Εικονογράφηση για παραμύθια για παιδιά. Κατηγορία - συνηθισμένα παραμύθια

Μας χάρισαν ένα παραμύθι! Εικονογράφοι που ζωντάνεψαν τους αγαπημένους μας ήρωες. Ένας οδηγός για βιβλία, στυλ, τεχνικές και ιστορίες ζωής.

Ιβάν Μπιλίμπιν

Master of graphics, δημιουργός ενός ειδικού τύπου εικονογραφημένου βιβλίου, «ο πρώτος επαγγελματίας του βιβλίου» - όπως τον αποκαλούν οι ειδικοί. Το παράδειγμά του είναι επιστήμη για άλλους πολλές γενιές όχι μόνο εικονογράφων, αλλά και γραφιστών αναζήτησαν έμπνευση στο έργο του Bilibin.

"The Frog Princess", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Golden Cockerel", "The Tale of the Fishman and the Fish" - αξίζει να βρείτε το αγαπημένο σας βιβλία από την παιδική ηλικία στο ράφι για να πειστείτε - ομορφιά!

Στυλ. Μπορείτε να αναγνωρίσετε τα έργα του Bilibin από ένα λεπτό τετράδιο μεγάλου μεγέθους με μεγάλα έγχρωμα σχέδια. Και ο καλλιτέχνης εδώ δεν είναι μόνο ο συγγραφέας των σχεδίων, αλλά και όλων των διακοσμητικών στοιχείων του βιβλίου - το εξώφυλλο, τα αρχικά, οι γραμματοσειρές και τα στολίδια.

Έλενα Πολένοβα

Το Μουσείο-Αποθεματικό Abramtsevo φιλοξενεί ακόμη βιβλία εικονογραφημένα από την Elena Polenova. Η αδερφή του διάσημου ζωγράφου Βασίλι Πολένοφ, αν και σχετιζόταν με τον μποέμ «κύκλο Μαμόντοφ» - καλλιτέχνες, καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες, ενδιαφερόταν πάντα για τον λαό, τον αγρότη. Εμπνεύστηκε από τα παραμύθια στις επιστολές της προς τους φίλους της, αναφέρονται ήρωες της λαογραφίας, για παράδειγμα: η γιαγιά Φεντόσια είναι μάστορας της επινόησης αστείων παραμυθιών.

Στυλ: Το κύριο πράγμα στα τοπία της Polenova είναι η προσοχή στα «μικρά πράγματα»: βότανα, λουλούδια, μανιτάρια, έντομα. Προσπάθησε «να μεταφερθεί πίσω σε εκείνη τη μακρινή παιδική ηλικία, όταν, ακούγοντας αυτή την ιστορία, φανταζόμουν μικροσκοπικά μοναστήρια και πόλεις στο δάσος, χτισμένα, θα λέγαμε, σε κλίμακα μανιταριών, στα οποία ζουν και δρουν αυτά τα καταπληκτικά πλάσματα».

Γιούρι Βασνέτσοφ

"The Stolen Sun" του Korney Chukovsky, "Cat's House" του Samuil Marshak, "The Little Humpbacked Horse" του Pyotr Ershov - παρουσιάζουμε τους ήρωες όλων αυτών των βιβλίων χάρη στα σχέδια του Yuri Vasnetsov .

Στυλ: Ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε από τις κομψές κούκλες Dymkovo και τα λαμπερά κοκόρια, οι παραδόσεις του λούμποκ και της λαϊκής φαντασίας είχαν αξιοσημείωτη επιρροή στο έργο του εικονογράφου.

Λεπτομέρεια: Τα γραφικά των βιβλίων ήταν μόνο μέρος της δημιουργικότητας του Vasnetsov. Στους πίνακές του έδειξε ότι είναι ένας πολύ σημαντικός δεξιοτέχνης, συνδυάζοντας τη λαϊκή κουλτούρα και την υψηλή αισθητική.

Βλαντιμίρ Κονασέβιτς

Ο Βλαντιμίρ Κονασέβιτς μας έδωσε την ευκαιρία να δούμε τον γιατρό Aibolit, τον Tyanitolkay, τον μικρό Bibigon, το Little Humpbacked Horse και τους σοφούς που έπλευσαν στη θάλασσα σε μια καταιγίδα. Μιλώντας για το πώς σκέφτεται τα σχέδια, ο Konashevich παραδέχτηκε: «Υπάρχουν καλλιτέχνες που επινοούν και σκέφτονται με ένα μολύβι στο χέρι... Είμαι ένας άλλος καλλιτέχνης Πριν πιάσω ένα μολύβι, πρέπει να το μάθω όλα εκ των προτέρων, φανταστείτε νοερά ένα έτοιμο σχέδιο με όλες τις λεπτομέρειες..."

Στυλ: Για έναν καλλιτέχνη που εργάζεται με παιδικά βιβλία, δεν αρκεί ένα ταλέντο στη ζωγραφική - η ευγένεια. Ο κόσμος του Konashevich είναι ακριβώς έτσι, ένας κόσμος καλοσύνης και ονείρων. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε ένα αναγνωρίσιμο στυλ στο σχεδιασμό των παραμυθιών: φωτεινές εικόνες, περίτεχνα μοτίβα, βινιέτες, μια «ζωντανή» σύνθεση που αιχμαλωτίζει όχι μόνο τα παιδιά, αλλά και τους ενήλικες.

Georgy Narbut

«Από νωρίς, όσο θυμάμαι τον εαυτό μου», παραδέχτηκε ο Georgy Narbut, «Με έλκυε η ζωγραφική λόγω της έλλειψης χρωμάτων, που δεν έβλεπα μέχρι να φτάσω στο γυμναστήριο, και μολύβια, χρησιμοποιούσα χρωματιστά. χαρτί: Το έκοψα με ψαλίδι και κόλλησα με αλευρόκολλα.»

Ο καλλιτέχνης, σχεδιαστής και εικονογράφος, διοργανωτής τριτοβάθμιας εκπαίδευσης γραφικών στην Ουκρανία, Georgy Narbut, σπούδασε με τον Mikhail Dobuzhinsky και τον Ivan Bilibin, ο τελευταίος μάλιστα είπε: «Ο Narbut έχει τεράστιο, κυριολεκτικά τεράστιο ταλέντο... Τον θεωρώ τον πιο εξαιρετικό, τον ο μεγαλύτερος από τους Ρώσους γραφίστες».

Στυλ.

Στο εργαστήριο του Narbut γεννήθηκαν λαμπρές ιδέες και δημιουργήθηκαν αριστουργήματα που άλλαξαν την ιστορία των βιβλίων στη Ρωσία. Τα γραφικά των βιβλίων δεν είναι απλώς βιρτουόζικη τεχνική και εκλεπτυσμένο γούστο. Το στυλ του Narbut είναι πάντα ένα εκφραστικό εξώφυλλο, μια διακοσμητικά σχεδιασμένη σελίδα τίτλου, αρχικά γράμματα και δεξιοτεχνική εικονογράφηση.

Μπόρις Ζβόρυκιν

Η καλλιτέχνης απέφυγε εσκεμμένα την υπερβολική δημοσιότητα, γι 'αυτό και τα στοιχεία για τη βιογραφία της είναι τόσο λίγα. Είναι γνωστό ότι καταγόταν από την τάξη των εμπόρων της Μόσχας και σπούδασε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας.

Ο Zvorykin θεωρείται ο ιδρυτής του «ρωσικού στυλ» στην εικονογράφηση βιβλίων και ο καλύτερος γραφίστας-διακοσμητής των αρχών του 20ου αιώνα, από το 1898, έχει εικονογραφήσει και σχεδιάσει βιβλία για τους εκδοτικούς οίκους της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης των Ivan Sytin και Anatoly Mamontov. . Η πρώτη εμπειρία του καλλιτέχνη στο χώρο του παιδικού βιβλίου ήταν το βιβλίο «The Tale of the Golden Cockerel» του Alexander Pushkin.

Στυλ. Ο Boris Zvorykin αναζήτησε έμπνευση για τα έργα του στη ρωσική αρχαιότητα, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, αγιογραφία, ξύλινη αρχιτεκτονική και μινιατούρες βιβλίων. Δεν είναι περίεργο που ήταν ένα από τα ενεργά μέλη της Εταιρείας για την Αναβίωση της Καλλιτεχνικής Ρωσίας.

Ο Boris Diodorov «αναζωογόνησε» για εμάς τους ήρωες των ρωσικών και ξένων κλασικών. "Tutta Karlsson, ο πρώτος και μοναδικός", "Ludwig ο δέκατος τέταρτος και άλλοι", "Το εκπληκτικό ταξίδι του Nils με τις άγριες χήνες", "It's in the Hat" (σχετικά με την ιστορία των κομμώσεων στη Ρωσία μαζί με την Irina Konchalovskaya) - μπορείτε Να τα αναφέρετε όλα: συνολικά ο καλλιτέχνης εικονογράφησε περίπου 300 βιβλία.

Ο Ντιοντόροφ εργάστηκε ως επικεφαλής καλλιτέχνης του εκδοτικού οίκου Παιδικής Λογοτεχνίας, έλαβε το χρυσό μετάλλιο Χανς Κρίστιαν Άντερσεν από την Πριγκίπισσα της Δανίας και τα έργα του εκτέθηκαν στις ΗΠΑ, τη Γαλλία, την Ισπανία, τη Φινλανδία, την Ιαπωνία και τη Νότια Κορέα.

Στυλ: η ομορφιά των λεπτών γραμμών. Η τεχνική χάραξης, στην οποία μια ατσάλινη βελόνα χαράζει ένα σχέδιο σε μια λουστραρισμένη μεταλλική πλάκα, είναι αρκετά περίπλοκη, αλλά μόνο αυτή επιτρέπει σε κάποιον να επιτύχει ευάερο και λεπτότητα στην εκτέλεση.

Ένα παραμύθι δεν μπορεί να αντικατασταθεί με τίποτα. Τα παιδιά χρειάζονται παραμύθια. Ένα παραμύθι είναι μια πολύπλευρη και περιεκτική δύναμη που βοηθά να αναπτύξει σε ένα παιδί τον εσωτερικό του κόσμο, τα βασικά στοιχεία της συμπεριφοράς και της επικοινωνίας, τη φαντασία και τη φαντασία και τις δημιουργικές δυνατότητες. Η ιστορία πριν τον ύπνο είναι η καλύτερη παράδοση για να βάλετε ένα παιδί στο κρεβάτι. Αντίστοιχα, σωστά επιλεγμένα έργα θα βοηθήσουν το παιδί να ηρεμήσει, να ξεχάσει όλη τη φασαρία της προηγούμενης ημέρας και έτσι...

Η απαλή φωνή της μαμάς, καταπραϋντική και νανουριστική. Το παιδί μπορεί να βυθιστεί στην ήρεμη ροή των φαντασιώσεων και των ονείρων. Όταν διαβάζετε μια ιστορία πριν τον ύπνο, είναι σημαντικό να επιλέγετε τη σωστή ώρα (το παιδί πρέπει να είναι ήρεμο και να συντονιστεί στο να ακούει). Μπορείτε να ξεκινήσετε να διαβάζετε μια ιστορία πριν τον ύπνο ακόμα και σε πολύ μικρή ηλικία, επειδή τα μωρά γνωρίζουν ήδη τη φωνή της μητέρας τους, τον πιο γλυκό ήχο στη γη.

Οι πλοκές των παραμυθιών θα πρέπει να είναι καλής φύσης και να επιλέγονται ανάλογα με την ηλικία του παιδιού. Τα μακριά, μεγάλα παραμύθια είναι κατάλληλα για παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας (αυτά τα παιδιά ξέρουν ήδη πώς να φαντασιώνονται και να φαντάζονται ήρωες). Στα παιδιά της μέσης προσχολικής ηλικίας αρέσουν τα παραμύθια στα οποία οι κύριοι χαρακτήρες είναι ζώα. Τα παιδιά πρέπει να διαβάσουν σύντομα παραμύθια με επαναλαμβανόμενη πλοκή ("Kolobok", "Ternip", "Teremok"). Στα σύντομα παραμύθια, η πλοκή εξελίσσεται γρήγορα, γι' αυτό είναι σημαντικό να διαλέξετε μία ώστε το παιδί να ηρεμήσει και να αποκοιμηθεί γλυκά πριν αποκοιμηθεί. Η ίδια η μητέρα μπορεί να σχεδιάσει μια ιστορία πριν τον ύπνο ή να ζητήσει από το παιδί να επιλέξει ένα και μην στεναχωριέστε αν το έχετε διαβάσει περισσότερες από μία φορές. Η επαναλαμβανόμενη ανάγνωση του παραμυθιού θα σας επιτρέψει να κατανοήσετε καλύτερα το νόημά του και στο τέλος θα γίνει χωρίς ενδιαφέρον.

Το παραμύθι είναι ένα είδος παιχνιδιού και για να γίνει το παιχνίδι πιο διασκεδαστικό για τους ενήλικες, έρχονται στη διάσωση αστεία παραμύθια για παιδιά. Τα αστεία παραμύθια δημιουργούν μια ανάλαφρη ατμόσφαιρα και μεταφέρουν σύνθετες καταστάσεις ζωής στη συνείδηση ​​του παιδιού με μια σαφή, προσιτή γλώσσα. Αδιαμφισβήτητα, το παραμύθι παρουσιάζει τόσο δύσκολα εξηγήσιμες έννοιες όπως το καλό και το κακό, το θάρρος και η δειλία, η φιλία και η προδοσία, η απληστία και η γενναιοδωρία κ.λπ.

Βασισμένοι σε αστεία και άλλα διάφορα παραμύθια, μπορείτε να οργανώσετε παραστάσεις home theater με παιδιά. Θα είναι και ψυχαγωγία και ανάπτυξη. Ακούγοντας ένα παραμύθι ή διαβάζοντάς το ανεξάρτητα, το ίδιο το παιδί συμμετέχει στα γεγονότα, ταυτίζεται με τους χαρακτήρες, βιώνει βίαια τα συνεχιζόμενα γεγονότα στα οποία βρίσκεται, με μια λέξη, μεταφέρεται σε μια άλλη, παιχνιδιάρικη πραγματικότητα. Βρισκόμενοι στα κύματα ενός παραμυθιού στο πλοίο τους, τα παιδιά φαντάζονται με τόλμη, μεταφέρουν τη δράση πέρα ​​από τα όρια του βιβλίου και, με την ευκολία των πραγματικών μάγων, μετατρέπουν το δωμάτιό τους σε σκηνή οποιουδήποτε παραμυθιού. Δοκιμάζοντας αυτόν ή αυτόν τον χαρακτήρα, το παιδί μαθαίνει τις πτυχές των ανθρώπινων χαρακτήρων και, όπως λες, δοκιμάζει τον εαυτό του.

Από την πρώιμη παιδική ηλικία εξοικειωνόμαστε με τους χαρακτήρες των παραμυθιών και, βουτώντας στον κόσμο της φαντασίας, ταξιδεύουμε μαζί τους σε μια χώρα των θαυμάτων και της μαγείας. Τα παραμύθια μας έχουν έρθει από αμνημονεύτων χρόνων και φέρουν ιστορικές πληροφορίες, γνήσιο λαϊκό πολιτισμό, αποκαλύπτουν τα όρια της φαντασίας και των ονείρων, ενθαρρύνοντας τη δημιουργικότητα. Μια φορά κι έναν καιρό, πριν από πολύ καιρό, μια νέα λαϊκή τέχνη, η λαϊκή τέχνη, εμφανίστηκε στη Ρωσία. Αυτές οι εικόνες απεικόνιζαν τις περισσότερες φορές σκηνές από παραμύθια και εκπαιδευτικές ιστορίες. Αυτή ήταν η πιο διαδεδομένη μορφή καλών τεχνών, γιατί αυτές οι απλές εικόνες ήταν πιο κοντινές και πιο κατανοητές στους απλούς κατοίκους του χωριού. Πολλοί μεγάλοι καλλιτέχνες γοητεύτηκαν από τον υπέροχο κόσμο των λαϊκών παραμυθιών. V.M. Vasnetsov και Yu.A. Vasnetsov, I.Ya. Bilibin, Μ.Α. Ο Vrubel και αυτά δεν είναι όλα τα μεγάλα ταλέντα που κάποτε δημιουργούσαν εικονογραφήσεις για παραμύθια. Τα παιδιά, και πολλοί ενήλικες, αντιλαμβάνονται καλύτερα οπτικά τις πληροφορίες, γι' αυτό και τα παραμύθια για παιδιά με εικόνες είναι τόσο δημοφιλή.

Μαζί με τα λαϊκά παραμύθια στα παιδιά αρέσουν και τα παραμύθια ξένων συγγραφέων. Ξένα παραμύθια για παιδιά από συγγραφείς όπως οι H.H. Andersen, Charles Perot, The Brothers Grimm, L. Carroll, A. Milne κ.λπ.

Ποιος ενήλικας δεν ξέρει την «Κοκκινοσκουφίτσα» ή το «Γουί με τις μπότες» που έγραψε ο Charles Perot; Και πώς μπορεί κανείς να ξεχάσει τη χαρούμενη ταραχώδη Pippi Longstocking και Baby and Carlson του Σουηδού συγγραφέα A. Lindgren; Και πολλά άλλα υπέροχα έργα που ενώνουν διαφορετικούς ανθρώπους από διαφορετικές χώρες.

Κατά τη σοβιετική εποχή, για κάποιο διάστημα πολέμησαν ενάντια στα παραμύθια, πιστεύοντας ότι τα παιδιά δεν πρέπει να αντικαθιστούν την πραγματικότητα με τη φαντασία και τη μυθοπλασία. Ωστόσο, οι συγγραφείς K.I Chukovsky, S.Ya. Marshak, S.V. Ο Μιχάλκοφ και πολλοί άλλοι, παρά τις απαγορεύσεις, έγραψαν τα σοβιετικά παραμύθια τους για παιδιά.

Στις μέρες μας, το παραμύθι έχει πολλά πρόσωπα και πλέον τα σύγχρονα παραμύθια μας για παιδιά ονομάζονται διαφορετικά «φανταστική ιστορία», «φανταστικό βιβλίο» ή απλά Φαντασία. Τα σημερινά παιδιά έχουν αρχίσει να αντιλαμβάνονται ένα παραμύθι διαφορετικά μια μητέρα ή μια γιαγιά που διαβάζει ένα παραμύθι έχει αντικαταστήσει τα ηχητικά βιβλία. Επίσης, έχει γίνει ευκολότερο για τις μητέρες να διαβάζουν παραμύθια για παιδιά δωρεάν σε ειδικούς ιστότοπους με μια επιλογή παραμυθιών για διάφορα θέματα. Μερικές φορές συνειδητοποιείς ότι τα παιδιά απλά δεν ξέρουν παραμύθια. Ούτε λαϊκά, ούτε πνευματικά δικαιώματα. Οι λογοτεχνικοί μελετητές διίστανται στις απόψεις. Από τη μια υποστηρίζουν ότι το παραμύθι έχει ξεπεράσει τη χρησιμότητά του και ήρθε η ώρα να το αποχαιρετήσουμε. Από την άλλη, αντίθετα, τα παραμυθένια προϊόντα αποκτούν αυξανόμενη εμβέλεια (βιβλία, CD, ταινίες, σχετικά προϊόντα)

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ ενός λαϊκού παραμυθιού και ενός παραμυθιού του συγγραφέα για παιδιά; Το λαϊκό παραμύθι το επινόησε ο λαός και το πέρασε από στόμα σε στόμα, δηλαδή κανείς δεν ξέρει ποιος και πότε το επινόησε. Όμως το παραμύθι του συγγραφέα για παιδιά έχει τον πρόγονό του, δηλαδή αυτόν που το συνέθεσε - τον Συγγραφέα. Μερικές φορές ο συγγραφέας βασίζει το έργο του σε ένα παλιό ξαναγραμμένο παραμύθι και σε ορισμένες περιπτώσεις το παραμύθι του συγγραφέα είναι από την αρχή μέχρι το τέλος της φαντασίας και του ταλέντου του συγγραφέα. Γενικότερα, τα παραμύθια του συγγραφέα αποτελούν ένα τεράστιο στρώμα στην πολύπλευρη παγκόσμια λογοτεχνία.

Τα λαϊκά παραμύθια για παιδιά με την πρώτη ματιά είναι απλά και απλά, αλλά σύμφωνα με ορισμένους ψυχολόγους είναι πολύ πιο χρήσιμα από τα πρωτότυπα. Τα λαϊκά παραμύθια είναι γεμάτα σοφία και παραδόσεις των ανθρώπων που τα έγραψαν. Σε αυτά μπορείτε να παρακολουθείτε, και επομένως να μεταβιβάσετε στην επόμενη γενιά, μηχανισμούς επίλυσης προβλημάτων που προκύπτουν στην πορεία της ζωής.

Τα ουκρανικά παραμύθια για παιδιά είναι ένα είδος χρονικού των παραδόσεων και της ζωής του ουκρανικού λαού. Τα ουκρανικά παραμύθια μας αποκαλύπτουν πώς και πώς ζουν αυτοί οι άνθρωποι, τις διακοπές τους, τον τρόπο ζωής τους, τι είχαν και τι δεν είχαν. Το ουκρανικό παραμύθι υπάρχει εδώ και πολύ καιρό, αλλά εξακολουθεί να είναι επίκαιρο και ενδιαφέρον.

Για παιδιά προσχολικής ηλικίας, για εφήβους και για ονειροπόλα αγόρια και κορίτσια, στη σελίδα συγκεντρώνονται ρωσικά λαϊκά παραμύθια. Οι μαμάδες και οι μπαμπάδες, οι παππούδες και οι γιαγιάδες μπορούν να θυμούνται τα παιδικά τους χρόνια και να βυθιστούν με τα αγαπημένα τους παιδιά στον συναρπαστικό κόσμο της μαγικής παιδικής λογοτεχνίας στον ιστότοπό μας, τον ιστότοπο «Russian Fairy Tale» διαδικτυακά, δωρεάν και χωρίς εγγραφή.

Τα συγγραφικά και λαϊκά παραμύθια συνοδεύονται από εξαιρετική εικονογράφηση. Για αρκετούς αιώνες μετά την εφεύρεση της λάκας και της καλλιτεχνικής ζωγραφικής στη Ρωσία, ένας αμέτρητος πλούτος από πολύχρωμα παραμύθια από Palekh, Fedoskino, Kholui, Mstera, Zhostovo, Dymkovo, Gzhel, Khokhloma, ρωσικές κούκλες φωλιάσματος και άλλες λαϊκές τέχνες έχουν καταγραφεί. συγκεντρωμένος. Αρκεί μια ματιά στη σελίδα για να καταλάβεις ότι η φαντασία του καλλιτέχνη είναι απεριόριστη!

Χωρίς τηλεόραση, χωρίς ραδιόφωνο, χωρίς Διαδίκτυο στο οπλοστάσιό τους, αλλά μόνο καμβά, χρώματα και τη δική τους φαντασία, οι αφηγητές δημιούργησαν πραγματικά αριστουργήματα.

Η απίστευτη ταραχή των χρωμάτων και η απεικόνιση των παραμικρών λεπτομερειών καθιστούν αυτούς τους πίνακες κτήμα εθνικής ρωσικής τέχνης και πραγματικής ιστορικής αξίας.

Βλέποντας τις εικόνες, μπορείτε να καταλάβετε πώς ζούσαν οι πρόγονοί μας, πώς ντύνονταν, πώς φαντάζονταν αυτόν τον τεράστιο κόσμο. Τα σύγχρονα παιδιά, μέσα από τους πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών, θα μπορέσουν να συνειδητοποιήσουν ότι η ζωή δεν ήταν τόσο άνετη και ανέμελη όσο στις ταραγμένες εποχές μας!

Οι άνθρωποι έπρεπε να δουλέψουν σκληρά για να καλλιεργήσουν ψωμί, να υφαίνουν λινά και να βάψουν τη ζωή τους με πολλά φωτεινά χρώματα.

Μια κατηγορία καλοσύνης και φωτός στα ρωσικά λαϊκά παραμύθια.

Σε εποχές που δεν υπήρχαν τηλεοράσεις ή Διαδίκτυο, όλα τα παιδιά και οι μεγάλοι μαζεύονταν σε ένα μεγάλο δωμάτιο το βράδυ. Άναψαν κεριά, οι γυναίκες κάθισαν στη δουλειά και τα παιδιά ανέβηκαν στη ζεστή και ζεστή σόμπα και ρώτησαν τη γιαγιά τους: - πες μου μια ιστορία. Η γιαγιά-παραμυθάς άρχισε να ψήνει και να διαβάζει όμορφα παραμύθια, ιστορίες που συνέθεσε ο κόσμος βασισμένες σε αληθινά γεγονότα. Οι παραμυθάδες γνώριζαν πάρα πολλά λαϊκά παραμύθια και τα απήγγειλαν δημιουργώντας μια μαγική θεατρική παραγωγή.

Τα παιδιά άκουγαν μεγάλες και σύντομες ιστορίες πριν τον ύπνο με κομμένη την ανάσα και απορρόφησαν με την ψυχή και τις αναμνήσεις τους κάθε λέξη που έπεφτε για μαγικά ζώα και ανθρώπους. Εκτός από το να παίζουν στην αυλή και να φτιάχνουν ιστορίες, δεν είχαν άλλη διασκέδαση, αλλά τα παιδιά μεγάλωσαν έξυπνα, γενναία και αληθινοί πατριώτες της μεγάλης Μητέρας Ρωσίας.

Σήμερα, η ανάγνωση παραμυθιών με εικόνες έχει σκοπό να αναπτύξει τη φαντασία και να αναπληρώσει τον πλούτο της μητρικής ρωσικής γλώσσας. Η μεγάλη γραμματοσειρά θα σας βοηθήσει να διαβάσετε εύκολα το κείμενο, να θυμάστε τις λέξεις και να αγαπήσετε να διαβάσετε το βιβλίο και μετά από κάθε γραμμή της ιστορίας υπάρχει μια εικόνα, ένα σχέδιο ή μια φωτογραφία μιας μινιατούρας λάκας που απεικονίζει το γεγονός και τις περιπέτειες των χαρακτήρων του παραμυθιού .

Η σελίδα περιέχει τα αγαπημένα μας παραμύθια από Ρώσους και ξένους συγγραφείς. Ακολουθούν ιστορίες για δημοφιλείς και διάσημους χαρακτήρες που κάθε παιδί πρέπει να συναντήσει στην πρώιμη παιδική ηλικία. Είναι καλύτερα να αρχίσετε να βυθίζεστε στον μαγικό κόσμο των παραμυθιών με το Turnip, τη Masha and the Bear, το Kolobok και την Pockmarked Hen. Στη συνέχεια, συναντήστε τον Morozko, την Emelya και τον μαγικό λούτσο, τον Baba Yaga και τον Koshchei, τον Ivan the Tsarevich και την Vasilisa την Ωραία, την Πριγκίπισσα Frog και τη Sivka την Burka, τον Ivan the Fool, τον Ψαρά και το Goldfish. Σταδιακά, τα παιδιά θα γνωρίσουν και θα αγαπήσουν όλους τους χαρακτήρες των παραμυθιών, θα μάθουν από τα παραδείγματά τους να ζουν, να αγαπούν, να κάνουν το καλό και σίγουρα θα θυμούνται τα παραμύθια από την παιδική τους ηλικία για πολλά πολλά χρόνια.

Παραμύθια για παιδιά 3 ετών, 4 ετών, 5 ετών, 6 ετών, 7 ετών, 8 ετών, 9 ετών... για παιδιά νηπιαγωγείου όλων των ηλικιών, μαθητές σχολείου και τους γονείς τους, δασκάλους και παιδαγωγούς .