Jak se naučit kreslit? Plán krok za krokem. Pravidla hry zůstávají stejná

Část 1: Základy malby

Malujte ty, které malujete. Začněte s jednoduchými předměty (jako je klasická mísa s ovocem), pak přejděte ke složitějším - například kusy nábytku nebo obrázky lidí. Čím lépe umíte kreslit ze života, tím lépe se vám budou kreslit myšlenky na papír.

Máte například prohlášení o tom, jak by měla vypadat postava ve vašem komiksu. Můžete si všimnout detailů pleti - výraz obličeje, emoce v očích, barvu, pokud neradi kreslíte lidi ze života, položte na papír obraz, který si vytvoříte v hlavě, pokud je velmi hladký.

Místo toho, abyste se soustředili na obraz jako celek, zaměřte se nejprve na malé a jednoduché detaily. Ovoce, budynok nebo hřeben Girsky - začněte dělat náčrty s olivou. Zkuste nakreslit různé verze stejného objektu. Ukažte svá díla svým přátelům, abyste se vyhnuli nepřiměřenému hodnocení vašich výtvorů. Zjistěte, které části obrázku vypadají nepřirozeně nebo vyžadují další vyšetření. Zkuste namalovat stejný obrázek znovu, jinak se zbavíte jejich respektu.

Uvědomte si, že jste kuchař. Když kuchař přijde s novým receptem, často tráví dny nebo dny tím, že se ho snaží dělat znovu a znovu. Nenechte svého robota unavit, jinak za týden dovedete svou práci k dokonalosti. Nebuďte tedy příliš nadšení, protože vaše „strava“ nebude perfektní, když ji poprvé vyzkoušíte. Na důkladnosti záleží.

Malujte častěji. Čím více budete cvičit, tím lépe vám to půjde. Pokud vám však záleží na čemkoli jiném a máte volné ruce, věnujte hodinu cvičení (například mluvení po telefonu – je to skvělá příležitost pro čmárání).

Za prvé, existuje spousta elementárních forem. Tyto jednoduché formy tvoří základ ještě složitějších. Zvládnutí jednoduchých prvků vám pomůže lépe se vypořádat s obrázky složitých objektů.

Patří mezi ně malé kolíčky, čtverce, trojhranné trojhranky, trojhrany s rovnými stěnami atd. Pracujte na těchto figurách a snažte se je dovést k dokonalosti. Poté rozložte požadované tvary a namalujte možné přizpůsobené tvary: kolíky různých velikostí, různé typy ortokutánních a trikutánních.

Opakujte pokus namalovat to, co máte na mysli, znovu a znovu. Zkoušejte, dokud nebudete s výsledkem spokojeni (a nevkládejte ho do Smithovy krabice). Chcete-li vypilovat základní tipy, nakreslete také křivky a lokny, dokonalé spirály, nejrůznější smyčky, dbejte na konzistenci svých křivek.

Část 2: Koncepce

Začněte náčrtem. Pokud malujete například strom, nemůžete ho namalovat najednou. V opačném případě se můžete snadno zaměřit na jednu část obrazu, například na strom, a zapomenout na krajinu jako celek, kterou jste se chystali malovat.

Je snadné se dostat do tempa. Nedělejte si starosti s laskavostmi a snažte se zůstat s procesem spokojeni. Nesnažte se vytvářet dokonalé linie, které objekt opakují, jako by to byl kopírovací papír, důležitější je samotná myšlenka a obraz objektu na papíře prizmatem vašeho chápání. Opravujte a renovujte své ratolesti, dokud nezačnete být nemocní ze smradu.

Pokud malujete skutečný předmět, snažte se co nejpřesněji upravit proporce.
Například budete malovat strom a chcete vytvořit světlý obrys s olivou. Můžete namalovat jen obrys stromu nebo namalovat jeho „kostru“.

Je opravdu zajímavé rozpoznat objekt při pohledu na celek detailů. Jinými slovy, rozbijte objekt na části ve vašem prostředí. Strom je ve většině forem oválný nebo trikuspidální. Vizualizujte tyto tvary ve 3D a pokračujte v přidávání detailů při zachování proporcí.

Podrobnosti na náčrtu. Světlejšími/tmavšími tahy ukažte, které části miminka potřebujete a které fungují jako další nástroj k vymazání všeho, co už nepotřebujete. Malujte bez uhýbání, s každým novým dotykem vyhodnoťte obrázek jako celek, abyste se ujistili, že vypadá tak, jak jste původně zamýšleli. Používejte různé metody, experimentujte, abyste zlepšili svou schopnost pronikat nápady do malých dětí.

Tini. Stínování je důležité ve světle a barvě. Zamyslete se nad tím, jak na předmět dopadá světlo a jaké části předmětu jsou ve stínu a jaké části jsou světlem zvýrazněny. To malému dodá realističnost, intenzitu a hloubku.

Namalujte bowlingovou kouli na mšice přicházejícího slunce. Fragmenty slunce jsou blízko obzoru, světlo bude dopadat na kul pod i malým kutem i s tímto, jelikož sluneční výměny dopadají na kulm dne (pak pod přímý kut). To znamená, že abyste vyjádřili tvar a objem zadečku, budete muset horní část zadečku zastínit, aby bylo vidět, že nepadá co nejlehčeji, a spodní část zadečku ještě utáhnout. více.

Cvičte se stíny. Pokud chcete tvořit realistické maličkosti, spolehněte se na to, že všechny hmotné předměty jsou otřeseny světlem dopadajícím na ně. Stíny mohou být podobné zrcadlovým obrazům objektu nebo mohou být staženy do úhlopříčky, což vytváří zmatek. Věnujte pozornost typům stínů v reálném životě a snažte se je zopakovat u svých nejmenších.

Přidejte realismus. Pokud kreslíte karikatury, musíte vědět, jak na to, aby vaše maličké vypadalo jako pravda. Chcete-li, aby vaše dítě bylo realističtější, postupujte takto:

Perspektivní. Objekty, které jsou posunuty dále, jsou vytvářeny méně a ty, které jsou blíže, jsou vytvářeny více. Pokud malujete velký objekt (například obývací pokoj) nebo složitou scénu (například krajinu), pak je obzvláště důležité zvážit perspektivu, aby vaše ratolest nevypadala jako obrázek z kresleného filmu .

Proporce - to jsou ty, ve kterých se různé části předmětu objevují jedna po druhé. Čím přesněji jsou proporce vyjádřeny, tím realističtěji dítě vypadá. Další metodou, která pomůže, je použití viskózní síťky potřené jednoduchou olivou. Správná rovnováha proporcí – zveličení některých aspektů a minimalizace jiných – však může zachovat jedinečnost a melodický styl malého. Například anime postavy mají neúměrně velké oči. Experimentujte s proporcemi předmětů a lidí.

Barva Kontrast, směs, sytost a barevné schéma dělají ty nejmenší živější, realističtější nebo zároveň abstraktní. Začněte míchat barvy, vikoristické akvarely nebo akrylové barvy a žasněte nad novými barvami, které vytvoříte. Znovu nakreslete boky svých nejmenších, tentokrát pomocí různých barev, a uvidíte, jak se obrázek mění v závislosti na barvě.

Část 3: Materiály

Papir. Pro začátečníka je papír nejvhodnější hladký, protože je snazší na něj malovat detaily a zvýšený papír umožňuje hladší pokládání.

Olivtsi. Na stupnici tvrdosti se zápach pohybuje od „drsného“ (H) po „mírný“ (B). Tvrdá ovce odstraní světlou stopu na papíře. A dužina oliv zbavuje stopy, jasu, který je uložen pod tlakem na olivu. Zkuste namalovat své náčrty pomocí 6B nebo 8B, abyste viděli rozdíl.

Wugilla. Vugilla pro malování reprezentací v mléčném nebo olivovém tvaru. Pro šedé odstíny se používá tvrdá vugilla a pro tmavé odstíny měkčí. Pravidla pro vikoristan vugilla jsou úplně stejná jako pro vikoristan ool. Vytvořená vugilla však bude barevnější a barevnější, nižší olivová. Pomocí zametací ruky vytvořte hluboké stíny. Pokud plánujete nalít malbu na plátno pomocí porcelánu, lze k nanesení obrysu použít vugille.

Uložte si práci. Vědět, kam si uložíte všechnu svou práci. Jejich umístění na jedno místo, například v albu, vám umožní sledovat váš pokrok. Čím častěji se díváte na raná díla, tím více nedostatků v nich můžete rozpoznat a samozřejmě je zachránit a nepustit do budoucnosti. Kromě toho kontrola vašich silových návyků vám pomůže identifikovat váš silový styl a pokračovat v jeho rozvoji. Nyní je čas ohlédnout se a žasnout nad tím, jak jste vyrostli. Nevzdávejte to – pojďte malovat s praxí.

Zkuste dítě na hodinu. Pokud se vám zdá, že nedokážete vyjádřit proporce objektů, pak to nejlepší, co můžete v této situaci udělat, je přestat se snažit. Nebo ještě lépe, zkuste to nejprve - nastavte časovač na pět minut a vyberte nezničitelný předmět, například trojského koně u vázy. Předmět musí být trochu skládací, abyste měli odpovídající stůl, který jste připraveni několikrát natřít. Malujte ovečky s délkou ne větší než pět centimetrů. Když se časovač zapne, zastaví se, protože jste nedokončili dítě. Zkuste to znovu s čistým arkusem.

Pokud se snažíte vydělat vše za pět dolarů, pak budete velmi opatrní, platby okamžitě opravíte, ty, které musíte platit hodinu, se nepojistíte, abyste se k nim mohli později vrátit.

Tato metoda je zvláště důležitá, pokud chcete lidi zmenšit. Je nepravděpodobné, že byste si chtěli myslet, že je to jen na 5 minut a ne na celý rok.

Jak se vám náčrtky začaly na 5 minut vyvíjet lépe, pak si dejte 15 minut a uvidíte, o kolik krásněji nyní dokážete namalovat stejný předmět, a to i na delší dobu. Miminko určitě stihnete dodělat dřív, než v 15:00 skončí. Je to dobrá praxe, můžete je zkusit vyměnit na čerstvém vzduchu, pak je úkolem se usadit, abyste se v průběhu let snadno převlékli.

Zkuste si natřít střeva nebo svého psa, když jdete spát. Máte dvě krávy - asi tak dlouho, dokud tvor spí, aniž byste ucukli nebo se otočili.

Zkuste namalovat něco jednoduššího. Zkuste to několikrát, dokud objekt nevyjde tak, jak chcete. Pokud dosáhnete výsledku, se kterým jste spokojeni, přejděte ke složitějším objektům, jako je expozice člověka.

Kvůli

Zkoušejte to dál a nevzdávejte to, protože nechcete skončit napoprvé.

Umělec James E. Owen jednou řekl: „Malba se skládá ze dvou věcí: čar na papíře a volby, jak budou tyto čáry jedna po druhé nakresleny.“

Mnoho slavných umělců zázračně pracuje se stíny. Takže pokud jste schopni zprostředkovat stíny, pak můžete mít skvělou budoucnost. Pamatujte, že trénink pomůže dovést jakoukoli dovednost k dokonalosti.

Žluté miminko se skládá z linií, tvarů, významů, textur a barev. Vše začíná čárou a dokonce i čára sama o sobě značí formu. Malý má na svědomí mateřství, které je bělejší, černější a mezi tím stovky odstínů. Musíte ukázat, co je na miminku hladké a co má drsný povrch. Namalujte jednu nebo dvě barvy v olivovém obrysu, aby byly ty nejmenší sytě barevné.

Nesrovnávejte se s profesionály.
Vyzkoušejte nejjednodušší papír a olivu. Ušetřete peníze a zachraňte stromy.
Přihlaste se do mistrovské třídy. Můžete se naučit spoustu nových věcí a zbavit se těch starých kvůli profesionálům. Nebojte se vypadat jako prohnilý umělec, přišli jste se učit.
Kreativita přináší radost, takže si s ní nedělejte starosti, protože máte pocit, že nepostupujete tak rychle, jak byste chtěli. Většina umělců má tendenci věnovat pozornost, spíše než spoléhat na ně jako na neviditelnou součást celého procesu.
Na ovečky příliš netlačte, jinak budou čáry viditelné, jako byste se je snažili vymazat houbičkou.

Dělejte si ze všeho srandu. Zprávy, krajiny, emoce – vše, co lze prostřednictvím těch nejmenších předat, ať už realisticky nebo abstraktně.

Malování je tajemství, které můžete zvládnout. To je naprosto normální, protože nemusíte dělat všechno napoprvé, stačí cvičit dobrou hodinu!

Golovne - začněte malovat! Dokončete obrázek a borte se dál, ukažte práci svým přátelům, kritizujte a přidávejte detaily a postupem času uvidíte pokrok.

Každý den pracuji na kresbě nebo skice. To vám dá příležitost sledovat váš pokrok.
Mám radost ze studentů uměleckých škol a ústavů: pokud chcete být vidět, tak malujte barevnými ovečkami.
Otočte se, máte čistou gumu.

Kvůli té stráži

Nemalujte to samé. Kreslit zátiší z obrazů lidí. Je to obtížný proces a nemůžete si dovolit být hned zklamaní.

Dalším tajemstvím malby realistických děl je, aby objekty na nich vypadaly trojrozměrně. K tomuto účelu nepoužívejte pouze stínování, ale také pracujte s texturou a přímými liniemi, například když malujete „jach, pamatujte si“. roztažnost vašich stínů Respektujte kritiku a kritizujte ji, abyste se zlepšili Zjistěte nedostatky ve své práci a snažte se je napravit.

Připravte se na kritiku předem, pokud plánujete svou práci někomu ukázat. Ignorujte ty, kteří se vám smějí. Pokud nevíte nic o mystice, pak nevíte nic o mystice, takže je těžké se naučit malovat.

Naučte se přijímat konstruktivní kritiku. Taková kritika bude vždy konkrétní a skončí návrhy, které situaci zhorší. Přechod k funkcím, obrázkům a komentářům typu „Slibuji vám, že nemáte talent“ byste měli ignorovat. Ukažte lidem svou práci, která je krásnější a méně krásná.

Máme všechny druhy písní a cíle, které jsme předtím neměli čas realizovat. Někteří se chtěli naučit tančit, jiní chtěli ovládat hru na kytaru, housle a klavír. Samozřejmě jsou mezi námi lidé, kteří by se chtěli naučit malovat se stejnými starostmi. Přeneste své myšlenky na papír nebo plátno pro pomoc kreativní kreativitě.

Pokud se celým svým nitrem chcete naučit kreslit a poznat grafiku na straně tvůrce, maximálně vám pomůžeme.

Naučit se malovat není tak snadné, jak se na první pohled zdá. Pro které není povinné být géniem nebo mateřským talentem a dary od lidí. Ale stálo to spoustu času, úsilí, trpělivosti a co je nejdůležitější – bez velké oběti se neobejdete. proč začít? Proč byste měli projevovat zvláštní úctu? Totéž o všem v tomto statti.
Začít s čím? Nejprve si ujasněme, co je to grafika.
Grafika– tento typ obrazotvorného umění, který se skládá z vikorských čar, tahů, skvrn a cákání v jádru hlavních obrazotvorných rysů.

Je jasné, že v pravý čas budete závislí na tomto druhu mystiky malování, pokud chcete všechny své výtvory naplnit barvami a odstíny. Ale mi mluvíme o tom, ne o tom. Každý od samého začátku potřebuje zvládnout dětské olivy - základ. Chápete, že abyste mohli namalovat krajinu, zátiší v otevřeném prostoru nebo portrét, musíte začít skicovat.

Za prvé, na čem je v každém případě potřeba pracovat – to je věc úhlu pohledu.
Perspektivní- jedná se o nauku o zobrazování prostorných předmětů na rovině nebo jakékoli ploše vzhledově s tak úspěšným zkrácením jejich rozměrů, změny tvaru a barvy jsou uvedeny v naturáliích.

Aby každý pochopil, o čem mluvíme, provedeme takové šetření. Položte kopuli nebo láhev na stůl před sebe. V zásadě by to mohly být naprosto jakékoli předměty, se kterými často komunikujete. Nainstalovali jste to? Úžasné.

Pozorně a s úctou se podívejte na obrys, tvar a viditelné plochy tohoto předmětu z jednoho úhlu. Nyní vás žádáme, abyste vstali. Vstávej, pojď. Nebuďte líní. Podívejte se znovu na stejný předmět. Můžete si vydělat 2-3 kroki zpět nebo do zad, trochu onemocnět nebo jen žasnout nad objektem zvířete - stojícím na chůdách. Když se rozhlédnete kolem sebe, uvidíte zjevné změny velkých proporcí viditelných okrajů a povrchů objektu, na který se díváte. Takhle funguje lidský svět, přátelé. Obraz jakéhokoli předmětu, jakmile se na něj podíváte, se nazývá - Vyhlídky Pobudova .

Chcete-li vytvořit perspektivu, musíte na oblouku označit čáru horizontu (čáru úrovně očí). Na základě konzistence linie a horizontu začnete identifikovat objekt, který potřebujete. Body, kde jsou čáry nakresleny, vám pomohou v každodenním životě. Říká se jim – t.s. (tečky najednou). U malého, který ukazuje níže, ukazujeme pažbu skutečné kostky, kroutící jeden nebo dva body najednou.

A nyní zkuste nezávisle vytvořit krychli s jedním nebo dvěma body najednou. Poté se dívejte pouze na linie horizontu, které jsou viditelné (výše a níže než je úroveň očí). Malovat prdelku. Začněte přemýšlet o papíru. Cvičte častěji a neuvíznete na kostce. Vezměte si jakýkoli předmět a položte ho před sebe, nebo si vyberte něco z něčeho, od čeho jste daleko. Nezáleží na tom, může to být sporák, trouba nebo televize. Snažte se být co nejpřesnější a stejným způsobem jako ten, kdo se narodil před vámi.

Dále, co by se mělo trochu respektovat, je lehkost. Takže s jeho pomocí se tvoří objem. S dodatečnou lehkostí dodáte svému vzhledu maximální realističnost
dítě

Prozkoumejte a analyzujte díla slavných umělců, jako jsou: Anna Maria, Clive Meredith, Nicolien Beerens, Poul Long, Linda Hurber. A to není úplný seznam „Olivových mistrů“. No, jak? Divili jste se? Ano, moji milí. Práce je dána od klasu po koncový zdvih olivy. Smraďochy začnou zapáchat a nikoho o život nepřipraví. Hoříš? Pojďme tedy začít.

Svitlotin– jde o rozložení jasu, které je pozorováno na povrchu předmětu, který tvoří stupnici jasu.

Světelné prvky:

světlo - povrch je jasně a intenzivně osvětlen světelným dzherelem.
zvýraznění – plamen světla na lesklém jasně zesvětleném povrchu, pokud je na něm zrcadlový obraz;
stín - slabě osvětlená nebo neosvětlená oblast objektu;
stín - je vidět stín, který se objeví, když je objekt osvětlen reflektorem. Stále můžete vystoupit na povrch, protože byl fermentován na plné světlo pod malým kutem;
reflex - v oblasti tmy je patrný světelný plamen, který se objevuje v důsledku změn, které jsou vyraženy ze sousedních objektů.

Nejprve začněte s jednoduchými předměty. Například z geometrických tvarů. Poté postupně přejděte na větší skládací formy.

Ode dneška, bez ohledu na to, kde jste, věnujte svůj respekt světu světla a stínu. Jak samotné stíny padají a cákají na předměty. Kde je světlo, kde se stmívá a kde se rozjasňuje. Stále je nutné projevovat úctu k expanzi sil světla a jejich přirozené autoritě. Čím více si toho budete všímat, zapamatovat a cvičit, tím více dosáhnete úspěchu a zbavíte se „strachu z bílé archy“.

Melodicky se ptáte, co je to za „strach z bílého arkushe“? Je to jednoduché. Většina lidí se hned od začátku bojí „podělat“ čistý arkush něčím, z čeho nic nemají. Ne kvůli nikomu. V dnešní době není nedostatek papíru, díky bohu. Stojí hodně kopejek. Prostě není důvod se něčím chlubit.

Vůbec nespěchej. Pokud potřebujete něco rychlého a krásného, pak nic nedostanete. Řeknu to s novým nadšením! Není třeba se stydět a být nervózní, protože se ještě nemůžete dostat ven. Najděte své štěstí. Lidská kůže je svým způsobem jedinečná – každý má předpoklady k rozmanitosti.

Někomu vystačí jeden nebo tři testy, jiný dosáhne přibližně stejného za týden a další bude potřebovat měsíc tvrdé práce, než se dostaví první výsledky.

Pamatujte, že se nestáváte populárními umělci, ale vy jimi.

Osa je stále trochu ráda a správná, jak bude čtenářům Yak Zrobiti milá. Chcete-li obnovit váš respekt k prvním dvěma, mohou dokonale rozvíjet svět a pomoci vám zlepšit vaše dovednosti:

1. Na papírový rám doporučujeme formát A4, nakreslete čáru (cca 10 centimetrů). Poté zkuste nakreslit další podobnou čáru, ale bude rovnoběžná s první. Později. Ujistěte se, že všechny přední čáry probíhají paralelně s předními. Všichni jsou na vině na nové úrovni mezi sebou.

2. Nakreslete čáru. Zkuste nakreslit čáry přes první hlavní čáru. Snažte se pracovat tak, aby útočné řady nešly níž nebo výš než přední. Každá linie kůže musí padat jedna na druhou.

3. Ujistěte se, že vaše děti mají tučný obrys. Olivets se provinil tím, že snadno poškrábal papír. Za prvé, jakmile se objeví skvrna, je mnohem snazší ji setřít. Jinak tlustý obrys nevypadá moc hezky. A začali plakat, což je zpěvné znamení podlého tónu. Takže, protože jste se setkali s tímto druhem znamení, pro vaše dobro jej budeme brzy sledovat.

4. Kdykoli bude robot chodit s nanesenými stíny, bude vždy vypadat mírně drsně. Oliva se rozmazává. To se provádí prostřednictvím těch, které vaše ruka vede podél vašeho malého. Abyste to zjistili, stačí si pod ruku vložit malý kousek papíru.

Uspořádejte si rozložení snadno

No, začali jste si všímat, že se vám věci začínají kazit. Nyní můžete jednoduše umístit elementární objekty do perspektivy a dát jim objem. Nyní je čas posunout laťku trochu před sebe.

Zkuste nyní vytvořit kompozici s geometrickými tvary. Podívejme se na pojem složení.

Kompozice je vzájemné propojení složek a částí obrazového díla mezi sebou as prostorem; interakce a umístění objektů a jiných postav v prostoru; kombinace světla a stínu; rytmus čar a šplouchání; Vyberte formát vysokého nebo nízkého úhlu pohledu, horizontu čáry atd. Níže ukazujeme pažbu kompozice vytvořené z geometrických obrazců.

Snažte se zajistit, aby vaše kompozice nevyhazovala peníze za oblouky. Nebude pravda, že na jedné straně oblouku uvidíte krychli a kužel a na druhé straně slepou ulici. Yak, i ve velikosti, vzdávají. Vizuálně důležitá bude kompozice podobná plánu straně obrazu krychle a kužele.

Cvičte stabilně. V budoucnu porovnejte výkonné roboty s roboty zkušenějších lidí. Tímto způsobem je snazší poznat a opravit své odškodnění.

Kompozici lze vytvořit nejen z geometrických obrazců, ale z čehokoli. Malovat zátiší je špatný zvyk. Především kvůli šíření forem. Nejlepší bude malovat z přírody. Vezměte karafu nebo vázu, položte před ně pár kousků ovoce nebo zeleniny. Popusťte uzdu své fantazii. Umístěte kompozici pro klas na samotný stůl. A poté se pusťte do práce na arkádě. Jinými slovy, malování skládaných hnědých předmětů není jen o kreslení plastických forem, ale také o nanášení stínů na ně.

Načrtněte co nejvíce.

Skica- Vilniy Shvidko vikonany malí, netuší, jak je robot připraven. Nejčastěji se skládá z velkého počtu překrývajících se čar.

Vytvořit skicu z fotografie nebo z přírody není vůbec těžké. Je zábavnější pracovat na obrysech – zpaměti. Pokud takové akce fungují, brzy se naučíte myslet na papíře. Takže jste vinni sebezničením, stejně jako objekty samy jsou vinni vzájemnou interakcí, stejně jako jsou vinni tím, že se na sebe dívají.

Pokud si nenanesete barvu, naučíte se pouze malovat. I když jsou vaši meta malí insha - naučte se malovat.

Nespěchejte, nenahrávejte to znovu na velké formáty. Začněte skicováním pomocí poznámkového bloku, poté skicáku nebo jednoduchých listů A4. V období začátků s nimi to budete mít snazší např. na formátu A3;
Malování na standardní bílé oblouky je hezčí než kdy předtím. Vytváření umění na kostkované kousky papíru je činností školáků a lidí, kteří rádi jen lehce malují. A už dávno nejsi amatér, protože... čtete tento článek.

Vylepšené

Mezi řádky není žádná důkladnost. Nikdy v životě nebuďte spokojení s tím, čeho jste dosáhli. Pokud malujete mistrně, zvedněte laťku nejprve pro sebe. V dnešní době je možnost naučit se něco nového.

Nemyslete si, že dáváte objektům perspektivu, dáváte jim objem a důraz – koneckonců je toho mnohem víc, co musíte vědět a zaznamenat, abyste mohli být nazýváni umělcem. Všechno je to jen zavazadlo znalostí, se kterými všichni moderní umělci začínají studovat obrazy. A tato cesta bude pokračovat ještě dlouho, přátelé, protože se opravdu chcete rozvíjet pomocí mystiky vytvářející obraz.

Nejprve si dejte vzpruhu. Pečlivě dodržujte kroky, které malujete. Můžeme hádat, že ruce ruky nebyly smutné, ale volné. Není to jen štětec, se kterým Adje pracuje.

Zkuste malovat tak, aby kůže nového robota byla alespoň o trochu silnější než ta přední. Když přidáte hlasitost, snažte se o hladké přechody od světla k vyblednutí a zpět. A pamatujte na reflexi.

Stále častěji lze žasnout nad tvorbou všech umělců. Soustřeďte svou pozornost na detaily. Každý člověk má svůj vlastní styl, svá vlastní tajemství. Robly, víš spoustu věcí a štěkáš.

Nikdy si nemyslete: "Sakra, ne." Tohle mi není dovoleno malovat." Usmiřujeme se, milí čtenáři, vše zvládnete, uspějete! Pokud se nedostanete z prvního testu, dostanete se z druhého nebo třetího. Věci se budou nevyhnutelně dít! Především nespěchejte. Jakmile začnete spěchat, všichni jsou tak trochu „k čertu s kočkou“. Je vyžadováno, aby se na kůži dítěte strávila přesně stejná hodina, jaká bude vyžadována.

V této fázi byste měli opravdu začít malovat. Nyní již není třeba více pracovat v přírodě. Každý z nás má obrovské množství kreativity a představivosti. A je škoda nahrazovat obrázky a fotografie, které si zasloužíte namalovat. V první řadě je opravdu důležité vyndat všechny obrázky z hlavy. Ale Budete znít tak nahlas a bude to dávat stokrát větší smysl. Vaše práce navíc zná sílu originality a jedinečnosti. A toto jsou vaše myšlenky; všechno je přesně tak, jak to opravdu chcete. A to je skutečně díky úsilí.

Rád bych tedy dodal, že ať už chcete znázornit cokoli, ať už chcete znázornit cokoli, vše začíná náčrtem. A to je nejdůležitější. Ihned vám ukažte stopu a žasněte nad tím, jak blízko bude vypadat to, co chcete namalovat. A po obrysu musíte přejít na výkres.

Sebekritika a sebekontrola. O čem ještě zapomněli věštit. Vyhodnoťte svá miminka co nejpečlivěji. Dávejte pozor na vše, co malujete. Váš pohled je správný. Přesně podle složení jste se stali vaším prckem. Chi stále vypadá, že je vinna. Správně řekli stínům. Nanesu všechny odstíny aplikace, stékající z prolnutí světla a další. Není nutné být loajální k úřadům. Takže daleko nedojdete, moji milí. Pokud jste v tuto chvíli příliš líní je opravovat, nechte si vše na později. Pak je to lepší a dobré, pak je opravte najednou a „jakkoli“.

Dále začněte kreslit objekty, které jsou v Rusku. Auta, letadla, vrtulníky, parníky, lidé s padáky, stromy, který se zhroutil ve větru a... Udělejte svému malému dynamiku.

Není třeba se zavěšovat na jednu věc. Nemá smysl malovat jen lidi nebo jen krajiny. Malovat úplně všechno.

A hlavně se moc nevzrušujte. Zdá se, že dlouho nebudete moci jít ven. Nechte hodinu působit. Zásobte se terpiny. Děkuji vám za vaši práci.

Chcete-li se naučit malovat na skutečně vysoké úrovni, můžete utratit 2-3 a možná i 5 kamenů. Ale „největší rebarbora“ není vůbec omezená. Vše je krásné, realistické a hlavně správně namalované. Pro aktivní lidi to bude zcela postačující. Najdou se další, kteří nebudou váhat a půjdou dál. Chápou, že jejich obdobím začátku je celý život.
Správným způsobem dobrý umělec je zodpovědný za předávání nálady a charakteru svých postav a atmosféry všeho, co se kolem něj děje. Roboti si za to mohou sami a nikoho nepřipravit o život. Ale je teď úplně jiný. Stačí začít na klasu. Je skoro čas přečíst si podrobnosti. A vy už víte, kde začít, moji milí.

Jak udělat video pro malé oči

Video yak baby vlka

Jak vytvořit trojské video

Video o mláděti jaka

Video jak malovat grafit na papír

Video jak namalovat portrét dívky

Video Yak baby lips

Video o malém tanku Yak

Video jak namalovat kozáka

Video jak namalovat strom

Video jak na miminko želvy

Video jak nakreslit hada

Video jak na ryby

Jak namalovat yalinka video

Video o tom, jak porodit sovu

Upřímně věřím, že nic není nemožné. Člověk se může naučit cokoliv, hlavní je opravdu chtít a zkoušet, zkoušet, zkoušet... Tyto lekce osloví každého, kdo se chce naučit kreslit.

Jak kreslit stromy

Jak nakreslit ústa

Jak správně nakreslit oči

Jak správně nakreslit tělo

Jak správně nakreslit obličej

Jak správně nakreslit rty

Jak správně nakreslit les

Jak správně nakreslit ruku

Expresní lekce kreslení

Naučte se kreslit mraky

Jak správně čerpat vodu

Jak se naučit kreslit graffiti

1. Skica. První a nejdůležitější bod. Udělejte alespoň 5-6 skic denně. Toto pravidlo funguje takto: čím více, tím lépe.

2. Zkopírujte staré předlohy. Obklopujte se vzory, rozvíjejte vkus.

3. Kresli zpaměti. I při práci ze života pracujeme zpaměti. Během dlouhého tréninkového výkonu vytvořte paralelní náčrty z paměti, rozeberte detaily a nakreslete tento nebo ten prvek doma. Rozvíjení vizuální paměť, budete nejen dobře kreslit, ale i přesvědčivě psát.

4. Studujte a kontrolujte s přírodou.

5. Číst odbornou literaturu. Vše, co potřebujete vědět, již bylo napsáno – nevynalézejte znovu kolo. Přečíst 1 knihu za měsíc.

6. Hledejte mentora.

7. Opakujte chyby. Obvykle, když lidé narazí na první překážku, vzdají to, co začali. Bojí se opakování chyb. Pokud to nevyšlo, začněte znovu! Nebojte se dělat chyby.

8. Nekreslete z fotografie. Pokušení zjednodušit si práci od života může mít nevratné následky. Začínající umělec, který si neuvědomuje složitost identifikace formy, se dobrovolně či nevědomky stává závislým na pohledu na svět objektivem.

9. Dělejte přestávky.

10. Buďte kreativní.

Stanovte si velké cíle. Vždy si musíte pamatovat, proč jste se rozhodli studovat. Neodkládejte své umělecké plány, kreativní nápady. Začněte je uvádět do praxe hned teď.

Kreslení je přinejmenším velkým koníčkem kreativní lidé. Mnoho lidí věří, že k tomu musíte mít nějaký zvláštní talent, když se ve skutečnosti může naučit kreslit každý - s určitou vytrvalostí a systematickou praxí. Pomůžeme vám zjistit, jak se naučit kreslit tužkou a co začátečníci o této činnosti potřebují vědět.

Kreslicí potřeby

Musíte mít sadu jednoduché tužky. Jsou označeny písmeny H (T v ruském značení) - tvrdou tužkou, B (M) - měkký a před písmenem je uvedeno číslo, které označuje stupeň tvrdosti nebo měkkosti, například 2B.

Začátečníci by měli začít s tužkou HB (TM) - to je standardní tužka, středně tvrdá-měkká. Jakmile si na to zvyknete, bude snazší kontrolovat tlak při použití jiných typů tužek.

Vezměte bílý a silný papír, nejlépe zrnitý - na něm budou jasně viditelné odstíny tužky. Pokud je to možné, kupte si jeden list papíru pro testování a otřete ho gumou - pokud se okamžitě uvolní s peletami, kvalita takového papíru bude velmi žádoucí.

Nezapomeňte si vzít dobrou gumu na opravu budoucích známek. Zvolte měkkou gumu, abyste papír při mazání příliš nepoškodili.

Kde začít

Nejprve se musíte seznámit se základními principy kresby: kompozice, objem, perspektiva, dynamika. Tyto základy platí pro jakýkoli styl, nejen pro kresby tužkou.

Poté byste se měli rozhodnout, co přesně se chcete naučit a jak chcete kreslit, jaký styl si vybrat. I když chcete umět od všeho trochu, zastavte se nejprve u něčeho konkrétního a nesnažte se obejmout nesmírnost – ovládněte jeden styl a pak přejděte k jinému.

Pokud se chcete naučit kreslit portréty, budete se muset naučit základy anatomie, proporce lidské tváře a těla. Chcete-li se naučit kreslit krajiny, musíte si procvičit kreslení přírodních objektů - rostlin, pohoří, mořské vlny atd. Pokud chcete kreslit anime, musíte znát rysy kreslení postav v tomto žánru.

Od jednoduchých po složité

Musíte se naučit kreslit geometrické tvary ve dvou rozměrech a poté ve třech rozměrech. Stane se velmi důležitá etapa vaše praxe, protože ve skutečnosti se všechny předměty a dokonce i my sami podmíněně skládáme z různých geometrické tvary. A když se teprve učíte kreslit předměty a lidi, a i po nabytí zkušeností budete stále na papír načrtávat kružnice, ovály, čtverce, naznačující proporce kreslených předmětů.

Nakreslete spoustu jednoduchých předmětů a zvířat ve zjednodušené formě. Nevyhýbejte se kreslení předmětů, které se na první pohled zdají nudné, jako je hrnek, budík nebo jablko na stole – i jednoduchá dvourozměrná kresba obrysu bude z vaší strany vyžadovat určitou zručnost.

Zkusme si teď trochu zacvičit a nakreslit roztomilou myš.

1. Vezměte měkká tužka a nakreslete dva ovály vedle sebe s mírným průsečíkem. Jedna z nich bude menší - to bude budoucí hlava myši a druhá se stane tělem.

2. Nakreslete kruhy pro uši, obkreslete tlapky a obkreslete zakřivený ocas.

3. Nyní nakreslíme náhubek pro myš - oko ve tvaru obrácené kapky, nos jako míč, úsměv a nezapomeňte nakreslit uši.

4. Vymažte vnitřní obrysy tlamy a proveďte sytější tah. Zornici a nos vybarvěte černě s bílým zvýrazněním uprostřed.

5. Nakreslete tlapky myši a vytvarujte ocas, přičemž vymažte pomocné obrysy podél těla. Sledujte zbytek myši.

Po dvourozměrných obrázcích začněte zvládat trojrozměrné, s přenosem objemu. Při studiu černobílé kresby začněte klasickým úkolem – nakreslete kouli s padajícím stínem. Pokud nemáte doma vhodnou kouli, použijte jako předmět slepičí vejce. Jak takový výkres provést, můžete vidět v následujícím videu.

Zpočátku je velmi důležité naučit se kreslit ze života - musíte si vyvinout smysl pro formu na skutečných předmětech, pozorovat stíny a světlo, vidět objem.

Hlavním principem kresby je pohyb od jednoduchého ke složitému, od obecného k detailům.

Nespěchejte a nečekejte, že po pár lekcích kreslení budete umět tvořit brilantní obrazy. Buďte trpěliví: někdy se budete muset naučit kreslit stejnou postavu znovu a znovu, dokud to nezvládnete, než přejdete ke složitějším úkolům, jako je kreslení lidí.

Základní techniky kresby tužkou

Mezi hlavní techniky kreslení tužkou patří stínování a stínování.

Na počáteční fáze Snáze si osvojíte stínování. I když někdy studenti umělecké školy, například používají výhradně stínování a stínování je považováno za nesprávnou techniku. V každém případě bude užitečné zvládnout obě techniky, protože pomáhají dosáhnout různé výsledky ve výkresu.

Líhnutí

Šrafování se provádí nakreslením krátkých tenkých čar tužkou na plochu papíru. Čáry jsou umístěny ve stejné vzdálenosti od sebe. Současně se tužka odlepí od listu: po nakreslení jedné čáry ji netaháte po papíru cik-cak do původní polohy, ale vracíte ji zpět, aniž byste zanechali stopy. Je důležité šrafovat výkres v jednom směru.

Stupeň sytosti tónu je řízen různými frekvencemi úhozů a jejich směrem – úhozy mohou být vertikální, horizontální, diagonální. Zvýšení hloubky barvy je dosaženo pomocí křížových tahů v různých směrech, například diagonální tahy jsou superponovány na svislé tahy.

Existují také reliéfní tahy - používají se k přenosu reliéfu a jsou vyrobeny zakřivenými, klenutými, lomenými tahy, ale ne rovnými.

Stínování tužkou přináší jak světlo, tak stín a tóny, stejně jako různé textury: pozadí, povrchy, materiály atd.

Technika stínování je pro začátečníky poměrně složitá a vyžaduje velké množství výcvik. Bude pravděpodobně trvat dlouho, než si vytvoříte svůj vlastní styl stínování. Pro začátečníky je tedy vhodná stínící technika, která v případě potřeby pomůže opravit vady zastínění.

Právě pomocí stínování je dosaženo realistického obrazu s plynulou gradací tónu.

Provádí se následovně: šrafovací čáry se nanesou na papír tužkou a poté se třou pomocí speciálního nástroje - peříčka, popř. vatový tampon, kus měkkého papíru, látky nebo semiše. Linky nestínujte prstem, aby se na kresbě neobjevily mastné skvrny.

Ve skutečnosti je stínování volitelnou fází po stínování, ale má svou vlastní zvláštnost: stínování před stínováním je lepší u křížových klikatých čar. Nedělejte horizontální stínování – linky tužkou třete pouze shora dolů.

Je důležité, aby stínování bylo jednotné. V krajním případě můžete světlá místa opět opatrně zvýraznit tužkou, tmavá naopak zeslabit gumou.

V tomto videu můžete vidět, jak provádět různé typy stínování a stínování.

Když máte nastudované základy a zvládnuté techniky tužky, nezbývá než častěji procvičovat kresbu. Pamatujte, že praxe je klíčem k vašemu úspěchu.

Existuje spousta příruček pro začínající umělce, kde uvidíte speciální lekce pro kreslení jednotlivých předmětů nebo obrázků tužkou. Tyto publikace si můžete buď zakoupit ve specializovaném obchodě, nebo se poučit z internetu. Hlavní je cvičit co nejvíce a nejčastěji. Ať se pro vás kreslení stane především příjemným trávením volného času.

Prostřednictvím kresby se člověk může naučit vyjadřovat své myšlenky na papír a plně odhalit své tvořivost. Bezpodmínečný umělecký dar je přirozeně vzácným jevem. Mnohem častěji vám k tomu, abyste se naučili kreslit, stačí mít schopnost dělat tuto činnost, kterou v sobě snadno rozvinete. Dále si povíme, jak se naučit kreslit od nuly.

Jak se naučit kreslit od nuly: fáze seberozvoje

Abyste se naučili kreslit od nuly, je nesmírně důležité seznámit se se základními pravidly výtvarné umění a také se začněte učit po etapách: od jednoduchých po složité. Níže uvedené tipy pomohou začínajícím umělcům kompetentně zorganizovat proces sebevzdělávání. Abyste se tedy naučili kreslit, měli byste:

Přečtěte si učebnici kreslení, která přístupnou formou vysvětluje, co je kompozice, perspektiva, kontrast, reflex atd. Učebnice by měla být určena speciálně pro začátečníky v kreslení, nikoli pro odborníky, protože v druhém případě může postrádat hlavní body. Je vhodné, aby se jednalo o samoukovou učebnici obsahující cvičení.
Cvičte neustále. K dosažení jakýchkoli viditelných výsledků v umění kreslení je to nutné neustálá praxe. K tomu musíte kreslit často, kdykoli je to vhodné. K tomu je potřeba nosit s sebou malý notebook, který vám umožní dělat rychlé náčrty za jakýchkoliv podmínek.
Kreslit pomocí různé techniky: linie různé tloušťky, vyplněné siluety, s kresbou hlavních detailů. Při vytváření náčrtů byste si měli pamatovat, že se dělají rychle - neměli byste na nich dlouho pracovat a pečlivě opravovat nedostatky. Účelem skic je „zachytit“ to nejdůležitější v přírodě. Neúspěšné práce by se neměly mazat; je lepší je uložit pro pozdější srovnání s jinými náčrty a zhodnotit svůj úspěch.
Naučte se skicovat. Kopírování práce někoho jiného je dobrá praxe pro dovednosti kreslení. Pro kopírování je nejlepší zvolit dílo skutečného umělce, ale ne příliš složité na kopírování.
Rozvíjejte svou představivost. Chcete-li to provést, musíte se naučit vytvářet obrazy duševně, například se naučit kreslit zpaměti nebo zkusit nakreslit něco na základě slovního popisu (například nakreslit portrét na základě popisu vzhledu osoby z knihy ). Více o tom, jak kreslit portréty, si můžete přečíst v článku. Stejně důležité je jednoduše nakreslit to, co chcete: ať už je to ilustrace k literárnímu dílu, které jste četli, dekorativní vzor nebo prostě abstrakce vyjadřující náladu.
Kreslit, dodržovat pravidla perspektivy, stínování, správné zobrazení světla, stínu, polostínu a světel v kresbě. V tomto případě není třeba spěchat. Detailní výkres vzdělávací zátiší může trvat déle než jeden den.
Poraďte se s profesionálními umělci. Je velmi užitečné ukázat svou práci někomu s profesionálem výtvarná výchova a poslouchat jeho rady.

Samozřejmě nestačí vědět, jak se naučit kreslit od nuly. Abyste to dokázali, musíte mít velkou touhu naučit se kreslit a tvrdě pracovat.