Snadné anime kresby pro děti od 10 let. Kreslení anime tužkou

Nejprve se trochu seznámíme se samotným stylem kreslení.

Kde se podle vás natáčel první animák? Myslím, že většina z vás uhádla správně, je to přirozeně Japonsko (1917). Je jasné, že zpočátku měli od těch, na které se díváme nyní, docela daleko.

Jak nakreslit anime?

První věc, která vás upoutá, je toto je styl kreslení anime. Emoce jsou poměrně výrazné, protože existuje mnoho způsobů, gest, jak vyjádřit charakter a náladu postav.

Abyste se naučili kreslit anime, musíte pochopit, jaké vlastnosti mají a jak jsou charakteristické.

Vlastnosti kreslení anime postav

1. Oči- to je první výhoda anime postav. Velké, velmi jasné, s detailními odlesky, dokonce existuje několik úrovní a typů odrazů. A zavřené oči lze nakreslit zcela jednoduše, pomocí několika čar.

2. Tvář- nosu a ústům, lícním kostem není věnována velká pozornost. Jsou nakresleny velmi tenkými, malými čarami.

3. Fantazie- v anime nemohou být postavy vždy realistické, mohou mít vlasy různé barvy (až do červené, zelené, modré atd.), kočičí uši a mnoho dalšího.

4. Stavba těla- protože v anime neexistuje koncept realismu, vyberte si vlastní standardy a proporce postavy. Při kreslení malého " " (tak trochu roztomilá malá anime postava) používat nejvíce jednoduchá technika výkres. Tento styl vhodné pro začátečníky a podíváme se na něj o něco později.

I když osobně jsem viděl velmi nakreslené a detailní kresby Chibi.

5. Kreslení obličeje- jehož základem je ovál. Na toto téma se podíváme o něco později, protože momentálně Bohužel to ještě nemám připravené. Charakteristický je obličej velké oči. Kreslíme rty a ústa ve stylu anime, obvykle jsou ústa malá (v závislosti na emocích). Základem obličeje je ovál a vyplatí se začít kreslit s oválem.

6. Kreslení vlasů- vlasy byste neměli kreslit po malých částech, ale je vhodné načrtnout celou hmotu najednou, ale nezapomeňte, že nepřicházejí po částech, ale po pramíncích!

7. Kreslení oblečení- fantazii se zde meze nekladou. Může to být cokoli: od jednoduché školní uniformy až po kostým, například kočku.

Témata sekce:

Anime umění se dnes stalo velmi populární po celém světě. Stále více anime filmů a televizních seriálů vychází na obrazovkách se záviděníhodnou pravidelností. Objevilo se poměrně dost umělců, kteří své dílo zcela nebo zčásti věnují slavných hrdinů tohoto žánru a příběhy. V tomto ohledu se mnoho lidí chce naučit kreslit takové postavy samostatně. Dále můžete vidět lekce krok za krokem tužky pro začátečníky, který vám pomůže seznámit se se základy kreslení anime, po kterých se vám budou mnohem snadněji ztvárňovat další postavy z animovaných filmů.

Krok za krokem lekce kreslení anime dívky tužkou

1. Tužky, které budeme potřebovat v procesu kreslení. Stojí za zmínku, že pokud nechcete malovat kresbu barvou, můžete použít jednoduché tužky různého stupně tvrdosti a měkkosti.

2. Nakreslete obrys hlavy. Vezměte prosím na vědomí charakteristické rysy anime dívčí hlavy.

3. Pokračujeme v nastínění hlavních obrysů naší kresby. V této fázi kreslíme spodní část dívky až do pasu. Kromě toho nakreslíme na hlavu dvě zakřivené čáry - zde budou umístěny oči.

4. V této fázi nakreslíme vlasy.

5. Označujeme rysy obličeje. Zvláštní pozornost Zde stojí za pozornost. Oči anime dívek jsou velmi často velké, široké, kulaté, mírně nepřiměřené ve srovnání s klasickým obrazem rysů obličeje člověka. V tom je zvláštní kouzlo těchto postav, jejich zvláštnost a uznání. Kreslíme i obočí. Malé klíště označuje nos. Dolů zakřivená linie jsou rty.

6. Nakreslete detaily dívčích šatů — puntíky a mašličku na hrudi.

8. Zde malujeme přes šaty a ruce.

9. Protože se při malování čáry a tahy ukázaly být obtížně rozlišitelné, vezmeme si tmavou tužku a znovu je nakreslíme, abychom zdůraznili detaily obličeje a oblečení.

Japonská animace, vynalezená před několika desítkami let pro tvorbu dětských filmů, si již dlouho získává sympatie jak teenagerů, tak dospělých. Bez stylového neobvyklí hrdinové Je nemožné si představit moderní animaci s velkýma očima.

Nechybí ani unikátní způsob kreslení postav a pozadí. A hlavním pravidlem pro úspěšné kreslení je pečlivé detailování, kde každý nejmenší detail nese sémantickou zátěž.

V anime záleží na všem: na velikosti a poloze očí, sklonu hlavy, tvaru nosu, symbolech, znacích, poloze postav! Proto musíte prostudovat způsob zobrazení hlavních detailů - každý zvlášť, a teprve poté, když je složíte, získáte úplný obrázek. Podívejme se, jak se naučit kreslit anime tužkou pro začátečníky krok za krokem.

Jak se naučit kreslit oči v anime krok za krokem

Obrovský, dobře prokreslený, s určitým počtem barev, úrovní světel a stínů, vyjadřující ty nejjemnější odstíny emoční stav charakter a jeho charakter - zde charakteristické vlastnosti anime oko Pokud ovládáte techniku ​​kreslení očí, zvažte, že hlavní krok k zodpovězení otázky, jak se naučit kreslit tyto kresby tužkou, byl učiněn!

  1. nakreslete poměrně velký oblouk horního víčka se středem zakřiveným směrem k obočí;
  2. Nakreslete světelné čáry sestupující z obou bodů oblouku směrem k sobě, ale ne protínající se, přičemž vzdálenost mezi nimi je přibližně stejná jako mírně více než polovina horní oblouk;
  3. Spodní víčko v anime je velmi konvenční, vyjadřuje také charakter postavy. Linie dolního víčka je zpravidla tenká a jen náznakem spojuje dva konce sestupných linií;
  4. Nyní nakreslíme duhovku. Je zřídka kulatá - častěji je vyrobena ve tvaru oválu a vždy přesahuje linii horního víčka;
  5. zornice je vždy velká, opakuje tvar linie duhovky;
  6. nakreslete zvýraznění uvnitř duhovky. Jsou vyobrazeny v libovolném množství, nejčastěji však: jeden velký a dva malé;
  7. Nyní namalujeme pouze zornici (melír samozřejmě zůstane bílý);
  8. řasy. Měly by být tři, maximálně pět. Jsou znázorněny jako tenké plné trojúhelníky. Můžete se obejít zcela bez řas tím, že na jejich místo nakreslíte pouze další plnou čáru;
  9. Při kreslení očí klidně experimentujte s tloušťkou čar, způsoby jejich nanášení - od lehkého tlaku na tužku až po silný tlak, s těsněním na ohybech. Pamatujte, že spodní část oka je vždy tenčí než horní.

Kreslení hlavy

Existuje důležitý bod: nejen že je v anime hlava nakreslena podle jasných pravidel, ale také jsou na ní velmi specificky umístěny oči. A abychom si to dobře představili, použijme pomocné čáry:

  • nakreslit ovál;
  • uzavřete jej do obdélníku tak, aby se ovál dotýkal trojúhelníku ve čtyřech bodech (čáry temene hlavy, uší, brady);
  • rozdělte obdélník na čtverce pomocí dvou os (na listu získáte kříž uzavřený v obdélníku);
  • nyní posuňte linii brady o 2/3 nahoru - neměla by mít body kontaktu s obdélníkem;

Zbývá nakreslit ještě několik os. Jedná se o dva obrácené trojúhelníky. Jeden začíná v bodě, který rozděluje horní čáru obdélníku na polovinu (zde také začíná vertikální osa kříže). Od tohoto bodu vedeme dva rovné čáry do spodních rohů obdélníku - první trojúhelník je připraven. Druhý trojúhelník začíná v bodě, který půlí spodní čáru obdélníku - odtud stoupají dvě čáry do horních rohů obdélníku. Takže nakonec máme ovál uzavřený v obdélníku, lemovaný liniemi kříže a dvěma trojúhelníky. A na výkresu jasně vidíte, kam by měly být umístěny oči: v každé polovině obličeje, kde budou nakresleny zorničky, se protínají tři čáry najednou (tři čáry se také protínají tam, kde nakreslíme nos).

Při pohledu na znaky je zřejmé, že v anime jsou oči umístěny mnohem níže vzhledem k hlavě než v normálním případě akademické kreslení a zároveň je jejich velikost natažena směrem nahoru co nejvíce.

Jak je zobrazen nos

Jak už se asi ukázalo, kreslení ve stylu manga je oproti akademickému výrazně zjednodušené. Není třeba se starat o to, jak se naučit kreslit, stačí si pár zapamatovat jednoduchá pravidla a vzít tužku.

Například pravidla pro kreslení nosu v anime jsou zcela jasná: není potřeba ani objem, ani kreslení jeho detailů. Hlavní je zprostředkovat emoce postavy, čehož je někdy dosaženo jen několika tečkami nebo jednou jedinou linkou. Zkuste si zapamatovat, která emoce odpovídá kterému obrázku:

  • Nos v anime je jedna nebo více vlnitých čar. Pokud je postava nakreslena při mluvení, může mít čára určitý objem.
  • Uražená postava je nakreslena nosem složeným z několika teček nebo svislých čar.
  • Hněv, pláč a hrůza postavy jsou zdůrazněny úplnou absencí nosu nebo jedné nebo několika ostře nakreslených krátkých čar.
  • Vážné, realističtější (pokud se tyto řádky vůbec dají nazvat realistickými!) nosy dostávají mužské postavy.
  • Jednoduché, přenosné pozitivní emoce, zpravidla patří k dětským a ženským postavám.
  • Nosy zahanbených postav jsou vyobrazeny v malých trojúhelnících a oválcích.

Ústa předávají emoce

Ústa, stejně jako nos, jsou nakreslena jednoduchými vlnovkami (kromě mluvící postavy), hlavní věc je, že emoce postavy v zobrazeném okamžiku jsou správně přeneseny. Realistické kresbyústa se používají pouze tehdy, jsou-li filmy určeny pro starší publikum. Abyste si procvičili ruku a naučili se zachytit emoce hrdiny, zkuste nakreslit pouze ovál hlavy a úst (po předchozím prozkoumání různé možnosti anime obrázky úst jsou velmi jednoduché).

Účes postav

Chcete-li nakreslit vlasy v anime, musíte na kresbě znázornit prameny - jsou to ty, které tvoří vlasy postavy - mnoho pramenů, které tvoří účes (a ne naopak: holistický objem, ze kterého se pak odlišují jednotlivé prameny ).

Barva a tvar vlasů odlišuje jednoho hrdinu od druhého. A další detail charakteristický pro anime kresbu: vlasy jsou nakresleny kolmo k hlavě a teprve potom padají vlastní vahou - stojí na konci, provokativně trčí různými směry a vytvářejí objem. Prameny mohou být cokoli - tenké nebo tlusté, těžké nebo lehké, rovné nebo zvlněné, zakrývající obličej nebo ho zcela otevírají.

A nezapomínejme, že vlasy vlající ve větru dobře vyjadřují emoce postavy.

Jaká by měla být postava?

Postava, stejně jako ostatní detaily, by měla vyjadřovat maximum emocí. Je lepší začít kreslit s čarami, bez objemu, ale s ohledem na proporce a pamatovat si, že pokud se lidské postavě v klasické kresbě vejde 8 hlav, pak v anime je devět, někdy všech deset (zvláště pokud je obrázek mužský) .

Nejprve zkuste nakreslit statickou polohu těles a poté v pohybu. A teprve potom můžete přejít k plnění figurek svalové hmoty, přičemž se postupuje takto:

  • načrtneme křivku pohybu;
  • načrtneme konstrukční linie (tedy lidskou kostru);
  • nakreslíme objemy svalů, které budou ležet na kosterní základně;
  • kreslíme podmíněné linie artikulace forem pomocí koulí a bloků;
  • vykreslit detaily.

Charakteristickým rysem postav v manze je, že jsou přehnané, zejména mužské ( široká ramena, Velmi vysoký, velké svaly), u žen – velká prsa, dítě má zvětšenou hlavu. Ale bez ohledu na to, jak přeháníte postavu v anime, hlavním kritériem je krása.

Symbolismus

Manga má jasný symbolický jazyk, díky kterému je téměř nezaměnitelné vytvořit postavu s určitou osobností. Barva vlasů a očí má svůj vlastní význam, například: červené vlasy pro vznětlivé povahy, modrý vlasy - klidné a nezávislé, Modré oči- pro postavy schopné hluboké pocity, šedá - pro rezervované a vážné. Není těžké ho studovat a snadno se používá, stejně jako budete muset pochopit symboliku oblečení, symboliku akcí a detailů, pokud se chcete hlouběji, profesionálněji ponořit do otázky, jak se naučit kreslit anime. A není nutné používat všechny symboly ve vašich kresbách - existuje jich obrovské množství. Ale pro každou kresbu si stále musíte vybrat ty nejjasnější, protože pokud nedodržíte tradice tohoto druhu umění, pak kresbu nelze nazvat japonskou animací.

Zde je několik postupných lineárních konstrukcí manga postav pro cvičení v kreslení a vybarvování. Věnujte pozornost účesům - účesy postav jsou jakousi ochrannou známkou manga - postavy se často poznají pouze podle jejich účesů:

1. 2.

3. 4.

Sasami Kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Syn Goku

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

Ash Ketchum

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/


1) Před nakreslením vlasů nakreslete základnu - hlavu, ramena, obličej atd.
Nakreslete zadní část hlavy, abyste věděli, kde hlava končí.


2) Nyní nakreslete všechny nekudrnaté části vlasů. Této dívce jsem například nakreslil rovnou ofinu.
Už byste měli mít představu o tom, jaký účes chcete dát své postavě. Culík, copánky nebo rozpuštěné vlasy – mít představu hned je dobrý nápad(v případě potřeby si můžete udělat hrubý náčrt)


3) Tímto mé přípravy na kreslení samotných kadeří končí. Vlasy své dívce jsem zapletl do uzlů (nebo odangos, jak je nazvat) a přidal pár pramenů, aby vypadaly, že jsou její vlasy pevně stažené.
Nemusíte si upravovat vlasy jako já, toto je jen jeden příklad, jak připravit svou postavu na kudrnatou fázi.


4) Nyní začneme kulmovat. Nakreslete několik zakřivených čar, které budou představovat zadní část prvního zvlnění. Moje kadeře se rozdělila na tenkou a tlustou část, ale pokud chcete, můžete udělat jednu tlustou část.


5) Nyní nakreslíme přední část. Udělejte mírnou křivku na jedné straně, abyste přidali trochu hmotnosti a tloušťky. Ujistěte se, že jste zakryli čáry, které jste nakreslili v kroku 4, abyste vytvořili úplné zvlnění.


6) Nakreslete zadní druhé kadeře. Protože tyto vlasy budou velmi volné a pružné, mezi kadeřemi nechávám dostatek prostoru.


7) Nakreslete přední polovinu lokny, tentokrát za ni přidejte křivku, na rozdíl od předchozí lokny. Všimněte si různé tloušťky každého zvlnění.


8) Udělejte další sadu kadeří, tentokrát bližší přítel příteli - pokud si chcete udělat těsné kudrlinky, pak je nakreslete k sobě, místo abyste zanechávali vzdálenosti jako já.


9) Pokračujte ve zvlnění po zvlnění, měňte tloušťku a vzdálenost mezi nimi. Na zadní stranu kadeře můžete přidat několik čar.


10) Pokračujte v curlingu. Ujistěte se, že víte, kde se ubytovat (krátké je také dobré!)


11) Dokončete malou loknou.


12) Opakujte celý proces na druhé straně hlavy. Než začnete na zadních, nakreslete všechny přední kadeře.


13) Nyní přejdeme k těm zadním. Pokud začnete být zmatení, zkuste je nakreslit menším tlakem tužky. To může pomoci, pokud máte hodně kudrlinek.


14) Toto je hotová verze se všemi kadeřemi! Ještě chybí pár drobností. Pojďme je nyní přidat.


15) Stačí přidat pár malých kudrlinek (jako ty, kterými jsme končili každou řadu).
Konečně! Náčrt je připraven!


16) Nyní pohladit. Dělejte čáry různé tloušťky. Stejně jako v náčrtu, zkuste nejprve udělat přední řady a proveďte každou vlnu zvlášť, abyste předešli záměně.


17) Toto jsou hotové nastíněné kadeře. Střídejte tenké a tlusté čáry.
Zde jsem dokončil kresbu postavy, abych ukázal, jak bude celý obrázek vypadat. Ale můžete nakreslit celou postavu, než začnete dělat kudrlinky. Byla by škoda, kdyby se vám po vší té práci nelíbil zbytek obrázku. ;p


18) Nyní můžete přidat barvu!
Na barvení používám fixy, vrstvu po vrstvě přidávám tmavší odstíny pro stíny.
Protože Toto není návod na barvení, neřeknu vám, co máte dělat. Experimentujte nebo najděte lekci.


Takto vypadá obrázek v tuto chvíli. Zdaleka ne hotovo.
Doufám, že vám tato lekce pomůže pochopit, jak kreslím kudrnaté vlasy ke svým postavám.
Pamatujte, že toto jsou pouze pokyny. Můžete je použít k procvičování a rozvoji vlastního stylu.
Hodně štěstí!

Překlad: Nancy aka Lalaokati

1. Pojďme k základům!
co děláš špatně?

Vezměte si například tři body A, B a C níže.
Na co se díváte, když nakreslíte přímku - B a zakřivenou čáru - C - B? Za tužku? Nebo do bodů C nebo B?

Když kreslíte obrázek, musíte vidět směr čáry, kterou kreslíte, dívat se nejen na hrot tužky, ale rovnoměrně na všechny tři body A, B a C. Lidé nemohou správně kreslit tvary, pokud se dívají pouze na tužku bod.

Pak se podívejte na 7 náhodných bodů níže. co vidíš?
Jen skupina teček? Nebo sotva rozeznáte tvar?

Očíslujme body náhodně. Stále nedostáváte požadovaný tvar?

Pojďme si body přečíslovat, abychom jim dali význam, který vaše oči ve tvaru automaticky následují. Ti, kteří dokážou rozluštit tvar z pohledu na body tímto způsobem, jsou schopni kreslit tvary.

Nakonec jsou tečky spojeny. Náhodné čáry se spojují a vytvářejí tvar, talentovaní lidé Při kreslení mohou vnímat skryté čáry v obrázku a sledovat je. Vaše schopnost kreslit tvary závisí na tom, zda si skutečně dokážete představit body ve správném pořadí.

2. Jak namalovat „dobrý obrázek“? "

Co dělá dobrou práci? Skica? Zajímavý detail? Projekt? Podrobit? Sloučenina? Všechny tyto komponenty jsou důležité, ale pokud chcete slyšet pozitivní recenze o své práci od ostatních, musíte vytvořit dojem a vyjádřit své pocity. Jinými slovy, musíte být schopni se podvědomě spojit s těmi, kteří vaši práci vidí.
Začněte nakreslením čtvercového rámečku. Toto je test grafiky.



V pokojích 1-6, nové informace postupně přidávány do krabice. Množství informací obsažených ve výkresech provedených na úrovni absolutního začátečníka je vynikající, od jednoduchých krabic až po pokročilé. To je ilustrováno rozdílem mezi číslem 1 a číslem 8.

Pozorovatel (člověk, který si dal za úkol kreslit rámečky) by očekával, že uvidí jen to, na co se zeptal, čtverec číslo 6 - 8 tato očekávání překonává. Nedá se říct, že číslo 6 - 8 jsou chyby. Efektivním klíčem je ukázat individuální výklad.

Kresbě je třeba dodat prvek překvapení a zahrnout další informace do toho, což by to udělalo zajímavější. Samozřejmě, abyste to dokázali, musíte být dobří ve skicování. Ale navíc musíte také vymyslet zajímavé téma, postava a design.

Přestože jsou postavy v příkladu 9 a 10 stejné, je vidět, jak se liší nejen designem, ale také osobností. Toto je podvědomý předpoklad podle čtenářova názoru, že hlavní anime a manga postava bude atraktivní. To je to, co se očekává, což dodává hloubku jejich přitažlivosti. Můžeme čtenáře překvapit tím, že předčíme jeho očekávání, to je první krok, když někdo řekne, že vaše kresba je „dobrá“, ale skutečný začátek je, když řekne, že je „skvělá“.

Kreslit můžete i podle čtenářova očekávání podobně jako kruhové časopisy.
Například při pohledu na krabice, ačkoli animátor může kreslit až do úrovně 8, nedělá to, protože čtenáři očekávají, že uvidí kresbu úrovně 6. Podobně animátor místo realistických ilustrací kreslí mangu s jednoduchými liniemi a vytváří vhodné postavy typu Simple Distortion (SD).

Nejprve nakreslete čtvercové krabice.
Co? Znovu!
Musíme se naučit základy!




Jak kreslit s přesnou perspektivou je vysvětleno ve speciálních knihách, ale nemusíte kreslit s přesností architekta. Jakmile si na to zvyknete, nebudete trávit mnoho času kreslením nebo přemýšlením o mizející tečce.
Nakreslete rovné čáry od ruky (bez pravítka nebo šablony). Nakreslete čáru čistý břidlice papír z jednoho bodu do druhého a představujte si konečný výsledek ve své mysli. Totéž děláte se svými skicami, jen ve větším měřítku.

3. Než začnete.
Začněte kreslit! Ale ještě předtím.

Ono se sice říká, že začneš kreslit, ale co budeš kreslit?
Osvojili jste si tužku chtě nechtě? Chystáte se nakreslit postavu RPG (Role Playing Game)? manga postava? Hrdina v boji? Nebo plánujete nakreslit ilustraci či logo? Tabulky základních výrazů znaků? Je jedno, jestli kreslíš – čmáráš. Jen se ujistěte, že máte konkrétní představu o postavě, umístění a póze. Dobré obrazy začínají designem.
Jakmile je toto rozhodnuto, nakreslíte obrys pohybu, abyste vytvořili celkový obrázek, ve kterém se nemusíte starat o čistotu kresby nebo o to, zda je na stránce dostatek místa pro nohy. pěkný obrázek má pevný vzor. Toto je první krok v náčrtu

Nyní podrobně načrtněte obrys!

Obecně si lidé myslí, že je velmi obtížné získat harmonický náčrt, pokud kreslíte jednoduché polygony. Ve skutečnosti, když nakreslíte ilustraci, nenakreslíte čtverec. Musíte se však rozhodnout, v jaké poloze jsou jednotlivé části těla. A když na to přijdete, budete kreslit dobře a rychle.

Zatím můžete kreslit čtvercové krabice, ale brzy budete moci kreslit postavy.

4. Pojďme k základům

Je čas přemýšlet o velikosti těla.

4. Shoujo Manga (Comic Girls)
Postava s velmi tenký pas a s dlouhé nohy. U dívek jsou obrysy těla definovány proporcionálně, ale hlava je malá. Kluci jsou vyrýsovaní skoro stejně, ale s širšími rameny.

5. Legrační SD postava
Ten chlap vypadá legračně s malým tělem, ale velké ruce, nohy a hlava.

6. Realistický typ.
Délka trupu, těla a nohou je úměrná - zhruba stejná jako u Dívek, až na přehnaně úzký pas.

Kresba postavy se liší stylem. Nejde jen o změnu tělesných proporcí, podle toho, zda se jedná o mangu nebo ilustraci, stejná postava bude mít např. různé funkce. Porovnejte různé kresby stejného charakteru níže, zejména se podívejte na způsob, jakým byly nakresleny oči a ruce. Všimnete si, jak byly některé detaily vykresleny do detailu, zatímco jiné byly vynechány.

5. Detaily výkresu
Kresba postavy
Zatímco jste se dívali jednotlivé postavy ale animaci nebo mangu nelze vyrobit pouze s jedním hrdinou. Měli byste také umět nakreslit podpůrné postavy.
Podívejte se také na to, jak nakreslit podpůrné znaky. Musíte přesně vyjádřit individualitu každého. Musíte udělat dvě věci, nechat hlavní role vyniknout a dodat vedlejším postavám dostatek osobnosti, aby byly zajímavé. Přemýšlejte o osobním pozadí (jejich původ, jejich přesvědčení, jejich vztah k hlavní postavě atd.) pro každou postavu a poté tyto informace předávejte v práci prostřednictvím takových věcí, jako je jejich výraz, účes, kostým a doplňky.


Postavy 3 - 7 se kreslí mnohem obtížněji než atraktivní hlavní postavy. Kreslení starších lidí vnese do vaší práce a postav realistický realismus.



Darebáci

1- Nepřátelský poradce:Čaroděj (postava č. 1) Starý muž s ohnutými zády.
2- Vůdce nepřátel. Tvrdohlavý.
Jeho ramena jsou užší než bok Silného vojáka Pozitivní hrdinové.
3 – Nepřátelský poradce: zlá čarodějnice (postava č. 2) je stejně velká jako čarodějnice na straně Dobrotníků, ale nestojí v ženské póze.
4 – Vůdce nepřítele číslo 2. Hlava je vyšší než hlava hrdiny, ale hubenější než vůdce nepřátel. Atraktivní charakter.
5- Ženská nepřátelská postava
Silová póza je typ žánru nezávislý na mně. O něco vyšší než Hero.
6 - Nepřátelský špión. Typ opice (krátká s dlouhými pažemi)
Kroky jako ninja.
7 – Monstrum. Obrovské ruce zdůrazní jeho sílu.
8 - Willensův mazlíček
V historii nemá žádný konkrétní význam.
V historii vyzdvihnout zacházení s ďáblem.

6. Hledání vhodné pózy.

Překlad: Alevtina

Krok 1: Základy

1) Začínám kreslit od páteře, protože mi to pomáhá definovat křivky těla. Začnu nahoře a hladkou křivku ve tvaru S kreslím dolů až k místu, kde máme údajně konec páteře (ocasní kost).

2) Poté načrtnu trup s detaily (hlava, paže a obrysy pasu). Ještě jsem nenastínila tvar svých prsou, tohle je jen začátek.

3) Po získání dobrého elastického náčrtu těla nakreslíme vnější hranice prsou lehkými zakřivenými čarami (červené čáry). Nezapomeňte si označit drobné záhyby kůže, kde se stýkají paže a hrudník (podpaží).

4) Začínám přidávat podrobnosti. Objem prsou lze zobrazit pomocí vodicích čar. Pamatujte, že prsa jsou připevněna k tělu, a pokud úplně obkreslíte celou hmotu prsou, bude to vypadat jako pevná hmota s truhla a nevyčnívající.

5 a 6) V těchto dvou krocích se snažím určit umístění bradavek. V kroku 6 použiji malý trik k nalezení středu každého prsu. K tomu vám pomůže představa prsu jako trojrozměrného předmětu: přejeďte prstem svislé čáry, jako by rozdělovala každý prs na polovinu, od podklíčkového důlku přes střed prsou a mírně se sbíhající dole u základny. Pamatujte: pouze hladké zakřivené linie!!!

7) Protože neexistují lidé bez tukových zásob, kreslím tělo v bodě 7 s malým zaoblením na bocích a trupu pod hrudníkem.

8) Hrubý náčrt velkých prsou na stejném trupu. Pro umístění bradavek používám stejný princip, jen s úpravou: bradavky jsou masivnější a mají větší průměr a jsou umístěny níže vzhledem k váze a objemu prsou.

9) Malá prsa na stejném trupu. Platí stejné pravidlo: menší prsa, menší bradavky a vyšší poloha.

Krok 2: Úhly!

Žena může být velká nebo malá a měli byste se snažit kreslit prsa v poměru. Dokonce i ve většině kreslených stylů aplikujte toto pravidlo. V příkladu vlevo: ňadra mají tvar baseballových míčků a vypadají odděleně od trupu. Vpravo: vypadají harmonicky. Pamatujte, že pokud se změní křivka těla, změní se i linie hrudníku. Zde jsem načrtl malé schéma: hlavní části těla jsem jakoby uzavřel do rámečků a nakreslil je středními čarami, aby bylo jasné. A pamatujte: prsa dva, a musíte kreslit každou zvlášť, nikdy se nevmáčknou do jedné hmoty!

Při zvednutí paží se hrudník mírně natáhne do stran. Když je jedna paže zvednutá, budou prsa umístěna v mírně odlišných úrovních (nejbližší bude vytažena za paži). Nezapomeňte nakreslit malé zakřivené čáry pod pažemi, protože obě paže jsou zvednuté nad hlavou.

Krok 3: Tvar prsou a způsoby, jak jej ovlivnit!

Lidé na jeden často zapomínají důležitá věc: Prsa nejsou z plastu! Není to těžké. Jeho tvar připomíná spíše skluzavku než kouli. Představte si svá ňadra jako bublinu naplněnou vodou: když bublina volně visí, je jako kyvadlo, ale pokud na ňadra zatlačíte, získáte prohlubeň, kde je vyvíjen tlak, a zvětšení objemu na okraji odsazení.

I určité oblečení může tlačit na vaše prsa nebo způsobit jejich vyboulení na různých místech. Prsa nejsou kulatá stále a jsou kulatá jen zřídka. (Pokud ovšem nejsou vyrobeny ze silikonu).

V níže uvedeném diagramu ukazuji, jak pohyby rukou ovlivňují změnu tvaru prsou. Vlevo - hrudník v klidu. Vpravo - byly vymačkané nebo stlačené. Vertikální záhyb mezi hrudníkem a trupem se prodlužuje, hrudník je přitlačován k tělu.

Krok 4: Rady

Zleva doprava – malá, střední a velká prsa. Poslední kresba je, jak by prsa neměla vypadat. Podívejte se pozorně, červená čára pod každým prsem označuje záhyb kůže mezi prsy a hrudním košem. Nejvzdálenější prso vpravo nemá téměř žádnou váhu, takže tam není žádný záhyb. Pamatujte ale, že i ta nejmenší prsa mají váhu!

Podívejme se, jakou barvu mají bradavky. Nemusíte je dělat moc růžové. Mají stejný tělesný tón, jen více načervenalý, nahnědlý nebo oranžový.
Alespoň jsem neviděl žádné zářivě růžové bradavky.
(Pozn. k překladu: naivní autor, nikdy netahal dívčí bradavky))

Další: boční pohled na bradavku. Mějte na paměti, že bradavky ne vždy trčí kolmo k vašim prsům. Obvykle mohou být docela ploché a nevyčnívají, ale někdy vyčnívají velmi odvážným způsobem!
(Přibližně překlad: ano, autor má v této věci stále nějaké zkušenosti))

Překlad: Chloe

Jak nakreslit anime kočku

Krok 1. Takže začneme. Nakreslete ovál jako základ pro hlavu. Poté nakreslíme přední vodicí čáry. Pomohou vám proporcionálně uspořádat detaily náhubku. Přidejte malé detaily nosu, úst a očí. Přejděme k tělu. Nakreslete podlouhlé srdce, bude to hruď naší kočky. Ze srdce nakreslíme dvě čáry dolů. To budou přední tlapky našeho koťátka. Poté nakreslíme dvě zakřivené čáry po stranách, to jsou zadní nohy. Nezapomeneme nakreslit další dlouhou zakřivenou čáru vpravo, ocas.

Krok 2. Krok začínáme navržením spodní části tlamy. Oči označujeme zakřivenými oblouky. Dále nakreslíme čáry - náčrtky tlapek a ocasu.

Krok 3. Nakreslete srst na hrudi a ocasu. Přidejte detaily na obličeji a uších. Detailování tlapek.

Krok 4. Přidejte knír a nakreslete oči. Pojďme detailně ucho. Dokončíme tlapky a přidáme značky na hrudi. Připraveno!

Krok 5. Takto vypadá naše kočka po vymazání přebytečných čar. Finální verze. Pokud chcete, můžete značku na hrudi vynechat nebo přidat něco vlastního. Snažil jsem se, aby výuka byla co nejjednodušší.

Japonsko je zemí vysokého rozvoje a vyspělých technologií. Má mnoho zásluh - pokročilé technologie, silná auta a karikatury milované lidmi po celém světě. Někteří umělci se ptají na otázku - jak se naučit kreslit anime bez dovedností.

Tento článek vám řekne, jak snadné je naučit se vytvářet anime.

  • Nejprve se provede výběr nástrojů, tedy stylusu a tužky různé úrovně hustota. Takové nástroje se prodávají v dřevěné základně nebo jako tyče instalované v různých mechanických základnách.
  • Dalším možným nástrojem jsou grafické tyčinky se speciální vrstvou. Pomáhají vám dynamicky skicovat a stínovat velké plochy.
  • Je vyžadována guma, nejlépe ta s nízkou hustotou. Tvrdé odstraňují povrchové vrstvy papíru. Chcete-li snížit pravděpodobnost takového obtěžování na nulu, je lepší použít jemné prvky.
  • Jak nakreslit anime tužkou - použijte naostřenou. To znamená, že budete potřebovat také dobré ořezávátko. Efektivnější je ostřit nožem.
  • Pro správnou a rychlou aplikaci šrafování je pro tento účel lepší použít dutý, nabroušený nástroj, ale protože se teprve učíme kreslit, můžeme si individuálně zvolit nejjednodušší a nejrychlejší metodu.
  • Měli byste začít s kreslením obrysové kresby. V první fázi je několik děl aplikováno lineárně a poté doplněno na správných místech stíny. Takové akce vám umožňují vytvářet rychlý náčrt. Jak budete získávat zkušenosti, vaše ruka bude silnější a budete moci snadno vytvářet složité světelné a stínové propracování kresby.
  • Více obtížná etapa- zvládnutí stínování. Každý prvek by měl být umístěn co nejblíže sousednímu, jinak nebude vzor vypadat pevně, ale pruhovaný. Na počáteční fáze rozetřete listem nebo prsty.
  • Když šrafujete, musíte mezi pruhy ponechat minimální vzdálenost. Čáry se nekříží pod velkým úhlem.
  • Každý dělá chyby, tady přijde na pomoc guma, která snadno vymaže tužku. Je nutné zajistit, aby nebyla odstraněna vrstva papíru, jinak bude tato část rozmazaná, je obtížné správně položit vrstvu grafitu na poškozený papír.
  • Chcete-li odstranit velkou plochu kresby nebo mírně snížit tón, použijte hmotu podobnou plastelínu, která snadno absorbuje skici tužkou. Nebo si můžete vzít obyčejnou strouhanku.

Pro začátečníky složité motivy s velký počet díly budou zvratnou prací. Doporučuje se začít s obrázkem jednoduché předměty. Video níže tento proces demonstruje.

Postupně můžete úkol komplikovat a vykreslovat složité zápletky. Zobrazování lidí je nejobtížnější proces, který by měl být prováděn s určitými dovednostmi. Na papíře je těžké vytvořit lidskou tvář a ještě těžší je na ní vyjádřit emoce.

Kreslení anime tužkou

Tato část článku říká, jak kreslit anime krok za krokem tužkou. Chcete-li začít kreslit, potřebujete tužky, papír a gumu, abyste odstranili chyby. Jako příklad bude popsána technika postupného kreslení obrazu chlapce. Japonská technika zobrazování lidí se od standardní liší typem zobrazení detailů obličeje. Obrysy obličeje jsou nakresleny obrazně, oči jsou velké a výrazné a je snadné je znázornit.

  • Primární obrysy jsou nakresleny. Ty se umístí správně a následně se nakreslí základní obrys chlapce. Pro snazší kreslení je primární obrys znázorněn obdélníkovými tvary. Důležitou podmínkou je dodržování proporcí.
  • Nakreslete hlavu. Jsou znázorněny obdélníky hlavy a krku. Od krku vedou 2 oblouky - ramena. Poté nakreslete linii paží s kruhy uprostřed - lokty. Zobrazení rukou je jednodušší, pokud se pro tento účel použijí obdélníky a čáry.
  • Kreslení obličeje. Toto je standardní obdélník asimilovaný trojúhelníkem. Postavy se aplikují společně, poté se odstraní čára mezi nimi. Výsledkem je obličej ve stylu anime s bradou. Výsledkem je obličej in japonský styl- se zúženou bradou.
  • Kreslení prvků. V této fázi přidáváme doplňkové prvky. Guma vymaže přebytečné čáry, obrázek je plný detailů. Pomocí počátečních čar je dán konečný tvar obličeje. Na hlavě je nakreslen oblouk hledí a základ čelenky a jsou nakresleny obrysy vlasů a uší.
  • Léčba rukou. Obrys podél původně nakreslených obrysů. Nakreslete nohy. Za úspěšné dokončení procesu se považují správné proporce těla.
  • Vypracování hlavních detailů. V konečné fázi pracují na hlavních detailech, mezi které patří oči a další části obličeje. Oči jsou velké s velkými a lesklými zorničkami. Ale ústa a nos jsou malé, ve tvaru kužele.
  • Tkanina. Detailní to přijde na práci s kapsami, knoflíky, přidání detailů trička, rukavic a dokončení práce na vlasech.
  • Zbarvení. Barevné kresby jsou kontrastní a pestré jednoduchá tužka, proto se maluje stíny.

To je zhruba odpověď na otázku, jak kreslit anime krok za krokem. Pokud umíte kreslit ve stylu anime a přináší vám to potěšení, můžete si vybudovat dobrou kariéru ve vytváření karikatur.

Pokyny pro kreslení očí krok za krokem

Nejtěžší na kreslení jsou oči, které „udělají“ celou tvář hrdiny. Proto je této etapě věnována celá kapitola.

  • Oči se vytvářejí samy různé tvary, barvu a velikost. Nejprve se nakreslí oblouky očních víček, poté se nakreslí dvě vodící linie, které se musí protínat. Optimální je zobrazovat tyto linie mírně zakřivené, jejich tloušťka je minimální.
  • Významnou oblast oka představuje duhovka. Oči jsou oválné. Jejich velikost ukazuje pocity postavy. Žák vynikne až po nakreslení melírů.
  • Zvýraznění je často přítomno v jedné verzi, můžete zobrazit několik malých a uspořádat je podle na různé strany. Jas dodají oku hotovým melírem.
  • Nakreslí se několik řas, nejčastěji ne více než 7. Jedná se o šipky se zvýrazněným okrajem horního víčka, což dává objem a konvexnost.
  • Obočí musí být vyobrazeno, i když ne detailně, jinak oči nebudou výrazné.
  • Jak nakreslit anime dívku s emocionálníma očima - nakreslete půlkruh. Horní část je dokonale rovná, spodní část je přesný půlkruh.
  • Řasy jsou znázorněny jako šipka, ohnuté směrem nahoru nebo dolů, to určí tvar. Při kreslení několika řas jsou velké zobrazeny na horním víčku a malé pod.

Život je přidán do očí s oválnými odlesky kolem okraje. Světla se kreslí vodorovně nebo svisle. Chcete-li zvýraznit hlavní zvýraznění, nakreslete další trojúhelníkový s rohem směřujícím ke středu. Někdy se kulaté zvýraznění používá jako hlavní nebo doplňkové zvýraznění.

Jak nakreslit tělo

  • Je potřeba nastudovat parametry lidské tělo a způsob jeho zobrazení ve stylu anime. Tyto obrázky mají často nesprávné proporce.
  • Ženské postavy v anime jsou protáhlé, s dlouhými tenkými dolními končetinami a velmi úzkými pasy. Pánské - široká ramena. Velikost hlavy ne vždy odpovídá tělu, to do značné míry určuje atraktivitu postav.
  • Nejprve označí dva body a spojí je svislicí - to je střed. Nakreslete horní a spodní čáru, střed rozdělte zdola nahoru pomocí pravítka na 8 stejně velkých segmentů.
  • Dále je znázorněno oválné tělo, kulatá pánev, hlava, nohy a ruce. Aby kresba vypadala živě, jsou části těla umístěny v mírně zakřiveném oblouku, což pomůže vykreslit dynamiku postavy.

Abyste přesně pochopili, jak kreslit anime krok za krokem, musíte získat zkušenosti a pracovat na svých dovednostech.

Historie anime

Umění anime vzniklo v Japonsku v roce 1958. Karikatury kreslené tímto stylem se staly populárními na konci 20. století a jejich obliba roste dodnes.

Před 10 lety našli odborníci dílo neznámého autora s datem 1907. Je to celuloidový pás 15 po sobě jdoucích obrázků chlapce, který kreslí hieroglyfy a poté se otáčí a uklání.

Díky tomuto objevu se staly populární krátké animované kreslené filmy o délce až 15 minut. Dnes se filmy tvoří na počítačích, ale jsou mistři, kteří všechno dělají ručně.

Anime přichází v různých žánrech. Existují práce s velmi vysokou grafikou a pro různé věkové skupiny diváků. Jsou tam fascinující zápletky s nečekanými konci a vývojem.