Πνευματικά και ηθικά προβλήματα στα έργα του Ρασπούτιν. «Ηθικά ζητήματα της σύγχρονης πεζογραφίας

Οι ηθικές αναζητήσεις καταλαμβάνουν σημαντική θέση στο έργο του Valentin Rasputin. Τα έργα του παρουσιάζουν αυτό το πρόβλημα σε όλο του το εύρος και την ευελιξία του. Ο ίδιος ο συγγραφέας είναι ένα βαθιά ηθικό άτομο, όπως αποδεικνύεται από την ενεργό κοινωνική του ζωή. Το όνομα αυτού του συγγραφέα μπορεί να βρεθεί όχι μόνο μεταξύ μαχητών για την ηθική μεταμόρφωση της πατρίδας, αλλά και μεταξύ μαχητών για το περιβάλλον. Στην ιστορία του «Live and Remember», ο συγγραφέας θέτει ηθικά προβλήματα με τη μεγαλύτερη σοβαρότητα. Στο μυαλό των ανθρώπων, οι λυκάνθρωποι συνδέονται με τους λύκους. Και ο Αντρέι έμαθε να ουρλιάζει σαν λύκος, το κάνει τόσο φυσικά που η Ναστένα αναρωτιέται αν είναι πραγματικός λυκάνθρωπος.
Επιλέγει μια τρομερή διέξοδο από την κατάστασή της - την αυτοκτονία. Φαίνεται ότι ο συγγραφέας οδηγεί τον αναγνώστη να σκεφτεί κάποιο είδος ηθικής μόλυνσης που μεταδίδεται σαν ασθένεια. Άλλωστε, η Ναστένα, αυτοκτονώντας, σκοτώνει το παιδί μέσα της - αυτό είναι διπλό αμάρτημα. Ένα τρίτο άτομο, ακόμα κι αν δεν έχει γεννηθεί ακόμα, υποφέρει. Η μόλυνση της ανηθικότητας εξαπλώνεται και στους κατοίκους της Atamanovka. Όχι μόνο δεν προσπαθούν να αποτρέψουν την τραγωδία, αλλά συμβάλλουν και στην ανάπτυξη και ολοκλήρωσή της. Και στις τρεις ιστορίες, ο Β. Ρασπούτιν δημιουργεί εικόνες Ρωσίδων, φορέων των ηθικών αξιών του λαού, της φιλοσοφικής τους κοσμοθεωρίας, λογοτεχνικούς συνεχιστές της Ilyinichna του Sholokhov και της Matrena του Solzhenitsyn, αναπτύσσοντας και εμπλουτίζοντας την εικόνα μιας δίκαιης γυναίκας της υπαίθρου. Όλοι τους έχουν ένα εγγενές αίσθημα τεράστιας ευθύνης για αυτό που συμβαίνει, ένα αίσθημα ενοχής χωρίς ενοχές, μια επίγνωση της ενότητάς τους με τον κόσμο, ανθρώπινο και φυσικό. Σε όλες τις ιστορίες του συγγραφέα, γέροντες και γυναίκες, οι φορείς της μνήμης των ανθρώπων, αντιτίθενται σε εκείνους που, χρησιμοποιώντας μια έκφραση από το «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα», μπορούν να ονομαστούν «σπόροι». Κοιτάζοντας προσεκτικά τις αντιφάσεις του σύγχρονου κόσμου, ο Ρασπούτιν, όπως και άλλοι συγγραφείς του «χωριού», βλέπει τις απαρχές της έλλειψης πνευματικότητας στην κοινωνική πραγματικότητα (ένα άτομο έχει στερηθεί την αίσθηση του κυρίου, έχει κάνει γρανάζι, εκτελεστή των άλλων ανθρώπων αποφάσεις). Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας έχει υψηλές απαιτήσεις από το ίδιο το άτομο. Για αυτόν, ο ατομικισμός και η παραμέληση τέτοιων λαϊκών εθνικών αξιών όπως το σπίτι, η εργασία, οι τάφοι των προγόνων και η τεκνοποίηση είναι απαράδεκτα. Όλες αυτές οι έννοιες αποκτούν υλική ενσάρκωση στην πεζογραφία του συγγραφέα και περιγράφονται με λυρικό και ποιητικό τρόπο. Από ιστορία σε ιστορία, η τραγωδία της κοσμοθεωρίας του συγγραφέα εντείνεται στο έργο του Ρασπούτιν.

Ηθικά ζητήματα της ιστορίας του V. Rasputin "Live and Remember"

Η ιστορία "Money for Maria" έφερε στον V. Rasputin μεγάλη φήμη και τα επόμενα έργα: "The Last Term", "Live and Remember", "Farewell to Matera" - εξασφάλισαν τη φήμη του ως ένας από τους καλύτερους συγγραφείς της σύγχρονης ρωσικής λογοτεχνίας. Στα έργα του, ηθικά και φιλοσοφικά ερωτήματα σχετικά με το νόημα της ζωής, τη συνείδηση ​​και την τιμή και την ευθύνη του ατόμου για τις πράξεις του έρχονται στο προσκήνιο. Ο συγγραφέας μιλά για τον εγωισμό και την προδοσία, για τη σχέση του προσωπικού με το κοινωνικό στην ανθρώπινη ψυχή, για το πρόβλημα της ζωής και του θανάτου. Όλα αυτά τα προβλήματα θα τα βρούμε στην ιστορία του V. Rasputin «Live and Remember».

Ο πόλεμος - αυτό το τρομερό και τραγικό γεγονός - έχει γίνει μια ορισμένη δοκιμασία για τους ανθρώπους. Εξάλλου, είναι σε τέτοιες ακραίες καταστάσεις που ένα άτομο δείχνει τα αληθινά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του.

Ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας "Live and Remember", Andrei Guskov, πήγε στο μέτωπο στην αρχή του πολέμου. Πολέμησε με ειλικρίνεια, πρώτα σε αναγνωριστικό λόχο, μετά σε τάγμα σκι, μετά σε μπαταρία οβίδων. Και ενώ η Μόσχα και το Στάλινγκραντ ήταν πίσω του, ενώ ήταν δυνατό να επιβιώσει μόνο πολεμώντας τον εχθρό, τίποτα δεν ενόχλησε την ψυχή του Γκούσκοφ. Ο Αντρέι δεν ήταν ήρωας, αλλά δεν κρυβόταν ούτε πίσω από τους συντρόφους του. Τον πήραν σε αναγνώριση, πολέμησε όπως όλοι και ήταν καλός στρατιώτης.

Όλα άλλαξαν στη ζωή του Γκούσκοφ όταν έγινε ορατό το τέλος του πολέμου. Ο Αντρέι αντιμετωπίζει ξανά το πρόβλημα της ζωής και του θανάτου. Και πυροδοτείται μέσα του το ένστικτο της αυτοσυντήρησης. Άρχισε να ονειρεύεται ότι πληγώθηκε για να κερδίσει χρόνο. Ο Αντρέι κάνει στον εαυτό του την ερώτηση: "Γιατί να πολεμήσω εγώ και όχι οι άλλοι;" Εδώ ο Ρασπούτιν καταδικάζει τον εγωισμό και τον ατομικισμό του Γκούσκοφ, ο οποίος σε μια τόσο δύσκολη στιγμή για την πατρίδα του έδειξε αδυναμία, δειλία, πρόδωσε τους συντρόφους του και φοβήθηκε.

Ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας του Ρασπούτιν "Live and Remember" είναι παρόμοιος με έναν άλλο λογοτεχνικό χαρακτήρα - τον Rodion Raskolnikov, ο οποίος αναρωτήθηκε: "Είμαι ένα πλάσμα που τρέμει ή έχω το δικαίωμα;" Ο Ρασπούτιν αγγίζει το πρόβλημα του προσωπικού και του κοινωνικού στην ψυχή του Αντρέι Γκούσκοφ. Έχει κανείς το δικαίωμα να βάζει τα συμφέροντά του πάνω από τα συμφέροντα του λαού και του κράτους; Έχει ένα άτομο το δικαίωμα να υπερβαίνει τις ηθικές αξίες αιώνων; Φυσικά και όχι.

Ένα άλλο πρόβλημα που ανησυχεί τον Ρασπούτιν είναι το πρόβλημα της ανθρώπινης μοίρας. Τι ώθησε τον Γκούσκοφ να φύγει προς τα πίσω - το μοιραίο λάθος του αξιωματούχου ή η αδυναμία που έδωσε στην ψυχή του; Ίσως αν ο Αντρέι δεν είχε τραυματιστεί, θα είχε ξεπεράσει τον εαυτό του και θα έφτανε στο Βερολίνο; Όμως ο Ρασπούτιν κάνει τον ήρωά του να αποφασίσει να υποχωρήσει. Ο Γκούσκοφ είναι προσβεβλημένος από τον πόλεμο: τον απομάκρυνε από τα αγαπημένα του πρόσωπα, από το σπίτι του, από την οικογένειά του. τον θέτει σε θανάσιμο κίνδυνο κάθε φορά. Βαθιά μέσα του, καταλαβαίνει ότι η λιποταξία είναι ένα σκόπιμα ψεύτικο βήμα. Ελπίζει ότι το τρένο με το οποίο ταξιδεύει θα σταματήσει και θα ελεγχθούν τα έγγραφά του. Ο Ρασπούτιν γράφει: «Στον πόλεμο, ένα άτομο δεν είναι ελεύθερο να διαθέσει τον εαυτό του, αλλά το έκανε».

Η τέλεια πράξη δεν φέρνει ανακούφιση στον Γκούσκοφ. Αυτός, όπως ο Ρασκόλνικοφ μετά τη δολοφονία, πρέπει τώρα να κρυφτεί από τους ανθρώπους, βασανίζεται από πόνους συνείδησης. «Τώρα όλες μου οι μέρες είναι σκοτεινές», λέει ο Αντρέι Ναστένα.

Η εικόνα της Νάστενας είναι κεντρική στην ιστορία. Είναι η λογοτεχνική διάδοχος της Ilyinichna του Sholokhov από τον Quiet Don. Η Nastena συνδυάζει τα χαρακτηριστικά μιας αγροτικής δίκαιης γυναίκας: καλοσύνη, αίσθημα ευθύνης για τη μοίρα άλλων ανθρώπων, έλεος, πίστη στους ανθρώπους. Το πρόβλημα του ανθρωπισμού και της συγχώρεσης είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη φωτεινή εικόνα της.

Η Ναστένα βρήκε τη δύναμη να λυπηθεί τον Αντρέι και να τον βοηθήσει. Ένιωσε στην καρδιά της ότι ήταν κοντά. Ήταν ένα δύσκολο βήμα για εκείνη: έπρεπε να λέει ψέματα, να απατάει, να αποφεύγει και να ζει με διαρκή φόβο. Η Νάστενα ένιωθε ήδη ότι απομακρύνεται από τους συγχωριανούς της, γινόταν ξένος. Αλλά για χάρη του συζύγου της επιλέγει αυτόν τον δρόμο για τον εαυτό της, γιατί τον αγαπάει και θέλει να είναι μαζί του.

Ο πόλεμος άλλαξε πολύ στις ψυχές των βασικών χαρακτήρων. Συνειδητοποίησαν ότι όλες οι διαμάχες και η απόσταση μεταξύ τους στην ειρηνική ζωή ήταν απλώς παράλογες. Η ελπίδα για μια νέα ζωή τους ζέσταινε στα δύσκολα. Το μυστικό τους χώριζε από τους ανθρώπους, αλλά τους έφερε πιο κοντά ο ένας στον άλλον. Το τεστ αποκάλυψε τις καλύτερες ανθρώπινες ιδιότητες τους.

Παρακινημένος από τη συνειδητοποίηση ότι δεν θα ήταν μαζί για πολύ, η αγάπη του Αντρέι και της Ναστένα φούντωσε με ανανεωμένο σθένος. Ίσως αυτές να ήταν οι πιο ευτυχισμένες μέρες της ζωής τους. Σπίτι, οικογένεια, αγάπη - εδώ ο Ρασπούτιν βλέπει την ευτυχία. Αλλά μια διαφορετική μοίρα ετοιμάστηκε για τους ήρωές του.

Η Nastena πιστεύει ότι «δεν υπάρχει καμία ενοχή που δεν μπορεί να συγχωρηθεί». Ελπίζει ότι ο Αντρέι θα μπορέσει να πάει στους ανθρώπους και να μετανοήσει. Δεν βρίσκει όμως τη δύναμη να κάνει μια τέτοια πράξη. Μόνο από μακριά κοιτάζει ο Γκούσκοφ τον πατέρα του και δεν τολμά να του φανεί.

Όχι μόνο η πράξη του Γκούσκοφ έβαλε τέλος στη μοίρα του και της Ναστένα, αλλά ο Αντρέι δεν λυπήθηκε ούτε τους γονείς του. Ίσως η μόνη τους ελπίδα ήταν ότι ο γιος τους θα επέστρεφε από τον πόλεμο ως ήρωας. Πώς ήταν να ανακαλύψουν ότι ο γιος τους ήταν προδότης και λιποτάκτης! Τι ντροπή είναι αυτό για τους ηλικιωμένους!

Για αποφασιστικότητα και καλοσύνη, ο Θεός στέλνει στη Nastya ένα πολυαναμενόμενο παιδί. Και εδώ προκύπτει το σημαντικότερο πρόβλημα της ιστορίας: έχει το δικαίωμα να γεννηθεί το παιδί ενός λιποτάκτη; Στην ιστορία "Shibalkovo Seed" ο Sholokhov έθεσε ήδη μια παρόμοια ερώτηση και ο πολυβολητής έπεισε τους στρατιώτες του Κόκκινου Στρατού να αφήσουν τον γιο του ζωντανό. Τα νέα για το παιδί έγιναν το μόνο νόημα για τον Αντρέι. Τώρα ήξερε ότι το νήμα της ζωής θα τεντωνόταν περισσότερο, ότι η γενεαλογία του δεν θα τελείωνε. Λέει στη Νάστενα: «Όταν γεννήσεις, θα δικαιολογηθώ, αυτή είναι η τελευταία ευκαιρία για μένα». Αλλά ο Ρασπούτιν σπάει τα όνειρα του ήρωα και η Ναστένα πεθαίνει μαζί με το παιδί. Ίσως αυτή είναι η πιο τρομερή τιμωρία για τον Γκούσκοφ.

Η κύρια ιδέα της ιστορίας του Ρασπούτιν "Live and Remember" είναι η ηθική ευθύνη ενός ατόμου για τις πράξεις του. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ζωής του Αντρέι Γκούσκοφ, ο συγγραφέας δείχνει πόσο εύκολο είναι να σκοντάψεις, να δείξεις αδυναμία και να κάνεις ένα ανεπανόρθωτο λάθος. Ο συγγραφέας δεν δέχεται καμία από τις εξηγήσεις του Γκούσκοφ, επειδή άλλα άτομα που είχαν επίσης οικογένειες και παιδιά πέθαναν στον πόλεμο. Μπορείτε να συγχωρήσετε τη Νάστενα, που λυπήθηκε τον άντρα της και πήρε τις ενοχές του πάνω της, αλλά δεν υπάρχει συγχώρεση για έναν λιποτάκτη και προδότη. Τα λόγια της Nastena: «Ζήσε και θυμήσου» θα σφυροκοπούν στον φλεγμονώδη εγκέφαλο του Γκούσκοφ για το υπόλοιπο της ζωής του. Το κάλεσμα αυτό απευθύνεται τόσο στους κατοίκους της Atamanovka όσο και σε όλους τους ανθρώπους. Η ανηθικότητα γεννά τραγωδία.

Όλοι όσοι διαβάζουν αυτό το βιβλίο πρέπει να ζήσουν και να θυμούνται τι δεν πρέπει να κάνουν. Όλοι πρέπει να καταλάβουν πόσο υπέροχη είναι η ζωή και να μην ξεχνάμε ποτέ με τίμημα πόσους θανάτους και διαστρεβλωμένα πεπρωμένα κατακτήθηκε η νίκη. Κάθε έργο του Β. Ρασπούτιν είναι πάντα ένα βήμα μπροστά στην πνευματική ανάπτυξη της κοινωνίας. Ένα έργο όπως η ιστορία «Live and Remember» αποτελεί εμπόδιο για ανήθικες πράξεις. Είναι καλό που έχουμε συγγραφείς όπως ο Β. Ρασπούτιν. Η δημιουργικότητά τους θα βοηθήσει τους ανθρώπους να μην χάσουν τις ηθικές τους αξίες.

Οι ηθικές αναζητήσεις καταλαμβάνουν σημαντική θέση στο έργο του Valentin Rasputin. Τα έργα του παρουσιάζουν αυτό το πρόβλημα σε όλο του το εύρος και την ευελιξία του. Ο ίδιος ο συγγραφέας είναι ένα βαθιά ηθικό πρόσωπο, όπως αποδεικνύεται από την ενεργό δημόσια ζωή του. Το όνομα αυτού του συγγραφέα μπορεί να βρεθεί όχι μόνο μεταξύ μαχητών για την ηθική μεταμόρφωση της πατρίδας, αλλά και μεταξύ μαχητών για το περιβάλλον. Το έργο του Βαλεντίν Ρασπούτιν συχνά αντιπαραβάλλεται με την «αστική πεζογραφία». Και η δράση του διαδραματίζεται σχεδόν πάντα στο χωριό, και οι κύριοι χαρακτήρες (ακριβέστερα, ηρωίδες) στις περισσότερες περιπτώσεις είναι «γεροντοκόρες», και τα συμπαθήματά του δεν δίνονται στο νέο, αλλά σε εκείνο το αρχαίο, αρχέγονο πράγμα που είναι φεύγοντας ανεπανόρθωτα από τη ζωή. Όλα αυτά είναι αλήθεια και δεν είναι αλήθεια. Ο κριτικός A. Bocharov σημείωσε σωστά ότι ανάμεσα στον «αστικό» Yu Trifonov και τον «αγροτικό» V. Rasputin, παρ' όλες τις διαφορές τους, υπάρχουν πολλά κοινά. Και οι δύο αναζητούν υψηλή ανθρώπινη ηθική, και οι δύο ενδιαφέρονται για τη θέση του ατόμου στην ιστορία. Και οι δύο μιλούν για την επίδραση της προηγούμενης ζωής στη σύγχρονη και μελλοντική ζωή, και οι δύο δεν δέχονται ατομικιστές, «σιδερένιους» υπεράνθρωπους και άσπονδους κομφορμιστές που έχουν ξεχάσει τον ανώτερο σκοπό του ανθρώπου. Με μια λέξη, και οι δύο συγγραφείς αναπτύσσουν φιλοσοφικά προβλήματα, αν και το κάνουν με διαφορετικούς τρόπους. Η πλοκή κάθε ιστορίας του Β. Ρασπούτιν συνδέεται με τη δοκιμή, την επιλογή, τον θάνατο. Το «The Last Term» μιλά για τις μέρες του θανάτου της ηλικιωμένης Άννας και των παιδιών της που ήταν συγκεντρωμένα στο κρεβάτι της ετοιμοθάνατης μητέρας τους. Ο θάνατος αναδεικνύει τους χαρακτήρες όλων των χαρακτήρων και πρώτα απ' όλα την ίδια τη γριά. Στο "Live and Remember", η δράση μεταφέρεται στο 1945, όταν ο ήρωας της ιστορίας, Andrei Guskov, δεν ήθελε να πεθάνει στο μέτωπο και εγκατέλειψε. Ο συγγραφέας εστιάζει στα ηθικά και φιλοσοφικά προβλήματα που αντιμετώπισε τόσο ο ίδιος ο Αντρέι όσο και, σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό, η σύζυγός του Ναστένα. Το «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα» περιγράφει την πλημμύρα του νησιού στο οποίο βρίσκεται το παλιό χωριό της Σιβηρίας για τις ανάγκες ενός υδροηλεκτρικού σταθμού και τις τελευταίες μέρες των ηλικιωμένων ανδρών και γυναικών που παρέμειναν σε αυτό. Υπό αυτές τις συνθήκες, το ζήτημα του νοήματος της ζωής, της σχέσης ηθικής και προόδου, θανάτου και αθανασίας γίνεται πιο οξύ. Και στις τρεις ιστορίες, ο V. Rasputin δημιουργεί εικόνες Ρωσίδων, φορέων των ηθικών αξιών του λαού, της φιλοσοφικής τους κοσμοθεωρίας, λογοτεχνικούς διαδόχους της Ilyinichna του Sholokhov και της Matryona του Solzhenitsyn, αναπτύσσοντας και εμπλουτίζοντας την εικόνα της δίκαιης γυναίκας της υπαίθρου. Όλοι τους έχουν ένα εγγενές αίσθημα τεράστιας ευθύνης για αυτό που συμβαίνει, ένα αίσθημα ενοχής χωρίς ενοχές, μια επίγνωση της ενότητάς τους με τον κόσμο, ανθρώπινο και φυσικό. Σε όλες τις ιστορίες του συγγραφέα, γέροντες και γυναίκες, οι φορείς της μνήμης των ανθρώπων, αντιτίθενται σε εκείνους που, χρησιμοποιώντας μια έκφραση από το «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα», μπορούν να ονομαστούν «σπόροι». Κοιτάζοντας προσεκτικά τις αντιφάσεις του σύγχρονου κόσμου, ο Ρασπούτιν, όπως και άλλοι συγγραφείς του «χωριού», βλέπει τις απαρχές της έλλειψης πνευματικότητας στην κοινωνική πραγματικότητα (ένα άτομο στερήθηκε την αίσθηση του κυρίου, έκανε ένα γρανάζι, εκτελεστής των αποφάσεων άλλων ανθρώπων ). Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας θέτει υψηλές απαιτήσεις από το ίδιο το άτομο. Ο ατομικισμός και η παραμέληση τέτοιων λαϊκών εθνικών αξιών όπως το σπίτι, η εργασία, οι τάφοι των προγόνων και η τεκνοποίηση είναι απαράδεκτα για αυτόν. Όλες αυτές οι έννοιες αποκτούν υλική ενσάρκωση στην πεζογραφία του συγγραφέα και περιγράφονται με λυρικό και ποιητικό τρόπο. Από ιστορία σε ιστορία, η τραγωδία της κοσμοθεωρίας του συγγραφέα εντείνεται στο έργο του Ρασπούτιν. Η ιστορία "The Last Term", την οποία ο ίδιος ο V. Rasputin αποκάλεσε το κύριο από τα βιβλία του, άγγιξε πολλά ηθικά προβλήματα και εξέθεσε τα κακά της κοινωνίας. Στο έργο, ο V. Rasputin έδειξε σχέσεις μέσα στην οικογένεια, έθεσε το πρόβλημα του σεβασμού προς τους γονείς, το οποίο είναι πολύ σχετικό στην εποχή μας, αποκάλυψε και έδειξε την κύρια πληγή της εποχής μας - τον αλκοολισμό, έθεσε το ζήτημα της συνείδησης και της τιμής, το οποίο επηρέασε κάθε ήρωα της ιστορίας. Κεντρικός χαρακτήρας της ιστορίας είναι η ηλικιωμένη Άννα, που ζούσε με τον γιο της Μιχαήλ. Ήταν ογδόντα χρονών. Ο μόνος στόχος που έχει απομείνει στη ζωή της είναι να δει όλα της τα παιδιά πριν από το θάνατο και να πάει στον άλλο κόσμο με ήσυχη τη συνείδησή της. Η Άννα είχε πολλά παιδιά. Όλοι έφυγαν, αλλά η μοίρα θέλησε να τους φέρει όλους μαζί την ώρα που η μητέρα πέθαινε. Τα παιδιά της Άννας είναι τυπικοί εκπρόσωποι της σύγχρονης κοινωνίας, πολυάσχολοι άνθρωποι που έχουν οικογένεια και δουλειά, αλλά για κάποιο λόγο θυμούνται τη μητέρα τους πολύ σπάνια. Η μητέρα τους υπέφερε πολύ και τους έλειπαν, και όταν ήρθε η ώρα του θανάτου, μόνο για χάρη τους έμεινε λίγες μέρες ακόμα σε αυτόν τον κόσμο και θα είχε ζήσει όσο ήθελε, αν ήταν εκεί κοντά. Και εκείνη, ήδη με το ένα πόδι στον άλλο κόσμο, κατάφερε να βρει τη δύναμη να ξαναγεννηθεί, να ανθίσει και όλα αυτά για χάρη των παιδιών της «Είτε έγινε από θαύμα είτε όχι από θαύμα, δεν θα το πει κανείς , μόνο όταν είδε τα παιδιά της άρχισε να ζωντανεύει η γριά». Τι είναι αυτά; Και λύνουν τα προβλήματά τους, και φαίνεται ότι η μητέρα τους δεν ενδιαφέρεται πραγματικά, και αν ενδιαφέρονται για αυτήν, είναι μόνο για χάρη της εμφάνισης. Και όλοι ζουν μόνο για την ευπρέπεια. Μην προσβάλλετε κανέναν, μην επιπλήξετε κανέναν, μην λέτε πολλά - όλα είναι για χάρη της ευπρέπειας, έτσι ώστε να μην είναι χειρότερα από τους άλλους. Ο καθένας τους, τις δύσκολες μέρες για τη μητέρα του, κάνει τη δική του δουλειά και η κατάσταση της μητέρας τους λίγο τους ανησυχεί. Ο Μιχαήλ και η Ίλια έπεσαν σε μέθη, η Λιούσια περπατούσε, η Βαρβάρα έλυνε τα προβλήματά της και κανείς τους δεν σκέφτηκε να περάσει περισσότερο χρόνο με τη μητέρα του, να της μιλήσει ή απλώς να καθίσει δίπλα της. Όλη η φροντίδα τους για τη μητέρα τους άρχιζε και τελείωνε με «σιμιγδαλένιο χυλό», που όλοι έσπευσαν να μαγειρέψουν. Όλοι έδιναν συμβουλές, επέκριναν τους άλλους, αλλά κανείς δεν έκανε τίποτα μόνος του. Από την πρώτη κιόλας συνάντηση αυτών των ανθρώπων ξεκινούν μεταξύ τους οι καβγάδες και οι βρισιές. Η Λιούσια, σαν να μην είχε συμβεί τίποτα, κάθισε να ράψει ένα φόρεμα, οι άντρες μέθυσαν και η Βαρβάρα φοβόταν ακόμη και να μείνει με τη μητέρα της. Κι έτσι πέρασαν οι μέρες: συνεχείς καβγάδες και βρισιές, βρισιές μεταξύ τους και μέθη. Έτσι έδειξαν τα παιδιά τη μητέρα τους στο τελευταίο της ταξίδι, έτσι τη φρόντισαν, έτσι την φρόντισαν και την αγάπησαν. Δεν ήταν εμποτισμένοι με την ψυχική κατάσταση της μητέρας, δεν την καταλάβαιναν, έβλεπαν μόνο ότι γινόταν καλύτερα, ότι είχαν οικογένεια και δουλειά και ότι έπρεπε να επιστρέψουν στο σπίτι το συντομότερο δυνατό. Δεν μπορούσαν ούτε να αποχαιρετήσουν τη μητέρα τους όπως πρέπει. Τα παιδιά της έχασαν την «τελευταία προθεσμία» για να διορθώσουν κάτι, να ζητήσουν συγχώρεση, απλώς να είναι μαζί, γιατί τώρα είναι απίθανο να ξανασυναντηθούν. Σε αυτή την ιστορία, ο Ρασπούτιν έδειξε πολύ καλά τις σχέσεις μιας σύγχρονης οικογένειας και τις ελλείψεις της, οι οποίες εκδηλώνονται ξεκάθαρα σε κρίσιμες στιγμές, αποκάλυψαν τα ηθικά προβλήματα της κοινωνίας, έδειξε την αναισθησία και τον εγωισμό των ανθρώπων, την απώλεια κάθε σεβασμού και τα συνηθισμένα συναισθήματα. αγάπη ο ένας για τον άλλον. Αυτοί, αγαπητοί άνθρωποι, είναι βυθισμένοι στον θυμό και τον φθόνο. Νοιάζονται μόνο για τα συμφέροντά τους, τα προβλήματα, μόνο τις δικές τους υποθέσεις. Δεν βρίσκουν χρόνο ούτε για τους αγαπημένους τους. Δεν βρήκαν χρόνο για τη μητέρα τους, τον πιο αγαπητό άνθρωπο. Για αυτούς, το «εγώ» έρχεται πρώτα και μετά όλα τα άλλα. Ο Ρασπούτιν έδειξε την εξαθλίωση της ηθικής των σύγχρονων ανθρώπων και τις συνέπειές της. Η πρώτη ιστορία του Ρασπούτιν, "Money for Maria". Η πλοκή της πρώτης ιστορίας είναι απλή. Για να το πούμε, καθημερινό φαινόμενο. Μια έκτακτη ανάγκη συνέβη σε ένα μικρό χωριό της Σιβηρίας: ο ελεγκτής ανακάλυψε μια μεγάλη έλλειψη από την υπάλληλο του καταστήματος Μαρία. Είναι ξεκάθαρο τόσο στον ελεγκτή όσο και στους συγχωριανούς ότι η Μαρία δεν πήρε δεκάρα για τον εαυτό της, πιθανότατα έπεσε θύμα της λογιστικής που παραμελήθηκε από τους προκατόχους της. Αλλά, ευτυχώς για την πωλήτρια, ο ελεγκτής αποδείχθηκε ειλικρινής άνθρωπος και της έδωσε πέντε ημέρες για να αποπληρώσει το έλλειμμα. Προφανώς, έλαβε υπόψη και τον αναλφαβητισμό της γυναίκας και την ανιδιοτέλεια της και το πιο σημαντικό, λυπήθηκε τα παιδιά. Σε αυτή τη δραματική κατάσταση, οι ανθρώπινοι χαρακτήρες αναδεικνύονται ιδιαίτερα καθαρά. Οι συγχωριανοί της Μαρίας κάνουν ένα είδος δοκιμασίας ελέους. Βρίσκονται μπροστά σε μια δύσκολη επιλογή: είτε να βοηθήσουν την ευσυνείδητη και πάντα εργατική συμπατριώτισσά τους δανείζοντας τα χρήματά της, είτε να απομακρυνθούν, να μην παρατηρήσουν την ανθρώπινη δυστυχία, διατηρώντας τις δικές τους οικονομίες. Τα χρήματα εδώ γίνονται ένα είδος μέτρου της ανθρώπινης συνείδησης. Η ατυχία του Ρασπούτιν δεν είναι απλώς μια ατυχία. Είναι κι αυτό μια δοκιμασία ανθρώπου, μια δοκιμασία που αποκαλύπτει τον πυρήνα της ψυχής. Εδώ όλα αποκαλύπτονται στο βάθος: και τα καλά και τα κακά - όλα αποκαλύπτονται χωρίς απόκρυψη. Τέτοιες ψυχολογικές καταστάσεις κρίσης οργανώνουν τη δραματουργία της σύγκρουσης τόσο σε αυτή την ιστορία όσο και σε άλλα έργα του συγγραφέα. Η εναλλαγή φωτός και σκιών, καλού και κακού δημιουργεί την ατμόσφαιρα του έργου.


Η οικογένεια της Μαρίας πάντα αντιμετώπιζε τα χρήματα απλά. Ο σύζυγος της Κούζμα σκέφτηκε: «Ναι – καλά – όχι – ω καλά». Για τον Kuzma, «τα χρήματα ήταν μπαλώματα που τοποθετούνταν στις τρύπες που ήταν απαραίτητες για τη ζωή». Μπορούσε να σκεφτεί αποθέματα ψωμιού και κρέατος - ήταν αδύνατο να το κάνει χωρίς αυτό, αλλά οι σκέψεις για τα αποθέματα χρημάτων του φάνηκαν αστείες, κλόουν, και τις άφησε στην άκρη. Ήταν ευχαριστημένος με αυτό που είχε. Γι' αυτό, όταν τα προβλήματα χτυπούν το σπίτι του, ο Kuzma δεν μετανιώνει για τον συσσωρευμένο πλούτο. Σκέφτεται πώς να σώσει τη γυναίκα του, τη μητέρα των παιδιών του. Ο Κούζμα υπόσχεται στους γιους του: «Θα γυρίσουμε όλη τη γη ανάποδα, αλλά δεν θα εγκαταλείψουμε τη μητέρα μας. Είμαστε πέντε άνδρες, μπορούμε να το κάνουμε». Η μητέρα εδώ είναι ένα σύμβολο του φωτεινού και του μεγαλειώδους, ανίκανη για οποιαδήποτε κακία. Η μητέρα είναι ζωή. Η προστασία της τιμής και της αξιοπρέπειάς της είναι αυτό που είναι σημαντικό για την Kuzma, όχι τα χρήματα. Όμως η Στεπανίδα έχει τελείως διαφορετική στάση απέναντι στα χρήματα. Δεν αντέχει να αποχωριστεί μια δεκάρα για λίγο. Ο διευθυντής του σχολείου Evgeniy Nikolaevich δυσκολεύεται επίσης να δώσει χρήματα για να βοηθήσει τη Μαρία. Δεν είναι το αίσθημα συμπόνιας για τον συγχωριανό του που καθοδηγεί τη δράση του. Θέλει να ενισχύσει τη φήμη του με αυτή τη χειρονομία. Διαφημίζει κάθε βήμα του σε όλο το χωριό. Όμως το έλεος δεν μπορεί να συνυπάρχει με τον αγενή υπολογισμό. Έχοντας παρακαλέσει δεκαπέντε ρούβλια από τον γιο του, ο παππούς Gordey φοβάται πολύ ότι ο Kuzma μπορεί να μην πάρει ένα τόσο ασήμαντο ποσό. Και δεν τολμά να προσβάλει τον γέρο με μια άρνηση. Έτσι, η γιαγιά Νατάλια βγάζει πρόθυμα τα χρήματα που είχε αποθηκεύσει για την κηδεία της. Δεν χρειαζόταν να την πείσουν ή να την πείσουν. «Η Μαρία κλαίει πολύ;» - αυτό είναι το μόνο που ρώτησε. Και σε αυτή την ερώτηση εκφράστηκαν τα πάντα, και συμπόνοια και κατανόηση. Θα σημειώσω εδώ ότι είναι με τη γιαγιά Νατάλια, που μεγάλωσε μόνη της τρία παιδιά, που δεν γνώρισε ούτε μια στιγμή γαλήνης στη ζωή της - όλοι ήταν απασχολημένοι και όλοι έτρεχαν και ξεκινά η γκαλερί με πορτρέτα γριών Ρωσίδων αγρότισσων στις ιστορίες του Ρασπούτιν : Anna Stepanovna και Mironikha από το “ Deadline”, Daria Pinigina και Katerina από το “Farewell to Matera”. Είναι ξεκάθαρο ότι ο φόβος της αυλής καταπιέζει τη Μαρία και τους αγαπημένους της. Όμως ο Κούζμα παρηγορείται με το γεγονός ότι το δικαστήριο θα το αντιμετωπίσει δίκαια: «Τώρα ψάχνουν, για να μην είναι μάταιο. Δεν χρησιμοποιήσαμε αυτά τα χρήματα, δεν τα χρειαζόμαστε». Και η λέξη «ΤΩΡΑ» είναι επίσης σημάδι αλλαγής. Το χωριό δεν έχει ξεχάσει πώς μετά τον πόλεμο, εξαιτίας ενός βαρελιού βενζίνης που αγοράστηκε εξωτερικά, το οποίο ήταν απαραίτητο για να τελειώσει το όργωμα, ο πρόεδρος του συλλογικού αγροκτήματος οδηγήθηκε στη φυλακή. Η συνηθισμένη πλέον μεταφορά «ο χρόνος είναι χρήμα» υλοποιείται από τον Ρασπούτιν, κυριολεκτικά και μεταφορικά. Ο χρόνος είναι χρήμα - πρόκειται για την προσπάθεια να μαζέψεις χίλια ρούβλια. Ο χρόνος και το χρήμα είναι ήδη ένα κοινωνικό πρόβλημα που αναδύεται στην ιστορία. Ναι, το χρήμα έχει μεταμορφώσει πολύ τόσο στην οικονομία όσο και στην ψυχολογία του χωριού. Δημιούργησαν νέες ανάγκες και νέες συνήθειες. Ο παππούς Gordey, όχι χωρίς να καυχιέται, θρηνεί: «Σε όλη μου τη ζωή, έχω κρατήσει χρήματα στα χέρια μου τόσες φορές - μπορείτε να τα μετρήσετε στα δάχτυλά σας από μικρή ηλικία είχα συνηθίσει να κάνω τα πάντα μόνος μου, ζω με τους κόπους μου . Όταν χρειαστεί, θα φτιάξω ένα τραπέζι και θα τυλίγω συρμάτινες ράβδους. Κατά τη διάρκεια της πείνας, το έτος τριάντα τρία, μάζευα και αλάτι για να παρασκευάσω σε αλατογλείφεις. Τώρα είναι όλα ένα κατάστημα και ένα κατάστημα, αλλά πριν πηγαίναμε στο κατάστημα δύο φορές το χρόνο. Όλα ήταν δικά μας. Και έζησαν και δεν εξαφανίστηκαν. Και τώρα δεν μπορείς να κάνεις ένα βήμα χωρίς χρήματα. Τριγύρω υπάρχουν λεφτά. Μπερδεύτηκα μέσα τους. Ξεχάσαμε πώς να φτιάχνουμε πράγματα - πώς θα μπορούσαν να υπάρχουν χρήματα στο μαγαζί;» Λοιπόν, το γεγονός ότι «δεν μπορείς να κάνεις ένα βήμα» είναι ξεκάθαρη υπερβολή. Τα χρήματα στην αγροτική ζωή δεν κατείχαν τόσο ισχυρή θέση όπως στην πόλη. Αλλά είναι αλήθεια για την απώλεια της καθολικότητας της εγχώριας αγροτικής εργασίας. Είναι επίσης αλήθεια ότι οι σημερινοί κάτοικοι της υπαίθρου δεν μπορούν πλέον να βασίζονται μόνο στους δικούς τους, στα χέρια τους. Η ευημερία του δεν εξαρτάται μόνο από την προσωπική του πλοκή, αλλά και από το πώς πάνε τα πράγματα στο συλλογικό αγρόκτημα, στον τομέα των υπηρεσιών, στο κατάστημα, στα ίδια χρήματα. Οι σχέσεις του χωρικού με τον έξω κόσμο, με την κοινωνία, έχουν γίνει ευρύτερες, διακλαδίζονται. Και ο Κούζμα θέλει οι άνθρωποι να καταλάβουν αυτή την αόρατη σύνδεση μεταξύ τους, ώστε να την αισθανθούν με καλό τρόπο, με την καρδιά τους. Περιμένει ότι το χωριό θα αντιμετωπίσει τη γυναίκα του με την ίδια ανησυχία που έδειξε η Μαρία στους συγχωριανούς της. Άλλωστε, δεν ήταν με τη θέλησή της που στάθηκε πίσω από τον πάγκο και αρνήθηκε, σαν να προμήνυε προβλήματα. Πόσοι πωλητές είχαν βρεθεί στο κατάστημα πριν από αυτήν, και σπάνια κάποιος γλίτωσε τη δίκη. Και συμφώνησε επειδή λυπήθηκε τον κόσμο: «οι άνθρωποι έπρεπε να ταξιδέψουν ακόμη και είκοσι μίλια στο Aleksandrovskoye για αλάτι και σπίρτα». Έχοντας αποδεχτεί το ταραχώδες νοικοκυριό της, η ηρωίδα της ιστορίας τον οδήγησε όχι στο επίσημο αλλά στο σπίτι. Όχι για τον εαυτό μου, αλλά για να νιώθουν οι άλλοι άνετα. Και οι αγοραστές δεν ήταν μια απρόσωπη μάζα για εκείνη: ήταν όλοι γνωστοί, ήξερε τους πάντες ονομαστικά. Το πούλησε σε κανέναν με πίστωση, αλλά δεν άφησε τους μεθυσμένους με χρήματα να μπουν στην πόρτα. "Της άρεσε να αισθάνεται σαν ένα άτομο, χωρίς τον οποίο το χωριό δεν μπορούσε να κάνει", - αυτό το συναίσθημα υπερέβαινε τον φόβο της ευθύνης. Τα επεισόδια που δείχνουν τη Μαρία στη δουλειά είναι ασυνήθιστα σημαντικά στην ιστορία: μας αποκαλύπτουν όχι αυτάρεσκη, όχι επιδεικτική, αλλά φυσική, αληθινή καλοσύνη και ανταπόκριση. Και όταν ο Κούζμα ακούει στο τρένο το σκεπτικό μιας συγκεκριμένης τοπικής φιγούρας για τη μορφή, την αυστηρότητα, τις οδηγίες, φαντάζεται διανοητικά τη Μαρία του ή τον αθώα τραυματισμένο πρόεδρο του συλλογικού αγροκτήματος και ολόκληρη η ύπαρξή του επαναστατεί ενάντια σε αυτήν την τυπική λογική. Και αν ο Kuzma δεν είναι ισχυρός στα επιχειρήματα, είναι μόνο επειδή αποδίδει την κύρια σημασία όχι στα λόγια αλλά στις πράξεις. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που η αντίδραση του ήρωα σε οποιαδήποτε ψεύτικη φράση, στην προσποίηση, στο ψέμα είναι τόσο αλάνθαστη. Η σύγκρουση ανάμεσα στην αληθινή ανθρωπιά και την αδιαφορία δημιουργεί μια συνεχή δραματική ένταση στο Money for Mary. Μεταμορφώνεται σε συγκρούσεις ανιδιοτέλειας και απληστίας, ηθικής συχνότητας και κυνισμού, πολιτικής συνείδησης και γραφειοκρατικής τυφλότητας. Καταλαβαίνουμε πόσο οδυνηρό είναι για τον Kuzma -ένας σεμνός, ντροπαλός άνθρωπος, συνηθισμένος στην ανεξαρτησία, που προτιμά να δίνει παρά να παίρνει - να βρεθεί στο ρόλο του παρακλητή. Ο Ρασπούτιν μας μεταφέρει αυτή την ψυχολογική αναταραχή με πειστική αυθεντικότητα: ντροπή και πόνο, αδεξιότητα και ανυπεράσπιστη. Ωστόσο, όχι μόνο βάσανα συνοδεύει τον ήρωα στις περιπλανήσεις του στο χωριό. Όχι μόνο κλαίει η ψυχή του, αλλά ζεσταίνεται και από τη ζεστασιά της ζωντανής συμμετοχής. Η αίσθηση του «υψηλότερου», ως ηθικού νόμου που πρέπει να ενώνει τους πάντες, πλανάται στα «ουτοπικά» όνειρα του Κούζμα. Εκεί, σε συγκινητικά νυχτερινά οράματα, η Μαρία σώζεται από τα προβλήματα από ολόκληρο τον υπέροχα φιλικό αγροτικό «κόσμο» και μόνο εκεί το χρήμα χάνει τη δύναμή του σε όλες τις ψυχές, υποχωρώντας μπροστά σε βαθιά ανθρώπινη συγγένεια και ένωση. Η καλοσύνη στο «Money for Mary» δεν είναι αντικείμενο τρυφερότητας και θαυμασμού. Αυτή είναι μια δύναμη που έχει εσωτερική ελκυστικότητα, ξυπνώντας σε ένα άτομο τη δίψα για ομορφιά και τελειότητα. Οι ηθικοί νόμοι της πραγματικότητάς μας είναι τέτοιοι που η αδιαφορία για τους ανθρώπους και τη μοίρα τους εκλαμβάνεται ως κάτι επαίσχυντο και ανάξιο. Και παρόλο που η εγωιστική, επίκτητη ηθική που αναδύθηκε από το παρελθόν δεν έχει εξαφανιστεί εντελώς και είναι ικανή να προκαλέσει σημαντική ζημιά, είναι ήδη αναγκασμένη να μεταμφιεστεί, να κρύψει το πρόσωπό της. Δεν γνωρίζουμε ακριβώς πώς θα εξελιχθεί το μέλλον της Μαρίας, αλλά ένα πράγμα είναι ξεκάθαρο: άνθρωποι όπως ο Kuzma, ο πρόεδρος του συλλογικού αγροκτήματος, ο γεωπόνος και ο παππούς Gordey θα κάνουν ό,τι είναι δυνατό για να αποτρέψουν προβλήματα. Μέσα από το πρίσμα των δραματικών περιστάσεων, ο συγγραφέας μπόρεσε να διακρίνει μεγάλο μέρος του νέου, λαμπερού που εισέρχεται στη νεωτερικότητα μας, καθορίζοντας τις τάσεις της ανάπτυξής του.

Ο Βαλεντίν Ρασπούτιν είναι ένας από τους πιο διάσημους συγγραφείς της εποχής μας, στο έργο του οποίου η πιο σημαντική θέση κατέχει
το πρόβλημα της σχέσης ανθρώπου και φύσης.
Η εικόνα μιας «ενιαίας πραγματικότητας», μιας ιδανικής παγκόσμιας τάξης, που καταστράφηκε βίαια από τον άνθρωπο, δημιουργείται από τον συγγραφέα στο
ιστορία "Αντίο στη Ματέρα",
που γράφτηκε στα μέσα της δεκαετίας του εβδομήντα του 20ού αιώνα Το έργο εμφανίστηκε σε μια εποχή που η διαδικασία
καταστροφή της σύνδεσης ανθρώπου και φύσης
το νερό έχει φτάσει σε ένα κρίσιμο σημείο: ως αποτέλεσμα της κατασκευής τεχνητών δεξαμενών,
εύφορα εδάφη, αναπτύχθηκαν έργα για την εκτροπή των βόρειων ποταμών και καταστράφηκαν χωριά που δεν είχαν υποσχέσεις.
Ο Ρασπούτιν είδε μια βαθιά σύνδεση μεταξύ περιβαλλοντικών και ηθικών διαδικασιών - την απώλεια του πρωτοτύπου του κόσμου
αρμονία, καταστροφή των συνδέσεων μεταξύ του ηθικού κόσμου του ατόμου και της ρωσικής πνευματικής παράδοσης Στο «Αντίο στη Ματέρα».
Η αρμονία προσωποποιείται από τους χωρικούς, γέρους και γυναίκες, και πάνω απ' όλα έδειξε η γιαγιά Ντάρια
ο ιδανικός κόσμος της φύσης και ο άνθρωπος που ζει σε αρμονία με αυτήν, εκπληρώνοντας το εργασιακό του καθήκον - τη διατήρηση
Μνήμη των προγόνων μας ο πατέρας της Ντάρια της άφησε κάποτε μια διαθήκη: «Ζήσε, κινήσου, για να μας κολλήσει πιο σταθερά
με ένα άσπρο φως, για να μαχαιρώσει ότι ήμασταν...» Αυτά τα λόγια καθόρισαν σε μεγάλο βαθμό τις πράξεις και τις σχέσεις της μαζί της
άνθρωποι. Ο συγγραφέας αναπτύσσει στην ιστορία το μοτίβο της «τελευταίας προθεσμίας», η ουσία της οποίας είναι ότι κάθε άτομο
με την παρουσία του στον κόσμο, δημιουργεί μια σύνδεση μεταξύ του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος
κόσμος: ο δίκαιος, που η γιαγιά Ντάρια αποκαλεί «εδώ!
», - αυτή είναι η Ματέρα, όπου όλα είναι «οικεία, κατοικημένα και καταπατημένα», και ο αμαρτωλός κόσμος - «εκεί» - εμπρηστές και οι νέοι
Ο καθένας από αυτούς τους κόσμους ζει σύμφωνα με τους δικούς του νόμους. Οι μητρικοί γέροντες δεν μπορούν να δεχτούν τη ζωή «εκεί» όπου
«Ξέχασαν την ψυχή», η συνείδηση ​​ήταν «φθαρμένη», η μνήμη «αραιώθηκε», αλλά «οι νεκροί... θα ρωτήσουν».
Το σημαντικότερο πρόβλημα της ιστορίας είναι η σκοπιμότητα της ανθρώπινης παρέμβασης στον φυσικό κόσμο. "Ο οποίος
«Στην τιμή;», ο Πάβελ, ο γιος της γιαγιάς της Ντάρια, βασανίζεται από την ερώτηση. Αποδεικνύεται ότι το έργο, το οποίο από χριστιανική άποψη
Η ψυχολογία είναι ευεργέτης, μπορεί να γίνει καταστροφική δύναμη Αυτή η ιδέα προκύπτει στις σκέψεις του Παύλου
ότι το νέο χωριό χτίστηκε κατά κάποιον τρόπο απάνθρωπα, «παράλογα».
Κατασκευή υδροηλεκτρικού σταθμού, με αποτέλεσμα να πλημμυρίσει το νησί Ματέρα, καταστροφή νεκροταφείου, κάψιμο σπιτιών και
δάση - όλο αυτό μοιάζει περισσότερο με πόλεμο με τον φυσικό κόσμο, παρά με τη μεταμόρφωσή του Πώς αντιλαμβάνεται την τραγωδία;
Όλα όσα συμβαίνουν Γιαγιά Ντάρια: «Σήμερα ο κόσμος έχει σπάσει στη μέση». Η παλιά Ντάρια είναι επίσης σίγουρη για την ευκολία,
με την οποία οι άνθρωποι σπάνε κάθε δεσμό, η ανώδυνη εγκατάλειψη της πατρίδας τους, της πατρίδας τους, είναι συστατικά
Η «ευκολότερη ζωή» για τους ανθρώπους που είναι ξεχασιάρηδες, αδιάφοροι και ακόμη και σκληροί αποκαλεί αυτούς τους ανθρώπους «φυντάνια».
Ο Β. Ρασπούτιν σημειώνει με πικρία ότι η αίσθηση της συγγένειας έχει χαθεί, η προγονική ταυτότητα έχει χαθεί στο μυαλό των νέων
μνήμη, και ως εκ τούτου δεν καταλαβαίνουν τον πόνο των ηλικιωμένων που αποχαιρετούν τη Ματέρα ως ζωντανό ον.
Ένα επεισόδιο της καταστροφής ενός νεκροταφείου, το οποίο οι χωρικοί σπεύδουν να σώσουν -
ένα από τα βασικά της ιστορίας. Για αυτούς το νεκροταφείο είναι ένας κόσμος στον οποίο
Οι πρόγονοί τους πρέπει να ζήσουν το να το εξαφανίσεις από προσώπου γης. Τότε το αόρατο νήμα θα σπάσει,
συνδέοντας τον κόσμο μαζί. Γι' αυτό οι αρχαίες γριές στέκονται εμπόδιο στην μπουλντόζα.
Στην καλλιτεχνική αντίληψη του Ρασπούτιν, ο άνθρωπος είναι αχώριστος από τον έξω κόσμο - ζώο, φυτό,
χώρος. Αν σπάσει έστω και ένας κρίκος αυτής της ενότητας, σπάει ολόκληρη η αλυσίδα και ο κόσμος χάνει την αρμονία.
Ο ιδιοκτήτης του νησιού είναι ο πρώτος που προέβλεψε τον επικείμενο θάνατο της Matera - ένα μικρό ζώο που συμβολίζει
η πρόθεση του συγγραφέα, η φύση στο σύνολό της. Αυτή η εικόνα δίνει στην ιστορία ένα ιδιαίτερο βαθύ νόημα
για να δεις και να ακούσεις τι είναι κρυμμένο από τον άνθρωπο: τα αποχαιρετιστήρια γκρίνια των καλύβων, «την ανάσα του φυτρωμένου χόρτου», κρυμμένα
φασαρία για τα πουλιά - με μια λέξη, να νιώσει τον όλεθρο και τον επικείμενο θάνατο του χωριού.
«Αυτό που συμβαίνει, δεν μπορεί να αποφευχθεί», παραιτήθηκε ο ίδιος ο Ιδιοκτήτης. Και στα λόγια του υπάρχουν στοιχεία για την ανημπόρια της φύσης
μπροστά σε ένα άτομο. "Με ποιο κόστος;" - αυτό το ερώτημα δεν τίθεται μεταξύ των εμπρηστών, του αξιωματούχου Vorontsov ή του "σύντροφου"
rischa Zhuk από το τμήμα πλημμυρικής ζώνης." Αυτή η ερώτηση βασανίζει την Ντάρια, την Αικατερίνα, τον Πάβελ και τον ίδιο τον συγγραφέα.
Η ιστορία «Αντίο στη Ματέρα» δίνει την απάντηση σε αυτό το ερώτημα: με τίμημα την απώλεια της «φυσικής αρμονίας», τον θάνατο των δικαίων
ειρήνη. Αυτός (ο κόσμος) πνίγεται, καταπίνει η ομίχλη, χάνεται.
Το τέλος του έργου είναι τραγικό: οι ηλικιωμένοι που παραμένουν στη Ματέρα ακούνε ένα θλιβερό ουρλιαχτό - «μια αποχαιρετιστήρια φωνή
Ο ιδιοκτήτης είναι φυσικό. Καθορίζεται από την ιδέα του Ρασπούτιν και η ιδέα είναι η εξής: άνθρωποι χωρίς ψυχή
Ο Θεός ("που έχει την ψυχή, ο Θεός είναι μέσα του", λέει η γιαγιά Ντάρια) πραγματοποιεί αλόγιστα μεταμορφώσεις της φύσης, την ουσία
που είναι σε βία ενάντια σε όλα τα έμβια όντα. Καταστρέφοντας τον αρμονικό κόσμο της φύσης, ο άνθρωπος είναι καταδικασμένος να αυτοκαταστραφεί.

Εργασία στη λογοτεχνία
Η ηθική στη σύγχρονη λογοτεχνία βασισμένη στο έργο του V. Rasputin «The Deadline».
Το πρόβλημα της ηθικής έχει γίνει ιδιαίτερα επίκαιρο στην εποχή μας. Στην κοινωνία μας, υπάρχει ανάγκη να μιλήσουμε και να σκεφτούμε για την μεταβαλλόμενη ανθρώπινη ψυχολογία, για τις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, για το νόημα της ζωής που τόσο ακούραστα και τόσο οδυνηρά κατανοούν οι ήρωες και οι ηρωίδες των μυθιστορημάτων και των διηγημάτων. Τώρα σε κάθε βήμα συναντάμε την απώλεια ανθρώπινων ιδιοτήτων: συνείδηση, καθήκον, έλεος, καλοσύνη.

Στα έργα του Ρασπούτιν βρίσκουμε καταστάσεις κοντά στη σύγχρονη ζωή και μας βοηθούν να κατανοήσουμε την πολυπλοκότητα αυτού του προβλήματος. Τα έργα του Β. Ρασπούτιν αποτελούνται από «ζωντανές σκέψεις», και πρέπει να είμαστε σε θέση να τις καταλάβουμε, έστω και μόνο επειδή για εμάς είναι πιο σημαντικό παρά για τον ίδιο τον συγγραφέα, γιατί το μέλλον της κοινωνίας και του κάθε ατόμου εξαρτάται από εμάς.

Η ιστορία "The Last Term", την οποία ο ίδιος ο V. Rasputin αποκάλεσε το κύριο από τα βιβλία του, άγγιξε πολλά ηθικά προβλήματα και εξέθεσε τα κακά της κοινωνίας. Στο έργο, ο V. Rasputin έδειξε σχέσεις μέσα στην οικογένεια, έθεσε το πρόβλημα του σεβασμού προς τους γονείς, το οποίο είναι πολύ σχετικό στην εποχή μας, αποκάλυψε και έδειξε την κύρια πληγή της εποχής μας - τον αλκοολισμό, έθεσε το ζήτημα της συνείδησης και της τιμής, το οποίο επηρέασε κάθε ήρωα της ιστορίας. Κεντρικός χαρακτήρας της ιστορίας είναι η ηλικιωμένη Άννα, που ζούσε με τον γιο της Μιχαήλ. Ήταν ογδόντα χρονών. Ο μόνος στόχος που έχει απομείνει στη ζωή της είναι να δει όλα της τα παιδιά πριν από το θάνατο και να πάει στον άλλο κόσμο με ήσυχη τη συνείδησή της. Η Άννα είχε πολλά παιδιά. Έφυγαν όλοι, αλλά η μοίρα θέλησε να τους φέρει όλους μαζί την ώρα που η μητέρα πέθαινε. Τα παιδιά της Άννας είναι τυπικοί εκπρόσωποι της σύγχρονης κοινωνίας, πολυάσχολοι άνθρωποι που έχουν οικογένεια και δουλειά, αλλά για κάποιο λόγο θυμούνται τη μητέρα τους πολύ σπάνια. Η μητέρα τους υπέφερε πολύ και τους έλειπαν, και όταν ήρθε η ώρα του θανάτου, μόνο για χάρη τους έμεινε λίγες μέρες ακόμα σε αυτόν τον κόσμο και θα είχε ζήσει όσο ήθελε, αν ήταν εκεί κοντά. Και εκείνη, ήδη με το ένα πόδι στον άλλο κόσμο, κατάφερε να βρει τη δύναμη να ξαναγεννηθεί, να ανθίσει και όλα αυτά για χάρη των παιδιών της «Είτε έγινε από θαύμα είτε όχι από θαύμα, δεν θα το πει κανείς , μόνο όταν είδε τα παιδιά της άρχισε να ζωντανεύει η γριά». Τι είναι αυτά; Και λύνουν τα προβλήματά τους, και φαίνεται ότι η μητέρα τους δεν ενδιαφέρεται πραγματικά, και αν ενδιαφέρονται για αυτήν, είναι μόνο για χάρη της εμφάνισης. Και όλοι ζουν μόνο για την ευπρέπεια. Μην προσβάλλετε κανέναν, μην επιπλήξετε κανέναν, μην λέτε πολλά - όλα είναι για χάρη της ευπρέπειας, έτσι ώστε να μην είναι χειρότερα από τους άλλους. Καθένας από αυτούς, σε δύσκολες μέρες για τη μητέρα του, κάνει τις δικές του δουλειές και η κατάσταση της μητέρας τους λίγο τους ανησυχεί. Ο Μιχαήλ και η Ίλια έπεσαν σε μέθη, η Λιούσια περπατούσε, η Βαρβάρα έλυνε τα προβλήματά της και κανείς τους δεν σκέφτηκε να περάσει περισσότερο χρόνο με τη μητέρα του, να της μιλήσει ή απλώς να καθίσει δίπλα της. Όλη η φροντίδα τους για τη μητέρα τους άρχιζε και τελείωνε με «σιμιγδαλένιο χυλό», που όλοι έσπευσαν να μαγειρέψουν. Όλοι έδιναν συμβουλές, επέκριναν τους άλλους, αλλά κανείς δεν έκανε τίποτα μόνος του. Από την πρώτη κιόλας συνάντηση αυτών των ανθρώπων, αρχίζουν οι καβγάδες και οι βρισιές μεταξύ τους. Η Λιούσια, σαν να μην είχε συμβεί τίποτα, κάθισε να ράψει ένα φόρεμα, οι άντρες μέθυσαν και η Βαρβάρα φοβόταν ακόμη και να μείνει με τη μητέρα της. Κι έτσι πέρασαν οι μέρες: συνεχείς καβγάδες και βρισιές, βρισιές μεταξύ τους και μέθη. Έτσι έδειξαν τα παιδιά τη μητέρα τους στο τελευταίο της ταξίδι, έτσι τη φρόντισαν, έτσι την φρόντισαν και την αγάπησαν. Δεν ήταν εμποτισμένοι με την ψυχική κατάσταση της μητέρας, δεν την καταλάβαιναν, έβλεπαν μόνο ότι γινόταν καλύτερα, ότι είχαν οικογένεια και δουλειά και ότι έπρεπε να επιστρέψουν στο σπίτι το συντομότερο δυνατό. Δεν μπορούσαν ούτε να αποχαιρετήσουν τη μητέρα τους όπως πρέπει. Τα παιδιά της έχασαν την «τελευταία προθεσμία» για να διορθώσουν κάτι, να ζητήσουν συγχώρεση, απλώς να είναι μαζί, γιατί τώρα είναι απίθανο να ξανασυναντηθούν. Σε αυτή την ιστορία, ο Ρασπούτιν έδειξε πολύ καλά τις σχέσεις μιας σύγχρονης οικογένειας και τις ελλείψεις της, οι οποίες εκδηλώνονται ξεκάθαρα σε κρίσιμες στιγμές, αποκάλυψαν τα ηθικά προβλήματα της κοινωνίας, έδειξε την αναισθησία και τον εγωισμό των ανθρώπων, την απώλεια κάθε σεβασμού και τα συνηθισμένα συναισθήματα. αγάπη ο ένας για τον άλλον. Αυτοί, αγαπητοί άνθρωποι, είναι βυθισμένοι στον θυμό και τον φθόνο. Νοιάζονται μόνο για τα συμφέροντά τους, τα προβλήματα, μόνο τις δικές τους υποθέσεις. Δεν βρίσκουν χρόνο ούτε για τα αγαπημένα τους πρόσωπα. Δεν βρήκαν χρόνο για τη μητέρα τους, τον πιο αγαπητό άνθρωπο. Για αυτούς, το «εγώ» έρχεται πρώτα και μετά όλα τα άλλα. Ο Ρασπούτιν έδειξε την εξαθλίωση της ηθικής των σύγχρονων ανθρώπων και τις συνέπειές της.

Η ιστορία "The Last Term", πάνω στην οποία άρχισε να εργάζεται ο V. Rasputin το 1969, δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο περιοδικό "Our Contemporary", στα τεύχη 7, 8 για το 1970. Όχι μόνο συνέχισε και ανέπτυξε τις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής λογοτεχνίας -κυρίως τις παραδόσεις του Τολστόι και του Ντοστογιέφσκι- αλλά έδωσε επίσης μια νέα ισχυρή ώθηση στην ανάπτυξη της σύγχρονης λογοτεχνίας, δίνοντάς της υψηλό καλλιτεχνικό και φιλοσοφικό επίπεδο. Η ιστορία εκδόθηκε αμέσως ως βιβλίο σε αρκετούς εκδοτικούς οίκους, μεταφράστηκε σε άλλες γλώσσες και δημοσιεύτηκε στο εξωτερικό - στην Πράγα, στο Βουκουρέστι, στο Μιλάνο. Η παράσταση «Η προθεσμία» ανέβηκε στη Μόσχα (στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας) και στη Βουλγαρία. Η φήμη που έφερε στον συγγραφέα η πρώτη ιστορία εδραιώθηκε σταθερά.

Η σύνθεση οποιουδήποτε έργου του V. Rasputin, η επιλογή λεπτομερειών και οπτικών βοηθημάτων βοηθούν να δούμε την εικόνα του συγγραφέα - του σύγχρονου, του πολίτη και του φιλόσοφου μας.