Chata Kuindzhi Tatar na Krymu. Doba rozkvětu kreativity Arkhip Kuindzhi

Portrét Arkhip Kuindzhi od Vasnetsova, 1869 Datum narození: 15. ledna 1841 Místo narození ... Wikipedia

Kuindži Arkhip Ivanovič - slavný malíř. Narozen v roce 1842 v rodině ševce v Mariupolu. Brzy ztratil rodiče a žil v velká chudoba, pásl husy, sloužil pro dodavatele stavby kostela, pak pro obchodníka s obilím; se naučil číst a psát v řečtině od řeckého učitele, pak... ... Biografický slovník

Kuindži Arkhip Ivanovič- (1841 1910), ruský malíř. Malíř krajinář. Studoval především samostatně a na petrohradské akademii umění (1868); učil tam (1892-97), mezi jeho žáky patřili K.F., N.K. Člen TPHV (1875 79; viz Peredvizhniki) ... Encyklopedie umění

Kuindži, Arkhip Ivanovič- slavný ruský krajinář; rod. v roce 1842; studoval u Aivazovského a krátce na Akademii umění, z níž v roce 1878 získal titul cool umělec 1. stupeň. Jeho první obrazy: „Tatarská vesnice pod měsíčním světlem... ... Velká biografická encyklopedie

Kuindži Arkhip Ivanovič- (18411910), malíř. Malíř krajinářů. Studoval na Akademii umění (186872), akademik od 1893; učil tam (189297; propuštěn pro podporu studentských nepokojů). Člen TPHV (187579). Iniciátor vytvoření Společnosti ruských umělců (1909,... ... Encyklopedická referenční kniha"Saint Petersburg"

Kuindži Arkhip Ivanovič- [leden 1841, Mariupol, nyní Ždanov, ≈ 11(24).7.1910, Petrohrad, ruský krajinář. Syn řeckého ševce. Malbu studoval především samostatně a na petrohradské akademii umění (1868; řádný člen od roku 1893). Člen partnerství...... Velká sovětská encyklopedie

KUINDŽI Archip Ivanovič- (1841 1910) ruský malíř. Poutník. Pro krajiny Kuindzhi ( Březový háj, 1879; Noc na Dněpru, 1880) se vyznačuje romantickým nadšením, panoramatickými kompozicemi, dekorativní znělostí barev, blízkostí přírodě až k iluzi... ... Velký encyklopedický slovník

Kuindži Arkhip Ivanovič- (1841 1910), malíř. Malíř krajinářů. Studoval na Akademii umění (1868-72), akademik od 1893; učil tam (1892 97; propuštěn pro podporu studentských nepokojů). Člen TPHV (1875 79). Iniciátor vytvoření Společnosti ruských umělců (1909, později Společnost... ... Petrohrad (encyklopedie)

Kuindži Arkhip Ivanovič- (1841 1910), ruský malíř. Poutník. Kuindzhiho krajiny („Birch Grove“, 1879; „Noc na Dněpru“, 1880) se vyznačují romantickým nadšením, panoramatickými kompozicemi, dekorativní znělostí barev, úžasnou silou a... ... Encyklopedický slovník

Kuindži, Arkhip Ivanovič- A.I. Kuindzhi. měsíční noc na Dněpru. KUINDŽI Arkhip Ivanovič (1841 1910), ruský malíř. Poutník. Krajiny Kuindzhi (Birch Grove, 1879; Noc na Dněpru, 1880) se vyznačují romantickým nadšením, panoramatickou kompozicí,... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník

knihy

• Arkhip Ivanovič Kuindzhi, Nevedomsky M.P., Repin I.E. Petrohrad, 1913. Publikace A.I Kuindzhi Society. Bohatě ilustrované vydání s barevnými a černobílými reprodukcemi. Vazba majitele. Stav je dobrý. V... Koupit za 16 000 rub.
• Arkhip Ivanovič Kuindži. Album. Rozsáhlý umělecké dědictví A. I. Kuindzhi je vynikající fenomén ruštiny krajinomalba. Organicky zapadá do obecného hlavního proudu rozvoje domácího umění 19. století století, i když...

Arkhip Ivanovič Kuindzhi (narozený Kuyumdzhi; ukrajinský Arkhip Ivanovič Kuindzhi, (15. (27.) ledna 1841, podle jiné verze 1842, město Karasu (Karasevka), nyní v hranicích Mariupolu, Ruské impérium- 11. (24. července), 1910, Petrohrad, Ruská říše) - ruský umělec Řecký původ, mistr krajinomalby. Narozen v Mariupolu v lednu 1841 v rodině řeckého ševce. Nejprve studoval umění sám, pracoval na částečný úvazek jako retušér pro fotografa. Zažil zvláštní vliv I. K. Aivazovského. V letech 1868–1870 navštěvoval kurzy na petrohradské akademii umění jako dobrovolný student. Byl členem Svazu kočovných. Kuindzhiho rané krajiny (Na ostrově Valaam, 1873; Chumatský trakt, 1875) následují kánony romantické a romanticko-peredvižnikické krajiny, ale již se v nich projevily vysoká řemeslná zručnost poetické zobecnění.

Umělcova vyzrálá díla, počínaje jeho senzačními Ukrajinská noc(1876), drží se symboliky: příroda se v nich, aniž by ztratila svůj přirozený půvab, stává stále více vzrušivě surrealistickou; Kuindzhi dokáže dokonale zdůraznit hranici mezi realitou a uměním, díky čemuž je zážitek z tohoto „prahu“ hlavním obsahem obrazu. Mezi jeho nejlepší díla patří obrazy Po bouři (1879), Březový háj (1879), Dněpr ráno (1881; vše v r. Treťjakovská galerie), Noc na Dněpru (1880–1882; varianty tamtéž, stejně jako v Ruském muzeu, Petrohrad).

V letech 1894–1897 byl Kuindzhi profesorem na Akademii umění a v roce 1909 věnoval nemalé finanční prostředky nadaci umělecké společnosti, který později dostal jeho jméno.

Informace o dětství Arkhip Kuindzhi jsou velmi kusé a neúplné. Ani datum jeho narození není spolehlivě známo. Dochovalo se několik dokumentů, na základě kterých badatelé Kuindzhiho biografie nazývají jeho narozeniny 15. ledna 1841. Tato událost se odehrála na předměstí Mariupolu zvaném Karasu.

Talent a chudoba (1841-1854)

Předpokládá se, že předci umělce byli Řekové, kteří žili na Krymu v těsné blízkosti Tatarů. Došlo k postupnému prolínání kultur, smazala se jazyková bariéra, smíšená manželství. Proto je docela možné, že v rodině Kuindzhiho je tatarská krev, ačkoli sám umělec vždy říkal, že se považuje za Rusa.

Příjmení „Kuindzhi“ (v původním přepisu Kuyumdzhi) v tatarštině znamená název řemesla: „zlatník“. Je známo, že umělcův dědeček byl skutečně klenotníkem. Sourozenec Arkhipa přeložil své příjmení do ruštiny a stal se Zolotarevem.

Narození talentovaného dítěte v chudá rodina neslibuje mu žádná privilegia. Kuindzhiho otec Ivan Khristoforovič byl švec a nemohl svým dětem zajistit prosperitu. Když byly Arkhipovi tři roky, jeho otec náhle zemřel. Matka po tom žila velmi krátce. Malí sirotci zůstali v péči bratra a sestry otce Kuindzhiho, kteří se o ně střídali, jak nejlépe uměli.

Díky podpoře svých příbuzných se chlapec naučil číst a psát, studoval u známého učitele řečtiny a později krátce navštěvoval místní městskou školu. Studium tam neměl rád a bylo to pro něj velmi obtížné. V tomto období se poprvé jasně projevily jeho kreslířské schopnosti. Dítě se nechalo unést a kreslilo nejen na náhodné útržky papíru, ale také na nábytek nebo plot. Tato činnost mu přinesla opravdovou radost.

Chudoba ho donutila pracovat jako pastýř, jako pomocník obchodníka s obilím nebo jako zděný pult při stavbě kostela. Ale kreslení bylo stále jeho hlavní vášeň. To pokračovalo až do roku 1855, kdy mu jeden z dospělých, který si všiml chlapcova talentu, poradil, aby šel studovat kresbu u Aivazovského ve Feodosii. Arkhip Kuindzhi podnikl tuto dlouhou cestu pěšky, protože neměl z čeho platit za cestu.

Nový obrat (1855–1859)

Krymské krajiny zaujala představivost dojemného teenagera. Aivazovskij byl v té době nepřítomen, a tak se jeho opisovač Adolf Fessler z laskavosti svého srdce podílel na osudu mladého Arkhipa. Dal mu první opravdové hodiny kreslení. Pro chudého a plachého Arkhip to znamenalo, že měl naději stát se umělcem.

Zůstal ve Feodosii několik měsíců. Aivazovského dcera ho ve svých pamětech popsala jako malého, velmi kudrnatého chlapce ve slaměném klobouku, velmi tichého a plachého.

Sám Aivazovsky po návratu do Feodosie nerozpoznal Kuindzhiho talent a nezačal s ním studovat. Pravda, svěřil mu míchání barev a natírání jeho plotu. Zklamaný a deprimovaný tímto vývojem událostí se mladý muž vrací domů.

Štěstí na třetí pokus (1860-1868)

V rodné město Kuindzhi pracuje několik měsíců jako retušér pro fotografa a později odchází hledat práci, nejprve do Oděsy a odtud do Taganrogu. Toto město ho přivítalo vstřícněji. Arkhip je najat do fotoateliéru S.S. Isakoviče, opět jako retušér. A kreslí dál.

Když si Kuindzhi konečně uvědomil, že v takových podmínkách nebude schopen realizovat svůj sen, vzdal se všeho a přestěhoval se do Petrohradu, kde se pokusil vstoupit na Akademii umění. Osud mu však nadělil novou grimasu – neúspěch u zkoušek. I druhý pokus byl neúspěšný.

Ale talent a láska k malování vyžadovaly odbyt a hnaly mě k překonávání překážek. Kuindzhi vytrvale maloval a v roce 1868 vystavil svůj první obraz s názvem „Tatarská chata na Krymu“. Tato práce mu umožňuje přístup na Akademii umění, kde je zapsán jako dobrovolný student.

Během tohoto plodného období Kuindzhi vytváří neuvěřitelně působivé obrazy „Podzimní tání“, „ Zapomenutá vesnice“ a „Čumatského traktu v Mariupolu“.

Jsou malovány inovativním způsobem. Pečlivě vybrané odstíny velmi přesně vyjadřují ponurost a nudu ponuré krajiny. Neobvyklé barvy a zvláštní hra stínů na diváky velmi zapůsobily, ale přijaly smíšené hodnocení mezi umělci.

"severní" období (1869-1873)

Kuindzhi byl velmi přitahován prací na krajině. Vyvinul vlastní speciální techniku ​​nanášení barev, která umožnila vytvořit tak neobvyklé zrakové iluzeže ho přátelé za jeho zády označili za podvodníka.

Inspirován pohledy na severskou přírodu, umělec krátké období vytvořil taková mistrovská díla jako „Ladožské jezero“, „Sníh“, „Na ostrově Valaam“, „Katedrála svatého Izáka za měsíčního svitu“.

Opět obrat a meteorický vzestup (1874-1881)

V roce 1874 získal život Arkhip Kuindzhi nový obsah: umělec se oženil s Verou Leontyevnou Ketcherdzhi. Od té doby do ní byl zamilovaný náctiletá léta. Dříve bylo toto manželství nemožné kvůli Kuindzhiově extrémní chudobě a bohatému původu nevěsty.

Prodej obrazů udělal z umělce bohatého člověka. Mohl navštívit Anglii, Francii, Rakousko, Švýcarsko a další země, aby se seznámil s různými malířskými školami.

Nový, více radostné obdobíživot. A umělcovy obrazy získaly jiný tón. Tehdy napsané „Birch Grove“, „Dněpr v dopoledních hodinách“, „Měsíční noc na Dněpru“, „Ukrajinská noc“ udělaly na veřejnost neuvěřitelný dojem.

Jasná, téměř dekorativní hra barev způsobila, že obrazy prostě zářily. Někteří se dokonce pokusili podívat za plátno, aby se ujistili, že tam není umělé měsíční světlo. Kuindzhiho současník, básník Ya Polonsky, se při pohledu na obrazy podivil: je to obraz nebo okenní rám, za nímž se otevírá krajina nepochopitelné krásy?

Ticho génia (1882-1910)

Po tak obrovském úspěchu Kuindzhiho přátelé přiměřeně očekávali nové obrazy a náměty. Umělec má ale svou logiku – na 20 let zastavil výstavy. V této době pokračoval v psaní, studiu literatury, doučování studentů a budování dače na Krymu.

Navzdory své aktivní a citlivé povaze byl Arkhip Kuindzhi považován za velmi dobrého laskavý člověk. Neustále a bezplatně podporoval své studenty penězi a zakládal ceny pro nejlepší mladé umělce. Jeho laskavost se rozšířila i na zvířata a ptáky.

Z písemných vzpomínek umělcových současníků je známo, že každý den kolem poledne vyšel na dvůr krmit ptáky. Vrabci, vrany, holubice a další okřídlení bratři, kteří už byli na takový rituál zvyklí, se k němu slétli. Ptáčci se ho vůbec nebáli, sedli mu na ruce, což dělalo majitelce jen radost.

V roce 1901 Kuindzhi prolomil své „mlčení“ představením nových mistrovských děl náročné veřejnosti: „Večer na Ukrajině“, teologické spiknutí „Kristus v zahradě Getsemanské“ a novou verzi „Birch Grove“. Stále vzrušují a fascinují diváka, upoutávají oko na dlouhou dobu.

Již nevystavoval a řada jeho obrazů se stala známou až po jeho smrti. Zemřel geniální umělec 11. července 1910. Příčinou smrti bylo nemocné srdce.

Umělec Arkhip Kuindzhi - po celém světě slavný mistr krajinomalba, autor úžasné obrazy S úžasný osud. Jeho osud je však velmi podobný osudu většiny ruských umělců devatenáctého století.

Biografie umělce Arkhip Ivanovič Kuindzhi

Arkhip Kuindzhi

Neexistují žádné spolehlivé informace o datu a místě narození Arkhip Ivanoviče. Někdo to tvrdí budoucí umělec narozen v lednu 1841 podle jiných zdrojů se tato událost odehrála v roce 1842.

Přibližně stejné „spolehlivé“ informace jsou k dispozici o malířově příjmení. V rodném listě dítěte je uvedeno příjmení Emendzhi (přeloženo jako „ pracující muž“), a následně se Emendzhi proměnil v Kuindzhi (přeloženo z Urum - zlatník).

Stejná verze je o umělcových řeckých kořenech. Spíše je možné, s velký podíl autenticita, mluvit o tatarských kořenech.

Umělcův bratr přijal jméno Zolotarev.

Sám Arkhip Ivanovič se však vždy nazýval Rusem.

Nyní se vraťme do umělcova dětství.

Umělec Arkhip Kuindzhi se narodil v rodině chudého ševce. V raném dětství se Arkhip Ivanovič stal sirotkem a žil s rodinou svého strýce. Rodina byla velmi chudá a chlapec od samého začátku raného dětství pracoval - pásl husy, pracoval ve stavebnictví, sloužil v chlebníku.

Studoval soukromě u řeckého učitele a nějakou dobu navštěvoval hodiny ve skutečné škole. Následně si Arkhipovi soudruzi vzpomněli, že mu to šlo špatně a jediné téma, které chlapce fascinovalo, bylo kreslení. Kuindzhi kreslil nejen na papír, ale také na stěny budov, na školní plot atd.

Pekař Amoretti, pro kterého Kuindzhi pracoval, viděl Arkhipovy kresby a poradil Kuindzhi, aby šel k Ivanu Aivazovskému na Krym a stal se studentem. slavný umělec.

V létě roku 1855 se budoucí umělec dostal do Feodosie pěšky. Vůbec ne blízká cesta. Krymská krajina Arkhip prostě okouzlila. Ale Aivazovskij v té době na Krymu nebyl a Kuindzhi se obrátil o pomoc na Adofa Fesslera, který pracoval jako kopista pro Aivazovského. Fessler sympatizoval s Arkhipovou touhou studovat a stal se prvním skutečným učitelem malby v chlapcově životě.

Kuindzhi zůstal v Aivazovského domě několik měsíců: studoval a čekal, až se slavný umělec vrátí. Aivazovskij však ve skromném, plachém chlapci neviděl talent a odmítl učit Kuindzhi. Aivazovsky nařídil Arkhipovi, aby namíchal barvy, a nařídil... natřít plot kolem jeho domu.

Kuindzhi, zklamaný a jednoduše zničený tak chladným přijetím, se vydal na cestu zpět do obchodu s chlebem v Mariupolu.

V Mariupolu si však Arkhip našel práci retušéra u místního fotografa. Arkhip několik měsíců pracoval ve fotoateliéru, naspořil si nějaké peníze a přestěhoval se do Oděsy, kde opět dostal práci jako retušér, ale u oděského fotografa. Pak tu byl Taganrog a opět práce retušéra. Arkhip se dokonce pokusil otevřít vlastní fotoateliér, ale bez úspěchu.

Trvalo mu 10 let, než retušoval fotky jiných lidí a trápil se kvůli svému selhání s Aivazovským. A nakonec se v roce 1865 Kuindzhi rozhodne vstoupit na Imperiální akademii umění.

Petrohrad přivítal budoucího umělce velmi chladně - dva pokusy o vstup do akademie skončily smutně. Zdálo se, že neúspěchy Arkhipa zlomí, ale nevzdal se malování a v roce 1868 nabídl svůj obraz „Tatarská chýše na Krymu“ na akademickou výstavu.

15. září 1868 udělila Rada Akademie umění Arkhipu Ivanoviči Kuindzhimu titul svobodný umělec.

Umělec však musel požádat stejnou radu, aby získal povolení ke zkouškám pro získání diplomu.

O dva roky později, v roce 1870, získal Kuindzhi titul netřídního umělce.

Umělec třikrát složil zkoušky na právo stát se dobrovolným studentem na akademii a nakonec tohoto práva dosáhl.

Během tohoto období se Arkhip Ivanovič spřátelil s I.E. Repinem a I.N. Kramskoy. Toto setkání hrálo velkou roli PROTI tvůrčí osud umělec - začal se zajímat o myšlenky cestování. A výsledkem tohoto koníčka byly obrazy „Podzimní tání“, „Zapomenutá vesnice“ a „Chumatsky trakt v Mariupolu“. Dva nejnovější obrazy velmi rychle skončili v Treťjakovské galerii a za „podzimní tání“ byl Arkhip Kuindzhi oceněn titulem třídního umělce.

Zapomenutá vesnice

Chumatského traktu v Mariupolu

Podzimní tání

Všechna tři díla byla vystavena na výstavě Sdružení kočovných a vytvořila skutečnou senzaci - lidé začali mluvit o Kuindzhi a jeho dílech.

Umělec nakonec uvěřil ve svůj talent a svou sílu. A přestal navštěvovat kurzy na Akademii.

Kuindzhi se však myšlenkami na putovní cestování nenechal tak unést, aby zcela opustil vizi své cesty v malbě.

Na počátku sedmdesátých let umělec často navštěvoval ostrov Valaam (toto bylo oblíbené místo Petrohradští krajináři) a namalovali dvě velmi zajímavé krajiny: „Na ostrově Valaam“ a „Ladožské jezero“.

Na ostrově Valaam

Ladožské jezero

Nemyslete si, že jsem za několik let kreativity dokázal namalovat pouze dvě krajiny. „Na ostrově Valaam“ a „Ladožské jezero“ se staly další etapou umělcovy tvorby – byl to průlom v putovní krajině, či spíše odklon od putujícího hnutí. Realistické použití přírody romantické prvky. A Putování neznamená romantismus.

Rok 1873 byl v umělcově životě velmi úspěšným rokem. To je úspěch krajin Valaam a výstava obrazu „Sníh“ na výstavě Společnosti pro podporu umělců. A opět obrovský úspěch. V roce 1874 získal obraz „Sníh“ bronzovou medaili mezinárodní výstava v Londýně.

V roce 1875 umělec odjel do Francie, ale ve větší míře se nezabýval malbou, ale objednáním svatebního fraku. Od svých chudých dětských let byl Arkhip zamilovaný do dcery bohatého mariupolského obchodníka Very Ketcherdzhi-Shapovalové. A pak se stal zázrak - kráska (a její rodiče) souhlasili s tímto sňatkem.

Po svatbě novomanželé odjíždějí do Valaamu. Tento šťastný rok umělec napsal „The Steppe“ a jeho slavnou „Ukrajinskou noc“. Historici umění říkají, že „Ukrajinská noc“ začala v umělcově díle romantické období. Ale myslím, že romantické období začalo svatbou a objevením se jeho Very v umělcově životě.

Ukrajinská noc

Step. Niva

V roce 1875 byl Kuindzhi přijat do Svazu kočovníků, ale k myšlenkám kočovníků měl již daleko. Nechce otevírat rány a vykládat život. Kuindzhi má jiný pohled na malbu a její místo – ukázat krásu a užít si krásu.

V roce 1878 odjel mladý pár do Paříže za Světová výstava. Kuindzhiho díla potěší Pařížany a hosty výstavy. Kritici z celého světa mluví a píší o talentovaném ruském umělci.

Po návratu z výstavy začíná Arkhip Ivanovič psát „Večer na Ukrajině“. Tento obraz bude malovat 23 let.

Večer na Ukrajině

V březnu 1879 A.I. Kuindzhi konečně přeruší své vztahy se Sdružením kočovníků. Důvodem rozchodu byl článek neznámý autor v jedněch novinách. Autor byl velmi kritický k práci Peredvizhniki, ale Kuindzhi byl vystaven zvláštní hanlivé kritice. Brzy vyšlo najevo, že autorem článku je M.K. Klodt.

Na schůzce Kuindzhi požadoval, aby byl Klodt vyloučen z Wanderers, ale schůzka odmítla tento požadavek uspokojit. A pak z Partnerství odešel. A.I. Kuindzhi.

A brzy Kuindzhi uspořádal výstavu pouze jednoho obrazu ve Společnosti pro povzbuzení umělců. Malíř o tom přemýšlel neobvyklá výstava do nejmenšího detailu: okna v sále byla zatažená a obraz (byl to „Měsíční noc na Dněpru“) byl osvětlen paprskem elektrického světla.

Měsíčná noc na Dněpru

Výstava měla nebývalý úspěch a způsobila ve světě opravdový rozruch.

Bohužel, obraz byl namalován barvami na bitumenové bázi. Následně se ukázalo, že asfaltové barvy se při intenzivním působení světla a vzduchu rozkládají a tmavnou.

Koupil jsem obraz velkovévoda Konstantin, který se do této krajiny prostě zamiloval a rozhodl se ji vzít s sebou cestu kolem světa. Pod vlivem mořského vzduchu a světla se měnila skladba barev... A dnes máme možnost obdivovat nikoli panenskou krásu, která tak udivovala diváky před 150 lety, ale pouze ozvěny krásy. Historici umění však říkají, že i dnes obraz udivuje svou hloubkou, silou a krásou.

Inspirován úspěchem Kuindzhi uspořádal v roce 1881 výstavu jednoho obrazu pro Birch Grove. A opět úspěch.

Březový háj

V roce 1882 skončila výstava obrazu „Dněpr v dopoledních hodinách“ neúspěchem. Skepse ze strany veřejnosti, skvělé recenze od historiků umění a kritiků.

Dněpr ráno

Ve stejném roce umělec uspořádal výstavu dvou obrazů: „Birch Grove“ a „Moonlit Night on Dněpr“. A na mnoho let odešel do své dílny.

Co se stalo a proč si umělec na vrcholu slávy zvolil dobrovolné ústraní? Na tuto otázku neexistuje odpověď.

V roce 1886, nedaleko vesnice Kikeneiz (na Krymu), rodina Kuindzhi získala 245 akrů půdy, postavila na tomto pozemku chatrč a užívala si klidného štěstí. O něco později se na tomto místě objeví malé rodinné sídlo Sara Kikeneiz.

O mnoho let později umělec přivedl své studenty na panství pod širým nebem.

V roce 1901 Kuindzhi opustil své dobrovolné odloučení a ukázal nejprve pouze svým studentům a přátelům a poté veřejnosti čtyři své obrazy: dokončený „Večer na Ukrajině“, nový „Kristus v zahradě Getsemanské“, třetí verze „Birch Grove“ a již jednou neúspěšně zobrazená „Dněpr v dopoledních hodinách“.

Kristus v zahradě Getsemanské

Publikum bylo naprosto nadšené!

V listopadu 1901 umělec uspořádal velkou veřejnou výstavu svých děl. Toto byla poslední výstava. Více A.I. Kuindzhi neukázal svá díla veřejnosti.

Po listopadové výstavě byly namalovány „Rainbow“, „Red Sunset“, „Noc“ a další díla umělce. Ale veřejnost viděla tyto obrazy po malířově smrti.

Pokud umělec svá díla nevystavoval, z jakých příjmů pak žil?

Na samém vrcholu své slávy a finanční blahobyt Kuindzhi koupil v Petrohradě (na Vasiljevském ostrově) velký dům, zrekonstruoval a z domu udělal příjmový, tzn. určeno k pronajímání bytů, jak by se nyní řeklo. Tento dům dal umělci velmi slušný příjem. V roce 1904 Kuindzhi daroval Akademii 100 000 rublů na vydání 24. výroční ceny. Byly tam další docela vážné dary.

A rodina Kuindzhi žila docela skromně.

V létě roku 1910 na Krymu umělec onemocněl zápalem plic. Na naléhání lékařů manželka převezla nemocného manžela do Petrohradu, ale lékaři byli bezmocní. V červenci 1910 umělec zemřel. Byl pohřben na smolenském hřbitově v Petrohradě.

A Vera Leontyevna Kuindzhi přežila svého manžela o 10 let. Zemřela v roce 1920 hladem.

Sestavil jsem malou galerii umělcových děl. Doufám, že se vám dílo velkého ruského krajináře bude líbit.

Obrazy umělce Arkhip Ivanovič Kuindzhi

Po dešti

Daryalská soutěska. měsíční noc

Efekt západu slunce

Moře. Krym

Rybolov na Černém moři

Cypřiše na pobřeží. Krym

Elbrus večer

Elbrus. měsíční noc

Lesní jezero. Mrak

Pohled Katedrála svatého Izáka pod měsíčním světlem

O Arkhipu Kuindzhim se říkalo, že jeho obrazy na výstavách zastiňují díla jiných malířů a nedávají jim žádnou šanci na pozornost publika. „Aby se stal dobrý umělec, měl bys dokonce spát s albem a tužkou,“ řekl Kuindzhi. Podle tohoto principu neúnavně pracoval na tom, aby připravil cestu impresionismu. Experimenty se světlem, jemně malovanými krajinami a jedinečným stylem autora přinesly Arkhipu Ivanovičovi světovou slávu.

Umělec zemřel 24. července 1910. K výročí úmrtí jednoho z nejslavnějších ruských krajinářů vás zveme, abyste se seznámili se zajímavostmi z jeho životopisu a samozřejmě i z jeho tvorby – abyste se sami přesvědčili, že nebylo možné ignorovat jeho díla na výstavě:

Arkhip Kuindzhi ztratil rodiče brzy, a tak začal pracovat jako malý chlapec. Aby si vydělal peníze, přijal jakoukoli práci: byl pastýřem, sloužil na stavbě kostela a také pracoval na částečný úvazek u obchodníka s obilím. Arkhip cítil touhu po malování a pokusil se stát učedníkem Ivana Aivazovského, ale umělec si ho nevšiml - nakonec student pouze namaloval plot a nanesl barvu.

Na ostrově Valaam, 1873

Ukrajinská noc, 1876

V mládí se Arkhip Ivanovič vážně zajímal o fotografii a dokonce se pokusil otevřít vlastní studio.

Březový háj, 1901

Umělec se vyznačoval vznětlivou, netrpělivou povahou. Nevěděl, jak se poddat obtížím, a chtěl vyřešit jakýkoli problém tady a teď. Současníci o něm řekli následující. Když Kuindzhi navštívil umělce Ivana Kramskoye, našel své syny v hodině matematiky. Lektor vysvětloval složitý algebraický problém. Kuindzhi si také chtěl vyslechnout vysvětlení. "Nech toho, Arkhipe Ivanoviči, stejně tomu nebudeš rozumět!" - namítl mu Kramskoy. Ale nedokázal se uklidnit: „Promiňte! Tohle... jsem muž... a proto všemu rozumím!...“ Kuindzhi se dožadoval, aby mu dal podmínky problému a vzorce. Arkhip Ivanovič, který se matematiky nikdy nedotkl, seděl nad problémem přes noc a ráno hrdě přišel za Ivanem Kramskoyem - problém byl vyřešen.

Ladožské jezero, 1870-1873

Po dešti, 1879

Mladý Kuindzhi snil o vstupu na Akademii umění. Dvakrát je „odříznut“, ale nevzdává se a vytváří obraz „Tatar saklya na Krymu“. Hra šerosvitu, kontrasty břehu v popředí, chlad měsíční svit, nápadný ve své věrohodnosti - to vše nenechalo profesory lhostejnými. Byl mu udělen titul svobodného umělce, načež mu bylo umožněno skládat zkoušky k získání diplomu. Kuindzhi nejprve pilně studoval, ale po úspěchu jeho prací na výstavách Svazu kočovných přestal chodit na přednášky.

Březový háj, 1879

Umělec pečlivě přistupoval k problematice pořádání výstav a vždy sledoval, jak jsou jeho obrazy nasvíceny. V roce 1880 umělec vystavoval své dílo „Měsíční noc na Dněpru“ a nasměroval na něj paprsek elektrického světla. Obraz začal zářit novými barvami a zapůsobil na diváky velkolepě barevná řešení. Obecně platí, že mnoho kritiků zaznamenalo úžasnou sílu, se kterou Kuindzhi přenášel světlo.

Měsíčná noc na Dněpru, 1880

Arkhip Ivanovič hodně experimentoval s barvou a snažil se, aby jeho díla byla co nejpravdivější. Používal asfaltové barvy, které ale časem bohužel ztmavly.

Snowy Peaks, 1895

Kuindzhi rychle přišla sláva, což znamenalo zbytečnou pozornost. Počátkem 80. let se rozhodne stát samotářem: pracuje na nových obrazech, ale nevystavuje je. Toto období v životě umělce trvá 20 let. Arkhip Ivanovich vytváří nové barvy, které musí být odolné vůči světlu a vzduchu. „Umění není hra pro zábavu. Hrát si s uměním je těžký hřích,“ řekl umělec. Pracoval systematicky, aniž by se nechal rozptylovat hlukem slávy, rozvíjel nové techniky v malbě.

Duha, 1900−1905

Noc, 1905–1908

Večer na Ukrajině, 1878

Umělec se aktivně zapojil do charitativní činnosti. Velkorysé příspěvky tedy věnoval Akademii umění. Na charitativní činnosti odcházel většina znamená - Kuidzhi sám žil velmi skromně.