Σχέδια με στυλό τζελ η πόλη σταδιακά. Πώς να φτιάξετε μικροσκοπικά αριστουργήματα στα νύχια με ένα στυλό gel

Θυμηθείτε τα σχολικά σας χρόνια, λοιπόν, ποιος δεν έχει αμαρτήσει σκιαγραφώντας κάτι αυθαίρετο στην πίσω σελίδα ενός σημειωματάριου κατά τη διάρκεια ενός βαρετού μαθήματος. Και αν είχατε καλλιτεχνικές ικανότητες, αυτή η δραστηριότητα ήταν σαγηνευτική και εκφραζόταν σε σκίτσα της πραγματικότητας, καρικατούρες και καρικατούρες φίλων ή δασκάλων σας, αστείες εικόνες και ούτω καθεξής. Αστείο, αλλά τίποτα περισσότερο.

Αν στραφούμε στις κλασικές μεθόδους σχεδίασης, τότε το στυλό δεν θεωρήθηκε ποτέ εργαλείο για τη δημιουργία σχεδίων. Και όπως αποδείχθηκε, ήταν μάταιο. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες που έχουν απελευθερώσει τη συνείδησή τους από τα στερεότυπα, χρησιμοποιώντας στυλό, επιτυγχάνουν εκπληκτικά αποτελέσματα. Οι εικόνες βγαίνουν πλούσιες σε χρώμα, όγκο και ζωντανή υφή. Μερικά από αυτά μοιάζουν με φωτογραφίες όταν εκτελούνται, άλλα μοιάζουν με γραφικά υπολογιστή υψηλής ποιότητας και υπάρχουν άλλα που μοιάζουν με χαρακτικά.

Φυσικά, για να αποκτήσετε τέτοιες εικόνες πρέπει να έχετε ταλέντο και δεξιότητες στην εργασία με στυλό. Αλλά πάντα χρειάζεται να ξεκινάς από κάπου και να προσπαθείς. Επιπλέον, τα στυλό σε σύγχρονα είδη γραφείου έχουν αποκτήσει πολλές νέες ιδιότητες, μπορείτε να επιλέξετε στυλό με διαφορετικά πάχη της γραμμής, διάφορες αποχρώσεις έχουν εμφανιστεί σε μια αρκετά πλούσια παλέτα, η ποιότητα των μπαλονιών στα ανταλλακτικά σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε χωρίς κηλίδες και ασήμαντες περιοχές.

Για να σχεδιάσετε, πρέπει να επιλέξετε ένα καλό στυλό που δεν θα λερώνει, δηλαδή θα απελευθερώνει ομοιόμορφα το μελάνι από το ξαναγέμισμα. Εάν το επιθυμητό σχέδιο πρέπει να αποτελείται από γραμμές ίσης φωτεινότητας και σχεδόν δυσδιάκριτου πλάτους, χρησιμοποιήστε ένα στυλό gel. Εάν χρειάζεστε ημίτονους και τη δυνατότητα να μεταβάλλετε την ένταση του χρώματος, τότε είναι προτιμότερο να επιλέξετε ένα στυλό με κανονικό μελάνι.

Όταν χρησιμοποιείτε ένα στυλό αυτογραφής (έτσι ονομάζονταν στυλό όταν πρωτοεφευρέθηκε) για σχέδιο, να έχετε κατά νου ότι η κατανάλωση μελανιού θα είναι πιο έντονη από ό,τι όταν γράφετε, πράγμα που σημαίνει ότι πρέπει να προετοιμάσετε επιπλέον στυλό. Ένας πίνακας μπορεί να χρησιμοποιήσει 3 έως 4 τυπικά ανταλλακτικά μελανιού.

Και το πιο σημαντικό. Ένα στυλό μελάνης, σε αντίθεση με το μολύβι, δεν επιτρέπει λάθη· όλες οι πινελιές, οι γραμμές και οι τελείες πρέπει να εφαρμόζονται με σιγουριά και ακρίβεια, επειδή το μελάνι στο χαρτί παραμένει για πάντα και δεν μπορεί να διορθωθεί.

Επιπλέον, όταν χρησιμοποιείτε στυλό για σχεδίαση, πρέπει να είστε εξαιρετικά προσεκτικοί: το μελάνι δεν στεγνώνει αμέσως, επομένως πιέζοντας κατά λάθος την παλάμη ή το δάχτυλό σας σε νέες γραμμές μπορεί εύκολα να λερωθούν ή να αφήσετε το σημάδι σας. Όχι τόσο απλή τεχνολογία όσο φαινόταν στα σχολικά μαθήματα.

Τώρα ας δούμε τα αριστουργήματα που παράγονται από δασκάλους που γνωρίζουν άπταιστα αυτήν την τεχνική.

Ο Άγγλος καλλιτέχνης Andrea Joseph ζωγραφίζει απευθείας σε φύλλα σημειωματάριων, κάτι που θυμίζει πολύ τη σχολική δημιουργικότητα και σκίτσα για κινούμενα σχέδια ή παιδικά βιβλία.

Ο Λούκας Σαλγκάδο από την πόλη Σάντα Φε της Αργεντινής σχεδιάζει τα κορίτσια του με στυλό χωρίς ιδιαίτερη καλλιτεχνική παιδεία. Αυτό σημαίνει ταλέντο, που μπορεί να εκδηλωθεί ακόμα και από απλές γραμμές μελανιού.

Ο Samuel Silva, ένας δικηγόρος από την Πορτογαλία, σχεδιάζει πολύχρωμες εικόνες με μπαλόνια απίστευτου ρεαλισμού και ζωντάνιας που αντανακλούν όχι μόνο όλες τις αποχρώσεις της φύσης, το φως και τη σκιά, ολόκληρο το σύμπαν, αλλά και όλες τις αποχρώσεις του συναισθήματος, του όγκου και του σχήματος σαν να ήταν φωτεινά , ακριβείς έγχρωμες φωτογραφίες.

Η Abadidabou Sarah Esteje, μια Γαλλίδα καλλιτέχνης που είναι σχεδιάστρια στο επάγγελμα και της αρέσει η φωτογραφία, δημιουργεί εκπληκτικά ρεαλιστικές εικόνες ζώων χρησιμοποιώντας ένα μπλε στυλό. Μεταξύ των έργων της εμφανίστηκαν και πορτρέτα.

Ο Juan Francisco Casas Ruiz είναι Ισπανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε στη Λα Καρολίνα.Ο Χουάν έχει επαγγελματική καλλιτεχνική εκπαίδευση. Μια μέρα πήρε ένα συνηθισμένο μπλε στυλό και σκιαγράφησε ένα κωμικό πορτρέτο με μελάνι. Αυτή η δραστηριότητα γοήτευσε τόσο πολύ τον νεαρό Ισπανό που δημιούργησε δεκάδες σκίτσα ανθρώπων σε αποχρώσεις του μπλε μελανιού, τα οποία όσον αφορά την ακρίβεια της απεικόνισης της φύσης δεν διακρίνονται από τις φωτογραφίες. Ανάμεσα σε αυτά τα σκίτσα υπάρχουν πολλές αισθησιακές και ακόμη και ερωτικές εικόνες κοριτσιών που ευτυχώς γίνονται μοντέλα για τον αρχικό καλλιτέχνη.

Ο Κινέζος καλλιτέχνης Zhuge Qingjia σχεδιάζει επίσης μόνο με ένα στυλό, σχεδιάζοντας προσεκτικά ακόμη και τις πιο μικρές λεπτομέρειες.

Ο Τιμ Τζεφς, ένας αξιόλογος ζωγράφος από τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, απεικονίζει πορτρέτα ζώων σε χαρτί, ζωγραφισμένα με την καλύτερη λεπτομέρεια και χρησιμοποιεί στυλό και μαύρο μελάνι.

Η ασυνήθιστη δημιουργικότητα, που μπορεί να αποδοθεί στον γραφικό ρεαλισμό, έχει αρκετούς οπαδούς και θαυμαστές και δεν μπορεί παρά να τραβήξει την προσοχή.

Χρησιμοποιείται καθημερινά από υπαλλήλους γραφείου, φοιτητές σχολείων και πανεπιστημίων, είναι επίσης ένα εξαιρετικό εργαλείο σχεδίασης. Τα γραφικά με στυλό gel έχουν ένα μεγάλο πλεονέκτημα: το σχέδιο είναι καθαρό και πλούσιο. Αν και, από την άλλη πλευρά, δεν θα είναι δυνατό να διαγραφούν εσφαλμένα σχεδιασμένες πινελιές με μια γόμα. Δεδομένου ότι οι τιμές για τα στυλό είναι χαμηλές, το σχέδιο με αυτά είναι αρκετά επικερδές και οικονομικό. Τα διακοσμητικά γραφικά με στυλό gel μπορούν να γίνουν μια πρωτότυπη και ενδιαφέρουσα προσθήκη στο εσωτερικό του σπιτιού σας.

Από πού να ξεκινήσω;

Για τους άπειρους καλλιτέχνες που αναζητούν απλώς τις δεξιότητές τους στο σχέδιο, τα μαύρα στυλό τζελ είναι τέλεια. Θα σας βοηθήσουν να κάνετε το σχέδιο εκλεπτυσμένο και εκλεπτυσμένο. Τα γραφικά με στυλό gel για αρχάριους καλλιτέχνες δεν θα είναι δύσκολο να εκτελεστούν, απλά πρέπει να λάβετε υπόψη ορισμένα χαρακτηριστικά.

Πίεση

Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να πιέσετε στυλό σε ένα κομμάτι χαρτί. Για να έχετε μια συνεχή λεπτή γραμμή, πρέπει να χρησιμοποιήσετε άμεση πίεση. Το στυλό τοποθετείται κάθετα στο χαρτί και χαράσσεται μια ευθεία γραμμή. Αυτή η μέθοδος είναι ιδανική για τη σχεδίαση περιγραμμάτων. Μπορείτε να σχεδιάσετε πατώντας το εργαλείο υπό γωνία. Το αποτέλεσμα είναι θαμπές πινελιές. Εάν σχεδιάζετε γραμμές προς μία κατεύθυνση με αυτόν τον τρόπο, μπορείτε να δημιουργήσετε μεταβάσεις ημίτονο. Οι τεμνόμενες γραμμές θα βοηθήσουν στην εμβάθυνση και την ενίσχυση των περιοχών σκιάς.

Το χαρτί και η δομή του

Όταν χρησιμοποιείτε μια μέθοδο σχεδίασης, όπως γραφικά με στυλό gel, πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη τη δομή του χαρτιού. Εάν επιλέξετε λείο χαρτί, οι γραμμές θα είναι καθαρές και ομοιόμορφες. Εάν σχεδιάζετε σε μια τραχιά επιφάνεια, οι γραμμές θα είναι σύντομες και ασταθείς.

Κύκλωμα

Για να αποφύγετε ανεπανόρθωτα λάθη στην εργασία σας, πρέπει πρώτα να σχεδιάσετε ένα περίγραμμα χρησιμοποιώντας ένα κανονικό μολύβι γραφίτη. Στη συνέχεια, τα μικρά λάθη μπορούν να αφαιρεθούν με μια γόμα. Αυτή η διαδικασία πρέπει να γίνει αφού εντοπίσετε όλες τις λεπτομέρειες με στυλό. Σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να περιμένετε μέχρι να στεγνώσει τελείως το σχέδιο. Οι γραμμές που σχεδιάζονται με στυλό gel έχουν γενικά το ίδιο πάχος. Εξαρτάται από τη διάμετρο της ράβδου. Για να σχεδιάσετε γραμμές διαφορετικού πάχους, πρέπει να επιλέξετε στυλό με διαφορετικές διαμέτρους μπάλας. Όταν σχεδιάζετε, είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε πολλά στυλό γέλης, καθώς οι διαφορετικές βαφές έχουν διαφορετικές πυκνότητες. Ως αποτέλεσμα, μπορείτε να πάρετε γραμμές διαφορετικού κορεσμού, οι οποίες θα δημιουργήσουν ένα μοναδικό αποτέλεσμα.

Μοτίβα

Μπορείτε να σχεδιάσετε οτιδήποτε χρησιμοποιώντας μια τεχνική όπως γραφικά με πένα με τζελ. Τα μοτίβα, για παράδειγμα, αποδεικνύονται απλά φανταστικά. Όταν σχεδιάζετε μοτίβα, μπορείτε να επιτρέψετε στον εαυτό σας να πραγματοποιήσει σχεδόν οποιαδήποτε φαντασία σε χαρτί. Για να κάνετε το σχέδιο πρωτότυπο και ασυνήθιστο, πρέπει να χρησιμοποιήσετε περισσότερα από ένα στυλό gel. Εάν θέλετε, μπορείτε να προσθέσετε χρώματα στο σχέδιο και να πάρετε πολύχρωμα στυλό gel. Εάν η φαντασία του καλλιτέχνη δεν του επιτρέπει να τρελαθεί στο χαρτί και να σχεδιάσει ένα αποκλειστικό μοτίβο, τότε το Διαδίκτυο θα προσφέρει μια τεράστια ποικιλία από διάφορα σχέδια και στολίδια. Μπορείτε να δείτε τέτοιες εικόνες, να τις συνδυάσετε και τελικά να σχεδιάσετε κάτι δικό σας, απλά με βάση τις επιλεγμένες εικόνες. Ή απλώς σταματήστε σε ένα μοτίβο και σχεδιάστε μόνο αυτό. Σε κάθε περίπτωση, η εικόνα θα αποδειχθεί όμορφη και ενδιαφέρουσα.

Μερικές λεπτότητες

Οι πυρήνες των στυλό τζελ είναι συνήθως παχύρρευστοι, γεγονός που επιτρέπει στον καλλιτέχνη να σχεδιάζει χρησιμοποιώντας μια εξαιρετική μέθοδο κουκκίδων που ονομάζεται dotwork. Δεδομένου ότι τα χρωματιστά εργαλεία δεν σχεδιάζουν πάντα πολύ καλά, τα γραφικά με ένα μαύρο στυλό gel θα είναι πολύ πιο πλούσια και καλύτερης ποιότητας. Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι η πάστα γέλης τείνει να στεγνώνει γρήγορα, επομένως το ραβδί πρέπει να χρησιμοποιηθεί μέσα σε λίγες εβδομάδες, διαφορετικά θα σταματήσει να τραβάει. Τα γραφικά που εφαρμόζονται με ένα μαύρο στυλό gel θα χάσουν κάποια λάμψη και χρώμα μετά από 2-3 ημέρες από την ημερομηνία σχεδίασης. Πρέπει να σχεδιάσετε γραμμές στο χαρτί πολύ προσεκτικά, καθώς θα είναι αδύνατο να τις σκουπίσετε. Είναι επίσης σημαντικό να μην ξεχνάτε ότι δεν μπορείτε να αγγίξετε το έτοιμο σχέδιο, επειδή το τζελ μπορεί να λερωθεί στην επιφάνεια του χαρτιού.

Τι άλλο είναι σημαντικό να θυμάστε;

Τα γραφικά με στυλό gel πρέπει να εφαρμόζονται σύμφωνα με τη θέση των ινών του φύλλου, δηλαδή από πάνω προς τα κάτω. Το βαμμένο μέρος δεν πρέπει να αγγίζεται με το δάχτυλό σας, διαφορετικά μπορείτε να αλλάξετε τον κορεσμό των γραμμών. Είναι καλύτερο να επιλέξετε χαρτί υψηλής πυκνότητας για σχέδιο και να εργαστείτε με ελαφριά πίεση, επειδή η πάστα γέλης έχει την ιδιότητα να "τραβάει" το φύλλο. Εάν παρουσιαστούν μεγάλα σφάλματα κατά τη διάρκεια του σχεδίου, τα οποία απλά πρέπει να αφαιρεθούν, χρησιμοποιήστε λευκά ή άλλα υλικά κάλυψης. Πρέπει να θυμόμαστε ότι τα γραφικά με στυλό gel απαιτούν την ακρίβεια και την ακρίβεια του καλλιτέχνη. Φυσικά, την πρώτη φορά μπορεί να μην έχετε ένα σχέδιο πολύ υψηλής ποιότητας. Όλα όμως έρχονται με την εμπειρία. Με την πάροδο του χρόνου, τα σχέδια θα γίνουν ξεκάθαρα και το σίγουρο χέρι ενός πλοιάρχου της τέχνης του θα γίνει αισθητό σε αυτά.

Ποιος το θέλει;
Σχέδιο και μελάνι από την αρχή

Θα ξεκινήσω αυτήν την ανάρτηση με «επιθυμία», γιατί στο θέμα της απόκτησης της ικανότητας να ζωγραφίζεις με στυλό/στυλό, η προσωπική επιθυμία είναι ακόμα πιο σημαντική από το ταλέντο και την αδυνατότητα. δεξιότητες.
Συνήθως, το σχέδιο σε οποιαδήποτε άλλη τεχνική ξεκινά με μια κατασκευή μολυβιού, διορθώσεις, πιθανώς μια αλλαγή στη σύνθεση στη διαδικασία και επομένως ενεργή χρήση. Σε γενικές γραμμές, κανείς δεν μπαίνει στον κόπο να φτιάξει μια κατασκευή μολυβιού σύμφωνα με όλους τους κανόνες για το σχέδιο με στυλό / στυλό, αλλά αυτή η ανάρτηση είναι ακριβώς πώς να μάθετε πώς να το κάνετε χωρίς αυτό.

Πρώτα απ 'όλα, όσοι θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν "χωρίς γόμα" πρέπει να έχουν υπομονή, λίγο χρόνο (αλλά κάθε μέρα!) και πολλή επιθυμία. Γιατί δίνω τόση σημασία στην επιθυμία; Γιατί πολύ συχνά, ειδικά στην αρχή, θα απογοητεύεσαι από τη δουλειά σου, και ως εκ τούτου, από τον εαυτό σου, από τις ικανότητές σου, και μόνο η επιθυμία θα σε εμποδίσει να εγκαταλείψεις όλο αυτό το πράγμα από ένα ψηλό δέντρο και να αποφασίσεις ότι μπορείς κάντε το χωρίς αυτή την ικανότητα, ζήστε ειρηνικά.
Παρακάτω, θα δείξω μερικές τεχνικές που θα σας βοηθήσουν να έχετε ένα φυσιολογικό αποτέλεσμα και επίσης θα δώσω παραδείγματα λαθών και αποτυχημένων εργασιών που δεν πρέπει να φοβάστε. Ελπίζω όλα αυτά να βοηθήσουν στη διατήρηση της επιθυμίας για μάθηση και να αποτρέψουν την εμφάνιση συναισθημάτων κατωτερότητας =)

Λοιπόν, τα εργαλεία:
Στυλό. Μπορείτε να σχεδιάσετε με στυλό, στυλό τζελ ή κάτι άλλο. Προτιμώ να σχεδιάζω είτε με μελάνι είτε με επένδυση.
Έπρεπε να σχεδιάσω με επαναχρησιμοποιήσιμες γραμμές λεπτής γραμμής "Uni pin", αλλά προφανώς, είτε είναι για πιο λείο χαρτί, είτε δεν συμφωνήσαμε μαζί τους στο Φενγκ Σούι, αλλά η ράβδος τους φθείρεται πιο γρήγορα από ότι τελειώνει το ξαναγέμισμα. Τα ξαναγεμίσαμε μόνο μια φορά και τότε ήταν που ο Λέο έγραφε στο τετράδιό του και δεν ζωγράφιζε. Ίσως δεν διαγράφονται και η ράβδος απομακρύνεται από το σώμα όταν πιέζεται, αλλά για κάποιο λόγο δεν χρειάστηκε να παρατηρήσω κάποια ιδιαίτερη βαρβαρότητα στον εαυτό μου κατά τη διαδικασία σχεδίασης. Τα πιο δημοφιλή μεγέθη είναι το 01 και το 02, μερικές φορές χρησιμοποιώ το 03, αλλά αυτό συμβαίνει όταν δεν έχω 02 και πολύ σπάνια το 005 για ιδιαίτερα μικρές λεπτομέρειες, όταν ακόμη και αποφασίζω να τα σχεδιάσω.

Οι επενδύσεις από την Faber Castell μοιάζουν πολύ με το "Uni pin", μία από τη σειρά έχει ακόμη και τις ίδιες θήκες, μόνο η επιγραφή είναι διαφορετική (δεν τα έχω τώρα, επομένως η φωτογραφία είναι από διαφορετική σειρά)

Αλλά περισσότερο από όλα μου αρέσουν οι επενδύσεις Centropen. Αν και είναι μιάμιση φορά φθηνότερα από το "Uni pin" και δύο φορές φθηνότερα από το "Faber Castell", δεν είναι σε καμία περίπτωση κατώτερα σε ποιότητα και το καλάμι δεν εξαφανίζεται πουθενά. Η μόνη διαφορά είναι ότι είναι μιας χρήσης, αλλά λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι τα υπόλοιπα πετιούνται πριν τα ξαναγεμίσουν, η οικονομία δεν είναι κακή.

Χαρτί. Αντίθετα, είναι πιο βολικό για μένα να ζωγραφίζω με στυλό σε σημειωματάρια - όλο το άχρηστο χαρτί είναι μαζί, δεν χάνεται πουθενά και είναι πάντα στο χέρι. Για έργα και μελάνι χρησιμοποιώ, και για επένδυση έχω ένα φτηνό κινέζικο σημειωματάριο με χαρτί μέσης ποιότητας, για να μην είναι κρίμα, γιατί το χαρτί σβήνει σε ράβδους, και τα σχέδια εκεί, ως επί το πλείστον, είναι όχι το είδος για το οποίο θα έπρεπε να είσαι περήφανος αυτή τη στιγμή.

Το χαρτί είναι γκριζωπό, με πυκνότητα 98 g/m2, που είναι αρκετά για σχέδια διπλής όψης.
Όταν αντιγράψω αυτό το σημειωματάριο, θα πάω σε καλά με όμορφο λευκό χαρτί και ωραία βιβλιοδεσία, που με περίμεναν εδώ και πολύ καιρό =)

Τώρα παίρνουμε τα εργαλεία στα χέρια μας και αρχίζουμε να σχεδιάζουμε. Βασικοί κανόνες/συμβουλές:
1. σχεδιάστε οτιδήποτε: αντικείμενα στο τραπέζι, έπιπλα στο δωμάτιο, πολυέλαιος, εσωτερικό, θέα από το παράθυρο, λουλούδια στο περβάζι κ.λπ. ή από φωτογραφίες (ζώα, πουλιά, άνθρωποι, αλλά μην παρασυρθείτε πολύ φωτογραφίες)
2. σχεδίασε χωρίς κατασκευή όπως αποδεικνύεται: αδέξια, με λάθη, επιπλέον γραμμές, λανθασμένη σύνθεση κ.λπ.
3. στην αρχή είναι καλύτερα να πάρετε ένα πιο λεπτό στυλό για να μην μαυρίσει πολύ
4. οι γραμμές πρέπει να σχεδιάζονται γρήγορα, χωρίς να τρέμουν πάνω από κάθε χιλιοστό
5. κάθε μέρα. Ακόμα και ο πιο πολυάσχολος άνθρωπος μπορεί να βρει 10-15, ακόμα και 30 λεπτά χρόνου και να τον αφιερώσει στο σχέδιο· όλα τα άλλα είναι δικαιολογίες και έλλειψη αυτής της επιθυμίας. Ο Λέων ξέρει πολύ καλά και από πρώτο χέρι τι είναι η θανατηφόρα ασχολία (1 δουλειά, 2 θέσεις χάκερ, πλήρους απασχόλησης σπουδές + δίπλωμα - και ο Λέων το είχε). Ως εκ τούτου, σας ζητώ να μην μου γράψετε σε PM και σχόλια, λέγοντας: "Θα ήθελα, αλλά δεν υπάρχει χρόνος", απλά δεν υπάρχει επιθυμία και υπάρχει τεμπελιά, και δεν υπάρχει λόγος ή νόημα να με ειδοποιήσετε γι 'αυτό.
6. Πριν αξιολογήσετε το αποτέλεσμα της εργασίας σας, πρέπει να αντιγράψετε 100 σελίδες, όχι λιγότερες. Τώρα έχω αντιγραφεί 101 σελίδες, σχεδιάζω και στις δύο πλευρές του φύλλου, ευτυχώς το πάχος του χαρτιού το επιτρέπει, αλλά δεν έχει νόημα να βάζω κάθε τέτοιο έργο σε ένα πλαίσιο. Πολλές σελίδες έχουν 2-3 μικρά σχέδια.

Πώς να κάνετε τη ζωή σας πιο εύκολη στην αρχή:
Μπορείτε να δημιουργήσετε ένα σχέδιο με τελείες. Στην πραγματικότητα, η κατασκευή είναι περισσότερο στο μυαλό παρά στο χαρτί, αλλά βάζοντας ένα σημείο σε κάποιο βασικό σημείο, δημιουργούμε μια οπτική υποστήριξη για τον εαυτό μας

Συνδέοντας τις τελείες

Τώρα μπορείτε να βάλετε απόχρωση και λεπτομέρειες, αλλά σε σκίτσα αυτού του τύπου, αυτό δεν είναι απαραίτητο. Εδώ είναι σημαντικό να μεταφέρετε το σχήμα, την κίνηση και κάπου να τονίσετε τον όγκο με ένα απρόσεκτο άγγιγμα.
Δεν έχω πάνω από 10 ολοκληρωμένες εργασίες σε ολόκληρο το τετράδιό μου.

Τις περισσότερες φορές οι πάπιες μου φαίνονται έτσι

Τα κυριότερα λάθη που σίγουρα θα είναι:
Προβλήματα με τη σύνθεση, σέρνεται έξω από το φύλλο ή πολύς χώρος από κάποια άκρη. Για να το αποφύγετε αυτό, μπορείτε στην αρχή να σημειώσετε τα ακραία σημεία του αντικειμένου, τουλάχιστον με το μάτι

Δυσαναλογία (αποδείχτηκε ότι ήταν πολύ ράμφος πάπια). Θεραπεύει με το χρόνο και την πρακτική

Λανθασμένη προοπτική, γενική αδεξιότητα (εδώ η προοπτική είναι κουτσή και στα τέσσερα πόδια, οι κάθετες είναι γενικά ζοφερές)

Το βάζο με το μέλι έχει τρελαθεί

Τι είναι απαραίτητο και χρήσιμο να σχεδιάσετε:
Εσωτερικό - ανεξάρτητα από το πού ζείτε, μπορείτε πάντα να σχεδιάσετε πώς μοιάζει χωρίς καν να σηκωθείτε από τον καναπέ/καρέκλα/πολυθρόνα/κρεβάτι

Όλα τα είδη αντικειμένων, οικιακές συσκευές, πιάτα κ.λπ. (πάνω υπήρχε μια μηχανή κοπής κρέατος - είναι πραγματικά σκληρό, ειδικά από διαφορετικές οπτικές γωνίες).
Μόνο ένα κουτί

Εάν έχετε ένα, μπορείτε να σχεδιάσετε ένα κατοικίδιο από διαφορετικές γωνίες όταν είναι στατικό (χρειάζεται επίσης να το σχεδιάσετε σε δυναμική, αλλά αυτό είναι πιο δύσκολο και αργότερα)

Καλό είναι να σχεδιάζετε φυτά εσωτερικού χώρου με τέτοιο τρόπο ώστε να αποδίδουν τον όγκο τους και να κάνουν ξεκάθαρη την εμφάνιση του φυτού.
Το φυτό εσωτερικού χώρου του Leo είναι μια βελανιδιά, είναι τόσο προφανές =)

Για όσους δεν έχουν φυτά εσωτερικού χώρου, μην τεμπελιάζετε και αγοράστε κάποιο είδος λουλουδιού, βάλτε το σε ένα βάζο/ποτήρι και σχεδιάστε

Είναι επίσης πολύ χρήσιμο να σχεδιάζουμε κάπου κατά τη διάρκεια μιας βόλτας - βρίσκουμε ένα παγκάκι/κούτσουρο, καθόμαστε και ζωγραφίζουμε το πρώτο πράγμα που μας τραβάει το μάτι.
Δεν είναι απαραίτητο να σχεδιάζετε κάθε φύλλο, το πιο σημαντικό είναι να μεταφέρετε την εντύπωση, τον όγκο

Ή μπορείτε να το σχεδιάσετε εάν το αντικείμενο είναι αποσπασματικό

Ένα καλό θέμα για σχέδιο είναι οποιαδήποτε πέτρα. Είναι απαραίτητο να επαναλάβετε το σχήμα, να μεταφέρετε την υφή και να μην χάσετε τον όγκο (ο Λέων τον χάνει ακόμα από καιρό σε καιρό)

Σχέδιο από φωτογραφίες.
Επίσης καλό, αλλά με μέτρο και γρήγορα. Ανοίξτε τη φωτογραφία, αφιερώστε 5-7 λεπτά σε αυτήν και προχωρήστε στην επόμενη

Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να σχεδιάσετε πράγματα που δεν υπάρχουν στην καθημερινή ζωή, όλων των ειδών τα ζώα και τα πουλιά.

Στον Λέο αρέσει να φωτογραφίζει πάπιες στη Βίνιτσα και κάπου σε λιμνούλες και μετά να τις ζωγραφίζει τα βράδια

Η μαύρη και κόκκινη πάπια μόσχου drake ήταν τόσο όμορφη που ο Leo δεν μπόρεσε να αντισταθεί στο να μπει σε λεπτομέρειες

Γενικά, τίποτα δύσκολο αν αφιερώνεις τακτικά χρόνο στην εξάσκηση.
Καλή επιτυχία και ευχές σε όλους όσους ενδιαφέρονται! =)

Ο καθένας μπορεί να μάθει να σχεδιάζει με στυλό. Είτε φοιτητής είτε συνταξιούχος. Όλοι ζωγράφιζαν κάποτε στα περιθώρια των σημειωματάριων. Κάποιοι τα πήγαν καλά, κάποιοι όχι και τόσο. Κάποιοι ζωγράφισαν περίεργες εικόνες, μερικά κρανία και μερικές μικρές νεράιδες, χαριτωμένα από manga. Και το απολαύσαμε όλοι.

Τι χρειάζεστε για να ξεκινήσετε να σχεδιάζετε; Φυσικά, επιθυμία και υπομονή. Χωρίς αυτές τις ιδιότητες θα είναι δύσκολο να μάθουμε κάτι κατ' αρχήν.

Για οποιοδήποτε σχέδιο, συμπεριλαμβανομένου του στυλό, πρέπει να εξοικειωθείτε με τα βασικά της σύνθεσης και τα βασικά του σχεδίου. Για αρχή, μπορείτε απλά να το διαβάσετε. Η θεωρία σχεδίασης δεν ήταν ποτέ περιττή και καλό είναι να ανανεώνετε τη μνήμη σας από καιρό σε καιρό. Πρόσφατα έπεσα πάνω σε ένα βιβλίο

Εάν συγκρίνετε ένα στυλό (γραμμή, ραπιδογράφο) ή ένα μολύβι, τότε αυτά είναι αρκετά διαφορετικά εργαλεία. Με ένα μολύβι μπορούμε να επιτύχουμε ευελιξία σε ένα σχέδιο, να μάθουμε πώς να σχεδιάζουμε σωστά σε ένα φύλλο χαρτιού (μπορείτε πάντα να χρησιμοποιήσετε μια γόμα) και να σχεδιάσουμε ρεαλιστικά πορτρέτα.

Ένα στυλό, σε αντίθεση με το μολύβι, πειθαρχεί. Αν το ζωγραφίσεις, τότε το ζωγραφίζεις. Αυτό όμως δεν σημαίνει καθόλου ότι η λαβή έχει λιγότερες επιλογές ελιγμών. Εδώ υπάρχουν εντελώς διαφορετικές τεχνικές.

Επιλογή εργαλείου (λαβής).

Ας ξεκινήσουμε επιλέγοντας ένα εργαλείο (στυλό σχεδίασης). Εξάλλου, για να σχεδιάσετε καλά, πρέπει να έχετε ένα βολικό εργαλείο, ώστε, πρώτα απ 'όλα, να σας αρέσει.

1. Το καλύτερο για να σχεδιάσετε είναι αυτό που δεν στάζει, γράφει πάντα και σχεδιάζει χωρίς εμφανή προσπάθεια. Είναι εύκολο και βολικό να σχεδιάζετε με αυτό το στυλό.

Αν διαλέξεις μεταξύ μπάλα και στυλό gel, τότε είναι καλύτερα να επιλέξετε το δεύτερο. Σχεδιάζω με τζελ στυλό εδώ και πολύ καιρό. Τα περισσότερα σχέδια μου πριν από το 2012 τα είχε ζωγραφίσει εκείνη.

Υπάρχουν πολλά κόλπα για να διαφοροποιήσετε το πάχος της γραμμής πένας gel. Εάν το σχέδιο τοποθετηθεί σε μια στοίβα χαρτί, οι γραμμές θα είναι παχύτερες. Και αν βάλετε το φύλλο σε γυαλί ή γυμνό τραπέζι, οι γραμμές θα είναι πιο λεπτές.

2. Μια άλλη επιλογή είναι επένδυση ή ραπιδογράφο. Εάν ένα στυλό gel μπορεί να μην γράφει πάνω από ένα μολύβι ή για κάποιο λόγο δεν θέλει να δουλέψει στις άκρες του φύλλου, τότε μια επένδυση γράφει πάντα και παντού. πρακτικά δεν λερώνεται, ξαπλώνει απαλά, χωρίς περιττή προσπάθεια. Φυσικά κοστίζει 4 φορές περισσότερο από ένα στυλό και δεν χρειάζεται πάντα. Αλλά αν εξακολουθείτε να αποφασίσετε να αγοράσετε, τότε είναι καλύτερα να πάρετε χιτώνια από Uni και Sakura. Οι επενδύσεις έχουν διαφορετικά πάχη.

Οι προτιμήσεις μου για το πάχος του εργαλείου είναι:

α) το κύριο σχέδιο θα είναι βολικό να σχεδιαστεί με επένδυση 0,3 mm.

β) αντικείμενα στο φόντο - 0,1 mm.

γ) και αν αποφασίσετε να το "φέρετε μαύρο", τότε θα κάνει 0,8 mm.

3. Η τρίτη επιλογή είναι. Πολλοί ξένοι εικονογράφοι, όπως ο Matthias Adolfson και ο . Χρησιμοποιώ ένα στυλό hero 901 για σκίτσο και συνεχίζω να χρησιμοποιώ ένα στυλό gel για γραφικά.

Χαρτί

Οποιοδήποτε χαρτί θα κάνει. Μπορείτε να πάρετε ένα σημειωματάριο με χοντρά φύλλα για να μπορείτε να σχεδιάσετε και από τις δύο πλευρές. Έχω διάφορους τύπους σημειωματάριων. Αυτό είναι ένα σημειωματάριο ακουαρέλας σε ένα ελατήριο, moleskine, συνηθισμένα φύλλα για έναν εκτυπωτή, στερεωμένα με μεταλλικό ελατήριο και το οποίο έραψα με τα χέρια μου. Αυτό που βολεύει ένα σημειωματάριο είναι ότι είναι πάντα στο χέρι. Απλώς μην παίρνετε σημειωματάρια με ανάγλυφο χαρτί. Η υφή είναι πιο κατάλληλη για ακουαρέλες. Και για ένα πλήρες σχέδιο, είναι κατάλληλο ένα κανονικό φύλλο Α4 ή Α3, καθώς και οποιοδήποτε λείο παχύ χαρτί.

Το 2017, ζωγράφισα με στυλό σε χαρτί με υφή. Το αποτέλεσμα ήταν επίσης ευχάριστο, αλλά ήταν ακόμα καλύτερο σε ομαλό αποτέλεσμα.

Διαδικασία σχεδίασης

1. Συνήθως, όταν σχεδιάζω με στυλό, δεν σκιτσώνω με μολύβι. Υπάρχουν εξαιρέσεις όταν χρειάζεται να σχεδιάσετε πολύπλοκα αρχιτεκτονικά κτίρια όπως μια πόλη, δρόμους, εσωτερικούς χώρους και άλλα πολύπλοκα αντικείμενα. Όλα όσα πρέπει να ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα.

Για να κάνετε περιγράμματα για το μελλοντικό σχέδιο και να αποφύγετε το γεγονός ότι το σχέδιο τελικά δεν θα χωρέσει στο φύλλο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τελείες. Αν σχεδιάσουμε λεπτές γραμμές με μολύβι, τότε με στυλό μπορούμε να βάλουμε τελείες. Και αν βάψετε το σχέδιο, οι κουκκίδες θα συγχωνευθούν με το κύριο τοπίο και δεν θα είναι εμφανείς. Αλλά, φυσικά, μπορείτε να κάνετε ένα σκίτσο με μολύβι, κανείς δεν το απαγορεύει.

2. Η ίδια η διαδικασία σχεδίασης πρέπει να είναι γρήγορη. Σχεδιάστε γραμμές γρήγορα και με σιγουριά, ακόμα κι αν το σχέδιο αποδειχτεί στραβό. Τα καμπύλα σχέδια μπορεί να είναι πολύ ζωντανά και ενδιαφέροντα. Σε κάθε περίπτωση, πρέπει να συνηθίσετε το χέρι σας στο όργανο. Μην μένετε σε ένα μέρος για πολύ.

Ετοιμάστε άφθονο χαρτί και κάντε το ένα σκίτσο μετά το άλλο. Πάντα να τελειώνετε ένα σχέδιο, ακόμα κι αν δεν σας αρέσει. Στο τέλος μπορεί να αποδειχθεί πολύ ενδιαφέρον.

3. Τι να σχεδιάσετε;Ζωγραφίστε όλα όσα βλέπετε. Ξεκινήστε με συνηθισμένα αντικείμενα, μια λάμπα, μια τσαγιέρα, μια κούπα, έναν υπολογιστή, μια γάτα, έναν σκύλο, έναν χιμπατζή. Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε ενώ κάθεστε στο σπίτι. Θα είναι επίσης μια καλή ιδέα να βγείτε στον καθαρό αέρα και να σχεδιάσετε εκεί. Κάντε τα σχέδιά σας πιο περίπλοκα με την πάροδο του χρόνου. Ζωγραφίστε νεκρές φύσεις, εσωτερικούς χώρους, δρόμους, ανθρώπους. Το σημειωματάριό σας να είναι πάντα μαζί σας. Το κλειδί είναι η πρακτική και περισσότερη εξάσκηση.

4. Μην αξιολογείτε τον εαυτό σας μετά από κάθε σχέδιο. Απενεργοποιήστε τον εσωτερικό σας κριτικό. Μια φωτογραφία δεν σημαίνει τίποτα. Πάρτε περισσότερες αποσκευές. Στην αρχή, όλα θα αποδειχθούν αδέξια και άσχημα. Όπως είπε ο δάσκαλός μας ζωγραφικής: «η ποσότητα θα εξελιχθεί ομαλά σε ποιότητα». Εδώ είναι που η υπομονή και η επιμονή είναι χρήσιμα.

Νότιος κόλπος της Σεβαστούπολης. Σειρά σκίτσα

Τονωτική

1. Η τόνωση μπορεί να είναι διαφορετική. Μπορείτε να κάνετε ένα σχέδιο σε μαύρο και άσπρο (χωρίς γκρι τόνους).

2. Μπορεί να γίνει με τεμνόμενες γραμμές. Οι γραμμές υπερτίθενται μία προς μία, αλλάζοντας κατεύθυνση. Αυτή η επιλογή χρωματισμού θα σας δώσει πολλές αποχρώσεις του γκρι.

Όλα φαίνονται πολύ περίπλοκα, αλλά ταυτόχρονα τόσο απλά. Εάν καταβάλλετε αρκετή προσπάθεια σε αυτό κάθε μέρα, όλα θα πάνε καλά.

Το σχέδιο με στυλό gel είναι μια ενδιαφέρουσα δραστηριότητα. Δεν απαιτεί ιδιαίτερα καλλιτεχνικά ταλέντα ή δεξιότητες, μόνο η επιμονή και η ακρίβεια των κινήσεων είναι σημαντικές. Και τα σχέδια αποδεικνύονται ενδιαφέροντα.

Θέμα ζωγραφικής: «Γάτα κάτω από τα αστέρια». Σχεδιάζαμε μια απλή γάτα, αλλά αφού είδαμε το αποτέλεσμα, καταλήξαμε: η γάτα, φυσικά, δεν είναι απλή, αλλά υπέροχη. Ένα παιδί προσχολικής ηλικίας, ακόμη και σε μια προπαρασκευαστική ομάδα, δεν μπορεί να ολοκληρώσει ένα τέτοιο σχέδιο μόνο του. Η γάτα μας κάτω από τα αστέρια σχεδιάστηκε από έναν ενήλικα και ένα παιδί 6,5 ετών. Και για τους μαθητές, η εικόνα, αν εκτελεστεί ανεξάρτητα, είναι αρκετά εντός των δυνατοτήτων τους.

Πώς και τι να σχεδιάσετε με στυλό γέλης, πού να ξεκινήσετε, μπορείτε να διαβάσετε λεπτομερώς σε αυτό το άρθρο. Ετσι…

Σχέδιο μιας γάτας με μαύρο στυλό gel

Η γάτα θα είναι ασπρόμαυρη, αλλά αν θέλετε, μπορεί εύκολα να χρωματιστεί με χρωματιστά στυλό ή μαρκαδόρους.

Ακολουθία εργασιών

1. Σχεδιάστε ένα σκίτσο με ένα απλό σκληρό μολύβι με λεπτή γραμμή, χωρίς να πιέζετε ή να αφήνετε αυλακώσεις στο χαρτί. Το μολύβι σβήνεται όταν ολοκληρωθεί το σχέδιο. Το σκίτσο δείχνει τις κύριες λεπτομέρειες του σχεδίου: μια γάτα που κοιμάται, ένα πουλί, ένα βλαστάρι δέντρου, τον ήλιο και το φεγγάρι. Θα προσθέσουμε αστέρια αργότερα. Όπως μπορείτε να δείτε, όλες οι φιγούρες είναι στυλιζαρισμένες. Ο καθένας μπορεί να απεικονίσει οποιοδήποτε από αυτά.

2. Περιγράψτε τις κύριες λεπτομέρειες του σχεδίου με ένα μαύρο στυλό gel. Η συνηθισμένη σειρά είναι από πάνω προς τα κάτω, για να μην μουτζουρώνουμε αξεραίνιες γραμμές. Στο σχέδιό μας είναι σπασμένο, αφού θέλαμε πολύ να στολίσουμε πρώτα τη γάτα. Αυτό δεν είναι σημαντικό για όσους σχεδιάζουν με τον τρόπο του δεξιού ημισφαιρίου. Απλώς γυρίσαμε την εικόνα ανάποδα και συνεχίσαμε να δουλεύουμε. Το ρύγχος και τα πόδια με τα νύχια είναι σχεδιασμένα. Μπορείτε να βρείτε ότι μοτίβο θέλετε. Προέκυψε το ερώτημα: γιατί το φεγγάρι και ο ήλιος είναι παρόντα ταυτόχρονα; Αυτό είναι κατανοητό: η χώρα είναι υπέροχη. Θέλαμε να σχεδιάσουμε ένα δέντρο, αλλά αποδείχθηκε ότι ήταν ένα βλαστάρι για να μειώσουμε την ποσότητα εργασίας για το παιδί.

3. Συνεχίζουμε να στολίζουμε τη γάτα και το δέντρο. Το δέντρο θα φαίνεται καλύτερα αν σχεδιάσετε κύκλους αντί για τελείες. Οι κύκλοι των φύλλων μας αποδείχτηκαν μικροί, περισσότερο σαν κουκκίδες, σε αυτό που τους μετατρέψαμε.

4. Ο πίνακας πρέπει να περιορίζεται σε χώρο από ένα πλαίσιο. Πήραμε το πιο απλό ζιγκ-ζαγκ, συμπληρωμένο με κουκκίδες μέσα και έξω. Κλείνουμε τις γωνίες της εικόνας με τόξα. Ο καλλιτέχνης Dmitry Rybin, ο οποίος ασχολείται με το «ενεργειακό» σχέδιο, ισχυρίζεται ότι η ενέργεια αφήνει την εικόνα μέσα από τις γωνίες. Ζωγραφίζοντας έναν έναστρο ουρανό. Τα αστέρια είναι μεγάλα, 6-7 ακτίνες.

5. Στον πραγματικό ουρανό υπάρχουν αστέρια διαφορετικών μεγεθών. Κάνουμε το ίδιο, οπότε προσθέτουμε μικρά αστέρια σαν νιφάδες χιονιού από τρεις σταυρωτές γραμμές. Ακόμη και μικρότερα αστέρια μπορούν να διασκορπιστούν σε όλη την εναπομείνασα μη κατειλημμένη επιφάνεια. Σχεδιάστε τα με τελείες. Η εικόνα μας είναι αρκετά ελαφριά και διάφανη. Και αν βάλεις αστεράκια με μαύρο στυλό gel, τότε θα είναι νύχτα χωρίς κανένα χρωματισμό.

Η εικόνα είναι έτοιμη. Όταν σχεδιάζετε με στυλό gel, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι ακόμη και οι πιο μικρές κουκκίδες και λεπτομέρειες δεν επικαλύπτονται μεταξύ τους ή δεν συγχωνεύονται. Όλες οι παρατυπίες και τα λάθη που συνθέτουν τη ζωγραφική ενός παιδιού (και όχι μόνο τις ζωγραφιές των παιδιών) είναι λιγότερο σημαντικά. Κάπως κρύβονται πίσω από τον αριθμό των μικρών λεπτομερειών. Από ότι φαίνεται στραβό και λοξό, βγαίνει κάτι πολύ χαριτωμένο.