Gogol pracuje podle roku. Životopis Gogola

Gogol Nikolaj Vasilievič(1809-1852) - ruský prozaik, dramatik, básník, kritik, publicista, uznávaný jako jeden z klasiků ruské literatury.
Gogolovy příběhy jsou rozmanité jak motivy, tak i událostmi v nich popisovanými. Vezměte alespoň ty nejznámější: „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“ - každý má své vlastní hrdiny, své vlastní zázraky a své vlastní události.

Pohádky Gogol Nikolai Vasilievich
“Večery na farmě poblíž Dikanky”

Večery na farmě u Dikanky

Jedním z nejmystičtějších a nejneobvyklejších spisovatelů Ruska v celé jeho historii byl bezpochyby Nikolaj Vasilievič Gogol- jak elegantní, jednoduché a přitom fantastické a úžasně krásné Pohádky Gogola Nikolaje Vasiljeviče „Večery na farmě u Dikanky“ od Gogola, jeho příběhy, povídky, hry a komedie...

A skutečně, jen stěží lze najít jiného autora, který by dokázal s nepřekonatelnou přesností a dovedností psát nejen o každodenních věcech (jako je život na ukrajinské vesnici), ale také popisovat mystické jevy a jevy (např. zlí duchové, lety do Petrohradu na lince, krádež Měsíce atd.).

Gogolovy příběhy- některá z jeho nejlepších děl, ve kterých byla odhalena veškerá autorova láska k Malé Rusi, k ukrajinskému lidu a tradicím, k životu obyčejných rolníků, jejich víře, svátkům a zvykům. Téměř všechna díla Nikolaje Vasiljeviče věnovaná tomuto tématu byla zahrnuta do sbírky „Večery na farmě u Dikanky“. Psal je autor přes tři roky, vyšly v letech 1831 (první díl Gogolových pohádek) a 1832 (druhý díl).

Jakési „geografické centrum“ Gogolových pohádek shromážděných v “Večery na farmě poblíž Dikanky”, jak je patrné ze samotného jména, se stal stejnou Dikankou z dětství Nikolaje Vasiljeviče - místem jeho narození a života. Další pozoruhodnou skutečností je, že všechna díla ze sbírky spojuje tzv. „rámcovací zápletka“, neboť podle autorovy představy tyto pověsti a pověsti údajně shromáždil a zapsal ukrajinský včelař Rudy Panko ze slov jeho kozácký dědeček Foma Grigorievich.

Gogolovy příběhy jsou rozmanité jak motivy, tak i událostmi v nich popisovanými. Vezměte alespoň ty nejznámější: „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“ - každý má své vlastní hrdiny, své vlastní zázraky a své vlastní události. Všechny tyto pohádky ale spojuje jedno – zobrazují milého, laskavého, pracovitého a poctivého člověka v celé své kráse. Ukrajinský lid se svými přesvědčeními, tradicemi a dokonce i legendami. Koneckonců, krásným dívkám a odvážným, s čistým srdcem, chlapci v díle stojí proti mystickým, polopohanským nadpozemským silám. V těchto pohádkách však stále vítězí dobro, spravedlnost vítězí a zlí duchové odcházejí bez ničeho. Autor tedy staví do kontrastu duchovno, světlo a milost lidská duše temnoty onoho světa.

Gogolovy pohádky jsou dodnes milovány ve všech koutech Ruska i Ukrajiny. Studují se ve škole, čtou je děti i dospělí. A důvodem je nejen senzační mystika těchto děl, ale také jiskřivý humor, charismatické postavy a talentované vykreslení života ukrajinské vesnice.

Jakmile v Kyjevě nad ránem odbil poněkud zvonící seminární zvon, visící u bran Brackého kláštera, přispěchali školáci a studenti v zástupech z celého města. Gramatikáři, rétorici, filozofové a teologové se sešity v podpaží putovali do třídy. Gramatiky byly stále velmi malé; při chůzi se strkali a kárali se v nejtenčích výškách; všichni byli skoro všichni v potrhaných nebo ušpiněných šatech a jejich kapsy byly vždy plné nejrůznějších odpadků; nějak: babičky, píšťalky z peří, napůl snědený koláč a někdy i malí vrabci, z nichž jeden náhle zacvrlikal uprostřed neobyčejného ticha ve třídě a zapálil svému patronovi pořádnou dávku ohně v obou rukou a někdy i třešňové tyčinky. Rečníci byli úctyhodnější: jejich šaty byly často zcela neporušené, ale na druhou stranu téměř vždy byla na obličeji nějaká ozdoba v podobě řečnického tropu: buď jedno oko šlo přímo pod čelo, nebo místo na rtu byla celá bublina nebo nějaké jiné znamení; Tito mezi sebou mluvili a přísahali tenorem. Filozofové to vzali o celou oktávu níže: v kapsách neměli nic kromě silných tabákových kořenů. Nedělali si žádné rezervy a jedli vše, co jim přišlo do cesty; z nich bylo slyšet dýmku a hořák někdy tak daleko, že se kolemjdoucí řemeslník na dlouhou dobu zastavil a očichal vzduch jako honič.
Přečtěte si více »

Příběh o tom, jak se Ivan Ivanovič hádal s Ivanem Nikiforovičem

IVAN IVANOVICH A IVAN NIKIFOROVICH

Ivan Ivanovič má pěknou bekešu! vynikající! A jaké úsměvy! Páni, jaká propast! modrá s mrazem! Vsadím se, že bůh ví, co když je někdo má! Podívejte se na ně, proboha, zvláště když s někým začne mluvit, podívejte se ze strany: co je to za obžerství! Nedá se to popsat: samet! stříbro! oheň! Bože můj! Mikuláše Divotvorce, svatého Božího! Proč nemám takovou bekešu! Šil to zpátky, když Agafia Fedoseevna nešla do Kyjeva. Znáte Agafii Fedoseevnu? ten, kdo ukousl posuzovateli ucho.

"Být na světě a nemít nic, co by naznačovalo vaši existenci - to se mi zdá hrozné." N.V. Gogol.

Génius klasické literatury

Nikolaj Vasiljevič Gogol je světu známý jako spisovatel, básník, dramatik, publicista a kritik. Muž pozoruhodného talentu a úžasný mistr slova je slavný jak na Ukrajině, kde se narodil, tak v Rusku, kam se nakonec přestěhoval.

Gogol je známý zejména pro své mystické dědictví. Jeho příběhy, psané jedinečným ukrajinským jazykem, který není literární v plném slova smyslu, zprostředkovávají hloubku a krásu ukrajinské řeči, známé po celém světě. Viy dal Gogolovi jeho největší popularitu. Jaká další díla Gogol napsal? Na seznam prací se podíváme níže. Jsou to senzační příběhy, často mystické, a příběhy z školní osnovy a málo slavných děl autor.

Seznam prací spisovatele

Celkem Gogol napsal více než 30 děl. I přes zveřejnění pokračoval v dokončení některých z nich. Mnoho z jeho výtvorů mělo několik variací, včetně Tarase Bulby a Viy. Po zveřejnění příběhu o něm Gogol nadále přemýšlel, někdy přidal nebo změnil konec. Jeho příběhy mají často několik konců. Takže dále zvážíme nejslavnější díla Gogol. Seznam je před vámi:

« Hanz Kuchelgarten"(1827-1829, pod pseudonymem A. Alov).
„Večery na farmě u Dikanky“ (1831), část 1 („Sorochinskaya Fair“, „Večer v předvečer Ivana Kupaly“, „Utopenec“, „Chybějící dopis“). Jeho druhý díl vyšel o rok později. Zahrnoval následující příběhy: „Noc před Vánocemi“, „ Strašná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Začarované místo“.
"Mirgorod" (1835). Jeho vydání bylo rozděleno do 2 částí. První část obsahovala příběhy „Taras Bulba“, „ Majitelé půdy starého světa" Druhá část, dokončená v letech 1839-1841, zahrnovala „Viy“ a „Příběh, jak se Ivan Ivanovič hádal s Ivanem Nikiforovičem“.
"Nos" (1841-1842).
"Ráno obchodník" Byla napsána, stejně jako komedie „Litigation“, „Excerpt“ a „Lackey“, v období od roku 1832 do roku 1841.
"Portrét" (1842).
„Zápisky šílence“ a „Něvský prospekt“ (1834-1835).
"Generální inspektor" (1835).
Hra "Manželství" (1841).
« Mrtvé duše"(1835-1841).
Komedie "Hráči" a "Divadelní turné po představení nové komedie" (1836-1841).
"The Overcoat" (1839-1841).
"Řím" (1842).

Jsou to publikovaná díla, která napsal Gogol. Díla (přesněji seznam podle roku) naznačují, že rozkvět spisovatelského talentu nastal v letech 1835-1841. Nyní se pojďme trochu podívat na recenze těch nejvíce slavných příběhů Gogol.

"Viy" - Gogolův nejmystičtější výtvor

Příběh „Viy“ vypráví o nedávno zesnulé dámě, dceři setníka, která, jak celá vesnice věděla, byla čarodějnice. Centurion na žádost své milované dcery přiměje studenta pohřbu Khoma Bruta, aby ji přečetl. Čarodějnice, která zemřela vinou Khomy, sní o pomstě...

Recenze díla „Viy“ jsou úplnou chválou pro spisovatele a jeho talent. Je nemožné diskutovat o seznamu děl Nikolaje Gogola, aniž bychom zmínili oblíbené „Viy“ všech. Poznámka čtenářů světlé postavy, originální, unikátní, s vlastními postavami a zvyky. Všechny - typických Ukrajinců, veselí a optimističtí lidé, drzí, ale hodní. Není možné neocenit Gogolovu jemnou ironii a humor.

Zdůrazněn je také spisovatelův jedinečný styl a jeho schopnost hrát na kontrastech. Přes den se rolníci procházejí a baví se, Khoma také pije, aby nemyslel na hrůzu nadcházející noci. S příchodem večera nastává ponuré, mystické ticho - a Khoma opět vstupuje do kruhu naznačeného křídou...

Velmi malý příběh vás udrží v napětí až do poslední stránky. Níže jsou fotografie z stejnojmenný film 1967

Satirická komedie "Nos"

„Nos“ je úžasný příběh, napsaný tak satirickou formou, že na první pohled působí fantasticky absurdně. Podle zápletky se Platon Kovalev, veřejná osoba náchylná k narcismu, ráno probudí bez nosu - jeho místo je prázdné. Kovalev v panice začne pátrat ztracený nos, protože bez něj se ve slušné společnosti ani neobjevíte!

Čtenáři snadno viděli prototyp ruské (nejen!) společnosti. Gogolovy příběhy, přestože byly napsány v 19. století, neztrácejí na aktuálnosti. Gogol, jehož výčet děl lze většinou rozdělit na mystiku a satiru, působil velmi jemně moderní společnost, která se za uplynulou dobu vůbec nezměnila. Hodnost a vnější lesk jsou stále ve velké úctě, ale vnitřní obsah člověka nikoho nezajímá. Právě Platónův nos s vnějším pláštěm, ale bez vnitřního obsahu, se stává prototypem bohatě oblečeného muže, inteligentně myslícího, ale bez duše.

"Taras Bulba"

"Taras Bulba" je skvělý výtvor. Při popisu Gogolových děl, nejznámějších, jejichž seznam je uveden výše, nelze nezmínit tento příběh. Děj se soustředí na dva bratry, Andreje a Ostapa, a také na jejich otce, samotného Tarase Bulbu, silného, odvážného a nesmírně zásadového muže.

Čtenáři zvláště vyzdvihují malé detaily příběhy, na které se autor zaměřil, které oživují obraz, přibližují a přibližují ty vzdálené časy. Spisovatel dlouho studoval podrobnosti o životě té doby, aby si čtenáři mohli živěji a živěji představit události, které se odehrávají. Obecně platí, že Nikolaj Vasiljevič Gogol, jehož seznam děl dnes diskutujeme, vždy přikládal zvláštní význam maličkostem.

Na čtenáře natrvalo zapůsobily i charismatické postavy. Tvrdý, nemilosrdný Taras, připravený udělat cokoli pro vlast, statečný a odvážný Ostap a romantický, obětavý Andrey - nemohou čtenáře nechat lhostejnými. Obecně platí, že slavná díla Gogol, jejichž seznam zvažujeme, mají zajímavá vlastnost- překvapivý, ale harmonický rozpor v charakterech postav.

“Večery na farmě poblíž Dikanky”

Další mystické, ale zároveň vtipné a ironické dílo Gogola. Kovář Vakula je zamilovaný do Oksany, která mu slíbila, že si ho vezme, pokud dostane její pantofle jako sama královna. Vakula je zoufalý... Pak ale úplnou náhodou narazí na zlé duchy, kteří se ve vesnici baví ve společnosti čarodějnice. Není divu, že Gogol, jehož seznam prací zahrnuje četné mystické příběhy, tento příběh zahrnoval čarodějnici a čerta.

Tento příběh je zajímavý nejen zápletkou, ale také barvitými postavami, z nichž každá je jedinečná. Jako živí předstupují před čtenáře, každý ke svému obrazu. Gogol některé obdivuje lehká ironie Obdivuje Vakulu a učí Oksanu oceňovat a milovat. Jako starostlivý otec se svým postavám dobromyslně chechtá, ale vše působí tak jemně, že to vyvolává jen jemný úsměv.

Povahu Ukrajinců, jejich jazyk, zvyky a základy, tak jasně popsaný v příběhu, dokázal tak podrobně a láskyplně popsat jen Gogol. Dokonce i dělat si legraci z „Moskalyamy“ vypadá ze rtů postav v příběhu roztomile. Je to proto, že Nikolaj Vasiljevič Gogol, o jehož seznamu děl dnes diskutujeme, miloval svou vlast a mluvil o ní s láskou.

"mrtvé duše"

Zní to mysticky, souhlasíte? Ve skutečnosti však Gogol tuto práci neuchýlil se k mystice a nahlédl mnohem hlouběji – do lidských duší. Hlavní hrdina Čičikov působí na první pohled jako negativní postava, ale čím více jej čtenář poznává, tím více pozitivní vlastnosti upozornění v něm. Gogol nutí čtenáře obávat se o osud svého hrdiny i přes jeho nepříjemné jednání, které už mnohé vypovídá.

V tomto díle je spisovatel jako vždy vynikající psycholog a skutečný génius slov.

To samozřejmě nejsou všechna díla, která Gogol napsal. Seznam prací je neúplný bez pokračování " Mrtvé duše" Právě její autor ji údajně před smrtí spálil. Říká se, že v následujících dvou dílech se měl Čičikov zlepšit a stát se slušným člověkem. Je to pravda? Teď už to bohužel s jistotou vědět nebudeme.

Nikolaj Vasiljevič Gogol (rodné jméno Janovskij, od roku 1821 - Gogol-Janovskij; 20. března 1809, Sorochincy, provincie Poltava - 21. února 1852, Moskva) - ruský prozaik, dramatik, básník, kritik, publicista, uznávaný jako jeden z klasická ruská literatura. Pocházel ze starověku šlechtický rod Gogol-Janovskikh.

Velký ruský spisovatel.
Narozen ve městě Velikie Sorochintsy, okres Mirgorod, provincie Poltava, v rodině statkáře. Gogol strávil svá dětská léta na panství svých rodičů Vasilievka (jiné jméno je Yanovshchina). Kulturní centrum Regionem byl Kibintsy, panství D. P. Troshchinského, jejich vzdáleného příbuzného, Gogolův otec působil jako jeho sekretář. Byl v Kibintsi velká knihovna, existoval domácí kino, pro kterou Gogolův otec psal komedie, byl také jejím hercem a dirigentem.
V květnu 1821 vstoupil na gymnázium vyšších věd v Nizhynu. Zde maluje a účastní se představení. Zkouší se v různých literární žánry(píše elegické básně, tragédie, historické básně, příběhy). Zároveň píše satiru „Něco o Nezhinovi, aneb zákon není psán pro hlupáky“ (nezachováno). Sní však o právnické kariéře.
Po maturitě na gymnáziu v roce 1828 Gogol v prosinci spolu s dalším absolventem A.S. Danilevskij cestuje do Petrohradu, kde dělá své první literární pokusy: počátkem roku 1829 se objevuje báseň „Itálie“, kterou vydal „Hanz Küchelgarten“ (pod pseudonymem „V. Alov“).
Na konci roku 1829 se mu podařilo rozhodnout se sloužit v oddělení státní hospodářství a veřejné budovy ministerstva vnitra. V tomto období vyšly „Večery na farmě u Dikanky“, „Nos“, „Taras Bulba“.
Na podzim roku 1835 začal psát „Generální inspektor“, jehož zápletku navrhl Puškin; dílo postupovalo tak úspěšně, že hra měla premiéru na jaře 1836 na scéně Alexandrijského divadla.
V červnu 1836 odešel Gogol z Petrohradu do Německa (celkem žil v zahraničí asi 12 let). Konec léta a podzim tráví ve Švýcarsku, kde začíná pracovat na pokračování Dead Souls. Zápletku navrhl i Puškin.
V listopadu 1836 se Gogol v Paříži setkal s A. Mitskevichem. V Římě dostává šokující zprávu o smrti Puškina. V květnu 1842 vyšlo „Dobrodružství Čičikova aneb mrtvé duše“. Tři roky (1842–1845), které následovaly po spisovatelově odchodu do zahraničí, byly obdobím intenzivní a obtížné práce na druhém díle Mrtvých duší.
Začátkem roku 1845 se u Gogola projevily známky duševní krize a ve stavu prudkého zhoršení své nemoci spálil rukopis druhého dílu, na kterém bude ještě nějakou dobu pokračovat.
V dubnu 1848 se po pouti do Svaté země Gogol konečně vrátil do Ruska, kde většina z tráví čas v Moskvě, navštěvuje Petrohrad a také ve svých rodných místech - v Malé Rusi. Na jaře roku 1850 podnikl Gogol svůj první a poslední pokus zařídit si svůj rodinný život- navrhuje A.M. Vielgorskaya, ale je odmítnut.
ledna 1852 Gogol informuje Arnoldiho, že druhý díl je „zcela dokončen“. Ale v poslední dny měsíce se ukázaly známky nové krize, jejíž podnětem byla smrt E. M. Chomjakové, sestry N. M. Jazykova, osoby duchovně blízké Gogolovi.
7. února se Gogol zpovídá a přijímá přijímání a v noci z 11. na 12. února spálí bílý rukopis druhého dílu (dochovalo se pouze pět kapitol v neúplné podobě). Ráno 21. února Gogol zemřel ve svém posledním bytě v domě Talyzinů v Moskvě. Spisovatelův pohřeb se konal za obrovského davu lidí na hřbitově kláštera sv. Daniela a v roce 1931 byly Gogolovy ostatky znovu pohřbeny na novoděvičském hřbitově.

Nehledě na to, že tvůrčí život Spisovatelův život byl krátký a některá období jeho života jsou zcela zahalena tajemstvím, jméno Nikolaje Vasiljeviče Gogola zná. Mladý autor se rychle stal slavným a překvapil své současníky svým talentem. Překvapuje i současného čtenáře.

Těch patnáct let, které spisovatel věnoval psaní, ukázalo světu génia nejvyšší úrovně. Výrazná vlastnost- to je všestrannost a kreativní vývoj. Poetika, asociativní vnímání, metafora, groteska, intonační rozmanitost, střídání komického s patetickým. Příběhy, hry, dokonce i básně.

Kolaudace (1826)

Celý spisovatelův život byl plný bojů a vnitřních zážitků. Možná, že ještě během studií v Nižynu měl mladý muž pocit, že bude mít mnoho otázek o smyslu života.

Kolja tam jako středoškolský student napsal báseň pro školní ručně psaný časopis, jehož název je považován za „Kolemalda“. S jistotou se však ví, že ve své konečné podobě s autogramem autora se jmenovala „Špatné počasí“.

Mladý básník již ve svých sedmnácti letech pochyboval o správnosti názvu své básně. Tyto pochybnosti o správně zvoleném stylu, správně vloženém tágu a dokonce i slovu si autor ponese celým svým dílem, nemilosrdně nakládajícím s texty, které podle něj selhaly.

Zdálo se, že mladý muž sám sobě prorokuje:

Ať je světlo nebo tma - je to stejné,
Když je v tomto srdci špatné počasí!

Kromě básně „Housewarting“ napsal Gogol další čtyři básně a báseň „Hanz Küchelgarten“.

Hanz Küchelgarten (1827-1829)

První publikace nesplnila Nikolajova očekávání – bylo to těžké zklamání. Naděje vkládané do tohoto příběhu nebyly oprávněné. Romantická idylka v obrazech, napsaná v nižynském gymnáziu v roce 1827, se dočkala negativních recenzí a donutila autora přehodnotit své tvůrčí možnosti.

V této době se Gogol skrýval za pseudonymem A. Alov. Spisovatel koupil všechny neprodané výtisky a zničil je. Nyní se Nikolaj rozhodl napsat o tom, co dobře zná – o krásné Ukrajině.

Večery na farmě u Dikanky (1829-1832)

Kniha vzbudila u čtenářů velký zájem. Historická exkurze v Malé Rusi, zobrazující obrazy ukrajinského života, zářící veselostí a jemným humorem, udělaly velký dojem.

Bylo by zcela logické, kdyby vypravěč použil ukrajinština pro vaše výtvory. Ale v ruštině Gogol jakoby smazal hranici mezi Malou Rusí a Velkou Rusí. ukrajinština folklorní motivy, kde hlavním jazykem je ruština, štědře sypaná v ukrajinských slovech, udělal celou kolekci „Večerů“ naprosto znamenitou, naprosto nepodobnou ničemu, co v té době existovalo.

Mladý spisovatel začal svou práci ne s čistý břidlice. Dokonce i v Nižynu si vedl zápisník, který sám nazval „Všechny druhy věcí“. Byl to sešit se čtyřmi sty devadesáti listy, do kterého si středoškolák zapisoval vše, co se mu zdálo zajímavé: historické a zeměpisné informace, výroky slavných spisovatelů, přísloví a rčení, pověsti, písně, zvyky, vlastní myšlenky a spisy.

Mladík se tam nezastavil. Píše dopisy své matce a sestrám a žádá je, aby mu poslaly různé informace na téma: „život maloruského lidu“. Chce vědět všechno. Tak to začalo skvělá práce nad knihou.

"Večery" měly podtitul: "Příběhy publikované včelařem Rudym Pankem." Tento fiktivní postava. Bylo potřeba dodat příběhům důvěryhodnost. Zdá se, že autor jde do stínu, předává obraz prostého, dobromyslného a veselého včelaře a umožňuje mu smát se a vtipkovat na své spoluobčany. Ano, prostřednictvím příběhů prostý rolník zprostředkovává se chuť ukrajinského života. Zdá se, že tato postava na čtenáře pomrkává, potutelně si vyhrazuje právo na fikci, ale vydává to za upřímná pravda. A to vše se zvláštní vzletnou intonací.

Rozdíly mezi fantasy a příběhy spisovatele jsou v tom, že pohádky mají kouzelné postavy, zatímco Gogolovy mají náboženské postavy. Všechno je zde prodchnuto vírou v Boha a ďáblovu moc.

Působení všech povídek obsažených ve sbírce je spojeno s jednou z dobově chronologických vrstev: starověk, nedávné legendární časy Kateřiny Veliké a moderna.

Prvními čtenáři „Večerů“ byli tiskaři, kteří, když uviděli Gogola na návštěvě u nich, začali se smát a ujistili se, že jeho „věci“ jsou velmi vtipné. "Tak! - pomyslel si spisovatel. "Cherni mě měla ráda."

První kniha

A pak proběhl debut. Vyšla první kniha. Jsou to: „Sorochinskaya Fair“, „Večer v předvečer Ivana Kupaly“, „Tonutí“, „Zmizelý dopis“.

A všem kolem bylo jasné – tohle je Talent! Vše slavných kritiků jednomyslně vyjádřili svou radost. Spisovatel se seznamuje v literárních kruzích. Vydává ho baron Anton Antonovič Delvig, zjišťuje názor již tehdy uznávaného kritika Vasilije Andrejeviče Žukovského. Poté, co se Nikolai spřátelil se Žukovským, ocitá se v literárním a aristokratickém kruhu.

Uplynul rok a vyšla druhá část sbírky. Jednoduchost, rozmanitost, rozmanitost národnosti se rozlila do příběhů: „Noc před Vánocemi“, „Strašná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Začarované místo“.

Sváteční, barevná stránka má i druhou stránku – noční, temnou, hříšnou, nadpozemskou. Pravda koexistuje se lží, ironie s vážností. Bylo tam místo a milostné příběhy a nevyřešené záhady.

Dokonce i na úsvitu kina začala Gogolova díla přitahovat režiséry. Na počátku 20. století byly filmové adaptace „The Night Before Christmas“, „Trrible Vengeance“, „Viy“ přijaty veřejností s „Hurá“, přestože poetika a obraznost zápletky, kterou vypravěč tak pilně vložený zmizel na plátně v němých filmech v každé frázi.

Filmy založené na Gogolových „Večerech“ byly vydány později, ale „Viy“ je ve skutečnosti první Sovětský film hrůza.

Arabesky (1835)

Jednalo se o následující sborník, zčásti složený z článků publikovaných v 30.-34 léta XIX století a částečně z děl publikovaných poprvé.

Příběhy a literární texty obsažené v této sbírce jsou běžnému čtenáři málo známé. Gogol zde probíral ruskou literaturu, hledal její místo v dějinách a vytyčoval pro ni úkoly. Mluvil o umění, o Puškinovi jako o velikánovi národní básník, o lidovém umění.

Mirgorod (1835)

Toto období znamenalo vrchol Gogolovy slávy a všechna jeho díla obsažená ve sbírce „Mirgorod“ pouze potvrdila autorovu genialitu.

Pro editory byla sbírka rozdělena do dvou knih, v každé po dvou povídkách.

Taras Bulba

Po propuštění Tarase Bulby Belinsky okamžitě prohlásil, že to byla „báseň velkých vášní“.

Opravdu: válka, vražda, pomsta, zrada. V tomto příběhu bylo také místo pro lásku, tak silnou, že hrdina je připraven dát všechno za: své kamarády, svého otce, svou vlast, svůj život.

Vypravěč vytvořil takovou zápletku, že nelze jednoznačně hodnotit jednání hlavních postav. Taras Bulba, tak žíznivý po válce, nakonec ztratí dva syny a sám zemře. Zrada Andriyho, který se zamiloval do krásné polské dívky a byl pro tuto osudovou vášeň připraven udělat cokoliv.

Majitelé půdy starého světa

Toto dílo mnozí nepochopili. Málokdo viděl v příběhu o starém manželský pár milostný příběh. Ta láska, která není vyjádřena bouřlivými vyznáními, sliby nebo zradami s tragickým koncem.

Prostý život starých statkářů, kteří jeden bez druhého nedokážou žít, protože jsou v tomto životě jedním celkem – to se čtenáři snažil sdělit vypravěč.

Ale veřejnost, která pochopila příběh po svém, vyjádřila souhlas.

Současníci Nikolaje Vasiljeviče byli překvapeni, když se setkali se staroslovanským pohanským charakterem. Tato postava v ukrajinských lidových příbězích neexistuje; Gogol ho „vynesl“ z hlubin historie. A postava zakořenila a děsila čtenáře svým nebezpečným pohledem.

Příběh má kolosální sémantickou zátěž. Veškeré hlavní dění se odehrává v církvi, kde probíhá boj mezi dobrem a zlem, vírou a nevírou.

Konec je smutný. Zlí duchové zvítězili hlavní postava zemřel. Tady je něco k zamyšlení. Člověk neměl dost víry, aby byl spasen.

Příběh o tom, jak se Ivan Ivanovič hádal s Ivanem Nikiforovičem

Toto je závěrečné dílo sbírky „Mirgorod“, ve které jsou všechny vášně ironické.

Ze všech stran se ukazuje lidská přirozenost v osobě dvou statkářů, kteří z ničeho nic zahájili dlouhodobý soudní spor a odhalují jejich nejhorší vlastnosti. Elita sekulární společnost zobrazeno na těch nejnevzhlednějších obrázcích: hloupost, hloupost, hloupost.

A konec: "V tomto světě je nuda, pánové!" - potrava pro hluboké filozofické úvahy.

Zápisky šílence (1835)

První název příběhu je „Výstřižky z poznámek šílence“.

Tento příběh o šílenství v Gogolově stylu neměl obdoby. Zde Nikolaj Vasiljevič přidal ke svému vtipu a originalitě pořádnou dávku lítosti.

Hrdina netrpěl nadarmo. V této podivné grotesce mnozí viděli jak poezii slov, tak filozofii myšlení.

Něvský prospekt (1835)

Spisovatel žil řadu let v Petrohradě a prostě nemohl nepopsat místo, které bylo stěžejní v životě mnoha občanů.

Co se děje na Něvském prospektu. A vypravěč, jako by Něvského prospektu dělal hlavní postavu, ukazuje svůj život na příkladu dvou postav zcela náhodně vytržených z davu.

Generální inspektor (1835)

Nesmrtelná hra, která přinesla Nikolai Vasiljevičovi obrovskou slávu. Vytvořil ty nejživější, nejautentičtější obrazy provinční byrokracie, zpronevěry, úplatkářství a hlouposti.

Předpokládá se, že myšlenka této hry se zrodila v Puškinově hlavě, ale vypracování zápletky a vytvoření postav postav jsou zásluhou Gogola. Za fraškou a naturalismem se skrývá filozofický podtext, protože za podvodníkem se skrývá trest pro úředníky krajského města.

Hru nebylo možné hned zinscenovat. Bylo na samotném císaři, aby ho přesvědčil, že hra není nebezpečná, že jde pouze o výsměch špatným zemským úředníkům.

Komedie Ráno obchodního muže (1836)

Zpočátku bylo dílo koncipováno jako velké dílo, které se mělo jmenovat „Vladimír třetího stupně“ a „Ráno“ je jen částí velké myšlenky.

Ale podle různé důvody, a to i z důvodu cenzury, proběhne skvělá práce nebyl to osud. V komedii je příliš mnoho „soli, hněvu, smíchu“. Dokonce i původní název „Ráno úředníka“ byl nahrazen cenzorem „Ráno obchodníka“.

Zbývající rukopisy neúspěšného velkého díla byly revidovány a použity Gogolem v dalších dílech.

Soudní spory (1836)

Nedokončená komedie - součást hry "Vladimír třetího stupně". Navzdory tomu, že se „Vladimir“ rozpadl a neproběhl a „Soudní spor“ zůstal nedokončený, jednotlivé scény dostaly právo na život a byly inscenovány v divadle ještě za autorova života.

Výňatek (1839-1840)

První titul „Scény ze společenského života“ je dramatickou pasáží. Nebylo mu souzeno spatřit světlo světa – tak rozhodla cenzura.

Nikolaj Vasilievič zařadil tento úryvek do „ Dramatické pasáže a samostatné scény“ ve své publikaci v roce 1842.

Lakeyskaya (1839-1840)

Další dramatický úryvek z neúspěšné hry „Vladimir třetího stupně“, samostatně publikovaný v „Díla Nikolaje Gogola“ v roce 1842.

Nos (1841–1842)

Absurdní satirické dílo nebylo pochopeno. Časopis Moscow Observer ji odmítl zveřejnit a obvinil spisovatele z hlouposti a vulgárnosti. Puškin v ní ale našel spoustu nečekaných, vtipných a originálních věcí, které zveřejnil ve svém časopise Sovremennik.

Pravda, byla tam nějaká cenzura, která vystřihovala celé kusy textu. Ale obraz prázdného, ambiciózního muže usilujícího o postavení a obdiv na vyšší hodnosti měl úspěch.

Mrtvé duše (1835–1841)

Toto je nejzásadnější výtvor s těžkým osudem. Plánované třísvazkové dílo nemohlo spatřit světlo světa ve verzi, kterou si přál Nikolaj Vasiljevič – peklo, očistec, nebe (jak se mnozí filologové domnívají).

V roce 1842 vyšel první díl přísně redigovaný cenzurou. Ale sémantické zatížení zůstalo. Čtenář viděl všechno: pokušení, zlo, dynamický začátek. A poznat ďábla v tom, kdo si kupuje duše – v Čičikově. A všichni statkáři jsou celá galerie různých typů, z nichž každý zosobňuje nějakou vlastnost lidského charakteru.

Kniha získala slušné hodnocení. Její překlad do jiných jazyků začal již v roce 1844 a velmi brzy ji bylo možné číst v němčině, češtině, angličtině a polštině. Za autorova života byla kniha přeložena do deseti jazyků.

Nápady na třetí díl zůstaly jen nápady. Spisovatel shromáždil materiály pro tento svazek, ale neměl čas je použít.

Divadelní turné po představení nové komedie (1836-1841)

Spisovatel strávil celý svůj život hledáním skutečných pocitů, tříděním duchovní vlastnosti, vložil do svých výtvorů určitou filozofii.

„Theatrical Travel“ je v podstatě hra o hře. A závěr se napovídá sám o sobě. Počet šašků, které společnost potřebuje, je neúměrný různým typům nabyvatelství a touze po zisku. „Je mnoho názorů, ale nikdo nepochopil to hlavní,“ stěžuje si autor.

Kabát (1839-1841)

Předpokládá se, že tento příběh se zrodil z anekdoty. Akaki Akakievič, smíchaný soucit s podrážděním, náhle vyšel ven. A smutné vtipný příběh o malém bezvýznamném člověku se najednou ukázalo jako zajímavé.

A poté, co se zasmějeme Gogolově postavě, přichází čas přemýšlet o tom, zda má tento příběh biblický význam. Vždyť duše chce milovat jen to, co je krásné, ale lidé jsou tak nedokonalí. Ale Kristus vyzývá každého, aby byl laskavý a mírný. V řečtině „ten, kdo nedělá zlo“ je Akakios. Takže dostaneme Akaki Akakievich, měkký a zranitelný obraz.

"The Overcoat" byl chápán různými způsoby, ale já jsem ho miloval. Našla své místo v kině. Film „The Overcoat“, vydaný v roce 1926 a nadšeně přijatý veřejností, byl v roce 1949 zakázán cenzurou. Ale ke 150. výročí spisovatelova narození byla odstraněna nový film"The Overcoat" v režii Alexey Batalov.

Portrét (1842)

V první části se autor dotýká postoje druhých k umění, kritizuje monotónnost a krátkozrakost. Autor odsuzuje u veřejnosti tak oblíbený klam na plátnech volající po službě skutečnému umění.

V druhém díle se Gogol zaryl ještě hlouběji. Vysvětlení, že účelem umění je sloužit Bohu. Bez vhledu umělec jednoduše vytváří bezduché kopie a v tomto případě je triumf zla nad dobrem nevyhnutelný.

Příběh byl kritizován za to, že je příliš kazatelský.

Play Marriage (1842)

Hrajte si s celé jméno„Manželství aneb absolutně neuvěřitelná událost ve dvou aktech“ byla napsána v roce 1835 a nazývala se „ženichové“.

Ale Nikolaj Vasiljevič dělal úpravy dalších osm let, a když byla hra konečně uvedena, mnozí to nechápali. Ani samotní herci nechápali, co hrají.

Ale čas dal vše na své místo. Představa, že manželství je spojením dvou duší, a nikoli hledáním iluzorního ideálu, nutí diváky na toto představení chodit už řadu let a režiséry je inscenovat na různých scénách.

Hráči komedie (1842)

V carské Rusko téma hazardní hry byl ve vzduchu. Dotklo se toho mnoho spisovatelů. Nikolaj Vasiljevič také vyjádřil svou vizi v této věci.

Spisovatel to tak překroutil děj příběhu, ochucující vše elegantními frázemi, včetně slangových výrazů hazardních hráčů, že se komedie proměnila ve skutečně spletitý matrix, kde se všichni hrdinové vydávají za někoho jiného.

Komedie měla okamžitý úspěch. Je aktuální i dnes.

Řím (1842)

To není samostatná práce, ale úryvek z nedokončeného románu „Annunziata“. Tato pasáž poměrně jasně charakterizuje autorův vývoj v kreativitě, ale nedostalo se jí důstojného hodnocení.

Vybrané pasáže z korespondence s přáteli (1845)

Duševní krize tlačí spisovatele k náboženským a filozofickým tématům. Plodem této práce bylo vydání sborníku „Vybrané pasáže z korespondence s přáteli“.

Toto dílo, napsané poučným a kazatelským stylem, vyvolalo mezi kritiky bouři. Ve všech literárních kruzích se vedly debaty a četly se úryvky z této knihy.

Vášně byly vážné. Vissarion Grigorievich Belinsky napsal kritika ve formuláři otevřený dopis. Dopis byl ale zakázán publikovat a začal být distribuován v rukopisech. Je to pro rozeslání tohoto dopisu trest smrti Fjodor Michajlovič Dostojevskij byl odsouzen. Pravda, „trest smrti zastřelením“ se nekonal;

Gogol vysvětloval útoky proti knize jako svou chybu a věřil, že zvolený poučný tón vše zkazil. A ty pasáže, které původně cenzura nepropustila, nakonec pokazily předložený materiál.

Všechna díla Nikolaje Vasiljeviče Gogola jsou stránkami úžasné krásy ruského slova, při čtení jste šťastní a hrdí, že můžete mluvit a myslet stejným jazykem.