Πώς να γράψετε ένα ενδιαφέρον άνοιγμα. Πώς να λέμε ιστορίες ώστε να ενδιαφέρονται όλοι

Το σημερινό άρθρο θα γίνει ένα είδος εγχειριδίου για όλους τους αρχάριους στο εργαστήριο γραφής που θέλουν με πάθος, αλλά δεν γνωρίζουν ακόμη, πώς να γράψω μια ιστορία. Σε αυτό προσπάθησα να υποδείξω σημαντικά στάδιακαι να δώσει θεμελιώδεις συστάσεις που θα επιτρέψουν στους νεοσύστατους συγγραφείς να αποφύγουν ενοχλητικά και χονδροειδή λάθη όταν εργάζονται για το πρώτο τους λογοτεχνικό κείμενο.

Δεν είναι μυστικό ότι όταν ένα άτομο κάθεται για πρώτη φορά να γράψει και βλέπει μπροστά του λευκή πλάκα, στο κεφάλι του, κατά κανόνα, βασιλεύει το χάος και η σύγχυση. Συχνά δεν έχει ιδέα για το τι θα κάνει και πώς, πού θα οδηγήσει η ιστορία και πώς θα τελειώσει. στη συντριπτική πλειοψηφία των περιπτώσεων, ο αρχάριος συγγραφέας δεν φαντάζεται καν μια σαφή σειρά ενεργειών. Γνωρίζοντας αυτό από πρώτο χέρι, ετοίμασα ένα άρθρο, μοναδικό σκοπόπου είναι να εξηγήσει σε όλους πώς να γράψουν την πρώτη τους ιστορία.

Πώς συμβαίνει συνήθως αυτό;

Έγραψα την πρώτη μου ιστορία το βράδυ. Ναι, ναι, μου πήρε ένα μόνο βράδυ για να αποφασίσω για ένα θέμα, να μην σκεφτώ τίποτα πραγματικά, να κάτσω και να γράψω την πρώτη μου ιστορία.

Αυτό έγινε χάρη στο βιβλίο Stephen King's How to Write a Book: A Memoir of the Craft(υπάρχει αναλυτική έκδοσή του στο ιστολόγιο «Λογοτεχνικό Εργαστήρι»). Σε αυτό, ο Βασιλιάς των Φρίκης προσφέρει στον αναγνώστη την ακόλουθη διασκεδαστική άσκηση: καθίστε και, χωρίς καθυστέρηση, γράψτε μια γεμάτη δράση ιστορία για ένα συμβατικό ερωτευμένο ζευγάρι - τον Ντικ και την Τζέιν. Η κύρια προϋπόθεση της άσκησης είναι ότι δεν μπορείτε να σκεφτείτε τίποτα εκ των προτέρων. η πλοκή, η κατάργηση και οι ανατροπές πρέπει να γεννηθούν από μόνα τους ήδη στη διαδικασία γραφής του κειμένου (αυτή η μέθοδος γραφής ονομάζεται «αυθόρμητη γραφή»). Η κατάσταση, κατά τη γνώμη μου, είναι αρκετά επιτηδευμένη, αλλά ακολουθώντας το παράδειγμα του King, έγραψα την πρώτη μου ιστορία σε λίγες μόνο ώρες.

Φυσικά, αυτό το έργο δεν υποβλήθηκε σε καμία επεξεργασία, αλλά γρήγορα δημοσιεύτηκε στο Διαδίκτυο και έγινε δεκτό πολύ θερμά στους ανοιχτούς του χώρους - καλές κριτικέςως επί το πλείστον, έχουν συσσωρευτεί μια τάξη μεγέθους περισσότερο από κακές. Και αυτό παρά το γεγονός ότι κατά τη διάρκεια της γραφής, όπως λένε, "παρασύρθηκα" και ένα τεράστιο κομμάτι του κειμένου αποδείχθηκε ότι ήταν αφιερωμένο σε γεγονότα του παρελθόντος που δεν είχαν σχεδόν καμία σχέση με την κύρια σύγκρουση της ιστορίας. Λοιπόν, θυμάμαι και το πιο τρελό τέλος, όπου ένα πεντάχρονο παιδί σκότωσε έναν από τους γονείς του με ψαλίδι γραφείου (τώρα καταλαβαίνετε πώς ο King σκέφτεται τέτοιες στιγμές;) Είναι δύσκολο να το πιστέψω, αλλά κάποιος επαίνεσε ακόμη και τέτοιες μια ιστορία στο Διαδίκτυο! Αν και αυτό γράφτηκε, ουσιαστικά, τυχαία. Δεν υπήρχε κανένα σχέδιο στο μυαλό μου, καμία ξεκάθαρη κατανόηση προς ποια κατεύθυνση κινούνταν η ιστορία και πώς θα τελείωνε. Δεν υπήρχε η παραμικρή προϋπόθεση για να προκύψει κάτι επαρκές και ευανάγνωστο από αυτό το περιπετειώδες εγχείρημα. Ως εκ τούτου, είναι η ειλικρινής μου επιθυμία να προσεγγίσετε τη σύνταξη του πρώτου σας κειμένου έχοντας τουλάχιστον μια ελάχιστη γνώση της διαδικασίας. Και έτσι ώστε το πρώτο σας λογοτεχνική εμπειρίααποδείχθηκε επιτυχής, προσπάθησα να περιγράψω με σαφήνεια την ακολουθία των ενεργειών με τις οποίες πρέπει να ξεκινήσετε να γράφετε το κείμενο.

Στην εργασία σε οποιοδήποτε λογοτεχνικό έργο(συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας) μπορούν να διακριθούν τρία κύρια στάδια: Παρασκευή, συγγραφή, επιμέλεια. Εάν ένα από τα στάδια παραλειφθεί ή δεν επεξεργαστεί σωστά, είναι τουλάχιστον αφελές να περιμένουμε ότι το τελικό αποτέλεσμα θα είναι ένα κέικ. Ωστόσο, βλέποντας μπροστά σας και εκτελώντας απλές τοπικές εργασίες, είναι πολύ πιθανό να κατακτήσετε ακόμη και την υψηλότερη και φαινομενικά ανέφικτη κορυφή, βήμα προς βήμα. Όλα είναι στα χέρια σας.

Στάδιο 1. Προετοιμασία (Σχεδίαση σχεδίου ιστορίας)

Η προετοιμασία, κατά τη γνώμη μου, είναι το πιο σημαντικό και καθοριστικό στάδιο στην εργασία πάνω σε οποιοδήποτε λογοτεχνικό έργο. Το αποτέλεσμά σας θα εξαρτηθεί τελικά από το πόσο καλά και διεξοδικά έχετε σκεφτεί τα πάντα. Η προετοιμασία για τη συγγραφή αποτελείται από τα ακόλουθα στοιχεία: επιλογή υλικού, ανάπτυξη δομής κειμένου, κατάρτιση σχεδίου. Επιπλέον, και οι τρεις διαδικασίες, εάν είναι απαραίτητο, μπορούν να πραγματοποιηθούν στο μυαλό, ακόμη και χωρίς τη χρήση σημειωματάριων και υλικών γραφής: μπορείτε να θυμηθείτε ή να καταλήξετε σε μια συγκεκριμένη πλοκή, να τη χωρίσετε σε σκηνές, να εκτιμήσετε τη σειρά τους και, στη συνέχεια, έχοντας εγκρίνει το σχέδιο της εργασίας στο μυαλό σας, καθίστε να το εφαρμόσετε στα χαρτιά. Ωστόσο, στην αρχή, συνιστώ ανεπιφύλακτα να γράψετε το σχέδιό σας.

Πριν καθίσετε στην οθόνη ή σε ένα γραπτό σημειωματάριο, θα πρέπει να σκεφτείτε προσεκτικά ορισμένα σημεία.

Ποιος είναι ο σκοπός της συγγραφής του κειμένου; Απλώς για να ψυχαγωγήσει τον αναγνώστη ή να μεταφέρει κάποια ιδέα (ηθική);
Τι θα αφορά η ιστορία; Ποιο είναι το θέμα του; Ποια είναι η κύρια ιδέα;
Ποιος θα είναι ο κεντρικός χαρακτήρας;

Μπορεί να σας τρομάζουν αυτές οι ερωτήσεις. Αλλά το να δώσουμε σαφείς απαντήσεις σε αυτά σημαίνει να κατευθύνουμε τη σκέψη προς τη σωστή κατεύθυνση. Αρχικά, πρέπει να αποφασίσουμε σταθερά τι είδους πράγματα γράφουμε. Αν αυτό είναι καθαρά διασκεδαστικό ανάγνωσμα, τότε η έμφαση θα πρέπει να δοθεί στην πλοκή, προσπαθήστε να το χορτάσετε όσο το δυνατόν περισσότερο με ενδιαφέροντα και απροσδόκητα επεισόδια. Εάν προσπαθούμε να μεταφέρουμε κάποια ιδέα στον αναγνώστη, τότε πρέπει να σκεφτούμε προσεκτικά πώς να την εφαρμόσουμε: να επιλέξουμε μια πλοκή και χαρακτήρες που μας επιτρέπουν να αποκαλύψουμε την ιδέα όσο το δυνατόν πληρέστερα και ζωντανά. Στη συνέχεια, όταν έχουμε αποφασίσει για τον στόχο, πρέπει να τον συγκρίνουμε με την πλοκή που έχουμε στο μυαλό μας και να αποφασίσουμε αν η πλοκή ανταποκρίνεται στις εργασίες που έχουμε θέσει για αυτήν. Και αν δεν ταιριάζει, αποφασίστε πώς να το διορθώσετε.

Για παράδειγμα, με την ιστορία μας θέλουμε να μεταφέρουμε στον αναγνώστη την ιδέα της καθολικής δικαιοσύνης - το καλό πάντα θριαμβεύει πάνω στο κακό. Ωστόσο, η πλοκή μας θυμίζει περισσότερο μια θερμοπυρηνική ταινία δράσης με μια θάλασσα από αίμα και πτώματα. Προφανώς αυτό δεν είναι καλύτερη ιστορίαγια να επεξηγήσει τις ιδέες της δικαιοσύνης. Τότε πρέπει να αποφασίσουμε - είτε γράφουμε μια καθαρά διασκεδαστική ταινία δράσης, είτε επιλέγουμε μια πιο κατάλληλη πλοκή για την ιδέα μας.

Τώρα είναι η ώρα να καθίσετε στην οθόνη ή σε ένα γραπτό σημειωματάριο. Ωστόσο, είναι πολύ νωρίς για να αρχίσουμε να γράφουμε. Ήρθε η ώρα να σκιτσάρουμε τουλάχιστον απλούστερο σχέδιομελλοντική ιστορία. Πώς γίνεται αυτό; Είναι πολύ απλό. Αρχικά, γράφουμε την κύρια ιδέα ώστε να είναι πάντα μπροστά στα μάτια μας και παρακάτω περιγράφουμε εν συντομία τη σειρά των γεγονότων της ιστορίας μας. Αρχικά, είναι καλύτερο να τηρείτε τον κανόνα "όσο περισσότερα, τόσο το καλύτερο". Μην φοβάστε να γράψετε όλες τις ιδέες σας σχετικά με το κείμενο αργότερα, θα εξαλείψετε οτιδήποτε περιττό, αφήνοντας τις πιο επιτυχημένες ιδέες που θα γίνουν η σταθερή βάση της ιστορίας σας. Στο μέλλον, καθώς αποκτάτε εμπειρία και δεξιότητες, θα μπορείτε να μειώσετε το εύρος των σχεδίων σας ή ακόμα και να μεταβείτε σε αυθόρμητη γραφή, αλλά στην αρχή είναι καλύτερα να γράψετε τα πάντα λεπτομερώς εκ των προτέρων για να μην οδηγήσετε την αφήγηση στην άγρια φύση.

Εδώ θεωρώ καθήκον μου να προειδοποιήσω ότι στο προπαρασκευαστικό στάδιο σίγουρα θα συναντήσετε πολλές δυσκολίες. Και αυτό είναι καλό, γιατί είναι καλύτερα να τα λύσουμε ναγράφοντας, και να μην υποφέρετε στη διαδικασία. Τα κύρια προβλήματα είναι η έλλειψη σαφών μεταβάσεων μεταξύ των σκηνών, η έλλειψη ονομάτων χαρακτήρων, ονομάτων τόπων και αντικειμένων και πολλές άλλες λεπτομέρειες. Ωστόσο προπαρασκευαστικό στάδιοΑυτός είναι ο λόγος που δημιουργήθηκε για να βρει εκ των προτέρων τα ονόματα και τις περιγραφές όλων των χαρακτήρων, γεωγραφικά ονόματα, συμπληρώστε τα κενά ιστορίες. Έτσι, όσο καλύτερα τα πάτε σε αυτό το στάδιο, τόσο πιο εύκολα και γρήγορα θα γράψετε την ιστορία σας.

Ως αποτέλεσμα της εργασίας που αναφέρεται παραπάνω, θα πρέπει να έχετε ένα σχέδιο στα χέρια σας στο οποίο:

η ιδέα της ιστορίας δηλώνεται ξεκάθαρα.
Όλα τα γεγονότα που συμβαίνουν στην ιστορία περιγράφονται συνοπτικά αλλά με συνέπεια.
εφευρέθηκαν τα ονόματα όλων των χαρακτήρων και δόθηκαν οι περιγραφές τους.
εφευρέθηκαν τα ονόματα όλων των τόπων που αναφέρονται στην ιστορία.

Συμφωνώ, όχι και τόσο. Ωστόσο, αυτό είναι το ελάχιστο που θα σας επιτρέψει να περάσετε το επόμενο στάδιο όσο πιο άνετα γίνεται. Εάν ενδιαφέρεστε για έναν πιο λεπτομερή αλγόριθμο για την εργασία σε ένα σχέδιο, διαβάστε το άρθρο Για πιο έμπειρους συγγραφείς, προτείνω το εξαιρετικά σημαντικό άρθρο "", το οποίο συζητά τις περιπλοκές και τα μυστικά της προπαρασκευαστικής εργασίας σε ένα έργο τέχνης.

Στάδιο 2. Γράψτε μια ιστορία

Αυτό είναι το κύριο, αλλά μακριά από το πιο σημαντικό μέρος. Με ένα καλά μελετημένο σχέδιο, το γράψιμο γίνεται μια καθαρά τεχνική διαδικασία. Αλλά ακόμα και εδώ αξίζει να ακολουθήσετε ορισμένες συστάσεις.

Πρώτα, μην παρατείνεσαι γράφοντας μια ιστορία. Καταλαβαίνω ότι είναι συχνά αδύνατο να γράψω κάτι σε ένα βράδυ, αλλά προσωπικά με καθοδηγεί το σύνθημα « ούτε μια μέρα χωρίς γραμμή" Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να γράφετε κάθε μέρα - και όσο περισσότερα, τόσο το καλύτερο. Εάν έχετε διάλειμμα πολλών ημερών, αυτό σίγουρα θα αντικατοπτρίζεται στο κείμενο και σίγουρα όχι στο καλύτερη πλευρά. Σε γενικές γραμμές, είναι προς το συμφέρον σας να ολοκληρώσετε τη συγγραφή το συντομότερο δυνατό.

Δεύτερο, τα κλισέ πλοκής και ομιλίας θα πρέπει να αποφεύγονται προσεκτικά. Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων, η απλότητα του στυλ είναι καλύτερη από την τεχνητή επιδεξιότητα. Οι αρχάριοι συγγραφείς λατρεύουν να διακοσμούν τα κείμενά τους διάφορες μορφές καλλιτεχνική έκφραση: Τους αρέσει να εισάγουν ποιήματα και επιγράμματα σε μακροσκελείς περιγραφές γεμάτες επιθέματα και μεταφορές. Αυτό είναι σχεδόν πάντα ακατάλληλο. Και σχεδόν πάντα ένας νέος συγγραφέας πέφτει στην παγίδα των κλισέ και των κλισέ. Είναι αδύνατο να περιγραφεί όλη η ποικιλία των λογοτεχνικών κλισέ σε ένα εισαγωγικό άρθρο - περισσότερα λεπτομερείς πληροφορίεςκοιτάξτε σε άλλα άρθρα ιστολογίου, καθώς και στο Διαδίκτυο. Εδώ θα εξηγήσω εν συντομία τι ταξινομείται ως ένα ή άλλο είδος γραμματοσήμου.

Κλισέ πλοκήςείναι οι ενέργειες και οι τεχνικές που χρησιμοποιούνται πιο συχνά από συγγραφείς, σκηνοθέτες και θεατρικούς συγγραφείς. Ναι, ναι, μην εκπλαγείτε αν λάβετε ως βάση του κειμένου την πλοκή (ή μέρος της πλοκής) ορισμένων ευρέως διάσημη ταινία, σειρά ή παιχνίδι υπολογιστή, σίγουρα θα το προσέξει ο αναγνώστης. Επιπλέον, υπάρχουν κινήσεις πλοκής και ολόκληρες σκηνές που έχουν επαναληφθεί χιλιάδες φορές σε βιβλία και ταινίες. Αυτά περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, μια περιγραφή ενός χαρακτήρα μέσα από έναν καθρέφτη, πολυάριθμες περιπτώσεις αυτοκτονίας του κύριου χαρακτήρα σύγχρονη πεζογραφία, και, φυσικά, μάγοι που ρίχνουν βολίδες. Αυτό δεν σημαίνει ότι τέτοια πράγματα είναι ταμπού - απλώς η χρήση τους σε μια ιστορία αυξάνει τον βαθμό ευθύνης για το συνολικό επίπεδο του κειμένου. Εξάλλου, ο αναγνώστης, ο οποίος έχει καταβροχθίσει στο παρελθόν μερικές δεκάδες ταινίες και βιβλία όπου ο ήρωας με τον ένα ή τον άλλο τρόπο αποφάσισε να αυτοκτονήσει, περιμένει κάτι ξεχωριστό από την ιστορία σας που δεν έχει ξαναδεί, και θα είναι ω πόσο δύσκολο είναι να του κάνει έκπληξη! Πλέον ζωντανά παραδείγματαΠροσπάθησα να συγκεντρώσω κλισέ πλοκής στο άρθρο " " .

Γραμματόσημα ομιλίας- αυτά είναι τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα και επομένως γνωστά στον αναγνώστη καλλιτεχνικά μέσαεκφραστικότητα. " Μολύβδινα σύννεφα», « κόκκινο αίμα», « τσιγκούνη ανδρικό δάκρυ», « το αυστηρό βλέμμα του πατέρα"και πολλά άλλα - αυτό είναι γραμματόσημα ομιλίας. Θυμηθείτε, εάν έχετε αποφασίσει να χρησιμοποιήσετε εκφραστικά μέσα, τότε πρέπει να είναι φρέσκα. Επομένως, πριν περιγράψετε οποιοδήποτε φαινόμενο, υπολογίστε πόσο συχνά έχετε συναντήσει σε βιβλία τη διατύπωση με την οποία πρόκειται να εκφράσετε τη σκέψη. Και αν σας φαίνεται ότι αυτό έχει συμβεί περισσότερες από μία φορές, προσπαθήστε να επαναλάβετε τη φράση διατηρώντας το νόημα. Και μόνο εάν είναι αδύνατο να αναδιατυπωθεί, κάντε μια σφραγίδα.

Τρίτον, μη φοβάσαι να γράψεις!Μην προσπαθείτε να αντιγράψετε το στυλ κάποιου, μην ντρέπεστε για τις συνθέσεις που περιστρέφονται στο κεφάλι σας - όπως δείχνει η πρακτική, είναι οι πιο κατάλληλες (φυσικά, αν δεν είναι κλισέ). Η ιστορία σας, όσο αξιολύπητη κι αν ακούγεται, είναι μέρος της ψυχής σας, της προσωπικότητάς σας και παίρνει τη μορφή που εσείς επιλέγετε. Αυτή η στιγμή είναι, κατά τη γνώμη μου, που είναι το κλειδί στη διαμόρφωση του ύφους του συγγραφέα. Προσωπικά, όταν άρχισα να ακούω τις δικές μου σκέψεις ενώ έγραφα, γρήγορα παρατήρησα βελτιώσεις στο στυλ - τα κείμενα έγιναν πιο αρμονικά. Σας προτείνω να συμπεριφέρεστε στα αγαπημένα σας πρόσωπα με μεγαλύτερη ευαισθησία.

Στάδιο 3. Μοντάζ

Ένα πολύ σημαντικό κομμάτι, το οποίο όμως πολλές φορές αγνοείται.

Αφού γραφτεί η ιστορία, πρέπει να της δώσετε λίγο χρόνο να ξεκουραστεί (1-2 εβδομάδες) και στον εγκέφαλό σας να καθαρίσει το κεφάλι του. Αυτό είναι απαραίτητο ώστε κατά την επεξεργασία να βλέπετε αυτά που έχετε γράψει σαν να ήταν κείμενο κάποιου άλλου - τότε θα μπορείτε να βρείτε και να διορθώσετε λάθη και ελλείψεις όσο το δυνατόν πιο αποτελεσματικά.

Ποια είναι η ουσία της διαδικασίας επεξεργασίας; Διαβάζεις προσεκτικά και αργά το κείμενο και, στην πορεία, διορθώνεις τα λάθη και τις τραχιές άκρες που παρατηρείς. Μην φοβάστε να ξαναγράψετε εντελώς ή ακόμα και να πετάξετε μερικές προτάσεις και παραγράφους - αν πιστεύετε ότι θα ωφελήσει το κείμενο, τότε ας είναι. Προσπαθήστε να διαβάζετε αργά, σαν να δοκιμάζετε κάθε φράση για δύναμη και, στη συνέχεια, διαβάστε το κείμενο με κανονικό ρυθμό - δώστε προσοχή στα σημεία όπου χάνετε το ρυθμό, ίσως πρέπει να διορθωθούν για λόγους ομαλής ανάγνωσης. Στη συνέχεια, διαβάστε το κείμενο δυνατά - βεβαιωθείτε ότι υπάρχουν περισσότερα τραύλισμα και, αν είναι δυνατόν, διορθώστε αυτά που μπορείτε.

Πρέπει να υπάρχουν τουλάχιστον πέντε τέτοια περάσματα. Μετά από αυτό, εάν είναι δυνατόν, εκτυπώστε το κείμενο και διαβάστε το από χαρτί. Σας διαβεβαιώνω ότι θα διαπιστώσετε ότι δεν είναι καθόλου τόσο καλό όσο φαινόταν στην οθόνη της οθόνης. Κάντε σημειώσεις και διορθώσεις στο εκτυπωμένο αντίγραφο και στη συνέχεια μεταφέρετέ τις στην ηλεκτρονική έκδοση. Όταν δεν μπορείτε πλέον να διορθώσετε τίποτα, δώστε την ιστορία σε έναν από τους ενδιαφερόμενους φίλους σας να διαβάσει. Σίγουρα, θα προσέξει για μερικά ακόμη λάθη και τραχιές άκρες.

Θα πω αμέσως: είναι αδύνατο να διορθωθούν όλες οι ελλείψεις, να γίνει το κείμενο απολύτως μελωδικό και ομαλό, διατηρώντας παράλληλα την ακρίβεια της διατύπωσης. Παρόλα αυτά, κάπου θα βγει νοκ άουτ. Αυτό πρέπει να θεωρείται δεδομένο. Και να είστε προετοιμασμένοι ότι οι κριτικοί θα επισημάνουν σίγουρα αδυναμίες. Δεν υπάρχει ιδανικό κείμενο στη φύση. αλλά αυτό δεν αναιρεί καθόλου το γεγονός ότι τα κείμενά σας πρέπει να υποστούν πυκνή και σχολαστική επεξεργασία. Μόνο μετά από αυτό μπορεί η ιστορία να θεωρηθεί γραμμένη.

Αυτό είναι βασικά όλο. Έχετε εξοικειωθεί με τη μεθοδολογία της συγγραφής μιας ιστορίας, έχετε καταλάβει ποια στάδια υπάρχουν και τι ενέργειες συνεπάγεται το καθένα από αυτά. Ελπίζω να είστε πρόθυμοι να δοκιμάσετε τις γνώσεις που έχετε αποκτήσει στην πράξη. Στο οποίο σας εύχομαι επιτυχία! Αν σας άρεσε αυτό το άρθρο, εγγραφείτε στο blog " Λογοτεχνικό εργαστήρι«Και αναπτύξτε τις συγγραφικές σας ικανότητες και θα προσπαθήσω να σας βοηθήσω με κάθε δυνατό τρόπο με νέα άρθρα. Τα λέμε ξανά!

Είμαστε σίγουροι ότι ήξερε καλά την τεχνική της αφήγησης :) Ας σας παρουσιάσουμε, γιατί μια τέτοια δεξιότητα θα είναι χρήσιμη παντού: από το να μιλήσει δημόσια μέχρι να γράψει μια συνοδευτική επιστολή για βιογραφικό.

Η αφήγηση είναι η ικανότητα να λέμε ιστορίες με αστείο ή συγκινητικό τρόπο που αγγίζει τα συναισθήματα του ακροατή. Έτσι, συχνά θυμόμαστε ένα άτομο, έναν ιστότοπο ή έντυπη έκδοσηχάρη στο γεγονός ότι μας μύησαν καλή ιστορία, που μπορεί να μας έκανε να χαμογελάμε ή να σκεφτόμαστε. Αντιλαμβανόμαστε τέτοιες ιστορίες ως δώρο.

Πώς μπορείτε να μάθετε να λέτε ιστορίες; Στην πραγματικότητα, αυτή δεν είναι μια τόσο προηγμένη επιστήμη.

1. Καταλήξτε σε μια λαμπρή αρχή ή ένα ενδιαφέρον όνομα

Ο κύριος στόχος είναι να τραβήξετε την προσοχή από την πρώτη φράση.

«Θέλεις να μάθεις πώς έπεσα από τον 10ο όροφο…» Ακόμα κι αν τελικά δεν έπεσες, το κυριότερο είναι ότι ενδιέφερες το κοινό;

2. Η αρχή της ιστορίας

Τώρα πρέπει να κολλήσετε τους ακροατές σας ώστε να θέλουν να μάθουν πώς τελειώνουν όλα. Είναι σημαντικό να μην μπαίνουμε σε περιττές, άσχετες λεπτομέρειες, αλλά να πάμε κατευθείαν στα γεγονότα. Μια μέρα ένας ομιλητής αποφάσισε να μιλήσει για τη συνάντησή του με έναν καρχαρία. Αντί να πάει κατευθείαν στα γεγονότα, αυτός τα περισσότερα απόαφιέρωσε ιστορία στην ιστορία της αναζήτησης γραφείο ταξίδιων, μετά έδωσε τις λεπτομέρειες για την αγορά εισιτηρίων, μοιράστηκε λεπτομερώς τις λεπτομέρειες για το check in στο ξενοδοχείο... Μόνο στο τέλος της ιστορίας προχώρησε στο πιο ενδιαφέρον πράγμα - πώς βούτηξε στη θάλασσα με εξοπλισμό καταδύσεων και εκεί...

3. Αυξήστε την ένταση

Σκεφτείτε κάθε επόμενη φράση. Συναισθήματα, πάθος, ενθουσιασμός - όλα αυτά θα βοηθήσουν να κρατήσει ένα άτομο σε αγωνία. Αφήστε τον να κάνει συνεχώς μια σιωπηλή ερώτηση - τι θα συμβεί στη συνέχεια;

Οτιδήποτε δεν αυξάνει την ένταση, αφαιρέστε αλύπητα από το κείμενο ή αλλάξτε το σε μια πιο συναισθηματική παρουσίαση. Παρεμπιπτόντως, μια τέτοια αυτολογοκρισία θα δώσει ένα επιπλέον μπόνους - η ιστορία θα γίνει πιο σύντομη, κάτι που αρέσει πάντα στους ακροατές και στους αναγνώστες.

4. Αποκορύφωμα και επακόλουθη κατάργηση

«Αν στην πρώτη πράξη υπάρχει ένα όπλο κρεμασμένο στη σκηνή, τότε στην τελευταία πράξη πρέπει να πυροβολήσει» (Anton Pavlovich Chekhov).

Τη στιγμή που ο ακροατής γίνεται αφόρητος και η περιέργεια τον κυριεύει, έρχεται η ώρα της κορύφωσης. Χρησιμοποιήστε αυτήν την κορυφή, σπρώξτε τον ακροατή στην άκρη και δώστε την ανάλυση.

Η κατάργηση, όπως υποδηλώνει το όνομα, δίνει απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις - "αποκαλύπτει τις κάρτες", λύνει αινίγματα. Δώστε στον ακροατή την ευκαιρία να εκτονώσει την ένταση. Και προσπαθήστε να δώσετε στο αποτέλεσμα ένα αποτέλεσμα έκπληξη.

5. Ολοκλήρωση

«Η πιο σημαντική από όλες τις λέξεις μου φαίνεται τελευταία λέξη«(Μπέρτολτ Μπρεχτ).

Μην καθυστερείτε να τελειώσετε. Όσο περισσότερο μιλάτε μετά την κορύφωση, τόσο πιο διάχυτη θα γίνεται η ιστορία. Μία ή δύο φράσεις και τελειώστε. Στην ιδανική περίπτωση, τελειώστε την ιστορία με ένα απόσπασμα ή ρητό, δίνοντας στην όλη ιστορία κάποιο είδος ηθικής.

Γνωρίζουμε ήδη κάτι για το είδος της ιστορίας, για σχέδιο του συγγραφέα, τη σημασία του σχεδίου και τον τρόπο κατάρτισης του από το άρθρο. Ήρθε η ώρα να μιλήσουμε πώς να ξεκινήσετε να γράφετε μια ιστορία, γιατί η αρχή είναι ένα σημαντικό κομμάτι, σχεδιασμένο για να τραβήξει την προσοχή του αναγνώστη.

Πώς έγραφαν οι κλασικοί;...

Ιστορία- Αυτό πεζογραφικό έργομικρό σε μέγεθος, γεγονός που καθιστά απολύτως απαραίτητο να γαντζώσει τον αναγνώστη με κάτι από τις πρώτες κιόλας γραμμές ή παραγράφους. Αν θέλει να μάθει τι ακολουθεί, πώς θα εξελιχθούν τα γεγονότα, η περιέργεια και η περιέργεια θα τον οδηγήσουν περαιτέρω.

Κατά τη διάρκεια του μαθήματος δεξιότητες γραφήςένας από τους συμμετέχοντες παρατήρησε: «Πολλοί συγγραφείς του 18ου και 19ου αιώνα έχουν μεγάλες περιγραφέςστην αρχή, και αυτό δεν τους εμπόδισε να γίνουν κλασικοί».

Συμφωνώ. Ο ίδιος Τσέχοφ θα μπορούσε να δώσει μια περιγραφή της φύσης στην αρχή της ιστορίας ή να βιαστεί σε μια αρκετά μεγάλη παρέκβαση. Και αυτό δικαιολογείται: εκείνα τα χρόνια δεν υπήρχε τηλεόραση ή Διαδίκτυο και ο χρόνος περνούσε πολύ πιο αργά.

Στις μέρες μας, με την αντίληψη του για την πραγματικότητα που μοιάζει με κλιπ, δεν μπορεί κανείς να ξεφύγει από τόσο μακροσκελείς περιγραφές.

Τα κλασικά διαβάζονται από προετοιμασμένους ανθρώπους: πιθανότατα γνωρίζουν τις ιδιαιτερότητες των κειμένων των συγγραφέων εκείνης της εποχής και είναι συντονισμένοι μαζί τους. Και από τους σύγχρονους, οι αναγνώστες περιμένουν δυναμικές, ιδιαίτερες ενδείξεις που θα τους οδηγήσουν πίσω από τους ήρωες μέσα από τις αντιξοότητες της μοίρας τους.

Καλή αρχή στην ιστορία

Υπάρχουν πολλές επιλογές για μια καλή αρχή σε μια ιστορία. Ας δούμε μερικά από αυτά.

Ενδιαφέρον σκηνικό. Χωρίς να είναι πολύ περιγραφικό, αφήστε τον αναγνώστη να καταλάβει πώς μοιάζει το μέρος μέσα από ήχους, μυρωδιές, αισθήσεις και πώς σχετίζεται με εσάς.

Συγκινητικό γεγονός.Κάποιες αλλαγές συνηθισμένη ζωή, η φυσική εξέλιξη των γεγονότων.

Για παράδειγμα, περιγράφουμε τις πράξεις μιας άπιστης συζύγου που, στις 12 το βράδυ, συναντά έναν θυμωμένο σύζυγο στο κατώφλι του διαμερίσματός της. Ή περιγράφουμε τη στιγμή της σύγκρουσης δύο αεροπλάνων πάνω από μια πόλη που κοιμάται.

Μια απροσδόκητα ισχυρή δήλωση.Η ιστορία της Έιμι Μπλουμ «Ιστορία» ξεκινά με τις λέξεις «Δεν θα με είχες αναγνωρίσει πριν από ένα χρόνο» και η περιέργειά μας εξάπτεται.

Δεν είναι πάντα εύκολο ή γρήγορο να βρεις μια τέτοια δήλωση. Ωστόσο, αξίζει να αφιερώσετε χρόνο σε αυτό: θα ανταμειφθεί από το ενδιαφέρον των αναγνωστών.

...Γράφω αυτές τις γραμμές. Το μπαλκόνι είναι ανοιχτό. Η μοντέρνα διάταξη των σπιτιών δημιουργεί ένα εφέ μικροφώνου, έτσι ό,τι λέγεται στο δρόμο ακούγεται πολύ καλά στον δεύτερο όροφο μας. Ακούω μια γυναίκα να αγανακτεί δυνατά ενώ μιλάει στο τηλέφωνο:

- Την κάλεσαν - και με φωνάζει! Αντί να λύσετε μόνοι σας το πρόβλημα...

Και τώρα είμαι η ίδια η προσοχή: ήθελα να μάθω τι εξόργισε τόσο πολύ τη γυναίκα, ποιον επέπληξε και ποιο πρόβλημα θα έπρεπε να λύσει μόνος του ο άλλος συνδρομητής...

Υπαινιγμός.Μπορείτε να ξεκινήσετε περιγράφοντας ένα συνηθισμένο γεγονός, αλλά ταυτόχρονα να υπονοείτε ότι κάτι ασυνήθιστο συμβαίνει γύρω σας.

Για παράδειγμα, το πρωί στο χωριό: η οικοδέσποινα καλεί όλους στο τραπέζι, τα παιδιά κάθονται, ο σύζυγος συνήθως ξεδιπλώνει την εφημερίδα. Και αυτή την ώρα κάποιος τους παρακολουθεί με κιάλια από το παράθυρο γειτονικού σπιτιού. Τι παρατηρεί; Είναι σαφές, όχι μάταια - και ο αναγνώστης είναι τεταμένος, αν και δεν ξέρει ακόμα τι πρόκειται να συμβεί.

Συναρπαστική ανάμνηση, ύπνος κ.λπ. Είναι σημαντικό μόνο να βεβαιωθείτε ότι ο αναγνώστης καταλαβαίνει πού είναι το όνειρο και πού είναι η πραγματικότητα.

Χαρακτήρας ιδιόρρυθμος.Έχουμε ήδη μιλήσει για το πώς να ονομάζουμε χαρακτήρες έτσι ώστε να προκαλούν συναισθήματα στον αναγνώστη. Το Quirk είναι άλλο ένα σημαντικό χαρακτηριστικό, που θα κάνει τον χαρακτήρα μας αξέχαστο.

Για παράδειγμα, στον ήρωά σας αρέσει να τρώει με τα χέρια του. Ή μήπως βάφει τα μαλλιά του πράσινος. Και το αναφέρουμε στην αρχή κιόλας της ιστορίας.

Αλληλεπίδραση με άλλουςχαρακτήρες. Το κύριο πράγμα είναι να θυμάστε: είναι σημαντικό να δίνετε περισσότερα συναισθήματα.

Παράδειγμα: ένας διάλογος μεταξύ ενός αμελούς γιου και του πατέρα του, έξαλλου με τις πράξεις του. Θέλουμε να λυπηθεί ο αναγνώστης τον γιο; Ή μήπως είναι εξοργισμένος όπως ο πατέρας του; Οι διάλογοι θα είναι διαφορετικοί, αλλά πρέπει να είναι γραμμένοι με τέτοιο τρόπο ώστε να τραβούν την προσοχή του αναγνώστη.

Ας ασκηθούμε!

Σκεφτείτε τι θα είναι η ιστορία, ποια είναι η κύρια ιδέα της. Ξέρετε ήδη πώς μπορείτε να προσελκύσετε τον αναγνώστη σας; Είστε σίγουροι ότι αυτό θα πιάσει;

Γράψτε τις πρώτες 1-3 παραγράφους της ιστορίας.

Καλέστε έναν φίλο ή φίλο και διαβάστε την αρχή της ιστορίας σας: είναι κολλημένοι;

Μπορείτε να το δημοσιεύσετε δοκιμαστικές επιλογέςστα σχόλια κάτω από αυτό το άρθρο, και μαζί θα σκεφτούμε πόσο ενδιαφέρον ή συναρπαστικό ήταν το ξεκίνημά σας.

Λίγο ακόμα η προσοχή σου...

P.S. σου θυμίζω διαγωνισμός σχολίων, που αποφάσισα να κάνω λόγω του ότι το τριχιλιοστό σχόλιο (χωρίς να υπολογίζω το δικό μου) δεν απέχει πολύ. Έγραψα για τον διαγωνισμό για πρώτη φορά κάτω, τον οποίο, παρεμπιπτόντως, ανάρτησα ολόκληρο σήμερα.

Οι προϋποθέσεις είναι απλές:

στον τυχερό που γράφει ένα σχόλιο № 3000, Αποφάσισα να δώσω το ηλεκτρονικό μου το βιβλίο "Nymph and the Hooligan"?
ένας συμμετέχων στο διαγωνισμό μπορεί να γίνει όποιος ενδιαφέρεταιηλικίας 16+;
εάν το κείμενο του τριχιλιοστάτου σχολίου δεν είναι πληροφοριακό, αποτελείται από πολλές λέξεις ή τίποτα φράσεις με νόημα, το βραβείο θα πάρει ο συγγραφέας του πρώτου σχολίου υψηλής ποιότητας που εμφανίζεται μετά τον επετειακό.

Ξεκινήστε να γράφετε ιστορίες - και ένα άρθρο "Πώς να ξεκινήσετε να γράφετε μια ιστορία"για να σε βοηθήσω!

Πώς να λέμε ιστορίες για να μην βαριούνται οι ακροατές; Το ταλέντο του παραμυθά ήταν περιζήτητο ανά πάσα στιγμή, ξεκινώντας από την αρχαιότητα. Όσοι πιστεύουν ότι οι άνθρωποι γεννιούνται με αυτή την ικανότητα κάνουν λάθος. Με λίγη προσπάθεια, ο καθένας μπορεί να αναπτύξει ενδιαφέρουσες δεξιότητες ομιλίας. Τι χρειάζεται για αυτό;

Από πού να ξεκινήσετε

Πώς να λέτε ιστορίες ώστε οι άνθρωποι να απολαμβάνουν να τις ακούνε; Θα πρέπει να ξεκινήσετε βελτιώνοντας τη δική σας γλώσσα. Δυστυχώς, ακόμη και η πιο συναρπαστική ιστορία δεν θα κάνει εντύπωση στο κοινό εάν το άτομο που την λέει καταπιεί τις καταλήξεις των λέξεων και προφέρει ήχους ασαφείς. Το πρόβλημα λύνεται με τακτικές ασκήσεις που βελτιώνουν την κινητικότητα των μυών της γλώσσας και των χειλιών. Είναι επίσης χρήσιμο να προφέρετε γλωσσοδέτες σε υψηλή ταχύτητα.

Το λεξιλόγιο του αφηγητή παίζει εξίσου καλά σημαντικό ρόλο. Για να το επεκτείνετε είναι χρήσιμο να διαβάσετε κλασική λογοτεχνία, χωρίς να τεμπελιάζετε, διευκρινίστε τη σημασία των ασαφών λέξεων στο λεξικό. Τέλος, η τήρηση ημερολογίου σας βοηθά να μάθετε να δομείτε την ομιλία σας. Σε ένα σημειωματάριο, μπορείτε να καταγράψετε τα κύρια γεγονότα της ημέρας, προσπαθώντας να κρατήσετε τις σημειώσεις σας σύντομες και αντανακλώντας το κύριο πράγμα.

Γυμνάσια

Πώς να λέμε ιστορίες ώστε οι άλλοι να τις ακούν με ανυπομονησία; Αρχικά, θα πρέπει να φτιάξετε έναν καθρέφτη για τον ακροατή σας, κάνοντας μονολόγους μπροστά του που ακουμπούν διάφορα θέματα: λογοτεχνία, ταξίδια, πολιτική και ούτω καθεξής. Ο καθρέφτης θα σας βοηθήσει να αξιολογήσετε τις δικές σας χειρονομίες και τις εκφράσεις του προσώπου σας. Συνιστάται η χρήση συσκευής εγγραφής φωνής για την εγγραφή των προφορικών μονολόγων. Αφού ακούσετε τις ηχογραφήσεις, είναι πιο εύκολο να κατανοήσετε τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα των ιστοριών σας.

Υπάρχει μια άλλη άσκηση που δίνει εξαιρετικά αποτελέσματα. Πρέπει να επιλέξετε οποιαδήποτε (τυχαία) λέξη και, στη συνέχεια, να καταλήξετε σε μια ιστορία που σχετίζεται κάπως με αυτήν. Έχοντας σταματήσει, για παράδειγμα, στη λέξη "καρέκλα", θα πρέπει να μιλήσετε για αυτό το έπιπλο για 5-10 λεπτά. Ο καθρέφτης μπορεί ακόμα να λειτουργήσει ως ακροατής. Η άσκηση αναπτύσσει τη φαντασία και στη διαδικασία της εκτέλεσής της, ο αφηγητής μαθαίνει να δομεί τις δικές του ιστορίες.

Πώς να λέτε ιστορίες: Ξεκινώντας σωστά

Ακόμη και ο αρχαίος Έλληνας στοχαστής Πλάτωνας είπε ότι μια αποτελεσματική αρχή είναι το κλειδί για την επιτυχία ολόκληρης της ιστορίας. Πώς να πείτε ιστορίες που θα ενδιαφέρουν τους ακροατές; Πολλά εξαρτώνται από την πρώτη πρόταση που θα πρέπει να εισάγει το κοινό στην ουσία της ιστορίας, αλλά να μην επηρεάζει την κύρια ίντριγκα.

Ας υποθέσουμε ότι ένα άτομο θέλει να πει στους φίλους του μια αστεία ιστορία που του συνέβη όταν ήταν σε διακοπές. Δεν πρέπει να ξεκινά την ιστορία με μια προειδοποίηση για το τι πρόκειται να συμβεί. αστεία ιστορία. Σωστή επιλογή- φτάστε αμέσως στο θέμα. Για παράδειγμα, η πρώτη πρόταση μπορεί να ακούγεται ως εξής: «Μια φορά έπεσα σε ένα γιοτ σε ένα τζετ σκι». Μετά από αυτό, οι ακροατές θα θέλουν σίγουρα να μάθουν τις λεπτομέρειες που θα τους παρουσιάσει ο αφηγητής στο κύριο μέρος της ιστορίας του.

Αύξηση τάσης

Πώς να πείτε ιστορίες με ενδιαφέροντα τρόπο, κάνοντας το κοινό να κρέμεται από κάθε λέξη; Το να πηδάτε πολύ γρήγορα στην κορύφωση είναι ένα κοινό λάθος που κάνουν πολλοί άπειροι αφηγητές. Μια μικρή εισαγωγή θα διακοσμήσει την ιστορία μόνο με λίγες προτάσεις, μπορείτε να περιγράψετε τον λόγο της ιστορίας, τα δικά σας κίνητρα και ούτω καθεξής. Αμέσως μετά έρχεται η κορύφωση, που οδηγεί ομαλά στο φινάλε.

Επίσης, δεν συνιστάται να καθυστερήσετε το πιο ενδιαφέρον μέρος της ιστορίας. Πιστεύεται ότι η προσοχή του ακροατή μειώνεται μετά από μόλις τρία λεπτά, έτσι οι καλοί αφηγητές εγκαθίστανται σε αυτό το διάστημα. Εδώ είναι χρήσιμη η ικανότητα δομής μιας ιστορίας, επισήμανσης του πιο σημαντικού και απόρριψης ό,τι δεν είναι απαραίτητο. Πώς να το αναπτύξετε είναι γραμμένο παραπάνω.

Ώρα για γέλιο

Πώς να λέμε αστείες ιστορίες; Συνιστάται να φροντίζετε ώστε τα πρώτα γέλια από τους ακροατές να γίνονται μέσα στα πρώτα τριάντα λεπτά. Αστείες ιστορίεςΔεν πρέπει να υπερφορτώνετε με περιττές λεπτομέρειες, φυσικά, εκτός αν οι λεπτομέρειες είναι γεμάτες με αστείες στιγμές που βοηθούν στην προσέγγιση της κορύφωσης.

Δεν είναι καθόλου απαραίτητο να προσπαθήσετε να χωρέσετε την ιστορία σε μισό λεπτό, είναι μόνο σημαντικό να κορεστείτε τα πρώτα 30 δευτερόλεπτα όσο το δυνατόν περισσότερο με αστείες και ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες. Σε αυτή την περίπτωση, υπάρχει μεγάλη πιθανότητα οι ακροατές να θέλουν να μάθουν τη συνέχεια και η προσοχή τους να μην εξασθενίσει μέχρι το τέλος της ιστορίας.

Οι περισσότεροι άνθρωποι θυμούνται μόνο κορύφωσηιστορία ή το τελευταίο μέρος της. Επομένως, είναι σημαντικό να σκεφτείτε προσεκτικά το τέλος, διαφορετικά η ιστορία δεν θα θυμόμαστε ως αστεία. Οι έμπειροι ομιλητές συνιστούν να διακόπτεται ο μονόλογος στο σημείο που το κοινό ξεσπά στα γέλια.

Δημιουργία εικόνων

Πώς μπορείτε να λέτε ιστορίες στους φίλους σας με τρόπο που να σας κερδίζει τη φήμη ως εξαιρετικός αφηγητής; Οι ιστορίες που δημιουργούν ζωντανές εικόνες στο μυαλό έχουν πάντα μεγάλη επιτυχία στο κοινό. Πρέπει να μάθετε να λέτε με τέτοιο τρόπο ώστε οι φίλοι σας όχι μόνο να ακούν τις λέξεις, αλλά και να φαντάζονται μια εικόνα του τι συμβαίνει. Για παράδειγμα, η προσθήκη στην ιστορία σας μιας περιγραφής της περιοχής όπου συνέβη θα βοηθήσει σε αυτό. Ωστόσο, δεν πρέπει να το κάνετε μακροσκελή, μερικά εύστοχα χαρακτηριστικά είναι αρκετά.

Έρευνες έχουν δείξει ότι οι άνθρωποι σχεδόν πάντα προτιμούν τις ιστορίες που λέγονται σε πρώτο πρόσωπο. Είτε η ιστορία συμβαίνει στον αφηγητή είτε σε κάποιον που γνωρίζει, είναι καλύτερο να κάνετε τον εαυτό σας τον κύριο χαρακτήρα. Σε αυτή την περίπτωση, μπορείτε να βασιστείτε στην ενσυναίσθηση του κοινού, από την οποία εξαρτώνται πολλά.

Πρόσωπο και χέρια

Πώς να πείτε ιστορίες πραγματικής ζωής ώστε να κάνουν μια μόνιμη εντύπωση στους ακροατές σας; Ακόμη και μια συναρπαστική πλοκή σε συνδυασμό με άψογη λεξικό δεν θα σώσει την ιστορία αν ο αφηγητής δεν δείχνει απολύτως κανένα συναίσθημα. Φροντίστε να χρησιμοποιείτε το πρόσωπο και τα χέρια σας όταν μοιράζεστε μια υπέροχη ιστορία με άλλους, αυτό θα σας βοηθήσει να διατηρήσετε το ενδιαφέρον σας στο σωστό επίπεδο.

Είναι ιδιαίτερα σημαντικό να τονίσετε την κορύφωση με τη φωνή και τις χειρονομίες σας. Μπορείτε να κάνετε μια μικρή παύση, να αρχίσετε να μιλάτε πιο δυνατά ή πιο ήσυχα, να σφίξετε τα χέρια σας ή να τα βάλετε προκλητικά πίσω από την πλάτη σας - υπάρχουν πολλές επιλογές για να τραβήξετε την προσοχή. Ωστόσο, δεν πρέπει να το παρακάνετε με τη συναισθηματικότητα, η ιστορία μπορεί να υποτιμηθεί εάν οι ακροατές αισθάνονται ψευδείς.

Η αυτοπεποίθηση είναι το κλειδί της επιτυχίας

Οι ακροατές θα χάσουν αμέσως το ενδιαφέρον τους για μια ιστορία, όσο ασυνήθιστη κι αν είναι, αν ο συγγραφέας της δεν είναι σίγουρος για τον εαυτό του. Ο φόβος αποδεικνύεται από τέτοιες στιγμές όπως ο δισταγμός, τα περιπλανώμενα μάτια, οι υπερβολικά μεγάλες παύσεις, το τρέμουλο στη φωνή. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό να διατηρηθεί οπτική επαφήμε κοινό, αυτό θεωρείται ένδειξη εμπιστοσύνης. Επίσης, δεν πρέπει να τερματίσετε απότομα την ιστορία, παρατηρώντας ότι οι γύρω σας δεν ενδιαφέρονται εντελώς γι' αυτήν. Είναι καλύτερα να γελάσουμε μαζί και μετά να μεταφέρουμε τη συζήτηση σε άλλο θέμα.

Η τακτική εξάσκηση θα σας βοηθήσει να απαλλαγείτε από το περιττό άγχος. Για παράδειγμα, μπορείτε να εξασκήσετε τις δεξιότητές σας στην αφήγηση σε στενούς συγγενείς ή να τις μοιραστείτε διηγήματαμε αγνώστους – πωλητές, συνταξιδιώτες, γείτονες με τη σειρά τους.

Ξένες γλώσσες

Πώς να λέτε ιστορίες στα αγγλικά ώστε να είναι πάντα επιτυχημένες με το κοινό; Όλες οι παραπάνω συστάσεις είναι σχετικές για να κάνουν την ιστορία ζωντανή και ενδιαφέρουσα. Εάν η συμβουλή δεν λειτουργήσει, είναι πιθανό το πρόβλημα να βρίσκεται σε ένα τόσο «μικρό πράγμα» όπως η προφορά του αφηγητή. Όπως συμβαίνει με την κακή λεξιλογία, η κακή προφορά μπορεί να κάνει μια ιστορία πολύ δύσκολη στην κατανόηση. Τα μαθήματα αγγλικών ήχου, η παρακολούθηση ταινιών χωρίς μετάφραση και η επικοινωνία με φυσικούς ομιλητές μπορούν να βοηθήσουν στην αντιμετώπιση του προβλήματος.

Πρώτα, συνειδητοποίησα ότι ανυπομονείς για έμπνευση. Η έμπνευση είναι κάτι ύπουλο. Είναι πολύ δύσκολο να προσαρμοστείς σε αυτό. Είναι σχεδόν αδύνατο αν εργάζεσαι ή σπουδάζεις ταυτόχρονα. Δεν χρειάζεται να περιμένουμε έμπνευση. Αντιμετωπίστε τη σύνταξη μιας ιστορίας όπως σχολικό δοκίμιο– είτε το θέλεις είτε όχι, πρέπει να δουλέψεις. Εξάλλου, κανείς δεν είπε στον δάσκαλο: Mary Ivanna, δεν πέρασα το δοκίμιό μου για τη Masha και τον Dubrovsky, δεν υπήρχε έμπνευση.

Δεύτερο, συνειδητοποίησα ότι τρία πράγματα είναι σημαντικά για μια ιστορία: νόημα, στυλ και όγκος. Με απλά λόγια, θα πρέπει να είναι σαφές, όμορφο και συνοπτικό.
Έχοντας μάθει αυτά τα δύο βασικά πράγματα, Ας ξεκινήσουμε την ιστορία, τηρώντας τους επτά κανόνες.

Πρώτα.Πρώτα, καθορίστε τι θα αφορά η ιστορία συνοψίζοντας το περιεχόμενο σε μία πρόταση. Οι φράσεις: "για την αγάπη" ή "για τη φιλία" δεν είναι κατάλληλες. Χρειαζόμαστε συγκεκριμένες λεπτομέρειες. Για παράδειγμα: για το πώς η Σταχτοπούτα απολύθηκε από τη δουλειά της λόγω των μηχανορραφιών του αφεντικού της. για το γιατί ο αντίχειρας είναι λυπημένος όταν βρέχει.

Δεύτερος.Το δεύτερο βήμα είναι η δημιουργία χαρακτήρων. Εξετάζετε προσεκτικά την εικόνα του κύριου χαρακτήρα (εφεξής - GG). Πώς είναι αυτός; Φύλο-ηλικία, χρώμα ματιών-μαλλιών-δέρματος, χαρακτήρας, συνήθειες, βιογραφία, με ποιον ζει, τι αγαπά, σε ποιον μοιάζει κ.λπ.
Στη συνέχεια, πάρτε ένα κομμάτι χαρτί και σημειώστε ό,τι καταλήξετε σε αυτό. Πολύ αναλυτικό και εμπεριστατωμένο. Και μετά καρφιτσώνετε το φύλλο στην επιφάνεια του τραπεζιού για να είναι πιο εύκολο να κρυφοκοιτάξετε, και ΣΕ ΚΑΜΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗ! μην συμπεριλάβετε αυτή την περιγραφή στην ιστορία. Τουλάχιστον σε αυτόν τον τόμο.
Ένα συνηθισμένο λάθος των αρχαρίων συγγραφέων είναι ότι προσπαθούν να συμπιέσουν όλες τις πληροφορίες για τον χαρακτήρα στο κείμενο της ιστορίας. Κατά τη διάρκεια δύο σελίδων, οι άτυχοι αναγνώστες μαθαίνουν ότι ο GG «είχε μαύρα, χαρούμενα μάτια, μαύρα σγουρά μαλλιά, είχε ένα κατάλευκο χαμόγελο, σαρκώδη χείλη και ένα πλατύ στόμα. Ήταν ψηλός, με δυνατά, μυώδη χέρια και πόδια. Ήταν τριάντα χρονών, από τα οποία τα δεκαοκτώ τα πέρασε σε ορφανοτροφείο, γιατί οι γονείς του, όταν ήταν πέντε ετών...» Ένα τέτοιο έργο συνήθως τελειώνει ως εξής: «είχε μαύρο δέρμα, ήταν μαύρος».
Είναι πολύ πιο απλό, πιο ξεκάθαρο και πιο εκφραστικό να γράψεις: «Ήταν ένας μεσήλικας μαύρος, μοναχικός, αλλά όχι αποθαρρυμένος σε καμία περίπτωση».
Επιτρέψτε μου να κάνω μια κράτηση αμέσως ότι δεν υποστηρίζω τη συντομία της παρουσίασης. Δεν μου αρέσει όταν είναι σύντομο. Βρίσκω ιστορίες 55 λέξεων ιδιαίτερα τρομακτικές. Σύντομα λοιπόν θα φτάσουμε σε ιστορίες 55 γραμμάτων.
Αλλά τώρα μιλάμε για μια ιστορία στην οποία (βλ. παραπάνω) ο όγκος είναι σημαντικός. Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να απαλλαγούμε από οτιδήποτε περιττό, γι' αυτό κόβουμε ανελέητα την άνθηση του κειμένου.

Τρίτος.Καταλήγουμε σε μια πλοκή. Βασική προϋπόθεση είναι η ψυχαγωγία και ο δυναμισμός. Προτεραιότητα στους διαλόγους. Προσπαθήστε να εκφράσετε τα συναισθήματα των χαρακτήρων με τα λόγια ΤΟΥΣ, όχι με τα δικά σας.
Για παράδειγμα, για μια ιστορία είναι καλύτερα:
«Με εξοργίζεις, Τσουπακάμπρα! - Σφύριξε ο Puss-in-Boots, παίζοντας με τη λαβή του σπαθιού του.
Πως:
«Ο Puss-in-Boots ένιωσε μια άγρια, πρωτόγονη οργή να βράζει στα βάθη της ύπαρξής του, σαν το νερό στο βραστήρα. Στένεψε τα μάτια του, φούντωσε την ουρά του πολεμικά, έσπρωξε πίσω το πλατύγυρο καπέλο του, στεφανωμένο με ένα λοφίο από κόκκινα φτερά στρουθοκαμήλου, και άρχισε να χαϊδεύει με το πόδι του, που αμέσως αποκάλυψε ατσάλινα νύχια και έπαψε να είναι βελούδινο, η λαβή του σπαθιού που έλαβε υπό τις ακόλουθες συνθήκες…»
Πώς να χτίσετε ένα οικόπεδο;
Τύπος μια συνηθισμένη ιστορίααπλός. Εισαγωγή, περιπέτεια, τέλος. Η εισαγωγή πρέπει να είναι ενδιαφέρουσα και το τέλος να είναι σημαντικό. Η εισαγωγή παρασύρει τον αναγνώστη και το τέλος τον κάνει (τον αναγνώστη) να σκεφτεί την ιστορία για κάποιο χρονικό διάστημα μετά την ανάγνωση. Ακόμα κι αν, αφού διαβάσει την ιστορία σας, ένα άτομο παγώσει για τρία δευτερόλεπτα, κοιτάζοντας το κενό και σκεφτεί: "Έτσι είναι!..." - θεωρήστε αυτό μια νίκη. Η ιστορία σου έγινε πραγματικότητα.
Μην ξεκινάτε την εισαγωγή σας από μακριά. Αυτό δεν είναι μια ιστορία ή ένα μυθιστόρημα, όπου μπορείτε να θαυμάσετε το περιβάλλον για μερικές σελίδες και μετά να αναφέρετε τη λάμψη ανατέλλοντος ήλιοςστη θάλασσα και, στη συνέχεια, αφιερώστε άλλες πέντε σελίδες για να περιγράψετε ένα αρχαίο κάστρο, προς το οποίο ένα κοπάδι μαύρων κύκνων πετάει σε αυτήν ακριβώς τη θάλασσα. Πρέπει να υπάρχει κάποιο είδος ίντριγκας που θα κάνει τον αναγνώστη να κρατήσει το βλέμμα του, να αναρωτηθεί: τι θα γίνει μετά; Λοιπόν, για να δούμε...
Αν η εισαγωγή και το τέλος είναι λίγο πολύ ξεκάθαρα, ας προχωρήσουμε στις περιπέτειες. Μπορείτε να τα ονομάσετε συγκρούσεις, γεγονότα - η ουσία δεν θα αλλάξει. Για τη δυναμική της ιστορίας, καλό θα ήταν να υπάρχουν τουλάχιστον τρεις συγκρούσεις-περιπέτειες. Για παράδειγμα, η συνάντηση των Puss-in-Boots με ο μικρότερος γιοςο μυλωνάς και η εγκληματική τους συνωμοσία για την κατάληψη του βασιλείου και των γύρω περιοχών. Η επιδρομή των εν λόγω χαρακτήρων στο βασιλικό παλάτι, κατά την οποία κλέβουν το διαμάντι Sansi και την πριγκίπισσα. διάσωση μιας δραπέτης πριγκίπισσας από έναν λυκάνθρωπο, ακολουθούμενη από την πριγκίπισσα που ερωτεύεται τον σωτήρα της, Puss-in-Boots. Ως εισαγωγή, μπορεί κανείς να φανταστεί τη Γάτα να κλέβει μπότες σχεδιαστών από την Αρμάνι και το τέλος είναι η φυγή της γάτας από την ερωτευμένη πριγκίπισσα με μια συγγνώμη που δεν μπορεί να την κάνει ευτυχισμένη.

Τέταρτος.Έχοντας αποφασίσει για τον ήρωα και την πλοκή, προχωράμε απευθείας στη συγγραφή. Γράφουμε όσο καλύτερα μπορούμε, προσπαθώντας, ωστόσο, να θυμηθούμε τους τρεις πυλώνες της ιστορίας - τη σαφήνεια, την ομορφιά και τη συντομία.
Θυμηθείτε για φωτεινές εικόνες, προσπαθήστε να αποφύγετε τις κοινοτοπίες. Είναι καλύτερο να περιγράψουμε τη νύχτα ως τη λάμψη ενός θραύσματος μπουκαλιού στο έδαφος (βλέπε A.P. Chekhov) και όχι ως «το ασημένιο φως ενός φανταστικού φεγγαριού σε έναν σκούρο μπλε ουρανό σπαρμένο με αστέρια».
Ως αποτέλεσμα τέταρτο βήμαπιθανότατα θα καταλήξετε με μια ιστορία σε 15 σελίδες με γραμματοσειρά 14. Αυτό είναι περίπου 20.000-30.000 χαρακτήρες. Δηλαδή το διπλάσιο του κανόνα. Προχωράμε με σιγουριά στο επόμενο στάδιο.

Πέμπτος.Διόρθωση της ιστορίας. Εφοδιάζουμε μια ντουζίνα μαντήλια για να σκουπίσουμε ακούσια δάκρυα, να ξαναδιαβάσουμε το κείμενο και να διαγράψουμε (διατηρώντας το νόημα) επιπλέον επίθετα («μαύρο μαύρο», «κρύο, αστραφτερό χιόνι») και κτητικές αντωνυμίες- δικό μου, δικό μου, δικό σου, δικό σου κ.λπ. («με χτύπησε με το χέρι ΤΟΥ», «όταν ξύπνησα κατάλαβα ότι ο λαιμός ΜΟΥ πονούσε ακόμα»). Μετά την επεξεργασία, το κείμενο θα μειωθεί κατά περίπου δύο σελίδες. Αλλά, σε διαβεβαιώνω, ο αναγνώστης θα καταλάβει ακόμα ότι ο μαύρος ήταν μαύρος, το χιόνι ήταν κρύο και αφού σε χτύπησαν, ήταν ο λαιμός σου που πονούσε.
Τότε αρχίζει το πιο δυσάρεστο και δύσκολο κομμάτι. Είναι απαραίτητο να περικόψουμε όχι μόνο τις περιττές λέξεις, αλλά το περιττό κείμενο. Στην ιδανική περίπτωση, δεν θα πρέπει να απομένουν περισσότερες από 10 σελίδες, πράγμα που σημαίνει ότι τρεις σελίδες θα πρέπει να διαγράφονται ανελέητα. Σταματάμε να κλαίμε και ξαναδιαβάζουμε την ιστορία. Διαβάζουμε πολύ προσεκτικά, διαγράφοντας κατά καιρούς ολόκληρες παραγράφους που δεν φέρουν σημασιολογικό φορτίο για επιβεβαίωση κύρια ιδέαιστορία (βλ. σημείο 1). Όλα όσα ξεπερνούν την απόλυση της φτωχής Σταχτοπούτας από τη δουλειά της - κομψά επαγγελματικά κοστούμια και κρυστάλλινα αθλητικά παπούτσια. αναμνήσεις από το πώς η θετή μητέρα της της έριξε χυμό πορτοκαλιού στη στάση του λεωφορείου πέρυσι. πρωινό, κατά τη διάρκεια του οποίου η Σταχτοπούτα έφαγε ένα κομμάτι κέικ Anna Pavlova και λυπήθηκε για τον παράλογο θάνατο του μεγάλου καλλιτέχνη - το διαγράφουμε.
Νιώστε τον εαυτό σας πλαστικούς χειρουργούς, αποκόπτοντας ένα χαριτωμένο, αλλά κάπως πλαδαρό πρόσωπο διάσημος τραγουδιστής, περιττό. Η τραγουδίστρια θα πρέπει να φύγει από το χειρουργείο με το πρόσωπό της ελαστικό σαν λαστιχένια μπάλα. Τίποτα επιπλέον! Όχι: «αυτός ο τυφλοπόντικας φαίνεται τόσο χαριτωμένος...»!
Μην σκέφτεστε τις επιθυμίες σας, αλλά τις επιθυμίες του τραγουδιστή. Δεν χρειάζεται συναισθηματικούς γεροντικούς κρεατοελιές, θέλει πλήρη διάταση. Δώσε της λοιπόν αυτό που θέλει! Κόψε ό,τι μπορείς και τέντωσε το στα άκρα!
Θα κλαις πάνω από τον τυφλοπόντικα στο σπίτι, μετρώντας την αμοιβή.

Εκτος.Οι άπειροι συγγραφείς πιστεύουν συχνά ότι το έκτο στάδιο στη δημιουργία μιας ιστορίας είναι περιττό. Και βιάζονται περήφανα να αναρτήσουν μια ιστορία (και μάλιστα όχι μια ιστορία, αλλά ένα ακατέργαστο ημικατεργασμένο προϊόν) για ανάγνωση ή να τη στείλουν σε έναν εκδοτικό οίκο και μετά προσβάλλονται όταν υφίστανται καταστροφική κριτική.
Αλλά αυτό είναι πολύ εύκολο να το αποφύγετε εάν ακολουθήσετε έναν απλό κανόνα: πριν μοιραστείτε την ιστορία σας δημόσια, αφήστε το να καθίσει για λίγο. Δυο τρεις μέρες, την εβδομάδα, αν έχεις την υπομονή. Και αν αντέχεις ένα μήνα, σβήσε το καπέλο!
Ερώτηση: γιατί να το κάνετε αυτό;
Απάντηση: γιατί μετά από λίγο θα ξαναδιαβάσεις με φρέσκα μάτια αυτά που έγραψες. Και θα παρατηρήσετε λάθη που δεν έχετε ξαναδεί. Να θυμάστε ότι όσο πιο συχνά εκτελείτε αυτόν τον χειρισμό, τόσο πιο καθαρό θα είναι το κείμενο. Ακολουθώντας τον έκτο κανόνα, θα κάνετε την ιστορία σας να λάμπει σαν διαμάντι, διαφορετικά κινδυνεύει να παραμείνει ένα άκοπο διαμάντι - μια θαμπή, αδέξια πέτρα, την αξία της οποίας κανείς δεν γνωρίζει.
Διαβάστε την ιστορία δυνατά, με έκφραση. Αυτό θα βοηθήσει στον εντοπισμό ασύμφωνων συνδυασμών λέξεων και γραμμάτων και τυχαίων επαναλήψεων. Προσπαθήστε να κάνετε την ιστορία σας να γίνει τραγούδι, διαβάστε σαν πεζό ποίημα.

Και τέλος έβδομος.Αφιερώστε άλλη μισή ώρα για να διαβάσετε την ιστορία και να διορθώσετε τυχόν λάθη στην ορθογραφία και τη στίξη. Έλλειψη γνώσεων ή σκληρή δουλειά; Δώστε το πίσω έξυπνος φίλος. Αφήστε τον να προσθέσει κόμματα, να γράψει "όχι" χωριστά με ρήματα και να ασχοληθεί με τις καταλήξεις "ber-bir", "der-dir". Και μην μιλάτε για το γεγονός ότι υπάρχουν συντάκτες και διορθωτές και ότι πληρώνονται χρήματα για αυτό. Δεν πληρώνονται για αυτό. Και για την εύρεση τυχαίων σφαλμάτων.
Εάν μια ιστορία ξεκινά με «ένδοξη δόξα», το 99% θα σταματήσει αμέσως να την διαβάζει. Φυσικά, κάποιος θα το διαβάσει, αλλά μόνο για να γελάσει με τον φτωχό μαθητή ή να σχολιάσει: «Supirski! Κάνε γρήγορα!"
Πιστέψτε με, τα γραμματικά λάθη είναι τόσο αηδιαστικά όσο μια τρίχα σε ένα πιάτο εστιατορίου.
Αλλά σοβαρά, γράψε από καρδιάς, γράψε όπως σου λέει η καρδιά σου. Μετά από όλα, ταλέντο και έμπνευση - μεγάλη δύναμη. Και αν τα έχετε, τότε όλα θα πάνε σίγουρα.