Leonarda da Vinci. Itálie

Jedna z mých nejoblíbenějších knih je stále "Da Vinciho kód". Žánr díla – mystická detektivka – mistrovsky vytváří kolem již tajemného auru tajemna Leonardův fenomén. Nemohu ho nazývat pouze umělcem nebo sochařem, protože tento muž jím byl Tvůrce(a jen s velkým písmenem) renesance, mnohostranný a talentovaný. Tak kdo byl Leonardo da Vinci?

Kde to všechno začalo

Jaká škoda, že se fotografie a kino objevily až několik století po Leonardovi. Opravdu chci vidět, jak tento člověk vypadal, jaké měl oblečení, usmíval se nebo naopak mračil své střapaté obočí. Striktní image mistra je však stále vidět na náměstí Piazza della Scala v Miláně. Památka, zobrazující Leonardo a jeho studenti, je těžké to přehlédnout, ale je velmi snadné strávit hodinu zíráním do Jeho tváře.


Da Vinci byl původně identifikován svým otcem jako malíři a sochaři a začal trénovat ve Florencii. Zvídavá mysl a žízeň po vědění neomezovaly mladého muže pouze na oblast umění. Brzy byly zvládnuty humanitární věda, chemie, modelování a kreslení.

Po Florencii končí da Vinci v Miláně, kde se stává inženýr na dvoře vévody ze Sforzy. Můžeme říci, že to byl vévoda, kdo přispěl k rozvoji nových směrů v Leonardově „kariéře“: architektura a mechanika.

Pokud si představíme, že nadace Skolkovo existovala již v době renesance, pak by byly uvažovány kresby a projekty nově raženého inženýra inovační a okamžitě by přidělili tisíc. Leonardova sféra vědeckého zájmu měla široký záběr: od válečný zařízení až klidný vynálezy.


Kdo byl Leonardo da Vinci

Během svého poměrně dlouhého života (zemřel ve věku 67 let) dokázal tvůrce dosáhnout úžasných úspěchů v mnoha oblastech věda a umění. Například.

Leonardo da Vinci (1452-1519) Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (15. dubna 1452 – 2. května 1519) byl slavný italský renesanční architekt, hudebník, vynálezce, inženýr, sochař a skvělý umělec. Byl popsán jako archetyp „renesančního člověka“ a univerzální génius. Leonardo je široce známý pro své jedinečné obrazy, jako je Mona Lisa a Poslední večeře. Je také známý svými mnoha vynálezy. Kromě toho pomáhal při rozvoji anatomie, astronomie a urbanismu.

Během renesance bylo mnoho skvělých sochařů, umělců, hudebníků a vynálezců. Na jejich pozadí vyniká Leonardo da Vinci. Vytvářel hudební nástroje, vlastnil mnoho technických vynálezů, maloval obrazy, sochy a mnoho dalšího.
Jeho vnější vlastnosti jsou také úžasné: vysoká výška, andělský vzhled a mimořádná síla. Pojďme se seznámit s geniálním Leonardem da Vincim, krátká biografie vypráví o jeho hlavních úspěších.

Životopisná fakta
Narodil se nedaleko Florencie v malém městečku Vinci. Leonardo da Vinci byl nemanželským synem slavného a bohatého notáře. Jeho matka je obyčejná selka. Protože otec žádné další děti neměl, ve 4 letech si vzal malého Leonarda k sobě. Chlapec již od útlého věku prokázal svou mimořádnou inteligenci a přátelský charakter a rychle se stal oblíbeným v rodině.
Abychom pochopili, jak se vyvíjel génius Leonarda da Vinciho, můžeme stručnou biografii uvést takto:
Ve 14 letech vstoupil do Verrocchiovy dílny, kde studoval kresbu a sochařství.
V roce 1480 se přestěhoval do Milána, kde založil Akademii umění.
V roce 1499 opustil Milán a začal se stěhovat z města do města, kde vybudoval obranné stavby. Ve stejném období začalo jeho slavné soupeření s Michelangelem.
Od roku 1513 působí v Římě. Za Františka I. se stává dvorním mudrcem.
Leonardo zemřel v roce 1519. Jak věřil, nic z toho, co začal, nebylo nikdy dokončeno.

Kreativní cesta
Dílo Leonarda da Vinciho, jehož stručný životopis byl nastíněn výše, lze rozdělit do tří etap.
Rané období. Mnoho děl velkého malíře bylo nedokončeno, jako například „Klanění tří králů“ pro klášter San Donato. V tomto období byly namalovány obrazy „Benois Madonna“ a „Zvěstování“. I přes svůj nízký věk malíř již ve svých obrazech prokázal vysokou zručnost.
Zralé období Leonardova kreativita se odehrávala v Miláně, kde plánoval udělat kariéru inženýra. Nejoblíbenějším dílem napsaným v této době byla Poslední večeře a ve stejné době začal pracovat na Moně Lise.
V pozdní období kreativity, vznikl obraz „Jan Křtitel“ a série kreseb „Potopa“.

Malba vždy doplňovala vědu pro Leonarda da Vinciho, protože se snažil zachytit realitu.

Nejslavnější obrazy Leonarda

Zvěstování (1475-1480) - Uffizi, Florencie, Itálie

Ginevra de Benci (~1475) - Národní galerie umění, Washington, DC, USA.


Benois Madonna (1478-1480) – Ermitážní muzeum, Petrohrad, Rusko


Klanění tří králů (1481) - Uffizi, Florencie, Itálie


Cecilia Gallerani s hermelínem (1488-90) - Czartoryského muzeum, Krakov, Polsko


Hudebník (~1490) - Pinacoteca Ambrosiana, Milán, Itálie


Madonna Litta, (1490-91) - Ermitáž, Petrohrad, Rusko


La Belle Ferroniere, (1495-1498) - Louvre, Paříž, Francie

Poslední večeře (1498) - Klášter stanice Maria Delle Grazie, Milán, Itálie


Madona z jeskyně (1483-86) - Louvre, Paříž, Francie


Madonna in the Grotto nebo Virgin in the Grotto (1508) - Národní galerie, Londýn, Anglie


Leda a labuť (1508) - Galleria Borghese, Řím, Itálie


Mona Lisa nebo Gioconda - Louvre, Paříž, Francie


Madonna a dítě se svatou Annou (~1510) - Louvre, Paříž, Francie

Jana Křtitele (~1514) - Louvre, Paříž, Francie

Bacchus, (1515) - Louvre, Paříž, Francie.

Madonna s karafiátem

Anonymní 17. století (na základě ztraceného originálu) - Portrét Leonarda da Vinci

hrad Amboise. Poslední útočiště génia.

Nejnovější díla

Během let 1517 a 1518 Leonardo pokračoval ve vědeckých experimentech, pracoval na architektonických projektech a plánech slavnostních představení. Jedním z hlavních projektů tohoto období byla příprava vydání Deníků.

Při organizování své "knihovny" záznamů pro vydávání knih o malířství, anatomii, architektuře a inženýrství se Leonardo spoléhal na Melziho pomoc. Sám umělec v této době usilovně pracoval na architektonickém projektu v Romorantinu.

Slavná skica (asi 1510–1515) připisovaná Leonardovi jako autoportrét

Fyzické neduhy Leonarda donutily práci na nedokončených dílech zcela předat svým asistentům, kteří je dokončili pod jeho odborným vedením. Stále však uměl kreslit a jeho skici z tohoto období zahrnují návrhy kostýmů a kulis určených pro palácové slavnosti. Jeden z jevištních vynálezů připisovaných Leonardovi je zmíněn 1. října 1517 v deníku mantovského velvyslance ve Francii Rinalda Ariosta. Během oslav v Argentanu, který se nachází 193 km západně od Paříže, vstoupil na pódium mechanický lev, ušel pár kroků, pak se dveře na jeho hrudi otevřely a odhalily lilie, symbol královské moci ve Francii.

Další rok byl plný různých projektů. Leonardo chtěl konečně publikovat svá díla, ale nové zakázky zabíraly veškerý jeho čas a pozornost. 19. června byla v Clu obnovena divadelní inscenace „Svátek ráje“, kterou navrhl a navrhl Leonardo pro rodinu Sforza v Miláně v roce 1490, na oslavu svatby neteře Františka I., Maddaleny de la Tour d'Auvergne, k Lorenzovi de' Medici. Všechny jevištní výpravy navrhl Leonardo.

Loni

Ve věku 67 let se Leonardův zdravotní stav zhoršil. Vasari popisuje své poslední dny takto: „Ve stáří byl vážně nemocný a několik měsíců nemohl vstát z postele. Když pocítil blížící se smrt, ze všech sil se snažil připojit ke svátostem katolické církve a svaté křesťanské víře: s velkými nářky vyznával své hříchy a činil pokání. A ačkoli se sotva mohl zvednout, opřen o ramena přátel a služebníků, byl rád, že zbožně přijímal svaté přijímání, stál na nohou a neležel v posteli.

Z Vasariho vyprávění o Leonardových posledních dnech se dozvídáme, že mu katolický kněz udělil pomazání podle všech pravidel a on sám trval na tom, aby vstal z postele, aby přijal svátost.

Madona s dítětem se svatou Annou, fragment (kolem 1502–1516).

V posledních dnech svého života Leonardo litoval, že urazil Boha a celé lidstvo tím, že „nepracoval ve svém umění tak, jak by měl“. Leonardo v mládí věřil v Boha jako Nejvyšší bytost a věřil, že lidská duše je nesmrtelná. Byl ale nejen umělcem, ale i vědcem a ve svých geologických, astronomických a anatomických studiích se nestačil divit existenci člověka na Zemi, jeho původu a vývoji. A jak se často stává, tváří v tvář smrti se Leonardo smířil s Bohem, aby připravil pohřební obřad podle církevních kánonů.

Smrt mistra

Bazari píše, že těsně před svou smrtí Leonarda „zachvátily křeče, poslové smrti“. Král k němu v tu chvíli přistoupil a zvedl hlavu. O několik okamžiků později zemřel velký umělec v náručí krále. Jeho smrt vyvolala velký rozruch. Vasari naříká: „Ztráta Leonarda velmi zarmoutila každého, kdo ho znal, protože ani jeden člověk, který předtím žil, nepřinesl malování takovou slávu.“ Vasari mluví o kráse samotného Leonarda, o jeho schopnosti „naslouchat oběma stranám“ a pak „přesvědčit i toho nejzarputilejšího argumentátora na opačnou stranu“.

Je snadné si představit, s jakou hořkostí byla tato zpráva přijata ve Florencii. Smutek jeho krajanů umocňovala také skutečnost, že Leonardovou poslední vůlí bylo nedat svůj popel rodnému městu, na rozdíl od Michelangela, který zemřel v roce 1564: jeho tělo bylo odvezeno z Říma a převezeno do Florencie, protože to byl poslední vůle zesnulého.

Ve Florencii Giovanni Strozzi složil verš chvály, kterým Vasari končí příběh umělcova života:

Vince costui pur solo
Tutti altri; e vince Fidia e vince Apelle
E tutto il lor vittorioso stuolo -

On jediný porazil všechny ostatní:
A Phidias a Apelles,
A celá vítězná galaxie...

Básník si hraje se jménem Vinci a spojuje ho s latinským slovesem vincere, které znamená „vyhrát, dobýt“.

Vůle

Závěť Leonarda da Vinciho byla sepsána u francouzského dvora a u jeho smrti byl přítomen i francouzský král. Od Leonardova nelegálního narození v malé vesnici až po jeho smrt v královských komnatách uplynul celý život.

Poslední vůle Leonarda da Vinciho, vyjádřená v závěti sepsané na královském dvoře v Amboise 23. dubna 1519, devět dní před umělcovou smrtí, se vztahuje i na ty lidi, kteří pro něj za jeho života hodně znamenali.

Karikatura právníka nebo akademika (1495–1519). Odkázal umělec Melzi.

Dary pro chudé

Leonardo da Vinci zanechal 70 vojáků v mědi a stříbře chudým pacientům nemocnice Saint Lazarus v Amboise. Leonardo, který si po celý svůj život vydobyl právo být respektovanou osobou ve společnosti, který se svým dílem dostal na nejvyšší příčky mezi tvůrčí elitu, který se volně pohyboval mezi princi, králi a šlechtici, si našel čas vzpomenout si na tyto členy společnosti jehož osud nebyl zdaleka tak růžový jako jeho. Snad si v tu chvíli vzpomněl na svou ubohou selskou matku.

Rodina

Milánský šlechtic Francesco Melzi, Leonardův pomocník a společník, měl za úkol informovat rodinu da Vinci o obsahu závěti. V dopise z 1. června 1519 adresovaném „ctihodnému Giulianovi a jeho bratrům“ Melzi informuje sedm nevlastních bratrů, že 400 zlatých scudi v cenných papírech držených na Leonardově účtu v bance Santa Maria Nuova ve Florencii patří jim. . Leonardo jim také odkázal malý pozemek ve Fiesole. Tato závěť ukazuje, že mezi Leonardem a členy rodiny jeho otce bylo dosaženo příměří, i když to nevíme jistě. Melzi neposkytl Giuliano da Vinci informace o tom, co jeho přátelé a služebníci zdědili po pánovi.

Studie muže v turbanu (1510–1519). Odkázal umělec Melzi.

Sluhové

Leonardo odkázal své služebné Maturině oblečení „z dobré černé látky, zdobené kůží“, vlněné šaty a 2 zlaté dukáty. Sluha Battista de Vilanis obdržel veškerý nábytek a domácí potřeby ze sídla Cloux. Leonardo mu odkázal vodní část kanálu San Cristoforo v Miláně pro osobní potřebu a také polovinu zahrady na předměstí Milána. De Vilanis to vše dostal do věčného vlastnictví za svou oddanou službu pánovi. Druhá polovina zahrady a na ní stojící dům, postavený Salaiem, byly ponechány Salaiovi a jeho rodině a jejich dědicům k trvalému užívání. Salaiovi byla také odkázána Mona Lisa, svatý Jeroným a Madona s dítětem se svatou Annou. Po Salaiově smrti na zranění šípem v roce 1524 zdědily tyto obrazy jeho dvě sestry, stejně jako „Svatý Jan Křtitel“ a „Leda a labuť“, které se k nám nedostaly, a také několik drobných děl umělce.

Francesco Melzi

Leonardův asistent, který se k umělci připojil v roce 1507, obdržel závětí všechny knihy, které měl Leonardo v držení v době jeho smrti, a také všechny nástroje, které umělec používal, poznámky a náčrty, které vytvořil. Byla to významná sbírka rukopisů a kreseb Leonarda. Z Melziho dopisu Leonardově rodině, který hlásil umělcovu poslední vůli, je jasně vidět, jak Melzi mistra ctil. "Jsem si jistý, že jsi byl informován o smrti mistra Leonarda, tvého bratra, který byl také mým bratrem a nejlepším z otců." Tato krátká, ale silná fráze nám říká hodně o hlubokém porozumění, které vládlo mezi Melzi a Leonardem, a také o tom, proč tento konkrétní student zdědil to nejosobnější ze všech umělcova majetku.

Pohřební přípravy

Leonardo si přál být pohřben v kostele San Florentin v Amboise a jeho tělo mělo být pohřbeno kněžími tohoto kostela. Podle své závěti nechal peníze na 60 svíček, které mělo nést 60 chudých lidí na jeho pohřbu. Nařídil také tři slavnostní mše a třicet menších gregoriánských mší pro kněze a pastory diecéze. Za tímto účelem bylo každému ze čtyř kostelů diecéze odkázáno 4,5 kg tlustých voskových svíček.

The Death of Da Vinci aktualizováno: 16. září 2017 od: Gleb

Leonardo di ser Piero da Vinci (italsky: Leonardo di ser Piero da Vinci). Narozen 15. dubna 1452 ve vesnici Anchiano poblíž města Vinci nedaleko Florencie – zemřel 2. května 1519 na zámku Clos Luce poblíž Amboise, Touraine, Francie. Italský umělec (malíř, sochař, architekt) a vědec (anatom, přírodovědec), vynálezce, spisovatel, jeden z největších představitelů umění vrcholné renesance.

Leonardo da Vinci je názorným příkladem „univerzálního člověka“ (lat. homo universalis).

Leonardo da Vinci se narodil 15. dubna 1452 ve vesnici Anchiano nedaleko městečka Vinci nedaleko Florencie ve „tři hodiny ráno“, tedy podle moderní doby ve 22:30. Pozoruhodný záznam v deníku Leonardova dědečka Antonia da Vinciho (1372-1468) (doslovný překlad): „V sobotu, 15. dubna ve tři hodiny ráno, byl můj vnuk, syn mého syna Piera, narozený. Chlapec se jmenoval Leonardo. Pokřtil ho otec Piero di Bartolomeo.“

Jeho rodiči byli 25letý notář Pierrot (1427-1504) a jeho milenka, selka Kateřina. Leonardo strávil první roky svého života se svou matkou. Jeho otec se brzy oženil s bohatou a vznešenou dívkou, ale toto manželství se ukázalo jako bezdětné a Piero vzal svého tříletého syna na výchovu. Leonardo, oddělený od své matky, strávil celý svůj život snahou obnovit její obraz ve svých mistrovských dílech. V té době žil u svého dědečka. V Itálii se v té době s nemanželskými dětmi zacházelo téměř jako s zákonnými dědici. Na dalším osudu Leonarda se podílelo mnoho vlivných lidí z města Vinci. Když bylo Leonardovi 13 let, jeho nevlastní matka zemřela při porodu. Otec se znovu oženil – a opět brzy ovdověl. Dožil se 77 let, byl čtyřikrát ženatý a měl 12 dětí. Otec se snažil zasvětit Leonarda do rodinné profese, ale marně: syn se o zákony společnosti nezajímal.

Leonardo neměl příjmení v moderním smyslu; "da Vinci" jednoduše znamená "(původně) z města Vinci." Jeho celé jméno je Ital. Leonardo di ser Piero da Vinci, tedy „Leonardo, syn pana Piera z Vinci“.

Vasari ve svém díle Životy nejslavnějších malířů, sochařů a architektů říká, že kdysi jeden rolník, kterého znal, požádal otce Leonarda, aby našel umělce, který by namaloval kulatý dřevěný štít. Ser Pierrot dal štít svému synovi. Leonardo se rozhodl ztvárnit hlavu gorgony Medúzy, a aby obraz monstra na diváky udělal ten správný dojem, použil jako předměty ještěrky, hady, kobylky, housenky, netopýry a „jiné tvory“, „od jejich rozmanitost, když je různými způsoby zkombinoval, vytvořil monstrum velmi odporné a hrozné, které otrávilo svým dechem a zapálilo vzduch.“ Výsledek předčil jeho očekávání: když Leonardo ukázal hotové dílo svému otci, byl vyděšený. Syn mu řekl: „Toto dílo slouží účelu, pro který bylo vyrobeno. Tak to vezměte a rozdejte, protože to je efekt, který se od uměleckých děl očekává.“ Ser Piero nedal Leonardovu práci rolníkovi: dostal další štít, koupený od obchodníka s harampádím. Otec Leonardo prodal štít Medúzy ve Florencii a dostal za něj sto dukátů. Podle legendy tento štít přešel na rod Medicejských, a když se ztratil, suverénní majitelé Florencie byli odbojným lidem vyhnáni z města. O mnoho let později nechal kardinál del Monte namalovat Caravaggiovu Gorgon Medusu. Nový talisman byl darován Ferdinandu I. de' Medici na počest sňatku jeho syna.

V roce 1466 vstoupil Leonardo da Vinci do Verrocchiovy dílny jako výtvarný učeň. Verrocchiova dílna se nacházela v intelektuálním centru tehdejší Itálie, ve městě Florencii, což Leonardovi umožnilo studovat humanitní vědy a také získat určité technické dovednosti. Studoval kreslení, chemii, metalurgii, práci s kovem, sádrou a kůží. Kromě toho se mladý učeň věnoval kreslení, sochařství a modelování. Kromě Leonarda se v dílně učili také Perugino, Lorenzo di Credi, Agnolo di Polo, pracoval Botticelli a často navštěvovali takoví slavní mistři jako Ghirlandaio a další spolupracovat s Verrocchio .

V roce 1473, ve věku 20 let, se Leonardo da Vinci kvalifikoval jako mistr v Cechu svatého Lukáše.

V 15. století byly ve vzduchu představy o oživení antických ideálů. Na florentské akademii vytvořili nejlepší mozky Itálie teorii nového umění. Tvůrčí mládež trávila čas živými diskusemi. Leonardo zůstal stranou svého rušného společenského života a zřídka opouštěl svůj ateliér. Na teoretické spory neměl čas: zdokonaloval se. Jednoho dne Verrocchio obdržel objednávku na obraz „Křest Krista“ a pověřil Leonarda, aby namaloval jednoho ze dvou andělů. V tehdejších výtvarných dílnách to byla běžná praxe: učitel vytvářel obrázek společně s asistenty studentů. Nejtalentovanější a nejpilnější byli pověřeni provedením celého fragmentu. Dva andělé, namalovaní Leonardem a Verrocchiem, jasně demonstrovali převahu studenta nad učitelem. Jak píše Vasari, užaslý Verrocchio opustil svůj štětec a už se k malování nevrátil.

V letech 1472-1477 Leonardo pracoval na: „Kristův křest“, „Zvěstování“, „Madona s vázou“.

Ve druhé polovině 70. let vznikla „Madona s květinou“ („Benois Madonna“).

Ve věku 24 let byl Leonardo a tři další mladí muži postaveni před soud na základě falešných, anonymních obvinění ze sodomie. Byli zproštěni viny. O jeho životě po této události je známo jen velmi málo, ale je pravděpodobné (existují doklady), že měl v letech 1476-1481 vlastní dílnu ve Florencii.

V roce 1481 dokončil da Vinci první velkou zakázku ve svém životě - oltářní obraz „Klanění tří králů“ (nedokončen) pro klášter San Donato a Sisto, který se nachází nedaleko Florencie. Ve stejném roce byly zahájeny práce na obraze „Svatý Jeroným“.

V roce 1482 vytvořil Leonardo, podle Vasariho velmi nadaný hudebník, stříbrnou lyru ve tvaru koňské hlavy. Lorenzo de' Medici ho poslal do Milána jako mírotvůrce k Lodovico Morovi a poslal s ním lyru jako dárek. Ve stejné době byly zahájeny práce na jezdeckém pomníku Francesca Sforzy.

Leonardo měl mnoho přátel a studentů. Pokud jde o milostné vztahy, o této záležitosti neexistují žádné spolehlivé informace, protože Leonardo tuto stránku svého života pečlivě skrýval. Nebyl ženatý; neexistují žádné spolehlivé informace o jeho aférách se ženami. Podle některých verzí měl Leonardo vztah s Cecilií Gallerani, oblíbenkyní Lodovica Mora, se kterou namaloval svůj slavný obraz „Dáma s hranostajem“. Řada autorů podle Vasariho slov navrhuje intimní vztahy s mladými muži, včetně studentů (Salai), jiní se domnívají, že navzdory malířově homosexualitě nebyly vztahy se studenty intimní.

Leonardo byl přítomen setkání krále Františka I. s papežem Lvem X. v Bologni 19. prosince 1515. V letech 1513-1516 žil Leonardo v Belvederu a pracoval na obraze „Jan Křtitel“.

Francis pověřil mistra, aby zkonstruoval mechanického lva schopného chůze, z jehož hrudi by se objevila kytice lilií. Možná tento lev pozdravil krále v Lyonu nebo byl použit při jednání s papežem.

V roce 1516 přijal Leonardo pozvání francouzského krále a usadil se na jeho zámku Clos-Lucé, kde František I. prožil dětství, nedaleko královského hradu Amboise. Ve své oficiální funkci prvního královského umělce, inženýra a architekta pobíral Leonardo roční rentu tisíc ECU. Nikdy předtím v Itálii neměl Leonardo titul inženýr. Leonardo nebyl prvním italským mistrem, který z milosti francouzského krále získal „svobodu snít, myslet a tvořit“ – před ním sdíleli podobnou čest Andrea Solario a Fra Giovanni Giocondo.

Ve Francii Leonardo téměř nekreslil, zato se mistrovsky podílel na pořádání dvorských slavností, plánování nového paláce v Romorantanu s plánovanou změnou koryta řeky, projektování průplavu mezi Loirou a Saonou a hlavní obousměrné spirály schodiště v Chateau de Chambord. Dva roky před jeho smrtí pánovi znecitlivěla pravá ruka a měl potíže s pohybem bez pomoci. 67letý Leonardo strávil třetí rok svého života v Amboise v posteli. 23. dubna 1519 zanechal závěť a 2. května zemřel obklopen svými studenty a svými mistrovskými díly v Clos-Luce.

Podle Vasariho zemřel da Vinci v náručí krále Františka I., jeho blízkého přítele. Tato nespolehlivá, ale ve Francii rozšířená legenda se odráží v obrazech Ingrese, Angeliky Kaufmanové a mnoha dalších malířů. Leonardo da Vinci byl pohřben na zámku Amboise. Na náhrobku byl vyryt nápis: „Uvnitř zdí tohoto kláštera leží popel Leonarda da Vinciho, největšího umělce, inženýra a architekta francouzského království.

Hlavním dědicem byl Leonardův žák a přítel Francesco Melzi, který dalších 50 let zůstal hlavním správcem mistrova dědictví, které kromě obrazů, nástrojů, knihovny a minimálně 50 tisíc originálních dokumentů na různá témata, kterých se do dnešních dnů dochovala jen třetina. Další Salaiův student a sluha dostali každý polovinu Leonardových vinic.

Naši současníci znají Leonarda především jako umělce. Kromě toho je možné, že da Vinci mohl být také sochařem: vědci z univerzity v Perugii – Giancarlo Gentilini a Carlo Sisi – tvrdí, že terakotová hlava, kterou našli v roce 1990, je jediným sochařským dílem Leonarda da Vinciho, které vzniklo. dolů k nám.

Sám da Vinci se však v různých obdobích svého života považoval především za inženýra nebo vědce. Výtvarnému umění se příliš nevěnoval a pracoval spíše pomalu. Leonardovo umělecké dědictví proto není velké co do množství a řada jeho děl byla ztracena nebo vážně poškozena. Jeho přínos světové umělecké kultuře je však nesmírně důležitý i na pozadí kohorty géniů, které italská renesance vyprodukovala. Díky jeho dílům se malířství posunulo do kvalitativně nové etapy svého vývoje.

Renesanční umělci, kteří předcházeli Leonardovi, rozhodně odmítli mnoho konvencí středověkého umění. Šlo o posun k realismu a ve studiu perspektivy, anatomie a větší svobody v kompozičních řešeních již bylo dosaženo mnohého. Ale co se týče malebnosti, práce s barvou, umělci byli stále dost konvenční a omezení. Čára na obrázku jasně obkreslovala předmět a obrázek měl vzhled malované kresby.

Nejkonvenčnější byla krajina, která hrála vedlejší roli. Leonardo realizoval a ztělesňoval novou malířskou techniku. Jeho linie má právo být rozmazaná, protože my to tak vidíme. Uvědomil si fenomén rozptylu světla ve vzduchu a výskyt sfumato - oparu mezi divákem a zobrazovaným objektem, který zjemňuje barevné kontrasty a linie. Tím se realismus v malbě posunul na kvalitativně novou úroveň.

Jeho jediným vynálezem, který se za jeho života dočkal uznání, byl zámek kola pro pistoli (startoval klíčem). Zpočátku nebyla kolová pistole příliš rozšířená, ale do poloviny 16. století si získala oblibu u šlechty, zejména u jezdectva, což se odrazilo i na konstrukci zbroje, a to: Maxmiliánská zbroj pro kvůli střelbě se pistole začaly vyrábět s rukavicemi místo palčáků. Zámek kola pro pistoli, který vynalezl Leonardo da Vinci, byl tak dokonalý, že se nacházel i v 19. století.

Leonardo da Vinci se zajímal o problémy létání. V Miláně vytvořil mnoho kreseb a studoval letový mechanismus ptáků různých plemen a netopýrů. Kromě pozorování prováděl i experimenty, ale všechny byly neúspěšné. Leonardo opravdu chtěl postavit létající stroj. Řekl: „Kdo všechno ví, všechno dokáže. Kdybys to mohl zjistit, budeš mít křídla!"

Leonardo nejprve rozvinul problém letu pomocí křídel poháněných lidskou svalovou silou: myšlenku nejjednoduššího aparátu Daedalus a Icarus. Pak ale přišel s myšlenkou postavit takový aparát, ke kterému by člověk neměl být připoután, ale měl by si zachovat úplnou svobodu, aby jej mohl ovládat; Zařízení se musí uvést do pohybu vlastní silou. To je v podstatě myšlenka letadla. Leonardo da Vinci pracoval na zařízení pro vertikální vzlet a přistání. Leonardo plánoval umístit systém zatahovacích schodišť na vertikální „ornitottero“. Příroda mu posloužila jako příklad: „Podívejte se na kamenného rorýse, který seděl na zemi a kvůli krátkým nohám nemůže vzlétnout; a když je v letu, vytáhněte žebřík, jak je znázorněno na druhém obrázku shora... takto startujete z letadla; tyto schody slouží jako nohy...“ O přistání napsal: „Tyto háky (konkávní klíny), které jsou připevněny k základně žebříků, slouží stejnému účelu jako špičky prstů osoby, která na ně skočí, aniž by tím bylo otřeseno celé jeho tělo. kdyby mu skákal na paty.“ Leonardo da Vinci navrhl první návrh dalekohledu se dvěma čočkami (nyní známý jako Keplerův dalekohled). V rukopise Codex Atlanticus na straně 190a je záznam: „Vyrobte brýle (ochiali) pro oči, abyste viděli měsíc ve velkém.“

Leonardo da Vinci možná poprvé formuloval nejjednodušší formu zákona o zachování hmoty pro pohyb tekutin při popisu toku řeky, ale kvůli vágnosti formulace a pochybnostem o její pravosti bylo toto tvrzení kritizováno.

Leonardo da Vinci si za svůj život udělal tisíce poznámek a kreseb o anatomii, ale svou práci nepublikoval. Při pitvě těl lidí a zvířat přesně zprostředkoval stavbu kostry a vnitřních orgánů včetně drobných detailů. Podle profesora klinické anatomie Petera Abramse da Vinciho vědecká práce předběhla dobu o 300 let a v mnoha ohledech předčila slavnou Grayovu anatomii.

Vynálezy Leonarda da Vinciho:

Padák
Zámek kola
Kolo
Nádrž
Lehké přenosné mosty pro armádu
Spotlight
Katapult
Robot
Dvoučočkový dalekohled.

Tvůrce „Poslední večeře“ a „La Gioconda“ se také projevil jako myslitel, který si brzy uvědomil potřebu teoretického zdůvodnění umělecké praxe: „Ti, kdo se věnují praxi bez znalostí, jsou jako námořník, který se vydává na cestu bez kormidlo a kompas... praxe by měla být vždy založena na dobrých znalostech teorie.“

Leonardo da Vinci, který od umělce požadoval hloubkovou studii zobrazených předmětů, zaznamenával všechna svá pozorování do sešitu, který neustále nosil s sebou. Výsledkem byl jakýsi intimní deník, jaký se nenachází ve všech světových literaturách. Kresby, kresby a skici jsou zde doplněny stručnými poznámkami k otázkám perspektivy, architektury, hudby, přírodních věd, vojenského inženýrství a podobně; to vše je poseto různými rčeními, filozofickými úvahami, alegoriemi, anekdotami, bajkami. Dohromady záznamy v těchto 120 knihách poskytují materiály pro rozsáhlou encyklopedii. Neusiloval však o zveřejnění svých myšlenek a dokonce se uchýlil k tajnému psaní, úplné rozluštění jeho poznámek nebylo dosud dokončeno.

Leonardo da Vinci, který uznává zkušenost jako jediné kritérium pravdy a staví proti metodě pozorování a indukci abstraktní spekulaci, nejen slovy, ale i skutky zasadil smrtelnou ránu středověké scholastice se zálibou v abstraktních logických formulích a dedukcích. Pro Leonarda da Vinciho mluvit dobře znamená myslet správně, tedy myslet samostatně, jako staří lidé, kteří žádné autority neuznávali. Leonardo da Vinci tedy přichází popírat nejen scholastiku, tuto ozvěnu feudálně-středověké kultury, ale také humanismus, produkt dosud křehkého buržoazního myšlení, zamrzlého v pověrčivém obdivu k autoritě starověku.

Leonardo da Vinci popírá učení knih, prohlašuje za úkol vědy (ale i umění) za poznání věcí, předjímá Montaignovy útoky na literární vědce a otevírá éru nové vědy sto let před Galileem a Baconem.

Obrovské literární dědictví Leonarda da Vinciho přežilo dodnes v chaotické podobě, v rukopisech psaných jeho levou rukou. Leonardo da Vinci z nich sice neotiskl ani řádek, ale ve svých poznámkách neustále oslovoval imaginárního čtenáře a v posledních letech života neopouštěl myšlenku na vydávání svých děl.

Po smrti Leonarda da Vinci z nich jeho přítel a student Francesco Melzi vybral pasáže související s malbou, z nichž následně vzniklo „Pojednání o malířství“ (Trattato della pittura, 1. vyd., 1651). Ručně psaný odkaz Leonarda da Vinciho byl celý publikován až v 19.-20. Kromě obrovského vědeckého a historického významu má také uměleckou hodnotu díky svému výstižnému, energickému stylu a neobvykle jasnému jazyku.

Leonardo da Vinci, který žil v době rozkvětu humanismu, kdy byl italský jazyk ve srovnání s latinou považován za druhořadý, potěšil své současníky krásou a výrazností svého projevu (podle legend byl dobrým improvizátorem), ale nepovažoval se za spisovatel a psal, jak mluvil; jeho próza je tedy příkladem hovorového jazyka inteligence 15. století, a to ji obecně zachránilo před umělostí a výmluvností, která je vlastní próze humanistů, i když v některých pasážích didaktických spisů Leonarda da Vinciho najdeme ozvěny patosu humanistického stylu.

I v těch nejméně „poetických“ fragmentech se styl Leonarda da Vinciho vyznačuje živými obrazy; Jeho „Pojednání o malířství“ je tedy vybaveno velkolepými popisy (například slavný popis potopy), úžasnými dovednostmi verbálního přenosu obrazových a plastických obrazů. Leonardo da Vinci ve svých rukopisech uvádí vedle popisů, v nichž je cítit způsob umělce-malíře, mnoho příkladů narativní prózy: bajky, fasety (žertovné příběhy), aforismy, alegorie, proroctví. V bájích a fasetách stojí Leonardo na úrovni prozaiků 14. století s jejich prostoduchou praktickou morálkou; a některé její aspekty jsou k nerozeznání od Sacchettiho povídek.

Alegorie a proroctví jsou fantastičtější povahy: v prvním Leonardo da Vinci používá techniky středověkých encyklopedií a bestiářů; ty druhé mají povahu vtipných hádanek, vyznačují se jasem a přesností frazeologie a prodchnuté sžíravou, až voltairovskou ironií, zaměřené na slavného kazatele Girolama Savonarolu. Konečně, v aforismech Leonarda da Vinci jeho filozofie přírody, jeho myšlenky o vnitřní podstatě věcí jsou vyjádřeny v epigramatické formě. Beletrie pro něj měla čistě utilitární, pomocný význam.

Dodnes se dochovalo asi 7 000 stránek Leonardových deníků, které se nacházejí v různých sbírkách. Zprvu neocenitelné poznámky patřily mistrovu oblíbenému studentovi Francescu Melzimu, ale když zemřel, rukopisy zmizely. Jednotlivé fragmenty začaly „vznikat“ na přelomu 18. a 19. století. Zpočátku se nesetkali s dostatečným zájmem. Četní majitelé ani netušili, jaký poklad se jim dostal do rukou. Ale když vědci zjistili autorství, ukázalo se, že stodolové knihy, eseje o dějinách umění, anatomické náčrtky, podivné kresby a výzkum geologie, architektury, hydrauliky, geometrie, vojenského opevnění, filozofie, optiky a kresebných technik byly dílem jedna osoba. Všechny záznamy v Leonardových denících jsou provedeny zrcadlově.

Z Leonardovy dílny vyšli tito studenti: "Leonardeschi"): Ambrogio de Predis, Giovanni Boltraffio, Francesco Melzi, Andrea Solario, Giampetrino, Bernardino Luini, Cesare da Sesto.

V roce 1485, po hrozné morové epidemii v Miláně, Leonardo navrhl úřadům projekt ideálního města s určitými parametry, uspořádáním a kanalizací. Milánský vévoda Lodovico Sforza projekt odmítl. Uplynula staletí a úřady Londýna uznaly Leonardův plán za dokonalý základ pro další rozvoj města. V moderním Norsku je aktivní most navržený Leonardem da Vincim. Testy padáků a závěsných kluzáků vyrobených podle mistrových skic potvrdily, že pouze nedokonalost materiálů mu nedovolila vzlétnout. Na římském letišti pojmenovaném po Leonardu da Vinci stojí gigantická socha vědce s modelem vrtulníku v rukou, táhnoucí se k nebi. „Ten, kdo je nasměrován ke hvězdě, se neotáčí,“ napsal Leonardo.

Leonardo zjevně nezanechal jediný autoportrét, který by mu mohl být jednoznačně připsán. Vědci pochybovali, že slavný autoportrét Leonardova sangvinika (tradičně datovaný 1512-1515), zobrazující jej ve stáří, je takový. Věří se, že možná jde jen o studii hlavy apoštola pro Poslední večeři. Pochybnosti o tom, že se jedná o umělcovu autoportrét, se objevují již od 19. století, nejnovější nedávno vyjádřil jeden z předních odborníků na Leonarda, profesor Pietro Marani. Nedávno ale italští vědci oznámili senzační objev. Tvrdí, že byl objeven časný autoportrét Leonarda da Vinciho. Objev patří novináři Piero Angela.

Mistrně hrál na lyru. Když se Leonardův případ projednával u milánského soudu, objevil se tam právě jako hudebník, a ne jako umělec nebo vynálezce. Leonardo byl první, kdo vysvětlil, proč je nebe modré. V knize „On Painting“ napsal: „Modrost oblohy je způsobena tloušťkou osvětlených částic vzduchu, které se nacházejí mezi Zemí a temnotou nahoře.

Leonardo byl oboustranný – uměl stejně dobře pravou i levou rukou. Dokonce se říká, že mohl psát různé texty různými rukama současně. Většinu svých děl však psal levou rukou zprava doleva.

Předpokládá se, že da Vinci byl vegetarián (Andrea Corsali v dopise Giuliano di Lorenzo de' Medici přirovnává Leonarda k Indovi, který nejedl maso).

Věta často připisovaná da Vincimu: „Pokud člověk usiluje o svobodu, proč chová ptáky a zvířata v klecích... člověk je skutečně králem zvířat, protože je krutě vyhuzuje? Žijeme zabíjením druhých. Chodíme po hřbitovech! Už v raném věku jsem se vzdal masa“ je převzato z anglického překladu románu Dmitrije Merezhkovského „Vzkříšení bohové“. Leonardo da Vinci."

Leonardo psal do svých slavných deníků zprava doleva zrcadlově. Mnoho lidí si myslí, že tímto způsobem chtěl utajit svůj výzkum. Možná je to pravda. Podle jiné verze bylo zrcadlové písmo jeho individuálním rysem (existuje dokonce důkaz, že pro něj bylo jednodušší psát tímto způsobem než normálním způsobem); Existuje dokonce koncept „Leonardova rukopisu“.

Mezi Leonardovy koníčky patřilo dokonce vaření a umění obsluhovat. V Miláně byl 13 let vedoucím soudních hostin. Vynalezl několik kulinářských zařízení, aby usnadnil práci kuchařů. Leonardův originální pokrm – na tenké plátky nakrájené dušené maso se zeleninou navrchu – bylo velmi oblíbené na dvorských hostinách.

Údajný autoportrét Leonarda da Vinciho a „Vitruviánského muže“

1. Leonardo da Vinci se narodil 15. dubna 1452 ve vesnici Anchiano, předměstí města Vinci, které se nachází v blízkosti italské Florencie. V domě, kde se narodil, je nyní muzeum.

2. Leonardo neměl příjmení v moderním smyslu; "da Vinci" jednoduše znamená "(původně) z města Vinci." Jeho celé jméno je Leonardo di ser Piero da Vinci, tedy „Leonardo, syn pana Piera z Vinci“.

Dům, kde žil Leonardo jako dítě

3. Leonardovými rodiči byli 25letý notář Piero a rolnička Kateřina. Leonardo strávil první roky svého života se svou matkou. Jeho otec se brzy oženil s bohatou a vznešenou dívkou, ale toto manželství se ukázalo jako bezdětné a Piero vzal svého tříletého syna na výchovu.

4. V mládí začal Leonardo studovat mnoho předmětů, ale když začal, pak je opustil. Ale i přes své různé koníčky se nikdy nevzdal kreslení a sochařství.

5. S ohledem na synovu lásku ke kreslení vybral Leonardův otec několik jeho kreseb a vzal je svému příteli, malíři Andreu Verrocchiovi, aby mohl říci, zda Leonardo v tomto oboru dosáhne výšin. Verrocchio byl tak ohromen obrovským potenciálem, který viděl v kresbách mladého Leonarda, že okamžitě souhlasil s umístěním Leonarda do své dílny. Zde studoval kreslení, chemii, metalurgii, práci s kovem a sádrou.

"Křest Kristův"

6. Jednoho dne Verrocchio obdržel objednávku na obraz „Křest Krista“ a pověřil Leonarda, aby namaloval jednoho ze dvou andělů. To byla doba, kdy výtvarné dílny procvičovaly malbu učitele spolu s asistenty studentů. Andílek držící róbu (vlevo), který namaloval Leonardo, demonstroval převahu studenta nad učitelem. Podle velké sbírky „Životopisy slavných malířů, sochařů a architektů“ pak užaslý Verrocchio opustil štětec a už se k malování nevrátil.

7. Leonardo da Vinci pečlivě skrýval svůj osobní život, takže neexistují žádné spolehlivé informace o jeho záležitostech se ženami.

8. Leonardo během svého života dosahoval skvělých výsledků ve všech oblastech své činnosti, často daleko před svou dobou. Například Leonardo da Vinci během svého života udělal tisíce poznámek a kreseb o anatomii. Podle profesora klinické anatomie Petera Abramse da Vinciho vědecká práce předběhla dobu o 300 let a v mnoha ohledech předčila slavnou Grayovu anatomii.

9. Nejznámější obraz Leonarda da Vinci „Mona Lisa“ byl namalován na dřevo (topol) a měří pouhých 77 × 53 centimetrů.

Jedním z vynálezů je kuše

10. Předpokládá se, že Leonardo da Vinci byl vegetarián. Jeden z důkazů je uveden v dopise badatele Andrey Corsaliho adresovaném vládci Florencie Giulianu Medicimu: „Mezi Goou a Rosegudem je země zvaná Gambaya, kde se řeka Indus vlévá do moře. Je obýván lidmi Gudzarati, vynikajícími obchodníky. Někteří z nich se oblékají jako apoštolové a někteří z nich se oblékají jako v Turecku. Nekrmí se ničím, co obsahuje krev, a nedovolí si ublížit žádným živým tvorům, jako je náš Leonardo Da Vinci. Živí se rýží, mlékem a dalšími neživými potravinami.“

11. Mezi Leonardovy koníčky patřilo dokonce vaření a umění obsluhovat. 13 let na jeho bedrech spočívalo pořádání dvorských hodů. Leonardův originální pokrm – na tenké plátky nakrájené dušené maso se zeleninou navrchu – bylo velmi oblíbené na dvorských hostinách.

12. Během Leonardova života zůstalo mnoho jeho vynálezů široké veřejnosti neznámých. Vynálezce své kresby zašifroval a byly zveřejněny až v 19. století. Zdrojem našich znalostí o vynálezech Leonarda da Vinciho je Codex Atlanticus, rukopis Leonarda da Vinci, který sestavil Pompeo Leoni.

"Spasitel světa"

13. V listopadu 2017 se obraz Leonarda da Vinciho „Salvator Mundi“ stal nejdražším uměleckým dílem v historii. V Christie's se prodal za rekordních 400 milionů dolarů.

14. Leonardo da Vinci se snažil vyhýbat lidem a trávit čas sám. Přesto si ve společnosti zachoval otevřenou mysl a dokázal zahájit konverzaci na jakékoli téma.

15. Návrhy jízdního kola, tanku, závěsného kluzáku, kulometu, vrtulníku, ponorky, padáku jsou jen malou částí toho, co Leonardo da Vinci vymyslel nebo chytře upravil od svých předchůdců. Ale jeho jediným vynálezem, který se za jeho života dočkal uznání, byl zámek kola pro pistoli.

16. Leonardo zbožňoval zvířata, všechna bez výjimky. Když přišel na trh, koupil ptáky za jediným účelem, aby je vypustil do přírody - ke své radosti a ke zlosti obchodníků.

17. Leonardo da Vinci byl stejně dobrý s pravou i levou rukou. Většina jeho děl však byla psána levou rukou zprava doleva, tzn. v zrcadlové poloze.

18. Realismus v malbě se díky dílu Leonarda da Vinciho posunul na kvalitativně novou úroveň. Na svých plátnech se snažil zjemnit obrysy a postavy, protože jako první si uvědomil, že světlo je rozptýleno ve vzduchu, takže lidské oko nevidí jasné hranice a barevné kontrasty. U jiných umělců té doby linie na obrazech obvykle jasně načrtly předmět, takže obraz často vypadal jako malovaná kresba.

19. Nejrozsáhlejší restaurování slavného díla Leonarda da Vinciho „Poslední večeře“ trvalo 21 let (1978 - 1999). Mistr vytvořil samotnou fresku po dobu 3 let: od roku 1495 do roku 1498.

20. Poslední roky svého života žil Leonardo da Vinci pod patronací francouzského krále Františka I. na jeho zámku Clos Lucé. Dva roky před jeho smrtí pánovi znecitlivěla pravá ruka a měl potíže s pohybem bez pomoci. Leonardo strávil poslední rok svého života v posteli. 23. dubna 1519 zanechal závěť a 2. května ve věku 67 let zemřel obklopen svými studenty a svými mistrovskými díly na Château de Clos Lucé ve Francii.