Ο Μποροβικόφσκι και ο διάσημος πίνακας του. ΣΕ

Προερχόμενος από μια φτωχή οικογένεια Κοζάκων, Borovikovsky Vladimir Lukich(1757 -1825) γεννήθηκε στην Ουκρανία. Τόσο τα αδέρφια του όσο και ο πατέρας του ασχολούνταν με τη θρησκευτική ζωγραφική - ζωγράφιζαν εικόνες για τοπικές εκκλησίες. Το σημαντικό ταλέντο του Βλαντιμίρ ήταν αξιοσημείωτο ακόμη και τότε, και εκτός από τις εικόνες, ο ίδιος ο Βλαντιμίρ ήταν δημοφιλής ως ταλαντούχος ζωγράφος πορτρέτων.

Η πραγματική του επιτυχία προήλθε από δύο αλληγορικά πορτρέτα που ζωγράφισαν για το «ταξιδιωτικό παλάτι» - ένα από τα μικρά αλλά πολυτελή κτήματα που χτίστηκαν στο δρόμο της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β' προς την Κριμαία. Ο αρχιτέκτονας, καλλιτέχνης και μουσικός Ν.Α. Ο Lvov, ο οποίος ήταν στη συνοδεία της αυτοκράτειρας, επέστησε την προσοχή στους πίνακες του Vladimir Borovikovsky και βρήκε τον καλλιτέχνη. Ένα χρόνο αργότερα, ο Βλαντιμίρ μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη και στην αρχή έζησε στο σπίτι του Λβοφ και της οικογένειάς του.

Έχοντας κερδίσει γρήγορα δημοτικότητα και πελατεία στην Αγία Πετρούπολη, ο Μποροβικόφσκι δεν έγινε ποτέ αλαζόνας. Δούλεψε πολύ. Ανέλαβε τελετουργικά πορτρέτα, «οικιακές σκηνές», εικονογραφήσεις για βιβλία και μυθιστορήματα και αντίγραφα, χρησιμοποιώντας όμορφες κορνίζες. Το "Portrait of M. I. Lopukhina", ζωγραφισμένο το 1797, θεωρείται ένα από τα κανονικά για το στυλ του Borovikovsky. Οι αναπαραγωγές πινάκων του Βλαντιμίρ Μποροβικόφσκι διακρίνονται για τα απαλά τους χρώματα, τη λυρική τους διάθεση και την ικανότητα να εκφράζουν τον χαρακτήρα του ατόμου που απεικονίζεται πάνω τους, ενώ τονίζουν τα καλύτερα χαρακτηριστικά του.

Ο Βλαντιμίρ Μποροβικόφσκι εργάστηκε μέχρι τα πολύ μεγάλα του χρόνια. Σταδιακά, η δημοτικότητά του άρχισε να μειώνεται, ο καλλιτέχνης έγινε σκοτεινός και ζοφερός, σταμάτησε να διατηρεί αλληλογραφία με φίλους, εμβαθύνθηκε στον μυστικισμό και η τελευταία σειρά των έργων του, άλμπουμ με σκίτσα, είναι ένα είδος «σύνοψης» της μυθολογίας και του μυστικισμού που Σπούδασε. Το τελευταίο του έργο ήταν το εικονοστάσι στην εκκλησία του νεκροταφείου του Σμολένσκ στην Αγία Πετρούπολη, όπου είναι θαμμένος ο καλλιτέχνης Βλαντιμίρ Λούκιτς Μποροβικόφσκι.

Διάσημοι πίνακες ζωγραφικής του Borovikovsky

Πορτρέτο της Μεγάλης Δούκισσας Alexandra Pavlovna

Πορτρέτο της Μεγάλης Δούκισσας Έλενα Παβλόβνα

Vladimir Borovikovsky (1757-1825) - Ρώσος καλλιτέχνης ουκρανικής καταγωγής, δεξιοτέχνης της προσωπογραφίας.

Βιογραφία του Vladimir Borovikovsky

Ο Vladimir Borovikovsky γεννήθηκε στις 24 Ιουλίου (4 Αυγούστου, νέο στυλ) 1757 στο Hetmanate στο Mirgorod στην οικογένεια του Κοζάκου Luka Ivanovich Borovikovsky (1720-1775). Ο πατέρας, ο θείος και τα αδέρφια του μελλοντικού καλλιτέχνη ήταν αγιογράφοι. Στα νιάτα του, ο V. L. Borovikovsky σπούδασε αγιογραφία υπό την καθοδήγηση του πατέρα του.

Από το 1774 υπηρέτησε στο σύνταγμα των Κοζάκων του Μίργκοροντ, ενώ ταυτόχρονα ζωγράφιζε. Στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1780, ο Borovikovsky, με τον βαθμό του υπολοχαγού, αποσύρθηκε και αφοσιώθηκε στη ζωγραφική. Ζωγραφίζει εικόνες για τοπικές εκκλησίες.

Στη δεκαετία του 1770, ο Borovikovsky γνώρισε στενά τον V.V Kapnist και εκτέλεσε τις οδηγίες του για τη ζωγραφική του εσωτερικού ενός σπιτιού στο Kremenchug, που προοριζόταν να δεχτεί την αυτοκράτειρα. Η Αικατερίνη Β' σημείωσε το έργο του καλλιτέχνη και τον διέταξε να μετακομίσει στην Αγία Πετρούπολη.

Το 1788, ο Μποροβικόφσκι εγκαταστάθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Στην πρωτεύουσα, για πρώτη φορά έζησε στο σπίτι του N.A. Lvov και γνώρισε τους φίλους του - G.R.Khemnitser, E.I.

Το 1795, ο V. L. Borovikovsky τιμήθηκε με τον τίτλο του ακαδημαϊκού της ζωγραφικής. Από το 1798 έως το 1820 έμενε σε μια πολυκατοικία στην οδό Millionnaya 12.

Ο Μποροβικόφσκι πέθανε στις 6 (18) Απριλίου 1825 στην Αγία Πετρούπολη και κηδεύτηκε στο νεκροταφείο του Σμολένσκ της Αγίας Πετρούπολης. Το 1931, οι στάχτες θάφτηκαν ξανά στη Λαύρα Alexander Nevsky. Το μνημείο παρέμεινε το ίδιο - μια σαρκοφάγος από γρανίτη σε πόδια λιονταριού.

Κληροδότησε την περιουσία του να διανεμηθεί σε όσους είχαν ανάγκη.

Η δημιουργικότητα του Μποροβικόφσκι

Σχετικά αργά, στα τέλη της δεκαετίας του 1790, ο Μποροβικόφσκι κέρδισε τη φήμη ως διάσημος ζωγράφος πορτρέτων.

Στο έργο του κυριαρχούν τα πορτρέτα δωματίου. Στις γυναικείες εικόνες του, ο V.L Borovikovsky ενσαρκώνει το ιδανικό της ομορφιάς της εποχής του.

Στο διπλό πορτρέτο «Lizonka and Dashenka» (1794), ο πορτραίτης με αγάπη και ευλαβική προσοχή απαθανάτισε τις υπηρέτριες της οικογένειας Lvov: απαλές μπούκλες μαλλιών, λευκότητα προσώπων, ανοιχτό ρουζ.

Ο καλλιτέχνης μεταφέρει διακριτικά τον εσωτερικό κόσμο των ανθρώπων που απεικονίζει. Σε ένα συναισθηματικό πορτρέτο δωματίου, το οποίο έχει έναν συγκεκριμένο περιορισμό της συναισθηματικής έκφρασης, ο πλοίαρχος είναι σε θέση να μεταφέρει την ποικιλία των οικείων συναισθημάτων και εμπειριών των απεικονιζόμενων μοντέλων. Ένα παράδειγμα αυτού είναι το «Πορτρέτο του E. A. Naryshkina», που ολοκληρώθηκε το 1799.

Ο Borovikovsky αγωνίζεται να εδραιώσει την αυτοεκτίμηση και την ηθική αγνότητα του ανθρώπου (πορτρέτο του E. N. Arsenyeva, 1796). Το 1795, ο V. L. Borovikovsky έγραψε το «Πορτρέτο της αγρότισσας Torzhkov Christinya», θα βρούμε απόηχους αυτού του έργου στο έργο του μαθητή του πλοιάρχου, A. G. Venetsianov.

Στη δεκαετία του 1810, ο Borovikovsky προσελκύθηκε από δυνατές, ενεργητικές προσωπικότητες και εστίασε στην ιδιότητα του πολίτη, την ευγένεια και την αξιοπρέπεια αυτών που απεικονίζονταν. Η εμφάνιση των μοντέλων του γίνεται πιο συγκρατημένη, το φόντο του τοπίου αντικαθίσταται από εικόνες του εσωτερικού (πορτρέτα του A. A. Dolgorukov, 1811, M. I. Dolgorukaya, 1811, κ.λπ.).

Ο V. L. Borovikovsky είναι ο συγγραφέας μιας σειράς τελετουργικών πορτρέτων. Τα τελετουργικά πορτρέτα του Borovikovsky καταδεικνύουν με μεγαλύτερη σαφήνεια την τέλεια μαεστρία του καλλιτέχνη στο πινέλο στη μεταφορά της υφής του υλικού: την απαλότητα του βελούδου, τη λάμψη των επιχρυσωμένων και σατέν ρόμπων, τη λάμψη των πολύτιμων λίθων.

Ο Μποροβικόφσκι είναι επίσης αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης στις μινιατούρες πορτρέτων. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιούσε συχνά τον κασσίτερο ως βάση για τις μινιατούρες του.

Το έργο του V.L Borovikovsky είναι μια συγχώνευση των στυλ του κλασικισμού και του συναισθηματισμού που αναπτύχθηκε ταυτόχρονα.

Τα τελευταία του χρόνια, ο Μποροβικόφσκι επέστρεψε στη θρησκευτική ζωγραφική, συγκεκριμένα, ζωγράφισε πολλές εικόνες για τον υπό κατασκευή καθεδρικό ναό του Καζάν και το εικονοστάσι της Εκκλησίας του Κοιμητηρίου του Σμολένσκ στην Αγία Πετρούπολη.

Έκανε μαθήματα ζωγραφικής στον επίδοξο τότε καλλιτέχνη Αλεξέι Βενετσιάνοφ.

Έργα καλλιτέχνη

• Πορτρέτο του M. I. Lopukhina.
• Murtaza Kuli Khan.
• Η Αικατερίνη Β σε μια βόλτα στο πάρκο Tsarskoye Selo
• Lizonka και Dasha
• Πορτρέτο του υποστράτηγου F. A. Borovsky, 1799
• Πορτρέτο του Αντικαγκελαρίου Πρίγκιπα A. B. Kurakin (1801-1802) (Πινακοθήκη Τρετιακόφ, Μόσχα)
• Πορτρέτο των αδελφών A. G. και V. G. Gagarin, 1802 (Gallery Tretyakov, Μόσχα)
• Πορτρέτο των A. G. και A. A. Lobanov-Rostovsky, 1814

Borovikovsky Vladimir Lukich (1757-1826)

Ο Vladimir Lukich Borovikovsky γεννήθηκε στις 24 Ιουλίου 1757 στη μικρή ουκρανική πόλη Mirgorod. Ο πατέρας του, Λούκα Μπόροβικ, ανήκε στους ντόπιους γέροντες των Κοζάκων, είχε ένα σπίτι και δύο μικρά οικόπεδα. Ακολουθώντας την παράδοση, τέσσερις από τους γιους του υπηρέτησαν στο σύνταγμα Mirgorod, αλλά ο Βλαντιμίρ αποσύρθηκε με τον βαθμό του υπολοχαγού και αφοσιώθηκε στη ζωγραφική.

Ο πατέρας, ο οποίος ζωγράφιζε εικόνες για αγροτικές εκκλησίες, δίδαξε αγιογραφία στα παιδιά του και η δυναστεία Μποροβίκοφ έγινε διάσημη στον τοπικό καλλιτεχνικό σύλλογο. Το Μουσείο Ουκρανικής Τέχνης του Κιέβου και το Ρωσικό Μουσείο περιέχουν εικόνες που ζωγράφισε ο νεαρός ζωγράφος. Εκτός από εικόνες, ζωγράφιζε και πορτρέτα, στο πνεύμα εκείνης της αφελούς ημιεπαγγελματικής ζωγραφικής που ήταν ευρέως διαδεδομένη στην Ουκρανία.

Η Τύχη τον βοήθησε να αποχωριστεί την απομακρυσμένη επαρχία. Η μοίρα του Βλαντιμίρ Λούκιτς άλλαξε ριζικά από δύο αλληγορικούς πίνακες που έγιναν για να διακοσμήσουν το παλάτι Kremenchug, ένα από τα «ταξιδιωτικά ανάκτορα» που ανεγέρθηκαν κατά μήκος της διαδρομής της Αικατερίνης ΙΙ προς την Κριμαία.

Το έργο αυτό τον προσέλκυσε ο φίλος του, ο ποιητής V.V Kapnist (ο οποίος εξορίστηκε από την Αγία Πετρούπολη στην πατρίδα του την Ουκρανία για τα τολμηρά του έργα), ως ηγέτης των ευγενών της επαρχίας Κιέβου, ο οποίος εκπόνησε έργα για τον «Ποτέμκιν. χωριά» για τις τελετουργικές συναντήσεις της Αικατερίνης Β'.

Στην αυτοκράτειρα άρεσαν οι πίνακες και κολάκευε την περηφάνια της. Το ένα απεικόνιζε τον Πέτρο Α' με το πρόσχημα ενός αγρότη και την Αικατερίνη Β' να σπέρνει ένα χωράφι, και στο άλλο την αυτοκράτειρα με το πρόσχημα της Μινέρβα που περιβάλλεται από τους σοφούς της Αρχαίας Ελλάδας. Ο βασιλικός έπαινος άνοιξε τον δρόμο για τον Μπόροβικ για την Αγία Πετρούπολη.

Κάποιος από τη συνοδεία της αυτοκράτειρας επέστησε την προσοχή σε αυτούς τους πίνακες και τον συγγραφέα τους. Πιθανότατα, ήταν ο N.A. Lvov (αρχιτέκτονας, μουσικός, ποιητής και καλλιτέχνης), επειδή ήδη τον Σεπτέμβριο του 1788 ο Borovikovsky βρέθηκε στην Αγία Πετρούπολη (όπου άλλαξε το επίθετό του σε Borovikovsky) και ήταν στο σπίτι του Lvov.

Ο 30χρονος ζωγράφος δεν μπορούσε πλέον να εισέλθει στην Ακαδημία Τεχνών και ως εκ τούτου έλαβε ιδιαίτερα μαθήματα από τον επιφανή συμπατριώτη του D. G. Levitsky και από το 1772 - από τον διάσημο Αυστριακό ζωγράφο που εργάστηκε στην αυλή της Αικατερίνης Β', I. B. Lampi, και αντέγραψε επίσης τα καλύτερα δείγματα ευρωπαϊκής ζωγραφικής και το έργο των μεντόρων του.

Αυτό ήταν αρκετό για να κατακτήσει τέλεια τις επαγγελματικές του δεξιότητες.

Γύρω στις 4 Δεκεμβρίου 1794, ο Λάμπη απευθύνθηκε στο Συμβούλιο της Ακαδημίας Τεχνών με μια επιστολή με την οποία ζητούσε να απονείμει στον μαθητή του Β. Λ. Μποροβικόφσκι τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Προφανώς, παρουσιάστηκε το "Portrait of Catherine II on a Walk". Αυτό το αίτημα μιλά για την υψηλή εκτίμηση των ταλέντων του Ρώσου μαθητή που του δίνει ο ξένος καλλιτέχνης. Μετά την τετραετή παραμονή του στη βόρεια πρωτεύουσα, ο Λάμπη παραχώρησε στον Μποροβικόφσκι το εργαστήριό του, γεγονός που υποδηλώνει την καλή στάση του δασκάλου προς τον μαθητή.

Από τους δασκάλους του υιοθέτησε την εξαιρετική τεχνική, την ευκολία γραφής, τη συνθετική ικανότητα και την ικανότητα να κολακεύει το πρόσωπο που απεικονίζεται. Στον κύκλο του διάσημου αρχιτέκτονα, ποιητή και μουσικού N.A. Lvov, στο σπίτι του οποίου έζησε για δέκα χρόνια, ο Borovikovsky βρέθηκε ανάμεσα στις εξέχουσες μορφές της καλλιτεχνικής Ρωσίας, εμποτισμένος με τις ιδέες του συμβολισμού. Η νέα τάση ήταν σε αρμονία με τον ήρεμο, ελεγειακό καλλιτέχνη, του οποίου ο απλός τρόπος ζωής δεν επηρεαζόταν από τη φήμη ή τα χρήματα. Ο Βλαντιμίρ Λούκιτς είχε απορροφηθεί πλήρως από την τέχνη και η ικανότητά του εκτιμήθηκε γρήγορα από τους πελάτες του.

Μέχρι το 1790 είχε γίνει ένας από τους πιο διάσημους προσωπογράφους, το 1795 έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού και επτά χρόνια αργότερα έγινε σύμβουλος της Ακαδημίας Τεχνών. Έγινε ένας διάσημος και μοντέρνος ζωγράφος πορτρέτων που ξεχύθηκαν από τα υψηλότερα πρόσωπα, μέχρι τα μέλη της αυτοκρατορικής οικογένειας.

Ο τρίτος μεγάλος Ρώσος προσωπογράφος, που ήρθε μετά τον F. S. Rokotov και τον D. G. Levitsky, ο Borovikovsky εργάστηκε πολύ και η κληρονομιά του είναι εκτεταμένη και ποικίλη. Διέπρεψε στο επίσημο πορτραίτο (πολλά από τα έργα του σε αυτό το είδος ήταν σεβαστά ως μοντέλα), στο οικείο πορτραίτο και στη μινιατούρα πορτραίτου.

Ήταν ευσυνείδητος και εργατικός και έκανε τα πάντα τέλεια: τα πολυάριθμα αντίγραφα που του παραγγέλθηκαν περισσότερες από μία φορές, ακόμη και εκείνα τα πορτρέτα στα οποία έπρεπε να ακολουθήσει κάποιο μοντέρνο μοντέλο.

Η ακμή της τέχνης του ήταν βραχύβια -κάτι πάνω από μια ντουζίνα χρόνια στο γύρισμα του 18ου - 19ου αιώνα- αλλά όμορφη. Ήταν τότε που δημιούργησε ένα πορτρέτο του Paul I, Υπουργού Εξωτερικών D.P Troshchinsky, μεταφέροντας την εσωτερική δύναμη αυτού του εξαιρετικού ανθρώπου που σηκώθηκε από τα κάτω, καθώς και τελετουργικά πορτρέτα - ένα εκπληκτικά όμορφο και εξωτικό πορτρέτο του Murtaza Kuli-khan. ένα υπέροχο πορτρέτο του A.B Kurakin, που αντιπροσωπεύει εκφραστικά έναν άνθρωπο που τον αποκαλούσαν «διαμαντένιο πρίγκιπα» για την αγάπη του για την πολυτέλεια και «παγώνι» για τη σπάνια αλαζονεία του, ένα πορτρέτο του Derzhavin που κάθεται σε μια καρέκλα σε ένα γραφείο γεμάτο με χειρόγραφα.

Ωστόσο, το ταλέντο του αποκαλύφθηκε πιο ξεκάθαρα σε μια σειρά γυναικείων πορτρέτων που εκτελέστηκαν τα ίδια χρόνια. Δεν είναι τόσο θεαματικά όσο τα αντρικά, μικρά σε μέγεθος, μερικές φορές παρόμοια στη σύνθεση, αλλά διακρίνονται από εξαιρετική λεπτότητα στη μεταφορά χαρακτήρων, άπιαστες κινήσεις ψυχικής ζωής και τους ενώνει ένα τρυφερό ποιητικό συναίσθημα.

Για τις όμορφες γυναικείες εικόνες, ο Borovikovsky δημιούργησε ένα συγκεκριμένο στυλ πορτρέτου: μια εικόνα μισού μήκους, μια φιγούρα βυθισμένη στη σκέψη, ακουμπώντας το χέρι του σε κάποιο είδος βάσης και ένα ήσυχο τοπίο χρησιμεύει ως φόντο για την άτονη κάμψη του σώματος. ελαφριά ελαφριά ρούχα. Μα πόσο ατομικά είναι τα χαρακτηριστικά των ηρωίδων του και πόσο υπέροχα όμορφη η καθεμία!

Ο καλλιτέχνης διατήρησε τη λαμπρή του ικανότητα και το οξυδερκές μάτι του για μεγάλο χρονικό διάστημα. Μέχρι το 1810, το έργο του Borovikovsky έδειξε μια στροφή προς τη ρομαντική κατεύθυνση, αλλά η δραστηριότητά του αποδυναμώθηκε. Η κούραση και η αδιαφορία εγκαταστάθηκαν στην ψυχή του καλλιτέχνη. Του έλειψε η πατρίδα του, παρείχε το σπίτι του στους συμπατριώτες του που ήρθαν στην Πετρούπολη και τους παρείχε βοήθεια. Κλειστός, δεν του άρεσε ο θόρυβος και η φασαρία, ο Borovikovsky δεν δίδαξε στην ακαδημία και δεν άνοιξε το δικό του σχολείο, αν και είναι γνωστό ότι οι μαθητές ζούσαν πάντα μαζί του.

Το πορτρέτο του Vladimir Lukich ανήκει στο πινέλο ενός από αυτούς, του I.V Bugaevsky-Gragodarny, και ο A.G. Venetsianov, ο μελλοντικός «πατέρας της καθημερινής ζωγραφικής», έγραψε την πρώτη βιογραφία του δασκάλου του.

Τα γηρατειά του Μποροβικόφσκι ήταν λυπηρά. Τα παλιά γούστα έχουν αντικατασταθεί από νέα και το όνομα του Borovikovsky υποχωρεί στη σκιά, δίνοντας τη θέση του σε νεότερα ονόματα: O. A. Kiprensky έχει ήδη λάμψει. Μοναχικός άνθρωπος, στο παρελθόν είχε αρκεστεί σε έναν στενό κύκλο φίλων, αλλά τώρα είχε γίνει τελείως ακοινωνικός, αποφεύγοντας ακόμη και να γράφει γράμματα.

Το εθελοντικό ερημητήριο του καλλιτέχνη γινόταν όλο και πιο οδυνηρό. Τον βασάνιζε η αδικία που έβλεπε γύρω του. Αναζήτησα μια θεραπεία για αυτό στη μασονική στοά «The Dying Sphinx», και στη φιλανθρωπία, και φυσικά στην τέχνη. Πάντα με κλίση προς τη θρησκευτικότητα (το εικονοστάσι της εκκλησίας του νεκροταφείου του Σμολένσκ, εικόνες για τον καθεδρικό ναό του Καζάν), ο Μποροβικόφσκι το 1819 ενδιαφέρθηκε για τον μυστικισμό, τον σεχταρισμό και εντάχθηκε στην «Πνευματική Ένωση». Αλλά και εδώ τον περίμενε πικρή απογοήτευση - έλλειψη ειλικρίνειας και ντύσιμο βιτρίνας.

Σπάνια παραγγελθέντα πορτρέτα εκείνης της εποχής εκτελούνται στεγνά και επί της ουσίας, τα χρώματά τους έχουν ξεθωριάσει. Ήταν σαν κάτι να είχε σπάσει στον άντρα: άρχισε να συνδυάζει την πίστη με το ποτό και τη μετάνοια. Μόνο η άρπα του πατέρα του, με το ήσυχο χτύπημα της οποίας τραγούδησε ουκρανικά τραγούδια, μερικές φορές αναζωογόνησε τον καλλιτέχνη. Στις 6 Απριλίου 1825, ο V. L. Borovikovsky πέθανε ξαφνικά από ραγισμένη καρδιά. Τάφηκε στο νεκροταφείο του Σμολένσκ.

Ο καλύτερος ποιητής της συναισθηματικής γυναικείας εικόνας έφυγε από τη ζωή, αλλά τα μεγαλύτερα δείγματα της δεξιοτεχνίας του άνοιξαν το δρόμο για τα δημιουργικά επιτεύγματα των καλλιτεχνών του ρομαντισμού.

Πίνακες ζωγραφικής καλλιτέχνη

Αλληγορική εικόνα του χειμώνα με τη μορφή ενός γέρου που ζεσταίνει τα χέρια του δίπλα στη φωτιά

Ο Θεός Πατέρας συλλογίζεται τον νεκρό Χριστό (σκίτσο)

Παιδιά με αρνί

Catherine II στο πάρκο Tsarskoye Selo

Η Catherine II σε μια βόλτα στο πάρκο Tsarskoye Selo (με φόντο τον οβελίσκο Rumyantsev)

Γυναικείο πορτρέτο

Lizonka και Dasha

Πορτρέτο του A. B. Kurakin με την ενδυμασία ενός Ιππότη του Τάγματος της Μάλτας

Πορτρέτο των A. G. Gagarina και V. G. Gagarina

Πορτρέτο του A. I. Bezborodko με τις κόρες του

Πορτρέτο του Α.Α. Ντολγκορούκι

Πορτρέτο της A.E. Labzina με τη μαθήτριά της

Πορτρέτο του Alexander Vasilyevich Polikarpov

Πορτρέτο του Ambrose Podobedov

Πορτρέτο του V.A.Shidlovskaya

Πορτρέτο του G. R. Derzhavin

Πορτρέτο του D. P. Troshchinsko

Πορτρέτο του Δ.Α. Derzhavina

Πορτρέτο της Ντολγκορούκοβα, Μαργαρίτα Ιβάνοβνα

Πορτρέτο του Dubovitsky, Alexander Petrovich

Πορτρέτο του Dubovitsky, Pyotr Nikolaevich

Πορτρέτο του E.G Tyomkina

Πορτρέτο της E.N Arsenyeva, αργότερα της συζύγου του P.F

Πορτρέτο της Ekaterina Alexandrovna Arkharova

Πορτρέτο της Elena Alexandrovna Naryshkina

Πορτρέτο της Louise Germaine de Staël

Πορτρέτο της M.D. Dunina

Πορτρέτο του M.I Lopukhina

Πορτρέτο του Μιχαήλ Ντεσνίτσκι

Πορτρέτο του Murtaza Quli Khan

Βιογραφία του Vladimir Borovikovsky

Borovikovsky Vladimir Lukich, Ρώσος καλλιτέχνης της ιστορικής, εκκλησιαστικής και προσωπογραφίας. Προερχόμενος από οικογένεια Κοζάκων.

Γεννήθηκε στο Μίργκοροντ στις 24 Ιουλίου 1757, στην οικογένεια του Κοζάκου Λούκα Μπόροβικ. Ο πατέρας του και τα δύο αδέρφια του, ο Βασίλι και ο Ιβάν, ήταν αγιογράφοι που εργάζονταν στις γύρω εκκλησίες. Με την καθοδήγηση του πατέρα του σπούδασε αγιογραφία. Μετά την ολοκλήρωση της στρατιωτικής θητείας, ασχολήθηκε με την εκκλησιαστική ζωγραφική στο πνεύμα του ουκρανικού μπαρόκ.

Το 1787, εκτέλεσε δύο αλληγορικούς πίνακες για να διακοσμήσει ένα από τα «ταξιδιωτικά ανάκτορα» της Αικατερίνης Β', τα οποία είχαν ανεγερθεί στη διαδρομή της προς την Κριμαία.

Αυτοί οι πίνακες τράβηξαν την ιδιαίτερη προσοχή της αυτοκράτειρας. Ο ένας από τους πίνακες απεικόνιζε την Αικατερίνη Β' να εξηγεί το Τάγμα της στους Έλληνες σοφούς, ο άλλος απεικόνιζε τον Πέτρο Α' ως άροτρο και την Αικατερίνη Β' ως σπορέα. Η αυτοκράτειρα θέλησε να δει τον συγγραφέα των πινάκων, μίλησε μαζί του και τον συμβούλεψε να πάει στην Αγία Πετρούπολη, στην Ακαδημία Τεχνών.

Το 1788, ο Μποροβικόφσκι μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη, αλλά ο δρόμος του για την Ακαδημία Τεχνών έκλεισε λόγω ηλικίας. Ζει για κάποιο διάστημα στο σπίτι του N.A. Lvov, γνωρίζει τους φίλους του - G.R.Khemnitser, E.I. Από το 1792 πήρε μαθήματα από τον Αυστριακό ζωγράφο Ι.Β. Λάμπη, ο οποίος εργάστηκε στην αυλή της Αικατερίνης Β'.

Υποτίθεται ότι χρησιμοποίησε τη συμβουλή του διάσημου προσωπογράφου D. G. Levitsky, ο οποίος αργότερα έγινε δάσκαλός του. Από τον δάσκαλό του, ο Borovikovsky υιοθέτησε την εξαιρετική τεχνική, την ευκολία γραφής, τη συνθετική ικανότητα και την ικανότητα να κολακεύει το πρόσωπο που απεικονίζεται.

Το 1795, στον Borovikovsky απονεμήθηκε ο τίτλος του ακαδημαϊκού και το 1802 - σύμβουλος της Ακαδημίας Τεχνών.

Στην πρώιμη περίοδο της Αγίας Πετρούπολης, ο Μποροβικόφσκι ζωγράφιζε μικροσκοπικά πορτρέτα, ζωγραφισμένα με λάδι, αλλά μιμούμενος μινιατούρες σε σμάλτο. Διέπρεψε επίσης στην τελετουργική προσωπογραφία, πολλά από τα έργα του σε αυτό το είδος ήταν σεβαστά ως μοντέλα.

Μεταξύ των έργων του είναι ένα υπέροχο πορτρέτο της Αικατερίνης Β' που περπατά στον κήπο Tsarskoye Selo, πορτρέτα του Derzhavin, του Μητροπολίτη Μιχαήλ, του Πρίγκιπα Lopukhin - Troshchinsky και ένα τεράστιο πορτρέτο του Fet - Ali Murza Quli Khan, αδελφού του Πέρση Σάχη, ζωγραφισμένο με εντολή του η αυτοκράτειρα όταν ο πρίγκιπας ήταν απεσταλμένος στην Πετρούπολη . Δύο αντίγραφα αυτού του πορτρέτου βρίσκονται στην γκαλερί τέχνης Ερμιτάζ και το άλλο στην Ακαδημία Τεχνών.

Από το 2ο μισό της δεκαετίας του 1790. Ο Μποροβικόφσκι βρίσκει μια ζωντανή έκφραση του χαρακτηριστικού του συναισθηματισμού στα πορτρέτα του. Σε αντίθεση με το επίσημο πορτρέτο της τάξης, αναπτύσσει έναν τύπο απεικόνισης ενός «ιδιωτικού» ανθρώπου με τα απλά, φυσικά συναισθήματά του, τα οποία εκδηλώνονται πλήρως στην αγκαλιά της φύσης. Λεπτά, ξεθωριασμένα χρώματα, ανάλαφρη, διάφανη γραφή, απαλοί, μελωδικοί ρυθμοί δημιουργούν μια λυρική ατμόσφαιρα ονειρικής κομψότητας.

Για παράδειγμα, ένα πορτρέτο της O.K Filippova, της συζύγου του φίλου του Borovikovsky, ενός αρχιτέκτονα που συμμετείχε στην κατασκευή του καθεδρικού ναού του Καζάν. Απεικονίζεται με ένα λευκό πρωινό φόρεμα με φόντο έναν κήπο, κρατώντας ένα χλωμό τριαντάφυλλο στο χέρι της. Η εικόνα μιας νεαρής γυναίκας στερείται οποιασδήποτε απόχρωσης στοργής ή φλερτ. Το αμυγδαλωτό σχήμα των ματιών, το σχέδιο των ρουθουνιών, ο τυφλοπόντικας πάνω από το άνω χείλος - όλα δίνουν μια ανεξήγητη γοητεία στο πρόσωπο, στην έκφραση του οποίου υπάρχει σχεδόν παιδική τρυφερότητα και ονειρική στοχαστικότητα.

Το ταλέντο του καλλιτέχνη αποκαλύφθηκε πιο ξεκάθαρα σε μια σειρά γυναικείων πορτρέτων: O. K. Filippova, E. N. Arsenyeva, E. A. Naryshkina, V. A. Shidlovskaya και άλλοι Δεν είναι τόσο εντυπωσιακά όσο τα αντρικά, μικρά σε μέγεθος, μερικές φορές παρόμοια στη σύνθεση, αλλά διακρίνονται με εξαιρετική λεπτότητα στη μεταφορά χαρακτήρων, άπιαστες κινήσεις ψυχικής ζωής και ενώνονται με ένα τρυφερό ποιητικό συναίσθημα.

Το πορτρέτο του M.I που ζωγράφισε ο Borovikovsky το 1797 Η Lopukhina είναι ένα από τα έργα ορόσημο στην ανάπτυξη της ρωσικής προσωπογραφίας. Το πορτρέτο της Lopukhina χαρακτηρίζεται από χαρακτηριστικά βαθιάς και γνήσιας ζωτικότητας. Η κύρια ιδέα είναι η συγχώνευση του ανθρώπου με τη φύση.

Ο Borovikovsky αναπαράγει στο πορτρέτο τα τυπικά χαρακτηριστικά του εθνικού ρωσικού τοπίου - λευκούς κορμούς σημύδας, άνθη αραβοσίτου και μαργαρίτες, χρυσά αυτιά σίκαλης. Το εθνικό πνεύμα τονίζεται και στην εικόνα της Lopukhina, στην οποία δίνεται μια έκφραση τρυφερής ευαισθησίας.

Ο Μποροβικόφσκι ασχολήθηκε επίσης με τη θρησκευτική ζωγραφική, την περίοδο από το 1804 έως το 1811, συμμετείχε στη ζωγραφική του καθεδρικού ναού του Καζάν στην Αγία Πετρούπολη ("Ευαγγελισμός", "Κωνσταντίνος και Ελένη", "Η Μεγαλομάρτυς Αικατερίνη", "Αντώνιος και Θεοδόσιος»).

Ο Μποροβικόφσκι διατήρησε τη λαμπρή του ικανότητα και το οξυδερκές μάτι του για πολύ καιρό, αλλά στη δεκαετία του 1810. η δραστηριότητά του αποδυναμώθηκε. Τα παλιά γούστα αντικαταστάθηκαν από νέα και το όνομα του Borovikovsky παραμερίστηκε, δίνοντας τη θέση του σε νεαρά ταλέντα.

Ήταν μοναχικός στα βαθιά του γεράματα, απέφευγε κάθε επικοινωνία και αρνιόταν να απαντήσει σε επιστολές. Ενδιαφέρθηκε για τον μυστικισμό, αλλά και εδώ δεν βρήκε αυτό που έψαχνε.

Στο τέλος της ζωής του, ο Borovikovsky δεν ζωγράφιζε πλέον πορτρέτα, αλλά ασχολήθηκε μόνο με τη θρησκευτική ζωγραφική. Το τελευταίο του έργο ήταν ένα εικονοστάσι για την εκκλησία στο νεκροταφείο του Σμολένσκ στην Αγία Πετρούπολη.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Borovikovsky εργάστηκε ενεργά ως δάσκαλος, δημιουργώντας ένα ιδιωτικό σχολείο στο σπίτι. Μεγάλωσε δύο μαθητές, ένας από τους οποίους ήταν ο Alexey Venetsianov, ο οποίος υιοθέτησε μια ποιητική αντίληψη για τον κόσμο από τον μέντορά του.

Borovikovsky Vladimir 1825

Borovikovsky Vladimir Lukich-, Ρώσος και Ουκρανός καλλιτέχνης πορτρέτων. Μέχρι το 1788 έζησε στο Mirgorod, σπούδασε με τον πατέρα και τον θείο του, αγιογράφους και ζωγράφισε εικόνες και πορτρέτα, τα οποία από πολλές απόψεις ήταν ακόμα κοντά στις παραδόσεις της ουκρανικής τέχνης της προ-Πετρίν εποχής. Από τα τέλη του 1788 - στην Αγία Πετρούπολη, όπου αρχικά χρησιμοποίησε τις συμβουλές του D. G. Levitsky, και από το 1792 μαθήτευσε με τον I. B. Lampi. Η κοσμοθεωρία και οι αισθητικές απόψεις του B. επηρεάστηκαν επίσης από την εγγύτητα του με τον V.V.Kapnist, τον G.R.Lvov. Στις αρχές της δεκαετίας του 1790. Μαζί με συνθέσεις για θρησκευτικά θέματα, άρχισε να ζωγραφίζει μινιατούρες (πορτρέτο του V.V. Kapnist, Ρωσικό Μουσείο, Λένινγκραντ) και κυρίως οικεία πορτρέτα κοντά τους στη φύση της εκτέλεσης ("Lizynka and Dashinka", 1794, "Torzhkovsk αγρότισσα Christinia", περίπου το 1795 , - και τα δύο στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ).
Για πορτρέτα το 1795 έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού και το 1802 - σύμβουλος της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Από το 2ο μισό της δεκαετίας του 1790. στα πορτρέτα του Β. εκφράζονται ξεκάθαρα τα γνωρίσματα του συναισθηματισμού. Ο Β. αναπτύσσει, σε αντίθεση με το επίσημο ταξικό πορτρέτο, έναν τύπο εικόνας ενός «ιδιωτικού» ανθρώπου με τα απλά, φυσικά συναισθήματά του, που εκδηλώνονται πιο μακριά από το «φως», στην αγκαλιά της φύσης. Λεπτά, ξεθωριασμένα χρώματα, ανάλαφρη, διάφανη γραφή, απαλοί, μελωδικοί ρυθμοί δημιουργούν μια λυρική ατμόσφαιρα ονειρικής κομψότητας. Οι εικόνες του B., ειδικά στα γυναικεία πορτρέτα, με όλη τη διαφορά στη φρέσκια και ζωντανά αποτυπωμένη ατομική εμφάνιση του μοντέλου, χαρακτηρίζονται από μια κοινή ειδυλλιακή διάθεση. Ο B. ζωγραφίζει τους χαρακτήρες του (πορτρέτα του M. I. Lopukhina, 1797, Tretyakov Gallery, V. I. Arsenyeva, 1795, Russian Museum) σε μια ελαφριά στροφή, με τα κεφάλια τους σκυμμένα, βυθισμένα σε απαλή ονειροπόληση με φόντο ένα τοπίο πάρκου τυλιγμένο στην ομίχλη. Ο Β. απεικόνισε τη Ρωσίδα Αυτοκράτειρα («Η Αικατερίνη Β σε μια βόλτα στο πάρκο Tsarskoye Selo», 1794, Πινακοθήκη Τρετιακόφ· εκδοχή των αρχών του 19ου αιώνα - Ρωσικό Μουσείο) να περπατά κατά μήκος της αλέας, με μανδύα και με ένα ιταλικό λαγωνικό. Από τις αρχές του 19ου αι. στα έργα του B. (ειδικά στα τελετουργικά πορτρέτα του A. B. Kurakin, 1801-02, Tretyakov Gallery, Paul I, 1800, Russian Museum), ο χαρακτηρισμός γίνεται όλο και πιο πεζός και ο εικονογραφικός τρόπος (υπό την επίδραση του κλασικισμού ) γίνεται ενεργητικός και καθαρός [πορτρέτο άγνωστο σε τουρμπάνι (πιθανώς ο συγγραφέας A.L.J. de Stael), 1812, Γκαλερί Τρετιακόφ].

Αλεξάντερ Φεντόροβιτς Μπεστούζεφ	Άννα Σεργκέεβνα Bezobrazova		αρχάγγελος Μιχαήλ 1815 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Αρχάγγελος Μιχαήλ 1794
Βαρβάρα Αντρέεβνα Τομίλοβα	Μεγάλη Δούκισσα Έλενα Παβλόβνα 1799 Ερημητήριο	Κόμισσα Βέρα Νικολάεβνα Zavadovskaya	Κόμισσα Ekaterina Mikhailovna Ribopierre	Ντάρια Αλεξάντροβνα Βαλουέβα	Ντάρια Σεμένοβνα Μπαράτοβα
Παιδιά με αρνάκι	Ekaterina Gavrilovna Γκαγκάριν	Ekaterina Nikolaevna Davydov 1796 Πουσκίνσκι μουσείο της Μόσχας	Επίσκοπος Ρωσίας ορθόδοξη εκκλησία	Ζερμέν ντε Στάελ 1812g 68x88cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Ιβάν Ντάνιν 1801
Ιβάν Μιχαήλοβιτς Γιακόβλεφ	Ιβάν Μιχαήλοβιτς Γιακόβλεφ	Ο Ιησούς στον τάφο	Ιησούς	Κλεοπάτρα Ιλίνιχνα Lobanova-Rostovskaya	Πριγκίπισσα Λοπούχινα
Λαμπζίνα Άννα Ευδοκίμοβνα	Λαζάρεφ Μηνάς Λαζάρεβιτς	Η Λιζάνκα και η Ντάσα 1794g 26x31cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Λοπούχινα Ekaterina Nikolaevna	Μαρία Νικολάεβνα Γιακόβλεβα 1796	Μάρθα (Μαίρη) Ντμίτριεβνα Ντουνίνα 1799 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα

Μιχαηλόφσκι κλειδαριά	Naryshkina Έλενα Αλεξάντροβνα 1790 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Νατάλια Πετρόβνα Γκολίτσινα	Κρέας ελαφιού Ελισαβέτα Μαρκόβνα	Πορτρέτο ενός Ρώσου ποιητής Ευγενία Μπαρατίνσκι 1820	1800 γρ Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη
Πιοτρ Αντρέεβιτς Kikin 1815	Κάλυμμα Παναγία Θεοτόκος	Πορτρέτο A. and V. Gagarin 1802g 69x75cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο A. I. Bezborodko με κόρες 1803	Πορτρέτο Ο Α.Γ. και Α.Α. Λομπανοφς -Ροστόφσκι 1814 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη
Πορτρέτο Άνταμ Άνταμοβιτς Μενέλας	Πορτρέτο Αλέξανδρος Ντμίτριεβιτς Ο Αρσένιεφ 1797g 58x74cm Ερημητήριο	Πορτρέτο Αλεξάντερ Σεμένοβιτς Χβοστόβα 1801g 56x71cm	Πορτρέτο Αλεξέι Αλεξέεβιτς Κονσταντίνοφ 1806	Πορτρέτο Αλεξέι Ιβάνοβιτς Βασίλιεβα 1800 γρ	Πορτρέτο ΜΕΓΑΛΟΣ ΔΟΥΚΑΣ Κονσταντίν Πάβλοβιτς 1795g 52x67cm

Πορτρέτο Μεγάλη Δούκισσα Αλεξάνδρα Παβλόβνα 67x76 εκ	Πορτρέτο Μεγάλη Δούκισσα Μαρία Παβλόβνα 1800	Πορτρέτο Γ.Σ. Volkonsky 1806	Πορτρέτο Γαβρίλα Ρομάνοβιτς Derzhavina 1811 Πουσκίνσκι μουσείο της Μόσχας	Πορτρέτο βοηθός στρατηγός γραφική παράσταση Πίτερ Τολστόι 1799g 59x72cm	Πορτρέτο γραφική παράσταση Αλεξάνδρα Κουρακίνα 1802g 259x175cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα
Πορτρέτο ενός Κόμη Γ.Γ. Κουσέλεβα 1801	Πορτρέτο ενός Κόμη Ραζουμόφσκι 1800g 63x49cm	Πορτρέτο ΝΑΙ. Derzhavina 1813g 284x284cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο Δ.Π. Τροτσσίνσκι 1899 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Ντμίτρι Λεβίτσκι 1796 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Ε. Τέμκινα 1798
Πορτρέτο Η Ε.Α. Αρχάροβα 1820 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Ε.Ι. Νεκλιούντοβα 1798	Πορτρέτο Ο Ε.Ν. Αρσένεβα 1796 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Ekaterina Alexandrovna Νοβοσίλτσεβα	Πορτρέτο Ekaterina Vasilievna Τορσούκοβα 1795	Πορτρέτο Ekaterina Kropotova
Πορτρέτο Έλενα Αλεξάντροβνα Naryshkina 1799	Πορτρέτο Έλενα Παβλόβνα	Πορτρέτο αυτοκράτορας Παύλος Ι 1800g 33x49cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο Αυτοκράτειρες Αικατερίνη Β' 1794 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο Αυτοκράτειρες Ελισαβέτα Αλεξέεβνα 1795	Πορτρέτο αυτοκράτειρα Ελισαβέτα Αλεξέεβνα 1814

Πορτρέτο Αυτοκράτειρες Μαρία Φεοντόροβνα 71x82 εκ	Πορτρέτο Καραγεωργία 1816	Πορτρέτο Η πριγκίπισσα N.I. Κουρακίνα 1795 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Πρίγκιπας A.B. Κουρακίνα 1799 Ρωσικά Μουσείο Αγίας Πετρούπολης	Πορτρέτο Κοσελέβα	Πορτρέτο M.I.Lopukhina 1797 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα
Πορτρέτο Μάρτα Αρμπένεβα 1798	Πορτρέτο Murtaza-Kuli Khan, αδερφός Αγά Μουχομέτ, Σάχης της Περσίας 1796g 189x284cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο άγνωστο με παιδί	Πορτρέτο Νικολάι Σερεμέτεφ	Πορτρέτο Όλγα Κουζμίνιτσνι Φιλίπποβα	Πορτρέτο Παύλος Ι 1796
Πορτρέτο Πάβελ Σεμένοβιτς Μασιούκοβα	Πορτρέτο συγγραφέας Αλέξανδρος Labzina 1805g 65x79cm Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο Ρώσος ποιητής Γαβρίλα Ντερζάβιν 1795 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Πορτρέτο ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Ραέβσκαγια 1813 Πουσκίνσκι μουσείο της Μόσχας	Πορτρέτο ΦΑ. Μπορόφσκι 1799 Ρωσικό Μουσείο Αγία Πετρούπολη	Πορτρέτο Φόντο Christopher Benckendorff 1797 68x56 εκ
Πορτρέτο Γιούρι Λισιάνσκι 1810	Πορτρέτο πριγκίπισσες Μαργαρίτα Ιβάνοβνα Ντολγκορούκι	Praskovya Μπεστούζεφ 1806	Ροτζιάνκο Ekaterina Vladimirovna		Σαμπόρσκι Αντρέι Αφανάσιεβιτς 1790

St. blgv. οδήγησε Βιβλίο Αλεξάντερ Νιέφσκι Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα		Τορσούκοφ Ardalyon Alexandrovich 1795	Χριστίνα, αγρότισσες από το Torzhok 1795 Τρετιακόφσκαγια γκαλερί Μόσχα	Βασίλισσα Αλεξάνδρα και αρχιδιάκονος Στέφανος 1815	Γιακόβλεφ Νικολάι Μιχαήλοβιτς

Υλικό από τη Wikipedia - η ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια:
Σχετικά αργά, στα τέλη της δεκαετίας του 1790, ο Μποροβικόφσκι κέρδισε τη φήμη ως διάσημος ζωγράφος πορτρέτων. Στο έργο του κυριαρχούν τα πορτρέτα δωματίου. Στις γυναικείες εικόνες του, ο V.L Borovikovsky ενσαρκώνει το ιδανικό της ομορφιάς της εποχής του. Στο διπλό πορτρέτο «Lizonka and Dashenka» (1794), ο πορτραίτης με αγάπη και ευλαβική προσοχή απαθανάτισε τις υπηρέτριες της οικογένειας Lvov: απαλές μπούκλες μαλλιών, λευκότητα προσώπων, ανοιχτό ρουζ. Ο καλλιτέχνης μεταφέρει διακριτικά τον εσωτερικό κόσμο των ανθρώπων που απεικονίζει. Σε ένα συναισθηματικό πορτρέτο δωματίου, το οποίο έχει έναν συγκεκριμένο περιορισμό της συναισθηματικής έκφρασης, ο πλοίαρχος είναι σε θέση να μεταφέρει την ποικιλία των οικείων συναισθημάτων και εμπειριών των απεικονιζόμενων μοντέλων. Ένα παράδειγμα αυτού είναι το «Πορτρέτο του E. A. Naryshkina», που ολοκληρώθηκε το 1799. Ο Borovikovsky αγωνίζεται να εδραιώσει την αυτοεκτίμηση και την ηθική αγνότητα του ανθρώπου (πορτρέτο του E. N. Arsenyeva, 1796). Το 1795, ο V. L. Borovikovsky έγραψε το «Πορτρέτο της αγρότισσας Torzhkov Christinya», θα βρούμε απόηχους αυτού του έργου στο έργο του μαθητή του πλοιάρχου, A. G. Venetsianov. Στη δεκαετία του 1810, ο Borovikovsky προσελκύθηκε από δυνατές, ενεργητικές προσωπικότητες και εστίασε στην ιδιότητα του πολίτη, την ευγένεια και την αξιοπρέπεια αυτών που απεικονίζονταν. Η εμφάνιση των μοντέλων του γίνεται πιο συγκρατημένη, το φόντο του τοπίου αντικαθίσταται από εικόνες του εσωτερικού (πορτρέτα του A. A. Dolgorukov, 1811, M. I. Dolgorukaya, 1811, κ.λπ.). Ο V. L. Borovikovsky είναι ο συγγραφέας μιας σειράς τελετουργικών πορτρέτων. Τα πιο διάσημα από αυτά είναι το «Portrait of Paul I in a white dalmatic», «Portrait of Prince A. B. Kurakin, Vice-Chancellor» (1801-1802). Τα τελετουργικά πορτρέτα του Borovikovsky καταδεικνύουν με μεγαλύτερη σαφήνεια την τέλεια μαεστρία του καλλιτέχνη στο πινέλο στη μεταφορά της υφής του υλικού: την απαλότητα του βελούδου, τη λάμψη των επιχρυσωμένων και σατέν ρόμπων, τη λάμψη των πολύτιμων λίθων. Ο Μποροβικόφσκι είναι επίσης αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης στις μινιατούρες πορτρέτων. Η συλλογή του Ρωσικού Μουσείου περιέχει έργα που ανήκουν στο πινέλο του - πορτρέτα των A. A. Menelas, V. V. Kapnist, N. I. Lvova κ.α. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιούσε συχνά τον κασσίτερο ως βάση για τις μινιατούρες του. Το έργο του V.L Borovikovsky είναι μια συγχώνευση των στυλ του κλασικισμού και του συναισθηματισμού που αναπτύχθηκε ταυτόχρονα. Τα τελευταία του χρόνια, ο Μποροβικόφσκι επέστρεψε στη θρησκευτική ζωγραφική, συγκεκριμένα, ζωγράφισε πολλές εικόνες για τον υπό κατασκευή καθεδρικό ναό του Καζάν και το εικονοστάσι της Εκκλησίας του Κοιμητηρίου του Σμολένσκ στην Αγία Πετρούπολη. Έκανε μαθήματα ζωγραφικής στον επίδοξο τότε καλλιτέχνη Αλεξέι Βενετσιάνοφ.