Καλλιτέχνες της Κριμαίας. Τοπία της Κριμαίας σε πίνακες από διάσημους καλλιτέχνες Εξέχοντες καλλιτέχνες και αρχιτέκτονες μουσεία τέχνης της Κριμαίας

Η Κριμαία, από τη φύση και την ομορφιά της, πάντα προσέλκυε ανθρώπους της τέχνης. Αυτοί ήταν καλλιτέχνες και ποιητές, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, μουσικοί. Όλοι πήγαν στην Κριμαία για διακοπές και για έμπνευση. Τα τοπία της χερσονήσου τους χαροποίησαν όλους. Η σημερινή ανάρτηση αφορά καλλιτέχνες των οποίων οι πίνακες συνδέονται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο με αυτό το καταπληκτικό μέρος.

Φρίντριχ Γκρος. Ένα όνομα που άδικα προσπάθησαν να ξεχάσουν. Τώρα τα έργα του κληρονομικού Γερμανού καλλιτέχνη που γεννήθηκε στη Συμφερούπολη μπορούν να προβληθούν στο Δημοκρατικό Μουσείο της Κριμαίας. Ελάχιστα έργα έχουν απομείνει που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα.
Ο Φρίντριχ αποφάσισε να ταξιδέψει σε όλη την Κριμαία αναζητώντας γραφικά και δυσπρόσιτα μέρη. Λίγο καιρό αργότερα, σε μια από τις εφημερίδες έγραψαν: «Ζώντας ανάμεσα σε πολυτελή φύση, ένιωσε νωρίς μια έλξη για τη ζωγραφική και αφοσιώθηκε με πάθος σε αυτήν την ευγενή τέχνη. Πέρασε τέσσερα συνεχόμενα καλοκαίρια στη νότια ακτή της Κριμαίας... Μεταφέροντας στο χαρτί ό,τι του τράβηξε τα μάτια, και έτσι συλλέγοντας μια πλούσια συλλογή από τις πιο γραφικές απόψεις της Κριμαίας». Σύμφωνα με φήμες, τον υποστήριξε ο προστάτης των τεχνών εκείνης της εποχής, κόμης Βοροντσόφ.

“View in Crimea on the Kacha River”, 1854, λάδι σε καμβά. 39x48; κάτω δεξιά γωνία «Ν. Chernetsov 1854" Το έργο εκτέθηκε στην έκθεση "Ρωσική και Ουκρανική τέχνη του 19ου - 20ου αιώνα από ιδιωτικές συλλογές", που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Ρωσικής Τέχνης του Κιέβου και δημοσιεύτηκε στον ομώνυμο κατάλογο της έκθεσης. Κίεβο, 2003

Λίγο νωρίτερα, όταν η Κριμαία είχε μόλις ενταχθεί στη Ρωσία. Τέτοιοι καλλιτέχνες όπως ο M. M. Ivanov (1748-1823), ο F. Alekseev (1753-1824) άρχισαν να έρχονται στη χερσόνησο. Ένας καλλιτέχνης υπηρέτησε και με τον γνωστό κόμη Βοροντσόφ. Chernetsov N.G.,ο οποίος ζωγράφισε περισσότερα από εκατό γραφικά έργα στα οποία απεικόνιζε πόλεις, κωμοπόλεις και άλλες σημαντικές αρχιτεκτονικές κατασκευές με παραστατική ακρίβεια.
Επίσης μεταξύ των πρώτων μπορεί να αποδοθεί ο Ουκρανός καλλιτέχνης V. D. Orlovsky (1824-1914). Είδα τα έργα του στις αίθουσες του παλατιού Vorontsov), A. I. Meshchersky (1834-1902), Krachkovsky I. E.(1854-1914) και Botkin M. P. (1839-1914).

ιταλικός Κάρλο Μποσόλι(1815-1884). Οι ακουαρέλες και οι γκουάς του σάς επιτρέπουν να δείτε την Κριμαία μέσα από τα μάτια των συγχρόνων του καλλιτέχνη και να φανταστείτε τον εαυτό σας στη θέση του ανακάλυψε της παλιάς Ταυρίδας.
Ταξιδιώτης στο πνεύμα και καλλιτέχνης στο επάγγελμα, ο Κάρλο απέκτησε μεγάλη φήμη κατά τη διάρκεια της ζωής του, όχι χωρίς τη βοήθεια του κόμη Βοροντσόφ.
Ο καλλιτέχνης έζησε στην Οδησσό και την Κριμαία και συνολικά πέρασε 23 χρόνια στη Ρωσία, αλλά υποκύπτοντας στην πειθώ της ηλικιωμένης μητέρας του, έφυγε για την πατρίδα του.

Ίσως ο πιο διάσημος καλλιτέχνης της Κριμαίας είναι Aivazovsky Ivan Konstantinovich(1817-1900). Ο καλλιτέχνης αγαπούσε την πατρίδα του. Ταξίδεψε παντού. Ζωγράφισε πολλούς πίνακες. Αγαπούσε περισσότερο τη θάλασσα, την οποία απεικόνιζε πιο συχνά.
Στα πολυάριθμα έργα του, δόξασε τόσο την ομορφιά της Κριμαίας όσο και την ηρωική της ιστορία. Οι πίνακες μάχης του καλλιτέχνη, όπως «The Battle of Chesme», «The Battle of Sinop», «The Brig Mercury που επιτέθηκε από δύο τουρκικά πλοία» και άλλοι είναι πλέον γνωστοί σε όλο τον κόσμο. Ο καλλιτέχνης επισκέφτηκε επίσης την πολιορκημένη Σεβαστούπολη (1854-1855) μετά την οποία ζωγράφισε "Η Πολιορκία της Σεβαστούπολης", "Μετάβαση των ρωσικών στρατευμάτων στη βόρεια πλευρά", "Η σύλληψη της Σεβαστούπολης", "Ναύαρχος Nakhimov στον προμαχώνα του Malakhov Kurgan , όπου χτυπήθηκε από εχθρική σφαίρα», «Τόπος , όπου ο ναύαρχος Κορνίλοφ τραυματίστηκε θανάσιμα».
Σήμερα οι πίνακες του καλλιτέχνη μπορούν να προβληθούν στη Feodosia στην γκαλερί τέχνης που φέρει το όνομά του. Αϊβαζόφσκι.

Από έναν διάσημο Ρώσο καλλιτέχνης τοπίου Kuindzhi Arkhip Ivanovich(1842-1910) υπήρχε μια ντάκα στην Κριμαία κοντά στο Kikeneiz (τώρα το χωριό Opolznevoe). Ερχόταν συχνά στη ντάκα του, όπου δημιουργούσε τα έργα του. Προσπάθησε να μεταφέρει τη διάθεση της θάλασσας μέσα τους, πιστεύοντας ότι αυτό είναι το πιο δύσκολο έργο για έναν ζωγράφο. Ο Arkhip Ivanovich είχε έναν εξίσου ταλαντούχο μαθητή - τον Konstantin Bogaevsky.

Καταγόμενος από τη Φεοδοσία (1872-1943). Οι πρώτες του προσπάθειες στη ζωγραφική εγκρίθηκαν από τον ίδιο τον Aivazovsky και στη συνέχεια τον έστειλε να σπουδάσει με τον καλλιτέχνη A. I. Fessler.
Για μένα, ο Μπογκαέφσκι είναι ένας μεγάλος δεξιοτέχνης που ξεπέρασε πολλούς καλλιτέχνες στην ικανότητα του να απεικονίζει τα τοπία της ορεινής Κριμαίας. Αγαπούσε τα τοπία. Ελικοειδή ποτάμια, βουνά, καταρράκτες, όλα αυτά τα μετέφερε στους πίνακές του. Σε κάποια έργα του αναφέρεται στο παρελθόν της Κριμαίας, γράφει ερείπια αρχαίων πόλεων και μνημείων. Ο πίνακας "Tavrosky-fia" μεταφέρει πληρέστερα και με ενδιαφέροντα την ιδέα του καλλιτέχνη για το ιστορικό τοπίο της Κριμαίας. το 1933 του απονεμήθηκε ο τίτλος του Επίτιμου Καλλιτέχνη της RSFSR.

Voloshin Maximilian Alexandrovich(1877-1932) για πολύ καιρό μετέτρεψε τα τοπία του Κοκτέμπελ σε έργα τέχνης. Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει το ίδιο μέρος στην Κριμαία, βρίσκοντας κάθε φορά κάτι νέο. Αυτό είναι ένα σπάνιο φαινόμενο στη ρωσική τέχνη.
Όταν δημιουργεί τις όμορφες, ζεστές ακουαρέλες του, ο Μαξιμιλιανός συχνά τις υπογράφει με ποιητικές γραμμές, εμβαθύνοντας την κατανόησή του για το τοπίο. Οι πίνακες του Voloshin βρίσκονται στο Μουσείο Feodosia. Aivazovsky, η οποία παρουσιάζει επίσης έργα των καλλιτεχνών Fessler A.I. Latri M.P., Lagorio L.f., Magdesian E.Ya., Krainev V.V., Barsamova N. S. και άλλοι.

Έζησε και στη χερσόνησο για κάποιο διάστημα. Βασίλιεφ Φέντορ Αλεξάντροβιτς(1850-1873) στην πόλη της Γιάλτας. Δεν συνήθισε αμέσως τα έντονα χρώματα της Κριμαίας, αυτό συνέβη σταδιακά για αυτόν. Το τελευταίο τοπίο του Βασίλιεφ ήταν ο πίνακας «Στα βουνά της Κριμαίας».

Ήρθα στην Κριμαία μόνο δύο φορές Λεβιτάν Ισαάκ Ίλιτς(1860-1900). Κατά τη διάρκεια αυτών των ταξιδιών, δημιούργησε μια σειρά από σκίτσα που μεταφέρουν τη διάθεση και την πρωτοτυπία του τοπίου της Κριμαίας.

Κοροβίν Κονσταντίν Αλεξέεβιτς(1861-1939) Η Κριμαία θαμπώθηκε με τη φωτεινότητα των λουλουδιών και τα γιορτινά της χρώματα. Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει τοπία της Σεβαστούπολης, του Γκουρζούφ, της Γιάλτας κ.λπ.
Το 1910, έχτισε ένα εργαστήριο ντάκα στο Γκουρζούφ και το 1947 έγινε ο Οίκος της Δημιουργικότητας που πήρε το όνομά του. Korovin, όπου οι σύμμαχοι καλλιτέχνες πήγαν να ξεκουραστούν και να εργαστούν.

Το θέμα της χερσονήσου της Κριμαίας είναι βαθιά ριζωμένο στη δημιουργικότητα Κουπρίν Αλεξάντερ Βασιλίεβιτς(1880-1960). Ο καλλιτέχνης επισκέφτηκε πολλές πόλεις της παράκτιας Κριμαίας, ζωγράφισε τους δρόμους του Bakhchisarai, τα βουνά και τα ιστορικά μνημεία. Το πρώτο του έργο θεωρείται το "Deer Mountain".

Ρούμπο Φραντς Αλεξέεβιτς(1856-1928) δημιούργησε έναν τεράστιο καμβά (115x4 μ.) ενός πανοράματος αφιερωμένου στην πρώτη άμυνα της Σεβαστούπολης. Αυτός ο καμβάς δείχνει ένα από τα γεγονότα της 349ης άμυνας, την αντανάκλαση της επίθεσης στις 6 Ιουνίου 1855. Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε πολλά σκίτσα και ο ίδιος ο καμβάς ζωγραφίστηκε στο Μόναχο.
Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, μέρος του καμβά καταστράφηκε και αποκαταστάθηκε από 17 Σοβιετικούς καλλιτέχνες υπό την ηγεσία του V. N. Yakovlev και στη συνέχεια του P. P. Sokolov-Skalk.

Το 1959, τα εγκαίνια του Diarama «Επίθεση στο βουνό Sapun στις 7 Μαΐου 1944» έγιναν στη Σεβαστούπολη. Ο καμβάς έχει ζωγραφιστεί ζωγράφοι μάχης Marchenko G. I., Maltsev P. T., Prisekin N. S.Μερικοί από τους συμμετέχοντες στην επίθεση σχεδιάστηκαν να μοιάζουν με πορτρέτα.

Εξαιρετικός δεξιοτέχνης της ζωγραφικής μάχης Samokish Nikolay Semenovich(1860-1944) ήταν μαθητής του Franz Roubaud. Έζησε πρώτα στην Ευπατόρια και μετά στη Συμφερούπολη.
"Διάβαση του Κόκκινου Στρατού μέσω του Σίβας" (1935) - αυτό είναι το καλύτερο έργο του καλλιτέχνη που αναδημιουργεί την επαναστατική παρόρμηση των στρατιωτών του στρατού μας, τον μαζικό ηρωισμό τους.
Στη Συμφερούπολη, ο Samokish δημιούργησε ένα στούντιο και σκηνοθέτησε τη δουλειά του. Η Σχολή Τέχνης της Συμφερούπολης πήρε το όνομά του.

Πριν από την έναρξη του πολέμου στη Σεβαστούπολη Αλεξάντροβιτς Ντεϊνέκα(1899-1969) δημιούργησε πολλά σκίτσα, ακουαρέλες και τον διάσημο πίνακα του «Future Pilots».

Τα έργα όλων αυτών των δασκάλων μας άφησαν ένα κομμάτι από το παρελθόν για να ξέρουμε πώς ήταν η Κριμαία πριν από εμάς...

Γνωρίζατε ότι διάσημοι καλλιτέχνες όπως ο Ivan Aivazovsky, ο Ivan Shishkin, ο Ilya Repin, ο Valentin Serov, ο Isaac Levitan απεικόνιζαν τους Τάταρους της Κριμαίας στους πίνακές τους; Ετοίμασα για εσάς μια επιλογή από τους πιο εντυπωσιακούς πίνακες με μοτίβα Κριμαίας Τατάρ από αυτούς και άλλους Ρώσους καλλιτέχνες.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan – 1817–1900)

Λίγοι γνωρίζουν ότι ο Αϊβαζόφσκι μιλούσε άπταιστα την Ταταρική γλώσσα της Κριμαίας. Ο καλλιτέχνης σεβάστηκε τους Τατάρους της Κριμαίας και αντιμετώπισε τον πολιτισμό τους με τον ίδιο σεβασμό.

“Crimean Tatars on the Seashore”, 1850. Ο πίνακας φυλάσσεται σε ιδιωτική συλλογή.
«Φεγγαρόλουστη νύχτα στην Κριμαία. Gurzuf», 1839. Στην πρώιμη περίοδο της δουλειάς του, ο Aivazovsky ζωγράφισε το ρομαντικό τοπίο «Moonlit Night in Crimea. Γκουρζούφ». Οι ήρεμοι πρασινωπό-μπλε τόνοι που χρησιμοποίησε ο καλλιτέχνης για αυτόν τον καμβά τονίζουν την ηρεμία και την ποίηση της νότιας νύχτας και την ομορφιά της μεταβαλλόμενης φύσης της Κριμαίας. Το φεγγάρι, χαϊδεύοντας με τις ακτίνες του τα σύννεφα που επιπλέουν πάνω από τον κόλπο Gurzuf, πάγωσε πάνω από τον κοιμισμένο Ayu-Dag, τον βράχο Dzhenevez-Kaya με τα ερείπια ενός αρχαίου φρουρίου, ένα μικρό ακρωτήρι στη βάση του και τους λευκούς δίδυμους βράχους του Adalar , που κύλησε στη θάλασσα από τα βουνά της Κριμαίας πριν από εκατομμύρια χρόνια. Το φως του φεγγαριού χύνεται στον ουρανό, μετατρέποντας την επιφάνεια του νερού σε έναν χρυσό καθρέφτη, που αντανακλά τα βουνά και τα πλοία που στέκονται στον κόλπο.

«Αποψη της Κριμαίας. Ayu-Dag», 1865

"Ακτή. Ακτή της Κριμαίας κοντά στον Αϊ-Πέτρι», 1890

Nikanor Grigorievich Chernetsov (1804–1879)στις αρχές του 1833, τοποθετήθηκε στην υπηρεσία του κόμη Μιχαήλ Βοροντσόφ, ο οποίος ήταν εκείνη την εποχή ο γενικός κυβερνήτης του Νοβοροσίσκ και της Βεσσαραβίας. Ο καλλιτέχνης ταξιδεύει στην Κριμαία, όπου βρίσκονταν τα κτήματα του Vorontsov, και επιστρέφει από εκεί μόνο το 1836. Ο Τσερνέτσοφ μπόρεσε να μεταφέρει τις εντυπώσεις του από την ασυνήθιστη ηλιόλουστη νότια φύση, με τα φωτεινά κορεσμένα χρώματα, τόσο διαφορετικά από την κρύα Αγία Πετρούπολη, με τα πολλά σκίτσα και τις ακουαρέλες που δημιούργησε εκείνη την εποχή.

"Ταταρική αυλή στην Κριμαία", 1839

«Άποψη της κοιλάδας Karales», 1839

Isaac Ilyich Levitan (1860-1900)την άνοιξη του 1886 πήγε στην Κριμαία για να ξεκουραστεί και να βελτιώσει την επισφαλή υγεία του: είχε αδύναμη καρδιά. Επισκέφτηκε τη Γιάλτα, τη Μασσάντρα, την Αλούπκα, τη Σιμέιζ, το Μπαχτσισαράι. Η αποπνικτική φύση της Κριμαίας κατέπληξε τον Λεβιτάν. Πολλοί πιστεύουν ότι ήταν ο Levitan που ανακάλυψε για πρώτη φορά την ομορφιά της νότιας Κριμαίας.

"Saklya in Alupka", 1886

«Η πηγή», 1886

"Οδός στη Γιάλτα", 1886

«Κυπαρίσσια κοντά στο τζαμί», 1886

Φιοντόρ Αλεξάντροβιτς Βασίλιεφ (1850–1873).Μια επιδεινούμενη ασθένεια (πνευμονική φυματίωση) τον ανάγκασε να πάει πρώτα στην επαρχία Χάρκοβο και μετά στην Κριμαία. Στα τέλη Ιουλίου 1871, ο Βασίλιεφ έφτασε στη Γιάλτα με τη μητέρα και τον μικρότερο αδερφό του. Ένιωθε ξένος σε αυτή την πόλη και υπέφερε οδυνηρά από τη μοναξιά, λαχταρώντας τη γενέτειρα βόρεια φύση του. Σταδιακά, ο καλλιτέχνης ερωτεύτηκε την Κριμαία, ειδικά τα βουνά της. Για τον πίνακα "Στα βουνά της Κριμαίας" έλαβε το πρώτο βραβείο στο διαγωνισμό της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών (1873). ΣΕ. Ο Kramskoy ονόμασε αυτό το τοπίο «ένα από τα πιο ποιητικά τοπία γενικά...».

«Στην Κριμαία μετά τη βροχή», 1871–1873.

«Στα βουνά της Κριμαίας», 1873

Ιβάν Ιβάνοβιτς Σίσκιν (1832-1898)Επισκέφτηκε την Κριμαία αρκετές φορές και άφησε πολλά τοπικά τοπία, καθώς και πολλά ημιτελή σκίτσα με μολύβι.

"Saklya"

"Στα βουνά του Γκουρζούφ"

Ilya Efimovich Repin (1844–1930)έφτασε στην Κριμαία την άνοιξη του 1880 με τον νεότερο φίλο και μαθητή του, τον μελλοντικό διάσημο ζωγράφο, Valentin Serov. Στον Ρέπιν φαινόταν ότι ήταν στην Κριμαία που θα άκουγε και θα έβρισκε ίχνη από μακρινούς απόηχους προηγούμενων μαχών. Ωστόσο, πιθανώς επειδή ήρθε εκεί με έναν σαφώς καθορισμένο σκοπό, η Κριμαία με τα θορυβώδη θέρετρα της απογοήτευσε τον καλλιτέχνη. Δεν τον ενδιέφερε ούτε η ζωντανή φύση της Κριμαίας, ούτε η υπέροχη αρχιτεκτονική των πόλεων, ούτε άλλα αξιοθέατα. Και ο ζωγράφος, έχοντας ζωγραφίσει πολλά σκίτσα Τατάρων και Τσιγγάνων, κατευθύνεται στην Οδησσό, όπου συνεχίζει να βρίσκει και να σκιαγραφεί αντικείμενα της ζωής των Κοζάκων.

"Κριμαία. Μαέστρος», 1880

Valentin Aleksandrovich Serov (1865-1911)ήρθε στην Κριμαία πολλές φορές: πρώτα με τον Ilya Repin, όταν ήταν 15 ετών, μετά με τον Vladimir Derviz και το καλοκαίρι του 1893 νοίκιασε μια ντάκα. Εδώ, υπό την εντύπωση των κατοίκων της περιοχής και της φύσης, δημιουργεί το «Ταταρικό χωριό στην Κριμαία» και το «Ιφιγένεια στον Ταύρο», γραμμένο με βάση την πλοκή μιας αρχαίας ελληνικής τραγωδίας.

"Ταταρικό χωριό στην Κριμαία", 1893


Ο Serov ζωγραφίζει αυτήν την εικόνα en plein air, δηλαδή δημιουργώντας το έργο απευθείας στο ύπαιθρο χωρίς προπαρασκευαστικά σκίτσα, όπως έκαναν οι ιμπρεσιονιστές. Το παιχνίδι των ηλιακών κηλίδων δημιουργεί την ατμόσφαιρα μιας αποπνικτικής νότιας μέρας με τη σιωπή του

«Γυναίκες Τατάρ δίπλα στο ποτάμι», 1893

Ilya Ivanovich Mashkov(1881–1941) – διάσημος Ρώσος καλλιτέχνης. Γεννήθηκε το 1881 στο χωριό Mikhailovskaya-on-Don. Ένας από τους πιο επιφανείς εκπροσώπους της ρωσικής πρωτοπορίας. Εργάστηκε στα εξής είδη: ρεαλισμός, κυβισμός, μετα-ιμπρεσιονισμός, λαϊκό έντυπο κ.λπ.

«Bakhchisarai», δεκαετία του 1920.

Nina Konstantinovna Zhaba (1872–1942)το 1906 ήρθε στο Bakhchisarai μόνο για σκίτσα. Αλλά ως αποτέλεσμα, έδωσε μέρος της ψυχής της στον Bakhchisarai, παντρεύτηκε έναν ντόπιο κάτοικο και εγκαταστάθηκε εδώ για χρόνια. Μετά τον τραγικό θάνατο του συζύγου της, ο οποίος πυροβολήθηκε κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου, η Nina Zhaba μετακόμισε στον αδελφό της στο Λένινγκραντ, όπου πέθανε κατά τη διάρκεια της πολιορκίας το 1942.

“Γέρος Τατάρ με πίπα”

"Γυναίκα Τατάρ με νήμα"

Εγγραφείτε στο κανάλι μας στο Telegram και μείνετε ενημερωμένοι με τα πιο πρόσφατα καιενδιαφέροντα νέα.

Θα ξεκινήσω λέγοντας λίγα λόγια για τον εαυτό μου και για τους καλλιτέχνες που εκπροσωπώ, των οποίων οι πίνακες είναι άξιοι να διακοσμήσουν τους πιο εκλεπτυσμένους εσωτερικούς χώρους.
Θα βγάλω χρήματα για σχεδιαστές που θα βοηθήσουν να βρουν αγοραστές για πίνακες
Επίσης, αναζητώ έναν χορηγό συνεργάτη για τη διεξαγωγή μεγάλης κλίμακας έκθεσης Κριμαίων.
Ετσι!
Τα τελευταία τέσσερα χρόνια, προωθώ επαγγελματικά αρκετούς από τους καλύτερους σύγχρονους καλλιτέχνες από την Κριμαία στη Μόσχα.

Σε αυτό το διάστημα πραγματοποιήθηκαν περίπου 15 σημαντικές εκθέσεις με τη συμμετοχή μου στους καλύτερους τομείς που έχω στη διάθεσή μου:

Κεντρική Στέγη Καλλιτεχνών (περίπου 10 εκθέσεις).

Ρωσο-Γερμανικό Σπίτι με την υποστήριξη της Γερμανικής Πρεσβείας και της Διεθνούς Ένωσης Γερμανικού Πολιτισμού.

Οίκος δημοπρασιών Sovcom.

Επίσης, γράφτηκαν άρθρα από σημαντικούς ιστορικούς τέχνης, έγιναν δημοπρασίες και δημιουργήθηκαν ιστοσελίδες.

Στη Μόσχα έχω περίπου διακόσια καλοσχεδιασμένα έργα (πίνακες ζωγραφικής, σχέδια και φωτογραφίες), ποσότητα επαρκή για τη διεξαγωγή οποιωνδήποτε εκθεσιακών εκδηλώσεων. Πρόσφατα, συνεργάζομαι και με το ίδρυμα του V.N.

Η έκθεση καλλιτεχνών από την Κριμαία, που πραγματοποιείται αυτή τη στιγμή, θα χρησιμεύσει ως μια εξαιρετική ευκαιρία ενημέρωσης για τα μέσα ενημέρωσης και θα αποτελέσει επίσης σημαντικό στοιχείο στη διαμόρφωση της εικόνας της εταιρείας υπό την αιγίδα της οποίας θα πραγματοποιηθεί.

Λίγα λόγια για αρκετούς από τους καλλιτέχνες που εκπροσωπώ.

1. Ο Hugo Wilhelmovich Schaufler γεννήθηκε το 1928 στο Marxstadt (Δημοκρατία των Γερμανών του Βόλγα).

Αναπληρωτής Καθηγητής, στη συνέχεια Καθηγητής, Προϊστάμενος του Τμήματος Αρχιτεκτονικής στο UPI. Στη Μόσχα υπερασπίστηκε τη διατριβή του υποψηφίου του, στη συνέχεια το διδακτορικό του (στη Γερμανία), του απονεμήθηκε το μετάλλιο "For Valiant Work", ο Hugo Schaufler έγινε ο πρώτος βραβευμένος με το βραβείο ακαδημαϊκού Peter Pallas - για τη συμβολή του στην ανάπτυξη του γερμανικού πολιτισμού στην Κριμαία .

Ο Hugo Vilgelmovich είναι μέλος της Ένωσης Αρχιτεκτόνων της Ρωσίας, μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών Κριμαίας και Ουκρανίας, μέλος της Ακαδημίας Ρώσων Γερμανών της Κριμαίας, Διδάκτωρ Αρχιτεκτονικής και βραβευμένος με βραβεία από το Συμβούλιο Υπουργοί της ΕΣΣΔ.

Έχει 40 ολοκληρωμένα έργα στα Ουράλια, τη Δυτική Σιβηρία, την Κριμαία και περισσότερα από 100 επιστημονικά έργα στον τομέα της αρχιτεκτονικής Κατά τη διάρκεια της μακράς δημιουργικής του ζωής, ο Hugo Vilhelmovich πραγματοποίησε περισσότερες από 40 (!) προσωπικές εκθέσεις τέχνης σε Γερμανία, Ρωσία, Κριμαία. και τη Βουλγαρία. Έκανα εκθέσεις του G. Schaufler στο Ρωσογερμανικό Σπίτι και στο Κεντρικό Σπίτι των Καλλιτεχνών.

2. Artyom Puchkov - ο καλύτερος μαθητής του G. Schaufler, ζει και εργάζεται στη Σεβαστούπολη. Το 1988 αποφοίτησε από τη Σχολή Τέχνης της Κριμαίας με το όνομα Samokish, σπούδασε στο στούντιο τέχνης του G.V. Schaufler, μέλος της Παγκόσμιας Γεωγραφικής Εταιρείας. Δημιουργικά ταξίδια σε Ινδία, Πακιστάν, Θιβέτ-Ιμαλάια, Ισραήλ. Ο μόνος σύγχρονος καλλιτέχνης που ταξίδεψε σε όλο το Θιβέτ, ακολουθώντας τα μονοπάτια του Roerich. Τώρα ο Artyom επέστρεψε από ένα δημιουργικό ταξίδι στο Ισραήλ και ετοιμάζουμε τη νέα του έκθεση. Έκανα επίσης αρκετές εκθέσεις του A. Puchkov στο Central House of Artists, στον οίκο δημοπρασιών Sovcom και σε άλλους λιγότερο σημαντικούς χώρους. Ιστοσελίδα: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=1&tc=1

3. Γιούρι Λάπτεφ Γεννήθηκε στο Πετροπαβλόφσκ το 1962, αποφοίτησε από το Κολλέγιο Τέχνης της Κριμαίας. Samokisha - 1986, έζησε στην Κριμαία, Συμφερούπολη από την παιδική ηλικία. Τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Πραγματοποίησα αρκετές εκθέσεις στο Central House of Artists με τη συμμετοχή των έργων του Yu.

4. Irina Zaitseva, μια ενδιαφέρουσα, πρωτότυπη καλλιτέχνις, τα έργα της οποίας βρίσκονται σε συλλογές σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο. Ζει και εργάζεται στη Συμφερούπολη. Έκανα αρκετές εκθέσεις του I. Zaitseva στο Central House of Artists, μεταξύ των οποίων και μία προσωπική. Ιστοσελίδα: http://art-crimea.ru/index.php?m=h&lang=ru&tpc=3&tc=1

Στον ιστότοπό μου, υπάρχουν επίσης αναφορές βίντεο για μερικές από τις εκθέσεις που έχω πραγματοποιήσει: http://art-crimea.ru/index.php?m=via&lang=ru

Επίσης, έκανα εκθέσεις ορισμένων άλλων καλλιτεχνών της Κριμαίας και έχω τα έργα τους σε απόθεμα, εδώ υπέδειξα μόνο μερικούς συγγραφείς. Ίσως η έκθεση θα μπορούσε να συμπίπτει με οποιεσδήποτε εκδηλώσεις που σχετίζονται με την Κριμαία.

Καλλιτέχνες της Κριμαίας

Χαρακτηριστικά της Κριμαίας

Η Κριμαία ήταν η τελευταία που έγινε μέρος της Σοβιετικής Ουκρανίας. Η χερσόνησος της Κριμαίας είναι μοναδική. Διακρίνεται για την ιδιαίτερη φύση και τη πληθυσμιακή του σύνθεση. Υπό την ΕΣΣΔ και τώρα, η Κριμαία είναι ένα πανευρωπαϊκό θέρετρο υγείας. Η ζωή στη χερσόνησο της Κριμαίας, ειδικά στη νότια ακτή της Κριμαίας, ήταν το απόλυτο όνειρο ενός Σοβιετικού ανθρώπου.

Η επιρροή της Κριμαίας στους καλλιτέχνες

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι πολλοί καλλιτέχνες έζησαν και εργάστηκαν στην Κριμαία. Εξάλλου, η ίδια η φύση της χερσονήσου της Κριμαίας συμβάλλει στην αφύπνιση των δημιουργικών ικανοτήτων. Sea surf, βουνά της Κριμαίας, το ίδιο το πινέλο ζητά να το σηκώσουν για να απαθανατίσουν ένα μαγευτικό ηλιοβασίλεμα ή ανατολή του ηλίου στα χιονισμένα βουνά.

Διάσημοι καλλιτέχνες της Κριμαίας και θέματα των έργων τους

Ο πιο διάσημος καλλιτέχνης που δόξασε τη σχολή τέχνης της Κριμαίας σε όλο τον κόσμο είναι ο I.K Aivazovsky, ένας διάσημος ναυτικός ζωγράφος. Αυτό το θέμα μπορεί να εντοπιστεί στα έργα πολλών δασκάλων της χερσονήσου της Κριμαίας, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη, δεδομένης της εγγύτητας της θάλασσας. Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, που άφησε ανεξίτηλα σημάδια στην επιφάνεια της χερσονήσου και στις καρδιές των κατοίκων της, επηρέασε επίσης σημαντικά το έργο των βουρτσομάστορων της Κριμαίας. Κάθε πέτρα, κάθε βουνό στην Κριμαία ήταν αντικείμενο σκληρής μάχης. Πολλοί δάσκαλοι της Κριμαίας ήταν αυτόπτες μάρτυρες ή ακόμη και συμμετέχοντες σε εκείνα τα γεγονότα. Και φυσικά η γενναιόδωρη φύση της Κριμαίας. Χαλάρωση, παραλίες, παιδιά που γλεντάνε στην ακτή - όλα αυτά είναι τα θέματα των δασκάλων της Κριμαίας. Αν σας αρέσουν τα έργα γεμάτα με ήλιο και καλοκαιρινή ζεστασιά, επιλέξτε πίνακες ζωγραφικής από δασκάλους της Κριμαίας. Είναι κατάλληλα για εσάς.

Η Κριμαία, από τη φύση και την ομορφιά της, είναι
πάντα προσέλκυε τους ανθρώπους σε αυτόν
τέχνη. Αυτοί ήταν και καλλιτέχνες και
ποιητές, σκηνοθέτες, ηθοποιοί,
μουσικούς. Όλοι πήγαν στην Κριμαία
χαλάρωση και έμπνευση. Τοπία
η χερσόνησος τους χαροποίησε όλους.
Η σημερινή ανάρτηση αφορά καλλιτέχνες των οποίων
η ζωγραφική συνδέεται κατά κάποιο τρόπο με
αυτό το καταπληκτικό μέρος.
Τέχνη χερσονήσου
διαμορφώθηκε υπό την επιρροή
πολλούς πολιτισμούς, αλλά ταυτόχρονα
αυτόνομη και λίγο αποτραβηγμένη.
Σκύθες, Ταύροι, Κιμμέριοι,
Γενουάτες, Τάταροι, Αρμένιοι, Σλάβοι -
όλους τους λαούς που κατοικούσαν στην Κριμαία
έφεραν μαζί τους τα καλύτερα και
το έπλεξε στο κοινό χαλί
τέχνες και χειροτεχνήματα,
αρχιτεκτονική και αργότερα τέχνη
καλές τέχνες

Ο καλλιτεχνικός πυρετός σάρωσε την Κριμαία στα τέλη του 19ου αιώνα και συνεχίστηκε
στο ΧΧ. Οι περισσότεροι από τους δασκάλους της Αυτοκρατορικής Ακαδημίας Τεχνών και
Το Ινστιτούτο Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας εργάστηκε στην Κριμαία. ΣΕ
μουσεία της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης, και αργότερα στα μουσεία της Κριμαίας, συλλέχθηκαν σκίτσα,
νεκρές φύσεις, πίνακες τοπίων και προσωπικοτήτων, εθνογραφικά σχέδια
οι καλύτεροι εκπρόσωποι της ρωσικής τέχνης:
F. Vasiliev, I. Krachkovsky, A. Meshchersky, A. Bogolyubov, I. Levitan,
A. Kuindzhi, I. Shishkina, K. Korovina, V. Serova, V. Surikova, V. Polenova,
P. Konchalovsky και άλλοι.

Μιχαήλ Ματβέβιτς Ιβάνοφ (1748-1823)
Στα τέλη του 18ου αιώνα, ο Ρώσος καλλιτέχνης ήταν ο πρώτος που άνοιξε το δρόμο προς την Παλαιά Κριμαία
Μιχαήλ Ματβέβιτς Ιβάνοφ. Τον Ιανουάριο του 1780, ο ίδιος, ήδη ακαδημαϊκός της ζωγραφικής,
στάλθηκαν στον κυβερνήτη των νότιων επαρχιών της Ρωσίας, πρίγκιπα Ποτέμκιν, για
εικόνες «πόλεων και ορόσημων των πρόσφατα προσαρτημένων εδαφών», και
επίσης εκείνες τις περιοχές για τις οποίες η Ρωσία πολεμούσε ακόμη. Ο Ιβάνοφ κατατάχθηκε στο αρχηγείο
Ποτέμκιν και μάλιστα έλαβε τον βαθμό του πρωθυπουργού. Το 1783, ο Ιβάνοφ ζωγράφισε απόψεις
Παλιά Κριμαία. Δέκα ακουαρέλες αυτού του καλλιτέχνη, αφιερωμένες στην Παλαιά Κριμαία και
τα περίχωρά του, φυλάσσονται τώρα στο Ρωσικό Μουσείο της Αγίας Πετρούπολης.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (1817-1900).
Ως αγόρι, ο Ιβάν Αϊβαζόφσκι ερωτεύτηκε τις θαλάσσιες εκτάσεις της Κριμαίας
ακτή. Η θυελλώδης, ρομαντική φαντασία του ζωγράφισε τη νύχτα
καταιγίδες, ατελείωτες εκτάσεις νερού και η πάλη των ανθρώπων με τη λυσσαλέα
από τα στοιχεία. Αυτές οι ζωντανές εικόνες αντικατοπτρίστηκαν στο έργο ολόκληρης της ζωής του.
Ο Aivazovsky έγινε ο μόνος καλλιτέχνης της ρωσικής σχολής που αφιέρωσε
όλο το εξαιρετικό ταλέντο του στη θαλάσσια ζωγραφική. Για πολύ καιρό μου
ζωή Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky δημιούργησε περίπου 6 χιλιάδες
έργα.

Carlo Bossoli (1815-1884)
Είναι περίεργο που η ρομαντική Ταυρίδα αποδείχτηκε τόσο ελκυστική
καλλιτέχνες που μας έφεραν οπτικές εικόνες σύμφωνες, και μερικές φορές ακόμη περισσότερες
πιο φωτεινές από τις λογοτεχνικές περιγραφές. Μια άξια θέση στον λαμπρό αστερισμό
Ανάμεσα στα περίφημα ονόματα είναι ο Ιταλός Carlo Bossoli (1815-1884). Η δημιουργικότητά του
διαποτισμένη από φως και την εορταστική ατμόσφαιρα του Νότου, σας επιτρέπει να δείτε την Κριμαία με τα μάτια σας
διάσημοι σύγχρονοι του καλλιτέχνη, αισθάνονται πρωτοπόροι των ανεμισμένων
θρύλοι της γης της Ταυρίδας.

Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - ζωγράφος και γραφίστας, γνωστός ως
κύριος του «φανταστικού τοπίου». Γεννήθηκε και έζησε σχεδόν όλη του τη ζωή στη Φεοδοσία.
Αρνήθηκε κατηγορηματικά να σπουδάσει με τον Αϊβαζόφσκι, γιατί... τον προσέλκυσε όχι η θέα στη θάλασσα, αλλά
ιστορία της αρχαίας Κιμμερίας. Το 1891 μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών και σπούδασε
στο ατελιέ του τοπιογράφου Arkhip Kuindzhi, τον οποίο επίσης δεν μιμείται.

Voloshin (Kirienko-Voloshin) Maximilian Alexandrovich (1877 - 1932), ποιητής,
κριτικός, δοκιμιογράφος, καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στις 16 Μαΐου (28 NS) στο Κίεβο. Αρχίζει να σπουδάζει στο
Γυμνάσιο της Μόσχας, και ολοκληρώνει το μάθημα γυμνασίου στη Φεοδοσία. Το 1927
πραγματοποιείται έκθεση τοπίων Voloshin που διοργανώνει η Πολιτεία
Ακαδημία Επιστημών της Τέχνης (με έντυπο κατάλογο), που έγινε η τελευταία
Η εμφάνιση του Voloshin στη δημόσια σκηνή.

Kuprin Alexander Vasilievich (1880-1960)
Γεννήθηκε στο Borisoglebsk (επαρχία Voronezh) στις 10 Μαρτίου 1880 (22) σε οικογένεια
δασκάλα του δημοτικού σχολείου. Σπούδασε σε βραδινά μαθήματα σχεδίου Voronezh.
Στη συνέχεια φοίτησε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής (1906–1910). Θέμα
Η χερσόνησος της Κριμαίας είναι βαθιά ενσωματωμένη στο έργο του A.V. (1880-1960).
Ο καλλιτέχνης επισκέφτηκε πολλές πόλεις της παράκτιας Κριμαίας, ζωγράφισε τους δρόμους του Bakhchisarai,
βουνά, ιστορικά μνημεία. Το πρώτο του έργο θεωρείται το "Deer Mountain".

Βασίλι Ιβάνοβιτς Σουρίκοφ (1848-1916).
Γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου 1848 στο Κρασνογιάρσκ. Ο δάσκαλος του σχολείου N.V. Grebnev του έδωσε
πρώτα μαθήματα ζωγραφικής. Για να λάβετε μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική εκπαίδευση
Ο Σουρίκοφ φεύγει για την Πετρούπολη. Εκεί το 1869 μπήκε στην Ακαδημία
τέχνες Η ευλογημένη Κριμαία έγινε θεϊκή για τον Βασίλι Ιβάνοβιτς
ανακάλυψη, ασίγαστη απόλαυση και... «κύκνειο άσμα». Το αποτύπωσε με μπογιές
χαρά και το άφησε στους επόμενους. Ανακάλυψε την αρχαία γη της Ταυρίδας το 1907.

Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939).
Γεννήθηκε ο Konstantin Alekseevich Korovin στις 23 Νοεμβρίου 1861. Δεκατεσσάρων ετών.
Εισέρχεται στο αρχιτεκτονικό τμήμα της Σχολής Ζωγραφικής της Μόσχας.
Ο Konstantin Korovin λάτρευε την Κριμαία, και στην Κριμαία περισσότερο από όλα τον Gurzuf.

Βασίλι Ντμίτριεβιτς
Polenov (1844-1927).
Γεννήθηκε το 1844 την 1η Ιουνίου
Αγία Πετρούπολη. Είναι ρωσικό
καλλιτέχνης, κύριος της ιστορίας,
τοπίο και είδος
ζωγραφική, δάσκαλος.
Τον Σεπτέμβριο του 1887
Ο V.D Polenov έγραψε στη σύζυγό του από
Γιάλτα: «Όσο περισσότερο περπατάω
τα περίχωρα της Γιάλτας, άρα τα πάντα
Εκτιμώ περισσότερο τα σκίτσα
Λεβιτάν. Ούτε ο Αϊβαζόφσκι ούτε
Lagorio, ούτε Shishkin, ούτε
Δεν έδιναν τέτοιους κρεατοφάγους
ειλικρινής και με χαρακτήρα
εικόνες της Κριμαίας, όπως
Λεβιτάν».
Ονομάζεται "Ιππότης της ομορφιάς"
Polenova V.D. σύγχρονους.

Isaac Ilyich Levitan (1860-1900). Γεννήθηκε στις 30 Αυγούστου 1860
μικρή λιθουανική πόλη Kibarty, επαρχία Kovno.
Την άνοιξη του 1886, ο Levitan πήγε στην Κριμαία για να ξεκουραστεί και να βελτιώσει το τρεμάμενο του
υγεία. Επισκέφτηκε τη Γιάλτα, τη Μασσάντρα, την Αλούπκα, τη Σιμέιζ, το Μπαχτσισαράι.
Η αποπνικτική φύση της Κριμαίας χτύπησε τον Λεβιτάν, έγραψε με ενθουσιασμό σε έναν φίλο
Στον Anton Chekhov από τη Γιάλτα: «Είναι τόσο ωραία εδώ! Τώρα φανταστείτε ένα φωτεινό
πράσινο, γαλάζιος ουρανός, και τι ουρανός! Εκεί είναι η αιώνια ομορφιά!»

Vasnetsov Apollinary Mikhailovich (1856 - 1933)
Apollinary Mikhailovich Vasnetsov - ζωγράφος τοπίου, θεατρολόγος.
Γεννήθηκε στο χωριό Ryabovo, στην επαρχία Vyatka, στην οικογένεια ενός ιερέα. Σπούδασε ζωγραφική από
V.M Vasnetsov - μεγαλύτερος αδελφός.
Το 1885-1886, ο Apollinary Mikhailovich πραγματοποίησε ένα ταξίδι στο
Ρωσία. Επισκέφτηκε την Ουκρανία και την Κριμαία.

Σερόφ Βαλεντίν Αλεξάντροβιτς (1865-1911)
Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός συνθέτη και πιανίστα. Πορτραίτης. Σπούδασε με I.E. Ρεπίνα,
μετά μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών.
Το 1880, ο Ilya Repin ταξίδεψε στην Κριμαία για να το κάνει
συλλέξτε υλικό για τον μνημειακό καμβά "Κοζάκοι".

Σαντρίν Αλεξάντερ Πέτροβιτς.
Ο Shadrin Alexander Petrovich γεννήθηκε στις 19 Απριλίου 1942 στο χωριό Karaidel.
Μπασκορτοστάν, Ρωσία.
Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο στο Κρασνογιάρσκ, σπούδασε σε σχολή τέχνης
τους. V. Surikov, όπου έλαβε τις πρώτες του σοβαρές δεξιότητες στο σχέδιο και τη ζωγραφική.
Η υπηρεσία στο ναυτικό το 1961-1965 τον έφερε στη Σεβαστούπολη, με την οποία
ο καλλιτέχνης έδεσε τη μελλοντική του μοίρα.