Heitor vilo lobos, βιογραφία. Βιογραφία - Villa Lobos E., Golden Guitar Studio, Dmitry Teslov project, κλασική κιθάρα, κομμάτια για κιθάρα, έργα για κιθάρα, έργα για κιθάρα, αρχείο παρτιτούρων, μουσική mp3 κιθάρα ήχου Villa Lobos Works

Το 1923-30 έζησε κυρίως στο Παρίσι, επικοινωνούσε με Γάλλους συνθέτες. Στη δεκαετία του 1930, έκανε πολλή δουλειά για να οργανώσει ένα ενιαίο σύστημα μουσικής εκπαίδευσης στη Βραζιλία και ίδρυσε μια σειρά από μουσικά σχολεία και χορωδίες. Ο Heitor Vila-Lobos είναι συγγραφέας ειδικών διδακτικών βοηθημάτων («Πρακτικός Οδηγός», «Χορωδιακό Τραγούδι», «Σολφέζ» κ.λπ.) και ένα θεωρητικό έργο «Μουσική Παιδεία». Έπαιξε επίσης ως μαέστρος και προώθησε τη βραζιλιάνικη μουσική στην πατρίδα του και σε άλλες χώρες. Έλαβε τη μουσική του εκπαίδευση στο Παρίσι, όπου γνώρισε τον A. Segovia και στον οποίο αφιέρωσε στη συνέχεια όλες τις συνθέσεις του για κιθάρα. Οι συνθέσεις του Vila-Lobos για κιθάρα έχουν έντονο εθνικό χαρακτήρα και οι αρμονίες τους είναι στενά συνυφασμένες με τα πρωτότυπα τραγούδια και τους χορούς των Ινδιάνων και των μαύρων της Βραζιλίας. Διευθυντής της εθνικής σχολής σύνθεσης. Πρωτεργάτης της δημιουργίας της Μουσικής Ακαδημίας της Βραζιλίας (1945, πρόεδρος της). Ανέπτυξε ένα σύστημα μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά. 9 όπερες, 15 μπαλέτα, 20 συμφωνίες, 18 συμφωνικά ποιήματα, 9 συναυλίες, 17 κουαρτέτα εγχόρδων. 14 «Shoros» (1920-29), «Brazilian Bahianas» (1944) για οργανικά σύνολα, αναρίθμητος αριθμός χορωδιών, τραγουδιών, μουσικής για παιδιά, διασκευές δειγμάτων λαογραφίας κ.λπ. - συνολικά πάνω από χίλιες διαφορετικές συνθέσεις.

Η αρχική γνωριμία με τη μουσική έγινε υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, ενός ευρέως μορφωμένου ανθρώπου. Έμαθε στον γιο του να παίζει τσέλο και κλαρίνο. Για κάποιο διάστημα ο Heitor παρακολούθησε μαθήματα μουσικής στο St. Peter στο Ρίο ντε Τζανέιρο, αργότερα - μαθήματα στο Εθνικό Ινστιτούτο Μουσικής. Ωστόσο, ο Vila-Lobos δεν έλαβε ποτέ συστηματική εκπαίδευση - οι συγγενείς του δεν είχαν αρκετά χρήματα και ο νεαρός έπρεπε να σκεφτεί να βγάλει χρήματα.

Το μέλλον του συνθέτη καθοριζόταν από την έμφυτη μουσικότητά του. Από τη νεολαία του, ο Vila-Lobos έπαιζε σε σόρο - μικρά συγκροτήματα δρόμου και επικοινωνούσε με λαϊκούς μουσικούς. Προκειμένου να συλλέξει και να μελετήσει τη μουσική λαογραφία, τις λαϊκές τελετουργίες, τα παραμύθια και τους θρύλους, ο Vila-Lobos συμμετείχε στη λαογραφική αποστολή του 1904-1905. Τα επόμενα ταξίδια σε όλη τη χώρα έγιναν το 1910-1912. Επηρεασμένος από τη βραζιλιάνικη λαϊκή μουσική, ο Vila-Lobos δημιούργησε τον πρώτο του μεγάλο κύκλο για ορχήστρα δωματίου, Songs of the Sertan (1909).

Σημαντική για τον μουσικό ήταν η γνωριμία του με τον συνθέτη D. Milhaud και τον πιανίστα Arthur Rubinstein.

Το 1923, ο Vila-Lobos έλαβε μια κυβερνητική υποτροφία, η οποία του έδωσε την ευκαιρία να ζήσει για αρκετά χρόνια στο Παρίσι. Εκεί συναντήθηκε με πολλούς εξαιρετικούς μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων των M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev Βραζιλία, αλλά και στην Ευρώπη μακριά από την πατρίδα του, νιώθοντας ιδιαίτερα έντονα τη σύνδεση του με τη βραζιλιάνικη τέχνη, μεταξύ άλλων έργων, ολοκλήρωσε τον τεράστιο κύκλο «Shoro» - ένα είδος δημιουργικής διάθλασης της βραζιλιάνικης λαογραφίας.

Το 1931, ο Βίλα-Λόμπος επέστρεψε στη Βραζιλία και αμέσως συμμετείχε ενεργά στη μουσική ζωή της χώρας. Επισκέφτηκε συναυλίες σε εξήντα έξι πόλεις σε όλες σχεδόν τις επαρχίες της. Εκ μέρους της κυβέρνησης, οργάνωση ενός ενιαίου συστήματος μουσικής εκπαίδευσης στη χώρα. Ο Heitor Vila-Lobos δημιουργεί το Εθνικό Ωδείο, δεκάδες μουσικά σχολεία και χορωδίες, εισάγει τη μουσική στα σχολικά προγράμματα, πιστεύοντας ότι το χορωδιακό τραγούδι είναι η βάση της μουσικής εκπαίδευσης. Τα ίδια χρόνια εμφανίστηκε το σχολικό του βιβλίο «Πρακτικός οδηγός για τη μελέτη της λαογραφίας» - μια ανθολογία μικρών χορωδιακών τραγουδιών για δύο ή τρεις φωνές a cappella ή συνοδεία πιάνου, που θεωρείται γνήσια εγκυκλοπαίδεια της μουσικής και ποιητικής λαογραφίας. της Βραζιλίας. Με πρωτοβουλία του Βίλα-Λόμπος, το 1945 άνοιξε η Μουσική Ακαδημία της Βραζιλίας στο Ρίο ντε Τζανέιρο, της οποίας παρέμεινε πρόεδρος μέχρι το τέλος της ζωής του.

Ο συνθέτης διηύθυνε επίσης εκτεταμένες συναυλιακές δραστηριότητες, προωθώντας τη βραζιλιάνικη μουσική και έπαιξε ως μαέστρος στην πατρίδα του, στις χώρες της Νότιας και Βόρειας Αμερικής και στην Ευρώπη. Η αναγνώριση του ήρθε κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 1943, ο Βίλα-Λόμπος αναγορεύτηκε επίτιμος διδάκτορας από το Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης και το 1944 εξελέγη αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών της Αργεντινής. Το 1958 έλαβε το «Grand Prix» για το άλμπουμ με τις σουίτες «Discovery of Brazil».

Το φάσμα της δημιουργικότητας του Vila-Lobos είναι πολύ ευρύ - από μνημειώδεις συμφωνικούς καμβάδες έως μικρές φωνητικές και οργανικές μινιατούρες. Τα έργα του (είναι περισσότερα από χίλια) έχουν σαφώς εθνικό χαρακτήρα. Ο Vila-Lobos πίστευε με πάθος στις μεταμορφωτικές δυνάμεις της μουσικής. Γι' αυτό αφιέρωσαν τόση προσπάθεια στη μουσική τους εκπαίδευση, τις μουσικές και κοινωνικές τους δραστηριότητες και την εκλαΐκευση των επιτευγμάτων του παγκόσμιου μουσικού πολιτισμού. Η καλύτερη δημιουργία του είναι ο κύκλος «Brazilian Bahian». Πουθενά πριν ένας συνθέτης δεν είχε πετύχει έναν τόσο οργανικό συνδυασμό εθνικών καταβολών και κλασικών μορφών, τόσο ύψη έμπνευσης.

Οι φωτεινές σελίδες της δουλειάς του συνδέονται με την κιθάρα, την οποία έπαιζε όμορφα ο Vila-Lobos και θα μπορούσε ακόμη και να θεωρηθεί βιρτουόζος σε αυτό το όργανο. Τα πρώτα του έργα για κιθάρα ήταν μεταγραφές θεατρικών έργων κλασικών και ρομαντικών συνθετών. Ανάμεσα στα πρωτότυπα έργα του Villa-Lobos που δημιουργήθηκαν στη συνέχεια είναι το Κοντσέρτο για κιθάρα και ορχήστρα, ο κύκλος μινιατούρων «Twelve Etudes», «Popular Brazilian Suite», 5 πρελούδια, μεταγραφές για δύο κιθάρες κ.λπ. Πολλά από αυτά τα έργα είναι εμπνευσμένα από την τέχνη του εξαίρετου κιθαρίστα της εποχής μας A. Segovia και αφιερωμένη σε αυτόν.

από το 1867 έως το 1959

VILA-LOBOS Heitor (Heitor Villa-Lobos), 5 Μαρτίου 1887 – 17 Νοεμβρίου 1959, Ρίο ντε Τζανέιρο, ήταν εξαιρετικός Βραζιλιάνος συνθέτης, ειδικός στη μουσική λαογραφία, μαέστρος και δάσκαλος. Πήρε μαθήματα από τον Φ. Μπράγκα. Το 1905-1912 ταξίδεψε σε όλη τη χώρα, μελέτησε τη λαϊκή ζωή, τη μουσική λαογραφία (ηχογράφησε πάνω από 1000 λαϊκές μελωδίες). Από το 1915 έπαιξε με δικές του συναυλίες. Το 1923-30. έζησε κυρίως στο Παρίσι, επικοινωνούσε με Γάλλους συνθέτες. Στη δεκαετία του 1930, έκανε πολλή δουλειά για να οργανώσει ένα ενιαίο σύστημα μουσικής εκπαίδευσης στη Βραζιλία και ίδρυσε μια σειρά από μουσικά σχολεία και χορωδίες. Ο Ε. Βίλα-Λόμπος είναι συγγραφέας ειδικών εγχειριδίων («Πρακτικός Οδηγός», «Χορωδιακό Τραγούδι», «Σολφέζ» κ.λπ.), και θεωρητικού έργου «Μουσική Παιδεία». Έπαιξε επίσης ως μαέστρος και προώθησε τη βραζιλιάνικη μουσική στην πατρίδα του και σε άλλες χώρες. Έλαβε τη μουσική του εκπαίδευση στο Παρίσι, όπου γνώρισε τον A. Segovia και στον οποίο αφιέρωσε στη συνέχεια όλες τις συνθέσεις του για κιθάρα. Οι συνθέσεις του Vila-Lobos για κιθάρα έχουν έντονο εθνικό χαρακτήρα και οι αρμονίες τους είναι στενά συνυφασμένες με τα πρωτότυπα τραγούδια και τους χορούς των Ινδιάνων και των μαύρων της Βραζιλίας. Διευθυντής της εθνικής σχολής σύνθεσης. Πρωτεργάτης της δημιουργίας της Μουσικής Ακαδημίας της Βραζιλίας (1945, πρόεδρος της). Ανέπτυξε ένα σύστημα μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά. Έγραψε 9 όπερες, 15 μπαλέτα, 20 συμφωνίες, 18 συμφωνικά ποιήματα, 9 συναυλίες, 17 κουαρτέτα εγχόρδων. 14 «Shoros» (1920-29), «Brazilian Bahianas» (1944) για οργανικά σύνολα, αναρίθμητος αριθμός χορωδιών, τραγουδιών, μουσικής για παιδιά, διασκευές δειγμάτων λαογραφίας κ.λπ. - συνολικά πάνω από χίλιες διαφορετικές συνθέσεις.

Το έργο του Villa-Lobos είναι μια από τις κορυφές της λατινοαμερικανικής μουσικής. Το 1986 άνοιξε το Μουσείο Vila Lobos στο Ρίο ντε Τζανέιρο.

Η αρχική γνωριμία με τη μουσική έγινε υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, ενός ευρέως μορφωμένου ανθρώπου. Έμαθε στον γιο του να παίζει τσέλο και κλαρίνο. Για κάποιο διάστημα ο Heitor παρακολούθησε μαθήματα μουσικής στο St. Peter στο Ρίο ντε Τζανέιρο, αργότερα - μαθήματα στο Εθνικό Ινστιτούτο Μουσικής. Ωστόσο, ο Vila-Lobos δεν έλαβε ποτέ συστηματική εκπαίδευση - οι συγγενείς του δεν είχαν αρκετά χρήματα και ο νεαρός έπρεπε να σκεφτεί να κερδίσει χρήματα.

Heitor Villa-LobosΤο μέλλον του συνθέτη καθορίστηκε από την έμφυτη μουσικότητά του. Από τη νεολαία του, ο Vila-Lobos έπαιζε σε shoros - μικρά συγκροτήματα δρόμου, και επικοινωνούσε με λαϊκούς μουσικούς. Προκειμένου να συλλέξει και να μελετήσει τη μουσική λαογραφία, τις λαϊκές τελετουργίες, τα παραμύθια και τους θρύλους, ο Vila-Lobos συμμετείχε στη λαογραφική αποστολή του 1904-1905. Τα επόμενα ταξίδια σε όλη τη χώρα έγιναν το 1910-1912. Επηρεασμένος από τη βραζιλιάνικη λαϊκή μουσική, ο Vila-Lobos δημιούργησε τον πρώτο του μεγάλο κύκλο για ορχήστρα δωματίου, Songs of the Sertan (1909). Σημαντική για τον μουσικό ήταν η γνωριμία του με τον συνθέτη D. Milhaud και τον πιανίστα Arthur Rubinstein.

Το 1923, ο Vila-Lobos έλαβε μια κυβερνητική υποτροφία, η οποία του έδωσε την ευκαιρία να ζήσει για αρκετά χρόνια στο Παρίσι. Εκεί συναντήθηκε με πολλούς εξαιρετικούς μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων των M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev Βραζιλία, αλλά και στην Ευρώπη μακριά από την πατρίδα του, νιώθοντας ιδιαίτερα έντονα τη σύνδεση του με τη βραζιλιάνικη τέχνη, μεταξύ άλλων έργων, ολοκλήρωσε τον τεράστιο κύκλο «Shoro» - ένα είδος δημιουργικής διάθλασης της βραζιλιάνικης λαογραφίας.

Heitor Villa-LobosΤο 1931, η Villa-Lobos επέστρεψε στη Βραζιλία και αμέσως συμμετείχε ενεργά στη μουσική ζωή της χώρας. Επισκέφτηκε συναυλίες σε εξήντα έξι πόλεις σε όλες σχεδόν τις επαρχίες της. Εκ μέρους της κυβέρνησης, οργάνωση ενός ενιαίου συστήματος μουσικής εκπαίδευσης στη χώρα. Ο Heitor Vila-Lobos δημιουργεί το Εθνικό Ωδείο, δεκάδες μουσικά σχολεία και χορωδίες, εισάγει τη μουσική στα σχολικά προγράμματα, πιστεύοντας ότι το χορωδιακό τραγούδι είναι η βάση της μουσικής εκπαίδευσης. Τα ίδια χρόνια εμφανίστηκε το σχολικό του βιβλίο «Πρακτικός οδηγός για τη μελέτη της λαογραφίας» - μια ανθολογία μικρών χορωδιακών τραγουδιών για δύο ή τρεις φωνές a cappella ή συνοδεία πιάνου, που θεωρείται γνήσια εγκυκλοπαίδεια της μουσικής και ποιητικής λαογραφίας του Βραζιλία. Με πρωτοβουλία του Βίλα-Λόμπος, το 1945 άνοιξε η Μουσική Ακαδημία της Βραζιλίας στο Ρίο ντε Τζανέιρο, της οποίας παρέμεινε πρόεδρος μέχρι το τέλος της ζωής του.

Ο συνθέτης διηύθυνε επίσης εκτεταμένες συναυλιακές δραστηριότητες, προωθώντας τη βραζιλιάνικη μουσική - έπαιξε ως μαέστρος στην πατρίδα του, στις χώρες της Νότιας και Βόρειας Αμερικής και στην Ευρώπη. Η αναγνώριση του ήρθε κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 1943, ο Βίλα-Λόμπος αναγορεύτηκε επίτιμος διδάκτορας από το Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης και το 1944 εξελέγη αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών της Αργεντινής. Το 1958 έλαβε το «Grand Prix» για το άλμπουμ με τις σουίτες «Discovery of Brazil».

Το φάσμα της δημιουργικότητας του Vila-Lobos είναι πολύ ευρύ - από μνημειώδεις συμφωνικούς καμβάδες έως μικρές φωνητικές και οργανικές μινιατούρες. Τα έργα του (είναι περισσότερα από χίλια) έχουν σαφώς εθνικό χαρακτήρα. Ο Vila-Lobos πίστευε με πάθος στις μεταμορφωτικές δυνάμεις της μουσικής. Γι' αυτό αφιέρωσαν τόση προσπάθεια στη μουσική τους εκπαίδευση, τις μουσικές και κοινωνικές τους δραστηριότητες και την εκλαΐκευση των επιτευγμάτων του παγκόσμιου μουσικού πολιτισμού. Η καλύτερη δημιουργία του είναι ο κύκλος «Brazilian Bahianas». Πουθενά πριν ένας συνθέτης δεν είχε πετύχει έναν τόσο οργανικό συνδυασμό εθνικών καταβολών και κλασικών μορφών, τόσο ύψη έμπνευσης.

Οι φωτεινές σελίδες της δουλειάς του συνδέονται με την κιθάρα, την οποία έπαιζε όμορφα ο Vila-Lobos και θα μπορούσε ακόμη και να θεωρηθεί βιρτουόζος σε αυτό το όργανο. Τα πρώτα του έργα για κιθάρα ήταν μεταγραφές θεατρικών έργων κλασικών και ρομαντικών συνθετών. Ανάμεσα στα πρωτότυπα έργα του Villa-Lobos που δημιουργήθηκαν στη συνέχεια είναι το Κοντσέρτο για κιθάρα και ορχήστρα, ο κύκλος μινιατούρων «Twelve Etudes», «Popular Brazilian Suite», 5 πρελούδια, μεταγραφές για δύο κιθάρες κ.λπ. Πολλά από αυτά τα έργα είναι εμπνευσμένα από την τέχνη του εξαίρετου κιθαρίστα της εποχής μας A. Segovia και αφιερωμένη σε αυτόν.

ΒΙΛΑ-ΛΟΜΠΟΣ Χειτόρ
(Βίλα-Λόμπος, Χέιτορ)(1887-1959), Βραζιλιάνος συνθέτης. Γεννήθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο στις 5 Μαρτίου 1887. Σε ηλικία έξι ετών, υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, άρχισε να μαθαίνει να παίζει βιολοντσέλο και πέντε χρόνια αργότερα κατέκτησε ήδη το κλαρίνο, την κιθάρα και άλλα όργανα. Στα νιάτα του ταξίδεψε πολύ στη Βραζιλία, συλλέγοντας μουσική λαογραφία. Στη συνέχεια, οι εντυπώσεις της βραζιλιάνικης μουσικής, που συνδύαζε λαϊκά, λαϊκά και ινδικά στοιχεία, αποτυπώθηκαν στα έργα του. Ήδη ώριμος συνθέτης, ο Vila-Lobos έφτασε στο Παρίσι το 1922, όπου η μουσική του έλαβε την πρώτη της αναγνώριση. Επιστρέφοντας στη Βραζιλία, αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα. Το 1932 έγινε επικεφαλής της μουσικής εκπαίδευσης στη Βραζιλία. Ο Vila-Lobos οργάνωσε μουσικά σχολεία και χορωδίες σε διάφορες πόλεις και έγινε διάσημος σε όλη τη χώρα. Από το 1944 έως το 1959, ήρθε επανειλημμένα στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου διηύθυνε τις πρεμιέρες ορισμένων έργων του και το 1948 συμμετείχε στην παραγωγή της όπερας του Malazarte (1921). Ο Βίλα-Λόμπος πέθανε στο Ρίο ντε Τζανέιρο στις 17 Νοεμβρίου 1959. Η βαθιά ευλάβεια του Βίλα-Λόμπος για το έργο του Μπαχ έδωσε το έναυσμα για τους περίφημους Βραζιλιάνους Bachianas (Bachianas brasileiras, 1930-1945), δέκα σουίτες για διαφορετικές οργανικές συνθέσεις. Ο Vila Lobos καλλιέργησε δύο εθνικά μουσικά είδη: τη seresta (είδος παραδοσιακού τραγουδιού) και το choro (σύνθεση βραζιλιάνικων, ινδικών και δημοφιλών μουσικών στοιχείων). Ο Vila-Lobos είναι ένας από τους πιο παραγωγικούς σύγχρονους συνθέτες. Το εύρος των ειδών της δουλειάς του εκτείνεται από όπερες και συμφωνικές φόρμες μέχρι διασκευές παιδικών τραγουδιών. Ανάμεσα στα κύρια έργα του είναι τα συμφωνικά ποιήματα Uirapur (1917), Amazonas (1927); Rudepoem (Rudepoma, 1921-1926) και Shoro No. 5: Alma brasileira (1926) για πιάνο; Shoro Νο. 8 (1925) για δύο πιάνα και ορχήστρα. Shoro No. 10 (1925) για χορωδία και ορχήστρα. Βραζιλιάνικη Bahiana Νο. 1 (1930) για οκτώ τσέλο και Serestas (1924-1941) για φωνή και πιάνο.
ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
Maryse V., E. Villa-Lobos. Λ., 1977

Εγκυκλοπαίδεια Collier. - Ανοικτή Κοινωνία. 2000 .

Δείτε τι είναι το "VILA-LOBOS Heitor" σε άλλα λεξικά:

- (Βίλα Λόμπος) (1887 1959), Βραζιλιάνος συνθέτης, λαογράφος, μαέστρος. Το έργο του είναι μια από τις κορυφές της μουσικής συνθετών της Λατινικής Αμερικής. Πρωτεργάτης της δημιουργίας της Ακαδημίας Μουσικής της Βραζιλίας (1945, πρόεδρος της). Αναπτύχθηκε ένα σύστημα μουσικής... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Villa Lobos Heitor (5.3.1887, Ρίο ντε Τζανέιρο - 17.11.1959, ό.π.), Βραζιλιάνος συνθέτης, μαέστρος, λαογράφος, δάσκαλος, μουσικό δημόσιο πρόσωπο. Ως παιδί δεν έλαβε συστηματική μουσική εκπαίδευση. Ακολούθως... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Vila Lobos Heitor- Ε. Βίλα Λόμπος. Villa Lobos Heitor (1887 1959), Βραζιλιάνας συνθέτης, μαέστρος, λαογράφος, δάσκαλος και μουσικό δημόσιο πρόσωπο. Ο επικεφαλής της εθνικής διεύθυνσης, V.L. είχε αξιοσημείωτη επιρροή στη διαμόρφωση των επαγγελματικών... ... Εγκυκλοπαιδικό βιβλίο αναφοράς "Λατινική Αμερική"

- (5 III 1887, Ρίο ντε Τζανέιρο 17 XI 1959, ό.π.) Ο Βίλα Λόμπος παραμένει μια από τις μεγάλες μορφές της σύγχρονης μουσικής και το μεγαλύτερο καμάρι της χώρας που τον γέννησε. P. Casals. Βραζιλιάνος συνθέτης, μαέστρος, λαογράφος, μουσικοπαιδαγωγός... ... Μουσικό λεξικό

Η Villa Lobos, Heitor Heitor Η Villa Lobos (λιμάνι Heitor Villa Lobos, 5 Μαρτίου 1887, Ρίο ντε Τζανέιρο, 17 Νοεμβρίου 1959) είναι Βραζιλιάνος συνθέτης, ίσως ο πιο διάσημος εκπρόσωπος της κλασικής μουσικής που γεννήθηκε στη Λατινική Αμερική. Συγγραφέας πολλών... ... Wikipedia

- (1887 1959) Βραζιλιάνος συνθέτης, λαογράφος, μαέστρος. Διευθυντής της εθνικής σχολής σύνθεσης. Πρωτεργάτης της δημιουργίας της Μουσικής Ακαδημίας της Βραζιλίας (1945, πρόεδρος της). Ανέπτυξε ένα σύστημα μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά. Όπερες, μπαλέτα, 12 συμφωνίες;…… Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια

Βίλα Λόμπος- (Villa Lobos) Heitor (1887 1959), Βραζιλιάνος συνθέτης, λαογράφος, μαέστρος. Διευθυντής της εθνικής σχολής σύνθεσης. Ιδρυτής (1945) και Πρόεδρος της Μουσικής Ακαδημίας της Βραζιλίας. Η δημιουργικότητα συνδυάζει οργανικά μια φωτεινή εθνική βάση με... ... Εικονογραφημένο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

Ο Heitor Vila Lobos (1887-1959) θεωρείται δικαίως ένας από τους λαμπρότερους εκπροσώπους της εθνικής μουσικής κουλτούρας της Βραζιλίας. Η σημασία του για την παγκόσμια τέχνη συνδέεται με την ανακάλυψη της βραζιλιάνικης λαογραφίας και τη σύνδεσή της με την κλασική ευρωπαϊκή μουσική παράδοση, ένα είδος «ανακάλυψης» της Βραζιλίας για την Ευρώπη. Στις συνθέσεις του, ο συνθέτης κατάφερε να αναδημιουργήσει μια γενικευμένη, πολύχρωμη και ποιητική εικόνα της χώρας του.

Η δημιουργική κληρονομιά του Vila-Lobos είναι τεράστια. Έγραψε 9 όπερες, 15 μπαλέτα, 20 συμφωνίες, 18 συμφωνικά ποιήματα, 9 συναυλίες, 17 κουαρτέτα εγχόρδων. 14 «Shoros» (1920-29), «Brazilian Bahianas» (1944) για μουσικά σύνολα, πολλές χορωδίες, τραγούδια, έργα για παιδιά, διασκευές λαογραφικού υλικού - συνολικά πάνω από χίλιες διαφορετικές συνθέσεις. Οι ερευνητές ανέρχονται σε περίπου 1.500, καθώς ορισμένα έργα του παραμένουν ακόμη αδημοσίευτα και ακαταλόγιστα. Μία από τις καλύτερες δημιουργίες του θεωρείται ο κύκλος «Brazilian Bahianas», στον οποίο η εθνική βραζιλιάνικη μουσική βάση και η κλασική μορφή της ευρωπαϊκής τέχνης είναι ασυνήθιστα οργανικά συνυφασμένες.

Δεν ήταν πολλοί οι εγχώριοι ερευνητές που έδειξαν ενδιαφέρον για το έργο του E. Villa-Lobos. Βασικά, υλικά για αυτόν τον συνθέτη, πληροφορίες από τη βιογραφία του, έγγραφα και αναλύσεις των έργων του περιέχονται στα έργα των Ευρωπαίων ερευνητών, ιδιαίτερα των «συμπατριωτών» Vila Lobos - Βραζιλιάνων ερευνητών. Το έργο του Vasco Mariza «Heitor Vila Lobos» έχει ήδη γίνει «κλασικό». Ζωή και τέχνη». Πολύτιμο είναι και το σπουδαίο άρθρο του Π.Α. Pichugin «Heitor Villa Lobos and Brazilian National Musical Culture», που περιέχει αποσπάσματα από μελέτες ξένων συγγραφέων και δίνει μια ιδέα του E Villa Lobos σε ένα ευρύ πολιτιστικό πλαίσιο. Το 1983, η διατριβή του V.N. «Το έργο του Heitor Vila-Lobos ως εκπρόσωπος της βραζιλιάνικης μουσικής κουλτούρας» (Κρατικό Ινστιτούτο Σπουδών Τέχνης, Μόσχα).

Το έργο του Vila Lobos είναι ετερογενές σε ύφος σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο συνθέτης επηρεάστηκε από διάφορα κινήματα και στυλ, αλλά ο ιμπρεσιονισμός είχε την ισχυρότερη επιρροή στη μουσική του. Τα καλύτερα έργα μεταφέρουν το εθνικό άρωμα μέσα από την εφαρμογή των τροπικών, αρμονικών, ρυθμικών και ειδών χαρακτηριστικών της βραζιλιάνικης λαογραφίας. Ο ίδιος ο συνθέτης είπε για τον εαυτό του: «Δεν είμαι λαογράφος. Δεν με νοιάζει η λαογραφία. Η μουσική μου είναι αυτή που είναι γιατί έτσι νιώθω γι' αυτήν. Δεν κυνηγάω θέματα. Τα έργα μου τα γράφω ως καθαρή μουσική. Παραδίδομαι στη θέληση της ιδιοσυγκρασίας μου. Βρίσκουν τη μουσική μου πολύ βραζιλιάνικη! Αυτό οφείλεται κυρίως στο ότι αντανακλά τη στάση της Βραζιλίας. Αυτή είναι και η κοσμοθεωρία μου. Δεν θα μπορούσα να το κάνω αλλιώς... Σχεδόν όλα τα μουσικά μου θέματα είναι δικής μου σύνθεσης». Κατά τη διάρκεια της ζωής του, τα έργα του Vila Lobos κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα όχι μόνο στη γενέτειρά του Βραζιλία, αλλά και στο εξωτερικό.

Ας περιγράψουμε συνοπτικά τα κύρια γεγονότα στη ζωή και τη δημιουργική διαδρομή αυτού του Ε. Βίλα Λόμπος.

Ο πατέρας του συνθέτη ήταν ένας καλά μορφωμένος άνθρωπος και εμφύσησε στον γιο του την αγάπη για τη μουσική, δίνοντάς του βασικά μαθήματα κλαρίνου και τσέλο. Ο Heitor έλαβε την αρχική του μουσική εκπαίδευση παρακολουθώντας μαθήματα μουσικής στο St. Petra στο Ρίο ντε Τζανέιρο, και στη συνέχεια συνέχισε τις σπουδές του στο Εθνικό Ινστιτούτο Μουσικής. Ωστόσο, ο Βίλα Λόμπος δεν μπόρεσε ποτέ να αποκτήσει πλήρη μουσική εκπαίδευση, αφού από νωρίς έπρεπε να σκεφτεί να βγάλει χρήματα λόγω της δύσκολης οικονομικής κατάστασης της οικογένειάς του. Μετά τον θάνατο του πατέρα του, ο Βίλα Λόμπος έβγαζε τα προς το ζην ως συνοδός σε έναν βωβό κινηματογράφο, έπαιζε σε συγκροτήματα του δρόμου και στη συνέχεια ήταν βιολονίστας σε όπερα.

Το μουσικό του μέλλον ήταν προκαθορισμένο. Ακόμη και ως παιδί, ο Vila Lobos επικοινωνούσε πολύ με λαϊκούς μουσικούς, παίζοντας σε μικρά συγκροτήματα δρόμου - Shoro. Χάρη σε αυτό, ανέπτυξε ένα βαθύ ενδιαφέρον για την εθνική λαογραφία, το οποίο μετέφερε αργότερα στη μουσική του. Προκειμένου να συλλέξει και να μελετήσει τη μουσική λαογραφία, τις λαϊκές τελετουργίες, τα παραμύθια και τους θρύλους, ο Βίλα-Λόμπος έλαβε μέρος σε μια λαογραφική αποστολή το 1904-1905 και στη συνέχεια το 1910-1912.

Η επιρροή της βραζιλιάνικης λαϊκής μουσικής αντικατοπτρίστηκε ξεκάθαρα στο πρώτο σημαντικό έργο του Vila-Lobos, «Songs of the Sertan» για ορχήστρα δωματίου (1909). Σημαντική για τον μουσικό ήταν η γνωριμία του με τον συνθέτη D. Milhaud και τον πιανίστα Arthur Rubinstein. Η Vila Lobos είχε μια μακροχρόνια δημιουργική φιλία με τον Rubinstein για αυτόν τον πιανίστα, ο συνθέτης συνέθεσε μια σειρά από έργα για πιάνο ("Rough Poem", μερικά νούμερα από την πρώτη σουίτα "Baby's Family").

Το 1912, ο Vila Lobos παντρεύτηκε την πιανίστα Lucilia Guimarães, η οποία έγινε σύντροφός του για το υπόλοιπο της ζωής του. Την ίδια περίοδο ξεκίνησε συνειδητά τη συνθετική του καριέρα. Το 1913 δημοσιεύτηκαν τα πρώτα του έργα.

Το 1923, ο Vila-Lobos μετακόμισε στο Παρίσι για οκτώ χρόνια, όπου επικοινώνησε με εξαιρετικούς σύγχρονους μουσικούς: M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev καθιερωμένος συνθέτης με λαμπερό, πρωτότυπο ύφος, τα έργα του έχουν ήδη γίνει ευρέως γνωστά όχι μόνο στη Βραζιλία, αλλά και στην Ευρώπη Αυτή την περίοδο, εμφανίστηκαν έργα όπως η τρίτη σουίτα του κύκλου "The Baby's Family", κύκλος πιάνου "Siranda" (1926).

Στις αρχές της δεκαετίας του '30, ο Vila Lobos επέστρεψε στη Βραζιλία και άρχισε να αναπτύσσει ενεργά τη μουσική κουλτούρα της χώρας. Έδωσε συναυλίες ως μαέστρος σε πόλεις και επαρχίες και προώθησε την εθνική τέχνη. Η φήμη και η αναγνώριση ήρθε στον Vila Lobos κατά τη διάρκεια της ζωής του. Εργάστηκε επίσης για λογαριασμό της κυβέρνησης για την οργάνωση της μουσικής εκπαίδευσης. Το Εθνικό Ωδείο, δεκάδες μουσικά σχολεία και χορωδίες είναι το αποτέλεσμα της τεράστιας δουλειάς του Vila Lobos. Το εγχειρίδιο που δημιούργησε, «A Practical Guide to the Study of Folklore», θεωρείται μια εγκυκλοπαίδεια της μουσικής και ποιητικής λαογραφίας της Βραζιλίας και περιέχει τραγούδια για δύο ή τρεις φωνές a cappella ή με τη συνοδεία πιάνου. Το 1945, με πρωτοβουλία του Βίλα Λόμπος, άνοιξε η Ακαδημία Μουσικής της Βραζιλίας στο Ρίο ντε Τζανέιρο, της οποίας ηγήθηκε ο συνθέτης μέχρι τις τελευταίες μέρες της ζωής του.

Η ζωή του Heitor Vila Lobos ήταν πολύχρωμη και γεμάτη γεγονότα σε βραζιλιάνικο στυλ, οι δραστηριότητές του διακρίθηκαν από μεγάλο εύρος: συνθέτης, μαέστρος, δάσκαλος, ερευνητής-λαογράφος, μουσικός κριτικός και συγγραφέας, διαχειριστής, ο οποίος για πολλά χρόνια ήταν επικεφαλής των κορυφαίων μουσικών ιδρυμάτων του τη χώρα (μεταξύ των οποίων υπάρχουν πολλά που δημιουργήθηκαν με πρωτοβουλία του και με προσωπική του συμμετοχή), μέλος της κυβέρνησης για τη δημόσια εκπαίδευση, εκπρόσωπος της Εθνικής Επιτροπής της Βραζιλίας της UNESCO, μέλος του Διεθνούς Μουσικού Συμβουλίου. Σύμφωνα με τον ερευνητή P. Casals, η Vila Lobos έγινε «η μεγαλύτερη περηφάνια της χώρας που τη γέννησε». Η μεγαλύτερη αίθουσα του Εθνικού Θεάτρου στο Ρίο ντε Τζανέιρο φέρει το όνομα αυτού του εξαιρετικού μουσικού.

VILA-LOBOS Heitor (Heitor Villa-Lobos), 5 Μαρτίου 1887 – 17 Νοεμβρίου 1959, Ρίο ντε Τζανέιρο, ήταν εξαιρετικός Βραζιλιάνος συνθέτης, ειδικός στη μουσική λαογραφία, μαέστρος και δάσκαλος. Πήρε μαθήματα από τον Φ. Μπράγκα. Το 1905-1912 ταξίδεψε σε όλη τη χώρα, μελέτησε τη λαϊκή ζωή, τη μουσική λαογραφία (ηχογράφησε πάνω από 1000 λαϊκές μελωδίες). Από το 1915 έπαιξε με δικές του συναυλίες. Το 1923-30. έζησε κυρίως στο Παρίσι, επικοινωνούσε με Γάλλους συνθέτες. Στη δεκαετία του 1930, έκανε πολλή δουλειά για να οργανώσει ένα ενιαίο σύστημα μουσικής εκπαίδευσης στη Βραζιλία και ίδρυσε μια σειρά από μουσικά σχολεία και χορωδίες. Ο Ε. Βίλα-Λόμπος είναι συγγραφέας ειδικών εγχειριδίων («Πρακτικός Οδηγός», «Χορωδιακό Τραγούδι», «Σολφέζ» κ.λπ.), και θεωρητικού έργου «Μουσική Παιδεία». Έπαιξε επίσης ως μαέστρος και προώθησε τη βραζιλιάνικη μουσική στην πατρίδα του και σε άλλες χώρες. Έλαβε τη μουσική του εκπαίδευση στο Παρίσι, όπου γνώρισε τον A. Segovia και στον οποίο αφιέρωσε στη συνέχεια όλες τις συνθέσεις του για κιθάρα. Οι συνθέσεις του Vila-Lobos για κιθάρα έχουν έντονο εθνικό χαρακτήρα και οι αρμονίες τους είναι στενά συνυφασμένες με τα πρωτότυπα τραγούδια και τους χορούς των Ινδιάνων και των μαύρων της Βραζιλίας. Διευθυντής της εθνικής σχολής σύνθεσης. Πρωτεργάτης της δημιουργίας της Μουσικής Ακαδημίας της Βραζιλίας (1945, πρόεδρος της). Ανέπτυξε ένα σύστημα μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά. Έγραψε 9 όπερες, 15 μπαλέτα, 20 συμφωνίες, 18 συμφωνικά ποιήματα, 9 συναυλίες, 17 κουαρτέτα εγχόρδων. 14 «Shoros» (1920-29), «Brazilian Bahianas» (1944) για οργανικά σύνολα, αναρίθμητος αριθμός χορωδιών, τραγουδιών, μουσικής για παιδιά, διασκευές δειγμάτων λαογραφίας κ.λπ. - συνολικά πάνω από χίλιες διαφορετικές συνθέσεις.

Το έργο του Villa-Lobos είναι μια από τις κορυφές της λατινοαμερικανικής μουσικής. Το 1986 άνοιξε το Μουσείο Vila Lobos στο Ρίο ντε Τζανέιρο.

* * *

Η αρχική γνωριμία με τη μουσική έγινε υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, ενός ευρέως μορφωμένου ανθρώπου. Έμαθε στον γιο του να παίζει τσέλο και κλαρίνο. Για κάποιο διάστημα ο Heitor παρακολούθησε μαθήματα μουσικής στο St. Peter στο Ρίο ντε Τζανέιρο, αργότερα - μαθήματα στο Εθνικό Ινστιτούτο Μουσικής. Ωστόσο, ο Vila-Lobos δεν έλαβε ποτέ συστηματική εκπαίδευση - οι συγγενείς του δεν είχαν αρκετά χρήματα και ο νεαρός έπρεπε να σκεφτεί να κερδίσει χρήματα.

Το μέλλον του συνθέτη καθοριζόταν από την έμφυτη μουσικότητά του. Από τη νεολαία του, ο Vila-Lobos έπαιζε σε shoros - μικρά συγκροτήματα δρόμου, και επικοινωνούσε με λαϊκούς μουσικούς. Προκειμένου να συλλέξει και να μελετήσει τη μουσική λαογραφία, τις λαϊκές τελετουργίες, τα παραμύθια και τους θρύλους, ο Vila-Lobos συμμετείχε στη λαογραφική αποστολή του 1904-1905. Τα επόμενα ταξίδια σε όλη τη χώρα έγιναν το 1910-1912. Επηρεασμένος από τη βραζιλιάνικη λαϊκή μουσική, ο Vila-Lobos δημιούργησε τον πρώτο του μεγάλο κύκλο για ορχήστρα δωματίου, Songs of the Sertan (1909). Σημαντική για τον μουσικό ήταν η γνωριμία του με τον συνθέτη D. Milhaud και τον πιανίστα Arthur Rubinstein.

Το 1923, ο Vila-Lobos έλαβε μια κυβερνητική υποτροφία, η οποία του έδωσε την ευκαιρία να ζήσει για αρκετά χρόνια στο Παρίσι. Εκεί συναντήθηκε με πολλούς εξαιρετικούς μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων των M. Ravel, M. De Falla, V. d'Andy, S. Prokofiev Βραζιλία, αλλά και στην Ευρώπη μακριά από την πατρίδα του, νιώθοντας ιδιαίτερα έντονα τη σύνδεση του με τη βραζιλιάνικη τέχνη, μεταξύ άλλων έργων, ολοκλήρωσε τον τεράστιο κύκλο «Shoro» - ένα είδος δημιουργικής διάθλασης της βραζιλιάνικης λαογραφίας.

Το 1931, ο Βίλα-Λόμπος επέστρεψε στη Βραζιλία και αμέσως συμμετείχε ενεργά στη μουσική ζωή της χώρας. Επισκέφτηκε συναυλίες σε εξήντα έξι πόλεις σε όλες σχεδόν τις επαρχίες της. Εκ μέρους της κυβέρνησης, οργάνωση ενός ενιαίου συστήματος μουσικής εκπαίδευσης στη χώρα. Ο Heitor Vila-Lobos δημιουργεί το Εθνικό Ωδείο, δεκάδες μουσικά σχολεία και χορωδίες, εισάγει τη μουσική στα σχολικά προγράμματα, πιστεύοντας ότι το χορωδιακό τραγούδι είναι η βάση της μουσικής εκπαίδευσης. Τα ίδια χρόνια εμφανίστηκε το σχολικό του βιβλίο «Πρακτικός οδηγός για τη μελέτη της λαογραφίας» - μια ανθολογία μικρών χορωδιακών τραγουδιών για δύο ή τρεις φωνές a cappella ή συνοδεία πιάνου, που θεωρείται γνήσια εγκυκλοπαίδεια της μουσικής και ποιητικής λαογραφίας του Βραζιλία. Με πρωτοβουλία του Βίλα-Λόμπος, το 1945 άνοιξε η Μουσική Ακαδημία της Βραζιλίας στο Ρίο ντε Τζανέιρο, της οποίας παρέμεινε πρόεδρος μέχρι το τέλος της ζωής του.

Ο συνθέτης διηύθυνε επίσης εκτεταμένες συναυλιακές δραστηριότητες, προωθώντας τη βραζιλιάνικη μουσική - έπαιξε ως μαέστρος στην πατρίδα του, στις χώρες της Νότιας και Βόρειας Αμερικής και στην Ευρώπη. Η αναγνώριση του ήρθε κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 1943, ο Βίλα-Λόμπος αναγορεύτηκε επίτιμος διδάκτορας από το Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης και το 1944 εξελέγη αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών της Αργεντινής. Το 1958 έλαβε το «Grand Prix» για το άλμπουμ με τις σουίτες «Discovery of Brazil».

Το φάσμα της δημιουργικότητας του Vila-Lobos είναι πολύ ευρύ - από μνημειώδεις συμφωνικούς καμβάδες έως μικρές φωνητικές και οργανικές μινιατούρες. Τα έργα του (είναι περισσότερα από χίλια) έχουν σαφώς εθνικό χαρακτήρα. Ο Vila-Lobos πίστευε με πάθος στις μεταμορφωτικές δυνάμεις της μουσικής. Γι' αυτό αφιέρωσαν τόση προσπάθεια στη μουσική τους εκπαίδευση, τις μουσικές και κοινωνικές τους δραστηριότητες και την εκλαΐκευση των επιτευγμάτων του παγκόσμιου μουσικού πολιτισμού. Η καλύτερη δημιουργία του είναι ο κύκλος «Brazilian Bahianas». Πουθενά πριν ένας συνθέτης δεν είχε πετύχει έναν τόσο οργανικό συνδυασμό εθνικών καταβολών και κλασικών μορφών, τόσο ύψη έμπνευσης.

Οι φωτεινές σελίδες της δουλειάς του συνδέονται με την κιθάρα, την οποία έπαιζε όμορφα ο Vila-Lobos και θα μπορούσε ακόμη και να θεωρηθεί βιρτουόζος σε αυτό το όργανο. Τα πρώτα του έργα για κιθάρα ήταν μεταγραφές θεατρικών έργων κλασικών και ρομαντικών συνθετών. Ανάμεσα στα πρωτότυπα έργα του Villa-Lobos που δημιουργήθηκαν στη συνέχεια είναι το Κοντσέρτο για κιθάρα και ορχήστρα, ο κύκλος μινιατούρων «Twelve Etudes», «Popular Brazilian Suite», 5 πρελούδια, μεταγραφές για δύο κιθάρες κ.λπ. Πολλά από αυτά τα έργα είναι εμπνευσμένα από την τέχνη του εξαίρετου κιθαρίστα της εποχής μας A. Segovia και αφιερωμένη σε αυτόν.

Bachiana Brasileiras No 5 - Aria (Cantilena)	ΑΥΤΙ
Χορωδία Νο 1	ΑΥΤΙ	MIDI	WMA
Etude Νο. 1 στο Εμ	ΑΥΤΙ	MIDI
Etude Νο. 3 στο Δ	ΑΥΤΙ
Etude Νο. 11 στο Εμ	ΑΥΤΙ	MIDI
Πρελούδιο Νο. 1	ΑΥΤΙ	MIDI
Πρελούδιο Νο 2	ΑΥΤΙ
Πρελούδιο Νο 3 (wma - Manuel Barrueco)