Terapie prostřednictvím kreativní komunikace s literaturou, uměním, vědou. Svépomoc prostřednictvím kreativní komunikace s literaturou, uměním a vědou Obecné terapeutické „mechanismy“ techniky

Popis prezentace Psychologie KOMUNIKACE Literatura Co je komunikace? pomocí diapozitivů

Pojem komunikace Komunikace jako aspekt činnosti Komunikace jako samostatná forma činnosti Komunikace je proces interakce mezi minimálně dvěma subjekty, zaměřený na vzájemné poznávání, navazování kontaktu a rozvíjení vztahů a implikující vzájemné ovlivňování stavu, názorů, názorů, názorů, myšlenek a postojů. chování a regulace společných aktivit

Funkce komunikace 1. Profesní a obchodní 2. Kognitivní a diagnostické 3. Pedagogické 4. Informační 5. Manažerské 6. Sebepotvrzení 7. Expresivní

2. Typy komunikačních cílů: obsah: prostředky: Biologické Sociální: (osobní, obchodní, formálně-rolové, instrumentální, cílené, primitivní) Materiální Kognitivní Aktivní Podmíněné Motivační. Neverbální Verbální Přímá Nepřímá Masová Interpersonální

3. 1. Komunikační stránka výměna informací emocionální a intelektuální povahy Vlastnosti: 1) Zpětná vazba 2) Komunikační vliv 3) Komunikační bariéry: bariéry neporozumění; (fonetické, sémantické, stylistické, logické) bariéry sociokulturních rozdílů; bariéry psychologické povahy (subjektivní interpretace, emocionální, vztah ke komunikujícímu)

3. 2. Percepční stránka je proces vnímání, poznávání a porozumění lidmi přítele... Mechanismy vnímání: Identifikace je mentální proces připodobňování se ke komunikačnímu partnerovi za účelem poznání a pochopení jeho myšlenek a představ. Empatie - -//- za účelem „pochopení“ zkušeností a pocitů poznávané osoby Reflexe je chápání jednotlivce toho, jak je vnímán a chápán svým komunikačním partnerem. Přitažlivost je vzhled, kdy člověk vnímá přitažlivost jednoho z nich pro druhého.

Efekty vnímání: Strukturující efekt - Halo efekt - Primacy efekt - Nový efekt - Projekční efekt - Stereotypní efekt -

3. 3. Interaktivní stránka - výměna jednání... Mechanismy interakce: Imperativ - autoritářská, direktivní forma působení na komunikačního partnera za účelem dosažení kontroly nad jeho chováním a vnitřními postoji. Manipulace je skrytý psychologický vliv na komunikačního partnera s cílem dosáhnout z něj prospěšného chování Aktualizace je vnímání partnera jako rovnocenného, který má právo na svůj názor a vlastní rozhodnutí.

Mechanismy interakce Imperativní aktualizace Manipulace Hlavní kontrastní rysy 1. poctivost, transparentnost, upřímnost 2. informovanost, přiměřenost 3. svoboda, spontánnost, otevřenost 4. důvěra, víra, přesvědčení 1. lež, nepravda, podvod 2. nevědomost, „tunelová vize“ » 3. kontrola, uzavřenost, záměrnost 4. cynismus, nedostatek víry

Seznam příkladů manipulativních frází 1. Toto je poprvé, co se setkávám s člověkem, jako jste vy! 2. Neposlouchej je, jsi tak dobrý! 3. Všechno bude tak, jak chcete! 4. Moc ti rozumím! 5. Jsme stvořeni jeden pro druhého! 6. Dokážu ti, že tě miluji! 7. Nemůžu bez tebe žít!!! 8. Vidíš, jen s tebou se cítím dobře. 9. Jsi jediný, kdo mi rozumí a kdo mi může pomoci. 10. Kde jsi byl od sedmi do deseti? 11. Jestli mě miluješ, tak. . . 12. Ty mě vůbec nemiluješ? ? ? 13. Zůstaňme přáteli. 14. Co řeknou lidé? ? !! 15. Kdo tě potřebuje, když ne já! 16. Ne sbohem, ale sbohem!!! 17. Udělal jsem toho pro tebe a tebe tolik. . . ! 18. Dal jsem ti nejlepší roky!!!

4. Konflikt – nedostatek shody mezi dvěma nebo více stranami

Příčiny konfliktů 1. Objektivní důvody: přirozená kolize významných materiálních a duchovních zájmů lidí v procesu jejich života; špatný vývoj právních a jiných regulačních postupů pro řešení sociálních rozporů, které vznikají v procesu interakce mezi lidmi; nedostatek materiálních a duchovních výhod, které jsou významné pro normální život lidí; životní styl; poměrně stabilní stereotypy mezilidských a meziskupinových vztahů, které přispívají ke vzniku konfliktů.

Příčiny konfliktů 2. Organizační a manažerské - okolnosti související se vznikem, rozvojem a fungováním organizací, týmů, skupin: Strukturální a organizační - nesoulad mezi strukturou organizace a požadavky činností, kterým se věnuje. Funkčně-organizační - suboptimální funkční vazby organizace s vnějším prostředím, mezi různými strukturálními prvky organizace, mezi jednotlivými zaměstnanci. Osobnostně-funkční - nesoulad nebo neúplný soulad zaměstnance z hlediska jeho kvalit s požadavky zastávané pozice. Situační a manažerské - způsobené chybami manažerů a podřízených v procesu řešení manažerských a jiných problémů.

3. Sociálně-psychologické - díky přímé interakci lidí faktor jejich zařazení do sociálních skupin: Informace. Nevyvážená interakce rolí mezi dvěma lidmi. Rozdíly ve způsobech hodnocení výkonu a osobnosti kamaráda. Zvýhodňování ve skupině Psychická nekompatibilita. Čtyři úrovně psychické inkompatibility: psychofyziologická, individuální psychologická, sociální. Příčiny konfliktů

4. Osobní důvody: Hodnocení cizího chování jako nepřijatelné. Nízká úroveň sociálně psychologické kompetence Nedostatečná psychická stabilita Špatně vyvinutá schopnost empatie Nafouknutá nebo podceňovaná úroveň aspirací Vlastnosti temperamentu a zvýraznění charakteru. Příčiny konfliktů

Hlavní styly chování v konfliktu jsou míra zaměření na realizaci vlastních zájmů o až míra zaměření na realizaci zájmů jiného kompromisu. Konfrontace (konkurence) Spolupráce Vyhýbání se Koncese (ubytování)

5. Pravidla a techniky komunikace PRAVIDLA KOMUNIKACE 1. Mluvit jazykem partnera 2. Zdůrazňovat důležitost partnera, projevovat mu úctu 3. Zdůrazňovat shodnost s partnerem 4. Projevovat zájem o problémy partnera KOMUNIKAČNÍ TECHNIKY 1 Dát partnerovi příležitost se vyjádřit 2. Verbalizace emocionálního stavu 3. Aktivní naslouchání 4. Franklinova technika

6. Transakční analýza je analýza interpersonální interakce vyvinutá americkým psychologem a psychiatrem Ericem Bernem (1910-1970) Transakce je jednotka komunikace sestávající z podnětu (S) a reakce (R) mezi dvěma jedinci, kteří jsou v určitém stavu vědomí. Dítě je závislé, podřízené, nezodpovědné.Rodič je samostatný, neposlušný a přebírá zodpovědnost. Dospělý – dodržování klidného tónu, sebeovládání, solidnost, schopný vzít v úvahu situaci, nést odpovědnost za své činy, chápat zájmy druhých a zachovávat rovnost v komunikaci 21 R S

Paralelní transakce Dospělý - Dospělý rodič - Dítě 1. Student: Na jaký den mám připravit esej? 2. Učitel: Na 4. praktickou hodinu. 1. Učitel: Kolikrát mám říkat, že esej musela být připravena na 4. hodinu, tedy dnes. 2. Student: Nemohl jsem, neměl jsem čas, bylo mi špatně, zapomněl jsem... R V D 1 2 V D R 1 2 R R V D DRS R S

Příklad křížové transakce č. 1: 1. Manžel: Kde jsou moje ponožky? 2. Manželka: Hledejte to sami! Kde jsem je včera nechal, tam jsou! Příklad č. 2: Zaměstnanec 1: Nevolali mi z oddělení úklidu? Zaměstnanec 2: Musíte si dělat přestávky na kouř méně často, pak nebudou žádné otázky! R V D 1 2 S R

Skrytá transakce 1. Kupující: Kolik tento televizor stojí? 2. Prodejce: Tento model je samozřejmě lepší, ale je určen pro bohaté a obchodníky a je poměrně drahý! 1. Kupující: Vezmu to! 1 2 R R V V D D S R R ` C`

Praktický úkol Popište faktory, které podle vás ovlivňují efektivní komunikaci Stručný popis Rustemu: Rustem je specialista na průmyslovou elektroniku. Pracuje ve velké společnosti zabývající se vývojem softwaru. Věk něco přes třicet let. Z dotazníku zaměstnance organizace lze usoudit, že je vysoce kvalifikovaný. Vystudoval Moskevskou státní energetickou univerzitu. Má pětileté obchodní zkušenosti. Rustem je ztělesněním vědce. Je nízký, vousatý, často nedbale oblečený a jeho oči za tlustými brýlemi září inteligencí. Společnost si ho cení pro jeho bystrou mysl a vynikající analytické schopnosti. Má dar rychle a přesně proniknout do podstaty nejsložitějších problémů, nabízet nestandardní řešení zdánlivě neřešených problémů. Zároveň Rustem koktá, mumlá a koktá a jakoukoli frázi prokládá nekonečnými „ums“ a „uhs“. Jeho hlas se jen zřídka zvedne do sotva slyšitelného monotónního mumlání a jen stěží se dokáže přinutit podívat se svému partnerovi do očí. Znepokojuje se, ztrácí nit rozhovoru a jde příliš hluboko do nedůležitých detailů, za kterými se ztrácí hlavní myšlenka. I když téma rozhovoru posluchače zajímá, Rustem v nich dokáže vyvolat nudu nebo je přivést do stavu podrážděné lhostejnosti.

Při použití této metody se doporučuje, aby teenager

1. Přineste básně svého oblíbeného básníka, reprodukce (auto-

tina) oblíbený umělec nebo poštovní známka.

Mluvte o osobních rysech autora, vyzdvihněte rysy jeho děl a čtenářů, pro které psal.

Myšlenkou této metody je najít své básníky, spisovatele atd. Najděte se jako čtenář, divák. Oslovte své osobní vlastnosti prostřednictvím svého postoje k uměleckým dílům.

ity (např. F. Petrarca psal dopisy autorům, kteří žili dávno před ním. V nich nalezl možnost vyjádřit ty pocity, které nedokázal vyjádřit lidem, kteří ho skutečně obklopovali).

3. Hudba, divadlo (co je „viděno“, „slyšeno“,

„uvedení“ do hudby) může být tématem k diskusi

úsudek, reflektivní trénink, témata esejí.

4. Předmětem diskuse může být i věda. Čtením vědeckých prací (klasiky) v originále se můžete naučit slyšet vědce, určit jeho styl, jazyk atd. Můžete číst autobiografie a dopisy. Úkolem je pokusit se najít příležitost „vstoupit do zkušeností“ autorů.

Co tento způsob kreativního vyjádření poskytuje?

1. Nové příležitosti k sebeodhalení dospívajících.

2. Provádění nápravných prací s mladistvými

3. Další šance pro teenagera cítit se a stát se

vy sám.

Pomocí této metody byste měli přesvědčit teenagera, že je schopen vytvořit něco zajímavého, a rozhodně své vlastní dílo. Musíme se snažit posílit a rozvíjet jeho sebevědomí.

Využití této metody otevírá nové možnosti učení jak z hlediska sebeodhalování teenagera, tak i pro provádění nápravné práce s ním (způsob vyjádření vnitřních konfliktů vizuální a verbální formou).

Metoda kreativního sebevyjádření je pro teenagera prakticky tréninkem kreativity a sebepoznání, který mu umožňuje uspokojit inherentní potřebu kreativity v každém rostoucím člověku a otevírá cestu k sobě samému.

Kromě toho tato metoda řeší další významný problém, zdůrazňující dialektickou povahu páru: „společný“ (se všemi) - „zvláštní (moje)“, stejně jako skutečnost, že tento pár je nerozlučně spojen – stejně špatné je, když "všichni jako jeden"

„každý je jako každý jiný“ a když „každý je sám za sebe“, „nikdo není jako kdokoli jiný“.

Hotové odpovědi ke zkoušce, cheat sheets a další výukové materiály si můžete stáhnout ve formátu Word na

Použijte vyhledávací formulář

Kreativní komunikace s uměním, literaturou, vědou

relevantní vědecké zdroje:

„Dehumanizace umění“ a další díla. Esej o literatuře a umění
Ortega a Gasset X. | Sbírka. Za. ze španělštiny - M.: Raduga, 1991. - (Antologie literárního a estetického myšlení) - 639 s. | Vědecká kniha | 1991 | docx | 0,67 MB

Španělský filozof José Ortega y Gasset (1883-1955) je jedním z nejznámějších západních myslitelů 20. století. Jeho myšlenky v oblasti filozofie, historie, sociologie, estetiky ovlivnily
Umění a politika: Ve 2 svazcích T.1
Gramsci A. | Za. z italštiny - M.: Umění, 1991. - 432 s. | Vědecká kniha | 1991 | docx | 0,59 MB

Zakladatel a vůdce Italské komunistické strany A. Gramsci je jedním z nejvýznamnějších myslitelů dvacátého století. Jeho myšlenky se formovaly jak v polemikách s italským filozofem B. Crocem, tak i v přímém přenosu
Hlavní stylové směry v ruském klavírním umění 2. poloviny 20. století
Drach Natalya Grigorievna | Disertační práce pro stupeň kandidát dějin umění. Moskva - 2006 | Disertační práce | 2006 | Rusko | docx/pdf | 10,79 MB

17.00.02. - Hudební umění. „Slohový pluralismus“ (M. Tarakanov) je jednou ze základních kvalit umělecké kultury druhé poloviny 20. století. V dílech filozofů a uměleckých kritiků
Pragmalingvistické aspekty písemné obchodní komunikace založené na anglických textech smluv a obchodní korespondence)
Drabkina Inna Vladimirovna | Disertační práce pro akademický titul kandidáta filologických věd. Samara - 2001 | Disertační práce | 2001 | Rusko | docx/pdf | 4,84 MB

Specialita 02/10/04 - Germánské jazyky. Současná etapa rozvoje společnosti v Rusku je spojena se zásadními transformacemi ekonomiky a rozvojem obchodních a tržních vztahů jak uvnitř země, tak i
Odpovědi na zkoušku z ruského jazyka, kultury řeči a veřejného vystupování
| Odpovědi na test/zkoušku| 2017 | Rusko | docx | 0,16 MB

1. Ruský jazyk jako forma existence národního myšlení a kultury. Místo ruského jazyka v systému světových jazyků. Hlavní trendy ve vývoji moderního ruského jazyka. 2. Národní jazyk.
Aktualizace tvůrčího potenciálu budoucího inženýra v procesu heuristického učení
Martynovskaja Světlana Nikolajevna | Disertační práce pro titul kandidáta pedagogických věd | Disertační práce | 2006 | docx/pdf | 4,23 MB

13.00.08 - teorie a metodika odborného vzdělávání. Krasnojarsk-2006 ÚVOD 3 Kapitola I. TEORETICKÉ PŘEDPOKLADY PRO AKTIVOVÁNÍ KREATIVNÍHO POTENCIÁLU BUDOUCÍHO INŽENÝRA V PROCESU
Akmeologická produktivita inovativního postavení učitele v rozvoji tvůrčí připravenosti studentů k profesionální činnosti
Pautová Ludmila Evgenievna | Disertační práce pro stupeň kandidáta psychologických věd | Disertační práce | 2004 | docx/pdf | 10,45 MB

Věřím, že představivost je schopnost člověka myslet kreativně.

Podle mého názoru má naše představivost v budoucnu vytvořit něco nového. Každý myslí jinak, proto má každý svou fantazii. Exupery ve své knize „Citadela“ napsal: „Když půjdete ve stopách druhých, riskujete, že neopustíte své vlastní.

Spisovatelé různých žánrů a zvláště autoři sci-fi a utopisté potřebují představivost, protože ta je klíčem k zajímavé zápletce. Vytvářejí si svůj vlastní svět na kusu papíru. Svět se svými zařízeními a hrdiny, který nás vtahuje. Aby autor myšlenku předal, potřebujeme fantazírovat i my, čtenáři, abychom si obraz děje lépe představili.

Další kreativní profesí, ve které nepochybně jako osobní vlastnost musí být přítomna fantazie, je umělec.

Neustále hledají nové trendy ve svém řemesle. Například impresionismus, založený na dojmech, se objevil ve dvacátém století. Neviděli bychom četné jasné kompozice, kdyby lidé neměli tak úžasnou kvalitu, jako je schopnost představivosti.

Představivost nám umožňuje najít své povolání v kreativitě a užívat si práce jiných talentovaných lidí.

Aktualizováno: 2017-06-17

Pozornost!
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a klikněte Ctrl+Enter.
Tím poskytnete projektu i ostatním čtenářům neocenitelný přínos.

Děkuji za pozornost.

Obavy jsou způsobeny dětským sobectvím, izolací, neschopností komunikovat s ostatními, najít si přátele, být samy opravdovými kamarády, citovou hluchotou, lhostejností i k těm nejbližším. V průběhu let tyto vlastnosti nemizí, ale upevňují se a stávají se stabilními osobnostními rysy. Člověk tak často přichází do týmu, není těžké předvídat, jak se budou vyvíjet jeho vztahy s lidmi. Jak vidíte, problém zdaleka není soukromý. A jeho podstatou je, že takový člověk nemá komunikační schopnosti, jednoduše řečeno neumí komunikovat s lidmi.

Přirozená otázka zní: opravdu se to potřebujete naučit? Neučí nás sám život denně, každou hodinu? Ukazuje se, že můžete žít mnoho let, aniž byste pochopili, proč vznikly akutní konflikty, ztratilo se tolik přátel a lidských kontaktů a kdo je za to vinen.

Po úplném odhalení je třeba říci, že naše znalosti vědy o komunikaci jsou extrémně špatné. Máme nejbohatší možnosti otevřít školákům nevyčerpatelný zdroj, který by jim umožnil neustále se obohacovat o poznatky o lidech, o tom, jak funguje komunikace; proč dochází k nedorozumění a dokonce k nepřátelství; co je výčitky svědomí, tj. získat odpovědi na otázky, které mladé lidi vždy znepokojují, ale často nenacházejí odpověď.

Tento magický zdroj je ukryt v uměleckém díle. Ale umělecké dílo, jako je modrá studna P. Bazhova, není „dáno“ každému bez zvláštní, soustředěné práce. Dá-li babička Sinyushka své bohatství nikoli „velmi odvážným“, ale právě osobě „prosté duše“, nezaujaté, čestné, přímé duši, pak se dílo odhaluje těm, kteří se snaží nahlédnout do jeho hlubin, porozumět záměru tvůrce, ovládnout onu zvláštní, charakteristickou vlastnost pouze on má „tajný jazyk“, s jehož pomocí čtenáři zprostředkovává své nejintimnější pocity, své těžce vydobyté vidění světa.

„...každý okamžik díla je nám dán v autorově reakci na něj, která zahrnuje jak subjekt, tak reakci hrdiny na něj (reakce na reakci); v tomto smyslu autor intonuje každý detail svého hrdiny, každý jeho rys, každou událost jeho života, každý čin, jeho myšlenky, pocity...“

Máme právo „odmaturovat“ naše studenty na střední školu bez autora, bez „literárních“ znalostí o něm? Mezitím se ve středních vrstvách v procesu analýzy díla obvykle zapomíná na autora jako tvůrce, jako mistra. Hlavní pozornost je věnována tématu, myšlence díla, problémům v něm kladeným a charakterům hlavních postav.

Samozřejmě, že v této fázi školení má umělecká kategorie jako „autor“ své vlastní limity přístupnosti. V těchto hranicích je žák schopen zvládnout základní znalosti, které mu v budoucnu pomohou při setkání s jakýmkoliv dílem vidět nejen zábavnou zápletku, ale i jejího tvůrce, pochopit, co chtěl spisovatel svému čtenáři sdělit. Ale mluvíme o těch emocionálně výrazových akcentech, které autor klade, vytváří tzv. „druhou realitu“ a vyjadřuje jím svůj postoj ke skutečnému životu.

Teprve když v díle vidíme tyto emocionální akcenty (a hodnotíme k tomu spisovatelem speciálně vybrané situace, v nichž jsou prezentovány sociální a mravní konflikty, nejcharakterističtější typy lidí atd.), můžeme říci, že život vyobrazený spisovatelem byl zvládnut esteticky.

Například je analyzován vztah mezi Vasyou (příběh „Děti žaláře“ od V. Korolenka) a jeho otcem v epizodě „Ztracená panenka“. Absolutně nestačí pozastavit se pouze u věcné stránky sporu mezi postavami v epizodě. Je důležité věnovat se poznámkám, které doprovázejí jejich jednání, a na tomto základě posuzovat nejen vlastnosti chování postav, ale také postoj autora k tomu, co je zobrazeno.

Jak Korolenko popisuje Vasyův stav v předvečer rozhovoru s jeho otcem? "Moje srdce bylo těžké," "Trápila mě těžká předtucha," "Slyšel jsem alarmující tlukot svého vlastního srdce." Vasja vstoupil do svého otce a „nesměle se zastavil“, „otřásl jsem se“, „celý jsem se scvrkl“. Chlapcův napjatý emoční stav je zhoršen a zdůrazněn stavem přírody - za oknem svítilo „smutné podzimní slunce“. Proč se Korolenko tak podrobně zabývá Vasyovým stavem mysli? Je důležité, aby ukázal, jak těžké to pro chlapce bylo. Pocit úzkosti, hromadící se, postupně přerostl ve strach – už o otce. Byly tyto pocity oprávněné? Chlapcovy předtuchy nebyly oklamány. Dokonce zesílily při pouhém pohledu na otce. Jeho „obličej... mi připadal děsivý“, má „těžký, nehybný, potlačující pohled“, „otec si znovu těžce povzdechl“, „položil mu těžkou ruku na rameno“. Proč autor tak vytrvale používá přídomek „těžký“? Několikrát se opakuje, vytváří atmosféru tíhy a psychické nepohody. Otcova nálada a stav umocňují synovy úzkostné pocity. Proto Vasyova neochota odpovědět na otcovu otázku "Kde je panenka?" v této atmosféře působí srozumitelně a přirozeně. Mezi otcem a synem je propast. Nemluví otec a syn, ale soudce a obžalovaný. Jediná věc, kterou může Vasya předložit na svou obranu, je tvrdohlavost. Na všechny otázky svého otce odpověděl: „Ne, neřeknu... nikdy ti to neřeknu. Nikdy!"

Pohled na všechny tyto umělecké detaily vám umožní cítit, co se autorovi líbí a nelíbí, jak hodnotí postavy a jejich chování.

Tento typ úloh je účinný i tehdy, když jsou studenti požádáni, aby mentálně „zničili“ výtvarnou formu – „odstranili“ znaky autorova postoje – jako důkaz, že školáci jasně vidí výtvarné prvky obsahující toto hodnocení a uvědomují si jejich význam. Pochopení autorovy „přítomnosti“ a autorova hodnotícího postoje vlastně obohacuje prožívání života a vztahů s lidmi, neboť pomáhá studentovi „prožívat“ svou myslí a duší řadu situací, se kterými se jeho život nepochybně setká.

Proto se nám v hodinách literatury na střední škole zdá, že je nesmírně důležitý komunikativní přístup k uměleckému dílu, tzn. považovat to za zvláštní komunikaci mezi spisovatelem a čtenářem.

Když už mluvíme o školní výuce literatury, je třeba mít na paměti, že na všech stupních vzdělávání by měl být formován esteticky citlivý čtenář. Pouze za této podmínky lze porozumět té největší spiritualitě, která je literatuře vlastní. Mezi nejdůležitější schopnosti identifikované u „ideálního“ čtenáře patří ty, kterým by měl učitel pracující ve středních třídách věnovat zvláštní pozornost. Především jde o činnost imaginace, která přesahuje rekonstrukci ilustrací pro děj. S takovou představivostí fungují znovuvytvořené obrazy jako nositelé „vyšších významů“ spisovatele, analýza zahrnuje systém uměleckého ztvárnění, bez kterého je nelze zprostředkovat.

Důležitá je i emocionalita odezvy, kterou je třeba chápat jako potřebu rozvíjet u čtenáře vnímavost nejen k samotným událostem, postavám, vztahům hrdinů apod., která je obecně charakteristická pro emoční životní zkušenost člověka, ale i k autorovu světonázoru, k patosu v posuzování zobrazovaného.

Studuje se například „Mumu“ od I.S. Turgeneva. Školáci obvykle soucítí s Gerasimovým neštěstím a litují jeho oblíbence. Neméně důležité je, aby se zároveň objevila hlubší emocionální reakce - na autorův postoj, kde je místo nejen pro soucit, ale také pro hněv a opovržení. V zorném poli studentů je autorův postoj, který se projevuje v popisu vzhledu postav, prostředí jejich života, v přímých charakteristikách autora a ve stylistických rysech řeči.

Je to právě tento druh porozumění, který naznačuje, že umělecké informace, které pisatel sděluje, aby vyvolal ve čtenářích určitou reakci, byly vnímány. V prvním případě nebylo třeba „studovat“ příběh: samy děti citlivě a akutně reagují na tragickou situaci „Gerasim - Mumu“.

Středoškoláci znají pojmy „vyprávění“, „popis“ a „dialog“, ale častěji je slyšíme v hodinách ruského jazyka. Ne vždy chápou, že celý text epického díla je vyprávění, které zahrnuje popis, příběh o událostech, úvahy a dialog. To také závisí na autorově volbě toho, kdo vyprávění povede: autor-vypravěč nebo vypravěč, a proto je nesmírně důležité, aby studenti pochopili, jaký je postoj autora k vypravěči, kterého si vybral, jemuž je vyprávění „svěřeno“. .“ A pokud se spisovatel všemi uměleckými prostředky snaží „uspořádat“ vnímání, vyvolat ve svých čtenářích určité myšlenky a pocity, určitou emocionální odezvu, pak ti, na které se obrací, musí mít alespoň elementární porozumění konkrétnímu „jazyku“. “, ve kterém se s nimi mluví.

Vzhledem k tomu, že umění považujeme za specifický druh či způsob komunikace, chápeme, že v každém díle musí čtenář nejen vnímat „smysl“ nabytých znalostí o předmětech, životních jevech (tj. vidět jejich smysluplnou stránku), ale také si uvědomit, systém osobních „významů“ tvůrce (v jehož jménu se snaží komunikovat se čtenářem). „... Dáváme mu (osobě) spolu s uměleckým dílem určitý program, který mu umožňuje přijímat v procesu vnímání něco co nejblíže tomu, co do tohoto díla vložil jeho tvůrce... Jako každá komunikace musí být komunikace prostřednictvím umění speciálně vyučována.“

Není třeba dokazovat hodnotu literatury v životě teenagerů. Prostřednictvím komunikace se spisovatelem a jeho výtvory si osvojí kulturu komunikace. Je to také životní nutnost, podmínka osobního zdokonalování, protože v tomto období dochází ke zkoušení, hodnocení, rozvoji osobních „smyslů“ života, formuje se sebeuvědomění a bez tohoto duchovního růstu není možné. Hlavním úkolem umění je, aby nás dokázalo obohatit o zážitky, které jsme osobně nezažili, ale díky nimž se můžeme dotknout bohatého světa lidské komunikace.

S potřebnými znalostmi o komunikačním procesu se o ně učitel samozřejmě podělí se studenty. Dobře víme, že komunikaci často teenageři chápou příliš úzce, jako předávání určitých informací mezi sebou. Mezitím komunikace pokrývá celou rozmanitost lidského života a působí jako jedna z nejdůležitějších potřeb jednotlivce.

Schopnost plně komunikovat, přirozeně, není dána narozením. Získává se v procesu osvojování si sociální zkušenosti tradic a norem dané společnosti a je založeno na kultivaci postoje k druhým lidem jako společenské hodnotě, jakož i na získávání speciálních psychologických a etických znalostí a komunikačních dovedností. .

V procesu práce s uměleckým dílem máme dostatek příležitostí, jak u dospívajících současně rozvíjet řadu životně důležitých komunikačních dovedností, jako je schopnost „navazovat kontakt“ (tedy adekvátně reagovat na psychický typ člověka). s kým komunikujete), schopnost plně se zapojit do výměny informací (což vyžaduje rozvíjet schopnost naslouchat druhému, účastnit se rozhovoru, upravovat své jednání v souladu s komunikační situací) a konečně schopnost určit smysl komunikace (tzv. „post-speechová“ analýza komunikace, kdy si člověk, který zůstal sám se sebou, klade otázky: co mi tento rozhovor dal? Zachoval jsem se správně? Proč jsem nedal v hádce? Jak se budu chovat v budoucnu? atd.)

Je zřejmé, že komunikace jako druh lidské činnosti je složitý proces; skládá se z propojených vazeb, kde každý je nemožný bez předchozího a jistě implikuje i ten následující. S ohledem na to přirozeně seznamujeme studenty středních škol s komunikačními strukturami odpovídajícími věku na základě výše zmíněných dovedností. To zahrnuje tři fáze porozumění vědě o komunikaci: navázání kontaktů s účastníkem rozhovoru, přímý proces komunikace (výměna názorů, myšlenek, pocitů, zkušeností) poslovová analýza komunikační situace.

V hodinách literatury jde tato práce hlouběji, přičemž každá fáze vyžaduje svůj vlastní přístup, vlastní znalosti a dovednosti a provádí určitá cvičení k upevnění naučeného. V tomto systému je prvořadým úkolem rozvíjet u školáků schopnost navazovat kontakt s ostatními (1. stupeň). Nemyslí se tím přímé kontakty a setkání s lidmi, ale kontakty „psychologické“, tzn. touha porozumět druhému člověku, vidět, jak jiný může být. Každý zná rčení „duše druhého je ve tmě“, svědčí o složitém vnitřním světě člověka.

Není náhodou, že tento úkol – naučit se rozpoznávat psychický stav druhého člověka – hodnotí moderní psychologie jako jeden z ústředních. Navíc teenageři často nevidí v uměleckém díle vyjádření pocitů hrdinů, projevujících se určitými vnějšími znaky. Tento výraz má svůj vlastní „jazyk“, který spisovatel široce používá a snaží se nám zprostředkovat zkušenosti postav. Psycholog P.M. Yakobson píše: „...Literatura a umění se stávají nejen ohniskem zhuštěného a zobecněného bohatství lidského vyjádření, ale také jakousi „školou pocitů“, prostředkem, jak v lidech vychovávat širokou škálu mravních, estetické, občanské cítění – vlastenectví, smysl pro povinnost vůči společnosti, smysl pro zodpovědnost atd.“

Učitel literatury, jako nikdo jiný, dokáže teenagery v tomto směru aktivně vychovávat, rozvíjet jejich schopnost vidět a slyšet svět. Můžete uvést do praxe „slovník vnitřního života“, který školákům pomůže vidět a používat různé odstíny pocitů v jejich řeči, což jim umožní odklonit se od „černých a bílých“ charakteristik člověka. Pro učitele je připraven celý akční program. Především pozornost k psychologicky významným detailům, rozvíjení schopnosti vidět duševní stav druhého člověka ve vnějších znameních. Potenciál beletrie v tomto ohledu lze jen stěží přeceňovat. Spisovatel se nesnaží od prvního okamžiku, kdy se čtenář s hrdinou setká, svědomitě popsat všechny rysy vzhledu postav, vyčleňuje a zvětšuje ty z nich, které by měly vytvořit určitý „postoj“ vůči hrdina. A pak, když jej charakterizuje v různých situacích, neustále prohlubuje zvýrazněné rysy, dodržuje zásadu „opakování celku v jeho částech“, což upevňuje čtenářův dojem.

Je nesmírně obtížné vyvinout u dospívajících schopnost vidět vnější znaky jako signály vnitřního stavu. Toto je obzvláště obtížný okamžik „rozluštění“ literárního textu. Studenti jsou náchylnější ke stereotypům a navyklým životním zkušenostem.

Neméně aktivně se v jeho řeči odhaluje emocionální stav člověka. Ale v dialozích teenageři vnímají hlavně jen obsahovou stránku sdělovaného. Mezitím mnozí učitelé již na střední škole dosahují úspěchu tím, že seznamují studenty se strukturou dialogu. A to není formální moment, ale touha zajistit, aby v dialogu viděli průběžný komunikační záměr spisovatele ve vztahu ke čtenáři: co by měl čtenář slyšet, kromě slov „přímo“ vyslovených postavami . Proto má dialog obvykle určitý „rámec“: kromě poznámek postav (první strukturální prvek dialogu) „předkládá“ poznámky autora (druhý strukturní prvek), které charakterizují intonační odstíny dialogu. výpovědi postav a vlastnosti chování v okamžiku řeči - vše, co vytváří určitou „náladu“ a tvoří pohled čtenáře.

Více než jednou jsme pro účely cvičení požádali studenty, aby analyzovali epizodu z příběhu „The Burmister“ („Zápisky lovce“ od S. Turgeneva), kde statkář Arkadij Pavlych Penochkin při snídani s hostem jehož jménem se příběh vypráví, vyjádří svou nelibost komorníkovi nad neohřívaným vínem. Byly položeny otázky: jaký člověk se vám zdá tento vlastník pozemku? Jak se chová ke svým nevolníkům? Školáci znají obsah příběhu a v kolektivním rozhovoru vedeném učitelem docházejí ke správným závěrům, aniž by zůstali v zajetí iluzí o morálce statkáře. Ale při samostatném čtení nevnímají hlubokou ironii autora-vypravěče, který prý Arkadije Pavlycha charakterizuje kladně: „Je to rozumný a pozitivní člověk... opotřeboval se ve vysoké společnosti... ve svém slova, je přísný, ale spravedlivý, dbá o blaho svých poddaných a trestá je - pro jejich dobro... nerad zvyšuje hlas, spíše strká ruku...“ Při rozboru ve vybrané epizodě je hypnóza „slušnosti“ Arkadije Pavlycha poměrně silná a nezkušenost školáků, neschopnost porovnat přímé výpovědi a činy vedou k tomu, že většinou dobrá polovina třídy hodnotí vlastníka pozemku spíše samolibě: „Mluvil klidně ke sluhovi, nerozčiloval se, říkal mu „můj drahý“, ale jeho rozkazy neplnil“; „Je vychovaný, umí se ovládat, nekřičí na služebnictvo, mluví „tiše“, „s dokonalou sebekontrolou...“ atd. V tomto příkladu jsme přesvědčeni, že komunikativní informace autora se ke školákům nedostaly, jeho hodnocení zůstalo nepochopeno. Studenti potřebují hodně práce učitele, aby pochopili nuance psychologických stavů literárních hrdinů.

Neméně důležitý je rozbor epizod přímé komunikace mezi postavami (nám známější pojem „vztahy“), protože tvoří základ díla (2. etapa). Studenti jsou přirozeně neustále na oběžné dráze morálních konfliktů díla. Který učitel neanalyzuje se svými žáky takové scény jako „Načernalý Tatar požaduje od Žiliny výkupné“, „Dina zachrání Žilin“, „Útok na Gerasimovu skříň“, „Srážka Andreje Dubrovského s Mášou“, „Rozhovor Vasyy s otcem o panenka“, „Setkání Tarase Bulby s jeho syny“ atd.? Pouhé vypisování takových scén by zabralo příliš mnoho místa.

V pedagogické praxi podstata práce s těmito epizodami často spočívá pouze v objasnění charakteristik chování postav a pochopení jejich morálních kvalit. Mezitím, když vezmeme v úvahu jakoukoli epizodu, kde dochází k přímé komunikaci mezi postavami, máme příležitost obohatit studenty o znalosti o této fázi komunikace. Především je důležité pochopit, jaký je sociální a mravní svět, kde se postavy ovlivňují, do jakého systému vazeb je pisatel zařazuje (přátelství, rodina, sociální). Pochopení „směru“ komunikace se stane výchozím bodem pro analýzu. Srovnejme například povahu komunikace v příběhu „Mumu“ (je postaven na základě sociální tyranie, a tedy naprosté morální bezpráví) a povahu komunikace v pohádce „Spajza Slunce“, kde o všem rozhodují mravní vztahy hrdinů, jejich boj se sebou samým, překonávání sebe sama a na tomto základě navazování pevných kontaktů.

Druhým důležitým bodem při práci s epizodami přímé komunikace mezi postavami je identifikace povahy komunikace (sociální, morální, psychologická); cíle komunikace (vyměňovat si názory na okolní život, třídit věci, přesvědčovat o něčem, sdílet zkušenosti, předávat emoce, pocity atd.); duchovní podstata komunikace; formy komunikace; konečně výsledek komunikace. Tyto problémy musí být do analýzy průběžně zahrnuty.

Třetím bodem práce s těmito epizodami je pozornost ke zvláštnostem komunikace konkrétní postavy. Teenageři jen stěží přemýšlejí o rozmanitosti odstínů, ve kterých chování těch, kdo komunikují, závisí na „rolích“, které právě „plní“. A jedině pozornost k různým projevům člověka nám umožňuje posuzovat jej s jistou mírou objektivity.

Vzpomeňme na plukovníka z příběhu L. N. Tolstého „Po plese“: milý, samolibý host v guvernérově domě; dojemně pozorný otec; krutý, nemilosrdný kat vůči vojákům. Přistoupíme-li k analýze komunikačních situací postav s plnou odpovědností, opíráme se o nabyté „teoretické“ znalosti, stávají se tyto situace pro studenty jako „zkušební pole“, kde se učí rozumět slovům a činům, orientovat se v obtížných podmínkách, a učinit správnou volbu vlastní linie.chování. A tady je důležité neustále dávat pozor na to, co a jak postavy mluví, jaký je tón jejich hovoru, jak naslouchají, jak jsou připraveni se navzájem vnímat, vyjít si vstříc na půl cesty a na důvody neúspěšná komunikace. Autorovy poznámky, doprovázející popisy mimiky, gest a intonací, se stávají hlavními pomocníky čtenáře a do značné míry formují jeho postoj k postavám v situaci přímé komunikace.

Celá tato práce, zaměřená na hlubší přístup k porozumění vztahům literárních postav, úzce souvisí s formováním sebeuvědomění školáků. Beletrie poskytuje množství materiálu, který nám umožňuje dotknout se těchto složitých problémů již ve středních ročnících (3. stupeň). Bez pochopení sebe sama jako jednotlivce, uvědomění si, že úspěch komunikace závisí na takových morálních a psychologických vlastnostech člověka, jako je přátelskost, jemnost, schopnost empatie (a ne bezcitnost, ponižování důstojnosti druhého, arogance, nekritické sebevědomí), komunikace může být (zejména a někdy) vadná. „Postoj k sobě“ je ve vědě považován za nejsložitější, integrální formaci, později než jiné osobnostní vlastnosti.

Ale nestačí si uvědomit své myšlenky, pocity, zájmy, abyste se na tomto základě cítili jako člověk. Je důležité vidět se v systému sociálních vztahů.

Psychologové vnímají sebeuvědomění jako jednotu introspekce, sebeúcty a seberegulace chování při interakci s ostatními. Sebevědomí je zvláště důležité pro výchovu harmonicky rozvinuté osobnosti. Právě sebeúcta umožňuje člověku pochopit, zda jeho vlastnosti a vztahy k lidem odpovídají požadavkům, které na něj společnost klade a které klade on sám na sebe. Sebeúcta extrémně ovlivňuje povahu řešení konfliktních situací: odhaluje motivy jednání, které člověka vedou, nároky, aspirace a postoj k sobě samému. Proto je tak důležité, aby děti chápaly nejen své okolí, ale viděly a hodnotily samy sebe. To je nejdůležitější podmínka pro mravní růst jedince. Je možné podceňovat význam literatury, která umožňuje vidět člověka „zevnitř“, dívat se do světa, který je všemi pečlivě střežený, pochopit, že je v mukách, bojuje sám se sebou, že je pravda? narozen a je vyvinuta správná životní pozice? Proto je pozornost vnitřním monologům přítomným v uměleckém díle povinná již na střední úrovni. Člověk by neměl čekat na tuto studii války a míru. Musíme školákům ukázat, že tyto „teoretické“ znalosti, zdánlivě spojené pouze s literaturou, jsou pro ně dnes životně důležité. Literatura vám pomáhá dívat se na sebe zvenčí, učí vás „ovládnout se“: „trpět“ pro rozhodnutí, být přesvědčen o jeho správnosti, nesoudit ukvapeně druhé, kriticky hodnotit svou lidskou podstatu. Vnitřní monolog se může stát „znamením“ největšího významu pro školáky: umožňuje vám vyhodnotit emocionální a morální změny v duši hrdiny, cítit jeho snahu o zlo nebo dobro; dělá z nás svědky toho, jak se morální volba rodí v odpovědných a někdy extrémních situacích, umožňuje nám pochopit, zda se hrdina ospravedlňuje nebo odsuzuje. V dílech studovaných ve středních vrstvách jsou příležitosti k povědomí o této nejdůležitější umělecké složce. Jedná se o vnitřní monology dospělých postav, které umožňují čtenáři porozumět jejich myšlenkám, pocitům a rozhodnutím, která učinily. Například Žilinovi vadí Kostylinova fyzická a duševní slabost, ale v důsledku reflexe se odsuzuje („Opustit soudruha není dobré“) a jedná v souladu s tímto morálním postulátem. Dubrovský je plný zmatků, hořkých myšlenek o svém osudu a osudu svých rodičů, o tom se dozvídáme i z jeho vnitřních monologů.

Teprve vnitřní monology zdánlivě bezpečného hrdiny z příběhu „After the Ball“ umožňují uvědomit si, jak bytostně nešťastný je ve své neschopnosti chápat a měnit cokoli ve světě kolem sebe... Programová díla obsahují mnoho vnitřních monologů a mladí hrdinové. Pomáhají pochopit, jak je pro člověka a zvláště mladého člověka těžké porozumět světu kolem sebe, jak často se nevhodně hodnotí k situaci, lituje se a zároveň má sklony k maximalistickým výrokům o jiní, jak těžké je „zlomit“ se při hledání správného řešení. Tento bohatý materiál by měl neustále zůstat v zorném poli studentů v procesu analýzy uměleckých děl. Pak může „sebekomunikace“ literárního hrdiny přispět ke čtenářově komunikaci se sebou samým a stát se „školou“ jeho sebezdokonalování.

Na závěr rozhovoru o důležitosti vštěpování kultury komunikace u dospívajících v procesu studia literatury, o možnostech literatury v tomto směru poznáváme, že právě pozornost k oné „specifické“ čtenářské činnosti musíme učit již v střední třídy, která přispívá k utváření „vnitřních“ motivací, těch. rozvoj touhy teenagerů po správné interakci s vnějším světem. V naší práci se budeme řídit moudrým úsudkem L. N. Tolstého, který řekl, že umění „je prostředkem komunikace mezi lidmi, nezbytným pro život a pro pohyb k dobru jednotlivce a lidstva, spojuje je ve stejných pocitech. .“

Bibliografie:

Bachtin M. Autor a hrdina v estetické činnosti // Otázky literatury - 1999. - č. 12 - S. 270.
Leontyev A. Poetický jazyk jako způsob komunikace prostřednictvím umění // Otázky literatury - 1993. - S. 96.
Tolstoj L.N. Plný sbírka op. – M., 1959. – T.30 – P.66.
Yakobson P.M. Komunikace mezi lidmi jako sociálně psychologický problém - M., 1973.

Tvůrčí komunikace s literaturou, uměním a vědou znamená především číst takové knihy, sledovat divadelní hry, obrazy v albech a na výstavách, poslouchat takovou hudbu, ponořit se do takových věd, aby to vše pomohlo pochopit sebe, své duchovní vlastnosti a obtíže, navrhl, jak žít.

Zde je důležité pamatovat na to, že nejste vůbec špatní, ne ignoranti, pokud jsou vám například ta umělecká díla, do kterých šílí ostatní lidé, cizí a nepomáhají vám. To znamená, že jste člověk jiného typu, více se shodujete s jinými autory, protože máte více podobností v duši, ve svém charakteru. Jedna má léčivější konsonanci s morální a psychologickou prózou Čechova, druhá s poetickými a filozofickými věcmi Lermontova, třetí s ušlechtilým slunečným smutkem Puškina. Kniha spisovatele nebo básníka (jako každé vědecké nebo umělecké dílo) léčí především prostřednictvím konsonance.

S., 23 let, nespokojená se svou postavou, „Četla jsem se v básních A. Achmatovové a stala se pro sebe srozumitelnější, jasnější,“ cítila svou duchovní zvláštnost, nyní se přijala taková, jaká je, naučila se respektovat sama sebe, podobně jako Achmatova. Díky veršům básnířky „Kdybys věděl, z čeho roste poezie, nezná studu, jako žlutá pampeliška u plotu, jako lopuchy a quinoa,“ S. hlouběji pochopil naše rozhovory ve skupině o tom, že stojí za to si nadávat za nedobrovolné špatné myšlenky, za hanebné pocity. Jsme morálně zodpovědní nakonec ne za to, co si myslíme a co v sobě cítíme, ale za slova, která říkáme lidem, a za činy, kterých se dopouštíme.

Aby tedy kniha (jako každé vědecké a umělecké dílo) významně pomohla při hledání vlastního podnikání, smyslu života, pomohla pochopit složitý duševní konflikt a inspirovala k dobrým skutkům, duchovní souznění autor se čtenářem je nutný.

Domácí bibliolog N. A. Rubakin se domníval, že podstatu účinku knihy na čtenáře vyjadřuje postoj francouzského vědce Emile Hennequina, který by se měl nazývat „Hennequinův zákon“: „Na čtenáře nejvíce zapůsobí kniha, jejíž duševní vlastnosti autora jsou podobné duševním vlastnostem daného čtenáře“ ( Rubakin N.A. Vybrané knihy ve 2 svazcích, sv. 1. - M.: Kniha, 1975, s. 191).

Často jsou však lidé zdravě přitahováni ke čtení spisovatelů opačného typu. Člověka s psychickými obtížemi v podobě bolestné nejistoty, ostychu, úzkosti a smyslné letargie to táhne nejen ke čtení Čechova, ale i ke čtení smyslného, sebevědomého Bunina s pronikavými pikantními barvami v jeho popisech lásky a Příroda. To ho smyslně vzrušuje, léčivě „rozpaluje“, ale zároveň zdůrazňuje blízkost Čechova.

Mnoha lidem s poruchami nálady pomáhá rozveselit se a probudit se k životu veselou, smyslně sangvinickou, jemně epikurejskou život milující silou, která se tak nápadně, šťavnatě, viditelně objevuje ve vlámském malířství, na obrazech Kustodieva, v Rabelaisově románu “ Gargantua a Pantagruel“, v „Cola Brugnone“ Rolland, v dílech otce A. Dumase, Hašek, Ilf a Petrov, N. Dumbadze, v hudbě Rossiniho, Strausse, Kalmana.

Je tedy důležité najít to, co vám v umění vyhovuje a zkusit se tím obklopit doma, kde nabíráte sílu a osobně se posilujete. Na stěnách by neměly být žádné náhodné obrazy nebo fotografie. Nechte vše (až po tvar taburetu v kuchyni), pokud možno, podle vašeho gusta lidem zde žijícím.

Poté, co jste se seznámili s mnoha uměleckými a vědeckými díly, musíte si vybrat to, které je v souladu s vámi (často jich je tak málo!) a získat nějaké zkušenosti s léčením, osobní komunikací s těmito kulturními hodnotami, které jsou v souladu s vy: zjistěte, které hudební dílo, báseň, obraz, nastudujte, který hmyz nebo květina atd. pomáhají zbavit se určité poruchy nálady nebo ji alespoň zmírnit.