je vidět. Ale Dali by nebyl Dali, kdyby na tomto neškodném obrázku neviděl tajný význam. Provedl rozsáhlý výzkum a došel k závěru, že žena stojící v určité poloze stojí stejně jako samice kudlanky nábožné, která ho po spáření se svým samcem zabije. Dali se tedy rozhodl, že se žena a muž před pohlavním stykem pokloní, po čemž byl mužův osud zpečetěn. 
31. Zde je Dalího dokumentární výzkum o jeho teorii kudlanky nábožné a postavy ženy na Milletově obraze. 
32. "Pokud to spadne, spadne." Zátiší v holandský styl, koupený umělcem v Paříži a „dalinizovaný“. Umělec z tohoto zátiší vytvořil alegorii na znamení vděčnosti svému příteli, katalánskému filozofovi Francescu Pujolsovi. Změny provedené Dalím jsou jasně viditelné na plátně a nápis na stole je Pujolsova fráze - „Pokud to padne, padne to“. Tato fráze, která dala název obrazu, ukončila rozsáhlý a složitý filozofický text, který Dalího velmi zajímal. Podle některých umělců zde Dali prorocky napsal datum své smrti (na ciferník roztavených hodin) - 23.1.1989. 
33. Hala "Lodge", věnovaná optickým trikům - stereoskopii, anamorfóze a holografii. 
34. A ještě jednou „Retrospektivní ženská busta“ s postavami z Milletova „Angela“ a mravenci na obličeji. Dali považovala takové ženské poprsí za ideální a byla zděšena velkolepou velikostí poprsí. Očití svědci dokonce tvrdili, že Dalí při pohledu na obrovskou bustu omdlel. 
35. Jeviště divadla-muzea s obrovským panelem „Labyrint“ podle mýtu o Theseovi a Ariadně. Toto dílo bylo kulisou pro sérii Diaghilevových baletů, které byly úspěšně uvedeny v New Yorku. Zde je Dalího teatrálnost nejzřetelnější: uprostřed busty je muž-hora (jeho hlava vrhá stejný stín jako hora) s průchozím otvorem v hrudi. Za nimi je krajina Cape Creus, která je vždy přítomná na Dalího obrazech. Pod tímto jevištěm je pohřben tvůrce celého tohoto divadla-muzea. Ten den jsme nebyli vpuštěni do malé tmavé místnosti sousedící s dámskou toaletou. Rakev Salvadora Dalího je umístěna ve zdi. A na něm je malý bílý náhrobek s nápisem: „ Salvador Dalí Domenech Marques de Dali de Pubol 1904 - 1989".
Během svého života dostal Dalí titul markýz.
36.
37. "Portrét Beethovena, malovaný 2 chobotnicemi a Dalího prstem." Dali vzal 2 chobotnice, namočil je do barvy a jednoduše je hodil na plátno, lezly, kroutily se a zanechávaly na plátně své bizarní stopy. A pak Dali portrét jednoduše dokončil. 
38. Dalího instalace pod geodetickou kopulí. 
39. Ještě jednou instalace "Rainy Taxi" a pohled na jeviště za ním. 
40. Věž Galatea, vyrobená Dalím speciálně pro Gala. Na fasádě je stejný katalánský chléb, o kterém jsem se již zmínil. Vejce – odkazují na starověký řecký epos, že děti Dia a Ledy se narodily z vajec. V Dalím je však lze interpretovat jako zrození nového života i jako jeho nerozlučitelné, „identické“ spojení s Galou. Jeho věčná múza, po jehož smrti ztratil jeho život veškerý smysl. 
Doufám, že se s Dalím nebudete nudit ;)
Za sebe mohu říci, že Dali, i když není můj oblíbený umělec, je génius a úžasně zdatný člověk. Žít svůj život takhle, jako byste každý den hráli surrealistickou hru, které rozumíte jen vy, není tak snadné.
V dalším příspěvku Španělská Tarragona - útulné městečko v Katalánsku!
/ Dali - designér / Humr telefon
Mimo plátno. Surrealistické předměty- humří telefon
Co se stane, když zkombinujete industriální objekt s objektem živé přírody, věc, která má praktický účel, s něčím, co nese pouze symboliku? Salvador Dalí si tyto otázky nekladl, prostě spojil neslučitelné, šokující a užívající si výsledek.
Na první pohled nepochopitelné a absurdní, uhrančivé svým hlubokým vnitřním smyslem, spojení telefonu s humrem (humrem) dává vzniknout objektu vysoce surrealistickému.
Telefon budoucnosti nebo zařízení, které zvyšuje sexuální touhu
Humří telefon, také známý jako afrodiziakální telefon, se zrodil z mysli Salvadora Dalího v roce 1935. Dali splnil objednávku z týdenního newyorského vydání American Weekly a nakreslil „telefon budoucnosti“ – zařízení, které má... místo rukojeti humra.
Jak později sám Dalí v roce 1938 vysvětlil, tato myšlenka je založena na jednoduché tezi, že humři v budoucnu nahradí telefony. Je známo, že humr, stejně jako mnoho jiných mořských plodů, je afrodiziakum. Pro Dalího je to zvíře dlouho byl symbolem sexuální touhy. Omar se také objevil v některých dalších obrazech a fotografiích maestra.
Podle Dalího plánu jsou genitálie humra na úrovni mikrofonu telefonního sluchátka. Mluvčí k nim tedy bude muset přiblížit své rty. Možná je to jeden z nejjasnějších příkladů symbolizace sexu a sexuální touhy prostřednictvím zvířat a produktů.
O něco později, ve svém „Tajném životě...“ Dali napíše: „Nechápu, proč když si v restauraci objednám smaženého humra, nikdy mi nenaservírují vařeného humra; Stále nechápu, proč se šampaňské vždy pije chlazené, ale tady jsou některé telefonní sluchátka, které jsou obvykle tak nechutně teplé a nepříjemně lepkavé na dotek, se nikdy nepodávají ve stejných stříbrných vedrech a nejsou pokryty drceným ledem.“
V současné době existuje 5 oficiálních barevných kopií The Lobster Phone. Mezi nimi jsou jak absolutně podobné, tak odlišné modely telefonů. Jeden telefon je uložen v Dalího muzeu v Londýně, druhý v Telekomunikačním muzeu v německém Frankfurtu, třetí v nadaci Edwarda Jamese v New Yorku, čtvrtý v Austrálii. národní galerie, v Canbeře, pátý je vystaven v Tate Gallery v Londýně.
K dispozici je také 6 bílých kopií úžasného telefonu. Jeden z nich je vystaven v Art Institute v Minneapolis, druhý je v St. Petersburgu na Floridě v Muzeu Salvadora Dalího. Zbytek je v soukromí kulturní centrum, který se nachází v Belem, Portugalsko a patří sběrateli Joe Berardo.
Líbily se vám stránky? Chtěli byste poděkovat? Umístěte do formuláře přímý aktivní hypertextový odkaz Samotná výstava byla poprvé představena v roce 1936 na londýnské výstavě surrealistického umění. Celkem byla socha vyrobena v pěti verzích a nyní je možné si ji prohlédnout v různých muzeích po celém světě: v Austrálii, v Liverpoolu a tak dále. Sběratel Isidr Clot, který kdysi od umělce koupil jeho voskové figuríny, si objednal bronzové odlitky. Sbírka originálních bronzových soch brzy vytvořila ve světě umění senzaci. Mnoho Dalího soch bylo následně mnohonásobně zvětšeno a staly se ozdobami nejen v muzejních sálech, ale také na náměstích mnoha měst po celém světě. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="Surrealistické piano od Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealistické piano od Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!} Nádherné předměty a formy inspirovaly umělce k vytvoření mnoha jedinečných surrealistických obrazů. V této soše mistr nahradil dřevěné nohy klavíru tančícími, půvabnými ženskými nohami. Tímto způsobem nástroj oživil a proměnil jej v předmět potěšení pro hudbu i tanec. Na víku klavíru vidíme surrealistický obraz Múzy, která se snaží vznést nad realitu. Salvador Dalí se obrátil k obrazu slona jak v malbě, jak dokazuje obraz „Pokušení svatého Antonína“, tak opakovaně v sochařství – „Kosmický slon“, „Radující se slon“. Tato bronzová socha zobrazuje slona kráčejícího na tenkých dlouhých nohách vesmírem a nese obelisk symbolizující technologický pokrok. Mohutné tělo na tenkých nohách není podle autorovy myšlenky nic jiného než „kontrast mezi nedotknutelností minulosti a křehkostí přítomnosti“. Ve své práci se velký Španěl opakovaně obracel k osobnosti Newtona, který objevil zákon univerzální gravitace, čímž vzdal hold velkému fyzikovi. Ve všech sochách Newtona vytvořených Dalím je jablko neustálým detailem, což vedlo k velkému objevu. Dva velké průchozí výklenky v soše symbolizují zapomnění, protože ve vnímání mnoha lidí je Newton jen velké jméno, které postrádá duši a srdce. člověk je napůl pták nebo pták je napůl člověk." Je těžké určit, která část z těchto dvou dominuje, protože člověk není vždy tím, kým se zdá být. Autor nás chce nechat na pochybách - toto je jeho hra. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Žena v ohni. Autor: Salvador Dalí. Foto: dolzhenkov.ru." title="Žena v plamenech. Posedlost dvěma myšlenkami: plamen vášně a ženské tělo s tajnými zásuvkami, ve kterých jsou uchovávána tajemství každé ženy, se Salvador Dali jasně projevil v surrealistickém sochařství."Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!} Surrealistický válečník. Surrealistický válečník. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Kosmická Venuše. Autor: Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Kosmická Venuše. Této soše se také říká „krása bez hlavy a končetin“. V tomto díle umělec oslavuje ženu, jejíž krása je dočasná, pomíjivá a pomíjivá. Venušino tělo je rozděleno na dvě části vajíčkem, což v soše vytváří fantastický dojem stavu beztíže. Vajíčko samo o sobě je symbolem toho, že uvnitř ženy je celý neznámý svět. Obraz je naplněn výrazem, věčným nepřetržitým pohybem, originální svobodou a nepodřízeností člověku.".!} https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt="(!JAZYK: Svatý Jiří a drak. Autor: Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Svatý Jiří a drak. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealismus Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealismus Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!} Deset bronzových soch podle voskových modelů soch Salvadora Dalího je umístěno přímo pod širým nebem na promenádě Marbella ve Španělsku. Dobrý den, milí čtenáři stránek Sprint-Response. Dnes, 3. června 2017, se odehrála další televizní hra „Kdo chce být milionářem?“. s hostitelem Dmitrijem Dibrovem. V tomto článku můžete získat stručný přehled o hře, zjistit tu správnou odpovědi ve hře "Kdo chce být milionářem?" pro 06.03.2017
. Správné odpovědi v seznamu možností jsou zvýrazněny modře. Zúčastnili se první dva: zpěvák Alexandr Serov
a královna krásy Miss Rusko 2013 Elmíra Abdražáková
. Mimochodem, pořad se natáčel 18. května 2017, o tom se můžete dozvědět od radostných zveřejnit na Instagramu Elmiry Abdrazakové. Web Sprint-Answer začíná své zpravodajství dnešním pořadem „Kdo chce být milionářem?“, který již byl vysílán ve východních oblastech země. První dvojice hráčů je u herního stolu ve studiu. Elmira a Alexander se shodli na ohnivzdorné částce 200 000 rublů Elmira byla při výběru ohnivzdorné částky skromnější, nebo spíše realista. Alexander se původně chtěl spokojit s částkou 400 000 rublů. V důsledku toho dospěli ke konsenzu; ohnivzdorná částka byla stanovena na 200 000 rublů. 1. Co, obrazně řečeno, dělá svědomí člověku, který lituje toho, co udělal? 2. Jak se jmenuje Majakovského báseň? 3. Přes co, když věříš lidová moudrost Existuje cesta k mužskému srdci? 4. Kde kvete kalina v oblíbené sovětské písni? 5. Jaké slovo znamená „dlouhá židle“ ve francouzštině? 6. Jak se jmenuje a pokojová rostlina, a studený předkrm z cukety a lilku? 7. Dcera kterého člena Beatles se stala módní návrhářkou? 8. Který den je v Izraeli považován za první den v týdnu? Při zodpovězení osmé otázky účastníci přijali výzvu „Zavolejte příteli“. 9. S jakými liniemi srovnával Alexandr Vasiljevič Suvorov službu a přátelství? Při zodpovězení deváté otázky si účastníci hry vzali vodítko „50:50“. Hra "Kdo chce být milionářem?" s Alexandrem Serovem a Elmirou Abdrazakovou 10. Kdo hrál saxofonistu v restauraci a v kině v televizním filmu „Místo setkání nelze změnit“? Když odpovídali na desátou otázku, účastníci si vzali nápovědu „Pomoc od publika“. Bohužel hráči odpověděli špatně a nic nevyhráli. Potřebovali poslouchat Dmitrije Dibrova a vzít si zbývající vodítko „Právo udělat chybu“. Web Sprint-Answer pokračuje v hodnocení hry „Kdo chce být milionářem?“ ze dne 3. června 2017. Ve studiu jsou členové druhé dvojice hráčů, to jsou herci: Irina Apeksimová
A Daniil Spivakovský
. Hráči si vybrali ohnivzdornou částku 800 000 rublů. 1. Kde vystupuje bubeník? 2. Jak stabilní výraz popisuje Noemovu archu: „Každé stvoření...“? 3. Jaký nástroj se často zmiňuje, když se mluví o dlouhé a nudné akci? 4. Jakou barvou je natřen most Golden Gate v San Franciscu? 5. Jak se v Rusech jmenoval člověk, který prováděl příkazy obchodní povahy? 6. Jakému sportu je věnován film „Million Dollar Baby“? 7. Jakým bohem byl podle jeho vlastního přiznání Ole Lukoje z Andersenovy pohádky?
Jeden z nejvýznamnějších představitelů surrealismu - Salvador Dalí byl nejen vynikajícím malířem a grafikem, ale také sochařem, vytvářejícím své výtvory výhradně z vosku. Jeho surrealismus byl vždy stísněný v rámci plátna a uchýlil se k trojrozměrnému zobrazování složitých obrazů, které se později staly základem jeho obrazů.Muzeum Salvadora Dalího v Paříži
V Paříži na Montmartru je celé muzeum věnované tomuto skvělému španělskému umělci. Největší umělecká díla vytvořená v minulém století vzbuzují u veřejnosti opravdový zájem a nemohou nechat žádného diváka lhostejným: vzbuzují buď radost, nebo rozhořčení. 
Tanec času I.
Vesmírný slon.
Surrealistický Newton
Ptačí muž
Vize anděla
Šnek a anděl
Dalího neskutečný válečník symbolizuje všechna vítězství: skutečná i metafyzická, duchovní i fyzická.Pocta Terpsichore
Kůň pod sedlem času
Vesmírný nosorožec
Španělsko. Noční Marbella. Sochy Salvadora Dalího
Hra "Kdo chce být milionářem?" s Irinou Apeksimovou a Daniilem Spivakovským
