Rozhovor-biografie slavné Ulyany Lopatkiny, primabaleríny Mariinského divadla. "Hlavní ruská labuť"

Jednoho dne Elena Georgievna Lopatkina Vrátil jsem se z práce dříve než obvykle a viděl jsem zajímavý obrázek: svou dceru Ulyana tančil na hudbu Bach v růžovém peignoir mé matky. Zaskočená dívka se bála, že bude pokárána za to, že vzala věci bez ptaní, ale Elena Georgievna dítě nenadávala. Udělala osudové rozhodnutí - talent její dcery se musí rozvíjet. V 10 letech se mladá tanečnice přestěhovala z rodného Kerchu do Petrohradu, kde vstoupila na Akademii ruského baletu. A. Vaganová. A přestože je dnes jméno Ulyana Lopatkina známé po celém světě, moc o ní nevíme. K narozeninám umělce shromáždil AiF.ru zajímavá fakta z biografie primy divadla Mariinsky.

Ne. 1. Zralá za její roky

Balerína byla od malička samostatná, rodiče ji klidně nechali samotnou doma. A od svých 10 let žila Ulyana v Petrohradě a byla vychována v internátní škole na Akademii. Vaganová. Bohužel, rodiče neměli příležitost se se svou dcerou přestěhovat do severního hlavního města.

č. 2. Boj o krásu

Ve třídě, kde baletka studovala, byla všechna zrcadla rozdělena do dvou kategorií: některá ji zeštíhlila, jiná opticky přidala kila navíc. Stát poblíž posledně jmenovaného byl pro každou dívku samozřejmě skutečným zármutkem, takže studenti a mezi nimi i Ulyana se snažili přijít do třídy brzy, aby zaujali ta nejvýhodnější místa.

č. 3. Malé radosti

Navzdory disciplíně a přísným dietám si své malé radosti udělaly i baletky. Někdy dívky připravily neobvyklou pochoutku: namazaly nakrájený bochník chleba máslem a poté jej z obou stran přitlačily žehličkou. Nepromptovaným přípitkem potěšili nejen sebe, ale i středoškoláky, protože nebylo možné sníst hodně chleba.

Ulyana Lopatkina, 1999. Foto: www.globallookpress.com

č. 4. V rozporu s normami

Ve škole nebyla Ulyana zdaleka nejvyšší mezi svými vrstevníky. Výrazně se protáhla až v posledních třech letech studia. Dnes je její výška podle zpráv médií 175 centimetrů. Kdysi byly takové parametry považovány za absolutně ne balet. Ale časy Ulanova se svými 1,65 cm resp Pavlova, která byla jen o centimetr kratší než Galina Sergejevna, jsou dávno pryč. Lopatkina nikdy nebyla brzděna vlastním růstem. Navíc se to postupem času stalo její vizitkou.

č. 5. Baletní sbor

Ulyana nenastoupila do školy s nejlepšími známkami a po celou dobu studia byla spíše dobrou studentkou než vynikající studentkou, a přesto byla po absolvování akademie v roce 1991 přijata do souboru Mariinského divadla. Začínala s baletním sborem. Účast v davových scénách dala Lopatkině neocenitelnou zkušenost, která baletce pomohla, když začala tančit hlavní role.

č. 6. Víra

Ulyana vyrůstala v ateistické rodině, ale v šestnácti letech se s přítelem rozhodly pro křest. Od té chvíle, podle samotné baleríny, začal v jejím životě „nový výchozí bod“.

č. 7. Debut

Lopatkina odehrála svůj první sólový part v roce 1992, kdy hlavní část souboru vyrazila na turné. Byla to Giselle. Pomohl Ulyaně získat obtížnou roli Olga Nikolaeva Moiseeva, který studentovi věřil. Profesní instinkty učitele ji neklamaly; balerína se s úkolem vyrovnala.

č. 8. První „labuť“

Svou první „labuť“ ukázala baletka veřejnosti v roce 1994. Na jeviště nastoupila poslední den sezóny. Na Lopatkino vystoupení se kromě diváků přišli podívat i učitelé a kolegové. Vzrušení bylo mimo hitparády. Při provádění jednoho z prvků se umělkyni dokonce trochu podvolily nohy, ale pamatovala si radu profesionálů: „pokud je to velmi děsivé, ponořte se do samotných pohybů, do práce těla a hudby.“ Ulyana to udělala. Výsledkem bylo, že debut umělce v této roli byl oslaven prestižní cenou Golden Soffit.

č. 9. Legenda o lásce

Navzdory skutečnosti, že „Labutí jezero“ v podání baleríny se nazývá standardem, oblíbená část tanečnice není vůbec Odette-Odile, A Mehmene Banu z "Legendy lásky".

č. 10. Manželství

Legendární tanečnice uvázala uzel pouze jednou. Její manžel byl umělec a spisovatel Vladimír Korněv. Svatba a svatba novomanželů probíhala v úzkém rodinném kruhu. V roce 2002 se páru narodila dcera Máša. Otázka - rodina nebo kariéra - Lopatkina nestála. Snila o dítěti a chtěla se stát matkou, i když chápala, že její rozvrh a prohlídky jí nedovolí věnovat dceři pozornost, kterou si zaslouží.

Navzdory skutečnosti, že balerína po mnoho let pečlivě chránila svůj osobní život před zvědavýma očima, v roce 2010 bylo známo, že se unie Lopatkin-Kornev rozpadla. Pár se samozřejmě k rozvodu nevyjádřil.

Foto: www.globallookpress.com

č. 11. Stará zranění

Po porodu byla kariéra baletky v ohrožení. Během těhotenství se dlouholeté zranění nohy ještě zhoršilo. Když se Lopatkina vrátila do baru, uvědomila si, že neumí tančit. Po dvou hodinách cvičení noha tak otekla, že tanečnice skoro nemohla chodit. Konzervativní léčba nepřinesla výsledky a zdálo se, že scéna bude muset být zapomenuta, ale situace byla zachráněna Michail Baryšnikov.

Osobně se neznali, ale když kolega baletky požádal legendárního tanečníka o pomoc, bez dalšího prozradil své telefonní číslo. Byl to Baryšnikov, kdo poradil Lopatkinu chirurgovi, který s tímto souborem pracoval mnoho let. Balanchine a specializoval se na taková zranění. Složitá operace byla provedena v New Yorku. Když Uljana otevřela oči, první, koho spatřila, byl Baryšnikov. Seděl u baletky a četl si noviny. Bylo to jejich první osobní setkání.

Ulyana Lopatkina hraje "The Dying Swan". Foto: RIA Novosti / Jekatěrina Česnoková

č. 12. Odpočinek pro duši

Druhým koníčkem baletky po jevišti je kreslení. Ve volném čase navštěvuje kurzy ve výtvarném ateliéru, ale zároveň maluje výhradně pro duši a neplánuje svá díla vystavovat.

č. 13. Nejen klasika

Přestože je Lopatkina považována za klasickou balerínu, její repertoár zahrnuje mnoho děl s moderními choreografy. Číslo „Horečka sobotní noci“ na hudbu Bee Gees bylo pro umělce velmi netypické.

Nejde jen o tanec, ale o improvizaci choreografa Roland Petit, samotné Ulyaně a jejímu partnerovi, které naštěstí natočili při zkoušce a dokázali z nahrávek zreprodukovat a oživit. Představení se ukázalo být snadné, i když pro Lopatkinu je tento druh experimentu vždy výzvou pro ni samotnou: bude to fungovat nebo ne? To je povolání - věčné pochybnosti a boj s vlastními strachy. Balerína ale není z těch, kteří se vzdávají bez boje.

Její jméno na plakátu bylo důvodem k veřejnému nadšení a téměř stoprocentní zárukou plného sálu. Baletní kritici a tisk po celém světě chválí baletku, vymýšlení nových barevných epitet, ale sama „božská“ tanečnice, „nádherná labuť s pažemi jako ptačí křídla“, přiznává, že se z těchto rozkoší cítí nepříjemně.

Dětství a mládí

Ulyana Vjačeslavovna Lopatkina se narodila v Kerči 23. října 1973 (podle zvěrokruhu je to hraniční den mezi Váhami a Štírem). Matka budoucí baletky vůbec nepochybovala o tom, že se její dcera proslaví, a od 4 let ji vodila do kroužků a oddílů. Holčička skončila na radu známých učitelů v baletní škole a své nové zálibě se ujala s chutí.

Po škole nemohla Lopatkina jít studovat do hlavního města a ve třetím kole přijímacích zkoušek neuspěla. Učitelé navrhli zkusit štěstí na Leningradské baletní škole (nyní je to Akademie ruského baletu A. Ya. Vaganova). Je těžké tomu uvěřit, ale legendární tanečník tehdy složil zkoušky s C známkami.

Přísná porota se k její postavě postavila kriticky: její na baletku nezvykle vysoká výška (175 cm s váhou 52 kg) se mohla stát překážkou při výběru partnera a velké nohy a ruce mohly z jeviště vypadat ošklivě. Ve finálovém kole mladá Ulyana tančila „polku“ se širokým úsměvem. Její kouzlo udělalo na zkoušející příznivý dojem a dívka byla přijata.

Dalších 8 let prošlo tvrdým „drilem“, nepřetržitou prací a osamělostí, které nevyhnutelně doprovázejí vývoj baletních tanečníků. Její rodiče zůstali v Kerči a Ulyana jezdila o víkendech navštívit svou nejlepší kamarádku. Její každodenní život byl naplněn nekonečným zkoušením, ale Lopatkina se s nepříjemnými stránkami své budoucí profese smířila a brala je jako samozřejmost. Na absolventském koncertu mladá baletka, která špatně spočítala rovnováhu v rotaci, padla zády k publiku. Diváci ji podpořili upřímným potleskem. Ulyana se sebrala a tanec řádně dokončila.

Balet

Po promoci Lopatkina nějakou dobu pracovala v baletním sboru Mariinského divadla. V roce 1992 se jí naskytla skvělá příležitost - polovina souboru vyrazila na turné a mladé baletce byl poprvé nabídnut sólový part, který skvěle zvládla. Poprvé Ulyana předvedla svůj podpis „labuť“ v roce 1994. Za tento výkon obdržela prestižní ocenění Golden Spotlight. V roce 1995 se balerína stala primou Mariinského divadla.

Srovnání mezi Lopatkinou a Plisetskou začalo po Labutím jezeře. Pro samotnou Ulyanu se tento titul ukázal jako těžké břemeno. Argumentuje tím, že všichni slavní baletní tanečníci trpí perfekcionismem a srovnávání s hvězdami vrhá na vnitřního kritika plnou silou.

"Nedovedete si představit, kolik důvodů musí být tanečník nešťastný!" ujistila se v rozhovoru.

Účast primy v baletu je jakýmsi znakem kvality a Lopatkina každé představení na jevišti rodného Mariinského divadla vnímala s napětím. Podle ní je „domácí“ publikum mnohem přísnější než „zájezdové“, i když na cestách muselo pracovat déle a tvrději. V letech 2003-2007 se Lopatkina vyzkoušela jako herečka. Pracovala v 6 filmech: ve dvou hrála Ulyana sama sebe, ve zbývajících hrála podobně naladěné tanečnice.

V roce 2006 získala titul Lidová umělkyně Ruska. Lopatkina dvakrát předvedla duet s. Je pravda, že první pokus v „La Bayadère“ nebyl považován za zcela úspěšný, ale podruhé v „Corsair“ byl pár schopen tančit.

Její další slavné snímky jsou „Umírající labuť“ v choreografické miniatuře Saint-Saënse, romantická Giselle ve stejnojmenném baletu na Plesu pohádek, stejně jako její role ve fragmentu baletu „Louskáček“. “. „Ruský tanec“ Alexandra Gorského v podání Lopatkiny je považován za mistrovské dílo baletního umění.

V baletu Anna Karenina vytvořila rozsáhlý a tragický obraz hlavní postavy. Tato role se také tančí, ale většina kritiků dává přednost Lopatkině tvorbě, poznamenává, že lépe vyjádřila Anniny mateřské pocity a zdá se, že její majestátní tanec zachycuje jeviště.

V roce 2017 dokončila Ulyana Lopatkina svou baletní kariéru. Důvodem bylo zhoršení starých zranění: kvůli poškození chodidla nemohl tanečník někdy ani chodit, natož vystupovat. Složitá operace provedená v New Yorku problém nevyřešila. Svět baletu opustila s lítostí a nadějí, že její tvůrčí biografie bude pokračovat nějakým jiným směrem.

V roce 2017 vstoupila Ulyana na St. Petersburg State University a vybrala si vzdělávací program „environmentální design“.

Osobní život

V letech 1996-1997 byl Lopatkině připsán poměr s hercem, ale tuto informaci nepotvrzuje.

V roce 2001 se balerína provdala za architekta a podnikatele Vladimira Korneva a přijala dvojité příjmení. O rok později riskovala, že na chvíli odejde z jeviště a porodila dceru Marii.

Fanoušci byli překvapeni odvahou tohoto rozhodnutí - vrátit se k baletu po narození dětí je velmi obtížné, ale v tu chvíli Lopatkina procházela těžkými časy: trápila ji chronická únava, její zdravotní stav se zhoršil a pauza z jeviště bylo prostě nutné. Ulyaně se opravdu líbilo, že její manžel nerozuměl ničemu o divadle nebo baletu a mohla být jen ženou v domácnosti a manželkou, věnovat čas kreslení a svému dítěti.

V roce 2010 manželé oznámili rozvod. Balerína opustila manželovo příjmení a stala se opět Lopatkinou. Podle přátel portréty baleríny stále zdobí dům Vladimíra Korneva, ale pár komunikuje zřídka a hlavně o své dceři.

Ulyana je známá jako rezervovaná a taktní osoba. Přátelé a novináři berou na vědomí její upřímnou dobrou vůli. Miluje Petrohrad, ale považuje ho za obtížné místo k životu.

„Je postaven na krvi, ztracených životech, bažinách,“ vysvětluje umělec. "Tanečníci, stejně jako nikdo jiný, cítí vliv jeho obtížného klimatu."

Ospalý duch města ovlivňuje tempo a režim zkoušek, takže je těžké brzy vstát a rychle pracovat.

Nyní Ulyana Lopatkina

V životě Ulyana Lopatkina preferuje sofistikovaný minimalismus, vybírá tmavé barvy, splývavé oblečení, dlouhé šátky a krátké střihy. Nerada používá sociální sítě. Stránky na VKontakte a Instagramu provozují fanoušci.

Slavnému tanečníkovi zjevně chybí být na pódiu, ale návrat zatím neplánuje. V roce 2018 se Lopatkina neúčastnila kreativních projektů a raději věnovala čas svému studiu a osobnímu životu.

Večírky

• „Louskáček“ od Johna Neumeiera – fragment z „Pavlov a Cecchetti“
• "Hamlet" od Konstantina Sergejeva - Ofélie
• "Giselle" - Giselle, Myrta
• "Corsair" - Medora
• „Paquita“ – Grand Pas
• „Šípková Růženka“ od Mariuse Petipy – Lilac Fairy
• "Anna Karenina" - Anna, Kitty
• "Goya Divertimento" - Smrt
• „La Bayadère“ od Mariuse Petipy – Nikiya
• „Labutí jezero“ od Lva Ivanova a Mariuse Petipy – Odette a Odile
• "Raymonda" - Clémence
• "Šeherezáda" - Zobeida
• „Bachčisarajská fontána“ od Rostislava Zacharova – Zarema
• „Legenda o lásce“ od Jurije Grigoroviče – Mekhmene Banu
• „Leningradská symfonie“ od Igora Belského – Dívka
• "Fairy's Kiss" - Víla
• „Zvuk prázdných stránek“ od Johna Neumeiera
• "Serenáda" od George Balanchine
• "Klavírní koncert č. 2" George Balanchine
• Symfonie C dur", 2. věta, George Balanchine
• "Valčík" od George Balanchina
• „Diamanty“, III část baletu „Šperky“
• 3. duet, "In the Night" od Jerome Robbinse
• „Mládí a smrt“ od Rolanda Petita
• "Anna Karenina" od Alexeje Ratmanského - Anna

Ocenění

• 1991 - laureát baletní soutěže Vaganova-Prix
• 1995 - cena Golden Sofit za nejlepší debut
• 1997 - Cena Zlatá maska
• 1997 - Benois Dance Prize (za ztvárnění role Medory v baletu Le Corsaire)
• 1997 - Cena Baltika
• 1998 – Evening Standard London Critics' Award
• 1999 - Státní cena Ruska
• 2000 - Ctěný umělec Ruska
• 2006 - lidový umělec Ruska
• 2015 - Cena vlády Ruské federace
• 9. listopadu 2015 - Cena Golden Soffit (za ztvárnění role Margarity v baletu Margarita a Arman)

kdo je ona? Uljana Lopatkinová, není třeba mluvit. A tady jsou informace o jejím bývalém manželovi Vladimír Korněv:

„Je to vystudovaný architekt, vystudoval v Petrohradu Domy se stavěly podle jeho návrhů až do dalekého Německa, ale vždy, dokud si jeho přátelé pamatují, pak začaly publikovat to.

Po vydání románu „O čem Francouzi mlčí“ (v roce 1995) kritici „jmenovali“ Vladimíra jako pokračovatele Bulgakovových tradic. „V tomto románu je nelidská láska, silná jako smrt, neoddělitelná od všeobjímající krásy přítomné v grandiózní architektonické scenérii Petrohradu, jednání hlavní postavy, jednání mystických sil...“

A pak se jednoho dne na letišti „velký mystik“ Kornev náhodou setkal se slavným hercem, režisérem a producentem „midshipmanem“ Vladimír Ševelkov. A už dlouho měl nápad vytvořit mysteriózní román o stěhování duší, ale bál se, že jeho spisovatelský talent nebude stačit. Řekl Kornevovi o svých nápadech... Tak se zrodil jejich společný román „Moderní“. .

Oba Vladimirové se stali takovými přáteli, že se Kornev dokonce stal kmotrem sedmiletého Shevelkovova syna Andreje.

V roce 2001 se začalo natáčet na základě scénáře napsaného podle zápletky „Modern“. Zajímavé je, že Lopatkina byla důrazně nabídnuta hlavní role, ale ta odmítla. Ať už je film dokončen nebo ne, nechápu.

Mimochodem, i když balerína nesouhlasila s tím, že bude hrát hlavní roli ve filmu založeném na románu jejího manžela, hrála ve focení pro design jeho knih:

Jak se Ulyana a Vladimir setkali

V říjnu 1999 se Vladimir Kornev stal laureátem ceny města Petrohradu v oblasti kultury jako „Spisovatel roku“ (mimochodem porazil samotného Pelevina). Na stejném ceremoniálu byla Ulyana uznána jako „Balerína roku“. Oba byli volní. V té době se Vladimír rozvedl se svou první manželkou, které se narodila dcera. Ulyana nedávno zažila rozchod se slavným ruským hercem. Tak se potkali...

Screenshoty ze slavnostního videa:

Svatba se konala 25. července 2001, novomanželé se oddávali v kostele víry, naděje, lásky ve vesnici Vartemäki. Večeře se konala ve velmi úzkém rodinném kruhu v restauraci Domu architektů.

„Událost byla skromně oslavena v restauraci a odjeli na líbánky. Říká se, že baletní svět byl překvapen, že na oslavy nebyli pozváni Ulyanini kolegové. Zdá se, že Natalia Dudinskaya, jíž Lopatkina vděčí za svou kariéru nebyl zahrnut do okruhu vyvolených, ale byla tam Ninel Kurgapkina, současná lektorka „Krásné labutě z Mariinského divadla“.

Ulyana řekla, že se ráda cítí" jen manželka a žena v domácnosti, která se učí kreslit, a také to, že Volodya nerozumí baletu a nemůže vydržet mluvit o divadle".
Jak napsali korespondenti jednoho deníku: „Vladimír Kornev se za účelem podpory své slavné manželky zabývá obchodem. Je ředitelem zastoupení firmy Andulin-Russia v Petrohradě, která vyrábí střešní krytiny So zatím mají dost peněz...“

V roce 2002 se do rodiny narodila dcera Masha.

Rodinné záběry z programu „The Royal Box“ v roce 2002

Z rozhovoru z roku 2004:

Mnoho skvělých baletek nemělo čas uspořádat si osobní život a zůstaly navždy bez domova, osamělé lidi ve věku 26 let, máte hromadu titulů a regálií; Je tam rodina a je tam dítě.

- Už jsem dostal tuto otázku: jak se vám podařilo všechno tak dobře naplánovat? Nic jsem neplánoval, nic nestavěl. Tohle je prostě můj život. Každý den byly konkrétní úkoly a cíle. Stačilo prožít jeden den důstojně a kvalitně a vstoupit do dalšího. Nezoufejte, když zrovna nemáte to, co byste chtěli. Práce byla – pracoval jsem a pracoval. Chtěla jsem mít blízkého, milovaného člověka, ale nebyl tam. Doufal jsem a čekal. Přišlo období, kdy bylo hodně zranění a málo sil. Odešel jsem na nemocenskou a potkal jsem člověka, který se o mě začal starat a pomáhat mi. Došlo to do bodu, kdy jsme se stali manželi. A to, že jsem porodila dítě... to se taky rýsovalo už dlouho. Vždycky jsem věděla, že budu mít dítě. Ostatně, v čem spočívá tragédie mnoha baletek? Baletní věk je velmi krátký, velmi krátký a vždy se najdou důvody - nové role, premiéry, zahraniční zájezdy - kvůli kterým se narození dítěte odkládá na později. Pak už je pozdě. Profese převažuje – to se pro mnohé mění v tragédii.

Z rozhovoru z roku 2007:

Váš manžel, spisovatel a podnikatel Vladimir Kornev, vám po každém představení dává obrovský koš 150 rudých růží. S čím je tato tradice spojena?

O: Pravděpodobně s vlastní představou o romantickém světě baletu, kde musí baletka dostat šílené množství květin. A to, že ty květiny jsou růže a šarlat, jak se mi zdá, souvisí s jednou z jeho knih. Svého času napsal sci-fi román a existuje epizoda, kdy mezi odpadky nečekaně, doslova z ničeho, rostou červené růže. Nejspíš rád vnáší do života alespoň trochu této nevšednosti..

Rozhovor 2005:

"Rodina Uljany je dnes její dcera Masha a samozřejmě její manžel - Vladimir Kornev, ředitel pobočky francouzské stavební společnosti, opatrně mě zajímá, jak se dívá na domov, kariéru a další životní hodnoty baletky." a podnikatel se může shodovat.
Ulyana trpělivě vysvětluje, že její manžel celý život nepodnikal ve stavebnictví. Ve skutečnosti je absolventem Repinovy ​​akademie, architekt, výtvarník a spisovatel. Jednou vzal útokem akademické bašty a do Petrohradu dorazil z Čeljabinsku.

V Petrohradě existovali nějakou dobu paralelně: on byl student, Lopatkina byl pilným studentem Vaganovy školy. Ale ukázalo se, že průsečíky byly již tehdy načrtnuty: „ Když jsem se s kufříkem toulal někde za Kateřinskou zahradou, na začátku 90. let jste tam umělce vždycky mohli potkat. A Voloďa by tam mohl být, jak říká" V každém případě, poznamenává Ulyana, dnes v jejich rodině není o nic víc důvodů k neshodám než v kterékoli jiné a spíše jsou spojeny s tím, že pod jednou střechou jsou dva „tvůrci“.

W.L. Volodya se velmi obává, že přísná obchodní rutina nenechává čas na kreativitu. Pořád ale něco stíhá, vymýšlí různé příběhy, píše knihy. A mohu říci, že mé srdce je velmi neklidné, když manžel nemůže být na představení. Je těžké to dokonce formulovat: Potřebuji jeho přítomnost. Čili je bezpodmínečně nutné, aby představení prožíval se mnou: kdyby si nevšímal úskalí mé profese, nevšímal si mých prožitků, pak by mě to velmi štvalo. Ale díky Bohu, učíme se navzájem rozumět. Sedí a je strašně nervózní v publiku, když jsem na pódiu. Ale pokaždé, když mu řeknu: "Pokud nepřijdeš, něco v našem vztahu se naruší." A tak existujeme jakoby ve stejném světě.

Pro jistotu objasním, zda je mezi Ulyanou Lopatkinou v divadle a doma tak velký rozdíl. Ale Ulyana absolutně nevidí žádný rozpor mezi ambicemi umělce a sebezapřením její ženy a matky.

Z rozhovoru z roku 2004:

– Zbývá vám energie a čas na výchovu vaší dcery? Možná je Mashenka moderní dítě, které žije se svou babičkou a je vychováváno chůvou?
– Máša žije se mnou a nemáme chůvu. Když jdu do práce, beru ji k prarodičům, kteří mi hodně pomáhají. Po práci to beru domů. Veškerý volný čas z divadla mám vedle své dcery. A tohle mi přijde přirozené. Neustále chci vědět, vidět, cítit, jak roste. Čteme spolu knihy, povídáme si, komunikujeme. Snažím se přistupovat k jejím zájmům a nezanedbávat její problémy. Zdá se mi, že teď, když sbírá emoce a znalosti do svého prasátka, hodně záleží na rodičích - jen oni mohou řídit vývoj miminka.
A pak vždycky cítím, jak Mashenka roste, a někdy chci „zastavit“ její úžasný věk. Máše už je rok a osm měsíců a komunikace s ní často pomáhá překonat smrtelnou únavu po zkouškách.
– Nebudu skrývat, že vaši fanoušci byli šokováni vaším rozhodnutím stát se matkou v době rozkvětu vaší kreativity. Byla nějaká pochybnost?
– Od malička jsem si byla jistá, že udělám vše pro to, abych se stala matkou, abych dokázala skloubit profesi a mateřství. Toto rozhodnutí padlo dlouho před svatbou. Takže jsem nezažil žádné rozpory nebo pochybnosti. Navíc v té době, před dvěma a půl lety, jsem byl ve stavu patologické únavy a deprese. Zranění, která mi nedovolila pracovat na plný výkon, se mi začala pravidelně připomínat. Odpoutat se od fyzického a morálního přetížení, vypadnout na chvíli z nekonečného závodu bylo pro mě štěstí.

Zkouška s mojí dcerou

V tomto videu baletka a její dcera navštěvují lekci kreslení.

Z rozhovoru z roku 2009:

" Donedávna byly vchodové dveře v domě č. 77 v ulici Sadovaja, kde dlouhá léta žije primabalerína Mariinského divadla Uljana Lopatkina, stejné jako všude jinde.
A najednou se jako mávnutím kouzelného proutku všechno změnilo. Po návratu z turné v Japonsku, kde vystupovala měsíc, vstoupila Ulyana do svého vchodu a... byla podle vlastních slov šokovaná. Bylo to, jako by vstoupila do paláce. Čelní stěny, schodiště, okna, dveře nejen zářily čistotou, byly zcela přeměněny a vyzdobeny v duchu starodávných petrohradských obývacích pokojů.

– Oněměl jsem. Vrátil jsem se do úplně jiné atmosféry. A bylo mi řečeno: "Baletka slavného Mariinského divadla by neměla vstupovat do špinavých, ošuntělých, nevzhledných vstupních dveří se stopami moderní "kultury" na stěnách.".

-Kdo ti to řekl?

– Vladimir Grigorievich Kornev, můj manžel a otec mé dcery Mashy. Je architekt a umělec, sám dělal skici k obrazům ve vstupních dveřích podle zápletek slavných obrazů.

Byl to dárek. Vladimir Kornev měl samozřejmě finanční možnosti zaplatit nějakou práci u předního vchodu, neviděl jsem ten proces a nevím, co kdo udělal, ale potěšila mě myšlenka na přeměnu vchodu . To je dobrý nápad, jednoduchý a originální zároveň. Když váš dům začíná od vchodu...“

Na turné v Novosibirsku v roce 2010 Lopatkina mluvil takto:

- Novosibirská opera má pohodlné a dobře vybavené jeviště. Nevystupuji tam poprvé, ale doufám, že ne naposledy. Upřímně, moc mi chybí moje dcera Máša a můj manžel Vladimir Kornev. Můj manžel je architekt a spisovatel, miluji vše, co tvoří - prostory i texty. A moc se mi líbí kytice, které mi dává ne po premiérách nebo představeních, ale pokaždé, když se potkáme. Můj manžel je nejlepší květinář, on i já milujeme žluté květiny. Bohužel se často rozcházíme, protože neustále cestuji. Ale rodina pro mě zůstává jakýmsi majákem jako pro námořníka v mlze. Rodina je to nejcennější a nejdražší, co mám. Asi proto pro mě byla nejbolestivější role Anna Karenina, titulní role v baletu R. Shchedrina podle románu L. N. Tolstého. Co bych nikdy neudělala, je opustit své dítě, abych nebyla zamilovaná do svého manžela, ale do jiného muže.

V roce 2010 se však pár z nějakého důvodu rozvedl. A jak je uvedeno na Wikipedii, Ulyana, která po svatbě přijala dvojité příjmení Lopatkina-Korneva, se vrátila ke svému dívčímu jménu Lopatkina.

Od té doby uplynulo 5 let. Ulyana Vjačeslavna, jak jsme kdysi zjistili zde na Gossipu, měla dokonce poměr s vrcholným manažerem Megafonu, který také píše a vydává prózy.

A Vladimir Kornev a jeho přítel Vladimir Shevelkov jsou nyní zaneprázdněni adaptací Kornevova prvního románu „O čem Francouzi mlčí“.

Zbývá jen dodat, že portréty Ulyany stále zdobí Vladimírův dům.

Narozen 23. října 1973 v Kerči (Ukrajina). Nečekaně vzplanul zájem vnímavé dívky o balet. Upoutaly mě fotografie, na kterých legendární mistři G. Ulanova a M. Plisetskaya ztuhli v tanci. Sochařské pózy byly fascinující. V některých byl pocit zastaveného pohybu. Chtěla jsem objevit tajemství tance, které proměnilo hrdinky v mimořádné bytosti.

Knihy mi pomohly dozvědět se více o magickém umění. Ulyana s nadšením četla o choreografech Didelotovi a Glushkovském. Rozhodl jsem se, že stojí za to zariskovat a zkusit se dostat na choreografickou školu.

A tady je dívka z Leningradu. Zkouška pro ni skončila úspěšně, ačkoliv zájemce ze strany komise velký zájem nevzbudil. Verdikt byl krátký: velmi průměrná data. Pocit strachu, že je nepustí do kouzelného světa tance, přetrvával dlouhá léta. To mě přimělo stáhnout se, stáhnout se do sebe a žít svůj vlastní život.

Ulyana měla štěstí se svými učiteli - všichni byli bystrí, talentovaní jedinci. Poslední dva roky studovala u N. M. Dudinskaya. Úplného vzájemného porozumění nebylo vždy dosaženo. Student byl neklidný a často nesouhlasil s obecnými standardy. Bydlela na internátu a těžko si zvykala na to, že poblíž nejsou žádní blízcí. Jak chyběly jejich zkušenosti a rady!

Ulyana ráda kreslila. Balet vyžaduje oko snipera a tento koníček jednoznačně pomohl. V kreslení pokračovala i později, když školní kurz skončil.

V roce 1990 se Lopatkina jako pregraduální student zúčastnila soutěže pojmenované po A. Ya Vaganové (Vaganova-Prix). Předvedla variaci Královny vod z baletu „Kůň hrbatý“, variaci „La Sylphide“ a pas de deux z druhého dějství baletu „Giselle“ (s Alexandrem Miščenkem). Lopatkina získala první cenu. Do jejího školního repertoáru patřil i Oféliin monolog z baletu K. Sergejeva „Hamlet“. Bylo zřejmé, že se rodí mimořádný talent. Na absolventském představení v roce 1991 byla Ulyaně svěřena role „Shadows“ z „La Bayadère“. To je akrobacie, velmi obtížná hra. Štíhlá, křehká žákyně všechny zaujala smysluplností tance a skrytostí, která se zdála být v jejím podání.

V souboru Mariinského divadla, kam byla Lopatkina přijata po absolvování vysoké školy, jí byly okamžitě přiděleny sólové role: Pouliční tanečnice v Donu Quijotovi, Šeříková víla v Šípkové Růžence, Myrta v Giselle. Její vysoká postava dávala hrdinkám buď pikantnost, nebo majestátní význam. A hned vedle jsou ústřední balerínové díly.

Lopatkina začala s Giselle. Práce byla fascinující; Potíže byly, ale neodradily mě. Svou první roli si baletka důkladně připravila, pečlivě propracovala detaily s O. N. Moiseevovou. V roce 1994 debutovala Lopatkina v roli Odette - Odile v baletu Labutí jezero. Při práci na hře jí velmi pomohl A. Liepa. A to nejen ve složitých duetech, kde se zkušenosti jeho partnerky ukázaly jako neocenitelné. Důležitý byl jeho smysl pro zvláštnosti plasticity. To mi pomohlo najít řešení, zejména výrazové nuance.

Lopatkinův debut v tomto představení se stal pozoruhodnou událostí. Překvapivá byla myšlenková vyspělost a technický vývoj. Uspěla především se smutnou Odette – odtažitou, ponořenou do smutných myšlenek. Vůbec se nesnažila opustit svůj kouzelný svět. Jako by se bála znovu vstoupit do skutečného života, tak nebezpečného a klamného.

V roce 1994 obdržela Lopatkina cenu „Duše tance“ od časopisu „Balet“ v kategorii „Rising Star“. Slibovali jí úspěch v romantickém repertoáru. I v akademiích. Ve skutečnosti každá nová role Lopatkiny přitahovala pozornost diváků i kritiků. Psali o ní hodně a nadšeně. V rolích jako Nikiya (La Bayadère), Aurora (Šípková Růženka), Medora (Corsair), věrnost tradici a zároveň touha nacházet nové intonace ve známém.

Moderní choreografie přitahovala Ulyanu a dělala hádanky. Jak zmírnit inherentní drsnou hranatost tanečnice, jak se přiblížit zaoblené plynulosti plasticity, která je pro orientální hrdinky tak nezbytná - Zarema („Fontána Bachčisaraje“), Zobeida („Šeherezáda“)?

Setkání s choreografií Yu N. Grigoroviče v „Legendě lásky“, kde Ulyana hrála roli královny Mekhmene Banu, vyžadovalo zcela jiné barvy - schopnost omezit vášeň. Škála skrytých pocitů, hnaných uvnitř a jen občas vylévajících se, dodávala intenzivnímu dramatu zvláštní působivost. Tato role se stala jednou z mých nejoblíbenějších. I když Lopatkina nemá nejméně oblíbené role. Tanec se mladé baletce odhalil v bohatosti svých kontrastních možností a hře odstínů. Setkání s choreografií J. Balanchina přineslo spoustu nového. V jeho „Symfonii C dur“, „Diamonds“, „Serenade“ bylo zajímavé odhalit, jak brilantní choreograf slyší hudbu a přeměňuje ji v tanec. A pokaždé to dělá vysoce vynalézavým způsobem. Ulyana tuto novou plasticitu pro ni dychtivě zvládla, obdivovala rozmanitost rytmických barev a hlubokou muzikálnost, což vyžadovalo zvláštní citlivost umělce.

V tanci baletky je atraktivní především vnitřní soustředění a sebezahledění. Zdá se, že se divákovi mírně vzdaluje, nepouští ho do svého vnitřního světa, a to ji činí ještě tajemnější a hlubší. Lopatkiny snímky tajemných, pekelných hrdinek jsou mimořádně úspěšné. Takovým úspěchem byla např. role Smrti v jednoaktovém baletu R. Petita „Mladý muž a smrt“, hrdinky „Valčíku“ M. Ravela v inscenaci J. Balanchina. Mystické intonace, magnetismus vlastní i cizí soustředí pozornost publika a podřizuje je logice tajemných proměn. Skutečné se stává symbolickým, aniž by ztratilo svou účinnou sílu.

Kromě výše zmíněných baletek má baletka ve svém repertoáru hlavní a sólové role v baletech „Raymonda“ (M. Petipa), „Paquita“ (M. Petipa), „Polibek víly“ (A. Ratmansky), „Báseň extáze“ (A. Ratmansky), „V noci“ (J. Robbins), „Sounds of Empty Pages“ (J. Neumayer) aj., miniatura „Umírající labuť“. Mezi její partnery patří Igor Zelenskyj, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev.

Lopatkina je zapálená pro svou profesi a ráda tvrdě pracuje. Bohužel v profesi tanečnice je zranění téměř nevyhnutelné. Vážné zranění baletku na dlouhou dobu vyřadilo z běžných aktivit. Teď je naštěstí ta nejtěžší část za námi. Obnovily se lekce, zkoušky a představení.

Ulyana Lopatkina se aktivně účastní zájezdových projektů Mariinského divadla v Rusku, Evropě, USA a Japonsku. Zúčastnila se výměnných zájezdů do Velkého a Mariinského divadla, vystupovala s Bavorským státním baletem (Mnichov), tančila v Lincoln Center v New Yorku, v London Coliseum, Covent Garden, divadlech Sadler's Wells a Albert Hall, Royal Theatre v Kodani , stejně jako v Salcburku, Grazu, Miláně, Soluni, Amsterdamu, Baden-Badenu.

V roce 2000 získala Ulyana Lopatkina titul Ctěný umělec Ruska a v roce 2006 - Lidový umělec Ruska. Je laureátkou Státní ceny Ruské federace (1999), Národní divadelní ceny „Zlatá maska“ (1997), Nejvyšší divadelní ceny Petrohradu „Zlatá sofit“ (1995), ceny Benois de la Danse (1997), Triumph Award (2004), Mezinárodní cena „Božský“ (1997).