Μόλις μου δόθηκαν περισσότερα. Oleg Bezinskikh: Είμαι ένας συνηθισμένος άνθρωπος

Ο τραγουδιστής Oleg Bezinskikh, ο οποίος έγινε ο πρώτος (και μοναδικός) πτυχιούχος κόντρα τενόρος σε ολόκληρη την 145χρονη ιστορία του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης, ερμηνεύει όχι μόνο κλασικό, αλλά και ποπ ρεπερτόριο. Ο ιδιοκτήτης μιας μοναδικής φωνής τραγουδά από βαρύτονο έως σοπράνο.

Ο τραγουδιστής Oleg Bezinskikh, ο οποίος έγινε ο πρώτος (και μοναδικός) πτυχιούχος κόντρα τενόρος σε ολόκληρη την 145χρονη ιστορία του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης, ερμηνεύει όχι μόνο κλασικό, αλλά και ποπ ρεπερτόριο. Η ανταποκρίτριά μας Antonina Rostovskaya συναντήθηκε με τον καλλιτέχνη.

Πάνω από τενόρο

— Όλεγκ, δεν γράφουν για σένα στις εφημερίδες και στο Διαδίκτυο! Ποιο είναι το σωστό όνομα για να σας φωνάξουν;

— Στις μέρες μας πολλοί γράφουν λανθασμένα «κόντερ τενόρος» ή «κοντρενόρος». Αυτή είναι η αγγλική λέξη countertenor (κυριολεκτικά μεταφράζεται «πάνω από τον τενόρο»). Επομένως, είναι πιο σωστό να το ονομάσουμε αντίθετο.

— Πώς γνώρισαν τη φωνή σου στο ωδείο;

«Όταν έγινα δεκτός στο ωδείο, οι δάσκαλοι δεν ήξεραν τι να με κάνουν ή πώς να με διδάξουν. Με έστειλαν στην τάξη του Βίκτορ Γιουσμάνοφ. Το έδωσαν γιατί... είναι πρώην χειρουργός! Μπορούσε να καταλάβει πώς λειτουργούσε η συσκευή του κόντρατενόρου. Ο Βίκτορ Ιβάνοβιτς ήταν ο μόνος διδάκτορας επιστημών που δίδασκε φωνητικά σε ρωσικά πανεπιστήμια. Στο βιβλίο του «Vocal Technique and Its Paradoxes», έθεσε θέματα σχετικά με την ψυχολογία των φωνητικών. Οι τραγουδιστές έχουν συνειρμική σκέψη. Και μερικές φορές τους λένε το εξής: «Πάρτε την αναπνοή σας εδώ, κρατήστε την εδώ, και εδώ έχετε χαμηλότερη πλευρική διαφραγματική αναπνοή». Όταν τραγουδάω, δεν το σκέφτομαι!

- Αλλά οι συνειρμοί του καθενός είναι διαφορετικοί!

«Επομένως, ο μαθητής πρέπει πάντα να συνεργάζεται με τον δάσκαλο σε ένα σύνολο για να κατανοεί τη συλλαβή και τη ροή των σκέψεων του δασκάλου. Αυτό μου συνέβη. Επιπλέον, αυτό το σύνολο έχει μια υπέροχη συνοδό την Galina Senina. Είχα ήδη αποφοιτήσει από το ωδείο, αλλά συνέχισα να δουλεύω με αυτούς τους ανθρώπους. Νικητής
Ο Γιουσμάνοφ έγινε νονός μου όταν ακόμη σπούδαζα στο προπαρασκευαστικό μάθημα στο ωδείο.
φίλος ακόμα και στη σκηνή

— Μεταξύ των θαυμαστών σας, η ερμηνεία σας στο «Ave Maria» είναι ιδιαίτερα αγαπητή. Ο Mstislav Rostropovich, με τον οποίο ήσασταν εξοικειωμένοι, είπε: «Ό,τι παίζω, το αγαπώ μέχρι να λιποθυμήσω». Ποια τραγούδια ή έργα είναι τα αγαπημένα σας;

— Γενικά, είμαι από τους ανθρώπους που τραγουδούν ό,τι τους αρέσει. Ανεξάρτητα από το αν το κομμάτι χρησιμοποιεί ολόκληρη τη γκάμα μου ή όχι.

Δίνω συχνά συναυλίες στην Αγία Πετρούπολη και το κοινό μπορεί να ακούσει τις εκτελέσεις μου έργων από βαρύτονο έως σοπράνο! Για παράδειγμα, μια σύνθεση από το ρεπερτόριο του Ima Sumac "Carnival", "Mambo Italiano" με ρωσικό κείμενο, ένας ύμνος στην Αγία Πετρούπολη ("The City That Is Not") του Igor Kornelyuk (αυτό είναι ένα από τα αγαπημένα μου τραγούδια), “Adagio” του Albinoni, ένα τραγούδι που γράφτηκε ειδικά για μένα, - “Let go and goodbye” του Alexander Prusov, έργα από τον εβραϊκό δίσκο “Prayer” του Peter Hecker... Αυτή είναι όλη η αγαπημένη μου μουσική!

Όσο για τους οπαδούς, με βοηθούν πολύ και το κάνουν ανιδιοτελώς. Υπάρχει ένας εξαιρετικός γιατρός στη Μόσχα και ξέρω πάντα σε ποιον να απευθυνθώ με ερωτήσεις σχετικά με την υγεία μου. Στην Αγία Πετρούπολη υπάρχουν πολλοί όχι μόνο θαυμαστές, αλλά και φίλοι που με βοηθούν πραγματικά σε όλα τα θέματα. Και τους είμαι ευγνώμων!

—Υπάρχουν κακοπροαίρετοι;

— Εύχομαι σε όλους τους κακοπροαίρετους υγεία και μακροζωία! Είμαι φίλος με κανονικούς και ευγενικούς ανθρώπους. Και είμαι και φίλος στη σκηνή! Άλλωστε, αν βγω στη σκηνή απλώς ως καλλιτέχνης, η συναυλία δεν θα γίνει!

— Όλεγκ, χωρίς τα σικάτα κοστούμια σου, οι συναυλίες μάλλον δεν θα γίνονταν;

— Μου αρέσουν πολύ τα ενδιαφέροντα κοστούμια! Η Nika Velikzhaninova μου ράβει πολλά ρούχα στην Αγία Πετρούπολη. Δημιούργησε κοστούμια για το τσίρκο Du Soleil, για το Θέατρο Μπολσόι και έραψε για πολλούς από τους καλλιτεχνικούς πατινέρ μας. Και έλαβα μια τέτοια τιμή. Ήταν αυτή και οι βοηθοί της που έραψαν τα κοστούμια για την όπερα του πάγου "Infinity" για το βίντεό μου.

Υπάρχει ένα κοστούμι πρίγκιπα, όπου ο γιακάς είναι κατασκευασμένος από ιταλική δαντέλα, που υφαίνεται από άνδρες στο χέρι, και υπάρχει ένα κοστούμι διακοσμημένο με πραγματικές πέτρες Swarovski. Αλλά τον τελευταίο καιρό έλκομαι προς τα κλασικά κοστούμια. Στην καθημερινή ζωή μου αρέσει το αθλητικό στυλ: μπλουζάκια, παντελόνια - και όσο πιο χαλαρά τόσο το καλύτερο. Με λίγα λόγια, όπως όλοι οι άνθρωποι.

Άνοιξε μία από τις 2000 πόρτες

— Όλεγκ, αφού η Galina Vishnevskaya σε αποκάλεσε ρωσικό θαύμα, αντιλαμβάνεσαι τον εαυτό σου ως συνηθισμένο άτομο;

- Είμαι ένας απολύτως φυσιολογικός άνθρωπος. Ναι, μου έχουν δοθεί περισσότερα από κάποιους. Αλλά είναι γνωστό ότι αν δίνονται περισσότερα σε έναν τομέα δραστηριότητας, τότε σε έναν άλλο - λίγο λιγότερο. Προσπαθώ να είμαι πολυπράγμων, αλλά ξέρω, για παράδειγμα, ότι δεν θα μάθω ποτέ να παίζω καλά κανένα μουσικό όργανο, αυτό δεν μου δίνεται. Υπάρχουν άνθρωποι που πετούν καλά αεροπλάνα, σωστά; Και αυτό είναι υπέροχο, απλώς μιλούν και ξέρουν λιγότερα για καλούς πιλότους! Και μιας και είμαι καλλιτέχνης και δημόσιο πρόσωπο, μιλούν για μένα λίγο περισσότερο. Ναι, υπάρχουν λίγοι άνθρωποι με φωνή σαν εμένα, αλλά είμαι συνηθισμένος.

— Γνωρίζετε άλλους αντιτενόρους;

— Ναι, αλλά ούτε στην Ευρώπη ούτε στη Ρωσία κανείς δεν τραγουδά πια από βαρύτονο μέχρι σοπράνο. Λέγεται ότι στην Ιαπωνία και την Αμερική υπάρχουν δύο άνθρωποι με παρόμοια εμβέλεια.

Ξέρω και άλλους αντιτενόρ. Ένας από αυτούς είναι ο Michael Chance, ο οποίος έρχεται στην Αγία Πετρούπολη κάθε χρόνο. Είναι μεγάλος βιρτουόζος και νιώθει και ερμηνεύει μπαρόκ μουσική με εκπληκτική ευαισθησία και αυθεντικότητα. Ένας πολλά υποσχόμενος αντιτενόρος Vasily Khoroshev εμφανίστηκε τώρα στη Μόσχα (ένας άξιος διάδοχος του εκλιπόντος Erik Kurmangaliev). Φυσικά, γνωρίζω και ανθρώπους που θεωρούν τους εαυτούς τους αντιτενόρους, αλλά δεν είναι. Αλλά δεν θέλω να μιλήσω για αυτά.

— Οι δύο πρώτες σας σκηνοθετικές σπουδές ήταν χάσιμο χρόνου;

— Νομίζω ότι με βοήθησε φυσικά η τριτοβάθμια εκπαίδευση. Αλλά πώς θα είχε εξελιχθεί διαφορετικά η ζωή χωρίς αυτούς, μπορώ μόνο να μαντέψω. Θα μπορούσα να είχα γεννηθεί σε άλλη οικογένεια ή να μην είχα γεννηθεί καθόλου! Η ζωή με διάλεξε, όχι εγώ την επέλεξα. Υπήρχαν, ας πούμε, 2000 πόρτες ή δρόμοι μπροστά μου. Άνοιξα μια πόρτα, πίσω της ήταν άλλες... Η ζωή είναι ένας λαβύρινθος. Μπαίνουμε σε διαφορετικές πόρτες και δεν ξέρουμε πού θα βγούμε. Το να μετανιώνουμε για το παρελθόν είναι ανόητο, μπορούμε μόνο να ανησυχούμε ή να χαιρόμαστε για το παρελθόν. Ένα λεπτό έχει περάσει από τη συνομιλία μας μαζί σας - και αυτή η στιγμή δεν μπορεί να επιστραφεί. Πρέπει να ζούμε στο παρόν και να προσπαθήσουμε να αλλάξουμε το μέλλον προς το καλύτερο. Το να είσαι ευγενικός και όμορφος είναι η ανθρώπινη μοναδικότητα!

Ο Oleg Bezinskikh γεννήθηκε στη μικρή πόλη Oktyabrsk, στην περιοχή Samara. Αποφοίτησε από το Κολέγιο Πολιτισμού Kuibyshev (Samara), τμήμα δραματικής σκηνοθεσίας. Εργάστηκε στο τηλεοπτικό στούντιο του Pskov. Παράλληλα, μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτισμού του Λένινγκραντ, όπου συνέχισε τις σπουδές του στη σκηνοθεσία δραματουργίας.

Στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης, ο Όλεγκ σπούδασε με τον αναπληρωτή καθηγητή του τμήματος σόλο τραγουδιού, τον υποψήφιο ιστορίας της τέχνης Βίκτορ Γιουσμάνοφ (ο οποίος αργότερα έγινε νονός του τραγουδιστή) και τη συνοδό Galina Senina.

Το 2001, το θέατρο Mariinsky κάλεσε τον Oleg να εργαστεί στο έργο "The Terrible Opera Performance "Tsar Demyan", μετά το οποίο κυκλοφόρησε το CD "Tsar Demyan" (2002). Για αρκετά συνεχόμενα χρόνια, η τραγουδίστρια συμμετέχει στα προγράμματα του διεθνούς μουσικού φεστιβάλ «Παλάτι της Αγίας Πετρούπολης», συμμετέχοντας στην ηχογράφηση δύο δίσκων: «Χριστουγεννιάτικο Μυστήριο» και «Μπαρόκ Μυστήριο».

Παρεμπιπτόντως

Η Walt Disney Company κάλεσε τον Oleg Bezinskikh να μεταγλωττίσει τον διάσημο Μίκυ Μάους και επίσης του εμπιστεύτηκε τον ρόλο του Πρίγκιπα στη ρωσική έκδοση του κινουμένου σχεδίου "Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι".
Η φωνή του τραγουδιστή μελετάται στο Ινστιτούτο Ukhtomsky (Αγία Πετρούπολη) για την ανάπτυξη του επιστημονικού προγράμματος «The Origin of the Human Voice» και χρησιμοποιείται στη θεραπεία στο Ινστιτούτο Προηγμένης Ιατρικής.

Ο Oleg Bezinskikh γεννήθηκε στη μικρή πόλη Oktyabrsk, στην περιοχή Samara, στην καρδιά της Ρωσίας. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Όλεγκ μπήκε στο Κολέγιο Πολιτισμού Kuibyshev (Samara), στο τμήμα σκηνοθεσίας δράματος και αποφοίτησε με επιτυχία. Εργάστηκε στο τηλεοπτικό στούντιο του Pskov. Παράλληλα, μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτισμού του Λένινγκραντ (Αγία Πετρούπολη), όπου συνέχισε τις σπουδές του στη σκηνοθεσία θεάτρου.

Πριν αποφοιτήσει από το ινστιτούτο, ο Όλεγκ κατά λάθος, μια μέρα πριν από τις εξετάσεις, πέρασε από οντισιόν για το Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Στην ακρόαση, ο Όλεγκ τραγούδησε ως βαρύτονος και δραματικός τενόρος, μετά τον οποίο του επετράπη να υποβάλει έγγραφα και να δώσει εξετάσεις, αλλά ο Όλεγκ ζήτησε να ακούσει μια άλλη φωνή του, την οποία ονόμασε «γυναικεία», η οποία διασκέδασε την επιτροπή. Ωστόσο, όταν άρχισε να τραγουδάει, το γέλιο σταμάτησε και ο Bezinskikh γράφτηκε στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης που πήρε το όνομά του από τον N.A. Rimsky-Korsakov, όπου σπούδασε με τον αναπληρωτή καθηγητή του τμήματος σόλο τραγουδιού, τον υποψήφιο της ιστορίας της τέχνης Viktor Yushmanov (ο οποίος αργότερα έγινε νονός του τραγουδιστή) και τη συνοδό Galina Senina. Ο Όλεγκ έγινε ο πρώτος και μοναδικός απόφοιτος του αντιτενόρου σε ολόκληρη την 140χρονη ιστορία του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης.

Ο φοιτητής του ωδείου Oleg Bezinskikh είναι προσκεκλημένος στο διάσημο διεθνές φεστιβάλ «Wratislavia cantas», όπου, μαζί με την τραγουδίστρια Adele Stolte, παρουσιάζει μουσική μπαρόκ. Ταυτόχρονα, ο τραγουδιστής άρχισε να προετοιμάζει προγράμματα σόλο συναυλιών και αργότερα ηχογράφησε το φωνητικό άλμπουμ "Music of My Soul". Καλείται να συμμετάσχει στην ευρωπαϊκή πρεμιέρα της όπερας της Maria Antonia Walpurgis «Talestri». Ένα CD της όπερας ηχογραφείται στο Βερολίνο. Μετά από μια επιτυχημένη παράσταση στη Γερμανία, ο Oleg τραγουδά σε μια σημαντική συναυλία μπροστά στον Mstislav Rostropovich και την Galina Vishnevskaya, όπου τον αποκαλούν "Ρωσικό Θαύμα". Την ίδια χρονιά, ο τραγουδιστής πηγαίνει στο Διεθνές Φεστιβάλ Evian του Mstislav Rostropovich και παρουσιάζει την πρεμιέρα της καντάτας «Diplipito» της Gia Kancheli στη Γαλλία.

Όλα αυτά τα χρόνια, ο Όλεγκ τραγουδάει στα καλύτερα παλάτια της Αγίας Πετρούπολης και αίθουσες συναυλιών σε ρωσικές και ξένες πόλεις. Ο μαέστρος της Μόσχας Anton Sharoev προσκαλεί τους Μπεζίνσκι να ερμηνεύσουν τον ρόλο του Αλκίδη στην όπερα Αλκίδες του Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι. Η πρεμιέρα γίνεται στο Τιουμέν και τη Μόσχα. Εκείνη την εποχή, ο Όλεγκ ξεκίνησε στενή συνεργασία με τον συνθέτη της Αγίας Πετρούπολης Peter Hecker, ο οποίος έγραψε το μέρος στην καντάτα «Jerusalem» ειδικά για αυτόν. Συνεχίζοντας τη δουλειά τους μαζί, ο Peter Gekker και ο Oleg Bezinskikh ηχογράφησαν το CD "Jewish Melodies" (από βαρύτονο έως σοπράνο), η παρουσίαση του οποίου πραγματοποιήθηκε στις πόλεις της Ισπανίας (ο Oleg Bezinskikh είναι ο μόνος τραγουδιστής κόντρατενόρος στον κόσμο που ερμηνεύει εβραϊκή μουσική) . Ο Όλεγκ πραγματοποιεί μια περιοδεία συναυλιών σε αμερικανικές πόλεις με τη νεανική χορωδία δωματίου της Αγίας Πετρούπολης υπό τη διεύθυνση της Γιούλια Χουτορέτσκαγια.

Το 2001, το θέατρο Mariinsky κάλεσε τον Oleg να εργαστεί στο έργο "The Terrible Opera Performance "Tsar Demyan", μετά το οποίο κυκλοφόρησε το CD "Tsar Demyan" (2002). Για αρκετά συνεχόμενα χρόνια, η τραγουδίστρια συμμετέχει στα προγράμματα του διεθνούς μουσικού φεστιβάλ «Palace of St. Μπαρόκ Μυστήριο». Ο Oleg καλείται να δουλέψει σε μια παραγωγή της καντάτας του Handel «Solomon» (ο ρόλος του Solomon). Την παραγωγή σκηνοθετεί η μοναδική Address Mustonen. Η φωνητική τέχνη του τραγουδιστή εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στο διεθνές φεστιβάλ οργάνων στο Ταλίν.

Το ρεπερτόριο του Oleg Bezinsky περιλαμβάνει όχι μόνο ρομάντζα, τραγούδια και ρόλους όπερας - οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων μιλούν και τραγουδούν επίσης με τη φωνή του. Η Walt Disney Company ενέκρινε τους Μπεζίνσκι να αντιγράψουν το διάσημο ποντίκι Μίκυ Μάους και τους εμπιστεύτηκε επίσης τον ρόλο του Πρίγκιπα στη ρωσική έκδοση του καρτούν "Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι". Το 2002, ο νεαρός σκηνοθέτης Sergei Gnilitsky παρουσίασε την ταινία "Russian Miracle" Oleg Bezinskikh countertenor", η οποία προβλήθηκε με επιτυχία στην τηλεόραση. Η ταινία παίρνει βραβείο στο Διαγωνισμό Ρωσικής Ταινίας Ντοκιμαντέρ και είναι υποψήφια για το Βραβείο TEFI-Region το 2005. Η φωνή του τραγουδιστή μελετάται στο Ινστιτούτο Ukhtomsky (Αγία Πετρούπολη) προκειμένου να αναπτυχθεί το επιστημονικό πρόγραμμα «The Origin of the Human Voice» και χρησιμοποιείται στη θεραπεία στο Ινστιτούτο Προηγμένης Ιατρικής.

Ο Όλεγκ αυτή τη στιγμή εργάζεται σε ένα ασυνήθιστο έργο. Συνδύαζε μουσικά είδη και μουσική διαφορετικών κατευθύνσεων και χρόνων σύνθεσης. Οι δημιουργικές αναζητήσεις του τραγουδιστή τον μιλούν για μια πολύπλευρη προσωπικότητα.

Ο Oleg Bezinskikh, με τη βοήθεια των δασκάλων, βελτιώνει συνεχώς τη φωνητική του τεχνική και τις δεξιότητες απόδοσης, θεωρώντας αυτόν έναν από τους κύριους παράγοντες της φωνητικής τέχνης.

Το ρεπερτόριο του Oleg Bezinsky περιλαμβάνει όχι μόνο ρομάντζα, τραγούδια και ρόλους όπερας - οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων μιλούν και τραγουδούν επίσης με τη φωνή του. Η Walt Disney Company ενέκρινε τους Μπεζίνσκι να αντιγράψουν το διάσημο ποντίκι Μίκυ Μάους και τους εμπιστεύτηκε επίσης τον ρόλο του Πρίγκιπα στη ρωσική έκδοση του καρτούν "Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι".

Το "ρωσικό θαύμα" Oleg Bezinskikh γεννήθηκε στην πόλη Oktyabrsk, στην περιοχή Samara. Ο μπαμπάς ήταν οδηγός, η μαμά ήταν μηχανικός, επιστάτης για οδηγούς τρακτέρ. Ενώ οι γονείς του ήταν στη δουλειά, ο Όλεγκ βοήθησε τη μεγαλύτερη αδερφή του στις δουλειές του σπιτιού. Έτσι τον φώναζαν στο σπίτι - τον υπεύθυνο προμηθειών μας. Και όταν ο Olezhka έχει ολοκληρώσει όλες τις εργασίες του, αρχίζει να τραγουδά με την κορυφή της φωνής του. Οι γείτονες χτύπησαν τον τοίχο: «Κατεβάστε το ραδιόφωνο!» Αλλά το "ραδιόφωνο" δεν μπορούσε να τραγουδήσει πιο ήσυχα. Ο λόγος για αυτό είναι τα πρότυπά του, οι πολυάριθμοι δίσκοι που αγόρασε ο Oleg σε ένα εκπτωτικό κατάστημα για τρία καπίκια το ένα. Άκουγε προσεκτικά κλασικές όπερες και στη συνέχεια αναπαρήγαγε τόσο ανδρικά όσο και γυναικεία μέρη.

Μερικές φορές ο Oleg εμφανίστηκε στη σκηνή του Σώματος Πολιτισμού Kostychevsky. Οι άνθρωποι ήταν μπερδεμένοι: «Πού βρήκε τέτοια φωνή το αγόρι;» Και η φωνή του προέρχεται από τον Θεό και από τους παππούδες του - στα νιάτα τους και οι δύο τραγουδούσαν στη χορωδία της εκκλησίας.

Ως έφηβος, το φωνητικό εύρος του Oleg επεκτάθηκε ασυνήθιστα. Μπορούσε να τραγουδήσει και με χαμηλή και υψηλή φωνή.

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Oleg εισήλθε στο Πολιτιστικό και Εκπαιδευτικό Σχολείο Samara, το τμήμα σκηνοθεσίας δράματος. Στη συνέχεια εργάστηκε ως διευθυντής του πολιτιστικού κέντρου εργατών πετρελαίου στο χωριό Zolnoye, στην τηλεόραση του Pskov, και μπήκε στο Ινστιτούτο Πολιτισμού της Αγίας Πετρούπολης, στο τμήμα σκηνοθεσίας. Σε ένα από τα μαθητικά σκετς, ο Μπεζίνσκι ερμήνευσε μια οπερατική άρια σε υψηλή τεσιτούρα. Ακούγοντας τη φωνή του, ο δάσκαλος είπε: «Πηγαίνετε επειγόντως τους Μπεζίνσκι στο ωδείο». Ο Όλεγκ σάστισε: «Ποιο ωδείο; Δεν ξέρω καν τις σημειώσεις!» Αλλά και πάλι ήρθε στο ωδείο. Καθυστέρησε στις εισαγωγικές εξετάσεις, αλλά και πάλι τον πέρασαν. Και εγγράφηκαν αμέσως. Σε ολόκληρη την ιστορία του ωδείου, έγινε ο μόνος μαθητής με μοναδικό εύρος φωνής - από βαρύτονο έως σοπράνο.

Μουσική της ψυχής

Ήδη κατά τη διάρκεια των σπουδών του, άρχισε να προσκαλείται να συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ κύρους. Ο τραγουδιστής άρχισε να ετοιμάζει σόλο προγράμματα και ηχογράφησε το φωνητικό άλμπουμ "Music of My Soul". Ήταν οι Μπεζίνσκι που επιλέχθηκαν για να συμμετάσχουν στην ευρωπαϊκή πρεμιέρα της όπερας της Maria Antonia Walpurgis «Talestri». Και σύντομα ο τραγουδιστής έρχεται στο Διεθνές Φεστιβάλ Evian του Mstislav Rostropovich και παρουσιάζει την πρεμιέρα της καντάτας «Diplipito» της Gia Kancheli στη Γαλλία.

Στη δεκαετία του '90, ο Oleg τραγούδησε στα καλύτερα παλάτια της Αγίας Πετρούπολης και σε αίθουσες συναυλιών σε ρωσικές και ξένες πόλεις. Ο μαέστρος της Μόσχας Anton Sharoev προσκαλεί τους Μπεζίνσκι να ερμηνεύσουν τον ρόλο του Αλκίδη στην όπερα Αλκίδες του Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι. Η πρεμιέρα γίνεται στο Τιουμέν και τη Μόσχα. Εκείνη την εποχή, ο Όλεγκ ξεκίνησε στενή συνεργασία με τον συνθέτη της Αγίας Πετρούπολης Peter Hecker, ο οποίος έγραψε το μέρος στην καντάτα «Jerusalem» ειδικά για αυτόν. Συνεχίζοντας τη συνεργασία τους, ο Peter Gekker και ο Oleg Bezinskikh ηχογραφούν ένα CD “Jewish Melodies” (από βαρύτονο έως σοπράνο), η παρουσίαση του οποίου γίνεται σε πόλεις της Ισπανίας. Ο Όλεγκ πραγματοποιεί μια περιοδεία συναυλιών σε αμερικανικές πόλεις με τη νεανική χορωδία δωματίου της Αγίας Πετρούπολης υπό τη διεύθυνση της Γιούλια Χουτορέτσκαγια.

Το 2001, το θέατρο Mariinsky κάλεσε τον Oleg να εργαστεί στο έργο "The Terrible Opera Performance "Tsar Demyan", μετά το οποίο κυκλοφόρησε το CD "Tsar Demyan" (2002). Για αρκετά συνεχόμενα χρόνια, ο τραγουδιστής παίζει στα προγράμματα του διεθνούς μουσικού φεστιβάλ "Παλάτι της Αγίας Πετρούπολης" (καλλιτεχνική διευθύντρια - Maria Safaryants), συμμετέχοντας στην ηχογράφηση δύο δίσκων: "Christmas Mystery" και "Baroque Μυστήριο". Ο Oleg καλείται να δουλέψει σε μια παραγωγή της καντάτας του Handel «Solomon» (ο ρόλος του Solomon).

Το ρεπερτόριο του Oleg Bezinsky περιλαμβάνει όχι μόνο ρομάντζα, τραγούδια και ρόλους όπερας - οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων μιλούν και τραγουδούν επίσης με τη φωνή του. Η Walt Disney Company ενέκρινε τους Μπεζίνσκι να αντιγράψουν το διάσημο ποντίκι Μίκυ Μάους και τους εμπιστεύτηκε επίσης τον ρόλο του Πρίγκιπα στη ρωσική έκδοση του καρτούν "Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι". Η φωνή του τραγουδιστή μελετάται στο Ινστιτούτο Ukhtomsky της Αγίας Πετρούπολης προκειμένου να αναπτυχθεί το επιστημονικό πρόγραμμα «The Origin of the Human Voice» και χρησιμοποιείται στη θεραπεία στο Ινστιτούτο Προηγμένης Ιατρικής.

Οργάνωση συναυλίας

Το φάσμα της φωνής του Oleg Bezinskikh από βαρύτονο έως σοπράνο του επιτρέπει να ερμηνεύει μουσική διαφορετικών εποχών και στυλ. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει μέρη και μεμονωμένες άριες από όπερες, ορατόρια και καντάτες από την εποχή του μπαρόκ μέχρι σήμερα.
Μπορείτε να προσκαλέσετε τον Oleg Bezinsky στην εκδήλωση στην επίσημη ιστοσελίδα μας.
Ο Oleg Bezinskikh γεννήθηκε στο Oktyabrsk, στην περιοχή Samara. Αποφοίτησε από τη Σχολή Πολιτισμού Kuibyshev (Samara) και το Κρατικό Ινστιτούτο Πολιτισμού της Αγίας Πετρούπολης (σκηνοθεσία θεάτρου), καθώς και από το Κρατικό Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης με το όνομα Rimsky-Korsakov (τμήμα φωνητικής), όπου σπούδασε με τον αναπληρωτή καθηγητή του Τμήματος Σόλο Τραγουδιού, Υποψήφιος Ιστορίας της Τέχνης, Βίκτορ Ιβάνοβιτς Γιουσμάνοφ , ως αντιτενόρος (συνοδός - Γκαλίνα Σενίνα). Επιπλέον, σπούδασε φωνητική με τη διάσημη Γερμανίδα σοπράνο Adele Stolte. Ο Όλεγκ έγινε ο πρώτος και μοναδικός απόφοιτος αντιτενόρος σε ολόκληρη την 140χρονη ιστορία του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης.
Ο Όλεγκ ξεκίνησε την επαγγελματική του σταδιοδρομία ενώ ήταν ακόμη φοιτητής: από τότε μέχρι σήμερα παίζει κυρίως ως τραγουδιστής συναυλιών.
Μεταξύ των ξένων δεσμεύσεών του είναι παραστάσεις στο XXIX Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ «Wratislavia Cantans» μαζί με την Adele Stolte (Βρότσλαβ, Πολωνία, 1994). απόδοση του ρόλου του Leark στην ευρωπαϊκή πρεμιέρα της όπερας του M.A. Walpurgis "Talestri" (Βερολίνο, Meissen, Neuburg, Μόναχο, Γερμανία, 1998). συμμετοχή στη γαλλική πρεμιέρα της καντάτας του G. Kancheli «Dilipito» στο Evian Music Festival του Mstislav Rostropovich (Evian, Γαλλία - Γενεύη, Ελβετία, 1999); και πολλές άλλες παραστάσεις.

Στη Ρωσία, ο Oleg τραγούδησε στη ρωσική πρεμιέρα του "Nine German Arias" του G. F. Handel, που έλαβε χώρα στο Glinka State Academic Chapel (Αγία Πετρούπολη, 1995). ερμήνευσε το ρόλο του Μεφιστοφέλη στην «Καντάτα Faust» του A. Schnittke (Αγία Πετρούπολη, Petrozavodsk, 1995· Saratov, 2001); ερμήνευσε το ρόλο του Holy Fool στην όπερα του M.P Mussorgsky «Boris Godunov» στο Θέατρο της Όπερας της Αγίας Πετρούπολης (St. Petersburg, 1995). τραγούδησε την πρεμιέρα της καντάτας του P. Hecker «Jerusalem» (Αγία Πετρούπολη, 2000). και έκανε επίσης σόλο συναυλίες σε διάφορες πόλεις της Ρωσίας.
Έπαιξε στη Ρωσία, τη Φινλανδία, την Εσθονία, τη Λετονία, την Πολωνία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, την Ελβετία, την Ισπανία και τις ΗΠΑ.
Εργάστηκε με μαέστρους όπως οι Anton Sharoev, Tadeusz Wicherek, Mstislav Rostropovich, Yuri Temirkanov, Alexander Titov, Eduard Serov, Andris Veismanis, Andres Mustonen, Nikolai Vinogradov και Valery Gergiev και πολλοί άλλοι...
Ηχογράφησε αρκετά CD και DVD και πήρε μέρος σε πολλές τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές εκπομπές.
Το 2003, ο Σεργκέι Γκνιλίτσκι, ένας νεαρός σκηνοθέτης από τη Σαμάρα, γύρισε μια ταινία ντοκιμαντέρ για τον τραγουδιστή, το "Ρωσικό Θαύμα".
Το φάσμα της φωνής του Oleg από βαρύτονο έως σοπράνο (A - b"") του επιτρέπει να ερμηνεύει μουσική διαφορετικών εποχών και στυλ.
Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει μέρη και μεμονωμένες άριες από όπερες, ορατόρια και καντάτες από την εποχή του Μπαρόκ μέχρι σήμερα, καθώς και τραγούδια lieder και ρωσικά, ιταλικά και εβραϊκά τραγούδια.