Η εγχώρια κουλτούρα της σοβιετικής και μετασοβιετικής εποχής. Ο πολιτισμός στη μετασοβιετική εποχή Χρειάζεστε βοήθεια για τη μελέτη ενός θέματος
Γενικές παρατηρήσεις
Η μετασοβιετική κουλτούρα θα πρέπει να χαρακτηρίζεται από την κάλυψη της περιόδου 1985-1991, η οποία έμεινε στην ιστορία ως η περίοδος της «περεστρόικα και της γκλάσνοστ». Μιλώντας για τη μετασοβιετική κουλτούρα, δεν μπορούμε να μην λάβουμε υπόψη ιστορικά γεγονότα όπως η κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης και του σοσιαλιστικού στρατοπέδου, η απελευθέρωση της οικονομίας, τα αναδυόμενα σημάδια ελευθερίας του λόγου και το πιο σημαντικό, το Κομμουνιστικό Κόμμα. έπαψε να είναι πολιτικό μονοπώλιο.
Επιπλέον, η συνήθης προγραμματισμένη οικονομία κατέρρευσε και οι άνθρωποι άρχισαν να γίνονται γρήγορα φτωχοί. Η έλευση του Β. Γέλτσιν στην εξουσία είχε σημαντικό αντίκτυπο στην πολιτιστική κατάσταση στη χώρα: τέτοιες προσωπικότητες όπως ο Μ.Λ. Rostropovich, G. Vishnevskaya (μουσικοί), A. Solzhenitsyn και T. Voinovich (συγγραφείς), E. Neizvestny (καλλιτέχνης). Την ίδια στιγμή, χιλιάδες επαγγελματίες έφυγαν από τη Ρωσία, κυρίως στον τεχνικό τομέα, ο οποίος συνδέθηκε με τεράστια μείωση της χρηματοδότησης για την επιστήμη.
Σημείωση 1
Το γεγονός ότι οι επιστήμονές μας φιλοξενήθηκαν από τα πιο διάσημα ξένα επιστημονικά κέντρα δείχνει ότι η σοβιετική επιστήμη τα προηγούμενα χρόνια ήταν στην πρώτη γραμμή.
Η υψηλή προσαρμοστικότητα του ρωσικού πολιτισμού φάνηκε στο γεγονός ότι, για παράδειγμα, παρά τη μείωση της χρηματοδότησης για τον πολιτισμό, στη μεθυστική δεκαετία του '90 εμφανίστηκαν περίπου 10 χιλιάδες ιδιωτικοί εκδοτικοί οίκοι, οι οποίοι κυριολεκτικά στο συντομότερο δυνατό χρόνο δημοσίευσαν σχεδόν όλα τα βιβλία που ήταν απαγορευμένα στην ΕΣΣΔ και αυτό μπορούσε να το «βγάλει» μόνο στο «σαμιζντάτ». Εμφανίστηκαν πολλά λεγόμενα χοντρά περιοδικά που δημοσίευαν ενδιαφέροντα αναλυτικά έργα.
Επέστρεψε και ο θρησκευτικός πολιτισμός. Αυτό εκδηλώθηκε όχι μόνο στον αριθμό των πιστών, παρεμπιπτόντως, αυτό μπορεί να αποδοθεί στη μόδα, αλλά και, το πιο σημαντικό, στην αποκατάσταση και αποκατάσταση εκκλησιών, καθεδρικών ναών και μοναστηριών. Άρχισαν να εμφανίζονται και τα ορθόδοξα πανεπιστήμια. Αλλά η ζωγραφική, η αρχιτεκτονική και η λογοτεχνία της δεκαετίας του '90 δεν σημαδεύτηκαν από φωτεινά ταλέντα.
Είναι αδύνατο να χαρακτηριστεί η κουλτούρα της Ρωσίας στη δεκαετία του '90 με οποιονδήποτε τρόπο, θετικά ή αρνητικά - έχει περάσει πολύ λίγος χρόνος. Τώρα μπορούμε μόνο να περιγράψουμε τις πολιτιστικές πραγματικότητες εκείνης της εποχής.
Έτσι, μετά την κατάρρευση της ΕΣΣΔ, ένας ενιαίος πολιτισμός διαλύθηκε σε 15 εθνικούς πολιτισμούς, οι οποίοι «απαρνήθηκαν» τόσο τον κοινό σοβιετικό πολιτισμό όσο και ο ένας τις πολιτιστικές παραδόσεις του άλλου. Όλα αυτά οδήγησαν σε κοινωνικοπολιτισμική ένταση, που συχνά εκφράζεται σε στρατιωτικές συγκρούσεις.
Σημείωση 2
Κι όμως, τα νήματα που συνδέουν τον πολιτισμό δεν μπορούν να σχιστούν τόσο εύκολα, αλλά μόνο αυτά έχουν διαθλαστεί με μοναδικό τρόπο.
Πρώτα απ' όλα, ο πολιτισμός επηρεάστηκε από την εξαφάνιση μιας ενιαίας πολιτιστικής πολιτικής, δηλ. ο πολιτισμός έχασε έναν εγγυημένο πελάτη και βγήκε κάτω από τις επιταγές του κράτους. Ήταν απαραίτητο να επιλεγεί ένας νέος αναπτυξιακός δρόμος και αυτή η επιλογή προκάλεσε έντονες συζητήσεις.
Από τη μια, προέκυψαν ευκαιρίες για την ανάπτυξη της πνευματικής κουλτούρας μετά την πτώση των ιδεολογικών φραγμών, και από την άλλη, η οικονομική κρίση οδήγησε στην εμπορευματοποίηση του πολιτισμού, που οδήγησε στην απώλεια των εθνικών του χαρακτηριστικών και στην αμερικανοποίηση πολλών κλάδων. του πολιτισμού.
Μπορούμε να πούμε ότι το τρέχον στάδιο ανάπτυξης του ρωσικού πολιτισμού είναι μεταβατικό. Η Ρωσία γνώρισε μια πολιτιστική επανάσταση δύο φορές μέσα σε έναν μόλις αιώνα, δηλ. Ορισμένες πολιτιστικές αξίες που δεν πρόλαβαν να διαμορφωθούν απορρίπτονται και νέες αρχίζουν να αναδύονται.
Στο παρόν στάδιο, αναδύονται αμοιβαία αποκλειόμενες τάσεις στη ρωσική κουλτούρα:
- υποταγή του ρωσικού πολιτισμού στα δυτικά πρότυπα.
- προοδευτική, βασισμένη στις ιδέες του πατριωτισμού, της συλλογικότητας, της κοινωνικής δικαιοσύνης, τις οποίες ομολογούσαν πάντα οι λαοί της Ρωσίας.
Ο αγώνας μεταξύ τους καθορίζει την ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού στην τρίτη χιλιετία.
Σημείωση 3
Ο σημερινός ρωσικός πολιτισμός είναι ένα πολύ περίπλοκο, διφορούμενο φαινόμενο. Αφενός καθορίζει τις κατευθύνσεις της παγκόσμιας κοινωνικο-πολιτιστικής διαδικασίας, αφετέρου επηρεάζεται από τον δυτικό πολιτισμό με την ευρεία έννοια του όρου.
Αφού η Ρωσική Ομοσπονδία έγινε ανεξάρτητη δύναμη, ο πολιτισμός της άρχισε να αναπτύσσεται υπό νέες συνθήκες. Χαρακτηρίζεται από ευρύ πλουραλισμό, αλλά στερείται πνευματικής έντασης, δημιουργικής παραγωγικότητας και ανθρωπιστικής ζέσης. Σήμερα, τόσο διαφορετικά στρώματα συνυπάρχουν σε αυτό, όπως πολυεπίπεδα δείγματα δυτικού πολιτισμού, νεοαποκτηθείσες αξίες της ρωσικής διασποράς, μια πρόσφατα αναθεωρημένη κλασική κληρονομιά, πολλές αξίες της πρώην σοβιετικής κουλτούρας, πρωτότυπες καινοτομίες και απαίτηση επίγονος τοπικό κιτς, αίγλη, σχετικοποίηση της δημόσιας ηθικής στα άκρα και καταστροφή της παραδοσιακής αισθητικής.
Στο προβολικό σύστημα του πολιτισμού, μια ορισμένη «υποδειγματική» εικόνα της κοινωνικο-πολιτιστικής ζωής «για την ανάπτυξη» διαμορφώνεται με τη μορφή του μεταμοντερνισμού, η οποία είναι ευρέως διαδεδομένη στον κόσμο σήμερα. Αυτός είναι ένας ειδικός τύπος κοσμοθεωρίας, που στοχεύει στην απόρριψη της κυριαρχίας οποιωνδήποτε μονολογικών αληθειών και εννοιών, που επικεντρώνεται στην αναγνώριση οποιωνδήποτε πολιτισμικών εκδηλώσεων ως ισοδύναμων. Ο μεταμοντερνισμός στη δυτική του εκδοχή, που ιδιαιτέρως υιοθετήθηκε από Ρώσους μελετητές ανθρωπιστικών επιστημών της νέας γενιάς, δεν στοχεύει να συμφιλιώσει, πολύ περισσότερο να φέρει σε ενότητα, διαφορετικές αξίες, τμήματα μιας ετερογενούς κουλτούρας, αλλά συνδυάζει μόνο αντιθέσεις, συνδυάζει τα διάφορα μέρη και τα στοιχεία που βασίζονται στις αρχές του πλουραλισμού, του αισθητικού σχετικισμού και του πολυστυλικού «μωσαϊκού».
Οι προϋποθέσεις για την εμφάνιση μιας μεταμοντέρνας κοινωνικοπολιτισμικής κατάστασης προέκυψαν στη Δύση πριν από αρκετές δεκαετίες. Η ευρεία εισαγωγή των επιτευγμάτων της επιστήμης και της τεχνολογίας στη σφαίρα της παραγωγής και της καθημερινής ζωής έχει αλλάξει σημαντικά τις μορφές λειτουργίας του πολιτισμού. Η διάδοση του πολυμέσου και του οικιακού ραδιοφωνικού εξοπλισμού έχει επιφέρει θεμελιώδεις αλλαγές στους μηχανισμούς παραγωγής, διανομής και κατανάλωσης καλλιτεχνικών αξιών. Η κουλτούρα της «κασέτας» έχει γίνει χωρίς λογοκρισία, επειδή η επιλογή, η αναπαραγωγή και η κατανάλωση πραγματοποιούνται μέσω της φαινομενικά ελεύθερης έκφρασης των χρηστών της. Κατά συνέπεια, προέκυψε ένας ειδικός τύπος της λεγόμενης «οικιακής» κουλτούρας, τα συστατικά στοιχεία της οποίας, εκτός από τα βιβλία, ήταν η συσκευή εγγραφής βίντεο, το ραδιόφωνο, η τηλεόραση, ο προσωπικός υπολογιστής και το Διαδίκτυο. Μαζί με τα θετικά χαρακτηριστικά αυτού του φαινομένου, υπάρχει και μια τάση προς την αυξανόμενη πνευματική απομόνωση του ατόμου.
Η κατάσταση ενός ατόμου της μετασοβιετικής κουλτούρας, που για πρώτη φορά μετά από πολύ καιρό βρέθηκε αφημένος στον εαυτό του, μπορεί να χαρακτηριστεί ως κοινωνικοπολιτισμική και ψυχολογική κρίση. Πολλοί Ρώσοι δεν ήταν προετοιμασμένοι για την καταστροφή της συνήθους εικόνας τους για τον κόσμο και την απώλεια μιας σταθερής κοινωνικής θέσης. Μέσα στην κοινωνία των πολιτών, αυτή η κρίση εκφράστηκε με τον αξιακό αποπροσανατολισμό των κοινωνικών στρωμάτων και τη μετατόπιση των ηθικών κανόνων. Αποδείχθηκε ότι η «κοινοτική» ψυχολογία των ανθρώπων, που διαμορφώθηκε από το σοβιετικό σύστημα, είναι ασυμβίβαστη με τις δυτικές αξίες και τις βιαστικές μεταρρυθμίσεις της αγοράς.
Η κουλτούρα του «παμφάγου» κιτς έχει γίνει πιο ενεργή. Μια βαθιά κρίση πρώην ιδανικών και ηθικών στερεοτύπων, η χαμένη πνευματική άνεση ανάγκασε τον μέσο άνθρωπο να αναζητήσει παρηγοριά σε κοινές αξίες που φαινόταν απλές και κατανοητές. Οι ψυχαγωγικές και ενημερωτικές λειτουργίες της μπανάλ κουλτούρας αποδείχθηκαν πιο απαιτητικές και οικείες από τις αισθητικές απολαύσεις και τα προβλήματα της πνευματικής ελίτ, από τις αξιακές κατευθυντήριες γραμμές και τις αισθητικές επιθυμίες της υψηλής κουλτούρας. Στη δεκαετία του '90 Όχι μόνο υπήρξε μια ρήξη μεταξύ των καταστροφικά εξαθλιωμένων κοινωνικών στρωμάτων και της κουλτούρας «highbrow» και των «εξουσιοδοτημένων εκπροσώπων» της, αλλά επίσης υπήρξε μια ορισμένη υποτίμηση των ενοποιητικών αξιών και στάσεων του παραδοσιακού «μέσου» πολιτισμού, της επιρροής του οποίου στα κοινωνικά στρώματα άρχισε να αποδυναμώνεται. Η «δυτικισμένη ποπ μουσική» και η φιλελεύθερη ιδεολογία, έχοντας συνάψει μια άρρητη συμμαχία, άνοιξαν το δρόμο για τον ληστρικό τυχοδιωκτικό ολιγαρχικό καπιταλισμό.
Οι σχέσεις της αγοράς έχουν κάνει τη μαζική κουλτούρα το κύριο βαρόμετρο με το οποίο μπορεί κανείς να παρατηρήσει τις αλλαγές στην κατάσταση της κοινωνίας. Η απλοποίηση των κοινωνικών σχέσεων και η κατάρρευση της ιεραρχίας των αξιών γενικότερα έχουν επιδεινώσει σημαντικά τα αισθητικά γούστα. Στα τέλη του 20ου - αρχές του 21ου αιώνα. το χυδαίο κιτς που συνδέθηκε με την πρωτόγονη διαφήμιση (κατασκευές προτύπων, αισθητικά ersatz), επέκτεινε τη σφαίρα επιρροής του, έγινε πιο ενεργό, πήρε νέες μορφές, προσαρμόζοντας ένα σημαντικό μέρος των πολυμέσων. Η άρθρωση εγχώριων προτύπων της «μαζικής» κουλτούρας της οθόνης οδήγησε αναπόφευκτα σε ένα νέο κύμα επέκτασης παρόμοιων δυτικών, κυρίως αμερικανικών, μοντέλων. Έχοντας γίνει μονοπώλιο στην αγορά της τέχνης, η δυτική βιομηχανία ταινιών και βίντεο ψυχαγωγίας άρχισε να υπαγορεύει τα καλλιτεχνικά γούστα, ειδικά στους νέους. Υπό τις παρούσες συνθήκες, η αντιμετώπιση των διαδικασιών της πολιτιστικής δυτικής παγκοσμιοποίησης και του βέβηλου κιτς γίνεται πιο ευέλικτη και αποτελεσματική. Πραγματοποιείται όλο και περισσότερο κυρίως με τη μορφή kemta.
Το Kamt, ως μια από τις ποικιλίες της συνθετικής ελίτ-μαζικής κουλτούρας, είναι δημοφιλές σε μορφή, προσβάσιμο σε μεγάλα κοινωνικά στρώματα και σε περιεχόμενο, εννοιολογική, σημασιολογική τέχνη, συχνά καταφεύγοντας στην καυστική ειρωνεία και την καυστική παρωδία (της ψευδο-δημιουργικότητας). είδος μαλακωμένου, εξουδετερωμένου «κιτς». Η ξένη ρωσική λογοτεχνία κοντά στο στρατόπεδο έχει εκπροσωπηθεί επάξια τις τελευταίες δεκαετίες από τον πρόσφατα εκλιπόντα μετανάστη συγγραφέα Βασίλι Ακσένοφ. Είναι επίσης απαραίτητο να κατακτήσουμε και να διαδώσουμε πιο ενεργά καινοτόμα παραδείγματα καλλιτεχνικής δημιουργικότητας μέσω βελτιωμένων τεχνολογιών πολυμέσων, να δώσουμε τη θέση τους σε μη ακαδημαϊκά είδη τέχνης, συμπεριλαμβανομένου του trash - ένα σχετικό καλλιτεχνικό κίνημα που είναι μια παρωδία των σύγχρονων μορφών ποπ αρτ και αίγλης .
Σήμερα, η οδυνηρή μετάβαση στην αγορά συνοδεύεται από μείωση της κρατικής χρηματοδότησης για τον πολιτισμό και πτώση του βιοτικού επιπέδου σημαντικού τμήματος της διανόησης. Η υλική βάση του ρωσικού πολιτισμού υπονομεύτηκε τη δεκαετία του '90. την τελευταία δεκαετία σημειώθηκε μια αργή ανάκαμψη, που επιβραδύνθηκε από τις συνέπειες της παγκόσμιας χρηματοπιστωτικής και οικονομικής κρίσης. Ένα από τα σημαντικά και πολύπλοκα σύγχρονα προβλήματα είναι η αλληλεπίδραση πολιτισμού και αγοράς. Σε πολλές περιπτώσεις, η δημιουργία πολιτιστικών έργων προσεγγίζεται ως μια επιχείρηση που παράγει κέρδος, ως ένα συνηθισμένο συνηθισμένο προϊόν, ή ακριβέστερα, ως το υπερβολικό χρηματικό της ισοδύναμο. Συχνά η επιθυμία να αποκτήσει κανείς το μέγιστο όφελος «με κάθε κόστος» κερδίζει, χωρίς να νοιάζεται για την ποιότητα του καλλιτεχνικού προϊόντος που δημιουργείται. Η ανεξέλεγκτη εμπορευματοποίηση της κουλτούρας επικεντρώνεται όχι στο δημιουργικό άτομο, αλλά στον «υπερ-οικονομικό σούπερ-μάρκετερ», παίζοντας μαζί με τα στενά ωφελιμιστικά του συμφέροντα.
Συνέπεια αυτής της κατάστασης ήταν η απώλεια μιας σειράς προηγμένων θέσεων από τη λογοτεχνία, η οποία έπαιξε πρωταγωνιστικό ρόλο στη ρωσική (και σοβιετική) κουλτούρα τον 19ο-20ό αιώνα. η τέχνη της λογοτεχνικής έκφρασης υποβάθμισε και απέκτησε μια ασυνήθιστη ποικιλομορφία και εκλεκτικισμό μικρότερων ειδών και στυλ. Στα ράφια των βιβλιοπωλείων κυριαρχεί η άδεια «ροζ» και «κίτρινη» μυθοπλασία, η οποία χαρακτηρίζεται από απόρριψη πνευματικότητας, ανθρωπιάς και σταθερών ηθικών θέσεων.
Η μεταμοντερνιστική λογοτεχνία έχει εν μέρει εισχωρήσει στη σφαίρα του επίσημου πειραματισμού ή έχει γίνει αντανάκλαση της στιγμιαίας, «σκορπισμένης» συνείδησης ενός ανθρώπου στη μετασοβιετική εποχή, όπως αποδεικνύεται, για παράδειγμα, από τα έργα ορισμένων συγγραφέων του « νέο κύμα".
Κι όμως η ανάπτυξη του καλλιτεχνικού πολιτισμού δεν σταμάτησε. Ταλαντούχοι μουσικοί, τραγουδιστές, δημιουργικά γκρουπ εξακολουθούν να γίνονται γνωστοί στη Ρωσία σήμερα, παίζοντας στις καλύτερες σκηνές στην Ευρώπη και την Αμερική. ορισμένοι από αυτούς χρησιμοποιούν την ευκαιρία να συνάψουν μακροχρόνιες συμβάσεις εργασίας στο εξωτερικό. Σημαντικοί εκπρόσωποι του ρωσικού πολιτισμού περιλαμβάνουν τους τραγουδιστές D. Hvorostovsky και L. Kazarnovskaya, το σύνολο των Virtuosi της Μόσχας υπό τη διεύθυνση του Vl. Spivakov, Κρατικό Ακαδημαϊκό Λαογραφικό Χορευτικό σύνολο που φέρει το όνομά του. Ιγκόρ Μοϊσέεφ. Καινοτόμες αναζητήσεις στη δραματική τέχνη εξακολουθούν να πραγματοποιούνται από έναν γαλαξία ταλαντούχων σκηνοθετών: Yu Lyubimov, M. Zakharov, P. Fomenko, V. Fokin, K. Raikin, R. Viktyuk, V. Gergiev. Κορυφαίοι Ρώσοι σκηνοθέτες συνεχίζουν να συμμετέχουν ενεργά σε διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου, σημειώνοντας μερικές φορές αξιοσημείωτη επιτυχία, όπως αποδεικνύεται, για παράδειγμα, από τον N. Mikhalkov που έλαβε το υψηλότερο Όσκαρ «Όσκαρ» στην κατηγορία «Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας» το 1995, για το ίδιο η ταινία κέρδισε το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ των Καννών το 1994. απονέμοντας τιμητικό βραβείο στο φεστιβάλ της Βενετίας στην ταινία του A. Zvyagintsev «The Return». Η «γυναικεία» πεζογραφία είναι περιζήτητη από τους αναγνώστες (T. Tolstaya, M. Arbatova, L. Ulitskaya).
Ο καθορισμός των οδών για περαιτέρω πολιτιστική πρόοδο έχει γίνει αντικείμενο έντονης συζήτησης στη ρωσική κοινωνία. Το ρωσικό κράτος έχει πάψει να υπαγορεύει τις απαιτήσεις του στον πολιτισμό. Το σύστημα διαχείρισής του απέχει πολύ από αυτό που ήταν. Ωστόσο, υπό τις μεταβαλλόμενες συνθήκες, πρέπει να θέσει στρατηγικούς στόχους πολιτιστικής οικοδόμησης και να εκπληρώσει ιερές ευθύνες για την προστασία της πολιτιστικής και ιστορικής εθνικής κληρονομιάς, παρέχοντας την απαραίτητη οικονομική στήριξη σε δημιουργικά υποσχόμενους τομείς ανάπτυξης ενός πολύπλευρου πολιτισμού. Οι κυβερνητικοί αξιωματούχοι δεν μπορούν παρά να συνειδητοποιήσουν ότι ο πολιτισμός δεν μπορεί να αφεθεί εντελώς στην επιχείρηση, αλλά μπορεί να συνεργαστεί γόνιμα μαζί του. Η υποστήριξη της εκπαίδευσης, της επιστήμης, η μέριμνα για τη διατήρηση και ενίσχυση της ανθρωπιστικής πολιτιστικής κληρονομιάς συμβάλλουν στην επιτυχή επίλυση πιεστικών οικονομικών και κοινωνικών προβλημάτων, στην ανάπτυξη της ευημερίας και του εθνικού δυναμικού και έχουν μεγάλη σημασία για την ενίσχυση της ηθικής και ψυχικής υγείας των λαών που ζουν στη Ρωσία. Ο ρωσικός πολιτισμός θα πρέπει να μετατραπεί σε ένα οργανικό σύνολο χάρη στη διαμόρφωση μιας εθνικής νοοτροπίας. Αυτό θα αποτρέψει την ανάπτυξη των αποσχιστικών τάσεων και θα συμβάλει στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας και στην επιτυχή επίλυση οικονομικών, πολιτικών και ιδεολογικών προβλημάτων.
Στις αρχές της τρίτης χιλιετίας, η Ρωσία και ο πολιτισμός της αντιμετώπισαν ξανά μια επιλογή δρόμου. Οι τεράστιες δυνατότητες και η πλούσια κληρονομιά που έχει συσσωρεύσει στο παρελθόν αποτελούν σημαντική προϋπόθεση για την αναβίωσή του στο μέλλον. Ωστόσο, μέχρι στιγμής έχουν εντοπιστεί μόνο μεμονωμένα σημάδια πνευματικής και δημιουργικής ανάτασης. Η επίλυση πιεστικών προβλημάτων απαιτεί χρόνο και νέες προτεραιότητες, τις οποίες θα καθορίσει η ίδια η κοινωνία. Η ρωσική διανόηση πρέπει να έχει τον σημαντικό της λόγο στην ανθρωπιστική ανατίμηση των αξιών.
Η αυξανόμενη δημιουργική ανταλλαγή και η πυκνότητα των επικοινωνιών μεταξύ των ιστορικά αλληλένδετων πολιτισμών της Ρωσίας και της Λευκορωσίας θα απαιτήσει νέα βήματα στην πορεία της πνευματικής ολοκλήρωσης από μελετητές ανθρωπιστικών επιστημών των συμμάχων χωρών. Είναι επίσης απαραίτητο να έρθουν πιο κοντά οι προσεγγίσεις για την επίλυση διακρατικών προβλημάτων και τον καθορισμό των προοπτικών για την ανάπτυξη δύο γειτονικών πολιτισμών. Η λύση σε αυτό το πρόβλημα θα διευκολυνθεί με συνεπή βήματα από την ηγεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας, με επικεφαλής τον Πρόεδρο D.A. Ο Μεντβέντεφ και ο Πρόεδρος του Υπουργικού Συμβουλίου V.V. Πούτιν, με στόχο τον περαιτέρω κοινωνικό εξανθρωπισμό της ρωσικής κοινωνίας.
Πραγματικότητες της πολιτιστικής ζωής στη μετασοβιετική εποχή. Αρχές δεκαετίας του '90 έλαβε χώρα υπό το σημάδι της επιταχυνόμενης αποσύνθεσης του ενιαίου πολιτισμού της ΕΣΣΔ σε ξεχωριστούς εθνικούς πολιτισμούς, οι οποίοι όχι μόνο απέρριψαν τις αξίες του κοινού πολιτισμού της ΕΣΣΔ, αλλά και τις πολιτιστικές παραδόσεις του άλλου. Μια τέτοια έντονη αντίθεση διαφορετικών εθνικών πολιτισμών οδήγησε σε αύξηση της κοινωνικοπολιτισμικής έντασης, στην εμφάνιση στρατιωτικών συγκρούσεων και στη συνέχεια προκάλεσε την κατάρρευση ενός ενιαίου κοινωνικοπολιτισμικού χώρου.
Όμως οι διαδικασίες πολιτιστικής ανάπτυξης δεν διακόπτονται από την κατάρρευση των κρατικών δομών και την πτώση των πολιτικών καθεστώτων. Ο πολιτισμός της νέας Ρωσίας συνδέεται οργανικά με όλες τις προηγούμενες περιόδους της ιστορίας της χώρας. Ταυτόχρονα, η νέα πολιτική και οικονομική συγκυρία δεν θα μπορούσε να μην επηρεάσει τον πολιτισμό.
Η σχέση της με τις αρχές έχει αλλάξει δραματικά. Το κράτος έπαψε να υπαγορεύει τις απαιτήσεις του στον πολιτισμό και ο πολιτισμός έχασε τον εγγυημένο πελάτη του.
Ο κοινός πυρήνας της πολιτιστικής ζωής - το κεντρικό σύστημα διαχείρισης και μια ενιαία πολιτιστική πολιτική - έχει εξαφανιστεί. Ο καθορισμός των οδών περαιτέρω πολιτιστικής ανάπτυξης έγινε θέμα της ίδιας της κοινωνίας και θέμα οξείας διαφωνίας. Το εύρος των αναζητήσεων είναι εξαιρετικά ευρύ - από το να ακολουθούμε δυτικά μοντέλα μέχρι μια απολογία για τον απομονωτισμό. Η απουσία μιας ενοποιητικής κοινωνικοπολιτισμικής ιδέας γίνεται αντιληπτή από μέρος της κοινωνίας ως εκδήλωση της βαθιάς κρίσης στην οποία βρέθηκε ο ρωσικός πολιτισμός στα τέλη του 20ού αιώνα. Άλλοι θεωρούν ότι ο πολιτισμικός πλουραλισμός είναι ο φυσικός κανόνας μιας πολιτισμένης κοινωνίας.
Η εξάλειψη των ιδεολογικών φραγμών δημιούργησε ευνοϊκές ευκαιρίες για την ανάπτυξη του πνευματικού πολιτισμού. Ωστόσο, η οικονομική κρίση που βιώνει η χώρα και η δύσκολη μετάβαση στις σχέσεις της αγοράς έχουν αυξήσει τον κίνδυνο εμπορευματοποίησης του πολιτισμού, την απώλεια εθνικών χαρακτηριστικών στην πορεία της περαιτέρω ανάπτυξής του, τον αρνητικό αντίκτυπο της αμερικανοποίησης ορισμένων σφαιρών του πολιτισμού. (κυρίως η μουσική ζωή και ο κινηματογράφος) ως ένα είδος ανταπόδοσης για «εισαγωγή στις παγκόσμιες ανθρώπινες αξίες».
Η πνευματική σφαίρα βιώνει στα μέσα της δεκαετίας του '90. οξεία κρίση. Σε μια δύσκολη μεταβατική περίοδο, ο ρόλος της πνευματικής κουλτούρας ως θησαυροφυλάκιο ηθικών κατευθυντήριων γραμμών για την κοινωνία αυξάνεται, ενώ η πολιτικοποίηση του πολιτισμού και των πολιτιστικών προσώπων οδηγεί στην υλοποίηση λειτουργιών ασυνήθιστων για αυτήν και βαθαίνει την πόλωση της κοινωνίας. Η επιθυμία να κατευθύνονται οι χώρες προς την ανάπτυξη της αγοράς οδηγεί στην αδυναμία ύπαρξης ορισμένων σφαιρών πολιτισμού που αντικειμενικά απαιτούν κρατική υποστήριξη. Η δυνατότητα της λεγόμενης «ελεύθερης» ανάπτυξης του πολιτισμού με βάση τις χαμηλές πολιτιστικές ανάγκες ενός αρκετά μεγάλου τμήματος του πληθυσμού οδηγεί σε αύξηση της έλλειψης πνευματικότητας, στην προώθηση της βίας και, κατά συνέπεια, στην αύξηση της εγκληματικότητας. .
Ταυτόχρονα, ο διαχωρισμός μεταξύ ελίτ και μαζικών μορφών πολιτισμού, μεταξύ της νεολαίας και της παλαιότερης γενιάς συνεχίζει να βαθαίνει. Όλες αυτές οι διαδικασίες εκτυλίσσονται στο πλαίσιο μιας ταχείας και απότομης αύξησης της άνισης πρόσβασης στην κατανάλωση όχι μόνο υλικών αλλά και πολιτιστικών αγαθών.
Στην κοινωνικοπολιτισμική κατάσταση που είχε αναπτυχθεί στη ρωσική κοινωνία από τα μέσα της δεκαετίας του '90, ένα άτομο, ως ζωντανό σύστημα, που αντιπροσωπεύει την ενότητα του φυσικού και πνευματικού, φυσικού και κοινωνικο-πολιτιστικού, κληρονομικού και επίκτητου κατά τη διάρκεια της ζωής, δεν μπορεί πλέον να αναπτυχθεί κανονικά. .
Πράγματι, καθώς οι σχέσεις της αγοράς ενισχύονται, οι περισσότεροι άνθρωποι αποξενώνονται όλο και περισσότερο από τις αξίες του εθνικού τους πολιτισμού. Και αυτή είναι μια εντελώς φυσική τάση για το είδος της κοινωνίας που δημιουργείται στη Ρωσία στα τέλη του 20ού αιώνα. Όλα αυτά, που έγιναν πραγματικότητα την τελευταία δεκαετία, φέρνουν την κοινωνία στο όριο συσσώρευσης εκρηκτικής κοινωνικής ενέργειας.
Με μια λέξη, η σύγχρονη περίοδος ανάπτυξης του εθνικού πολιτισμού μπορεί να χαρακτηριστεί ως μεταβατική. Για δεύτερη φορά μέσα σε έναν αιώνα, μια πραγματική πολιτιστική επανάσταση έλαβε χώρα στη Ρωσία. Στη σύγχρονη ρωσική κουλτούρα, εκδηλώνονται πολυάριθμες και πολύ αντιφατικές τάσεις. Μπορούν όμως, σχετικά μιλώντας, να συνδυαστούν σε δύο ομάδες.
Η πρώτη τάση: καταστροφική, κρίση, που προωθεί την πλήρη υποταγή του ρωσικού πολιτισμού στα πρότυπα του δυτικού πολιτισμού.
Η δεύτερη τάση: προοδευτική, που τροφοδοτείται από τις ιδέες του πατριωτισμού, της συλλογικότητας, της κοινωνικής δικαιοσύνης, που παραδοσιακά κατανοούνται και δηλώνονται από τους λαούς της Ρωσίας.
Η πάλη μεταξύ αυτών των εγγενώς ανταγωνιστικών τάσεων θα καθορίσει προφανώς την κύρια κατεύθυνση ανάπτυξης του ρωσικού πολιτισμού στην τρίτη χιλιετία.
Η ρωσική κουλτούρα και η «μεταμοντέρνα» εποχή. Οι σύγχρονες διαδικασίες πολιτιστικής δημιουργίας που λαμβάνουν χώρα στη Ρωσία αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της παγκόσμιας ανάπτυξης του τέλους του 20ου - αρχές του 21ου αιώνα, της μετάβασης από τη βιομηχανική στη μεταβιομηχανική κοινωνία, από τη «μοντέρνα» στη «μεταμοντέρνα».
Η πνευματική κατάσταση του δυτικού πολιτισμού και τέχνης της εποχής μας ονομάζεται μεταμοντερνισμός. Γεννήθηκε από την τραγική συνειδητοποίηση της αδυναμίας αποκατάστασης της καθολικής αρμονίας μέσα από την ανάταση του ατόμου. Η κύρια αξία του «μεταμοντερνισμού» είναι ο «ριζοσπαστικός πλουραλισμός». Σύμφωνα με τον Γερμανό ερευνητή των προβλημάτων του σύγχρονου πολιτισμού W. Welsh, αυτή η πολλαπλότητα δεν είναι μια σύνθεση, αλλά ένας εκλεκτικός συνδυασμός ετερογενών στοιχείων, που θολώνουν τα όρια μεταξύ του δημιουργού των αξιών και του καταναλωτή τους, μεταξύ του κέντρου και της περιφέρειας, μετατρέποντας τις αξίες σε αντισύμβολα μέσω της απώλειας των βαθιών συνδέσεών τους με την πνευματική συνιστώσα του πολιτισμού.
Έτσι, στον κόσμο του μεταμοντερνισμού, εμφανίζεται μια αποιεραρχία του πολιτισμού, καθιστώντας αδύνατη την εγκαθίδρυση ενός νέου συστήματος αξιών. Εξαιτίας αυτού, ο σύγχρονος άνθρωπος είναι καταδικασμένος να παραμείνει σε κατάσταση πνευματικού αμορφισμού. Είναι σε θέση να επισκοπεί τα πάντα, αλλά τίποτα δεν μπορεί να τον διαμορφώσει από μέσα. Ως εκ τούτου, οι εξωτερικές μορφές περιορισμού των ανθρώπων που προσπαθούν με κάθε δυνατό τρόπο να ενισχύσουν τον δυτικό κόσμο μέσω της μόδας, της κοινής γνώμης, της τυποποίησης της ζωής, της αύξησης της άνεσης της κ.λπ., γίνονται τόσο απαραίτητες.
Για τους ίδιους λόγους, τα μέσα ενημέρωσης άρχισαν να καταλαμβάνουν την πρώτη θέση στον πολιτισμό. Τους δόθηκε μάλιστα το όνομα «τέταρτη δύναμη», δηλαδή οι άλλες τρεις - νομοθετική, εκτελεστική και δικαστική.
Στη σύγχρονη ρωσική κουλτούρα, ασυμβίβαστες αξίες και προσανατολισμοί συνδυάζονται περίεργα: συλλογικότητα, συνεννόηση και ατομικισμός, εγωισμός, σκόπιμη πολιτικοποίηση και αποδεικτική απολιτικότητα, κρατισμός και αναρχία κ.λπ. Πράγματι, σήμερα, όχι μόνο άσχετα, αλλά και αμοιβαία αποκλειόμενα φαινόμενα όπως οι νεοαποκτηθείσες πολιτιστικές αξίες της ρωσικής διασποράς, η πρόσφατα αναθεωρημένη κλασική κληρονομιά και οι αξίες του επίσημου σοβιετικού πολιτισμού συνυπάρχουν σαν επί ίσοις όροις.
Έτσι ακριβώς προκύπτει μια γενική εικόνα της πολιτιστικής ζωής της Ρωσίας, χαρακτηριστική του μεταμοντερνισμού, ευρέως διαδεδομένη στον κόσμο προς τα τέλη του αιώνα μας. Αυτός είναι ένας ειδικός τύπος κοσμοθεωρίας, που στοχεύει στην απόρριψη όλων των κανόνων και παραδόσεων, στην καθιέρωση οποιωνδήποτε αληθειών, εστιασμένη στον άκρατο πλουραλισμό, στην αναγνώριση οποιωνδήποτε πολιτισμικών εκδηλώσεων ως ισοδύναμων. Αλλά ο μεταμοντερνισμός δεν είναι σε θέση να συμφιλιώσει το ασυμβίβαστο, αφού δεν προβάλλει γόνιμες ιδέες για αυτό, συνδυάζει μόνο αντιθέσεις ως το υλικό πηγής για περαιτέρω πολιτιστική και ιστορική δημιουργικότητα.
Σε δύσκολες ιστορικές και φυσικές συνθήκες, η Ρωσία επέζησε, δημιούργησε τη δική της πρωτότυπη κουλτούρα, γονιμοποιημένη από την επιρροή τόσο της Δύσης όσο και της Ανατολής και, με τη σειρά της, εμπλούτισε άλλους πολιτισμούς με την επιρροή της. Ο σύγχρονος εθνικός πολιτισμός αντιμετωπίζει ένα δύσκολο έργο - να αναπτύξει τη στρατηγική του πορεία για το μέλλον σε έναν κόσμο που αλλάζει ταχέως. Η επίλυση αυτού του παγκόσμιου προβλήματος είναι εξαιρετικά δύσκολη, καθώς οφείλεται στην ανάγκη κατανόησης των βαθιών αντιφάσεων που ενυπάρχουν στον πολιτισμό μας σε όλη την ιστορική του εξέλιξη.
Ο πολιτισμός μας μπορεί κάλλιστα να δώσει μια απάντηση στις προκλήσεις του σύγχρονου κόσμου. Αλλά για αυτό είναι απαραίτητο να προχωρήσουμε σε τέτοιες μορφές αυτογνωσίας της που θα έπαυαν να αναπαράγουν τους ίδιους μηχανισμούς ασυμβίβαστου αγώνα, σκληρής αντιπαράθεσης και απουσίας «μέσου». Είναι απολύτως απαραίτητο να απομακρυνθούμε από τη σκέψη που προσανατολίζεται στον μαξιμαλισμό, μια ριζική επανάσταση και την αναδιοργάνωση των πάντων και όλων στο συντομότερο δυνατό χρόνο.
Σύγχρονα μοντέλα ανάπτυξης πολυεθνικού πολιτισμού στη Ρωσία. Οι ταραγμένοι καιροί που βιώνει τώρα ο ρωσικός πολιτισμός δεν είναι ένα νέο φαινόμενο, αλλά ένα συνεχώς επαναλαμβανόμενο, και ο πολιτισμός πάντα έβρισκε τη μία ή την άλλη απάντηση στις προκλήσεις της εποχής και συνέχιζε να αναπτύσσεται. Ολόκληρος ο κόσμος βρέθηκε σε ένα σταυροδρόμι στις αρχές του 21ου αιώνα, μιλάμε για μια αλλαγή στον ίδιο τον τύπο κουλτούρας που διαμορφώθηκε μέσα στον δυτικό πολιτισμό τους τελευταίους αιώνες.
Η αναβίωση του πολιτισμού είναι η σημαντικότερη προϋπόθεση για την ανανέωση της κοινωνίας μας. Ο καθορισμός των οδών για περαιτέρω πολιτιστική ανάπτυξη έγινε αντικείμενο έντονης συζήτησης στην κοινωνία, επειδή το κράτος έπαψε να υπαγορεύει τις απαιτήσεις του στον πολιτισμό, το κεντρικό σύστημα διαχείρισης και μια ενιαία πολιτιστική πολιτική εξαφανίστηκαν.
Μία από τις υπάρχουσες απόψεις είναι ότι το κράτος δεν πρέπει να παρεμβαίνει στις υποθέσεις του πολιτισμού, καθώς αυτό είναι γεμάτο με την εγκαθίδρυση μιας νέας δικτατορίας στον πολιτισμό και ο ίδιος ο πολιτισμός θα βρει τα μέσα για την επιβίωσή του.
Μια άλλη άποψη φαίνεται πιο λογική, η ουσία της οποίας είναι ότι, διασφαλίζοντας την ελευθερία του πολιτισμού και το δικαίωμα στην πολιτιστική ταυτότητα, το κράτος αναλαμβάνει την ανάπτυξη στρατηγικών καθηκόντων πολιτιστικής κατασκευής και ευθυνών για την προστασία της πολιτιστικής και ιστορικής εθνικής κληρονομιάς , την απαραίτητη οικονομική ενίσχυση πολιτιστικών αξιών.
Το κράτος πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι ο πολιτισμός δεν μπορεί να αφεθεί στις επιχειρήσεις, συμπεριλαμβανομένης της εκπαίδευσης και της επιστήμης, έχει μεγάλη σημασία για τη διατήρηση της ηθικής και ψυχικής υγείας του έθνους. Η κρίση πνευματικότητας προκαλεί σοβαρή ψυχική δυσφορία σε πολλούς ανθρώπους, αφού ο μηχανισμός ταύτισης με τις υπερπροσωπικές αξίες έχει υποστεί σοβαρή βλάβη. Χωρίς αυτόν τον μηχανισμό, δεν υπάρχει ούτε ένας πολιτισμός και στη σύγχρονη Ρωσία όλες οι υπερ-προσωπικές αξίες έχουν γίνει αμφισβητήσιμες.
Παρά όλα τα αντιφατικά χαρακτηριστικά του εθνικού πολιτισμού, η κοινωνία δεν μπορεί να επιτρέψει τον διαχωρισμό από την πολιτιστική της κληρονομιά. Ένας πολιτισμός που αποσυντίθεται ελάχιστα είναι προσαρμοσμένος στον μετασχηματισμό, επειδή η ώθηση για δημιουργική αλλαγή προέρχεται από αξίες, που είναι πολιτιστικές κατηγορίες. Μόνο ένας ολοκληρωμένος και ισχυρός εθνικός πολιτισμός μπορεί σχετικά εύκολα να προσαρμόσει νέους στόχους στις αξίες του και να κυριαρχήσει σε νέα πρότυπα συμπεριφοράς.
Από αυτή την άποψη, στη σύγχρονη Ρωσία, τρία μοντέλα για την ανάπτυξη του πολυεθνικού πολιτισμού φαίνονται πιθανά:
η νίκη του πολιτιστικού και πολιτικού συντηρητισμού, μια προσπάθεια σταθεροποίησης της κατάστασης που βασίζεται σε ιδέες για την ταυτότητα της Ρωσίας και την ιδιαίτερη διαδρομή της στην ιστορία. Σε αυτήν την περίπτωση:
υπάρχει μια επιστροφή στην εθνικοποίηση του πολιτισμού,
παρέχεται αυτόματη υποστήριξη για την πολιτιστική κληρονομιά, τις παραδοσιακές μορφές δημιουργικότητας,
Η ξένη επιρροή στον πολιτισμό είναι περιορισμένη,
Τα ρωσικά καλλιτεχνικά κλασικά παραμένουν αντικείμενο λατρείας και οι αισθητικές καινοτομίες αντιμετωπίζονται με καχυποψία.
Από τη φύση του, αυτό το μοντέλο είναι βραχύβιο και οδηγεί αναπόφευκτα σε μια νέα κρίση, αλλά στις ρωσικές συνθήκες μπορεί να διαρκέσει αρκετά.
ενσωμάτωση της Ρωσίας υπό εξωτερική επιρροή στο παγκόσμιο σύστημα οικονομίας και πολιτισμού και η μετατροπή της σε «επαρχία» σε σχέση με τα παγκόσμια κέντρα. Κατά την έγκριση αυτού του μοντέλου:
υπάρχει μια «ΜακΝτοναλντοποίηση» της εγχώριας κουλτούρας,
η πολιτιστική ζωή της κοινωνίας σταθεροποιείται στη βάση της εμπορικής αυτορρύθμισης.
Το βασικό πρόβλημα είναι η διατήρηση του αρχικού εθνικού πολιτισμού, η διεθνής επιρροή του και η ενσωμάτωση της πολιτιστικής κληρονομιάς στη ζωή της κοινωνίας.
ενσωμάτωση της Ρωσίας στο σύστημα του παγκόσμιου ανθρώπινου πολιτισμού ως ισότιμος συμμετέχων στις παγκόσμιες καλλιτεχνικές διαδικασίες. Για την εφαρμογή αυτού του μοντέλου, είναι απαραίτητη η πλήρης αξιοποίηση του πολιτιστικού δυναμικού, ο ριζικός αναπροσανατολισμός της κρατικής πολιτιστικής πολιτικής, η επιτάχυνση της ανάπτυξης της εγχώριας πολιτιστικής βιομηχανίας στη χώρα και η πλήρης ενθάρρυνση της ένταξης των δημιουργικών εργαζομένων στα παγκόσμια δίκτυα καλλιτεχνικής παραγωγής και επικοινωνίας. Είναι αυτό το μοντέλο που αξίζει ισχυρής υποστήριξης, επειδή επικεντρώνεται στον πολιτισμό, ο οποίος πρέπει να επηρεάσει ενεργά την πολιτική, την οικονομία και την πνευματική ζωή.
Έτσι, ο πολιτισμός της Ρωσίας στη σύγχρονη εποχή είναι ένα πολύ περίπλοκο και διφορούμενο φαινόμενο. Αφενός καθόριζε πάντα τις τάσεις της κοινωνικοπολιτισμικής διαδικασίας στον κόσμο, αφετέρου είχε επηρεαστεί από τον δυτικό πολιτισμό με την ευρεία έννοια του όρου.
Ο εσωτερικός πολιτισμός στη σύγχρονη εποχή έχει περάσει από πολλά πιο σημαντικά στάδια: προ-σοβιετική (πριν από το 1917). Σοβιετικό (πριν το 1985) και σύγχρονο στάδιο δημοκρατικών μετασχηματισμών. Σε όλα αυτά τα στάδια αποκαλύφθηκε ο μεγάλος ρόλος του κράτους στην ανάπτυξη του πολιτισμού, η σχετική παθητικότητα του πληθυσμού και το μεγάλο χάσμα μεταξύ της κουλτούρας των μαζών και των επιφανέστερων εκπροσώπων του.
Έχοντας μπει στον δρόμο της καπιταλιστικής ανάπτυξης αργότερα από τις κορυφαίες δυτικές χώρες, η Ρωσία στα χρόνια της μεταρρύθμισης κατάφερε να πετύχει πολλά στον τομέα της οικονομίας. Από πνευματική άποψη, η Ρωσία στο γύρισμα του 19ου-20ου αιώνα. χάρισε στον παγκόσμιο πολιτισμό μια σειρά από εξαιρετικά επιτεύγματα. Η αντιφατική φύση της πολιτιστικής ανάπτυξης κατά τη σοβιετική περίοδο οδήγησε στη συσσώρευση πολυάριθμων αντιφάσεων, η επίλυση των οποίων δεν έχει ακόμη ολοκληρωθεί.
Η κατεύθυνση της πολιτιστικής ανάπτυξης στο μέλλον θα καθοριστεί από πολλούς παράγοντες, κυρίως την απελευθέρωση από την εξωτερική εξάρτηση, λαμβάνοντας υπόψη τη μοναδικότητα της Ρωσίας και την εμπειρία της ιστορικής της εξέλιξης. Στο γύρισμα της χιλιετίας, η Ρωσία βρέθηκε και πάλι σε ένα σταυροδρόμι. Αλλά ανεξάρτητα από το ποια μπορεί να είναι η μοίρα του, ο ρωσικός πολιτισμός παραμένει ο κύριος πλούτος της χώρας και η εγγύηση της ενότητας του έθνους.
Στο γύρισμα της χιλιετίας, η ανθρωπότητα τίθεται υπό αμφισβήτηση με τη μορφή παγκόσμιων προβλημάτων, μπροστά στα οποία θα πρέπει να ενεργήσει ως ενιαία οντότητα λαμβάνοντας ενημερωμένες και συντονισμένες αποφάσεις. Σε αυτή τη δημιουργία της οικουμενικής ανθρώπινης ενότητας, καθοριστικός ρόλος έχει ο αμοιβαία εμπλουτιζόμενος διάλογος των διαφορετικών πολιτισμών, η παγκόσμια πολιτισμική διαδικασία.
Η ρωσική κουλτούρα έπαιξε από καιρό σημαντικό ρόλο σε αυτή τη διαδικασία. Η Ρωσία έχει μια ιδιαίτερη εκπολιτιστική και οργανωτική λειτουργία στον παγκόσμιο κοινωνικοπολιτιστικό χώρο. Ο ρωσικός πολιτισμός έχει αποδείξει τη βιωσιμότητά του και επιβεβαίωσε ότι η ανάπτυξη της δημοκρατίας και η ηθική κάθαρση είναι αδύνατη χωρίς τη διατήρηση και την ενίσχυση του συσσωρευμένου πολιτιστικού δυναμικού. Η Ρωσία είναι μια χώρα μεγάλης λογοτεχνίας και τέχνης, τολμηρής επιστήμης και αναγνωρισμένου εκπαιδευτικού συστήματος, ιδανικών φιλοδοξιών για παγκόσμιες ανθρώπινες αξίες και δεν μπορεί παρά να είναι ένας από τους πιο ενεργούς δημιουργούς του πολιτισμού του κόσμου.
Λίγο μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917, η πολιτιστική ατμόσφαιρα στη χώρα άλλαξε δραματικά. Στη Σοβιετική Ρωσία, που έθεσε ως στόχο την οικοδόμηση κομμουνισμός, η μόνη επίσημα αναγνωρισμένη ιδεολογία γίνεται μαρξισμός; καθετί που δεν χωρούσε στις μαρξιστικές ερμηνείες ή τις αντέκρουε ήταν αντικείμενο καταδίκης και απαγόρευσης. Αυτή η πολιτική οδήγησε σε σημαντική πνευματική μετανάστευση από τη χώρα, μεταξύ αυτών που έφυγαν ήταν ο Ivan Alekseevich Bunin, ο Vladimir Vladimirovich Nabokov, ο Sergei Vasilyevich Rachmaninov, ο Pitirim Aleksandrovich Sorokin.
Η σοβιετική κυβέρνηση πήρε επίσης μια πορεία προς την εκδίωξη της θρησκείας από τη ζωή των ανθρώπων. Δεκάδες χιλιάδες ιερείς υποβλήθηκαν σε καταστολή και εκτελέστηκαν, πολλές εκκλησίες καταστράφηκαν και ο αθεϊσμός ανυψώθηκε στον βαθμό της κρατικής κοσμοθεωρίας.
Η υφολογική πολυφωνία των αρχών του αιώνα αντικαταστάθηκε από σοσιαλιστικό ρεαλισμό.Αυτές οι αλλαγές επηρέασαν ιδιαίτερα τη λογοτεχνία και τη ζωγραφική. Σχεδόν όλες οι μορφές του ρωσικού πολιτισμού εργάστηκαν με το στυλ του σοσιαλιστικού ρεαλισμού μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '90 του 20ού αιώνα. Ωστόσο, οι πιο ταλαντούχοι δάσκαλοι μπόρεσαν να δημιουργήσουν σημαντικά έργα ακόμη και σε αυτές τις σκληρές συνθήκες. Αυτό είναι στη λογοτεχνία - Maxim Gorky, Mikhail Afanasyevich Bulgakov, Alexey Nikolaevich Tolstoy, Mikhail Alexandrovich Sholokhov, Evgeny Alexandrovich Yevtushenko, Vladimir Semenovich Vysotsky, Vladimir Dmitrievich Dudintsev, Anatoly Ignatievich Pristavvich, Alexander Solokhovich Αστάφιεφ, Μπόρις Λβόβιτς Vasiliev ; στη ζωγραφική και τη γλυπτική - Pyotr Nikolaevich Filonov, Alexander Alexandrovich Deineka, Arkady Alexandrovich Plastov, Tatyana Nilovna Yablonskaya, Vera Ignatievna Mukhina, Sergei Timofeevich Konenkov, στον κινηματογράφο και το θέατρο - Sergei Mikhailovich Eisentoinh , Γκριγκόρι Βασίλιεβιτς Αλεξάντροφ ; στη μουσική - Dmitry Dmitrievich Shostakovich, Isaac Osipovich Dunaevsky, Sergei Sergei Prokofiev.
Το σημαντικότερο γεγονός της πολιτιστικής ζωής όχι μόνο του 20ού αιώνα, αλλά ολόκληρης της ιστορίας της χώρας ήταν πολιτιστική επανάσταση, η εφαρμογή του οποίου έγινε τη δεκαετία του '30. Το κύριο περιεχόμενό του ήταν γνώση γραφήςκαι επιτυγχάνοντας, στο συντομότερο δυνατό χρόνο, με ιστορικά πρότυπα, σχεδόν καθολική παιδεία του πληθυσμού. Αυτό ήταν πραγματικά ένα γεγονός εποχής στην πολιτιστική ζωή της Ρωσίας. Χάρη σε αυτό, κατέστη δυνατή η βελτίωση ολόκληρου του ρωσικού συστήματος εκπαίδευσης και επιστήμης.
Από τη δεκαετία του 1930, η χώρα αναπτύσσει ένα σύγχρονο εκπαιδευτικό σύστημα με γρήγορους ρυθμούς - έχουν δημιουργηθεί δεκάδες χιλιάδες νέα σχολεία, χιλιάδες πανεπιστήμια και τεχνικές σχολές. Ο ρυθμός της επιστημονικής ανάπτυξης επιταχύνθηκε πολλές φορές, με έμφαση στην ανάπτυξη των μηχανικών και τεχνικών επιστημών. Επιστήμονες - Sergei Pavlovich Korolev, Abram Fedorovich Ioffe, Igor Vasilyevich Kurchatov, Igor Evgenievich Tamm, Nikolai Ivanovich Vavilov, Lev Davidovich Landau, Sergei Vasilyevich Lebedev, Vitaly Lazarevich Ginzburg, Al Zhores Ivanovich έγιναν παγκοσμίως διάσημοι.
ΣΕ μετασοβιετικήΣτη Ρωσία, οι κύριες τάσεις στην ανάπτυξη του πολιτισμού συμπίπτουν γενικά με τις παγκόσμιες τάσεις. Υπάρχει μια σαφώς ορατή διαίρεση σε ελίτ πολιτισμό (κλασική μουσική, ελίτ παραστατικές τέχνες, κινηματογράφος, ζωγραφική, γλυπτική, φωτογραφία), ο καταναλωτής της οποίας είναι ένας στενός κύκλος επαγγελματιών και μαζική κουλτούρα, που απευθύνεται σε μεγάλα στρώματα του πληθυσμού. Υπάρχει ελευθερία επιλογής στυλ και καλλιτεχνικών κατευθύνσεων και διασφαλίζεται η ελευθερία της δημιουργικότητας. Εκκλησίααποκαθιστά θέσεις που χάθηκαν κατά την περίοδο του σοσιαλισμού. Ο σημαντικότερος παράγοντας που καθορίζει την πολιτιστική κατάσταση στη χώρα είναι η επιστημονική και τεχνολογική πρόοδος. Από όλη την ποικιλία των τεχνικών καινοτομιών, η μεγαλύτερη επιρροή έχει Διαδίκτυο, υπό την επίδραση της οποίας η ίδια η κοινωνία, αλλάζουν όλες οι κοινωνικές συνδέσεις και δομές και διαμορφώνεται μια νέα κουλτούρα - εικονικός.
88. Πολιτιστική και πνευματική ζωή στη μετασοβιετική Ρωσία.
Εισαγωγή
Στις 26 Δεκεμβρίου 1991, η ΕΣΣΔ κατέρρευσε. Οδήγησε στην ανεξαρτησία 15 δημοκρατιών της ΕΣΣΔ και στην ανάδειξή τους στην παγκόσμια πολιτική σκηνή ως ανεξάρτητα κράτη. Φυσικά, αυτό το γεγονός αντικατοπτρίστηκε όχι μόνο στη ρωσική εξωτερική πολιτική, αλλά και στην εσωτερική πολιτική. Σε αυτό το έργο, θα ήθελα να δείξω πώς η εποχή της Περεστρόικα και η κατάρρευση της ΕΣΣΔ επηρέασαν την πολιτιστική και πνευματική ζωή της Ρωσίας. Ποιες είναι οι διαφορές του από την κουλτούρα που υπήρχε στη Σοβιετική Ένωση και ποια είναι τα θετικά και τα αρνητικά σε αυτήν;
Εν συντομία, μπορούμε να πούμε ότι η Εποχή της Περεστρόικα (1985-1991) αναφέρεται σε εκείνες τις περιόδους της εθνικής ιστορίας για τις οποίες η σημασία των διαδικασιών που λαμβάνουν χώρα στον πολιτισμό είναι ιδιαίτερα μεγάλη. Ο Μ.Σ. Γκορμπατσόφ ξεκίνησε τις μεταρρυθμίσεις του ακριβώς στη σφαίρα της κοινωνικής και πολιτιστικής ζωής. Σύμφωνα με τον Γάλλο ιστορικό Nicolas Werth, τα θεμέλια της Περεστρόικα ήταν «η απελευθέρωση της ιστορικής μνήμης, του έντυπου λόγου και της ζωντανής σκέψης».
Ένα από τα πρώτα συνθήματα της νέας εποχής ήταν το «Glasnost», δηλαδή ο στόχος της διεύρυνσης της ευαισθητοποίησης των μαζών για τις δραστηριότητες του κόμματος και της κυβέρνησης, η διαφάνεια, η δημοσιότητα των αποφάσεων που λαμβάνονται,
στήσιμο μιας ελεύθερης συζήτησης για τις συσσωρευμένες ελλείψεις και αρνητικά φαινόμενα στη ζωή της σοβιετικής κοινωνίας. Το Glasnost επινοήθηκε ως αναβίωση και εκσυγχρονισμός της κρατικής ιδεολογίας, και παρόλο που από την αρχή τονίστηκε ότι δεν είχε καμία σχέση με την «αστική ελευθερία του λόγου», δεν ήταν δυνατό να κρατηθεί η διαδικασία υπό κρατικό και κομματικό έλεγχο. Μια ανοιχτή συζήτηση για θέματα που παλαιότερα, στην εποχή του απόλυτου ελέγχου, συζητούνταν μόνο κρυφά «στις κουζίνες» ξεκίνησε παντού. Τα γεγονότα της κατάχρησης από την κομματική νομενκλατούρα, που αποκάλυψε η Glasnost, υπονόμευσαν δραστικά την εξουσία του κόμματος, στερώντας του το μονοπώλιο της αλήθειας.
Το Glasnost, το οποίο αποκάλυψε στον σοβιετικό λαό το πλήρες βάθος της κρίσης,
στην οποία έπεσε η χώρα και που έθεσε στην κοινωνία το ζήτημα των τρόπων
περαιτέρω ανάπτυξη, προκάλεσε μεγάλο ενδιαφέρον για την ιστορία. Υπήρξε μια ταχεία διαδικασία αποκατάστασης εκείνων των σελίδων που αποσιωπήθηκαν κατά τη σοβιετική εποχή. Σε αυτά οι άνθρωποι αναζητούσαν απαντήσεις σε ερωτήματα που θέτει η ζωή.
«Παχιά» λογοτεχνικά περιοδικά που εκδόθηκαν άγνωστα στο ευρύτερο κοινό.
στον σοβιετικό αναγνώστη λογοτεχνικά έργα, μνήμες αυτόπτων μαρτύρων και
ένα απομνημόνευμα που παρουσιάζει μια νέα οπτική της ιστορικής αλήθειας. Χάρη σε
Εξαιτίας αυτού, η κυκλοφορία τους έχει αυξηθεί απότομα και οι συνδρομές στα πιο δημοφιλή από αυτά
(«Νέβα», «Νέος Κόσμος», «Νεολαία») υπέπεσαν στην κατηγορία της οξείας έλλειψης και
διανέμεται «σύμφωνα με το όριο», δηλαδή σε περιορισμένο αριθμό.
Κατά τη διάρκεια πολλών ετών, μυθιστορήματα δημοσιεύτηκαν σε περιοδικά και ξεχωριστές εκδόσεις
A. I. Solzhenitsyn («Στον πρώτο κύκλο», «Cancer Ward», «GULAG Archipelago»),
Y. Dombrovsky ("Keeper of Antiquities"), E. I. Zamyatin ("Εμείς"),
M. A. Aldanova («St. Helena, Little Island»), B. L. Pasternak
(“Doctor Zhivago”), M. A. Bulgakova (“The Master and Margarita”), V. V. Nabokova
("Lolita"), B. Pilnyak ("The Naked Year", "The Tale of the Unextuished Moon"),
A. Platonova (“Chevengur”, “Pit”), ποιητικά έργα
G. V. Ivanova, A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov, O. E. Mandelstam. Επί
στη θεατρική σκηνή, δημοσιογραφική
Δράμα. Ο πιο εξέχων εκπρόσωπος αυτής της τάσης ήταν ο M. F. Shatrov
(Marshak) («Δικτατορία της συνείδησης»). Υπήρξε μια ιδιαίτερη δημόσια κατακραυγή
έργα που έθιξαν το θέμα του σταλινισμού και του Στάλιν
καταστολή. Δεν ήταν όλοι τους λογοτεχνικά αριστουργήματα, αλλά αυτοί
απολάμβανε το συνεχές ενδιαφέρον των αναγνωστών της εποχής της περεστρόικα, γιατί
«άνοιξαν τα μάτια τους», μίλησαν για όσα είχαν μιλήσει πριν
Παρόμοια κατάσταση παρατηρήθηκε και σε άλλες μορφές τέχνης. Shel
εντατική διαδικασία «επιστροφής» της δημιουργικής κληρονομιάς των καλλιτεχνών,
προηγουμένως υπό ιδεολογική απαγόρευση. Οι θεατές μπόρεσαν ξανά
δείτε τα έργα των καλλιτεχνών P. Filonov, K. Malevich, V. Kandinsky. ΣΕ
Η μουσική κουλτούρα επέστρεψε στο έργο των A. Schnittke, M. Rostropovich,
Εκπρόσωποι του μουσικού "underground" εμφανίστηκαν στην ευρεία σκηνή: ομάδες
«Ναυτίλος», «Ενυδρείο», «Σινεμά» κ.λπ.
Η καλλιτεχνική ανάλυση του φαινομένου του σταλινισμού έγινε καθοριστική
σκηνοθεσία και στο έργο συγγραφέων, μουσικών και καλλιτεχνών που εργάστηκαν άμεσα στα χρόνια της Περεστρόικα. Ως ένα από τα πιο σημαντικά
έργα της σοβιετικής λογοτεχνίας εκτιμήθηκαν από τους σύγχρονους
Ch Aitmatov “The Scaffold” (1986), για τον οποίο, όπως και για τους περισσότερους
Τα έργα του Aitmatov χαρακτηρίζονται από έναν συνδυασμό βαθύ ψυχολογισμού με
παραδόσεις λαογραφίας, μυθολογικές εικόνες και μεταφορά.
Ένα αξιοσημείωτο φαινόμενο στη λογοτεχνία της εποχής της Περεστρόικα, ένα ιδιόρρυθμο
Μπεστ σέλερ ήταν το μυθιστόρημα του A. N. Rybakov "Children of Arbat" (1987), στο οποίο
η εποχή της λατρείας της προσωπικότητας αναδημιουργείται μέσα από το πρίσμα της μοίρας της γενιάς του '30. ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ
η μοίρα των γενετικών επιστημόνων, για την επιστήμη υπό ένα ολοκληρωτικό καθεστώς
αφηγήθηκε στα μυθιστορήματα του V. D. Dudintsev "White Clothes" (1987) και
D. A. Granin “Bison” (1987). Μεταπολεμικά «ορφανοτροφεία» παιδιά που έγιναν
τυχαία θύματα γεγονότων που σχετίζονται με την αναγκαστική έξωση από την πατρίδα τους
τα εδάφη των Τσετσένων το 1944, είναι αφιερωμένη στο μυθιστόρημα του A. I. Pristavkin «Ένα σύννεφο που πέρασε τη νύχτα
χρυσή» (1987). Όλα αυτά τα έργα προκάλεσαν μεγάλο κοινό
απήχηση και έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού, αν και
συχνά η δημοσιογραφική συνιστώσα σε αυτές υπερίσχυε
καλλιτεχνικός.
Ελάχιστα από αυτά που δημιουργήθηκαν σε εκείνη την κρίσιμη εποχή έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου.
Στις καλές τέχνες, το «πνεύμα των καιρών» αντικατοπτρίστηκε πολύ μέτρια
και σχηματικοί πίνακες του I. S. Glazunov (“Eternal Russia” 1988). Πάλι
λαϊκό είδος, όπως συνέβαινε πάντα σε κρίσιμες στιγμές της ιστορίας,
γίνεται αφίσα.
Στον κινηματογράφο μεγάλου μήκους και ντοκιμαντέρ των χρόνων της περεστρόικα
εμφανίζονται μια σειρά από υπέροχες ταινίες, σε αρμονία με την εποχή: "Repentance"
T. Abuladze, «Είναι εύκολο να είσαι νέος» του J. Podnieks, «Δεν μπορείς να ζήσεις έτσι»
S. Govorukhina, “Tomorrow was a war” του Y. Kara, “Cold summer fifty
τρίτος"). Ταυτόχρονα, εκτός από σοβαρές, βαθιές ταινίες γεμάτες
σκεπτόμενος την τύχη της χώρας, την ιστορία της, πολλοί είναι πολύ αδύναμοι
μια σκόπιμα ζοφερή απεικόνιση της κοινωνικής πραγματικότητας. Τέτοιες ταινίες
σχεδιάστηκαν για σκανδαλώδη δημοτικότητα, χτίστηκε το εικονιστικό τους σύστημα
σε αντίθεση με τον παραδοσιακό σοβιετικό κινηματογράφο, στον οποίο συνηθίζεται
ήταν να αποφύγει τον υπερβολικό νατουραλισμό, τις σεξουαλικές σκηνές και άλλα χυδαία
τεχνικές. Τέτοιες ταινίες ονομάζονται στην καθομιλουμένη "chernukhas" ("Little
Βέρα» σκην. V. Pichul).
Απέκτησε τεράστιο ρόλο στην πολιτιστική και κοινωνική ζωή
δημοσιογραφία. Άρθρα δημοσιεύτηκαν στα περιοδικά "Znamya", "New World", "Ogonyok",
στη Λογοτεχνική Εφημερίδα. Ειδικά με μεγάλη αγάπη από τους αναγνώστες εκείνων των ημερών
χρησιμοποίησε την εβδομαδιαία «Επιχειρήματα και Γεγονότα». Κυκλοφορία περεστρόικα «AiF».
Οι πόροι μπλόκαραν όλα τα νοητά όρια και κατέληξαν στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες.
Ωστόσο, τα τηλεοπτικά δημοσιογραφικά προγράμματα είχαν το μεγαλύτερο κοινό
προγράμματα όπως "Vzglyad", "The Twelfth Floor", "Before and After Midnight",
"600 δευτερόλεπτα." Παρά το γεγονός ότι αυτά τα προγράμματα μεταδόθηκαν σε μια άβολη στιγμή για
οι περισσότεροι θεατές ώρα (αργά το βράδυ), απόλαυσαν πολύ
δημοτικότητα, και οι ιστορίες που παρουσιάζονται σε αυτές έγιναν αντικείμενο γενικής
συζητήσεις. Οι δημοσιογράφοι ασχολήθηκαν με τα πιο φλέγοντα και συναρπαστικά θέματα
σύγχρονη εποχή: προβλήματα της νεολαίας, ο πόλεμος στο Αφγανιστάν, το περιβάλλον
καταστροφές κλπ. Οι παρουσιαστές των εκπομπών δεν ήταν σαν τους παραδοσιακούς σοβιετικούς
εκφωνητές: χαλαροί, μοντέρνοι, έξυπνοι (V. Listyev, V. Lyubimov, V. Molchanov
Τα αποτελέσματα της Περεστρόικα στον τομέα της εκπαίδευσης είναι διφορούμενα. Με ένα
Από την άλλη πλευρά, η glasnost αποκάλυψε σοβαρές ελλείψεις στα σχολεία της δευτεροβάθμιας και τριτοβάθμιας εκπαίδευσης:
η υλικοτεχνική βάση ήταν αδύναμη, το σχολείο και
πανεπιστημιακά προγράμματα και σχολικά βιβλία, σαφώς ξεπερασμένα και ως εκ τούτου αναποτελεσματικά
υπήρχαν παραδοσιακές αρχές του εκπαιδευτικού έργου (subbotniks, πρωτοπόροι
συλλαλητήρια, τα αποσπάσματα του Τιμούροφ). Έτσι, η ανάγκη για
άμεσες μεταρρυθμίσεις.
Από την άλλη πλευρά, συχνά γίνονται προσπάθειες να διορθωθεί η τρέχουσα κατάσταση
οδήγησε μόνο σε επιδείνωση της ποιότητας της εκπαιδευτικής διαδικασίας. Αρνούμενος
χρησιμοποιώντας παλιά εκπαιδευτική βιβλιογραφία, τα σχολεία βρέθηκαν είτε εντελώς χωρίς
σχολικά βιβλία ή αναγκάστηκαν να χρησιμοποιήσουν πολύ αμφίβολη ποιότητα
νέος. Εισαγωγή νέων μαθημάτων στα σχολικά μαθήματα (όπως π.χ
«Ηθική και ψυχολογία της οικογενειακής ζωής», «Πληροφορική») αποδείχθηκε
απροετοίμαστοι: δεν υπήρχαν έτοιμοι καταρτισμένοι δάσκαλοι
διδάσκουν νέους κλάδους, χωρίς τεχνικές δυνατότητες, χωρίς εκπαιδευτικές και μεθοδολογικές
βιβλιογραφία. Οι πρωτοπόρες και οι κομσομόλ οργανώσεις που είχαν καταστεί παρωχημένες ήταν
τελικά καταργήθηκαν, αλλά τίποτα νέο δεν δημιουργήθηκε στη θέση τους -
η νεότερη γενιά εγκατέλειψε την εκπαιδευτική διαδικασία. Στην πλειοψηφία
περιπτώσεις «μεταρρύθμισης» κατέληξαν στην αλλαγή ονομάτων: σε μαζική κλίμακα
τα συνηθισμένα σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, οι επαγγελματικές σχολές και οι τεχνικές σχολές άρχισαν να αυτοαποκαλούνται
γυμναστήρια, λύκεια, κολέγια ακόμα και ακαδημίες. Η ουσία με την αλλαγή
Η σήμανση δεν έχει αλλάξει. Προσπάθειες δημιουργίας ενός ευέλικτου εκπαιδευτικού συστήματος που πληροί
ανάγκες της εποχής, συνάντησε την αδράνεια σημαντικού μέρους
διδακτικό προσωπικό και έλλειψη πόρων.
Ο τομέας της τριτοβάθμιας εκπαίδευσης, εκτός από προβλήματα κοινά σε ολόκληρο το σύστημα
δημόσια εκπαίδευση, αντιμετώπισε το πρόβλημα της έλλειψης εκπαιδευτικών,
πολλοί από τους οποίους εγκατέλειψαν τα πανεπιστήμια για εμπορικές εταιρείες ή έφυγαν
στο εξωτερικο.
Σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό, το πρόβλημα της «διαρροής εγκεφάλων» έχει γίνει σχετικό
Επιστήμες. Αν είναι αισθητή η έρευνα σε εφαρμοσμένους τομείς στα χρόνια της Περεστρόικας
αναβιώνουν, τότε η θεμελιώδης επιστήμη, που εδώ και δεκαετίες είναι
ένα θέμα εθνικής υπερηφάνειας, αναπόφευκτα τείνει να παρακμάσει, λόγω
που έγινε δύσκολο με τη χρηματοδότηση, την απώλεια κύρους και την απώλεια
κατανόηση της κοινωνικής σημασίας του έργου ενός επιστήμονα στην κοινωνία.
Γενικά, οι πολιτιστικές συνέπειες της Περεστρόικα περιμένουν ακόμη αξιολόγηση.
Είναι προφανές ότι μαζί με την αναμφισβήτητη θετική επίδραση που
έφερε τον εκδημοκρατισμό (η απόκτηση της κληρονομιάς συγγραφέων, καλλιτεχνών και
μουσικοί των οποίων το έργο είχε καταπιεστεί, η γενική αναβίωση του πολιτισμού
ζωή), δεν μπορεί κανείς να μην παρατηρήσει τις αρνητικές συνέπειες της μη πλήρως μελετημένης
μεταρρυθμίσεις (εμβάθυνση της κρίσης στο εκπαιδευτικό σύστημα, παρακμή στη θεμελιώδη
Πολιτισμός της τελευταίας δεκαετίας του εικοστού αιώνα.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του πολιτισμού της σύγχρονης Ρωσίας - το e-0 στο δικό του
διαφορετικότητα, ποικιλία εκδηλώσεων δημιουργικότητας σε όλους τους τομείς
δημόσια ζωή. Όντας «μέσα» στον παρόντα χρόνο, είναι πολύ δύσκολο
είναι σχεδόν αδύνατο να προσδιοριστούν ποια γεγονότα της σύγχρονης πολιτιστικής ζωής
είναι σημαντικές, καθορίζοντας την κύρια κατεύθυνση ανάπτυξης
πολιτισμού, και που θα παρασυρθεί από την πορεία της ιστορίας στο εγγύς μέλλον.
Η ποικιλομορφία της σύγχρονης πολιτιστικής ζωής εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα σε
βιβλιογραφία. Μεταξύ των πιο σημαντικών ρευμάτων σε αυτό πρέπει να σημειωθεί
μεταμοντερνισμός. Οι κλασικοί του ευρωπαϊκού μεταμοντερνισμού είναι ο Χόρχε Λουίς
Μπόρχες, Ουμβέρτο Έκο, Τζον Φάουλς. Χαρακτηριστικό γνώρισμα της έννοιας
Ο μεταμοντερνισμός θεωρείται «παραθετικός». Υλικό για δημιουργικό
η κατανόηση σε ένα μεταμοντέρνο έργο γίνεται λιγότερο αληθινή
γεγονότα ζωής, πόσες εντυπώσεις από βιβλία που είχε διαβάσει προηγουμένως ο συγγραφέας,
προβλήθηκαν ταινίες, ακούστηκαν μουσική. Από αυτές τις εντυπώσεις, όπως από
πολύχρωμα smalts, συντάσσεται ένα μωσαϊκό μιας νέας δουλειάς. Αντίληψη
τα έργα συχνά μετατρέπονται σε λύσεις για τον στοχαστικό αναγνώστη
ένα είδος rebus - από πού προήλθε; Αυτό είναι ένα είδος παιχνιδιού. Ανάπτυξη
μια γνωστή λογοτεχνική ή κινηματογραφική εικόνα ή κλισέ.
Για παράδειγμα, το μυθιστόρημα του δημοφιλούς σύγχρονου συγγραφέα V. Pelevin «Chapaev and
Το κενό» βασίζεται σε μεγάλο βαθμό σε υπαινιγμούς για δημοφιλή στη σοβιετική εποχή
ανέκδοτα για τον Chapaev και την ταινία των αδελφών Vasilyev, αν και το βιβλίο μιλάει για
για κάτι εντελώς διαφορετικό. Ο Chapaev του Pelevin δεν έχει τίποτα κοινό με τον πραγματικό ήρωα
δεν υπάρχει εμφύλιος πόλεμος, αλλά διακρίνονται σε αυτόν υπαινιγμοί και αναφορές στην εικόνα,
δημιουργήθηκε στην οθόνη από τον ηθοποιό Babochkin. Η προσφορά είναι επίσης χαρακτηριστική των άλλων
Τα δημοφιλή έργα του Pelevin "Generation P", "Amon Ra", "Life
έντομα» κ.λπ.
Η αλλαγή στα καλλιτεχνικά γούστα αποτυπώθηκε και στο γεγονός ότι
«επέστρεψε» (δηλαδή γράφτηκε στη σοβιετική εποχή, αλλά δεν δημοσιεύτηκε
στη συνέχεια, για λόγους λογοκρισίας, στο φως) λογοτεχνία του σύγχρονου αναγνώστη
δεν ενδιαφέρονται πια για τα αστικοδημοσιογραφικά μυθιστορήματα για την εποχή
Σταλινισμός, όπως πριν από δέκα χρόνια, αλλά μεταμοντέρνος στο πνεύμα
δουλεύει με στοιχεία ενός παιχνιδιού «αποσπασμάτων»: «Μόσχα - Cockerels» του Venedikt
Erofeev (1969), «Σπίτι Πούσκιν» του Αντρέι Μπίτοφ (1971).
Με τη διείσδυση των σχέσεων της αγοράς στις εκδόσεις βιβλίων, τα ράφια
γέμισαν τα βιβλιοπωλεία σε όλο τον μετασοβιετικό χώρο
λογοτεχνία μυθοπλασίας και ψυχαγωγίας ποικίλης ποιότητας:
αστυνομικές ιστορίες, επιστημονική φαντασία, λεγόμενα γυναικεία μυθιστορήματα. Ανάμεσα στους κυρίους
Το πιο διάσημο είδος ντετέκτιβ είναι ο V. Dotsenko (“Mad”), ο F. Neznansky
("Turetsky March"), A. Marinin (σειρά μυθιστορημάτων για την ερευνήτρια Αναστασία
Kamenskaya). Για να αντικαταστήσει την επιστημονική φαντασία, δημοφιλής στη δεκαετία του 60-80. έρχεται
επιστημονικής φαντασίας σε στυλ «φαντασίας», πρόγονος της οποίας στην παγκόσμια λογοτεχνία
υπήρχε ένας Άγγλος συγγραφέας και επιστήμονας J. Tolkien. Παρουσιάστηκε η ρωσική φαντασία
έργα των M. Semenova («Wolfhound») και N. Perumov («Diamond Sword,
ξύλινο σπαθί» κ.λπ.) Η φαντασία χαρακτηρίζεται από τη χρήση μυθολογικών
εικόνες, μια έκκληση στην παραδοσιακή συνείδηση, μέσα από το πρίσμα της οποίας κοιτάζουν
ο κόσμος των ηρώων των μυθιστορημάτων φαντασίας. Αν στην επιστημονική φαντασία έχει,
μηχανή του χρόνου, ότι το διαστρικό ταξίδι είναι δυνατό, κ.λπ.), τότε φαντασία
προέρχεται από την παραδοχή της πραγματικότητας ουσιαστικά παραμυθένιων φαινομένων (οι ήρωες χρησιμοποιούν
μαγεία, πολεμήστε τους κακούς μάγους, επικοινωνήστε με δράκους, ξωτικά, καλικάντζαρους
και ούτω καθεξής.). Η πιο κοντινή αναλογία με τη φαντασία είναι ένα λογοτεχνικό παραμύθι, αλλά
«παραμύθι για μεγάλους».
Ο μεταμοντερνισμός είναι ένα φαινόμενο που ξεπερνά τη λογοτεχνία. Του
εκδηλώσεις μπορούν να βρεθούν στον κινηματογράφο, το θέατρο, τη ζωγραφική και τη μουσική.
Ο Νίκας Σοφρόνοφ, ζωγραφίζοντας τους πίνακές του σε παλιούς πίνακες εικονιδίων, στους οποίους
σε ορισμένα σημεία έχουν διατηρηθεί τα υπολείμματα ενός εικονιστικού στρώματος (επίσης ένα είδος «παραθεμάτων»),
Στη μνημειακή γλυπτική το μεγαλύτερο, αν και κάπως σκανδαλώδες
Τα έργα του γλύπτη της Μόσχας Zurab Tsereteli είναι δημοφιλή,
κατοίκους της πόλης και η σίγουρα αρνητική στάση των κριτικών τέχνης.
Στο νέο ρωσικό σινεμά, το πιο αξιοσημείωτο είναι η δημιουργικότητα
ηθοποιός και σκηνοθέτης Nikita Sergeevich Mikhalkov. Ταινία "Burnt"
ο ήλιος» βραβεύτηκε με «Όσκαρ» - βραβείο της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.
Η ταινία διαδραματίζεται στη δεκαετία του '30. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο διοικητής του τμήματος Kotov, in
του οποίου η εικόνα ενσαρκώνει τον τύπο του ανθρώπου-συμβόλου της εποχής του Στάλιν: αυτός
διάσημος στρατιωτικός ηγέτης του Εμφυλίου Πολέμου, που πήρε το όνομά του
πρωτοποριακά αποσπάσματα, το πορτρέτο του είναι γνωστό σε όλους. Γραμμή αγάπης απροσδόκητα
αποδεικνύεται ότι σχετίζεται με το θέμα της καταστολής - μια φαινομενικά ευημερούσα ζωή
ο παντοδύναμος διοικητής του τμήματος, ο οποίος έχει απευθείας τηλεφωνική σύνδεση με τον ίδιο τον Στάλιν,
θρυμματίζεται σε σκόνη. Νοσταλγία για το μεγαλείο, την αρχοντιά και την ομορφιά του παρελθόντος
Η αυτοκρατορική Ρωσία διαποτίζει τον πίνακα «Ο κουρέας της Σιβηρίας», που γυρίστηκε
1998 (με πρωταγωνιστές τους Oleg Menshikov και Julia Ormond).
Οι ταινίες του Alexey Balabanov κέρδισαν τεράστια δημοτικότητα μεταξύ των νέων:
"Brother" (1997) και "Brother-2" (2000). Ο κεντρικός χαρακτήρας και των δύο ταινιών
Η Danila Bagrov, ένας νεαρός άνδρας που πέρασε από τον πόλεμο της Τσετσενίας, είναι
ένας περίεργος συνδυασμός αφέλειας και σοφίας ζωής, περιορισμένος,
Είναι αλήθεια ότι η στρατιωτική του εμπειρία. ευγένεια, αρχοντιά και
τρομερή σκληρότητα, που του επιτρέπει, στην αναζήτησή του για την «αλήθεια», να ολοκληρωθεί
σκέφτεται τη χρήση όπλων. Οι ταινίες έχουν μουσική από δημοφιλή συγκροτήματα
και ερμηνευτές, βγαλμένοι «κατευθείαν από τη ζωή»: «Ναυτίλος», Ζεμφίρα κ.λπ.
Έργα νέων συγγραφέων εμφανίζονται στα ρεπερτόρια του θεάτρου: Ν. Κολιάδα,
M. Ugarova, M. Arbatova, A. Shipenko.
Η τηλεόραση έχει αλλάξει αισθητά την τελευταία δεκαετία. Έχουν εμφανιστεί νέα
κανάλια ανεξάρτητα από το κράτος (NTV, TV-6 1993) Από το μπροστινό βάθρο
της κοινωνικής σκέψης έχει μετατραπεί σε ισχυρό όπλο πολιτικού αγώνα,
για τα οποία δαπανώνται τεράστια χρηματικά ποσά, τα οποία προκαθόρισαν την ανάπτυξη
επαγγελματικό επίπεδο προγραμμάτων, και ταυτόχρονα οδήγησε σε μείωση
εμπιστοσύνη στην τηλεόραση ως πηγή πληροφόρησης. Οξεία κοινωνική
πολιτικά ζητήματα δεν προκαλούν πλέον το ενδιαφέρον που είχαν κάποτε. Οι θεατές δίνουν
προτίμηση σε προγράμματα που καλύπτουν θέματα ιδιωτικού, οικογενειακού,
προσωπική ζωή. Προβλήματα της μεγάλης πολιτικής και της ιστορικής επιλογής της χώρας στο
η τηλεοπτική δημοσιογραφία έδωσε τη θέση της σε προβλήματα ανθρώπινων σχέσεων.
Πολλά νέα τηλεοπτικά προγράμματα παρόμοιας εστίασης έχουν εμφανιστεί:
«Η οικογένειά μου», «Ενώ όλοι είναι στο σπίτι», «Εγώ ο ίδιος», «Σχετικά με αυτό». Πολύς χρόνος ομιλίας
καταλαμβάνουν ψυχαγωγικά προγράμματα χωρίς καθόλου δημοσιογραφικό στοιχείο:
"Field of Miracles", "Guess the Melody".
Στη δεκαετία του '90 η σφαίρα της εκπαίδευσης και της επιστήμης συνεχίζει να παραμένει
κυρίως κατάθλιψη. Η κρίση που ξεκίνησε τη δεκαετία του '80 συνεχίζεται
βαθύνω. Δάσκαλοι σχολείων και καθηγητές πανεπιστημίου από σεβαστούς και μάλιστα
προνομιούχα ομάδα του πληθυσμού, όπως ήταν στη σοβιετική εποχή,
Γίνονται η κατηγορία των εξαθλιωμένων «κρατικών υπαλλήλων» που μετά βίας τα βγάζουν πέρα.
Η διαδικασία της «διαρροής εγκεφάλων» που ξεκίνησε στα χρόνια της Περεστρόικα γίνεται αληθινή
καταστροφικές διαστάσεις. Οι περισσότεροι δάσκαλοι και επιστήμονες εντόπισαν
σε ενεργό ηλικία, αναγκάζονται να εγκαταλείψουν τον προηγούμενο τόπο εργασίας τους
σχολείο, πανεπιστήμιο ή ακαδημαϊκό ίδρυμα και αναζητήστε εισόδημα από
πλευρά. Στην καλύτερη περίπτωση, συνεχίζουν να ασχολούνται με την πνευματική εργασία
στο εξωτερικό μετά από πρόσκληση ξένων επιστημονικών ιδρυμάτων, στη χειρότερη -
γίνονται μικροέμποροι, ταξιτζήδες, καθαρίστριες.
Ωστόσο, πρόσφατα υπήρξαν κάποια σημάδια
διορθώσει την κατάσταση. Έχει αναδυθεί μια αγορά εκπαιδευτικών υπηρεσιών. Πιο ευέλικτο
η σύνδεση μεταξύ εκπαίδευσης και ζωής έχει γίνει: νέα εκπαιδευτικά ιδρύματα ανοίγουν,
Οι ειδικότητες που έχουν ζήτηση από τους εργοδότες αναπτύσσονται ραγδαία
(νομική, διοίκηση, πολιτική επιστήμη κ.λπ.) Σύστημα σχέσεων αγοράς
κατέστησε δυνατή τη βελτίωση της οικονομικής κατάστασης εκείνων των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων που
αποδείχθηκε ότι ήταν σε θέση να παρέχει εκπαίδευση σε ζήτηση από την κοινωνία. Αυτό,
ωστόσο, δεν λύνει το πρόβλημα κατ' αρχήν. Ακόμα συνεχίζει να μαραζώνει
Η θεμελιώδης επιστήμη είναι μια άθλια ύπαρξη, αλλά χωρίς αυτήν κανείς χάνεται
προοπτικές για περαιτέρω ανάπτυξη. Ωστόσο, παρά τις δυσκολίες ρωσικά
οι επιστήμονες συνεχίζουν να καταλαμβάνουν ηγετικές θέσεις στον κόσμο. Επιβεβαίωση αυτού
έγινε το βραβείο Νόμπελ που έλαβε ο Ρώσος φυσικός Zh.
Ο ρόλος του
εκκλησίες. Μπορούμε να πούμε ότι η θρησκεία γεμίζει σταδιακά τη θέση του βυθισμένου
ανυπαρξία κομμουνιστικής ιδεολογίας. Σε μεγάλο βαθμό ανέβασε επίπεδο
η θρησκευτικότητα σήμερα εξηγείται από την κοινωνικοοικονομική
προβλήματα που προκαλούν ένα αίσθημα αβεβαιότητας για το μέλλον, ψυχικά
κατάθλιψη, αίσθημα αποσύνδεσης.
Σήμερα, η πλειοψηφία των πιστών ανήκει σε δόγματα
υπάρχει από καιρό στην επικράτεια της χώρας: Ορθόδοξοι, Μουσουλμάνοι,
Εβραϊκός. Μπορεί να εξεταστεί η μεταστροφή στις παραδοσιακές θρησκείες
ένα θετικό φαινόμενο, γιατί η εκκλησία είναι ο φύλακας πολλών
ιστορικές παραδόσεις και μπορεί να παρέχει πνευματικές κατευθυντήριες γραμμές, η έλλειψη των οποίων
είναι ένα από τα κύρια προβλήματα της σύγχρονης κοινωνίας. Την ίδια στιγμή
Ένα ανησυχητικό γεγονός είναι η ταχεία επέκταση της επιρροής διαφόρων ειδών
ολοκληρωτικές αιρέσεις και δυτικούς κήρυκες, των οποίων οι δραστηριότητες συχνότερα
έχει έντονο καταστροφικό προσανατολισμό. Καταστροφικότητα
η επιρροή των αιρέσεων στις ψυχές των ανθρώπων φάνηκε ξεκάθαρα στις δραστηριότητες των «Λευκών
Brotherhood» (1993), οι διοργανωτές της οποίας κατάφεραν να εμπλακούν στα δίκτυά τους
ένας τεράστιος αριθμός νέων.
Παρά όλους τους πολιτικούς κατακλυσμούς, η ρωσική κουλτούρα,
που χρονολογείται πριν από περισσότερα από 1000 χρόνια, συνεχίζει να εξελίσσεται. Σύγχρονη της
η κατάσταση δεν δίνει λόγο για απαισιοδοξία. Πώς θα προχωρήσει η περαιτέρω ανάπτυξη;
Ο χρόνος θα δείξει. Στο μεταξύ, μπορούμε να πούμε ότι η διατήρηση και η αύξηση
Η πολιτιστική κληρονομιά είναι μια από τις απαραίτητες προϋποθέσεις για ένα αξιοπρεπές μέλλον
Η Ρωσία στον XXI αιώνα.
Περίοδος 1985-1991 εισήλθε στη σύγχρονη ιστορία της Ρωσίας ως περίοδος «περεστρόικα και γκλάσνοστ». Επί βασιλείας του τελευταίου Γενικού Γραμματέα του ΚΚΣΕ και πρώτου Προέδρου της ΕΣΣΔ Μ.Σ. Γκορμπατσόφ, συνέβησαν σημαντικά γεγονότα στη χώρα και στον κόσμο: η Σοβιετική Ένωση και το σοσιαλιστικό στρατόπεδο κατέρρευσαν, το μονοπώλιο του Κομμουνιστικού Κόμματος υπονομεύτηκε, η οικονομία απελευθερώθηκε και η λογοκρισία αμβλύνθηκε και εμφανίστηκαν σημάδια ελευθερίας του λόγου. Ταυτόχρονα, η οικονομική κατάσταση του λαού επιδεινώθηκε και η προγραμματισμένη οικονομία κατέρρευσε. Ο σχηματισμός της Ρωσικής Ομοσπονδίας, το Σύνταγμα της οποίας εγκρίθηκε με λαϊκό δημοψήφισμα το 1993, και η έλευση στην εξουσία του Β.Ν. Ο Γέλτσιν επηρέασε σοβαρά την πολιτιστική κατάσταση στη χώρα. Πολλοί διάσημοι επέστρεψαν στη χώρα από τη μετανάστευση και την εξορία, προσωρινά ή μόνιμα: οι μουσικοί Μ.Λ. Rostropovich, G. Vishnevskaya, οι συγγραφείς A. Solzhenitsyn και T. Voinovich, ο καλλιτέχνης E. Neizvestny... Την ίδια περίοδο, δεκάδες χιλιάδες επιστήμονες και ειδικοί μετανάστευσαν από τη Ρωσία, κυρίως στις τεχνικές επιστήμες.
Μεταξύ 1991 και 1994, ο όγκος των ομοσπονδιακών συνεισφορών στην επιστήμη στη Ρωσία μειώθηκε κατά 80%. Η εκροή επιστημόνων ηλικίας 31-45 ετών στο εξωτερικό ανερχόταν σε 70-90 χιλιάδες ετησίως, Αντίθετα, η εισροή νέου προσωπικού έχει μειωθεί κατακόρυφα. Το 1994, οι Ηνωμένες Πολιτείες πούλησαν 444 χιλιάδες διπλώματα ευρεσιτεχνίας και άδειες και μόνο 4 χιλιάδες στη Ρωσία Το επιστημονικό δυναμικό της Ρωσίας μειώθηκε κατά 3 φορές: το 1980 υπήρχαν πάνω από 3 εκατομμύρια ειδικοί που ασχολούνταν με την επιστήμη, το 1996 - λιγότερο από 1 εκατομμύριο.
Η διαρροή εγκεφάλων είναι δυνατή μόνο από εκείνες τις χώρες που έχουν υψηλό επιστημονικό και πολιτιστικό δυναμικό. Εάν στην Ευρώπη και την Αμερική Ρώσοι επιστήμονες και ειδικοί έγιναν δεκτοί στα καλύτερα επιστημονικά εργαστήρια, αυτό σημαίνει ότι η σοβιετική επιστήμη τα προηγούμενα χρόνια είχε φτάσει στα πιο προηγμένα επίπεδα.
(Συμπέρασμα) Αποδείχθηκε ότι η Ρωσία, ακόμη και σε οικονομική κρίση, είναι σε θέση να προσφέρει στον κόσμο δεκάδες, εκατοντάδες μοναδικές ανακαλύψεις από διάφορους τομείς της επιστήμης και της τεχνολογίας: θεραπεία όγκων. ανακαλύψεις στον τομέα της γενετικής μηχανικής· αποστειρωτές υπεριώδους για ιατρικά εργαλεία. μπαταρίες λιθίου? διαδικασία χύτευσης χάλυβα? μαγνητική συγκόλληση? τεχνητός νεφρός? ύφασμα που αντανακλά την ακτινοβολία. ψυχρές καθόδους για την παραγωγή ιόντων κ.λπ.
Παρά τη μείωση της πολιτιστικής χρηματοδότησης, περισσότεροι από 10 χιλιάδες ιδιωτικοί εκδοτικοί οίκοι εμφανίστηκαν στη χώρα τη δεκαετία του '90, οι οποίοι σε σύντομο χρονικό διάστημα δημοσίευσαν χιλιάδες βιβλία που είχαν απαγορευτεί στο παρελθόν, ξεκινώντας από τον Freud και τον Simmel και τελειώνοντας με τον Berdyaev. Εκατοντάδες νέα, μεταξύ των οποίων και λογοτεχνικά, περιοδικά έχουν εμφανιστεί, δημοσιεύοντας εξαιρετικά αναλυτικά έργα. Διαμορφώθηκε σε μια ανεξάρτητη σφαίρα
θρησκευτική κουλτούρα. Συνίσταται όχι μόνο στην πολλαπλάσια αύξηση του αριθμού των πιστών, την αποκατάσταση και ανέγερση νέων εκκλησιών και μοναστηριών, τη δημοσίευση μονογραφιών, επετηρίδων και θρησκευτικών περιοδικών σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, αλλά και το άνοιγμα πανεπιστημίων. δεν τολμούσε καν να ονειρευτεί υπό σοβιετική κυριαρχία. Για παράδειγμα, το Ορθόδοξο Πανεπιστήμιο που πήρε το όνομά του. Ιωάννη του Θεολόγου, που διαθέτει έξι σχολές (νομικές, οικονομικές, ιστορικές, θεολογικές, δημοσιογραφικές, ιστορικές). Ταυτόχρονα, στη δεκαετία του '90, δεν εμφανίστηκαν εξαιρετικά ταλέντα στη ζωγραφική, την αρχιτεκτονική και τη λογοτεχνία που θα μπορούσαν να αποδοθούν στη νέα, μετασοβιετική γενιά.
Σήμερα είναι ακόμα δύσκολο να εξαχθούν οριστικά συμπεράσματα σχετικά με τα αποτελέσματα της ανάπτυξης του εθνικού πολιτισμού στη δεκαετία του '90. Το δημιουργικό της αποτέλεσμα δεν έχει γίνει ακόμη σαφές. Προφανώς, μόνο οι απόγονοί μας μπορούν να βγάλουν οριστικά συμπεράσματα.
Η Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917 αποδείχθηκε μια μεγάλη καμπή για τη μοίρα του ρωσικού πολιτισμού. Ένα σημείο καμπής με την κυριολεκτική έννοια της λέξης: η εγχώρια κουλτούρα, η οποία αναπτυσσόταν κατά μήκος ανοδικής γραμμής, φτάνοντας στο υψηλότερο σημείο και την παγκόσμια αναγνώριση κατά την «Ασημένια Εποχή», σταμάτησε και η κίνησή της κατέβηκε απότομα.
Όπως πιστευόταν, η προλεταριακή κουλτούρα έπρεπε να αντικαταστήσει τους ευγενείς και αστικούς πολιτισμούς.
Ταυτόχρονα με την εκκαθάριση της παλιάς διανόησης, η δημιουργία μιας σοβιετικής διανόησης βρισκόταν σε εξέλιξη και με επιταχυνόμενους ρυθμούς - μέσω της «προαγωγής» (οι χθεσινοί εργάτες προτάθηκαν από τα όργανα του κόμματος για να γίνουν διευθυντές), εργατικές σχολές (προπαρασκευαστικές σχολές για επιτάχυνση εκπαίδευση και προετοιμασία της εργατικής-αγροτικής νεολαίας για εισαγωγή στα πανεπιστήμια).
i Το πιο αποτελεσματικό μέσο θεωρήθηκε η γενική εθνικοποίηση - όχι μόνο των εργοστασίων και των εργοστασίων, αλλά και των θεάτρων και των γκαλερί τέχνης.
Πιο ενεργά από άλλους, το Proletkult (Προλεταριακός Πολιτισμός) - ένας πολιτιστικός, εκπαιδευτικός και λογοτεχνικός και καλλιτεχνικός οργανισμός (1917-1932) προλεταριακής ερασιτεχνικής δραστηριότητας υπό τη Λαϊκή Επιτροπή Προλεταριακών Υποθέσεων - πολέμησε ενάντια στον παλιό πολιτισμό, αρνούμενος την πολιτιστική κληρονομιά.
i Η χώρα ξεκίνησε μια τεράστια εκστρατεία για την εξάλειψη του αναλφαβητισμού μεταξύ ενηλίκων και παιδιών.
[δίνεται 14.1)<ыр шина! Исш
Καλάμια Ιλίπομ «μπατζούρα 1|δι|μ
Η αναγκαστική προετοιμασία των μαθητών και των μαθητών στην αρχή οδήγησε σε αισθητή μείωση της ποιότητας της εκπαίδευσης.
Στη δεκαετία του '30, έλαβε χώρα μια νέα και όχι λιγότερο ριζική στροφή στις δραστηριότητες των Μπολσεβίκων από ό,τι το 1917 - μια μετάβαση από τον επαναστατικό ασκητισμό στην ευημερία της ιδιωτικής ζωής και στις πιο πολιτισμένες μορφές συμπεριφοράς.
i Το ποιητικό σύμβολο της επαναστατικής εποχής, με τις δημιουργικές του εξάρσεις, τις διώξεις των αντιφρονούντων, το πέταγμα και την απόγνωση της ρωσικής διανόησης, φαίνεται να είναι
τις δραστηριότητες τριών μεγάλων ποιητών - του V. Mayakovsky, του A. Blok και του S. Yesenin.
Η κατάσταση εξωτερικής συμφωνίας με την πορεία που ακολουθεί το κόμμα και εσωτερικής διαφωνίας μαζί του, για καθολικούς και πανανθρώπινους λόγους, ονομάζεται «εσωτερική μετανάστευση».
i Μια εξαιρετικά σημαντική θέση στην ανάπτυξη της αφηρημένης ζωγραφικής ανήκει στον λαμπρό Ρώσο καλλιτέχνη, ποιητή και θεωρητικό της τέχνης V.V. Καντίνσκι
i Ένας άλλος δημιουργός της μοντέρνας τέχνης ήταν ο Κ.Σ. Μάλεβιτς (1878-1935). Μαζί του ξεκινά η εποχή του σουπρεματισμού (από το λατινικό supremus - υψηλότερο, τελευταίο), ή η τέχνη της γεωμετρικής αφαίρεσης.
i Ένα από τα κεντρικά πρόσωπα της ρωσικής πρωτοπορίας ήταν ο V.E. Ο Tatlin (1885-1953), θεωρήθηκε ο ιδρυτής του κονστρουκτιβισμού, ενός κινήματος που μέχρι το 1921 αναγνωρίστηκε επίσημα από τις αρχές ως η κορυφαία κατεύθυνση της επαναστατικής τέχνης.
Μία από τις βασικές προσωπικότητες της τέχνης του 20ου αιώνα ήταν ο λαμπρός Ρώσος ζωγράφος, γραφίστας, εικονογράφος βιβλίων, θεωρητικός της τέχνης P. N. Filonov (1883-1941), ο δημιουργός μιας ανεξάρτητης κατεύθυνσης της ρωσικής πρωτοπορίας - ο που ονομάζεται αναλυτική τέχνη.
Ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους του σουρεαλισμού ήταν ο λαμπρός ζωγράφος, γραφίστας, θεατρολόγος, εικονογράφος, δεξιοτέχνης των μνημειακών και εφαρμοσμένων τεχνών M.Z. Chagall (1887-1985). Η οραματική (ονειρική) ουσία των έργων του, σε συνδυασμό με μια παραστατική αρχή, με μια βαθιά «ανθρώπινη διάσταση», έκαναν τον Chagall τον πρόδρομο κινημάτων όπως ο εξπρεσιονισμός και ο σουρεαλισμός.
Μετά τη Μεγάλη Οκτωβριανή Επανάσταση, η ρωσική λογοτεχνία χωρίστηκε σε τρία στρατόπεδα. Το πρώτο αποτελούνταν από συγγραφείς που αρνήθηκαν να δεχτούν την επανάσταση και συνέχισαν να εργάζονται στο εξωτερικό. Το δεύτερο αποτελούνταν από εκείνους που αποδέχθηκαν τον σοσιαλισμό και δόξασαν την επανάσταση, ενεργώντας έτσι ως «τραγουδιστές» της νέας κυβέρνησης. Το τρίτο περιλάμβανε εκείνους που αμφιταλαντεύονταν: είτε μετανάστευσαν είτε επέστρεψαν στην πατρίδα τους, πεπεισμένοι ότι ένας αληθινός καλλιτέχνης δεν μπορούσε να δημιουργήσει απομονωμένος από τον λαό του.
Το θεωρητικό αποτέλεσμα της παραμονής των Ρώσων στοχαστών στη Δύση ήταν ένα πρωτότυπο δόγμα - ο Ευρασιανισμός.
Μετά την εκδίωξη κορυφαίων μη μαρξιστών φιλοσόφων από τη Σοβιετική Ρωσία το 1922, η «Ασημένια Εποχή» του ρωσικού πολιτισμού ουσιαστικά τελείωσε και άρχισε η αρχή της διοικητικής παρέμβασης του κόμματος στη σφαίρα του πνευματικού πολιτισμού. Οι συγγραφείς που παρέμειναν στη Ρωσία και αποδέχθηκαν τη νέα κυβέρνηση αναγκάστηκαν να αποδεχτούν ένα νέο ιδεολογικό δόγμα, το οποίο έγινε ο ακρογωνιαίος λίθος της καλλιτεχνικής αντίληψης για πολλές δεκαετίες. Ονομάστηκε σοσιαλιστικός ρεαλισμός. Ιδρυτής του ήταν ο Μ. Γκόρκι (1868-1936).
