Alexander Vasilievich Sveshnikov: βιογραφία. Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Χορωδία με το όνομά της

Alexander Vasilievich Svechnikov / Alexander Svechnikov
Διασκευές για χορωδία ρωσικών λαϊκών τραγουδιών.

μαέστρος χορωδίας, μουσική φιγούρα, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ

Ο A.V. Sveshnikov γεννήθηκε στις 30 Αυγούστου (11 Σεπτεμβρίου) 1890 στην Κολόμνα (τώρα περιοχή της Μόσχας). Το 1913 αποφοίτησε από τη Μουσική και Δραματική Σχολή της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Μόσχας και σπούδασε επίσης στο Λαϊκό Ωδείο.

Από το 1909 εργάστηκε ως αντιβασιλέας και δίδαξε τραγούδι σε σχολεία της Μόσχας. Από το 1921 έως το 1923 διηύθυνε τη χορωδία στην Πολτάβα. στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1920 - ένας από τους πιο διάσημους εκκλησιαστικούς αντιβασιλείς στη Μόσχα (αντιβασιλέας της Εκκλησίας της Κοίμησης της Θεοτόκου στο Μογίλτσι). Παράλληλα ήταν υπεύθυνος του τμήματος φωνητικής του 1ου στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Το 1928-1936 ηγήθηκε του φωνητικού συνόλου (τότε της χορωδίας) του Πανενωσιακού Ραδιοφώνου που δημιούργησε. το 1936-1937 - καλλιτεχνικός διευθυντής της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ. Το 1937-1941 - καλλιτεχνικός διευθυντής του παρεκκλησιού του Λένινγκραντ. Από το 1941, και πάλι διευθυντής της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ.

Το 1944 οργάνωσε τη Χορωδιακή Σχολή της Μόσχας (αργότερα στη βάση της δημιουργήθηκε η Ακαδημία Χορωδιακής Τέχνης από τον Βίκτορ Σεργκέεβιτς Ποπόφ), η οποία δεχόταν αγόρια 7-8 ετών και η οποία βασίστηκε στην προεπαναστατική Συνοδική Σχολή.

Το 1948-1975, πρύτανης του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας με το όνομα P. I. Tchaikovsky.

Ο A.V. Sveshnikov πέθανε στις 3 Ιανουαρίου 1980. Τάφηκε στο νεκροταφείο Novodevichy (θέση Νο. 9).

Μετά το θάνατο του Σβέσνικοφ, η σχολή χορωδίας της Μόσχας που ίδρυσε και η παιδική σχολή χορωδίας στην Κολόμνα πήραν το όνομά του.

Ο Σβέσνικοφ ήταν χοράρχης και αρχηγός αυταρχικού τύπου, αλλά ταυτόχρονα γνήσιος μαέστρος της χορωδιακής διεύθυνσης, που αγκάλιασε βαθιά την παλιά ρωσική παράδοση. Οι πολυάριθμες διασκευές του σε δημοτικά τραγούδια ακούγονται εξαιρετικά στις χορωδίες και εξακολουθούν να ερμηνεύονται ευρέως. Το ρεπερτόριο της Κρατικής Ρωσικής Χορωδίας κατά την εποχή του Σβέσνικοφ διακρίθηκε για το ευρύ φάσμα του και περιλάμβανε πολλές μεγάλες φόρμες Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Κύριο μνημείο της τέχνης αυτού του χοράρχη παραμένει η μεγαλειώδης, βαθιά εκκλησιαστική στο πνεύμα και αξεπέραστη ακόμα ηχογράφηση της Κατανυκτικής Αγρυπνίας του Σ.Β. Rachmaninov, που πραγματοποιήθηκε από τον ίδιο το 1965.

« Συχνά αποκαλούμε τον A.V. Sveshnikov τον πατριάρχη της σοβιετικής χορωδιακής τέχνης, και αυτό είναι δίκαιο. Πρακτικά, όλες οι επιχειρήσεις στον τομέα αυτό δεν έγιναν χωρίς τη μία ή την άλλη συμμετοχή του Δασκάλου. Η επιρροή του είναι τεράστια. Τόσο με το προσωπικό παράδειγμα όσο και μέσω των πολλών μαθητών του» ο Σβέσνικοφ έχυσε ζωογόνο χυμό στο χορωδιακό μας έργο, έγραψε ο E.F. Svetlanov.
Το λαϊκό τραγούδι κατέλαβε μια πολύ ιδιαίτερη θέση στο έργο του A.V. Πολλά τραγούδια σε διασκευές του Sveshnikov είναι γνωστά και δημοφιλή σε όλο τον κόσμο: όπως το συρτό "Oh, you, wide steppe:", το burlatsky "Down along Mother, along the Volga", το κόμικ "In the Dark Forest" , ο χορός “In the Forge” και “Oh, all the gossips go home”, τα λυρικά “Evening Bells”, το ηρωικό “The Death of the Varyag” θεωρούνται κλασικές διασκευές τραγουδιών και κατέχουν επάξια θέση στην ερμηνευτική πρακτική του επαγγελματικές και ερασιτεχνικές χορωδίες.

Οι επιδέξια διασκευές του Sveshnikov διατηρούν την ελκυστικότητά τους και τη μακρά συναυλιακή τους διάρκεια, επειδή είναι πάντα φωνητικές και κάνουν μέγιστη χρήση των εκφραστικών μέσων της χορωδίας. Αλλά ακόμη και τα πιο περίπλοκα από αυτά, αυτά στα οποία εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα η δημιουργική ατομικότητα του Σβέσνικοφ, διατηρούν σίγουρα το πνεύμα του ίδιου του τραγουδιού, την πρωτοκαθεδρία της μελωδίας. Με όλη την ποικιλομορφία του είδους, την πολικότητα των διαθέσεων και των συναισθημάτων, σε βαρετά και χορευτικά, λυρικά και κωμικά τραγούδια, η βάση των χορωδιακών παρτιτούρων του Sveshnikov είναι η καντιλένα, η ανεπτυγμένη φωνητική απόδοση και μια πληθώρα χρωμάτων ηχοχρώματος. Κάθε σύνθεσή του έχει μια χαρακτηριστική γεύση Sveshnikov, ξεκάθαρη απλότητα και τελειότητα.
Στις χορωδιακές διασκευές του A. V. Sveshnikov, αποκαλύπτεται η εμπειρία της συσσώρευσης της ρωσικής κληρονομιάς του τραγουδιού Έχοντας απορροφήσει πραγματικά τη ρωσική κουλτούρα και έλαβε εκπαίδευση από εξαιρετικούς δασκάλους και συνθέτες S. I. Taneyev, B. L. Yavorsky, A. N. Koreshchenko, A.V και ευλαβική αγάπη για τη ρωσική λαϊκή τραγουδοποιία σε όλη του τη ζωή. Το τραγούδι είναι καταπληκτική τέχνη, είπε ο A.V. Sveshnikov, αξίζει να θεωρείται ένα από τα σπουδαιότερα... Το τραγούδι είναι η ίδια η ρωσική ιστορία, ένα ποιητικό παραμύθι γι' αυτό, μελοποιημένο. Ένα τραγούδι ξυπνά σε έναν άνθρωπο ό,τι καλύτερο υπάρχει μέσα του, κάνει τις πιο λεπτές και τρυφερές χορδές της καρδιάς να ηχούν και, ανεξάρτητα από το τι αγαπά, με ό,τι κι αν είναι προσκολλημένη η ψυχή του, στρέφει πάντα τα συναισθήματά του στην Πατρίδα. προκαλεί ένα χαρούμενο συναίσθημα ομορφιάς και μεγαλείου».

Ω, πλατιά στέπα

Ω ΕΣΥ, ΠΛΑΤΙΑ ΣΤΕΠΗ

(Ρωσικό λαϊκό τραγούδι)

Ω πλατιά στέπα,
Η στέπα είναι ελεύθερη!
Ω εσύ, μητέρα Βόλγα,
Το Volga είναι δωρεάν!

Ω πλατιά στέπα,
Η στέπα είναι razdolny,
Ω εσύ, μητέρα Βόλγα,
Το Volga είναι δωρεάν!

Α, όχι η στέπα,
Ο αετός σηκώνεται
Αυτή είναι μια φορτηγίδα ποταμού
Θα αγριέψει.

Μην πετάς, αετό,
Χαμηλά στο έδαφος
Μην περπατάς, φορτηγίδα,
Κοντά στην ακτή.

Ω πλατιά στέπα,
Η στέπα είναι ελεύθερη!
Ω εσύ, μητέρα Βόλγα,
Το Volga είναι δωρεάν!

βραδινή κλήση, βραδινό κουδούνι

Απογευματινό κουδούνι, βραδινό κουδούνι!
Πόσες σκέψεις εμπνέει;
Σχετικά με τις μέρες των νέων στην πατρίδα μας,
Εκεί που αγάπησα, που είναι το σπίτι του πατέρα μου,

Και πώς, αποχαιρετώντας τον για πάντα,
Άκουσα εκεί το κουδούνισμα για τελευταία φορά!
Δεν θα βλέπω πια πιο φωτεινές μέρες
Απάτη μου άνοιξη!

Και πόσοι δεν είναι πια στη ζωή
Τότε ευδιάθετοι νέοι!
Και ο τάφος ύπνος τους είναι δυνατός.
Δεν μπορούν να ακούσουν το βραδινό κουδούνι.

Κι εγώ πρέπει να ξαπλώσω στη βρεγμένη γη!
Ένα θλιβερό άσμα από πάνω μου.
Στην κοιλάδα ο άνεμος θα φυσήξει μακριά.
Ένας άλλος τραγουδιστής θα το περάσει,

Και δεν είμαι εγώ, αλλά θα είναι
Τραγουδήστε το βραδινό κουδούνι στη σκέψη!

Στο σφυρηλάτηση

Στο κου... στο σφυρήλατο,
Στο κου... στο σφυρήλατο,
Υπάρχουν νέοι σιδηρουργοί στο σφυρήλατο,
Υπάρχουν νέοι σιδηρουργοί στο σφυρήλατο.

Αυτοί, σφυρηλατούν
Αυτοί, σφυρηλατούν
Σφυρηλατούν και συγκολλούν,
Το σφυρίζουν με σφυριά.

Στον εαυτό μου, στον εαυτό μου Dunya,
Στον εαυτό μου, στον εαυτό μου Dunya,
Καταδικάζουν τον Dunya στον εαυτό τους,
Καταδικάζουν τον Dunya στον εαυτό τους.

«Πάμε, πάμε, Ντούνια,
Πάμε, πάμε, Ντούνια,
Πάμε, Ντούνια, στο δάσος, στο δάσος,
Πάμε, Ντούνια, στο δάσος, στο δάσος.

Ας το σκίσουμε, ας το σκίσουμε από τη Ντούνα,
Ας το σκίσουμε, ας το σκίσουμε από τη Ντούνα,
Ας διαλέξουμε την Ντούνα μια κολλιτσίδα, μια κολλιτσίδα,
Ας διαλέξουμε την Ντούνα μια κολλιτσίδα, μια κολλιτσίδα.

Κάτω από τον κήπο… κάτω από το μικρό,
Κάτω από τον κήπο… κάτω από το μικρό,
Κάτω από τη μικρότερη σπονδυλική στήλη, σπονδυλική στήλη,
Κάτω από τη μικρότερη σπονδυλική στήλη, σπονδυλική στήλη.

Ας ράψουμε, ας ράψουμε την Ντούνα,
Ας ράψουμε, ας ράψουμε την Ντούνα,
Ας ράψουμε στην Ντούνα ένα σαλαμάκι, ένα σαλαμάκι,
Ας ράψουμε ένα sundress για την Dunya, ένα sundress.

Φέρε, κουβάλησε, Ντούνια,
Φέρε, κουβάλησε, Ντούνια,
Φόρεσέ το, Dunya, μην το ανακατεύεις, μην το ανακατώνεις,
Φόρεσέ το, Dunya, μην το μπερδεύεις, μην το μπερδεύεις.

Δικαίως... στις διακοπές,
Δικαίως... στις διακοπές,
Στις γιορτές, φορέστε το, βάλτε το,
Στις γιορτές, φορέστε το, φορέστε το.

Κουδούνι

Το κουδούνι χτυπάει δυνατά,
Και ο δρόμος μαζεύει λίγη σκόνη,
Και δυστυχώς απέναντι από ένα επίπεδο χωράφι
Το τραγούδι του αμαξά ρέει.
Και δυστυχώς απέναντι από ένα επίπεδο χωράφι
Το τραγούδι του αμαξά ρέει.

Υπάρχει τόση θλίψη σε αυτό το θλιβερό τραγούδι,
Τόσο πολύ συναίσθημα σε έναν τόνο,

Η καρδιά μου είχε πάρει φωτιά.
Τι έχω στο κρύο μου στήθος
Η καρδιά μου είχε πάρει φωτιά.

Και θα θυμάμαι άλλες νύχτες,
Και γηγενή χωράφια και δάση,
Και τα μάτια μου, που έχουν στεγνώσει εδώ και καιρό,
Ένα δάκρυ έτρεξε σαν σπίθα.
Και τα μάτια μου, που έχουν στεγνώσει εδώ και καιρό,
Ένα δάκρυ έτρεξε σαν σπίθα.

Το κουδούνι χτυπάει δυνατά,
Από μακριά αντηχεί ελαφρά,
Και ο οδηγός μου σώπασε, και ο δρόμος
Μακριά, πολύ μακριά μπροστά μου.
Και ο οδηγός μου σώπασε, και ο δρόμος
Μακριά, πολύ μακριά μπροστά μου.

12 Σεπτεμβρίου 1890, Κολόμνα, επαρχία Μόσχας, Ρωσική Αυτοκρατορία - 3 Ιανουαρίου 1980, Μόσχα, RSFSR, ΕΣΣΔ.

Μουσική φιγούρα.
Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1970).

Τιμώμενος καλλιτέχνης της RSFSR.
Λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR (1946).
Λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1956).

Το 1913 αποφοίτησε από τη Μουσική και Δραματική Σχολή της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Μόσχας, σπούδασε μουσικά και θεωρητικά μαθήματα με τον Α.Ν. Koreshchenko, καθώς και ο B.L. Γιαβόρσκι στο Λαϊκό Ωδείο της Μόσχας.

Από το 1909 δίδαξε χορωδιακό τραγούδι σε σχολεία της Μόσχας.
Το 1921-1923 - διοργανωτής παιδικών ερασιτεχνικών χορωδιακών παραστάσεων στην Ουκρανία, ηγήθηκε της χορωδίας. παρεκκλήσια στην Πολτάβα. Το 1923-1928 - επικεφαλής του τμήματος φωνητικής του 1ου στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Το 1928-1936 - καλλιτεχνικός διευθυντής του φωνητικού συνόλου (τότε χορωδίας) της Πανενωσιακής Επιτροπής Ραδιοφωνίας που οργάνωσε. το 1936-1937 - καλλιτεχνικός διευθυντής της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ, το 1937-1941 - του Ακαδημαϊκού Παρεκκλησίου του Λένινγκραντ.
Από το 1941, ηγήθηκε της Κρατικής Ρωσικής Χορωδίας Τραγουδιού που οργάνωσε ο ίδιος (αργότερα Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Χορωδία της ΕΣΣΔ). Διοργανωτής (1944) και καλλιτεχνικός διευθυντής της Χορωδιακής Σχολής της Μόσχας.
Το 1944-1974 δίδαξε στο Ωδείο της Μόσχας (το 1944-1948 - κοσμήτορας της σχολής διεύθυνσης και χορωδίας, από το 1946 - καθηγητής, το 1948-1974 - πρύτανης).
Διευθυντής ορχήστρας σε πολλά φεστιβάλ τραγουδιού της Μόσχας. Διοργανωτής και πρόεδρος της Πανρωσικής Χορωδιακής Εταιρείας (μέχρι το 1964), μέλος της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Διαγωνισμού με το όνομα P.I. Ο Τσαϊκόφσκι στο τμήμα της φωνητικής τέχνης (1966, 1970, 1974).

βραβεία και βραβεία

Κρατικό Βραβείο ΕΣΣΔ (1946)
Κρατικό Βραβείο της RSFSR με το όνομα M.I. Glinka (1967)
Τρία Τάγματα του Λένιν (1960, 1966, 1970)
Δύο τάγματα του κόκκινου πανό της εργασίας (1940, 1950)
Μετάλλιο "Για τη γενναία εργασία στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο του 1941-1945"
Μετάλλιο "Στη μνήμη της 800ης επετείου της Μόσχας"
Μετάλλιο «Για τη γενναία εργασία. Σε ανάμνηση της 100ης επετείου από τη γέννηση του Βλαντιμίρ Ίλιτς Λένιν"
Τάγμα "Κύριλλος και Μεθόδιος" (NRB, 1968)
Επίτιμο Μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής (Ηνωμένο Βασίλειο)

Ρώσος μαέστρος χορωδίας, διευθυντής του Ωδείου της Μόσχας. Γεννήθηκε στην Κολόμνα στις 30 Αυγούστου (11 Σεπτεμβρίου) 1890. Το 1913 αποφοίτησε από τη Μουσική και Δραματική Σχολή της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Μόσχας και σπούδασε επίσης στο Λαϊκό Ωδείο. Από το 1909 επέβλεπε και δίδασκε τραγούδι σε σχολεία της Μόσχας. Το 1921–1923 διηύθυνε τη χορωδία στην Πολτάβα. στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1920 - ένας από τους πιο διάσημους εκκλησιαστικούς αντιβασιλείς στη Μόσχα (Εκκλησία της Κοίμησης της Θεοτόκου στο Mogiltsy). Παράλληλα ήταν υπεύθυνος του τμήματος φωνητικής του 1ου στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Το 1928-1963 διηύθυνε τη χορωδία της Πανενωσιακής Επιτροπής Ραδιοφωνίας. το 1936-1937 - η Κρατική Χορωδία της ΕΣΣΔ. το 1937–1941 ηγήθηκε της Χορωδίας του Λένινγκραντ. Το 1941 οργάνωσε την Κρατική Ρωσική Χορωδία Τραγουδιού (αργότερα) στη Μόσχα, την οποία διηύθυνε μέχρι το τέλος των ημερών του. Από το 1944 δίδαξε στο Ωδείο της Μόσχας, το 1948 διορίστηκε διευθυντής του και παρέμεινε σε αυτό το πόστο για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, συνεχίζοντας να διδάσκει χορωδιακή τάξη. Μεταξύ των μαθητών του ωδείου Sveshnikov είναι οι μεγαλύτεροι χορωδοί A.A. Yurlov και V.N. Το 1944 οργάνωσε επίσης τη Χορωδιακή Σχολή της Μόσχας (τώρα Ακαδημία Χορωδιακής Μουσικής), η οποία δεχόταν αγόρια 7-8 ετών και η οποία βασιζόταν στην προεπαναστατική Συνοδική Σχολή Εκκλησιαστικού Τραγουδιού.

Ο Σβέσνικοφ ήταν χοράρχης και αρχηγός αυταρχικού τύπου, και ταυτόχρονα γνήσιος δεξιοτέχνης της χορωδιακής διεύθυνσης, που αγκάλιασε βαθιά την παλιά ρωσική παράδοση. Οι πολυάριθμες διασκευές του σε δημοτικά τραγούδια ακούγονται εξαιρετικά στις χορωδίες και εξακολουθούν να ερμηνεύονται ευρέως. Το ρεπερτόριο της Κρατικής Ρωσικής Χορωδίας κατά την εποχή του Σβέσνικοφ διακρίθηκε για το ευρύ φάσμα του και περιλάμβανε πολλές μεγάλες φόρμες Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Το κύριο μνημείο της τέχνης αυτού του χοράρχη παραμένει η θαυμάσια, βαθιά εκκλησιαστική σε πνεύμα και αξεπέραστη ακόμα ηχογράφηση της Ολονύχτιας Αγρυπνίας του Ραχμανίνοφ, την οποία έκανε τη δεκαετία του 1970. Ο Σβέσνικοφ πέθανε στη Μόσχα στις 3 Ιανουαρίου 1980.

Εγκυκλοπαίδεια σε όλο τον κόσμο

11 Σεπτεμβρίου 1890 - 03 Ιανουαρίου 1980

μαέστρος χορωδίας, μουσική φιγούρα, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ

Δημιουργική διαδρομή

Ο A.V. Sveshnikov γεννήθηκε στις 30 Αυγούστου (11 Σεπτεμβρίου) 1890 στην Κολόμνα (τώρα περιοχή της Μόσχας). Το 1913 αποφοίτησε από τη Μουσική και Δραματική Σχολή της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Μόσχας και σπούδασε επίσης στο Λαϊκό Ωδείο.

Από το 1909 εργάστηκε ως αντιβασιλέας και δίδαξε τραγούδι σε σχολεία της Μόσχας. Από το 1921 έως το 1923 διηύθυνε το παρεκκλήσι της χορωδίας στην Πολτάβα. στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1920 - ένας από τους πιο διάσημους εκκλησιαστικούς αντιβασιλείς στη Μόσχα (αντιβασιλέας της Εκκλησίας της Κοιμήσεως της Θεοτόκου στο Μογίλτσι). Παράλληλα ήταν υπεύθυνος του τμήματος φωνητικής του 1ου στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Το 1928-1936 ηγήθηκε του φωνητικού συνόλου που δημιούργησε (τότε της χορωδίας) του All-Union Radio. το 1936-1937 - καλλιτεχνικός διευθυντής της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ. Το 1937-1941 - καλλιτεχνικός διευθυντής του παρεκκλησιού του Λένινγκραντ. Από το 1941, και πάλι διευθυντής της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ.

Το 1944 οργάνωσε τη Χορωδιακή Σχολή της Μόσχας (αργότερα στη βάση της δημιουργήθηκε η Ακαδημία Χορωδιακής Τέχνης από τον Βίκτορ Σεργκέεβιτς Ποπόφ), η οποία δεχόταν αγόρια 7-8 ετών και η οποία βασίστηκε στην προεπαναστατική Συνοδική Σχολή.

Το 1948-1975, πρύτανης του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας με το όνομα P. I. Tchaikovsky.

Μνήμη

• Μετά το θάνατο του Σβέσνικοφ, η σχολή χορωδίας της Μόσχας που ίδρυσε και η παιδική σχολή χορωδίας στην Κολόμνα πήραν το όνομά του.

Χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας και της δραστηριότητας

Ο Σβέσνικοφ ήταν χοράρχης και αρχηγός αυταρχικού τύπου, αλλά ταυτόχρονα γνήσιος μαέστρος της χορωδιακής διεύθυνσης, που αγκάλιασε βαθιά την παλιά ρωσική παράδοση. Οι πολυάριθμες διασκευές του σε δημοτικά τραγούδια ακούγονται εξαιρετικά στις χορωδίες και εξακολουθούν να ερμηνεύονται ευρέως. Το ρεπερτόριο της Κρατικής Ρωσικής Χορωδίας κατά την εποχή του Σβέσνικοφ διακρίθηκε για το ευρύ φάσμα του και περιλάμβανε πολλές μεγάλες φόρμες Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Κύριο μνημείο της τέχνης αυτού του χοράρχη παραμένει η υπέροχη, βαθιά εκκλησιαστική στο πνεύμα και αξεπέραστη ακόμα ηχογράφηση της Ολονύχτιας Αγρυπνίας του S. V. Rachmaninov, που έγινε από τον ίδιο το 1965.

Ο Sveshnikov διορίστηκε πρύτανης του Ωδείου της Μόσχας κατά τη διάρκεια του μουσικο-ιδεολογικού πογκρόμ του 1948, όταν ο συνθέτης Vissarion Shebalin απομακρύνθηκε από αυτή τη θέση, κατηγορούμενος για «φορμαλισμό». Κατέχοντας τη θέση του πρύτανη του ωδείου για σχεδόν 30 χρόνια, ο Sveshnikov ακολούθησε την πιο σκληρή γραμμή, η οποία ήταν ένα χαρακτηριστικό μείγμα ορθόδοξης σοβιετικής ιδεολογίας και επίσημου «πατριωτισμού» (χαρακτηριστικό πολλών πρώην καλλιτεχνών εθνικού-κληρικού προσανατολισμού, που βρήκαν νέα χρήση για οι ίδιοι στα μεταπολεμικά σταλινικά χρόνια «αγωνίζονται ενάντια στον κοσμοπολιτισμό».

Διάσημοι μαθητές

• Vladimir Nikolaevich Minin - χοράρχης, καλλιτεχνικός διευθυντής και επικεφαλής μαέστρος της Κρατικής Ακαδημαϊκής Χορωδίας Δωματίου της Μόσχας, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ.
• Ο Λεονίντ Νικολάεβιτς Παβλόφ είναι Ρώσος μαέστρος, χοράρχης, επίτιμος καλλιτέχνης της Ρωσίας.
• Viktor Vladimirovich Rovdo - χορωδιακός μαέστρος, μουσική φιγούρα, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ.
• Boris Grigorievich Tevlin - μαέστρος χορωδίας, καθηγητής, διευθυντής της χορωδίας δωματίου του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας. P.I Tchaikovsky.
• Stanislav Semenovich Kalinin - μαέστρος χορωδίας, καθηγητής, επικεφαλής του τμήματος διεύθυνσης χορωδίας και διευθυντής της χορωδίας της σχολής του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας. P.I Tchaikovsky.
• Ο Mikhail Borisovich Turetsky είναι ο δημιουργός και διευθυντής της χορωδίας Turetsky.
• Alexander Alexandrovich Yurlov

Βραβεία και τίτλοι

• Βραβείο Στάλιν, δεύτερος βαθμός (1946) - για συναυλιακές και παραστατικές δραστηριότητες
• Κρατικό Βραβείο της RSFSR με το όνομα M. I. Glinka (1967) - για τα προγράμματα συναυλιών της χορωδίας (1964-1965) και (1965-1966)
• Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ (1988)
• Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1970).
• τρία Τάγματα Λένιν (1960, 1966, 1970).
• δύο Τάγματα της Κόκκινης Πανό της Εργασίας (1940, 1950)
• μετάλλια

Sveshnikov Alexander Vasilievich - Σοβιετικός χορωδιακός μαέστρος, δάσκαλος, διευθυντής της Κρατικής Ακαδημαϊκής Ρωσικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ, πρύτανης του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας με το όνομα P.I. Τσαϊκόφσκι, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, καθηγητής.

Γεννήθηκε στις 30 Αυγούστου (11 Σεπτεμβρίου) 1890 στην πόλη Κολόμνα, στην περιοχή της Μόσχας. Ρωσική. Το 1913 αποφοίτησε από τη Μουσική και Δραματική Σχολή της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Μόσχας και σπούδασε επίσης στο Λαϊκό Ωδείο. Από το 1909 δίδαξε τραγούδι σε σχολεία της Μόσχας. Το 1921-1923 διηύθυνε τη χορωδία στην Πολτάβα. στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1920 - ένας από τους πιο διάσημους διευθυντές εκκλησιαστικής χορωδίας στη Μόσχα (αρχηγός της εκκλησιαστικής χορωδίας). Παράλληλα ήταν υπεύθυνος του τμήματος φωνητικής του 1ου στούντιο του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας.

Το 1928-1963 οδήγησε τη χορωδία της Επιτροπής Ραδιοφωνίας της Ομοσπονδιακής Ένωσης, το 1936-1937 - της Κρατικής Χορωδίας της ΕΣΣΔ, το 1937-1941 ηγήθηκε του παρεκκλησιού χορωδίας του Λένινγκραντ. Το 1941 οργάνωσε την Κρατική Ρωσική Χορωδία Τραγουδιού (αργότερα Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Χορωδία) στη Μόσχα, την οποία διηύθυνε μέχρι το τέλος των ημερών του.

Από το 1944, ο Sveshnikov δίδαξε στο Ωδείο της Μόσχας (από το 1946 - καθηγητής), το 1948 διορίστηκε διευθυντής του και παρέμεινε σε αυτή τη θέση για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα (1948-1974), συνεχίζοντας να ηγείται της χορωδιακής τάξης. Μεταξύ των μαθητών του Σβέσνικοφ: Β.Ν.Π. Το 1944 οργάνωσε επίσης τη Χορωδιακή Σχολή της Μόσχας (τώρα Ακαδημία Χορωδιακής Μουσικής), η οποία δεχόταν αγόρια 7-8 ετών.

Διευθυντής ορχήστρας σε πολλά φεστιβάλ τραγουδιού της Μόσχας. Διοργανωτής και πρόεδρος (μέχρι το 1964) της Πανρωσικής Χορωδιακής Εταιρείας, μέλος της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Διαγωνισμού Τσαϊκόφσκι στο τμήμα της φωνητικής τέχνης (1966, 1970, 1974).

Ο Σβέσνικοφ ήταν χοράρχης και αρχηγός αυταρχικού τύπου, και ταυτόχρονα γνήσιος δεξιοτέχνης της χορωδιακής διεύθυνσης, που αγκάλιασε βαθιά την παλιά ρωσική παράδοση. Οι πολυάριθμες διασκευές του σε δημοτικά τραγούδια ακούγονται εξαιρετικά στις χορωδίες και εξακολουθούν να ερμηνεύονται ευρέως. Το ρεπερτόριο της Κρατικής Ρωσικής Χορωδίας κατά την εποχή του Σβέσνικοφ διακρίθηκε για το ευρύ φάσμα του και περιλάμβανε πολλές μεγάλες φόρμες Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Το κύριο μνημείο της τέχνης αυτού του χοράρχη παραμένει η υπέροχη, βαθιά εκκλησιαστική ηχογράφηση της «Ολονύχτιας Αγρυπνίας» του Ραχμανίνοφ, την οποία έκανε τη δεκαετία του 1970.

Με Διάταγμα του Προεδρείου του Ανώτατου Σοβιέτ της ΕΣΣΔ της 11ης Σεπτεμβρίου 1970, για εξαιρετικές υπηρεσίες στην ανάπτυξη της σοβιετικής μουσικής τέχνης και σε σχέση με την ογδόντα επέτειο από τη γέννησή του Σβέσνικοφ Αλεξάντερ Βασίλιεβιτςαπένειμε τον τίτλο του Ήρωα της Σοσιαλιστικής Εργασίας με το παράσημο του Λένιν και το χρυσό μετάλλιο του σφυροδρέπανου.

Συγγραφέας πολλών άρθρων για τη μουσική τέχνη. Συλλογές διασκευών για χορωδία: "Συλλογή τραγουδιών των λαών της ΕΣΣΔ" (1936), "Συλλογή τραγουδιών σοβιετικών συνθετών" (1938), "Ρωσικά λαϊκά τραγούδια" (1943), "26 ρωσικά λαϊκά τραγούδια" (1948 ), "Songs of friends" (1952), "Shuman "Dreams" (1955-1958), "Yugoslav folk songs" (1956), "Collection of Russian folk songs" (1956), "Collection of Italian songs" (1956) ).

Έζησε στην πόλη ήρωα της Μόσχας. Πέθανε στις 3 Ιανουαρίου 1980, σε ηλικία 90 ετών. Τάφηκε στο νεκροταφείο Novodevichy στη Μόσχα (τμήμα 9).

Τιμήθηκε με τρία παράσημα του Λένιν (29/07/1960, 14/10/1966, 11/09/1970), δύο Τάγματα της Κόκκινης Πανό της Εργασίας (1/06/1940, 24/11/1950) και μετάλλια.

Βραβευμένος με το Βραβείο Στάλιν (1946), το Κρατικό Βραβείο της RSFSR με το όνομα M.I.

Στην πόλη της Μόσχας, στο σπίτι όπου ζούσε ο A.V. Sveshnikov, τοποθετήθηκε μια αναμνηστική πλάκα.