Ευλογημένη είναι η αγάπη που είναι πιο δυνατή από τον θάνατο σύμφωνα με την ιστορία του Kuprin Shulamith. Σε αυτή τη σελίδα δημοσίευσα με "Ευλογημένη η αγάπη που είναι πιο δυνατή από τον θάνατο!"

Russian Lit

Το θέμα της αγάπης έχει ανησυχήσει τους ανθρώπους ανά πάσα στιγμή. Στις αρχές του εικοστού αιώνα, σε μια εποχή παγκόσμιων ιστορικών αλλαγών, η προσοχή στη λογοτεχνία στην προσωπικότητα ενός ατόμου με τη δύσκολη μοίρα και τα άλυτα πνευματικά του προβλήματα αυξήθηκε. Ένας από τους συγγραφείς που ενσάρκωσαν το θέμα της αγάπης, του παντοδύναμου και κατανυκτική του πάθους στις σελίδες των έργων τους ήταν ο A.I. Kuprin.

Στις ιστορίες "The Pomegranate Bracelet", "Olesya", "Shulamith" ο συγγραφέας διερευνά λεπτομερώς την ιστορία της προέλευσης, της ανάπτυξης και της τραγικής έκβασης των σχέσεων αγάπης, γιατί η αγάπη, σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, δεν είναι μόνο το μεγαλύτερο θαύμα στον κόσμο, αλλά και πάντα οδυνηρή ταλαιπωρία.

Ο D.S. Merezhkovsky έγραψε ότι η αγάπη είναι πιο δυνατή από τον θάνατο. Αυτή η ιδέα ενσωματώνεται στην πλοκή της ιστορίας «The Garnet Bracelet»: ένας φτωχός νεαρός αξιωματούχος Zheltkov ερωτεύεται μια κοπέλα, τη Vera, η οποία παντρεύεται σύντομα τον πρίγκιπα Shein. Ο άτυχος νεαρός δεν μπορεί να κρύψει τα συναισθήματά του. Ο Ζέλτκοφ στέλνει στη Βέρα ένα ακριβό δώρο (ένα οικογενειακό κειμήλιο) - ένα όμορφο βραχιόλι από γρανάτη, με τις κόκκινες πέτρες στις οποίες μοιάζουν με σταγονίδια αίματος. Ήδη σε αυτό το επεισόδιο της ιστορίας, δίπλα στο θέμα της αγάπης, ακούγεται μια τραγική νότα, που προμηνύει μια αιματηρή κατάργηση. Ως τίμια, αξιοπρεπής γυναίκα, η Βέρα ενημερώνει τον άντρα της για το δώρο. Και πηγαίνει με τον αδερφό της στον Ζέλτκοφ για να του ζητήσει να αφήσει ήσυχη τη Βέρα. Ο τηλεγραφητής εξηγεί ότι δεν μπορεί να ζήσει χωρίς την αγαπημένη του. Και την επόμενη μέρα η Βέρα βρίσκει ένα σημείωμα στην εφημερίδα για τον θάνατο του αφοσιωμένου θαυμαστή της. Η πριγκίπισσα αισθάνεται κάποιο είδος ενοχής για αυτό που συνέβη: τελικά, ο Zheltkov αυτοκτόνησε εξαιτίας της. Η Βέρα πηγαίνει να αποχαιρετήσει το διαμέρισμα όπου έμενε ο υπάλληλος και μόνο τότε καταλαβαίνει επιτέλους πόσο πολύ την αγαπούσε αυτός ο άντρας. Μπόρεσε να θυσιάσει τη ζωή του για να διατηρήσει την ειρήνη και το καλό της όνομα. Η Βέρα καταλαβαίνει ότι έχει περάσει από δίπλα της ένα ολόκληρο, βαθύ συναίσθημα, το οποίο, ίσως, συναντάται μόνο μια φορά στη ζωή. Ο σύζυγός της επίσης την αγαπά, αλλά αυτό είναι ένα ήρεμο, κατασταλαγμένο συναίσθημα που δεν έχει τίποτα κοινό με το διακαές πάθος ενός ρομαντικού θαυμαστή. Για τα γενέθλιά της, ο πρίγκιπας Shein χαρίζει στη σύζυγό του μαργαριταρένια σκουλαρίκια σε σχήμα αχλαδιού που μοιάζουν με δάκρυα.

Ο κύκλος της Βέρας γέλασε με τα συναισθήματα του Ζέλτκοφ. Ο πρίγκιπας Vasily Lvovich διατηρεί ακόμη και ένα χιουμοριστικό άλμπουμ στο σπίτι, το οποίο περιέχει την ιστορία "Princess Vera and the Telegraph Operator in Love", η οποία γελοιοποιεί σατιρικά τον αντίπαλό του, τον οποίο στην πραγματικότητα δεν θεωρεί καθόλου τέτοιο. Στην ιστορία του Σέιν, ένας τηλεγραφητής πεθαίνει, κληροδοτώντας στη Βέρα «δύο τηλεγραφικά κουμπιά και ένα μπουκάλι αρώματος γεμάτο με δάκρυά του». Στην κύρια πλοκή του έργου, ο Zheltkov αφήνει μόνο ένα αποχαιρετιστήριο γράμμα στην αγαπημένη του με μια όμορφη συναισθηματική ιστορία για την αγάπη, όπου ακούγονται οι λέξεις από την προσευχή "Αγιαστεί το όνομά σου". Ο αξιωματούχος καταλαβαίνει ότι η Βέρα θα επιβιώσει από το θάνατό του. Προσπαθεί να το προβλέψει και να απαλύνει τα βάσανά της προσφέροντάς της να ακούσει τη Σονάτα του Μπετόβεν σε Ρε μείζονα Νο. 2, op.2.

Στο τέλος της ιστορίας, αυτή η καταπληκτική μουσική, που ερμηνεύει η πιανίστα Τζένη, ηρεμεί τη Βέρα και τη βοηθά να παρηγορηθεί. Όχι λιγότερο τραγική, αλλά ταυτόχρονα όμορφη είναι η ιστορία αγάπης του Βασιλιά Σολομώντα για το απλό κορίτσι Shulamith, που είπε ο Kuprin στην ιστορία "Shulamith". Ο αγαπημένος σκοτώθηκε δόλια με εντολή ενός τραυματισμένου αντιπάλου και η θλίψη του Σολομώντα δεν είχε όρια. Ωστόσο, ο αναγνώστης έχει την εντύπωση ότι το συναίσθημα για τον Shulamith δεν πέθανε στην καρδιά του ακριβώς επειδή ο θάνατος χώρισε τους ήρωες στο απόγειο της ερωτικής τους εμπειρίας.

Ας θυμηθούμε ότι πριν από τη Σουλαμίθ, ο Σολομών είχε 300 γυναίκες και 700 παλλακίδες. Είναι πιθανό ότι η Σουλαμίθ, αν παρέμενε ζωντανή, σύντομα θα κουραζόταν από τον εκλεπτυσμένο Σολομώντα και μια άλλη κοπέλα θα έπαιρνε τη θέση της. Ο Kuprin θέλει να πιστέψει στο όνειρο της αιώνιας, διαρκούς αγάπης, που είναι πιο δυνατό από το θάνατο.

Ελισάβετ
Μανκόφσκαγια

Η Elizaveta MANKOVSKAYA είναι απόφοιτος του σχολείου Νο. 57 της Μόσχας. Καθηγήτρια λογοτεχνίας είναι η Nadezhda Aronovna SHAPIRO.

«Ευλογημένη η αγάπη που είναι πιο δυνατή από τον θάνατο!»

Δ.Σ. Μερεζκόφσκι

Βασισμένο στο μυθιστόρημα «The Master and Margarita» του M.A. Μπουλγκάκοφ

Δήλωση του Δ.Σ. Είναι ενδιαφέρον να εφαρμόσουμε τον Μερεζκόφσκι, έναν μετανάστη συγγραφέα του 20ού αιώνα, στο έργο ενός άλλου συγγραφέα του 20ού αιώνα, στον οποίο δεν επετράπη να φύγει στο εξωτερικό.

Στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» το θέμα της αγάπης, πιο δυνατό από τον θάνατο, είναι ένα από τα κύρια. Δεν είναι τυχαίο που ο τίτλος του έργου αλλάζει κατά τη διάρκεια της εργασίας. Από τους τίτλους των πρώιμων εκδόσεων (για παράδειγμα, "The Engineer's Hoof"), οι οποίοι υπογράμμισαν ότι η κύρια θέση στο μυθιστόρημα καταλαμβάνεται από την εμφάνιση του Σατανά, ο Bulgakov φτάνει να βάλει στον τίτλο τα ονόματα των κύριων χαρακτήρων, υποδεικνύοντας σαφώς ότι ο πρωταγωνιστικός ρόλος στο μυθιστόρημα δίνεται στη γραμμή του Δασκάλου και της Μαργαρίτας. Με αυτό το «και» η Μαργαρίτα είναι σταθερά ενωμένη με τον Δάσκαλο (όπως ο Πιλάτος με τον Ιεσιούα: «Αν με θυμηθούν, θα σε θυμηθούν αμέσως») και ο ίδιος ο Δάσκαλος εμφανίζεται στο μυθιστόρημα με μια ιστορία για τη ζωή του, την κύρια πλοκή της οποίας είναι η ιστορία του έρωτά του.

Η εμφάνιση της φίλης του Δασκάλου ανοίγει το δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος, το οποίο ξεκινά με αυτά τα λόγια: «Ακολούθησέ με, αναγνώστη! Ποιος σου είπε ότι δεν υπάρχει αληθινή, πιστή, αιώνια αγάπη στον κόσμο; Να κοπεί η ποταπή γλώσσα του ψεύτη!

Ακολούθησέ με, αναγνώστη μου, και μόνο εμένα, και θα σου δείξω τέτοια αγάπη!».

Ένα από τα χαρακτηριστικά του Μπουλγκάκοφ είναι ότι τα προβλήματα που εξετάζονται στο μυθιστόρημα είναι ουσιαστικά απλά. Δεν διερευνά τις αλλαγές στη συνείδηση, ούτε την πολλαπλότητα των απόψεων για ένα πρόβλημα. Υπάρχει μόνο μία άποψη: η προδοσία είναι σίγουρα αποκρουστική, η δημιουργικότητα και η αγάπη είναι σίγουρα όμορφα. Στον Μπουλγκάκοφ, οι πνευματικές αξίες ενός ατόμου, όπως και οι κακίες του, αντιπροσωπεύουν ένα είδος απόλυτου· είναι αιώνιες. Είναι αυτό το συναίσθημα που προέρχεται από τη στροφή στην ιστορία του Ευαγγελίου. Η αγάπη της Μαργαρίτας για τον Δάσκαλο είναι δεδομένη («Αυτή, φυσικά, δεν τον ξέχασε»). Χαρακτηριστικό είναι ότι η ίδια η Μαργαρίτα υποστηρίζει ότι με τον Δάσκαλο «αγαπήθηκαν, βέβαια, πολύ καιρό πριν, χωρίς να γνωρίζονται, χωρίς να έχουν δει ποτέ...»

Είναι αξιοπερίεργο ότι αυτή η απόλυτη αγάπη, «που είναι πιο δυνατή από τον θάνατο», παρουσιάζεται στο μυθιστόρημα ακριβώς μέσα από την εικόνα του θανάτου: «Η αγάπη ξεπήδησε μπροστά μας, όπως ένας δολοφόνος πηδά από το έδαφος σε ένα δρομάκι, και μας χτύπησε και τους δύο ταυτόχρονα!

Έτσι χτυπάει ο κεραυνός, έτσι χτυπάει ένα φινλανδικό μαχαίρι!». - Λέει ο Δάσκαλος στην Ιβανούσκα.

Αυτές οι δύο έννοιες, που απροσδόκητα αποδεικνύονται συνώνυμες, συνδέονται γενικά στενά στο μυθιστόρημα. Η Μαργαρίτα, ανταποκρινόμενη στην πρόσκληση του Azazello, λέει: «Πεθαίνω εξαιτίας της αγάπης», που σημαίνει ότι «παρασύρεται σε κάποια σκοτεινή ιστορία», για την οποία «θα πληρώσει πολλά».

Ταυτόχρονα, αν θεωρήσουμε την παραμονή της Μαργαρίτας στο χορό του Σατανά και τη μεταμόρφωσή της σε μάγισσα από τη σκοπιά της χριστιανικής παράδοσης και τη θεωρήσουμε ως θάνατο της ψυχής, τότε αυτά τα λόγια της αποδεικνύονται προφητικά. Και όταν η Μαργαρίτα στον κήπο του Αλεξάνδρου παρακαλεί τον Δάσκαλο να την «αφήσει», να «φύγει από μνήμης», συνειδητοποιεί ότι θα μπορούσε να είχε εξοριστεί και να πεθάνει, και έτσι καταλαβαίνει το όνειρό της την προηγούμενη μέρα: «Αυτός είναι νεκρός και με έγνεψε».

Ωστόσο, ακόμη πιο ενδιαφέρουσες συνυφές εντοπίζονται στα κεφάλαια Yershalaim. Δεν υπάρχει σαφής ερωτική σχέση εδώ· μόνο ένας υπαινιγμός ακούγεται στα λόγια του Ιούδα Νιζέ: «Ήθελα να έρθω σε σένα. Είπες ότι θα είσαι σπίτι». Ωστόσο, είναι ενδιαφέρον τι ρόλο παίζει η Νίσα στη δολοφονία του Ιούδα. Είναι σαν να πραγματοποιείται εδώ η μεταφορά των κεφαλαίων της Μόσχας (ή το αντίστροφο - είναι μια αντανάκλαση εκεί;): η αγάπη, σαν δολοφόνος, ξεπερνά το θύμα. Η Νίσα παρασύρει τον Ιούδα στο ελαιοτριβείο και εκείνος, περιμένοντας την, φωνάζει: «Νίζα!» «Αλλά αντί για Νίζα, μια σωματώδης ανδρική φιγούρα πήδηξε στο δρόμο, ξεφλουδίζοντας από τον χοντρό κορμό της ελιάς»...

Και αν η αγάπη χτυπά τον Δάσκαλο και τη Μαργαρίτα στην καρδιά σαν φινλανδικό μαχαίρι, τότε ο Ιούδας, αντί για συνάντηση αγάπης, δέχεται ένα μαχαίρι στην ωμοπλάτη.

Στα κεφάλαια Yershalaim, εμφανίζεται επίσης το θέμα της αγάπης για τους ανθρώπους, σχεδόν μη θιγμένο στη Μόσχα, που συνδέεται επίσης με το θάνατο. Σίγουρα συνδέεται με την εικόνα του Yeshua Ha-Nozri. Θεωρώντας τους πάντες «καλούς ανθρώπους», «δεν κάνουν κακό σε κανέναν», πεθαίνει στο σταυρό. ΚΑΙ ΑυτόΗ αγάπη είναι πιο δυνατή από τον θάνατο. Ο Μπουλγκάκοφ έβγαλε το θέμα της ανάστασης εκτός του πλαισίου του βιβλίου, αλλά είναι προφανές ότι η εικόνα του Χριστού που δημιουργεί δεν είναι η εικόνα ενός απλού ανθρώπου.

Είναι το κριτήριο αυτής της ύψιστης αγάπης που καθορίζει τη μοίρα των ηρώων. Το γεγονός ότι ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα δεν άξιζαν φως, αλλά άξιζαν ειρήνη, μπορεί επίσης να εξηγηθεί από το γεγονός ότι Αυτόδεν έχουν αγάπη. Και το έλεος που δείχνει η Μαργαρίτα (η συγχώρεση της Φρίντα) εξηγείται, ίσως, όχι τόσο από την αγάπη για τους ανθρώπους - η Μαργαρίτα δεν είναι «εξαιρετικής ευγένειας», δεν είναι «υψηλά ηθικό άτομο» - αλλά από το γεγονός ότι «είχε την απερισκεψία το να δίνεις<…>σταθερή ελπίδα» Φρίντα.

Η κατάργηση του μυθιστορήματος δίνει σε όλους «σύμφωνα με την πίστη τους»: αυτός που άξιζε το φως το έλαβε. και ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα, που δεν το λαχταρούν, που αγωνίζονται όχι για αγάπη για όλο τον κόσμο, αλλά για ένωση μεταξύ τους, λαμβάνουν ειρήνη, που δεν είναι τίποτα άλλο από απλή ζωή. Ήρεμη και χαρούμενη. Πέρα από τον θάνατο.

Η ιστορία του A. I. Kuprin «Shulamith» είναι ενδιαφέρουσα απλώς και μόνο επειδή η πλοκή της βασίζεται σε έναν από τους βιβλικούς θρύλους, εκπληκτικά ανθρώπινου χαρακτήρα, οδυνηρό και αιώνιο. Αυτός ο θρύλος έχει τις ρίζες του στο "Βιβλίο των Ασμάτων του Σολομώντα", η δημιουργία του οποίου αποδίδεται σε μια πραγματική ιστορική προσωπικότητα - τον Εβραίο βασιλιά Σολομώντα.

Το «Άσμα Ασμάτων» είναι το πιο ποιητικό και εμπνευσμένο, το πιο «γήινο» και «ειδωλολατρικό» από τα βιβλικά βιβλία, που δημιουργήθηκε με βάση λαϊκούς ερωτικούς στίχους. Η πλοκή της ιστορίας "Shulamith" είναι επίσης αξιοσημείωτη για το γεγονός ότι είναι απλή μόνο στην εμφάνιση. Αλλά μετά την ανάγνωση, τίθεται το ερώτημα: τι είναι αυτή η ιστορία; Μπορεί κανείς χωρίς ένταση να υποθέσει την ακόλουθη απάντηση: «Ο βασιλιάς Σολομών ερωτεύτηκε τη φτωχή αγρότισσα Σουλαμίθ, αλλά εξαιτίας της ζήλιας της εγκαταλελειμμένης συζύγου της βασίλισσας Άστις, το φτωχό κορίτσι πεθαίνει με ένα σπαθί στο στήθος της». Αλλά ας μην βιαζόμαστε: τελικά, αυτή είναι μια παραβολή, ένας θρύλος με μια ορισμένη ποσότητα ρομαντικής πλοκής και, ως εκ τούτου, αυτό που βρίσκεται στην επιφάνεια δεν μπορεί να εξαντλήσει όλο το βάθος της γενίκευσης που περιέχεται στο έργο. Επομένως, η επόμενη ερώτηση μπορεί να διατυπωθεί ως εξής: «Τι άλλο είναι αυτή η ιστορία, είναι απλώς για τραγική αγάπη εξαιτίας της ζήλιας κάποιου;» Αυτό το βιβλίο, πρώτα απ 'όλα, είναι για έναν σοφό, όμορφο, θαρραλέο άνδρα που ονομάζεται Solomon και για ένα ευγενικό, στοργικό, όμορφο κορίτσι που ονομάζεται Shulamith. αυτό το βιβλίο είναι ένας ύμνος στη μοναδικότητα, τη μοναδικότητα, το μεγαλείο της ομορφιάς του γυναικείου σώματος και το θέμα της αγάπης. Η αγάπη της Σουλαμίθ είναι «δυνατή σαν θάνατος». Αλλά... Γιατί αυτές οι δύο έννοιες ζευγαρώνονται συνεχώς μεταξύ τους; Ίσως για να πω κάτι ωραίο; Αλλά όχι, ο θάνατος πραγματικά δεν περιμένει πολύ - μόνο επτά ημέρες παραχωρήθηκαν στον Σουλαμίθ και στον Σολομώντα για να απολαύσουν το μεγαλύτερο και δυνατότερο συναίσθημα στον κόσμο - την Αγάπη.

Είναι λοιπόν η ζήλια - αν και «σκληρή σαν κόλαση», αλλά εξακολουθεί να είναι ένα χαμηλό συναίσθημα - ο λόγος για τον θάνατο της Shulamith; Κάπως αυτά τα πράγματα δεν ταιριάζουν μεταξύ τους. Και δεν θέλω να πιστεύω ότι αυτό ακριβώς είναι η περίπτωση. Και μετά τι? Γιατί πέθανε η Σουλαμίθ; Αλλά πώς θα μπορούσε να είναι διαφορετικά; Η κοπέλα ήταν καταδικασμένη σε θάνατο από τη στιγμή που γνώρισε τον βασιλιά, από τη στιγμή που ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον - καλά, τι άλλο θα μπορούσε να περιμένει η Shulamith στο παλάτι του Σολομώντα;! Αυτή είναι μόνο η εξωτερική πλευρά του προβλήματος: η βασιλική εξουσία, τα ανάκτορα, η κοινωνική θέση των ανθρώπων - αυτό είναι μόνο το φόντο, η διακόσμηση του μεγάλου δράματος που ονομάζεται Ζωή. Τίποτα, απολύτως τίποτα δεν θα είχε αλλάξει αν μιλούσαμε για μια αγρότισσα και μια αγρότισσα, για μια πριγκίπισσα και μια φτωχή, με μια λέξη, για ανθρώπους που αγαπιούνται και αγαπιούνται. Η αγάπη, αφού γεννήθηκε, είναι καταδικασμένη σε θάνατο, όπως ένα άτομο, αφού γεννηθεί, αργά ή γρήγορα πρέπει να πεθάνει: ο κόσμος δεν έχει ακούσει (και δεν θα ακούσει ποτέ) για κάποιον που πεθαίνει χωρίς να γεννηθεί!

Έτσι, στην περίπτωση των ηρώων του Kuprin, η κατάσταση ήταν «προγραμματισμένη» από την αρχή. Αλλά για να μην πέσουμε σε μονόπλευρες κρίσεις, είναι απαραίτητο να έχουμε κατά νου τα εξής: είναι απαραίτητο να ερμηνεύσουμε ευρύτερα την έννοια του «θάνατου»· θάνατος σημαίνει όχι μόνο παύση της φυσικής ύπαρξης, αλλά και μετάβαση. ή μάλλον τη στιγμή της μετάβασης από τη μια κατάσταση στην άλλη. Η Shulamith, η αγάπη της μοιάζει με εκείνο το μυρωδάτο λουλούδι που μετά τη γονιμοποίηση «πεθαίνει», μετατρέπεται σε καρπό. Και όπως αυτό το λουλούδι, η Shulamith και ο έρωτάς της «πεθαίνουν», μετατρέπονται στο «Song of Songs» - αυτό το διαρκώς ζωντανό μνημείο της Θηλυκότητας, της Ομορφιάς και της Αγάπης.

Αλλά ακόμα κι αν η Σουλαμίθ δεν είχε χαθεί, τότε η Αγάπη θα είχε «πεθάνει». Όπως, πράγματι, η ίδια η αγαπημένη του Σολομώντα. Επιπλέον, δεν θα ξέραμε ποτέ γι 'αυτήν, γιατί η Shulamith σύντομα θα είχε γίνει διαφορετική και η αγάπη μεταξύ αυτής και του Solomon θα είχε αποκτήσει μια νέα ιδιότητα, την ποιότητα ενός κοινότοπου οικογενειακού ειδυλλίου. Αυτό δεν σημαίνει ότι η αγάπη μιας γυναίκας και του συζύγου είναι κακή ή χειρότερη, αλλά σημαίνει ότι το Song of Songs απλά δεν θα είχε εμφανιστεί ποτέ. Τι μας δίνει η ιστορία «Σουλαμίθ»; Η κατανόηση της αλήθειας - δύσκολη, ίσως πικρή, αλλά αυτό δεν παύει να ισχύει. Επιπλέον, έχοντας συνειδητοποιήσει τέτοια πράγματα, ένα άτομο απαλλάσσεται από ψευδαισθήσεις, μαθαίνει να αξιολογεί ρεαλιστικά τη ζωή, προετοιμάζεται για το μέλλον, ώστε να μην απογοητευτεί, να μην απογοητευτεί από τις αναπόφευκτες μεταμορφώσεις που του έχει προετοιμάσει η ύπαρξη.

Russian Lit