Παραδοσιακά ρωσικά μοτίβα και στολίδια. Η έννοια των στοιχείων του ρωσικού λαϊκού στολίδι του κεντήματος και της ύφανσης στο χέρι

Α, αυτά Ρωσικά λαϊκά μοτίβα ! Όπως ακριβώς η λεπτή τους απολίνωση τραβάει την προσοχή, κάτι αντηχεί στην ψυχή! Και φαίνεται ότι αυτά τα δαντελένια στολίδια αποπνέουν το μεθυστικό άρωμα αρχαίων μυστικών και λαμπυρίζοντας, προσπαθούν να πουν κάτι. Αλίμονο! Πολλοί άνθρωποι δεν γνωρίζουν τη συμβολική γλώσσα των σλαβικών προτύπων, δεν καταλαβαίνουν πολλοί τις πολυεπίπεδες εικόνες τους και το νόημά τους. Τα σλαβικά μοτίβα είναι τόσο όμορφα όσο το τραγούδι ενός αηδονιού το καλοκαίρι, αλλά είναι αλήθεια ότι πρέπει να έχετε κάποιο είδος πνευματικής απήχησης με την κληρονομιά των προγόνων σας για να ακούσετε την ήσυχη μουσική τους. Αυτό το άρθρο δείχνει ποιαΡωσικά λαϊκά μοτίβα και η σημασία τους χρησιμοποιήθηκαν στο artel "Northern Fairy Tale" για να δημιουργήσουν ένα μοντέλο γυναικείου πουλόβερ με προστατευτικά σχέδια.

Η αληθινή ομορφιά των σλαβικών μοτίβων- στη σημασία τους

Τα σλαβικά μοτίβα είναι σαν μια ολογραφική εικόνα - πρέπει να τα δει κανείς με αποεστιασμένη όραση, στρέφοντας την προσοχή πρώτα σε ένα σκοτεινό μοτίβο και μετά σε ένα ανοιχτόχρωμο.Εννοια Τα σλαβικά μοτίβα μπορούν να γίνουν κατανοητά μόνο συνδυάζοντας στο μυαλό την έννοια του σκοτεινού σχεδίου, που «μιλάει» για λογαριασμό του γήινου, προφανούς κόσμου, και την έννοια του φωτεινού σχεδίου, που «μιλάει» για λογαριασμό του ουράνιου κόσμου, ο κόσμος του Κανόνα. Επιπλέον, η ερμηνείαΡωσικά λαϊκά μοτίβα αλλάζει ανάλογα με τον τόπο όπου βρίσκονται - εξάλλου, η σλαβική ενδυμασία είχε μια τριμερή διαίρεση (διατηρήθηκε, παρεμπιπτόντως, στους αρχαίους αρχαϊκούς κανόνες της ζωγραφικής Mezen).

Το στρίφωμα των ρούχων συμβόλιζε τον Ουρανό, τον Κόσμο του Κανονισμού, τα μανίκια και ο λαιμός συνδέονταν τελετουργικά με τη Γη, κοντά στον κόσμο του Navi, και ανάμεσά τους βρίσκεται ο χώρος της Αποκάλυψης. Τώρα προσπαθήστε να φανταστείτε πώς θα αλλάξει η αξία τουλάχιστον ενός Σλαβικό σχέδιο, όταν τον «μεταφέρουν» σε «διαφορετικούς κόσμους». Είναι αδύνατο να κατανοήσετε την ομορφιά και το νόημα των σλαβικών μοτίβων στο τρέξιμο, βιαστικά - χρειάζεστε μια λεπτή στάση, μια ειδική πνευματική κατάσταση στην οποία ένα άτομο είναι ανοιχτό στο κάλεσμα της καρδιάς, στο κάλεσμα της φύσης.

Ας δούμε μοτίβα κεντήματος. Έτσι, σε ένα γυναικείο πουλόβερ με προστατευτικά σχέδια από το «Northern Fairy Tale», υπάρχει μια πινακίδα «συνδεδεμένος σταυρός», συμβολικά συνδεδεμένος με τον Πρώτο Πρόγονο. Αυτό είναι ένα ισχυρό προστατευτικό σημάδι, η δύναμή του στηρίζεται στις ρίζες σας οικογενειακό δέντρο. Υπάρχει και στους «τρεις Κόσμους» στο πουλόβερ μας (μπορείτε να δείτε τις εικόνες παρακάτω).

Στο στρίφωμα (θυμηθείτε ότι αυτός είναι ο ουράνιος κόσμος) το σλαβικό σχέδιο του Πρώτου Προγόνου είναι φτιαγμένο σε λευκό χρώμα, δηλαδή συνδέεται συμβολικά με τον Ουρανό. Αυτή είναι η ισχυρότερη ουράνια προστασία των γηγενών Θεών, των Πρώτων Προγόνων των Σλάβων. Περαιτέρω, στο στήθος, στην επικράτεια του προφανούς κόσμου, το σημάδι του Πρώτου Πρόγονου έχει ήδη κόκκινο (σκούρο) χρώμα, αυτές είναι οι ρίζες της οικογένειάς σας, που υποστηρίζουν τον κορμό ζωής του γενεαλογικού σας δέντρου "εδώ και τώρα" , μεταφέροντας γήινη ενέργεια και, τέλος, για τρίτη φορά, εμφανίζεται στα μανίκια το σημάδι του Πρώτου Πρόγονου, υφαντό σε ένα σχέδιο που προστατεύει τον ιδιοκτήτη του ρουχισμού από την πρόωρη αναχώρηση στο Nav. Εδώ το ζώδιο του Πρώτου Προγόνου είναι ακριβώς κόκκινο (σκοτεινό), γήινο, κρατώντας.

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα μοτίβα των σλαβικών μοτίβων

«Τα μοτίβα είναι σπουδαίοι ταξιδιώτες στο χρόνο και στο χώρο», γράφει η Marina Kachaeva, της οποίας οι υπέροχες και στοχαστικές μελέτες των σλαβικών μοτίβων χρησίμευσαν ως βάση για τον συμβολισμό ενός γυναικείου πουλόβερ φτιαγμένου στο artel «Northern Fairy Tale».

Θα προσπαθήσω να σας πω όσο το δυνατόν περισσότερα για αυτό το πουλόβερ. αυτοφτιαγμένο, που ακόμη και επαγγελματίες πλέκτριες μπορούν να πλέξουν σε τρεις μόνο εβδομάδες.

Το πρώτο πράγμα που πρέπει να δείτε: Γη ή Ουρανό;

Και, λαμβάνοντας υπόψη το γενικό σχήμα του σλαβικού σχεδίου, αξιολογήστε τι είναι περισσότερο σε αυτό - ανοιχτό ή σκοτεινό. Σε όλα τα προστατευτικά μοτίβα αυτού του πουλόβερ, διατηρείται μια ισορροπία σκούρου (κόκκινο) και ανοιχτό (κύριο χρώμα) και μόνο στο μεγάλο προστατευτικό σχέδιο στο πίσω μέρος κυριαρχεί το κόκκινο χρώμα της Γης. Αυτό σημαίνει ότι αυτό το ένδυμα, εναρμονίζοντας τις ροές των αρσενικών και γυναικεία ενέργεια, εξακολουθεί να δίνει στον ιδιοκτήτη του λίγη περισσότερη θηλυκή απαλότητα, τόσο απαραίτητη στον σκληρό μας κόσμο.

Γενικά να θυμάστε ότι:

αν υπάρχει περισσότερο σκοτάδι, το σχέδιο συνδέει τον ιδιοκτήτη του με τον γήινο κόσμο των ζωντανών, σκοπός του είναι να ενεργοποιήσει φυσικές διεργασίεςστο σώμα και την ενέργεια (ας το ονομάσουμε φαινόμενο έκστασης).

εάν υπάρχει περισσότερο φως (υπάρχουν ακόμη και επιλογές για "λευκή κλωστή σε λευκό"), τότε το σχέδιο τεντώνει τα ισχυρά νήματα σύνδεσης μεταξύ του ιδιοκτήτη και του Ουρανού. Αυτό το πρότυπο βοηθά την πνευματική εργασία.

εάν το σχέδιο περιλαμβάνει ίσο αριθμό φωτεινών και σκοτεινών νημάτων, τότε σκοπός του είναι να εναρμονίσει το σύστημα Γη-Άνθρωπος-Ουρανός στο σύνολό του.

Το δεύτερο πράγμα που πρέπει να δείτε: ποια σλαβικά μοτίβα βρίσκονται στη "Γη" και στον "Ουρανό"

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα μοτίβα στα ρούχα με μια ιστορία από το artel του Northern Fairy Tale.

Παράδεισος (Κυβερνήστε τον κόσμο)

Αυτό είναι το στρίφωμα του πουλόβερ μας. Έχει σκούρο σχέδιο, φτιαγμένο με κόκκινες κλωστές, και ανοιχτό, το κύριο χρώμα σε ίσες αναλογίες (ίσος αριθμός ανοιχτόχρωμες και κόκκινες κλωστές).

Τι μας λέει το μοτίβο φωτός, του οποίου η ενέργεια είναι μέγιστη σε αυτό το μέρος;

Το πρώτο πράγμα που είναι σημαντικό είναι ο «συνδεδεμένος σταυρός» του Πρώτου Προγόνου. Το νόημά του έχει ήδη ειπωθεί, απλώς θα απολαύσουμε τη σκέψη αυτού του σλαβικού στολίδι, όμορφο στη γεωμετρία του. Εδώ αυτό το σύμβολο είναι «λευκό στον Παράδεισο», γεγονός που του δίνει τη βασική σημασία σε αυτό το διακοσμητικό σενάριο, συμβολίζοντας την προστασία των ίδιων των Θεών του Κανονισμού. Ίσως ο ίδιος ο Svarog φροντίζει τον ιδιοκτήτη αυτού του πουλόβερ; Τότε η ερωμένη είναι εγγυημένη μια λαμπερή, δημιουργική, εποικοδομητική ζωή και καλή υγεία - σε τελική ανάλυση, ο Svarog, ο Υπέρτατος θεοσιδεράς είναι επίσης ο Θεός της Γονιμότητας. δημιούργησε το Blue Svarga - μια χώρα στους ουρανούς όπου ζουν οι ένδοξοι πρόγονοί μας.

Του στέλνονται προσευχές για αφθονία γήινων καρπών. Ο Svarog δίδαξε τους ανθρώπους να μαγειρεύουν (δημιουργούν) τυρί cottage και τυρί από γάλα, που κάποτε θεωρούνταν ιερό φαγητό, δώρο των Θεών. "Bungle" σημαίνει ακόμα να δημιουργείς κάτι νέο, άγνωστο στο παρελθόν, με έναν θαυματουργό, αριστοτεχνικό τρόπο.

Και, για την αρμονία μιας τόσο ισχυρής ενέργειας του Ουράνιου Προγόνου, μας εμφανίζεται η ίδια η Θεά-Γη, η Μητέρα της Γης Τυριού, με τη μορφή του σλαβικού συμβόλου του «βλαστών σιτηρών». Το νόημα αυτούΣλαβικό σχέδιο- η δύναμη της Γης, η δύναμη της ζωογόνου ενέργειας, ένας θρόμβος γήινης, προφανής ενσάρκωσης.

Έτσι, συναντώντας σε αυτό το στρίφωμα, οι υψηλότερες δυνάμεις της Γης και του Ουρανού ευνοούν τη δημιουργία νέας ζωής. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτό το μοτίβο σε ένα πουλόβερ από το "Northern Fairy Tale" καλύπτει την οσφύ, προστατεύοντας το ίδιο το κέντρο της γυναικείας δύναμης.

Τώρα ας κάνουμε μια διανοητική προσπάθεια και ας αλλάξουμε την αντίληψή μας στο να εξετάσουμε το σκούρο (στην περίπτωσή μας κόκκινο) μοτίβο.

Η γήινη ενέργεια, που ενισχύεται στο μέγιστο από το ζώδιο του «σπαρμένου χωραφιού», συμβολικά συνδεδεμένη με τη Μεγάλη Θεά Μητέρα του Τυριού Γης, βρίσκεται εδώ με το σλαβικό σημάδι «κέρατο», το ζώδιο της Makosh, της Θεάς της Τύχης και της Μαγείας. Η εμφάνισή του δίνει νέο βάθος στο νόημα αυτού του σλαβικού σχεδίου.

Περιέχει την αντιπαράθεση και την ένωση του γήινου και του ουράνιου, την επιθυμία για μια απλή, συνηθισμένη ζωή και ένα ταλέντο στη γυναικεία μαγεία.

Και εδώ δεν είναι πλέον δυνατό να κατανοήσουμε αυτήν την «ίντριγκα» χωρίς να εμβαθύνουμε στη δύσκολη σχέση μεταξύ των δύο πιο σημαντικών γυναικών προστάτιδων. Το Cheese's Mother Earth προστατεύει τη χαρά στην απλή καθημερινή ζωή και η Makosh, η θεά της μοίρας- ένας μυστηριώδης σύντροφος της γυναικείας μαγείας, της μαντείας και της μαντείας.

Ρωσικό λαϊκό μοτίβο Το "Horned" συνδέεται με το Makosh, καθώς η επιρροή του εντείνεται μαζί με τη Σελήνη. Η ίδια η θεά Makosh απεικονίστηκε με μια «κεράτινη» κόμμωση, ακόμη και μια παραδοσιακή κόμμωση Σλάβες γυναίκες- «kichka» ήταν η πιο όμορφη διακόσμηση, που είχε προφέρει κέρατα προς τιμήν της Makosh, της Θεάς της Τύχης και της Μαγείας.

• Εάν θέλετε να μάθετε περισσότερα σχετικά με αυτό, διαβάστε το άρθρο« »

Έτσι, αλληλεπιδρώντας «στον Παράδεισο», οι δύο Θεές ήρθαν εδώ για να δώσουν στον ιδιοκτήτη αυτού του ρούχου τη δύναμή τους.

Συνολικά, στις βλέπουμε το σχήμα του σλαβικού σχεδίου αυτού του στρίφωμα ισχυρή επιρροή Svarog and Makosh, Rule the Gods, και η ελαφριά επιρροή του ζωδίου του Πρώτου Πρόγονου είναι τόσο ισχυρή που αρκεί η υποστήριξη του ζωδίου «κεραστού», φτιαγμένο στην κόκκινη, γήινη εκδοχή.

Για να κρατήσει και ακόμη και να αντισταθεί σε αυτή τη φωτεινή ενέργεια, το σημάδι της Θεάς της Γης επαναλαμβάνεται δύο φορές σε αυτό το στολίδι, σε λευκό και κόκκινο, το οποίο συνολικά δημιουργεί ένα ζεστό προστατευτικό πεδίο για τον ιδιοκτήτη αυτού του υπέροχου ρούχου.

Το κεντρικό πεδίο αυτού του σχεδίου πλαισιώνεται από δύο λωρίδες με ένα μοτίβο "κύματος" - αυτό είναι ένα σύμβολο του νερού, της ζωής, της κίνησης.

Γη (σύνορα μεταξύ Reality και Navu)

Το Nav είναι ο κάτω κόσμος στον οποίο πηγαίνει η δίκαιη Ψυχή, ενώνεται με τους συγγενείς της και γίνεται ο φύλακας των επόμενων γενεών. Η ψυχή βρίσκεται στον κόσμο του Navi μέχρι τη νέα της ενσάρκωση. Δυστυχώς στο Ναυ πάνε και οι Ψυχές όσων έζησαν άδικα και πέθαναν άδικα. Η ύπαρξή τους στο Navi τους ξαναγεννεί σε σκοτεινό και τρομερό Navi, που προσπαθεί να επιστρέψει στον φανερό κόσμο. Η έννοια των στολιδιών σε αυτό το μέρος των ρούχων είναι πολύ απλή - πιστεύεται ότι τα σχέδια στα μανίκια δεν επιτρέπουν στα κακά, σκοτεινά κύματα να διεισδύσουν σε ένα άτομο.

Τι μαγική δράση συμβαίνει ακριβώς μπροστά στα μάτια μας, κάτω από τα μαγευτικά μάτια του υπέροχουΣλαβικά μοτίβα;

Κοιτάμε προσεκτικά το στολίδι με λευκή, παραδεισένια ενέργεια και βλέπουμε «έναν σπόρο που βλασταίνει» Θεές της Γης. Αυτό το ζώδιο ήταν «στον Παράδεισο» και τώρα εμφανίστηκε εδώ «στη Γη».Αυτή η κυριαρχία ολόκληρου του χώρου αυτού του ζωδίου υπόσχεται στον ιδιοκτήτη αυτού του πουλόβερ υγεία και αυξημένο πλούτο.

Η εμφάνιση της «ορεπίας», φυσικά, δεν είναι επίσης τυχαία. Αυτό είναι το ζώδιο της Ognedeva, που ενσαρκώνει τη δύναμη και τη ζωτική ενέργεια ολόκληρου του ορατού κόσμου. Και εδώ, στο «έδαφος της Γης», εμφανίζεται με τη μορφή μιας παραλλαγής του σχεδίου, που ονομάστηκε «λαβύρινθος». Λένε ότι όποιος περπατά μέσα από τις σπείρες του πέτρινου λαβύρινθου του Υπερβόρειου, κρατώντας στο κεφάλι του την προφανή πρόθεση να δει το μέλλον,ενώ κινείται, μπορεί να νιώσει μια κρυμμένη αλλά ισχυρή δύναμη που προέρχεται από τις αρχαίες πέτρες. Ο περιπατητής φαίνεται να περπατά μέσα από αντικατοπτρισμούς, στην αρχή μάλλον θολή, αλλά αφήνει μια αξιοσημείωτη δόνηση σε όλο το σώμα, ένα αόρατο δυνατό βρυχηθμό στα αυτιά, ένα τρεμόπαιγμα φωτός στα μάτια και πρωτοφανή συγκέντρωση στις σκέψεις. Μετρημένα βήματα, κύκλοι, απαλές στροφές, συγχώνευση στη συνείδηση ​​σε κάποιο νέο μονοπάτι σύμφωνα με όλες τις πιθανές αισθήσεις, οδηγούν τον ερωτώντα στο κέντρο. Μια αναγκαστική στάση - και ο θεϊκός φωτισμός, η διείσδυση στο χρόνο και το χώρο, θα αστράφτει με μια φωτεινή λάμψη μπροστά στο μάτι του ταξιδιώτη.

Ίσως ένας απαιτητικός γνώστης να έχει την ίδια εντύπωση όταν το κοιτάξει αυτόΣλαβικό σχέδιοσε αυτό το πουλόβερ.

Πολλά λέγονται για τους λαβύρινθους ως πόρτες σε έναν άλλο κόσμο. Είναι επικίνδυνο όταν αυτές οι πόρτες είναι ανοιχτές, χρειάζονται ειδικές τελετουργίες για να καλωσορίσουν τους Προγόνους και να προστατευτούν από τα Ναυτικά. Σε αυτό το μοτίβο, ο λαβύρινθος του Ognedeva είναι σφιχτά σφραγισμένος με τέσσερις κλειδαριές και αποθηκεύει με ασφάλεια τον ιδιοκτήτη του.

• Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τους λαβύρινθους, διαβάστε το άρθρο

Το σκούρο, κόκκινο μοτίβο, που έχει τη μέγιστη ισχύ εδώ, περιλαμβάνει ένα "πλέγμα" - δίνοντάς μας μια νέα έννοια του τι συμβαίνει. Εδώ η Ognedeva, η οποία σφράγισε το πέρασμα στον κάτω κόσμο με ουράνια ενέργεια, εμφανίζεται στην εικόνα μιας φωτεινής Θεάς, που ορμάει σε ένα κάρο που σύρει ο Pribogs. Όπως γράφει η Marina Kachaeva, «ορμεί σε ένα φλογερό άρμα που δεσμεύεται από ένα ζευγάρι Διδύμων - κύκνους ή άλογα. Αυτή η εικόνα της Παναγίας αντιστοιχεί σε σεληνιακές λατρείες που συνδέονται με τη μαγεία της αγάπης». Ένας προσεκτικός γνώστης της σημασίας των σλαβικών μοτίβων θα θυμάται, φυσικά, την ενέργεια της Makosh, της θεάς της μοίρας και της μαγείας, που γεμίζει το στρίφωμα στολίδι.

Και, φυσικά, η δύναμη και η ηρεμία του «συνδεδεμένου σταυρού», που φέρει την πανάρχαια προστασία του Πρώτου Προγόνου.

Εδώ, στα σύνορα του κόσμου του Reveal και του Navi, είναι φτιαγμένο με νήματα κόκκινου, γήινου, γυναικείου χρώματος, εδώ βασιλεύει, ακτινοβολώντας με την προστατευτική του ενέργεια. Όλες οι Μητέρες του είδους σας στέκονται σε επιφυλακή, προστατεύοντας από την ανεπιθύμητη διείσδυση των σκοτεινών ναυτικών.

Ας σκεφτούμε την έννοια του σλαβικού προτύπου στο σύνολό του. Το σχήμα έχει ως εξής. Συνδέοντας και προστατεύοντας, το ζώδιο του Fire Maiden με τη μορφή ενός λευκού λαβύρινθου και το κόκκινο σημάδι του Πρώτου Προγόνου μπλοκάρουν την ανεπιθύμητη ενέργεια και από τις δύο αρχές - αρσενικό και θηλυκό.

Ταυτόχρονα, εδώ βρίσκεται η ανάπτυξη της γυναικείας πνευματικής αρχής (λευκό βλαστάρι) και της ικανότητας να επηρεάζει τους άνδρες (κόκκινη Ογκνέντεβα, που δίνει δύναμη στη μαγεία της αγάπης).

Τρίτον: δείτε τα σχέδια που προστατεύουν τον καρπό και το λαιμό

Στο γυναικείο πουλόβερ από το «Northern Fairy Tale», όπως και στο ανδρικό, υπάρχει ο περίφημος «Ρωσικός σταυρός». Τα σχέδια σε αυτό το μέρος είναι εξαιρετικά σημαντικά, είναι αυτά που κρατούν την Ψυχή στο σώμα. Ο ρωσικός σταυρός είναι ένα μοτίβο που αποτελείται από γυναικεία "διαμάντια" και αρσενικούς "σταυρούς" και στο σωστό χρωματικό σχέδιο– ένας σκούρος θηλυκός ρόμβος και ένας ανοιχτόχρωμος αρσενικός σταυρός. Τι υπάρχει να πούμε για πολύ καιρό - αποδεικνύεται ότι αυτό το μοτίβο, που εναρμονίζει τις θηλυκές και αρσενικές αρχές, κρατά την Ψυχή ακριβώς από τη δύναμη της Αγάπης, η οποία αποτελεί ένα τόσο ελκυστικό μέρος της ρητής ζωής μας.

Τέταρτον: κοιτάξτε τον κόσμο της πραγματικότητας

Ανάμεσα στο στρίφωμα και τα μανίκια-γιακά υπάρχει ένας χώρος που συμβολίζει τον προφανή κόσμο μας στον οποίο υπάρχουμε στο φυσικό επίπεδο. Στα σλαβικά ρούχα υπήρχαν σχέδια στο στήθος και την πλάτη, και, το σημαντικό, όλα τα ρούχα ήταν ζωσμένα με ζώνη, κατά προτίμηση επίσης με σχέδια.

Το πουλόβερ από το Northern Fairytale artel έχει ήδη μια προστατευτική ρίγα με σχέδια στην περιοχή της μέσης. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στους θησαυρούς της.

Στο κύμα της λευκής, ανδρικής ενέργειας, η Ognedeva βρίσκεται εδώ - με τη μορφή μιας «ορεπίας», προστατεύοντας την ερωμένη από περιττούς κακούς του προφανούς, φυσικού κόσμου, και αυτή, σε ένα λευκό άρμασε μοτίβο δικτυωτό », δίνοντας τη δύναμη να αγαπάς και να αγαπιέσαι.

Και κοιτάξτε τις γυναικείες δυνάμεις που αποδίδονται από αυτά τα μοτίβα - η κόκκινη «κεράτινη», η Makosh, η θεά της Σελήνης, η θεά της μοίρας και της μαγείας, που επαναλαμβάνεται δύο φορές (σε άμεσες και κατοπτρικές εκδόσεις) υπόσχεται ένα εύκολο, φωτεινό πεπρωμένο σε αυτή την έκδηλη ζωή .

Από την αρχαιότητα στη Ρωσία, σε κάθε σκεύος, σε κάθε ρούχο, καθώς και σε σπίτια, απεικόνιζαν διάφορα στοιχεία, σύμβολα που διαμορφώθηκαν σε μοτίβα. Κάθε λεπτομέρεια είχε τη δική της σημασία και θέση. Έτσι διαμορφώθηκε το ρωσικό λαϊκό μοτίβο.

Ιστορικές πληροφορίες για τα ρωσικά λαϊκά πρότυπα

Πρέπει να γίνει κατανοητό ότι υπάρχουν δύο όροι - μοτίβο και στολίδι. Και δεν ήταν το ίδιο πράγμα από την αρχή. Ακόμη και τώρα, δεν μπορεί να ονομαστεί κάθε σχέδιο στολίδι. Για παράδειγμα, εάν αυτό είναι ένα συνεχώς επαναλαμβανόμενο μοτίβο (rapport).

Στη Ρωσία πίστευαν ότι το σχέδιο ήταν πολύ βαθύτερο, σήμαινε περισσότερα. Η λέξη στολίδι είναι δανεισμένη από τα λατινικά και εμφανίστηκε πολύ αργότερα και σημαίνει διακόσμηση. Στη Ρωσία υπήρχε ένα ανάλογο με αυτό - "διακοσμήσεις". Πιστεύεται ότι προοριζόταν για διακοσμητικό στυλιζάρισμα. Ωστόσο, αργότερα αυτές οι δύο έννοιες μπλέκονται και άρχισαν να αλληλοσυμπληρώνονται.

Το ρωσικό λαϊκό μοτίβο είναι μια συλλογή από διάφορες γραμμές, σύμβολα και άλλα στοιχεία που μπορούν να επαναληφθούν ή να είναι σε μια ενιαία έκδοση. Οι εικόνες μπορεί να διαφέρουν σε διαφορετικές περιοχές. Έτσι, στις ανατολικές περιοχές της Ρωσίας, στο μοτίβο μπορείτε να βρείτε ένα τέτοιο στοιχείο όπως το "ινδικό αγγούρι", το οποίο εξακολουθεί να είναι δημοφιλές σήμερα.

Επίσης, κάθε περιοχή είχε το δικό της χρωματικό συνδυασμό μοτίβων και στολιδιών.

Σημάδια και σύμβολα στο ρωσικό μοτίβο

Αν εξετάσουμε το ρωσικό λαϊκό μοτίβο από την άποψη του συμβολισμού, τότε μπορούμε να πούμε ότι δεν απεικονίζεται ούτε ένα στοιχείο εκεί ακριβώς έτσι. Το καθένα έχει τη δική του σημασία και βρίσκεται στη θέση του.

Το περισσότερο δημοφιλή σύμβολαστο μοτίβο είναι:

• Το αστέρι του Alatyr, ή, όπως ονομάζεται επίσης, ο σταυρός του Svarog. Έχει οκτώ πέταλα και συμβολίζει το Σύμπαν, τους κύκλους του διπλώματος και του ξεδιπλώματος.
• Πολύ δημοφιλές είναι και το σύμβολο του Μπερεγίνι (Ροζανίτσα). Πρόκειται για μια σχηματική αναπαράσταση μιας γυναίκας που προστατεύει.
• Ένα πολύ σημαντικό σύμβολο είναι το οποίο μερικές φορές ονομάζεται επίσης Παγκόσμιο Δέντρο. Συνδυάζει τον παγκόσμιο άξονα, το σύμπαν και τη φυλή.
• Όλοι ξέρουν: Την εποχή του Χίτλερ, η σβάστικα έγινε σύμβολο του πολέμου και του φασισμού, αλλά αρχικά αυτό δεν συνέβαινε καθόλου.
• Επίσης δημοφιλές είναι το σύμβολο Orepei, το οποίο είναι ένα διαμάντι με χτένα. Αυτό το σύμβολο φέρνει ευτυχία, ισορροπία και ψυχική ηρεμία.
• Επιπλέον, λουλούδια, αστέρια, σπείρες και άλλα σύμβολα χρησιμοποιούνται στο μοτίβο και στο στολίδι, καθένα από τα οποία έχει ένα συγκεκριμένο νόημα, ενισχύοντας το θετικό και προστατευτική ενέργειαπρόσωπο.

Εκτός από τα παραπάνω στοιχεία, υπάρχουν πολλά άλλα. Επιπλέον, σχεδόν όλα τα μοτίβα του συστήματος είναι αρκετά διαφορετικά. Το ίδιο σύμβολο μπορεί να απεικονιστεί με διαφορετικούς τρόπους, διατηρώντας ωστόσο, κοινά χαρακτηριστικάκαι γραμμές. Έτσι προκύπτουν ολόκληρες προστατευτικές φράσεις, καθώς και διηγήματαή συνωμοσίες.

Η ιερή έννοια του προτύπου

Πρέπει να ξέρετε ότι το ίδιο σύμβολο, αλλά απεικονίζεται σε διαφορετικά μέρη του ρουχισμού, θα μπορούσε να έχει διαφορετική σημασία. Για παράδειγμα, το σημάδι Orepei, που απεικονίζεται στην περιοχή του αγκώνα στα γυναικεία ρούχα, υποδήλωνε έναν πρόγονο. Αν απεικονιζόταν στο στρίφωμα, τότε ήταν η είσοδος στον άλλο κόσμο.

Συμβολικά απεικονίζονταν και οι αρχαίοι θεοί που επέβαιναν σε άρματα. Τα δέσμευαν σε διάφορα ζώα που προσωποποιούσαν μια συγκεκριμένη θεότητα.

Ορισμένα ρωσικά μοτίβα (φωτογραφία παρακάτω) έφεραν έναν συγκεκριμένο κωδικό στην αριθμητική τους επανάληψη. Έτσι, οι παρακάτω αριθμοί ήταν σημαντικοί:

• τρία (Απόλυτη, Τριάδα, χρόνος, χώρος).
• τέσσερις (βασικές κατευθύνσεις, εποχές).
• επτά (σύμβολο της αρμονίας).
• δώδεκα.

Τέτοια σχέδια και στολίδια αποκαλύπτουν επίσης τη στάση απέναντι στη Μητέρα Φύση των προγόνων μας. Με τις εικόνες τους έδειχναν να της ζητούν προστασία και προστασία από διάφορα δεινά, δεινά και συμφορές.

Πού χρησιμοποιούνται τα ρωσικά λαϊκά μοτίβα;

Η χρήση των μοτίβων είναι αρκετά ποικίλη. Χρησιμοποιούνται σε πετσέτες, χαρτοπετσέτες, για βάψιμο σκευών, σπιτιών και για σκάλισμα ξύλου και μετάλλου. Τα παλιά χρόνια δεν έμενε ούτε ένα αντικείμενο χωρίς σχέδιο.

Τα ρωσικά μοτίβα (οι φωτογραφίες τους βρίσκονται στην κριτική μας) δεν είναι μόνο η ομορφιά ενός αντικειμένου, αλλά και η προστασία, ένα φυλαχτό για τον ιδιοκτήτη του. Είναι γνωστό ότι ακόμη και πριν από την έλευση της γραφής, οι άνθρωποι απεικόνιζαν ήδη διάφορα σύμβολα (διαμάντια, γραμμές, τελείες) σε σκεύη.

Διαφορές στα μοτίβα σε διαφορετικές περιοχές

Κάθε περιοχή της Ρωσίας έχει τη δική της ιστορία ζωγραφικής, κεντήματος, σχεδίων και στολιδιών. Ας δούμε το ρωσικό λαϊκό μοτίβο (οι φωτογραφίες μερικών θα παρουσιαστούν παρακάτω) για ορισμένους τύπους και περιοχές:

• Ζωγραφική Gzhel - χαρακτηρίζεται από μπλε και λευκά χρώματα στα σχέδια που γίνονται σε κεραμικά και πορσελάνινα προϊόντα.
• πίνακες ζωγραφικής, για τους οποίους φημίζεται το χωριό Zhostovo, σε μεταλλικούς δίσκους.
• Η ζωγραφική Khokhloma με διάφορα σχέδια είναι πολύ ενδιαφέρουσα, χαρακτηρίζεται από ένα χρυσό χρώμα (υπάρχουν επίσης κόκκινο, κίτρινο και πορτοκαλί).
• Επιπλέον, σε πολλές περιοχές έφτιαξαν τα δικά τους ειδικά παιχνίδια (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskol), καθένα από τα οποία είχε το δικό του μοναδικό μοτίβο στη ζωγραφική.
• Πολύ διάσημα είναι και τα σάλια Pavlovo Posad, τα οποία φτιάχνονται σε κόκκινο και μαύρο χρώμα, με φλοράλ μοτίβα.

Και αυτές δεν είναι καν όλες οι γνωστές τέχνες όπου χρησιμοποιούνται ρωσικά λαϊκά μοτίβα.

Τα πιο αρχαία μοτίβα

Τα πιο αρχαία σχέδια περιλαμβάνουν ένα σύνολο από διάφορα σημάδια, τα οποία στην αρχαιότητα είχαν ιδιαίτερη σημασία και απλά δεν εφαρμόζονταν σε κανένα προϊόν. Κάθε οικογένεια είχε το δικό της σύνολο από κεντήματα και πίνακες ζωγραφικής, τα οποία περνούσαν από γενιά σε γενιά. Έχουν μάλιστα ιδιαίτερη σημασία για την οικογένεια, αποτελώντας το δικό της σύμβολο. Φυσικά, με τον καιρό, η γνώση χάθηκε.

Τα αρχαία ρωσικά μοτίβα αναπνέουν μέσα μας μυστήριο, τη δύναμη των φυλαχτών, το νόημα κάθε μπούκλας ή ζωδίου.

Στις μέρες μας, πολλοί άνθρωποι συλλέγουν παρόμοιες εικόνες που έχουν νόημα.

Πώς να ξεκινήσετε να σχεδιάζετε ρωσικά λαϊκά μοτίβα

Τώρα οι άνθρωποι στρέφονται όλο και περισσότερο στην προγονική μας κληρονομιά, θέλοντας να αναβιώσουν τις χαμένες παραδόσεις. Για παράδειγμα, πολλοί άνθρωποι αναρωτιούνται πώς να σχεδιάσουν ένα ρωσικό μοτίβο. Από πού να αρχίσω;

Πρώτον, πρέπει να καταλάβετε ότι στη Ρωσία υπάρχουν πολλές τεχνικές ζωγραφικής και κεντήματος, οι οποίες έχουν τα δικά τους χαρακτηριστικά. Για αρχάριους, πρέπει να πάρετε μοτίβα που δεν είναι πολύ περίπλοκα, έχοντας ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο. Αυτό θα διευκολύνει την κατανόηση της ίδιας της ουσίας.

Πριν σχεδιάσετε τον εαυτό σας, πρέπει να εξασκηθείτε με τα απλά στοιχεία του: κουκκίδες, γραμμές, πινελιές, σταγονίδια, βρόχους κ.λπ. Στην πραγματικότητα, το πιο δύσκολο σχέδιο αποτελείται από τις παραπάνω λεπτομέρειες. Από αυτά απλά σχήματαΜετά από κάποιο χρονικό διάστημα εκπαίδευσης, θα μπορείτε να δημιουργήσετε πιο σύνθετες.

Για να καταλάβετε πώς να σχεδιάσετε ένα ρωσικό μοτίβο, δεν πρέπει να βιαστείτε. Ορισμένες μορφές μπορεί πράγματι να φαίνονται περίπλοκες, αλλά πρέπει να θυμάστε ότι όλες αποτελούνται από απλές. Αρχικά, διαμορφώστε το επαναλαμβανόμενο μοτίβο σε λεπτομέρειες, ξεκινήστε να το απεικονίζετε με τα πιο εύκολα και βασικά, για παράδειγμα, ένα σημείο. Σχεδιάστε σταδιακά άλλα σχήματα γύρω του και έτσι στο τέλος μπορείτε να αποκτήσετε το τελειωμένο μοτίβο σας. Ρίξτε μια ματιά στην παρακάτω φωτογραφία, η οποία δείχνει όλα τα στάδια του σχεδίου. Και βεβαιωθείτε ότι αυτή η διαδικασία δεν είναι τόσο περίπλοκη.

Έτσι, μπορείτε να μάθετε πώς να δημιουργείτε μόνοι σας στολίδια και μοτίβα. Κατ 'αρχήν, μπορείτε να πάρετε έτοιμα διαγράμματα και στη συνέχεια να τα μεταφέρετε στην επιφάνεια.

Χρήση μοτίβων σε είδη οικιακής χρήσης

Επίσης, μοτίβα και στολίδια στην αρχαιότητα κατασκευάζονταν σε είδη οικιακής χρήσης Για παράδειγμα, στη Ρωσία, μια ροζέτα με έξι πέταλα απεικονιζόταν σε αλατιέρα. Αυτό είχε συμβολικό νόημα. Αυτή η ροζέτα αντιπροσώπευε τον ήλιο και το αλάτι θεωρήθηκε συνδεδεμένο με αυτόν. Επίσης, η εικόνα της βρισκόταν συχνά σε περιστρεφόμενους τροχούς, ως σύμβολο του ατελείωτου χρόνου.

Εκτός από τη συμβολική ζωγραφική των σκευών, υπήρχε και απλή διακόσμηση του προϊόντος. Φυσικά, δεν εμφανίστηκε αμέσως, αλλά η τεχνολογία αναπτύχθηκε με τα χρόνια.

Πρέπει να σημειωθεί ότι ορισμένα σχέδια, τα σχέδια των οποίων είναι αρκετά περίπλοκα, εξακολουθούν να φτιάχνονται από τεχνίτες. Αυτός είναι, για παράδειγμα, ο πίνακας Khokhloma, ο οποίος φαίνεται πολύ όμορφος και πλούσιος. Ωστόσο, η παραγωγή του είναι αρκετά σύνθετη και πολυσταδιακή.

Χρήση μοτίβων στο κέντημα

Το ρωσικό κέντημα στη Ρωσία παραδοσιακά όχι μόνο διακοσμεί ρούχα, πετσέτες, καλύμματα κρεβατιού και άλλα λινά προϊόντα, αλλά είναι και φυλαχτό. Η συνένωση των μοτίβων δεν είναι καθόλου τυχαία. Όλα τα σύμβολα είναι στη θέση τους.

Επιπλέον, το χρώμα του νήματος που χρησιμοποιείται έχει επίσης σημασία στο κέντημα. Ας εξετάσουμε μερικά σημεία:

• ένας κεντημένος κόκορας ή άλογο σε κόκκινο ή μαύρο χρώμα είναι κατάλληλος για την προστασία του μωρού.
• για επιτυχημένες δραστηριότητες, το κέντημα πρέπει να γίνεται σε μπλε ή χρυσοπράσινους τόνους.
• Το μάλλινο κέντημα είναι κατάλληλο εάν υπάρχουν ήδη κάποιες ενεργειακές τρύπες, γίνεται στην περιοχή των τσάκρα ενός ατόμου.
• Το λινάρι χρησιμοποιείται για την ειρήνη, χρησιμοποιείται για να κεντήσει δέντρα, πουλιά, αστέρια ή τον ήλιο.
• για τις γυναίκες, το μαύρο χρώμα πρέπει να χρησιμοποιείται στο κέντημα για προστασία από τη στειρότητα.
• για άνδρες - πράσινο (προστατεύει από πληγές), μπλε (προστατεύει από τα στοιχεία).

Επιπλέον, σύμβολα χρησιμοποιούνται επίσης στο κέντημα - ένας σταυρός (φράγμα και προστασία από το κακό), ένα αστέρι (ουράνια φωτιά), ένας κύκλος (δηλώνει τη γονιμότητα, την αφθονία και τη μητρότητα) και άλλα.

Έτσι, το ρωσικό κέντημα είναι ένα ολόκληρο σύνολο γνώσεων που χρησιμοποιούσαν οι πρόγονοί μας στην αρχαιότητα, προστατεύοντας τον εαυτό τους, τους συγγενείς τους και τη φυλή τους.

Η χρήση μοτίβων στα ρούχα στα παλιά χρόνια

Πιθανώς η πιο διάσημη χρήση του μοτίβου και του στολιδιού είναι Ακόμα και ο πιο αδαής σε αυτό το θέμα θα αναγνωρίσει αυτό το κέντημα. Είναι αλήθεια ότι τα χρώματα και τα σχέδια διαφέρουν και πάλι ανά περιοχή.

Για παράδειγμα, όσο πιο νότια ήταν η περιοχή, τόσο πιο φωτεινά ήταν τα ρούχα που φορούσαν οι άνθρωποι. Αυτό οφειλόταν στο γεγονός ότι προηγουμένως το χρώμα ήταν φυσικής προέλευσης και όσο πιο ζεστό ήταν, τόσο μεγαλύτερη ήταν η ποικιλία στις δυνατότητες παραγωγής του.

Αν μιλάμε για ανδρικά και γυναικεία ρούχα, τότε το πρώτο δεν είχε σχεδόν καμία διαφορά στις περιοχές, εκτός ίσως από τις προτιμήσεις στο χρώμα και το σχέδιο. Αλλά τα γυναικεία ρούχα ήταν αρκετά ποικίλα και σημαντικά διαφορετικά.

Και επίσης το κέντημα διαφόρων μορφών ζώων ήταν πολύ δημοφιλές στο βόρειο τμήμα της Ρωσίας. Όμως τα νότια είχαν πιο χρωματιστά κεντήματα (συχνά κόκκινα).

Η χρήση ρωσικών λαϊκών μοτίβων σε μοντέρνα ρούχα

Τα ρωσικά λαϊκά μοτίβα στα ρούχα επιστρέφουν περιοδικά στη μόδα. Διάσημοι σχεδιαστές μόδας παράγουν συλλογές με λαϊκά μοτίβα (για παράδειγμα, το 1976, Russian Collection από τον Yves Saint Laurent).

Στην εποχή μας, τα ρωσικά μοτίβα αποτελούν από καιρό προτεραιότητα μεταξύ των αληθινών γνώστες. Εκτός από τα πολύχρωμα παραδοσιακά, χρησιμοποιούνται φωτεινά floral (ή άλλα λαϊκά) prints. Θυμούνται vintage μοτίβα, που κεντούν οι τεχνίτες σε ρούχα για την οικογένεια και τους φίλους τους. Μπορείτε επίσης σίγουρα να παραγγείλετε παρόμοια ρούχα για τον εαυτό σας εάν το επιθυμείτε.

Τα προϊόντα που έχουν κερδίσει από καιρό την αναγνώριση τόσο σε ποιότητα όσο και σε στυλ (για παράδειγμα, τα σάλια Pavlovo Posad) παραμένουν επίσης δημοφιλή.

Έτσι, το ρωσικό μοτίβο απλά δεν μπορεί να λησμονηθεί. Η επιρροή του στους ανθρώπους είναι αναμφισβήτητη, αυτή είναι η κληρονομιά του και μια μέρα θα πάρει δικαιωματικά τη θέση του στις καρδιές των ανθρώπων. Εξάλλου, τα αρχαία ρωσικά μοτίβα φέρουν πραγματικά την αρμονία και την ομορφιά που ήταν γνωστή στους προγόνους μας. Αυτή είναι και η ιστορία μας, που δεν πρέπει να ξεχαστεί.

Φίλοι, χαιρετίσματα!

Όπως υποσχέθηκα, αφιερώνω αυτό το άρθρο στην τοποθέτηση μοτίβων και στολιδιών σε παραδοσιακά ρωσικά ρούχα. Και συγκεκριμένα, σε γυναικείο πουκάμισο, πουκάμισο.
Ένα πουκάμισο χωρίς σχέδια δεν είναι τόσο όμορφο, πρέπει να το παραδεχτείς.

Αλλά το πουκάμισο με το κέντημα είναι ένα θέαμα για τα πονεμένα μάτια. Στην Ουκρανία, ένα τέτοιο πουκάμισο ονομάζεται κεντημένο πουκάμισο.

Το είδος και το είδος των μοτίβων καθοριζόταν από τον σκοπό του πουκάμισου και γενικότερα των ενδυμάτων. Ήταν καθημερινό, γιορτινό, τελετουργικό και γάμος. Πρέπει επίσης να συνειδητοποιήσουμε ότι οι πρόγονοί μας δεν διακοσμούσαν απλώς ρούχα και «τους έδιναν μια αισθητική εμφάνιση», αλλά αντανακλούσαν τον κόσμο γύρω τους, τις ιδέες τους για αυτόν και τη σχέση τους με αυτόν τον κόσμο.

Για παράδειγμα, αυτό είναι που έγραψε ο ακαδημαϊκός Boris Aleksandrovich Rybakov στο έργο του "Paganism of Ancient Rus":
«Ας δώσουμε προσοχή στο γεγονός ότι τόσο στην αρχιτεκτονική όσο και στην ενδυμασία εφαρμόστηκε με συνέπεια η ίδια αρχή τοποθέτησης ξορκικών στολιδιών, όλα τα ανοίγματα μέσα από τα οποία μπορούσαν να διεισδύσουν σε ένα άτομο όλα τα είδη των κακών πνευμάτων. Τα ρούχα ήταν καλυμμένα με ένα μαγικό προστατευτικό μοτίβο: γιακάς, μανσέτες πουκαμίσου, στρίφωμα, σκισίματα σε ένα πουκάμισο ή φανελάκι. Το ίδιο το ύφασμα θεωρούνταν αδιαπέραστο στα πνεύματα του κακού, καθώς η παραγωγή του περιελάμβανε αντικείμενα άφθονα εξοπλισμένα με μαγικά στολίδια (βολάν, κλωστήρες, υφαντήρια). Ήταν σημαντικό να προστατεύσουμε εκείνα τα μέρη όπου το μαγεμένο ύφασμα των ρούχων τελείωνε και ξεκίνησε το ανθρώπινο σώμα».

Επομένως, δεν είναι τυχαίο ότι οι θέσεις του μοτίβου ήταν:

Πύλη - 1,
μανδύες και ώμοι - 2,
μανίκια - 3,
στρίφωμα - 4.

Ο γιακάς ήταν συνήθως διακοσμημένος με μια στενή λωρίδα ύφανσης ή κεντήματος, και αργότερα με μια απλικέ από φωτεινές ρίγες υφάσματος.

Στα αρχαία πουκάμισα ολόκληρο το στήθος ήταν κεντημένο με ένα πυκνό στολίδι και στα μεταγενέστερα αποτελούνταν από κομμάτια τσίτι και πλεξούδα.
Μερικές φορές υπάρχουν αρκετά ενδιαφέρουσες προσπάθειες ανακατασκευής της ρωσικής φανέλας.

Οι μανδύες και οι ώμοι ήταν κεντημένοι με προστατευτικά στολίδια. Οι άκρες του υφάσματος και οι ραφές προστατεύονταν με στολίδια.

Στα παραδοσιακά γυναικεία πουκάμισα, η πλάτη δεν ήταν κεντημένη με στολίδια (πιθανότατα για λόγους ευκολίας και πρακτικότητας). Για την προστασία της πλάτης χρησιμοποιήθηκαν κεντημένες κάπες και κασκόλ. Αυτό που βλέπετε στη φωτογραφία είναι μια μοντέρνα τάση.

Συχνά τα εντελώς διακοσμημένα μανίκια αποδεικνύονταν το πιο διακοσμημένο μέρος του πουκαμίσου.

Ένα νυφικό πουκάμισο θεωρείται δικαίως το πιο όμορφο. Κεντημένο με περίπλοκα περίτεχνα μοτίβα, το κύριο μέρος μεταξύ των οποίων κατείχε πάντα ένα κόκκινο στολίδι, αυτό το πουκάμισο προετοιμάστηκε ειδικά για την εορταστική γιορτή. Μετά το γάμο, το πουκάμισο δεν έχασε το νόημά του. Μια Ρωσίδα το φορούσε στις γιορτές μέχρι τη γέννηση του πρώτου της παιδιού και μετά, σύμφωνα με το έθιμο, το κράτησε προσεκτικά.

Τα γιορτινά και τελετουργικά πουκάμισα ήταν στολισμένα με ιδιαίτερη φροντίδα.

Τα πιο ενδιαφέροντα από την άποψη των διακοσμητικών ήταν τα τελετουργικά πουκάμισα.

Το κοινό κούρεμα για όλο το χωριό δεν ήταν μόνο δουλειά, αλλά και αργία. Τα κορίτσια και οι γυναίκες φορούσαν τελετουργικά, πουκάμισα κούρεμα - "pokosnitsy".
Η Ποκόσνιτσα είναι ένα παλιό πουκάμισο. Απλό και εύκολο στη χρήση.
Το πάνω μέρος ενός τέτοιου πουκάμισου ήταν φτιαγμένο από λεπτό λευκό λινό, τα μανίκια του ήταν φαρδιά, συνήθως κοντύτερα. Το πλάτος του κεντημένου σχεδίου στο στρίφωμα μερικές φορές έφτανε τα τριάντα εκατοστά ή περισσότερο. Κατά κανόνα, στο στρίφωμα ήταν κεντημένα τα αρχαιότερα στολίδια και σχέδια - ημερολογιακά.

Δεν διεκδικώ την αλήθεια, απλά την ψάχνω, όπως όλοι. Κατανοώ ότι οι απόψεις και οι κρίσεις για το ίδιο θέμα μπορεί να είναι διαφορετικές. Θα ήταν ευπρόσδεκτη αν έχετε μια αιτιολογημένη γνώμη διαφορετική από τη δική μου.

Ωστόσο, πίστευα και εξακολουθώ να πιστεύω ότι οι αναζητητές του αληθινού παραδοσιακού πολιτισμού και της ένδυσής μας, ως μέρος αυτού, πρέπει να δώσουν προσοχή στον Ρωσικό Βορρά. Γιατί - θα έπρεπε να υπάρχει ένα ξεχωριστό, ιστορικό άρθρο σχετικά με αυτό, αλλά για να το θέσω με λίγα λόγια (στη γλώσσα των εικόνων, στη γλώσσα ενός παραμυθιού) - οι Koschei δεν μπόρεσαν να συλλάβουν τον Ρωσικό Βορρά. Γι' αυτό διατηρήθηκε εκεί ό,τι υπήρχε από αμνημονεύτων χρόνων.

Σύμφωνα με τη Lyudmila Fedorovna Kislukha, ερευνήτρια πολιτιστικές παραδόσειςστα ρούχα του ρωσικού Βορρά - η λέξη "πουκάμισο" και το πουκάμισο χρησιμοποιήθηκαν σπάνια, πιο συχνά χρησιμοποιούσαν πιο συγκεκριμένα και αποδέχονταν σε κάθε τοποθεσία τα δικά τους ονόματα για αυτούς τους τύπους ρούχων και επίσης ανάλογα με το σκοπό του πουκάμισου.

Σχετικά με άλλους τύπους παραδοσιακά ρούχακαι ονόματα - στα ακόλουθα άρθρα.

Στον σύγχρονο κόσμο, ένα στολίδι είναι ένα μοτίβο που διακοσμεί τα οικιακά αντικείμενα χωρίς κανένα νόημα. Για εμάς, οι ρόμβοι σε ένα χαλί είναι απλώς ρόμβοι, και οι κύκλοι είναι απλώς κύκλοι, αλλά υπήρχαν στιγμές που οι άνθρωποι ήξεραν πώς να διαβάζουν μοτίβα, κρυπτογραφώντας μέσα τους τις ιδέες τους για τη ζωή Άλλος κόσμος, για αιώνιες αλήθειες.

Μπορούμε να πούμε ότι ένα διακοσμητικό σχέδιο είναι το αποτέλεσμα της διαπιστωμένης σχέσης μεταξύ της αντίληψης της φύσης και της διακοσμητικής επίδειξης της πραγματικότητας διακοσμητικές τέχνεςΈχουν αναπτυχθεί διάφοροι τύποι μοτίβων: γεωμετρικά, λουλουδάτα, σύνθετα κ.λπ., από απλές αρθρώσεις έως πολύπλοκες περιπλοκές.

Το στολίδι μπορεί να αποτελείται από αντικειμενικά και μη αντικειμενικά μοτίβα, μπορεί να περιλαμβάνει ανθρώπινες μορφές, τον κόσμο των ζώων και τα μυθολογικά πλάσματα είναι συνυφασμένα και αρθρωμένα στο στολίδι με στυλιζαρισμένα και γεωμετρικά μοτίβα. Σε ορισμένα στάδια της καλλιτεχνικής εξέλιξης, η γραμμή μεταξύ διακοσμητικής και θεματικής ζωγραφικής «θολώνει». Αυτό μπορεί να παρατηρηθεί στην τέχνη της Αιγύπτου (Αμαράνια περίοδος), στην τέχνη της Κρήτης, στην αρχαία ρωμαϊκή τέχνη, στην ύστερη γοτθική εποχή και στην αρ νουβό.

Πρώτον, προέκυψαν γεωμετρικά μοτίβα, αυτό ήταν στην αυγή του ανθρώπινου πολιτισμού. Τι θα μπορούσε να είναι πιο απλό από ευθείες ή κυματιστές γραμμές, κύκλους, κελιά, σταυρούς; Είναι αυτά τα μοτίβα που διακοσμούν τους τοίχους των πήλινων αγγείων των πρωτόγονων ανθρώπων, τα αρχαιότερα προϊόντα από πέτρα, μέταλλο, ξύλο και κόκκαλο. Για αρχαίος άνθρωποςήταν συμβατικά σημάδια με τη βοήθεια των οποίων μπορούσε να εκφράσει την αντίληψή του για τον κόσμο. Ευθεία οριζόντια γραμμήσήμαινε γη, κυματιστή - νερό, σταυρός - φωτιά, ρόμβος, κύκλος ή τετράγωνο - ο ήλιος.

Σύμφωνα με την αρχαία πίστη, τα σύμβολα στα σχέδια έφεραν πνευματική δύναμη, ικανή να προκαλέσει κάθε κακό και αδικία των στοιχειωδών δυνάμεων της φύσης. Αυτά τα συμβολικά σημάδια, που μας ήρθαν από αρχαίες τελετουργικές διακοπές, έχουν μαγικό συμβολισμό. Για παράδειγμα, στο παιχνίδι Filimonov (Ρωσία) βλέπουμε σύμβολα του ήλιου, της γης, του νερού και της γονιμότητας. Οι δάσκαλοι πέρασαν όλες τις εικόνες και τα σύμβολα μέσα από την αντίληψή τους για τον κόσμο και έδειξαν την αντίληψή τους για τον κόσμο στον πίνακα. Αρχαία σύμβολα βρίσκονται επίσης στα παιχνίδια Dymkovo και Kargopol. Διαφέρουν όμως σε στολισμό παντού. Σε κάθε χειροτεχνία παρατηρούμε σύμβολα του ήλιου, του νερού κ.λπ. Ο αρχαίος συμβολισμός της αγροτικής θρησκείας τους διατρέχει σαν μια λεπτή κλωστή.

Και το στολίδι είναι με ρωσική λαϊκή φορεσιά. Τα κύρια κίνητρα των οποίων ήταν ηλιακά σημάδια - κύκλοι, σταυροί. εικόνες γυναικείας φιγούρας - σύμβολο γονιμότητας, μητέρα - υγρή γη; κυματιστές ρυθμικές γραμμές - σημάδια νερού. οριζόντιες ευθείες γραμμές που δείχνουν το έδαφος. Οι εικόνες ενός δέντρου είναι η προσωποποίηση της πάντα ζωντανής φύσης. Τα κεντήματα σε αγροτικά ρούχα όχι μόνο τα διακοσμούσαν και χαροποιούσαν τους γύρω τους με την ομορφιά των μοτίβων, αλλά υποτίθεται ότι προστατεύουν αυτόν που φορούσε αυτά τα ρούχα από κακό, από κακός άνθρωπος. Μια γυναίκα κεντούσε χριστουγεννιάτικα δέντρα - πράγμα που σημαίνει ότι ευχήθηκε στο άτομο ευημερία και ευτυχισμένη ζωή, γιατί το έλατο είναι το δέντρο της ζωής και της καλοσύνης. Ένα παιδί γεννήθηκε από μια αγρότισσα. Και θα διακοσμήσει το πρώτο του απλό πουκάμισο με κέντημα σε ίσια γραμμή σε φωτεινό, χαρούμενο χρώμα. Αυτός είναι ένας ίσιος και φωτεινός δρόμος που πρέπει να ακολουθήσει ένα παιδί. Να είναι χαρούμενος και χαρούμενος αυτός ο δρόμος για αυτόν.

Η εικόνα του ήλιου κατέχει μια από τις κύριες θέσεις στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Ο ήλιος με τη μορφή στρογγυλών ροζέτες, ρόμβους, μπορεί να βρεθεί σε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙπαραδοσιακή τέχνη.

Ένας ευθύς ίσος σταυρός ήταν επίσης μια εικόνα του ήλιου στον λαϊκό συμβολισμό. Ο ρόμβος ήταν σεβαστός ως σύμβολο γονιμότητας και συχνά συνδυαζόταν με το σημάδι του ήλιου που ήταν χαραγμένο σε αυτόν.

Το δέντρο της ζωής

Εκτός από το γεωμετρικό, στα στολίδια της Αρχαίας Ρωσίας, μπορεί κανείς να βρει συχνά διάφορα αρχαία ειδωλολατρικά θέματα. Για παράδειγμα, η γυναικεία μορφή προσωποποιούσε τη θεά της γης και της γονιμότητας. Στην ειδωλολατρική τέχνη, το δέντρο της ζωής ενσάρκωνε τη δύναμη της ζωντανής φύσης, απεικόνιζε το θεϊκό δέντρο, από το οποίο εξαρτιόταν η ανάπτυξη των βοτάνων, των δημητριακών, των δέντρων και η «ανάπτυξη» του ίδιου του ανθρώπου. Πολύ συχνά μπορείτε να βρείτε οικόπεδα μαγικών ημερολογιακών τελετουργιών που σχετίζονται με τα κύρια στάδια της γεωργικής εργασίας.

Ο πιο ποικίλος συμβολισμός είναι χαρακτηριστικός των εικόνων του φυτικού κόσμου, που περιελάμβανε λουλούδια, δέντρα και βότανα.
Στα αιγυπτιακά στολίδια, η διακόσμηση χρησιμοποιούσε συχνά λουλούδι λωτού ή πέταλα λωτού - χαρακτηριστικό της θεάς Ίσιδας, σύμβολο της θεϊκής παραγωγικής δύναμης της φύσης, αναζωογονώντας τη ζωή, υψηλή ηθική αγνότητα, αγνότητα, ψυχική και σωματική υγεία και στην κηδεία λατρεία θεωρούνταν ένα μαγικό μέσο αναζωογόνησης των νεκρών. Αυτό το λουλούδι προσωποποιήθηκε με τον ήλιο και τα πέταλά του με τις ακτίνες του ήλιου. Το μοτίβο του λωτού έγινε ευρέως διαδεδομένο στις διακοσμητικές μορφές της Αρχαίας Ανατολής (Κίνα, Ιαπωνία, Ινδία κ.λπ.).

Οι Αιγύπτιοι χρησιμοποίησαν επίσης την εικόνα της αλόης στα στολίδια τους - αυτό το ανθεκτικό στην ξηρασία φυτό συμβόλιζε τη ζωή στον άλλο κόσμο. Από τα δέντρα, η χουρμαδιά και οι φοίνικες καρύδας, η πλάτα, η ακακία, το αλμυρίκι, το μαυρόαγκο, η περσέα (δέντρο Όσιρις), η μουριά ήταν ιδιαίτερα σεβαστά - ενσαρκώνουν την αρχή που επιβεβαιώνει τη ζωή, την ιδέα του πάντα καρποφόρου Δέντρου της Ζωής ..

Η δάφνη στην Αρχαία Ελλάδα ήταν αφιερωμένη στον θεό Απόλλωνα και χρησίμευε ως σύμβολο καθαρισμού από τις αμαρτίες, αφού το ιερό κλαδί δάφνης ανεμισόταν από το άτομο που έπρεπε να καθαριστεί. Δάφνινα στεφάνια απονεμήθηκαν σε νικητές μουσικών και γυμναστικών αγώνων στους Δελφούς, το κύριο κέντρο της λατρείας του Απόλλωνα. Η δάφνη χρησίμευε ως σύμβολο δόξας.

Ο λυκίσκος είναι ένα καλλιεργούμενο φυτό, του οποίου η γραφική εμφάνιση έχει συμβάλει στην ευρεία χρήση φυτικών μορφών στη διακόσμηση. Η εικόνα του λυκίσκου σε συνδυασμό με τα αυτιά χρησιμοποιήθηκε ως διακόσμηση σε είδη οικιακής χρήσης.
Αμπέλι - οι συστάδες και τα κλαδιά ήταν ιδιαίτερα σεβαστά στην αρχαιότητα και τον Μεσαίωνα. Στην αρχαία ελληνική μυθολογία, αυτό είναι ένα χαρακτηριστικό του θεού Βάκχου, μεταξύ των Χριστιανών - σε συνδυασμό με στάχυα (ψωμί και κρασί, που σημαίνει το μυστήριο της κοινωνίας) - σύμβολο του πόνου του Χριστού.

Ο κισσός είναι ένας αειθαλής αναρριχητικός θάμνος, μερικές φορές δέντρο. όπως το αμπέλι ήταν αφιερωμένο στον Βάκχο. Τα φύλλα του έχουν ποικίλα σχήματα, πιο συχνά σε σχήμα καρδιάς ή με μυτερούς λοβούς. Χρησιμοποιούνταν συχνά σε αρχαία τέχνηγια τη διακόσμηση αγγείων και αγγείων κρασιού.
Η βελανιδιά είναι ο βασιλιάς των δασών, σύμβολο δύναμης και δύναμης. Τα φύλλα βελανιδιάς ήταν ευρέως διαδεδομένα στη ρωμαϊκή διακόσμηση. Οι εικόνες τους βρίσκονται συχνά σε ζωφόρους και κιονόκρανα, εκκλησιαστικά σκεύη και άλλες μορφές εφαρμοσμένες τέχνεςΓοτθικό, καθώς και στα έργα των δασκάλων της Ιταλικής Αναγέννησης. Επί του παρόντος, εικόνες από φύλλα βελανιδιάς μαζί με δάφνη μπορούν να βρεθούν σε μετάλλια και νομίσματα.

Η βελανιδιά είναι σύμβολο δύναμης, αντοχής, μακροζωίας και αρχοντιάς, καθώς και δόξας.

ΣΕ Αρχαία ΚίναΤο πεύκο συμβολίζει την αθανασία και τη μακροζωία. Μια πραγματικά ευγενής προσωπικότητα Η εικόνα του πεύκου απηχεί την εικόνα του κυπαρισσιού, το οποίο στις κινεζικές πεποιθήσεις ήταν προικισμένο με ειδικές προστατευτικές και θεραπευτικές ιδιότητες, συμπεριλαμβανομένης της προστασίας από τα νεκρά δέντρα, το άγριο δαμάσκηνο καταλαμβάνει μια σημαντική θέση - αυτό το δέντρο είναι σύμβολο της Πρωτοχρονιάς, της άνοιξης και της γέννησης κάθε τι καινούργιου ανάμεσα στα λουλούδια κεντρικό μέροςΗ παιώνια συνδέεται με τη γυναικεία ομορφιά και την οικογενειακή ευτυχία Η ορχιδέα και το χρυσάνθεμο συνδέονται με τον θεϊκό κόσμο και τις τελετουργικές τελετές.

Ζωγραφισμένη κολοκύθα, αγγείο και φυλακτό (Κίνα, 19ος αιώνας)

«Ευτυχισμένα φρούτα»: ρόδι, μανταρίνι, πορτοκάλι - σύμβολα μακροζωίας και επιτυχημένης καριέρας.

Τα μοτίβα Sakura βρίσκονται συχνά στις ιαπωνικές τέχνες και χειροτεχνίες Είναι σύμβολο ομορφιάς, νεότητας, τρυφερότητας και της αναπόφευκτης μεταβλητότητας του παροδικού κόσμου.

Τα λουλούδια χρησιμοποιούνται ευρέως σε διακοσμητικά μοτίβα όλων των εποχών και των στυλ. Χρησιμεύουν ως διακόσμηση για υφάσματα, ταπετσαρίες, πιάτα και άλλα είδη διακοσμητικής τέχνης.
Το τριαντάφυλλο έχει πολικό συμβολισμό: είναι η ουράνια τελειότητα και το γήινο πάθος, ο χρόνος και η αιωνιότητα, η ζωή και ο θάνατος, η γονιμότητα και η παρθενία. Είναι επίσης σύμβολο της καρδιάς, του κέντρου του σύμπαντος, του κοσμικού τροχού, της θεϊκής, ρομαντικής και αισθησιακής αγάπης. Το τριαντάφυλλο είναι η πληρότητα, το μυστήριο της ζωής, η εστίασή του, το άγνωστο, η ομορφιά, η χάρη, η ευτυχία, αλλά και η ηδονία, το πάθος και σε συνδυασμό με το κρασί - αισθησιασμός και αποπλάνηση. Ένα μπουμπούκι τριαντάφυλλου είναι σύμβολο της παρθενίας. μαραμένο τριαντάφυλλο - παροδικότητα ζωής, θανάτου, θλίψης. τα αγκάθια του είναι ο πόνος, το αίμα και το μαρτύριο.

Εραλδικά τριαντάφυλλα: 1 – Λάνκαστερ; 2 – York; 3 – Tudor; 4 – Αγγλία (σήμα); 5 – Γερμανικό τριαντάφυλλο Rosenow. 6 – Ρωσική σφραγίδα.

Το εραλδικό μεσαιωνικό τριαντάφυλλο έχει πέντε ή δέκα πέταλα, που το συνδέουν με την Πυθαγόρεια πεντάδα και το δεκανάτο. Ένα τριαντάφυλλο με κόκκινα πέταλα και λευκούς στήμονες είναι το έμβλημα της Αγγλίας, το πιο διάσημο θώρακα των Άγγλων βασιλιάδων. Μετά τους «Πόλεμους των Ρόδων», που ονομάστηκαν από τα διακριτικά των οικογενειών που αγωνίζονταν για το αγγλικό στέμμα, το κόκκινο τριαντάφυλλο του Λάνκαστερ και το λευκό τριαντάφυλλο του Γιορκ συνδυάστηκαν με τη μορφή του «Τυδόρ Ρόουζ». Το λαμπερό κατακόκκινο τριαντάφυλλο είναι το ανεπίσημο έμβλημα της Βουλγαρίας. Το διάσημο τριαντάφυλλο τσαγιού είναι το έμβλημα του Πεκίνου. Εννέα λευκά τριαντάφυλλα βρίσκονται στο οικόσημο της Φινλανδίας.
Στα αρχαία στολίδια, μαζί με τα φυτά, συχνά απεικονίζονται διάφορα ζώα: πουλιά, άλογα, ελάφια, λύκοι, μονόκεροι, λιοντάρια. Αποτελούν μια οριζόντια δομή του δέντρου της ζωής: στην κορυφή είναι τα πουλιά. στο επίπεδο του κορμού - άνθρωποι, ζώα και επίσης μέλισσες. κάτω από τις ρίζες - φίδια, βατράχια, ποντίκια, ψάρια, κάστορες, ενυδρίδες.

Τα ζώα φαίνονται σε κεντημένες πετσέτες και ποδιές , σε ένα ζωγραφισμένο στήθος Χ, σε σκαλιστές και βαμμένους περιστρεφόμενους τροχούς. στους τοίχους αρχαίων ρωσικών καθεδρικών ναών και στις διακοσμήσεις των καλύβων , στα στολίδια των αρχικών γραμμάτων. Σώζονται αρχαίες εικόνες αλόγου και πουλιού λαϊκά παιχνίδιακαι σε πιάτα. Τα μαχαίρια για τα μαστίγια αλόγων και τα τόξα μάχης ήταν σκαλισμένα σε σχήμα κεφαλιού ζώων ή πουλιών. Στυλιζαρισμένα ζώα και πουλιά διακοσμούσαν χτένες μαλλιών, σκεύη και πιάτα. Στην αρχαιότητα, πολλά φυσικά φαινόμενα προσωποποιούνταν στις εικόνες των ζώων και όλοι έβλεπαν αυτά τα φαινόμενα από τη σκοπιά που ήταν πιο κοντά του, ανάλογα με τον τρόπο ζωής και το επάγγελμά του: η άποψη του βοσκού διέφερε από τις απόψεις του ο κυνηγός, και οι δύο - από τον πολεμιστή. Οι άνθρωποι μετέφεραν τις γνώσεις τους για τα γήινα ζώα σε ατμοσφαιρικά φαινόμενα.
Ένα πουλί στις λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες θα μπορούσε να προσωποποιήσει τον άνεμο, το σύννεφο, την αστραπή, την καταιγίδα, την καταιγίδα και ηλιακό φως. Κουτάλες και αλατιέρα ήταν σκαλισμένα σε σχήμα πουλιών με κεντήματα πουλιών διακοσμημένα γυναικεία ρούχα. . Η εικόνα του πουλιού έχει εισέλθει ευρέως στη λαογραφία όλων σχεδόν των λαών του κόσμου.

Το άλογο επίσης αντιπροσώπευε τα πάντα φυσικά φαινόμενασχετίζεται με γρήγορη κίνηση - άνεμος, καταιγίδα, σύννεφα. Συχνά απεικονιζόταν σαν να αναπνέει φωτιά, με καθαρό ήλιο ή φεγγάρι στο μέτωπό του και με χρυσή χαίτη. Ένα ξύλινο άλογο, φτιαγμένο για τη διασκέδαση των παιδιών, ήταν συχνά πλήρως διακοσμημένο ηλιακά σημάδιαή λουλούδια . Πιστεύεται ότι αυτό προστάτευε το παιδί από τις κακές δυνάμεις. Εικόνες αλόγων μπορούν συχνά να εμφανιστούν σε είδη οικιακής χρήσης (λαβές κάδου, περιστρεφόμενοι τροχοί , άτρακτοι), σε ρούχα .

Στις βόρειες περιοχές, τα φυσικά φαινόμενα που σχετίζονται με τα άλογα αποδίδονταν επίσης από τους αρχαίους σε ελάφια . Τα ελάφια συχνά απεικονίζονταν κοντά στο δέντρο της ζωής σε μια κεντημένη πετσέτα, μερικές φορές τα τοποθετούσαν αντί για μια κορυφογραμμή στη στέγη μιας καλύβας. Ο ιερός ρόλος του αλόγου και του ελαφιού στη σκυθική τέχνη συνδέεται συχνά με την ελπίδα της επιτυχούς ανάληψης της ψυχής σε έναν άλλο κόσμο.
Στη μυθολογία πολλών λαών, το λιοντάρι ήταν σύμβολο του ήλιου και της φωτιάς και σε διαφορετικούς χρόνους μεταξύ διαφορετικών λαών προσωποποίησε ανώτερες δυνάμεις, δύναμη, δύναμη και μεγαλείο, γενναιοδωρία, ευγένεια και ευφυΐα. Η εικόνα ενός λιονταριού υπήρχε στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες από την αρχαιότητα.
Για πολλούς αιώνες, το λιοντάρι παρέμεινε μια από τις αγαπημένες φιγούρες στον ρωσικό συμβολισμό. Στις αρχαίες ρωσικές εικόνες που σχετίζονταν με τη δύναμη του Μεγάλου Δούκου, η εικόνα ενός λιονταριού, ανάλογα με το τι το περιέβαλλε, είχε δύο έννοιες: δύναμη που δόθηκε από τον Θεό και ηττημένη δύναμηκακό.

Οι λαϊκοί τεχνίτες σκάλιζαν συχνά λιοντάρια στην μπροστινή σανίδα της καλύβας ή τα ζωγράφιζαν σε σεντούκια που περιβάλλονταν από φυτικά σχέδια, οι τεχνίτες τα κεντούσαν.

Θηλυκός. Υπέροχη μητέραμε τη φοβερή μορφή της υφάντριας της μοίρας, μερικές φορές απεικονίζεται ως αράχνη. Όλες οι σεληνιακές θεές είναι κλώστριες και υφάντριες της μοίρας. Ο ιστός που υφαίνει η αράχνη, υφαίνει από το κέντρο σε μια σπείρα, είναι σύμβολο των δημιουργικών δυνάμεων του Σύμπαντος, σύμβολο του σύμπαντος. Η αράχνη στο κέντρο του ιστού συμβολίζει το κέντρο του κόσμου. Ο ήλιος περιβάλλεται από ακτίνες. Το φεγγάρι, που αντιπροσωπεύει τους κύκλους της ζωής και του θανάτου, υφαίνει τον ιστό του χρόνου. Η αράχνη συνδέεται συχνά με την τύχη, τον πλούτο ή τη βροχή. Το να σκοτώσεις μια αράχνη είναι κακός οιωνός.

Αράχνη που απεικονίζεται σε φυλαχτό Αμερικανών Ινδιάνων

Χάρη στη σταθερότητα των θρησκευτικών κανόνων, η σημασία των συμβόλων στη διακόσμηση της Αιγύπτου και της τέχνης των χωρών της Αρχαίας Ανατολής παρέμεινε αμετάβλητη για πολλές χιλιετίες, επομένως, για τους εθνογράφους και τους αρχαιολόγους, τα αρχαία στολίδια είναι σημάδια με τα οποία μπορεί κανείς να «διαβάσει. «ένα είδος μαγικών κειμένων.

Οι εθνοπολιτισμικές επαφές, το εμπόριο, οι στρατιωτικές εκστρατείες, οι θρησκευτικές αποστολές, τα δώρα πρεσβευτών και οι επισκέπτες καλλιτέχνες συνέβαλαν στη μετακίνηση έργων τέχνης από τη μια χώρα στην άλλη, γεγονός που οδήγησε στη διάδοση καλλιτεχνικών ιδεών και στυλ.
Συχνά οι επόμενες γενιές καλλιτεχνών χρησιμοποιούν την προηγούμενη τέχνη και δημιουργούν τις δικές τους παραλλαγές σε αυτήν. Έτσι φωτεινό παράδειγμαμπορεί να χρησιμεύσει ως το στοιχείο σβάστικα, ένα από τα περισσότερα πρώιμοι χαρακτήρες, που συναντάται στα στολίδια όλων σχεδόν των λαών της Ευρώπης, της Ασίας, της Αμερικής κ.λπ. Οι πιο παλιές εικόνεςΟι σβάστικες βρίσκονται ήδη στον πολιτισμό των φυλών της Τρίπολης της 5ης-4ης χιλιετίας π.Χ. μι. Στα αρχαία και μεσαιωνικοί πολιτισμοίΗ σβάστικα είναι ένα ηλιακό σύμβολο, ένα τυχερό ζώδιο, με το οποίο συνδέονται ιδέες για τη γονιμότητα, τη γενναιοδωρία, την ευεξία, την κίνηση και τη δύναμη του ήλιου.

Το Kolovrat ή ηλιοστάσιο είναι ένα από τα παλαιότερα αρχαία ρωσικά σύμβολα, που προσωποποιεί τον Ήλιο και τους ηλιακούς θεούς Svarog, Dazhdbog και Yarila. Το όνομα του συμβόλου προέρχεται από τη λέξη "kolo" - ήλιος.

Το ίδιο το σύμβολο μοιάζει με κύκλο με καμπύλες ακτίνες, γι' αυτό πολλοί το συνδέουν με τη φασιστική σβάστικα. Αν και αυτό δεν είναι βασικά αλήθεια: οι φασίστες χρησιμοποίησαν πραγματικά αυτό το ηλιακό σύμβολο, αλλά όχι το αντίστροφο.

Το 1852, ο Γάλλος επιστήμονας Eugene Bournouf έδωσε για πρώτη φορά στον τετράκτινο σταυρό με καμπύλες άκρες τη σανσκριτική ονομασία «σβάστικα», που σημαίνει χονδρικά «φέρνοντας το καλό». Ο Βουδισμός έκανε τη σβάστικα σύμβολό της, δίνοντάς της το μυστικό νόημα της αιώνιας περιστροφής του κόσμου.
Στα στολίδια της σύγχρονης εποχής δεν υπάρχει ουσιαστικά κανένας σύγχρονος συμβολισμός, παρά το γεγονός ότι υπάρχει σε αφθονία περιβάλλουσα πραγματικότητα. Ως εξαίρεση, μπορεί να υπάρχουν έργα μοντερνιστών καλλιτεχνών. Στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. αυτοί οι καλλιτέχνες προσπάθησαν να δημιουργήσουν το δικό τους συμβολισμό και να τον αναπαράγουν στη δουλειά τους.
Το στολίδι στα έργα τους δεν έπαιζε πλέον υποστηρικτικό ρόλο, αλλά έγινε αναπόσπαστο μέρος της εικόνας, οργανικά υφασμένο στο περίγραμμα της πλοκής.
Την ίδια στιγμή, ο A. Bely, θεωρητικός του ρωσικού συμβολισμού, έγραψε: «Ο συμβολιστής καλλιτέχνης, διαποτίζοντας την εικόνα με εμπειρία, τη μεταμορφώνει στο έργο του. μια τέτοια μεταμορφωμένη (τροποποιημένη) εικόνα είναι σύμβολο». Και περαιτέρω ο A. Bely καταγράφει τα κύρια συνθήματα του συμβολισμού στην τέχνη: «1. ένα σύμβολο αντανακλά πάντα την πραγματικότητα. 2. σύμβολο είναι μια εικόνα τροποποιημένη από την εμπειρία. 3. σχήμα καλλιτεχνική εικόνααναπόσπαστο από το περιεχόμενο».
Σε αυτά τα τρία σημεία διάσημος ποιητήςκαι ο πεζογράφος διατύπωσε με ακρίβεια τις βασικές αρχές της δημιουργίας ενός συμβολικού έργου, το οποίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε οποιαδήποτε μορφή τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της διακοσμητικής.

Τα σχέδια που φτιάχνονται σε ρούχα, τραπεζομάντιλα και πετσέτες από άγνωστες τεχνίτες περασμένων αιώνων εξακολουθούν να αστράφτουν και να αστράφτουν με χρώματα ουράνιου τόξου. Αυτές οι συμβολικές εικόνες, κατά τη γνώμη των προπαππούδων μας, έπρεπε να φέρουν καλή τύχη και ευημερία στους ιδιοκτήτες τους, να τους σώσουν "από την πείνα και την επιδημία", να αποκρούουν την επιρροή των κακών δυνάμεων, να προστατεύουν τον πολεμιστή από πληγές στο πεδίο της μάχης και προάγουν την τεκνοποίηση.

Μέχρι και μέσα του 19ουΓια αιώνες, οι «διακοσμήσεις» δεν άλλαξαν, για να μην παραβιάσουν ή διαστρεβλώσουν το αρχαίο ιερό νόημα, περνούσαν από γενιά σε γενιά, τηρώντας προσεκτικά τους «κανόνες». Τα στολίδια είναι παρόμοια με αρχαία γραπτά και, όπως αυτά, μπορούν να πουν πολλά για την κοσμοθεωρία ενός ατόμου σε εκείνες τις μακρινές εποχές. Για πολύ καιρόοι άνθρωποι θυμήθηκαν τον σκοπό των στολιδιών. Πίσω στη δεκαετία του 20-30 του 20ου αιώνα, κάτοικοι ορισμένων βόρειων ρωσικών χωριών επέδειξαν τη γνώση τους για την έννοια του απεικονιζόμενου σχεδίου μπροστά στην γηραιότερη τεχνίτη του χωριού σε ειδικές «αναγνώσεις»: νεαρά κορίτσια που έφεραν σε συγκεντρώσεις τελειωμένες εργασίεςκαι μίλησε για αυτούς μπροστά σε «όλο τον κόσμο».

Σε ορισμένα σημεία στο πίσω μέρος μπορείτε ακόμα να ακούσετε τα αρχαία ονόματα των μοτίβων: "vodyanik", "Perun", αν και οι δάσκαλοι τις περισσότερες φορές δεν μπορούν να εξηγήσουν τη σημασία τους. Κι όμως, τα αρχαία πρότυπα ζουν. Ζουν και χαίρονται με την ομορφιά τους. Μερικές φορές ζουν αντίθετα με τις πεποιθήσεις της κοινωνίας ή των επιμέρους ομάδων της, αντίθετα με τις στάσεις του ενός ή του άλλου κρατικό καθεστώς. Κάποτε, ενώ εργαζόμουν στα αρχεία του Ιστορικού και Αρχιτεκτονικού Μουσείου Ryazan, γέλασα πολύ όταν διάβαζα την αλληλογραφία του δημάρχου Ryazan και του επισκόπου Skopinsky (19ος αιώνας): και οι δύο ανταποκριτές επέπληξαν διακριτικά τις «ξεφτιλισμένες» Ρωσίδες που, παρά το μεγάλο εκκλησιαστικές αργίες, περπάτησε με πείσμα στην πόλη με «άσεμνα» κεντημένα «εσώρουχα» - ένα λαϊκό πουκάμισο με κέντημα στο στρίφωμα. Το έθιμο απαιτούσε να επιδεικνύονται τα κεντήματα και οι τεχνίτριες απεικόνιζαν πάνω τους είτε μια γυναίκα να γεννάει, είτε ακόμη και «μοτίβα της πρώτης νύχτας».

Αλλά δεν ήταν καθόλου αστείο να θυμόμαστε τις ιστορίες ηλικιωμένων που άκουσαν σε αποστολές για το πώς κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, και μερικές φορές ακόμη πιο πρόσφατα, εκατοντάδες λαϊκές «διακοσμήσεις» με την εικόνα μιας σβάστικας, μιας από τις πιο αγαπημένες σλαβικές στολίδια, καταστράφηκαν βάρβαρα. Και οι προηγμένες τεχνολογίες του 21ου αιώνα απειλούν να εξαλείψουν εντελώς τις ρωσικές λαϊκές χειροτεχνίες με τη χαμηλή παραγωγικότητα και τις πρωτόγονες τεχνολογίες από το πρόσωπο της Γης.

Κι όμως, παρά τα πάντα, το στολίδι ζει. Μέχρι σήμερα, υπάρχουν άνθρωποι που ξέρουν να διακοσμούν και θέλουν να φορούν παραδοσιακά ρωσικά ρούχα. Μακρύς χειμωνιάτικα βράδια Σλάβικα κορίτσιακαι οι γυναίκες, με δαυλό, κεντούσαν και ύφαιναν σχέδια - το ένα πιο περίπλοκο από το άλλο, στολίζοντας με αυτά τη «σειρά» τους, ώστε αργότερα, στις γιορτές, να επιδεικνύονται μπροστά στην «κοινότητα». Ήταν μόνο ομορφιά που ένιωθαν; Ήταν μόνο η επιθυμία για δημιουργική αυτοέκφραση που τους καθοδηγούσε; Ή μήπως υπήρχε και συνεχίζει να υπάρχει σήμερα στα αρχαία σύμβολα κάτι πολύ σημαντικό - άγνωστο σε εμάς σήμερα;

Για πρώτη φορά έπρεπε να αντιμετωπίσω ασυνήθιστες ιδιότητες λαϊκό στολίδιστα νιάτα μου, όταν δούλευα στο Ιστορικό και Αρχιτεκτονικό Μουσείο-Αποθεματικό Ryazan. Χρειάστηκε να βγάλουμε φωτογραφία με αρχαία λαϊκή φορεσιά. Στον καθεδρικό ναό που έγιναν τα γυρίσματα, λόγω του κρύου, έπρεπε να φορέσω ένα γούνινο μπουφάν, αλλά... μόλις έβαλα κεντημένα λινά ρούχα, ξαφνικά ζεστάθηκε: το λεπτό ύφασμα με ζέσταινε! Με ακατανόητο τρόπο! Αργότερα, ενώ περίμενα τη γέννηση ενός παιδιού, συνειδητοποίησα ότι τα λαϊκά μοτίβα που έκαναν οι Ρωσίδες, εκτός από ομορφιά, έδιναν και στη μέλλουσα μητέρα γαλήνη και υπομονή. Όταν ζωγράφισα στολίδια για τις προγραμματισμένες εργασίες, η υγεία μου βελτιώθηκε από θαύμα, το πρήξιμο έφυγε. Αργότερα, έχοντας κατακτήσει την τέχνη της χειροποίητης ύφανσης, άρχισα να παρατηρώ πώς άλλαξε η διάθεσή μου στη διαδικασία κατασκευής διαφορετικών διακοσμητικών προϊόντων.

Παραδόξως, τα λαϊκά στολίδια και τα «διακοσμητικά» είναι τα ίδια σε όλο τον κόσμο: τα γραφικά είναι ελαφρώς διαφορετικά, τα χρώματα και οι αποχρώσεις αλλάζουν, αλλά η εμφάνιση, ο ρυθμός και το νόημα είναι αρκετά αναγνωρίσιμα. Είναι γνωστή η περίπτωση που την αναγνώρισε ένας Μεξικανός υφαντής εθνικό πρότυπομηδέν γυναικείο πουκάμισο από την επαρχία Αρχάγγελσκ. Τι είναι αυτό; Ατύχημα; Ή βάσει διαφορετικών λαϊκές παραδόσειςβρίσκεται η ίδια βαθιά γνώση, μερικές φορές απρόσιτη σε εμάς, επειδή εκφράζεται σε μια γλώσσα άγνωστη σε εμάς - αρμονία, ομορφιά και αγάπη - και πριν την κατανοήσουμε, είναι απαραίτητο να κατακτήσουμε την ίδια τη γλώσσα;

Αυτό το βιβλίο είναι το αποτέλεσμα της επιθυμίας μου να εγείρω ερωτήματα σχετικά με την έννοια των λαϊκών υφασμάτινων μοτίβων και τις ιδιαιτερότητες της επίδρασής τους στον «φορέα» των στολισμένων ρούχων ή στο άτομο που κοιτάζει τα σχέδια. Χρησιμοποιεί πληροφορίες από πολλές, μερικές φορές αντισυμβατικές, πηγές: ιστορία, εθνογραφία, μυθολογία, βιοενέργεια, σύγχρονη εναλλακτική ιατρική κ.λπ. Ίσως αυτό δεν είναι απολύτως σωστό: είναι δυνατόν να αγκαλιάσουμε την απεραντοσύνη; Αλλά η ρωσική λαϊκή κουλτούρα μου φαινόταν πάντα τόσο περιεκτική και πολύπλευρη που, κατά τη γνώμη μου, είναι απαραίτητο να τη μελετήσω μόνο ολοκληρωμένα, έχοντας βιώσει τον ίδιο τον τρόπο σκέψης των προγόνων μας.

Πιστεύω ότι αυτό φαίνεται καλύτερα από τη διαδικασία σχεδίασης λαϊκών υφασμάτων. Πρώτον, για να ολοκληρώσετε ένα τέτοιο σχέδιο ενώ αποθηκεύετε όλα χαρακτηριστικά σχεδίουΠέρασα ένα μήνα (και αυτό ήταν με γραμμωμένο χαρτί, μολύβι και διορθωτικά προϊόντα). Και κάθε φορά που προέκυπτε το ερώτημα: τι θα κάναμε χωρίς αυτούς; Σε αργαλειό; Και όχι από τη μέση, όπου ξεδιπλώνεται ξεκάθαρα το σχέδιο, αλλά από την άκρη; Και αντί για σχέδιο, στην καλύτερη περίπτωση, υπάρχει ένα διάγραμμα γρατσουνισμένο με ένα καρφί σε έναν πίνακα. Τι χωρική φαντασία, τι είδους συντονισμένες μεσοημισφαιρικές συνδέσεις του εγκεφάλου πρέπει να έχετε για να το κάνετε αυτό; Κάτι που επιβάλεται να δεις! Αλλά ένας συνηθισμένος υφαντής θα μπορούσε να το κάνει αυτό...

Και επιπλέον. Θέλω πολύ η αρχαία τέχνη του στολισμού να διατηρηθεί και να μην εξαφανιστεί, έτσι ώστε οι δεξιότητες, οι παραδόσεις και η ομορφιά λαϊκό πολιτισμόσυνέχισε να ζει, να ευχαριστεί και να ωφελεί τους ανθρώπους. Άλλωστε, αυτή η ομορφιά έχει απίστευτη ευγενική ενέργεια (θα ήθελε να πει κανείς - ψυχή), ικανή να βοηθήσει τους ανθρώπους. Θα ήθελα να πιστεύω ότι τα θέματα που θίγονται στην ιστορία μου θα ενδιαφέρουν νέους ερευνητές και τότε ένα τόσο εκπληκτικό φαινόμενο όπως το ρωσικό λαϊκό υφαντικό στολίδι μπορεί πραγματικά να κατανοηθεί με διαφορετικές πλευρές. Στο μεταξύ, οι αρχαίες εικόνες-γραφές συνεχίζουν να περιμένουν την πλήρη ανάγνωσή τους. Λοιπόν, ας προσπαθήσουμε να ξεκινήσουμε;

Η μελέτη των λαϊκών «διακοσμήσεων» ξεκίνησε το XIX αιώνα. Οι πρώτες περιγραφές των μοτίβων υφασμάτων και οι προσπάθειες να βρεθεί το κρυμμένο νόημα σε αυτά έγιναν από διάσημους ανθρώπους: μέλη της Αυτοκρατορικής Αρχαιολογικής Εταιρείας και πολυάριθμες επιστημονικές αρχειακές επιτροπές της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Κατάφεραν να ηχογραφήσουν ανεκτίμητο υλικό, τώρα - αλίμονο! -χάθηκαν ανεπανόρθωτα: οι αρχικές λαϊκές ονομασίες μεμονωμένων στοιχείων του στολιδιού, λίγο πολύ δεν έχουν ακόμη παραμορφωθεί από την εξαφάνιση του πατριαρχικού αγροτική ζωή. Στη δεκαετία του 1920, το έργο τους συνεχίστηκε από περιφερειακές κοινωνίες τοπικών ιστορικών. Σχετικά συστηματοποιημένο υλικό δημοσιεύτηκε σε περιφερειακές εκδόσεις ή κατέληγε σε αρχεία. Από τα διαθέσιμα, τα έργα του εθνογράφου του Σμολένσκ μου φάνηκαν τα πιο ενδιαφέροντα. Klet-nova, Ryazan εθνογράφος N.I. Lebedeva, ο διάσημος αρχαιολόγος V.A. Gorodtsova (I.001) και υλικά από μια μοναδική μελέτη των τοπικών ιστορικών Sapozhkovsky P. και S. Stakhanov.

Πολλή λογοτεχνία αφιερωμένη στην περιγραφή του λαϊκού κεντήματος και των μοτίβων ύφανσης σε όλη την ΕΣΣΔ δημοσιεύτηκε τη δεκαετία του 1950-1970. Εκδίδεται μια σειρά από άλμπουμ τέχνης και καταλόγους λαϊκή φορεσιά. Μελετώντας τα στολίδια των λαών της Σιβηρίας, ο S. Ivanov ανέπτυξε σχέδια για το σχηματισμό διακοσμητικών μορφών ανάλογα με τον τύπο της συμμετρίας που χρησιμοποιείται. Το ενδιαφέρον ιστορικών, αρχαιολόγων και ιστορικών τέχνης για την έννοια των εικόνων αυξάνεται: ειδική έρευνα αναλαμβάνει ο Γ.Π. Durasov, G.S.

Maslova, B.A Rybakov (I.002), A. Ambrose.

Στη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα, το υλικό μελέτης επανεμφανίστηκε τοπικές παραδόσεις. Νέοι ερευνητές συλλογών μουσείων και ερασιτέχνες συλλέκτες έδωσαν προσοχή σε λεπτομέρειες των διακοσμήσεων λαϊκών ενδυμάτων που είχαν παραβλεφθεί στο παρελθόν, γεγονός που επέτρεψε τον εντοπισμό της αντανάκλασης του σλαβικού παγανιστικού πολιτισμού και των κοινωνικών και φυλετικών πληροφοριών για τον ιδιοκτήτη με λαϊκή φορεσιά. Κατέστη δυνατή η μελέτη της ιστορίας ενός αρχαίου και ευρέως διαδεδομένου συμβόλου μεταξύ των Σλάβων - της σβάστικα. Πολυάριθμες προσπάθειες πρακτικής αναδόμησης της χρήσης και της σημασίας του λαϊκού στολιδιού έγιναν από υποστηρικτές της αναβίωσης του παγανισμού. Ο A. Golan, στο κύριο έργο του, εντόπισε την ενοποιημένη μυθολογική βάση των διακοσμητικών συμβόλων μεταξύ των λαών του κόσμου και τα έργα του M.F. Ο Πάρμον κάλυψε εξαντλητικά τα χαρακτηριστικά της κοπής και του σχήματος της λαϊκής ενδυμασίας.

Δημοσιεύονται μελέτες που εγείρουν ερωτήματα σχετικά με την αντίληψη των συμβόλων από την ανθρώπινη συνείδηση, καθώς και την επίδραση του ζωδίου στη φυσική μας κατάσταση - από αυτή την άποψη, ο V.I. Λοσίλοφ. Οι ψυχολόγοι και οι εκπρόσωποι της εναλλακτικής ιατρικής έχουν συσσωρεύσει σημαντική εμπειρία στην αξιολόγηση της επίδρασης ορισμένων άυλων παραγόντων στο ανθρώπινο σώμα και η κατανόησή μας για τις ιδιότητες της συνείδησης διευρύνεται συνεχώς. Αλλά κανείς δεν έχει προσπαθήσει ακόμη να εξετάσει το λαϊκό στολίδι από αυτή την άποψη.

Λίγοι γνωρίζουν ότι η πρώτη χώρα στον κόσμο που διέδωσε τη σβάστικα είναι η... Ρωσία. Αυτό είναι ένα βασικό στολίδι στο κέντημα και την ύφανση του ρωσικού Βορρά. Συμφωνώ, δεδομένου του ιδεολογικού πλαισίου των γεγονότων του 20ού αιώνα, αυτό εκλαμβάνεται, τουλάχιστον, ως ειρωνεία της μοίρας.

Στα εδάφη μας έχουν διατηρηθεί πολυσύλλαβα ηλιακά μοτίβα, τα οποία, κατά καιρούς, είναι μητρικά ακόμη και σε σχέση με ινδικά μοτίβα (μπορείτε να διαβάσετε σχετικά στα έργα της S.V. Zharnikova). Αυτό είναι ιλιγγιωδώς αρχαϊκό.

«φτερόχορτο» (επαρχία Τούλα), «άλογο», «κότσι αλόγου» (επαρχία Ριαζάν), «λαγός» (Πεχόρα), «καπέλο γάλακτος σαφράν» (επαρχία Νίζνι Νόβγκοροντ), «Λόουτς» (επαρχία Τβερ), «μπόουλινγκ» " "(επαρχία Βορόνεζ) κ.λπ. Στο έδαφος των εδαφών Vologda, το όνομα της σβάστικας ήταν ακόμη πιο ποικίλο. "Kryuchya", "kryukovets", "hook" (περιοχές Syamzhensky, Verkhovazhsky), "ognivo", "ognivets", "konegon" (φωτιά με άλογο;) (περιοχές Tarnogsky, Nyuksensky), "sver", "κρίκετ" ( Περιοχή Veliky Ustyug), "ηγέτης", "αρχηγός", "zhgun", (περιοχές Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), "φωτεινό", "shaggy φωτεινό", "kosmach" (περιοχή Totemsky), "χήνες", "chertogon". " (περιοχή Babushkinsky), "θεριστή", "kosovik" (περιοχή Sokolsky), "σταυροδρόμι", "vratok" (περιοχές Vologda, Gryazovets), "vranets", "vratschun", "vraschun" (περιοχές Sheksninsky, Cherepovets), " άσχημο" (περιοχή Babaevsky), "melnik" (περιοχή Chagodoshchensky), "krutyak" (περιοχές Belozersky, Kirillovsky), "pylan" (περιοχή Vytegorsky). Το πιο αρχαϊκό από αυτά, αναμφίβολα, είναι το “Ognivets”. Αυτό το όνομα αντικατοπτρίζει την αρχική έννοια του μαγικού συμβόλου της σβάστικα: "ζωντανή φωτιά" - "φωτιά" - "πυρόλιθος" - "πυρόλιθος".

"Το ρωσικό όνομα για τη σβάστικα είναι "kolovrat", δηλαδή "ηλιοστάσιο" ("kolo" είναι το αρχαίο ρωσικό όνομα για τον ήλιο, "vrat" είναι περιστροφή, επιστροφή). Το Kolovrat συμβόλιζε τη νίκη του φωτός (ήλιου) πάνω στο σκοτάδι, της ζωής πάνω στο θάνατο, της πραγματικότητας πάνω στην πραγματικότητα. Μια σβάστικα που κατευθυνόταν προς την αντίθετη κατεύθυνση ονομαζόταν «αλάτισμα». Σύμφωνα με μια εκδοχή, το "Kolovrat" σήμαινε την αύξηση του φωτός της ημέρας ή τον ανατέλλοντα ανοιξιάτικο ήλιο, ενώ το "posolon" σήμαινε τη μείωση του φωτός της ημέρας και τη δύση του ήλιου του φθινοπώρου. Η υπάρχουσα σύγχυση στα ονόματα δημιουργείται από μια παρανόηση της κατεύθυνσης της περιστροφικής κίνησης της ρωσικής σβάστικας. Μια "σωστή" ή "ίσια" σβάστικα ονομάζεται συχνά σταυρός με λυγισμένα άκρα σωστη πλευρα. Ωστόσο, στη ρωσική παγανιστική παράδοση σημασιολογική σημασίαΗ σβάστικα είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στην αρχαία (το σύμβολο της «ζωντανής φωτιάς»), και ως εκ τούτου τα καμπύλα άκρα της πρέπει να θεωρούνται ακριβώς ως γλώσσες φλόγας, οι οποίες, όταν ο σταυρός περιστρέφεται προς τα δεξιά, αποκλίνουν φυσικά προς τα αριστερά , και όταν περιστρέφεται προς τα αριστερά, προς τα δεξιά. Η εκτροπή της φλόγας και στις δύο περιπτώσεις συμβαίνει υπό την επίδραση της εισερχόμενης ροής αέρα. Επομένως, μια σβάστικα "kolovrat" ή "αριστερής όψης" στη Ρωσία είναι ένας σταυρός του οποίου τα άκρα ("γλώσσες της φλόγας") είναι λυγισμένα προς τα δεξιά και αντίστροφα, μια "posolonyu" ή "δεξιά" σβάστικα είναι ένας σταυρός με άκρα λυγισμένα προς τα αριστερά (σε αυτή την περίπτωση, η σβάστικα περιστρέφεται δεξιόστροφα, σύμφωνα με τον ήλιο, εξ ου και το όνομά της - "αλάτισμα"). Στο Old Believer "soling" - το τελετουργικό που περπατά γύρω από τις εκκλησίες δίπλα στον ήλιο - μπορεί κανείς εύκολα να διακρίνει ένα αρχαίο ειδωλολατρικό τελετουργικό. (M.V. Surov "Όλα και όλοι θα επιστρέψουν")"