Παράλληλη τονικότητα: τι είναι και πώς να τα βρείτε; Κατακτούμε τρεις τύπους ελάσσονος: Ποιο είναι το παράλληλο κλειδί του Σελ ελάσσονα.

Λεονίντ Γκουρούλεφ, Ντμίτρι Νιζιάεφ

ΔΙΑΤΗΡΗΜΕΝΟΙ ΗΧΟΙ.

Κατά την ακρόαση ή την εκτέλεση ενός μουσικού κομματιού, πιθανότατα σημειώσατε κάπου στο υποσυνείδητό σας ότι οι ήχοι της μελωδίας βρίσκονται σε μια συγκεκριμένη σχέση μεταξύ τους. Αν δεν υπήρχε αυτή η αναλογία, τότε θα ήταν δυνατό να χτυπήσετε απλά κάτι άσεμνο στα πλήκτρα (χορδές κ.λπ.), και το αποτέλεσμα θα ήταν μια μελωδία που θα έκανε τους γύρω σας να λυπηθούν. Αυτή η σχέση εκφράζεται κυρίως στο γεγονός ότι κατά τη διαδικασία ανάπτυξης της μουσικής (μελωδία), ορισμένοι ήχοι, που ξεχωρίζουν από τη γενική μάζα, αποκτούν τον χαρακτήρα υποστηρίζονταςήχους. Η μελωδία συνήθως τελειώνει σε έναν από αυτούς τους ήχους αναφοράς.

Οι ήχοι αναφοράς ονομάζονται συνήθως σταθεροί ήχοι. Αυτός ο ορισμός των ήχων αναφοράς αντιστοιχεί στον χαρακτήρα τους, αφού το τέλος μιας μελωδίας σε ήχο αναφοράς δίνει την εντύπωση σταθερότητας και γαλήνης.

Ένας από τους πιο συνεπείς ήχους συνήθως ξεχωρίζει περισσότερο από άλλους. Είναι σαν το κύριο στήριγμα. Αυτός ο παρατεταμένος ήχος ονομάζεται τόνικ. Ακου εδώ πρώτο παράδειγμα(Το άφησα επίτηδες έξω τόνικ). Θα θελήσετε αμέσως να ολοκληρώσετε τη μελωδία, και είμαι σίγουρος ότι ακόμα κι αν δεν ήξερες τη μελωδία, θα μπορούσατε να χτυπήσετε τη σωστή νότα. Κοιτώντας μπροστά, θα πω ότι αυτό το συναίσθημα λέγεται βαρύτηταήχους. Δοκιμάστε τον εαυτό σας ακούγοντας δεύτερο παράδειγμα .

Σε αντίθεση με τους σταθερούς ήχους, ονομάζονται άλλοι ήχοι που εμπλέκονται στη διαμόρφωση μιας μελωδίας ασταθής. Οι ασταθείς ήχοι χαρακτηρίζονται από μια κατάσταση βαρύτητας (για την οποία μόλις μίλησα παραπάνω), σαν έλξη, προς τους πλησιέστερους σταθερούς· φαίνεται να προσπαθούν να συνδεθούν με αυτά τα στηρίγματα. Θα δώσω ένα μουσικό παράδειγμα αυτού του ίδιου τραγουδιού, «Υπήρχε μια σημύδα στο χωράφι». Οι σταθεροί ήχοι επισημαίνονται με ένα ">".

Η μετάβαση από ασταθή ήχο σε σταθερό ήχο ονομάζεται ανάλυση.

Από τα παραπάνω μπορούμε να συμπεράνουμε ότι στη μουσική οι σχέσεις των ήχων σε ύψος υπόκεινται σε ένα συγκεκριμένο μοτίβο ή σύστημα. Αυτό το σύστημα ονομάζεται LADOM (παλικάρι). Η βάση μιας ξεχωριστής μελωδίας και ενός μουσικού κομματιού στο σύνολό του είναι πάντα ένας συγκεκριμένος τρόπος, ο οποίος είναι η οργανωτική αρχή της σχέσης ύψους των ήχων στη μουσική και, μαζί με άλλα εκφραστικά μέσα, δίνει έναν ορισμένο χαρακτήρα που αντιστοιχεί στο περιεχόμενό της.

Για πρακτική εφαρμογή (τι είναι θεωρία χωρίς πρακτική, σωστά;) του υλικού που παρουσιάζεται, παίξτε τυχόν ασκήσεις που μελετήσαμε σε μαθήματα κιθάρας ή πιάνου και σημειώστε νοερά σταθερούς και ασταθείς ήχους.

ΚΥΡΙΑ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑ. ΓΑΜΑ ΦΥΣΙΚΟΥ ΜΑΖΟΡ. ΣΤΑΔΙΑ ΕΝΟΣ ΚΥΡΙΟΥ ΤΡΟΠΟΥ. ΟΝΟΜΑΤΑ, ΟΝΟΜΑΣΙΕΣ ΚΑΙ ΙΔΙΟΤΗΤΕΣ ΤΩΝ ΒΑΘΜΩΝ ΤΟΥ ΚΥΡΙΟΥ ΤΡΟΠΟΥ

Υπάρχει μια ποικιλία τρόπων στη λαϊκή μουσική. Η κλασική μουσική (ρωσική και ξένη) σε έναν ή τον άλλο βαθμό αντικατόπτριζε τη λαϊκή τέχνη, και ως εκ τούτου την εγγενή ποικιλομορφία των τρόπων, αλλά παρόλα αυτά τα κύρια και δευτερεύοντα τρόποι χρησιμοποιήθηκαν ευρύτερα.

Μείζων(μείζον, με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, σημαίνει β Ο μείζονα) ονομάζεται τρόπος, οι σταθεροί ήχοι του οποίου (σε διαδοχικό ή ταυτόχρονο ήχο) σχηματίζουν μια κύρια ή κύρια τριάδα - ένα σύμφωνο που αποτελείται από τρεις ήχους. Οι ήχοι μιας κύριας τριάδας είναι διατεταγμένοι σε τρίτα: το μείζον τρίτο είναι μεταξύ του κάτω και του μεσαίου ήχου και το δευτερεύον τρίτο είναι μεταξύ του μεσαίου και του ανώτερου ήχου. Ανάμεσα στους ακραίους ήχους μιας τριάδας, σχηματίζεται ένα διάστημα ενός τέλειου πέμπτου.

Για παράδειγμα:

Μια κύρια τριάδα που βασίζεται στο τονωτικό ονομάζεται τονωτική τριάδα.

Οι ασταθείς ήχοι σε αυτήν τη λειτουργία βρίσκονται ανάμεσα σε σταθερούς ήχους.

Η κύρια λειτουργία αποτελείται από επτά ήχους, ή, όπως συνήθως ονομάζονται, μοίρες.

Μια διαδοχική σειρά ήχων ενός τρόπου λειτουργίας (ξεκινώντας από τον τονικό έως τον τονικό της επόμενης οκτάβας) ονομάζεται κλίμακα ενός τρόπου λειτουργίας ή κλίμακας.

Οι ήχοι που συνθέτουν μια κλίμακα ονομάζονται βήματα επειδή η ίδια η ζυγαριά συνδέεται σαφώς με μια σκάλα.

Τα επίπεδα κλίμακας υποδεικνύονται με λατινικούς αριθμούς:

Σχηματίζουν μια ακολουθία από δεύτερα διαστήματα. Η σειρά των βημάτων και των δευτερολέπτων έχει ως εξής: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (δηλαδή, δύο τόνοι, ένα ημίτονο, τρεις τόνοι, ένα ημίτονο).

Θυμάστε το πληκτρολόγιο του πιάνου; Εκεί μπορείτε να δείτε καθαρά πού στη μείζονα κλίμακα υπάρχει τόνος και πού ημίτονο. Ας ρίξουμε μια πιο συγκεκριμένη ματιά.

Όπου υπάρχουν μαύρα πλήκτρα μεταξύ των λευκών, υπάρχει ένας τόνος, και όπου δεν υπάρχουν, τότε η απόσταση μεταξύ των ήχων είναι ίση με ένα ημίτονο. Γιατί, θα ρωτήσει κανείς, χρειάζεται να το γνωρίζετε αυτό; Εδώ προσπαθείτε να παίξετε (πατώντας εναλλάξ) πρώτα από τη νότα Πριννα σημειωθεί Πριντην επόμενη οκτάβα (προσπαθήστε να θυμάστε το αποτέλεσμα με το αυτί). Και μετά το ίδιο από όλες τις άλλες νότες, χωρίς να καταφεύγουμε στη βοήθεια παραγώγων ("μαύρων") κλειδιών. Κάτι θα αποδειχθεί λάθος. Για να φέρετε τα πάντα σε εξίσου αξιοπρεπή μορφή, πρέπει να ακολουθήσετε το σχέδιο τόνος, τόνος, ημίτονο, τόνος, τόνος, τόνος, ημιτόνιο. Ας προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε μια κύρια κλίμακα από τη σημείωση D. Θυμηθείτε ότι πρέπει πρώτα να δημιουργήσετε δύο τόνους. Ετσι, Re-Mi- αυτός είναι ο τόνος. Πολύ καλά. Και εδώ Μι-Φα... να σταματήσει! Δεν υπάρχει «μαύρο» κλειδί ανάμεσά τους. Η απόσταση μεταξύ των ήχων είναι μισός τόνος, αλλά χρειαζόμαστε έναν τόνο. Τι να κάνω? Η απάντηση είναι απλή - σηκώστε τη σημείωση φάεπάνω ένα ημίτονο (παίρνουμε ΣΤ αιχμηρό). Ας επαναλάβουμε: Re - E - F απότομη. Δηλαδή, εάν απαιτούσαμε να υπάρχει ένα ενδιάμεσο κλειδί μεταξύ των βημάτων, αλλά δεν υπήρχε μαύρο μεταξύ τους, τότε αφήστε το λευκό κλειδί να εκτελέσει αυτόν τον ενδιάμεσο ρόλο - και το ίδιο το βήμα «μετακινείται» στο μαύρο. Στη συνέχεια χρειαζόμαστε ένα ημίτονο και το πήραμε μόνοι μας (μεταξύ ΣΤ αιχμηρόΚαι αλατοποιόςμόνο η απόσταση του μισού τόνου), αποδείχθηκε Re - Mi - F sharp - Σολ. Συνεχίζοντας να τηρούμε αυστηρά το σχήμα της μείζονος κλίμακας (να σας υπενθυμίσω για άλλη μια φορά: τόνος, τόνος, ημίτονο, τόνος, τόνος, τόνος, ημίτονο) παίρνουμε Δ μείζονα κλίμακα, ακούγεται ακριβώς το ίδιο με την κλίμακα από ΠΡΙΝ:

Μια κλίμακα με την παραπάνω σειρά βαθμών ονομάζεται φυσική μείζονα κλίμακα και μια κλίμακα που εκφράζεται με αυτή τη σειρά ονομάζεται φυσική μείζονα κλίμακα. Το Major μπορεί να είναι όχι μόνο φυσικό, επομένως μια τέτοια διευκρίνιση είναι χρήσιμη. Εκτός από την ψηφιακή ονομασία, κάθε βήμα τάστα έχει το δικό του όνομα:

Στάδιο Ι - τονωτικό (Τ),
Στάδιο II - φθίνοντας εισαγωγικός ήχος,
III στάδιο - διάμεσο (μεσαίο),
IV στάδιο - υποκυρίαρχο (S),
V στάδιο - κυρίαρχο (D),
VI στάδιο - υποδιάμεσος (κάτω διάμεσος),
VII στάδιο - ανοδικός εισαγωγικός ήχος.

Οι τονικοί, υποκυρίαρχοι και κυρίαρχοι λέγονται οι κύριοι βαθμοί, οι υπόλοιποι ονομάζονται δευτερεύοντες βαθμοί. Θυμηθείτε αυτούς τους τρεις αριθμούς: I, IV και V - τα κύρια βήματα. Μην σας μπερδεύει το γεγονός ότι είναι διατεταγμένα στην κλίμακα τόσο ιδιότροπα, χωρίς ορατή συμμετρία. Υπάρχουν θεμελιώδεις δικαιολογίες για αυτό, τη φύση των οποίων θα μάθετε από τα μαθήματα αρμονίας στον ιστότοπό μας.

Το κυρίαρχο (σε μετάφραση - κυρίαρχο) βρίσκεται ένα τέλειο πέμπτο πάνω από το τονωτικό. Ανάμεσά τους υπάρχει ένα τρίτο βήμα, γι' αυτό και ονομάζεται medianta (μέση). Το υποκυρίαρχο (κατώτερη επικρατούσα) βρίσκεται ένα πέμπτο κάτω από τον τονικό, από όπου προέρχεται και το όνομά του, και το υποδεέστερο βρίσκεται μεταξύ του υποκυρίαρχου και του τονικού. Παρακάτω είναι ένα διάγραμμα της θέσης αυτών των βημάτων:

Οι εισαγωγικοί ήχοι πήραν το όνομά τους λόγω της έλξης τους στο τονωτικό. Ο κάτω ήχος εισόδου βαραίνει προς την κατεύθυνση ανόδου και ο ανώτερος προς την φθίνουσα κατεύθυνση.

Ειπώθηκε παραπάνω ότι στο major υπάρχουν τρεις σταθεροί ήχοι - αυτοί είναι οι βαθμοί I, III και V. Ο βαθμός σταθερότητάς τους δεν είναι ο ίδιος. Το πρώτο στάδιο - τονωτικό - είναι ο κύριος υποστηρικτικός ήχος και επομένως ο πιο σταθερός. Τα στάδια III και V είναι λιγότερο σταθερά. Οι βαθμοί II, IV, VI και VII του κύριου τρόπου λειτουργίας είναι ασταθείς. Ο βαθμός αστάθειάς τους ποικίλλει. Εξαρτάται: 1) από την απόσταση μεταξύ ασταθών και σταθερών ήχων. 2) στον βαθμό σταθερότητας του ήχου προς τον οποίο κατευθύνεται η βαρύτητα. Λιγότερο οξεία βαρύτητα εκδηλώνεται στα στάδια: VI έως V, II έως III και IV έως V.

Για ένα παράδειγμα βαρύτητας, ας ακούσουμε δύο επιλογές για την επίλυση ήχων. Πρώτα- για κύρια κλειδιά και δεύτεροςγια ανηλίκους. Θα μελετήσουμε το ανήλικο σε μελλοντικά μαθήματα, αλλά προς το παρόν προσπαθήστε να το καταλάβετε με το αυτί. Τώρα, ενώ κάνετε πρακτικά μαθήματα, προσπαθήστε να βρείτε σταθερά και ασταθή βήματα και τις λύσεις τους.

ΚΛΕΙΔΙ. ΚΥΡΙΑ ΚΛΕΙΔΙΑ ΑΚΟΜΗ ΚΑΙ ΕΠΙΠΕΔΑ. ΚΥΚΛΟΣ ΠΕΝΤΕ. ΕΝΑΡΜΟΝΙΣΜΟΣ ΚΥΡΙΩΝ ΚΛΕΙΔΙΩΝ

Η φυσική μείζονα κλίμακα μπορεί να κατασκευαστεί από οποιοδήποτε βαθμό (τόσο βασικό όσο και παράγωγο) της μουσικής κλίμακας (υπό την προϋπόθεση ότι διατηρεί το σύστημα βαθμών που συζητήσαμε παραπάνω). Αυτή η ευκαιρία - να αποκτήσετε την επιθυμητή κλίμακα από οποιοδήποτε κλειδί - είναι η κύρια ιδιότητα και ο κύριος σκοπός της «μετριασμένης κλίμακας», στην οποία όλα τα ημιτόνια στην οκτάβα είναι εντελώς ίσα. Το γεγονός είναι ότι αυτό το σύστημα είναι τεχνητό, που λαμβάνεται ως αποτέλεσμα στοχευμένων υπολογισμών ειδικά για αυτόν τον σκοπό. Πριν από αυτή την ανακάλυψη, η μουσική χρησιμοποιούσε τη λεγόμενη «φυσική» κλίμακα, η οποία δεν είχε καθόλου το πλεονέκτημα της συμμετρίας και της αναστρεψιμότητας. Ταυτόχρονα, η μουσική επιστήμη ήταν απλά απίστευτα πολύπλοκη και μη συστηματική, και συνοψιζόταν σε ένα σύνολο προσωπικών απόψεων και συναισθημάτων, παρόμοια με τη φιλοσοφία ή την ψυχολογία... Επιπλέον, υπό τις συνθήκες ενός φυσικού συστήματος, οι μουσικοί δεν είχαν φυσική ικανότητα να εκτελεί μουσική τόσο ελεύθερα σε οποιοδήποτε πλήκτρο, σε οποιοδήποτε ύψος, επειδή με την αύξηση του αριθμού των τυχαίων σημαδιών, ο ήχος έγινε καταστροφικά ψευδής. Το tempered (δηλαδή «ομοιόμορφο») κούρδισμα έδωσε στους μουσικούς την ευκαιρία να μην εξαρτώνται από το απόλυτο ύψος του ήχου και να φέρουν τη μουσική θεωρία σχεδόν στο επίπεδο μιας ακριβούς επιστήμης.

Το απόλυτο (δηλαδή μη σχετικό) ύψος στο οποίο βρίσκεται το τονικό ενός τρόπου λειτουργίας ονομάζεται τονικότητα. Το όνομα της τονικότητας προέρχεται από το όνομα του ήχου που χρησιμεύει ως τονωτικό του. Το όνομα του κλειδιού αποτελείται από τον προσδιορισμό του τονωτικού και του τρόπου λειτουργίας, δηλαδή, για παράδειγμα, τη λέξη major. Για παράδειγμα: Ντο μείζονα, Σολ μείζονα κ.λπ.

Τονικότητα μεγάλης κλίμακας που βασίζεται στον ήχο πριν, που ονομάζεται ντο μείζονα. Η ιδιαιτερότητά του ανάμεσα στις άλλες τονικές του είναι ότι η κλίμακα του αποτελείται ακριβώς από τα βασικά βήματα της μουσικής κλίμακας, δηλαδή απλά μόνο τα λευκά πλήκτρα του πιάνου. Ας θυμηθούμε τη δομή της μείζονος κλίμακας (δύο τόνοι, ημίτονο, τρεις τόνοι, ημίτονο).

Εάν δημιουργήσετε ένα τέλειο πέμπτο προς τα πάνω από τη νότα C και προσπαθήσετε να δημιουργήσετε μια νέα μεγάλη κλίμακα από την προκύπτουσα πέμπτη (σημείωση G), αποδεικνύεται ότι το βήμα VII (σημείωση F) πρέπει να ανυψωθεί κατά ένα ημίτονο. Ας συμπεράνουμε ότι στο κλειδί του G-dur, δηλ. Σολ μείζονα, πινακίδα με ένα κλειδί - F οξύ. Εάν τώρα θέλουμε να παίξουμε ένα κομμάτι σε ντο μείζονα σε αυτό το νέο κλειδί (καλά, για παράδειγμα, λόγω του γεγονότος ότι η φωνή σας είναι πολύ χαμηλή και άβολα για να τραγουδήσετε σε ντο μείζονα), τότε, έχοντας ξαναγράψει όλες τις νότες του τραγουδιού στον απαιτούμενο αριθμό γραμμών υψηλότερα, θα πρέπει να ανεβάσουμε τη νότα FA που εμφανίζεται στις νότες κατά ένα ημίτονο, διαφορετικά θα ακούγεται σαν ανοησία. Ακριβώς για αυτόν τον σκοπό υπάρχει η έννοια των βασικών ζωδίων. Απλώς πρέπει να σχεδιάσουμε ένα αιχμηρό στο πλήκτρο - στη γραμμή όπου είναι γραμμένη η νότα FA - και μετά από αυτό ολόκληρο το τραγούδι εμφανίζεται αυτόματα στη σωστή κλίμακα για το τονωτικό SA. Τώρα προχωράμε πιο πέρα ​​κατά μήκος της πεπατημένης διαδρομής. Από τη νότα G χτίζουμε μια πέμπτη προς τα πάνω (παίρνουμε τη νότα D) και από αυτήν πάλι μια κύρια κλίμακα, αν και δεν χρειάζεται να την χτίσουμε πια, αφού ήδη ξέρουμε ότι πρέπει να ανεβάσουμε τον έβδομο βαθμό . Ο έβδομος βαθμός είναι η νότα Do. Η συλλογή μας από αιχμηρά αντικείμενα στο κλειδί αυξάνεται σταδιακά - εκτός από το F-sharp, προστίθεται και το C-sharp. Αυτά είναι τα βασικά σημάδια του κλειδιού της ρε μείζονας. Και αυτό θα συνεχιστεί μέχρι να χρησιμοποιήσουμε και τους 7 χαρακτήρες στο κλειδί. Για προπόνηση, όσοι επιθυμούν (αν και συμβουλεύω όλους) μπορούν να κάνουν ένα πείραμα ίδιας σειράς. Εκείνοι. (επανάληψη) από τη σημείωση Γ χτίζουμε μια πέμπτη προς τα πάνω, χρησιμοποιώντας το σχήμα: τόνος-τόνος, ημίτονο, τόνος-τόνος-τόνος, ημίτονο - υπολογίζουμε τη δομή της μείζονος κλίμακας. Από τη νότα που προέκυψε, χτίζουμε ξανά μια πέμπτη προς τα πάνω... και ούτω καθεξής μέχρι να ξεμείνουμε από χρήματα... ω, αιχμηρά. Δεν πρέπει να ντρέπεστε όταν, όταν θα δημιουργήσετε μια τονικότητα, ανακαλύπτετε ότι ο ήχος του ίδιου του τόνικ είναι στο μαύρο πλήκτρο. Αυτό θα σημαίνει μόνο ότι αυτό το αιχμηρό θα αναφέρεται στο όνομα του κλειδιού - "F sharp major" - όλα τα άλλα θα λειτουργούν ακριβώς το ίδιο. Κατ 'αρχήν, κανείς δεν μπορεί να σας απαγορεύσει να συνεχίσετε αυτή την κατασκευή ΑΦΟΥ γράφεται το έβδομο αιχμηρό στο κλειδί. Η θεωρία της μουσικής δεν απαγορεύει την ύπαρξη οποιασδήποτε τονικότητας -ακόμα και με εκατό σημάδια. Απλώς ο όγδοος χαρακτήρας του κλειδιού αναπόφευκτα θα αποδειχθεί ξανά "F" - και το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να αντικαταστήσετε το πρώτο "F-sharp" με το σύμβολο "double-sharp". Με αυτά τα πειράματα, μπορείτε να πάρετε, για παράδειγμα, μια ματζόρε με 12 ευκρίνεια - "B-sharp major" και να ανακαλύψετε ότι αυτό δεν είναι τίποτα άλλο από "C Major" - ολόκληρη η κλίμακα θα βρίσκεται ξανά στα λευκά πλήκτρα. Φυσικά, όλα αυτά τα «πειράματα» έχουν μόνο θεωρητική σημασία, αφού στην πράξη κανείς δεν θα σκεφτόταν να γεμίσει τις νότες του με ταμπέλες τόσο πολύ για να καταλήξουν και πάλι σε ντο μείζονα...

Φέρνω στην προσοχή σας ένα σχέδιο για να εξοικειωθείτε με όλους αυτούς τους ευκρινείς, σταθερούς και ασταθείς ήχους σε κάθε πλήκτρο. Λάβετε υπόψη ότι η σειρά με την οποία «εμφανίζονται» τα αιχμηρά στοιχεία ρυθμίζεται αυστηρά. Απομνημονεύω: Φα-Ντο-Σολ-Ρε-Λα-Μι-Σι .

Ας πάμε από την άλλη πλευρά. Αν από τη σημείωση Πρινχτίζουμε ένα πέμπτο, αλλά προς τα κάτω, παίρνουμε μια σημείωση φά. Από αυτό το σημείωμα θα αρχίσουμε να χτίζουμε μια κύρια κλίμακα σύμφωνα με το σχήμα μας. Και θα δούμε ότι ο τέταρτος βαθμός (δηλαδή η σημ σι) πρέπει ήδη να χαμηλώσει (δοκιμάστε να το φτιάξετε μόνοι σας), π.χ. B-flat. Έχοντας χτίσει το γάμμα Φασ μείζονααπό τονωτικό (σημ φά) πάλι χτίζουμε ένα πέμπτο κάτω ( B-flat)... Συνιστώ να κατασκευάσετε όλες τις τονικές λεπτομέρειες για εξάσκηση. Και θα σας τα δείξω όλα σε μια εικόνα διαμέρισματονικότητα. Αυστηρή είναι και η σειρά εμφάνισης (θέση) των βασικών διαμερισμάτων. Παρακαλώ απομνημονεύστε: Σι-Μι-Λα-Ρε-Σολ-Ντο-Φα , δηλαδή η σειρά είναι αντίστροφη στα αιχμηρά.

Τώρα ας δώσουμε προσοχή στους σταθερούς ήχους (οποιουδήποτε πλήκτρου για να διαλέξετε). Αποτελούν την κύρια τριάδα του τονωτικού (ερώτηση επανεξέτασης: τι είναι το τονωτικό;). Λοιπόν, έχουμε ήδη αγγίξει λίγο το τεράστιο θέμα των "Ακορδών". Ας μην προλάβουμε τους εαυτούς μας, αλλά παρακαλούμε μάθετε πώς να χτίζετε τονωτικές τριάδες (σε αυτήν την περίπτωση, κύριες τριάδες) από οποιαδήποτε νότα. Κάνοντας αυτό, ταυτόχρονα θα μάθετε πώς να χτίζετε, ας πούμε, μια τονική χορδή - την κύρια χορδή - οποιουδήποτε πλήκτρου.

ΑΡΜΟΝΙΚΗ ΚΑΙ ΜΕΛΩΔΙΚΗ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΗ

Στη μουσική μπορείτε συχνά να βρείτε τη χρήση μιας μεγάλης κλίμακας με χαμηλότερο βαθμό VI. Αυτός ο τύπος μείζονος κλίμακας ονομάζεται αρμονική μείζονα. Χαμηλώνοντας τη μοίρα VI κατά ένα ημίτονο, η βαρύτητα του στη μοίρα V γίνεται πιο έντονη και δίνει στη λειτουργία κύριας έναν μοναδικό ήχο. Δοκιμάστε να παίξετε την κλίμακα, για παράδειγμα, ντο ματζόρεμε μειωμένο στάδιο VI. Πρώτον, θα σε βοηθήσω. Ας υπολογίσουμε ότι ο βαθμός VI σε ένα δεδομένο κλειδί ντο ματζόρε- αυτό είναι μια σημείωση Λα, το οποίο πρέπει να χαμηλώσει κατά ένα ημίτονο ( Ενα διαμέρισμα). Αυτή είναι όλη η σοφία. Κάντε το ίδιο και σε άλλα πλήκτρα. Όταν παίζετε μια κλίμακα, δηλαδή μια αδιάκοπη ακολουθία βημάτων, θα νιώσετε αμέσως ότι στο τέλος της κλίμακας αρχίζει να μυρίζει κάποιου είδους εξωτικό. Ο λόγος για αυτό είναι το νέο διάστημα που σχηματίζεται όταν το στάδιο VI χαμηλώνει: ένα αυξημένο δευτερόλεπτο. Η παρουσία ενός τέτοιου απροσδόκητου διαστήματος δίνει στο φρέντο έναν τόσο ασυνήθιστο χρωματισμό. Οι αρμονικοί τρόποι είναι εγγενείς σε πολλούς εθνικούς πολιτισμούς: Τατάρ, Ιάπωνες και γενικά σχεδόν σε όλες τις ασιατικές χώρες.

Η μελωδική ποικιλία του main mode σχηματίζεται με τη μείωση δύο βαθμών της φυσικής κλίμακας ταυτόχρονα: VI και VII. Χάρη σε αυτό, και οι δύο αυτές νότες (και οι δύο είναι ασταθείς) αποκτούν αυξημένη κλίση προς την κατώτερη σταθερή - προς τον βαθμό V. Αν παίξετε ή τραγουδήσετε μια τέτοια κλίμακα από πάνω προς τα κάτω, θα νιώσετε πώς στο πάνω μισό της έχει εμφανιστεί μια ιδιαίτερη μελωδία, απαλότητα, μήκος και άρρηκτη σύνδεση των νότων σε μια μελωδική μελωδία. Εξαιτίας αυτού του αποτελέσματος, αυτή η λειτουργία ονομάζεται "μελωδική".

MINOR MODE. Η ΕΝΝΟΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΑΛΛΗΛΩΝ ΤΟΝΩΝ.

Ανήλικος(ελάσσονος, με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, σημαίνει μικρότερος) ονομάζεται τρόπος, οι σταθεροί ήχοι του οποίου (σε διαδοχικό ή ταυτόχρονο ήχο) σχηματίζονται μικρόή ανήλικοςτριάδα. Σας προτείνω να ακούσετε μείζωνΚαι ανήλικοςσυγχορδίες. Συγκρίνετε τους ήχους και τις διαφορές τους με το αυτί. Μια ματζόρε συγχορδία ακούγεται πιο «εύθυμη» και μια μινόρε ακούγεται πιο λυρική (θυμάστε την έκφραση: «ελάσσονα διάθεση»;). Διαστημική σύνθεση ελάσσονος τριάδας: m3+b3 (ελάσσονος τρίτος + μεγάλος τρίτος). Ας μην ασχοληθούμε με τη δομή της δευτερεύουσας κλίμακας, γιατί μπορούμε να τα βγάλουμε πέρα ​​με την έννοια παράλληλους τόνους.Ας πάρουμε για παράδειγμα τη συνήθη τονικότητα ντο ματζόρε(το αγαπημένο κλειδί των αρχάριων μουσικών, γιατί δεν υπάρχει ούτε ένα σημάδι στο πλήκτρο). Ας χτίσουμε από το τονωτικό (ήχος - Πριν) κάτω δευτερεύον τρίτο. Ας πάρουμε μια σημείωση Λα. Όπως μόλις είπα, στο κλειδί δεν υπάρχουν αιχμηρά ή φλατ. Ας τρέξουμε ορμητικά κατά μήκος του πληκτρολογίου (χορδές) από τη νότα Λαμέχρι την επόμενη σημείωση Λαπάνω. Έτσι πήραμε τη φυσική δευτερεύουσα κλίμακα. Τώρα ας θυμηθούμε: οι τονικότητες που έχουν τα ΙΔΙΑ σημάδια στο κλειδί λέγονται παράλληλες. Για κάθε μείζονα υπάρχει ένα και μόνο ένα παράλληλο ελάσσονα - και το αντίστροφο. Όλα τα πλήκτρα στον κόσμο, λοιπόν, υπάρχουν σε ζεύγη «μείζονος-ελάσσων», όπως δύο κλίμακες που κινούνται παράλληλα κατά μήκος των ίδιων πλήκτρων, αλλά με υστέρηση ενός τρίτου. Εξ ου και το όνομα «παράλληλος». Ειδικότερα, σε παράλληλη τονικότητα για ντο ματζόρεείναι Λα Μινόρε(επίσης αγαπημένο κλειδί για αρχάριους, αφού εδώ δεν υπάρχει ούτε ένα κλειδί) Tonic triad in Ανήλικος. Από τη νότα Α και πάνω θα χτίσουμε μικρόΤρίτον, παίρνουμε μια σημείωση Πριν, και μετά ένα ακόμη μεγαλύτερο τρίτο από τη σημείωση Πριν, θα ακουστεί τελικά Μι. Λοιπόν, η ελάσσονα τριάδα σε Λα ελάσσονα: Α - Ντο - Μι.

Προσπαθήστε να βρείτε μόνοι σας παράλληλα πλήκτρα για όλες τις κύριες λειτουργίες που περάσαμε παραπάνω. Το κύριο πράγμα που πρέπει να θυμάστε είναι ότι 1. πρέπει να χτίσετε από το tonic (ο κύριος σταθερός ήχος) μέχρι το δευτερεύον τρίτο για να βρείτε ένα νέο τονωτικό. 2. τα σημάδια των κλειδιών στο παράλληλο κλειδί παραμένουν ίδια.

Εν συντομία, για την εκπαίδευση, ας δούμε ένα άλλο παράδειγμα. Κλειδί - Φασ μείζονα. Στο κλειδί - ένα σημάδι ( B-flat). Από τις σημειώσεις φάχτίζοντας κάτω το δευτερεύον τρίτο - σημ Σχετικά με. Που σημαίνει, Ρε ελάσσοναείναι ένα παράλληλο κλειδί Φασ μείζονακαι έχει ένα κλειδί - B-flat. Τονωτική τριάδα σε Ρε ελάσσονα: Ρε - Φα - Λα.

Άρα, σε παράλληλες τονικότητες της φυσικής κλίμακας, τα βασικά σημάδια είναι ίδια. Αυτό το έχουμε ήδη μάθει. Τι γίνεται με την αρμονική λειτουργία; Λίγο διαφορετικό. Αρμονικόςη ελάσσονα διαφέρει από τη φυσική κατά τον αυξημένο βαθμό VII, που προκλήθηκε από την ανάγκη να οξύνει τη βαρύτητα του ανιούσας εισαγωγικού ήχου. Εάν κοιτάξετε προσεκτικά ή ακούσετε, θα διαπιστώσετε εύκολα ότι η μείζονα αρμονική και η ελάσσονα αρμονική, που κατασκευάζονται από το ίδιο κλειδί, συμπίπτουν πλήρως στο πάνω μισό της κλίμακας - το ίδιο αυξημένο δεύτερο στον VI βαθμό της κλίμακας. Απλώς, για να λάβετε αυτό το διάστημα μείζονα, πρέπει να χαμηλώσετε το βήμα VI. Αλλά σε ελάσσονα αυτό το επίπεδο είναι ήδη χαμηλό, αλλά το επίπεδο VII μπορεί να αυξηθεί.

Ας συμφωνήσουμε ότι ο αριθμός των πινακίδων κλειδιών για όλα τα κλειδιά πρέπει να θυμάται από καρδιάς. Με βάση αυτό, ας πούμε σε ρε ελάσσονα (το σύμβολο κλειδιού είναι B-flat) αυξημένο στάδιο VII - Γ οξύ.

Μπορείτε να το δείτε οπτικά στην παραπάνω εικόνα. Τώρα ας ακούσουμε (αν και μπορείτε να το παίξετε μόνοι σας) πώς θα ακούγεται. a-mollΚαι d-moll. Εάν προσέξετε λίγο περισσότερο την προβολή και την ακρόαση, μπορείτε να δείτε ότι η κυρίαρχη τριάδα σε ένα αρμονικό ελάσσονα είναι μείζονα. Θα χάσω από σένα τώρα τρεις συγχορδίες: Τονικό, Υποκυρίαρχο, Κυρίαρχο και Τονικό σε αρμονικό Α ελάσσονα. Ακούς? Μελετήστε λοιπόν τη δομή αυτών των τριών συγχορδιών σε όλα τα δευτερεύοντα πλήκτρα. Με αυτόν τον τρόπο θα επιτύχετε αυτόματη αναγνώριση των κύριων τριάδων σε οποιοδήποτε κλειδί. Εσείς και εγώ ξέρουμε ήδη πώς να κατασκευάζουμε μεγάλες και δευτερεύουσες τριάδες· αν το έχετε ξεχάσει, ας επαναλάβουμε και ας διευκρινίσουμε.

Κατασκευάζουμε μια τονωτική τριάδα: καθορίζουμε τον τρόπο λειτουργίας (μείζον, δευτερεύον) και προχωράμε από αυτό. Χτίζουμε μια κύρια (ελάσσονα) τριάδα. Μείζονα: β.3 + μ.3, ελάσσονα - μ.3 + β.3. Τώρα πρέπει να βρούμε την υποκυρίαρχη. Από το tonic χτίζουμε ένα τέταρτο προς τα πάνω - παίρνουμε τον κύριο ήχο, από τον οποίο θα χτίσουμε μια τριάδα. ΣΕ Φασ μείζονα- Αυτό B-flat. Και από B-flatΧτίζουμε ήδη μια μεγάλη τριάδα. Τώρα ψάχνουμε για κυρίαρχο. Από τονωτικό - επάνω ένα πέμπτο. Στο ίδιο κλειδί Κυρίαρχος - Πριν. Λοιπόν, τι γίνεται με την τριάδα ντο ματζόρενα χτίσουμε - αυτό δεν είναι πλέον δύσκολο για εμάς. Παράλληλο κλειδί Φα μείζονα - Ρε μινόρε. Χτίζουμε το τονικό (Τ), το υποκυρίαρχο (Σ) και το κυρίαρχο (Δ) σε δευτερεύον κλειδί. Να θυμίσω ότι σε αρμονικό και μελωδικό μινόρε κυρίαρχη είναι η μείζονα τριάδα. ΜελωδικόςΤο minor διαφέρει από το natural minor στο ότι και οι δύο βαθμοί VI και VII είναι ανυψωμένοι (παίξτε το στο πιάνο ή την κιθάρα, ή τουλάχιστον σε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας MIDI). Και στη μελωδική μείζονα, αντίθετα, εμφανίζεται μείωση στα ίδια βήματα.

Τα κύρια και ελάσσονα που έχουν το ίδιο τονωτικό ονομάζονται συνώνυμος(ομώνυμο κλειδί ντο μείζονα - ντο μινόρε, Ένα μείζον - Ένα ελάσσονακαι ούτω καθεξής.).

Όπως έχει ήδη ειπωθεί, οι εκφραστικές ικανότητες της μουσικής συνίστανται στην αλληλεπίδραση των διαφόρων μέσων που έχει στη διάθεσή της. Μεταξύ αυτών, η αρμονία έχει μεγάλη σημασία για τη μετάδοση ορισμένου περιεχομένου και χαρακτήρα μέσω της μουσικής. Θυμηθείτε, έδωσα ένα παράδειγμα του ήχου μιας μεγάλης τριάδας και ενός δευτερεύοντος. Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω, κατά καιρούς, ότι η ματζόρε είναι, ας πούμε έτσι, πιο χαρούμενη, και η μινόρε είναι πιο θλιβερή, δραματική και λυρική. Επομένως - μπορείτε να πειραματιστείτε μόνοι σας - μια κύρια μελωδία που παίζεται από το ίδιο πλήκτρο, αλλά χρησιμοποιώντας μια δευτερεύουσα κλίμακα (ή το αντίστροφο), παίρνει εντελώς διαφορετικό χρώμα, αν και παραμένει η ίδια μελωδία.

Χαιρετισμούς σε όλους τους αναγνώστες του μουσικού μας ιστολογίου! Έχω ήδη πει πολλές φορές σε άρθρα μου ότι για έναν καλό μουσικό είναι σημαντικό να έχει όχι μόνο τεχνική παιξίματος, αλλά και να γνωρίζει τα θεωρητικά θεμέλια της μουσικής. Είχαμε ήδη ένα εισαγωγικό άρθρο σχετικά. Σας συνιστώ ανεπιφύλακτα να το διαβάσετε προσεκτικά. Και σήμερα το αντικείμενο της συνομιλίας μας είναι τα sign in.
Θα ήθελα να σας υπενθυμίσω ότι υπάρχουν μείζονα και δευτερεύοντα κλειδιά στη μουσική. Τα κύρια πλήκτρα μπορούν μεταφορικά να περιγραφούν ως φωτεινά και θετικά, ενώ τα δευτερεύοντα πλήκτρα μπορούν να περιγραφούν ως ζοφερά και λυπηρά. Κάθε κλειδί έχει τα δικά του χαρακτηριστικά γνωρίσματα με τη μορφή ενός σετ αιχμηρών ή πλακέ. Ονομάζονται σημάδια τονικότητας. Μπορούν επίσης να ονομαστούν βασικά σημάδια στα πλήκτρα ή πινακίδες πλήκτρων στα πλήκτρα, επειδή πριν γράψετε οποιεσδήποτε νότες και πινακίδες, πρέπει να απεικονίσετε ένα κλειδί πρίμων ή μπάσων.

Με βάση την παρουσία των πινακίδων κλειδιών, τα κλειδιά μπορούν να χωριστούν σε τρεις ομάδες: χωρίς πινακίδες, με αιχμηρά στοιχεία στο κλειδί και με επίπεδα στο κλειδί. Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα στη μουσική ότι οι πινακίδες στο ίδιο κλειδί θα είναι και αιχμηρές και επίπεδες ταυτόχρονα.

Και τώρα σας δίνω μια λίστα με τις τονικές και τα βασικά σημάδια που αντιστοιχούν σε αυτές.

Γράφημα κλειδιών

Έτσι, μετά από προσεκτική εξέταση αυτής της λίστας, υπάρχουν πολλά σημαντικά σημεία που πρέπει να σημειώσετε.
Με τη σειρά του, ένα αιχμηρό ή επίπεδο προστίθεται στα πλήκτρα. Η προσθήκη τους ορίζεται αυστηρά. Για αιχμηρά, η σειρά είναι η εξής: φα, ντο, σολ, ρε, λα, μι, σι. Και τίποτα άλλο.
Για φλατ η αλυσίδα μοιάζει με αυτό: si, mi, la, re, salt, do, fa. Σημειώστε ότι είναι το αντίστροφο της σειράς αιχμηρών.

Πιθανότατα προσέξατε το γεγονός ότι ο ίδιος αριθμός χαρακτήρων έχει δύο τόνους. Αυτοί λέγονται. Υπάρχει ένα ξεχωριστό λεπτομερές άρθρο σχετικά με αυτό στην ιστοσελίδα μας. Σας συμβουλεύω να το διαβάσετε.

Προσδιορισμός βασικών σημείων

Τώρα έρχεται το σημαντικό σημείο. Πρέπει να μάθουμε να προσδιορίζουμε με το όνομα του κλειδιού ποια σημεία κλειδιά έχει και πόσα είναι. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να θυμάστε ότι τα σημάδια καθορίζονται από κύρια κλειδιά. Αυτό σημαίνει ότι για τα δευτερεύοντα κλειδιά θα πρέπει πρώτα να βρείτε ένα παράλληλο κύριο κλειδί και στη συνέχεια να προχωρήσετε σύμφωνα με το γενικό σχήμα.

Εάν το όνομα μιας μείζονος σημασίας (εκτός από τη Φα μείζονα) δεν αναφέρει καθόλου σημάδια ή υπάρχει μόνο μια αιχμηρή (για παράδειγμα, Φα μείζονα), τότε αυτά είναι μείζονα πλήκτρα με αιχμηρά σημάδια. Για τη Φ μείζονα, πρέπει να θυμάστε ότι το B flat είναι το κλειδί. Στη συνέχεια, αρχίζουμε να παραθέτουμε την ακολουθία των ευκρινών, η οποία ορίστηκε παραπάνω στο κείμενο. Πρέπει να σταματήσουμε την απαρίθμηση όταν η επόμενη νότα με αιχμηρή νότα είναι μια νότα χαμηλότερη από την τονική της κύριας μας.

• Για παράδειγμα, πρέπει να προσδιορίσετε τα σημάδια του κλειδιού A major. Παραθέτουμε τις αιχμηρές νότες: F, C, G. Το G είναι μια νότα χαμηλότερη από τον τονικό του A, επομένως το κλειδί του A major έχει τρία αιχμηρά (F, C, G).

Για τα μεγάλα επίπεδα πλήκτρα ο κανόνας είναι ελαφρώς διαφορετικός. Παραθέτουμε τη σειρά των φλατ μέχρι τη νότα που ακολουθεί το όνομα του τονωτικού.

• Για παράδειγμα, το κλειδί μας είναι μια επίπεδη μείζονα. Αρχίζουμε να απαριθμούμε τα διαμερίσματα: Β, Ε, Α, Δ. D είναι η επόμενη νότα μετά το όνομα του τονωτικού (Α). Επομένως, υπάρχουν τέσσερα διαμερίσματα στο κλειδί του A flat major.

Κύκλος των πέμπτων

Κύκλος των πέμπτων- Πρόκειται για μια γραφική αναπαράσταση των συνδέσεων διαφορετικών τονικών και των αντίστοιχων ζωδίων. Μπορούμε να πούμε ότι όλα όσα σας εξήγησα προηγουμένως είναι ξεκάθαρα παρόντα σε αυτό το διάγραμμα.

Σημασιολογική (τροπική-φωνική) ενότητα

Πολυεπίπεδες μονάδες κλασικής αρμονίας.

A.L. Ostrovsky. Μέθοδοι θεωρίας της μουσικής και σολφέζ. L., 1970. Σελ. 46-49.

N.L. Vashkevich. Εκφραστικότητα των τόνων. Ανήλικος. (Χειρόγραφο) Tver, 1996.

Η επιλογή της τονικότητας από τον συνθέτη δεν είναι τυχαία. Σε μεγάλο βαθμό συνδέεται με τις εκφραστικές της ικανότητες. Οι επιμέρους πολύχρωμες ιδιότητες της τονικότητας είναι γεγονός. Δεν είναι πάντα σε ενότητα με τον συναισθηματικό χρωματισμό ενός μουσικού έργου, αλλά είναι πάντα παρόντες στο πολύχρωμο και εκφραστικό του υπόκείμενο, ως συναισθηματικό υπόβαθρο.

Αναλύοντας το εικονιστικό περιεχόμενο μιας μεγάλης σειράς μεγάλων έργων, ο Βέλγος μουσικολόγος και συνθέτης François Auguste Gevart (1828-1908) παρουσίασε τη δική του εκδοχή εκφραστικότητας. κύρια κλειδιά, αποκαλύπτοντας ένα συγκεκριμένο σύστημα αλληλεπίδρασης. «Το χαρακτηριστικό χρώμα της μεγάλης διάθεσης», γράφει, «παίρνει αποχρώσεις ανοιχτές και λαμπερές σε τόνους με αιχμηρά, αυστηρές και ζοφερές σε τόνους με flat...», επαναλαμβάνοντας ουσιαστικά το συμπέρασμα του R. Schumann που έκανε μισό αιώνα νωρίτερα. Και επιπλέον. «Do - Sol - Re - A major, κ.λπ. - γίνεται όλο και πιο ελαφρύ. C – F – B-flat – E-flat major κ.λπ. «Σκοτεινιάζει και σκοτεινιάζει». «Μόλις φτάσουμε στον τόνο F sharp Major (6 αιχμηρά), η ανάβαση σταματά. Η λάμψη των τόνων με αιχμηρά, φθάνοντας σε σημείο σκληρότητας, ξαφνικά διαγράφεται και, μέσω μιας ανεπαίσθητης μετάγγισης αποχρώσεων, ταυτίζεται με το σκούρο χρώμα του τόνου G-flat major (6 flats)», που δημιουργεί μια ομοιότητα ένας φαύλος κύκλος:

ντο ματζόρε

Σταθερός, αποφασιστικός

Φα μείζονα Σολ μείζονα

Θαρραλέος Αστείος

Ρε μείζονα Ρε μείζονα

Υπερήφανος Λαμπρός

Ηλεκτρονική επίπεδη μείζονα

Μεγαλοπρεπής Χαρούμενος

Μια επίπεδη μείζονα Μι μείζονα

ευγενής Λάμψη

Ρε μείζονα Β μείζονα

Σημαντικό Ισχυρό

Σολ μείζονα Φ οξεία μείζονα

Ζοφερός Σκληρά

Τα συμπεράσματα του Gewart δεν είναι εντελώς αδιαμφισβήτητα. Και αυτό είναι κατανοητό. Είναι αδύνατο να αντικατοπτρίσουμε με μια λέξη τον συναισθηματικό χρωματισμό μιας τονικότητας, την εγγενή παλέτα αποχρώσεων, τη χαρακτηριστική του απόχρωση.

Επιπλέον, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η ατομική «ακρόαση» της τονικότητας. Για παράδειγμα, το D-flat major του Τσαϊκόφσκι μπορεί να ονομαστεί με σιγουριά η τονικότητα της αγάπης.Αυτός είναι ο τόνος του ρομαντισμού "Όχι, μόνο αυτός που ήξερε", οι σκηνές της επιστολής της Τατιάνα, P.P. (θέματα αγάπης) στο Romeo and Juliet, κ.λπ.

Κι όμως, «παρά την αφέλεια» (όπως σημείωσε ο Ostrovsky), για εμάς τα χαρακτηριστικά των τονικών του Gewart είναι πολύτιμα. Δεν έχουμε άλλες πηγές.

Από αυτή την άποψη, η λίστα με τα ονόματα των «τονικών χαρακτηριστικών θεωρητικών» «των οποίων τα έργα ήταν στον Μπετόβεν» προκαλεί έκπληξη: Matteson, L. Mitzler, Klineberger, J.G. Sulzer, A.Hr.Koch, J.J. von Heinze, Chr. F. D. Schubart (το αναφέρει ο Romain Rolland στο βιβλίο «Beethoven’s Last Quartets.» M., 1976, σελ. 225). «Το πρόβλημα του χαρακτηρισμού των τονικών απασχόλησε τον Μπετόβεν μέχρι το τέλος της ζωής του».

Το έργο του Gevart «Guide to Instrumentation», το οποίο περιέχει υλικό για την τονικότητα, μεταφράστηκε στα ρωσικά από τον P. Tchaikovsky. Το ενδιαφέρον του μεγάλου συνθέτη για αυτό μιλάει πολλά.

«Εκφραστικότητα δευτερεύοντα κλειδιά«», έγραψε ο Gevart, «είναι λιγότερο ποικίλο, σκοτεινό και όχι τόσο καθορισμένο». Είναι σωστά τα συμπεράσματα του Gevart; Αυτό που με κάνει να αμφιβάλλω είναι το γεγονός ότι μεταξύ των τονολογιών που έχουν αναμφισβήτητα συγκεκριμένα και ζωηρά συναισθηματικά χαρακτηριστικά, οι δευτερεύουσες δεν είναι λιγότερες από τις μείζονες (αρκεί να ονομάσουμε B minor, C minor, C sharp minor). Η απάντηση σε αυτό το ερώτημα ήταν καθήκον της κοινής μαθηματικής εργασίας των πρωτοετών φοιτητών Τ.Ο. Μουσικό Σχολείο Tver (1977-78 ακαδημαϊκό έτος) Inna Bynkova (Kalyazin), Marina Dobrynskaya (Staraya Toropa), Tatyana Zaitseva (Konakovo), Elena Zubryakova (Klin), Svetlana Shcherbakova και Natalya Yakovleva (Vyshny Volochek). Η εργασία ανέλυσε κομμάτια οργανικών κύκλων που περιλαμβάνουν και τα 24 πλήκτρα του κύκλου των πέμπτων, όπου η τυχαιότητα της επιλογής του κλειδιού είναι ελάχιστη:

Μπαχ. Preludes and Fugues of HTC, τόμος I,

Ο Σοπέν. Πρελούδια. Op.28,

Ο Σοπέν. Σκίτσα. Op.10, 25,

Προκόφιεφ. Φευγαλέα. Op.22,

Σοστακόβιτς. 24 πρελούδια και φούγκες. Op.87,

Shchedrin.24 πρελούδια και φούγκες.

Στην εργασία μας, η ανάλυση περιορίστηκε μόνο στο πρώτο εκτεθειμένο θέμα σύμφωνα με ένα προσυμφωνημένο σχέδιο. Όλα τα συμπεράσματα σχετικά με το συναισθηματικό και εικονιστικό περιεχόμενο έπρεπε να επιβεβαιωθούν με ανάλυση των μέσων εκφραστικότητας, των χαρακτηριστικών τονισμού της μελωδίας και της παρουσίας εικονιστικών στοιχείων στη μουσική γλώσσα. Η αναζήτηση βοήθειας από τη μουσικολογική λογοτεχνία ήταν υποχρεωτική.

Το τελικό στάδιο της αναλυτικής μας εργασίας ήταν μια στατιστική μέθοδος γενίκευσης σε πολλά στάδια όλων των αποτελεσμάτων της ανάλυσης θεατρικών έργων συγκεκριμένης τονικότητας, μια μέθοδος στοιχειώδους αριθμητικής μέτρησης επαναλαμβανόμενων λέξεων-επιθέτων και, ως εκ τούτου, ο εντοπισμός του κυρίαρχου συναισθηματικού χαρακτηριστικού του τονικότητα. Καταλαβαίνουμε ότι δεν είναι καθόλου εύκολο να περιγράψει κανείς με λόγια τη σύνθετη, πολύχρωμη γεύση της τονικότητας, ειδικά με μία λέξη, και ως εκ τούτου υπήρχαν πολλές δυσκολίες. Οι εκφραστικές ιδιότητες ορισμένων πλήκτρων (A minor, E, C, F, B, F-sharp) αποκαλύφθηκαν με σιγουριά, σε άλλα - με λιγότερη σαφήνεια (D minor, cm-flat, G-sharp).

Η αβεβαιότητα προέκυψε με το D sharp minor. Ο χαρακτηρισμός του είναι υπό όρους. Από τα 8 έργα που αναλύθηκαν σε ένα κλειδί με 6 σημάδια, στα 7 οι συνθέτες προτίμησαν το E-flat minor. Το D-sharp minor, «πολύ σπάνιο και άβολο στην εκτέλεση» (όπως σημείωσε ο Y. Milstein), αντιπροσωπεύτηκε μόνο από ένα έργο (Bach HTC, Fugue XIII), γεγονός που καθιστούσε αδύνατο τον χαρακτηρισμό του. Ως εξαίρεση στις μεθόδους μας, προτείναμε να χρησιμοποιήσουμε το χαρακτηριστικό του D sharp minor από τον Ya. Milshtein as υψηλό βήμα . Αυτός ο διφορούμενος ορισμός περιέχει τόσο ταλαιπωρία για την απόδοση, ψυχολογική και φυσιολογική ένταση του τονισμού για τους εγχόρδους και τους τραγουδιστές, όσο και κάτι υπέροχο και κάτι σκληρό.

Το συμπέρασμά μας: δεν υπάρχει αμφιβολία ότι τα δευτερεύοντα πλήκτρα, όπως τα κύρια κλειδιά, έχουν συγκεκριμένες ατομικές εκφραστικές ιδιότητες.

Ακολουθώντας το παράδειγμα του Gevart, προσφέρουμε την ακόλουθη, κατά τη γνώμη μας, αποδεκτή εκδοχή των μονοσύλλαβων χαρακτηριστικών του δευτερεύοντος:

Ένα δευτερεύον - εύκολο

E minor - ελαφρύ

Β ελάσσονα – πένθιμο

Φ αιχμηρό μινόρε - ενθουσιασμένος

C αιχμηρό μινόρε - ελεγειακό

Ζ απότομη ελάσσονα - τεταμένη

D-sharp - "υψηλό πλήκτρο"

E-flat ανήλικο - σοβαρό

B-flat minor - ζοφερό

Φ μινόρε - λυπηρό

Νε ελάσσονα - αξιολύπητη

Σολ ελάσσονα - ποιητικό

Ρε ελάσσονα - θαρραλέος

Έχοντας λάβει μια καταφατική απάντηση στην πρώτη ερώτηση (τα δευτερεύοντα κλειδιά έχουν ατομικές εκφραστικές ιδιότητες), αρχίσαμε να λύνουμε τη δεύτερη: υπάρχει (όπως τα κύρια κλειδιά) ένα σύστημα αλληλεπίδρασης εκφραστικών χαρακτηριστικών στα δευτερεύοντα κλειδιά; και αν ναι, τι είναι?

Ας θυμηθούμε ότι ένα τέτοιο σύστημα στα κύρια πλήκτρα του Gevart ήταν η διάταξή τους στον κύκλο των πέμπτων, που αποκαλύπτει μια φυσική λάμψη του χρώματός τους όταν κινούνται προς τα αιχμηρά και σκουραίνουν προς τα επίπεδα. Αρνούμενος τις ατομικές συναισθηματικές και πολύχρωμες ιδιότητες δευτερεύοντος κλειδιού, ο Gevart, φυσικά, δεν μπορούσε να δει κανένα σύστημα διασύνδεσης σε δευτερεύοντα πλήκτρα, θεωρώντας ως τέτοιο μόνο τη βαθμιαία συναισθηματική μετάβαση: «ο εκφραστικός τους χαρακτήρας δεν αντιπροσωπεύει, όπως στους κύριους τόνους, ένα τέτοιο σωστός σταδιακός» (5 , σ.48).

Προκαλώντας τον Gevart στο πρώτο, θα προσπαθήσουμε να βρούμε μια διαφορετική απάντηση στο άλλο.

Σε αναζήτηση ενός συστήματος, δοκιμάστηκαν διάφορες επιλογές για τη διάταξη των δευτερευόντων πλήκτρων, συγκρίνοντάς τα με κύρια πλήκτρα, επιλογές για συνδέσεις με άλλα στοιχεία του μουσικού συστήματος, συγκεκριμένα, τη θέση

στον κύκλο των πέμπτων (παρόμοια με τα κύρια),

σε άλλα διαστήματα,

σύμφωνα με τη χρωματική κλίμακα.

διάταξη σύμφωνα με συναισθηματικά χαρακτηριστικά (ταυτότητα, αντίθεση, βαθμιαία συναισθηματικές μεταβάσεις).

συγκρίσεις με παράλληλα κύρια κλειδιά,

με το ίδιο όνομα,

ανάλυση του χρωματισμού των πλήκτρων με βάση τη θέση του ύψους τους στα βήματα της κλίμακας σε σχέση με τον ήχο C.

Έξι διατριβές – έξι απόψεις. Από όλα αυτά που προτάθηκαν, δύο μοτίβα που βρέθηκαν στα έργα της Dobrynskaya Marina και της Bynkova Inna αποδείχθηκαν πολλά υποσχόμενα.

Το πρώτο μοτίβο.

Η εκφραστικότητα των δευτερευόντων πλήκτρων εξαρτάται άμεσα από τα κύρια πλήκτρα με το ίδιο όνομα. Το μινόρε είναι μια μαλακωμένη, σκοτεινή (όπως το φως και η σκιά) εκδοχή του ομώνυμου ματζόρε.

Το μικρό είναι το ίδιο με το μείζον, «αλλά μόνο πιο χλωμό και πιο ασαφές, όπως κάθε «ελάσσονα» γενικά σε σχέση με το «μείζον» με το ίδιο όνομα. N. Rimsky Korsakov (βλ. σελ. 31).

Γ μείζονα εταιρεία, αποφασιστική

μικρό αξιολύπητο,

Β ταγματάρχης πανίσχυρος

πένθιμο ανήλικο,

Β flat major περήφανος

ζοφερή ανήλικη,

Μια μεγάλη χαρά

ανήλικο μικρό,

Σολ μείζονα ευδιάθετη

ποιητικό ελάσσονα,

Φ απότομη ματζόρε σκληρό

λίγο ενθουσιασμένος,

Φ μείζονα θαρραλέος

λυπημένος ανήλικος,

E μείζονα ακτινοβόλο

μικρό φως,

E-flat major majestic

σοβαρά ανήλικα,

Ρε μείζονα μπριγιάν (νίκη)

το ανήλικο είναι θαρραλέο.

Στις περισσότερες συγκρίσεις μείζονος-μικρής σημασίας η σχέση είναι προφανής, αλλά σε μερικά ζευγάρια δεν είναι τόσο ξεκάθαρη. Για παράδειγμα, ρε μείζονα και ελάσσονα (λαμπρό και θαρραλέο), φα μείζονα και ελάσσονα (θαρραλέο και λυπηρό). Ο λόγος μπορεί να είναι η ανακρίβεια των λεκτικών χαρακτηριστικών των τονικών. Αν υποθέσουμε ότι τα δικά μας είναι κατά προσέγγιση, δεν μπορούμε να βασιστούμε πλήρως στα χαρακτηριστικά που δίνει ο Gevart. Για παράδειγμα, ο Τσαϊκόφσκι χαρακτήρισε το κλειδί της Ρε μείζονας πανηγυρικό (5. σελ. 50). Τέτοιες τροπολογίες σχεδόν εξαλείφουν τις αντιφάσεις.

Δεν συγκρίνουμε ελάσσονα A-flat major και G-sharp minor, D-flat major και C-sharp minor, αφού αυτά τα ζεύγη πλήκτρων είναι αντίθετα. Οι αντιφάσεις στα συναισθηματικά τους χαρακτηριστικά είναι φυσικές.

Δεύτερο μοτίβο.

Η αναζήτηση σύντομων λεκτικών χαρακτηριστικών τονικότητας δεν θα μπορούσε παρά να μας θυμίσει κάτι παρόμοιο με τα «ψυχικά αποτελέσματα» της Sarah Glover και του John Curwen.

Ας θυμηθούμε ότι έτσι ονομάζεται η μέθοδος (Αγγλία, 19ος αιώνας) προσωποποίησης των βαθμών του τρόπου, δηλ. λεκτικά, χειρονομικά (και ταυτόχρονα μυϊκά και χωρικά) χαρακτηριστικά τους, που αποσκοπεί στην παροχή υψηλού αποτελέσματος («νοητικό αποτέλεσμα»!) της τροπικής προπόνησης αυτιών στο σύστημα σχετικής σολμοποίησης.

Οι μαθητές του MU εισάγονται στη σχετική σολμοποίηση από το πρώτο έτος τόσο στη θεωρία της μουσικής (τα νοητικά εφέ είναι μια απαραίτητη ευκαιρία για να εξηγηθεί το θέμα «Μοντικές και φωνητικές συναρτήσεις των βαθμών λειτουργίας»), όσο και στο σολφέζ από τα πρώτα μαθήματα. (Η σχετική σολμοποίηση αναφέρεται στη σελίδα 8)

Ας συγκρίνουμε τα χαρακτηριστικά των βημάτων της Σάρα Γκλόβερ με τα ομώνυμα ζεύγη κλειδιών μας, τοποθετώντας τα στο λευκό κλειδί ντο μείζονα:

κύρια λειτουργία σε

ΜΙΚΡΕΣ «ψυχικές επιπτώσεις» ΜΕΓΑΛΕΣ

Β ελάσσονα - VII, Β - τρύπημα, Β μείζονα -

Πένθιμα ευαίσθητο - δυνατό

Ένα δευτερεύον - VI, A - λυπηρό, ένα μείζον -

Ελαφρώς παραπονεμένο - χαρούμενο

Σολ μινόρε - V, Ζ - μεγαλοπρεπές - Σολ μείζονα -

Ποιητικό, φωτεινό - εύθυμο

Φα μινόρε V, Φ – λυπηρό, Φ μείζονα -

Θλιβερό Φοβερό - Θαρραλέα

Μι μινόρε - ΙΙΙ, Ε – ζυγό, Μι μείζονα -

Ελαφριά ηρεμία - λάμπει

Ρε ελάσσονα - II, D - κίνητρα, ρε μείζονα -

Θαρραλέα, γεμάτη ελπίδα - λαμπρό (νικηφόρα)

ντο ελάσσονα - I, C - ισχυρή, ντο μείζονα --

Αξιολύπητο αποφασιστικό - σταθερό, αποφασιστικό

Στα περισσότερα οριζόντια, η ομοιότητα των συναισθηματικών χαρακτηριστικών (με ορισμένες εξαιρέσεις) είναι εμφανής.

Η σύγκριση του βαθμού IV και της F Major, VI τέχνης δεν είναι πειστική. και ένας ταγματάρχης. Αλλά, ας σημειώσουμε, είναι ακριβώς αυτά τα βήματα (IV και VI) στην ποιότητα όπως τα άκουσε ο «Kerwen», σύμφωνα με τον P. Weiss (2, σελ. 94), που είναι λιγότερο πειστικά. (Ωστόσο, οι ίδιοι οι συντάκτες του συστήματος «δεν θεωρούν τα χαρακτηριστικά που δίνουν ως τα μόνα πιθανά» (σελ. 94)).

Όμως προκύπτει ένα πρόβλημα. Σε σχετική σολμοποίηση οι συλλαβές Do, Re, Mi κ.λπ. - δεν πρόκειται για συγκεκριμένους ήχους με σταθερή συχνότητα, όπως στην απόλυτη σολμοποίηση, αλλά το όνομα των βαθμών του τρόπου λειτουργίας: Do (ισχυρό, αποφασιστικό) είναι ο 1ος βαθμός στα F-dur, Des-dur και C-dur. Έχουμε το δικαίωμα να συσχετίσουμε τις τονικές του κύκλου των πέμπτων μόνο με τους βαθμούς της ντο μείζονας; Μπορεί η C Major, και όχι άλλα πλήκτρα, να καθορίσουν τις εκφραστικές τους ιδιότητες; Θα θέλαμε να εκφράσουμε τη γνώμη μας για αυτό το θέμα με τα λόγια του Y. Milstein. Έχοντας κατά νου τη σημασία της ντο μείζονα στο CTC του Μπαχ, γράφει ότι αυτή η «τονικότητα είναι σαν ένα οργανωτικό κέντρο, σαν ένα ακλόνητο και στέρεο οχυρό, εξαιρετικά ξεκάθαρο στην απλότητά του. Όπως όλα τα χρώματα του φάσματος, συγκεντρωμένα μαζί, δίνουν ένα άχρωμο λευκό χρώμα, έτσι και η τονικότητα C-dur, που συνδυάζει στοιχεία άλλων τονικών, έχει ως ένα βαθμό έναν ουδέτερο, άχρωμο-φωτεινό χαρακτήρα» (4, σελ. 33 -34) . Ο Rimsky-Korsakov είναι ακόμη πιο συγκεκριμένος: η ντο μείζονα είναι η τονικότητα του λευκού (βλ. παρακάτω, σελ. 30).

Η εκφραστικότητα των τονικών είναι σε άμεση σύνδεση με τις πολύχρωμες και φωνητικές ιδιότητες των βαθμών της ντο μείζονας.

Η ντο ματζόρε είναι το κέντρο της τονικής οργάνωσης στην κλασική μουσική, όπου η κλίμακα και η τονικότητα σχηματίζουν μια άρρηκτη, αμοιβαία καθορισμένη λειτουργία-φωνική ενότητα.

«Το γεγονός ότι το C-dur θεωρείται ως το κέντρο και η βάση φαίνεται να επιβεβαιώνει τα συμπεράσματά μας Ernst. Ο Kurt στο «Romantic Harmony» (3, σελ. 280) είναι συνέπεια δύο λόγων. Πρώτον, η σφαίρα του C-dur είναι, με ιστορική έννοια, η γενέτειρα και η αρχή της περαιτέρω αρμονικής εξέλιξης σε έντονες και επίπεδες τονικότητες. (...) Η ντο μείζονα σήμαινε πάντα -και αυτό είναι πολύ πιο σημαντικό από την ιστορική εξέλιξη- τη βάση και την κεντρική αφετηρία των πρώτων μουσικών σπουδών. Αυτή η θέση ενισχύεται και καθορίζει όχι μόνο τον χαρακτήρα του ίδιου του C-dur, αλλά ταυτόχρονα και τον χαρακτήρα όλων των άλλων τονικών. Το E-dur, για παράδειγμα, γίνεται αντιληπτό ανάλογα με το πώς αρχικά ξεχωρίζει έναντι του C-dur. Επομένως, ο απόλυτος χαρακτήρας της τονικότητας, που καθορίζεται από τη στάση απέναντι στη ντο μείζονα, δεν καθορίζεται από τη φύση της μουσικής, αλλά από τις ιστορικές και παιδαγωγικές καταβολές».

Τα επτά βήματα της ντο μείζονα είναι μόνο επτά ζεύγη των ίδιων πλήκτρων που βρίσκονται πιο κοντά στη ντο μείζονα. Τι γίνεται με τα υπόλοιπα «μαύρα» αιχμηρά και επίπεδα πλήκτρα; Ποια είναι η εκφραστική τους φύση;

Υπάρχει ήδη μονοπάτι. Πάλι στη ντο μείζονα, στα βήματά της, αλλά τώρα στα αλλοιωμένα. Η αλλοίωση έχει ένα ευρύ φάσμα εκφραστικών δυνατοτήτων. Με τη συνολική ένταση του ήχου, η αλλοίωση σχηματίζει δύο τονικά αντίθετες σφαίρες: αυξανόμενη αλλοίωση (ανερχόμενος εισαγωγικός τόνος) - αυτός είναι ο τομέας των συναισθηματικά εκφραστικών τονισμών, των φωτεινών σκληρών χρωμάτων. φθίνουσα (φθίνουσα τόνος) - η περιοχή των συναισθηματικών-σκιωδών τονισμών, τα σκούρα χρώματα. Έκφραση του χρώματος των πλήκτρων σε αλλαγμένες μοίρες και ο λόγος για τη συναισθηματική πολικότητα των αιχμηρών και επίπεδων πλήκτρων στην ίδια θέση ύψους

τονωτικό στα σκαλιά της ντο μείζονα, αλλά όχι φυσικό, αλλά αλλοιωμένο.

MINOR αλλοιωμένο ΜΕΓΑΛΟ

B-flat minor – SI B-flat minor -

Ζοφερό - περήφανο

A-flat major –

ευγενής

Ζ αιχμηρό ελάσσονα – ΑΛΑΤΙ

Σε υπερένταση

sol G-flat major –

Ζοφερός

Φ αιχμηρό μινόρε – FA Φ αιχμηρό μείζον -

Συγκινημένος - σκληρός

E-flat minor MI E-flat minor –

Σοβαρό - μεγαλοπρεπές

Ντο αιχμηρό ελάσσονα - Δ

Υψηλός τόνος.

Γ αιχμηρό ελάσσονα - Γ

Ελεγειακός

Σε αυτές τις συγκρίσεις, εκ πρώτης όψεως, μόνο το C-sharp minor δεν δικαιολογεί. Στον χρωματισμό του (σε σχέση με το αξιολύπητο ντο ελάσσονα), σύμφωνα με την αυξανόμενη αλλοίωση, θα περίμενε κανείς συναισθηματική αποσαφήνιση. Ωστόσο, να σας ενημερώσουμε ότι στα προκαταρκτικά αναλυτικά μας συμπεράσματα, το C sharp minor χαρακτηρίστηκε ως υπέροχα ελεγειακό. Ο χρωματισμός του C-sharp minor είναι ο ήχος της 1ης κίνησης της Σονάτας του Σεληνόφωτος του Μπετόβεν, του ειδύλλου του Borodin «For the Shores of the Fatherland...». Αυτές οι τροπολογίες αποκαθιστούν την ισορροπία.

Ας προσθέσουμε τα συμπεράσματά μας.

Ο χρωματισμός των τονικών σε χρωματικούς βαθμούς Γ μείζονα εξαρτάται άμεσα από τον τύπο της αλλοίωσης - αυξανόμενη (αύξηση έκφρασης, φωτεινότητα, τραχύτητα) ή φθίνουσα (σκούραση, πάχυνση των χρωμάτων).

Αυτό ολοκλήρωσε το μάθημα των μαθητών μας. Αλλά το τελευταίο της υλικό για την εκφραστικότητα των τονικών στοιχείων έδωσε εντελώς απροσδόκητα μια ευκαιρία να το σκεφτούμε σημασιολογία της τριάδας(μείζον και ελάσσονα) και τόνους(ουσιαστικά, μεμονωμένοι τόνοι στη χρωματική κλίμακα).

ΠΟΝΑΛΙΚΟΤΗΤΑ, ΤΟΝΟΣ, ΤΟΝΟΣ –

ΣΗΜΑΣΙΑΚΗ (ΜΟΔ-ΦΩΝΙΚΗ) ΕΝΟΤΗΤΑ

Το συμπέρασμά μας (περί άμεση σύνδεση μεταξύ της εκφραστικότητας των πλήκτρων και των πολύχρωμων και φωνητικών ιδιοτήτων των βαθμών ντο μείζονα)ανακάλυψε την ενότητα δύο μονάδων, - τονικότητα, τόνος,έχοντας ενώσει ουσιαστικά δύο ανεξάρτητα συστήματα: τη ντο μείζονα (οι φυσικοί και αλλοιωμένοι βαθμοί της) και το τονικό σύστημα του κύκλου των πέμπτων. Στην ενοποίησή μας λείπει προφανώς ένας ακόμη σύνδεσμος - χορδή.

Ένα σχετικό φαινόμενο (αλλά όχι το ίδιο) σημείωσε ο S.S. Grigoriev στη μελέτη του «Theoretical Course of Harmony» (Μ., 1981). Τόνος, συγχορδία, τονικότηταπαρουσιάζονται από τον Γκριγκόριεφ ως τρεις πολυεπίπεδες μονάδες κλασικής αρμονίας, που είναι φορείς τροπικών και φωνικών συναρτήσεων (σ. 164-168). Στην τριάδα του Γκριγκόριεφ, αυτές οι «μονάδες κλασικής αρμονίας» είναι λειτουργικά ανεξάρτητες μεταξύ τους. αλλά η τριάδα μας είναι ένα ποιοτικά διαφορετικό φαινόμενο, είναι στοιχειώδες, οι μονάδες αρμονίας μας είναι τα συστατικά στοιχεία του τρόπου-τονικότητας: ο τόνος είναι ο 1ος βαθμός του τρόπου, η συγχορδία είναι η τονική τριάδα.

Θα προσπαθήσουμε να βρούμε, αν είναι δυνατόν, αντικειμενικά χαρακτηριστικά τρόπου-φωνητικά συγχορδίες(μείζονες και ελάσσονες τριάδες ως τονωτικές).

Μία από τις λίγες πηγές όπου υπάρχουν οι πληροφορίες που χρειαζόμαστε, φωτεινά και ακριβή τροπικά-φωνικά χαρακτηριστικά των συγχορδιών (ένα οξύ πρόβλημα στη διδασκαλία της αρμονίας και του σολφέζ στο σχολείο) είναι το προαναφερθέν έργο του S. Grigoriev. Ας χρησιμοποιήσουμε το ερευνητικό υλικό. Θα ταιριάζουν τα χαρακτηριστικά μας των συμφώνων στη τροπική-φωνική τριάδα τόνου-σύμφωνου-τονικότητας;

Διατονική μείζονα:

Τονωτική (τονωτική τριάδα)– κέντρο βάρους, ειρήνη, ισορροπία (2, σελ. 131-132); «λογικό συμπέρασμα από την προηγούμενη λειτουργία-λειτουργική κίνησηανάπτυξη, ο απώτερος στόχος και η επίλυση των αντιφάσεων της» (σελ. 142). Στήριξη, σταθερότητα, αντοχή, σκληρότητα είναι τα γενικά χαρακτηριστικά τόσο της τονικής τριάδας όσο και της τονικότητας της ντο μείζονα Gewart, και του 1ου βαθμού της μείζονος Kerven.

Κυρίαρχο– μια χορδή επιβεβαίωσης του τονωτικού ως στήριγμα, του κέντρου τροπικού βάρους. «Η κυρίαρχη είναι μια κεντρομόλος δύναμη μέσα στο τροπικό-λειτουργικό σύστημα» (σελ. 138), «η συγκέντρωση της τροπικής-λειτουργικής δυναμικής». «Φωτεινό, μεγαλοπρεπές» (Kerven)VΟ -ος βαθμός είναι άμεσο χαρακτηριστικό της συγχορδίας Δμε τον κύριο ήχο του, με μια ενεργή κίνηση τετάρτου στο μπάσο όταν επιλύεται σε Τ και έναν ανιόντα ημιτονικό τονισμό του εισαγωγικού τόνου, τον τονισμό της κατάφασης, γενίκευσης, δημιουργίας.

Το επίθετο του Gevart «εύθυμος» (Σε μείζονα) σαφώς δεν ανταποκρίνεται στον χρωματισμό του D5/3. Αλλά από άποψη τονικότητας, είναι δύσκολο να συμφωνήσω μαζί του: είναι πολύ απλό για το «G major, φωτεινό, χαρούμενο, νικηφόρο» (N. Eskin. Journal of Musical Life No. 8, 1994, σελ. 23).

Υποκυρίαρχη, σύμφωνα με τον Riemann, είναι μια χορδή σύγκρουσης. Κάτω από ορισμένες μετρρυθμικές συνθήκες, το S αμφισβητεί τη λειτουργία θεμελίωσης του τονικού (2, σελ. 138). "S είναι η φυγόκεντρος δύναμη μέσα στο τροπικό-λειτουργικό σύστημα." Σε αντίθεση με το «αποτελεσματικό» D, μικρό– συγχορδία «αντίδρασης» (σελ. 139), μια ανεξάρτητη, περήφανη συγχορδία. Ο Gevart έχει Φα μείζονα - θαρραλέος. Σύμφωνα με τα χαρακτηριστικά του P. Mironositsky (οπαδός του Kerwen, συγγραφέας του σχολικού βιβλίου «Σημειώσεις-γράμματα», βλ. σχετικά 1, σελ. 103-104) IV-Σκηνώνω – «σαν βαρύς ήχος».

Χαρακτηριστικό γνώρισμαIV-Παπατάωστα "ψυχικά αποτελέσματα" - «θλιβερό, τρομακτικό«(σύμφωνα με τον P. Weiss (βλ. 1, σελ. 94), αυτός δεν είναι πειστικός ορισμός) - δεν δίνει τον αναμενόμενο παραλληλισμό με το χρώμα της Φα μείζονας. Αλλά αυτά είναι ακριβή ηχητικά επιθέματα δευτερεύουσα αρμονική υποκυρίαρχηκαι οι προβολές του - Ρε ελάσσονα λυπηρό.

ΤριάδεςVIου καιIIIτα βήματα– διαμεσολαβητές, - μεσαίες, ενδιάμεσες τόσο σε σύνθεση ήχου από T έως S και D, όσο και λειτουργικά: VI-Είμαι μαλακόςμικρό(easy A minor), λυπημένος, παραπονεμένοςVI-Είμαι σε «ψυχικά αποτελέσματα»; III-i - απαλό D (ελαφρύ Ε ​​ελάσσονα, λείο, ήρεμοIII-Θα σκηνώσω. Οι δευτερεύουσες τριάδες είναι αντίθετες σε τροπική κλίση προς τον τονικό. «Ρομαντικά τρίτα», «λεπτά και διαφανή χρώματα των διαμεσολαβητών», «ανακλώμενο φως», «καθαρά χρώματα μεγάλων ή δευτερευόντων τριάδων» (2, σελ. 147-148) - αυτά τα διακριτικά εικονιστικά χαρακτηριστικά είναι μόνο μέρος αυτών που απευθύνονται στους συγχορδίες ΙΙΙ και ΣΤ' βήματα στο «Theoretical Course of Harmony» του S.S. Grigoriev.

ΤριάδαIIτο στάδιο, που δεν έχει κοινούς ήχους με τον τονικό (σε αντίθεση με το «μαλακό» διάμεσο VI) - σαν να «σκληρή» υποκυρίαρχη, ενεργή και αποτελεσματική συγχορδίαστην ομάδα S. Αρμονία II-ο στάδιο, παρακινητικό, γεμάτο ελπίδα(σύμφωνα με τον Curwen) - αυτό είναι «θαρραλέος» ρε ελάσσονα.

Το "Brilliant" ρε μείζονα είναι μια άμεση αναλογία της μείζονος αρμονίαςIIτο στάδιο,αναλογία χορδήDD. Έτσι ακριβώς ακούγεται στον ρυθμό DD – D7 – T, ενισχύοντάς το, σχηματίζοντας, λες, μια διπλά αυθεντική στροφή.

Ομώνυμη ντο μείζονα:

Ιδιο όνομα μικρό τονωτικό -μια απαλή σκιώδη εκδοχή της κύριας τριάδας. Παθητικό σε ντο ελάσσονα.

Φυσικός (ανήλικος)ρεο ομώνυμος ελάσσονας είναι κυρίαρχος, στερείται το «πρωταρχικό χαρακτηριστικό» (εισαγωγικός τόνος) και χάνει την ευκρίνειά του προς το Τ 5/3, χάνοντας την ένταση, τη φωτεινότητα και την επισημότητα της κύριας τριάδας, αφήνοντας μόνο φώτιση, ευγένεια, ποίηση. Ποιητικό Σολ ελάσσονα!

Ομώνυμα διάμεσοι σε ντο ελάσσονα. ΜείζωνVI-ΕΓΩ(VI χαμηλό), - επίσημη συγχορδία, που απαλύνεται από τον σκληρό χρωματισμό του υποδεέστερου ήχου. A-flat ταγματάρχη ευγενής!ΤριάδαIII-τα βήματά του(ΙΙΙ χαμηλό) – συγχορδία μείζονα με πέμπτη κλίμακα σε ντο ελάσσονα. Το e-flat major είναι μεγαλειώδες!

VII-Είμαι φυσικός(επώνυμο ανήλικο) – μια κύρια τριάδα με μια αρχαϊκή γεύση ενός σκληρού φυσικού ελάσσονος (Β flat major περήφανος!), η βάση της φρυγικής φράσης στο μπάσο - μια φθίνουσα κίνηση με εμφανή σημασιολογία του τραγικού

Ναπολιτάνικη συγχορδία(από τη φύση του μπορεί να είναι ο 2ος βαθμός του ομώνυμου φρυγικού τρόπου, μπορεί να είναι ένας εισαγωγικός τόνος S), - υπέροχη αρμονία με τη σκληρή φρυγική γεύση. Ρε μείζοναστο Gevart είναι σημαντικό. Για τους Ρώσους συνθέτες αυτό τονικότητα σοβαρού τόνου και βαθιά συναισθήματα.

Σο μείζονα παράλληλος συνδυασμός (Γ μείζονα-Α ελάσσονα):

Γυαλιστερή μι μείζονα– άμεση εικονογράφηση III-έι ταγματάρχης (κανω κακορεπαράλληλη μικρή, - φωτεινό, μεγαλοπρεπές).

Νο μείζονα-ελάσσονα στο χρωματικό σύστημα, που αντιπροσωπεύεται από την πλευρά D (για παράδειγμα, A dur, H dur), την πλευρά S (hmoll, bmoll), κλπ. Και παντού θα βρούμε πειστικούς ηχοχρωματικούς παραλληλισμούς.

Αυτή η ανασκόπηση μας δίνει το δικαίωμα να βγάλουμε περαιτέρω συμπεράσματα.

Κάθε σειρά της τριάδας μας, κάθε επίπεδο τόνου καταδεικνύει την ενότητα των αλληλεξαρτώμενων τρόπων λειτουργίας-λειτουργικών και σημασιολογικών ιδιοτήτων των στοιχείων του τριαδικού τόνου, τριάδας, τονικότητας.

Κάθε τριάδα (μείζον ή δευτερεύον), κάθε μεμονωμένος ήχος (ως τονωτικό) έχει μεμονωμένες πολύχρωμες ιδιότητες. Η τριάδα και ο τόνος είναι φορείς του χρώματος της τονικότητας τους και είναι ικανοί να το διατηρήσουν (σχετικά μιλώντας) σε οποιοδήποτε πλαίσιο του χρωματικού συστήματος.

Αυτό επιβεβαιώνεται από το γεγονός ότι τα δύο στοιχεία της τριάδας μας , - η συγχώνευση και η τονικότητα, - στη θεωρία της μουσικής συχνά απλώς προσδιορίζονται. Για τον Kurt, για παράδειγμα, η συγχορδία και το πλήκτρο ήταν μερικές φορές συνώνυμα. «Η απόλυτη δράση μιας συγχορδίας», γράφει, «καθορίζεται από την πρωτοτυπία του χαρακτήρα τονικότητα, βρίσκοντας την πιο ευδιάκριτη έκφρασή του στην τονική χορδή που την αντιπροσωπεύει» (3, σελ. 280). Αναλύοντας το αρμονικό ύφασμα, αποκαλεί συχνά την τριάδα τονικότητα, προσδίδοντάς της το εγγενές ηχόχρωμά της, και αυτό που είναι σημαντικό είναι ότι αυτά τα αρμονικά ηχητικά χρώματα είναι συγκεκριμένα και ανεξάρτητα από το πλαίσιο, τις συνθήκες λειτουργίας-λειτουργίας και την κύρια τονικότητα του έργου. . Για παράδειγμα, για το A major στο «Lohengrin» διαβάζουμε από αυτόν: «Η ρέουσα διαφώτιση της τονικότητας A major, και ειδικότερα η τονική τριάδα του, αποκτά νόημα λέιτ μοτίβο στη μουσική του έργου...» (3, σελ. 95); ή: «...εμφανίζεται μια ελαφριά συγχορδία Με μείζονα και μετά μια συγχορδία με πιο ματ χρωματισμό λυκόφωτος - Ως ματζόρε. Οι συμφωνίες λειτουργούν ως σύμβολα διαύγειας και απαλής ονειροπόλησης...» (3, σελ.262). Και πράγματι, η τονικότητα, που αντιπροσωπεύεται ακόμη και από τον τονικό της, είναι ένα σταθερό μουσικό χρώμα. Μια τονωτική τριάδα, για παράδειγμα, η φα μείζονα «αρσενική» θα διατηρήσει τη γεύση της τονικότητας της σε διαφορετικά περιβάλλοντα: είναι D5/3 σε Β μείζονα, και Σ σε ντο μείζονα και ΙΙΙ μείζονα σε ρε μείζονα και Ν5 /3 σε μι μείζονα.

Από την άλλη, οι αποχρώσεις του χρώματός του δεν μπορούν να μην αλλάξουν. Ο Gevart έγραψε σχετικά: «Η ψυχολογική εντύπωση που μας δημιουργείται από τον τόνο δεν είναι απόλυτη. υπόκειται σε νόμους παρόμοιους με αυτούς που υπάρχουν στα χρώματα. Ακριβώς όπως το λευκό χρώμα φαίνεται πιο λευκό μετά το μαύρο, έτσι ακριβώς ο οξύς τόνος της Σολ μείζονας θα είναι θαμπός μετά τη Μι μείζονα ή τη Β μείζονα» (15, σελ. 48).

Φυσικά, η φωνική ενότητα συναίνεσης και τονικότητας είναι πιο πειστική και οπτική σε ντο μείζονα, εκείνη την πρωτότυπη αρχέγονη τονικότητα που ανέλαβε την αποστολή να αποδώσει μια ορισμένη χρωματική προσωπικότητα σε άλλες τονικές. Είναι επίσης πειστικό σε κλειδιά κοντά στη ντο μείζονα. Ωστόσο, με την αφαίρεση 4 ή περισσότερων χαρακτήρων, οι φωνητικές σχέσεις και τα αρμονικά χρώματα γίνονται όλο και πιο περίπλοκα. Κι όμως, η ενότητα δεν παραβιάζεται. Στη λαμπερή Μι μείζονα, για παράδειγμα, ένα λαμπερό D5/3 είναι μια ισχυρή Β μείζονα, μια σταθερή περήφανη Σ (όπως την χαρακτηρίσαμε) είναι μια χαρούμενη Λ μείζονα, μια ελαφριά μινόρε VI είναι μια ελεγειακή ντο μείζονα, μια ενεργή ΙΙ. βαθμός είναι διεγερμένος F-οξεία ελάσσονα, III – τεταμένη G-sharp ελάσσονα. Αυτή είναι η παλέτα της E major με μια σειρά χαρακτηριστικών σκληρών μοναδικών χρωμάτων πολύπλοκων αποχρώσεων που ενυπάρχουν μόνο σε αυτό το κλειδί. Απλές τονικότητες - απλά καθαρά χρώματα (3, σελ. 283), μακρινές πολύσημες τονικότητες - πολύπλοκα χρώματα, ασυνήθιστες αποχρώσεις. Σύμφωνα με τον Schumann, «τα λιγότερο σύνθετα συναισθήματα απαιτούν απλούστερους τόνους για την έκφρασή τους. τα πιο σύνθετα ταιριάζουν καλύτερα σε ασυνήθιστα, τα οποία συναντά κανείς λιγότερο συχνά με την ακοή» (6, σελ. 299).

Στη φωνική «προσωποποίηση» του τόνουστο “Theoretical Course of Harmony” του Σ.Σ. Ο Γκριγκόριεφ έχει μόνο λίγες λέξεις: «Οι φωνικές λειτουργίες ενός μεμονωμένου τόνου είναι πιο ασαφείς και εφήμερες από τις τροπικές λειτουργίες του» (2, σ. 167). Στο βαθμό που αυτό είναι αλήθεια, είμαστε αναγκασμένοι να αμφιβάλλουμε για την παρουσία συγκεκριμένων συναισθηματικών χαρακτηριστικών των σταδίων στα «ψυχικά αποτελέσματα». Αλλά ο πολύχρωμος τόνος είναι πολύ πιο περίπλοκος, πιο πλούσιος. Η τριάδα - τόνος, συγχορδία, τονικότητα - είναι ένα σύστημα που βασίζεται στην ενότητα αλληλοεξαρτώμενων τρόπων-λειτουργικών και σημασιολογικών ποιοτήτων. Τρόπος-φωνική ενότητα τόνος-κορδή-πλήκτρο- σύστημα αυτοδιόρθωσης . Κάθε στοιχείο της τριάδας περιέχει σαφώς ή δυνητικά τις πολύχρωμες ιδιότητες και των τριών. "Η μικρότερη μονάδα τρόπου-τονικής οργάνωσης - ο τόνος - "απορροφάται" (από τη συγχορδία) -παραθέτουμε τον Στέπαν Στεπάνοβιτς Γκριγκόριεφ, -και η μεγαλύτερη- τονικότητα- αποδεικνύεται τελικά μια διευρυμένη προβολή των πιο σημαντικών ιδιοτήτων της συναινετικής» (2, σελ. 164).

Πολύχρωμη παλέτα ήχου ΜΙ, για παράδειγμα, είναι ο απαλός και ήρεμος (σύμφωνα με τον Curwen) ήχος του τρίτου βαθμού της ντο μείζονα. «καθαρά», «λεπτεπίλεπτα και διάφανα χρώματα» της μεσαίας τριάδας, ένας ειδικός «ρομαντικός» χρωματισμός φωτός-σκιάς τριαδικών αναλογιών σε αρμονία. Στη χρωματική παλέτα του ήχου MI υπάρχει ένα παιχνίδι χρωμάτων σε Μι μείζονα-Μινόρε, από το φως έως το λαμπερό

12 ήχοι της χρωματικής κλίμακας - 12 μοναδικές πολύχρωμες ταξιανθίες. ΚΑΙ Καθένας από τους 12 ήχους (ακόμη και χωριστά, εκτός πλαισίου, ως ενιαίος ήχος) είναι ένα σημαντικό στοιχείο του σημασιολογικού λεξικού.

«Ο αγαπημένος ήχος των ρομαντικών», διαβάζουμε ο Kurt, «είναι το fi, αφού βρίσκεται στο ζενίθ του κύκλου των τονικών, οι καμάρες του οποίου υψώνονται πάνω από τη ντο μείζονα. Ως αποτέλεσμα, οι ρομαντικοί χρησιμοποιούν ιδιαίτερα συχνά τη συγχορδία ρε μείζονα, στην οποία το fis, ως τρίτος τόνος, έχει τη μεγαλύτερη ένταση και ξεχωρίζει με εξαιρετική φωτεινότητα. (...)

Οι ήχοι cis και h προσελκύουν επίσης την ενθουσιασμένη ηχητική φαντασία των ρομαντικών με τη μεγάλη τονική τους διαστρωμάτωση από τη μέση - ντο μείζονα. Το ίδιο ισχύει και για τις αντίστοιχες συγχορδίες. Έτσι, στο «RosevomLiebesgarten» του Pfitzner, ο ήχος fis με τον έντονο, χαρακτηριστικό χρωματισμό του αποκτά ακόμη και νόημα λέιτ (αναγγελία της άνοιξης)» (3, σελ. 174).

Τα παραδείγματα είναι πιο κοντά μας.

Το ηχητικό σολ, εύθυμο, ποιητικό, που κουδουνίζει με μια τρίλιζα στις πάνω φωνές στο θέμα του τραγουδιού και του χορού του ρεφρέν του φινάλε της 21ης ​​σονάτας του Μπετόβεν "Aurora" είναι μια φωτεινή πολύχρωμη πινελιά στη συνολική εικόνα του ήχου που επιβεβαιώνει τη ζωή, η ποίηση του πρωινού της ζωής (η Αυρόρα είναι η θεά της αυγής).

Στο ειδύλλιο «False Note» του Borodin, το πεντάλ στις μεσαίες φωνές (το ίδιο «κλειδί βύθισης») είναι ο ήχος του FA, ο ήχος της θαρραλέας θλίψης, της θλίψης, το ψυχολογικό υπόβαθρο του δράματος, της πικρίας, της αγανάκτησης, του προσβεβλημένου συναισθήματος.

Στο ρομάντζο του Τσαϊκόφσκι «Night» σύμφωνα με τα λόγια του Rathaus, ο ίδιος ήχος FA στο τονικό όργανο (άτονοι μετρημένοι ρυθμοί) δεν είναι πλέον απλώς θλίψη. Αυτός είναι ένας ήχος που «εμπνέει φόβο», αυτό είναι ένα καμπανάκι συναγερμού - προάγγελος τραγωδίας, θανάτου.

Η τραγική όψη της VI Συμφωνίας του Τσαϊκόφσκι γίνεται απόλυτη στο coda του φινάλε. Ο ήχος του είναι η πένθιμη διακοπτόμενη αναπνοή μιας χορωδίας με φόντο έναν σχεδόν νατουραλιστικά απεικονισμένο ρυθμό του χτύπου της καρδιάς που πεθαίνει. Και όλα αυτά στον πένθιμο τραγικό τόνο του ήχου SI.

ΠΕΡΙ ΤΟΥ ΚΥΚΛΟΥ ΤΩΝ ΠΕΝΤΩΝ

Η αντίθεση στον φωνισμό των πλήκτρων (καθώς και στις τροπικές λειτουργίες τους) έγκειται στη διαφορά στην πέμπτη αναλογία του τονικού τους: ένα πέμπτο προς τα πάνω είναι η κυρίαρχη φωτεινότητα, ένα πέμπτο προς τα πάνω είναι η αρρενωπότητα ενός δαιδαλώδους ήχου. Ο R. Schumann εξέφρασε αυτήν την ιδέα, ο E. Kurt τη μοιράστηκε (“Increasingly intense enlightenment when move to high sharp keys, the αντίθετη εσωτερική δυναμική διαδικασία κατά την κάθοδο σε επίπεδα πλήκτρα” (3, σελ. 280)), ο F. προσπάθησε να εφαρμόσει πρακτικά αυτή η ιδέα. Gevart. «Ο κύκλος κλεισίματος των πέμπτων», έγραψε ο Schumann, «δίνει την καλύτερη ιδέα για την άνοδο και την πτώση: το λεγόμενο τρίτονο, το μέσο της οκτάβας, δηλαδή το Fis, είναι, σαν να λέγαμε, το υψηλότερο σημείο. , το αποκορύφωμα, από το οποίο -μέσα από επίπεδους τόνους- επέρχεται πάλι πτώση στο άτεχνο C-dur» (6, σ. 299).

Ωστόσο, δεν υπάρχει πραγματικό κλείσιμο, μια «ανεπαίσθητη υπερχείλιση», σύμφωνα με τα λόγια του Gewart, «ταυτοποίηση» των χρωμάτων Fis και Ges dur (5, σ. 48). Η έννοια του «κύκλου» σε σχέση με τις τονικότητες παραμένει υπό όρους. Το Fis και το Ges major έχουν διαφορετικές τονότητες.

Για τους τραγουδιστές, για παράδειγμα, οι επίπεδοι τόνοι είναι ψυχολογικά λιγότερο δύσκολοι από τους αιχμηρούς, που είναι σκληροί στο χρώμα και απαιτούν ένταση στην παραγωγή ήχου. Για τους εγχόρδους (βιολονίστες), η διαφορά στον ήχο αυτών των πλήκτρων οφείλεται στο δάχτυλο (ψυχοφυσιολογικοί παράγοντες), - «σφιχτό», «συμπιεσμένο», δηλαδή με το χέρι να πλησιάζει το παξιμάδι σε επίπεδα και, αντίθετα, με “stretching” στα αιχμηρά .

Τα μείζονα κλειδιά του Gevart (σε αντίθεση με τα λεγόμενά του) δεν έχουν αυτή τη «σωστή σταδιακή» αλλαγή των χρωμάτων. (Το «εύθυμο» Σολ ματζόρε, το «λαμπρό» Ν και άλλα δεν ταιριάζουν σε αυτή τη σειρά). Επιπλέον, δεν υπάρχει σταδιακός στα επίθετα και στη χώρα μας στα δευτερεύοντα πλήκτρα, αν και η εξάρτηση του χρώματος του ελάσσονος από το ομώνυμο μείζον το προϋποθέτει φυσικά (!!! το εύρος των αναλυόμενων κυκλικών έργων θα ήταν πολύ μικρό Εξάλλου, οι μαθητές δεν είχαν και δεν μπορούσαν να έχουν 1ο έτος κατάλληλες δεξιότητες ανάλυσης για μια τέτοια εργασία).

Υπάρχουν δύο βασικοί λόγοι για τα ασαφή αποτελέσματα του έργου του Gevart (και του δικού μας επίσης).

Πρώτα. Είναι πολύ δύσκολο να χαρακτηρίσεις με λόγια τον λεπτό, λεπτό συναισθηματικό και πολύχρωμο χρωματισμό της τονικότητας και με μια λέξη είναι εντελώς αδύνατο

Κατα δευτερον. Μας έλειψε ο παράγοντας του τονικού συμβολισμού στη διαμόρφωση των εκφραστικών ιδιοτήτων της τονικότητας (για αυτό στο Kurt 3, σ. 281· στο Grigoriev 2, σελ. 337-339). Πιθανώς, περιπτώσεις ασυμφωνίας μεταξύ συναισθηματικών χαρακτηριστικών και σχέσεων τρόπου-λειτουργίας που υποτίθεται σε σχέση με το T-D και το T-S, γεγονότα παραβίασης της σταδιακής αύξησης και μείωσης της συναισθηματικής έκφρασης οφείλονται ακριβώς στον τονικό συμβολισμό. Είναι απόρροια της προτίμησης των συνθετών για ορισμένες τονολογίες για να εκφράσουν συγκεκριμένες συναισθηματικές και εικονιστικές καταστάσεις, και ως εκ τούτου έχει αποδοθεί σταθερή σημασιολογία σε ορισμένες τονικές. Μιλάμε, για παράδειγμα, για Β ελάσσονα, που ξεκινώντας από το Bach (Mass hmoll), απέκτησε την έννοια του πένθιμου, του τραγικού· για τη νικηφόρα ρε μείζονα, που εμφανίστηκε ταυτόχρονα σε μεταφορική αντίθεση με τη Β ελάσσονα, και άλλα.

Ο παράγοντας ευκολίας μεμονωμένων πλήκτρων για όργανα, όπως πνευστά και έγχορδα, μπορεί να έχει κάποια σημασία εδώ. Για ένα βιολί, για παράδειγμα, αυτά είναι τα πλήκτρα των ανοιχτών χορδών: G, D, A, E. Παρέχουν ηχητικό πλούτο λόγω της αντήχησης των ανοιχτών χορδών, αλλά το κυριότερο είναι η ευκολία να παίζετε διπλές νότες και συγχορδίες . Ίσως δεν ήταν χωρίς αυτούς τους λόγους που το ρε ελάσσονα, ανοιχτό σε ηχόχρωμα, εξασφάλισε τη σημασία του ως τονικότητα ενός σοβαρού, αντρικού ήχου, που επέλεξε ο Μπαχ για το περίφημο chaconne από τη δεύτερη παρτίτα για σόλο βιολί.

Ολοκληρώνουμε την ιστορία μας με τα όμορφα λόγια που εξέφρασε ο Heinrich Neuhaus, λέξεις που μας υποστήριξαν πάντα σε όλη τη διάρκεια της εργασίας μας πάνω στο θέμα:

«Μου φαίνεται ότι οι τονικότητες με τις οποίες είναι γραμμένα αυτά ή εκείνα τα έργα δεν είναι καθόλου τυχαίες, ότι είναι ιστορικά τεκμηριωμένα, φυσικά ανεπτυγμένα, υπακούουν σε κρυμμένους αισθητικούς νόμους και απέκτησαν το δικό τους συμβολισμό, το δικό τους νόημα, τη δική τους έκφραση, δικό τους νόημα, τη δική τους κατεύθυνση».

(Για την τέχνη του πιάνου. Μ., 1961.σ.220)

MI ανήλικος -μια ελάσσονα κλίμακα στην οποία το τονικό είναι ο ήχος «MI» (κλίμακα παράλληλη με τη Σολ μείζονα, με ένα αιχμηρό στο πλήκτρο).

Οι ήχοι που συνθέτουν το MI minor:

• MI, FA-sharp, SOL, A, SI, DO, RE, MI.

Σύμβολο κλειδιού στο κλειδί του MI minor:

• F-sharp, γραμμένο στην πέμπτη γραμμή του ραβδιού.

Gamma MI minor και τα βήματα προς τα πάνω:

• MI - I, F-sharp - II, G - III, A - IV, SI - V, DO - VI, D -VII, MI - I.

Η κλίμακα του ελάσσονος MI και τα βήματα προς τα κάτω:

• MI -I, RE -VII, DO - VI, SI - V, A - IV, G - III, F sharp - II, MI - I.

Τονωτική τριάδα σε ελάσσονα MI:

• MI -I, SALT - III, SI - V.

25. Κλειδί ρε ελάσσονα

Ρε ελάσσονα -μια ελάσσονα κλίμακα στην οποία το τονικό είναι ο ήχος "RE" (μια λειτουργία παράλληλη με την FA Major, με ένα επίπεδο στο πλήκτρο).

Οι ήχοι που απαρτίζουν ρε ελάσσονα:

• RE, MI, FA, SOL, A, B-flat, DO, D.

Σύμβολο κλειδιού στο κλειδί του ρε ελάσσονα:

• Β flat, γραμμένο στην τρίτη γραμμή του ραβδιού.

Κλίμακα D minor και τα βήματα προς τα πάνω:

• RE - I, MI - II, FA - III, G - IV, A - V, B-flat - VI, C -VII, RE - I.

Ρε ελάσσονα κλίμακα και τα σκαλοπάτια της προς τα κάτω:

• RE -I, DO -VII, B-flat - VI, A - V, G - IV, FA - III, MI - II, RE - I.

Τονωτική τριάδα σε ρε ελάσσονα:

• RE -I, FA - III, LA - V.

26. Μέγεθος 3/4

Μέγεθος 3/4 -Αυτό είναι ένα μέτρο τριών κτύπων στο οποίο κάθε χτύπημα διαρκεί ένα τέταρτο. Κάθε δυνατό beat ακολουθείται από δύο αδύναμα.

Σχέδιο διεξαγωγής στα 3/4: κάτω - στο πλάι - πάνω.

27. Μέγεθος 3/8

Μέγεθος 3/8 -Αυτό είναι ένα μέτρο τριών κτύπων στο οποίο κάθε χτύπημα διαρκεί ένα όγδοο. Κάθε δυνατό beat ακολουθείται από δύο αδύναμα.

Σχέδιο διεξαγωγής σε 3/8: κάτω - στο πλάι - πάνω.

28. Zatakt

Zatakt -είναι ένα ημιτελές μέτρο από το οποίο ξεκινά η μελωδία. Οι μελωδίες που έχουν αισιόδοξο ρυθμό ξεκινούν πάντα με χαμηλούς ρυθμούς.

Τα χτυπήματα είναι νότα ενός τετάρτου, μια όγδοη νότα, δύο όγδοες νότες.

29. Κλειδί ρε μείζονα

Ρε μείζονα- μια κύρια λειτουργία στην οποία το tonic είναι ο ήχος RE (μια λειτουργία με δύο αιχμηρά στο πλήκτρο).

Οι ήχοι που απαρτίζουν τη ρε μείζονα: D, MI, F-sharp, G, A, B, C-sharp, D.

Βασικά σημάδια στο κλειδί της ρε μείζονας:

• FA-sharp, C-sharp.

Κλίμακα Δ μείζονας και οι βαθμοί της:

• RE -I, MI - II, FA-sharp - III, sol - IV, A - V, SI-VI, C-sharp - VII, (RE) - I.

Τονωτική τριάδα σε ρε μείζονα:

• RE-I, FA-sharp - III, A - V.

Εισαγωγικοί ήχοι σε ρε μείζονα:

• C οξύ - VII, MI - II.

30. Λίγκα

Εάν ένα πρωτάθλημα (τόξο) βρίσκεται πάνω ή κάτω από δύο γειτονικές νότες του ίδιου ύψους, τότε συνδέει αυτές τις νότες σε έναν ήχο που εκτείνεται συνεχώς, αυξάνοντας τη διάρκειά του.

Εάν το πρωτάθλημα βρίσκεται πάνω από νότες διαφορετικού ύψους, τότε υποδηλώνει την ανάγκη για μια συνεκτική ή ομαλή εκτέλεσή τους, που ονομάζεται legato.

31. Τέταρτο με τελεία σε διπλή υπογραφή χρόνου

Μια κουκκίδα κοντά σε μια νότα αυξάνει τη διάρκειά της στο μισό.

32. Φέρματα

Φέρματα -αυτό είναι ένα σημάδι που δείχνει ότι αυτός ο ήχος πρέπει να διατηρηθεί λίγο περισσότερο από τον γραπτό. Το σήμα fermata υποδεικνύεται ως πρωτάθλημα πάνω ή κάτω από ένα σημείο.

33. Διαστήματα

Διάστημαείναι ένας συνδυασμός δύο ήχων.

Εάν οι ήχοι ενός διαστήματος λαμβάνονται χωριστά (ο ένας μετά τον άλλο), τότε το διάστημα ονομάζεται μελωδικό. Εάν οι ήχοι ενός διαστήματος λαμβάνονται ταυτόχρονα, τότε το διάστημα ονομάζεται αρμονικό. Υπάρχουν οκτώ κύρια ονόματα διαστημάτων. Κάθε διάστημα περιέχει έναν ορισμένο αριθμό βημάτων.

Ονόματα διαστημάτων:

Μελωδικά διαστήματα από τον ήχο B επάνω:

• DO-DO (πρώτο), DO-RE (δεύτερο), DO-MI (τρίτο), DO-FA (τέταρτο), DO-SOL (πέμπτο), DO-LA (sexta), DO-SI (septima), DO -DO (οκτάβα).

Μελωδικά διαστήματα από ήχο έως κάτω:

• DO-DO (πρώτο), DO-SI (δεύτερο), DO-LA (τρίτο), DO-SOL (τέταρτο), DO-FA (πέμπτο), DO-MI (sexta), DO-RE (septima), DO -DO (οκτάβα).

Τα αρμονικά διαστήματα από τον ήχο C είναι τα ίδια, μόνο οι νότες τους ακούγονται ταυτόχρονα.

34. Τα κύρια βήματα της λειτουργίας και τα ονόματά τους

Οι κύριοι βαθμοί του τρόπου λειτουργίας είναι ο πρώτος βαθμός (τονικός), ο πέμπτος βαθμός (κυρίαρχος) και ο τέταρτος βαθμός (υποκυρίαρχος).

Τα κύρια βήματα στο κλειδί της ντο μείζονας:

• τονωτικό - DO(I), κυρίαρχο - SALT(V), υποκυρίαρχο - FA(IV).

Τα κύρια βήματα στο κλειδί ενός ελάσσονος:

• τονωτικό - LA (I), κυρίαρχο - MI (V), υποκυρίαρχο - RE (IV).

35. Σταθεροί και ασταθείς ήχοι ταραχής

Βιώσιμος(υποστήριξη) ήχους- Στάδια I, III και V.

Ακανόνιστοι ήχοι- Στάδια VII, II, IV και VI.

Παρατεταμένοι ήχοι σε ντο μείζονα:

• DO-MI-SOL.

Ο πιο σταθερός ήχος σε ντο μείζονα:

Ασταθείς ήχοι σε ντο μείζονα:

• ΣΙ-ΡΕ-ΦΑ-ΛΑ.

Περιβάλλον σταθεροί ήχοι με ασταθείς ήχους σε ντο μείζονα:

• ΣΙ-ΝΤΟ-ΡΕ, ΡΕ-ΜΙ-ΦΑ, ΦΑ-ΣΟ-ΛΑ.

Η ανιούσα βαρύτητα της βαθμίδας VII ανέρχεται σε ένα ημιτόνιο:

• SI-DO.

Καθοδική βαρύτητα των σταδίων IV και VI:

• FA-MI, LA-SOL.

Στάδιο διπλής βαρύτητας II:

• RE-DO, RE-MI.

36. Μέγεθος 4/4

Μέγεθος 4/4- Αυτό είναι ένα μέτρο τεσσάρων κτύπων στο οποίο κάθε χτύπημα διαρκεί ένα τέταρτο. Αποτελείται από δύο απλά μέτρα των 2/4.

Ονομασία μεγέθους 4/4:

• 4/4 ή C.

Δυνατά και αδύναμα beats σε χρόνο 4/4:

• Το πρώτο είναι δυνατό?
• το δεύτερο είναι αδύναμο?
• το τρίτο είναι σχετικά δυνατό?
• το τέταρτο είναι αδύναμο.

Πρόγραμμα διεξαγωγής στις 4/4:

• κάτω - προς τον εαυτό σας - στο πλάι - πάνω.

37. Τρεις τύποι δευτερεύουσας λειτουργίας

Υπάρχουν τρεις τύποι δευτερεύουσας κλίμακας: φυσικό, αρμονικό, μελωδικό.

Φυσικό δευτερεύον- ελάσσονα, στα οποία δεν αλλάζουν τα πτυχία.

Αρμονικό ελάσσονα- ανήλικο με αυξημένο βαθμό VII.

Μελωδικό ελάσσονα- ανήλικο με ανυψωμένους βαθμούς VI και VII (σε αύξουσα σειρά). Με φθίνουσα σειρά, η μελωδική ελάσσονα κλίμακα παίζεται ως φυσική κλίμακα.

Κλίμακα Α δευτερεύουσα φυσική:

• ΛΑ - ΣΙ - ΝΤΟ - ΡΕ - ΜΙ - ΦΑ - ΣΟ - ΛΑ.

Μικρή αρμονική κλίμακα:

• LA - SI - DO - RE - MI - FA - G-sharp - LA.

Μικρή μελωδική κλίμακα:

• A - SI - DO - RE - MI - FA-sharp - G-sharp - A.

38. Κλειδί SI minor

ανήλικο SI -ελάσσονα κλίμακα, στην οποία το τονικό είναι ο ήχος «SI» (κλίμακα παράλληλη στη ρε μείζονα, με δύο αιχμηρά στο πλήκτρο).

Οι ήχοι που απαρτίζουν το SI minor: SI, C-sharp, D, MI, F-sharp, SOL, A, SI.

Βασικά σημάδια στο κλειδί του SI minor:

• FA-sharp, γραμμένο στην πέμπτη γραμμή του ραβδιού.
• Γ ευκρινές, γραμμένο μεταξύ τρίτης και τέταρτης γραμμής.

Gamma SI δευτερεύον φυσικό:

• SI - I, C-sharp - II, RE - III, MI - IV, FA-sharp - V, GOL - VI, A-VII, SI - I.

δευτερεύουσα αρμονική Gamma SI:

• SI - I, C-sharp - II, RE - III, MI - IV, FA-sharp - V, GOL - VI, A-sharp -VII, SI - I.

Κλίμακα SI δευτερεύουσας μελωδίας:

• SI - I, C-sharp - II, RE - III, MI - IV, FA-sharp - V, G-sharp - VI, A-sharp - VII, SI - I.

Τονωτική τριάδα σε ελάσσονα SI:

• SI -I, PE - III, FA-sharp - V.

Ασταθείς ήχοι με ανάλυση σε αρμονικό SI ελάσσονα:

• A-sharp - σε SI, C-sharp - σε SI, C-sharp - σε D, MI - σε D, SOL - σε F-sharp.

39. Μείζονα και ελάσσονα δευτερόλεπτα

Δεύτεροςείναι ένα διάστημα που περιέχει δύο βήματα. Το δεύτερο λέγεται μεγάλο, αν είναι ολόκληρος τόνος. Το δεύτερο λέγεται μικρό, αν είναι ημίτονο. Το μείζον δεύτερο ορίζεται β.2, το δευτερεύον δευτερεύον ορίζεται m.2.

Για παράδειγμα:

• Το μεγάλο δευτερόλεπτο από τον ήχο DO up είναι το DO-RE. Το μικρό δευτερόλεπτο από τον ήχο DO up είναι DO-RE-flat.
• Το σημαντικότερο δευτερόλεπτο από τον ήχο DO κάτω είναι DO-SI-flat. Ένα μικρό δευτερόλεπτο από τον ήχο DO down - DO-SI.

Ας μάθουμε σήμερα τι είναι η τονικότητα. Στους ανυπόμονους αναγνώστες λέω αμέσως: κλειδί- αυτή είναι η αντιστοίχιση της θέσης μιας μουσικής κλίμακας σε μουσικούς τόνους ενός συγκεκριμένου ύψους, που δεσμεύει ένα συγκεκριμένο τμήμα της μουσικής κλίμακας. Τότε μην είστε πολύ τεμπέλης για να το καταλάβετε διεξοδικά.

λέξη" κλειδί«Μάλλον έχετε ήδη ακούσει, σωστά; Μερικές φορές οι τραγουδιστές παραπονιούνται για τον άβολο τόνο, ζητώντας να ανεβάσουν ή να χαμηλώσουν τον τόνο του τραγουδιού. Λοιπόν, κάποιος μπορεί να έχει ακούσει αυτή τη λέξη από οδηγούς αυτοκινήτων που χρησιμοποιούν την τονικότητα για να περιγράψουν τον ήχο μιας μηχανής που λειτουργεί. Ας πούμε ότι ανεβάζουμε ταχύτητα και αμέσως νιώθουμε ότι ο θόρυβος του κινητήρα γίνεται πιο διαπεραστικός - αλλάζει τον τόνο του. Τέλος, θα ονομάσω κάτι που σίγουρα έχει συναντήσει ο καθένας από εσάς - μια συνομιλία με υψωμένη φωνή (το άτομο απλά άρχισε να φωνάζει, άλλαξε τον «τόνο» της ομιλίας του και όλοι ένιωσαν αμέσως το αποτέλεσμα).

Τώρα ας επιστρέψουμε στον ορισμό μας. Λοιπόν, λέμε τονικότητα πίσσα μουσικής κλίμακας . Τι είναι τα τάστα και η δομή τους περιγράφεται λεπτομερώς στο άρθρο. Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω ότι οι πιο συνηθισμένοι τρόποι στη μουσική είναι οι κύριοι και οι δευτερεύοντες· αποτελούνται από επτά μοίρες, η κύρια από τις οποίες είναι η πρώτη (το λεγόμενο τόνικ).

Tonic και mode - δύο πιο σημαντικές διαστάσεις της τονικότητας

Έχετε μια ιδέα για το τι είναι η τονικότητα, τώρα ας προχωρήσουμε στα συστατικά της τονικότητας. Για κάθε κλειδί, δύο ιδιότητες είναι καθοριστικές - το τονωτικό του και ο τρόπος λειτουργίας του. Σας συνιστώ να θυμάστε το ακόλουθο σημείο:

Αυτός ο κανόνας μπορεί να συσχετιστεί, για παράδειγμα, με το όνομα των τονικών, που εμφανίζονται με αυτή τη μορφή: Φα μείζονα, Α φλατ μείζονα, Β ελάσσονα, ντο μείζονα, κ.λπ.. Δηλαδή, το όνομα του πλήκτρου αντικατοπτρίζει ότι ένας από τους ήχους έχει γίνει το κέντρο, τονωτικό (πρώτο βήμα) ενός από τους τρόπους λειτουργίας (μείζονος ή δευτερεύοντος).

Σημάδια κλειδιά στα κλειδιά

Η επιλογή ενός ή άλλου πλήκτρου για την εγγραφή ενός μουσικού κομματιού καθορίζει ποια σημάδια θα εμφανίζονται στο πλήκτρο. Η εμφάνιση βασικών πινακίδων - αιχμηρές και επίπεδες - οφείλεται στο γεγονός ότι, με βάση ένα δεδομένο τονωτικό, αναπτύσσεται μια ζυγαριά, η οποία ρυθμίζει την απόσταση μεταξύ των μοιρών (απόσταση σε ημιτόνια και τόνους) και προκαλεί μείωση ορισμένων μοιρών, ενώ άλλες , αντίθετα, αυξάνονται.

Για σύγκριση, σας προσφέρω 7 μεγάλα και 7 δευτερεύοντα πλήκτρα, τα κύρια βήματα των οποίων λαμβάνονται ως τονωτικό (στα λευκά πλήκτρα). Συγκρίνετε, για παράδειγμα, τους τόνους ντο μείζονα και ντο ελάσσοναπόσοι χαρακτήρες υπάρχουν Ρε μείζονακαι ποια είναι τα βασικά σημάδια σε ρε ελάσσονακαι τα λοιπά.

Έτσι βλέπετε ότι το κλειδί εισέρχεται Ενα κύριο- αυτά είναι τρία αιχμηρά (F, C και G) και μέσα σε ελάσσονακανένα σημάδι? Ε ματζόρε– ένα κλειδί με τέσσερα αιχμηρά (F, C, G και D) και μέσα σε μι ελάσσοναμόνο ένα αιχμηρό στο κλειδί. Όλα αυτά γιατί στη δευτερεύουσα, σε σύγκριση με τη μείζονα, η χαμηλή τρίτη, έκτη και έβδομη μοίρα είναι ένα είδος ενδείξεων της λειτουργίας.

Για να θυμάστε ποια είναι τα βασικά σημάδια στα κλειδιά και να μην μπερδεύεστε ποτέ με αυτά, πρέπει να μάθετε μερικές απλές αρχές. Διαβάστε περισσότερα για αυτό στο άρθρο. Διαβάστε το και μάθετε, για παράδειγμα, ότι τα αιχμηρά και τα flat στο κλειδί δεν γράφονται τυχαία, αλλά με μια συγκεκριμένη, ευκολονόητη σειρά, και επίσης ότι αυτή ακριβώς η σειρά σας βοηθάει να περιηγηθείτε άμεσα σε όλη την ποικιλία των τονικών...

Παράλληλα και επώνυμα κλειδιά

Ήρθε η ώρα να μάθετε τι είναι οι παράλληλοι τόνοι και ποια τα ίδια πλήκτρα. Έχουμε ήδη συναντήσει τα πλήκτρα με το ίδιο όνομα, ακριβώς όταν συγκρίναμε κύρια και δευτερεύοντα κλειδιά.

Κλειδιά με το ίδιο όνομα- πρόκειται για τονικές αποχρώσεις στις οποίες το τονωτικό είναι το ίδιο, αλλά ο τρόπος λειτουργίας είναι διαφορετικός. Για παράδειγμα, Β μείζονα και Β ελάσσονα, Σολ μείζονα και Σολ ελάσσονα κ.λπ.

Παράλληλα πλήκτρα- πρόκειται για τονικότητα στις οποίες τα ίδια βασικά σημάδια, αλλά διαφορετικά τονωτικά. Είδαμε και αυτά: για παράδειγμα την τονικότητα ντο ματζόρεχωρίς σημάδια και Λα Μινόρεεπίσης, ή Σολ μείζοναμε ένα αιχμηρό και Ε ελάσσοναεπίσης με ένα αιχμηρό, μέσα Φασ μείζοναένα διαμέρισμα (Β) και Β σε ρε ελάσσοναεπίσης ένα σημάδι - B-flat.

Τα ίδια και παράλληλα πλήκτρα υπάρχουν πάντα στο ζεύγος «μείζον-ελάσσονα». Για οποιοδήποτε από τα πλήκτρα, μπορείτε να ονομάσετε το ίδιο όνομα και παράλληλο μείζον ή μικρό. Όλα είναι ξεκάθαρα με τα ομώνυμα ονόματα, αλλά τώρα θα ασχοληθούμε με τα παράλληλα.

Πώς να βρείτε ένα παράλληλο κλειδί;

Ο τονικός της παράλληλης ελάσσονος βρίσκεται στον έκτο βαθμό της μείζονος κλίμακας και ο τονικός της ομώνυμης μείζονος κλίμακας βρίσκεται στον τρίτο βαθμό της ελάσσονος κλίμακας. Για παράδειγμα, αναζητούμε παράλληλη τονικότητα για Ε ματζόρε: έκτο στάδιο σε Ε ματζόρε- Σημείωση Γ οξύ, που σημαίνει ότι η τονικότητα είναι παράλληλη Μι μείζονα – Σι μινόρε.Άλλο παράδειγμα: αναζήτηση για παράλληλο για Φε ελάσσονα– μετράμε τρία βήματα και παίρνουμε παράλληλο A-flat major.

Υπάρχει ένας άλλος τρόπος για να βρείτε ένα παράλληλο κλειδί. Ισχύει ο κανόνας: το τονικό του παράλληλου κλειδιού είναι ένα μινόρε ένα τρίτο κάτω (αν ψάχνουμε για παράλληλο μινόρε), ή ένα μινόρε ένα τρίτο πάνω (αν ψάχνουμε για παράλληλο μείζον).Τι είναι ένα τρίτο, πώς να το κατασκευάσετε και όλα τα άλλα θέματα που σχετίζονται με τα διαστήματα συζητούνται στο άρθρο.

Συνοψίζω

Το άρθρο εξέτασε τα ερωτήματα: τι είναι η τονικότητα, τι είναι οι παράλληλες και επώνυμες τονικές, τι ρόλο παίζουν το tonic και το mode και πώς εμφανίζονται τα βασικά σημάδια στις τονικές.

Εν κατακλείδι, ένα άλλο ενδιαφέρον γεγονός. Υπάρχει ένα μουσικο-ψυχολογικό φαινόμενο - το λεγόμενο έγχρωμη ακοή. Τι είναι η έγχρωμη ακοή; Αυτή είναι μια μορφή απόλυτου τόνου όπου ένα άτομο συνδέει κάθε κλειδί με ένα χρώμα. Οι συνθέτες Ν.Α. είχαν έγχρωμη ακοή. Rimsky-Korsakov και A.N. Scriabin. Ίσως και εσείς να ανακαλύψετε αυτή την εκπληκτική ικανότητα στον εαυτό σας.

Σας εύχομαι καλή επιτυχία στην περαιτέρω σπουδή σας στη μουσική. Αφήστε τις ερωτήσεις σας στα σχόλια. Τώρα σας προτείνω να χαλαρώσετε λίγο και να παρακολουθήσετε ένα βίντεο από την ταινία "Ξαναγράφοντας τον Μπετόβεν" με τη λαμπρή μουσική της 9ης συμφωνίας του συνθέτη, η τονικότητα της οποίας, παρεμπιπτόντως, σας είναι ήδη γνωστή Ρε ελάσσονα.

«Ξαναγράφοντας τον Μπετόβεν» – Συμφωνία Νο. 9 (καταπληκτική μουσική)