Obrázek varhany hudebního nástroje. Role „krále“ nástrojů v hudebním umění

Varhany jsou ztělesněním vznešenosti a velikosti, jsou právem nazývány „králem“ ve světě hudby. Toto je jediný nástroj, jehož rezonátorem je často samotná místnost a ne dřevěné tělo. Jeho nejbližšími příbuznými nejsou klavír a křídlo, jak by se mohlo zdát, ale flétna a knoflíková harmonika.

Tento ohromující nástroj je velkolepý ve všem: mohutný zvuk, který nenechává posluchače lhostejným, inspirativní vzhled, který udivuje svým rozsahem, neobvyklostí a jistým starožitným kouzlem, stejně jako složitostí a složitostí jeho designu.

Struktura orgánu

Nástroj má poměrně složitou strukturu, která se skládá z velkého počtu různé prvky: píšťaly, manuály, pedálová klávesnice, měchy, filtry a elektrické kompresory (za starých časů je nahrazovali lidé - do 10 lidí), rejstříky s vypínači a mnoho dalšího.

Konzola neboli kazatelna je místo, ze kterého hudebník ovládá nástroj, obsahuje manuály, pedálovou klaviaturu, různé spínače atd.

Manual – manuální klávesnice. Jeden orgán může mít až sedm takových příruček.

Registr - určitý počet trubek patřících do stejné „rodiny“ jsou spojeny podobností zabarvení. Kombinace registrů se nazývají „copulas“ (z latiny - „svazky“, „spojení“). Na přání zákazníků mohou řemeslníci varhany doplnit samostatnými rejstříky, které imitují zvuk konkrétního nástroje.

Pedálová klávesnice je nožní a vypadá stejně jako manuální. S jeho pomocí interpret ovládá basové trubky. Ke hře na pedálové klaviatury nosí varhaníci speciálně vyrobené „citlivé“ a těsné boty s velmi tenkou podrážkou.

Varhanní píšťaly jsou kovové, dřevěné a dřevokovové duté píšťaly různých délek, průměrů a tvarů. Podle způsobu produkce zvuku se dělí na „rákosové“ a „lobiální“. Nástroj může obsahovat až 10 tisíc takových píšťal, největší z nich jsou basové, jejich výška může dosahovat až 10 metrů a hmotnost až 500 kg. Někdy jsou nejnižší zvuky nástroje pojmenovány, například „velrybí hlas“.

Varhany dále obsahují nožní váleček, který připojuje a odpojuje rejstříky, takže můžete hrát crescendo nebo diminuendo, protože varhanní manuály samy o sobě nejsou citlivé - hlasitost zvuku nezávisí na síle stisku klávesy, jako např. například klavír.

Přední strana varhan, viditelná publiku, je jen jejich malou částí, zbytek „obsahu“ je umístěn za zdí. Navzdory vnější síle varhanních píšťal je stále poměrně snadné je ohýbat, takže „uvnitř“ nástroje jsou cizí lidé jen zřídka vpuštěni.
Abstrakty jsou speciální tenké dřevěné lamely, které spojují klíče s potrubními ventily. Některé z nich mohou dosáhnout výšky 13 metrů.

Největší varhany na světě se nacházejí v americkém městě Atlantic City v koncertní síni Boardwalk Hall. Nástroj má třicet tři tisíc píšťal a tisíc dvě stě kláves.
Vzduch je do potrubí vháněn ventilátory, které roztáčí elektromotory o výkonu 600 koní. S. Stav varhan momentálně nefunguje. V roce 1944 byla poškozena při orkánu a v roce 2001 dělníci z nedbalosti zničili část hlavního potrubí. Varhany jsou předmětem restaurování, ale to potrvá několik let.

Etymologie názvu nástroje

V překladu ze starověké řečtiny znamená „organum“ „zbraň“ nebo „nástroj“. A dovnitř středověká Rus„Varhany“ se nazývaly „každá znějící nádoba“.

Historické informace

Varhany jsou jedním z nejstarších nástrojů. Přesné datum jeho vzniku nelze určit. Ve století II. př.n.l Řecký mistr Ctesebius vynalezl varhany, které hrají pomocí hydrauliky - tlačení vzduchu přes vodní lis. A v římské říši za vlády císaře Nera (1. století) byl nástroj vyobrazen na mincích.

Za nejstaršího předchůdce varhan je považována Panova píšťala, která má podobnou stavbu – spojené trubice různých délek, z nichž každá vydává zvuk o určité výšce. Poté, co se rozhodli systém vylepšit, přidali měchy, které pumpují vzduch, a klávesnici, ve které se počet kláves shodoval s počtem píšťal.

Byly to ruční varhany, které hudebníci nosili na ramenním popruhu, přičemž jedna ruka pumpovala vzduch do měchů a druhá hrála melodii poblíž. speciální stojan Byly tam trubky, do kterých se přiváděl vzduch pod tlakem.

Středověké varhany se nerozlišovaly podle jemnosti výroby - velikost klíčů dosahovala 5-7 cm a vzdálenost mezi nimi byla někdy 1,5 - 2 cm.

Proto se na takové klaviatuře nehrálo prsty, jako na moderní nástroj, ale pěstmi a lokty s vynaložením značného úsilí.
Varhany se staly rozšířeným nástrojem po svém zavedení v 7. století. Katolická liturgická praxe. Během stejného období se varhany vyvinuly z malých transportních nástrojů nesených na vozících až po velké stacionární hudební „nástroje“ instalované v kostelech.

V následujících epochách byly varhany postupně zdokonalovány (zvláštní zásluhu na jejich vývoji měli italští a němečtí mistři), což pokračuje dodnes - zavádí se nový vývoj, aby byl nástroj ještě pohodlnější k ovládání a zvýšila se jeho funkčnost.

Odrůdy

V závislosti na principu činnosti se rozlišují následující typy orgánů:

Mosaz;
Struny;
Divadelní;
mechanické;
Elektronický;
Pára;
Hydraulické;
Digitální

Role „krále“ nástrojů v hudebním umění

Od dob svého vzniku zaujímaly varhany určité místo v kulturním životě lidstva, maj různé stupně v závislosti na popularitě a důležitosti historická éra. Doba rozkvětu neboli „zlatý věk varhan“ je považována za barokní éru - XVII-XVIII století. V tomto období působili takoví velcí skladatelé jako Bach, Buxtehude, Frescobaldi a další.

Také, různé role v podání varhan ve východní a západní Evropa, nebo přesněji v pravoslavných a katolických zemích.

Jestliže v západoevropských katolických zemích může mít každé město až několik stovek varhan umístěných v kostelech, pak v pravoslavných zemích je to koncertní nástroj, který není k dispozici v každém městě. Tady se ale při varhanních vystoupeních sály hemží lidmi, kteří si chtějí vychutnat luxusní varhanní zvuk.

Najít dva stejné varhany je nemožné, a tak je tento nástroj doslova unikátem. Trubky některých vzorků jsou schopny vydávat ultra a infrazvuky, které nelze lidským sluchem detekovat.

Varhany jsou nástrojem, který má tak jedinečné a nenapodobitelné schopnosti pro simulaci a kombinování různých témbrů, že i ta nejjednodušší melodie „jimi přednesená“ se promění v nádhernou hudební kus, jehož jas vnímání umocňuje síla zvuku a uhrančivý vzhled nástroje.

Video

Podívejte se na video níže a poslechněte si zvuk nástroje.

Zavedení

Svůj esej chci začít prohlášením jednoho slavného hudebníka, Daniela Christiana Schubarta:

„Vzhledem k tomu, že varhany jsou prvním nástrojem, je varhaník prvním hudebníkem. Manipulace s orgánem je nesmírně obtížná a k tomu musíte být vyzbrojeni intelektuální a fyzickou dokonalostí. Zahrnuji do toho genialitu a práci. Kdo nemá v hrudi oslnivý talent, nestane se významným varhaníkem. Ale i ten, kdo se spoléhá pouze na svůj talent a i když si dělá radost z jeho jednotlivých záblesků, nestuduje svědomitě povahu tohoto složitého nástroje, zůstane věčným přírodovědcem, který nikdy nevytvoří pevný, ohnivý hudební proud...“

Historie varhan

Varhany jsou prastarý nástroj. Jeho vzdálenými předchůdci byly zřejmě dudy a Panova flétna. V dávných dobách, kdy ještě neexistovaly složité hudební nástroje, se začalo spojovat několik jazýčkových píšťal různých velikostí - to je Panova flétna. Věřilo se, že jej vymyslel bůh lesů a hájů Pan. Je snadné hrát na jedné dýmce: potřebuje trochu vzduchu. Ale hrát několik najednou je mnohem obtížnější - nemáte dostatek dechu. Proto již v dávných dobách lidé hledali mechanismus, který by mohl nahradit lidské dýchání. Našli takový mechanismus: začali pumpovat vzduch měchy, stejnými jako ty, které používali kováři k rozdmýchávání ohně v kovárně.

Ve druhém století před naším letopočtem v Alexandrii vynalezl Ctesebius (lat. Ctesibius, přibližně 3. - 2. století před naším letopočtem) hydraulické varhany. Všimněte si, že tato řecká přezdívka doslova znamená „Stvořitel života“ (řecky Ktesh-bio), tj. prostě Pán Bůh. Tento Ctesibius údajně také vynalezl plovákové vodní hodiny (které se k nám nedostaly), pístové čerpadlo a hydraulický pohon - dávno před objevením Torricelliho zákona (1608-1647). (Jakým myslitelným způsobem bylo možné ve 2. století př. n. l. zajistit těsnost potřebnou k vytvoření vakua v Ctesibiově vývěvě? Z jakého materiálu mohl být ojniční mechanismus vývěvy – vždyť zajistit zvuk vývěvy orgánu, je nutný počáteční přetlak alespoň 2 atm ?).

V hydraulickém systému nebyl vzduch čerpán měchem, ale vodním lisem. Působil proto vyrovnaněji a zvuk byl lepší - hladší a krásnější.

Hydraulos používali Řekové a Římané na hipodromech, v cirkusech a také jako doprovod pohanských mystérií. Zvuk hydraulického proudu byl neobvykle silný a pronikavý. V prvních stoletích křesťanství byla vodní pumpa nahrazena vzduchovými měchy, což umožnilo zvětšit velikost píšťal a jejich počet ve varhanách.

Uplynula staletí, nástroj se zdokonaloval. Objevila se tzv. výkonnostní konzole neboli výkonnostní tabulka. Je na něm několik klávesnic umístěných nad sebou a dole jsou obrovské klávesy pro nohy - pedály, kterými se vytahovalo nejvíce nízké zvuky. Samozřejmě, rákosové píšťaly - flétny Pana - byly dávno zapomenuty. Ve varhanách začaly znít kovové píšťaly a jejich počet dosáhl mnoha tisíc. Je jasné, že pokud by každá dýmka měla odpovídající tóninu, pak by nebylo možné hrát na nástroj s tisíci kláves. Proto byly nad klávesnicemi vyrobeny knoflíky nebo tlačítka registrů. Každá klávesa odpovídá několika desítkám nebo dokonce stovkám píšťal, které produkují zvuky stejné výšky, ale odlišného zabarvení. Lze je zapínat a vypínat knoflíky rejstříku a poté se na přání skladatele a interpreta zvuk varhan podobá flétně, hoboji nebo jiným nástrojům; dokáže dokonce napodobit ptačí zpěv.

Již v polovině 5. století se ve španělských kostelech stavěly varhany, ale protože nástroj stále zněl hlasitě, používal se pouze o velkých svátcích.

V 11. století stavěla varhany celá Evropa. Varhany postavené v roce 980 ve Wenchesteru (Anglie) byly známé svými neobvyklými rozměry. Postupně klávesy nahradily nepohodlné velké „talíře“. Škála nástroje se rozšířila, rejstříky se zpestřily. Ve stejné době se rozšířily malé přenosné varhany, přenosné, a miniaturní stacionární varhany pozitiv.

Hudební encyklopedie uvádí, že klávesy varhan jsou z doby před 14. stoletím. byly obrovské - 30-33 cm dlouhé a 8-9 cm široké Technika hry byla velmi jednoduchá: do takových kláves se udeřily pěstmi a lokty (německy: Orgel schlagen). Jaké vznešené božsky inspirované varhanní mše mohly zaznít v katolických katedrálách (předpokládá se, že od 7. století našeho letopočtu) s takovou technikou provedení? Nebo to byly orgie?

17-18 století - „zlatý věk“ varhanářství a varhanního výkonu. Varhany této doby se vyznačovaly svou krásou a rozmanitostí zvuku; výjimečná jasnost zabarvení a průhlednost z nich udělaly vynikající nástroje pro provádění polyfonní hudby.

Varhany byly stavěny ve všech katolických katedrálách a velkých kostelech. Jejich slavnostní a mohutný zvuk se dokonale hodil k architektuře katedrál se stoupajícími liniemi a vysokými oblouky. Špičkoví hudebníci svět sloužil jako církevní varhaníci. Pro tento nástroj bylo napsáno mnoho skvělé hudby. od různých skladatelů včetně Bacha. Nejčastěji psali pro „barokní varhany“, které byly rozšířenější než varhany z předchozích či následujících období. Samozřejmě ne všechna hudba vytvořená pro varhany byla kultovní hudbou spojenou s kostelem. Byla pro něj komponována i tzv. „světská“ díla. V Rusku byly varhany pouze světským nástrojem, protože v pravoslavné církvi, na rozdíl od katolické, nebyly nikdy instalovány.

Od 18. století zařazovali skladatelé varhany do oratorií. A v 19. století se objevil v opeře. Zpravidla to bylo způsobeno jevištní situací – pokud se akce odehrávala v chrámu nebo v jeho blízkosti. Čajkovskij například použil varhany v opeře „Služka Orleánská“ ve scéně slavnostní korunovace Karla VII. Varhany slyšíme také v jedné ze scén Gounodovy opery „Faust“ (scéna v katedrále). Ale Rimskij-Korsakov v opeře "Sadko" pověřil varhany, aby doprovázely píseň Staršího mocného hrdiny, který přerušuje tanec mořského krále. Verdi v opeře „Otello“ používá varhany k napodobení zvuku mořské bouře. Někdy jsou varhany součástí partitur symfonických děl. Za jeho účasti zazní i 3. Saint-Saënsova symfonie, báseň extáze a Skrjabinova symfonie „Manfred“ s varhanami, ačkoli to skladatel nepředvídal. Napsal part harmonia, který tam varhany často nahrazují.

Romantismus 19. století s touhou po výrazném orchestrálním zvuku měl pochybný vliv na stavbu varhan a varhanní hudbu; mistři se snažili vytvořit nástroje, které byly „orchestrem pro jednoho interpreta“, ale ve výsledku se záležitost zredukovala na slabou imitaci orchestru. Přitom v 19. a 20. stol. Ve varhanách se objevilo mnoho nových témbrů a výrazně se zlepšila konstrukce nástroje. Trend ke stále větším varhanám vyvrcholil obrovskými 33 112 píšťalovými varhanami v Atlantic City, New Jersey. Tento nástroj má dvě židle a jedna z nich má 7 kláves. Navzdory tomu ve 20. stol. varhaníci a varhanáři si uvědomili nutnost návratu k jednodušším a pohodlnějším typům nástrojů.

Pozůstatky nejstaršího nástroje podobného varhanám s hydraulickým pohonem byly nalezeny v roce 1931 při vykopávkách v Aquincum (nedaleko Budapešti) a datovány do roku 228 našeho letopočtu. E. Předpokládá se, že toto město, které mělo nucený vodovod, bylo zničeno v roce 409. Z hlediska úrovně rozvoje hydraulické techniky se však jedná o polovinu 15. století.

Jak fungují varhany aslan napsal 12. května 2017

17. června 1981 se jeho kláves poprvé dotkla ruka hudebníka - vynikajícího varhaníka Harryho Grodberga, který pro obyvatele Tomska provedl Bachovy toccaty, preludia, fantazie a fugy.

Od té doby v Tomsku koncertovaly desítky slavných varhaníků a německé varhanáře nepřestaly udivovat, jak ve městě, kde je teplotní rozdíl mezi zimou a létem 80 stupňů, nástroj stále hraje.

Dítě NDR

Varhany Tomské filharmonie se zrodily v roce 1981 ve východoněmeckém Frankfurtu nad Odrou ve varhanářské firmě W.Sauer Orgelbau.

Při normálním pracovním tempu trvá stavba varhan asi rok a proces zahrnuje několik fází. Nejprve prozkoumají mistři koncertní síň určit jeho akustické vlastnosti a vypracovat projekt budoucího nástroje. Poté se specialisté vrátí do své domovské továrny, vyrobí jednotlivé prvky varhan a sestaví je do celého nástroje. V montážní dílně továrny je poprvé testován a nedostatky jsou opraveny. Pokud varhany zní tak, jak mají, jsou opět po částech rozebrány a odeslány zákazníkovi.

V Tomsku trvaly všechny instalační procedury pouhých šest měsíců – díky tomu, že proces proběhl bez jakýchkoliv zádrhelů, nedostatků nebo jiných inhibičních faktorů. V lednu 1981 přijeli specialisté Sauer poprvé do Tomska a v červnu téhož roku již varhany koncertovaly.

Vnitřní složení

Podle standardů odborníků lze varhany Tomsk nazvat průměrnými v hmotnosti a velikosti - desetitunový nástroj pojme asi dva tisíce píšťal různých délek a tvarů. Stejně jako před pěti sty lety jsou vyráběny ručně. Dřevěné trubky se obvykle vyrábějí ve tvaru rovnoběžnostěnu. Tvary kovových trubek mohou být složitější: válcové, obráceně kuželové a dokonce kombinované. Kovové trubky jsou vyrobeny ze slitiny cínu a olova různé proporce, a pro dřevěné obvykle používají borovice.

Právě tyto vlastnosti – délka, tvar a materiál – ovlivňují zabarvení zvuku jednotlivé píšťaly.

Píšťaly uvnitř varhan jsou uspořádány v řadách: od nejvyšší po nejnižší. Každá řada trubek může hrát samostatně, nebo je lze kombinovat. Na straně klaviatury jsou na svislých panelech varhan umístěny tlačítka, jejichž mačkáním varhaník tento proces ovládá. Všechny píšťaly Tomských varhan znějí a pouze jedna z nich na přední straně nástroje vznikla v r dekorativní účely a nevydává žádné zvuky.

Na rubové straně varhany vypadají jako třípatrový gotický hrad. V přízemí tohoto zámku se nachází mechanická část nástroje, která soustavou táhel přenáší práci varhaníkových prstů na píšťaly. Ve druhém patře jsou trubky, které jsou napojeny na klávesy spodní klávesnice a ve třetím patře jsou trubky pro horní klávesnici.

Tomské varhany mají mechanický systém pro připojení kláves a píšťal, což znamená, že stisknutí klávesy a vzhled zvuku nastává téměř okamžitě, bez jakéhokoli zpoždění.

Nad hrací plošinou jsou žaluzie, nebo jinak řečeno kanál, který před divákem skrývá druhé patro varhanních píšťal. Pomocí speciálního pedálu varhaník ovládá polohu rolet a tím ovlivňuje sílu zvuku.

Starostlivá ruka mistra

Varhany, jako každý jiný hudební nástroj, jsou velmi závislé na klimatu a sibiřské počasí vytváří mnoho problémů v péči o ně. Uvnitř přístroje jsou instalovány speciální klimatizace, senzory a zvlhčovače, které udržují určitou teplotu a vlhkost. Čím je vzduch chladnější a sušší, tím se píšťaly varhan zkracují a naopak - teplým a vlhkým vzduchem se píšťaly prodlužují. Hudební nástroj proto vyžaduje neustálé sledování.

Péči o tomské varhany zajišťují pouze dva lidé – varhaník Dmitrij Ušakov a jeho asistentka Jekatěrina Mastenica.

Hlavním prostředkem boje proti prachu uvnitř varhan je obyčejný sovětský vysavač. Na jeho hledání byla zorganizována celá kampaň - hledali takovou, která by měla ofukovací systém, protože je snazší vyfouknout prach z varhan, obejít všechny trubice, na jeviště a teprve potom ho vysát vysavačem. čistič.

"Nečistoty v orgánu musí být odstraněny tam, kde jsou a kdy překáží," říká Dmitrij Ushakov. - Pokud se nyní rozhodneme odstranit všechen prach z varhan, budeme je muset znovu kompletně vyladit a celá tato procedura potrvá asi měsíc a máme koncerty.

Nejčastěji podléhají čištění fasádní trubky – jsou vidět, takže na nich často zůstávají otisky prstů zvědavců. Směs pro čištění fasádních prvků si Dmitry připravuje sám pomocí čpavku a zubního prášku.

Zvuková rekonstrukce

Větší čištění a ladění varhan se provádí jednou ročně: obvykle v létě, kdy je relativně málo koncertů a venku není zima. Před každým koncertem je ale potřeba malá úprava zvuku. Ladička má zvláštní přístup ke každému typu varhanní píšťaly. Někomu stačí zavřít uzávěr, jinému utáhnout váleček a na nejmenší trubičky použije speciální nástroj - stimmhorn.

Varhany sami nenaladíte. Jedna osoba musí mačkat tlačítka a druhá musí nastavovat trubky uvnitř přístroje. Kromě toho osoba, která stiskne tlačítka, řídí proces nastavení.

První velká rekonstrukce Tomské varhany přežily poměrně dávno, před 13 lety, po restaurování varhanního sálu a vyjmutí varhan ze speciálního sarkofágu, ve kterém strávily 7 let. Do Tomska byli pozváni specialisté z firmy Sauer, kteří si nástroj prohlédli. Poté, kromě vnitřní renovace, varhany změnily barvu fasády a získaly ozdobné mříže. A v roce 2012 dostaly varhany konečně „majitele“ - varhaníky na plný úvazek Dmitrij Ushakov a Maria Blazhevich.

Kliknutím na tlačítko se přihlaste k odběru „Jak se to vyrábí“!

Pokud máte produkci nebo službu, o které chcete našim čtenářům říci, napište Aslanovi ( [e-mail chráněný] ) a uděláme tu nejlepší reportáž, kterou uvidí nejen čtenáři komunity, ale i webu Jak se to dělá

Přihlašte se také k odběru našich skupin v Facebook, VKontakte,spolužáci, na YouTube a Instagramu, kde bude umístěno to nejzajímavější z komunity plus video o tom, jak se vyrábí, funguje a funguje.

Klikněte na ikonu a přihlaste se!

v latině organum důraz padá na první slabiku (jako v jeho řeckém prototypu).
Frekvenční rozsah dechových varhan s přihlédnutím k alikvotům zahrnuje téměř deset oktáv - od 16 Hz do 14 000 Hz, což nemá mezi jinými hudebními nástroji obdoby. Dynamický rozsah dechových varhan je cca 85-90 dB, maximální hodnota hladin akustického tlaku dosahuje 110-115 dB-C.
Douglas E. Bush, Richard Kassel. Varhany: Encyklopedie. New York/Londýn: 2006. ISBN 978-0-415-94174-7
„Zvuk varhan je nehybný, mechanický a neměnný. Aniž by podlehl jakémukoli změkčujícímu zakončení, staví do popředí realitu rozdělení, rozhodující význam přikládá sebemenším časovým vztahům. Ale pokud je čas jediným plastickým materiálem varhanního výkonu, pak hlavním požadavkem varhanní techniky je chronometrická přesnost pohybů.“ (Braudo, I. A., O varhanní a klávesové hudbě - L., 1976, s. 89)
Nicholas Thistlethwaite, Geoffrey Webber. Cambridge společník k varhanám. Cambridge University Press, 1998. ISBN 978-0-521-57584-3
Praetogius M. “Syntagma musicum”, sv. 2, Wolffenbuttel, 1919, str. 99.
Riemann G. Katechismus dějin hudby. Část 1. M., 1896. S. 20.
Spojení mezi Panovou flétnou a myšlenkou varhan je nejzřetelněji vidět v antologickém epigramu císaře Flavia Claudia Juliana (331-363): „Vidím rákosy nového druhu rostoucí odděleně na jednom kovovém poli. . Vydávají zvuk nikoli z našeho dechu, ale z větru, který vychází z kožovité nádrže ležící pod jejich kořeny, zatímco lehké prsty silného smrtelníka probíhají harmonickými dírami...“ (Citováno z článku „Na Původ varhan.“ – „Ruský“ invalida“, 1848, 29. července, č. 165).
„Má 13 nebo 24 bambusových trubek opatřených kovovým (bronzovým) rákosím. Každá trubka je o 1/3 menší než další. Tato sada se nazývá piao-xiao. Trubky se vkládají do nádrže z vydlabané tykve (později dřevěné nebo kovové). Zvuk vzniká foukáním do zásobníku a nasáváním vzduchu." (Modr A. Hudební nástroje. M., 1959, s. 148).
Brocker 2005, str. 190: „Pojem organum označuje jak vícehlasou hudební praxi, tak varhany, které měly ve středověku píšťaly. Mohlo by to sloužit jako vzor, když přijde čas nazývat hurdy-gurdy, protože jeho typ polyfonie se pravděpodobně příliš neliší od hurdy-gurdy. „Organistrum“ pak můžeme chápat jako nástroj shodný nebo podobný varhanám. Hugh Riemann interpretoval jméno tímto způsobem, když ho viděl jako zdrobnělinu od „organum“. Domníval se, že stejně jako „poetaster“ pochází z „poeta“, „organistrum“ pochází z „organum“ a původně znamená „malé varhany“. Termín „organum“ označuje jak vícehlasou hudební praxi, tak varhany, které měly ve středověku píšťaly. Mohlo posloužit jako vzor, když přišel čas pojmenovat hurdisku, protože její typ polyfonie se pravděpodobně příliš nelišil od hurdisky. Pod pojmem varhanář pak lze rozumět nástroj shodný nebo podobný varhanám. Hug Riemann interpretoval jméno tímto způsobem, když to viděl jako zdrobnělinu od „organum“. Myslel si, že podobně jako „poetaster“ pochází z „poeta“, „organistrum“ pochází z „organum“ a původně znamená „malé varhany“.)»
Každý nástroj má svůj vlastní obraz, popis formy a vzhledu a alegorický výklad, nezbytný pro jakési „posvěcení“ biblických nástrojů tak, aby vstoupily do křesťanského kultu. Poslední zmínka o Jeronýmových nástrojích je v pojednání M. Praetoria Sintagma musicum-II; tento fragment převzal z pojednání S. Virdunga Musica getutscht 1511. Popis především zdůrazňuje nezvykle hlasitou znělost nástroje, proto je připodobňován k varhanám Židů, které zní z Jeruzaléma na Olivovou horu. (parafráze z Talmudu „Z Jericha je slyšet...“) . Popisována jako dutina ze dvou kůží s dvanácti měchy, které do ní pumpují vzduch, a dvanácti měděnými trubicemi vydávajícími „hromové vytí“ – jakési dudy. Pozdější obrazy kombinovaly prvky dud a varhan. Kožešiny byly velmi často nezobrazovány klíče a dýmky mohly být zobrazeny velmi konvenčně. Virdung mimo jiné také obrací obrázek vzhůru nohama, jelikož jej pravděpodobně zkopíroval z jiného zdroje a netušil, o jaký nástroj se jedná.
Chris Riley. Moderní Průvodce varhanami. Xulon Press, 2006. ISBN 978-1-59781-667-0
William Harrison Barnes. Současné americké varhany - jejich vývoj, design a konstrukce. 2007. ISBN 978-1-4067-6023-1
Apel 1969, str. 396: „popsáno v pojednání z 10. století s názvem (G.S. i, 303, kde je připisován Oddovi z Cluny) je popsán v pojednání z 10. století s názvem Quomodo Organistrum Construatur (G.S. i, 303, kde je připisován Oddovi z Cluny))»
Orpha Caroline Ochse. Historie varhan ve Spojených státech. Indiana University Press, 1988. ISBN 978-0-253-20495-0
Virtuální MIDI systém "Hauptwerk"
Kamneedov 2012: „Každá klávesa ovládala spínače připojené k různým jezdcům registru nebo táhlům.“
? Úvod do táhla: „Slidery jsou srdcem a duší vašeho zvuku Hammondových varhan. K dispozici jsou dvě sady devíti posuvníků, někdy označovaných jako tónové lišty, pro horní a dolní manuál a dva pedálové posuvníky umístěné mezi horním manuálem a displejem informačního centra. (Angličtina) Táhla jsou srdcem a duší zvuku vašich Hammondových varhan. Existují dvě sady po devíti táhlech, někdy označovaných jako Tonebars, pro Horní a dolní manuál a dvě táhla pro pedály, umístěné mezi horním manuálem a displejem informačního centra)»
HammondWiki 2011: "Hammondovy varhany byly původně vyvinuty, aby konkurovaly píšťalovým varhanám. Slidery byly unikátní inovací klávesových nástrojů Hammond (k ovládání proudění vzduchu v píšťalách dechových varhan se používala tlačítka registru nebo zkratky)... Varhany Hammond byl původně vyvinut, aby mohl konkurovat varhanám. Velká část následující diskuse je srozumitelnější, pokud máte trochu znalosti terminologie varhan orgány nejčastěji používané zastavovací tlačítka nebo oušky pro ovládání proudění vzduchu do určité řady píšťal mohou znít jako flétna s několika harmonickými nebo rákosově s mnoha harmonickými a mnoha různými tónovými kvalitami mezi nimi vypnuto Varhaník smíchal zvuk produkovaný řadami píšťal otevíráním nebo zavíráním zarážek. Varhany Hammond mísí relativně čisté sinusové tóny generované ToneGeneratorem a vytvářejí zvuky, které harmonicky napodobují varhany (jasně, že jazzoví, bluesoví a rockoví varhaníci nemají vždy zájem napodobovat varhany). Hammondský varhaník tyto harmonické spojuje nastavením polohy táhla, která zvyšují nebo snižují hlasitost harmonických v mixu. .
Orchestry zahrnují různé samohrající mechanické varhany, známé v Německu pod názvy: Spieluhr, Mechanische Orgel, ein mechanisches Musikwerk, ein Orgelwerk in eine Uhr, eine Walze in eine kleine Orgel, Flötenuhr, Laufwerk atd. Haydn a Mozart napsali Haydn a Mozart. speciálně pro tyto nástroje, Beethoven. (Hudební encyklopedie. - M.: Sovětská encyklopedie, sovětský skladatel. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982.)
Spillane 1892, cc. 642-3: „Zvláštnost amerických kabinetních (salonních) varhan spočívá především v u nás vynalezeném systému plátkové konstrukce, s jehož pomocí se měnila tónina zvuku, čímž se tyto varhany odlišovaly od plátkových nástrojů vyrobených v zahraničí. Několik dalších znaků ve vnitřní struktuře a vnější výzdobě jej však odlišuje od plátkových nástrojů zvaných harmonia. „Volný rákos“, jak byl poprvé použit v amerických harmonikách a serafinech, nebyl v žádném případě vnitřním vynálezem, jak autoři ukvapeně tvrdí. Používali ho evropští stavitelé píšťalových varhan pro rejstříkové efekty i v jednotlivcích klávesnice před rokem 1800. „Volný plátek“ je pojmenován, aby se odlišil od „lámacího plátku“ klarinetu a „dvojitého plátku“ hoboje a fagotu. Jedinečnost amerických salonních varhan spočívá do značné míry na systému plátkové struktury vynalezeném v této zemi, na jehož základě se vyvinul tón, který lze snadno odlišit od tónu produkovaného plátkovými nástroji vyrobenými v zahraničí. Několik dalších prvků v jeho vnitřní konstrukci a vnější povrchové úpravě jej však odlišuje od plátkových nástrojů nazývaných harmonia. „Volný rákos“, jak byl poprvé použit v amerických akordeonech a serafínech, nebyl v žádném případě domácím vynálezem, jak bezohledně tvrdí spisovatelé. Před rokem 1800 ho používali evropští stavitelé píšťalových varhan pro stop efekty a také v samostatných klávesových nástrojích. „Volný plátek“ je tak pojmenován, aby se odlišil od „tloukacího plátku“ klarionetu a „dvojitého plátku“. "rákos" tapety a basson)»

ORGÁN, klávesový dechový hudební nástroj, největší a nejsložitější z nich stávající nástroje. Obrovské moderní varhany se skládají ze tří nebo více varhan a umělec je může ovládat všechny současně. Každý z varhan, které tvoří takové „velké varhany“, má své vlastní rejstříky (soupravy píšťal) a vlastní klaviaturu (manuál). Trubky řazené do řad jsou umístěny ve vnitřních místnostech (komorách) varhan; Některé trubky mohou být viditelné, ale v zásadě jsou všechny trubky skryty za fasádou (avenue) sestávající částečně z dekorativních trubek. Varhaník sedí u t. zv spiltish (cathedra), před ním jsou v terasách nad sebou umístěny klávesy (manuály) varhan a pod nohama pedálová klaviatura.

Každý z orgánů zahrnutých do „velkého orgánu“ má svůj vlastní účel a jméno; Mezi nejběžnější patří „hlavní“ (německy: Hauptwerk), „upper“ nebo „oberwerk“ (německy: Oberwerk), „ruckpositiv“ (Rückpositiv) a také sada pedálových registrů. „Hlavní“ varhany jsou největší a obsahují hlavní rejstříky nástroje. Ryukpositif je podobný Main, ale je menší a měkčí znějící a obsahuje také některé speciální sólové rejstříky. „Horní“ varhany dodávají souboru nové sólové a onomatopoické témbry; Trubky jsou připojeny k pedálu a vytvářejí nízké zvuky pro zvýraznění basových linek.

Píšťaly některých jmenovaných varhan, zejména „horní“ a „rukpozitivní“, jsou umístěny uvnitř polouzavřených žaluzií-komor, které lze uzavírat nebo otevírat pomocí tzv. kanálu, což má za následek vytvoření crescendo a diminuendo efektů, které nejsou na orgánu bez tohoto mechanismu dostupné.

V moderní orgány vzduch je vháněn do potrubí pomocí elektromotoru; Dřevěnými vzduchovody se vzduch z měchu dostává do vinlad – systému dřevěných krabic s otvory v horním víku. V těchto otvorech jsou vyztuženy svými „nohami“ varhanní píšťaly. Z navijáku vstupuje vzduch pod tlakem do jednoho nebo druhého potrubí.

Protože každá trubka je schopna produkovat stejnou výšku a barvu, standardní pětioktávový manuál vyžaduje sadu alespoň 61 trubek. Obecně mohou mít varhany několik set až mnoho tisíc píšťal. Skupina píšťal produkujících zvuky stejného zabarvení se nazývá registr. Když varhaník zapne rejstřík na čepu (tlačítkem nebo pákou umístěnou na boku manuálů nebo nad nimi), otevře se přístup vzduchu ke všem píšťalám tohoto rejstříku. Umělec si tak může vybrat libovolný rejstřík, který potřebuje, nebo libovolnou kombinaci rejstříků.

Existují různé typy trubky, které vytvářejí různé zvukové efekty. Potrubí se vyrábí z cínu, olova, mědi a různých slitin (hlavně olova a cínu), v některých případech se používá i dřevo. Délka trubek může být od 9,8 m do 2,54 cm nebo méně; Průměr se liší v závislosti na výšce a témbru zvuku. Varhanní píšťaly se dělí do dvou skupin podle způsobu tvorby zvuku (labiální a jazýčkové) a do čtyř skupin podle témbru. V labiálních dýmkách vzniká zvuk v důsledku dopadu proudu vzduchu na spodní a horní rty „ústa“ (labium) - řez ve spodní části dýmky; u jazýčkových trubek je zdrojem zvuku kovový jazýček vibrující pod tlakem proudu vzduchu. Hlavní rodiny rejstříků (timbrů) jsou principály, flétny, gamby a jazýčky. Principy jsou základem veškerého varhanního zvuku; flétnové rejstříky znějí klidněji, měkčeji a do jisté míry připomínají orchestrální flétny v témbru; gamby (struny) jsou průraznější a ostřejší než flétny; Plátkový témbr je kovový, imitující témbry orchestrálních dechových nástrojů. Některé varhany, zejména divadelní, mají také perkusivní zvuky, jako například ty, které simulují činely a bubny. Konečně mnohé rejstříky jsou konstruovány tak, že jejich píšťaly nevydávají hlavní zvuk, ale jeho transpozici o oktávu výše nebo níže a v případě t. zv. směsi a alikvoty - ani jeden zvuk, stejně jako alikvoty k hlavnímu tónu (alikvoty reprodukují jeden alikvot, směsi - až sedm alikvotů).

Varhany jsou prastarý nástroj. Jeho vzdálenými předchůdci byly zřejmě dudy a Panova flétna. Ve 3. stol. př.n.l objevil se vodní orgán - hydraulos; jeho vynález je připisován mistru Ktesibiovi z Alexandrie. Hydraulos byl mocný nástroj, ve kterém byl požadovaný tlak vzduchu vstupující do potrubí podporován sloupcem vody. Hydraulos používali Řekové a Římané na hipodromech, v cirkusech a také jako doprovod pohanských mystérií. Zvuk hydraulického proudu byl neobvykle silný a pronikavý. V prvních stoletích křesťanství byla vodní pumpa nahrazena vzduchovými měchy, což umožnilo zvětšit velikost píšťal a jejich počet ve varhanách.

Již v polovině 5. stol. varhany se stavěly ve španělských kostelech, ale protože nástroj stále zněl velmi hlasitě, používal se pouze o velkých svátcích. Do 11. stol. velké varhany se stavěly po celé Evropě; Zejména varhany postavené v roce 980 ve Winchesteru (Anglie) byly známé svou mimořádnou velikostí. Postupně klíče nahradily neohrabané, velké „talíře“; Škála nástroje se rozšířila, rejstříky se zpestřily. Ve stejné době se rozšířily malé přenosné varhany, přenosné, a miniaturní stacionární varhany pozitiv.

17.–18. století – „zlatý věk“ varhanářství a varhanní hry. Varhany této doby se vyznačovaly svou krásou a rozmanitostí zvuku; výjimečná jasnost zabarvení a průhlednost z nich udělaly vynikající nástroje pro provádění polyfonní hudby. Téměř všichni velcí varhanní skladatelé psali pro „barokní varhany“, které byly rozšířenější než varhany z předchozích a následujících období. Romantismus 19. století s touhou po výrazném orchestrálním zvuku měl pochybný vliv na stavbu varhan a varhanní hudbu; mistři se snažili vytvořit nástroje, které byly „orchestrem pro jednoho interpreta“, ale ve výsledku se záležitost zredukovala na slabou imitaci orchestru. Přitom v 19. a 20. stol. Ve varhanách se objevilo mnoho nových témbrů a výrazně se zlepšila konstrukce nástroje. Trend ke stále větším varhanám vyvrcholil obrovskými 33 112 píšťalovými varhanami v Atlantic City, New Jersey. Tento nástroj má dvě kazatelny, z nichž jedna má sedm kláves. Navzdory tomu ve 20. stol. varhaníci a varhanáři si uvědomili nutnost návratu k jednodušším a pohodlnějším typům nástrojů.