Čím se liší 1. symfonický orchestr z roku 1922? Persimfans a Düsseldorfský symfonický orchestr vystoupí s koncertním programem v Koncertní síni
Persimfans (první symfonický soubor, orchestr bez dirigenta) byl založen v roce 1922, v době, kdy se ve vzduchu objevovaly ty nejúžasnější věci jedna za druhou hudební nápady. Houslista a profesor moskevské konzervatoře Lev Tseitlin shromáždil stejně smýšlející hudebníky z různých souborů a výsledný orchestr, jehož členové sdíleli myšlenky kolektivismu a rovnosti, předvedl nejvíce různá díla, od Bacha k jeho současníkům. Persimfans existovaly jedenáct let – ve 30. letech 20. století zbylo z inovativního ducha předchozího desetiletí jen málo. Nicméně, v roce 2009, klavírista Peter Aidu znovu vytvořil Persimfans jako jednu ze součástí rekonstrukce hudební prostředí 20. léta 20. století Jeho přátelé, nadšenci z různých orchestrů, byli někdy ochotni zkoušet i v noci – jediný okamžik, kdy se všichni ocitli bez svých hlavních zaměstnání a dalších projektů. Orchestr koncertoval nepravidelně, skladba byla nestabilní, ale repertoár byl postupně doplňován. Jedním z prvních děl Persimfans byl nejsložitější klavírní koncert Alexandra Mosolova. Mezi další díla patří Beethovenova Třetí symfonie, Stravinského Dumbarton Oaks, Prokofjevův málo známý balet Trapeze, George Antheilův Mechanický balet pro čtyři klavíry, bicí soubor, zvonky a vrtule a předehra k Mozartově Kouzelné flétně ve speciální redakci pro kina, kluby , rozhlas, školy a jeviště. Uvedl nové Persimfany a díla moderního skladatele Pavla Karmanova a vystoupil se skupinou „ Zdvořilé odmítnutí", odjeli na turné do Norska s hudebníky z jiných měst. Tuto sezónu v Rachmaninovově sále zahajuje předplatné na počest 90. výročí Persimfans dedikačním koncertem dirigentovi a kontrabasistovi Sergeji Koussevitzkymu, zakladateli ruského hudebního nakladatelství House, kde poprvé vyšly partitury mnoha děl ruských skladatelů, propagátora nové hudby, který emigroval v roce 1921, hudebníci prvního symfonického orchestru v Moskvě tvořili páteř Persimfans Díla z Koussevitzkyho repertoáru - Max Bruch , Wagnera v transkripcích Pabla Casalsa a Karla Tausiga, Čajkovského, Medtnera, Rachmaninova a dalších samotného Koussevitzkyho, dále Skrjabinovu „Černou mši“ a „Satanskou báseň“ a Prokofjevův kvintet, napsaný na materiál výše jmenovaných. balet "Trapezoid" Na koncertě hrají Peter Aidu, houslistka Marina Katarzhnova, violista Alexander Akimov, kontrabasista Grigory Krotenko, hobojistka Olga Tomilova a klarinetista Evgeny Barkhatov a Krotenko hrají na historické nástroje - křídlo z roku 1900 a kontrabas 1624 (která patřila samotnému Koussevitzkymu), resp.
Grigorij Durnovo
Tiskovou zprávu poskytli pořadatelé koncertu
Vystoupí společné symfonické těleso dvou sesterských měst – Moskvy a Düsseldorfu Koncertní síň pojmenovaný po P.I. Čajkovském 14. prosince, shrnující hudební vyústění roku 2017 – roku stého výročí Říjnové revoluce.
Persimfans (First Symphony Ensemble) - orchestr bez dirigenta - byl organizován v Moskvě v roce 1922 a stal se jedním z nejpozoruhodnějších fenoménů kulturní život PROTI Sovětské Rusko. Soubor odehrál více než sedmdesát koncertů za sezónu; Bez jediného vystoupení mimo Moskvu získali Persimfans celosvětovou slávu jako jedna z nejlepších symfonických skupin té doby. Podle jeho podoby byly orchestry bez dirigenta organizovány nejen v SSSR, ale i v zahraničí - v USA a Německu.
V roce 2008 byli Persimfans oživeni z iniciativy Petera Aidu po několika desetiletích nucené pauzy. Pod záštitou Persimfans jsou prováděny kulturní výzkumy, pořádány výstavy a divadelní představení. Persimfans je dnes univerzálním uměleckým komplexem.
Demonstrace nejnovější úspěchy Persimfansa se stala společný projekt s düsseldorfskou Tonhalle: 7. a 8. října se moskevští hudebníci spojili s umělci Düsseldorfer Symphoniker Vystoupení mezinárodních Persimfans vyvolalo skutečnou senzaci nejen v samotném Düsseldorfu, ale po celé zemi, protože německá média - noviny. , elektronické publikace, několik televizních a rozhlasových kanálů komplexně pokrývalo tuto událost.
Organizátor jediný koncert v Moskvě - agentura Apriori Arts zastoupená nezávislou producentkou Elenou Kharakidzyan ve spolupráci s agenturou Helikon Artists a vedením Tonhalle Düsseldorf za podpory Goethe-Institutu v Moskvě, německého ministerstva zahraničí a spolkového státu Severní Porýní- Vestfálsko.
Persimfans na koncertě v KZCH. Fotografie – Ira Polyarnaya
Persimfans – neboli První symfonický soubor, orchestr bez dirigenta, vznikl v roce 1922.
Hudebníci mladé, svobodné, jak se tehdy zdálo, Země Sovětů, kteří přijímali revoluční myšlenky, se spojili do týmu, kde „každý člen orchestru naslouchá druhému a všem obecně“.
Za deset let své existence, do roku 1932, se orchestru podařilo stát se v roce 1927 Ctěným souborem republiky.
Muzikanti odehráli více než 70 koncertů za sezónu, jako sólisté s ním vystoupili hvězdy těch let: J. Szigeti, K. Zecchi, V. S. Horowitz, S. S. Prokofjev, A. B. Goldenweiser, K. N. Igumnov, G. G. Neugauz, M. V. Yudina, V. V. Sofronitsky, M. B. Polyakin, A. V. Nezhdanova, N. A. Obukhova, V. V. Barsova a další.
V polovině 30. let se na pozadí rostoucího „kultu osobnosti“ zdál orchestr bez dirigenta podezřele svobodný a byl rozpuštěn.
K oživení Persimfans došlo v roce 2008 díky obchodnímu úsilí a osobnímu kouzlu, které přilákalo spolupracovníky Petera Aidu a Grigorije Krotenka.
Persimfans 21. století - národní tým nejlepší hudebníci od symfonických a operních orchestrů Moskvy, Petrohradu, Permu a dalších ruských měst. Nadšenci "Posledního Mohykána" připraveni volný čas, často žádám o volno z mého hlavního zaměstnání, abych zkoušela kvůli zájmu, kvůli novou hudbu a radosti ze spolutvoření za stejných podmínek.
Obsazení účinkujících se aktualizuje pokaždé asi o třetinu a každý nadcházející koncert Otázka zní: vyjde to tentokrát?
Petr Aidu. Fotografie – Ira Polyarnaya Ale nejenže se to ukáže, stane se to událostí v kulturním životě hlavního města.
Persimfans večer, konaný v koncertním sále. P.I. Čajkovskij 14. prosince 2017 byl výjimečný. Poprvé se naši hudebníci spojili s umělci z Düsseldorfer Symphoniker 7. a 8. října v koncertní síni Düsseldorf Tonhalle.
Nyní se u konzolí v Persimfans usadilo 18 německých kolegů, převážně dechovkářů slavné německé školy, méně hráčů na smyčcové nástroje.
Organizátorem koncertu v Moskvě je agentura Apriori Arts zastoupená nezávislou producentkou Elenou Kharakidzyan ve spolupráci s německou agenturou Helikon Artists a vedením Tonhalle Düsseldorf za podpory Goethe-Institutu v Moskvě, německého ministerstva zahraničí a spolkové spolková země Severní Porýní-Vestfálsko. Jak si nevzpomenout na „německou stopu“ v událostech října 1917!
Mimochodem, jak vyšlo najevo na briefingu před začátkem, skutečnou podporu neposkytlo ani Ministerstvo kultury Ruské federace, ani Kulturní výbor města Moskvy, vyjadřující zájem o rusko-německou akci slovy.
Program koncertu je v podstatě představením, které kombinuje hudbu, kino a prvky parodie na revoluční propagandistické divadlo. Tady všechno, až po kostýmy členů orchestru „každý ve svém“, s převahou bílé, šarlatové a oranžové, dávalo smysl.
Vypadá to jako akademický začátek. Mozart. Předehra ke Kouzelné flétně. A právě tam malým písmem: "upraveno v roce 1930 pro kina, kluby a školy." Vyšel soubor asi 10 lidí, který vedl Peter Aidu u klavíru a nástroj nebo dva ze skupiny, a harmonicky a vesele zahájili dlouho známé pasáže. Ale ta videosekvence!
Talentované dílo multimediálního umělce Platona Infanteho, který vytvořil kompilaci kronik z počátku 20. století a filmových záběrů Dzigy Vertova. Bít pochodovat, smát se, budovat nový životčernobílé dávno mrtvé mužíčky v tempu Mozartova rytmu, ve své dialektické podstatě je prostě úžasné. Jak řekl první lidový komisař zahraničních věcí Sovětské republiky Georgij Čičerin: "Měl jsem revoluci a Mozarta."
„Příklad nesrozumitelné zvukové poezie představitele dadaismu, konstruktivismu, surrealismu, expresionismu“
- podle Wikipedie. Vypadá to jako rytmické volání různých, jakoby, německá slova, fráze, zvuky, jejich zpomalování a zrychlování, to si muzikanti oblíbili jako skupinový trénink, jakousi stupidní rozcvičku před tím hlavním. Falzetová sóla Grigorije Krotenka vyvolávala neustálý úsměv.
„Product of the Epoch“ je zajímavé si jednou poslechnout. Já bych to zkrátil na polovinu.
A jakou úlevou pro ucho byl následující Kvartet č. 1, op. 24 Alexandra Mosolova. Krásná a čistá hudba, na rozdíl od nikoho jiného, od skladatele, který se ve dvacátých letech rovnal Šostakovičovi.
Následně byl jeho jedinečný dar zlomen osmi lety v táborech pod článkem „nepřítel lidu“. Houslisté Evgeniy Subbotin, Asya Sorshneva, Sergej Poltavsky na violu a violoncellistka Olga Demina oduševněle předvedli toto jedinečné Requiem ztracené generaci.
Alexey Vorobyov a Persimfans. Fotografie – Ira Polyarnaya Po komorně intimním Kvartetu v pološeru je tu opět kontrast. Vyšel ven plné složení Orchestr je již s nástroji, všichni čekají. On, sám V.I. Lenin, stoupal uličkou ve stáncích za potlesku!
Dramatickým gestem si potřásl rukou s prvními houslemi a stejnou svislou dlaní dal znak hoboji – „A“ pro ladění.
Iljič za souhlasného smíchu v publiku a na jevišti zaujal jeho místo a stal se kontrabasistou Alexejem Vorobjovem. Vlastní knír a kozí bradka, třídílný oblek, strakatá kravata a správná čepice – jeho jevištní image.
"sovětský a americký skladatel, učitel hudby a muzikolog, známý především svým systémem hudební kompozice Schillinger."
Narozen v Charkově, studoval v Petrohradě, po roce 1929 žil v USA, v roce 1943 byl pohřben v New Yorku.
Schillinger napsal rapsodii „Říjen“ upřímně a vážně v roce 1927, téměř v předvečer emigrace, nebo moment výsměchu sovětskému folklóru byl v plánu přítomen, ale prolínání „Stal jsi se obětí“, „Internationale“, „Odvážně, soudruzi, v kroku“ a zejména koláč „Veď nás, Budyonny, směle do boje“ ve spojení s „Fried Chicken“ na více než 15 minut přinesly střední a starší generaci, která si tyto písně ještě pamatuje, skvělou zábavu.
Je toho dost, je čas na coda - najednou vznikla fugato jednotlivých skupin, podle všech pravidel. A jako dezert: "Jsme kováři a náš duch je mladý" plus "Naše lokomotiva, leť vpřed!"
Partitura je napsána složitým a bohatým způsobem. A neodešli bez dirigenta! Stačilo aktivní krmení hlavy a smyčců doprovodu skupiny v čele s primářkou Marinou Katarzhnovou.
Nuda a skeptici se mohli po přestávce podívat na hodiny orchestru. Beethoven. Předehra "Egmont". Základ symfonického vzdělávacího předplatného. A už" vizitka» noví Persimfans.
Nebylo možné najít chybu, vše bylo na svém místě - síla a čistota větrů, monolitické struny, nuance, závěrečné zrychlení, pocit let zdarma Beethovenova melodie.
Grigorij Krotenko. Fotografie – Ira Polyarnaya Po pozdní klasice - předchůdci romantismu, Beethovenovi, milovaném Leninem pro „ nelidská hudba“, další objev. Komorní složení orchestru, posílené o těžké žestě a perkuse oproti „ Kouzelná flétna“, hrál původní hudbu Edmunda Meisela pro berlínskou premiéru Ejzenštejnovy bitevní lodi Potěmkin v roce 1926.
Bylo nám předloženo 5. a 6. dějství filmu s autorským označením partitury. Od obrazu potlačení nepokojů brutální carskou armádou a kozáky v Oděse v roce 1905, přes vzpouru na lodi, konče průjezdem Potěmkinů admirálskou eskadrou bez výstřelů.
Záběry na padající kočárek s miminkem nebo vztyčování červeně natřené vlajky na stěžni vzbouřené bitevní lodi, opotřebované až do učebnic, vypadaly jako poprvé.
Graficky přísná, ve své lapidární hudbě silná Meiselova hudba, znějící tady a teď, s imitací dělových salv, potvrdila: není náhoda, že film „Battleship Potemkin“ je uznáván jako mistrovské dílo světového měřítka. Jaké velké plány!
Co střih a dynamika, s naprostým nedostatkem technických triků v té době. A i když je Ejzenštejnův scénář historické pravdě o událostech z roku 1905 v Oděse vzdálenější než Goethovo drama „Egmont“ z osudů skutečného hraběte ze 16. století, který žil v předvečer buržoazní revoluce v Nizozemsku, „ Nad tou fikcí budu ronit slzy."
A jak by to mohlo být jinak, když je 14. prosince – datum povstání děkabristů. Neúspěšný odchod Senátní náměstí ušlechtilí spiklenci a potenciální recicidové nebo „mladí navigátoři budoucí bouře“, jak nám říkali v dětství?
Po pobavení nenapravitelných romantiků večerní program vystřízlivěl několika ironickými čísly na hraně parodie. Julius Meitus, nejlépe známý svou poválečnou operou Mladá garda, v mládí obratně psal „dánská“ díla.
„The Blows of the Communard“ je prodloužený monolog pro zpěváka a klavír v tragickém stylu. Patos opusu se však změnil ve výsměch, a to díky svéráznému vokálu Grigorije Krotenka.
Virtuózní kontrabasista, nadaný hudební publicista a rozhlasový moderátor má dobrý tenor-baryton, případně baryton-tenor. Jednotlivé noty zněly téměř operně! Ale od té doby vokální škola Krotenko ne, pád „jako mrtvola“ pod klavír ke konci romance stojící vedle „Iljiče“ je logickým výsledkem.
Andreq Tsitsernaki, Alexey Vorobyov, Peter Aidu, Grigory Krotenko. Fotografie – Ira Polyarnaya Melodická deklarace „O smrti Iljiče“ nad ležícím „tělem Lenina“ od dramatického herce Andreje Tsitsernakiho, který stylově ztvárnil celý večer i roli retro baviče, za truchlivých akordů klavíru Petera Aidu, dokončil epizodu „hudebníci si dělají legraci“.
Symfonická suita Julia Meituse „Na Dneprostroy“ (op. 1932) – finále programu. Byl zapojen největší složení orchestr, dopl bicí souprava. Hráli zuřivě, nahlas, s potěšením z vlastní drzosti. Během závěrečných taktů všichni hudebníci troubili na trubky a mávali smyčcem ve stoje, čímž zdůrazňovali apoteózu „lidové“ stavby.
Publikum šílelo, nabíjelo mladou energií a nepustilo. Přídavkem byl klavírní koncert Mosolova. Peter Aidu opět ukázal nejen vůdčí, ale i klavírní úroveň.
Takové revoluční panoráma na koncertě bylo nemyslitelné nejen za sovětské éry, ale i bezprostředně po rozpadu Unie, kdy se ze dne na den všechno velké a svaté stalo hrozným a ostudným. V roce 1992 si francouzský přítel, který najednou začal zpívat „Internationale“ v centru Moskvy „protože mám rád hudbu“, chtěl zakrýt ústa, aby nebyl bit.
Průměrný věk účastníků Persimfans je 30+. Tato generace již nenosila pionýrské kravaty, nestudovala „Historie KSSS“ a nezpívala o „komisařích v zaprášených přilbách“. Možná je to jejich pohled na rok 1917, který je objektivnější?
100 let je dostatečná doba na pochopení a přijetí faktů v celé jejich rozmanitosti. Když poslední žijící svědci odešli do jiného světa a byly sepsány všechny paměti očitých svědků, je možné zaznamenat významné datum slavnostně rozpustilý koncert s prvky chuligánství „Inhuman Music“.
Taťána Elagina
První symfonický soubor Mossovet
symfonický orchestr bez vodiče. Ctěný tým republiky (1927). Organizované v roce 1922 z iniciativy profesora moskevské konzervatoře L.M. Tseitlina. Persimfans zahrnuje členy orchestru Velké divadlo, profesoři a studenti konzervatoře. Práci Persimfans vedla umělecká rada složená z jejích členů. Od roku 1925 pořádali Persimfans týdenní abonentní koncerty. Pianisté K.N. spolupracovali s Persimfans. Igumnov, G.G. Neuhaus, A.B. Goldenweiser, V.V. Sofronitsky, vokalisté A.V. Nezhdanova, N.A. Obukhova, I.S. Kozlovský a také zahraniční interpreti. Persimfans vystupovali v největších moskevských koncertních sálech, v dělnických klubech a kulturních centrech, v továrnách a továrnách. Rada v letech 1926-29 vydávala časopis Persimfans v nákladu 1,7 tisíce výtisků. Zanikla v roce 1932.
Literatura: Zukker A., Five years of Persimfans, M., 1927.
Moskva. Encyklopedická referenční kniha. - M.: Velká ruská encyklopedie. 1992 .
Podívejte se, co je „First Symphonic Ensemble of the Mossovet“ v jiných slovnících:
První symfonický soubor Mossovet, symfonie. orchestr bez dirigenta. Ctěný Republikové družstvo (1927). Organizován v roce 1922 z iniciativy profesora Moskvy. Konzervatoř L. M. Tseitlina. P. je první v dějinách hudby. žaloba v symfonii orchestr bez... Hudební encyklopedie
První symfonický soubor Mossovet, Simferopolský orchestr bez dirigenta. Založena v roce 1922 z iniciativy profesora moskevské konzervatoře L. M. Tseitlina; existoval do roku 1932. Čestný kolektiv republiky (1927). Skládá se z P...... Velký Sovětská encyklopedie
- (První symfonický soubor Rady města Moskvy), symfonický orchestr bez dirigenta. Působil v roce 1922 32 (organizátor L. M. Tseitlin). Ctěný tým republiky (1927). * * * PERSIMFANCE PERSIMFANCE (První symfonický soubor Rady města Moskvy),… … Encyklopedický slovník
- (zkratka pro First Symphonic Ensemble, také First Symphonic Ensemble of the Mossovet) orchestr, který existoval v Moskvě v letech 1922 až 1932. Výrazná vlastnost Tomuto orchestru chyběl dirigent. První představení... ...Wikipedie
- (First Symphony Ensemble of the Mossovet) symfonický orchestr bez dirigenta. Působil v roce 1922 32 (organizátor L. M. Tseitlin). Ctěný tým republiky (1927) ... Velký encyklopedický slovník
Koncert Persimfans v Velký sál konzervatoř. Moskva. Persimfans First Symphony Ensemble, symfonický orchestr bez dirigenta. Ctěný tým republiky (1927). Organizované v roce 1922 z iniciativy profesora L.M. Tseitlina. V ceně...... Moskva (encyklopedie)
