Ποια είναι η αναζήτηση μιας καλλιτεχνικής εικόνας; Εργο ΤΕΧΝΗΣ

μια μορφή αντανάκλασης (αναπαραγωγής) της αντικειμενικής πραγματικότητας στην τέχνη από τη σκοπιά ενός ορισμένου αισθητικό ιδανικό. Η ενσάρκωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας σε διαφορετικά έργαΗ τέχνη πραγματοποιείται με χρήση διαφόρων μέσων και υλικών (λέξη, ρυθμός, σχέδιο, χρώμα, πλαστικό, εκφράσεις προσώπου, μοντάζ ταινιών κ.λπ.). Με τη βοήθεια μιας καλλιτεχνικής εικόνας, η τέχνη εκπληρώνει τη συγκεκριμένη λειτουργία της - να παρέχει σε ένα άτομο αισθητική ευχαρίστηση και να ενθαρρύνει τον καλλιτέχνη να δημιουργήσει σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς.

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ

ένα μέσο και τρόπος αντανάκλασης της πραγματικότητας στην τέχνη, μια μορφή ύπαρξης έργο τέχνης. Στη δομή της, μια καλλιτεχνική εικόνα είναι ένας περίπλοκος σχηματισμός και ενσωματώνει αντίθετες αρχές: αντικειμενική (ανακλώμενη πραγματικότητα) και υποκειμενική (κατανόηση και στάση του καλλιτέχνη απέναντί ​​της), ατομική (κάθε εικόνα είναι μοναδική) και τυπική (αντανακλά το επαναλαμβανόμενο, φυσικό). πραγματικότητα και μυθοπλασία. Η κατανόηση της πραγματικότητας στις εικόνες είναι συγκεκριμένο χαρακτηριστικόδημιουργικότητα του καλλιτέχνη, επιτρέποντας τη διάκρισή του από πνευματική δραστηριότητα. Σε κάθε μορφή τέχνης η εικόνα έχει τη δική της ειδικό σύστημακαλλιτεχνικά εκφραστικά μέσα. Αυτές οι διαφορές εκδηλώνονται στο γεγονός ότι η γλώσσα της εικόνας είτε διατηρεί ορατή ομοιότητα με την ανακλώμενη πραγματικότητα, είτε δεν έχει τέτοια ομοιότητα, δηλ. μπορεί να είναι είτε "καλό" ή "μη καλό".

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ

V καλές τέχνες, μια μορφή αναπαραγωγής, κατανόησης και εμπειρίας των φαινομένων της ζωής με τη δημιουργία αντικειμένων που επηρεάζουν αισθητικά (πίνακες, γλυπτά κ.λπ.). Η τέχνη, όπως και η επιστήμη, γνωρίζει ο κόσμος. Ωστόσο, σε αντίθεση με τον επιστήμονα, που προσπαθεί να ανακαλύψει και να εξερευνήσει τους αντικειμενικούς νόμους της φύσης και της κοινωνίας, ανεξάρτητα από τη θέλησή του, ο καλλιτέχνης αναπαράγει μορφές και φαινόμενα ορατό κόσμο, εκφράζει πρώτα απ' όλα τη στάση, τις εμπειρίες του και Κατάσταση μυαλού. Καλλιτεχνική εικόναείναι μια σύνθετη συγχώνευση επαγγελματικής ικανότητας και δημιουργικής έμπνευσης, της φαντασίας του πλοιάρχου, των σκέψεων και των συναισθημάτων του. Ο θεατής νιώθει σε ένα έργο τέχνης ένα αίσθημα χαράς ή μοναξιάς, απόγνωσης ή θυμού. Η απεικόνιση της φύσης σε ένα τοπίο είναι πάντα ανθρωποποιημένη και φέρει το αποτύπωμα της προσωπικότητας του ζωγράφου.

Σε ένα έργο τέχνης, σε αντίθεση με ένα επιστημονικό έργο, κάτι μένει πάντα άλυτο. Κάθε εποχή και κάθε άνθρωπος βλέπει κάτι δικό του στην εικόνα που δημιουργεί ο καλλιτέχνης. Η διαδικασία της αντίληψης ενός έργου γίνεται διαδικασία συνδημιουργίας.

Η πηγή δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων για πολλούς δασκάλους είναι μια άμεση έκκληση στον περιβάλλοντα κόσμο (τοπία, νεκρή φύση, οικιακή ζωγραφική). Άλλοι καλλιτέχνες αναδημιουργούν γεγονότα του παρελθόντος ( ζωγραφική ιστορίας). Μια βαθιά μελέτη του ιστορικού υλικού συμπληρώνεται από τη δημιουργική διορατικότητα στους πίνακες των N. N. Ge και V. I. Surikov, που μας ταξιδεύουν σε άλλες εποχές. Η τέχνη μπορεί να αναδημιουργήσει μέσα από μια καλλιτεχνική εικόνα ακόμα και αυτό που δεν υπάρχει στον ορατό χώρο, να μεταφέρει στον θεατή τα όνειρα, τις φαντασιώσεις, τις φιλοδοξίες του δασκάλου, να ενσαρκώσει σε ορατές εικόνες ένα παραμύθι (V. M. Vasnetsov, M. A. Vrubel) και η υψηλότερη πραγματικότητα του Θεϊκού κόσμου (αρχαίες ρωσικές εικόνες, βιβλικά σκίτσα του A. A. Ivanov).

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ

μια γενικευμένη καλλιτεχνική αντανάκλαση της πραγματικότητας, ντυμένη με τη μορφή ενός συγκεκριμένου ατομικού φαινομένου. Κάθε φαινόμενο που δημιουργείται δημιουργικά από έναν καλλιτέχνη, ζωγράφο ή συγγραφέα ονομάζεται επίσης καλλιτεχνική εικόνα. Η πηγή της εικόνας είναι αντικείμενα και φαινόμενα του γύρω κόσμου, επομένως οι εικόνες είναι δευτερεύουσες σε σχέση με αυτά. Αλλά η εικόνα δεν είναι μηχανικό αντίγραφο του πρωτοτύπου. Παίζει τεράστιο ρόλο στη δημιουργία εικόνων δημιουργική φαντασίακαι η φαντασίωση του καλλιτέχνη, που μεταμορφώνει την πραγματικότητα, καθιστά δυνατό τον εντοπισμό και την εμφάνιση των βασικών της χαρακτηριστικών. Επομένως, η εικόνα αντιπροσωπεύει την άρρηκτη ενότητα αντικειμενικών και υποκειμενικών αρχών, αισθητηριακών και σημασιολογικών πτυχών της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Μια εικόνα είναι αντικειμενική στο βαθμό που αντικατοπτρίζει σωστά την πραγματικότητα. Αλλά μια εικόνα μπορεί να αντανακλά μία ή περισσότερες πλευρές ενός πραγματικού αντικειμένου, αλλά όχι όλες. Επομένως, το πρωτότυπο είναι πάντα πιο πλούσιο από την εικόνα. Αναπαράγοντας ορισμένες πραγματικές ιδιότητες του πρωτοτύπου (και χωρίς να τις δηλώνει ή να τις αντικαθιστά ως σημάδι), η εικόνα μπορεί να το κάνει αυτό με διάφορους βαθμούς σύμβασης - από ρεαλιστική περιγραφικότητα έως μεταφορά και συμβολισμό. Η σημασία της υποκειμενικής αρχής σε μια καλλιτεχνική εικόνα προκαλεί επίσης ασάφεια στην αντίληψή της, η οποία επίσης γίνεται δημιουργική διαδικασία. Επομένως, διαφορετικοί θεατές μπορούν να δουν κάτι δικό τους στην εικόνα. Υπάρχουν ιδιαίτερα μεγάλες διαφορές στην αντίληψη των καλλιτεχνικών εικόνων μεταξύ των ανθρώπων διαφορετικές εποχές, χώρες και πολιτισμούς.

Ελλιπής ορισμός ↓

Καλλιτεχνική εικόνα

Καλλιτεχνική εικόνα- μια καθολική κατηγορία καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, μια μορφή ερμηνείας και εξερεύνησης του κόσμου από τη θέση ενός συγκεκριμένου αισθητικού ιδεώδους με τη δημιουργία αντικειμένων που επηρεάζουν αισθητικά. Κάθε φαινόμενο που αναδημιουργείται δημιουργικά σε ένα έργο τέχνης ονομάζεται επίσης καλλιτεχνική εικόνα. Μια καλλιτεχνική εικόνα είναι μια εικόνα από την τέχνη που δημιουργείται από τον συγγραφέα ενός έργου τέχνης για να αποκαλύψει πλήρως το περιγραφόμενο φαινόμενο της πραγματικότητας. Η καλλιτεχνική εικόνα δημιουργείται από τον συγγραφέα στο μέγιστο πλήρη ανάπτυξη κόσμος τέχνηςέργα. Πρώτα από όλα, μέσα από την καλλιτεχνική εικόνα, ο αναγνώστης αποκαλύπτει την εικόνα του κόσμου, τις κινήσεις της πλοκής και τα χαρακτηριστικά του ψυχολογισμού στο έργο.

Η καλλιτεχνική εικόνα είναι διαλεκτική: ενώνει τον ζωντανό στοχασμό, την υποκειμενική ερμηνεία και την αξιολόγησή του από τον συγγραφέα (καθώς και τον ερμηνευτή, ακροατή, αναγνώστη, θεατή).

Μια καλλιτεχνική εικόνα δημιουργείται με βάση ένα από τα μέσα: εικόνα, ήχο, γλωσσικό περιβάλλον ή συνδυασμό πολλών. Είναι αναπόσπαστο στο υλικό υπόστρωμα της τέχνης. Για παράδειγμα, το νόημα εσωτερική δομή, σαφήνεια μουσική εικόνακαθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από τη φυσική ύλη της μουσικής - τις ακουστικές ιδιότητες του μουσικού ήχου. Στη λογοτεχνία και την ποίηση, μια καλλιτεχνική εικόνα δημιουργείται με βάση ένα συγκεκριμένο γλωσσικό περιβάλλον. στη θεατρική τέχνη χρησιμοποιούνται και τα τρία μέσα.

Ταυτόχρονα, το νόημα μιας καλλιτεχνικής εικόνας αποκαλύπτεται μόνο σε μια συγκεκριμένη επικοινωνιακή κατάσταση και το τελικό αποτέλεσμα μιας τέτοιας επικοινωνίας εξαρτάται από την προσωπικότητα, τους στόχους και ακόμη και τη στιγμιαία διάθεση του ατόμου που τη συναντά, καθώς και από τη συγκεκριμένη πολιτισμού στον οποίο ανήκει. Ως εκ τούτου, συχνά αφού έχουν περάσει ένας ή δύο αιώνες από τη δημιουργία ενός έργου τέχνης, γίνεται αντιληπτό εντελώς διαφορετικά από το πώς το αντιλαμβάνονταν οι σύγχρονοί του, ακόμη και ο ίδιος ο συγγραφέας.

Στην Ποιητική του Αριστοτέλη, η εικόνα-τροπάριο εμφανίζεται ως μια ανακριβής υπερβολική, μειωμένη ή αλλοιωμένη, διαθλασμένη αντανάκλαση της αρχικής φύσης. Στην αισθητική του ρομαντισμού, η ομοιότητα και η ομοιότητα δίνουν τη θέση τους στη δημιουργική, υποκειμενική, μεταμορφωτική αρχή. Υπό αυτή την έννοια, ασύγκριτο, σε αντίθεση με κανέναν άλλο, που σημαίνει όμορφο. Αυτή είναι η ίδια αντίληψη της εικόνας στην avant-garde αισθητική, που προτιμά την υπερβολή, τη μετατόπιση (ο όρος του B. Livshits). Στην αισθητική του σουρεαλισμού, «η πραγματικότητα πολλαπλασιαζόμενη επί επτά είναι αλήθεια». ΣΕ νεότερη ποίησηεμφανίστηκε η έννοια της «μεταφοράς» (όρος του K. Kedrov) Αυτή είναι μια εικόνα της υπερβατικής πραγματικότητας πέρα ​​από το κατώφλι των ταχυτήτων του φωτός, όπου η επιστήμη σωπαίνει και η τέχνη αρχίζει να μιλάει. Το Metametaphor συνδέεται στενά με την «αντίστροφη προοπτική» του Pavel Florensky και την «καθολική ενότητα» του καλλιτέχνη Pavel Chelishchev. Είναι περίπουγια την επέκταση των ορίων της ανθρώπινης ακοής και όρασης πολύ πέρα ​​από τα φυσικά και φυσιολογικά εμπόδια.

δείτε επίσης

Συνδέσεις

• Tamarchenko N. D. Θεωρητική ποιητική: έννοιες και ορισμοί
• Nikolaev A. I. Καλλιτεχνική εικόνα ως μεταμορφωμένο μοντέλο του κόσμου

Λογοτεχνία: Romanova S.I. Καλλιτεχνική εικόνα στο χώρο των σημειωτικών σχέσεων. // Δελτίο του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας. Σειρά 7. Φιλοσοφία. 2008. Αρ. 6. Σ.28-38. (www.sromaart.ru)

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Δείτε τι είναι η "Καλλιτεχνική εικόνα" σε άλλα λεξικά:

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ, έντυπο καλλιτεχνική σκέψη. Η εικόνα περιλαμβάνει: υλικό πραγματικότητας, ανακυκλωμένο δημιουργική φαντασίαο καλλιτέχνης, η στάση του απέναντι σε αυτό που απεικονίζεται, ο πλούτος της προσωπικότητας του δημιουργού. Hegel (βλ. HEGEL Georg Wilhelm Friedrich)… … εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Γενική κατηγορία τεχνών. δημιουργικότητα, ένα μέσο και μια μορφή κυριαρχίας της ζωής μέσω της τέχνης. Μια εικόνα συχνά κατανοείται ως ένα στοιχείο ή μέρος ενός έργου που έχει ένα είδος αυτοεκτίμησης. ύπαρξη και νόημα (για παράδειγμα, στη λογοτεχνία, η εικόνα ενός χαρακτήρα, ... ... Φιλοσοφική Εγκυκλοπαίδεια

Μια μορφή αντανάκλασης (αναπαραγωγής) της αντικειμενικής πραγματικότητας στην τέχνη από τη σκοπιά ενός συγκεκριμένου αισθητικού ιδεώδους. Η ενσάρκωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας σε διαφορετικά έργα τέχνης πραγματοποιείται χρησιμοποιώντας διαφορετικά μέσα και υλικά... ... Εγκυκλοπαίδεια Πολιτισμικών Σπουδών

καλλιτεχνική εικόνα- μέθοδος και μορφή κυριαρχίας της πραγματικότητας στην τέχνη, που χαρακτηρίζεται από την αδιάσπαστη ενότητα αισθητηριακών και σημασιολογικών στιγμών. Αυτή είναι μια συγκεκριμένη και ταυτόχρονα γενικευμένη εικόνα της ζωής (ή ένα κομμάτι μιας τέτοιας εικόνας), που δημιουργήθηκε με τη βοήθεια δημιουργικών... ... Ορολογικό λεξικό-θησαυρόςστις λογοτεχνικές σπουδές

Στην εικαστική τέχνη, μια μορφή αναπαραγωγής, κατανόησης και εμπειρίας των φαινομένων της ζωής με τη δημιουργία αντικειμένων που επηρεάζουν αισθητικά (πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά κ.λπ.). Η τέχνη, όπως και η επιστήμη, κατανοεί τον κόσμο γύρω μας. Ωστόσο, σε αντίθεση με... Εγκυκλοπαίδεια τέχνης

καλλιτεχνική εικόνα- ▲ εικόνα (να είσαι), ένα έργο τέχνης ήρωας λογοτεχνική εικόνα. τύπος (θετικό #). εικόνα. χαρακτήρες. ▼ λογοτεχνικό είδος, χαρακτήρας παραμυθιού … Ιδεογραφικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας

Η γενική κατηγορία της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας: η μορφή αναπαραγωγής, ερμηνείας και κυριαρχίας της ζωής που ενυπάρχει στην τέχνη (Βλ. Τέχνη) με τη δημιουργία αντικειμένων που επηρεάζουν αισθητικά. Μια εικόνα συχνά κατανοείται ως στοιχείο ή μέρος... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Επαγγελματική επικοινωνία στο σύστημα «Human-Artistic Image».- Η εικόνα του κόσμου μεταξύ των εκπροσώπων αυτού του τομέα δραστηριότητας σχετίζεται με την ανάδειξη της όμορφης και την εισαγωγή της ομορφιάς, της ευκολίας και της αισθητικής απόλαυσης σε αυτόν (για παράδειγμα, ο πλανήτης Γη μπορεί να φανταστεί ως "μπλε", "μικρό", "ανυπεράσπιστο " και ... ... Ψυχολογία της επικοινωνίας. εγκυκλοπαιδικό λεξικό

1. Δήλωση της ερώτησης. 2. Ο. ως φαινόμενο της ταξικής ιδεολογίας. 3. Εξατομίκευση της πραγματικότητας στο Ο.. 4. Τυποποίηση της πραγματικότητας στο Ο. 5. Μυθοπλασία στο Ο. 6. Ο. και εικόνες; σύστημα Ο. 7. Περιεχόμενο Ο. 8. Κοινωνικό... ... Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια

Στη φιλοσοφία, το αποτέλεσμα της αντανάκλασης ενός αντικειμένου στον ανθρώπινο νου. Στα συναισθήματα. στάδια της γνώσης, οι εικόνες είναι αισθήσεις, αντιλήψεις και ιδέες, στο επίπεδο της σκέψης, των εννοιών, των κρίσεων και των συμπερασμάτων. Το Ο. είναι αντικειμενικό στην πηγή του... ... Φιλοσοφική Εγκυκλοπαίδεια

Βιβλία

• Καλλιτεχνική εικόνα στη σκηνογραφία. Οδηγός σπουδών, Sannikova Lyudmila Ivanovna. Το βιβλίο είναι διδακτικό βοήθημαγια φοιτητές που μελετούν την τέχνη της θεατρικής σκηνοθεσίας και σκηνοθεσίας θεατρικών παραστάσεων και έχει σχεδιαστεί για να βοηθά τους νέους σκηνοθέτες να συνεργάζονται με...

Μια καλλιτεχνική εικόνα είναι μια γενικευμένη αντανάκλαση της πραγματικότητας με τη μορφή συγκεκριμένων μεμονωμένων φαινομένων. Τα παρακάτω θα σας βοηθήσουν να καταλάβετε τι είναι μια καλλιτεχνική εικόνα: ζωντανά παραδείγματαπαγκόσμια λογοτεχνία, όπως ο Φάουστ ή ο Άμλετ, ο Δον Ζουάν ή ο Δον Κιχώτης. Αυτοί οι χαρακτήρες μεταφέρουν τα πιο χαρακτηριστικά ανθρώπινα γνωρίσματα, τις επιθυμίες, τα πάθη και τα συναισθήματά τους.

Καλλιτεχνική εικόνα στην τέχνη

Η καλλιτεχνική εικόνα είναι η πιο αισθησιακή και προσιτή ανθρώπινη αντίληψηπαράγοντας. Υπό αυτή την έννοια, μια εικόνα στην τέχνη, συμπεριλαμβανομένης μιας καλλιτεχνικής εικόνας στη λογοτεχνία, δεν είναι τίποτε άλλο παρά μια εικαστική-εικονική αναπαραγωγή πραγματική ζωή. Ωστόσο, εδώ είναι απαραίτητο να καταλάβουμε ότι το καθήκον του συγγραφέα δεν είναι απλώς να αναπαράγει, να «αντιγράφει» τη ζωή, το κάλεσμά του είναι να μαντέψει, να το συμπληρώσει σύμφωνα με τους καλλιτεχνικούς νόμους.

Καλλιτεχνική δημιουργία από επιστημονική δραστηριότηταδιακρίνεται από τον, βαθιά υποκειμενικό χαρακτήρα του συγγραφέα. Γι' αυτό σε κάθε ρόλο, σε κάθε στροφή και σε κάθε εικόνα υπάρχει ένα αποτύπωμα της προσωπικότητας του καλλιτέχνη. Σε αντίθεση με την επιστήμη, η τέχνη είναι αδιανόητη χωρίς μυθοπλασία και φαντασία. Παρόλα αυτά, είναι συχνά η τέχνη που μπορεί να αναπαράγει την πραγματικότητα πολύ πιο επαρκώς από τις ακαδημαϊκές επιστημονικές μεθόδους.

Απαραίτητη προϋπόθεση για την ανάπτυξη της τέχνης είναι η ελευθερία της δημιουργικότητας, με άλλα λόγια, η ικανότητα προσομοίωσης τρέχουσες καταστάσεις ζωής και πειραματισμού με αυτές, χωρίς να εξετάζεται το αποδεκτό πλαίσιο κυρίαρχων ιδεών για τον κόσμο ή γενικά αποδεκτά επιστημονικά δόγματα. Υπό αυτή την έννοια, το είδος της επιστημονικής φαντασίας είναι ιδιαίτερα επίκαιρο, καθώς θέτει στη κοινή θέα μοντέλα πραγματικότητας που είναι πολύ διαφορετικά από την πραγματική. Ορισμένοι συγγραφείς επιστημονικής φαντασίας του παρελθόντος, όπως ο Karel Capek (1890-1938) και ο Jules Verne (1828-1905), κατάφεραν να προβλέψουν την εμφάνιση πολλών σύγχρονων επιτευγμάτων. Τέλος, όταν η επιστήμη εξετάζει ένα ανθρώπινο φαινόμενο με πολύπλευρο τρόπο ( κοινωνική συμπεριφορά, γλώσσα, ψυχισμός), η καλλιτεχνική του εικόνα είναι μια άρρηκτη ακεραιότητα. Η τέχνη δείχνει ένα άτομο ως μια ολιστική ποικιλία διαφορετικών χαρακτηριστικών.

Είναι ασφαλές να πούμε ότι το κύριο καθήκον ενός καλλιτέχνη είναι να δημιουργήσει μια καλλιτεχνική εικόνα, παραδείγματα από τα καλύτερα από αυτά που αναπληρώνουν το ταμείο από καιρό σε καιρό πολιτιστικής κληρονομιάςπολιτισμού, ασκώντας τεράστια επιρροή στη συνείδησή μας.

Καλλιτεχνική εικόνα στην αρχιτεκτονική

Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι το αρχιτεκτονικό «πρόσωπο» οποιουδήποτε συγκεκριμένου κτιρίου, είτε πρόκειται για μουσείο, θέατρο, κτίριο γραφείων, σχολείο, γέφυρα, ναό, πλατεία, κτίριο κατοικιών ή άλλου είδους ίδρυμα.

Απαραίτητη προϋπόθεση για την καλλιτεχνική εικόνα κάθε κτιρίου είναι ο εντυπωσιασμός και η συναισθηματικότητα. Ένα από τα καθήκοντα της αρχιτεκτονικής με την έννοια της τέχνης είναι να δημιουργήσει μια εντύπωση, μια συγκεκριμένη συναισθηματική διάθεση. Το κτίριο μπορεί να αποξενωθεί από τον περιβάλλοντα κόσμο και να είναι κλειστό, ζοφερό και σκληρό. Μπορεί επίσης να είναι και το αντίστροφο - να είσαι αισιόδοξος, ανάλαφρος, φωτεινός και ελκυστικός. Αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικάνα επηρεάσει την απόδοση και τη διάθεσή μας, να ενσταλάξει ένα αίσθημα αγαλλίασης. Σε αντίθετες περιπτώσεις, η καλλιτεχνική εικόνα ενός κτιρίου μπορεί να λειτουργήσει καταθλιπτικά.

Δημιουργήθηκε ταλαντούχος καλλιτέχνης, αφήνει ένα «βαθύ σημάδι» στην καρδιά και το μυαλό του θεατή ή του αναγνώστη. Τι σημαίνει αυτό; ισχυρό αντίκτυπο, σας κάνει να αισθάνεστε βαθιά και να συμπάσχετε με αυτά που βλέπετε, διαβάζετε ή ακούτε; Αυτή είναι μια καλλιτεχνική εικόνα στη λογοτεχνία και την τέχνη, που δημιουργήθηκε από την ικανότητα και την προσωπικότητα του δημιουργού, ο οποίος μπόρεσε να ξανασκεφτεί και να μεταμορφώσει εκπληκτικά την πραγματικότητα, κάνοντάς την σύμφωνη και κοντά στα δικά μας προσωπικά συναισθήματα.

Καλλιτεχνική εικόνα

Στη λογοτεχνία και την τέχνη, πρόκειται για κάθε φαινόμενο που γενικεύεται και αναδημιουργείται δημιουργικά από έναν καλλιτέχνη, συνθέτη ή συγγραφέα σε ένα αντικείμενο τέχνης. Είναι οπτικό και αισθησιακό, δηλ. κατανοητό και ανοιχτό στην αντίληψη και ικανό να προκαλέσει βαθιές συναισθηματικές εμπειρίες. Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι εγγενή στην εικόνα, επειδή ο καλλιτέχνης δεν αντιγράφει απλώς τα φαινόμενα της ζωής, αλλά τα γεμίζει με ένα ιδιαίτερο νόημα, τα χρωματίζει με τη βοήθεια μεμονωμένων τεχνικών, τα κάνει πιο ευρύχωρα, ολοκληρωμένα και ογκώδη. Φυσικά, σε αντίθεση με τα επιστημονικά καλλιτεχνική δημιουργικότηταΕίναι πολύ υποκειμενικό και προσελκύει κάποιον πρωτίστως από την προσωπικότητα του συγγραφέα, τον βαθμό της φαντασίας του, τη φαντασία, την πολυμάθεια και την αίσθηση του χιούμορ του. Ζωντανή εικόναστη λογοτεχνία και την τέχνη δημιουργείται επίσης λόγω της πλήρους ελευθερίας της δημιουργικότητας, όταν ανοίγονται απεριόριστες αποστάσεις μπροστά στον δημιουργό μυθιστόρημακαι τους απεριόριστους τρόπους έκφρασής του μέσα από τους οποίους δημιουργεί το έργο του.

Η πρωτοτυπία της καλλιτεχνικής εικόνας

Η καλλιτεχνική εικόνα στην τέχνη και τη λογοτεχνία διακρίνεται από εκπληκτική ακεραιότητα, σε αντίθεση με την επιστημονική δημιουργία. Δεν χωρίζει το φαινόμενο στα συστατικά μέρη του, αλλά θεωρεί τα πάντα στην αδιαίρετη ακεραιότητα εσωτερικού και εξωτερικού, προσωπικού και κοινωνικού. Η πρωτοτυπία και το βάθος του καλλιτεχνικού κόσμου εκδηλώνονται επίσης στο γεγονός ότι οι εικόνες στα έργα τέχνης δεν είναι μόνο άνθρωποι, αλλά και φύση, άψυχα αντικείμενα, πόλεις και χώρες, ατομικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα και χαρακτηριστικά προσωπικότητας, στα οποία δίνεται συχνά η εμφάνιση από φανταστικά πλάσματα ή, αντίθετα, πολύ κοσμικά, καθημερινά αντικείμενα. Τοπία και νεκρές φύσεις που απεικονίζονται στους πίνακες των καλλιτεχνών είναι επίσης εικόνες της δουλειάς τους. Aivazovsky, ζωγραφίζοντας τη θάλασσα διαφορετική ώραχρόνο και μέρα, δημιούργησε μια πολύ ευρύχωρη καλλιτεχνική εικόνα, η οποία με τις μικρότερες αποχρώσεις του χρώματος και του φωτός μετέφερε όχι μόνο ομορφιά θαλασσογραφία, την κοσμοθεωρία του καλλιτέχνη, αλλά και αφύπνισε τη φαντασία του θεατή, προκαλώντας του καθαρά προσωπικές αισθήσεις.

Η εικόνα ως αντανάκλαση της πραγματικότητας

Η καλλιτεχνική εικόνα στη λογοτεχνία και την τέχνη μπορεί να είναι πολύ αισθησιακή και λογική, πολύ υποκειμενική και προσωπική ή πραγματική. Αλλά σε κάθε περίπτωση, είναι μια αντανάκλαση της πραγματικής ζωής (ακόμη και σε φανταστικά έργα), αφού συνηθίζεται ο δημιουργός και ο θεατής να σκέφτονται με εικόνες και να αντιλαμβάνονται τον κόσμο σαν μια αλυσίδα εικόνων.

Κάθε καλλιτέχνης είναι δημιουργός. Όχι μόνο αντανακλά την πραγματικότητα και προσπαθεί να απαντήσει σε υπαρξιακά ερωτήματα, αλλά δημιουργεί και νέα νοήματα που είναι σημαντικά για τον ίδιο και για την εποχή που ζει. Επομένως, η καλλιτεχνική εικόνα στη λογοτεχνία και την τέχνη είναι πολύ ευρύχωρη και αντικατοπτρίζει όχι μόνο τα προβλήματα του αντικειμενικού κόσμου, αλλά και τις υποκειμενικές εμπειρίες και σκέψεις του συγγραφέα που τη δημιούργησε.

Η τέχνη και η λογοτεχνία, ως αντανάκλαση του αντικειμενικού κόσμου, αναπτύσσονται και αναπτύσσονται μαζί του. Οι καιροί και οι εποχές αλλάζουν, νέες κατευθύνσεις και τάσεις αναδύονται. Οι εγκάρσιες καλλιτεχνικές εικόνες περνούν μέσα στο χρόνο, μεταμορφώνονται και αλλάζουν, αλλά ταυτόχρονα προκύπτουν νέες ως απάντηση στις απαιτήσεις της εποχής, των ιστορικών αλλαγών και προσωπικές αλλαγές, γιατί η τέχνη και η λογοτεχνία είναι πρώτα απ' όλα μια αντανάκλαση της πραγματικότητας μέσα από ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο και κατάλληλο για τον χρόνο σύστημα εικόνων.

Καλλιτεχνική εικόνα- μια γενικευμένη αντανάκλαση της πραγματικότητας με τη μορφή ενός συγκεκριμένου ατομικού φαινομένου.

Για παράδειγμα, σε τόσο ζωντανές καλλιτεχνικές εικόνες της παγκόσμιας λογοτεχνίας όπως ο Δον Κιχώτης, ο Δον Ζουάν, ο Άμλετ, ο Γκόμπσεκ, ο Φάουστ κ.λπ., τα τυπικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου, τα συναισθήματα, τα πάθη, οι επιθυμίες του μεταφέρονται σε γενικευμένη μορφή.

Η καλλιτεχνική εικόνα είναι οπτικός, δηλ. προσβάσιμο σε, και αισθησιακός, δηλ. επηρεάζουν άμεσα τα ανθρώπινα συναισθήματα. Ως εκ τούτου, μπορούμε να πούμε ότι η εικόνα λειτουργεί ως μια οπτική-εικονική αναδημιουργία της πραγματικής ζωής. Ταυτόχρονα, είναι απαραίτητο να έχουμε κατά νου ότι ο συγγραφέας μιας καλλιτεχνικής εικόνας - συγγραφέας, ποιητής, ζωγράφος ή ερμηνευτής - δεν προσπαθεί απλώς να επαναλάβει, να «διπλασιάσει» τη ζωή. Το συμπληρώνει, το εικάζει σύμφωνα με καλλιτεχνικούς νόμους.

Σε αντίθεση με την επιστημονική δραστηριότητα, η καλλιτεχνική δημιουργικότητα είναι βαθιά υποκειμενικάκαι είναι συγγραφικής φύσης. Επομένως, σε κάθε εικόνα, σε κάθε στίχο, σε κάθε ρόλο, αποτυπώνεται η προσωπικότητα του δημιουργού. Ιδιαίτερα σημαντικός ρόλος φαντασία, φαντασία, μυθοπλασία, που είναι απαράδεκτο στην επιστήμη. Ωστόσο, σε ορισμένες περιπτώσεις, μέσω της τέχνης είναι δυνατό να αναπαραχθεί η πραγματικότητα πολύ πιο επαρκώς από ό,τι με τη βοήθεια αυστηρών επιστημονικές μεθόδους. Για παράδειγμα, τα ανθρώπινα συναισθήματα - αγάπη, μίσος, στοργή - δεν μπορούν να καταγραφούν αυστηρά επιστημονικές έννοιες, και αριστουργήματα κλασική λογοτεχνίαή μουσική αντιμετωπίσει με επιτυχία αυτό το έργο.

Στην τέχνη μεγάλο ρόλοπαίζει ελευθερία της δημιουργικότητας- την ικανότητα να στοιχηματίζετε καλλιτεχνικά πειράματακαι μοντέλο καταστάσεις ζωής, χωρίς να περιορίζεται στο αποδεκτό πλαίσιο επικρατών επιστημονικών θεωριών ή καθημερινών ιδεών για τον κόσμο. Από αυτή την άποψη, το είδος της φαντασίας είναι ιδιαίτερα ενδεικτικό, προσφέροντας τα πιο απροσδόκητα μοντέλα πραγματικότητας. Μερικοί συγγραφείς επιστημονικής φαντασίας του παρελθόντος, όπως ο Ιούλιος Βερν (1828-1905) και ο Κάρελ Κάπεκ (1890-1938), μπόρεσαν να προβλέψουν πολλά από τα επιτεύγματα της εποχής μας.

Τέλος, αν ληφθεί υπόψη με διαφορετικές πλευρές(τον ψυχισμό, τη γλώσσα, την κοινωνική του συμπεριφορά), τότε η καλλιτεχνική εικόνα αντιπροσωπεύει ένα αξεδιάλυτο ακεραιότητα.Ένα άτομο στην τέχνη παρουσιάζεται ως σύνολο σε όλη την ποικιλομορφία των χαρακτηριστικών του.

Οι πιο εντυπωσιακές καλλιτεχνικές εικόνες αναπληρώνουν το θησαυροφυλάκιο της πολιτιστικής κληρονομιάς της ανθρωπότητας, επηρεάζοντας τη συνείδηση ​​της ανθρωπότητας.