Seznam Bachových děl s náboženskými tématy. Nejslavnější Bachovo dílo

Datum narození: 21. března 1685
Místo narození: Eisenach
Země: Německo
Datum úmrtí: 28. července 1750

Johann Sebastian Bach (německy: Johann Sebastian Bach) - Německý skladatel a varhaník, představitel barokní doby. Jeden z největší skladatelé v dějinách hudby.

Za svůj život napsal Bach více než 1000 děl. Jeho tvorba zastupuje všechny významné žánry té doby kromě opery; shrnul dosažené úspěchy hudební umění Barokní období. Bach je mistrem polyfonie. Po Bachově smrti byla jeho hudba málo populární, ale v 19. století byla znovu objevena. Jeho práce má silný vliv na hudbu následujících skladatelů, včetně těch ve 20. století. Pedagogické práce Bach se stále používají pro svůj zamýšlený účel.

Johann Sebastian Bach byl šestým dítětem v rodině hudebníka Johanna Ambrosiuse Bacha a Elisabeth Lemmerhirt. Rodina Bachů je známá svou muzikálností již od počátku 16. století: mnoho předků Johanna Sebastiana byli profesionální hudebníci, kteří žili a pracovali v Eisenachu. K práci Johannese Ambrosia patřilo organizování světských koncertů a provozování chrámové hudby.

Když bylo Johannu Sebastianovi 9 let, zemřela mu matka a o rok později otec. Chlapce se ujal jeho starší bratr Johann Christoph, který sloužil jako varhaník v nedalekém Ohrdrufu. Johann Sebastian nastoupil na gymnázium, jeho bratr ho naučil hrát na varhany a klavír. Johann Sebastian hudbu velmi miloval a nikdy nevynechal příležitost ji praktikovat nebo studovat nová díla.

Během studií v Ohrdrufu pod vedením svého bratra se Bach seznámil s tvorbou současných jihoněmeckých skladatelů - Pachelbela, Frobergera a dalších. Je také možné, že se seznámil s díly skladatelů ze severního Německa a Francie. Johann Sebastian pozoroval, jak se o varhany pečuje, a možná se na tom sám podílel.

V 15 letech se Bach přestěhoval do Lüneburgu, kde v letech 1700-1703. studoval na pěvecké škole sv. Michail. Během studií navštívil Hamburk, největší město v Německu, a také Celle (kde francouzská hudba) a Lubeck, kde měl možnost seznámit se s tvorbou slavných hudebníků své doby. První Bachova díla pro varhany a klavír pocházejí ze stejných let.

V lednu 1703, po dokončení studií, získal místo dvorního hudebníka u výmarského vévody Johanna Ernsta. Během sedmi měsíců služby ve Výmaru se jeho sláva jako umělce rozšířila. Bach byl pozván na místo správce varhan v kostele sv. Boniface v Arnstadtu, který se nachází 180 km od Výmaru. Rodina Bachů měla k tomuto nejstaršímu německému městu dlouhodobé vazby. V srpnu se Bach ujal funkce varhaníka kostela. Musel pracovat jen 3 dny v týdnu a plat byl poměrně vysoký. Nástroj byl navíc udržován v dobrém stavu a byl laděn podle nového systému, který rozšířil možnosti skladatele a interpreta. Během tohoto období vytvořil Bach mnoho varhanních děl, včetně slavné Toccaty d moll.

V roce 1706 se Bach rozhodl změnit své působiště. Bylo mu nabídnuto výnosnější a vyšší místo varhaníka v kostele sv. Blasius v Mühlhausenu, velké město na severu země. 17. října 1707 se Johann Sebastian oženil se svou sestřenicí Marií Barbarou z Arnstadtu. Z tohoto manželství vzešlo sedm dětí, z nichž tři zemřely v dětství. Dva z přeživších, Wilhelm Friedemann a Carl Philipp Emmanuel, se stali slavnými skladateli.

Město a církevní úřady Mühlhausen byly s novým zaměstnancem spokojeny. Bez váhání schválili jeho plán na restaurování kostelních varhan, což si vyžádalo velké náklady, a na vydání slavnostní kantáty „Pán je můj král“ (toto byla jediná kantáta vytištěná za Bachova života), napsané pro inauguraci. nového konzula dostal velkou odměnu.

Po zhruba ročním působení v Mühlhausenu Bach opět změnil zaměstnání, tentokrát získal místo dvorního varhaníka a organizátora koncertů ve Výmaru. Pravděpodobně byly faktory, které ho donutily změnit zaměstnání, vysoký plat a dobře vybraná sestava profesionálních hudebníků.

Ve Výmaru začalo dlouhé období skládání klávesových a orchestrálních děl, ve kterém Bachův talent dosáhl vrcholu. Během tohoto období Bach absorboval hudební trendy z jiných zemí. Díla Italů Vivaldiho a Corelliho naučila Bacha psát dramatické úvody, z nichž se Bach naučil umění používat dynamické rytmy a rozhodné harmonické vzory. Bach si díla dobře prostudoval italští skladatelé, vytváření transkripcí Vivaldiho koncertů pro varhany nebo cembalo.

Ve Výmaru měl Bach možnost hrát a skládat varhanářské práce, stejně jako využít služeb Ducal Orchestra. Ve Výmaru napsal Bach většinu svých fug (největší a slavná sbírka Bachova fuga je „Dobře temperovaný klavír“). Během služby ve Výmaru začal Bach pracovat na Varhanním zápisníku, sbírce skladeb pro výuku Wilhelma Friedemanna. Tato sbírka se skládá z úprav luteránských chorálů.

Na konci své služby ve Výmaru byl Bach již známým varhaníkem a mistrem na cembalo. Po nějaké době se Bach znovu vydal hledat další vhodnou práci. Vévoda z Anhalt-Köthenu najal Bacha jako dirigenta. Vévoda, sám hudebník, ocenil Bachův talent, dobře ho zaplatil a dal mu velkou svobodu jednání. Vévoda byl však kalvinista a nepodporoval používání vytříbené hudby při bohoslužbách, takže většina Bachových Köthenových děl byla světská. Bach mimo jiné v Köthenu zkomponoval suity pro orchestr, šest suit pro sólové violoncello, anglické a francouzské suity pro klavír a také tři sonáty a tři partity pro sólové housle. V tomto období vznikly i slavné Braniborské koncerty.

7. července 1720, když byl Bach s vévodou v zahraničí, došlo k tragédii - jeho žena Maria Barbara náhle zemřela a zanechala čtyři malé děti. Následující rok se Bach setkal s Annou Magdalenou Wilke, mladou, nadanou sopranistkou, která zpívala na vévodském dvoře. Vzali se 3. prosince 1721. I přes věkový rozdíl (byla mladší než Johann Sebastian 17 let), jejich manželství bylo zjevně šťastné. Měli 13 dětí.

V roce 1723 byly jeho „Pašije podle Jana“ provedeny v kostele sv. Tomáše v Lipsku a 1. června přijal Bach místo kantora tohoto kostela při současném plnění povinností školního učitele v kostele, který nahradil Johanna Kuhnaua. Mezi Bachovy povinnosti patřila výuka zpěvu a vedení týdenních koncertů ve dvou hlavních lipských kostelech, sv. Tomáše a sv. Mikuláše.

Prvních šest let jeho života v Lipsku se ukázalo jako velmi produktivních: Bach složil až 5 ročních cyklů kantát. Většina z těchto děl byla napsána na základě textů evangelia, které byly čteny Lutheran Church každou neděli a o svátcích po celý rok; mnohé (jako například „Wachet auf! Ruft uns die Stimme“ a „Nun komm, der Heiden Heiland“) jsou založeny na tradičních církevních zpěvech.

Psaní kantát většina z Ve 20. letech 18. století shromáždil Bach rozsáhlý repertoár pro vystoupení v hlavních lipských kostelech. Postupem času chtěl více psát a vystupovat světská hudba. V březnu 1729 se Johann Sebastian stal šéfem Collegium Musicum, světského souboru, který existoval od roku 1701, kdy jej založil Bachův starý přítel Georg Philipp Telemann. V té době v mnoha velkých německých městech vytvářeli podobné soubory nadaní a aktivní vysokoškoláci. Tyto spolky hrály ve veřejném životě stále důležitější roli. hudební život, často je vedli slavní profesionální hudebníci. Po většinu roku College of Music pořádala dvouhodinové koncerty dvakrát týdně v Zimmerman's Coffee House, který se nachází blízko náměstí. Majitel kavárny hudebníkům poskytl velký sál a koupil několik nástrojů. Mnoho Bachových světských děl, pocházejících z 30., 40. a 50. let 18. století, bylo složeno speciálně pro představení v Zimmermannově kavárně. Mezi taková díla patří např. „Coffee Cantata“ a sbírka kláves, stejně jako řada koncertů pro violoncello a cembalo.

Ve stejném období napsal Bach části slavné Mše h moll Kyrie a Gloria a později dokončil zbývající části, jejichž melodie byly téměř výhradně vypůjčeny z nejlepších skladatelových kantát. Přestože celá mše za skladatelova života nikdy provedena nebyla, dnes je mnohými považována za jednu z nejlepších sborová díla všech dob.

V roce 1747 navštívil Bach dvůr pruského krále Fridricha II., kde mu král nabídl hudební téma a požádal mě, abych pro to okamžitě něco složil. Bach byl mistrem improvizace a hned předvedl tříhlasou fugu. Později Johann Sebastian složil celý cyklus variací na toto téma a poslal jej jako dar králi. Cyklus se skládal z ricercarů, kánonů a trií, založených na tématu diktovaném Frederickem. Tento cyklus byl nazván „Hudební obětina“.

Další velký cyklus „Umění fugy“ Bach nedokončil. Za svého života nebyl nikdy publikován. Cyklus se skládá z 18 složitých fug a kánonů na jedno jednoduché téma. V tomto cyklu Bach použil všechny nástroje a techniky psaní polyfonní díla.

Posledním Bachovým dílem byla chorálová předehra pro varhany, kterou prakticky na smrtelné posteli nadiktoval svému zeťovi. Název předehry je „Vor deinen Thron tret ich hiermit“ („Zde předstupuji před Tvůj trůn“) a toto dílo často končí představení nedokončeného „Umění fugy“.

Postupem času byl Bachův zrak horší a horší. Přesto pokračoval ve skládání hudby a diktoval ji svému zetě Altnikkolovi. V roce 1750 podstoupil Bach dvě operace, ale obě byly neúspěšné. Bach zůstal slepý. 18. července se mu nečekaně nakrátko vrátil zrak, ale večer ho ranila mozková příhoda. Bach zemřel 28. července, pravděpodobně kvůli komplikacím z operace.

Skladatel byl pohřben poblíž kostela sv. Thomas, kde sloužil 27 let. Hrob se však brzy ztratil a teprve v roce 1894 byly při stavebních pracích náhodně nalezeny Bachovy ostatky a poté došlo k opětovnému pohřbu.

Bach napsal více než 1000 hudebních skladeb. Dnes je každému ze známých děl přiděleno číslo BWV (zkratka pro Bach Werke Verzeichnis - katalog Bachových děl). Bach psal hudbu pro různé nástroje, posvátné i světské.
Za svého života byl Bach známý především jako prvotřídní varhaník, učitel a skladatel varhanní hudby. Působil jak v tehdy tradičních „volných“ žánrech, jako je předehra, fantasy, toccata, tak v přísnějších formách – chorálové preludium a fuga. Bach ve svých dílech pro varhany dovedně spojoval rysy různých hudebních stylů, se kterými se seznamoval po celý život. Skladatel byl ovlivněn jak hudbou severoněmeckých skladatelů (Georg Böhm, Dietrich Buxtehude), tak hudbou jižanských skladatelů. Bach pro sebe kopíroval díla mnoha francouzských a italských skladatelů, aby jim rozuměl hudební jazyk, později dokonce aranžoval několik Vivaldiho houslových koncertů pro varhany. Během nejplodnějšího období pro varhanní hudbu (1708-1714) Johann Sebastian nejen napsal mnoho dvojic preludií a fug a tokát a fug, ale také složil nedokončenou „Varhanní knihu“ – sbírku 46 krátkých sborových preludií, která demonstrovala různé techniky a přístupy ke skládání děl na sborová témata. Po odchodu z Výmaru začal Bach pro varhany psát méně, po Výmaru však vzniklo mnoho slavných děl (6 triových sonát, 18 lipských chorálů). Bach po celý život nejen komponoval hudbu pro varhany, ale také se radil při stavbě nástrojů, testování a ladění nových varhan.

Bach také napsal řadu děl pro cembalo. Mnohé z těchto výtvorů jsou encyklopedickými sbírkami demonstrujícími různé techniky a metody skládání polyfonních děl. Většina Bachových klávesových děl publikovaných během jeho života byla obsažena ve sbírkách nazvaných „Clavier Exercises“.
„The Well-Tempered Clavier“ ve dvou svazcích, napsaných v letech 1722 a 1744, je sbírka, z nichž každý obsahuje 24 preludií a fug, jednu pro každý společný klíč. Tento cyklus byl velmi důležitý v souvislosti s přechodem k systémům ladění nástrojů, které stejně snadno usnadňují provedení hudby v jakékoli tónině - především k modernímu systému rovnoprávného temperamentu.
15 dvouhlasých a 15 tříhlasých vynálezů - drobná díla, uspořádané v pořadí podle rostoucího počtu znaků v klíči. Byly určeny (a dodnes se používají) pro výuku hry na klávesové nástroje.
Tři kolekce apartmá: "Anglická apartmá", "Francouzská apartmá" a "Partitas pro Clavier."
"Goldberg Variations" - melodie s 30 variacemi. Cyklus má poměrně složitou a neobvyklou strukturu. Variace jsou postaveny více na tónovém plánu tématu než na melodii samotné.
Různé hry jako „Overture in francouzský styl", "Chromatická fantazie a fuga", "Italský koncert".

Bach psal hudbu jak pro jednotlivé nástroje, tak pro soubory. Jeho díla pro sólové nástroje - 6 sonát a partit pro sólové housle, 6 suit pro violoncello, partita pro sólovou flétnu - jsou mnohými považována za nejhlubší skladatelova díla. Kromě toho Bach složil několik děl pro sólovou loutnu. Napsal také triové sonáty, sonáty pro sólovou flétnu a violu da gamba, doprovázené pouze generálním basem, a také velké množství kánonů a ricercarů, většinou bez určení nástrojů k provedení. Většina významné příklady takovými díly jsou cykly „Umění fugy“ a „Hudební nabídka“.

Nejslavnější Bachova díla pro orchestr jsou Braniborské koncerty. Šest koncertů je napsáno v žánru concerto grosso. Mezi další dochovaná Bachova díla pro orchestr patří dva houslové koncerty, koncert pro 2 housle d moll, koncerty pro jedno, dvě, tři a dokonce čtyři cembala.

Po dlouhou dobu svého života každou neděli Bach v kostele sv. Thomas vedl provedení kantáty, jejíž téma bylo zvoleno podle luterána církevní kalendář. Ačkoli Bach hrál i kantáty jiných skladatelů, v Lipsku složil nejméně tři kompletní roční cykly kantát, jeden pro každou neděli v roce a každou církevní svátek. Kromě toho složil řadu kantát ve Výmaru a Mühlhausenu. Celkem Bach napsal více než 300 kantát na duchovní témata, z nichž se do dnešních dnů dochovalo jen asi 195. Bachovy kantáty se velmi liší formou a instrumentací. Některé z nich jsou napsány pro jeden hlas, některé pro sbor; některé vyžadují provedení velký orchestr a některé jen s několika nástroji. Nejznámější z Bachových duchovních kantát jsou „Christ lag in Todesbanden“, „Ein“ feste Burg, „Wachet auf, ruft uns die Stimme“ a „Herz und Mund und Tat und Leben“. Kromě toho Bach složil také řadu světských kantát, obvykle věnovaných nějaké události, například svatbě. Mezi Bachovy nejslavnější světské kantáty patří dvě „Svatební kantáty“ a vtipná „Kávová kantáta“.

"John Passion" (1724) a "Matthew Passion" (kol. 1727) - díla pro sbor a orchestr na téma evangelia utrpení Kristova, určené k vykonání při nešporách v dobrý pátek v kostelech sv. Tomáše a sv. Mikuláše. Pašije jsou jedním z nejambicióznějších Bachových vokálních děl. Je známo, že Bach napsal 4 nebo 5 pašijí, ale pouze tyto dvě se zcela zachovaly dodnes.

Nejznámější je "Vánoční oratorium" (1734) - cyklus 6 kantát pro provedení během vánočního období liturgického roku. Velikonoční oratorium (1734-1736) a Magnificat jsou poměrně rozsáhlé a propracované kantáty a mají menší rozsah než Vánoční oratorium nebo Pašije. Magnificat existuje ve dvou verzích: původní (Es dur, 1723) a pozdější a slavnější (D dur, 1730).

Nejznámější a nejvýznamnější Bachovou mší je Mše h moll (dokončena v roce 1749), která představuje celý cyklus Obyčejný. Tato mše, stejně jako mnoho dalších skladatelových děl, zahrnovala revidovaná raná díla. Za Bachova života nebyla mše nikdy provedena celá – poprvé se tak stalo až v 19. století. Navíc tato hudba nebyla provedena tak, jak bylo zamýšleno, kvůli délce zvuku (asi 2 hodiny). Kromě mše h moll k nám dorazily 4 krátké dvouvěté mše od Bacha a také jednotlivé věty jako „Sanctus“ a „Kyrie“.

Bachova zbývající vokální díla zahrnují několik motet, asi 180 chorálů, písní a árií.

Bachova hudba, jedna z nejlepších výtvorů lidstva, byla zaznamenána na zlatém disku Voyager.

Toccata a fuga d moll, BWV 565 je dílo pro varhany Johanna Sebastiana Bacha, jedno z jeho nejoblíbenějších děl.

Dílo "Toccata a fuga d moll BWV 565" je obsaženo ve všech vydáních autoritativního katalogu BWV a v (nejúplnějším) novém vydání Bachových děl (Neue Bach-Ausgabe, známé jako NBA).

Dílo údajně napsal Bach během svého pobytu v Arnstadtu v letech 1703 až 1707. V lednu 1703 po ukončení studií přijal místo dvorního hudebníka u výmarského vévody Johanna Ernsta. Neví se přesně, jaké byly jeho povinnosti, ale s největší pravděpodobností tato pozice nesouvisela provádění činností. Během sedmi měsíců služby ve Výmaru se jeho sláva jako umělce rozšířila. Bach byl pozván na místo správce varhan v kostele sv. Bonifáce v Arnstadtu, který se nachází 180 km od Výmaru. Rodina Bachů měla k tomuto nejstaršímu německému městu dlouhodobé vazby.

V srpnu se Bach ujal funkce varhaníka kostela. Musel pracovat tři dny v týdnu a plat byl poměrně vysoký. Nástroj byl navíc udržován v dobrém stavu a byl laděn podle nového systému, který rozšířil možnosti skladatele a interpreta. Během tohoto období vytvořil Bach mnoho varhanních děl.

Zvláštností tohoto malého polyfonního cyklu je kontinuita vývoje hudební materiál(žádná přestávka mezi tokátou a fugou). Forma se skládá ze tří částí: toccata, fuga a coda. Ta druhá, odrážející toccatu, tvoří tematický oblouk.

Titulní strana BWV 565 v ručně psané kopii Johannese Ringka. Vzhledem k tomu, že Bachův autogram byl ztracen, je tato kopie od roku 2012 jediným zdrojem blízkým době vzniku.

Toccata (v italštině toccata - dotek, úder, z toccare - dotek, dotek) - virtuóz hudební kus Pro klávesové nástroje(klavír, varhany).

Začátek toccaty

Fuga (italsky fuga - útěk, útěk, rychlý proud) - nejrozvinutější forma polyfonní hudby, která pohltila veškeré bohatství vícehlasých prostředků. Obsahový rozsah fugy je prakticky neomezený, ale převažuje nebo je v ní vždy cítit intelektuální prvek. Fuga se vyznačuje emocionální plností a zároveň střídmostí výrazu.

Toto dílo začíná alarmujícím, ale odvážným výkřikem silné vůle. Zazní třikrát, klesá z jedné oktávy do druhé a vede k hromovému dunění akordů ve spodním rejstříku. Na začátku toccaty se tak rýsuje ponuře zastíněný, grandiózní zvukový prostor.

Toccata a fuga d moll Johanna Sebastiana Bacha BWV 565 hraná varhaníkem Hansem-André Stammem na Trost-Organ ze Stadtkirche v německém Waltershausenu.

Poté zazní mocné „vířivé“ virtuózní pasáže. Kontrast mezi rychlým a pomalým pohybem připomíná opatrné oddechy mezi souboji s násilnými živly. A po volně, improvizačně vystavěné tokátě zazní fuga, v níž volní princip jakoby brzdí elementární síly. A poslední takty celého díla jsou vnímány jako přísné a majestátní vítězství neústupné lidské vůle.

Johann Sebastian Bach, jehož biografie je stále pečlivě studována, je podle New York Times zařazen mezi 10 nejzajímavějších biografií skladatelů.

Spolu s jeho jménem jsou taková příjmení jako Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy a další.

Poznejme také tohoto skvělého hudebníka, abychom pochopili, proč se jeho tvorba stala jedním z pilířů vážné hudby.

J. S. Bach - německý skladatel a virtuos

Jméno Bach je jedno z prvních, které vás napadne při výčtu velkých skladatelů. Opravdu byl vynikající, o čemž svědčí více než 1000 hudebních skladeb, které zůstaly po jeho životě.

Neměli bychom však zapomínat ani na druhého Bacha – hudebníka. Oba byli ostatně opravdoví mistři svého řemesla.

V obou formách Bach zdokonaloval své dovednosti po celý život. Výcvik neskončil ani ukončením vokální školy. Pokračovalo to po celý můj život.

Důkazem profesionality je kromě dochovaných hudebních děl i působivá kariéra hudebníka: od varhaníka na první pozici až po hudebního ředitele.

O to překvapivější je uvědomit si, že mnozí současníci negativně vnímali hudební skladby skladatel. Zároveň jména hudebníků populárních v těchto letech prakticky nepřežila dodnes. Teprve později Mozart a Beethoven nadšeně hovořili o skladatelově díle. Od počátku 19. století začala tvorba virtuózního hudebníka ožívat díky propagandě Liszta, Mendelssohna a Schumanna.

Nyní nikdo nepochybuje o dovednosti a obrovský talent Johann Sebastian. Bachova hudba je toho příkladem klasická škola. O skladateli se píší knihy a točí filmy. Podrobnosti o životě jsou stále předmětem výzkumu a studia.

Stručný životopis Bacha

První zmínky o rodu Bachů se objevily v 16. století. Bylo mezi nimi mnoho slavných hudebníků. Proto se očekával výběr povolání malého Johanna. Do 18. století, kdy skladatel žil a tvořil, znali asi 5 generací hudební rodiny.

Otec a matka

Otec - Johann Ambrosius Bach se narodil v roce 1645 v Erfurtu. Měl dvojče, Johann Christoph. Spolu s většinou představitelů své rodiny působil Johann Ambrosius jako dvorní hudebník a učitel hudby.

Matka - Maria Elisabeth Lemmerhirt se narodila v roce 1644. Byla také z Erfurtu. Maria byla dcerou městského radního, váženého muže ve městě. Věno, které své dceři zanechal, bylo značné, díky kterému mohla pohodlně žít v manželství.

Rodiče budoucího hudebníka se vzali v roce 1668. Pár měl osm dětí.

Johann Sebastian Bach se narodil 31. března 1685 nejmladší dítě v rodině. Žili pak v malebném městě Eisenach s asi 6000 obyvateli. Johannova matka a otec jsou Němci, takže jeho syn je také Němec podle národnosti.

Když bylo malému Johannovi 9 let, Maria Elisabeth zemřela. O rok později, pár měsíců po druhé svatbě, otec umírá.

Dětství

Osiřelého desetiletého chlapce se ujal jeho starší bratr Johann Christoph. Působil jako učitel hudby a chrámový varhaník.

Johann Christoph učil malého Johanna hrát na klavír a varhany. Právě poslední jmenovaný je považován za skladatelův oblíbený nástroj.

O tomto období života se ví jen málo. Chlapec studoval městskou školu, kterou absolvoval v 15 letech, i když jejími absolventy byli většinou mladí lidé o 2-3 roky starší. To znamená, že můžeme dojít k závěru, že škola byla pro chlapce snadná.

Často je zmiňována další skutečnost z biografie. V noci chlapec často kopíroval noty děl jiných hudebníků. Jednoho dne to zjistil starší bratr a přísně mu to v budoucnu zakázal.

Hudební trénink

Po absolvování školy ve věku 15 let vstoupil budoucí skladatel do vokální škola Pojmenován po svatém Michaelovi, který se nacházel ve městě Luneburg.

Během těchto let začíná biografie Bacha, skladatele. Během studií v letech 1700 až 1703 napsal první varhanní hudbu a získal znalosti o moderních skladatelích.

Ve stejném období poprvé cestoval do měst Německa. Tuto vášeň pro cestování bude mít i v budoucnu. Navíc všechny byly dělány kvůli seznámení se s tvorbou jiných skladatelů.

Po absolvování vokální školy mohl mladý muž vstoupit na univerzitu, ale potřeba vydělat si na živobytí ho přinutila tuto příležitost opustit.

Servis

Po dokončení studií získal J. S. Bach místo hudebníka na dvoře vévody Ernsta. Byl pouze performerem, hrál na housle. Jejich hudební skladby Ještě jsem nezačal psát.

Nespokojen s prací se však po několika měsících rozhodne změnit a stane se varhaníkem kostela sv. Bonifáce v Arndstadtu. Během těchto let vytvořil skladatel mnoho děl především pro varhany. To znamená, že jsem měl poprvé ve službě možnost být nejen interpretem, ale i skladatelem.

Bach pobíral vysoký plat, ale po 3 letech se rozhodl přestěhovat kvůli napjatým vztahům s úřady. Problémy nastaly kvůli tomu, že hudebník byl dlouhou dobu nepřítomen kvůli výletu do Lubecku. Podle dostupných informací byl do tohoto německého města propuštěn na 1 měsíc a vrátil se až po 4. Kromě toho si komunita stěžovala na jeho schopnost vést sbor. To vše dohromady přimělo hudebníka ke změně zaměstnání.

V roce 1707 se hudebník přestěhoval do Mülhusen, kde pokračoval v práci. V kostele svatého Blažeje měl vyšší plat. Vztahy s úřady byly v pořádku. Vedení města bylo s činností nového zaměstnance spokojeno.

O rok později se však Bach znovu přestěhoval do Výmaru. V tomto městě získal prestižnější pozici organizátora koncertů. 9 let strávených ve Výmaru se pro virtuosa stalo plodným obdobím, kde napsal desítky děl; Pro varhany složil například „Toccatu a fugu d moll“.

Osobní život

Před přestěhováním do Výmaru, v roce 1707, se Bach oženil se svou sestřenicí Marií Barbarou. Za 13 let společný život Měli sedm dětí, z nichž tři zemřely v dětství.

Po 13 letech manželství mu zemřela manželka a skladatel se o 17 měsíců později znovu oženil. Tentokrát Jeho manželkou se stala Anna Magdalena Wilke.

Byla talentovanou zpěvačkou a následně zpívala ve sboru, který vedl její manžel. Měli 13 dětí.

Dva synové z prvního manželství – Wilhelm Friedemann a Carl Philipp Emmanuel – se stali slavnými skladateli, pokračující v hudební dynastii.

Kreativní cesta

Od roku 1717 působil u vévody z Anhalt-Köthenu jako kapelník. Během následujících 6 let bylo napsáno mnoho apartmá. Do tohoto období patří i Bradenburgské koncerty. Pokud obecně hodnotíme směr skladatelovy tvůrčí činnosti, stojí za zmínku, že v tomto období psal především světská díla.

V roce 1723 se Bach stal kantorem (tedy varhaníkem a dirigentem kůru) a také učitelem hudby a latiny v kostele svatého Tomáše. Z tohoto důvodu se znovu stěhuje do Lipska. Ve stejném roce bylo poprvé uvedeno dílo „Svatojánské pašije“, díky němuž získal vysoké postavení.

Skladatel psal světskou i duchovní hudbu. Klasická duchovní díla provedl novým způsobem.

Vznikla Kávová kantáta, Mše h moll a mnoho dalších děl.

Pokud stručně charakterizujeme dílo hudebního virtuosa, nelze se obejít bez zmínky o Bachově polyfonii. Tento koncept v hudbě byl znám již před ním, ale až za života skladatele se začalo mluvit o volné polyfonii.

Obecně polyfonie znamená polyfonie. V hudbě zní současně dva stejné hlasy, nejen melodie a doprovod. O muzikantském umění svědčí i to, že jeho díla dodnes využívají hudebníci studentů ke studiu.

Poslední roky života a smrti

Během posledních 5 let svého života virtuos rychle ztratil zrak. Aby mohl pokračovat ve skládání, musel diktovat hudbu.

Problémy byly i s veřejným míněním. Současníci Bachovu hudbu neocenili a považovali ji za zastaralou. To bylo způsobeno rozkvětem klasicismu, který začal v tomto období.

V roce 1747, tři roky před jeho smrtí, vznikl cyklus „Hudba obětování“. Byl napsán poté, co skladatel navštívil dvůr pruského krále Fridricha II. Tato hudba byla určena jemu. Poslední práce vynikající hudebník

– „Umění fugy“ – sestával ze 14 fug a 4 kánonů. Ale neměl čas to dokončit. Po jeho smrti to pro něj udělali jeho synové. Nějaký zajímavé momenty

1. ze života a díla skladatele, hudebníka a virtuosa:
2. Po prostudování rodinné historie bylo mezi virtuosovými příbuznými nalezeno 56 hudebníků.
3. Příjmení hudebníka je přeloženo z němčiny jako „proud“.
4. Jakmile skladbu jednou slyšel, mohl ji skladatel bezchybně zopakovat, což opakovaně dělal.
5. Za svůj život se hudebník osmkrát stěhoval.
6. Za svůj život napsal více než 1000 děl, takže je právem považován za „nejplodnějšího“ autora.
7. V posledních letech Za svého života byl skladatel téměř slepý, nepomohly ani operace očí.
8. Skladatelův hrob dlouho zůstal bez náhrobku.
9. Doposud nejsou známa všechna biografická fakta, některá z nich nejsou potvrzena dokumenty. Studium jeho života proto pokračuje.
10. V hudebníkově vlasti byla otevřena dvě muzea, která mu byla věnována. V roce 1907 bylo otevřeno muzeum v Eisenachu a v roce 1985 v Lipsku. Mimochodem, první muzejní domy celoživotní portrét hudebníků, vyrobených pastelem, o kterých se dlouhá léta nic nevědělo.

Nejslavnější hudební díla Bacha

Všechna jeho díla byla sloučena do jediného seznamu - katalogu BWV. Každé eseji je přiřazeno číslo od 1 do 1127.

Katalog je výhodný v tom, že všechna díla jsou rozdělena podle typu díla, nikoli podle roku sepsání.

Chcete-li spočítat, kolik apartmánů Bach napsal, stačí se podívat na jejich číslování v katalogu. Například francouzským suitám jsou přiřazena čísla od 812 do 817. To znamená, že v tomto cyklu bylo napsáno celkem 6 suit. Celkem můžete napočítat 21 apartmánů a 15 částí apartmánů.

Nejznámější skladbou je Scherzo h moll ze Suity pro flétnu a smyčcový orchestr č. 2, nazvané „The Joke“. Tato melodie se často používala k volání mobilní zařízení, ale i přes to se bohužel ne každému podaří uvést jejího autora.

Názvy mnoha Bachových děl skutečně nejsou známé, ale jejich melodie budou mnohým připadat známé. Například „Brandenburgské koncerty“, „Goldbergské variace“, „Toccata a fuga d moll“.

Seznam hlavních děl Bacha

A. Vokální díla (s doprovodem orchestru):

I. 198 církevní kantáty

II. 12 světských kantát

III. 6 motet

IV. Vánoční a velikonoční oratoria

V. Velká mše h-moll

VI. 4 malé mše a 5 sancti VII. Magnificat D dur

VIII. Pašije podle Matouše a Jana

IX. Pohřební óda

X. Církevní árie a písně

B. Díla pro orchestr a komorní hudbu:

I. 4 předehry (suity) a 6 braniborských koncertů

II. 7 koncertů pro klavír a orchestr

3 koncerty pro dva klavíry a orchestr

2 koncerty pro tři klavíry a orchestr

1 koncert pro čtyři klavíry a orchestr

III. 3 koncerty pro housle a orchestr

IV. 6 sólových houslových sonát

8 sonát pro housle a klavír

6 sonát pro flétnu a klavír

6 sólových sonát (suit) pro violoncello

3 sonáty pro violu da gamba a klavír

3 sonáty pro trio

V. Hudební oběť

B. Pracuje pro klavír:

I. Partity, francouzské a anglické suity, invence pro dva a tři hlasy, symfonie, preludia, fugy, fantasy, předehry, toccaty, capriccia, sonáty, dueta, Italský koncert, Chromatická fantasy a fuga

II. Dobře temperovaný klavír

III. Goldbergovy variace

IV. Umění fugy

G. Pracuje pro varhany:

I. Preludia, fantazie, tokáty, fugy, canzones, sonáty, passacaglia, koncerty na Vivaldiho témata

II. Chorálové předehry

III. Chorálové variace