Τι τραγουδάει η Ρωσία; Ρωσικά λαϊκά τραγούδια της περιοχής Κάμα Λαϊκές χορωδίες και σύνολα της περιοχής του Περμ

Χαρακτηριστικά των επαγγελματικών δραστηριοτήτων των αποφοίτων

Τομέας επαγγελματικής δραστηριότητας των αποφοίτων: φωνητική απόδοση σόλο, ως μέρος μιας χορωδίας ή συνόλου. μουσική παιδαγωγική σε παιδικά σχολεία τέχνης, παιδικά μουσικά σχολεία, σχολεία παιδικής χορωδίας και άλλα ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης, ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης, δευτεροβάθμια επαγγελματικά ιδρύματα. διαχείριση λαϊκών σχημάτων, οργάνωση και διοργάνωση συναυλιών και άλλων σκηνικών παραστάσεων.

Τα αντικείμενα επαγγελματικής δραστηριότητας των αποφοίτων είναι:

μουσικά έργα διαφορετικών κατευθύνσεων και στυλ.

μουσικά όργανα;

λαϊκές ομάδες?

σχολεία τέχνης για παιδιά, μουσικά σχολεία για παιδιά, σχολεία παιδικής χορωδίας, άλλα ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης, ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης, δευτεροβάθμια επαγγελματικά ιδρύματα.

εκπαιδευτικά προγράμματα που υλοποιούνται σε παιδικά μουσικά σχολεία, σχολεία τέχνης για παιδιά, σχολεία παιδικής χορωδίας, άλλα ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης, ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης, δευτεροβάθμια επαγγελματικά ιδρύματα.

ακροατές και θεατές θεάτρων και αιθουσών συναυλιών·

θεατρικές και συναυλιακές οργανώσεις·

πολιτιστικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα·

Τύποι μεταπτυχιακών δραστηριοτήτων:

Εκτέλεση δραστηριοτήτων (πρόβες και συναυλιακές δραστηριότητες ως καλλιτέχνης χορωδίας, συνόλου, σολίστ σε διάφορους σκηνικούς χώρους).

Παιδαγωγικές δραστηριότητες (εκπαιδευτική και μεθοδολογική υποστήριξη της εκπαιδευτικής διαδικασίας σε παιδικά σχολεία τέχνης, παιδικά μουσικά σχολεία, άλλα ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης, ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης, δευτεροβάθμια επαγγελματικά ιδρύματα).

Οργανωτικές δραστηριότητες (αρχηγία λαϊκών ομάδων, οργάνωση και διοργάνωση συναυλιών και άλλων σκηνικών παραστάσεων).

Θέματα σπουδών

ΕΠ.00 Γενικοί επαγγελματικοί κλάδοι

Μουσική λογοτεχνία (ξένη και εγχώρια)

Σολφέζ

Δημοτική Μουσική Θεωρία

Αρμονία

Ανάλυση μουσικών έργων

Μουσική πληροφορική

ΜΜ.00Επαγγελματικές ενότητες

ΜΜ.01Εκτέλεση δραστηριοτήτων

Σόλο τραγούδι

Τραγούδι συνόλου

Πιάνο

ΜΜ.02Παιδαγωγική δραστηριότητα

Λαϊκή τέχνη και λαογραφικές παραδόσεις

Βασικά στοιχεία του λαογραφικού αυτοσχεδιασμού

Σκηνοθεσία λαϊκού θεάτρου και λαϊκού τραγουδιού

ΜΜ.03Οργανωτικές δραστηριότητες

Διεξαγωγή

Ανάγνωση παρτιτούρας χορωδιακών και συνόλων

Τοπικά στυλ τραγουδιού

Μεταγραφή δημοτικού τραγουδιού

Διασκευή δημοτικού τραγουδιού

Απαιτήσεις για τα αποτελέσματα της εκμάθησης του προγράμματος κατάρτισης για ειδικούς μεσαίου επιπέδου στην ειδικότητα

γενικές αρμοδιότητες, επιδεικνύουν την ικανότητα και την προθυμία να:

ΟΚ 1. Κατανοήστε την ουσία και την κοινωνική σημασία του μελλοντικού σας επαγγέλματος, δείξτε διαρκές ενδιαφέρον για αυτό.

ΟΚ 2. Οργανώστε τις δικές σας δραστηριότητες, καθορίστε μεθόδους και μέσα εκτέλεσης επαγγελματικών καθηκόντων, αξιολογήστε την αποτελεσματικότητα και την ποιότητά τους.

ΟΚ 3. Λύστε προβλήματα, αξιολογήστε τους κινδύνους και λάβετε αποφάσεις σε μη τυπικές καταστάσεις.

ΟΚ 4. Αναζητήστε, αναλύστε και αξιολογήστε τις απαραίτητες πληροφορίες για τον καθορισμό και την επίλυση επαγγελματικών προβλημάτων, την επαγγελματική και προσωπική ανάπτυξη.

ΟΚ 5. Χρησιμοποιήστε τεχνολογίες πληροφοριών και επικοινωνιών για τη βελτίωση των επαγγελματικών δραστηριοτήτων.

ΟΚ 6. Εργαστείτε σε ομάδα, επικοινωνήστε αποτελεσματικά με τους συναδέλφους και τη διοίκηση.

ΟΚ 7. Θέστε στόχους, παρακινήστε τις δραστηριότητες των υφισταμένων, οργανώστε και ελέγξτε την εργασία τους, αναλαμβάνοντας την ευθύνη για τα αποτελέσματα της ολοκλήρωσης των εργασιών.

ΟΚ 8. Καθορίστε ανεξάρτητα τα καθήκοντα επαγγελματικής και προσωπικής ανάπτυξης, ασχοληθείτε με την αυτοεκπαίδευση, σχεδιάστε συνειδητά την επαγγελματική ανάπτυξη.

ΟΚ 9. Να πλοηγηθείτε στις συνθήκες συχνών αλλαγών στην τεχνολογία σε επαγγελματικές δραστηριότητες.

ΟΚ 10. Εκτελέστε στρατιωτικά καθήκοντα, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης κεκτημένων επαγγελματικών γνώσεων (για νέους άνδρες).

ΟΚ 11. Χρησιμοποιήστε τις δεξιότητες και τις γνώσεις βασικών κλάδων της ομοσπονδιακής συνιστώσας της δευτεροβάθμιας (πλήρης) γενικής εκπαίδευσης σε επαγγελματικές δραστηριότητες.

ΟΚ 12. Χρησιμοποιήστε τις δεξιότητες και τις γνώσεις εξειδικευμένων κλάδων της ομοσπονδιακής συνιστώσας της δευτεροβάθμιας (πλήρης) γενικής εκπαίδευσης σε επαγγελματικές δραστηριότητες.

Με βάση τις αποκτηθείσες γνώσεις και δεξιότητες, ο απόφοιτος πρέπει να διαθέτει επαγγελματικές ικανότητες, που αντιστοιχούν στους κύριους τύπους επαγγελματικής δραστηριότητας:

Εκτέλεση δραστηριοτήτων

PC 1.1. Αντιλαμβάνονται και ερμηνεύουν πλήρως και σωστά μουσικά έργα, κυριαρχούν ανεξάρτητα στο σόλο, το χορωδιακό και το ρεπερτόριο συνόλου (σύμφωνα με τις απαιτήσεις του προγράμματος).

PC 1.2. Πραγματοποίηση παραστατικών δραστηριοτήτων και εργασιών πρόβας σε διοργάνωση συναυλιών σε λαϊκές χορωδίες και σύνολα.

PC 1.3. Χρησιμοποιήστε τεχνικά μέσα ηχογράφησης κατά την εκτέλεση δραστηριοτήτων, πραγματοποιήστε πρόβες και ηχογραφήστε σε περιβάλλον στούντιο.

PC 1.4. Εκτέλεση θεωρητικής και απόδοσης ανάλυσης ενός μουσικού έργου, εφαρμογή βασικών θεωρητικών γνώσεων στη διαδικασία αναζήτησης ερμηνευτικών λύσεων.

PC 1.5. Εργαστείτε συστηματικά για τη βελτίωση του ρεπερτορίου.

PC 1.6. Εφαρμόστε βασικές γνώσεις φυσιολογίας και υγιεινής της τραγουδιστικής φωνής για την επίλυση προβλημάτων μουσικής απόδοσης.

Παιδαγωγική δραστηριότητα

PC 2.1. Διεξαγωγή παιδαγωγικών και εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων σε παιδικά σχολεία τέχνης και παιδικά μουσικά σχολεία, άλλα ιδρύματα πρόσθετης εκπαίδευσης, ιδρύματα γενικής εκπαίδευσης και ιδρύματα δευτεροβάθμιας επαγγελματικής εκπαίδευσης.

PC 2.2. Χρησιμοποιήστε γνώσεις στον τομέα της ψυχολογίας και παιδαγωγικής, ειδικών και μουσικών θεωρητικών κλάδων στις διδακτικές δραστηριότητες.

PC 2.3. Χρησιμοποιήστε βασικές γνώσεις και πρακτική εμπειρία στην οργάνωση και ανάλυση της εκπαιδευτικής διαδικασίας, μεθόδους προετοιμασίας και διεξαγωγής ενός μαθήματος σε μια τάξη παραστατικών.

PC 2.4. Κατακτήστε το βασικό εκπαιδευτικό και παιδαγωγικό ρεπερτόριο.

PC 2.5. Εφαρμόστε κλασικές και σύγχρονες μεθόδους διδασκαλίας, φωνητικούς και χορωδιακούς κλάδους, αναλύστε τα χαρακτηριστικά των στυλ λαϊκής εκτέλεσης.

PC 2.6. Χρησιμοποιήστε ατομικές μεθόδους και τεχνικές εργασίας στην παραστατική τάξη, λαμβάνοντας υπόψη την ηλικία, τα ψυχολογικά και φυσιολογικά χαρακτηριστικά των μαθητών.

PC 2.7. Σχεδιάστε την ανάπτυξη των επαγγελματικών δεξιοτήτων των μαθητών.

Οργανωτικές δραστηριότητες

PC 3.1. Εφαρμόστε βασικές γνώσεις σχετικά με τις αρχές της οργάνωσης της εργασίας, λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες των δραστηριοτήτων των διδακτικών και δημιουργικών ομάδων.

PC 3.2. Εκτελέστε τα καθήκοντα ενός μουσικού διευθυντή μιας δημιουργικής ομάδας, συμπεριλαμβανομένης της οργάνωσης εργασιών πρόβας και συναυλιών, προγραμματισμού και ανάλυσης των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων.

PC 3.3. Χρησιμοποιήστε βασικές ρυθμιστικές γνώσεις στις δραστηριότητες ενός ειδικού στο οργανωτικό έργο σε εκπαιδευτικά και πολιτιστικά ιδρύματα.

PC 3.4. Δημιουργήστε προγράμματα με θέμα τη συναυλία λαμβάνοντας υπόψη τη συγκεκριμένη αντίληψη των διαφορετικών ηλικιακών ομάδων ακροατών.

Ηχογράφηση F.V. PONOMAREVA
Σύνταξη, επεξεργασία κειμένου, μουσική σημειογραφία, εισαγωγικό άρθρο και νότες του S. I. PUSHKINA
Κριτές V. Adishchev, I. Zyryanov

ΠΡΟΛΟΓΟΣ

Αυτή η συλλογή δημιουργήθηκε με έναν κάπως ασυνήθιστο τρόπο: τα τραγούδια που περιλαμβάνονται σε αυτήν συλλέχθηκαν και ηχογραφήθηκαν από τον ίδιο τον φορέα μιας από τις παραδόσεις τραγουδιών του Nizhnekamsk - τη Faina Vasilievna Ponomareva, καταγωγής του χωριού Verkh-Buy, στην περιοχή Kuedinsky, στην περιοχή Perm . Το 1960, μια λαογραφική αποστολή του Ωδείου της Μόσχας επισκέφθηκε την περιοχή του Περμ και έγιναν ηχογραφήσεις έργων λαϊκής τέχνης στην περιοχή Kuedinsky (το χωριό Verkh-Bui, το χωριό Tarany). Ωστόσο, αυτό το βιβλίο βασίζεται στις σημειώσεις της F. Ponomareva. Αυτό το μονοπάτι επιλέχθηκε για να δείξει την τοπική κουλτούρα του τραγουδιού μέσα από το πρίσμα όχι ενός εξωτερικού συλλέκτη, αλλά ενός ζωντανού συμμετέχοντος, του οποίου το προσωπικό γούστο και η κοσμοθεωρία συνδέονται στενά με αυτό. Η Faina Vasilyevna είχε επίσης την ευκαιρία να πραγματοποιήσει πολλά χρόνια δουλειάς στο χωριό της για να ηχογραφήσει τραγούδια στο πιο φυσικό περιβάλλον της ύπαρξής τους, κάτι που αναμφίβολα συνέβαλε στον εντοπισμό τυπικών χαρακτηριστικών της παράδοσης τραγουδιού Verkh-Buyov. Τα περισσότερα τραγούδια που ηχογράφησε είναι μέρος του ρεπερτορίου των τοπικών ερασιτεχνικών παραστάσεων. Ακούγονται επίσης σε αγροτικές γιορτές, στο σπίτι και στο δρόμο, και στολίζουν τους γάμους της υπαίθρου.

Η Faina Vasilievna γεννήθηκε στις 31 Δεκεμβρίου 1906 σε μια μεγάλη οικογένεια εργάτη σε αγρόκτημα. Ζει σε ένα μικρό αλλά άνετο σπίτι στο χωριό Tapya (αυτό είναι μέρος του χωριού Verkh-Bui). Εδώ εργάστηκε ως δασκάλα γυμνασίου για περισσότερα από τριάντα χρόνια. Αμέσως πίσω από τον κήπο ρέει ο ποταμός Bui, παραπόταμος του Κάμα. Η Faina Vasilievna λατρεύει τόσο το χωριό της όσο και την όμορφη φύση που το περιβάλλει. Η Faina Vasilievna είναι αχώριστη από το τραγούδι. Θυμάμαι ότι σε μια από τις επισκέψεις της στη Μόσχα, πήρε τα εγγόνια της στην Κόκκινη Πλατεία, έδειξε και το Κρεμλίνο και το Μαυσωλείο και στον τόπο της εκτέλεσης τους είπε για την εκτέλεση του Στέπαν Ραζίν. τραγούδι! Η στάση της σε διαφορετικά είδη τραγουδιού είναι διαφορετική. Τραγούδησε απρόθυμα παιδικά τραγούδια. Αντίθετα, τραγούδησε με συγκέντρωση και εκφραστικότητα πολλές παραλλαγές σε ιστορικά, φωνητικά και χορευτικά τραγούδια. Και τραγουδάει κωμικά και χορεύει με ζωντάνια, σαν σε γιορτή του χωριού. Η Faina Vasilievna είναι μια απαραίτητη συμμετέχουσα σε στρογγυλούς και στρογγυλούς χορούς. Ράβει μόνη της όλες τις αρχαίες ενδυμασίες, τις κεντάει και ακόμα δεν εγκαταλείπει τη δύσκολη τέχνη της υφαντικής. Αυτή η τέχνη, όπως και οι δεξιότητες στο τραγούδι, κληρονομήθηκε από τους γονείς και τους παππούδες της.

Η Faina Vasilyevna γράφει στη βιογραφία της: «Το χειμώνα, ο αδερφός μου και εμένα στάλθηκαν στο Bui. Ο αδερφός μου σπούδασε σε ενοριακό σχολείο και η γιαγιά μου με έμαθε να δουλεύω ως αγρότισσα. Μου ετοίμασε kudelki από σμέουρα, κόκκινο και φραγκόσυκο (απόβλητα από λινάρι) και με έμαθε πώς να κλώσω έναν άξονα. Η επιστήμη της γιαγιάς δεν ήταν μάταιη. Σύντομα έμαθα να γυρίζω και πήρα δουλειά από ανθρώπους. Φεύγαμε τα βράδια του χειμώνα με μια δάδα. Στο σπίτι του παππού μου δεν υπήρχαν λάμπες ή σαμοβάρι. Λεπτά θραύσματα φλαμουριά έκαιγαν ήσυχα, χωρίς ρωγμή, σαν να έλιωνε το κερί· η γιαγιά κάθε τόσο αντικαθιστούσε ένα καμένο θραύσμα με ένα άλλο, φρέσκο, στριμώχνοντάς το επιδέξια στη λάμπα. Ο παππούς και η γιαγιά αγαπούσαν να τραγουδούν. Κάθε καθιστική δουλειά που έκαναν συνοδευόταν από ένα τραγούδι. Σέρνανε σε τέτοια αρχαιότητα που ερχόταν από αμνημονεύτων χρόνων. Η γιαγιά συνήθως τραγουδούσε τραγούδια. Θα σας οδηγήσει με κουραστικό, ψυχικό, συγκεντρωμένο τρόπο. Ο παππούς τραγούδησε, ακονίζοντας τις ατράκτους ή κρατώντας στα χέρια του ένα παπούτσι. Οι ήχοι ενός τόσο πνευματώδους τραγουδιού ρέουν μέσα από την καπνιστή καλύβα χωρίς να σταματούν, και εισχωρούν κατευθείαν στην καρδιά, βυθίζονται στις κρυψώνες της για να διατηρηθούν προς το παρόν».
Η Faina Vasilyevna μεγάλωσε σε μια ατμόσφαιρα επίπονης αγροτικής εργασίας και ρωσικής αρχαιότητας τραγουδιού. Η ίδια θυμάται: «Τα βράδια του χειμώνα, με τις μπότες από τσόχα, ο πατέρας μου συνόδευε τη σκληρή δουλειά του με ένα τραγούδι. Η μητέρα του, η άμεση βοηθός του, κέντησε μπότες από τσόχα με μαύρο και κόκκινο γκαρού, και του τις έσφιξε. Στην παιδική ηλικία έμαθα τα αγαπημένα τραγούδια του πατέρα και της μητέρας μου.

Ένα από τα πρώτα τραγούδια που μπήκε στην παιδική μου συνείδηση ​​ήταν το «Beyond the Forest, the Forest», το οποίο καταδικάζει την αδράνεια των κυρίων-κατασκευαστών που «πίνουν, τρώνε και κάνουν γλέντια, αλλά οι έντιμοι άνθρωποι καταπιέζουν την πλάτη τους». Ως ενήλικας, κατάλαβα γιατί ο πατέρας μου αγαπούσε τόσο πολύ αυτό το τραγούδι και το τραγούδησε με συγκέντρωση, με στοχαστική αυστηρότητα, σαν να έβγαζε μια πρόταση. Ένιωσα βαθιά λύπη καθώς άκουγα μέσα από τα δάκρυά μου το τραγούδι για τον πρόωρο θάνατο ενός νεαρού πεύκου: «Don’t blow the wind». Μετά έμαθα το τραγούδι «Το αηδόνι έπεισε τον κούκο». Έχοντας απομνημονεύσει τα λόγια και τη μελωδία της, ένα βράδυ, πολύ παιδικά, σήκωσα τον πατέρα και τη μητέρα μου, ξαπλωμένοι στα κρεβάτια. Ξαφνικά το τραγούδι σταμάτησε, κάτι που δεν το πρόσεξα, συνεχίζοντας να παίζω επιμελώς τη μελωδία. Αμέσως ένιωσα το άγγιγμα της ζεστής παλάμης του πατέρα μου. Με στοργή και προσεκτικά χάιδεψε τα μαλλιά μου από το δοκάρι, λέγοντας: «Μάνα, αυτός θα πάρει τα τραγούδια μας, ω τραγουδίστρια, αχ μπράβο!» Από εκείνη την ημέρα, άρχισα να τραγουδάω μαζί τους και σύντομα μπήκα στην οικογενειακή μας χορωδία των τεσσάρων ατόμων. Η μεγαλύτερη αδερφή, βοηθώντας στο κέντημα μπότες από τσόχα, τραγούδησε επίσης. Ένα χειμωνιάτικο βράδυ, ο κόσμος μαζεύτηκε για μια συνάντηση, ο καθένας με τη δική του δουλειά. Γυναίκες έπλεκαν, κλώσανε, έραβαν. άντρες ύφαιναν παπούτσια ή λουριά με σέλες. Καθ' όλη τη διάρκεια της μεγάλης βραδιάς, τα πλατύφωνα τραγούδια κυλούσαν το ένα μετά το άλλο. Τέτοια τραγούδια αντικαταστάθηκαν από παιχνιδιάρικα, κωμικά στριφτάρια και χορευτικά τραγούδια που σε έκαναν να μην μπορείς να καθίσεις ήσυχος. Ούτε τραγούδια ούτε αστεία σταμάτησαν τη δουλειά. Σε ένα τέτοιο βράδυ, η γυναίκα τέντωσε μέχρι και τέσσερα κουβάρια. Για έναν άντρα, ο συνήθης κανόνας ήταν να πλέκει ένα ζευγάρι παπούτσια. Στις αρχές της άνοιξης, τα κορίτσια οδήγησαν πολυσύχναστους χορούς. Στα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια τραγούδησαν έργο, δόξασαν τον ερχομό της άνοιξης και έπαιξαν τα διάφορα περιεχόμενα των τραγουδιών. Στους στρογγυλούς χορούς των κοριτσιών, τα αγόρια περπατούσαν σε ομάδες, σε ζευγάρια, αγκαλιάζοντας το ένα το άλλο και μόνα τους. Τραγουδώντας και σφυρίζοντας έγκαιρα με το τραγούδι, χορεύοντας το, έκαναν ό,τι έλεγε στο τραγούδι».
Η ζωή του γενέθλιου χωριού και των γύρω χωριών ήταν στενά συνυφασμένη με τραγούδια και παιχνίδια. Όλα αυτά τα απορροφούσε λαίμαργα η Φάινα Βασίλιεβνα. Δεν ήταν πάντα ένας εξωτερικός παρατηρητής, αλλά ένθερμος συμμετέχων σε όλα όσα την περιέβαλλαν. Και τώρα εξακολουθεί να συμμετέχει στις γιορτές του χωριού. Γι' αυτό οι ποιητικοί στίχοι και οι μελωδίες τους είναι τόσο γεμάτοι και με νόημα.

Οι εργασίες για τη συλλογή ξεκίνησαν το 1973, όταν στον συγγραφέα αυτών των γραμμών, μέσω της λαογραφικής επιτροπής της Ένωσης Συνθετών της RSFSR, δόθηκαν οι ηχογραφήσεις του F.V. Ponomareva (περίπου 200 έργα) για επιστημονική επεξεργασία. Ιωτήθηκαν και μελετήθηκαν. Αργότερα, καθώς εργαζόταν πάνω στο βιβλίο, η F.V. Ponomareva τα συμπλήρωσε με νέες, επαναλαμβανόμενες ηχογραφήσεις από διάφορους ερμηνευτές στο χωριό Verkh-Bui (οι σημειώσεις τους περιλαμβάνονται σε αυτή τη συλλογή). Τα τραγούδια παρακολούθησαν τους συναδέλφους της χωρικούς: την Vera Osipovna Tretyakova, την Anna Osipovna Galashova, την Anastasia Stepanovna Ponomareva, την Agrippina Anfilofyevna Lybina, την Anastasia Andreevna sapozhnikova, την Antonovna Shelemeyakova, την Maria Vasilyevnavnava, την Zoyavanova, την Anastasia και την Sportikova Gainovavaova, την Anastasia andreevna sapozhnikova na lapihina και lapikhina άλλοι.
Η εκτεταμένη και ενδιαφέρουσα βιβλιογραφία τοπικής ιστορίας (περιλαμβάνει λαογραφικά αρχεία και εθνογραφικές περιγραφές) σχετίζεται κυρίως με τις βόρειες και κεντρικές περιοχές της περιοχής του Περμ. Η μουσική φολκλόρ του τμήματος της λεκάνης του Κάτω Κάμα που γειτνιάζει με τη Μπασκίρια και την Ουντμούρτια έχει μελετηθεί ελάχιστα. Υπάρχουν μεμονωμένοι δίσκοι του Vologodsky στο εργοστάσιο Polevsky και αρκετοί δίσκοι του Tezavrovsky στην περιοχή Osinsky. Κανένα από αυτά δεν συμπίπτει με τις μελωδίες και τους στίχους των τραγουδιών αυτής της συλλογής. Η συντριπτική πλειοψηφία των μελωδιών και των ηχογραφήσεων της F. Ponomareva δεν συμπίπτει με τις εκδόσεις των Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov, καθώς και με τις σύγχρονες μουσικές και λαογραφικές εκδόσεις Perm (Christiansen, Zemtsovsky).
Θαυμάσιες και πλούσια ηχογραφήσεις κειμένων της λαογραφίας που έγιναν στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, καθώς και πολλές σύγχρονες ηχογραφήσεις κειμένων, περιμένουν να «ηχηθούν». Θα πρέπει επίσης να ληφθεί υπόψη ότι οι ηχογραφήσεις του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ου αιώνα παραμένουν μη διαθέσιμες για ευρεία χρήση, καθώς οι εκδόσεις τους είναι βιβλιογραφική σπανιότητα, ενώ η ανάγκη για τέτοιο υλικό αυξάνεται με την ανάπτυξη της σοβιετικής μουσικής κουλτούρας και της επιστήμης. της λαογραφίας.

Έτσι, το υλικό αυτής της συλλογής για πρώτη φορά αντιπροσωπεύει ευρέως μια από τις παραδόσεις τραγουδιών της περιοχής Κάτω Κάμα με την ποικιλομορφία του είδους και την ολιστική του μορφή (μελωδίες και στίχοι τραγουδιών). Ταυτόχρονα, επιδιώξαμε να συμπεριλάβουμε στη συλλογή όσο το δυνατόν περισσότερο υλικό, εξίσου απαραίτητο τόσο για τη μελέτη της λαογραφίας της περιοχής του Περμ όσο και για την πρακτική χρήση του στη δημιουργική και παραστατική σφαίρα. Μαζί με μια πολύπλευρη παρουσίαση έργων από την τοπική παράδοση τραγουδιού, το βιβλίο επιχειρεί να σκιαγραφήσει τις συνδέσεις με τις παραδόσεις τραγουδιού γειτονικών περιοχών ή περιοχών και περιοχών της Ρωσίας που έχουν κοινά ιστορικά πεπρωμένα. Δεν είναι δυνατό να διεκπεραιωθεί πλήρως αυτό το έργο στην τρέχουσα κατάσταση της μελέτης μεμονωμένων πολιτισμών τραγουδιών και, επιπλέον, στο πλαίσιο μιας συλλογής τραγουδιών. Αλλά μερικά νήματα που οδηγούν στην απαρχή αυτής της κουλτούρας τραγουδιών μπορούν ακόμα να περιγραφούν, κάτι που γίνεται σε αυτό το έργο. Ωστόσο, πρέπει να ειπωθεί ότι το υλικό που συνέλεξε η F. Ponomareva, η οποία έθεσε στον εαυτό της το μέτριο καθήκον της συλλογής ενός τραγουδιού για νέους, είναι μια συμβολή στην επιστημονική ανάπτυξη του προβλήματος των στυλιστικών ποικιλιών της λαογραφίας των πρώην προαστίων της Ρωσίας. .
Στη σύνθεση των τραγουδιών της συλλογής, προσπαθήσαμε να δείξουμε με μεγαλύτερη σαφήνεια τα κύρια στιλιστικά χαρακτηριστικά και την ποικιλομορφία των ειδών της πρωτότυπης κουλτούρας τραγουδιού, η οποία «ρίζωσε» όχι μόνο στην περιοχή Verkh-Buy και σε ορισμένα γειτονικά χωριά και χωριά, αλλά επίσης στην περιοχή του Βόρειου Κάμα - στη μακρινή περιοχή Gainsky συνοικία Komi-Permyak, καθώς και στην περιοχή Vereshchaginsky στα σύνορα με την Udmurtia και στους οικισμούς Old Believer των περιοχών Kiznersky και Kambarovsky της Udmurtia που γειτνιάζουν με αυτήν την περιοχή. Αυτές οι συγκρίσεις, που γίνονται σε ορισμένες σημειώσεις, είναι λίγες σε αριθμό και δεν επιβεβαιώνονται πάντα από δημοσιεύματα. Υπάρχουν σύνδεσμοι για ηχογραφήσεις που υποδεικνύουν τη θέση αποθήκευσης τους. Αλλά η ακουστική αντίληψη είναι αυτή που επιβεβαιώνει ή απορρίπτει την υπόθεση της ομοιότητας των στιλιστικών χαρακτηριστικών, αφού το ερμηνευτικό στυλ είναι αναπόσπαστο και μερικές φορές σχεδόν η πιο εντυπωσιακή λεπτομέρεια μιας συγκεκριμένης τραγουδιστικής παράδοσης. Πολλά κοινά χαρακτηριστικά, για παράδειγμα, αποκαλύπτονται κατά τη σύγκριση του μουσικού στυλ τραγουδιών από το χωριό Verkh-Buy και τραγουδιών από την περιοχή Kirov (Mokhirev), αλλά όταν ακούγαμε φωνογραφήματα, δεν βρήκαμε ομοιότητες στον τρόπο εκτέλεσης .

Κατά τη μελέτη των επιλογών τραγουδιών, εμφανίστηκαν και ορισμένες συλλογές που σχετίζονται με τις βόρειες περιοχές. Γίνονται αναφορές σε αυτά στις νότες για να συμπληρωθεί το ποιητικό περιεχόμενο τραγουδιών που μερικές φορές έχουν ανεπαρκώς ανεπτυγμένη πλοκή. Οι εκδόσεις Ural χρησιμοποιούνται επίσης εν μέρει σε αναφορές για πιθανή σύγκριση της σύνθεσης του είδους των τραγουδιών. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι αυτές οι αναφορές δεν είναι εξαντλητικές και συνοδεύουν μόνο τον κύριο στόχο της συλλογής - τον εντοπισμό και την ανάδειξη των χαρακτηριστικών της τοπικής τραγουδιστικής παράδοσης. Πριν προχωρήσει κανείς στα χαρακτηριστικά του, δεν μπορεί παρά να σταθεί στην ιστορική κατάσταση στην οποία γεννήθηκε και αναπτύχθηκε.
Η εποχή της ρωσικής διείσδυσης στα Ουράλια αναφέρεται σε χρονικά, τα οποία λένε ότι «ήδη τον 11ο αιώνα, γενναίοι Νοβγκοροντιανοί πήγαν πέρα ​​από τα Ουράλια στη χώρα Ugra, για να συλλέξουν φόρο τιμής από αυτήν και το μονοπάτι βρισκόταν. μέσω της γης του Περμ». Από άλλη πηγή μαθαίνουμε επίσης: «Η διείσδυση του ρωσικού λαού στα Ουραλικά εδάφη, που ξεκίνησε το αργότερο τον 11ο αιώνα, επιβεβαιώνεται από αρχαιολογικά ευρήματα και θρύλους του χρονικού: τα Χρονικά του Λαυρεντίου και του Νίκωνα. Οι Νοβγκοροντιανοί ήταν από τους πρώτους που εμφανίστηκαν στα Ουράλια».
Η συνοικία Osinsky, στην οποία ανήκε ο βόλος Verkh-Buyovskaya, άρχισε να κατοικείται από Ρώσους στα τέλη του 16ου αιώνα. Ο οδηγός «Volga Region» (1925) περιέχει τις ακόλουθες πληροφορίες για αυτήν την περιοχή: «Οι Ρώσοι εγκαταστάθηκαν στην Osa το 1591, όταν οι αδελφοί Koluzhenin ίδρυσαν τη Nikolskaya Sloboda στη θέση της σύγχρονης πόλης. Ακόμη νωρίτερα, στη δεξιά όχθη υψωνόταν ένα μοναστήρι. Πριν από την άφιξη των Ρώσων, υπήρχαν οικισμοί Ostyaks εδώ, οι οποίοι ασχολούνταν με το ψάρεμα και το τσίμπημα του λυκίσκου σύμφωνα με τον χάρτη του 16ου αιώνα. κυβέρνηση της Μόσχας». Οι αγρότες προσελκύονταν από τις πλούσιες γαίες και τη θέση του «κυρίαρχου»· μπορούσαν να εγκατασταθούν σε κρατικές εκτάσεις, παραμένοντας «ελεύθεροι» και έπρεπε να φέρουν μια σειρά από καθήκοντα υπέρ του κράτους, μεταξύ των οποίων το «κυρίαρχο δέκατο καλλιεργήσιμη γη» ήταν σύνηθες. Το ψωμί που μάζευαν οι αγρότες από τη δεκάτη καλλιεργήσιμη γη πήγαινε στους «κυρίαρχους σιταποθήκες» και χρησιμοποιήθηκε για την πληρωμή μισθών στους «εξυπηρετούμενους ανθρώπους».

Λίγο αργότερα, πιθανότατα ιδρύθηκε ο οικισμός Verkh-Buy. Η F.V. Ponomareva είπε σε έναν οικογενειακό θρύλο για τη γενεαλογία του χωριού της. Ο Ivan Grigoryevich Galashov, ο παππούς της Faina Vasilievna, είπε ότι «πριν από πολύ καιρό, από τον μεγάλο ποταμό (Volkhov River - F. Ya.), από την περιοχή Novgorod, άνθρωποι ήρθαν εδώ για να εγκαταστήσουν νέα εδάφη. Υπήρχαν τρεις οικογένειες: ο Ivan Galashov (προπάππους του παππού της Ponomareva. - S. Ya.), ο Mikhey Korionov και ο Mikhailo Kopytov. Φτάνοντας έφιπποι την άνοιξη, βρέθηκαν σε αδιάβατη δασική ζούγκλα. Σύμφωνα με τις ιστορίες του παππού μου, υπήρχε ένα συνεχές σκοτεινό δάσος εδώ, όπως λένε, «μια τρύπα στον ουρανό». Αφήνοντας τις οικογένειές τους σε σκηνές φτιαγμένες από κουβούκλια, οι άνδρες ανέβηκαν τον ποταμό, μέχρι την πηγή του. Και τι βλέπουν; Ένα δυνατό ρεύμα νερού βγαίνει κάτω από τις πέτρες, τρυπώντας στην επιφάνεια σαν σιντριβάνι, και κυλάει θορυβώδη κατά μήκος της κοίτης του ποταμού. Ένας από τους άνδρες είπε: «Πόσο βίαια χτυπάει το νερό». Παίρνοντας αυτή τη λέξη, βάφτισαν το ποτάμι «Αγοράστε»: Μη βρίσκοντας ένα μέρος βολικό για ξεριζωμό, επέστρεψαν στις οικογένειές τους, εγκαταστάθηκαν πιο χαμηλά στο πάνω μέρος, απέναντι από το ποτάμι στο βουνό, και άρχισαν να εγκαθίστανται σε νέα μέρη». Έτσι, από τον οικογενειακό μύθο είναι σαφές ότι τα εδάφη κατά μήκος του ποταμού Buy (παραπόταμος του Κάμα) αποδείχθηκαν έρημα όταν έφτασαν εκεί Ρώσοι πρωτοπόροι. Αυτό ήταν. προφανώς τον 17ο αιώνα. Ωστόσο, στη δεκαετία του 20 του 20ου αιώνα, κατά τη διάρκεια αρχαιολογικών ανασκαφών στην περιοχή Kueda, στις όχθες του ποταμού Buy, ανακαλύφθηκαν τρεις οικισμοί με ίχνη οικισμών: Sanniakovskoe, στο όρος Nazarova και κοντά στον σταθμό Kueda. Αν θυμηθούμε ότι αυτά τα εδάφη βρίσκονταν δίπλα στη Βουλγαρία Βόλγα-Κάμα, η οποία το 1236 ήταν η πρώτη που δέχτηκε το χτύπημα της εισβολής των Μογγόλο-Τατάρων, τότε η ερήμωση των πάλαι ποτέ κατοικημένων εδαφών θα γίνει κατανοητή.
Η ιστορία της περιοχής Κάτω Κάμα είναι πλούσια σε σημαντικά γεγονότα και ανατροπές. "Η Osa δέχτηκε επίθεση από τους Τατάρους το 1616, με τους οποίους ενώθηκαν οι Μπασκίρ, ο Τσερέμης και άλλοι. Πολιόρκησαν το οχυρό Οσίνσκι."

Το 1774, η απειλή της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ σάρωσε την περιοχή.
Πέρασαν δεκαετίες και αιώνες. «Οι Ρώσοι αγρότες, με τις δραστηριότητές τους, άλλαξαν την προηγουμένως καθυστερημένη περιοχή, δημιούργησαν μεγάλα κέντρα γεωργίας, ανέπτυξαν διάφορες βιοτεχνίες και επαγγέλματα, εμπόριο και ήταν επίσης το κύριο εργατικό δυναμικό σε κρατικά και ιδιωτικά εργοστάσια. Από αυτούς τους ίδιους αγρότες δημιουργήθηκε ένας στρατός των Κοζάκων για τη φύλαξη φρουρίων στα Νότια Ουράλια». Στην περιοχή Osinsky, η οποία «με την αφθονία των γεωργικών προϊόντων θα μπορούσε να ισοδυναμεί με τα πιο εύφορα μέρη στην κεντρική Ρωσία, αναπτύχθηκε η γεωργία, η κτηνοτροφία, η μελισσοκομία και η απόσταξη». Από τη γειτονική συνοικία Kungur, διάσημη για την παραγωγή δέρματος και την παραγωγή διαφόρων προϊόντων από δέρμα που σχετίζονται με την εργασία στο σπίτι, αυτό το εμπόριο εξαπλώνεται σε γειτονικές συνοικίες. Οι λαϊκοί τεχνίτες εισήγαγαν πολλά καλλιτεχνικά στοιχεία σε αυτή τη τέχνη: τα προϊόντα ήταν επιδέξια κεντημένα και διακοσμημένα με σχέδια.
*.
Οι μελωδίες των τραγουδιών παρουσιάζονται στη συλλογή όσο το δυνατόν πληρέστερα, λαμβάνοντας υπόψη την παραλλαγή των μελωδιών σε κάθε νέα στροφή που είναι χαρακτηριστική για κάθε παράδοση ρωσικού λαϊκού τραγουδιού. Αυτές οι παραλλαγές πραγματοποιούνται με βάση έναν σταθερό τύπο - στροφή. Δίνουν μια πιο ολοκληρωμένη εικόνα της μουσικής εξέλιξης της μελωδίας, η οποία σχεδόν ποτέ δεν επαναλαμβάνεται ακριβώς. Και αυτό δεν είναι απλώς στολισμός, αλλά απόδειξη της ατελείωτης φαντασίας των λαϊκών ερμηνευτών, που αναπτύσσουν με δεξιοτεχνία και μαεστρία τη βάση της μελωδίας.
Οι σημειώσεις στο τέλος του βιβλίου περιγράφουν το σκηνικό στο οποίο εκτελέστηκαν τα τραγούδια, περιέχουν μουσικολογική ανάλυσή τους και υποδείξεις για παρόμοιες εκδόσεις.
Τα τραγούδια που περιλαμβάνονται στη συλλογή μπορούν να χρησιμεύσουν ως «η καλύτερη απεικόνιση αυτών των ανεξάντλητων ισχυρών δυνάμεων που φέρουν οι μάζες μέσα τους». Η εθνική τους μοναδικότητα έγκειται στο γεγονός ότι, μαζί με τη θλίψη και τη μελαγχολία, αποπνέουν «χώρο, θέληση και γενναία ανδρεία» (D.N. Mamin-Sibiryak).

Σ. Πούσκιν,
μουσικολόγος, μέλος της Ένωσης Συνθετών της ΕΣΣΔ

Διαβάστε ολόκληρο το κείμενο στο βιβλίο

• Πρόλογος
• Γιορτή, παιχνίδι, τραγούδια της εβδομάδας Pancake
• ΧΟΡΟΣ, ΓΙΟΚΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ
• ΣΕΖΟΝ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ
• ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΓΑΜΟΥ
• ΝΑΝΟΡΙΕΣ
• ΕΠΙΚΟΣ
• ΙΣΤΟΡΙΚΑ ΚΑΙ ΣΤΡΑΤΙΩΤΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ
• ΦΩΝΗ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ
• Σημειώσεις
• Κατάλογος βιβλιογραφικών συντομογραφιών
• Αλφαβητικό ευρετήριο τραγουδιών

Κατεβάστε παρτιτούρες και στίχους

Ευχαριστώ Άννα για τη συλλογή!

Υλικό από Letopisi.Ru - "Ώρα να πάω σπίτι"

Το όνομα του συγκροτήματος λαϊκού τραγουδιού και χορού Osinsky Ural Ryabinushka Μπόρις Καπιτόνοβιτς Μπριούχοφ, δημιουργήθηκε ο Επίτιμος Εργάτης Πολιτισμού της Ρωσίας 1946 έτος. Η γέννηση της χορωδίας θεωρείται 15 Ιανουαρίου 1946 – ήταν αυτή την ημέρα που η χορωδία έδωσε τη συναυλία της στην Osa (περιοχή Περμ).

Ο πρώτος αρχηγός ήταν Αλεξάντερ Προκοπγιέβιτς Μακάροφ, η σύζυγός του είναι χοράρχης Τατιάνα Βλαντιμίροβνα Τολστάγια(πρώην σολίστ της χορωδίας Pyatnitsky). Σε λίγο καιρό η χορωδία κέρδισε την αγάπη και τη δημοτικότητα των συμπατριωτών της. Μετά την αποχώρηση του Μακάροφ, ήταν διευθυντής της χορωδίας για επτά χρόνια. Βαλεντίν Πέτροβιτς Αλεξέεφ.

Ξεκινώντας με 1947 πόλη, η Χορωδία Ρωσικού Λαϊκού Τραγουδιού του Osinsk έχει γίνει περισσότερες από μία φορές διπλωματούχος και βραβευμένος με πολλούς διαγωνισμούς, παραστάσεις, φεστιβάλ - από πανρωσικά έως περιφερειακά. ΣΕ 1947 Η χορωδία γίνεται αποδέκτης του Διπλώματος της Πανρωσικής Επιθεώρησης Αγροτικών Ερασιτεχνικών Παραστάσεων και παίζει στη Μόσχα - στο Σώμα των Συνδικάτων και στο Θέατρο Μπολσόι. Συμμετέχει στα γυρίσματα της ταινίας «Songs of Collective Farm Fields». Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει δημοτικά τραγούδια και χορούς, κοτσάνια, στρογγυλούς χορούς και τραγούδια σύγχρονων συνθετών.

Ξεχωριστή θέση στο ρεπερτόριο της χορωδίας κατέλαβαν τραγούδια που ηχογραφήθηκαν στην περιοχή Osinsky: "Είναι ο ήλιος μου κόκκινος", "Σαν ποτάμι - ποταμάκια", "Μαγείρεψαν μια πίτα" και πολλά άλλα.

ΣΕ 1953 γίνεται διευθυντής χορωδίας B.K. Μπριούχοφ, ένας εξαιρετικός μουσικός, ένας αληθινός επαγγελματίας, ένας καλός και ευαίσθητος ηγέτης που συνέβαλε ανεκτίμητη στην ανάπτυξη της μουσικής τραγουδοποιίας.

ΣΕ 1956 Η χορωδία συμμετέχει στα γυρίσματα της ταινίας «Προς το Τραγούδι» και στο 1960 Η χορωδία ταξίδεψε στη Μόσχα με συναυλίες στο VDNKh.

ΣΕ 1961 Η χορωδία Osinsky τιμήθηκε με τον τίτλο "People's" και με 1976 Ονομάζεται Σύνολο Λαϊκού Τραγουδιού και Χορού «Ural Rowan».

Ονομα Μπόρις Καπιτόνοβιτς Μπριούχοφ V 2000 ζ., με απόφαση της περιφερειακής Νομοθετικής Συνέλευσης, ανατίθεται στην ομάδα.

Από τον Σεπτέμβριο 1999 Ο Γ. ηγείται του συνόλου Oleg Viktorovich Lykov. Με τον ερχομό του, στην ομάδα μπήκαν νέα μέλη - μαθητές από σχολεία και εκπαιδευτικά ιδρύματα της πόλης, και το ρεπερτόριο άλλαξε.

ΜΕ 2007 ζ. προτάθηκε να αναλάβει την ηγεσία του συνόλου Λιουντμίλα Παβλόβνα Αρτεμίεβα. Επικεφαλής της ορχηστρικής ομάδας του συνόλου Natalya Valentinovna Vergizova, και χορός - χορογράφος Αλεξέι Ιγκόρεβιτς Αρτέμιεφ. ΜΕ 2010 Η ορχήστρα είναι υπό τη διεύθυνση ενός ταλαντούχου ακορντεονίστα - Βιάτσεσλαβ Γκεναντίεβιτς Σελέζνιεφ.

ΣΕ 2010 Το "Ural Rowanushka" έγινε δύο φορές βραβευμένος με περιφερειακά φεστιβάλ - τους διαγωνισμούς "Rowan Border" και "Flowing Kama Region".

Την ίδια χρονιά, το σύνολο συμμετείχε στο πανρωσικό φεστιβάλ λαϊκής τέχνης "Springs of Russia" στο Cheboksary.

ΣΕ 2011 δημοτικό σύνολο δημοτικού τραγουδιού και χορού Ural Ryabinushka με το όνομα B.K. Ο Bryukhov γιόρτασε ένα σημαντικό γεγονός - την 65η επέτειο της δημιουργικής του ζωής.

ΛΑΪΚΗ ΧΟΡΩΔΙΑ OSINSKY (Σύνολο τραγουδιού και χορού "Ural Rowan" (από το 1976) με το όνομα B.K. Bryukhov (από το 2000)). Συγκροτήθηκε στις 10 Νοεμβρίου 1945 ως ρωσικός λαός. χορωδία στο Σπίτι Πολιτισμού της Περιφέρειας Osinsky. Η πρώτη συναυλία έγινε στις 15 Ιανουαρίου 1946. Τον Ιούλιο του 1947, ερασιτέχνες καλλιτέχνες συμμετείχαν στην περιφερειακή ερασιτεχνική έκθεση τέχνης και κέρδισαν την 1η θέση. Ως νικητές, στάλθηκαν στην 1η Πανρωσική παράσταση αγροτικών ερασιτεχνικών παραστάσεων στη Μόσχα, όπου τους απονεμήθηκε δίπλωμα 1ου βαθμού και εμφανίστηκαν στις σκηνές της Αίθουσας Στήλων του Σώματος των Ενώσεων, του Θεάτρου Μπολσόι, του Μεγάρου Μουσικής . P.I. Tchaikovsky, Κεντρική Στέγη Καλλιτεχνών. Από το 1961 του δίνεται ο τίτλος λαϊκού συγκροτήματος. Οι πρώτοι καλλιτεχνικοί διευθυντές ήταν οι A.P. Makarov (1945-1946), V.P. Alekseev (1946-1953). Από το 1946, ο B. K. Bryukhov εργάστηκε στη χορωδία, αρχικά ως ακορντεόν και από το 1953 έως το 1999 ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής. Υπό την ηγεσία του, το συγκρότημα έγινε ένα από τα πιο διάσημα μεταξύ χιλιάδων του είδους του στη χώρα, έχοντας τη δική του προσωπικότητα, ερμηνευτικό στυλ με απαλό, λυρικό τρόπο απόδοσης. Η βάση του ρεπερτορίου ήταν τα λαϊκά τραγούδια που ηχογραφήθηκαν από τον αρχηγό της χορωδίας στην πόλη Osa και την περιοχή Osinsky ("Δίδαξέ με, Parusha", "Μαγείρεψαν μια πίτα" κ.λπ.). Εκτός από τους ανθρώπους Το ρεπερτόριο της ομάδας περιελάμβανε έργα των συνθετών A. G. Novikov, A. N. Pakhmutova και πολλών άλλων συνθετών. Το ρεπερτόριο του γκρουπ περιελάμβανε περίπου 500 τραγούδια, βάσανα και ρεφρέν. Η χορωδία έχει εμφανιστεί επανειλημμένα στη Μόσχα (προσκλήθηκε άλλες 5 φορές), περιόδευσε στο Βέλγιο (1976), στην Αλγερία (1981). ηχογραφήθηκε σε δίσκο γραμμοφώνου (1962), έπαιξε σε ταινίες ("Songs of Collective Farm Fields" (1947), "Towards the Song" (1956), "Songs over the Kama" (1963), "The Life of a Song" (1975)), εμφανίστηκε στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση. Η χορωδία έγινε βραβευμένος και νικητής διπλώματος πανευρωπαϊκών, ρωσικών, περιφερειακών παραστάσεων και διαγωνισμών. Στη χορωδία τραγουδούσαν για πολλά χρόνια οι Ε. Γκαμπάσοβα, Ζ. Κολτσάνοβα, Αρτέμιεφ, Μπαλταμπάεφ, Ζβέρεφ, Νακαριάκοφ, Ποντγκοροντέτσκι και σολίστ οι Ζβέρεφ, Γιού. Ναουμκίνα, Λ. Πούσιν, Α. Τούλτσεφ. Ο διευθυντής του Οίκου Πολιτισμού Osinsky από το 1951 έως το 1975, T. P. Ushakhina, και ο χορογράφος G. A. Chekmenev (1964-1982) έπαιξαν σημαντικό ρόλο στο έργο της ομάδας. Από το 1999, το σύνολο διευθύνεται από τον O. V. Lykov.

Λιτ.: Makarov A. Prikamsky τραγουδιστής // Prikamye. Perm, 1955. Τεύχος. 10. Ρ. 116-139;
Sergeeva Z. Προς το τραγούδι // Star. 1957. 1 Νοεμβρίου;
Pepelyaev E. Bringer of joy // Star. 1965. 28 Δεκεμβρίου;
Volkov Yu. Συγχαρητήρια // Σοβ. Prikamye. 1970. 16 Μαΐου;
Gashev N. Τραγουδάμε τη δόξα της Πατρίδας // Βράδυ. Πέρμιος. 1976. 3 Δεκεμβρίου;
Σοβιετικοί μαέστροι χορωδιών: βιβλίο αναφοράς. Μ., 1986;
Επίτιμος Δημότης Όσας // Σοβ. Prikamye. 1989. 4 Φεβρουαρίου;
Trenogina N. The Work of His Life // Sov. Prikamye. 1990. 12 Μαΐου;
Trenogina N. Ural, τραγούδι και Boris Kapitonovich // Pride of the Perm land. Perm, 2003. S. 424-425;
Trenogina N. Σχετικά με το παρελθόν και το παρόν: από την ιστορία του πολιτισμού Osin. περιοχή. Perm, 2004;
Alekseev V. A. Όπου συγκλίνουν ποτάμια και πεπρωμένα: σελίδες της ιστορίας της πόλης Osa (1591-1991) / V. A. Alekseev, V. V. Ivanikhin. Perm: Perm Book Publishing House, 1991. 255 σελ.: ill., σημειώσεις. Εγώ θα.;
Trenogina N. Με ένα τραγούδι μέσα από τη ζωή: 50 χρόνια «Ουράλ. ορεινή τέφρα» / N. Trenogina, T. Boytsova // Osin. Prikamye. 1996. 22 Φεβρουαρίου;
Εγκυκλοπαίδεια Osinskaya / συγγραφέας - σύντ.: V. A. Alekseev. Osa: Rostani-on-Kama, 2006. 326 pp.: ill.

Από αραφάν μέχρι το πάτωμα, κοκόσνικ και τέχνη τραγουδιού. Ρωσικές λαϊκές χορωδίες με τον τίτλο "ακαδημαϊκός" - ως αναγνώριση του υψηλότερου επιπέδου σκηνικής απόδοσης. Διαβάστε περισσότερα για την πορεία των «λαϊκιστών» στη μεγάλη σκηνή - Natalya Letnikova.

Χορωδία Κοζάκων Kuban

200 χρόνια ιστορίας. Τα τραγούδια των Κοζάκων είναι είτε μια πορεία με άλογα είτε μια πεζοπορία στο «Marusya, ένα, δύο, τρία…» με ένα γενναίο σφύριγμα. Το 1811 είναι η χρονιά που δημιουργήθηκε η πρώτη χορωδιακή ομάδα στη Ρωσία. Ένα ζωντανό ιστορικό μνημείο που έχει μεταφέρει την ιστορία του Κουμπάν και τις τραγουδιστικές παραδόσεις του στρατού των Κοζάκων ανά τους αιώνες. Στην αρχή ήταν ο πνευματικός παιδαγωγός του Kuban, ο αρχιερέας Kirill Rossinsky και ο αντιβασιλέας Grigory Grechinsky. Από τα μέσα του 19ου αιώνα, το συγκρότημα όχι μόνο συμμετείχε σε θείες λειτουργίες, αλλά έδωσε και κοσμικές συναυλίες στο πνεύμα των απερίσκεπτων Κοζάκων ελεύθερων και, σύμφωνα με τον Yesenin, "εύθυμη μελαγχολία".

Χορωδία με το όνομα Mitrofan Pyatnitsky

Μια ομάδα που αυτοαποκαλείται περήφανα «αγρότη» εδώ και έναν αιώνα. Και παρόλο που επαγγελματίες καλλιτέχνες παίζουν στη σκηνή σήμερα, και όχι συνηθισμένοι θορυβώδεις μεγάλοι Ρώσοι αγρότες από το Ryazan, το Voronezh και άλλες επαρχίες, η χορωδία παρουσιάζει λαϊκά τραγούδια με εκπληκτική αρμονία και ομορφιά. Κάθε παράσταση προκαλεί θαυμασμό, όπως και πριν από εκατό χρόνια. Η πρώτη συναυλία της αγροτικής χορωδίας πραγματοποιήθηκε στην αίθουσα της Συνέλευσης των Ευγενών. Το κοινό, συμπεριλαμβανομένων των Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, έφυγε από την παράσταση σοκαρισμένο.

Βόρεια Λαϊκή Χορωδία

Μια απλή αγροτική δασκάλα Antonina Kolotilova ζούσε στο Veliky Ustyug. Μάζεψε τους λάτρεις του λαϊκού τραγουδιού για χειροτεχνίες. Ένα βράδυ του Φεβρουαρίου ράψαμε σεντόνια για ένα ορφανοτροφείο: «Το ομοιόμορφο, απαλό φως που πέφτει από τη λάμπα του κεραυνού δημιούργησε μια ιδιαίτερη θαλπωρή. Και έξω από το παράθυρο η κακοκαιρία του Φλεβάρη μαινόταν, ο αέρας σφύριξε στην καμινάδα, κροτάλιζε τις σανίδες στη στέγη, πέταξε νιφάδες χιονιού στο παράθυρο. Αυτή η ασυμφωνία μεταξύ της ζεστασιάς ενός ζεστού δωματίου και του ουρλιαχτού μιας χιονοθύελλας έκανε την ψυχή μου λίγο λυπημένη. Και ξαφνικά άρχισε να ακούγεται ένα τραγούδι, λυπημένο, τραβηγμένο...»Έτσι ακούγεται το βόρειο άσμα - 90 χρόνια. Ήδη από τη σκηνή.

Λαϊκή Χορωδία Ryazan με το όνομα Evgeniy Popov

Τα τραγούδια του Yesenin. Στην πατρίδα του κύριου τραγουδιστή της ρωσικής γης, τραγουδιούνται τα ποιήματά του. Μελωδικό, διαπεραστικό, συναρπαστικό. Εκεί που η λευκή σημύδα είναι είτε δέντρο είτε κορίτσι παγωμένο στην ψηλή όχθη της Οκά. Και η λεύκα είναι σίγουρα «ασημένια και λαμπερή». Η χορωδία δημιουργήθηκε με βάση το αγροτικό λαϊκό σύνολο του χωριού Bolshaya Zhuravinka, το οποίο παίζει από το 1932. Η χορωδία Ryazan ήταν τυχερή. Ο αρχηγός της ομάδας, Evgeny Popov, έγραψε ο ίδιος μουσική για τα ποιήματα του συμπατριώτη του, ο οποίος είχε μια εκπληκτική αίσθηση ομορφιάς. Τραγουδούν αυτά τα τραγούδια σαν να μιλούν για τη ζωή τους. Ζεστό και απαλό.

Σιβηρική λαϊκή χορωδία

Χορωδία, μπαλέτο, ορχήστρα, παιδικό στούντιο. Η χορωδία της Σιβηρίας είναι πολύπλευρη και εναρμονισμένη με τον παγωμένο άνεμο. Το πρόγραμμα συναυλιών «Yamshchitsky Tale» βασίζεται σε μουσικό, τραγούδι και χορογραφικό υλικό από την περιοχή της Σιβηρίας, όπως πολλά από τα σκηνικά σκετς του γκρουπ. Η δημιουργικότητα των Σιβηριανών έχει δει σε 50 χώρες σε όλο τον κόσμο - από τη Γερμανία και το Βέλγιο μέχρι τη Μογγολία και την Κορέα. Αυτό για το οποίο ζουν είναι αυτό για το οποίο τραγουδούν. Πρώτα στη Σιβηρία και μετά σε όλη τη χώρα. Τι συνέβη με το τραγούδι του Nikolai Kudrin "Bread is the Head of Everything", το οποίο εκτελέστηκε για πρώτη φορά από τη Σιβηρική Χορωδία.

Ρωσική λαϊκή χορωδία Voronezh που φέρει το όνομα του Konstantin Massalinov

Τραγούδια στην πρώτη γραμμή εκείνες τις δύσκολες μέρες που, όπως φαίνεται, δεν υπάρχει καθόλου χρόνος για δημιουργικότητα. Η χορωδία Voronezh εμφανίστηκε στο εργατικό χωριό Άννα στο αποκορύφωμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου - το 1943. Οι πρώτοι που άκουσαν τα τραγούδια του νέου συγκροτήματος ήταν σε στρατιωτικές μονάδες. Η πρώτη μεγάλη συναυλία -με δάκρυα στα μάτια- έγινε στο απελευθερωμένο από τους Γερμανούς Voronezh. Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει λυρικά τραγούδια και λάτρεις που είναι γνωστά και αγαπημένα στη Ρωσία. Συμπεριλαμβανομένων χάρη στην πιο διάσημη σολίστ της χορωδίας Voronezh - Maria Mordasova.

Λαϊκή Χορωδία Βόλγα με το όνομα Πιότρ Μιλοσλάβοφ

«Ένας άνεμος στέπας διασχίζει τη σκηνή του θεάτρου Chatelet και μας φέρνει το άρωμα πρωτότυπων τραγουδιών και χορών».- έγραψε η γαλλική εφημερίδα L’Umanite το 1958. Η πόλη Σαμάρα παρουσίασε την κληρονομιά του τραγουδιού της περιοχής του Βόλγα στους Γάλλους. Ερμηνευτής είναι η Λαϊκή Χορωδία του Βόλγα, που δημιουργήθηκε με απόφαση της κυβέρνησης της RSFSR το 1952 από τον Pyotr Miloslavov. Μια χαλαρή και γεμάτη ψυχή ζωή στις όχθες του μεγάλου Βόλγα και στη σκηνή. Η Ekaterina Shavrina ξεκίνησε τη δημιουργική της καριέρα στην ομάδα. Το τραγούδι "Snow White Cherry" ερμηνεύτηκε για πρώτη φορά από τη χορωδία του Βόλγα.

Λαϊκή Χορωδία Ομσκ

Αντέξτε μια μπαλαλάικα. Το έμβλημα της διάσημης ομάδας είναι πολύ γνωστό τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. «Η αγάπη και η υπερηφάνεια της Σιβηρικής γης», όπως ονόμασαν οι κριτικοί την ομάδα σε ένα από τα ταξίδια τους στο εξωτερικό. «Η Λαϊκή Χορωδία του Ομσκ δεν μπορεί να αποκαλείται μόνο συντηρητής και θεματοφύλακας των παλαιών λαϊκών τραγουδιών. Ο ίδιος είναι η ζωντανή ενσάρκωση της λαϊκής τέχνης των ημερών μας».- έγραψε η βρετανική The Daily Telegraph. Το ρεπερτόριο βασίζεται σε τραγούδια της Σιβηρίας που ηχογράφησε η ιδρύτρια του γκρουπ, Elena Kalugina, πριν από μισό αιώνα και φωτεινές εικόνες από τη ζωή. Για παράδειγμα, η σουίτα "Winter Siberian Fun".

Λαϊκή Χορωδία Ουραλίων

Παραστάσεις στα μέτωπα και στα νοσοκομεία. Τα Ουράλια όχι μόνο πρόσφεραν στη χώρα μέταλλο, αλλά ανέβασαν και το ηθικό με τους ανεμοστρόβιλους και τους στρογγυλούς χορούς, το πλουσιότερο λαογραφικό υλικό της γης των Ουραλίων. Η Φιλαρμονική του Sverdlovsk συγκέντρωσε ερασιτεχνικές ομάδες από τα γύρω χωριά Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach και Laya. «Το είδος μας είναι ζωντανό», - λένε στην ομάδα σήμερα. Και η διατήρηση αυτής της ζωής θεωρείται το κύριο καθήκον. Όπως το περίφημο Ural "Seven". Το “Drobushki” και το “barabushki” είναι στη σκηνή εδώ και 70 χρόνια. Όχι χορός, αλλά χορός. Πρόθυμοι και τολμηροί.

Λαϊκή Χορωδία του Όρενμπουργκ

Πουπουλένιο κασκόλ ως μέρος μιας στολής σκηνής. Αφράτη δαντέλα συνυφασμένη με δημοτικά τραγούδια και σε στρογγυλό χορό - ως μέρος της ζωής των Κοζάκων του Όρενμπουργκ. Η ομάδα δημιουργήθηκε το 1958 για να διατηρήσει τη μοναδική κουλτούρα και τα τελετουργικά που υπάρχουν «στην άκρη της τεράστιας Ρωσίας, κατά μήκος των όχθες των Ουραλίων». Κάθε παράσταση είναι σαν παράσταση. Δεν ερμηνεύουν μόνο τα τραγούδια που συνέθεσε ο κόσμος. Ακόμα και οι χοροί έχουν λογοτεχνική βάση. Το "When the Cossacks Cry" είναι μια χορογραφική σύνθεση βασισμένη σε μια ιστορία του Mikhail Sholokhov από τη ζωή των κατοίκων του χωριού. Ωστόσο, κάθε τραγούδι ή χορός έχει τη δική του ιστορία.