Role vedlejších postav v Ostrovského hře „The Thunderstorm. Esej na téma „Role vedlejších postav v dramatu Bouřka
Obraz tragický osud talentovaný
Ruská osoba. Systém obrazů v příběhu
"Hloupý umělec"
Nemohu to brát jako fakt, ale beru to
něco o psychice, rozbor charakteru.
N.S. Leskov
Cíl lekce:
rozvíjet ústní řeč studenti; analyzovat text díla a obrazy postav.
Vybavení lekce:
text příběhu,
epigraf;
ilustrace k „Hloupému umělci“, vytvořili M. Dobužinskij, I. Glazunov.
Metodické techniky:
rozhovor o problémech domácí úkol,
práce s textem,
komentované čtení;
analytický rozhovor.
1. Analytický rozhovor.
PRŮBĚH LEKCE
Který umělecká média umožní autorovi lépe pochopit psychologii a jednání postav
"Hloupý umělec"?
(Detaily objektu, řeč a charakteristika portrétu).
Jaká je role portrétu postav v The Stupid Artist?
Portrét umožňuje N.S. Leskovovi lépe porozumět a zprostředkovat psychologii hrdinů "Tupeyny"
umělec“ protože mezi vzhledčlověka a jeho vnitřní podstatou obvykle je
určité spojení.
Jaký je význam obrazu Lyubov Onisimovna?
Lyubov Onisimovna je vypravěčem v „Hloupém umělci“. Všechny události se promítly do díla
vystupovat před čtenáři prostřednictvím vnímání této hrdinky.
Jak N.S. Leskov kreslí hlavní postavu „Hloupého umělce“?
„...vysoká, suchá, ale velmi štíhlá stará dáma. Ljubov Onisimovna nebyla ještě příliš stará, ale byla bílá jako harrier;
rysy její tváře byly tenké a jemné a její vysoká postava byla zcela rovná a překvapivě dobře stavěná jako postava mladé ženy
dívky... Byla nekonečně upřímná, pokorná a sentimentální.“ Tato vlastnost daná Leskovem
hrdinka na začátku díla, okamžitě přitahuje čtenáře k obrazu vypravěče. A tohle není jen tak.
Čtenář s hrdinkou a jejím milencem soucítí, věří všemu, co říká, ačkoli jsou ostražití
slova, že Lyubov Onisimovna „milovala v životě tragické věci a... Někdy pila“. Takoví lidé nejsou vždy
objektivní při hodnocení událostí. Nepovolují žádné polotóny, takže každý, komu osud přináší Lásku
Onisimovny se jasně dělí na pozitivní a negativní. Ale nebyla vždy taková.
V osmnácti byla Ljubov Onisimovna „nejen v rozkvětu své panenské krásy, ale také
zajímavý moment rozvoj svého mnohostranného talentu: „zpívala v podsborech“, tančila „první
pa v „Čínském zahradníkovi“ a s pocitem volání k tragédii „znal všechny role od vidění“.
Do jakých skupin lze rozdělit hrdiny „Hloupého umělce“?
Jako v folklorní díla, který vypráví příběh milenců, kteří procházejí řadou zkoušek,
stojící v cestě jejich lásce, v „Hloupém umělci“ jsou všechny postavy rozděleny do skupin: první zahrnuje
Arkady Iljič a Lyubov Onisimovna, do druhé - bratři Kamenskij, a do třetí skupiny - epizodická
postavy příběhu. A všichni tito hrdinové jsou rozděleni na negativní a pozitivní („dobré“ a „zlé“).
Vše dobroty příběhy mají mluvící jména: název Láska pochází ze staroslověnštiny
slovo znamenající lásku. Arkady (z řeckých slov „arkados“ a „arkas“, obyvatel Arcadie. Arcadia je
šťastná, idylická země pastýřů a pastýřů). Jméno Arkady symbolizuje aktivní, dobré a
odvážný začátek. Všechny tyto vlastnosti jsou vlastní hlavní postavě „The Stupid Artist“. Zdá se, že jméno Drosida
pro čtenáře zvláštní, ale Leskov to také z nějakého důvodu uvádí do díla. Drosida (v překladu z řečtiny - mučedník),
přijato mučednictví pro Krista. V příběhu „Hloupý umělec“ Drosida skončila v dobytčí stanici
dvoře, trpěl pro lásku.
Vše negativní postavy nemají jména ani příjmení.
Proč?
Proč Leskov uvádí příjmení? negativních hrdinů- Bratři Kamenští?
O jménech bratří Kamenských můžeme jen hádat. A je to jedno. Zmínka o příjmení hraběte
a jeho bratr je pro Leskova nezbytný jen proto, aby s nimi dal nějaké spojení historické události na
Orlovschina.
Jaká je role epizodické postavy příběh?
Epizodické postavy, stejně jako ty hlavní, jsou také rozděleny na „dobré“ a „zlé“. K epizodickým postavám příběhu
patří kovbojka Drosida, kněz a kněz a správce hostince. Stává se to paradoxní
zrada kněze, z příběhu čtenář ví, že „sám hrabě nevěřil v Boha, ale duchovního
nemohl to vydržet; a jednou o Velikonocích byli chrti pronásledováni kněží Borise a Gleba s křížem.“
Proč kněz zradil milence? Mohl jednat jinak, nebo byl v bezvýchodné situaci?
Je možné ospravedlnit zradu kněze?
"Ta pestrá stařena" Drosida, "starší, vysoká, celá v modrých pestrých šatech," pomohla Lyubov Onisimovna
vyrovnat se s „psychózou“ a přežít děsivé dny odloučení od svého milovaného. Jednoduchá kovbojka se ukáže být víc
„člověk“ spíše než muž Boží.
2. Kontrola domácích úkolů. Tabulka sestavená studentem je kontrolována pomocí grafického projektoru.
(komentované čtení a diskuse k bodům srovnávací charakteristiky hrdinové "Tupeiny"
umělec").
Tabulka.
Arkady
hrabě Kamenský.
"...a byl to muž s nápady, jedním slovem umělec."
„...on sám je krásnější než kterýkoli krasavec, protože byl vysoký
mírný, ale štíhlý, nedá se říct, nos je tenký a
pyšný a jeho oči jsou andělské, laskavé a jeho tlustý hřeben je krásný
hlava mu visela přes oči, takže vypadal jakoby zezadu
mlhavý mrak."
“všem se to líbilo”
"Proč jsem se rozhodl - ví jen moje hruď a pozadí."
„Není na mně žádné spiknutí, ale je ve mně význam od Boha: dokud to dáte
s pistolí, začal ji zvedat, aby na mě střílel, to bych udělal
Podřízl jsem ti celé hrdlo břitvou."
"...měl byste se ho bát, když se holí břitvou."
„...bylo to tak strašně špatné,
skrze tvůj neustálý hněv,
že pro všechna zvířata najednou
podobal."
"A v přírodě k hraběti, k velkému."
jeho podrážděnost byla přesně to, co chybělo
o to důležitější a "vojenské"
představivost."
„Smlouva o cudnosti by mohla být porušena
pouze „on sám“, ten kdo
soubor."
„...tichý, velmi tichý, jakoby
když se uklidnil. - Tohle má vždycky
"...souhlasíš zemřít, pokud neodejdeme?"
„Vezmi mě, abych se mučil, ale ona se ničím neprovinila: nutím ji
utíkal pryč."
"...a cítím k tobě jen respekt."
stalo před tím velkým
krutost."
„...otevřem ti čestnou cestu, já
Nechci, abys byl nižší než to
jako ty s urozeným
dej to v duchu."
Jakou techniku používá Leskov, když popisuje vzhled Arkadyho a hraběte Kamenského? (Antiteze -
opozice).
Myslíte si, že hrabě Kamenský je úplný padouch?
Jen padouch mohl „mučit tak, že je to stokrát lepší pro toho, kdo je určen k smrti. A stojan a
provázek a skryli své hlavy a obrátili je vzhůru nohama: to vše se stalo. Státní trest po tomto je již pro
nic nebylo nastaveno. Pod celým domem byly tajné sklepy, kde žili lidé v řetězech jako medvědi,
seděl. Stávalo se, že když jste procházeli kolem, bylo občas slyšet řinčení řetězů a sténání lidí v řetězech...
Jiné, dokonce i s medvědy, byly připoutány řetězy, takže ho medvěd mohl zvednout tlapou jen o půl palce.“
Ale hraběte Kamenského nelze považovat za úplného padoucha, protože s Arkadym jednal jinak,
"otevřít mu čestnou cestu." Po trestu si hrabě zavolal Arkadije a řekl: „Pošlu vám dopis
Teď vás poslali rovnou do války a vy nebudete sloužit obyčejní vojáci, a budete plukovní seržant a
ukázat svou odvahu. Pak nad vámi není moje vůle, ale králova."
Po tři roky Arkadij „bojoval a sloužil panovníkovi a proléval jeho krev více než jednou a vyšel (k němu) kvůli tomu
důstojnická hodnost a šlechtický titul." Proč ne pohádkový hrdina?
Ale tato pohádka nemá šťastný konec. Arkadij se nemusel dostavit před zlotřilého hraběte v rozkazech a
kříže, neměl šanci vykoupit Ljubov Onisimovnu a oženit se s ní „před trůnem Nejvyššího
Tvůrce." Arkadij prošel ohněm a vodou a byl zrádně zabit: v noci ho ubodal k smrti správce hostince.
Jaký význam má epizoda Arkadiho pohřbu?
Nevolníci hraběte Kamenského se šli podívat, jak " měděné trubky"hrál na Arkadyho pohřbu: "sám
Guvernér byl na pohřbu! Proč! Důstojník, jeho jáhen a kněz „Bolyarin“ Arkady na mši
říkali tomu a jak spouštěli rakev, vojáci stříleli ze svých zbraní prázdné nálože.“ Ale Arkadyho probuzení
probíhají již mnoho let. Po mnoho let srdce Ljubova Onisimovny „hoří jako uhlí a není žádný zdroj“ a ona musí
aby zestárlá chůva vstala v noci z postele a nasypala toto uhlí z „láhve“.
Jakou náladou prostoupí závěr The Stupid Artist? Cítí melancholii, smutek, beznaděj
čtenář na konci příběhu, tím spíše, že příběh končí slovy: „Hroznější a
Za celý svůj život jsem neviděl duši drásající pohřeb."
Jaká je tady nálada?
„Bouřka“ je hra Alexandra Nikolajeviče Ostrovského o pěti jednáních, napsaná v roce 1859 v kontextu předreformního společenského vzestupu. Po premiéře hry na scéně moskevského divadla Maly ji následovalo mnoho kritické recenze. Vedlejší postavy v této hře hrají důležitou roli. Vývoj konfliktu by byl nemožný bez Feklushiho, Varvary, Kuligina a dalších.
Většina z vedlejší postavy Pamatuji si Feklušu – poutníka (člověk jdoucí na pouť pěšky.
Ostrovsky má zjevně redukovaný význam). Feklusha nešla daleko, ale slyšela hodně. Ve městě Kalinov je hlavním zdrojem informací ona. Feklusha přesvědčuje, že Kalinov je země zaslíbená, a propaguje, že za Kalinovem je peklo. V jejím chápání je lokomotiva ohnivý had, mluvící o zemích, kde žijí lidé se psími hlasy. Přesvědčuje, že život v Kalinově je nejúžasnější. Její příběhy jsou předmětem obchodu, za který je ctěna, zacházeno a zásobováno tím, co potřebuje. Kromě tohohle
pomáhá „tyranům“ udržovat lidi v neustálém strachu.
Nelze si nevšímat Kuligina, hodináře-samouka, který hledá stroj na věčný pohyb – jak je vidět z prvního dějství hry, Kuligin je vzdělaný, četl Lomonosova a Deržavina.
Jeho znalosti jsou však archaické, což zdůrazňuje jeho spojení s Kalinovem. Toto je postava z toho světa, která už odešla. Kuligin také vyjadřuje ve hře autorova pozice. Do úst mu bylo vloženo odsouzení „temného království“. Právě on to v Kalinově říká krutá morálkaže městu vládne ten, kdo má peníze.
Další důležitou postavou "The Thunderstorm" je tyran Dikoy - bohatý obchodník, jeden z nejváženějších lidí ve městě. Uvědomuje si svou moc nad lidmi a naprostou beznaděj, a proto si dělá, co chce. Ale Dikoy útočí pouze na lidi slabší než on sám, na ty, kteří se tak nemohou bránit. Dikoy a Kabanikha drží spolu, protože ona jediná mu může rozumět.
Zvláště bych chtěl vyzdvihnout Varvaru, Tikhonovu sestru a Kateřinu stálou společnici. Její hlavní životní princip- Dělejte, co chcete, pokud je vše pokryto. Než se vdá, chce všechno vyzkoušet. Pro ni je lhaní normou. Říká, že ona sama nebyla lhářkou, ale poučila se, když to bylo nutné. Barbaři se přizpůsobili „temnému království, jeho zákonům a pravidlům.
Kromě toho, mluvit o roli vedlejší postavy ve hře nelze nezmínit Kudryaše, Dikiyho úředníka. Tato postava říká, že dívky se mohou stýkat s kluky, jak chtějí, ale ženy by měly zůstat zavřené. Toto přesvědčení je v něm tak silné, že když se dozvěděl o Borisově lásce ke Kateřině, říká, že tato záležitost musí být zastavena.
Vedlejší postavy Ostrovského Bouřky tvoří nejen pozadí, na kterém se Kateřina tragédie odehrává, ale také popisují život a charaktery tehdejší doby. Každý charakter v této hře pomáhá autorovi co nejpřesněji zprostředkovat prostředí „temného království“.
Aktualizováno: 23.09.2015
Pozor!
děkuji za pozornost.
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a klikněte Ctrl+Enter.
Tím poskytnete projektu i ostatním čtenářům neocenitelný přínos.
Příběh „Pan ze San Francisca“ se odehrává na velké osobní lodi Atlantis plující z Ameriky do Evropy. Nejmenovaný pán z města San Francisco, který až do svých 58 let „nežil, ale pouze existoval“, dobýval materiální pohodu a postavení ve společnosti se vydává se svou ženou a dcerou na dlouhou cestu kolem světa, aby získali všechna potěšení, která se dají koupit za peníze. Ale nikdy si svůj sen nerealizoval a náhle umírá na ostrově Capri. „Atlantis“ v Buninově pojetí je modelem existujícího...
Svazek 4. Díla 1914-1931 Ivan Bunin
Jméno Ivan Bunin (1870–1953) - jeden z oduševnělých, tragických klasiků ruské literatury, čestný akademik Belles Lettres, laureát Nobelova cena(1993) - známý po celém světě. Čtvrtý svazek Sebraných děl obsahuje díla I. A. Bunina z let 1914–1931 („Pan ze San Francisca“, „ Snadné dýchání
“, „Mityova láska“ atd.).
http://ruslit.traumlibrary.net
Ano, pane prezidente!
Lev Gursky Mohl středověký rukopis ovlivnit výsledek prezidentských voleb v Rusku na počátku jednadvacátého století? Možná, pokud je tvůrcem starověkého rukopisu slavný alchymista, který pronikl do podstaty věcí, a autorem románu o všech těchto událostech v současné Moskvě je Lev Gursky, autor oblíbených ironických thrillerů „Change of Místa“, „Dráha kopí“, „Nikdo kromě Prezi“ -dent“ a další. Stejně jako v předchozích Gurského knihách i zde děj balancuje na hraně reality a fikce a není známo, co je víc. Stejně jako dříve je kniha plná mnoha... Kompletní sbírka povídek v jednom svazku Vasilij Šukšin Pod perem vynikající spisovatel Vasilij Makarovič Šukšin (1929–1974) oživuje celou galerii obrazů ruského charakteru. Hrdinové jeho příběhů jsou zvláštní nešťastní lidé
, excentrici, snílci-mudrci, živí a přirození, někdy spontánně rebelující. Právě v tomto protestu autor spatřuje projev duchovnosti, své hrdiny si však neidealizuje. Kniha představuje nejvíce
plné setkání
příběhy V. M. Shukshina - skutečná mistrovská díla ruské literatury.
Francouzský bude Andrey Makin
Tato práce- začátek grandiózního eposu o mimořádných a vzrušujících dobrodružstvích mladých čarodějů studentského věku. Nelineární a nepředvídatelný děj, nečekané obraty události, absolutně nový vzhled těm, kteří se již stali tradiční esence a koncepty ve světě fantazie. Pravdivý příběh lidstvo, hledání prastarých artefaktů, přátelství a zrada, láska a zrada, spletité intriky, skryté pravdy i zcela konkrétní nepřátelé – všeho je víc než dost. Jaká je role každého z hrdinů v předvečer dlouho předvídaného...
Krvavý vítr Raymond Chandler
„Bloody Wind“ je sbírka nejlepších policejních detektivek vytvořených „otci“ pulp fiction, žánru, který vzkvétal v první polovině 20. století – Raymondem Chandlerem, Thomasem Walshem, Norbertem Davisem a dalšími první kniha „dolových“ detektivů ze série " Pulp Fiction“, kde hlavní role hrají osamělí hrdinové, soukromí detektivové, bojovníci proti zlu a ochránci nespravedlivě uražených. Přečtěte si také v této sérii nejlepší kriminální příběhy slavných američtí spisovatelé o padouších-zločincích, zlodějích, cynických zabijácích,...
Zatracené město hrabě Gardner
„Prokleté město“ je sbírka nejlepších policejních detektivek vytvořených „otci“ pulp fiction, žánru, který vzkvétal v první polovině 20. století – Dashiell Hammett, Stanley Gardner, Cornell Woolrich a další druhá sbírka „downhole“ detektivek ze série „Pulp Fiction“, kde hlavní role hrají osamělí hrdinové, soukromí detektivové, bojovníci proti zlu a obránci nespravedlivě uražených. Přečtěte si také v této sérii nejlepší kriminální příběhy slavných amerických spisovatelů o darebných zločincích, zlodějích, cynických zabijácích,...
Pelevin a generace prázdnoty Sergei Polotovsky
Investigativní kniha kritika Sergeje Polotovského a novináře Romana Kozáka je prvním pokusem o popis životní cesta Victor Pelevin, jeden z nejvlivnějších a tajemní spisovatelé moderní Rusko. Kdo jsou prototypy nejvíce slavných hrdinů Pelevinova díla? Co se skrývá mezi řádky v Pelevinových knihách? A co je pravý význam jeho romány? Všechny tyto otázky nakonec vedou autory k jedné hlavní věci: v čem je role spisovatele moderní svět, kdy přišel čas iPadů a Androidů, internetové televize a Facebooku? Psát...
Záhada jedné laboratoře Vladimir Mikhanovsky
Kniha spisovatele sci-fi se skládá ze dvou částí. První „Ke hvězdám“ zahrnuje příběhy, v nichž autor zobrazuje budoucnost lidstva a ukazuje pozoruhodné úspěchy vědy a techniky budoucnosti. Hrdinové těchto příběhů jsou stateční a hrdí, stateční a jemní lidé, kteří vlastníma rukama vytvářejí chytré robotické asistenty, dobývají vesmír a zdobí krásná planeta Země. V příbězích části „Na druhé straně“ autor vykresluje satirickými barvami morálku buržoazní vědy – služebnice všemocných starostí. V tomto smyslu silný...
Pohřešovaní lidé Viktor Fedotov
Hrdiny většiny příběhů obsažených v knize jsou naši současníci, jejichž osudy jsou přímo či nepřímo spojeny s mořem, s námořní službou. V akutních situacích jsou odhaleny nejlepší vlastnosti jejich charakterem je vynalézavost, odvaha, loajalita k námořnímu kamarádství.
Příběh „Missing“ je věnován prvním měsícům poslední války.
Dvoucentimetrový démon Isaac Asimov
Hrdina příběhu Isaaca Asimova „Démon dva centimetry vysoký“, George Knutovicher, potomek starověké dánské rodiny, našel na starobylém rodinném hradě knihu s kouzly a naučil se vyvolat malého démona, kterému dal jméno Azazel. Tento drzý démon se stal hrdinou několika Asimovových příběhů, v každém z nich na Georgeův pokyn udělal pro Georgeova přítele dobrý skutek, který se nakonec obrátil proti příteli samotnému. Například jeho neteř Juniper Penová byla zamilovaná do jednoho z hráčů univerzitního basketbalového týmu...
Obchod s chlebem Vladimír Dal
V.I. Dal v příběhu „The Bread Business“ rozzlobeně zesměšňuje úředníky na policejní stanici, kteří z drobného porušení zákona dělají celý proces – „obchod s chlebem“. Každý podnik, říká jeden z hrdinů tohoto příběhu bez zaváhání, „je zvažován podle své podstaty, za to, co stojí za to“.
Tlačítko, tlačítko Isaac Asimov Harry Smith je hrdina tento příběh - můj strýc byl spravedlivý jednoduchý génius
, známý po celé zemi. Jeho sláva byla ale v rozporu s jeho financemi. Můj strýc neměl na své vynálezy ani korunu. Když se rozhodl vydělat si pořádnou sumu, přišel se strojem času...
Milionář Friedrich Neznanský Dívka byla nalezena uškrcená v autě na parkovišti supermarketu. Ve stejném autě na předním sedadle... spal její otec, jeden z nich města. Co se stalo toho večera? To se policistům nepodařilo ihned zjistit, protože podezřelý si nic nepamatoval. Vyšetřování vraždy je svěřeno Alexandru Borisoviči Tureckému, který bude muset nejen najít zločince, ale také pochopit, jakou roli v tom hraje manželka milionáře.…
komplikovaná záležitost
Třetí tisíciletí se Zlatars Knihovna moderní beletrie . Dodatečný 3. díl moderní bulharské beletrie je ve sbírce zastoupen díly široce slavných spisovatelů
starší generace - P. Vezhinov a D. Peev, stejně jako mladší mistři fascinujícího žánru. Hrdinové většiny příběhů žijí a jednají v komunistické společnosti budoucnosti. Každý z nich řeší sociální, morální a technologické problémy své doby po svém. Sbírka uzavírá vědeckofantastický esej „Třetí tisíciletí“ a krátkou bibliografii.…
Dopisy z domova. Poselství lásky od vaší Kryonovy rodiny Většina tato kniha se skládá z nahrávek Kryonových rozhovorů se studenty vedených v různá města a země na přelomu tisíciletí. Témata zahrnují: co je to hnutí “ Nová éra
"(informace pro pochybovače); jaký má Kryon vztah k náboženství; jaká je role Židů v moderním duchovním procesu. Samostatná kapitola je věnována Kryonovu projevu v OSN v roce 1998. Významná část knihy je věnována diskuzi o otázkách fyziky a energetické struktury vesmíru, kterému se říká „Kosmická mřížka“. Podrobně popisuje...
Podobenství o Show-Dao Irina Medveděva Úžasný svět moudré myšlenky A pohádky dá čtenáři knihu „Legendy a podobenství o Shou-Dao“. Po mnoho let byly předávány z úst do úst z otce na syna, z učitele na žáka, zachovávajícživotní zkušenost
klanu Nesmrtelných. Hrdiny těchto příběhů jsou mudrci a poustevníci starověku, ale jejich moudrost se našim současníkům zdá blízká, přístupná a srozumitelná právě proto, že se k nám dostává prostřednictvím podobenství. Abychom dospěli k těmto jednoduchým každodenním a morálním pravdám, přeměněným v podobenství, vyžadovalo to úsilí, život...
Kolem něj nebyl nikdo Jakov Shekhter Hluboký mystický vhled, který nenechá fanoušky Paula Coelha a Carlose Castanedy lhostejnými. Cesta z obyčejný člověk - se všemi jeho vlastními nedostatky a každodenní problémy – Mistrovi, který řídí svůj vlastní osud, je k dispozici každému z nás. Jeden z hlavních Román je příběhem vraždy Talgata Nigmatulina, incidentu, který otřásl Vilniusem v osmdesátých letech. Skutečný důvod tento záhadná vražda zůstalo nepochopeno. Hrdinka románu je rozumnou absolventkou univerzity v Tartu...
Lekce 5. Ostrý pocit civilizační krize
v příběhu I. A. Bunina „Pan ze San Francisca“
Cíl lekce: odhalit filozofický obsah Buninova příběhu.
Metodické techniky: analytické čtení.
Postup lekce
já. Slovo učitele
To už probíhala první světová válka a nastala civilizační krize. Současné problémy, které však přímo nesouvisí s Ruskem, se Bunin věnoval současné ruské realitě. Na jaře 1910 I. A. Bunin navštívil Francii, Alžírsko a Capri. V prosinci 1910 - na jaře 1911. Byl jsem v Egyptě a na Cejlonu. Na jaře 1912 znovu odjel na Capri a v létě následujícího roku navštívil Trebizond, Konstantinopol, Bukurešť a další evropská města. Od prosince 1913 strávil šest měsíců v Capri. Dojmy z těchto cest se promítly do příběhů a příběhů, které tvořily sbírky „Sukhodol“ (1912), „John the Weeper“ (1913), „The Cup of Life“ (1915), „Mistr ze San Francisca“ (1916).
Příběh „The Gentleman from San Francisco“ (původní název „Smrt na Capri“) navázal na tradici L. N. Tolstého, který líčil nemoc a smrt jako nejdůležitější události, které odhalují skutečnou hodnotu jednotlivce („Polikushka“, 1863; „Smrt Ivana Iljiče“, 1886 „Mistr a dělník“, 1895). Spolu s filozofickou linií rozvinul Buninův příběh sociální problémy související s kritickým postojem k nedostatku spirituality buržoazní společnosti, ke vzestupu technický pokrok na úkor vnitřního zlepšení.
Bunin nepřijímá buržoazní civilizaci jako celek. Patos příběhu spočívá v pocitu nevyhnutelnosti smrti tohoto světa.
Spiknutí je založen na popisu nehody, která nečekaně přerušila zaběhnutý život a plány hrdiny, jehož jméno si „nikdo nepamatoval“. Je jedním z těch, kteří až do svých osmapadesáti let „neúnavně pracovali“, aby se stali jako boháči, „které si kdysi vzal za vzor“.
jájá. Rozhovor založený na příběhu
Které obrázky v příběhu mají symbolický význam?
(Za prvé, symbolem společnosti je zaoceánský parník s příznačným názvem „Atlantis“, na kterém se bezejmenný milionář plaví do Evropy. Atlantida je potopený legendární, mýtický kontinent, symbol ztracené civilizace, která nedokázala odolat náporu. Asociace také vznikají s těmi, kteří zemřeli v roce 1912 "Titanic" je symbolem živlů, přírody, civilizace.
Symbolický je i obraz kapitána, „rudovlasého muže monstrózní velikosti a mohutnosti, podobného... obrovské modle a velmi zřídka se objevujícího na veřejnosti ze svých tajemných komnat“. Obrázek titulní postavy je symbolický (odkaz: titulní postavou je ten, jehož jméno je v názvu díla, nesmí být hlavní postavou). Gentleman ze San Francisca je zosobněním muže buržoazní civilizace.)
Chcete-li si jasněji představit povahu vztahu mezi „Atlantis“ a oceánem, můžete použít „filmovou“ techniku: „kamera“ nejprve klouže po podlahách lodi, demonstruje bohatou výzdobu, detaily zdůrazňující luxus, solidnost spolehlivost „Atlantis“ a pak postupně „odplouvá“, což ukazuje na ohromnost lodi jako celku; pohybem dále se „kamera“ vzdaluje od parníku, až se stane jako skořápka ořechu v obrovském rozbouřeném oceánu, který zaplňuje celý prostor. (Připomeňme si závěrečnou scénu filmu „Solaris“, kde se zdánlivě získaný otcovský dům ukáže být pouze imaginárním, daný hrdinovi silou oceánu. Pokud je to možné, můžete tyto záběry promítat ve třídě).
Jaký význam má hlavní prostředí příběhu?
(Hlavní děj příběhu se odehrává na obrovském parníku, slavné Atlantidě. Omezený dějový prostor nám umožňuje soustředit se na mechanismus fungování buržoazní civilizace. Jeví se jako společnost rozdělená na horní „patra“ a „suterén“. “ Nahoře jde život jako v „hotelu s veškerým vybavením“, odměřeně, klidně a nečinně „mnoho“ „cestujících“, kteří žijí „bezpečně“, ale těch je mnohem více – „velké množství“ –. kteří pro ně pracují „u kuchařů, v kuchyni“ a v „podvodním lůně“ – u „gigantických topenišť“.)
Jakou techniku Bunin používá k zobrazení rozdělení společnosti?
(Rozdělení má charakter protikladu: proti sobě stojí relaxace, bezstarostnost, tanec a práce, nesnesitelné napětí“; „záření... paláce“ a „temné a dusné hlubiny podsvětí“; „pánové“ v fraky a smokingy, dámy v "bohatých", ""rozkošných" "záchodech" a "prolité štiplavým, špinavým potem a nahé do pasu, fialové od plamenů." Postupně se buduje obraz nebe a pekla.)
Jak spolu souvisí „vrcholky“ a „spodky“?
(Jsou spolu podivně propojeni. „Dobré peníze“ pomáhají dostat se na vrchol a „nakrmili a napojili“ ty, kteří byli jako „pán ze San Francisca“ „docela štědří“ k lidem z „podsvětí“ .“ Sloužili mu od rána do večera, bránili jeho sebemenší touze, střežili jeho čistotu a klid, nosili mu věci...“.
Proč je hlavní hrdina zbaven jména?
(Hrdinovi se prostě říká „mistr“, protože to je přesně jeho podstata. Alespoň se považuje za mistra a libuje si ve svém postavení. Může si dovolit jít „jen tak pro zábavu“ „do Starého světa pro dva“ celé roky“ si může užívat všech výhod, které mu zaručuje jeho postavení, věří „v péči všech, kteří ho krmili a napájeli, sloužili mu od rána do večera, bránili jeho sebemenší touze,“ dokáže přes zaťaté zuby opovržlivě vyhazovat ragamuffinům : "Jít pryč! Přes! ("Pryč!").)
(Při popisu gentlemanova vzhledu Bunin používá přídomky, které zdůrazňují jeho bohatství a jeho nepřirozenost: „stříbrný knír“, „zlaté plomby“ zubů, „silná holá hlava“, ve srovnání se „starou slonovinou“. Na gentlemanovi není nic duchovního, jeho cílem je zbohatnout a sklízet plody tohoto bohatství se naplnilo, ale to ho neudělalo šťastnějším popis pána ze San Francisca neustále provází autorova ironie.)
Kdy se hrdina začne měnit a ztrácet sebevědomí?
(„Džentlmen“ se mění jen tváří v tvář smrti, už se v něm nezačíná objevovat pán ze San Francisca – už tam nebyl – ale někdo jiný.“ Smrt z něj dělá člověka: „jeho rysy začaly být stát se hubenější, jasnější... .“ „Zemřel“, „zemřel“, „mrtvý“ - to je to, co nyní autor nazývá hrdinou: Postoj jeho okolí se prudce mění: mrtvola musí být odstraněna z hotelu aby nekazili náladu ostatním hostům, nemohou poskytnout rakev - pouze krabici - pod sodovkou („soda“ je také jedním ze znaků civilizace), služebnictvo, které bylo v úžasu nad živými, se posměšně smějí mrtvý Na konci příběhu je zmíněno „tělo mrtvého starého muže ze San Francisca“, které se vrací „domů, do hrobu, na břehy Nového světa“. síla „pána“ se ukázala jako iluzorní.)
Jak je v příběhu zobrazena společnost?
(Parník - nejnovější technologie - je model lidská společnost. Jeho podpalubí a paluby jsou vrstvami této společnosti. V horních patrech lodi, která vypadá jako „obrovský hotel s veškerým vybavením“, plynule plyne život bohatých, kteří dosáhli naprosté „pohody“. Tento život naznačuje dlouhá, neurčitě osobní věta, zabírající téměř jednu stránku: „vstávali jsme brzy,... pili kávu, čokoládu, kakao, ... seděli v koupelích, povzbuzovali chuť k jídlu a dobré zdraví, prováděli každodenní toalety a šel na první snídani...“ Tyto věty zdůrazňují neosobnost a nedostatek individuality těch, kteří se považují za pány života. Všechno, co dělají, je nepřirozené: zábava je potřebná pouze k umělému povzbuzení chuti k jídlu, „Cestovatelé“ neslyší zlé vytí sirény, která předznamenává smrt – je přehlušena „zvuky krásného smyčcového orchestru“.
Cestující na lodi představují bezejmennou „smetanu“ společnosti: „Mezi tímto skvělým davem byl jistý velký bohatý muž, ... byl slavný španělský spisovatel, byla tam celosvětová kráska, byl tam elegantní zamilovaný pár...“ Pár předstíral, že je zamilovaný, „byl najat Lloydem, aby hráli na lásku za dobré peníze“. Jedná se o umělý roj, zalitý světlem, teplem a hudbou. A existuje také peklo.
„Podvodní lůno parníku“ je jako peklo. Tam se „obří pece tupě chechtaly, požíraly rozžhavenými ústy hromady uhlí, s rachotem je do nich házeli, prosáklé žíravinou, špinavým potem a po pás. nazí lidé, karmínová z plamenů." Všimněme si alarmujícího zbarvení a hrozivého zvuku tohoto popisu.)
Jak se řeší konflikt mezi člověkem a přírodou?
(Společnost vypadá jen jako dobře promazaný stroj. Příroda, která působí jako starověk, tarantella, serenády potulných zpěváků a... láska mladých neapolských žen, připomíná iluzorní povahu života v „hotelu“. Je to „ obrovský“, ale kolem něj je „vodní poušť“ oceánu a „zamračená obloha“. „ve smrtelné úzkosti“ a „zběsilém hněvu“, ale „málokdo“ to slyší, věří v nedotknutelnost své existence, chráněné „pohanským idolem“ - velitelem lodi popis je kombinován se symbolikou, což nám umožňuje zdůraznit filozofickou povahu konfliktu Sociální propast mezi bohatými a chudými není ničím ve srovnání s propastí, která odděluje člověka od přírody a života.
Jaká je role epizodních postav v příběhu – Lorenza a abruzzských horalů?
(Tyto postavy se objevují na konci příběhu a nijak nesouvisejí s jeho akcí. Lorenzo je „vysoký starý lodník, bezstarostný požitkář a pohledný muž“, pravděpodobně ve stejném věku jako gentleman ze San Francisca. je mu věnováno několik řádků, ale na rozdíl od titulního hrdiny je známý po celé Itálii, nejednou sloužil jako model pro mnoho malířů „S královským chováním,“ rozhlíží se. cítit se skutečně „královsky“, užívat si života, „kreslit se svými hadry, hliněnou dýmkou a červeným vlněným baretem nasazeným na jednom uchu Malebný chudý starý muž Lorenzo bude žít navždy na plátnech umělců, ale bohatý starý muž ze San Francisca byl vymazán ze života a zapomenut dříve, než mohl zemřít.
Abruzzští horalé, stejně jako Lorenzo, zosobňují přirozenost a radost z bytí. Žijí v harmonii, v souladu se světem, s přírodou: „Šli – a pod nimi se rozprostírala celá země, radostná, krásná, slunečná: a skalnaté hrboly ostrova, které jim skoro všechny ležely u nohou, a ta pohádková modř, ve které se vznášel, a zářící ranní páry nad mořem na východ, pod oslňujícím sluncem...“ Dudy z kozí kůže a dřevěné předpažbí horalů jsou v kontrastu s „krásným smyčcovým orchestrem“ parníku. Svou živou, neumělou hudbou vzdávají horalé chválu slunci, ránu, „neposkvrněnému přímluvci všech, kteří trpí tímto zlem a úžasný svět a narodila se z jejího lůna v betlémské jeskyni...“ Tohle je ono skutečné hodnotyživot, na rozdíl od brilantních, drahých, ale umělých, imaginárních hodnot „pánů“.)
Jaký obraz je obecný obraz bezvýznamnosti a pomíjivosti pozemské bohatství a sláva?
(Toto je také nejmenovaný obrázek, na kterém je poznat kdysi mocný římský císař Tiberius, který posledních letech prožil svůj život na Capri. Mnozí se „přijdou podívat na zbytky kamenného domu, kde žil“. "Lidstvo si ho bude navždy pamatovat," ale to je sláva Hérostrata: "člověka, který byl nevýslovně odporný v uspokojování svého chtíče a z nějakého důvodu měl moc nad miliony lidí a způsoboval jim krutosti nade vše." Ve slově „z nějakého důvodu“ je odhalení fiktivní moci a pýchy; čas staví vše na své místo: dává nesmrtelnost tomu pravému a uvrhuje falešné do zapomnění.)
III. Slovo učitele
Příběh postupně rozvíjí téma konce stávajícího světového řádu, nevyhnutelnosti smrti bezduché a duchovní civilizace. Je obsaženo v epigrafu, který Bunin odstranil až v posledním vydání v roce 1951: „Běda tobě, Babylone, silné město!“ Tato biblická fráze, připomínající Belšazarův svátek před pádem chaldejského království, zní jako předzvěst velkých katastrof, které přijdou. Zmínka v textu o Vesuvu, jehož erupce zničila Pompeje, zlověstnou předpověď posiluje. Akutní pocit krize civilizace odsouzené k zapomnění se pojí s filozofickými úvahami o životě, člověku, smrti a nesmrtelnosti.
jáPROTI. Analýza kompozice příběhu a konfliktu
Materiál pro učitele
Složení Příběh má kruhový charakter. Hrdinova cesta začíná v San Franciscu a končí návratem „domů, do hrobu, na břehy Nového světa“. „Uprostřed“ příběhu – návštěva „Starého světa“ – má kromě konkrétního i zobecněný význam. " Nový člověk“, vrací se do historie, přehodnocuje své místo ve světě. Příjezd hrdinů do Neapole a Capri otevírá možnost zahrnout do textu autorovy popisy „úžasné“, „radostné, krásné, slunečné“ země, jejíž krásu „nelze vyjádřit“. lidské slovo“ a filozofické odbočky kvůli italským dojmům.
Vyvrcholení je scénou „neočekávaného a hrubého pádu“ na „pána“ smrti v „nejmenší, nejhorší, nejvlhkější a nejchladnější“, ale nejméně „dolní chodbě“.
Tato událost byla pouze shodou okolností vnímána jako „strašný incident“ („nebýt Němce v čítárně“, který se odtamtud „zakřičel“, dokázal by se majitel „uklidnit“. dolů... s ukvapenými ujištěními, že to tak bylo, maličkost...“). Nečekaný odchod do zapomnění je v kontextu příběhu vnímán jako nejvyšší moment střetu iluzorního a pravdivého, kdy příroda „nahrubo“ dokazuje svou všemohoucnost. Ale lidé pokračují ve své „bezstarostné“, bláznivé existenci a rychle se vracejí do klidu a míru. Nelze je probudit k životu nejen příkladem jednoho z jejich současníků, ale ani vzpomínkou na to, co se stalo „před dvěma tisíci lety“ za dob Tiberia, který žil „na jednom z nejstrmějších svahů“ Capri, který byl římským císařem za života Ježíše Krista.
Konflikt Příběh dalece přesahuje rámec konkrétního případu, a proto je jeho rozuzlení spojeno s úvahami o osudu nejen jednoho hrdiny, ale všech minulých i budoucích pasažérů Atlantidy. Lidstvo, odsouzené k „tvrdé“ cestě k překonání „tmy, oceánu, vánice“, uzamčené v „pekelném“ sociálním stroji, je potlačováno podmínkami svého pozemského života. Pouze naivní a prostí, jako děti, mají přístup k radosti ze spojení „věčných a blažených příbytků“. V příběhu se objevuje obraz „dvou abruzzských horalů“, kteří obnažují hlavu před sádrovou sochou „nezdvořilé přímluvkyně všech, kteří trpí“, vzpomínají na svého „blaženého syna“, který přinesl „krásný“ začátek dobré do „zlého“ světa. Ďábel zůstal pánem pozemského světa a sledoval „ze skalních bran dvou světů“ činy „Nového člověka se starým srdcem“. Co si lidstvo zvolí, kam se lidstvo vydá, zda v sobě dokáže porazit zlé sklony – to je otázka, na kterou příběh dává odpověď „potlačující... duši“. Rozuzlení se však stává problematickým, protože finále potvrzuje myšlenku muže, jehož „pýcha“ proměňuje ve třetí sílu světa. Symbolem toho je cesta lodi časem a živly: „Vánice bila ve svých lanovích a širokých rourách, bílá od sněhu, ale byla neochvějná, pevná, majestátní a strašná.“
Umělecká originalita Příběh je spojen s prolínáním epických a lyrických principů. Na jedné straně, plně v souladu s realistickými principy zobrazování hrdiny v jeho vztazích s okolím, na základě společenských a každodenních specifik vzniká typ, jehož vzpomínkovým pozadím jsou především obrazy“ mrtvé duše„(N.V. Gogol. „Dead Souls“, 1842), Zároveň, stejně jako v Gogolovi, se díky autorovu hodnocení, vyjádřenému v lyrických odbočkách, problémy prohlubují, konflikt nabývá filozofického charakteru.
2. Připravte se na zopakování příběhů, přemýšlejte o jejich problémech a jazykových a obrazových rysech.
Doplňkový materiál pro učitele 1
Už od prvních stránek díla začíná latentně znít melodie smrti, která se postupně stává hlavním motivem. Smrt je zprvu nesmírně estetizovaná a malebná: v Monte Carlu je jednou z činností bohatých povalečů „střílení na holuby, kteří se velmi krásně vznášejí a klecí nad smaragdovým trávníkem, na pozadí moře barvy pomněnky- ne, a okamžitě udeřil na zem bílými hrudkami.“ (Bunin se obecně vyznačuje estetizací věcí, které jsou většinou nevzhledné, které by měly pozorovatele spíše vyděsit, než zaujmout – no, kdo jiný než on by mohl psát o „lehce pudrovaných jemných růžových pupíncích u rtů a mezi lopatkami“ na dcera gentlemana ze San Francisca, porovnejte oční bělmo černochů s „šupinami tvrdými koulemi“ nebo to nazvěte mladík v úzkém fraku s dlouhými ocasy „hezký, jako obrovská pijavice!“) Pak se ve slovním portrétu korunního prince jednoho z asijských států objeví náznak smrti, sladký a příjemný v obecná osoba, jehož knír však „viděl jako mrtvý muž“ a kůže na jeho tváři byla „jakoby natažená“. A lidé na lodi se dusí „smrtelnou melancholií“, slibují zlo, a muzea jsou chladná a „smrtelně čistá“ a oceán se pohybuje „smutečními horami stříbrné pěny“ a hučí jako „pohřební mše“.
Lekce rozvoj Podle ruština literatura XIX století. 10 Třída. 1. pololetí. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Michajlova T.I. Lekce rozvoj Podle ruština literatura ...
/ / / Role vedlejších postav v Ostrovského hře „The Thunderstorm“
Z pera A.N. Ostrovskij vydal asi 60 her, které oslavily jméno autora a učinily jej věčným v paměti ruské literatury. Jednou z nejrozhodnějších a nejupřímnějších je hra „“, ve které sledujeme svět tyranů a jejich bezmezné činy, které nakonec vedou k tragickým následkům.
Děj se odehrává v nejobyčejnějším městě Kalinov. Ale to, co se v něm děje, přitahuje naši pozornost. My, čtenáři, sledujeme dusnou situaci, ve které se obyvatelé Kalinova nacházejí. Denně jsou vystaveni krutým obchodníkům se všemi povolenými statusy.
Ve hře je poměrně hodně vedlejších postav. Pomáhají autorovi odhalit typy vztahů mezi lidmi té doby a odhalit charakterové vlastnosti hlavních hrdinů. Konvenčně můžeme postavy rozdělit do dvojic, které jsou si v něčem podobné.
Velmi podobné sobě (Kabanikha) a Dikoy. Jsou to mocní lidé, nikdo se jim neodváží odporovat. Dikoy ovládá město Kalinov a Kabanikha ovládá její panství. Obě osoby se k sobě chovají s respektem, protože se považují za podobné a stejné.
Dcera Kabanova je Kateřina kamarádka. Dívky si vždy říkají tajemství. Varvara se naučila a přizpůsobila se životu v domě své matky. A její hlavní dovedností bylo lhát. Ve svém projevu přímo uvádí, že bez toho se v jejich rodině žít nedá. Zvyky a povahou je podobná své matce. Jiná postava se jí rovná - Ivan Kudryash. Je živý a hravý, je namyšlený a vychloubačný. V některých ohledech nám připomíná samotného Divokého. Pár Curly a Varvara nakonec utečou z města. Dokážou se ale stát jinými lidmi a osvobodit se od principů tyranie? To ví jen autor.
Ve hře jsou dva podobné obrázky mužů. Toto je Katerinin manžel Tikhon a její milovaný Boris. Oba lze považovat za slabé a bezpáteřní. nemohl ochránit Kateřinu před neustálým útlakem Kabanikhy a tiše poslechl vůli své matky. Boris však nemohl vzít dívku s sebou na Sibiř, a tím ji zachránit před sebevraždou. Byl zcela závislý na svém strýci Wildovi. Obě postavy si prostě nezaslouží pozornost, tím méně Kateřina láska.
Tulák Feklusha a také stojí v páru, jen to jsou zcela opačné obrazy. Feklusha je přívržencem „temného království“. Vždy přichází na obranu tyranů. Kuligin se naopak staví proti obrazům Divokého, Kabanikhy a dalších podobných osob. Byl to on, kdo se dokázal vyjádřit obžaloba vůči Marfě Kabanové po smrti Kateřiny.
Díky takové rozmanitosti vedlejších postav vidíme osud na jejich pozadí hlavní postava Kateřina, která v této hře nemá obdoby. Jen ona dokázala zasadit „temnému království“ nenapravitelnou ránu a vyjádřit otevřený protest proti krutosti, bezcitnosti a bezpráví.