Boulevard des Capucines v Paříži na mapě. Boulevard des Capucines Monet

Claude Monet. Boulevard des Capucines v Paříži. 1873 (Galerie evropského a amerického umění 19.-20. století), Moskva

Pokud milujete, pokud možno, postavte se alespoň jednou před obraz „Boulevard des Capucines“ od Clauda Moneta. Bude to pro vás jakási pouť. Protože je těžké si představit impresionističtější obraz.

Obraz má navíc zajímavou historii tvorby. Přešla od přídomku „mazák“ k celosvětovému mistrovskému dílu. A samotný Boulevard des Capucines je jednou z nejlegendárnějších ulic Paříže.

Nyní pojďme mluvit o všem v pořádku.

1. Obraz je jako zlatý standard impresionismu

Nikdy předtím nebyla nepolapitelnost, pomíjivost a okamžitost pohybu vyjádřena tak věrně jako v mimořádném obraze „Boulevard des Capucines“. Ernest Chenault.

Obraz „Boulevard des Capucines“ obsahuje všechny možné techniky a techniky impresionismu. Mnoho impresionistů používalo pouze některé techniky, zbytek zanedbávalo. Snažil jsem se například zachytit momentální. Nesnášel ale pracovní plenér (pod širým nebem), jak to vyžadují kánony impresionismu.

Ani díla Clauda Moneta neodpovídají všem těmto kánonům. Ale „Boulevard des Capucines“ lze skutečně nazvat standardem impresionismu. A tady je důvod.

Pro impresionisty je hlavní postavou obrazů světlo. Bylo pro ně důležité zprostředkovat, jak vzduch vibruje ze světla. Jak světlo mění barvy předmětů. Jak světlo kontrastuje se stínem.

Všechny tyto efekty jsou přítomny v obraze „Boulevard des Capucines“. Světlo zbarvuje platany. Světlo a stín harmonicky koexistují. A zdá se, že cítíme zimní vzduch prohřátý sluncem.

Impresionisté se snažili zachytit to, co viděli. Kompozice proto ustoupila do pozadí. Na obraze není žádná kompozice. Prostě dobrý úhel. Z okna v horním patře. Obraz je záběrem rušného pařížského života vytrženého z reality.

Pro impresionisty bylo důležité vykreslit momentální okamžik života. Takže pracovali rychle, ignorovali detaily. Na „Boulevard des Capucines“ nejsou detaily zakresleny. Lidé jsou zobrazováni jako barevné tahy štětcem. Obraz je třeba vidět z dálky, abyste pochopili, co zobrazuje.

Impresionisté měli rádi fotografii. Monet také využil vlastnosti okamžité fotografie. Na pravé straně balkónu jsou vidět hlavy a cylindry dvou mužů. Jejich obrázky jsou oříznuté. Jako by se prostě nevešly do rámu.

2. Obrázek byl pro veřejnost příliš revoluční

Obraz byl vystaven na první impresionistické výstavě v roce 1874. Veřejnost i kritici obraz zcela nepochopili. Jeden kritik řekl, že se zřejmě bude muset dívat na obrázek z okna sousedního domu. Koneckonců, zblízka nebude schopen rozeznat vůbec nic.

Nikdy předtím nebyli lidé na obraze vyobrazeni tak „pohrdavě“. Ve formě vícebarevných tahů. Návštěvníci výstavy si to prostě nemohli omotat hlavou. Upřímně se umělce zeptali, co jsou tyto tmavé skvrny ve spodní části obrázku. A opravdu vypadají tak strašně, když jdou po bulváru?

To byla nejslušnější prohlášení ve vztahu k obrázku. Ze stránek novin na ni létaly přídomky „mazák“, „náčrtky tapet“ a tak dále. Většina lidí té doby ji kategoricky neměla ráda.

Od chvíle, kdy se na světě objevila první fotografie, uplynulo pouhých 34 let. V myslích lidí obrazy stále nahrazovaly fotografie. Čím realističtěji je člověk zobrazen, tím lépe. A je to tady! Osoba je zobrazena ve formě jednoho nebo dvou tahů!

Mimochodem, rozhodl jsem se zobrazovat lidi formou tahů štětcem. Zřejmě se inspirovala tímto dílem Clauda Moneta. O dva roky později namalovala obraz Pohled na nábřeží na Isle of Wight.

Berthe Morisot. Pohled na promenádu ​​na Isle of Wight. 1875. Soukromá sbírka.

Dívka v popředí je zobrazena jen několika tahy. Toto je jen dojem dívky, nikoli její skutečný obraz. Ne nadarmo je Berthe Morisot považována za jednu z hlavních představitelek impresionistů. Spolu s Claudem Monetem.

3. Obraz znázorňuje legendární bulvár

Boulevard des Capucines je kultovní místo. Každý dům je zde plný pařížské historie. Samotný obraz byl namalován z okna domu číslo 35. To byl ateliér fotografa Nadara.

Nadarovi se velmi líbil obraz, který namaloval Claude Monet. Pomohl tedy v roce 1874 ve svém ateliéru uspořádat legendární impresionistickou výstavu. Právě tam byl vystaven „Boulevard des Capucines“. Stejně jako neméně slavný obraz, z něhož pochází název „impresionismus“.

První filmová přehlídka na světě se konala na Kapucínském bulváru. Bratři Lumièrové ukázali divákům 10 minutových filmů. Včetně první komedie „Waterer“. Je běžnou mylnou představou, že prvním filmem byl A Train Coming. V době promítání filmu Vlak už diváci věděli, co je kino.

Mimochodem, ve filmu „Muž z Boulevard des Capucines“ je epizoda, kde je uveden první film. To je přesně „Vodní napáječka“. Tvůrci špatně spočítali samotný název filmu. Kapucíni byli jeptišky, jejichž klášter stál na bulváru. Proto je správné nazývat jej „Boulevard des Capucines“.

4. Dva roky před obrazem vypadal Boulevard des Capucines jinak.

Je těžké uvěřit, ale dva roky před namalováním obrazu nebyly na bulváru žádné platany! Nebo spíše kdysi byli. Ale všichni byli pokáceni... kvůli palivovému dříví.

V roce 1871 byla Paříž ponořena do krvavé temnoty. Pařížská komuna si za 72 dní vyžádala životy 20 000 Pařížanů. Na ulicích docházelo ke skutečnému masakru. Lidé hladověli a jedli krysy a psy.

Paris se z této hrůzy velmi rychle vzpamatovala. A dokonce přesadili platany na bulvárech. Monet sám odešel z města do Anglie během Pařížské komuny. Neztrácel tam čas. A vytvořil několik nádherných obrazů s pohledy na Londýn.

5. Existuje další „Boulevard of the Capuchines“ od Moneta

Claude Monet. Boulevard des Capucines v Paříži. 1873-1874 Atkins-Nelson Museum of Art, Kansas City, USA

Druhý obraz, „Boulevard des Capucines“, byl namalován podle verze „Puškin“. Na obrázku je bulvár vyobrazen již za oblačného počasí. Dlažba je mokrá od deště. Dokonce i vlhkost vzduchu je umělcem magicky přenášena.

„Boulevard des Capucines“ byl napsán krátce před slavnou výstavou v roce 1874, kdy se ve skutečnosti objevil termín „impresionismus“. Monet, který byl v ateliéru svého přítele fotografa Nadara, jako by fotil a na chvíli zastavil rušný život bulváru.

Dům číslo 35 na Boulevard des Capucines je Nadarovo studio. V roce 1874 se zde konala výstava a Monet zde namaloval „Boulevard des Capucines“. Zdroj: wikipedia.org

Monet přerušuje kompozici: postavy mužů vpravo jsou oříznuty, z panoramatu bulváru je vytržen zdánlivě nevýrazný fragment. Umělec si však nekladl za cíl na ulici vyzdvihovat nic konkrétního, ale snažil se zprostředkovat efekt rychlého pohledu z okna. Sluneční světlo a jasné barvy v davu umocňují pocit tempa velkoměstského života a atmosféry na ulici.

"Boulevard des Capucines", 1873. Zdroj: pushkinmuseum. umění

Boulevard des Capucines byl ve druhé polovině 19. století jedním z center kulturního života v Paříži. Kromě první výstavy impresionistů ve fotografickém studiu Nadar se zde konala premiérová veřejná filmová projekce bratří Lumièrů a fungovala zde dodnes existující koncertní síň Olympia. Bulvár dostal své jméno podle kapucínského kláštera, který vznikl na příkaz Ludvíka XIV. V polovině 19. století byl bulvár radikálně upraven, vykáceny některé stromy a vyčištěn prostor pro Opera Square.

Zdroj: Paris1900 www.lartnouveau.com

Osud umělce

Od roku 1858, kdy Oscar-Claude Monet (mimochodem do 22 let se Monet jmenoval Oscar, ale pak se rozhodl toto jméno opustit a Claudea opustil) poprvé chodil na plenér a až do své smrti v roce 1926 nepřestal malovat. Poté, co Boudin, jak malíř přiznal, otevřel oči, začal vnímat svět v odrazu slunečních paprsků. Příroda byla stálým zdrojem inspirace.

Claude Monet ve své zahradě. Zdroj: archive.ru

Už v pubertě Monet ukázal své rodině a učitelům, že se nehodlá řídit pravidly. Ve třídě se upřímně nudil, utíkal ze školy a nedalo se s ním vyrovnat. „Když vyšlo slunce, moře bylo krásné. Bylo tak skvělé běhat po vysokých kamenech na čerstvém vzduchu nebo se řítit do vody plnou rychlostí,“ vzpomínal Monet, který zůstal moři věrný a miloval ho po celý život.

Skály v Belle Ile (Pyramidy Port Coton. Bouřlivé moře), 1886. Zdroj: pushkinmuseum. umění

Po náhlé smrti jeho matky převzala výchovu dítěte jeho teta Jeanne Lecard. Měla ráda malování, a když se dozvěděla o chlapcově touze po umění, začala ho podporovat, včetně hledání učitelů.

Na jaře roku 1861 byl Monet povolán do armády. Rodina nabídla, že ho odkoupí výměnou za souhlas s opuštěním obrazu. Monet ale nesouhlasil a odešel sloužit do Alžírska. Později přiznal, že barvy Afriky ovlivnily jeho styl: „Neustále jsem viděl něco nového. Ve chvílích odpočinku jsem se snažil zachytit to, co jsem viděl. Neumíte si představit, jak moc se mé znalosti rozšířily a jak se změnilo mé vnímání. Zpočátku jsem si neuvědomoval, že dojmy z barev a světla, které tam získám, se nakonec zorganizují, ale semínko mých budoucích hledání tam bylo zaseto.“

V roce 1865 začala Paris mluvit o Edouardu Manetovi. Jeho obraz „“ znervózňoval kritiky. Monet a další mladí umělci vítali plátno s potěšením a snažili se vytvořit vlastní interpretaci na stejné téma.

“Lunch on the Grass”, 1866. Obraz namalovaný Monetem inspirovaný obrazem Edouarda Maneta. Zdroj: pushkinmuseum. umění

Poslední jmenované extrémně dráždila shoda příjmení. „Kdo je ten Monet? - zeptal se Edward. "Vypůjčil si mé jméno, aby využil humbuku, který ho obklopoval." Monet zase respektoval Maneta a mluvil s obdivem k těm dílům, která všichni haněli.

Na výstavě 15. dubna 1874 se zrodil koncept „impresionismu“. Jeden z novinářů, připravující zdrcující recenzi, vzal Monetovu malbu název „Dojem“ a „nazval“ všechny účastníky vernisáže impresionisty, tedy impresionisty. To, co mělo být urážkou, nakonec vyznělo hrdě. A přestože hnutí samo žilo asi 15 let – pak bylo vytlačeno jinými ismy a jinými hnutími – stalo se milníkem v dějinách umění.

"". Obraz, který dal jméno impresionismu.

Před Velkou francouzskou revolucí zde existoval kapucínský klášter a v roce 1865 dostal název klášter městská magistrála, kterou položil baron Haussmann. Boulevard des Capucines je spolu s přilehlými ulicemi součástí Grands Boulevards of Paris (Les Grands Boulevards). Jejich zelený oblouk vytváří tvář města a dává mu ty rysy, podle kterých je francouzské hlavní město snadno rozpoznatelné po celém světě.

V této části Paříže se odehrálo mnoho zajímavých událostí. Konala se zde první výstava děl umělců, kteří si později začali říkat „impresionisté“. V jedné z budov na Kapucínském bulváru uspořádali bratři Lumièrové premiérové ​​promítání svých krátkých filmů. Na bulváru působili slavný skladatel a dirigent Jacques Offenbach (dům č. 8) a spisovatel Stendhal (dům č. 43). A na pódiu světoznámého koncertního sálu Olympia zpívali Beatles a Pink Floyd, Luciano Pavarotti a Yves Montand.

Mnoho umělců ztvárnilo na svých obrazech oblíbenou pařížskou ulici. Žánrové výjevy a fragmenty Boulevard des Capucines můžeme vidět na obrazech Clauda Moneta, Jeana Berauda a Konstantina Korovina. Jeden z Monetových obrazů, namalovaný v roce 1873, je dnes uložen v Moskevském Puškinově muzeu výtvarných umění. A další malířův obraz, který také zobrazuje pařížský bulvár, je vystaven v Kansas City Art Museum.

Stejně jako před mnoha lety i dnes zůstává Boulevard des Capucines rušnou městskou tepnou. Při procházce se zde můžete dozvědět mnoho o historii francouzské bohémy a prohlédnout si malebné budovy postavené v 19. – počátkem 20. století. Na některých z nich jsou pamětní desky se jmény slavných, kteří zde žili. Na Boulevard des Capucines se můžete setkat tváří v tvář se slavnými herci. Někdo rád nakupuje v místních buticích, jiný se raději poflakuje v elegantních kavárnách.

Boulevard des Capucines a historie kinematografie

Mnoho lidí si pamatuje film Ally Surikové „Muž z Boulevard des Capucines“ a chápe, že tato část Paříže je nějak spojena s kinem. Ne každý však ví, že název pařížské ulice v tomto filmu byl přeložen nesprávně. Bulvár kapucínů (nikoli kapucínů!) se skutečně nachází u počátků světové kinematografie.

Vše začalo tím, že stolky v kavárnách nacházejících se podél ulice začaly být umístěny čelem k kolemjdoucím. Návštěvníci si díky tomu mohli vychutnat nejen aromatickou kávu a čerstvé pečivo, ale jako v hledišti sledovat dění na bulváru. Později se dokonce objevil koncept „bulvárního divadla“.

Historie domu číslo 14 na Boulevard Capucines je spojena s bratry Lumierovými. V této budově se 28. prosince 1895 uskutečnilo první veřejné promítání krátkých filmů. Mezi 10 filmy, které ohromení diváci viděli, patřily krátké filmy „Příjezd delegátů na kongres v Lyonu“, „Dělníci odcházejí z továrny“, „Waterer“ a „Vaulting“.

Slavné domy na Boulevard des Capucines

Na začátku Kapucínského bulváru, v krásné budově s rotundou a malebným průčelím (dům č. 2), původně sídlil módní hotel Montmorency, postavený v 18. století. V roce 1869 byla čtyřpatrová budova předána kinu Vaudeville, oblíbenému mezi Pařížany. A nyní v historickém domě sídlí kino Gaumont Opéra, které se od roku 1927 jmenuje opera Paramount Theatre.

Na čísle 28 se nachází nejstarší koncertní sál v Paříži - Olympia, který má oficiální název "Olympia Bruno Cockatrice". Koncertní sál byl postaven v roce 1893 a dnes je u vchodu obří červený billboard. Jeviště Olympia hostilo mnoho slavných hudebníků, zpěváků, herců a cirkusových umělců. Vystoupili zde Edith Piaf, Charles Aznavour, Joe Dassin, Mireille Mathieu, Frank Sinatra a Louis Armstrong. Na pódiu Olympie zpívali také ruští umělci: Muslim Magomaev, Alla Pugacheva, Tamara Gverdtsiteli, Bytyr Zakirov, Zhanna Bichevskaya a další.

V čísle 35 na Boulevard des Capucines se nachází Nadarův fotoateliér, známý daleko za hranicemi Francie. Právě zde se na jaře 1874 konala první výstava obrazů impresionistických umělců v Paříži, které se zúčastnili Camille Pissarro, Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Edgar Degas a další mistři malby. V té době šlo o málo známé mladé umělce, jejichž umění vyvolávalo u pařížských milovníků umění smíšené ohlasy. Poté však impresionisté získali mezinárodní uznání a nyní jsou jejich obrazy považovány za ozdoby uměleckých sbírek po celém světě.

Kavárny a restaurace

V centru Boulevard des Capucines, na 5 Place de l'Opéra, stojí slavná kavárna Cafe de la Paix, kterou navrhl francouzský architekt Charles Garnier z 19. století. Tentýž, který navrhl nedalekou pařížskou operu. Historie kavárny začala v roce 1862 a navštívilo ji mnoho známých osobností: Guy de Maupassant, Oscar Wilde, Jules Massenet, Petr Iljič Čajkovskij a Emile Zola.

Na samém začátku Kapucínského bulváru můžete vidět Neapolskou kavárnu (dům č. 1). Je také známý jako místo setkávání slavných spisovatelů, hudebníků a herců.

Mnoho cestovatelů má v oblibě Le Grand Cafe Capucines. Restaurace v domě č. 4 je zařízena velmi stylově a i přes rušné turistické místo nabízí hostům perfektně připravenou francouzskou kuchyni za velmi příznivé ceny.

Jak se tam dostat

Boulevard des Capucines se nachází ve 2. pařížském obvodu, v historickém centru města. Na bulvár se snadno dostanete pěšky ze stanic pařížského metra Opéra, Madeleine, Chaussée d’Antin nebo Havre-Caumartin.

Claude Monet. Boulevard des Capucines v Paříži.
1873
Olej na plátně.
Státní muzeum výtvarných umění pojmenované po. A. S. Pushkina,
Moskva.

Celá historie francouzského impresionismu – od jeho počátků až po jeho rozkvět a postupný úpadek – zapadá do dlouhé tvůrčí biografie Clauda Moneta. Jeho rytířská oddanost tomuto uměleckému hnutí a věrnost impresionistickému vnímání světa umělce odlišovaly i mezi jeho kolegy. Jedním z nejlepších impresionistických děl Clauda Moneta je slavný „Boulevard des Capucines v Paříži“, který namaloval v roce 1873. Umělec maluje dva slavné pařížské pohledy z oken ateliéru fotografa Nadara, který se nachází na Boulevard des Capucines (jeden je v Moskvě v Puškinově muzeu výtvarných umění, druhý v Kansas City Art Museum). C. Monet opět volí vysoký úhel pohledu: shora, z okna (nebo z balkonu, spolu s postavami, které zobrazil vpravo), vidí divák vyhlídku bulváru jdoucího diagonálně, směrem k Pařížská opera, tok kočárů a pestré davy v nerozeznatelném mihotání tváří. Postavy kolemjdoucích se sotva rýsují bílými tahy, fasády domů na opačné straně bulváru jsou napůl skryty větvemi platanů.

Claude Monet v tomto díle zprostředkovává okamžitý, čistě vizuální dojem sotva znatelného vibrujícího vzduchu, lidí, kteří jdou hlouběji do ulice a opouštějí kočáry. Ničí myšlenku plochého plátna, vytváří iluzi prostoru a naplňuje ho světlem, vzduchem a pohybem. Lidské oko se řítí do nekonečna a neexistuje žádný omezující bod, kde by se mohlo zastavit.
Vysoký úhel pohledu umožňuje umělci opustit popředí a zprostředkovává brilantní sluneční světlo v kontrastu s modrofialovými stíny domů ležících na uliční dlažbě. V moskevské verzi světlo rozděluje kompozici diagonálně a kontrastuje jednu část bulváru zalitou sluncem s druhou ve stínu. Claude Monet dodává slunečné straně oranžovou, zlatavou hřejivost, stínové straně fialovou, ale jediný světelný-vzdušný opar dodává celé krajině tonální harmonii a ve vzduchu se vynořují obrysy domů a stromů, prostoupené slunečními paprsky.
Posuvné boční osvětlení „dematerializuje“ architekturu a dodává jí nehmotnost. Architektonické detaily domů se utápí v barevném oparu, obrysy kočárů se rozplývají, větve stromů se rozplývají a hloubka prostoru se ztrácí v pohybu svítícího vzduchu. To vše vyplňuje obraz tak, že oko diváka ztrácí linii mezi svislou rovinou stěn domů a vodorovnou dlažbou; mezi blízkými osvětlenými zdmi budov a vzdáleným modrým soumrakem skrývajícím pokračování ulice. Postavy kolemjdoucích narýsované rychlými tahy nyní splývají do celkového proudu davu.

Claude Monet. Boulevard Capucines.
1873
Muzeum umění Nelsona a Atkinse

Plátno z Kansas City má úplně jiný (vertikální) formát a má jinou náladu. Divák vidí stejný „Boulevard des Capucines v Paříži“, stejnou krajinu, ale za pošmourného dne, kdy se na vlhké dlažbě odráží bělavé, bahnité světlo. Na pozadí vybledlé, mléčně modré barvy se ostřeji objevují skvrny černé, růžové a tmavě zelené.

Umělecký kritik K.G. Bohemskaja poznamenává: „Když říkají, že impresionisté věděli, jak zachytit okamžik nepřetržitého pohybu života, pak jako potvrzení toho lze citovat obraz „Boulevard des Capucines v Paříži“ (moskevská verze). Claude Monet, se vší jejich bezprostřední bezprostředností, je mnohem menší touha vytrhnout „rám“, který je cítit při kontemplaci tohoto plátna.

Tento konkrétní obraz, vystavený na první impresionistické výstavě, se však stal jedním z těch, které vyvolaly největší posměch a útoky veřejnosti. Sám Claude Monet v roce 1880 řekl: „Jsem impresionista a hodlám jím vždy zůstat. Stejná slova mohl opakovat na konci svého života.

Boulevard des Capucines, mylně nazývaný také Boulevard des Capucines, je jednou z hlavních atrakcí Paříže. Bulvár se nachází ve druhém obvodu francouzské metropole a tato široká ulice získala své jméno podle názvu kapucínského kláštera, který se zde kdysi nacházel. Toto místo je spojeno především se jmény slavných francouzských impresionistů, mezi něž patří Renoir, Sisley, […]

Který je také mylně nazýván Boulevard des Capuchins je jednou z hlavních atrakcí Paříže. Bulvár se nachází ve druhém obvodu francouzské metropole a tato široká ulice získala své jméno podle názvu kapucínského kláštera, který se zde kdysi nacházel.

Toto místo je spojeno především se jmény slavných francouzských impresionistů, mezi které patří Renoir, Sisley, Monet, Cezanne, Pissarro a Degas. Kdysi byli neznámí, ale po výstavě „Anonymní společnosti“, která se konala v roce 1874 v budově N35 na Boulevard Capucines, v bytě fotografa Nadara, tito umělci získali celosvětovou slávu.

Právě na tomto bulváru se promítaly první filmy bratři Lumiere. Na stejné pařížské ulici je vyhlášená kavárna Kavárna de la Paix, na jehož terase kdysi seděli Emile Zola, Maupassant A Oscar Wilde. Slavný skladatel napsal svá krásná díla v domě číslo 8 Jacques Offenbach, který je autorem knih Bluebeard a The Tales of Hoffman. Henri Bayle, známý jako spisovatel Stendhal, přišel pracovat do budovy číslo 43, ve které v předminulém století sídlilo ministerstvo zahraničních věcí páté republiky.

Boulevard des Capucines Paříž, Francie

Jak ušetřím za hotely?

Je to velmi jednoduché – podívejte se nejen na rezervaci. Preferuji vyhledávač RoomGuru. Slevy vyhledává současně na Bookingu a na dalších 70 rezervačních stránkách.