Σχέδια επώνυμων ρούχων με μολύβι. Πώς να σχεδιάσετε ρούχα για σκίτσα μόδας

Πολλά κορίτσια ονειρεύονται να καταλάβουν πώς να σχεδιάζουν φορέματα. Μετά από όλα, έχοντας μάθει να απεικονίζουν όμορφα και εκλεπτυσμένα ρούχα, θα μπορούν να αισθάνονται σαν πραγματικοί σχεδιαστές μόδας. Πριν ξεκινήσετε να σχεδιάζετε, θα είναι χρήσιμο να δείτε εικόνες διαφορετικών φορεμάτων. Για παράδειγμα, μπορείτε να μελετήσετε τα ρούχα των μεσαιωνικών κυριών ή μπορείτε να δείτε τις δημιουργίες των σύγχρονων σχεδιαστών μόδας.
Επίσης, πριν μάθετε πώς να σχεδιάζετε ένα φόρεμα στην πράξη, αξίζει να αποφασίσετε για ποιον και για ποια περίσταση θα είναι το μοντέλο που πρόκειται να απεικονίσετε. Για παράδειγμα, ένα φόρεμα για μια κομψή γυναίκα πρέπει να είναι πιο κλειστό και σεμνό από ένα ρούχο για μια νεαρή κοπέλα. Αξίζει επίσης να προσέξετε σε τι ακριβώς προορίζεται το φόρεμα. Για παράδειγμα, τα νυφικά συχνά διακρίνονται από αφράτο στυλ και χιονάτο χρώμα, ενώ τα φορέματα για καθημερινή χρήση έχουν απλό κόψιμο και ελάχιστους διακοσμητικούς στολισμούς.
Πριν σχεδιάσετε ένα φόρεμα, φροντίστε να προετοιμάσετε όλα όσα χρειάζεστε:
1). Πολύχρωμα μολύβια.
2). Γόμα;
3). Μολύβι;
4). Πλοίο της γραμμής;
5). Ενα κομμάτι χαρτί.

Ο ευκολότερος τρόπος για να καταλάβετε πώς να σχεδιάσετε ένα φόρεμα με ένα μολύβι είναι να χωρίσετε τη διαδικασία σε διάφορα στάδια:
1. Σχεδιάστε το περίγραμμα ενός μανεκέν.
2. Σχεδιάστε το μπούστο του φορέματος.
3. Σχεδιάστε μια πλήρη φούστα που αποτελείται από πολλά επίπεδα. Δεδομένου ότι η κορυφή του φορέματος είναι αρκετά ανοιχτή, η φούστα δεν πρέπει να είναι πολύ κοντή, διαφορετικά η στολή θα αποδειχθεί πολύ χυδαία.
4. Για να κάνετε το φόρεμα πιο κομψό, μπορείτε να προσθέσετε διάφορα διακοσμητικά στοιχεία. Για παράδειγμα, μπορείτε να απεικονίσετε μια πρωτότυπη ζώνη ή τρένο. Το κύριο πράγμα είναι ότι δεν υπάρχουν πάρα πολλά παρόμοια στοιχεία, διαφορετικά το φόρεμα θα φαίνεται πολύ πολύχρωμο. Σχεδιάστε ένα μεγάλο και χνουδωτό φιόγκο στη μέση ως διακοσμητικό διακοσμητικό.
5. Για να κάνετε το ντύσιμο ακόμα πιο θηλυκό, προσθέστε λεπτά βολάν.
6. Τώρα ξέρετε πώς να σχεδιάσετε ένα φόρεμα με ένα μολύβι βήμα προς βήμα. Αλλά μην σταματάς εκεί. Πρέπει οπωσδήποτε να χρωματίσετε το ντύσιμο, διαφορετικά δεν θα φαίνεται φωτεινό και όμορφο. Χρησιμοποιήστε μια επένδυση για να περιγράψετε τόσο το μανεκέν όσο και το ίδιο το ντύσιμο.
7. Σβήστε το σκίτσο με μια γόμα.
8. Χρησιμοποίησε ένα μωβ μολύβι για να χρωματίσεις τα φούστα στη φούστα. Sirenev και N

Αυτό το μάθημα θα σας διδάξει τα βασικά της κατασκευής αναλογική λεπτή φιγούρα για σκίτσα fahion. Περιέχει βασικές γνώσεις που θα χρησιμεύσουν ως βάση για άλλα μαθήματα που παρουσιάζουν μοντέλα σε διάφορες πόζες. Βασικά, θα ασχοληθούμε με τον ίδιο τον κορμό και τα πόδια. Θα σου δείξω, πώς να σχεδιάσετε φιγούρες μοντέλων 8, 9 και 10 κεφάλια ψηλά. Αν θέλετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε ένα κεφάλι και ένα πρόσωπο, ρίξτε μια ματιά σε αυτό.

Πρώτα απ 'όλα, ένα σκίτσο μοντέλου δεν είναι μέρος του ρεαλισμού. Φυσικά, τα σκίτσα μοντέλων μοιάζουν με τους απλούς ανθρώπους, αφού στις περισσότερες περιπτώσεις χρησιμεύουν για να δείξουν ρούχα σε πραγματικές ανθρώπινες φιγούρες. Ωστόσο, οι αναλογίες των σκίτσων απέχουν πολύ από τις πραγματικές αναλογίες του σώματος. Έτσι, ένα σχόλιο όπως «Οι πραγματικές γυναίκες δεν μοιάζουν έτσι» που απευθύνεται σε ένα σκίτσο fahion είναι συγκρίσιμο με το σχόλιο «This is a unreal world» που απευθύνεται στους πίνακες του Salvador Dali. Ένα σκίτσο μόδας είναι ΠΕΡΙΛΗΨΗ.

Πριν αναπτύξετε το δικό σας δικό του στυλ σχεδίασης εικονογραφήσεων fahion, μπορείτε να εξασκηθείτε δουλεύοντας με τις «τυποποιημένες» αναλογίες σώματος που χρησιμοποιούν οι περισσότεροι εικονογράφοι μόδας. Ας πιάσουμε δουλειά λοιπόν!

Σχεδιάζοντας τη φιγούρα ενός κοριτσιού για ένα σκίτσο μόδας

Κοιτάξτε την παρακάτω εικόνα. Αυτές οι τρεις φιγούρες έχουν διαφορετικές αναλογίες και δίνουν διαφορετικές εντυπώσεις. Η πρώτη φιγούρα είναι πραγματικά επιμήκης και φαίνεται απίθανη. Το τρίτο σκίτσο φαίνεται το πιο φυσικό. Ωστόσο, και οι τρεις φιγούρες κατασκευάζονται με τον ίδιο τρόπο.

Κατά κανόνα, σχεδιάζουμε μια κεφαλή διαστάσεων 2,5 X 1,5 cm. Θα χρησιμοποιήσω αυτούς τους αριθμούς σε αυτό το παράδειγμα. Άρα, το μήκος του κεφαλιού είναι 2,5 cm (στο τρίτο παράδειγμα είναι 2,2 cm). Και στα τρία παραδείγματα, το μήκος του κορμού (από το πηγούνι έως τη γραμμή του μπικίνι) ισοδυναμεί με το ύψος τριών κεφαλιών, δηλαδή:

Μήκος κεφαλιού x 3 + 1 cm = μήκος σώματος

2,5 x 3 + 1 = 8,5 cm

1. ΚΕΦΑΛΙ

1. ΛΑΙΜΟΣ ΚΑΙ ΩΜΟΙ

Βήμα 1. Μετρήστε 1 ή 1,5 cm από το πηγούνι και βρείτε τη λαιμόκοψη, το κενό μεταξύ του λαιμού και της κλείδας. Σχεδιάστε δύο γραμμές.

Βήμα 2. Σχεδιάστε δύο κάθετες γραμμές για το λαιμό (το πλάτος εξαρτάται από τον σωματότυπο - λεπτό ή αθλητικό) και δύο οριζόντιες γραμμές για τους ώμους (πλάτος ώμων = 4 cm).

Βήμα 3. Χρησιμοποιήστε καμπύλες γραμμές για να περιγράψετε τα περιγράμματα του σώματος.

1. ΣΤΗΘΟΣ

Βήμα 1: Καθορίστε τις μασχάλες σας. Θα πρέπει να υπάρχει αρκετός χώρος για να χωράει ένας μικρός κύκλος μεταξύ της γωνίας της ωμοπλάτης και της κοιλότητας της μασχάλης.

Βήμα 2. Μετρήστε 1 εκ. προς τα κάτω από το ντεκολτέ. Αρχίζουμε να σχεδιάζουμε το κάτω περίγραμμα του στήθους. Εμένα μου μοιάζει με σκηνή️⛺. Αλλά αυτό είναι μόνο ένας τύπος στήθους, φυσικά, και τα σχήματα και τα μεγέθη ποικίλλουν. Το εξωτερικό περίγραμμα μοιάζει με το γράμμα S.

1. ΜΕΣΗ ΚΑΙ ΓΙΦΟΙ

Σύμφωνα με τους υπολογισμούς μας, το μήκος του σώματος από το πηγούνι μέχρι τους γοφούς είναι 8,5 cm Το πλάτος των γοφών είναι ίσο με το πλάτος των ώμων.

Για να σχεδιάσετε ένα σχήμα σώματος κλεψύδρας, σχεδιάστε δύο τεμνόμενες διαγώνιες γραμμές που συνδέουν το σημείο του ώμου με το απέναντι σημείο του ισχίου. Με αυτόν τον τρόπο σκιαγραφούμε το σχήμα του σώματος, όπως φαίνεται στην εικόνα.

Λοιπόν, ας επιστρέψουμε στην εικόνα με τις τρεις φιγούρες και τα κεφάλια. Όπως μπορείτε να δείτε, τα μήκη των ποδιών και για τα τρία μοντέλα είναι 6, 5 και 4 κεφαλές αντίστοιχα. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να μετρήσετε:

Μήκος κεφαλιού x N = μήκος ποδιού

Εικόνα 1: 2,5 x 6 = 15 cm

Εικόνα 2: 2,5 x 5 = 12,5 cm

Εικόνα 3: 2,5 x 4 = 10 cm

Αν διαιρέσετε αυτό το μήκος με 2, θα έχετε τα γόνατα. Στην περίπτωσή μας είναι 15 cm/2= 7,5 cm.

Βήμα 1. Υπολογίστε 7,5 cm κάτω από τον καβάλο και βρείτε τα γόνατα. Πρέπει να τα σχεδιάσετε ως δύο κύκλους σε κοντινή απόσταση. Σχεδιάστε το εσωτερικό περίγραμμα των γονάτων όπως φαίνεται παρακάτω (με πράσινο).

Βήμα 2. Και στις δύο πλευρές του καβάλου, λίγο πιο πάνω, σχεδιάστε δύο κύκλους. Συνδέστε τα στα γόνατά σας.

Βήμα 3. Για να σχεδιάσετε τους εσωτερικούς μύες του μηρού, σχεδιάστε έναν κύκλο κάτω από τον καβάλο και έναν άλλο κύκλο πάνω από τα γόνατα (σημειώνονται με 3 και 3′ στην εικόνα).

Βήμα 4. Σχεδιάστε το περίγραμμα των γοφών όπως φαίνεται παρακάτω.

Βήμα 5: Για να βρείτε τον αστράγαλό σας, μετρήστε 7,5 εκατοστά προς τα κάτω από το σημείο του γονάτου σας. Μπορείτε να τα σημειώσετε με μικρότερους κύκλους. Η θέση τους πρέπει να είναι ελαφρώς πιο κοντά το ένα στο άλλο παρά στα γόνατα.

Βήμα 6. Σχεδιάστε το περίγραμμα των γάμπων. Παρατηρήστε το σχήμα των μυών που φαίνεται παραπάνω.

1. ΠΟΔΙΑ

Με τον όρο «μήκος ποδιού», εννοούμε το συνολικό μήκος από τον αστράγαλο μέχρι την άκρη του μεγάλου ποδιού.

ΜΗΚΟΣ ΚΕΦΑΛΗΣ = ΜΗΚΟΣ ΠΟΔΙΟΥ

2,5 cm = 2,5 cm

Βήμα 1: Θυμηθείτε ότι το εσωτερικό οστό του αστραγάλου είναι υψηλότερο από το εξωτερικό οστό.

Βήμα 2. Σχεδιάστε το εσωτερικό περίγραμμα του ποδιού. Είναι πιο έντονο από το εξωτερικό. Σε αυτό το παράδειγμα σχεδιάζουμε πόδια φορώντας ψηλοτάκουνα. Μήκος 3/4 του μήκους της κεφαλής.

Βήμα 3. Σχεδιάστε το εξωτερικό περίγραμμα του ποδιού.

Βήμα 4. Ανάλογα με το σχήμα της μύτης του παπουτσιού, σχεδιάστε τα πόδια.

Χρησιμοποιήστε ένα πρότυπο για σκίτσα μόδας

Μπορείτε να κατεβάσετε το πρότυπο και για τους τρεις τύπους σχημάτων και να το χρησιμοποιήσετε για τα δικά σας έργα και ως βάση για μελλοντικά σεμινάρια εικονογράφησης fahion.

Οδηγίες βίντεο

Αυτό το εκπαιδευτικό βίντεο είναι αφιερωμένο στη σχεδίαση μιας φιγούρας 8 κεφαλιών. Ωστόσο, εδώ ακολουθώ μια διαφορετική προσέγγιση. Ρίξτε μια ματιά, ίσως το βρείτε πιο βολικό.

Πώς γεννιούνται οι ιδέες για νέα μοντέλα; Είναι διαφορετικό για τον καθένα. Άλλοι εμπνέονται από τις αγαπημένες τους ταινίες, άλλοι από γυαλιστερά περιοδικά, άλλοι από τα χρώματα της φύσης. Αλλά ανεξάρτητα από το τι εμπνέει τους σχεδιαστές μόδας, όλες οι ιδέες τους που γεννιούνται στη δημιουργική διαδικασία βρίσκουν την έκφρασή τους σε καλλιτεχνικά σκίτσα νέων μοντέλων.

Αυτό είναι φυσικό, γιατί για να ξεκινήσετε τη διαδικασία μοντελοποίησης πατρόν, πρέπει να σκεφτείτε κάθε νέο μοντέλο μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια - σιλουέτα, σχεδιαστική λύση, χρώμα και υφή υφάσματος, φινίρισμα - όλα επηρεάζουν την εμφάνιση του τελικού προϊόντος . Στο στάδιο της δημιουργίας ενός καλλιτεχνικού σκίτσου, μπορείτε να κάνετε οποιεσδήποτε αλλαγές στο προϊόν, να πειραματιστείτε με το χρώμα, το μήκος, να δείξετε τη φαντασία σας, να δώσετε ελευθερία στη δημιουργικότητα, τη φαντασία και να δημιουργήσετε ένα πραγματικό αριστούργημα!

Συμβουλή! Κρατήστε ένα ξεχωριστό άλμπουμ για τα καλλιτεχνικά σας σκίτσα και σκιαγραφήστε όλες τις νέες ιδέες σε αυτό.

Σχολή Ραπτικής Αναστασίας Κορφιάτη
Δωρεάν συνδρομή σε νέα υλικά

Κρατήστε ένα ξεχωριστό άλμπουμ για τα καλλιτεχνικά σας σκίτσα και σκιαγραφήστε όλες τις νέες ιδέες σε αυτό. Ακόμα κι αν κάποια από αυτά δεν βρίσκουν άμεση εφαρμογή, κανένα από τα σκίτσα δεν πρέπει να πεταχτεί, γιατί μπορεί να σας φανούν χρήσιμα στο μέλλον. Όταν προσθέτετε νέα μοντέλα στο άλμπουμ, μερικές φορές επιστρέφετε σε προηγούμενες, απραγματοποίητες ιδέες. Ίσως, μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, να τα δείτε με έναν νέο τρόπο και να τα ζωντανέψετε.
Και τώρα λίγα λόγια για το τι πρέπει να είναι ένα καλλιτεχνικό σκίτσο.

Τι είναι ένα καλλιτεχνικό σκίτσο ενός μοντέλου;

Μπορείτε πρώτα να κάνετε ένα πρόχειρο σκίτσο ή ένα πρόχειρο σκίτσο για να μεταφέρετε την ιδέα σας στο χαρτί. Μπορεί να είναι ασαφές, δυσανάλογο και να μην έχει ακριβή σχέδια. Αυτά είναι τα μικρόβια μιας ιδέας, το αρχικό στάδιο που μπορείς να απεικονίσεις μια φανταχτερή πτήση όπως θεωρείς απαραίτητο, κατανοητό μόνο σε σένα. Πειραματιστείτε σε αυτό το στάδιο χωρίς να περιορίζεστε σε τίποτα.

Ρύζι. 1. Μπροστινό σκίτσο ενός φορέματος

Ακολουθεί η δημιουργία ενός καλλιτεχνικού σκίτσου του μοντέλου.
Ένα καλλιτεχνικό σκίτσο ενός μοντέλου είναι ένα σχέδιο που γίνεται χρησιμοποιώντας οποιαδήποτε τεχνική σχεδίασης. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε γκουάς, ακουαρέλα, χρωματιστά ή μονόχρωμα μολύβια, μαρκαδόρους και ό,τι έχετε στο χέρι για σχέδιο. Ένα καλλιτεχνικό σκίτσο εκτελείται σε μια φιγούρα σε μια αυθαίρετη στάση. Το κύριο πράγμα είναι ότι το μοντέλο που σχεδιάζετε μεταφέρει τη διάθεση, ταιριάζει με την εικόνα που έχετε στο μυαλό σας, είναι αισθητικά ευχάριστο και άνετο στη χρήση. Όλα αυτά πρέπει να μελετηθούν στο στάδιο της δημιουργίας ενός καλλιτεχνικού σκίτσου.

Ρύζι. 2. Καλλιτεχνικό σκίτσο του μοντέλου - ακουαρέλα, μελάνι

Ρύζι. 3. Καλλιτεχνικό σκίτσο του μοντέλου - γραφικά

Μετά την ολοκλήρωση του καλλιτεχνικού σκίτσου, πρέπει να μετατραπεί σε τεχνικό σκίτσο, σύμφωνα με το οποίο θα χρειαστεί να μοντελοποιηθούν τα μοτίβα.

Τεχνικό σκίτσο του μοντέλου

Ένα τεχνικό σκίτσο ενός μοντέλου είναι ένα σχέδιο ενός προϊόντος σε μια τυπική φιγούρα, με σαφή ορισμό όλων των σχεδιαστικών χαρακτηριστικών του μοντέλου, χρησιμοποιώντας ένα πλέγμα γραμμών βάσης - τη βάση του λαιμού, το στήθος, τη μέση, τους γοφούς, ΚΕΝΤΡΙΚΟΣ ΑΞΟΝΑΣ. Αυτό θα σας επιτρέψει να κάνετε έναν πιο ακριβή υπολογισμό της θέσης των δομικών ραφών, εξαρτημάτων, τσέπες κ.λπ.

Ρύζι. 4. Τεχνικό σκίτσο του μοντέλου - εμπρός και πίσω

Κάντε τον εαυτό σας έναν κανόνα: συνοδεύετε πάντα ένα τεχνικό σκίτσο ενός μοντέλου με λεπτομερή περιγραφή και υπολογισμό της απαιτούμενης ποσότητας υφασμάτων και εφαρμοζόμενων υλικών για το ράψιμο του. Αυτό θα απλοποιήσει σημαντικά την εργασία σας και θα σας επιτρέψει να εκτιμήσετε με μεγαλύτερη ακρίβεια το κόστος του τελικού προϊόντος, να βελτιστοποιήσετε τη διαδικασία μοντελοποίησης και κοπής και να αποκτήσετε πιο ακριβές αποτέλεσμα. Αλλά αυτό ακριβώς επιδιώκουμε!

Στην περιγραφή του τεχνικού σχεδίου του προϊόντος, βεβαιωθείτε ότι αναφέρετε τις ακόλουθες παραμέτρους:

1. Σύντομη περιγραφή του προϊόντος σε ελεύθερη μορφή.
2. Σιλουέτα, χαρακτηριστικά σχεδιασμού προϊόντος, μέγεθος.
3. Υπολογισμός και περιγραφή της απαιτούμενης ποσότητας υφάσματος για το προϊόν.
4. Περιγραφή και υπολογισμός της απαιτούμενης ποσότητας πρόσθετων υλικών για το προϊόν (φλάντζες, εξαρτήματα, σπειρώματα κ.λπ.).
5. Χαρακτηριστικά του μοντέλου.

Ρύζι. 5. Περιγραφή του τεχνικού σχεδίου

Εάν τα καλλιτεχνικά σκίτσα, όπως αναφέρθηκε παραπάνω, σχεδιάζονται καλύτερα σε χαρτί τοπίου, ένα τετραγωνισμένο σημειωματάριο είναι ιδανικό για τεχνικό σχέδιο. Σε αυτό μπορείτε εύκολα να εισάγετε ένα τεχνικό σκίτσο και να συμπληρώσετε έναν πίνακα που περιγράφει το μοντέλο.
Αφού ολοκληρώσετε όλες τις προπαρασκευαστικές εργασίες και δημιουργήσετε ένα τεχνικό σχέδιο, θα είναι πολύ πιο εύκολο για εσάς να δημιουργήσετε ένα βασικό μοτίβο για το προϊόν και να αναπτύξετε μοτίβα.

Έτοιμα πρότυπα για τα σκίτσα σας

Ρύζι. Πρότυπο σκίτσο τέχνης

Και τώρα - το διασκεδαστικό μέρος! Ετοιμάσαμε για εσάς ένα πρότυπο με σιλουέτες γυναικείων μορφών για καλλιτεχνικά σκίτσα σε μορφή Α4. Απλώς κατεβάστε το αρχείο pdf, εκτυπώστε το σε έναν ασπρόμαυρο εκτυπωτή και σχεδιάστε τα σκίτσα σας απευθείας από τις σιλουέτες.

Με αυτόν τον τρόπο δεν θα χρειαστεί να χάσετε χρόνο σχεδιάζοντας τις φιγούρες - άλλωστε, τις έχουμε ήδη σχεδιάσει για εσάς! Παρεμπιπτόντως, είναι πολύ βολικό να αποθηκεύετε τα τελικά σκίτσα σε έναν φάκελο.

Απεριόριστη δημιουργικότητα για εσάς!

Γεια σας αγαπητοί αναγνώστες του DayFan! Αυτό το μάθημα είναι αφιερωμένο στο θέμα της ένδυσης. Ήθελα να σας βοηθήσω με πολλές εργασίες ταυτόχρονα:

1. Μάθετε πώς να σχεδιάζετε ένα σκίτσο ρούχων. (αρχές κατασκευής)
2. Μάθετε πώς να σχεδιάζετε ένα άτομο με ρούχα. (δεν μιλάμε για ανατομία εδώ, θα υπάρχει ξεχωριστό μάθημα για αυτό)
3. Μάθετε πώς να σχεδιάζετε πτυχές στα ρούχα.

Ενδιαφέρον γεγονός. Οι άνθρωποι είναι τα μόνα πλάσματα που φορούν ρούχα. Τα ζώα δεν το κάνουν αυτό, εκτός αν οι ιδιοκτήτες τους πιέσουν ένα πανί στο κατοικίδιο. Παλαιότερα, τα ρούχα χρησίμευαν για την προστασία του ανθρώπινου σώματος από διάφορες καταστροφές (φυσικές βλάβες, καιρός, κρύο, ζέστη κ.λπ.). Αλλά σήμερα είναι περισσότερο ένα αξεσουάρ που εκτελεί αισθητικές λειτουργίες. Σήμερα όλοι οι άντρες είναι όμορφα ντυμένοι, και οι γυναίκες είναι λαμπερά και επιδεικτικά ξεντυμένες. Αυτό καθιστά δυνατό τον προσδιορισμό με μεγάλη πιθανότητα του φύλου, της κατάστασης και του επιπέδου εισοδήματος ενός ατόμου. Όπως λένε, σε υποδέχονται τα ρούχα σου, αλλά σε παραπέμπουν από αυτά που δεν μπορούν να αγοράσουν τα χρήματα. Ο εγκέφαλος της Gucci δεν πουλάει. Ψάχνω για ένα καλό παράδειγμα για το σχέδιο εδώ και πολύ καιρό, αλλά είναι πολύ δύσκολο για αρχάριους να το κάνουν από τη ζωή. Και δεν ήθελα πραγματικά να γράψω ένα μάθημα από τη ζωή, εξακολουθώ να μαθαίνω τον εαυτό μου. Έτσι αποφάσισα να πάρω ρούχα για ζωγραφισμένες κούκλες. Γιατί αυτό; Πρώτον, είναι ευκολότερο να γίνει κατανοητό, και δεύτερον, εδώ θα δούμε μόνο τα βασικά (σκίτσο) κατασκευής ενός ενδύματος. Αργότερα θα φτιάξω αναλυτικές οδηγίες για το χρωματισμό διαφορετικών ρούχων. Ως παράδειγμα, δίνω τέσσερα όμορφα κορίτσια με διαφορετικά ρούχα. Δεν θα σχολιάσω, γιατί όλα θα είναι ξεκάθαρα από τις φωτογραφίες. Απλά παρακολουθήστε και θυμηθείτε.

Πώς να σχεδιάσετε ρούχα με μολύβι βήμα προς βήμα

Βήμα πρώτο. Αρχικά, ας σχεδιάσουμε ένα σκίτσο. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την τεχνική με σπιρτόξυλο. Αυτή τη φορά, αποφάσισα να το κάνω ως εξής:
Βήμα δυο. Χρησιμοποιούμε κύκλους για να δηλώσουμε τα μέρη του σώματος των κοριτσιών.
Βήμα τρίτο.
Βήμα τέταρτο.
Βήμα 5.
Το τελευταίο βήμα.
Τι γνώμη έχετε για τα κορίτσια μου με βαμμένα ρούχα; Ανυπομονώ για τα σχόλιά σας για αυτό το μάθημα και επίσης γράψτε τι άλλα είδη ρούχων θέλετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε. Μπορείτε να παραγγείλετε ένα μάθημα εδώ. Εξακολουθώ να με ενδιαφέρει το θέμα του cosplay, αλλά επειδή δεν έχω καταλάβει ακόμα τα ονόματα όλων των ειδών ρούχων, θα το αναβάλω για αργότερα. Το κορίτσι χρειάζεται σαφώς συμβουλές εδώ. Συνιστώ επίσης να παρακολουθήσετε άλλα μαθήματα όπου υπάρχουν ρούχα.

Πριν οι σχεδιαστές κυκλοφορήσουν τις συλλογές τους στην πασαρέλα, σκέφτονται το concept και μετά αρχίζουν να σχεδιάζουν σκίτσα μελλοντικών μοντέλων. Και αν ακολουθείτε το δρόμο ενός σχεδιαστή ρούχων, τότε ήρθε η ώρα να μάθετε πώς να το κάνετε. Αυτό το άρθρο περιέχει ένα μάθημα για το πώς να σχεδιάζετε σωστά σκίτσα φορεμάτων με μολύβι για αρχάριους σχεδιαστές.

Βασικές στιγμές

Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να προετοιμάσετε τα απαραίτητα υλικά και εργαλεία:

• ένα απλό μολύβι με την ένδειξη "T" (σκληρό).
• μια αξιόπιστη γόμα που θα αφαιρέσει τα περιττά πράγματα χωρίς περιττές κινήσεις ή μουτζούρες.
• λεπτό χαρτί;
• χρώματα, χρωματιστά μολύβια.

Σίγουρα δώσατε προσοχή σε σκίτσα ρούχων από διάφορους σχεδιαστές. Σε όλα είναι σαφές ότι τα ρούχα δεν σχεδιάζονται μόνα τους, αλλά στη σιλουέτα του σώματος του ατόμου. Δεν θα παρεκκλίνουμε από αυτόν τον κανόνα.

Σχεδιάζουμε μια κάθετη γραμμή, αυτός θα είναι ο άξονάς μας στον οποίο θα βρίσκονται όλα τα μέρη του σώματος. Και δεν έχει σημασία αν η σιλουέτα σας στέκεται, περπατά ή κάθεται. Για αρχάριους δασκάλους, συνιστούμε να επιλέξετε τις δύο πρώτες θέσεις. Δηλώνουμε την περιοχή του κεφαλιού με ένα οβάλ.

Εάν ξέρετε πώς να σχεδιάζετε όμορφα ή εάν, όπως έχει προγραμματιστεί, το χτένισμα και το πρόσωπο παίζουν σημαντικό ρόλο στην επίδειξη του μοντέλου, τότε μη διστάσετε να σχεδιάσετε όλα όσα χρειάζεστε. Διαφορετικά, περιοριστείτε μόνο στο περίγραμμα του κεφαλιού.

Χωρίστε διανοητικά την κάθετη γραμμή στη μέση και σχεδιάστε ένα τετράγωνο ακριβώς κάτω από τη μέση, αυτοί θα είναι οι γοφοί μας. Το μέγεθός τους εξαρτάται από την ιδέα σας. Εάν, σύμφωνα με το σχέδιό σας, οι γοφοί του μοντέλου είναι στραμμένοι και γέρνουν με συγκεκριμένο τρόπο, απεικονίστε το στο στάδιο της σχεδίασης ενός τετραγώνου. Τώρα μετράμε τον κορμό από την επάνω γραμμή των γοφών. Θα πρέπει να είναι περίπου διπλάσιο από το ύψος του κεφαλιού σας. Στο πάνω σημείο σχεδιάζουμε μια γραμμή ώμων, είναι περίπου ίση με το πλάτος των γοφών. Και πάλι, λαμβάνουμε υπόψη την κλίση ή την περιστροφή του σχήματος. Τώρα χρησιμοποιήστε μια ομαλή καμπύλη γραμμή (λυγίστε στη μέση) για να συνδέσετε τους ώμους και τους γοφούς.

Σχεδιάζουμε το λαιμό, προσαρμόζουμε το κεφάλι σύμφωνα με όλες τις αναλογίες του σώματος. Το μήκος των ποδιών είναι ίσο με τέσσερις φορές το ύψος του κεφαλιού. Ελαφρώς φαρδύτερο από τους γοφούς και λεπτύνοντας προς τα κάτω. Πολλοί σχεδιαστές σχεδιάζουν τα πόδια λίγο υπερβολικά μακρύτερα, για να κάνουν το τελικό σχέδιο πιο στυλιζαρισμένο. Ας ξεκινήσουμε σχεδιάζοντας τα πόδια με απλά τρίγωνα και στη συνέχεια δουλέψτε τα παπούτσια ή κάντε τα πιο στρογγυλεμένα. Δείξτε τα χέρια με τον τρόπο που σκοπεύατε. Είτε θα είναι στους γοφούς, είτε κατά μήκος του σώματος, είτε και στα δύο χέρια σε διαφορετικές θέσεις. Τραβιούνται λίγο πιο φαρδιά από τους ώμους, λεπτύνοντας προς τους καρπούς. Εάν θέλετε να απεικονίσετε ρούχα από όλες τις πλευρές, τότε σχεδιάζουμε τρεις τύπους σιλουέτας: μπροστινή όψη, πλάγια όψη και πίσω όψη, όπως φαίνεται στην παρακάτω φωτογραφία.

Τώρα, στην ίδια τη φιγούρα, σημειώστε τη σιλουέτα του προγραμματισμένου φορέματος. Μόνο περιγράμματα. Και μετά αρχίστε να το γεμίζετε με λεπτομέρειες και τόμους. Αν, για παράδειγμα, το φόρεμά σας υποτίθεται ότι είναι κατασκευασμένο από ελαφρύ ύφασμα, τότε δίνει πτυχές στη μέση, τους γοφούς, γύρω από τους αγκώνες, τα γόνατα και τους αστραγάλους. Σχεδιάστε το. Εάν αυτό εξακολουθεί να είναι δύσκολο για εσάς, τότε δείτε φωτογραφίες στο Διαδίκτυο ή εκπαιδευτικά βίντεο σχετικά με το σχέδιο.

Αυτό που δεν μπορείτε να απεικονίσετε με ένα απλό μολύβι, προσθέστε χρωματιστά ή χρώματα. Άλλωστε, με το χρώμα μπορείτε να δημιουργήσετε σκιές, να τονίσετε τις πτυχές και την υφή του υφάσματος. Εάν σχεδιάζετε σκίτσα βραδινών φορεμάτων, τότε θα πρέπει να δώσετε προσοχή στη σχεδίαση της διακόσμησης, ενδεχομένως κοσμήματα, χτενίσματα και μακιγιάζ.

Και μια εικόνα του φορέματος από μπροστά και πίσω, ξεχωριστή από τη σιλουέτα. Δεν χρειάζεται να σχεδιάσετε τη διακόσμηση. Αυτό το σχέδιο χρειάζεται περισσότερο για το ράψιμο, επειδή ακριβώς σε αυτό υποδεικνύονται οι τεχνικές πτυχές: βελάκια, πτυχές, επεξεργασία του λαιμού και οι μασχάλες.

Αυτή, στην πραγματικότητα, είναι η όλη διαδικασία δημιουργίας ενός σκίτσου φορέματος. Με κάθε προσπάθεια να σχεδιάσετε μια σιλουέτα, το ίδιο το μοντέλο, θα γίνεστε όλο και καλύτεροι. Και στο τέλος θα έχετε ένα αποτέλεσμα που θα σας ταιριάζει από όλες τις απόψεις. Θα εξαρτάται μόνο από τη φαντασία σας.