Kdo publikoval pod pseudonymem Sirin. Vladimir Nabokov - biografie, informace, osobní život

Sirin a Alkonost. Bird of Joy a Bird of Sorrow. Obraz Viktora Vasněcova. 1896 Wikimedia Commons

I. Přezdívky „s významem“

***
Snad nejdůležitější pseudonym pro Rusko 20. století - Maxim Gorkij. Patřil Alexeji Maksimoviči Peškovovi (1868-1936), spisovateli a dramatikovi, který pocházel ze samého dna společnosti. Sovětská vláda Gorkého nemilovala ani tak pro jeho talent, jako pro jeho původ a životní zkušenosti: nadaný samouk z Nižního Novgorodu strávil mládí toulkami po Rusku a účastnil se několika podzemních marxistických kruhů. V roce 1892 publikoval 24letý Peshkov svůj první příběh „Makar Chudra“ v novinách Tiflis „Kavkaz“ a podepsal jej „M. Hořký". Následně písmeno "M." se stalo jméno „Maxim“, pravděpodobně na počest spisovatelova otce.

Význam fiktivního příjmení „Gorki“ je každému čtenáři první sbírky povídek a esejů mladého autora (1898) jasný: psal o zlodějích a opilcích, námořnících a dělnících, o tom, co později nazval „divoká hudba práce “ a „olověné ohavnosti divokého ruského života“. Úspěch Gorkého příběhů byl ohromující: podle biografického slovníku „Ruští spisovatelé“ za pouhých osm let – od roku 1896 do roku 1904 – vyšlo o spisovateli více než 1860 materiálů. A měl před sebou dlouhý život a kolosální slávu. Zejména jeho rodný Nižnij Novgorod byl v roce 1932, tedy ještě za autorova života, přejmenován na Gorkého. A obrovské město neslo až do roku 1990 jméno spisovatele, respektive jeho pseudonym.

Je třeba poznamenat, že Alexey Maksimovich v mládí dlouho nepoužíval pseudonym Yehudiel Chlamida. Pod tímto jménem napsal několik satirických fejetonů na místní témata v Samara Gazeta v roce 1895.

***
První romány Vladimira Nabokova (1899-1977) vyšly pod pseudonymem V. Sirin. V roce 1920 přišel budoucí spisovatel se svými rodiči do Berlína. Vladimir Dmitrievich Nabokov (1869-1922) byl významnou politickou osobností, jedním ze zakladatelů Ústavní demokratické strany a v porevoluční emigraci se nadále politicky angažoval, zejména vydával noviny „Rul“ v Berlíně . Není divu, že Nabokov mladší začal publikovat pod falešným jménem, ​​jinak by čtenářská veřejnost byla zcela zmatena nadbytkem V. Nabokova v periodikách. Pod pseudonymem Sirin byly publikovány „Mashenka“, „Luzhinova obrana“, „Král, královna, Jack“, časopisecká verze „Dárku“ a několik dalších děl. Význam slova „Sirin“ byl mezi čtenáři nade vší pochybnost: smutný rajský pták s krásným hlasem.

***
Boris Nikolajevič Bugajev (1880-1934) opustil své vlastní jméno a příjmení a vstoupil do kronik ruské poezie, prózy (a poezie) jako Andrej Bely. Symbolistický pseudonym pro mladého Bugaeva vymyslel Michail Sergejevič Solovjov, bratr slavného filozofa Vladimira Solovjova. Předpokládá se, že jméno Andrei mělo připomínat prvního z povolaných apoštolů Krista a Belyho - bílou barvu, ve které jsou rozpuštěny všechny barvy spektra.

***
V 10. letech 20. století začal Efim Pridvorov (1883-1945), rodák z provincie Cherson, publikovat básně pod jménem Demyan Bedny.Úspěch jeho děl byl tak velký, že na počest tohoto „bolševika poetické zbraně“ (jak o něm mluvil Leon Trockij) bylo staré město Spassk v provincii Penza v roce 1925 přejmenováno na Bednodemyanovsk a pod tímto názvem, dlouho přežilo slávu proletářského básníka, město existovalo až do roku 2005.

***
Spisovatel Nikolaj Kochkurov (1899-1938) si zvolil samovysvětlující pseudonym se sarkastickým podtextem: pod jménem Artem Veselý koncem dvacátých a začátkem třicátých let publikoval několik populárních knih o revoluci a občanské válce v těchto desetiletích (román „Rusko omyté krví“, příběh „Ohnivé řeky“, hra „My“).

***
Žák Maxima Gorkého, Alexej Silych Novikov (1877-1944), který sloužil v rusko-japonské válce jako námořník, si ke svému příjmení přidal jedno tématické slovo a stal se známým jako námořní malíř. Novikov-Přiboj. Napsal román „Tsushima“ (1932), jeden z nejpopulárnějších vojensko-historických románů v SSSR, a řadu povídek a novel. Je pozoruhodné, že Novikov-Priboi debutoval jako autor dvou esejů o bitvě u Tsushima, publikovaných pod pseudonymem A. Opotřebované.

II. Exotické aliasy a hoaxy

Elizaveta Ivanovna Dmitrieva. 1912 Wikimedia Commons

Jedním z nejznámějších literárních hoaxů počátku 20. století byl Cherubina de Gabriac. Pod tímto jménem publikovala v roce 1909 Elizaveta Ivanovna (Lilya) Dmitrieva (provdaná Vasiljeva, 1887-1928) své básně v symbolistickém časopise Apollo. Byla sponzorována Maximilianem Voloshinem (jehož skutečné jméno je Kireenko-Voloshin). Společně se jim podařilo vytvořit půvabnou a tajemnou literární masku a Apollo pod vedením Sergeje Makovského vydal dva cykly básní mladého a vznešeného španělského samotáře Cherubina. Záhy byl podvod odhalen, jedním z nečekaných důsledků tohoto odhalení byl souboj mezi Nikolajem Gumilyovem, který se předtím dvořil Vasiljevovi, a Maxmiliánem Vološinem na Černé řece (ze všech míst v Petrohradu!). Naštěstí pro ruskou poezii tento boj skončil nekrvavě. Je zajímavé, že Vjačeslav Ivanov ve „věži“, kterou navštívila sama Dmitrieva, podle Voloshinových memoárů řekl: „Opravdu oceňuji Cherubiny básně. Jsou talentovaní. Ale pokud je to podvod, pak je to skvělé."

***
V polovině 1910 byly v moskevských publikacích pravidelně publikovány básně, fejetony a parodie žíravin Don Aminado. Toto exotické jméno si pro sebe vybral Aminad Petrovič Shpolyansky (1888-1957), právník a spisovatel, memoárista. Velkému úspěchu se těšily jeho parodie na slavné básníky počátku století, včetně Balmonta a Achmatovové. Po revoluci Shpolyansky emigroval. Jeho aforismy, oblíbené mezi čtenáři emigrantských ruskojazyčných periodik, byly zařazeny do sbírky „Neskuchny Sad“ jako jediný cyklus s názvem „Nový Kozma Prutkov“.

***
Pseudonym Alexandra Stepanoviče Grinevského (1880-1932) by měl jít do kategorie exotických: autor nadčasových romantických příběhů „Scarlet Sails“ a „Running on the Waves“, tvůrce zvučných fiktivních měst Zurbagan a Liss knihy s krátkým cizím příjmením Zelený.

***
Jméno Naděždy Aleksandrovna Buchinské, rozené Lokhvitské (1872-1952) modernímu čtenáři říká jen málo, ale její pseudonym je Teffi- je znám mnohem lépe. Teffi je jedním z nejžíravějších autorů ruské literatury, autorem nenapodobitelné „Démonické ženy“ a dlouholetým zaměstnancem „Satyricon“, hlavního humoristického časopisu předrevolučního Ruska. V příběhu „Pseudonym“ Teffi vysvětlil původ tohoto jména z „jednoho blázna“, protože „blázni jsou vždy šťastní“. Spisovatelka navíc výběrem zvláštního, nic neříkajícího, ale zvučného a zapamatovatelného slova obešla tradiční situaci, kdy se spisovatelky schovávají za mužské pseudonymy.

***
Daniil Ivanovič Juvačev (1905-1942) používal desítky pseudonymů, ale nejznámější z nich je Kharms. Zachoval se dotazník, který básník vyplnil v roce 1925. Své příjmení uvedl jako Juvachev-Kharms a na otázku, zda má pseudonym, odpověděl: „Ne, píšu Kharms.“ Vědci spojili toto krátké, zapamatovatelné slovo s angličtinou poškodit("ublížení"), francouzština charme(„kouzlo“), sanskrt dharma(„náboženská povinnost, kosmický zákon a řád“) a dokonce i Sherlock Holmes.

***
Stačí se dostat do sekce exotických přezdívek Grivadiy Gorpozhaks. Bohužel tento autor napsal pouze jedno dílo – parodii na špionážní román s názvem „Gene Green – Nedotknutelný“ (1972). Za nemožným Grivadijem se skrývali tři autoři: básník a scenárista Grigorij Pozhenjan (1922-2005), vojenský zpravodajský důstojník a spisovatel Ovid Gorčakov (1924-2000) a nikdo jiný než sám Vasilij Aksenov (1932-2009). Možná je to po Kozmovi Prutkovovi nejvýraznější kolektivní literární pseudonym.

III. Přeložená příjmení nebo anagramy

I. Repin a K. Čukovskij. Karikatura Mayakovského z alba „Chukokkala“. 1915 feb-web.ru

Téměř jistě nejpopulárnějším autorem 20. století, který psal rusky, je Korney Chukovsky: v Rusku je těžké vyrůstat bez Aibolit a Telefon, Mukha-Tsokotukha a Moidodyr. Autor těchto nesmrtelných dětských pohádek se při narození jmenoval Nikolaj Vasiljevič Kornejčukov (1882-1969). V mládí si ze svého příjmení vytvořil fiktivní jméno a příjmení a o pár let později k nim přidal patronyma Ivanovič. Děti tohoto úžasného básníka, překladatele, kritika a memoáry dostaly prostřední jména Korneevichi a příjmení Chukovsky: tak „hluboké“ použití pseudonymu se často nenachází.

***
Vymýšlení pseudonymů přeskupováním písmen vlastního jména je stará literární hra. Například slavný fabulista Ivan Andreevich Krylov (1769-1844) několikrát použil divoký, ale roztomilý rukopis Navi Volyrk. Ve 20. století Mark Aleksandrovich Landau (1886-1957), známější jako Mark Aldanov, autor tetralogie Myslitel o francouzské revoluci, trilogie o ruské revoluci („Klíč“, „Let“, „Jeskyně“) a několika dalších velkých i malých děl.

***
Význam aliasu Gajdar, pořízený Arkadijem Petrovičem Golikovem (1904-1941), klasikem sovětské dětské literatury, stále vyvolává otázky. Podle Timura Arkadyeviče, syna spisovatele, je odpověď tato: „G“ je první písmeno příjmení Golikov; „ay“ - první a poslední písmena jména; „d“ - ve francouzštině „od“; „ar“ jsou první písmena názvu rodného města. G-AY-D-AR: Golikov Arkady z Arzamasu.”

IV. Pseudonyma pro žurnalistiku

Ilustrace z knihy „Klíč k hornímu devonu jižního New Yorku: určeno pro učitele a studenty středních škol“. 1899 Dláto je nástroj pro opracování kovu nebo kamene.

Digitální knihovna internetového archivu Publikování pod pseudonymem jako literární kritik je i na skromné ​​(chronologicky, nikoli kvalitativně) ruské poměry dlouholetou časopiseckou tradicí. A slunce ruské poezie se nepohrdlo podepsat smyšleným jménem (Feofilakt Kosičkin). Takže na začátku 20. století se pseudonymy pro publicisty staly pouze volitelnými. Například Nikolaj Stepanovič Gumilev (1886-1921), publikující ve svém vlastním časopise „Sirius“, používal pseudonym. Anatolij Grant A Jurij Karlovič Olesha (1899-1960), spolupracující ve slavném satirickém oddělení novin Gudok, podepsaný jako

***
Dláto. Novinářský pseudonym musel být chytlavý, jinak by mu čtenáři nemuseli věnovat pozornost. Tak básnířka a spisovatelka Zinaida Gippius (1869-1945) podepisovala kritické články v časopisech „Scales“ a „Russian Thought“ jako Anton Krainy. Mezi masky Valeryho Bryusova (1873-1924) patřily Aurelius, A Aurelius, Harmody, Pentaur. A autor populárních příběhů pro mládež na počátku 20. století, knižní historik a memoár Sigismund Feliksovich Librovich (1855-1918) byl publikován v „Bulletinu literatury“, podepsán

Lucián Silný.

V. Pseudonyma „podle okolností“ Wikimedia Commons

Sedmnáctiletá Anna Andreevna Gorenko (1889-1966) neriskovala zveřejnění svých prvních básní pod vlastním jménem a příjmení své prababičky si vzala jako pseudonym - Achmatova. Pod tatarským jménem zůstala v literatuře. Ve své autobiografické eseji „Budka“ napsané v roce 1964 se zaměřila na význam tohoto jména pro historii: „Můj předek Chán Achmat byl zabit v noci ve svém stanu podplaceným ruským vrahem, a s tímto, jak vypráví Karamzin, Mongolské jho skončilo v Rus.

***
Oba autoři Dvanáct židlí a Zlaté tele psali pod pseudonymy. Evgenia Petrova(1902-1942) se ve skutečnosti jmenoval Evgeny Petrovič Kataev, byl mladším bratrem Valentina Kataeva (1897-1986) a rozhodl se stát se slavným pod smyšleným (v jeho případě polofiktivním) jménem. Ilja Ilf(1897-1937) při narození dostal jméno Ilja Arnoldovič Fainzilberg, ale zkrátil ho téměř na iniciály - Il-f.

***
Samostatnou kapitolu příběhu o pseudonymech by měli napsat spisovatelé, kteří si změnili svá německá, polská, židovská příjmení na ruská. Autor knih „Nahý rok“ a „Příběh nezhasnutého měsíce“ Boris Pilňák(1894-1938) nesl při narození příjmení Vogau, ale pro publikování svých prvních prací z mládí jej změnil a následně publikoval pouze pod smyšleným příjmením, tedy obyvatel vesnice, kde se těžilo dřevo.

***
Vikenty Vikentyevich Veresaev(1867-1945), autor nadčasových Zápisků lékaře, pocházel ze starého šlechtického rodu Smidovičů; hlavní postava bolševického hnutí a vůdce strany v sovětských dobách, Pjotr ​​Smidovich, je spisovatelův bratranec z druhého kolena.

***
Cestovatel Vasilij Jančevetskij (1874-1954), který se chopil historické beletrie a uspěl v této oblasti, zkrátil své příjmení na Jan.Čtenáři „Světla na hromadách“, „Čingischán“ a „Batu“ ho znají pod tímto jménem.

***
Autor knihy "Dva kapitáni" Veniamin Aleksandrovič Kaverin(1902-1989) se narodil v rodině Zilberů, ale po vstupu na literární pole si jméno vypůjčil od přítele A.S. Puškina, odvážného husara a hrabala Pjotra Kaverina. Je pozoruhodné, že Zilber obhájil na Leningradské univerzitě disertační práci o Osipu Senkovském, nejpopulárnějším spisovateli poloviny 19. století, který se proslavil pod pseudonymem baron Brambeus. A Osip Ivanovič byl mistrem pseudonymů: mimo jiné podepsal „Ivan Ivanov, syn Chokhotenko-Khlopotunova-Pustjakovského, vysloužilý podporučík, vlastník půdy různých provincií a kavalír integrity“ a „Dr. Karl von Bitterwasser“. 

Vladimir Nabokov je vynikající spisovatel. Kromě toho byl básník, literární kritik, entomolog, překladatel a učitel. Vladimir Nabokov je jediným ruským autorem, který vytvořil díla v cizím jazyce (angličtině) i ve svém rodném jazyce. Nabokovova biografie je podrobně popsána v tomto článku.

Jeho styl je velmi bohatý, rozmanitý, jedinečný a jasný. Nejznámějšími Nabokovovými díly jsou román „Lolita“, který byl již několikrát zfilmován, dále „Obrana Luzhin“, „Mashenka“, „Dar“, „Pozvánka na popravu“. Všechna tato díla jsou svým způsobem zajímavá.

Nabokovův okruh zájmů

Je třeba říci, že okruh zájmů tohoto spisovatele byl velmi široký. Vladimir Nabokov významně přispěl k lepidopterologii (toto složené slovo označuje odvětví entomologie, které studuje lepidoptera). Nabokov objevil dvacet druhů motýlů. Stručně nastíněná biografie neznamená podrobné seznámení s tímto jeho koníčkem, protože Vladimir Vladimirovič nás zajímá především jako spisovatel. Je však třeba říci, že Vladimir Nabokov je autorem osmnácti vědeckých článků. Obsahuje 4324 výtisků. Daroval ho Zoologickému muzeu, které patří univerzitě v Lausanne.

Kromě toho je biografie takového spisovatele, jako je Vladimir Nabokov, známá pro výuku domácí a světové literatury. Je zodpovědný za překlady do angličtiny „The Tale of Igor’s Campaign“ a „Eugene Onegin“. Tento spisovatel měl také rád šachy, ve kterých byl poměrně silným hráčem. Publikoval několik zajímavých šachových problémů.

Původ Nabokova

Nabokovův životopis začíná 10. dubna 1899 – tehdy se narodil. Pocházel ze šlechtické rodiny. Otcem budoucího spisovatele byl Vladimir Dmitrievich Nabokov, slavný politik. Rodina mluvila třemi jazyky: jejich rodnou ruštinou, francouzštinou a angličtinou. Vladimír Vladimirovič tedy tyto jazyky od mládí plynně ovládal. Podle vlastních slov se Nabokov naučil číst anglicky dříve, než se naučil číst rusky.

Dětství, trénink na Tenishevsky School

Rané dětství budoucího spisovatele prožilo v prosperitě a pohodlí v domě svých rodičů, který se nachází v Petrohradě, na Bolshaya Morskaya. Rodina také navštívila venkovské sídlo poblíž Gatchiny (jeho fotografie je uvedena výše).

Vladimir Nabokov začal studovat na Petrohradské škole Tenishevsky. Osip Mandelstam byl vzděláván v této vzdělávací instituci krátce před ním. Entomologie a literatura se staly hlavními koníčky Vladimíra Vladimiroviče. Vlastním nákladem vydal krátce před revolucí sbírku vlastních básní.

Emigrace, studium v ​​Cambridge

Po revoluci v roce 1917 se rodina Nabokovů přestěhovala na Krym a o něco později, v roce 1919, se Nabokovové rozhodli emigrovat. Podařilo se jim vzít s sebou nějaké šperky a rodina z těchto peněz žila v Berlíně. V této době Vladimir Vladimirovič Nabokov pokračoval ve studiu na Cambridge. Jeho životopis v těchto letech je poznamenán tím, že pokračoval v psaní poezie v ruštině a také přeložil dílo L. Carrolla „Alenka v říši divů“ do svého rodného jazyka.

Smrt Nabokovova otce

V březnu 1922 došlo v rodině Nabokovů k tragédii. Hlava rodiny, Vladimir Dmitrievich, byl zabit. K této tragické události došlo během přednášky „Amerika a obnova Ruska“ P. N. Miliukova, která se odehrála v otci spisovatele, který se pokusil zastavit radikála, který zastřelil Miliukova, ale byl zabit jeho partnerem.

Manželství, první příběhy a první román

Od roku 1922 se Vladimir Nabokov stal členem ruské diaspory žijící v Berlíně. Na živobytí si vydělával výukou angličtiny. Nabokovovy příběhy se začaly objevovat v berlínských nakladatelstvích a novinách organizovaných emigranty ze SSSR. Důležitá událost v osobním životě spisovatele nastala v roce 1925 - oženil se. Jeho vyvolená byla Vera Slonim. Vladimir Vladimirovič se s touto ženou setkal na kostýmním plese. Jedním z nejdůležitějších důvodů pro jeho spisovatelský vývoj je jeho šťastný rodinný život. Nabokovův první román s názvem Mashenka se objevil krátce po svatbě jeho autora.

Práce v ruštině

Do roku 1937 napsal Vladimir Nabokov dalších osm románů v ruštině. Jeho autorský styl byl stále složitější, spisovatel stále odvážněji experimentoval s formou. Nabokovovy romány nebyly publikovány v sovětském Rusku, ale měly úspěch mezi západní emigrací. V naší době jsou tato díla považována za mistrovská díla a klasiku ruské literatury, zejména romány jako „Dar“, „Obrana Luzhin“ a „Pozvánka na popravu“.

Emigrace do USA, romány v angličtině

Politika nacistických úřadů v Německu vedla na konci 30. let k zániku ruské diaspory v Berlíně. Od té doby byl Nabokovův život se svou židovskou manželkou v této zemi nemožný, a tak se přestěhoval do Paříže. Později, když začala druhá světová válka, spisovatel emigroval do Spojených států. Poté, co v Evropě přestala existovat ruská diaspora, Vladimir Vladimirovič konečně ztratil rusky mluvící čtenáře. Pro Nabokova bylo jediným východiskem začít psát anglicky. Napsal první román vytvořený v tomto jazyce v Evropě, než opustil USA. Jmenuje se The True Life of Sebastian Knight. A od roku 1937 až do konce svého života Vladimir Vladimirovič nenapsal další román v ruštině. Právě přeložil "Lolitu" do svého rodného jazyka a také v ní napsal autobiografii ("Other Shores").

V období od roku 1940 do roku 1958 si Vladimir Nabokov v Americe vydělával na živobytí přednášením na amerických univerzitách. Tyto přednášky jsou věnovány domácí a světové literatuře.

Zajímavá fakta o učiteli Nabokovovi

Spisovatel Nabokov se vyznačoval výraznou originalitou. Jeho životopis je také poznamenán mnoha zajímavými fakty. Ale jako učitel je Nabokov neméně zajímavý. Je známo, že se vyznačoval neobvyklým způsobem přednášek. Vladimir Nabokov požádal studenty, aby vždy seděli na stejných místech. Přísně jim zakázal, aby se během přednášky zabývali cizími záležitostmi. Vladimir Vladimirovič mi nedovolil udělat zkoušku. To lze provést pouze předložením potvrzení od lékaře. Nabokov se na všechny své přednášky velmi pečlivě připravoval. Velmi podrobně studoval životopis a dílo toho či onoho autora. Spisovatel si pečlivě promyslel, o čem bude mluvit. Žáci však měli pocit, že učitel hodně improvizuje. Vladimir Vladimirovič měl na všechno svůj vlastní názor a ten se mohl radikálně lišit od obecně uznávaného. Týká se to zejména jeho pohledu na díla Šolochova, Čechova, Dostojevského a dalších. Celý život měl Nabokov odpor ke všemu filistinskému, vulgárnímu a banálnímu.

První anglicky psané romány, Lolita

Prvními Nabokovovými romány v angličtině byly „Opravdový život...“, již zmíněný výše, a také „Pod znamením nelegitimního“. Tato díla, přes všechny své umělecké přednosti, nebyla komerčně úspěšná.

Během těchto let se Vladimir Vladimirovič stal blízkými přáteli s některými dalšími literárními vědci. Entomologii se věnuje i nadále profesionálně. Jeho autor V. Nabokov o prázdninách cestuje po USA a pracuje na vzniku románu „Lolita“. Životopis a dílo tohoto spisovatele zajímají mnohé právě proto, že je tvůrcem tohoto díla. Jeho tématem je příběh dospělého muže, který se zamiloval do 12leté dívky. Na svou dobu bylo toto téma nemyslitelné, a proto spisovatel prakticky nedoufal ani v to, že román vyjde, o jeho uznání nemluvě. Nicméně úspěch na sebe nenechal dlouho čekat. Nejprve byla "Lolita" publikována v Evropě a po nějaké době - ​​v Americe. Tento román okamžitě přinesl spisovateli finanční blahobyt a světovou slávu. Je zvláštní, že dílo, které sám Nabokov zaznamenal, se původně objevilo v Olympii, velmi odporném nakladatelství. Toto nakladatelství, jak si po vydání textu „Lolita“ uvědomil, se specializovalo především na „polopornografické“ romány a díla jim blízká.

Návrat do Evropy, nejnovější díla

Nabokovův životopis je dále poznamenán jeho návratem do Evropy. Spisovatel žije ve městě od roku 1960. Objevují se zde jeho nejnovější romány, z nichž nejznámější jsou Ada a Bledý oheň. Nabokovova biografie končí v roce 1977. Tehdy spisovatel zemřel, dožil se 78 let. "Laura a její originál" je Nabokovův poslední román, který zůstal nedokončený. Vyšlo v listopadu 2009 v angličtině. Ve stejném roce vydalo nakladatelství „Azbuka“ ruský překlad tohoto díla.

(pseudonym - Sirin), (1899-1977) - ruský a americký prozaik, básník.
Nabokov se narodil 22. dubna 1899 v Petrohradě. Můj otec je ze staré šlechtické rodiny, slavný právník, jeden z vůdců strany kadetů a podílel se na prvním složení Prozatímní vlády. Matka patřila do slavného šlechtického rodu Rukavišnikovů.
Nabokov získal doma vynikající vzdělání. Znal dokonale několik jazyků; Zajímal se o tenis, cyklistiku, šachy a poté - zvláště vášnivě a po celý život - entomologii, ve vzdělávání pokračoval na prestižní Tenishevského škole.
Po revoluci skončili Nabokovové na Krymu, v roce 1919 pak pro budoucího spisovatele začalo doživotní období emigrace. Vladimir Nabokov studoval v Anglii na slavné Cambridgeské univerzitě a po absolutoriu se usadil v Berlíně.
Od počátku 20. let publikuje mladý Nabokov pod pseudonymem Sirin své básně v emigrantském tisku, překlad Carrollovy knihy „Alenka v říši divů“ a poté romány, které vyvolávají divoké debaty a vzájemně se vylučující názory ruských kritiků a Kolegové spisovatelé Zahájením cyklu své románové knihy „Mašenka“ (1926) Nabokov rok co rok zdokonaluje svou prózu a dosahuje skutečného mistrovství v „Feat“ (1932), „Pozvání k popravě“ (1938) a dalších románech v Německu , sevřen nacistickým šílenstvím, se život stává nesnesitelným a spisovatel s velkými obtížemi odchází nejprve do Francie (v roce 1937), poté v roce 1940 do USA a od roku 1959 žije ve Švýcarsku.
V prvních letech svého života v Americe spisovatel občas propadal zoufalství, dělal drobné práce, ale trpělivě a cílevědomě budoval svůj „americký domov“, navazoval užitečné kontakty v „New Yorku“ a dalších prestižních časopisech, nikdy se neponižoval a pevně se bránil jeho zájmy. V podstatě vždy věděl, co chce, a odhodlaně šel za svým cílem.
Později Nabokov přednášel ruskou a evropskou literaturu na Welsh College a Cornwall University a publikoval řadu speciálních studií, esejů a komentářů. Zároveň stále hodně píše Jeho nádherná kniha „Other Shores“ (1954) nezůstává bez povšimnutí, ale skandál, který vypukl kolem románu „Lolita“ (1955), prohlášeného cenzory za „pornografický“. Z Nabokova se paradoxně stává spisovatel s celosvětovou reputací . V roce 1964 vydal Nabokov svůj anglický překlad „Eugena Oněgina“ od A.S. Puškina, který jej opatřil rozsáhlými komentáři, a v roce 1969 vydal román „Ada“, který vyvolal obrovský úspěch.
Z talentovaného ruského prozaika, který se po revoluci vyvinul mimo Rusko, se Nabokov proměnil v amerického spisovatele.
Nabokov po sobě zanechal obrovské dědictví. V ruštině napsal osm románů, několik desítek povídek (sbírky „Návrat
Chorba", 1930; "Špión", 1938; "Jaro ve Fialtě", 1956), stovky básní, řada her ("Smrt", "Vynález valčíku" atd.). K tomu musíme přidat rozsáhlou kreativitu v angličtině (od roku 1940) - romány "Skutečný život Sebastiana Knighta", "Pod znamením nelegitimního", "Pnin", "Ada", "Bledý oheň", "Lolita", "Transparent Things" “ (1972), „Podívejte se na Harlekýny!“ .
Nejvíce „ruským“ z Nabokovových románů je samozřejmě první – „Mašenka“. Ale čtenáře stále obklopuje zvláštní atmosféra, vzduch jakési podivnosti, iluzorní kvalita existence.
Realita a iluzornost jsou stále jen mírně rozmazané, prorocký svět a senzace střídavě vítězí nad sebou, aniž by z toho vyvodil vítěz. Hrdinu ale pronásleduje pomalá a téměř manická vzpomínka na něco, co si nelze zapamatovat (jakoby po nuceném probuzení). A možná nejcharakterističtějším rysem společným všem Nabokovovým hrdinům je jejich maximální sobectví, neochota brát ostatní v úvahu. Ganin nelituje Mashenky a jejich lásky: lituje sám sebe, toho já, které nemůžete vrátit, stejně jako nemůžete vrátit mládí a Rusko. A skutečná Mashenka, jak se ne bezdůvodně obává, manželka jeho nudného a antipatického souseda v Alferovově penzionu, zabije křehkou minulost svým „vulgárním“ vzhledem.
V dalším románu spisovatel úspěšně spojil předmět obrazu se svou metodou: „Obrana Luzhin“ (1929) do značné míry vyrostl z vášně mladého Nabokova pro šachy a především šachovou kompozici. "V této kreativitě," říká o umění skládat šachové úlohy, "existují průsečíky s psaním." Zvláštním rysem dějových zvratů v „obraně Luzhin“ je obrácený mat, který mu dal hrdina - šachový génius a vyvrženec z každodenního života.
To vše je uvedeno v předmluvě, kterou Nabokov sám napsal v roce 1964 pro americké a anglické vydání: „Ruský název tohoto románu je „Lužinova obrana“: odkazuje na šachovou obranu, kterou údajně vymyslel můj hrdina... Psaní kniha to nebyla snadná, ale pro mě bylo velkým potěšením použít určité obrazy a situace k představení osudového osudu v Lužinově životě a obrysu zahrady, výletu, řady každodenních událostí. jemně spletitá hra a v posledních kapitolách skutečný šachový útok, který zcela zničí duševní zdraví mého ubohého hrdiny“.
Zde mluvíme o struktuře, formování. Obsah „Lužinovy ​​obrany“ snadno odhaluje její blízkost téměř všem Nabokovovým románům. Je v beznadějné, tragické srážce osamělého hrdiny, obdařeného jak duchovní „podivností“, tak jistým vznešeným darem, s „davem“, „filistiny“, drsným a ponuře primitivním „průměrným lidským“ světem. Při srážce, před kterou není ochrana.
V Nabokovových románech, zejména v Pozvání na popravu, je čtenář konfrontován se stejným vzorem, který prosvítá sofistikovaným stylem. Typ „nepochopeného laika a génia“, pronásledovaného, ​​osamělého, trpícího (a ve skutečnosti často zesměšňujícího „dav“), se stal velmi populární.
Zdá se, že Nabokovovi hrdinové se odrážejí jeden v druhém, liší se pouze mírou své osamělosti: tak v mladém nadaném spisovateli Godunovovi-Čerdyncevovi („Dar“), nedbalém v každodenním životě, duchem nepřítomným, excentrickým, nemilovaným obyčejné lidi nebo věci, čtenář to všechno rozplétá stejně jako Luzhin, jen bez jeho extrémní morbidity, a osamělost Cincinnatus Ts - pokud odstraníte fantastickou scenérii - připomíná neklid velmi skutečného Ganina v Mashence. A tuto sérii završuje Humbert ("Lolita"), stejně osamělý a protivný vulgárnímu "davu", ale již obdařený "darem" erotických vlastností.
Nabokov je intelektuální spisovatel, který nade vše oceňuje hru představivosti, mysli a fantazie. Otázky, které se týkají dnešního lidstva - osud intelektu, osamělost a svoboda, osobnost a politický systém, láska i beznaděj - láme ve svém zvláštním, jasném metaforickém slově. Nabokovova stylová vytříbenost a virtuozita ho výrazně odlišují od tradiční literatury.
"Proč vůbec píšu?" Nabokov přemítal: "Nesleduji žádné společenské cíle, nevnucuji si žádné morální ponaučení... Rád píšu hádanky a doprovázím je elegantně." řešení.”

"Ty kulky byly určeny pro mě, ale já jsem naživu a ty ležíš bez dechu." Pod srdíčkem malá červená tečka, vzadu dvě stejné. Tři kulky vypálené šíleným fanatikem stačily k rozbití tenké elegantní nádoby ze vzácné slitiny a její přeměně v nehybnou hmotu. Chtěl jsi zadržet vrahovu ruku a stal se obětí svého vznešeného gesta...

A za pár minut jsme se tak přátelsky sešli po bolestném politickém rozchodu. Právě jsem přečetl vaše srdečné pozdravy při mém příjezdu do Berlína. Poznal jsem ho jako starého věrného přítele pod neobvyklou rouškou politického protivníka. Byla vyslovena slova usmíření. Líbali jsme se. Kdo by si pomyslel, že váš polibek bude na rozloučenou?

Šel jsem na kazatelnu a přemýšlel, jak zmírnit tón popisu politické pozice, která vás oddělovala ode mě. Viděl jsem tvůj animovaný pohled v první řadě vpravo, očekával jsem potěšení z vážného, ​​podrobného rozhovoru na témata mé přednášky. Sestoupil jsem z kazatelny, abych pozdravil své i vaše přátele...

Hluk, ústí revolveru mířilo přímo na mě deset kroků, dvě rány, které mě minuly, pak všeobecná rvačka a můj pád, způsobený kamarádem, který na mě najednou dostal kulku; tři nové rychlé výstřely a o pár minut později ve vedlejší místnosti je vaše nehybná mrtvola s paží odhozenou dozadu, očima upřenýma – as touto malou červenou tečkou pod srdcem.

Co tím chtěli dokázat lidé, kteří si přišli konkrétně pro vraždu? Zopakovali si svou otřepanou lekci z kazatelny. „Pomstili cara“, za jehož vraždu mě chce jejich strana držet odpovědnou. Ubohé, ubohé, slepé nástroje temné síly, bezmocně lpící na minulosti. Z falešně chápaného ruského vlastenectví zabili ruského vlastence, který se nekonečně tyčil nad jejich malými obzory, který dal svůj život rozumné službě své vlasti a který měl nezapomenutelné služby své rodné zemi. Tito lidé nevědí, jak bojovat slovy a myšlenkami. Odpověděli střelbou do neozbrojených lidí, když jsem vysvětlil, proč Rusko už monarchii nepotřebuje.

Věčná vzpomínka na tebe, můj starý příteli, osvědčený příteli. Vaše místo v paměti generací je pro vás zaručeno, a pokud již nemůžete sloužit své vlasti svou myšlenkou a vůlí, pak ať vaše smrt samotná, vás hodná, otevře oči šílenců k nesmyslnosti jejich slepoty a celé ruské veřejnosti k potřebě morálně izolovat tyto podobné produkty hnijícího prostředí.

Nikdo není v bezpečí před náhodným úderem fanatika, ale nechť včerejší lekce těmto lidem ukáže bezvýznamnost a opak žádoucího smyslu politického výsledku, kterého dostávají."

NABOKOV, VLADIMIR VLADIMIROVICH(1899–1977), ruský spisovatel.

Nabokov se narodil 10. (22. dubna) 1899 v Petrohradě do staré a bohaté šlechtické rodiny. Dědeček Dmitrij Nikolajevič byl ministrem spravedlnosti ve vládách Alexandra II. a Alexandra III. a vyznačoval se silnou oddaností právu a spravedlnosti. Otec Vladimir Dmitrievich je jedním z předních politiků kadetské strany po únorové revoluci, působil jako ministr spravedlnosti v prozatímní vládě; Nabokov zdědil po svém otci liberální názory, nenávist k despotismu ve všech jeho projevech, vyvinutý smysl pro sebeúctu, rozhodný charakter a oddanost západním kulturním hodnotám. Politika však na rozdíl od otce jeho syna vždy nechávala lhostejným. Matka, Elena Ivanovna (rozená Rukavishnikova), pocházela z malé šlechtické rodiny.

V dospívání se Nabokov začal zajímat o sbírání a studium motýlů, což se později odrazilo i v jeho tvorbě. V letech 1911–1916 studoval na Teneshevsky School. Sbírka měla svůj literární debut v tisku Poezie(1916). Po říjnové revoluci se Nabokovovi přestěhovali na Krym, kde jejich otec zaujal post ministra spravedlnosti ve vládě Krymské republiky. Po pádu krymské vlády a invazi Rudé armády na poloostrov opustila rodina 2. (15. dubna) 1919 navždy Rusko.

V letech 1919–1922 Nabokov studoval ruskou a francouzskou literaturu na University of Cambridge ve Velké Británii. Po absolvování univerzity se přestěhoval do rodiny svého otce v Německu, Berlíně. Tam žil až do roku 1937, kdy se s manželkou a malým synem Dmitrijem přestěhoval do Paříže. V Berlíně byl 28. března 1922 zabit jeho otec, který bránil vůdce strany Kadet P.N. Miljukova před monarchisty, kteří se ho pokusili zavraždit. Smrt jeho otce se jasně a skrytě odráží v několika Nabokovových dílech.

V první polovině 20. let vydával básnické sbírky Horská cesta Aurelius, Chomáč, překlady Alenka v říši divů L. Carroll ( Anya v říši divů) A Cola Brugnon R. Rolland ( Nicola Persik). Svá díla publikoval pod pseudonymem „V Sirin“ („sirin“ je slovo označující bájného rajského ptáka a zřejmě pro Nabokova spojené se jménem Gogol, shodným s označením ptáka, Gogolova kachna).

V roce 1926 vyšlo Nabokovovo první velké prozaické dílo – román Mashenka. Mashenka vytvořený jako vzpomínka ruského emigranta Ganina na jeho dřívější život v Rusku, přerušený revolucí a občanskou válkou; Vyprávění je vyprávěno z pohledu třetí osoby. Hlavní událostí Ganinova ruského života je jeho láska k Mashence, která zůstala ve své vlasti. Ganin se dozví, že Mashenka se stala manželkou Alferova, jeho souseda v berlínském penzionu, a že by měla přijet do Berlína. Hrdina příběhu setkání s ní očekává jako zázrak, jako návrat do zdánlivě navždy ztracené minulosti. Jde na nádraží, aby se setkal s Mashenkou, ale když se vlak blíží, najednou jede na jinou stanici, aby opustil město.

V Mashenka Nabokov získal drahá a atraktivní témata, která jsou přítomná nebo dominantní ve většině románů, které vytvořil později. To je téma nenávratně ztraceného Ruska jako zdání ztraceného ráje a jako ztělesnění štěstí mládí; téma paměti, která zároveň vzdoruje všeničícímu času a selhává v tomto marném boji.

Příběh, stejně jako několik pozdějších spisovatelových próz, reflektuje události autorova dospívání a mládí: místo dače Voskresensk připomíná Batovo, Vyru a Rožděstveno, kde Nabokov prožil své dětství, dospívání a mládí; příběh Ganina a Mašenky vágně naznačuje mladickou lásku Vladimira Nabokova a Lucy Shulginy, které budoucí spisovatel potkal na panství svého strýce Rožděstvene u Petrohradu v létě 1915. Při zachování autobiografické „stopy“ v děj příběhu se autor vědomě vyhýbá přímé podobnosti.

Přes vnější (ve srovnání s pozdějšími díly spisovatele) tradicionalismus, Mashenka– není vůbec klasickým milostným příběhem. Nabokov zavrhuje stereotypní tah naznačený samotným uspořádáním postav – „milostný trojúhelník“; Ganinovo odmítnutí setkání s Mashenkou nemá tradiční psychologickou, ale hlubokou filozofickou motivaci: Nabokovova postava si uvědomuje zbytečnost setkání, protože nelze vrátit čas a takový pokus by se mohl ukázat jako podřízení se minulosti a opuštění sebe sama. Hrdinka, jejíž jméno je název díla, se na jeho stránkách nikdy ve skutečnosti neobjevuje a samotná její existence působí napůl reálně, napůl pomíjivě.

V Mashenka rysy, které se rozvinuly v pozdější Nabokovově poetice, jsou předznamenány: hra s literárními citacemi a narážkami a konstrukce textu jako variace leitmotivů a obrazů, které buď unikají, nebo se objevují. Jsou to různé zvuky (od slavičího zpěvu, znamenajícího přirozený začátek a minulost, až po hluk vlaku a tramvaje, zosobňující svět techniky a současnosti), pachy, opakující se obrazy - vlaky, tramvaje, světlo, stíny, přirovnání hrdinů s ptáky. Literární implikace příběhu - Jevgenij Oněgin A.S. Pushkin, do jehož děje se promítají setkání hrdinů příběhu, texty A.A.Feta (obrázky slavíka a růže), A.S.Block (hrdinka pod sněhem sníh, data ve vánici).

Druhé významné dílo Nabokova, román Král, královna, Jack(1928). Román je postaven na obrazech spojených s karetní hrou, s valčíkem a s figurínami, symbolizujícími mechanický, bezduchý svět. V závěru románu se v roli postav v pozadí objevuje sám autor a jeho manželka (Nabokov se následně k této technice uchýlil nejednou). Děj románu je příběhem vztahu mezi kupcovou manželkou Marií Dreyerovou a Franzem, synovcem jejího manžela; Milenci uvažují o sebevraždě, ale kvůli náhle zjištěným novým okolnostem k ní nedojde a Maria Dreyer, která onemocní, umírá. Hlavním smyslem a tématem románu je rozmarnost a nepředvídatelnost osudu, která hráčům zamíchá všechny karty. Stejnému tématu se věnoval ve svém románu Nabokov Zoufalství(plné vyd. - 1934), jehož hrdina, Herman, napodobuje svou vlastní smrt, zabije navenek podobného člověka, ale ukáže se, že je odhalen kvůli jednomu přehlédnutému detailu... Zoufalství- umělecká studie zvláštní „poetiky“ vraždy: Herman plánuje vraždu, jako by psal detektivku. Tématem románu je zobrazení kriminální hry, „estetika“ cynického podvodu Camera obscura(v prvním vydání Camera obscura, 1932–1933), který vypráví o slepci Kretschmarovi, který je Magdou podveden a podvádí ho v jeho přítomnosti se svým milencem. Kompozičně je román zaměřen na tehdejší pulp fiction a kinematografii: dominuje děj, nikoli popisnost, text je rozdělen do krátkých kapitol, akce končí v nejintenzivnějším okamžiku.

Nabokov se ve svých románech obrátil k ruskému tématu, k životu ruské emigrace Lužinova obrana (1929–1930), Výkon(1931–1932) a v příběhu Vyzvědač (1930).

Výkon je věnována tématu návratu do vlasti, která Nabokova vždy znepokojovala, což se odrazilo i v jeho poezii a povídkách. Hlavní hrdina Martyn Edelweiss se tajně vrací do sovětského Ruska a mizí.

V Lužinova obranaŘeč je o geniálním šachistovi Lužinovi, v jehož bolestném vědomí se svět jeví jako šachovnice, na které se proti němu hraje nebezpečná partie. Zdá se, že jeho žena a jeho rival, velmistr s „šachovým“ příjmením Turati („tura“ – věž), bojují o Lužinův život a vědomí. Luzhin se snaží uniknout ze života, od šachů do ztraceného ráje dětství, ale šachy nebo samotný čas se mu za to mstí a donutí ho spáchat sebevraždu ve stavu, který z běžného pohledu vypadá jako šílenství. Lužinova obrana byl nádherným příkladem zobrazení vnitřního světa hrdiny loučícího se s dětstvím. Klasicismus psychologismu a každodenních detailů se v románu snoubí s modernistickou hrou mezi realitou a bolestnými fantaziemi hrdiny.

V Špioni Nabokov rozvíjí techniku ​​nemotivované změny narativního pohledu, charakteristickou pro modernistickou poetiku. Hrdina na začátku mluví o svém pokusu o sebevraždu a pak se sám stává předmětem pozornosti ostatních a předmětem autorova příběhu; identita „já“ a postavy jménem Smurov se vyjasní až v průběhu příběhu. Za touto technikou se skrývá hluboký filozofický význam: nerovnost člověka vůči sobě samému.

V roce 1933 se v Německu dostali k moci nacisté. Román byl ozvěnou nového řádu věcí, zavedeného nejen v Rusku, ale i v části Evropy Výzva k provedení (1935–1936). Výzva k provedení- dystopický román o útěku a podvodném světě totalitního státu. Hlavní hrdina, Cincinnatus Ts., je odsouzen k popravě bez jakékoli viny; je představen katovi Monsieur Pierre, který se vydává za spoluvězně. Rozsudek je vyhlášen šeptem, kat baví Cincinnatus kouzelnickými triky, jeho nevěrná manželka Marfinka je připravena žít v cele svého muže až do jeho popravy. Realita totalitního státu se jeví jako triumf klamu a vulgárnosti, poprava je zobrazena jako vysvobození - probuzení hrdiny z mdloby „spánku“.

V roce 1937, poté, co jeho žena přišla o práci v nacistickém Německu (Vera Naboková byla Židovka), se Nabokovovi přestěhovali do Francie.

Nabokovovo nejobsáhlejší a poslední dílo napsané v ruštině bylo Dárek, badateli uznávaný jako nejlepší spisovatelův román (román byl psán od roku 1933 do začátku roku 1938, poprvé publikován bez 4. kapitoly, věnované biografii N.G. Černyševského, v časopise „Modern Notes“ v letech 1937–1938, zcela samostatné vydání v roce 1952). Podle samotného autora Dárek- román, jehož hlavní postavou je „ruská literatura“. Jedná se o příběh z autorova pohledu o jeho hrdinovi, emigrantském básníkovi Fjodoru Godunov-Čerdyncevovi, který stejně jako Nabokov sám žije v Berlíně, proložený Fjodorovým vyprávěním o sobě a jeho životě. Kromě hlavní linky, in Odvaž se obsahuje: básně od Feodora; životopis Fjodorova otce, cestovatele-přírodovědce Konstantina Godunova-Čerdynceva, duševně vytvořený, ale nenapsaný jeho synem; životopis N.G. Černyševského, který napsal Fjodor a tvoří čtvrtou kapitolu románu; recenze kritiků této biografie, údajně vydané jako samostatná kniha. Dárek obecně je to současně popis tří let (od roku 1926 do roku 1929) ze života básníka Fjodora Godunova-Čerdynceva a autobiografický román, který napsal sám Fjodor.

Kromě, Dárek lze číst i jako umělecké ztvárnění událostí v Nabokovově vlastním životě. Příběh Fjodorovy lásky k Zině Merzové, která se pro něj stala jako Múza, připomíná lásku Nabokova a Very Slonim: spisovatel se s ní seznámil v Berlíně v roce 1923, vzali se 15. dubna 1925. Motiv osudu najde také skutečná korespondence: cesty Nabokova a Věry, dlouho předtím, než se jejich setkání několikrát v minulosti odehrály velmi blízko a téměř se zkřížily. Nabokov předal svou vášeň pro sbírání a popisování motýlů Fjodorovu otci; Godunov-Čerdyncev starší se svou nezávislou povahou a odvážným charakterem podobá Vladimíru Dmitrieviči Nabokovovi. Básník a kritik Koncheyev, který si vysoce cení díla Fjodora, je v korelaci s básníkem a kritikem V. F. Chodasevichem, který miloval a ctil Nabokovovo dílo, a spisovatelem Christopherem Mortusem, který je zaujatý vůči dílům Nabokovova hrdiny. groteskní dvojník básníka a kritika G. V. Adamoviče, který nelaskavě mluvil o spisovateli Nabokovovi.

Další, dominantní plán Dara- literární implikace. Především se jedná o díla A.S. Puškina a zejména Jevgenij Oněgin: Nabokovův román končí poetickými verši o loučení s knihou, které se vracejí k závěrečným veršům osmé kapitoly Puškinova románu ve verších. Nabokovův román je postaven na romantickém protikladu všedního vulgárního světa (Berlínští Němci, sdružení ruských spisovatelů v Berlíně, pozitivismus a utilitarismus ve světovém názoru N.G. Černyševského, hrdiny Godunovovy knihy) a vysoké poezii kreativity, hrdinství, láska (Fjodorův dar, hrdinství otcova putování, Fjodorova láska k Zině). Na rozdíl od romantické a postromantické psychologické prózy však Nabokov důsledně stírá hranice mezi realitou, vzpomínkou a představivostí. V Odvaž se to nové je vytvořeno komplexní kombinací prvků tradiční a modernistické poetiky.

Román jako by předpovídal a modeloval skutečnou reakci části literárních kruhů na kapitolu věnovanou N.G. Řada kritiků Fedorovi vyčítá, že hanobí památku jednoho z pilířů ruské demokracie, a vydavatelé odmítají vydat jeho životopis. Redaktoři časopisu Sovremennye Zapiski, kteří vždy upřednostňovali Nabokova, tuto kapitolu kategoricky odmítli. Dara a román vyšel bez ní. Román nicméně posílil autorovo prvenství v literatuře ruské emigrace.

V průběhu třicátých let se Nabokov, jehož rodina žila ve velmi stísněných ubikacích, opakovaně pokoušel najít učitelskou práci ve Spojených státech nebo o své spisy zajímat americké vydavatele. Tyto pokusy se staly zvláště vytrvalými po vypuknutí druhé světové války. V letech 1938–1939 napsal první román v angličtině, Skutečný život Sebastiana Knighta (Skutečný život Sebastiana Knighta, vydané v USA v roce 1941). Román je o pokusu vytvořit biografii spisovatele Sebastiana Knighta, kterou podnikl jeho nevlastní bratr. Jejím tématem je vztah mezi životem a kreativitou, omezení životopisce, který se snaží najít pravdu.

V druhé polovině května 1940, kdy německé jednotky již dobyly většinu území Francie, Nabokov s manželkou a synem opustili zemi a odpluli na lodi do USA.

V Americe Nabokov vyučoval ruský jazyk, ruštinu a zahraniční literaturu. V letech 1941–1948 – ruský jazyk a literatura na Walesley College (Massachusetts), v letech 1951–1952 přednášel na Harvardově univerzitě. V letech 1948 až 1958 byl profesorem na Cornell University. V roce 1955 román vyšel v Paříži Lolita, v roce 1958 vyšlo v Americe, o rok později - v Anglii. Román přinesl spisovateli obrovskou, i když ne bez skandálu, slávu a finanční nezávislost. To Nabokovovi umožnilo opustit vyučování a plně se věnovat literatuře. V roce 1960 se přestěhoval z USA do Švýcarska a usadil se v módním hotelu v Montreux. Zde strávil posledních sedmnáct let svého života. Zemřel v Montreux 2. července 1977 a byl pohřben na hřbitově v sousední vesnici Clarens.

Z Nabokovových profesionálních snah učit a studovat ruskou literaturu vyrostl biografický výzkum. Nikolaj Gogol(v angličtině, vydáno 1944) a zásadní komentář k románu A.S Jevgenij Oněgin v anglickém překladu, rovněž od Nabokova (4dílné vydání, 1964).

Poté, co se přestěhoval do Ameriky, opustil pseudonym „Sirin“ a začal svá díla podepisovat vlastním jménem. Změna literárního názvu odpovídala změně jazyka. Od této doby Nabokov psal téměř výhradně v angličtině. Jeho nejvýznamnější díla psaná v ruštině jsou překlady nebo ruské verze děl psaných v angličtině: ruský překlad románu Lolita(1967) a memoárová kniha Jiné břehy(1954), jehož původní anglická verze je kniha Nezvratné důkazy (Přesvědčivý důkaz, 1951) a pozdější verzí je kniha Mluv, paměť (Paměť, mluv, 1966). Po roce 1940 Nabokov napsal několik románů v angličtině: Bend Sinister(nejednoznačný název, nejvhodnější překlad je , psáno v letech 1941 až 1946, vydáno 1947); Lolita(napsáno 1946–1954, vydáno 1955), Pnin(psáno 1953–1955, plně vydáno katedrou 1957); Bledý oheň (Bledý plamen nebo Bledý oheň, napsáno v letech 1960–1961, vydáno 1962); Ada, nebo Ardor(v ruských překladech Ada, nebo Erotiáda, Peklo nebo touha, Peklo aneb Radost z vášně, psáno s přestávkami v letech 1959 až 1968, vydáno 1969); Transparentní věci (Průsvitné předměty, napsáno 1969–1972, vydáno 1972); Podívejte se na Harlekýny! (Podívejte se na harlekýny!, napsáno 1973–1974, publikováno 1974).

Nabokovova anglická próza tvoří jeden celek s jeho ruskými díly. Spiknutí Lolitas nastíněné v ruském příběhu nebo příběhu Čaroděj(napsáno 1939, za autorova života nevyšlo). Narativní techniky v Odvaž se– střídání příběhu z první osoby (jakoby z „já“ autora a hrdiny zároveň) a z třetí osoby – byly v románu rozpracovány a přepracovány Ve znamení nelegitimního, kde autor svévolně zasahuje do textu vyprávění a má nad hrdinou absolutní moc. V románu je prezentován opačný postoj autora a hrdiny Pnin. Zobrazení totalitní moci jako fraškovité představení plné smrti hrdiny ( Výzva k provedení), pokračování v anglickém románu Ve znamení nelegitimního). Dalšími tématy společnými Nabokovovým ruským a anglickým prózám jsou člověk a čas, iluzorní povaha času, skrytý vzorec osudu vetkaný do struktury lidského života. Pohrávání si s narážkami a citacemi na styl klasických autorů, masky falešných autorů, za nimiž se skrývá skutečný autor, jsou charakteristické pro takové romány psané v angličtině jako např. Ada Aurelius, Bledý plamen; PROTI Bledý plamen uvedena je i mistrovská a ironická nápodoba stylu klasických autorů (A. Pope, W. Wordsworth).

Román Lolita, která spisovateli přinesla celosvětovou slávu, byla zpočátku odmítnuta americkými vydavateli, kteří ji považovali za obscénní a pornografickou a obávali se stíhání, pokud by dílo vyšlo. Poté, co se autorovi podařilo vytisknout Lolita v Paříži (1955), dále v USA (1958) a ve Velké Británii (1959) řada literárních kritiků hodnotila toto dílo také jako pornografické nebo je vnímalo minimálně pouze jako popis sexuální perverze. Mezitím, i když děj základ Lolitas je upřímný příběh o vášni Humberta Humberta středního věku k dospívající dívce Dolores (Lolita) Haze a jejich vztahu, román je plný hlubokého symbolického významu a nemá nic společného s pornografií nebo zobrazením sexuální patologie.

«… Lolita„kniha o lásce, ne o sexu...“, tak popsal Nabokovův román jeden z recenzentů L. Trilling.

Dospívající dívka Lolita ztělesňuje v románu lákavý, démonický princip. Je v korelaci s démonickou ženskou bytostí židovské tradice - démonkou Lilith, první manželkou Adama. Připomíná mi Lolitu a svůdnici Evu (motiv „jablečné sladkosti“ v románu). Ale zároveň je obraz Lolity spojen s dětskou čistotou a nevinností, s rájem, který Humbert Humbert hledal, ale nenašel. Vášní hlavního hrdiny je pokus vzkřísit jeho dětskou lásku, dívku jménem Anabella Lee, které se Lolita podobá. To je touha překonat, vrátit čas. Ale vášeň pro Lolitu v ní zabije nevinný, dětinský začátek a vítězství se změní v porážku. Zlověstným dvojníkem hlavního hrdiny, jeho rivalkou, která ztělesňuje výhradně temný princip, je režisérka Claire Quilty, která svádí Lolitu. Groteskně vykreslená vražda Quiltyho od Humberta Humberta znamená zhroucení původně romantické víry hlavního hrdiny v kouzlo dětství a možnost návratu do minulosti.

Text románu obsahuje zašifrovaný, skrytý, hluboký význam. „Masový“ čtenář, který nebyl literárně připraven, musel vnímat Lolita jako polopornografické dílo o dobrodružstvích sexuálního zvrhlíka, zatímco subtilní a připravený čtenář v něm vidí symbolický text, jakési filozofické podobenství.

Nejsofistikovanějším příkladem postmoderní hry, postavené na srážce různých úhlů pohledu a interpretací, na nejednoznačnosti vztahu pravdy a fikce, je román Bledý plamen(jiný překlad názvu - Bledý oheň, napsáno 1960–1961, publikováno 1962). Do hry, postavené na stírání hranic mezi fikcí a realitou, je vtažen i autor Vladimir Nabokov: jedna z postav prohlašuje, že se jednou možná objeví před veřejností v podobě profesora slavistiky z Ruska, v r. u kterého lze rozeznat podobnost se samotným Nabokovem.

Hlavní hrdinové, Shade a Kinbote, se od sebe zdají úplně odlišní. Shade je tvůrcem básně o sobě, o smrti své dcery Gazelle a o záhadách existence; Kinbote, hrdý šílenec, kterému není cizí vulgární samolibost; je posedlý maniakální myšlenkou, že Shade do básně zašifroval příběh o své rodné Zemble a o něm, bývalém králi Karlu Milovaném. (Možná si Kinbote představuje pouze sebe jako krále Karla.) Spojuje je však dar představivosti a zájem o hluboké vazby, „texturu“ existence a osudu.

Nabokovovo dílo kombinuje klasické, modernistické a postmodernistické rysy. Stala se jedním z významných fenoménů literatury dvacátého století. Nabokovův vliv lze vysledovat v poetice mnoha ruských i zahraničních spisovatelů naší doby.

Edice: Sbírka op..: Ve 4 sv. . M., 1990; Sebraná díla ruského období: V 5 sv. . Petrohrad, 1999–2000; Sebraná díla amerického období: V 5 sv . Petrohrad, 1997–1999;