Zajímavosti o Malevichově obrazu Černý čtverec. Malevičovo náměstí - Zajímavosti

Geniální umělec, jeden z nejvíce nepochopených (nebo nepochopitelných?), donekonečna diskutovaný (a odsuzovaný), ale jistě uznávaný (zejména v zahraničí), inovátor ruského výtvarného umění - Kazimir Malevič, byl prvním ze 14 dětí šlechtice Severina Maleviče. , žijící s manželkou Ludwigou Galinovskaya v provincii Vinnitsa.

A až do svých 26 let se nelišil od mnoha lidí, ve volném čase spojoval práci kreslíře se svou vášní pro malování.

Ale vášeň pro kreativitu nakonec zvítězila a Malevič, který se do té doby stihl oženit, opustil rodinu a v roce 1905 odešel do Moskvy, aby se zapsal na malířskou školu (kam ho nepřijali!).

Odtud začíná jeho cesta na domácí Olymp velkých jmen, kterou 15. května 1935 přerušila smrt Kazimíra Severinoviče – filozofa, učitele, teoretika, slavného sovětského umělce, který zanechal svým potomkům revoluční odkaz, který měl obrovský dopad o moderní architektuře a umění; zakladatel celého hnutí v malbě – suprematismus (nadřazenost jedné základní barvy nad ostatními složkami: například v některých Malevichových dílech jsou postavy jasných barev ponořeny do „bílé propasti“ - bílého pozadí).

Pojďme se dnes, při vzpomínce na geniálního obřího umělce, který kdysi svými díly a nápady vyhodil do povětří svět, seznámit s nejzajímavějšími fakty z jeho nelehkého a pestrého života.

Nejslavnější dílo Kazimíra Maleviče. Existují pouze čtyři obrazy vytvořené v různých časech. Ten úplně první, namalovaný v roce 1915, je v Ermitáži, kam ho převedl miliardář V. Potanin k uskladnění na dobu neurčitou (zakoupeno za 1 milion dolarů od Inkombank v roce 2002. Je s podivem, že cena nesmrtelného, ​​nejslavnějšího ruského obrazu na světě je tak nízká, že je těžké srovnávat s cenami za jiná díla Maleviče, např. „Suprematistická kompozice“ byla prodána 3. listopadu 2008 za 60 milionů dolarů).

Další dvě verze „Černého náměstí“ jsou v Treťjakovské galerii (Moskva) a jedna v Ruském muzeu (Petrohrad).
Kromě suprematistického „Černého náměstí“ (nejprve vynalezeného Malevičem jako prostředí pro operu M.V.

Matyushin „Vítězství nad Sluncem“, 1913) Byly vytvořeny „Černý kruh“ a „Černý kříž“.

Kariéra

Velký samouk Kazimir Malevič, který nikdy nevstoupil do žádné vzdělávací instituce, se stal autorem řady vědeckých prací, propagátorem vlastního směřování v umění, tvůrcem skupiny stejně smýšlejících avantgardních umělců „UNOVIS“ a ředitel Leningradského státního institutu umělecké kultury!

Manželky

Poté, co se oženil v mladém věku (jeho manželka nesla stejné jméno jako on - Kazimir Zgleits), byl Malevich nucen rozpustit manželství poté, co se přestěhoval do Moskvy. Jeho žena, která si vzala dvě děti, odešla do vesnice Meshcherskoye, získala práci jako lékařská asistentka v psychiatrické léčebně a pak utekla, zapletla se s místním lékařem a nechala malé děti s jedním ze svých kolegů. Sofya Michajlovna Rafalovičová.

Když se to dozvěděl Kazimir Malevič a přijel vyzvednout děti, vzal do Moskvy také Sofyu Michajlovnu, která se po nějaké době stala jeho druhou manželkou.

Vězení

V roce 1930 byla kritizována výstava umělcových děl, po které byl zatčen a strávil mnoho měsíců ve vězení OGPU, obviněn ze špionáže.

hrob

Malevichovo tělo bylo zpopelněno v rakvi vyrobené podle jeho návrhu. Urna s popelem byla spuštěna pod dub poblíž vesnice Nemchinovka (okres Odintsovo, Moskevská oblast) a nad ní byl vztyčen dřevěný pomník: kostka s černým čtvercem (vyrobil student Kazimira Maleviče Nikolaj Suetin).

O několik let později byl hrob ztracen - během války udeřil do dubu blesk a ten byl pokácen a umělcovým hrobem procházela cesta pro těžkou vojenskou techniku.

Jméno: Kazimír Malewicz

Stáří: 56 let

Aktivita: malíř, scénograf, výtvarný teoretik, pedagog

rodinný stav: byl ženatý

Kazimir Malevich: biografie

Obrazy Kazimíra Maleviče znají miliony, ale jen málokdo jim rozumí. Některé umělcovy obrazy děsí a dráždí svou jednoduchostí, jiné potěší a fascinují svou hloubkou a tajnými významy. Malevich vytvořil pro pár vyvolených, ale nenechal nikoho lhostejným.


Průkopník ruské avantgardy, který prožil život plný hledání, dal svým potomkům vše, čím dnes žije umění, a jeho obrazy paradoxně vypadají moderněji než ty, které malovali jeho následovníci.

Dětství a mládí

Kazimir Severinovič Malevič se narodil v Kyjevě 23. února 1879. Umělcova biografie je tajemná a plná „prázdných míst“. Někteří nazývají rok narození budoucího kubisty 1879, jiní - 1978. Podle oficiální verze se Malevič narodil v Kyjevě, ale jsou i tací, kteří mají sklon považovat běloruské město Kopyl za umělcovu malou vlast a Kazimirova otce za běloruského etnografa a folkloristu Severina Maleviče.


Přidržíme-li se oficiální verze, pak rodiče pokřtili Kazimíra Maleviče v polovině března 1879 v kyjevském kostele svatého Alexandra, jak dokládá archivní zápis ve farní matrice.

Otec budoucího abstrakcionisty, šlechtice Severina Maleviče, se narodil ve městě Turbov v Podolské provincii Ruské říše (dnes Vinnitská oblast Ukrajiny). V Turbovu pracoval Severin Antonovič jako manažer v cukrovaru průmyslníka Nikolaje Tereščenka. Matka Kazimíra Maleviče, Ludwiga Aleksandrovna Galinovskaya, se starala o dům a vychovávala četné potomstvo: Malevichovi měli čtrnáct dětí, ale devět z nich se dožilo dospělosti - pět synů a čtyři dcery.


Kazimír je prvorozený z manželů Malevičových. Rodina mluvila polsky, ale uměla ukrajinsky a rusky. Budoucí umělec se považoval za Poláka, ale v období indigenizace byl ve svých dotaznících veden jako Ukrajinec.

Do 12 let žil Kazimir Malevič ve vesnici Moevka, okres Yampol, provincie Podolsk, ale kvůli práci svého otce žil do svých 17 let rok a půl ve vesnicích Charkov, Černigov a Sumy. provincií.


Jako dítě věděl Kazimir Malevich o kreslení jen málo. Teenager projevil zájem o plátno a malbu v 15 letech, když jeho syn a otec navštívili Kyjev. Na výstavě viděl mladý Malevich portrét dívky sedící na lavičce a loupání brambor, které ho zasáhly. Malba se stala výchozím bodem pro touhu chopit se štětce. Když si toho moje matka všimla, koupila svému synovi k narozeninám sadu barev.

Casimirova vášeň pro kreslení se ukázala být tak velká, že 17letý syn prosil svého otce o povolení vstoupit do Kyjevské umělecké školy, kterou založil ruský kočovný umělec Nikolaj Muraško. Ale Malevich studoval v Kyjevě jen rok: v roce 1896 se rodina přestěhovala do Kurska.

Malování

První olejomalba od Maleviče se objevila v Konotopu. 16letý Kažimír zobrazil na tříčtvrtečním plátně velikosti arshin měsíční noc a řeku s lodí kotvící na břehu. Dílo nazval „Moonlit Night“. První Malevichův obraz byl prodán za 5 rublů a ztracen.

Po přestěhování do Kurska dostal Kazimir Malevič práci jako kreslíř ve vedení ruské státní dráhy. Malování se stalo odbytištěm nudné a nemilované práce: mladý umělec zorganizoval kruh, ve kterém se scházeli stejně smýšlející lidé.


Dva roky po přestěhování do Kurska Malevič uspořádal první výstavy obrazů, o kterých psal ve své Autobiografii, ale nezůstaly žádné listinné důkazy. V roce 1899 se Kazimir oženil, ale brzy rodinný život, rutinní práce ve vedení a provincionalismus města přiměly umělce ke změně: Kazimir Malevich, opouštějící svou rodinu v Kursku, odešel do Moskvy.

V srpnu 1905 podal Malevich petici na hlavní školu malířství, sochařství a architektury, ale byla zamítnuta. Kazimír se nevrátil ke své rodině do Kurska, ale za 7 rublů měsíčně si pronajal pokoj v umělecké komuně Lefortovo, kde žily tři desítky „komunardů“. O šest měsíců později peníze došly a Kazimir Malevič se vrátil domů.


V létě 1906 se podruhé marně pokusil vstoupit do hlavní školy. Ale tentokrát se umělec přestěhoval do Moskvy se svou rodinou: Malevich, jeho žena a děti žili v bytě pronajatém jeho matkou. Ludviga Alexandrovna pracovala jako vedoucí jídelny v Tverské ulici. Poté, co byla jídelna vykradena a zničena, se rodina přestěhovala do zařízených pokojů činžovního domu na Bryusov Lane.

Touha učit se přiměla Kazimíra Maleviče k návštěvě ateliéru ruského umělce Fjodora Rerberga. Po tři roky, počínaje rokem 1907, umělec nenasytně studoval. V roce 1910 se zúčastnil první výstavy společnosti umělců „Jack of Diamonds“, významného tvůrčího sdružení rané avantgardy. „Bubnovaletovtsy“ jsou známé tím, že se rozcházejí s tradicemi realistické malby. Ve sdružení se Malevič setkal s Pyotrem Konchalovským, Ivanem Klyunem, Aristarkhem Lentulovem a Michailem Larionovem. Tak učinil Kazimir Malevič první krok k novému směru – avantgardě.

Kubismus a suprematismus

Také v roce 1910 se Malevichova díla zúčastnila první výstavy umělců „Jack of Diamonds“. V zimě 1911 byly obrazy Kazimíra Severinoviče vystaveny na výstavě Moskevského salonu a na jaře se zúčastnily výstavy prvního sdružení avantgardních umělců v Petrohradě, Svazu mládeže.

V roce 1912 odjel Kazimir Malevich do Mnichova, kde se zúčastnil společné výstavy děl Svazu mládeže a německých expresionistů společnosti Modrý jezdec. V tomto období se umělec připojil ke skupině mladých kolegů sdružení Donkey Tail, které existovalo do roku 1913 a objevilo světu Niko Pirosmanishvili.


Tvorba avantgardních umělců se prolínala s tvorbou futuristických básníků Velimira Chlebnikova a Alexeje Kruchenycha. Kazimir Malevič ilustroval vlastnoručně napsané knihy Chlebnikova a Kruchenycha a v roce 1913 vytvořil kulisy a návrhy kostýmů pro operu „Vítězství nad sluncem“, jejíž text napsal Kruchenykh. Opera byla uvedena dvakrát v divadle Luna Park v Petrohradě. Malevichovy dekorace jsou trojrozměrným ztělesněním maleb z té doby a sestávají z geometrických obrazců. Kazimir Malevich nazval tyto obrazy „abstrukčním realismem“ a „kubo-futuristickým realismem“.

Ve svých autobiografických pamětech Malevich uvedl, že nápad na „Černé náměstí“ se zrodil při práci na Kruchenykhově opeře: umělec „viděl“ své náměstí na pozadí scény.


Obraz Kazimíra Maleviče "Černé náměstí"

V roce 1915 se Malevich zúčastnil první futuristické výstavy „Tram B“ v Petrohradě a napsal manifest „Od kubismu k suprematismu. Nový obrazový realismus." Kazimir Malevič v manifestu zdůvodnil nový směr avantgardy - suprematismus (z latinského suprem - dominance), jehož byl zakladatelem. Podle Malevichova plánu barva dominuje nad ostatními vlastnostmi malby a malba na plátně je „osvobozena“ od pomocné role. V suprematistických dílech umělec vyvažoval tvůrčí sílu člověka a přírody.

V prosinci 1915 (podle nového stylu - leden 1916) na futuristické výstavě „0.10“ Kazimir Malevich vystavil 39 pláten sjednocených pod názvem „Suprematismus malby“. Mezi vystavenými díly bylo místo pro jeho slavné dílo „Černé náměstí“. Obraz je součástí triptychu, který obsahuje „Černý kruh“ a „Černý kříž“.


Amsterdam City Museum uchovává Malevichovo plátno „Suprematismus. Autoportrét ve dvou rozměrech“, namalovaný v roce 1915. K vyjádření svého vlastního „já“ použil mistr minimum barev a geometrických tvarů s úhly. Kazimir Malevič se ve svém autoportrétu „přiznal“ k nepoddajné, „pichlavé“ povaze a tvrdohlavosti. Ale červené a žluté barvy „ředí“ ponurou charakteristiku a malý kroužek uprostřed „mluví“ o komunikaci s vnějším světem.

Malevičův suprematismus ovlivnil ruské umělce Olgu Rozanovou, Ivana Klyuna, Naděždu Udalcovovou, Ljubov Popovu, Mstislava Jurkeviče. Připojili se ke společnosti Supremus organizované Kazimírem Malevičem.


Obraz Kazimíra Maleviče "Černý čtverec", "Černý kruh" a "Černý kříž"

V létě 1917 vedl Kazimir Malevič uměleckou sekci Moskevské rady zástupců vojáků a byl jedním z vývojářů projektu Lidové akademie umění. V říjnu se Malevič stal předsedou Jack of Diamonds a v listopadu moskevský vojenský revoluční výbor jmenoval umělce komisařem pro ochranu antických památek. Vstoupil do komise pro ochranu uměleckých hodnot, včetně kremelských hodnot. Nová vláda zvýhodnila umělce, kteří udělali revoluci v umění.

V roce 1918 se Kazimir Malevich přestěhoval do Petrohradu, kde podle této hry vytvořil kulisy a kostýmy pro inscenaci Vsevoloda Meyerholda „Mystery-Bouffe“. Tato doba označuje období Malevichova „bílého suprematismu“. Výzkumníci nazývají plátno „Bílé na bílém“ (jiný název je „Bílý čtverec“) za nápadný příklad.


Obraz Kazimíra Maleviče "Bílé náměstí"

V roce 1919 se Kazimir Malevič vrátil do Moskvy, kde byl jmenován vedoucím „Dílny pro studium nového umění suprematismu“.

V zimě roku 1919, na vrcholu občanské války, se avantgardní umělec přestěhoval do Vitebska, kde řídil dílnu Lidové umělecké školy „nového revolučního modelu“. Vedl školu. Ve stejném roce se Malevichovi studenti připojili ke skupině UNOVIS (Adopters of New Art), kterou vytvořil a která rozvinula směr suprematismu. Lazar Khidekel, který vytvořil architektonický suprematismus, byl zvolen předsedou Tworkom (Creative Committee) UNOVIS. Během těchto let se Kazimir Malevich zaměřil na rozvoj nového směru a psaní filozofických pojednání.


Kazimir Malevich a skupina "Advocates of New Art"

Později, v podmínkách perzekuce avantgardního umění, myšlenky suprematismu v Sovětském svazu „přešly“ do designu, scénografie a architektury.

V roce 1922 dokončil teoretik a filozof své hlavní dílo „Suprematismus. Svět jako neobjektivita nebo věčný mír“ a přestěhoval se se svými studenty z Vitebska do Petrohradu.

S Malevičovou tvorbou jsme se seznámili v Berlíně: malby avantgardního umělce byly vystaveny na První ruské umělecké výstavě.


Obraz Kazimira Maleviče "Suprematistická kompozice"

V roce 1923 se Kazimir Malevich stal úřadujícím ředitelem Petrohradského muzea umělecké kultury. Spolu se studenty UNOVIS se věnuje výzkumné práci.

Od roku 1924 do roku 1926 - ředitel Leningradského státního institutu umělecké kultury, kde vedl formální teoretické oddělení. Ale po zničujícím článku „Klášter o státním zásobování“ publikovaném v červenci byl ústav uzavřen a sbírka prací připravených k publikaci byla zrušena. Sovětská vláda se obrátila zády k představitelům „reakčního“ umění.

Pronásledování zesílilo v roce 1927, kdy Kazimir Malevič navštívil Německo. Na výroční umělecké výstavě v Berlíně dostal umělec sál pro svá díla, ale poté, co obdržel oficiální dopis požadující jeho návrat, naléhavě odešel do Leningradu.


Malevich v očekávání nejhoršího sepsal svou závěť a své obrazy, včetně „Bílé náměstí“, nechal v péči rodiny von Riesenů a architekta Huga Heringa. Během války zmizelo 15 děl, zbývající obrazy jsou uloženy v amsterdamském městském muzeu. Kazimir Malevich prodal obraz „Ráno po vánici ve vesnici“ v Berlíně. Plátno je vystaveno v Solomon Guggenheim Museum v New Yorku.

Úřady neodpustily Malevičovi jeho uznání na Západě a jeho cestu do Německa. V roce 1930 byl Kazimir Malevič zatčen pro podezření z mezinárodní špionáže. Reakce západních médií a kolegů donutila úřady po 2 měsících umělce propustit. Strach z trestu Maleviče nezlomil a štětcem a plátnem „říká“ pravdu, kterou vidí: rolníci na kubistických obrazech jsou figuríny bez tváří na pozadí úrodných polí. Tak vidí obyvatelstvo vesnic po vyvlastnění a kolektivizaci Kazimir Malevič.


Obraz Kazimíra Maleviče „Ráno po vánici ve vesnici“

Nepřátelství úřadů vůči umělci rostlo: výstava Malevičových děl v Kyjevě byla kritizována a na podzim byl znovu uvězněn, obviněn z protisovětské propagandy. Ale v prosinci byl Kazimir Malevič propuštěn.

Po svém druhém vězeňském působení vytvořil kubista plátna druhého „selského cyklu“, označujícího etapu „postsuprematismu“, charakterizovanou plochostí zobrazených torz. Pozoruhodným příkladem je obraz „Na sklizeň (Martha a Vaňka).

V roce 1931 umělec pracoval na skicách pro obraz Baltského domu (dříve Červené divadlo). Následující rok byl Malevič jmenován vedoucím experimentální laboratoře Ruského muzea a zúčastnil se výroční výstavy „Umělci RSFSR po dobu 15 let“. Pro tuto výstavu podle životopisců napsal Kazimir Malevič poslední, čtvrtou verzi „Černého náměstí“, která je uložena v Ermitáži.


V posledních třech letech maluje avantgardní umělec portréty v žánru realismu. Malevich nikdy nedokončil práci na obraze „Sociální město“.

Zvláštností malby Kazimira Maleviče je technika nanášení barev na sebe. Pro získání červené skvrny umělec nanesl červenou na spodní černou vrstvu. Divák viděl barvu ne jako čistě červenou, ale s nádechem temnoty. Odborníci, kteří znají Malevičovo tajemství, snadno identifikovali padělky jeho obrazů.

Osobní život

V roce 1896 se Kazimir Malevich a jeho rodiče přestěhovali do Kurska. O tři roky později se dvacetiletý kreslíř oženil s dcerou místního pekaře Kazimira Zlejce. Svatba byla dvojitá: Kazimirův bratr Mieczyslaw se oženil s Kazimirovou sestrou Marií.

V roce 1992 se páru narodilo první dítě, Anatoly (zemřel na tyfus ve věku 15 let). A v roce 1995 se objevila dcera Galina.

Společný život manželů začal mít trhliny brzy po narození dětí: manželka považovala manželovu vášeň pro kreslení za požitkářství. Malevich odešel do Moskvy a vztah páru se zhoršil.


Osobní život se nezlepšil ani po rodinném shledání v Moskvě: Kazimíra vzal děti a dostal práci jako sanitář v psychiatrické léčebně ve vesnici Meshcherskoye v Moskevské oblasti. Žena se brzy zamilovala a ponechala syna a dceru v péči kolegyně a odešla se svým milencem neznámým směrem.

Kazimir Malevič přijel do Meščerskoje pro děti a setkal se se Sofií Rafalovičovou, ženou, v jejíž péči děti zůstaly. V roce 1909 se Sophia a Kazimir vzali a v roce 1920 se jim narodila dcera Una, pojmenovaná po UNOVIS.


Manželka podporovala manželovu vášeň pro kreativitu, starala se o každodenní problémy, a zatímco její manžel zlepšoval techniku ​​kreslení, ona vydělávala peníze pro rodinu. V roce 1925 rodinná idylka skončila: Sophia zemřela a nechala svého manžela s 5letou Unou v náručí.

Kazimir Malevich se o 2 roky později oženil potřetí: jeho manželkou byla o 23 let mladší Natalya Manchenko.

Smrt

V roce 1933 dostal Malevich hroznou diagnózu: rakovina prostaty. Nemoc postupovala: v roce 1935 mistr nevstal z postele. Chudoba – Kazimír Malevič nedostal penzi od Svazu umělců – a nevyléčitelná nemoc rychle přivedla mistra do hrobu: zemřel 15. května.

Vědom si své blížící se smrti, navrhl místo svého posledního odpočinku – suprematistickou křížovou rakev, ve které leželo jeho tělo s nataženýma rukama: „roztažené na zemi a otevřené k nebi“.


Studenti Kazimíra Maleviče, jak odkázal, vyrobili rakev podle jeho náčrtů. Zesnulého génia oblékli do bílé košile, černých kalhot a červených bot. S mistrem jsme se rozloučili v Leningradu a Moskvě. Tělo bylo zpopelněno v moskevském Donskojském krematoriu a 21. května byl popel pohřben pod umělcovým oblíbeným dubem poblíž vesnice Nemchinovka (okres Odintsovo, Moskevská oblast).

Během válečných let byl zničen dřevěný pomník s černým natřeným čtvercem a ztracen i hrob.


Po válce nadšenci ustanovili místo hrobu, ale na tomto místě byla orná půda. Pohřebiště proto zvěčnili na dva kilometry vzdáleném okraji lesa: na přední stranu bílé betonové krychle byl umístěn červený čtverec. Dnes je vedle konvenčního hrobu dům č. 11, ulice v Němchinovce nese umělcovo jméno.

Kolektivní farma, na které spočívá popel Kazimira Maleviče, byla postavena s elitním rezidenčním komplexem „Romashkovo-2“. V srpnu 2013 pánovi příbuzní uzavřeli půdu z pohřebiště do kapslí, jeden byl pohřben v Romashkovo, ostatní byli přeneseni do míst, kde žil Kazimir Malevich.

  • Génius kubismu a suprematismu dvakrát neuspěl u zkoušek na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury.
  • V únoru 1914 se abstraktní umělec zúčastnil šokující „futuristické demonstrace“, během níž šel se svými kolegy po mostě Kuznetsky a vkládal do knoflíkových dírek dřevěné chochlomské lžíce.
  • Obraz „Rudá kavalerie cválající“ je jedinou Malevičovou abstrakcí uznávanou oficiální historií sovětského umění díky své spojitosti s říjnovou revolucí. Dílo je rozděleno do tří částí: země, nebe a lidé. V poměru šířky země a nebe použil umělec „zlatý řez“ (proporce 0,618). Obraz je uložen v Petrohradském ruském muzeu.

Obraz Kazimíra Maleviče „Cval červené kavalérie“
  • Symbolem avantgardního sdružení „UNOVIS“ vytvořeného Kazimírem Malevičem byl černý čtverec našitý na rukávu.
  • Když Kazimir Malevič odkázal, na jeho pohřbu dominovala suprematistická symbolika. Obraz náměstí byl na rakvi, v sále civilní pohřební služby a na vagónu, který vezl popel do Moskvy.
  • Existuje verze o vytvoření broušeného skla od Kazimira Maleviče. Nápad napadl umělce v roce 1930, během jeho druhého pobytu ve vězení. Malevich se o svůj nápad podělil s autorkou pomníku „Dělnice a kolektivní farmářka“ Verou Mukhinou, která zapojila své přátele a zahájila výrobu fazetových brýlí do sériové výroby.

  • Sestry jeho druhé manželky Sofie Rafalovič se provdaly za umělce Evgeny Katsmana a Dmitrije Toporkova, kteří stáli u zrodu socialistického realismu. Socialističtí realisté považovali Malevičovo dílo za nedůstojné.
  • Po jeho smrti navrhl Kazimir Malevich projekt pomníku vůdce. Podle plánu abstrakcionisty byla hora zemědělských nástrojů korunována kostkou jako symbolem věčnosti. Projekt byl zamítnut.
  • V roce 2008 na aukci Sotheby's koupil obraz Kazimira Maleviče „Suprematistická kompozice“ neznámá osoba za 60 milionů dolarů. Plátno se stalo nejdražším obrazem namalovaným umělcem z Ruska.

Slavné obrazy od Maleviče

  • "Černé náměstí"
  • "Bílé na bílém"
  • "Černý kruh"
  • "Rudé náměstí"
  • „Cval červené kavalérie“
  • "Suprematistické složení"

Kazimir Malevich není jen „Černé náměstí“. Jaký je smysl Malevičovy práce? Proč se stal tak populárním? Ukázalo se, že Malevich pracoval jako textilní návrhář a kreslil náčrtky kostýmů pro hru. A mnohem více... Upozorňujeme na dílo málo známého umělce.
Co dalšího Malevich maloval?
Všichni umělci, než přešli k takovým experimentům, se nejprve naučili akademickou malbu. Ten, který se řídí pravidly, na která jsme zvyklí. Malevich není výjimkou. Maloval krajiny a portréty a zabýval se freskovou malbou. Náčrt pro freskovou malbu s názvem „Triumf nebes“


Scenérie. "Jaro":



Poté Malevich přešel k experimentům. Umělec se snažil zprostředkovat pohyb lidí pomocí geometrických tvarů. Jeden z nejpopulárnějších obrazů v tomto stylu se nazývá „Dřevorubec“. Efektu pohybu je dosaženo plynulými barevnými přechody.


A to jsou obrazy z umělcova „rolnického cyklu“. „Na sklizeň. Marfa a Vaňka." Na první pohled se postavy zdají nehybné, ale ještě chvíli a uvidíme pohyb.


Dalším „pohyblivým“ obrázkem je „Sklizeň“:



A tento obrázek se nazývá „Sportovci“. Hlavní věc je zde barva a symetrie. Toto je příklad toho, jak lze hnutí suprematismu využít nejen při kreslení čtverců a čar. Siluety se skládají z vícebarevných postav. Ale zároveň na obrázku vidíme lidi. A dokonce si všímáme i sportovní uniformy.



Tkaniny od Malevich
Malevich vytvořil náčrtky takových látek. Jejich zdobení bylo vynalezeno pod vlivem stejného suprematismu: na látce vidíme postavy a typické barvy - černá, červená, modrá, zelená.


Na základě náčrtů Maleviče a Alexandry Ekster (umělkyně a návrhářka) vyšívaly řemeslnice z vesnice Verbovka. Vyšívaly šátky, ubrusy a polštáře a ty pak prodávaly na jarmarcích. Takové výšivky byly obzvláště oblíbené na veletrzích v Berlíně.



Malevich také nakreslil náčrty kostýmů pro hru „Vítězství nad sluncem“. Byla to experimentální hra, která se vymykala logice. Jediným hudebním nástrojem, který hru doprovázel, byl rozladěný klavír. Zleva doprava: pozorný pracovník, sportovec, tyran.



TOP zajímavá fakta o Malevichovi
V porcelánce v Petrohradě byly nádobí a čajové soupravy zdobeny podle náčrtů Maleviče a jeho studentů.



Malevich byl designérem láhve kolínské vody Severny. Umělec navrhl flakón na přání parfuméra Alexandra Brocarda. Jedná se o průhlednou skleněnou láhev ve tvaru ledové hory. A navrchu je čepice ve tvaru medvěda.



Byl to Malevich, kdo přišel se známým slovem „VÁHA“. Umělec chápal vývoj (ať už kreativní nebo technický) jako letadlo, které překonalo svou váhu a vzlétlo k nebi. Tedy stav beztíže pro Maleviče znamenal ideál. A váha je rám, váha, která lidi táhne dolů. A časem se to slovo začalo používat ve svém obvyklém významu.
Pro opravdového umělce je umění všude. I v běžném životě. Takhle vypadala Malevičova kancelář. Vidíme černý čtverec, kříž a kruh. Uprostřed je jeden ze suprematistických obrazů, které umělec v té době namaloval.

Malevich měl úžasný smysl pro humor. Některé obrazy podepsal takto: "Význam obrazu je autorovi neznámý." Vtipné, ale upřímné.

Na světě stále není jediné Malevičovo muzeum. Ale jsou tu památky. Otevření pomníku na „Černém náměstí“



Památník děl Malevicha



Malevich není jen umělec a designér, ale také spisovatel: psal básně, články a filozofické knihy.

Malevich byl v zahraničí pouze jednou, ale jeho dílo bylo populární po celé Evropě. A nyní je většina jeho obrazů v muzeích v Evropě a Americe.

Celý život si umělec myslel, že se narodil v roce 1878. A teprve po oslavě jeho 125. výročí se ukázalo, že jeho skutečným datem narození je rok 1879. Malevičovo 125. výročí se tedy slavilo dvakrát

Nedávno programátoři přišli s „fontem Malevich“. Těžko se to čte, ale vypadá to zajímavě.



7 faktů o „Černém náměstí“

První název „Černého čtverce“ je „Černý čtyřúhelník na bílém pozadí“. A je to pravda: „Černý čtverec“ ve skutečnosti není čtverec. Koneckonců, ani jedna strana není rovna té druhé. Je to téměř neviditelné - ale můžete použít pravítko a měřit.



. Celkem Malevich namaloval 4 „Černé čtverce“. Všechny se liší velikostí a nacházejí se v ruských muzeích. Sám umělec nazval své náměstí „počátkem všeho“. Ale ve skutečnosti je první „Černý čtverec“ přemalovaný obraz. Který - nevíme. Hodně se debatovalo o tom, zda náměstí odstranit a vypadat, nebo nechat vše tak, jak je. Rozhodli jsme se toho nechat. Ostatně to byla především vůle umělce. A pod rentgenem můžete vidět, jakou kresbu začal Malevich kreslit. S největší pravděpodobností je to také něco geometrického:


Sám Malevich vysvětlil „přemalování“ jinak. Říkal, že náměstí nakreslil rychle, že nápad vznikl jako inspirace. Nebyl proto čas shánět čisté prádlo – a vzal to, co mu leželo po ruce.

„Černé náměstí“ se rychle stalo symbolem nového umění. Byl použit jako podpis. Umělci našili na oblečení čtvercový kus černé látky. To znamenalo, že byli umělci nové generace. Na fotografii: Malevičovi studenti pod vlajkou v podobě černého čtverce.

Co znamená „Černý čtverec“? Každý může obrázek pochopit po svém. Někteří lidé věří, že ve čtverci vidíme prostor, protože v prostoru není nahoru a dolů. Pouze beztíže a nekonečno. Malevič řekl, že čtverec je pocit a bílé pozadí není nic. Ukazuje se, že tento pocit je prázdný. A také - čtverec se v přírodě na rozdíl od jiných obrazců nevyskytuje. To znamená, že není spojen s reálným světem. To je celý význam suprematismu.

Na své první výstavě v Petrohradě Malevič demonstrativně pověsil „Černé náměstí“ do rohu, kde obvykle visely ikony. Umělec vyzval veřejnost. A veřejnost se okamžitě rozdělila na odpůrce nového umění a jeho obdivovatele.



Hlavní hodnotou „Černého náměstí“ je, že každý obdivovatel Malevichova díla si může reprodukci obrazu pověsit ve svém domě. Navíc je vlastní výroby.

A nakonec citát od Maleviče, který vysvětluje celou jeho práci: „Vždy požadují, aby umění bylo srozumitelné, ale nikdy nepožadují, aby přizpůsobili své hlavy porozumění.“ Neobvyklé obrazy pro vás!

Pokud se alespoň trochu zajímáte o svět malby nebo výtvarného umění, pak jste určitě slyšeli o Malevichově černém čtverci. Všichni jsou zmateni tím, jak průměrné může být moderní umění, umělci si prý malují, co chtějí, a přitom se stávají populárními a bohatými. To není úplně správná myšlenka umění, rád bych toto téma rozvinul a řekl vám historii a dokonce i pozadí malby « .

Citace od Maleviče o « Černé náměstí »

Jestliže lidstvo namalovalo obraz Božského ke svému obrazu, pak je možná Černý čtverec obrazem Boha jako bytosti jeho dokonalosti.

Co měl umělec na mysli, když řekl tato slova? Pokusme se o tom společně zjistit, ale okamžitě můžeme říci, že v tomto obrázku je zjevně smysl.

Za zvážení stojí fakt, že tento snímek ztrácí veškerou hodnotu, pokud z něj odstraníte historii a obrovskou symboliku propletenou s manifestem, kterým je nabitý. Začněme tedy úplně od začátku, kdo nakreslil černý čtverec?

Kazimír Severinovič Malevič

Malevich na pozadí jeho děl

Umělec se narodil v Kyjevě do polské rodiny a studoval malbu na Kyjevské škole kreslení pod vedením akademika Nikolaje Pymonenka. Po nějaké době se přestěhoval do Moskvy, aby pokračoval ve studiu malby na vyšší úrovni. Ale už tehdy, v mládí, se snažil do svých obrazů vkládat myšlenky a hluboký smysl. Ve svých raných dílech mísil styly jako kubismus, futurismus a expresionismus.

Myšlenka vytvořit černý čtverec

Malevich hodně experimentoval a dostal se do bodu, kdy si začal alogismus vykládat po svém (aby popřel logiku a obvyklou posloupnost). To znamená, že nepopřel, že v jeho dílech je těžké najít ozvěny logiky, ale i absence logiky má zákon, díky kterému může smysluplně chybět. Pokud pochopíte principy práce alogismu, jak to také nazýval „abstrusní realismus“, pak budou díla vnímána ve zcela novém tónu a ve smyslu vyššího řádu. Suprematismus je pohled umělce na předměty zvenčí a obvyklé formy, na které jsme zvyklí, se již vůbec nepoužívají. Základ suprematismu zahrnuje tři hlavní formy – kruh, kříž a náš oblíbený čtverec.

Černý čtverec na místě ikony, v rohu. Výstava 0.10

Význam černého čtverce

O čem je černý čtverec a co chtěl Malevich divákovi sdělit? Tímto obrazem umělec podle svého skromného názoru otevřel novou dimenzi malby. Kde nejsou známé formy, tam není zlatý řez, barevné kombinace a další aspekty tradiční malby. Všechna pravidla a základy umění těch let byly porušeny jedním odvážným, ideologickým, originálním umělcem. Byl to černý čtverec, který znamenal definitivní rozchod s akademismem a nahradil ikonu. Zhruba řečeno, jde o něco na úrovni matrixu s jeho sci-fi návrhy. Umělec nám sděluje svou představu, že všechno není vůbec tak, jak jsme si představovali. Tento obraz je symbolem, po jehož přijetí by se měl každý naučit nový jazyk ve výtvarném umění. Po namalování tohoto obrazu byl umělec podle něj ve skutečném šoku a nemohl dlouho jíst ani spát. Podle myšlenky výstavy se chystal vše snížit na nulu, a pak dokonce jít trochu negativně, a uspěl. Nula v názvu symbolizuje formu a desítka - absolutní význam a počet účastníků, kteří měli vystavit svá suprematistická díla.

To je celý příběh

Příběh se ukázal jako krátký, protože o černém čtverci je více otázek než odpovědí. Technicky je práce provedena jednoduše a banálně, ale její myšlenka se vejde do dvou vět. Nemá smysl jmenovat přesná data nebo zajímavosti – řada z nich je vymyšlená nebo velmi nepřesná. Je tu ale jeden zajímavý detail, který prostě nelze ignorovat. Umělec datoval všechny důležité události v jeho životě a jeho obrazy do roku 1913. Právě v tomto roce vynalezl suprematismus, takže fyzické a skutečné datum vzniku černého čtverce ho vůbec netrápilo. Ale pokud věříte uměleckým kritikům a historikům, pak byl ve skutečnosti nakreslen v roce 1915.

Ne první "Hčerný čtverec »

Nedivte se, Malevich nebyl průkopníkem; nejoriginálnější byl Angličan Robert Fludd, který vytvořil obraz „Velká tma“ v roce 1617.

Po něm vytvořila svá mistrovská díla řada různých umělců:

  • "Pohled na La Hogue (Noční efekt)" 1843;
  • „Dějiny soumraku Ruska“ 1854

Poté vzniknou dva vtipné skeče:

  • „Noční boj černochů v suterénu“ 1882;
  • „Bitva černochů v jeskyni v hluboké noci“ 1893

A jen o 22 let později se na výstavě obrazů „0.10“ konala prezentace obrazu « Černé náměstí suprematistů"! Byl představen jako součást triptychu, který obsahoval také „Černý kruh“ a „Černý kříž“. Jak vidíte, Malevichův čtverec je naprosto srozumitelný a obyčejný obrázek, pokud se na něj podíváte ze správného úhlu. Jednou se mi stala vtipná příhoda: jednou si ode mě chtěli objednat kopii obrazu, ale žena neznala samotnou podstatu a záměr černého čtverce. Poté, co jsem jí to řekl, byla trochu zklamaná a tak pochybný nákup si rozmyslela. Z uměleckého hlediska je černý čtverec jen temnou postavou na plátně.

Cena Černého náměstí

Kupodivu je to velmi častá a triviální otázka. Odpověď je velmi jednoduchá – Černé náměstí nemá cenu, tedy je k nezaplacení. Ještě v roce 2002 jej koupil jeden z nejbohatších lidí v Rusku pro Treťjakovskou galerii za symbolickou částku milion dolarů. Do své soukromé sbírky se v tuto chvíli nikomu nepodaří, a to za žádnou cenu. Černé náměstí je na seznamu těch mistrovských děl, která by měla patřit pouze muzeím a veřejnosti.


Příspěvek zveřejněn v . Záložka.

Kazimir Malevich je avantgardní umělec, známý především svým obrazem „Černé náměstí“. Mnoho sběratelů tomu věří

Dětství

Spory o datum narození Kazimíra Maleviče už dlouho neutichají. Někteří věřili, že se umělec narodil 23. února 1878, zatímco jiní věřili, že to bylo o rok později, 1879. Historici se přiklánějí spíše k jiné verzi, neboť existuje zápis ve farní matrice kostela sv. Alexandra o narození a křtu chlapce v roce 1879. Rok narození byl definitivně stanoven po umělcových 125. narozeninách. Ukázalo se, že oslava výročí předběhla. Malevič měl proto dvě 125. výročí.

Kazimír byl prvním ze 14 dětí, ale vysokého věku se dožilo jen devět: 4 bratři - Kazimir, Mieczyslaw, Bronislaw, Boleslav, Anton a 4 dcery - Viktorie, Severina, Wanda a Maria.

Kažimír jako dítě nevěděl nic o kreslení. Jednoho dne jel se svým otcem do Kyjeva, kde uviděl plátno – portrét dívky sedící na lavičce a loupání brambor. Plátno zanechalo v jeho paměti nesmazatelný dojem.

Od té doby začal Kažimír projevovat zájem o kreslení. Matka si toho všimla a dala mu k 15. narozeninám sadu barev. V 17 letech se Kažimír naučil kreslit.

V roce 1895 Kazimir přesvědčil svého otce, aby mu umožnil vstoupit do Kyjevské umělecké školy. Podařilo se mu rok studovat ve škole: rodina se přestěhovala do Kurska.

Rodina

V roce 1899 se Malevich oženil s dcerou kurského pekaře... Kazimira Zgleits. Mimochodem, svatba byla dvojitá: ve stejnou dobu se oženil i Kazimirův mladší bratr Mieczyslaw a Kazimira sestra Maria.

V roce 1901 se Kazimírovi a Kazimírovi narodilo první dítě Anatoly (zemřel v 15 letech na tyfus). A v roce 1905 se jim narodila dcera Galina.

Brzy opustil svou ženu a děti v Kursku a přestěhoval se do Moskvy. To znamenalo rozkol v rodině: Casimira nesdílela tvůrčí plány svého manžela a považovala kreativitu za frivolní činnost.

Malevičův pokus dosáhnout úspěchu v Moskvě byl neúspěšný. Jeho žádost o přijetí na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury byla zamítnuta. Dokumenty do školy poslal ještě několikrát a pokaždé byl odmítnut.

Kažimír se nechtěl vrátit ke své ženě a dětem do Kurska. Pronajal si levný pokoj v umělecké obci v Lefortovu, kde žil šest měsíců. Když peníze došly, vrátil se ke své rodině.

Postupem času byly neshody mezi manželi častější a Casimira nakonec opustila manžela a vzala si děti. Přestěhovala se do vesnice Meshcherskoye a získala práci jako sanitář v psychiatrické léčebně. Tam se zamilovala do lékaře a nechala děti se zaměstnancem a nechala s ním Meshchersky.

Když Malevich přijel vyzvednout své děti do Meščerskoje, zjistil, že žijí s domovníkem Michailem Rafalovičem. Zde se seznámil s dcerou domovníka Sofyou Rafalovičovou a v roce 1909 se vzali.

Sofia podporovala Kazimírovu touhu zapojit se do kreativity, starat se o svého manžela všemi možnými způsoby, brát na sebe každodenní problémy a přinášet většinu rodinných příjmů. Během této doby Kažimír zlepšil svou schopnost kreslit. V roce 1925 zemřela a nechala Kazimíra s 5letou dcerou v náručí.

O dva roky později se Malevich oženil potřetí - s Natalií Andreevnou Manchenko (1902–1990), která byla o 23 let mladší než on.

Stvoření

V roce 1907 se konala první výstava Malevičových impresionistických děl, kde se setkal s umělci Wassily Kandinsky, David Burliuk, Michail Larionov a Ivan Klyun. Od té doby se vektor Casimirovy kreativity posunul směrem k avantgardě.

Umělec nejprve pracoval s folklórními náměty, poté se jeho malba stala monumentálnější. V Malevichově díle tohoto období je cítit vliv francouzského Fauvese. A o pár let později se v Kazimirových obrazech objevila rigidní barevná geometrie. Objevil nelogiku.

V prosinci 1913 Malevič a jeho přátelé uvedli hru „Vítězství nad sluncem“ v divadle Luna Park v St. Petersburgu. Právě v této době, při vývoji scenérie, Malevich poprvé použil obraz slavného „Černého náměstí“. (Přečtěte si více:)

Umělcova první osobní výstava „Kazimir Malevich Jeho cesta od impresionismu k suprematismu“ se konala v prosinci 1919. Druhý se konal v roce 1923 a byl věnován 25. výročí tvůrčí činnosti.

V roce 1919 se s rodinou přestěhoval do Vitebska, kde do roku 1922 vyučoval suprematismus. Během těchto let umělec prakticky nemaloval, ale nadšeně pracoval na filozofických a teoretických dílech: „Umění, kostel, továrna“, „Suprematismus jako neobjektivita nebo věčný mír“ a další . Často s nimi hovořil na konferencích.

Zatčení

Od roku 1927 začal Malevich cestovat s výstavami do jiných zemí. Během návštěvy Německa obdržel oficiální dopis ze SSSR požadující jeho návrat. Malevich narychlo sepsal závěť pro případ „smrti nebo trvalého uvěznění“. Řadu svých děl zanechal v péči architekta Huga Heringa a rodiny von Riesenů. Téměř všechny obrazy, které zůstaly v Německu, se dochovaly dodnes a jsou v amsterdamském městském muzeu. Jen asi 15 obrazů zmizelo (během války).

Když Malevich dorazil domů, byl jako německý špión obviněn ze zrady. Po měsíci věznění byl však propuštěn a dokonce mu bylo dovoleno uspořádat výstavu v Treťjakovské galerii. Protože mnoho obrazů zůstalo v zahraničí, musel umělec znovu vytvořit svá díla z různých období.

Nedůvěra úřadů k Malevichovi rostla. Jeho osobní výstava, která se konala v Kyjevě od února do května 1930, byla ostře kritizována úřady. Na podzim roku 1930 byl obviněn z protisovětské propagandy a uvězněn v leningradské věznici. Kazimírovi přátelé ho pomohli osvobodit v prosinci téhož roku.

Po druhém zatčení Malevich namaloval druhý „rolnický cyklus“, dramatičtější a emotivnější než díla první folklorní série. Malevich pokračoval v experimentech a vytvořil „post-suprematistické“ obrazy, jejichž hrdinové mají plochá torza.

Někteří odborníci tvrdí, že Malevich napsal poslední verzi „Černého náměstí“ v roce 1932 pro výroční výstavu „Umělci RSFSR po dobu XV let“. Nyní je plátno uloženo v Ermitáži.

Navrhl vlastní rakev

V posledních letech života bylo pro Kažimíra těžké kreslit – aby mu nepodal ruku, opřel se o kulečníkové tágo. V roce 1933 vyšlo najevo, že Malevich trpí rakovinou prostaty. Nemoc postupovala rychle: po celý rok 1935 prakticky nevstával z postele.

Malevich žil špatně a nedostával ani důchod od Svazu umělců. Umělec s pocitem blížící se smrti navrhl svou vlastní suprematistickou rakev ve tvaru kříže. Umělec požádal, aby byl pohřben v této rakvi s nataženýma rukama.

Kazimir Malevič zemřel 15. května 1935 v Leningradu. Malevičovi studenti a přátelé vyrobili rakev podle umělcových skic. Pohřbili ho v bílé košili, černých kalhotách a červených botách. S velkým mistrem se přišlo rozloučit obrovské množství lidí. Smuteční průvody se konaly v Leningradu a Moskvě.

Podle závěti bylo tělo Kazimíra Severinoviče Maleviče zpopelněno v Moskvě v krematoriu Donskoy.

21. května byl jeho popel pohřben ve vesnici Němčinovka pod umělcovým oblíbeným dubem. Ke stromu byla přibita deska s nápisem „Zde je pohřben popel velkého umělce K. S. Maleviče“.

Dřevěný pomník s černým čtvercem na jedné straně, instalovaný na jeho hrob, byl během válečných let zničen a hrob byl ztracen.