Τι είναι ένα επικό έργο στη λογοτεχνία; Τι είναι ένα λογοτεχνικό είδος; Ένα συγκεκριμένο χαρακτηριστικό του έπους

λογοτεχνικό είδος, που διακρίνεται μαζί με το λυρισμό και το δράμα. αντιπροσωπεύεται από είδη όπως παραμύθι, έπος, επικό ποίημα, ιστορία, διήγημα, διήγημα, μυθιστόρημα και ορισμένα είδη δοκιμίου. Ένα έπος, όπως ένα δράμα, αναπαράγει μια δράση που εκτυλίσσεται στο χώρο και στο χρόνο - την εξέλιξη των γεγονότων στη ζωή των χαρακτήρων (βλ. Πλοκή).

Ένα συγκεκριμένο χαρακτηριστικό του έπους

Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του έπους είναι ο οργανωτικός ρόλος της αφήγησης.: ο ομιλητής αναφέρει τα γεγονότα και τις λεπτομέρειές τους ως κάτι παρελθόν και θυμάται, καταφεύγοντας ταυτόχρονα σε περιγραφές του σκηνικού της δράσης και της εμφάνισης των χαρακτήρων και μερικές φορές σε συλλογισμούς. Το αφηγηματικό στρώμα του λόγου σε ένα επικό έργο αλληλεπιδρά εύκολα με τους διαλόγους και τους μονολόγους των χαρακτήρων (συμπεριλαμβανομένων των εσωτερικών μονολόγων τους). Η επική αφήγηση είτε γίνεται αυτάρκης, αναστέλλοντας προσωρινά τις δηλώσεις των ηρώων, είτε εμποτίζεται από το πνεύμα τους σε ακατάλληλα ευθύ λόγο. Άλλοτε πλαισιώνει τις παρατηρήσεις των χαρακτήρων, άλλοτε, αντίθετα, περιορίζεται στο ελάχιστο ή εξαφανίζεται προσωρινά. Αλλά συνολικά κυριαρχεί στο έργο, συγκρατώντας όλα όσα απεικονίζονται σε αυτό. Επομένως, τα χαρακτηριστικά του έπους καθορίζονται σε μεγάλο βαθμό από τις ιδιότητες της αφήγησης. Η ομιλία εδώ δρα κυρίως στη λειτουργία της αναφοράς του τι συνέβη νωρίτερα.

Υπάρχει μια προσωρινή απόσταση μεταξύ της διεξαγωγής του λόγου και της εικονιζόμενης δράσης στο έπος.: ο επικός ποιητής μιλά «για ένα γεγονός ως κάτι ξεχωριστό από τον εαυτό του» (Αριστοτέλης. Για την τέχνη της ποίησης). Η επική αφήγηση διηγείται από ένα πρόσωπο που ονομάζεται αφηγητής, ένα είδος μεσάζοντα μεταξύ του εικονιζόμενου προσώπου και των ακροατών (αναγνωστών), μάρτυρα και ερμηνευτή του τι συνέβη. Συνήθως λείπουν πληροφορίες για τη μοίρα του, τις σχέσεις του με τους χαρακτήρες και τις συνθήκες της «ιστορίας». Το «πνεύμα της αφήγησης» είναι συχνά «αβαρές, αιθέριο και πανταχού παρόν» (T. Mann. Collected Works). Ταυτόχρονα, ο αφηγητής μπορεί να «συμπυκνωθεί» σε ένα συγκεκριμένο άτομο, να γίνει αφηγητής (Grinev στο «The Captain’s Daughter», 1836, A.S. Pushkin, Ivan Vasilyevich στην ιστορία «After the Ball», 1903, L.N. Tolstoy). Ο αφηγηματικός λόγος δεν χαρακτηρίζει μόνο το θέμα της δήλωσης, αλλά και τον ίδιο τον ομιλητή. η επική μορφή αποτυπώνει τον τρόπο ομιλίας και αντίληψης του κόσμου, τη μοναδικότητα της συνείδησης του αφηγητή. Η ζωηρή αντίληψη του αναγνώστη συνδέεται με μεγάλη προσοχήστις εκφραστικές αρχές της αφήγησης, δηλ. το θέμα της ιστορίας ή η «εικόνα του αφηγητή» (η έννοια των V.V. Vinogradov, M.M. Bakhtin, G.A. Gukovskosh).

Το έπος είναι όσο το δυνατόν πιο ελεύθερο στην εξερεύνηση του χώρου και του χρόνου(βλ. Καλλιτεχνικός χρόνος και καλλιτεχνικός χώρος). Ο συγγραφέας είτε δημιουργεί σκηνικά επεισόδια, δηλ. πίνακες που καταγράφουν ένα μέρος και μια στιγμή στη ζωή των ηρώων (μια βραδιά με τον A.P. Scherer στα πρώτα κεφάλαια του «Πόλεμος και Ειρήνη», 1863-69, Τολστόι), ή - σε περιγραφικά, επισκόπηση, «πανοραμικά» επεισόδια - μιλά για μεγάλες χρονικές περιόδους ή για όσα συνέβησαν σε διάφορα μέρη (περιγραφή του Τολστόι για τη Μόσχα, άδεια πριν από την άφιξη των Γάλλων). Στην προσεκτική ανασυγκρότηση διεργασιών που συμβαίνουν σε ευρύ χώρο και σε σημαντικά χρονικά στάδια, μόνο ο κινηματογράφος και η τηλεόραση μπορούν να συναγωνιστούν το έπος. Το οπλοστάσιο των λογοτεχνικών και οπτικών μέσων χρησιμοποιείται στο έπος στο σύνολό του (δράσεις, πορτρέτα, άμεσα χαρακτηριστικά, διάλογοι και μονόλογοι, τοπία, εσωτερικοί χώροι, χειρονομίες, εκφράσεις προσώπου), που δίνει στις εικόνες την ψευδαίσθηση πλαστικού όγκου και οπτικού και ακουστικού αυθεντικότητα. Αυτό που απεικονίζεται μπορεί να είναι μια ακριβής αντιστοιχία με τις «μορφές της ίδιας της ζωής» και, αντίθετα, μια απότομη αναδημιουργία τους. Το έπος, σε αντίθεση με το δράμα, δεν επιμένει στις συμβάσεις αυτού που αναδημιουργείται. Εδώ δεν είναι τόσο αυτό που απεικονίζεται, αλλά μάλλον το «απεικονιστικό», δηλ. ένας αφηγητής που συχνά έχει απόλυτη γνώση του τι συνέβη και στις πιο μικρές λεπτομέρειες. Υπό αυτή την έννοια, η δομή της επικής αφήγησης, η οποία συνήθως διαφέρει από τα μη μυθιστορηματικά μηνύματα (ρεπορτάζ, ιστορικό χρονικό), φαίνεται να «εκδίδει» τον πλασματικό, καλλιτεχνικό και απατηλό χαρακτήρα αυτού που απεικονίζεται.

Κατασκευές πλοκής του έπους

Η επική μορφή βασίζεται σε διάφοροι τύποικατασκευές οικοπέδου. Σε ορισμένες περιπτώσεις, η δυναμική των γεγονότων αποκαλύπτεται ανοιχτά και λεπτομερώς (μυθιστορήματα του F.M. Dostoevsky), σε άλλες, η απεικόνιση της εξέλιξης των γεγονότων φαίνεται να είναι πνιγμένη στις περιγραφές, ψυχολογικά χαρακτηριστικά, συλλογισμός (πεζογραφία του A.P. Chekhov της δεκαετίας του 1890, M. Proust, T. Mann); στα μυθιστορήματα του W. Faulkner, η ένταση των γεγονότων επιτυγχάνεται με την προσεκτική λεπτομέρεια όχι τόσο των ίδιων των «στιγμών στροφής», αλλά μάλλον του καθημερινού και, κυρίως, του ψυχολογικού τους υπόβαθρου ( λεπτομερή χαρακτηριστικά, σκέψεις και εμπειρίες των χαρακτήρων). Σύμφωνα με τους I.V. Goethe και F. Schiller, τα καθυστερημένα κίνητρα είναι ένα ουσιαστικό χαρακτηριστικό επικό είδοςλογοτεχνία γενικά. Ο όγκος του κειμένου ενός επικού έργου, που μπορεί να είναι είτε πεζός είτε ποιητικός, είναι πρακτικά απεριόριστος - από ιστορίες μινιατούρες ( πρώιμος Τσέχοφ, O. Henry) σε μεγάλα έπη και μυθιστορήματα («Mahabharata» και «Iliad», «War and Peace» του Τολστόι, «Quiet Don» του M.A. Sholokhov). Ένα έπος μπορεί να συγκεντρώσει από μόνο του έναν τέτοιο αριθμό χαρακτήρων και γεγονότων που είναι απρόσιτα σε άλλα είδη λογοτεχνίας και είδη τέχνης. Ταυτόχρονα, η αφηγηματική φόρμα είναι σε θέση να αναδημιουργήσει σύνθετους, αντιφατικούς, πολύπλευρους χαρακτήρες που βρίσκονται υπό κατασκευή. Αν και οι δυνατότητες της επικής προβολής δεν χρησιμοποιούνται σε όλα τα έργα, η λέξη «Έπος» συνδέεται με την ιδέα να φανεί η ζωή στην ακεραιότητά της, αποκαλύπτοντας την ουσία μιας ολόκληρης εποχής και την κλίμακα της δημιουργικής πράξης. Σφαίρα επικά είδηδεν περιορίζεται σε κανένα είδος εμπειριών και κοσμοθεωριών. Η φύση του έπους είναι η καθολική και ευρεία χρήση των γνωστικών και οπτικών δυνατοτήτων της λογοτεχνίας και της τέχνης γενικότερα. «Εντοπισμός» χαρακτηριστικών του περιεχομένου ενός επικού έργου (για παράδειγμα, ο ορισμός του έπους τον 19ο αιώνα ως αναπαραγωγή της κυριαρχίας ενός γεγονότος πάνω σε ένα πρόσωπο ή η σύγχρονη κρίση για τη «μεγαλόψυχη» στάση του έπους απέναντι σε πρόσωπο) δεν απορροφούν ολόκληρη την ιστορία των επικών ειδών.

Τρόποι για να σχηματίσετε ένα έπος

Το έπος διαμορφώθηκε με διαφορετικούς τρόπους.Το λυρικό-επικό, και στη βάση τους, τα ίδια τα επικά τραγούδια, όπως το δράμα και οι στίχοι, προέκυψαν από τελετουργικές συγκριτικές παραστάσεις, η βάση των οποίων ήταν οι μύθοι. Η μορφή της αφηγηματικής τέχνης αναπτύχθηκε επίσης ανεξάρτητα από τη δημόσια τελετουργία: η προφορική παράδοση πεζογραφίας οδήγησε από τον μύθο (κυρίως μη τελετουργικό) στο παραμύθι. Νωρίς επική δημιουργικότητακαι η περαιτέρω ανάπτυξη της καλλιτεχνικής αφήγησης επηρεάστηκε επίσης από την προφορική, και στη συνέχεια καταγράφηκε γραπτώς ιστορικός θρύλος. Στην αρχαία και μεσαιωνική λογοτεχνία, η λαογραφία είχε μεγάλη επιρροή. ηρωικό έπος. Ο σχηματισμός του σηματοδότησε την πλήρη και ευρεία χρήση των επικών δυνατοτήτων. Προσεκτικά λεπτομερής, με μέγιστη προσοχή σε οτιδήποτε ορατό και γεμάτη πλαστικότητα, η αφήγηση ξεπέρασε την αφελή-αρχαϊκή ποιητική των σύντομων μηνυμάτων, χαρακτηριστικό του μύθου, της παραβολής και πρώιμο παραμύθι. Το παραδοσιακό έπος (εννοείται ως είδος, όχι ως είδος λογοτεχνίας) χαρακτηρίζεται (σε αντίθεση με το μυθιστόρημα) από την ενεργό εξάρτηση από την εθνική ιστορική παράδοση και την ποιητικότητά της, τον διαχωρισμό της κόσμος τέχνηςαπό τη νεωτερικότητα και την απόλυτη πληρότητά της: «Δεν υπάρχει θέση για καμία ατέλεια, ανεπίλυτο, προβληματισμό στον επικό κόσμο» (Bakhtin, 459), καθώς και η «απολυτοποίηση» της απόστασης μεταξύ των χαρακτήρων και αυτού που αφηγείται. Ο αφηγητής έχει το χάρισμα της αδιατάρακτης ηρεμίας και της «όλα τα πάντα» (δεν είναι τυχαίο που ο Όμηρος παρομοιαζόταν με τους Ολύμπιους θεούς στη σύγχρονη εποχή), και η εικόνα του δίνει στο έργο τη γεύση της μέγιστης αντικειμενικότητας. «Ο αφηγητής είναι ξένος προς τους χαρακτήρες, όχι μόνο ξεπερνά τους ακροατές με την ισορροπημένη περισυλλογή του και τους φτιάχνει αυτή τη διάθεση με την ιστορία του, αλλά, όπως λέγαμε, παίρνει τη θέση της ανάγκης» (F. Schelling. Philosophy of Art) . Αλλά ήδη στην αρχαία πεζογραφία η απόσταση μεταξύ του αφηγητή και των χαρακτήρων παύει να είναι απόλυτη: στα μυθιστορήματα «The Golden Ass» του Apuleius και «Satyricon» του Petronius, οι ίδιοι οι χαρακτήρες μιλούν για όσα είδαν και βίωσαν.

Στη λογοτεχνία των τελευταίων τριών αιώνων, που χαρακτηρίζεται από την επικράτηση των ρομαντικών ειδών (βλ. Μυθιστόρημα), κυριαρχεί η «προσωπική», αποδεικτική-υποκειμενική αφήγηση. Από τη μια πλευρά, η «παντογνωσία» του αφηγητή εκτείνεται στις σκέψεις και τα συναισθήματα των χαρακτήρων που δεν εκφράζονται στη συμπεριφορά τους, από την άλλη, ο αφηγητής συχνά σταματά να συλλογίζεται αυτό που απεικονίζεται από έξω, σαν από ψηλά, και κοιτάζει τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός από τους χαρακτήρες, εμποτισμένο με την ψυχική του κατάσταση. Έτσι, η μάχη του Βατερλώ στο «Μοναστήρι της Πάρμας» (1839) του Στένταλ δεν αναπαράγεται με τον ομηρικό τρόπο: ο συγγραφέας, λες, μετενσαρκώθηκε ως νεαρός Φαμπρίτσιο, η απόσταση μεταξύ τους ουσιαστικά εξαφανίστηκε, οι απόψεις και των δύο. συνδυάστηκαν (η μέθοδος αφήγησης που ενυπάρχει στον Λ. Τολστόι. Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, Τσέχοφ, Γ. Φλόμπερτ, Τ. Μαν, Φώκνερ). Αυτός ο συνδυασμός προκαλείται από το αυξημένο ενδιαφέρον για τη μοναδικότητα του εσωτερικού κόσμου των ηρώων, που εκδηλώνεται με φειδώ και ατελώς στη συμπεριφορά τους. Σε σχέση με αυτό, προέκυψε επίσης μια μέθοδος αφήγησης στην οποία η ιστορία αυτού που συνέβη είναι ταυτόχρονα ένας μονόλογος του ήρωα («The Last Day of a Man Condemned to Death», 1828, V. Hugo· «The Meek », 1876, του Ντοστογιέφσκι «Η πτώση», 1956, A. Camus ). Εσωτερικός μονόλογοςπώς η αφηγηματική μορφή απολυτοποιείται στη λογοτεχνία του «ρεύματος της συνείδησης» (J. Joyce, εν μέρει Προυστ). Οι μέθοδοι αφήγησης συχνά εναλλάσσονται, μερικές φορές διαφορετικοί χαρακτήρες λένε για γεγονότα, και ο καθένας με τον δικό του τρόπο (“Hero of Our Time”, 1839-40, M.Yu. Lermontov; “To Have and Have Not”, 1937, E. Hemingway; “Mansion” , 1959, Faulkner “Lotga in Weimar”, 1939, T. Mann). Σε μνημειώδη παραδείγματα του έπους του 20ου αιώνα («Jean Christophe», 1904-12, R. Rolland; «Joseph and His Brothers», 1933-43, T. Mann; «The Life of Klim Samgin», 1927-36, M. Ο Γκόρκος, «Ήσυχο Ντον», 1929-40, Σολόχοφ) συνθέτει τη μακροχρόνια αρχή της «παντογνωσίας» του αφηγητή και τις προσωπικές μορφές απεικόνισης.

Σε μυθιστορηματική πεζογραφία του 19ου-20ου αιώνα. Οι συναισθηματικές και σημασιολογικές συνδέσεις μεταξύ των δηλώσεων του αφηγητή και των χαρακτήρων είναι σημαντικές. Η αλληλεπίδρασή τους δίνει καλλιτεχνικός λόγοςεσωτερικός διάλογος· το κείμενο του έργου αποτυπώνει ένα σύνολο διαφορετικών ποιοτικών και αντικρουόμενων συνειδήσεων, κάτι που δεν ήταν χαρακτηριστικό για τα κανονικά είδη των αρχαίων εποχών, όπου η φωνή του αφηγητή βασίλευε και οι χαρακτήρες μιλούσαν στον ίδιο τόνο. "Ψήφος" διαφορετικά πρόσωπαμπορεί είτε να αναπαραχθεί εναλλάξ, είτε να συνδυαστεί σε μια δήλωση - μια «δίφωνη λέξη» (M.M. Bakhtin. Προβλήματα της ποιητικής του Ντοστογιέφσκι). Χάρη στην εσωτερική διαλογικότητα και την πολυφωνία του λόγου, που εκπροσωπείται ευρέως στη λογοτεχνία των δύο τελευταίων αιώνων, η λεκτική σκέψη των ανθρώπων και η πνευματική επικοινωνία μεταξύ τους κατακτώνται καλλιτεχνικά (βλ. Πολυφωνία).

Η λέξη έπος προέρχεται απόΕλληνικό έπος, που σημαίνει λέξη, αφήγηση, ιστορία

Το έπος (από το ελληνικό έπος - λέξη, αφήγηση, ιστορία) είναι ένα είδος λογοτεχνίας που χαρακτηρίζεται από την απεικόνιση της πραγματικότητας σε αντικειμενική αφηγηματική μορφή. Κατά κανόνα, ο χρόνος της εικονιζόμενης δράσης και ο χρόνος της αφήγησης γι 'αυτό δεν συμπίπτουν - αυτή είναι μια από τις πιο σημαντικές διαφορές από άλλους τύπους λογοτεχνίας.

Μέθοδοι παρουσίασης - αφήγηση, περιγραφή, διάλογος, μονόλογος, παρεκβάσεις του συγγραφέα. Η περιγραφή του συγγραφέα των γεγονότων που εκτυλίσσονται στο χώρο και το χρόνο, η αφήγηση διαφόρων φαινομένων της ζωής, των ανθρώπων, της μοίρας τους, των χαρακτήρων, των πράξεων κ.λπ., διακρίνεται από μια ήρεμη, στοχαστική, αποστασιοποιημένη στάση απέναντι σε αυτό που απεικονίζεται.

Το επικό κείμενο είναι σαν μια ορισμένη συγχώνευση αφηγηματικού λόγου και δηλώσεων χαρακτήρων. Έχει απεριόριστο όγκο (από διηγήματα έως πολύτομες σειρές (για παράδειγμα, Ανθρώπινη Κωμωδία"Ο Honoré de Balzac συνδυάζει 98 μυθιστορήματα και διηγήματα) - αυτό σας επιτρέπει να "απορροφήσετε" έναν τέτοιο αριθμό χαρακτήρων, περιστάσεων, γεγονότων, πεπρωμένων, λεπτομερειών που δεν είναι προσβάσιμες ούτε σε άλλα είδη λογοτεχνίας ούτε σε οποιαδήποτε άλλη μορφή τέχνης.

Το έπος, σε σύγκριση με άλλα είδη λογοτεχνίας, έχει το πλουσιότερο οπλοστάσιο καλλιτεχνικών μέσων, που καθιστά δυνατή την αποκάλυψη με το μεγαλύτερο βάθος εσωτερικός κόσμοςενός ατόμου, για να τον δείξει στην ανάπτυξη.

Ιδιαίτερο ρόλο στα επικά έργα παίζει ο συγγραφέας-αφηγητής ή ο αφηγητής. Ο λόγος του (περιεχόμενο και ύφος) είναι το μόνο, αλλά πολύ αποτελεσματικό μέσο δημιουργίας της εικόνας αυτού του χαρακτήρα. Παρά το γεγονός ότι μερικές φορές ο αφηγητής είναι ιδεολογικά κοντά στον συγγραφέα, δεν μπορούν να εντοπιστούν (για παράδειγμα, ο αφηγητής στο έργο του I.S. Shmelev "The Summer of the Lord" και ο ίδιος ο συγγραφέας δεν είναι το ίδιο πρόσωπο).

Επικά είδη

Μεγάλα - έπος, μυθιστόρημα, επικό ποίημα (ποίημα-έπος).

Μέση ιστορία,

Μικρό - διήγημα, διήγημα, δοκίμιο.

Στο έπος περιλαμβάνονται επίσης λαογραφικά είδη: παραμύθι, επικό, ιστορικό τραγούδι.

Το νόημα του έπους

Ένα επικό έργο δεν έχει περιορισμούς στο εύρος του. Σύμφωνα με τον V.E Khalisev, «Το έπος ως είδος λογοτεχνίας περιλαμβάνει τόσο διηγήματα (...) όσο και έργα σχεδιασμένα για μακροχρόνια ακρόαση ή ανάγνωση: έπη, μυθιστορήματα (...).

Σημαντικός ρόλοςγια τα επικά είδη φέρει την εικόνα ενός αφηγητή (αφηγητή), που μιλά για τα ίδια τα γεγονότα, για τους χαρακτήρες, αλλά ταυτόχρονα οριοθετείται από αυτό που συμβαίνει. Το έπος, με τη σειρά του, αναπαράγει και αποτυπώνει όχι μόνο αυτό που λέγεται, αλλά και τον αφηγητή (τον τρόπο ομιλίας του, τη νοοτροπία του).

Ένα επικό έργο μπορεί να χρησιμοποιήσει σχεδόν οποιοδήποτε καλλιτεχνικά μέσαγνωστό στη λογοτεχνία. Η αφηγηματική μορφή ενός επικού έργου «προωθεί τη βαθύτερη διείσδυση στον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου».

Μέχρι τον 18ο αιώνα, το κορυφαίο είδος της επικής λογοτεχνίας ήταν το επικό ποίημα. Η πηγή της πλοκής του είναι λαϊκός θρύλος, οι εικόνες εξιδανικεύονται και γενικεύονται, ο λόγος αντανακλά τη σχετικά μονολιθική εθνική συνείδηση, η μορφή είναι ποιητική (Ομήρου Ιλιάδα). Στους XVIII-XIX αιώνες. Το κορυφαίο είδος είναι το μυθιστόρημα. Οι πλοκές δανείζονται κυρίως από τη σύγχρονη εποχή, οι εικόνες εξατομικεύονται, ο λόγος αντανακλά μια έντονα διαφοροποιημένη πολυγλωσσία δημόσια συνείδηση, πεζός τύπος (L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky).

Άλλα είδη του έπους είναι το παραμύθι, το διήγημα, το διήγημα. Προσπαθώντας για μια πλήρη αντανάκλαση της ζωής, τα επικά έργα τείνουν να συνδυάζονται σε κύκλους. Με βάση την ίδια τάση, αναδύεται ένα επικό μυθιστόρημα (“The Forsyte Saga” του J. Galsworthy).

21. Το δράμα ως λογοτεχνικό είδος. Τρεις παραλλαγές της θεωρίας του δράματος

Το δράμα (παλαιοελληνικό δράμα - δράση) είναι ένα είδος λογοτεχνίας που αντικατοπτρίζει τη ζωή σε δράσεις που λαμβάνουν χώρα στο παρόν.

Τα δραματικά έργα προορίζονται να σκηνοθετηθούν και αυτό καθορίζει ειδικά χαρακτηριστικάδράματα:

1) έλλειψη αφηγηματικής-περιγραφικής εικόνας.

3) κύριο κείμενο δραματικό έργοπαρουσιάζονται με τη μορφή αντιγράφων των χαρακτήρων (μονόλογος και διάλογος).

4) το δράμα ως είδος λογοτεχνίας δεν έχει τέτοια ποικιλία καλλιτεχνικών και εικαστικών μέσων όπως το έπος: ο λόγος και η δράση είναι τα κύρια μέσα δημιουργίας της εικόνας ενός ήρωα.

5) ο όγκος του κειμένου και ο χρόνος δράσης περιορίζονται στη σκηνή.

6) οι απαιτήσεις της σκηνικής τέχνης υπαγορεύουν ένα τέτοιο χαρακτηριστικό του δράματος όπως μια ορισμένη υπερβολή (υπερβολισμός): "υπερβολή των γεγονότων, υπερβολή των συναισθημάτων και υπερβολή των εκφράσεων" (L.N. Tolstoy) - με άλλα λόγια, θεατρική προβολή, αυξημένη εκφραστικότητα. ο θεατής του έργου νιώθει τη συμβατικότητα αυτού που συμβαίνει, κάτι που πολύ καλά είπε ο Α.Σ. Πούσκιν: «Η ίδια η ουσία της δραματικής τέχνης αποκλείει την αληθοφάνεια... όταν διαβάζουμε ένα ποίημα, ένα μυθιστόρημα, μπορούμε συχνά να ξεχνάμε τον εαυτό μας και να πιστεύουμε ότι το περιστατικό που περιγράφεται δεν είναι φαντασία, αλλά αλήθεια. Σε μια ωδή, σε μια ελεγεία, μπορούμε να σκεφτούμε ότι ο ποιητής απεικόνισε τα πραγματικά του συναισθήματα, σε πραγματικές συνθήκες. Αλλά πού είναι η αξιοπιστία σε ένα κτίριο χωρισμένο σε δύο μέρη, το ένα από τα οποία είναι γεμάτο με θεατές που συμφώνησαν κ.λπ.

Το δράμα (αρχαία ελληνικά δρᾶμα - πράξη, πράξη) είναι ένα από τα τρία είδη λογοτεχνίας, μαζί με την επική και τη λυρική ποίηση, που ανήκει ταυτόχρονα σε δύο είδη τέχνης: τη λογοτεχνία και το θέατρο. Προορισμένο για παιχνίδι στη σκηνή, το δράμα διαφέρει τυπικά από την επική και τη λυρική ποίηση στο ότι το κείμενο σε αυτό παρουσιάζεται με τη μορφή παρατηρήσεων χαρακτήρων και παρατηρήσεων συγγραφέα και, κατά κανόνα, χωρίζεται σε πράξεις και φαινόμενα. Το δράμα με τον ένα ή τον άλλο τρόπο περιλαμβάνει κάθε λογοτεχνικό έργο κατασκευασμένο σε διαλογική μορφή, συμπεριλαμβανομένης της κωμωδίας, της τραγωδίας, του δράματος (ως είδος), της φάρσας, του βοντβίλ κ.λπ.

Από τα αρχαία χρόνια υπήρχε σε λαογραφική ή λογοτεχνική μορφή μεταξύ διάφορους λαούς; Οι αρχαίοι Έλληνες, οι αρχαίοι Ινδοί, οι Κινέζοι, οι Ιάπωνες και οι Ινδιάνοι της Αμερικής δημιούργησαν τις δικές τους δραματικές παραδόσεις ανεξάρτητα ο ένας από τον άλλο.

ΣΕ κυριολεκτική μετάφρασηΑπό τα αρχαία ελληνικά το δράμα σημαίνει «δράση».

Είδη Δράματοςδράμα τραγωδίας (είδος) δράμα για ανάγνωση (παιχνίδι για ανάγνωση)

Μελόδραμα ιερόδραμα μυστηρίου κωμωδία βοντβίλ φάρσα zaju

Ιστορία του δράματοςΟι απαρχές του δράματος είναι στην πρωτόγονη ποίηση, στην οποία τα μεταγενέστερα στοιχεία του λυρισμού, του έπους και του δράματος συγχωνεύτηκαν σε σχέση με τη μουσική και τις κινήσεις του προσώπου. Νωρίτερα από ό,τι μεταξύ άλλων εθνών, το δράμα ιδιαίτερο είδοςη ποίηση σχηματίστηκε μεταξύ των Ινδουιστών και των Ελλήνων.

Διονυσιακούς χορούς

Το ελληνικό δράμα, αναπτύσσοντας σοβαρές θρησκευτικές-μυθολογικές πλοκές (τραγωδία) και αστείες αντλημένες από τη σύγχρονη ζωή (κωμωδία), φτάνει σε υψηλή τελειότητα και τον 16ο αιώνα αποτελεί πρότυπο για το ευρωπαϊκό δράμα, που μέχρι τότε αντιμετώπιζε άτεχνα θρησκευτικές και κοσμικές αφηγηματικές πλοκές. (μυστήρια, σχολικά δράματα και παραστάσεις, fastnachtspiel, sottises).

Οι Γάλλοι θεατρικοί συγγραφείς, μιμούμενοι τους Έλληνες, τήρησαν αυστηρά ορισμένες διατάξεις που θεωρήθηκαν αμετάβλητες για την αισθητική αξιοπρέπεια του δράματος, όπως: ενότητα χρόνου και τόπου. η διάρκεια του επεισοδίου που απεικονίζεται στη σκηνή δεν πρέπει να υπερβαίνει τη μία ημέρα. η δράση πρέπει να λάβει χώρα στον ίδιο χώρο· το δράμα πρέπει να εξελίσσεται σωστά σε 3-5 πράξεις, από την αρχή (διευκρίνιση της αρχικής θέσης και των χαρακτήρων των χαρακτήρων) μέχρι τις μεσαίες αντιξοότητες (αλλαγές θέσεων και σχέσεων) μέχρι το τέλος (συνήθως μια καταστροφή). ο αριθμός των χαρακτήρων είναι πολύ περιορισμένος (συνήθως από 3 έως 5). Πρόκειται αποκλειστικά για τους ανώτατους εκπροσώπους της κοινωνίας (βασιλείς, βασίλισσες, πρίγκιπες και πριγκίπισσες) και τους στενότερους υπηρέτες-έμπιστές τους, οι οποίοι παρουσιάζονται στη σκηνή για την ευκολία της διεξαγωγής διαλόγου και της εκφοράς παρατηρήσεων. Αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά των Γάλλων κλασικό δράμα(Cornel, Racine).

Αυστηρότητα απαιτήσεων κλασικό στυλπαρατηρήθηκε ήδη λιγότερο στις κωμωδίες (Molière, Lope de Vega, Beaumarchais), οι οποίες σταδιακά πέρασαν από τη συμβατική στην απεικόνιση της συνηθισμένης ζωής (είδος). Χωρίς κλασικές συμβάσεις, το έργο του Σαίξπηρ άνοιξε νέους δρόμους για το δράμα. Το τέλος του 18ου και το πρώτο μισό του 19ου αιώνα σημαδεύτηκαν από την εμφάνιση ρομαντικών και εθνικών δραμάτων: Lessing, Schiller, Goethe, Hugo, Kleist, Grabbe.

Στο δεύτερο μισό του XIXαιώνα, ο ρεαλισμός κυριαρχεί στο ευρωπαϊκό δράμα (Dumas fils, Ogier, Sardou, Palleron, Ibsen, Sudermann, Schnitzler, Hauptmann, Beyerlein).

Στο τέλος τέταρτο του XIXαιώνα, υπό την επίδραση του Ίψεν και του Μάτερλινκ, ο συμβολισμός αρχίζει να καταλαμβάνει την ευρωπαϊκή σκηνή (Hauptmann, Przybyszewski, Bar, D’Annunzio, Hofmannsthal).

Σχεδιασμός δραματικού έργουΣε αντίθεση με άλλα πεζά και ποιητικά έργα, τα δραματικά έργα έχουν μια αυστηρά καθορισμένη δομή. Ένα δραματικό έργο αποτελείται από εναλλασσόμενα τμήματα κειμένου, το καθένα με το δικό του σκοπό, και επισημαίνονται με τυπογραφία, ώστε να διακρίνονται ευκολότερα μεταξύ τους. Το δραματικό κείμενο μπορεί να περιλαμβάνει τα ακόλουθα μπλοκ:

Η λίστα των χαρακτήρων βρίσκεται συνήθως πριν από το κύριο κείμενο του έργου. Εάν είναι απαραίτητο, παρέχει μια σύντομη περιγραφή τουήρωας (ηλικία, εμφάνιση κ.λπ.)

Εξωτερικές παρατηρήσεις - περιγραφή της δράσης, της κατάστασης, της εμφάνισης και της αναχώρησης των χαρακτήρων. Συχνά πληκτρολογείται είτε σε μειωμένο μέγεθος, είτε με την ίδια γραμματοσειρά με τα αντίγραφα, αλλά σε μεγαλύτερη μορφή. Οι εξωτερικές παρατηρήσεις μπορεί να περιλαμβάνουν τα ονόματα των ηρώων και εάν ο ήρωας εμφανίζεται για πρώτη φορά, το όνομά του επισημαίνεται επιπλέον. Παράδειγμα:

Ένα δωμάτιο που λέγεται ακόμα νηπιαγωγείο. Μια από τις πόρτες οδηγεί στο δωμάτιο της Anya. Αυγή, ο ήλιος θα ανατείλει σύντομα. Είναι ήδη Μάιος, οι κερασιές ανθίζουν, αλλά κάνει κρύο στον κήπο, είναι πρωί. Τα παράθυρα στο δωμάτιο είναι κλειστά.

Ο Dunyasha μπαίνει με ένα κερί και ο Lopakhin με ένα βιβλίο στο χέρι.

Ρεπλίκες είναι οι λέξεις που λέγονται από τους χαρακτήρες. Οι απαντήσεις πρέπει να προηγούνται από το όνομα του χαρακτήρα και μπορεί να περιλαμβάνουν εσωτερικές παρατηρήσεις. Παράδειγμα:

Dunyasha. Νόμιζα ότι έφυγες. (Ακούει.) Φαίνεται ότι είναι ήδη στο δρόμο τους.

Lopakhin (ακούει). Όχι... Πάρε τις αποσκευές σου, αυτό κι εκείνο...

Οι εσωτερικές παρατηρήσεις, σε αντίθεση με τις εξωτερικές, περιγράφουν εν συντομία τις ενέργειες που συμβαίνουν κατά την εκφορά μιας γραμμής από τον ήρωα ή τα χαρακτηριστικά της εκφοράς. Εάν συμβεί κάποια σύνθετη ενέργεια κατά την εκφώνηση ενός σύνθημα, θα πρέπει να την περιγράψετε χρησιμοποιώντας ένα εξωτερικό σύνθημα, ενώ υποδεικνύετε είτε στην ίδια την παρατήρηση είτε στην παρατήρηση χρησιμοποιώντας μια εσωτερική παρατήρηση ότι ο ηθοποιός συνεχίζει να μιλάει κατά τη διάρκεια της δράσης. Μια εσωτερική παρατήρηση αναφέρεται μόνο σε ένα συγκεκριμένο αντίγραφο ενός συγκεκριμένου ηθοποιού. Διαχωρίζεται από το αντίγραφο με αγκύλες και μπορεί να πληκτρολογηθεί με πλάγιους χαρακτήρες.

Οι δύο πιο συνηθισμένοι τρόποι σχεδιασμού δραματικών έργων είναι το βιβλίο και ο κινηματογραφικός. Εάν σε μορφή βιβλίου, διαφορετικά στυλ γραμματοσειράς, διαφορετικά μεγέθη κ.λπ. μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να διαχωριστούν μέρη ενός δραματικού έργου, τότε στα κινηματογραφικά σενάρια είναι σύνηθες να χρησιμοποιείται μόνο μια γραμματοσειρά γραφομηχανής σε μονοδιάστημα και για να διαχωρίζονται μέρη ενός έργου, να χρησιμοποιείται διαστήματα, στοιχειοθέτηση για διαφορετικές μορφές, στοιχειοθεσία για όλα τα κεφαλαία, κενό κ.λπ. - δηλαδή μόνο εκείνες τις ευκολίες που είναι διαθέσιμες σε μια γραφομηχανή. Αυτό επέτρεψε να γίνουν πολλές φορές αλλαγές σεναρίου κατά τη διάρκεια της παραγωγής, διατηρώντας παράλληλα την αναγνωσιμότητα .

Δράμα στη Ρωσία

Το δράμα στη Ρωσία μεταφέρθηκε από τη Δύση στα τέλη του 17ου αιώνα. Ανεξάρτητος δραματική λογοτεχνίαεμφανίζεται μόλις στα τέλη του 18ου αιώνα. Μέχρι το πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα, η κλασική σκηνοθεσία κυριαρχούσε στο δράμα, τόσο στην τραγωδία όσο και στην κωμωδία και την κωμική όπερα. καλύτερους συγγραφείς: Lomonosov, Knyazhnin, Ozerov; Η προσπάθεια του Ι. Λούκιν να επιστήσει την προσοχή των θεατρικών συγγραφέων στην απεικόνιση της ρωσικής ζωής και των ηθών παρέμεινε μάταιη: όλα τα έργα τους είναι άψυχα, στοιβαγμένα και ξένα στη ρωσική πραγματικότητα, εκτός από τα περίφημα «Minor» και «Brigadier» του Fonvizin, «Sneak» του Kapnist και μερικές κωμωδίες του I. A. Krylov .

ΣΕ αρχές XIXαιώνες μιμητές του πνεύμονα Γαλλικό δράμακαι οι κωμωδίες έγιναν ο Shakhovskaya, ο Khmelnitsky, ο Zagoskin, ο εκπρόσωπος του στιλβωμένου πατριωτικού δράματος - ο κουκλοπαίκτης. Η κωμωδία του Griboyedov "Woe from Wit", μετέπειτα "The General Inspector", ο Gogol "Fariage", έγινε η βάση του ρωσικού εγχώριο δράμα. Μετά τον Γκόγκολ, ακόμα και στα βαρίδια (D. Lensky, F. Koni, Sollogub, Karatygin) υπάρχει αισθητή η επιθυμία να έρθουμε πιο κοντά στη ζωή.

Ο Οστρόφσκι έδωσε μια σειρά από υπέροχα ιστορικά χρονικά και καθημερινές κωμωδίες. Μετά από αυτόν, το ρωσικό δράμα στάθηκε σε στέρεο έδαφος. οι πιο εξέχοντες θεατρικοί συγγραφείς: A. Sukhovo-Kobylin, I. S. Turgenev, A. Potekhin, A. Palm, V. Dyachenko, I. Chernyshev, V. Krylov, N. Yaev, gr. Α. Τολστόι, γρ. L. Tolstoy, D. Averkiev, P. Boborykin, Prince Sumbatov, Novezhin, N. Gnedich, Shpazhinsky, Evt. Karpov, V. Tikhonov, I. Shcheglov, Vl. Nemirovich-Danchenko, A. Chekhov, M. Gorky, L. Andreev κ.ά.

Έπος (είδος λογοτεχνίας)

Σημαντικό ρόλο για τα επικά είδη παίζει η εικόνα του αφηγητή (αφηγητή), ο οποίος μιλά για τα ίδια τα γεγονότα, για τους χαρακτήρες, αλλά ταυτόχρονα οριοθετείται από αυτό που συμβαίνει. Το έπος, με τη σειρά του, αναπαράγει και αποτυπώνει όχι μόνο αυτό που λέγεται, αλλά και τον αφηγητή (τον τρόπο ομιλίας του, τη νοοτροπία του).

Ένα επικό έργο μπορεί να χρησιμοποιήσει σχεδόν οποιοδήποτε καλλιτεχνικό μέσο είναι γνωστό στη λογοτεχνία. Η αφηγηματική μορφή ενός επικού έργου «προωθεί τη βαθύτερη διείσδυση στον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου».

Βιβλιογραφία

Khalizev V. E.Θεωρία της λογοτεχνίας. - Μ., 2009. - Σ. 302-303.
Belokurova S. P.Λεξικό λογοτεχνικών όρων.

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Δείτε τι είναι το "Epic (γένος λογοτεχνίας)" σε άλλα λεξικά:

- Έργα επικής ποίησης. Λεξικό ξένων λέξεων που περιλαμβάνονται στη ρωσική γλώσσα. Chudinov A.N., 1910. ΕΠΟΣ [γρ. έπος λέξη, ιστορία, τραγούδι] άναψε. αφηγηματική λογοτεχνία, ένα από τα τρία κύρια είδη... ... Λεξικό ξένων λέξεων της ρωσικής γλώσσας

ΕΠΟΣ, έπος, πολλά. όχι σύζυγος (ελληνική λέξη έπος) (λιτ.). 1. Αφηγηματικός τύπος λογοτεχνίας (σε αντίθεση με το δράμα και τους στίχους). 2. Το σύνολο των έργων αυτού του είδους, συνδυαστικά κοινό θέμα, κοινή εθνικότητα, χρονολογία κ.λπ....... Επεξηγηματικό Λεξικό του Ουσάκοφ

ΕΝΑ; μ. [από τα ελληνικά. έπος λέξη, αφήγηση] 1. Ιδιαίτερο. Αφηγηματικός τύπος λογοτεχνίας (σε αντίθεση με την ποίηση και το δράμα). Μεγάλοι δάσκαλοι του έπους. 2. Ένα σύνολο από δημοτικά ηρωικά τραγούδια, παραμύθια, ποιήματα, που ενώνονται με ένα κοινό θέμα, εθνικό... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

έπος- α, μ 1) μόνο μονάδες. Ένα από τα τρία (μαζί με τη λυρική και το δράμα) βασικά είδη λογοτεχνίας, που είναι έργα αφηγηματικού χαρακτήρα. Έπος και δράμα. Έπος και στίχοι. 2) Ένα σύνολο έργων λαϊκής τέχνης (συνήθως... ... Δημοφιλές λεξικό της ρωσικής γλώσσας

Η αφήγηση, σε αντίθεση με το δράμα και τη λυρική ποίηση, είναι ένα είδος λογοτεχνίας. II μ. Σετ έργων λαϊκής τέχνης: παραδοσιακά τραγούδια, παραμύθια, ποιήματα κ.λπ., ενωμένα με ένα μόνο θέμα ή κοινή εθνικότητα. III μ. Σειρά... ... Μοντέρνο ΛεξικόΡωσική γλώσσα Efremova

έπος- ΕΝΑ; m (από την ελληνική λέξη épos, αφήγηση) βλ. έπος 1) ιδιαίτερος Αφηγηματικό είδος λογοτεχνίας (σε αντίθεση με την ποίηση και το δράμα) Μεγάλοι δάσκαλοι του έπους. 2) Ένα σύνολο λαϊκών ηρωικών τραγουδιών, παραμυθιών, ποιημάτων, ενωμένα με ένα κοινό θέμα... ... Λεξικό πολλών εκφράσεων

ΓΕΝΟΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΟΣ- ΕΙΔΟΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗΣ, μια σειρά λογοτεχνικών έργων παρόμοια ως προς τον τύπο της οργάνωσης του λόγου τους και τη γνωστική εστίαση σε ένα αντικείμενο ή θέμα ή στην ίδια την πράξη της καλλιτεχνικής έκφρασης: μια λέξη είτε απεικονίζει τον αντικειμενικό κόσμο είτε εκφράζει ... ... Λογοτεχνικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Edward (edouard Rod, 1857 1910) Ελβετός μυθιστοριογράφος που έγραψε στα γαλλικά. Γλώσσα Σπούδασε στη Βέρνη και μετά στο Βερολίνο. Από το 1887 έως το 1893 ήταν καθηγητής γενικής λογοτεχνίας στη Γενεύη και στη συνέχεια μετακόμισε στο Παρίσι. Τα πρώτα του μυθιστορήματα γράφτηκαν στο πνεύμα του νατουραλισμού... ... Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια

Επικό, λυρικό, δράμα. Καθορίζεται σύμφωνα με διάφορα κριτήρια: από την άποψη των μεθόδων μίμησης της πραγματικότητας (Αριστοτέλης), είδη περιεχομένου (F. Schiller, F. Schelling), κατηγορίες επιστημολογίας (αντικειμενική υποκειμενική στο G. W. F. Hegel), τυπική.. .. εγκυκλοπαιδικό λεξικό

ΓΕΝΟΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΟΣ, μία από τις τρεις ομάδες έργων μυθοπλασίας: επική, λυρική, δραματική. Η παράδοση της γενικής διαίρεσης της λογοτεχνίας θεμελιώθηκε από τον Αριστοτέλη. Παρά την ευθραυστότητα των ορίων μεταξύ των γενών και την αφθονία των ενδιάμεσων μορφών (λυρικό έπος ... ... Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια

Βιβλία

Περιεχόμενο καλλιτεχνικών μορφών. Επος. Στίχοι. Θέατρο, Γκάτσεφ Γ.Δ. Τι νόημα εκπέμπει η ίδια η μορφή ενός έργου τέχνης; Το είδος και το είδος του, αυτή ή εκείνη η δομή, η πλοκή, ο ρυθμός; Γιατί ένας θεατρικός συγγραφέας αντιλαμβάνεται τον κόσμο διαφορετικά από έναν στιχουργό ή συγγραφέα...

Επος- ένα είδος λογοτεχνίας (μαζί με στίχους και δράμα), μια αφήγηση για γεγονότα που υποτίθεται στο παρελθόν (σαν να είχαν συμβεί και να τα θυμάται ο αφηγητής). Το έπος αγκαλιάζει την ύπαρξη στον πλαστικό του όγκο, τη χωροχρονική προέκταση και την ένταση του γεγονότος (περιεχόμενο πλοκής). Σύμφωνα με την Ποιητική του Αριστοτέλη, το έπος, σε αντίθεση με τη λυρική ποίηση και το δράμα, είναι αμερόληπτο και αντικειμενικό τη στιγμή της αφήγησης.

▪ Μεγάλο - έπος, μυθιστόρημα, επικό ποίημα (ποίημα-έπος).

▪ Μεσαία ιστορία,

▪ Μικρό - διήγημα, διήγημα, δοκίμιο.

Το έπος περιλαμβάνει επίσης λαογραφικά είδη: παραμύθι, έπος, επικό, ιστορικό τραγούδι.

Εννοια:

Ένα επικό έργο που δεν έχει περιορισμούς στο εύρος του. Σύμφωνα με τον V.E Khalisev, «Το έπος ως είδος λογοτεχνίας περιλαμβάνει τόσο διηγήματα (...) όσο και έργα σχεδιασμένα για μακροχρόνια ακρόαση ή ανάγνωση: έπη, μυθιστορήματα (...).

Μέχρι τον 18ο αιώνα, το κορυφαίο είδος της επικής λογοτεχνίας ήταν το επικό ποίημα. Η πηγή της πλοκής του είναι ο λαϊκός μύθος, οι εικόνες εξιδανικεύονται και γενικεύονται, ο λόγος αντανακλά μια σχετικά μονολιθική λαϊκή συνείδηση, η μορφή είναι ποιητική (Ομήρου Ιλιάδα). Στους XVIII-XIX αιώνες. Το κορυφαίο είδος είναι το μυθιστόρημα. Οι πλοκές δανείζονται κυρίως από τη σύγχρονη εποχή, οι εικόνες εξατομικεύονται, ο λόγος αντανακλά μια έντονα διαφοροποιημένη πολυγλωσσική κοινωνική συνείδηση, η μορφή είναι πεζή (Λ. Ν. Τολστόι, Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι).

Ένας από τους ιδρυτές της ρωσικής λογοτεχνικής κριτικής ήταν ο V.G. Και παρόλο που έγιναν σοβαρά βήματα στην αρχαιότητα για την ανάπτυξη της έννοιας του λογοτεχνικού φύλου (Αριστοτέλης), ήταν ο Μπελίνσκι που κατείχε την επιστημονικά βασισμένη θεωρία των τριών λογοτεχνικές οικογένειες, με το οποίο μπορείτε να εξοικειωθείτε λεπτομερώς διαβάζοντας το άρθρο του Belinsky «The Division of Poetry into Genus and Species».

Υπάρχουν τρία είδη μυθοπλασίας: έπος(από το ελληνικό Epos, αφήγηση), λυρικός(η λύρα ήταν μουσικό όργανο, συνοδευόμενο από ψαλμωδίες) και δραματικός(από το Ελληνικό Δράμα, δράση).

Κατά την παρουσίαση αυτού ή εκείνου του θέματος στον αναγνώστη (εννοεί το θέμα της συνομιλίας), ο συγγραφέας επιλέγει διαφορετικές προσεγγίσεις σε αυτό:

Η πρώτη προσέγγιση: μπορείτε να πείτε λεπτομερώς για το αντικείμενο, τα γεγονότα που σχετίζονται με αυτό, τις συνθήκες ύπαρξης αυτού του αντικειμένου κ.λπ. Σε αυτή την περίπτωση, η θέση του συγγραφέα θα είναι λίγο-πολύ αποσπασμένη, ο συγγραφέας θα ενεργήσει ως ένα είδος χρονικογράφου, αφηγητή ή θα επιλέξει έναν από τους χαρακτήρες ως αφηγητή. Το κύριο πράγμα σε ένα τέτοιο έργο θα είναι η ιστορία, η αφήγηση για το θέμα, ο κορυφαίος τύπος λόγου θα είναι η αφήγηση. Αυτό το είδος της λογοτεχνίας ονομάζεται έπος.

Η δεύτερη προσέγγιση: μπορείτε να πείτε όχι τόσο για τα γεγονότα, αλλά για την εντύπωση που έκαναν στον συγγραφέα, για τα συναισθήματα που προκάλεσαν. η απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου, των εμπειριών, των εντυπώσεων θα ανήκει στο λυρικό είδος της λογοτεχνίας. Είναι η εμπειρία που γίνεται το κύριο γεγονός των στίχων.

Τρίτη προσέγγιση: μπορείτε να απεικονίσετε ένα αντικείμενο σε δράση, να το παρουσιάσετε στον αναγνώστη και τον θεατή που περιβάλλεται από άλλα φαινόμενα. αυτού του είδους η λογοτεχνία είναι δραματική. σε ένα δράμα, η φωνή του συγγραφέα θα ακούγεται λιγότερο συχνά - σε σκηνικές κατευθύνσεις, δηλαδή τις εξηγήσεις του συγγραφέα για τις πράξεις και τις παρατηρήσεις των χαρακτήρων.

Κοιτάξτε τον πίνακα και προσπαθήστε να θυμηθείτε το περιεχόμενό του:

Είδη μυθοπλασίας

ΕΠΟΣ

ΔΡΑΜΑ

ΣΤΙΧΟΙ

(Ελληνικά - αφήγηση)

ιστορίαγια γεγονότα, τη μοίρα των ηρώων, τις πράξεις και τις περιπέτειές τους, μια απεικόνιση της εξωτερικής πλευράς αυτού που συμβαίνει (ακόμα και τα συναισθήματα φαίνονται από την εξωτερική τους εκδήλωση). Ο συγγραφέας μπορεί να εκφράσει άμεσα τη στάση του σε αυτό που συμβαίνει.

(Ελληνικά - δράση)

εικόναγεγονότα και σχέσεις μεταξύ χαρακτήρων στη σκηνή(ένας ειδικός τρόπος γραφής κειμένου). Η άμεση έκφραση της άποψης του συγγραφέα στο κείμενο περιέχεται στις σκηνικές κατευθύνσεις.

(από το όνομα του μουσικού οργάνου)

εμπειρίαεκδηλώσεις? απεικόνιση συναισθημάτων, εσωτερικός κόσμος, συναισθηματική κατάσταση; το συναίσθημα γίνεται το κύριο γεγονός.

Κάθε είδος λογοτεχνίας περιλαμβάνει με τη σειρά του μια σειρά από είδη.

ΕΙΔΟΣ- είναι μια ιστορικά καθιερωμένη ομάδα έργων ενωμένη κοινά χαρακτηριστικάπεριεχόμενο και μορφή. Τέτοιες ομάδες περιλαμβάνουν μυθιστορήματα, ιστορίες, ποιήματα, ελεγείες, διηγήματα, φειλέτες, κωμωδίες κ.λπ. Στη λογοτεχνική κριτική η έννοια εισάγεται συχνά λογοτεχνικό είδος, αυτή είναι μια ευρύτερη έννοια από το είδος. Σε αυτήν την περίπτωση, το μυθιστόρημα θα θεωρείται είδος μυθιστορήματος και τα είδη θα είναι διάφοροι τύποι μυθιστορημάτων, για παράδειγμα, περιπέτεια, αστυνομικό, ψυχολογικό, μυθιστόρημα παραβολής, δυστοπικό μυθιστόρημα κ.λπ.

Παραδείγματα σχέσεων γένους-ειδών στη βιβλιογραφία:

Γένος:δραματικός; θέα:κωμωδία; είδος:κωμωδία.

Γένος:έπος; θέα:ιστορία; είδος: φανταστική ιστορίακαι τα λοιπά.

Τα είδη, ως ιστορικές κατηγορίες, εμφανίζονται, αναπτύσσονται και με την πάροδο του χρόνου «φεύγουν» από το «ενεργό απόθεμα» των καλλιτεχνών ανάλογα με ιστορική εποχή: οι αρχαίοι στιχουργοί δεν γνώριζαν το σονέτο· στην εποχή μας, ένα αρχαϊκό είδος έχει γίνει αυτό που γεννήθηκε στην αρχαιότητα και δημοφιλές σε XVII-XVIII αιώνεςΩ! ναι; ρομαντισμός XIXαιώνα ζωντάνεψε την αστυνομική λογοτεχνία κ.λπ.

Εξετάστε τον ακόλουθο πίνακα, ο οποίος παρουσιάζει τους τύπους και τα είδη που σχετίζονται με τους διάφορους τύπους λεκτικής τέχνης:

Γένη, είδη και είδη καλλιτεχνικής λογοτεχνίας

ΕΠΟΣ

ΔΡΑΜΑ

Ποίημα (έπος):

Ηρωϊκός

Στρογκοβόινσκαγια

Υπέροχο-

μυθικός

Ιστορικός...

Παραμύθι

Βυλίνα

Σκέψη

Θρύλος

Παράδοση

Μπαλάντα

Παραβολή

Μικρά είδη:

παροιμίες

ρητά

παιδικές ρίμες...

EpicNovel:

Ιστορικός

Φανταστικός.

Παράτολμος

Ψυχολογικός

Ρ.-παραβολή

ουτοπικός

Κοινωνικός...

Μικρά είδη:

Αναμμένο. παραμύθι...

Ενα παιχνίδι

Τελετουργία

Λαϊκό δράμα

Raek

σκηνή της Γέννησης...

Τραγωδία

Κωμωδία:

προμήθειες,

χαρακτήρες,

Δράμα:

φιλοσοφικός

κοινωνικός

ιστορικός

κοινωνικο-φιλοσοφικό

Βαριετέ

Φάρσα

Τραγική φάρσα...

Τραγούδι

Υμνος

Ελεγεία

Σονέττο

Μήνυμα

Μαδριγάλιο

Ειδύλλιο

Ρόντο

Επίγραμμα...

Σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήεπίσης τονίζει τέταρτος, ένα σχετικό είδος λογοτεχνίας που συνδυάζει τα χαρακτηριστικά του επικού και του λυρικού είδους: λυρικό-επικό, που αναφέρεται σε ποίημα. Και πράγματι, λέγοντας στον αναγνώστη μια ιστορία, το ποίημα εκδηλώνεται ως έπος. Αποκαλύπτοντας στον αναγνώστη το βάθος των συναισθημάτων, τον εσωτερικό κόσμο του ατόμου που αφηγείται αυτή την ιστορία, το ποίημα εκδηλώνεται ως λυρισμός.

Στον πίνακα συναντήσατε την έκφραση «μικρά είδη». Τα επικά και τα λυρικά έργα χωρίζονται σε μεγάλα και μικρά είδη σε μεγαλύτερο βαθμόκατά όγκο. Οι μεγάλες περιλαμβάνουν ένα έπος, ένα μυθιστόρημα, ένα ποίημα και οι μικρές περιλαμβάνουν μια ιστορία, ιστορία, μύθο, τραγούδι, σονέτο κ.λπ.

Διαβάστε τη δήλωση του V. Belinsky για το είδος της ιστορίας:

«Η σύγχρονη ζωή μας είναι πολύ ποικιλόμορφη, πολύπλοκη, κατακερματισμένη (...) Υπάρχουν γεγονότα, υπάρχουν περιπτώσεις που, ας πούμε, δεν θα έφταναν για ένα δράμα, δεν θα έφταναν για ένα μυθιστόρημα, αλλά είναι βαθιά, που συγκεντρώνουν τόση ζωή σε μια στιγμή, όσο κι αν μπορεί να εξαλειφθεί σε αιώνες: η ιστορία τα πιάνει και τα περικλείει στο στενό της πλαίσιο (...) Σύντομη και γρήγορη, ανάλαφρη και βαθιά ταυτόχρονα, πετάει από θέμα σε θέμα, χωρίζει τη ζωή σε μικρά πράγματα και σκίζει φύλλα από το μεγάλο βιβλίο αυτής της ζωής." .

Εάν μια ιστορία, σύμφωνα με τον Belinsky, είναι «ένα φύλλο από το βιβλίο της ζωής», τότε, χρησιμοποιώντας τη μεταφορά του, μπορεί κανείς να ορίσει μεταφορικά ένα μυθιστόρημα από την άποψη του είδους ως «ένα κεφάλαιο από το βιβλίο της ζωής» και ιστορία ως «μια γραμμή από το βιβλίο της ζωής».

Μικρό επικά είδη , στην οποία ανήκει η ιστορία, είναι πεζογραφία «εντατική» σε περιεχόμενο: λόγω του μικρού όγκου, ο συγγραφέας δεν έχει την ευκαιρία να «απλώσει τις σκέψεις του κατά μήκος του δέντρου», να παρασυρθεί με λεπτομερείς περιγραφές, απαριθμήσεις, αναπαραγωγή. ένας μεγάλος αριθμός γεγονότων με λεπτομέρεια, και ο αναγνώστης χρειάζεται συχνά να πει πολλά.

Η ιστορία χαρακτηρίζεται από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

Μικρός όγκος;

Η πλοκή βασίζεται τις περισσότερες φορές σε ένα γεγονός, τα υπόλοιπα σχεδιάζονται μόνο από τον συγγραφέα.

Μικρός αριθμός χαρακτήρων: συνήθως ένας ή δύο κεντρικός ήρωας;

Ένα βασικό ζήτημα λύνεται.

Ετσι,
ΙΣΤΟΡΙΑείναι ένα σύντομο πεζογραφικό έργο με έναν ή δύο βασικούς χαρακτήρες, αφιερωμένο στην απεικόνιση ενός μεμονωμένου γεγονότος. Κάπως πιο ογκώδες ιστορία, αλλά η διαφορά μεταξύ μιας ιστορίας και μιας ιστορίας δεν είναι πάντα δυνατό να συλληφθεί: κάποιοι αποκαλούν το έργο του A. Chekhov «The Duel» διήγημα και κάποιοι το αποκαλούν μεγάλη ιστορία. Το εξής είναι σημαντικό: όπως έγραψε ο κριτικός E. Anichkov στις αρχές του εικοστού αιώνα, «στο επίκεντρο των ιστοριών βρίσκεται η προσωπικότητα του ατόμου και όχι μια ολόκληρη ομάδα ανθρώπων».

Η ακμή της ρωσικής σύντομης πεζογραφίας ξεκινά στη δεκαετία του 20 του 19ου αιώνα, η οποία έδωσε εξαιρετικά παραδείγματα σύντομης επικής πεζογραφίας, συμπεριλαμβανομένων των απόλυτων αριστουργημάτων του Πούσκιν ("Belkin's Tales", " Βασίλισσα των Μπαστούνι») και Γκόγκολ («Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα», ιστορίες της Αγίας Πετρούπολης), ρομαντικά διηγήματα των A. Pogorelsky, A. Bestuzhev-Marlinsky, V. Odoevsky και άλλων. Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, σύντομο Δημιουργήθηκαν επικά έργα του Φ. Ντοστογιέφσκι («Όνειρο αστείος άνθρωπος», «Σημειώσεις από το υπόγειο», Ν. Λέσκοβα («Αριστερά», «Ο ηλίθιος καλλιτέχνης», «Λαίδη Μάκβεθ Περιοχή Mtsensk"), I. Turgenev ("Άμλετ της συνοικίας Shchigrovsky", "Steppe King Lear", "Ghosts", "Notes of a Hunter"), L. Tolstoy ("Prisoner of the Caucasus", "Hadji Murat", " Κοζάκοι», ιστορίες της Σεβαστούπολης) , ο Α. Τσέχοφ ως ο μεγαλύτερος δεξιοτέχνης του διηγήματος, έργα των Β. Γκαρσίν, Ντ. Γκριγκόροβιτς, Γ. Ουσπένσκι και πολλών άλλων.

Ο εικοστός αιώνας επίσης δεν έμεινε χρεωμένος - και εμφανίζονται ιστορίες των I. Bunin, A. Kuprin, M. Zoshchenko, Teffi, A. Averchenko, M. Bulgakov... Ακόμη και αναγνωρισμένοι στιχουργοί όπως οι A. Blok, N. Gumilyov , Μ. Τσβετάεβα «έσκυψαν σε απεχθή πρόζα», σύμφωνα με τα λόγια του Πούσκιν. Μπορεί να υποστηριχθεί ότι στις αρχές του 19ου και του 20ου αιώνα, το μικρό είδος του έπους κατέλαβε ηγετική θέση στη ρωσική λογοτεχνία.

Και μόνο για αυτόν τον λόγο, δεν πρέπει να σκεφτεί κανείς ότι η ιστορία εγείρει κάποια μικροπροβλήματα και θίγει ρηχά θέματα. Η μορφή της ιστορίας είναι λακωνική και η πλοκή μερικές φορές είναι απλή και αφορά, εκ πρώτης όψεως, απλές, όπως είπε ο Λ. Τολστόι, «φυσικές» σχέσεις: η πολύπλοκη αλυσίδα γεγονότων στην ιστορία απλά δεν έχει πού να ξεδιπλωθεί. Αλλά αυτό ακριβώς είναι το καθήκον του συγγραφέα, να περικλείσει ένα σοβαρό και συχνά ανεξάντλητο θέμα συζήτησης σε ένα μικρό χώρο κειμένου.

Αν η πλοκή της μινιατούρας I. Bunin "Muravsky Way", που αποτελείται μόνο από 64 λέξεις, αποτυπώνει μόνο μερικές στιγμές της συνομιλίας μεταξύ του ταξιδιώτη και του αμαξά στη μέση της ατελείωτης στέπας, και στη συνέχεια η πλοκή της ιστορίας Α. Τσέχοφ "Ιόνιχ"αρκετά για ένα ολόκληρο μυθιστόρημα: καλλιτεχνικό χρόνοΗ ιστορία εκτείνεται σχεδόν μιάμιση δεκαετία. Αλλά δεν έχει σημασία για τον συγγραφέα τι συνέβη στον ήρωα σε κάθε στάδιο αυτής της περιόδου: αρκεί να «αρπάξει» από την αλυσίδα ζωής του ήρωα αρκετούς «κρίκους» - επεισόδια, παρόμοια μεταξύ τους, σαν σταγόνες νερό, και ολόκληρη η ζωή του γιατρού Στάρτσεφ γίνεται εξαιρετικά ξεκάθαρη στον συγγραφέα και στον αναγνώστη. «Όπως ζεις μια μέρα της ζωής σου, θα ζήσεις όλη σου τη ζωή», φαίνεται να λέει ο Τσέχοφ. Ταυτόχρονα, ένας συγγραφέας, που αναπαράγει την κατάσταση στο σπίτι της πιο «κουλτούρας» οικογένειας στην επαρχιακή πόλη S., μπορεί να εστιάσει όλη του την προσοχή στο χτύπημα των μαχαιριών από την κουζίνα και τη μυρωδιά των τηγανημένων κρεμμυδιών (καλλιτεχνικό λεπτομέρειες!), αλλά μιλήστε για αρκετά χρόνια της ζωής ενός ατόμου σαν να μην ήταν καθόλου, ή ήταν μια «περνώντας», χωρίς ενδιαφέρον χρόνο: «Πέρασαν τέσσερα χρόνια», «Πέρασαν αρκετά χρόνια ακόμα», σαν να μην άξιζε να σπαταλάς χρόνο και χαρτί για να απεικονίσεις ένα τέτοιο ασήμαντο...

Η απεικόνιση της καθημερινής ζωής ενός ανθρώπου, χωρίς εξωτερικές καταιγίδες και σοκ, αλλά σε μια ρουτίνα που αναγκάζει τον άνθρωπο να περιμένει για πάντα την ευτυχία που δεν έρχεται ποτέ, έγινε το εγκάρσιο θέμα των ιστοριών του Α. Τσέχοφ, που καθόρισε περαιτέρω ανάπτυξηΡωσική σύντομη πεζογραφία.

Οι ιστορικές ανατροπές βέβαια υπαγορεύουν άλλα θέματα και θέματα στον καλλιτέχνη. Μ. Sholokhovστον κύκλο των ιστοριών του Ντον μιλάει για φοβερά και όμορφα ανθρώπινα πεπρωμένασε μια εποχή επαναστατικών αναταραχών. Αλλά το θέμα εδώ δεν είναι τόσο στην ίδια την επανάσταση, αλλά στο αιώνιο πρόβλημαη πάλη ενός ανθρώπου με τον εαυτό του, στην αιώνια τραγωδία της κατάρρευσης του παλιού οικείου κόσμου, που η ανθρωπότητα έχει βιώσει πολλές φορές. Και ως εκ τούτου ο Sholokhov στρέφεται σε πλοκές που έχουν ριζώσει από καιρό στην παγκόσμια λογοτεχνία, απεικονίζοντας την ιδιωτική ανθρώπινη ζωή σαν να είναι στο πλαίσιο του κόσμου θρυλική ιστορία. Έτσι, στην ιστορία «The Birthmark», ο Sholokhov χρησιμοποιεί μια πλοκή τόσο αρχαία όσο ο κόσμος για μια μονομαχία μεταξύ πατέρα και γιου, που δεν αναγνωρίζονται μεταξύ τους, την οποία συναντάμε στα ρωσικά έπη και έπη. αρχαία Περσίακαι τη μεσαιωνική Γερμανία... Αν όμως αρχαίο έποςεξηγεί την τραγωδία ενός πατέρα που σκότωσε τον γιο του στη μάχη με τους νόμους της μοίρας, ο οποίος δεν υπόκειται στον έλεγχο του ανθρώπου, τότε ο Sholokhov μιλάει για το πρόβλημα της επιλογής ενός ατόμου μονοπάτι ζωής, η επιλογή που καθορίζει τα πάντα περαιτέρω γεγονότακαι στο τέλος κάνει το ένα θηρίο με ανθρώπινη μορφή, και το άλλο ίσο μεγαλύτεροι ήρωεςτου παρελθόντος.

Πριν αναλύσετε τα είδη του έπους, θα πρέπει να μάθετε τι κρύβεται πίσω από αυτόν τον όρο. Στη λογοτεχνική κριτική, αυτή η λέξη μπορεί συχνά να αναφέρεται σε ελαφρώς διαφορετικά φαινόμενα.

Υπάρχει μια τέτοια κατηγορία ως λογοτεχνικό φύλο. Είναι τρία συνολικά και το καθένα περιλαμβάνει πλήθος έργων που μοιάζουν με τον τύπο της οργάνωσης του λόγου τους. Αλλα σημαντική λεπτομέρεια- κάθε τύπος διαφέρει ως προς την εστίασή του στο θέμα, το αντικείμενο ή την πράξη καλλιτεχνικής έκφρασης.

Κύριο στοιχείο

Η βασική μονάδα που καθορίζει τη διαίρεση της λογοτεχνίας είναι η λέξη. Είναι αυτό που πρώτα από όλα είτε απεικονίζει το θέμα, είτε αναπαράγει την επικοινωνία των χαρακτήρων, είτε εκφράζει την κατάσταση του κάθε ομιλητή.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, παραδοσιακά υπάρχουν τρία λογοτεχνικά είδη. Αυτό είναι δράμα, λυρισμός, έπος.

Είδος λογοτεχνίας

Εάν το δράμα απεικονίζει την ανθρώπινη προσωπικότητα σε σύγκρουση με τους ανθρώπους γύρω του και οι στίχοι στοχεύουν στην έκφραση των συναισθημάτων και των σκέψεων του συγγραφέα, τότε τα είδη του έπους υποδηλώνουν μια αντικειμενική απεικόνιση ενός ατόμου που αλληλεπιδρά με τον κόσμο γύρω του.

Δίνεται μεγάλη προσοχή σε γεγονότα, χαρακτήρες, συνθήκες, κοινωνικό και φυσικό περιβάλλον. Αυτός είναι ο λόγος που τα επικά είδη στη λογοτεχνία είναι πιο διαφορετικά από το δράμα ή τη λυρική ποίηση. Η ικανότητα να χρησιμοποιεί όλα τα βάθη της γλώσσας επιτρέπει στον συγγραφέα να δώσει ιδιαίτερη προσοχή στην περιγραφή και την αφήγηση. Αυτό μπορεί να διευκολυνθεί από επιθέματα, σύνθετες προτάσεις, κάθε είδους μεταφορές, φρασεολογικές ενότητες κ.λπ. Αυτά και πολλά άλλα είναι μικρές λεπτομέρειες.

Κύρια επικά είδη

Από τα ογκώδη είδη, το έπος περιλαμβάνει τα ακόλουθα είδη: έπος, μυθιστόρημα και έργα που εμπίπτουν και στους δύο αυτούς ορισμούς. Αυτή η γενική ονομασία έρχεται σε αντίθεση με τέτοια μικρά είδη όπως διήγημα, παραμύθι κ.λπ.

Το Epic μπορεί να οριστεί χρησιμοποιώντας δύο ορισμούς:

1. Μια εκτενής αφήγηση που εστιάζει σε σημαντικά ιστορικά γεγονότα.

2. Μακρύς και περίπλοκη ιστορία, συμπεριλαμβανομένων πολλών γεγονότων και χαρακτήρων.

Παραδείγματα του επικού είδους είναι τα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας "Quiet Don" του M.A. Sholokhov και «War and Peace» του L.N. Τολστόι. Και τα δύο βιβλία έχουν μια πλοκή που εκτείνεται σε αρκετά δραματικά χρόνια στην ιστορία της χώρας. Στην πρώτη περίπτωση, πρόκειται για τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο και τον Εμφύλιο Πόλεμο, που κατέστρεψαν τους Κοζάκους, στους οποίους ανήκαν οι κύριοι χαρακτήρες. Το έπος του Τολστόι μιλά για τη ζωή των ευγενών με φόντο την αντιπαράθεση με τον Ναπολέοντα, τις αιματηρές μάχες και το κάψιμο της Μόσχας. Και οι δύο συγγραφείς δίνουν προσοχή σε πολλούς χαρακτήρες και πεπρωμένα, αντί να κάνουν έναν χαρακτήρα πρωταγωνιστή ολόκληρου του έργου.

Ένα μυθιστόρημα, κατά κανόνα, είναι κάπως μικρότερο σε όγκο από ένα έπος και δεν εστιάζει σε τόσο μεγάλο αριθμό ανθρώπων. Γενικά, αυτός ο όρος μπορεί να αποκρυπτογραφηθεί ως «μια πεζογραφία, λεπτομερής αφήγηση για τη ζωή του κύριου ήρωα και την ανάπτυξη της προσωπικότητάς του». Λόγω της προσβασιμότητας και της ευελιξίας του, αυτό το είδος είναι αναμφίβολα το πιο δημοφιλές στη λογοτεχνία.

Η μάλλον ασαφής έννοια ενός μυθιστορήματος μας επιτρέπει να κατατάξουμε περισσότερο σε αυτό διάφορα έργα, μερικές φορές ριζικά διαφορετικά μεταξύ τους. Υπάρχει μια άποψη για την εμφάνιση αυτού του φαινομένου ήδη στην Αρχαιότητα («Σατυρικόν» του Πετρώνιου, «Χρυσός Αετός» του Απουλείου). Μια πιο δημοφιλής θεωρία είναι ότι το μυθιστόρημα εμφανίστηκε την εποχή της ακμής του ιπποτισμού. Θα μπορούσε να είναι ένα επανασχεδιασμένο λαϊκό έπος ή μικρότεροι μύθοι (The Romance of Renard).

Η ανάπτυξη του είδους συνεχίστηκε στη σύγχρονη εποχή. Έφτασε στο απόγειό της τον 19ο αιώνα. Ήταν εκείνη την εποχή που εργάστηκαν κλασικοί όπως ο A. Dumas, ο V. Hugo, ο F. Dostoevsky. Τα έργα του τελευταίου μπορούν να χαρακτηριστούν και ως ψυχολογικό μυθιστόρημα, αφού ο Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς έφτασε σε απίστευτα ύψη στην περιγραφή της ψυχικής κατάστασης, των εμπειριών και των σκέψεων των ηρώων του. Μπορεί κανείς να προσθέσει και τον Stendhal στη σειρά «ψυχολογικά».

Άλλα υποείδη: φιλοσοφικό, ιστορικό, εκπαιδευτικό, φανταστικό, ρομαντικό, Μυθιστόρημα περιπέτειας, ουτοπία κ.λπ.

Επιπλέον, υπάρχει ταξινόμηση των μυθιστορημάτων ανά χώρα. Όλα αυτά είναι επίσης είδη έπους. Η νοοτροπία, ο τρόπος ζωής και τα γλωσσικά χαρακτηριστικά έχουν κάνει τα ρωσικά, γαλλικά και αμερικανικά μυθιστορήματα εντελώς διαφορετικά φαινόμενα.

Μικρότερα στοιχεία

Σύμφωνα με την ταξινόμηση, τα ακόλουθα είδη ανήκουν στο έπος - ιστορία και ποίημα. Αυτά τα δύο φαινόμενα αντικατοπτρίζουν αντίθετες προσεγγίσεις στη δημιουργικότητα μεταξύ των συγγραφέων.

Η ιστορία καταλαμβάνει μια ενδιάμεση θέση ανάμεσα στο μυθιστόρημα και τις μικρές φόρμες. Ένα τέτοιο έργο μπορεί να καλύπτει ένα μικρό χρονικό διάστημα και να έχει έναν κεντρικό χαρακτήρα. Είναι ενδιαφέρον ότι τον 19ο αιώνα στη χώρα μας οι ιστορίες ονομάζονταν επίσης παραμύθια, αφού η ρωσική γλώσσα δεν γνώριζε ακόμη έναν τέτοιο όρο. Αυτός ήταν δηλαδή ο προσδιορισμός για κάθε έργο που ήταν κατώτερο σε όγκο από ένα μυθιστόρημα. Στις ξένες λογοτεχνικές σπουδές, για παράδειγμα, στα αγγλικά, η έννοια «ιστορία» είναι συνώνυμη με την έκφραση «μικρό μυθιστόρημα». Με άλλα λόγια, είναι μια νουβέλα. Η ταξινόμηση αυτού του λογοτεχνικού φαινομένου είναι παρόμοια με αυτή που χρησιμοποιείται στα μυθιστορήματα.

Αν η ιστορία ανήκει στην πεζογραφία, τότε στην ποίηση υπάρχει ένα ποίημα παράλληλο με αυτό, που θεωρείται επίσης έργο μεσαίου όγκου. Η ποιητική μορφή περιλαμβάνει ένα αφηγηματικό χαρακτηριστικό του υπόλοιπου έπους, αλλά έχει και τα δικά του εύκολα αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά. Αυτή είναι η ηθική περιγραφικότητα, η μεγαλοπρέπεια και τα βαθιά συναισθήματα των χαρακτήρων.

Ένα τέτοιο έπος, παραδείγματα του οποίου μπορούν να βρεθούν σε διάφορους πολιτισμούς, προέκυψε πριν από πολύ καιρό. Τα τραγούδια λυρικού-επικού χαρακτήρα, που διατηρούνται, για παράδειγμα, με τη μορφή αρχαίων ελληνικών ύμνων και αριθμών, μπορούν να ονομαστούν ορισμένο σημείο εκκίνησης. Στη συνέχεια, τέτοια λογοτεχνικά έργα έγιναν χαρακτηριστικά των γερμανικών και σκανδιναβικών πρώιμων μεσαιωνικών πολιτισμών. Αυτά μπορεί να περιλαμβάνουν και έπη, δηλ. Ρωσικό έπος. Με τον καιρό, η επική φύση της αφήγησης έγινε η ραχοκοκαλιά ολόκληρου του είδους. Το ποίημα και τα παράγωγά του είναι τα κύρια είδη του έπους.

ΣΕ σύγχρονη λογοτεχνίατο ποίημα έδωσε τη θέση του στην κυρίαρχη θέση του μυθιστορήματος.

Μικρές φόρμες

Τα είδη του έπους περιλαμβάνουν και Με τη βοήθεια τέτοιων εμπειριών, ο συγγραφέας εξερευνά πρώτα τις σκέψεις και την προσωπικότητα του ήρωα. Ο κόσμοςπαίζει δευτερεύοντα ρόλο και η περιγραφή του υποτάσσεται στην κύρια εργασία. Μερικές φορές ένα πορτρέτο ονομάζεται επίσης βιογραφική περιγραφή που βασίζεται στα κύρια στάδια της ζωής του υποκειμένου.

Αν ένα πορτρέτο είναι καλλιτεχνική εμπειρία, τότε το προβληματικό δοκίμιο θεωρείται μέρος της δημοσιογραφίας. Αυτό ένα είδος διαλόγου, μια συζήτηση με τον αναγνώστη για ένα συγκεκριμένο θέμα. Το καθήκον του συγγραφέα είναι να εντοπίσει το πρόβλημα και να παρουσιάσει τις δικές του απόψεις για την κατάσταση. Οι εφημερίδες και γενικά κάθε περιοδικό είναι γεμάτο από τέτοιες σημειώσεις, αφού το βάθος και το μέγεθός τους είναι απολύτως κατάλληλα για τη δημοσιογραφία.

Ξεχωριστά, αξίζει να σημειωθεί ότι προέκυψαν νωρίτερα από τα άλλα και αντικατοπτρίστηκαν ακόμη και στη ρωσική κλασική λογοτεχνία. Για παράδειγμα, πρόκειται για σκίτσα του Πούσκιν, καθώς και για το «Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα» του A.N. Radishchev, που του έφερε αθάνατη φήμη. Με τη χρήση ταξιδιωτικές σημειώσειςο συγγραφέας προσπαθεί να καταγράψει τις δικές του εντυπώσεις για όσα είδε στο δρόμο. Αυτό ακριβώς έκανε ο Ραντίστσεφ, μη φοβούμενος να δηλώσει ευθέως τη φρικτή ζωή των δουλοπάροικων και των εργατών που συναντήθηκαν στο δρόμο του.

Τα είδη του έπους στη λογοτεχνία αντιπροσωπεύονται και από διηγήματα. Αυτή είναι η απλούστερη και πιο προσιτή μορφή τόσο για τον συγγραφέα όσο και για τον αναγνώστη. Έργα της ρωσικής λογοτεχνίας στο είδος διηγήματος έκαναν τον Α.Π. παγκοσμίως γνωστό. Τσέχοφ. Παρά τη φαινομενική απλότητά του, με λίγες μόνο σελίδες δημιούργησε ζωντανές εικόνες που έχουν ενσωματωθεί στην κουλτούρα μας («Άνθρωπος σε θήκη», «Παχύς και λεπτός» κ.λπ.).

Ο όρος «διήγημα» είναι συνώνυμος με την ιστορία, από την οποία προέρχεται ιταλική γλώσσα. Και οι δύο βρίσκονται στο τελευταίο επίπεδο της πεζογραφίας ως προς τον όγκο (διαδοχικά μετά το μυθιστόρημα και την ιστορία). Οι συγγραφείς που ειδικεύονται σε αυτό το είδος χαρακτηρίζονται από τη λεγόμενη κυκλοποίηση ή δημοσίευση έργων σε περιοδικά περιοδικά σε τακτική βάση, καθώς και συλλογών.

Η ιστορία χαρακτηρίζεται από μια απλή δομή: αρχή, κορύφωση, κατάργηση. Αυτή η γραμμική ανάπτυξη γραφικής παράστασης συχνά αραιώνεται με απροσδόκητες στροφέςή εκδηλώσεις (το λεγόμενο πιάνο στους θάμνους). Αυτό το είδος υποδοχής έγινε ευρέως διαδεδομένο πίσω XIX λογοτεχνίααιώνας. Οι ρίζες της ιστορίας είναι τα λαϊκά έπη ή τα παραμύθια. Συλλογές μυθικών παραμυθιών έγιναν οι πρόδρομοι αυτού του φαινομένου. Για παράδειγμα, το "Χίλιες και μία νύχτες", το οποίο έγινε γνωστό όχι μόνο σε αραβικός κόσμος, αλλά αντικατοπτρίζεται και σε άλλους πολιτισμούς.

Ήδη πιο κοντά στην αρχή της Αναγέννησης στην Ιταλία, η συλλογή "The Decameron" του Giovanni Boccaccio κέρδισε δημοτικότητα. Αυτά τα διηγήματα ήταν που έδωσαν τον τόνο του κλασικού τύπου ιστορίας, που διαδόθηκε ευρέως μετά την εποχή του μπαρόκ.

Στη Ρωσία, το είδος διηγήματος έγινε δημοφιλές κατά την περίοδο του συναισθηματισμού στα τέλη του 18ου αιώνα, μεταξύ άλλων χάρη στο έργο του N.M. Karamzin και V.A. Ζουκόφσκι.

Το έπος ως ανεξάρτητο είδος

Ένα αντίβαρο λογοτεχνική οικογένειαΚαι η τριάδα «δράμα, λυρισμός, έπος» υπάρχει και ένας στενότερος όρος που μιλάει για το έπος ως αφήγηση, η πλοκή του οποίου είναι παρμένη από το μακρινό παρελθόν. Ταυτόχρονα, περιλαμβάνει πολλές εικόνες, καθεμία από τις οποίες δημιουργεί τη δική της εικόνα του κόσμου, διαφορετική για κάθε πολιτισμό. Ο πιο σημαντικός ρόλοςήρωες παίζουν σε τέτοια έργα λαϊκό έπος.

Συγκρίνοντας δύο απόψεις σχετικά με αυτό το φαινόμενο, κανείς δεν μπορεί παρά να στραφεί στα λόγια του διάσημου Ρώσου πολιτισμού και φιλοσόφου M.M. Μπαχτίν. Διαχωρίζοντας το έπος από το μακρινό παρελθόν από το μυθιστόρημα, έβγαλε τρεις θέσεις:

1. Το θέμα του έπους είναι το εθνικό, λεγόμενο απόλυτο παρελθόν, για το οποίο δεν υπάρχουν ακριβή στοιχεία. Το επίθετο «απόλυτο» πήρε από τα έργα του Σίλερ και του Γκαίτε.

2. Πηγή του έπους είναι μόνο ο εθνικός θρύλος, και όχι προσωπική εμπειρία, βάσει των οποίων οι συγγραφείς δημιουργούν τα βιβλία τους. Έτσι, τα έπη περιέχουν άφθονες αναφορές στο μυθικό και το θεϊκό, για το οποίο δεν υπάρχουν τεκμηριωμένες αποδείξεις.

3. Ο επικός κόσμος δεν έχει τίποτα κοινό με τη νεωτερικότητα και είναι όσο το δυνατόν πιο απομακρυσμένος από αυτήν.

Όλες αυτές οι διατριβές διευκολύνουν την απάντηση στο ερώτημα τι είδους έργα ή ποια είδη περιλαμβάνονται στο έπος.

Οι ρίζες του είδους πρέπει να αναζητηθούν στη Μέση Ανατολή. Αρχαίοι πολιτισμοί, που προέκυψαν μεταξύ των ποταμών Ευφράτη και Τίγρη, διακρίνονταν από ψηλότερα πολιτιστικό επίπεδοσε σύγκριση με τους γείτονές του. Η καλλιέργεια της γης, η εμφάνιση των πόρων, η εμφάνιση του εμπορίου - όλα αυτά ανέπτυξαν όχι μόνο τη γλώσσα, χωρίς την οποία η λογοτεχνία είναι αδύνατη, αλλά δημιούργησαν και τους λόγους για το ξέσπασμα στρατιωτικών συγκρούσεων, η πλοκή των οποίων αποτελεί τη βάση ηρωικά έργα.

ΣΕ μέσα του 19ουαιώνα, Άγγλοι αρχαιολόγοι κατάφεραν να ανακαλύψουν την αρχαία πόλη της Νινευή, η οποία ανήκε στον ασσυριακό πολιτισμό. Εκεί βρέθηκαν επίσης πήλινες πλάκες που περιείχαν πολλές διάσπαρτες ιστορίες. Αργότερα συνδυάστηκαν σε ένα έργο - Το Έπος του Γκιλγκαμές. Ήταν εγγεγραμμένο σε σφηνοειδή γραφή και θεωρείται σήμερα το παλαιότερο παράδειγματου είδους του. Η χρονολόγηση μας επιτρέπει να την αποδώσουμε στον 18ο - 17ο αιώνα π.Χ.

Στο επίκεντρο της αφήγησης των παραμυθιών βρίσκεται ο ημίθεος Γκιλγκαμές και η ιστορία των εκστρατειών του, καθώς και οι σχέσεις με άλλα υπερφυσικά όντα της ακκαδικής μυθολογίας.

Ένα άλλο σημαντικό παράδειγμα από την Αρχαιότητα, που μας επιτρέπει να απαντήσουμε στο ερώτημα ποια είδη ανήκουν στο έπος, είναι το έργο του Ομήρου. Τα δύο επικά του ποιήματα - «Η Ιλιάδα» και «Η Οδύσσεια» - είναι τα παλαιότερα μνημεία του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και λογοτεχνίας. Οι χαρακτήρες αυτών των έργων δεν είναι μόνο οι θεοί του Ολύμπου, αλλά και θνητοί ήρωες, οι ιστορίες των οποίων έχουν διατηρηθεί από τα λαϊκά έπη από γενιά σε γενιά. "Ιλιάδα" και "Οδύσσεια" - πρωτότυπα του μέλλοντος ηρωικά ποιήματαΜεσαίωνας. Με πολλούς τρόπους, οι δομές της πλοκής κληρονομήθηκαν η μία από την άλλη, μια λαχτάρα για μυστικιστικές ιστορίες. Είναι στο μέλλον που το φαινόμενο φτάνει στη μέγιστη ανάπτυξη και εξάπλωσή του.

Μεσαιωνικό έπος

Αυτός ο όρος αναφέρεται κυρίως στο έπος, παραδείγματα του οποίου μπορούν να βρεθούν στην Ευρώπη μεταξύ χριστιανικών ή παγανιστικών πολιτισμών.

Υπάρχει και αντίστοιχη χρονολογική ταξινόμηση. Το πρώτο ημίχρονο είναι δημιουργικότητα πρώιμο Μεσαίωνα. Φυσικά, αυτά είναι τα sagas που μας άφησαν οι σκανδιναβικοί λαοί. Μέχρι τον 11ο αιώνα, οι Βίκινγκς έπλεαν στις ευρωπαϊκές θάλασσες, λεηλατούσαν, δούλευαν ως μισθοφόροι για βασιλιάδες και δημιούργησαν τα δικά τους κράτη σε όλη την ήπειρο. Αυτό το πολλά υποσχόμενο θεμέλιο, μαζί με την ειδωλολατρική πίστη και το πάνθεον των θεοτήτων, επέτρεψε την εμφάνιση λογοτεχνικών μνημείων όπως το "The Saga of the Welsungs", "The Saga of Ragner Leather Pants" κ.λπ. Κάθε βασιλιάς άφησε πίσω του μια ηρωική ιστορία. Τα περισσότερα από αυτά έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Η σκανδιναβική κουλτούρα επηρέασε επίσης τους γείτονές της. Για παράδειγμα, οι Αγγλοσάξονες. Το ποίημα «Beowulf» δημιουργήθηκε μεταξύ 8ου και 10ου αιώνα. 3182 γραμμές αφηγούνται την ιστορία ενός ένδοξου Βίκινγκ που γίνεται πρώτα βασιλιάς και μετά νικά το τέρας Γκρέντελ, τη μητέρα του και τον δράκο.

Το δεύτερο μισό χρονολογείται από την εποχή της ανεπτυγμένης φεουδαρχίας. Πρόκειται για το γαλλικό «Song of Roland», το γερμανικό «Song of the Nibelungs» κ.λπ. Το εκπληκτικό είναι ότι κάθε έργο δίνει μια ιδέα για μια μοναδική εικόνα του κόσμου ενός συγκεκριμένου λαού.

Ποια είδη περιλαμβάνονται στο έπος αυτής της περιόδου; Ως επί το πλείστον αυτά είναι ποιήματα, αλλά υπάρχουν ποιητικά έργα, εντός του οποίου υπάρχουν μέρη γραμμένα σε πρόζα. Για παράδειγμα, αυτό είναι χαρακτηριστικό για τους ιρλανδικούς θρύλους ("The Saga of the Battle of Mag Turied", "The Book of the Conquests of Ireland", "Annals of the Four Masters" κ.λπ.).

Η βασική διαφορά μεταξύ των δύο ομάδων μεσαιωνικών ποιημάτων είναι η κλίμακα των γεγονότων που απεικονίζονται. Αν μνημεία πριν από τον 12ο αι. μίλησε για μια ολόκληρη εποχή, τότε στα χρόνια της ανεπτυγμένης φεουδαρχίας το αντικείμενο της αφήγησης γίνεται ένα συγκεκριμένο γεγονός (π.χ. μια μάχη).

Υπάρχουν αρκετές θεωρίες για την προέλευση της «ηρωικής» δημιουργικότητας μεσαιωνική Ευρώπη. Σύμφωνα με ένα από αυτά, τα τραγούδια του είδους cantilena, συνηθισμένα τον 7ο αιώνα, έγιναν μια τέτοια βάση. Υποστηρικτής αυτής της θεωρίας ήταν ο Γκαστόν Πάρις, διάσημος Γάλλος εξερευνητής του Μεσαίωνα. Οι Cantilenas ήταν μικρές ιστορίες για το ένα ή το άλλο πράγμα. ιστορικό γεγονός, βασισμένο σε μια απλή μουσική δομή (τις περισσότερες φορές φωνητική).

Με τα χρόνια, αυτά τα «ψίχουλα» συνδυάστηκαν σε κάτι μεγαλύτερο και γενικευμένο. Για παράδειγμα, στις ιστορίες του Βασιλιά Αρθούρου, συνηθισμένο μεταξύ του κελτικού πληθυσμού της Μεγάλης Βρετανίας. Έτσι, τα είδη του λαϊκού έπους συγχωνεύτηκαν σε ένα σύνολο με την πάροδο του χρόνου. Στην περίπτωση του Άρθουρ, προέκυψαν μυθιστορήματα του «βρετονικού κύκλου». Οι πλοκές εισχώρησαν σε κάθε είδους χρονικά που δημιουργήθηκαν στα μοναστήρια. Έτσι οι ημι-μυθικές ιστορίες μετατράπηκαν σε τεκμηριωμένη αλήθεια. Οι Knights of the Round Table εξακολουθούν να προκαλούν πολλές διαμάχες σχετικά με την πραγματικότητα και την αυθεντικότητα.

Ο βασικός λόγος για την άνθηση του είδους στη χριστιανική Ευρώπη εκείνης της εποχής θεωρείται η αποσύνθεση του δουλοπαροικιακού συστήματος και η εμφάνιση της φεουδαρχίας, η οποία βασίστηκε Στρατιωτική θητείαστον άρχοντα του.

Ρωσικό έπος

Το ρωσικό έπος έλαβε τον δικό του όρο στη γλώσσα μας - "έπη". Τα περισσότερα από αυτά μεταβιβάστηκαν προφορικά από γενιά σε γενιά και οι κατάλογοι που παρουσιάζονται σήμερα σε μουσεία και μεταφέρονται σε σχολικά βιβλία και ανθολογίες χρονολογούνται από τον 17ο - 18ο αιώνα.

Ωστόσο, τα είδη του λαϊκού έπους στη Ρωσία ήταν στην ακμή τους τον 9ο - 13ο αιώνα, δηλ. πριν από την εισβολή των Μογγόλων. Και είναι ακριβώς αυτή η εποχή που αντικατοπτρίζεται στα περισσότερα λογοτεχνικά μνημεία αυτού του είδους.

Οι ιδιαιτερότητες του επικού είδους είναι ότι αντιπροσωπεύουν μια σύνθεση χριστιανικών και παγανιστικών παραδόσεων. Συχνά, μια τέτοια συνένωση εμποδίζει τους ιστορικούς να προσδιορίσουν με βεβαιότητα τη φύση αυτού ή του άλλου χαρακτήρα ή φαινομένου.

Οι βασικοί χαρακτήρες τέτοιων έργων είναι ήρωες - ήρωες του λαϊκού έπους. Αυτό αντικατοπτρίζεται ιδιαίτερα καθαρά στα έπη του κύκλου του Κιέβου. Αλλο συλλογική εικόνα- Πρίγκιπας Βλαντιμίρ. Τις περισσότερες φορές προτείνεται ότι ο βαπτιστής της Ρωσίας κρύβεται κάτω από αυτό το όνομα. Αυτό, με τη σειρά του, προκαλεί μια διαφωνία σχετικά με το πού ξεκίνησε το ρωσικό έπος. Οι περισσότεροι ερευνητές συμφωνούν ότι τα έπη δημιουργήθηκαν στα νότια της Ρωσίας του Κιέβου, ενώ στη Μοσχοβίτικη Ρωσία γενικεύτηκαν αρκετούς αιώνες αργότερα.

Αναμφίβολα, ιδιαίτερο μέροςΤο "The Tale of Igor's Campaign" κατατάσσεται στο ρωσικό λογοτεχνικό πάνθεον. Αυτό το μνημείο του αρχαίου σλαβικού πολιτισμού εισάγει τον αναγνώστη όχι μόνο στην κύρια πλοκή - την ανεπιτυχή εκστρατεία των πρίγκιπες στα εδάφη των Πολόβτσιων, αλλά και προσωποποιεί την εικόνα του κόσμου που περιέβαλλε τους κατοίκους της Ρωσίας εκείνα τα χρόνια. Πρώτα από όλα είναι η μυθολογία και τα τραγούδια. Το έργο συνοψίζει τα χαρακτηριστικά του επικού είδους. Η «Λέξη» είναι επίσης εξαιρετικά σημαντική από γλωσσική άποψη.

Χαμένα έργα

Η κληρονομιά του παρελθόντος, που δεν έχει διασωθεί μέχρι σήμερα, αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση. Ο λόγος είναι συχνά η κοινότοπη έλλειψη τεκμηριωμένου αντιγράφου του βιβλίου. Δεδομένου ότι οι θρύλοι μεταδίδονταν συχνά προφορικά, με την πάροδο του χρόνου εμφανίστηκαν πολλές ανακρίβειες σε αυτούς και ιδιαίτερα οι ανεπιτυχείς ξεχάστηκαν εντελώς. Πολλά ποιήματα χάθηκαν λόγω συχνών πυρκαγιών, πολέμων και άλλων καταστροφών.

Αναφορές για χαμένα λείψανα του παρελθόντος υπάρχουν και σε αρχαίες πηγές. Έτσι, ο Ρωμαίος ρήτορας Κικέρωνας τον 1ο αιώνα π.Χ. στα έργα του παραπονέθηκε ότι πληροφορίες για θρυλικοί ήρωεςπόλεις σε επτά λόφους - Romulus, Regulus, Coriolanus.

Τα ποιήματα χάνονται ιδιαίτερα συχνά επειδή δεν υπάρχουν φορείς που θα μπορούσαν να μεταδώσουν τον πολιτισμό τους και να διατηρήσουν τη μνήμη του παρελθόντος των ανθρώπων. Εδώ είναι μόνο ένας μικρός κατάλογος αυτών των εθνοτικών ομάδων: Τούρντουλοι, Γαλάτες, Ούννοι, Γότθοι, Λομβαρδοί.

Στις αρχαίες ελληνικές πηγές υπάρχουν αναφορές σε βιβλία, τα πρωτότυπα των οποίων δεν βρέθηκαν ποτέ ή διατηρήθηκαν αποσπασματικά. Αυτή είναι η Τιτανομαχία, η οποία αφηγείται την ιστορία της μάχης μεταξύ θεών και τιτάνων πριν από την ύπαρξη της ανθρωπότητας. Ο Πλούταρχος, που έζησε στις αρχές της εποχής μας, το ανέφερε στα έργα του.

Πολλές πηγές του μινωικού πολιτισμού, που έζησαν στην Κρήτη και εξαφανίστηκαν μετά από έναν μυστηριώδη κατακλυσμό, έχουν χαθεί. Συγκεκριμένα, πρόκειται για την ιστορία της βασιλείας του βασιλιά Μίνωα.

συμπέρασμα

Ποια είδη ανήκουν στο έπος; Πρώτον, πρόκειται για μεσαιωνικά μνημεία και βασίζονται σε ηρωική πλοκή και θρησκευτικές αναφορές.

Επίσης το έπος στο σύνολό του είναι ένα από τα τρία λογοτεχνικές μορφές. Περιλαμβάνει έπη, μυθιστορήματα, νουβέλες, ποιήματα, διηγήματα και δοκίμια.