Životopis van Gogha. Proč je slavný umělec Vincent Van Gogh? Další vzdělávání: internát
Hubené kotě nemotorně šplhá po zakřiveném kmeni jabloně. Strach z rozpadu ho žene výš a výš. Včera Vincent pozoroval toho blázna na zahradě a dnes přinesl a položil matce na klín list papíru - jeho první kresbu. Matka je trochu překvapená: její nejstarší syn, rezervovaný a nespolečenský chlapec, jí poprvé otevřel svůj svět. Jednou se Vincent už pokusil vytesat slona z hlíny, ale když si všiml, že je sledován, rozdrtil ho v pěst. Chlapec nedávno dovršil osm let. Uplynou roky a začnou o něm mluvit jako o excentrovi a až po desetiletích - jako o skutečném umělci.
Rodina, dětství
Vincent Van Gogh se narodil v rodině pastora v malé vesnici Groot-Zundert. Jeho otec patřil do slavné nizozemské rodiny a dokonce se honosil rodinným erbem – ratolestí se třemi růžemi. Po dlouhou dobu zastávali zástupci ctihodné rodiny Van Gogh významné pozice, žili v blahobytu a těšili se vynikajícímu zdraví. To vše však nezdědil Vincentův otec Theodore Van Gogh. Tento prostý muž, obdařený dobrou povahou, vykonával kněžské povinnosti s přesností úředníka a jeho farníci mu říkali „slavný pastor“. Průměrnost jeho filištínského života naruší až dvacet let po narození nejstaršího syna Vincenta, kdy se v jeho duši usídlí neustálý strach o nešťastného nešťastníka.
Vincentova matka Anna Cornelia Carbentus z vážené rodiny dvorního knihaře byla impulzivní žena s neklidným charakterem. Na své děti byla často drsná, i v každodenních záležitostech projevovala tvrdohlavost rozmazlené dívky.
Nečekané výbuchy vzteku a záchvaty vzteku u ještě malého Vincenta svědčily o těžké dědičnosti. Z pastorových šesti dětí se jen on vyznačoval zasmušilostí, rád chodil sám a dlouho mlčel. Vůbec nevypadal jako dítě: podsaditá a nemotorná postava, šikmé čelo, husté obočí a nedětsky zasmušilý pohled.
Utváření chlapcovy psychiky nemohlo být ovlivněno zvláštními, téměř mystickými okolnostmi spojenými s jeho narozením. Vincent nebyl prvorozený svých rodičů. Přesně rok před jeho narozením, ve stejný den, porodila Anna Cornelia chlapce. Dítě dostalo jméno Vincent, což znamená „vítěz“. Ale žil jen šest týdnů. Bolest ze ztráty se zmírnila, až když Anna znovu otěhotněla. 30. března 1853 porodila chlapce. Na památku svého prvorozeného dostal jméno Vincent Willem. Tento příběh se mohl stát rodinným tajemstvím, ale malý Vincent to věděl od svých rodičů. A dítě bylo často vidět na hřbitově, kde byl pohřben jeho starší bratr.
Osamělé procházky probudily Vincentovy bystré pozorovací schopnosti. Prohlížel si rostliny, studoval hmyz, sbíral herbáře a plechové krabičky s pavouky.
Ve velké rodině pastor miloval a rozmazloval tvrdohlavého a svéhlavého nejstaršího. Jeho bratři a sestry se ho trochu báli, ačkoli malý divoch nebyl zlomyslný ani arogantní. Skutečné, zvídavé a aktivní přátelství si Vincent vytvořil až se svým mladším bratrem Theem.
Prodejce obrazů Van Gogha
Když bylo Vincentovi šestnáct let, ctihodný pastor svolal rodinnou radu – bylo nutné určit budoucnost jeho syna. Strýček Saint, který vedl uměleckou galerii v Haagu, přislíbil svému synovci záštitu a dal doporučení panu Tersteechovi, řediteli haagské pobočky pařížské společnosti Goupil.
Příbuzní byli potěšeni: Vincent nebyl stavěn o nic hůř než ostatní, získá zkušenosti a stane se z něj vzorný zaměstnanec. Netřeba dodávat, že o to mladý prodejce umění vůbec neusiloval. Při rozhovoru s klienty se jim nesnažil vyhovět, vstupoval do drzých hádek o umění a občas si něco naštvaně zamumlal pod vousy. Ale tento excentrický nováček podivně přitahoval kupce, fascinoval ho hlubokým zájmem o „produkt“ - obrazy. Vincent se ponořil do světa malby a nadšeně se mu snažil porozumět a naučit se co nejvíce. Každou neděli věnoval muzeím. O čtyři roky později byl Vincent povýšen do londýnské pobočky.
Van Gogh si představoval anglickou metropoli pouze z Dickensových románů, které četl s nadšením. Po příjezdu do Londýna si okamžitě koupil cylindr, s jistotou věděl, že bez tak elegantní pokrývky hlavy zde „není možné obchodovat“. Procházel se po městě a snažil se v pestrém davu rozeznat postavy svého oblíbeného spisovatele a ve své fantazii maloval obrazy důmyslného a klidného anglického štěstí. Tolik si chtěl vyzkoušet roli dobrosrdečného otce velké rodiny!
Brzy se mladý muž, kterému už bylo dvacet let, poprvé zamiloval. Jak se často stává, první hezkou dívkou, na kterou narazil, byla dcera jeho bytné. Nesmělý a nemotorný mladík ještě neznal pravidla milostné hry. Do hry ho ale zapojila koketa Uršula. Van Gogh spěchal domů z práce, jak nejrychleji mohl, aby ji konečně viděl, a Ursula jeho nešikovné návrhy jen milostivě přijala. Svou milovanou nazval „andělem s miminky“ a ona byla tímto nevkusným Holanďanem, který také mluvil špatně anglicky, jen pobavená.
Po mnoho měsíců Vincent ve své duši živil slova lásky, ale když přiznal své city, byl šokován: Ursula se zasmála. Je dlouho zadaná, je nevěstou někoho jiného. Tento poněkud banální příběh první lásky zasadil hlubokou ránu upřímnému a vášnivému mladému muži. A jak je zvykem psát v životopisech, stalo se zlomem v osudu budoucího umělce.
Výstředník v obnošených botách
Van Gogh prchá z Londýna a cestuje do Helfourth, kde nyní žijí jeho rodiče. Zamčený ve svém pokoji se Vincent ocitá sám s problémy, zhroucením jasných plánů a nadějí. Bylo to tady - ve smutné samotě, odmítnut ženou - že naplnil svou první dýmku? Ani jeho nejpečlivější životopisec to nedokázal s jistotou říci. Od té doby je ale Van Gogh vidět všude a téměř vždy s dýmkou v puse. Sám opakovaně prohlásil, že tabák na něj působí uklidňujícím dojmem.
Poté, co strávil několik dní v dobrovolném vězení, byl Van Gogh nucen vrátit se do práce. Ale ztratil veškeré nadšení. Utekl před těžkými myšlenkami a začal navštěvovat protestantské a anglikánské kostely a zpívat žalmy. Zdálo by se, že se jeho život opět stal jednoduchým a rozumným. Zběsilý Holanďan ale neznal v ničem meze a jeho počáteční blažená láska k Bohu přerostla ve skutečnou náboženskou extázi. Prodejce umění nenáviděl svou práci a jednou dokonce řekl svým zaměstnavatelům, že „obchod s uměním je jen forma organizované loupeže“. Propuštění, které následovalo, ho stále překvapilo, ba dokonce ohromilo. Znovu se cítil jako vyděděnec, opět oklamal očekávání své rodiny. Strýc Saint, rozzlobený jeho chováním, odmítl svému nešťastnému synovci pomoci.
To už ale Van Gogha pohltila nová vášeň. Aby napravil svého otce, půjde v jeho stopách! Poté, co se usadil jako úředník v knihkupectví, předává knihy jednu za druhou a proniká do významu biblických příběhů. Snaží se zprostředkovat Slovo Boží všem, kteří trpí, dlouho bloudí v chudých čtvrtích a kreslí. Píše bratru Theovi: „Přitahuje mě všechno biblické. Chci utěšit sirotky. Věřím, že povolání umělce nebo umělce je dobré, ale povolání mého otce je zbožnější. Chtěl bych být jako on."
Van Gogh ale vůbec není jako jeho ctihodný otec. Oblékl si starou vojenskou bundu, uřízl si pytlovinu, na hlavu si natáhl koženou hornickou čepici a nazul si dřevěné boty. Košile si vyrábí sám z balicího papíru. Vincent ve svém hledání jde tak daleko, že umrtvuje své tělo a snaží se zvyknout si na nedostatek. Nedokáže se však vzdát dýmky, která se stala jeho stálým společníkem.
Náboženská horlivost a touha pomáhat chudým ho přivedou do hornického města Paturage v malé oblasti Borinage v jižní Belgii. Obyvatelé - uhlíři s rodinami - byli ohromeni tímto kazatelem, který neměl ani povolení ke své misi: mohl zastavit člověka na ulici, aby mu četl řádky z Písma svatého.
Mnozí ho považovali za blázna, kluci za ním křičeli: „Crazy!“, ale postupně si Holanďan srdce horníků zcela získal - v jeho jazykem svázaných projevech byla přitažlivá síla.
Zpráva o Van Goghově úspěšném díle se dostala do evangelické společnosti a Vincent byl oficiálně jmenován kazatelem ve Vahamu, malém městě poblíž Paturage.
Mezi kázáními mu jeho vnitřní oheň nedal ani chvilku klidu. Budoucí umělec jako by cítil svůj osud: „Od té doby, co žiju ve světě, zdá se mi, že jsem ve vězení. Všichni si myslí, že jsem k ničemu. A přesto musím něco udělat. Cítím, že musím udělat něco, co dokážu jen já. Ale co to je? Co? Tohle je to, co nevím."
Vincent upozornil dělníky na krutost majitelů uhelných dolů a nakažení jeho vzpurnými nápady se rozhodli stávkovat. Tady Van Goghova mise skončila. Odvolání z funkce kazatele bylo zdůvodněno nedostatkem výmluvnosti.
Pastor Van Gogh odešel do Bruselu pěšky a shromáždil své věci v malém šátku uvázaném na uzel. A žádné urážky po něm nepřišly. Potřeba kreslit v něm zrála už dlouho a Vincent teď pochopil, jaké pole ho čeká. Vyčerpaný mladý muž s rysy obličeje zostřenými hladem šel vstříc svému pravému povolání.
Odvážný student a zoufalý dělník
Vyhnaný kazatel se tedy opět proměnil ve studenta – Van Gogh trávil hodiny kreslením ze života. A nyní začínají ožívat postavy lidí na papíře, zprvu zamrzlé. Van Gogh kopíruje Milletovy „Hours of the Day“ a „Field Works“ a také Barghovy „Charcoal Drawings“, které mu věnoval Tersteeg, jeho mistr v době, kdy sloužil v haagské galerii. Vincent zběsile pracuje na překonání nevolnosti způsobené chudobou a neustálým přemáháním.
„Rolník, který mě celou hodinu vidí, jak kreslím kmen starého stromu, aniž bych opustil své místo, si myslí, že jsem blázen, a směje se mi,“ píše svému bratrovi. „Mladá dáma, která ohrnuje nos nad prostým dělníkem v záplatovaných, zaprášených a potem páchnoucích šatech, samozřejmě nechápe, proč by člověk chodil k rybářům z Heystu nebo k uhelným horníkům v Borinage, natož aby šel dolů do důl a také dochází k závěru, že jsem blázen.“
Van Gogh slyšel toto slovo adresované jemu více než jednou. Okolí se mu směje a on tuší, co to způsobuje: v komunikaci je prostě nepříjemný, drzý, drsný a nepřijímá kompromisy. Nefungují ani jeho vztahy s umělci, kteří jsou přáteli jeho bratra Thea. Většina kolegů z řemesla reprezentujícího akademický směr považuje Van Gogha za průměrného. A malířské školy, kurzy kreslení, kde se snaží sbírat zkušenosti, ho učí jen to, jak nekreslit.
Rodina také Vincentovu zálibu nepodporuje, dokonce i jeho otci a matce připadají jeho obrazy velmi zvláštní. Navíc se ocitl v pozici závislého, protože žije z peněz, které mu posílá jeho mladší bratr. Není snadné se neustále cítit odsuzováni ostatními a umělcovy nervy jsou na hraně. Poté, co dostal od Thea další malou částku, Van Gogha začaly mučit výčitky svědomí a posílal svému bratrovi dlouhé dopisy s omluvami. Chce své rodině dokázat, že je dříč a tvrdě pracuje. Ale jeho kresby a plátna nejsou žádané a nepřinášejí peníze.
Van Gogh stále ctí sen vyrovnat se s posedlostí, která se ho zmocní, když vezme do ruky své štětce. „Uspěji. Nestanu se nějakým mimořádným člověkem, ale naopak tím nejobyčejnějším!“ - takové myšlenky se ho znovu zmocní, když se zamiluje do své sestřenice Kee, mladé vdovy a matky čtyřletého dítěte. Vincent chce založit rodinu a konečně poznat radost z klidu. Přichází se strategickým plánem, jak získat Kee. Ale jeho námluvy jsou spíše posedlým pronásledováním.
Kee, který nedokáže odolat proudu projevů lásky, odjíždí do Amsterdamu. Van Gogh jí začne posílat několik dopisů denně - vrací je neotevřené. Mlčení jeho milované Vincenta rozzuří, tentokrát se nechce smířit s odmítnutím. Jde do domu jejích rodičů. Ale Kee nechce jít ven ke svému vytrvalému obdivovateli. Vincent v zoufalství popadne hořící lampu a položí ruku přímo do plamene: bude ji tak držet, dokud na něj nespadne. Ale dívčin otec sfoukl oheň a vystrčil nešťastníka ze dveří.
O tomto milostném příběhu se šířily zvěsti a jeho okolí začalo Van Gogha považovat nejen za zasmušilého excentrika a závislého, ale také za libertina.
Vincent se zlomeným srdcem znovu zjistil, že je sám, teď věděl, že melancholie nikdy nezmizí. Rozptyluje chmurné myšlenky a pokouší se začít nový život – samozřejmě v malování. Veškerý čas tráví kreslením, snaží se zvládnout techniku akvarelu. „I když devadesát devětkrát spadnu, po sté znovu vstanu,“ píše Vincent Theo a vysvětluje, co znamená malování – ukončuje svůj osobní život.
Touha po lásce
A tak, když se umělec rozhodl, že ho tíží kletba a že nemůže najít spřízněnou duši, potkal Christinu v kavárně. Stále mladá, ale již vybledlá žena, hubená a bledá, byla v pátém měsíci těhotenství. Její příběh ho velmi vzrušoval: dívka byla svedena darebákem a byla nucena šlápnout na kluzký svah a nyní, napůl opilá, si vydělávala na živobytí prostitucí.
Jejich vztah byl ale spíše parodií na rodinný život. Vincent opět jednal v rozporu s veřejným míněním, zásadami slušného muže na ulici a nakonec i zdravým rozumem. Chtěl lásku a rozhodl se zobrazit idylu. Chránil Sin - jak Van Gogh nazval Christinu - s jejím nejstarším dítětem. Nějak vyjít s penězi teď uživil svou „domácnost“. Málokdy se dosyta najedl a hodně kouřil, aby přehlušil pocit hladu. Theo samozřejmě nebyl rád, že má na krku celou rodinu. Vincent byl potěšen: teď měl modely - nakreslil Sin, jejího syna a matku.
Ale spojení se Sinem se ukázalo jako křehké. Vincent si vážně podlomil zdraví, snažil se svou přítelkyni vytáhnout ze dna a ta ho mezitím oklamala a dokonce se tajně pokusila dostat zpět do nevěstince. V důsledku toho Van Gogh jednoduše uprchl z Haagu na sever Holandska do Drenthe, oblasti vřesovišť.
„Theo, když uprostřed vřesoviště vidím ubohou ženu, jak nosí nebo drží dítě na prsou, derou se mi slzy do očí. Vím, že Sin je zlá žena, že jsem měl plné právo jednat tak, jak jsem jednal... a přesto se mi láme duše a bolí mě srdce, když vidím ubohou, nemocnou a nešťastnou ženu. Jak je život nekonečně smutný! A přesto se nemohu poddat síle smutku, musím najít nějakou cestu ven, musím pracovat. Někdy jediná věc, která mě uklidňuje, je myšlenka, že mě problémy také neušetří.“
Hledání sebe sama v umění
Vincentovi je třicet let, tři roky kreslí a rok vážně maluje. Van Goghovo hledání sebe sama v umění je vždy spojeno s putováním. Z Drenthe pojede do brabantského města Nuenen, kde pracuje na obraze „Jedlíci brambor“ a sérii selských portrétů. Pak utíká z tohoto kraje nudných stepí do vzkvétajícího města Antverpy, do vlasti Rubense. Poté, co skončil na místní škole výtvarných umění, kde učitelé kritizovali a dokonce zesměšňovali Van Goghova díla, sám se učí „jak to nedělat“ a díky rozporuplnosti se přesvědčí, že má pravdu. Vincent se dozví o workshopech v Paříži, kde studenti dostanou úplnou svobodu a hlavní město umění se stane jeho novým snem.
Theo už Vincentovi vyprávěl o impresionistech v dopisech. Pak Van Gogh odpověděl: „Tady v Holandsku je pro nás těžké pochopit, co je impresionismus. Venku je zataženo, pole jsou poseta černými bloky země, mezi nimiž leží sněhové skvrny, často následují dny jeden za druhým, kdy vidíte jen mlhu a špínu, ráno a večer - karmínové slunce, havran, suchá tráva a uschlá hnijící zeleň, černé háje a větve topolů a vrb, tyčící se proti ponuré obloze jako ostnatý drát.“
Nyní chce Vincent vyzkoušet impresionismus a vyzkoušet si skvělý velkoměstský život. Jeho příchod je překvapením i pro Thea.
Právě v Paříži však Van Gogh, který vždy maluje pouze ze života, aniž by se uchýlil k fiktivním postavám a abstraktním tématům, pochopil, že jeho „paleta se se vší pravděpodobností stane ještě temnější“.
Když pochopí možnosti barev, vrhne se po hlavě do svého hledání. Můžeme říci, že Van Gogh objevil malířství. Nyní, když se rozhodne namalovat obraz, jeho výchozím bodem je barva.
V Paříži
V roce 1886 impresionismus již dosáhl své zralosti. Od doby, kdy Manet vystavil svůj Luncheon on the Grass v Salon of Les Miserables, uplynulo 23 let a od roku 1874 – první výstavy impresionistů – uplynulo více než deset let. Mnoho tvůrců hnutí opustilo Paříž a jejich tvůrčí cesty se rozešly. A přestože se od nich Van Gogh hodně naučil, tato malba vzhledu, hra šerosvitu je velmi vzdálená tomu, k čemu sám tíhne.
V Paříži se umělec stal závislým na absinthu. Nyní se jeho jídelníček skládá z chleba, sýra, zakalené nazelenalé tekutiny extrémně silné síly a neměnné dýmky naplněné nejlevnějším tabákem. Vincent musí žít z Theových peněz, jeho dluh vůči bratrovi roste a spolu s tím roste jeho nervové napětí. Pařížský život je na Van Gogha příliš a v jeho hlavě se rodí nová fantazie vroucí nápady. Sní o tom, že vytvoří jižanskou dílnu, představí si jakýsi artel malířů, bratrstvo a ne ten velkoměstský okruh kolegů v řemesle, kde vládne závist a rivalita.
Umělcovo zdraví se opět zhoršilo, Vincent má pocit, že dosáhl hranice svých morálních i fyzických sil. Zatažená pařížská obloha jeho melancholii jen umocňuje. Navíc s prvním mrazem vždy upadne do depresivního stavu – Vincent těžko přežívá zimu. A pak si vzpomene na město Arles: jeho přítel Toulouse-Lautrec mu řekl, že život je tam levný. To je pro Vincenta velmi důležité, protože někdy v zoufalství vezme svá plátna k obchodníkovi s harampádím, který je prodává jako „použitá plátna“. Van Gogh zve Paula Gauguina, aby vytvořil „dílnu budoucnosti“, jak ji sám nazval.
V Arles
Vincent se setkává s jarem již v Arles. Pod paprsky spalujícího jižního slunce kvetou zahrady a odhaluje se jeho talent. Van Gogh neúnavně maluje rozkvetlé sady. Zasáhne ho silný mistrál, ale umělec pokračuje v práci a přiváže svůj stojan ke kolíkům zaraženým do země. V dopise svému bratrovi přiznává: „Plýtvám nespočetným množstvím plátna a barev, ale doufám, že tyto peníze nepřijdou nazmar.“
Bohužel, právě zde, ve své jižanské dílně, čelí Van Gogh katastrofě, kterou dlouho předvídal a předpovídal. Jeho tělo, které poslední roky tvrdě pracuje, selhává. Nebo spíše jeho mozek, zanícený neustálou nadměrnou emoční intenzitou. Van Gogh si neví rady se svými emocemi, klid a racionalita pro něj nejsou vůbec charakteristické. Po hádce s Gauguinem se ho Vincent pokusí napadnout břitvou, ale neuspěje. Pak si uřízne ucho, zabalí ho do hadrů a odnese do nevěstince a předá ho své přítelkyni Rachel. Tento příběh, který se vždy připomíná ve spojení se jménem umělce, je prvním poplašným signálem. Po něm následovaly nové velmi těžké záchvaty nemoci.
Když je Vincent propuštěn z kliniky, bojí se vrátit domů: Gauguin odešel, jejich „žlutý dům“ (jak Van Gogh nazval dílnu) je prázdný. Bojí se zůstat sám se sebou, teď ví, že se na sebe nemůže spolehnout. V duši se mu usazuje strach z opakovaných záchvatů.
Měsíc po propuštění však umělec s překvapením zjistil, že se mu vracejí jeho tvůrčí síly. Maluje portrét svého ošetřujícího lékaře Dr. Raye. Lékař se ke svému pacientovi choval soucitně, ale portrét se mu vůbec nelíbil. Jedenáct let toto plátno zakrývalo díru v kurníku.
Vincent píše svému bratrovi: „Pokud mě není třeba umístit na oddělení pro násilníky, pak jsem stále schopen zaplatit alespoň zbožím, které považuji za svůj dluh. Horečný stav, ve kterém umělec pracuje, vede k druhému záchvatu. Když delirium ustoupí a vědomí se vrátí k Vincentovi, uvědomí si, že jeho nepříčetnost není náhoda, že jeho místo je na psychiatrické klinice. Přinejmenším už nemůže žít ve slunném Arles: chlapci mu házejí kameny do zad a křičí „Crazy!“, dospělí pomlouvají jeho šílenství.
Osmdesát obyvatel Arles podepsalo petici starostovi požadující, aby byl Holanďan zavřen. Van Gogh byl umístěn na oddělení pro násilníky a jeho dům byl zapečetěn. Vincent přijal svůj osud. Pro klid svého okolí chce žít v blázinci. A Theo ho posílá do kláštera Saint-Paul pod dohledem doktora Peyrona. Žít bok po boku s bláznivými lidmi není žádná legrace.
Záchvaty se opakují a Vincent začíná pociťovat halucinace náboženského obsahu. V přestávkách, které mu nemoc poskytuje, se snaží co nejvíce držet krok s stojanem. Katalogy obsahují asi sto padesát obrazů a sto kreseb, které umělec napsal během třiapadesáti týdnů, kdy žil ve zdech nemocnice. Bezpočet obrazů se ztratilo. Mnozí zemřeli tím nejsměšnějším způsobem vinou svých majitelů. Syn doktora Peyrona použil obrazy jako puškové terče a místní fotograf seškrábal barvu z pláten a sám na ně maloval.
Poslední roky
Během roku na klinice nedokázali Vincentovi pomoci vyrovnat se s jeho nemocí a ani se o to nesnažili: dvakrát týdně mu byly předepsány koupele. Lékaři ani nedokázali stanovit diagnózu: schizofrenie, epilepsie, paranoia? Příbuzní se rozhodli, že pro Vincenta bude prospěšnější zdravá atmosféra a laskavé prostředí než věznění v klášteře, ozývající se nářky násilnických šílenců. A jede do Paříže - za svým bratrem, snachou Johannou a jejich novorozeným synem, pojmenovaným po něm.
Van Gogh však nenachází útočiště v domě svého bratra, nezapadá do rámce běžného rodinného života. Vincent je nucen usadit se poblíž Paříže v Auvers. Zde pracuje „tvrdě a rychle“ a v neděli navštěvuje svého bratra, jehož život také nelze nazvat prosperujícím. Dítě a manželka jsou nemocní, Theo sám dosáhl bodu vyčerpání. Ne vždy je dost peněz ani na ty nejnutnější věci. A po další návštěvě Paříže Vincent svému bratrovi napíše podivnou poznámku: „Zdá se mi, že jelikož jsou všichni trochu nervózní a také příliš zaneprázdnění, není třeba si všechny vztahy úplně vyjasňovat. Trochu mě překvapilo, že to vypadá, že chceš věci uspěchat. Jak vám mohu pomoci, nebo lépe řečeno, co mohu udělat pro to, abyste s tím byli spokojeni? Tak či onak vám v duchu opět pevně potřásám rukama a navzdory všemu jsem vás všechny rád viděl. Nepochybuj o tom."
Na Vincenta zřejmě padla neopatrná výtka: je pro rodinu přítěží. Umělce už tížil dluh vůči bratrovi a dobře chápal, že mu dluží možnost pracovat. Byl si také vědom své bezmoci. Může pomoci jen tím, že přestane být přítěží. Van Gogh se snaží vrhnout zpět do práce, ale štětce mu vypadnou z rukou. A umělec se rozhodne urychlit rozuzlení, „urychlit události“.
27. července 1890 se Van Gogh se svým stojanem jako obvykle šel toulat do polí. Když se začalo stmívat, vytáhl pistoli a střelil se přímo do hrudi. Krvácející umělec se vrátil domů a šel spát. Vincent požádal majitele penzionu, aby poslali pro svého ošetřujícího lékaře. Van Gogh řekl svému příteli Dr. Gachetovi o svém neúspěšném pokusu o sebevraždu. A klidně požádal, aby mu dal dýmku a tabák. Celou noc měli službu u umělcova lůžka a on tiše a klidně kouřil svou stálou dýmku - svého věrného společníka ve všech svých útrapách.
P.S. Vincent Van Gogh zemřel 29. července 1890 ve věku třiceti sedmi let. Krátce předtím se Theovi podařilo prodat jeden ze svých obrazů - „Red Vineyard“. Neměl čas starat se o zbytek Vincentových četných obrazů. Šokovaného Theodora zachvátila vlna šílenství. Svého bratra přežil o necelých šest měsíců.
Narodil se v Groote-Zundert, vesnici na jihu Holandska, 30. března 1853. Byl prvním přeživším dítětem v rodině (jeho starší bratr se narodil mrtvý). Umělcovými rodiči byli protestantský pastor Theodore Van Gogh a jeho manželka Cornelia. Následně měli další děti: syna a tři dcery.
Všichni muži v rodině Van Gogha byli tradičně buď kněží, nebo obchodníci s uměním (kromě otce Vincenta sloužili v kostele i někteří jeho příbuzní). Bylo proto zcela přirozené, že v roce 1869, před dokončením školy, se Vincent ocitl jako zaměstnanec haagské firmy Gunil and Co., obchodníka s obrazy, spoluvlastněné jeho strýcem.
Vincent neuměl obchodovat, ale měl výhody, které tento nedostatek více než kompenzovaly: lásku k malování, inteligenci a schopnost zvítězit nad sebou samým. V důsledku toho se mu podařilo dosáhnout znatelného úspěchu ve své práci. Kromě toho měl Vincent dobré znalosti jazyků a v červnu 1873, když mu bylo 20 let, byl poslán pracovat do londýnské pobočky firmy. Zde strávil následující dva roky, které se staly zlomovými v celém jeho osudu.
PRVNÍ ZKLAMÁNÍ
Zpočátku žil Vincent v Londýně snadno a bezstarostně, užíval si všeho, co obrovské hlavní město mladému muži mohlo poskytnout, a navštěvoval nejen muzea a umělecké galerie. Měl skromný, ale celkem slušný plat a měl všechny předpoklady stát se nakonec úspěšným obchodníkem. Dokonce si koupil cylindr, bez kterého se, jak napsal v jednom ze svých dopisů domů, „v Londýně absolutně nelze obejít“. Taková idylka však velmi brzy skončila, a to se stalo, když se Vincent bláznivě zamiloval do dcery své bytné. Zpráva, že dívka je již zasnoubená s někým jiným, pro něj byla těžkou ranou. Bolest, kterou Vincent zažíval poté, co byl odmítnut, ho doslova změnila; zmlkl a odtáhl se. Tehdy začal začátek hořkých selhání ve vztazích se ženami, které umělce pronásledovaly po celý jeho život.
V roce 1875 byl Van Gogh nakrátko převeden do pařížské pobočky společnosti, poté se na čas vrátil do Londýna a nakonec opět přijel do Paříže. Změny, které se u Vincentovy postavy odehrály, se ale ukázaly jako nevratné. Stal se lhostejným ke své práci a jeho zaměstnavatelé si toho nemohli nevšimnout. V důsledku toho byl brzy po návratu do Paříže vyhozen.
VÍRA A VÁŠEŇ
Během let, které strávil v Londýně a Paříži, začal Vincent nacházet stále větší útěchu v náboženství. Ovládla ho vášnivá touha pomáhat všem znevýhodněným a nešťastným, protože život ve velkých městech a především v Londýně mu otevřel oči v hrozné situaci chudých. V roce 1876 se vrátil do Anglie, kde učil školu, nejprve v Ramsgate na jihovýchodním pobřeží a poté v Isleworthu nedaleko Londýna. Začátkem roku 1877 se vrátil do Holandska a několik měsíců pracoval jako úředník v knihkupecké firmě v Dordrechtu, přestěhoval se do Amsterdamu a začal studovat na kněze. Drsné prostředí teologické fakulty se Vincentovi nelíbilo, opustil studia a v červenci 1878 se nakrátko vrátil do domu svých rodičů. V březnu 1886 přijel Val Gogh do Paříže, aby žil v bytě svého bratra Thea, který si pronajal na Rue Lepique. Nějakou dobu chodil na hodiny malby u Fernanda Cormona, v jehož dílně se setkal s Henri Toulouse-Lautrec. Zde se seznámil s několika dalšími umělci, z nichž nejznámější byli Gauguin a Pissarro. V Paříži Van Gogh rychle postupoval jako umělec, opustil temné nálady a témata svého holandského období a posunul se směrem k světlé paletě používané impresionisty a postimpresionisty. Díla některých z této galaxie rebelů – Moneta, Degase, Renoira a Picassa – byla vystavena v Theo Gallery a začala přitahovat pozornost veřejnosti. Poté, co strávil několik měsíců na evangelické škole v Bruselu, se Vincent stává kazatelem v Borinage, rozsáhlém uhelném regionu v Belgii, obývaném převážně bojujícími horníky. Van Gogh se této věci věnoval se vší vášní, dával peníze a oblečení chudým a neměl žádný příjem.
OTOČNÝ BOD
I když se sám Van Gogh domníval, že se pouze snaží lidem zprostředkovat Kristovo učení, církevní úřady vnímaly Vincenta jako excentrického náboženského fanatika a v červenci 1879 byla jeho činnost zakázána. Poté žil ještě rok v Borinage a svou osamělost si rozjasňoval kreslením, k němuž v dětství projevoval skromný talent. V létě 1880, ve věku 27 let, našel Van Gogh své povolání a rozhodl se, že by se měl stát umělcem. Van Gogh se sice učil od profesionálních umělců, přesto by měl být považován za samouka. Své řemeslo se naučil kopírováním obrazů uznávaných mistrů, studoval knihy, včetně knih ze série „Samoučitel“, vydávané společností Gupil, a vášnivě a nekontrolovaně maloval. Zpočátku se zcela soustředil na kreslení, doufal, že se časem stane ilustrátorem, a tato záliba s ním pokračovala až do konce roku 1881 nebo začátku roku 1882, kdy se Vincent začal učit od umělce Antona Mouveho, který byl vzdáleným příbuzným. z něj. Tehdy Van Gogh vytvořil svá první olejová plátna.
ZRUŠENÉ SNY
Tvrdá práce na zvládnutí základů řemesla nezbavila Van Gogha citových problémů. Měl šanci zažít další románek, další neopětovanou vášeň. Tentokrát byla předmětem Vincentovy vášně jeho ovdovělá sestřenice Kay Vos a Van Gogh musel znovu zažít bolest z odmítnutí jeho lásky.
O Vánocích roku 1881 se Vincent pohádal se svým otcem a tato hádka, ne-li úplně, souvisela alespoň částečně s Kay. V důsledku toho Vincent opustil domov svých rodičů a odešel do Haagu. Zde se seznámil s Klazinou Marií Hoornik, chudou švadlenou, která si přivydělávala prostitucí, se kterou bydlel asi rok (a během této doby byl nucen chodit na venerologickou kliniku). Myšlenka na záchranu této „padlé ženy“, na pomoc další nešťastné duši všemi odmítnutými, Van Gogha natolik posedla, že si chtěl Klazina dokonce vzít. Van Goghova rodina však zasáhla, kategoricky se proti tomuto sňatku ohradila a postupem času tato myšlenka sama od sebe postupně odumřela. V tomto těžkém období Vincentova života ho podporoval jeho bratr Theo, který si s ním vyměňoval nejen dopisy, ale také mu pravidelně pomáhal s penězi.
Na konci roku 1883 se Vincent vrátil ke svým rodičům, kteří se v té době přestěhovali do Nyonenu. Tráví s nimi většinu let 1884 a 1885. Během této doby Van Goghovy dovednosti pokročily a namaloval svůj první velký obraz „Jedáci brambor“. Zobrazuje selskou rodinu a z hlediska způsobu malby je dílo typické pro tehdejší období umělcovy tvorby. V listopadu 1885 se Van Gogh přestěhoval do Antverp, kde navštěvoval kurzy na Akademii výtvarných umění. Později, v březnu 1886, se usadil v Paříži se svým bratrem Theem.
ŠÍLENSTVÍ A ZOUFALSTVÍ
Od té doby až do samého konce jeho života se Francie stala umělcovým domovem a nikdy mu nebylo souzeno spatřit rodné Holandsko. Van Gogh se však necítil patřit mezi pařížské umělce. Jeho nepředvídatelné činy a výbušná povaha, které byly ještě nebezpečnější kvůli tomu, že Van Gogh během této doby hodně pil, z něj dělaly těžko přístupného člověka. V únoru 1888 Vincent opustil Paříž a přestěhoval se do Arles, malého města na jihu Francie. Místní obyvatelé si však také dávali pozor, aby se zde tento podivný muž objevil. Jak sám Van Gogh napsal, považovali ho za „blázna, vraha, tuláka“. To vše však Vincentovi nezabránilo v tom, aby se ohřál pod jemným jižním sluncem Arles a dokonce si zde nenašel nové přátele, mezi nimiž byl i pošťák Joseph Roulin, který umělci několikrát pózoval. Zde se pokusí vytvořit osadu pro umělce a přesvědčí Gauguina, aby se k němu připojil.
ZNAMENÍ PROBLÉMŮ
K neshodě mezi Van Goghem a Gauguinem došlo 23. nebo 24. prosince a Vincent se na Gauguina vrhl s břitvou. Když se Gauguinovi podařilo uprchnout, Van Gogh mu ve vzteku uřízl touto břitvou část levého ucha. To byl první příznak duševní choroby, nemoci, která vedla k umělcově smrti. Poté strávil dva týdny v psychiatrické léčebně a znovu se do ní vrátil v únoru 1889, kdy začal trpět halucinacemi. Od května 1889 do května 1890 byl Van Gogh dobrovolně v nemocnici Saint-Rémy-de-Provence, kde byl pod neustálým lékařským dohledem. Mezi záchvaty nemocí, jejichž skutečná povaha zůstávala záhadou, Vincent maloval zběsilým tempem a často zobrazoval okolí nemocnice, její pacienty a personál.
Nakonec opustil nemocnici v květnu 1890 a přestěhoval se do Auvers-sur-Oise, vesnice ležící severně od Paříže. Po cestě se Vincent zastavil v Paříži, aby navštívil Thea a jeho ženu, kteří právě přivítali jejich první dítě. Chlapec dostal jméno Vincent na počest svého strýce. Van Gogh se na svém novém místě zprvu cítil docela šťastný, ale nemoc se vrátila a 27. července 1890 se střelil pistolí do hrudi. O dva dny později umělec tiše zemřel v náručí svého bratra Thea. Bylo mu pouhých 37 let. O šest měsíců později zemřel i Theo a oba bratři byli pohřbeni vedle sebe na hřbitově Auvers.
Zajímavá fakta
Nejdražší "Slunečnice" od Van Gogha jsou kopie vyrobené Gauguinem. Autoritativní italský umělecký časopis Quadri e Sculture tvrdí, že „Sunflowers“, koupené v roce 1987 japonskou pojišťovací společností Yasuda Fire & Marine Insurance za tehdy rekordní částku 25 milionů liber šterlinků (přes 35 milionů dolarů), ve skutečnosti nenamaloval Wang. Gog a další slavný umělec Paul Gauguin. The Daily Telegraph uvádí, že autor časopisu Antonio De Robertis došel k tomuto odrazujícímu závěru na základě korespondence mezi dvěma umělci a dalších nepřímých důkazů.
Během období, kdy Van Gogh vytvořil dvě „Slunečnice“ a dvě jejich originální kopie (1888-1889), spolu oba umělci úzce komunikovali a je také známo, že Gauguin požádal Van Gogha, aby mu jednu „dal na chvíli“. ze „Slunečnic“. Vag Gogh odmítl a pak si Gauguin „vypůjčil“ obraz, který se mu líbil, aniž by požádal o svolení autora. To nebylo tak těžké, protože během Van Goghova života žádný z jeho „Slunečnic“ nezajímal kupce.
Páté „Slunečnice“ – tytéž, které koupili Japonci – se poprvé „vynořily“ v roce 1891 (rok po Van Goghově smrti) v salonu Gauguinova přítele Schuffeneckera, který byl později obviněn z prodeje padělků. obrazy velkého umělce. De Robertis také tvrdí, že Gauguin namaloval kopii Van Goghova obrazu přes jeho vlastní zátiší. Yasuda však odmítá rentgenovat jeho obraz.
Vincent van Gogh, rodák z Nizozemska, je jedním z nejznámějších umělců na celém světě. Díky talentu postimpresionisty vzniklo obrovské množství neuvěřitelně krásných děl. Van Goghovy nejslavnější obrazy jsou nyní považovány za jeho „vizitku“.
Ne všechny však byly za umělcova života tak známé jako v naší době. Teprve po Van Goghově smrti si jeho děl všimli kritici a teprve poté byla oceněna. Jeho sbírka obrazů obsahuje mnoho neocenitelných obrazů při pohledu z kulturní perspektivy.
Kvetoucí mandlové větve 1890
"Kvetoucí mandlové větve"(1890). Začátkem roku 1890 se Theovi, Van Goghovu bratrovi, narodil syn, který dostal jméno po umělci – také Vincent. Van Gogh se k dítěti velmi připoutal a jednou napsal v dopise své snaše Jo: „Vždy se s velkým zájmem dívá na obrazy strýce Vincenta. Tento obraz namaloval Van Gogh jako dárek k narozeninám svého synovce. Sám umělec byl obdivovatelem japonského umění, zejména žánru rytiny Ukiyo-e. Vliv tohoto odvětví japonského malířství je vidět v tomto, jednom z nejslavnějších Van Goghových obrazů, který byl vysoce ceněn kritiky.
Pšeničné pole s cypřiši 1889
"Pšeničné pole s cypřiši"(1889). „Pšeničné pole s cypřišovými stromy“ je jedním ze tří slavných obrazů Van Gogha, které mají podobnou kompozici. Výše zmíněný obraz je prvním ze tří a byl dokončen v červenci 1889. Sám umělec miloval cypřiše a pšeničná pole a trávil spoustu času kocháním se jejich krásou. Tento obraz považoval za jednu ze svých nejlepších krajinomaleb, a proto vytvořil další dvě podobná díla. Právě toto dílo má čestné místo v Metropolitním muzeu umění, které se nachází v New Yorku.
Ložnice v Arles 1888
"Ložnice v Arles"(1888). Tento slavný obraz od Van Gogha je první verzí tří následujících podobných obrazů, které na něj odkazují a nazývají se mnohem jednodušeji – „Ložnice“. Rozhodnutí namalovat tento obraz učinil umělec po výletu do města Arles a následném přestěhování tam. Van Gogh si dopisoval se svým bratrem Theem a přítelem Paulem Gauguinem. Často jim posílal náčrtky svých budoucích obrazů, jako to udělal s obrazem „Ložnice v Arles“. Spolu s plánovaným jedním obrazem však během let 1888–1889 vznikly tři verze. Tato série obrazů se vyznačuje tím, že na samotném plátně zobrazuje další umělcova díla, jako jsou autoportréty, portréty přátel a japonské grafiky.
Jedáci brambor 1885
"jedlíci brambor"(1885). Tento kus byl Van Goghovým prvním rozpoznatelným dílem. Jeho cílem při malování bylo zobrazit rolníky co nejrealističtěji. Než svět viděl konečnou verzi plátna, vytvořil umělec mnoho skic a náčrtů. Kritici si všimli jednoduchého interiéru, který Van Gogh obratně přenesl přes plátno, které obsahuje pouze nezbytný nábytek. Lampa nad stolem vrhá tlumené světlo, zdůrazňující unavené, prosté tváře rolníků.
Autoportrét s obvázaným uchem 1889
„Autoportrét s obvázaným uchem“(1889). Vincent Van Gogh se proslavil svými autoportréty. Za svůj život jich namaloval více než 30. Toto plátno má svou historii. Jednou se Van Gogh pohádal s jedním vynikajícím umělcem té doby, Paulem Gauguinem, po kterém se ten první zbavil části levého ucha, konkrétně odřízl lalok obyčejnou břitvou. Tento obraz je jedním z umělcových nejznámějších autoportrétů. Po nepříjemném incidentu s Gauguinem namaloval další autoportrét. Kritici se domnívají, že tento obraz věrohodně popisuje rysy umělcovy obličeje, protože jej namaloval, když seděl před zrcadlem.
Terasa noční kavárny 1888
"terasa noční kavárny"(1888). Van Gogh na tomto obraze zobrazil terasu kavárny na náměstí Forum ve francouzském Arles. Díky uznání tohoto obrazu, který se stal široce známým po celém světě, přitahuje terasa, která se nachází v severovýchodním rohu náměstí, každým dnem více a více turistů. Toto dílo bylo prvním, ve kterém umělec zobrazil hvězdnou oblohu. Café Terrace at Night zůstává jedním z Van Goghových nejvíce analyzovaných a diskutovaných obrazů. Zajímavé je, že jedna z kaváren v Chorvatsku zkopírovala design z umělcova obrazu.
Porter Dr. Gacheta 1890
"Vrátný doktora Gacheta"(1890) Paul-Ferdinand Gachet byl francouzský lékař, který umělce léčil v posledních měsících jeho života. Tento portrét je jedním z nejznámějších Van Goghových obrazů. Existují však dvě verze portrétu a toto je první verze. V květnu 1990 byl tento obraz vydražen za 82 milionů USD, čímž se stal nejdražším obrazem, který kdy byl prodán. Dosud jde o nejvyšší cenu za umělecké dílo ve veřejné aukci.
Kosatce 1889
"Irises"(1889). Mezi nejznámějšími díly Van Gogha je tento obraz nejslavnější. Namaloval ji Van Gogh rok před svou smrtí a sám umělec ji definoval jako „hromosvod mé nemoci“. Věřil, že tento obraz je jeho nadějí, že se nezblázní. Umělcovo plátno zobrazuje pole, zčásti poseté květinami. Mezi kosatci jsou i jiné květiny, ale jsou to kosatce, které zabírají centrální část obrázku. V září 1987 se Irises prodal za 53,9 milionu USD. V té době to byla nejvyšší cena, za kterou se ještě neprodal ani jeden obraz. Obrazu dnes patří 15. místo v žebříčku nejdražších děl.
Slunečnice 1887
"slunečnice"(1888). Vincent Van Gogh je považován za mistra maleb zátiší a jeho série slunečnicových obrazů jsou považovány za nejslavnější zátiší, která kdy byla vytvořena. Díla jsou známá a nezapomenutelná zobrazením přirozené krásy rostlin a jejich zářivých barev. Jeden z obrazů, „Váza s patnácti slunečnicemi“, byl v březnu 1987 prodán japonskému investorovi za téměř 40 milionů dolarů. O dva roky později byl tento rekord přenesen na Irises.
Hvězdná noc 1889
"Hvězdná noc"(1889). Toto mistrovské dílo namaloval Van Gogh zpaměti. Zobrazuje pohled z okna umělcova sanatoria, které se nachází v Saint-Rémy de Provence ve Francii. Dílo také ukazuje Vincentův zájem o astronomii a výzkum provedený jednou z observatoří odhalil, že Van Gogh představoval Měsíc, Venuši a několik hvězd v přesné poloze, kterou zaujímaly oné jasné noci, což se vtisklo do umělcovy paměti. Obraz je považován za jedno z největších děl západního umění a je určitě nejslavnějším dílem Vincenta van Gogha.
23. prosince 1888 přišel o ucho dnes již světoznámý postimpresionistický umělec Vincent Van Gogh. Existuje několik verzí toho, co se stalo, ale celý Van Goghův život byl plný absurdních a velmi podivných skutečností.
Van Gogh chtěl jít ve stopách svého otce – stát se kazatelem
Van Gogh snil o tom, že se stane knězem, jako jeho otec. Absolvoval dokonce misionářskou praxi nutnou pro přijetí na evangelickou školu. Asi rok žil ve vnitrozemí mezi horníky.
Ukázalo se ale, že se změnila přijímací pravidla a Nizozemci museli za školení platit. Misionář Van Gogh byl uražen a poté se rozhodl opustit náboženství a stát se umělcem. Jeho volba však nebyla náhodná. Vincentův strýc byl partnerem v největší společnosti obchodníků s uměním v té době, Goupil.
Van Gogh začal malovat teprve ve 27 letech
Van Gogh začal kreslit v dospělosti, když mu bylo 27 let. Na rozdíl od všeobecného přesvědčení nebyl tak „brilantním amatérem“ jako dirigent Pirosmani nebo celník Russo. V té době byl Vincent Van Gogh zkušeným obchodníkem s uměním a vstoupil nejprve na Akademii umění v Bruselu a později na Akademii umění v Antverpách. Pravda, studoval tam jen tři měsíce, než odjel do Paříže, kde se setkal s impresionisty, včetně.
Van Gogh začal s „rolnickými“ obrazy jako „Jedáci brambor“. Jeho bratr Theo, který toho o umění hodně věděl a Vincenta po celý život finančně podporoval, ho ale dokázal přesvědčit, že „malba světlem“ byla vytvořena pro úspěch a veřejnost by to rozhodně ocenila.
Umělcova paleta má lékařské vysvětlení
Množství žlutých skvrn různých odstínů na obrazech Vincenta Van Gogha má podle vědců lékařské vysvětlení. Existuje verze, že toto vidění světa je způsobeno velkým množstvím léků na epilepsii, které konzumuje. Záchvaty této nemoci zažil v posledních letech svého života díky tvrdé práci, bujarému životnímu stylu a zneužívání absintu.
Nejdražší Van Goghův obraz byl v Goeringově sbírce
Více než 10 let držel „Portrét doktora Gacheta“ Vincenta van Gogha titul nejdražšího obrazu na světě. Japonský obchodník Ryoei Saito, majitel velké společnosti na výrobu papíru, koupil tento obraz na aukci Christie's v roce 1990 za 82 milionů dolarů Majitel obrazu ve své závěti uvedl, že obraz by měl být po jeho smrti zpopelněn. V roce 1996 Ryoei Saito zemřel. Je jisté, že obraz nebyl spálen, ale kde přesně se nyní nachází, není známo. Předpokládá se, že umělec maloval 2 verze obrazu.
To je však jen jeden fakt z historie „Portrétu doktora Gacheta“. Je známo, že po výstavě „Degenerované umění“ v Mnichově v roce 1938 získal nacista Goering tento obraz do své sbírky. Pravda, brzy jej prodal jistému holandskému sběrateli a pak obraz skončil v USA, kde zůstal, dokud ho nezískal Saito.
Van Gogh je jedním z nejvíce unesených umělců
V prosinci 2013 zveřejnila FBI 10 nejvýznamnějších krádeží důmyslných uměleckých děl s cílem, aby veřejnost mohla pomoci tyto zločiny vyřešit. Nejcennější na tomto seznamu jsou 2 obrazy od Van Gogha – „Výhled na moře v Schevingenu“ a „Kostel v Newnenu“, z nichž každý se odhaduje na 30 milionů dolarů. Oba tyto obrazy byly ukradeny v roce 2002 z Muzea Vincenta Van Gogha v Amsterdamu. Je známo, že dva muži byli zatčeni jako podezřelí z krádeže, ale jejich vinu se nepodařilo prokázat.
V roce 2013 byl z Muzea Mohammeda Mahmouda Khalila v Egyptě ukraden obraz Vincenta Van Gogha „Vlčí máky“, který odborníci odhadují na 50 milionů dolarů, kvůli nedbalosti vedení. Obraz dosud nebyl vrácen.
Van Goghovo ucho možná uřízl Gauguin
Příběh s uchem vzbuzuje u mnoha životopisců Vincenta Van Gogha pochybnosti. Faktem je, že kdyby si umělec uřízl ucho u kořene, zemřel by ztrátou krve. Pouze umělci byl odříznut ušní lalůček. Je o tom záznam v dochované lékařské zprávě.
Existuje verze, že k incidentu s uříznutým uchem došlo během hádky mezi Van Goghem a Gauguinem. Gauguin, zkušený v námořních bojích, řízl Van Gogha do ucha a dostal záchvat ze stresu. Později, když se Gauguin snažil vybílit, přišel s příběhem o tom, jak ho Van Gogh v záchvatu šílenství pronásledoval břitvou a zmrzačil se.
Neznámé van Goghovy obrazy se nacházejí dodnes
Letos na podzim identifikovalo Muzeum Vincenta Van Gogha v Amsterdamu nový obraz velkého mistra. Obraz „Sunset at Montmajour“ podle výzkumníků namaloval Van Gogh v roce 1888. Nález je výjimečný tím, že obraz spadá do období, které historikové umění považují za vrchol umělcovy tvorby. Objev byl učiněn pomocí metod, jako je srovnání stylu, barvy, techniky, počítačová analýza plátna, rentgenové fotografie a studium Van Goghových dopisů.
Obraz „Sunset at Montmajour“ je v současné době vystaven v umělcově muzeu v Amsterdamu na výstavě „Van Gogh at Work“.
Napsal více než 900 děl. Jeho biografie se studuje ve škole a jeho jméno je vždy slyšet. Vincent Van Gogh. Díla tohoto umělce jsou nespočetná a neocenitelná, ale my vám povíme o nejznámějších a nejcharismatičtějších obrazech se jmény a popisy.
Hvězdná noc (1889)
Při pohledu na obraz „Hvězdná noc“ v něm okamžitě poznáte Van Gogha. Umělec na něm pracoval v San Remy (městská nemocnice) s použitím běžného plátna 920x730 mm.
Abyste obraz „pochopili“, musíte se na něj dívat zpovzdálí, je to dáno specifickým stylem psaní. Neobvyklá technika umožnila zobrazit statický měsíc a hvězdy, jako by se neustále pohybovaly.
Plátno překvapí tím, že všechny předměty na něm jsou zprostředkovány buď barvou, nebo povahou tahu. Ne s čarami - s dlouhými nebo krátkými tahy. A k vyobrazení vesnice byly použity pouze vrstevnice. Zřejmě pro zdůraznění kontrastu mezi nebeským a pozemským.
„Hvězdná noc“ je plodem umělcovy zotavující se mysli. Van Goghův bratr prosil lékaře, aby dali Vincentovi příležitost psát, aby se uzdravil. A pomohlo to.
Vague Gogh namaloval tento konkrétní obraz zpaměti, což pro něj není vůbec typické. Miloval přírodu.
Van Goghovou oblíbenou rostlinou byly slunečnice. Napsal jsem je 11krát v několika epizodách. Nejslavnější obrazy se slunečnicemi byly namalovány během druhého „slunečnicového“ období, kdy umělec žil v Arles ve Francii - pro něj plodná éra.
V dopisech svému bratrovi Van Gogh řekl, že maloval s velkým zápalem a samozřejmě maloval velké slunečnice. Musel jsem pracovat od úsvitu a plátno rychle dodělat, protože květiny okamžitě uschly.
Kosatce (1889)
Další vášní mistra jsou kosatce. A další plod boje s nemocí v nemocnici. Plátno bylo namalováno rok před Van Goghovou smrtí a nazval ho „hromosvodem mé nemoci“.
Poprvé byl obraz prodán Octave Mirbeau (uměleckému kritikovi z Francie) za 300 franků. Ale v roce 1987 se „Irises“ staly nejdražším obrazem v historii v hodnotě 53,9 milionu dolarů.
Vincentova ložnice v Arles (1889)
Je překvapivé, že světově proslulé jsou právě obrazy „z nemocnice“. "Vincentova ložnice v Arles" je jednou z nich, která vznikla v Saint-Rémy. Toto není původní malba. První dílo bylo poškozeno a Theo poté poradil svému bratrovi Vincentovi, aby před pokusem o obnovení originálu plátno zkopíroval.
Byly vyrobeny dvě verze "The Bedroom", z nichž jedna byla dárkem pro jeho matku a sestru.
Autoportrét s obvázaným uchem a dýmkou (1889)
Někdy se autoportrétu nazývá „s uříznutým uchem a dýmkou“. Plátno bylo napsáno v Arles.
Jak přesně Van Gogh přišel o ušní lalůček, není známo. Příběh na pozadí je Van Goghova hádka s Gauguinem uprostřed tvůrčích rozdílů. Buď si zranil ucho při rvačce při pití, nebo si to Van Gogh udělal sám v šíleném záchvatu. je mu 35.
Vincentův dům v Arles (Žlutý dům) (1888)
Van Gogh si pohodlné bydlení nemohl dovolit. Pronajal si tedy pokoj ve žlutém domě. Budova se nacházela na centrálním náměstí města a byla velmi zchátralá. Zde vznikly Slunečnice a kde se plánovala „jižní dílna“ – Van Goghův nápad sjednotit umělce pod jednou střechou. Zejména Van Gogh snil o tom, že zde bude pracovat ruku v ruce s Gauguinem.
Red Vineyards at Arles (1888)
Pamatujete si, když jsme mluvili o „Irises“ jako o nejdražším obrazu své doby? Obraz „Red Vineyards in Arles“ je známý tím, že je jediným dílem, které bylo prodáno za umělcova života.
Jedlíci brambor (1885)
Vincent Van Gogh tento obraz miloval a on sám jej vysoce oceňoval a upřímně jej nazýval svým mistrovským dílem.
Ano, toto není „Hvězdná noc“ nebo „Irises“, dokonce ani „Slunečnice“, ale „Jedáci“ byli napsáni 2 dny po smrti pastýře Theodora Van Gogha, umělcova otce. Van Gogh, který byl v hádce se svým rodičem, se nemohl klidně vyrovnat se ztrátou svého otce. To se mělo odrazit v mistrových malbách a horlivosti.
Samotní rolníci jsou částečně jako brambory. Záměrně překroucený, aby zdůraznil jejich provincionalismus a neotesanost. Světoví kritici umění se shodují, že Van Gogh stále postrádá zkušenosti a dovednosti. A ještě za umělcova života bylo dílo kriticky hodnoceno jeho přítelem Antonem van Rappardem, který „jedlíky“ nazval frivolním a nedbalým obrazem.
4 možnosti plátna. První vlevo je kresba. Vpravo dole je hotová verze. I když se jedná o jedno z děl začínajícího Van Gogha, v žádné z jeho budoucích prací nenajdete tolik investované mladé duše.
Van Gogha překvapilo, že doktor Gachet, který má ve svém oboru tolik znalostí, sám trpěl melancholií a nedokázal se vyrovnat s tím, před čím zachraňoval ostatní.
Dr. Felix Rey pomohl Van Goghovi, když byl v nemocnici v Arles. Předpokládá se, že portrét byl namalován jako znamení vděčnosti za léčbu a podporu.
Současníci potvrdili, že portrét dopadl velmi podobně, ale sám Felix Rey neměl příliš v lásce ani umění, ani svůj portrét od Van Gogha - plátno viselo 20 let v jeho kurníku a zakrývalo díru ve zdi.
Stejně jako slunečnice a kosatce jsou boty v díle Van Gogha zastoupeny v sérii. Předpokládá se, že se umělec rozhodl tímto způsobem pokračovat v myšlence odrážet život jednoduchých provinčních rolníků, stejných pojídačů brambor.
Neexistují žádné informace o účelu, pro který byla tato série děl vytvořena. A neexistuje žádný posvátný význam. Jsou to prostě obnošené boty prizmatem vize uznávaného Van Gogha.
To je pro nás vše. Doufáme, že jste se dozvěděli trochu více o muži, kterého známe jako Vincent Van Gogh. Díla velkého umělce jsou světově proslulé obrazy. Máte jeho oblíbený obraz?
