Το θέμα της αγάπης στις ιστορίες του βραχιολιού γρανάτης Olesya. Βραχιόλι Alexander KuprinGarnet

Δραστηριότητα αναζήτησης μαθητών κατά τη μελέτη των έργων του A.I. Kuprin "Olesya", "Garnet Bracelet"

Πάω στο μάθημα

Όλγα ΣΟΥΧΑΡΙΝΑ

Olga Nikolaevna SUKHARINA (1965) - καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας στο σχολείο Νο. 71 στο Αικατερινούπολη.

Δραστηριότητα αναζήτησης μαθητών κατά τη μελέτη των έργων του A.I. Kuprin "Olesya", "Garnet Bracelet"

Μαθήματα δημιουργικότητας από τον A.I. Ο Kuprin μπορεί να ξεκινήσει με μια παρουσίαση του υλικού σε διάλεξη. Ο δάσκαλος δίνει μια επισκόπηση της δημιουργικής διαδρομής του συγγραφέα, συγκρίνοντάς την με το έργο του I.A. Μπουνίνα. Ο σκοπός της αντιστοίχισης είναι να καλέσει τους μαθητές να αναζητήσουν. Μια προβληματική ερώτηση μπορεί να τεθεί στην αρχή μιας συζήτησης για τον Kuprin και στο τέλος μιας παρουσίασης υλικού για το έργο του συγγραφέα.

Στα επόμενα μαθήματα δίνω μεγάλη προσοχή δραστηριότητες αναζήτησης μαθητών. Για να το κάνω αυτό, σκέφτομαι ένα σύστημα προβληματικών ερωτήσεων, οι απαντήσεις στις οποίες βασίζονται στην υπάρχουσα βάση γνώσεων, αλλά δεν περιέχονται σε προηγούμενες γνώσεις, οι ερωτήσεις θα πρέπει να προκαλούν διανοητικές δυσκολίες στους μαθητές και μια στοχευμένη νοητική αναζήτηση. Ο δάσκαλος μπορεί να βρει έμμεσες υποδείξεις και βασικές ερωτήσεις και μπορεί να συνοψίσει ο ίδιος το κύριο πράγμα, με βάση τις απαντήσεις των μαθητών. Είναι πιθανό ο δάσκαλος να μην δώσει έτοιμη απάντηση, το καθήκον του μέντορα είναι να προσελκύσει τον μαθητή σε συνεργασία.

Δείγματα ερωτήσεων και εργασιών αναζήτησης προβλημάτων κατά τη μελέτη της ιστορίας "The Garnet Bracelet":

Πώς βοηθά το τοπίο στην κατανόηση της διάθεσης και του εσωτερικού κόσμου της Βέρα Νικολάεβνα;

Πόσο σημαντική είναι η εικόνα του στρατηγού Anosov στο έργο;

Δώστε μια συγκριτική ανάλυση της περιγραφής της ονομαστικής εορτής της Βέρας και της περιγραφής του δωματίου του Zheltkov.

Συγκρίνετε τα δώρα των καλεσμένων με το δώρο του Zheltkov. Τι νόημα έχει η σύγκριση;

Τι διάθεση θα έχει το τέλος της ιστορίας; Τι ρόλο παίζει η μουσική στη δημιουργία αυτής της διάθεσης;

Η μέθοδος αναζήτησης βασίζεται στις ακόλουθες μορφές δραστηριότητας:

Εργασία με κείμενο.

Επιλογή προσφορών;

Ανάλυση κειμένου:

ολιστική ανάλυση,

ανάλυση επεισοδίου,

Συγκριτική ανάλυση?

Εντοπισμός καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών του κειμένου.

Για κάθε ερώτηση, συμβουλεύω τους μαθητές να συλλέξουν υλικό, επισημοποιούμε τις πληροφορίες που συλλέγονται με τη μορφή διαγραμμάτων.

Κατά την ανάλυση της ιστορίας "Olesya", σκεφτήκαμε την ακόλουθη ερώτηση: "Ο Ivan Timofeevich είναι ένας ευγενικός άνθρωπος, αλλά αδύναμος. Είναι αλήθεια αυτή η δήλωση;» Δίνω παραδείγματα τέτοιων συλλογισμών, που παρουσιάζονται με τη μορφή διαγραμμάτων.

Συμπέρασμα.Τα συναισθήματα του Ivan Timofeevich αποδείχτηκαν πολύ αδύναμα. Δεν κατάφερε να προστατεύσει την αγάπη του. Ίσως δεν υπήρχε αληθινή αγάπη που θα είχε επισκιάσει τις αμφιβολίες και θα βοηθούσε να επιβιώσει από όλα τα προβλήματα και τις θλίψεις.

Συμπέρασμα.Η Olesya είναι ικανή για ισχυρότερα συναισθήματα από την επιλεγμένη της. Για την ηρωίδα, η αγάπη έγινε ζωή. Ο Ivan Timofeevich δεν μπορούσε να σώσει αυτό το συναίσθημα και δεν το ήθελε.

Ο στρατηγός Anosov για τον Zheltkov:Τρελός... Ίσως ο δρόμος σου στη ζωή να έχει διασταυρωθεί, Βερόσκα, ακριβώς από το είδος της αγάπης που ονειρεύονται οι γυναίκες και που οι άντρες δεν είναι πλέον ικανοί».

Ο πρίγκιπας Shein για τον Zheltkov:«Αισθάνομαι ότι αυτό το άτομο δεν είναι ικανό να εξαπατήσει και να πει ψέματα... Νιώθω ότι είμαι παρών σε κάποια τεράστια τραγωδία της ψυχής...»

Συμπέρασμα.Ο Kuprin δείχνει την αρχοντιά της ψυχής ενός κοινού ανθρώπου, την ικανότητά του να έχει βαθιά, υπέροχα συναισθήματα. Η αγάπη εξυψώνει τον άνθρωπο και μεταμορφώνει την ψυχή του. Ο Lyubov Zheltkova, αυτός που συμβαίνει «μια φορά στα χίλια χρόνια», έχει παραμείνει αθάνατος. Είναι αυτό το είδος αγάπης που επαινεί ο Kuprin.

Συνειρμική σειρά:ψυχρός - αλαζονικός - περήφανος - αλαζονικός - αριστοκρατικός

2. Αν το κρύο συγκεντρώνεται από την αρχή γύρω από τον κεντρικό χαρακτήρα, πώς το χαρακτηρίζει αυτό χαρακτηριστικά της αντίληψής της για τη ζωή?

Η κακοκαιρία θα δώσει τη θέση της σε ζεστές μέρες

Το καλοκαίρι θα δώσει τη θέση του στο φθινόπωρο

Νεολαία – γηρατειά

Τα πιο όμορφα λουλούδια είναι καταδικασμένα να μαραθούν και να πεθάνουν

Είναι σε θέση η πριγκίπισσα Βέρα να αισθανθεί το άπιαστο πέρασμα του χρόνου;

3. Η στάση της Βέρας απέναντι στη φύση:

θάλασσα- «Όταν βλέπω τη θάλασσα για πρώτη φορά, με ευχαριστεί και με εκπλήσσει»

«Όταν το συνηθίζω, μου λείπει να το κοιτάζω...»;

δάσος (πεύκα, βρύα, μύγα αγαρικά) - σύγκριση:

Συμπέρασμα.Ο Kuprin κάνει έναν παραλληλισμό μεταξύ της περιγραφής του φθινοπωρινού κήπου και της εσωτερικής κατάστασης της ηρωίδας. «Τα δέντρα ηρέμησαν και άφησαν με πραότητα τα κίτρινα φύλλα τους». Η ηρωίδα είναι σε μια τόσο αδιάφορη κατάσταση: είναι αυστηρά απλή με όλους, ψυχρά ευγενική.

Τέλος της ιστορίας:«Η πριγκίπισσα Βέρα αγκάλιασε τον κορμό της ακακίας, πίεσε τον εαυτό της πάνω του και έκλαψε. Τα δέντρα τινάχτηκαν απαλά. Ήρθε ένας ελαφρύς άνεμος και, σαν να τη συμπονούσε, θρόιζε τα φύλλα...»

Η αγάπη της Olesya είναι ένα δυνατό, βαθύ, ανιδιοτελές συναίσθημα

Βασισμένο στην ιστορία του A.I. Kuprin "Olesya"

Τεστ αγάπης:

Η Olesya είναι άγνωστη στους άλλους.

Γενναίος, ελεύθερος.

Προσπαθεί για καλό.

Δεν φοβάται να ζήσει σε αρμονία με την καρδιά της, επομένως είναι προορισμένη να δει περαιτέρω, να αισθανθεί πιο διακριτικά από τον προσεκτικό επιλεγμένο της.

Προσπαθεί για καλό.

Η αγάπη είναι το κύριο νόημα της ζωής.

Olesya και Ivan Timofeevich

Μέσω σύγκρισης με τον Ivan Timofeevich, έναν επίδοξο συγγραφέα, ο Kuprin θα σας επιτρέψει να δείτε το κύριο πράγμα στο Oles:

Ο Ιβάν θαυμάζει όχι μόνο την εξωτερική ομορφιά της Olesya, αλλά και την εσωτερική της ομορφιά.

Είναι σημαντικό όχι μόνο να μπορείς να δεις, αλλά και να θέλεις να δεις.

Συμπέρασμα.Η ζωή δίδαξε τον Ivan Timofeevich να ελέγχει συνεχώς τις συναισθηματικές του παρορμήσεις και δεν τον έμαθε να σκέφτεται τις συνέπειες. «Ευγενικός άνθρωπος, αλλά αδύναμος», δεν είναι ικανός για αληθινή αγάπη. Η Olesya αποδείχθηκε ότι είχε δίκιο: "Δεν θα αγαπήσετε κανέναν με την καρδιά σας και θα φέρετε πολλή θλίψη σε όσους σας αγαπούν".

Μόνο σε ενότητα με τη φύση μπορεί ένα άτομο να επιτύχει πνευματική ομορφιά και αρχοντιά.

Μια σειρά από κόκκινες χάντρες από την Olesya:

Αυτή είναι μια ανάμνηση αγάπης.

Αυτό είναι ένα σύμβολο του καθαρού συναισθήματός της.

Αυτή είναι η δύναμη της αθάνατης αγάπης της.

Κάθε χάντρα είναι μια σπίθα αγάπης.

Η δραστηριότητα αναζήτησης προετοιμάζει τη μετάβαση σε ανεξάρτητες ερευνητικές δραστηριότητες.

Οι μαθητές διατυπώνουν ανεξάρτητα ένα πρόβλημα και το λύνουν γράφοντας δημιουργικές εργασίες (δοκίμια) ή περιλήψεις. Αυτό που είναι σημαντικό είναι το υλικό που συνέλεξαν τα ίδια τα παιδιά ως αποτέλεσμα δραστηριοτήτων αναζήτησης. Είναι σημαντικό να μην χάσουμε αυτό το υλικό, να το συσσωρεύσουμε, να το συστηματοποιήσουμε. Το αποτέλεσμα της εργασίας πάνω σε ένα έργο είναι η συγγραφή ενός δοκιμίου. Η βάση του δοκιμίου θα είναι το υλικό, τα υποστηρικτικά διαγράμματα, που αντικατοπτρίζουν την εργασία κατά τις δραστηριότητες αναζήτησης των μαθητών. Κάθε διάγραμμα είναι η βάση του δοκιμίου, η αποκάλυψη των σκέψεων, το αποτέλεσμα της δουλειάς που έγινε, είναι η προσωπικότητα του μαθητή, η αντίληψή του για αυτό που διάβασε.

Η αληθινή αγάπη είναι αγνή, μεγαλειώδης αγάπη που καταναλώνει τα πάντα.
Μια τέτοια αγάπη απεικονίζεται σε πολλά έργα του A. I. Kuprin: "Garnet Bracelet", "Shulamith", "Olesya". Και οι τρεις ιστορίες τελειώνουν τραγικά: «The Pomegranate Bracelet» και «Shulamith» επιλύονται με τον θάνατο των κύριων χαρακτήρων, στο «Oles» η δράση της πλοκής τελειώνει με τον χωρισμό της Olesya και του αφηγητή. Σύμφωνα με τον Kuprin, η αληθινή αγάπη είναι καταδικασμένη γιατί δεν έχει θέση σε αυτόν τον κόσμο - θα είναι πάντα καταδικασμένη σε ένα φαύλο κοινωνικό περιβάλλον.
Στους «Όλες», τα εμπόδια στην αγάπη των ηρώων ήταν οι κοινωνικές τους διαφορές και οι προκαταλήψεις για την κοινωνία. Η Olesya είναι ένα κορίτσι που γεννήθηκε και πέρασε όλη της τη νιότη στα αλσύλλια Polesie, άγρια, αμόρφωτη, αποξενωμένη από τους ανθρώπους. Οι κάτοικοι της περιοχής τη θεωρούσαν μάγισσα, την περιφρονούσαν, τη μισούσαν (η σκληρή υποδοχή που δέχθηκε στον φράχτη της εκκλησίας είναι ενδεικτική). Η Olesya δεν τους απάντησε με αμοιβαίο μίσος, απλά τους φοβόταν και προτιμούσε τη μοναξιά. Ωστόσο, απέκτησε εμπιστοσύνη στον αφηγητή από την πρώτη συνάντηση. Η αμοιβαία έλξη τους μεγάλωσε γρήγορα και σταδιακά εξελίχθηκε σε πραγματικό συναίσθημα.
Η αφηγήτρια (Ιβάν) εντυπωσιάστηκε από τον συνδυασμό της φυσικότητας, της «ψυχής του δάσους» και της αρχοντιάς της, «φυσικά, με την καλύτερη έννοια αυτής της μάλλον χυδαία λέξης». Η Olesya δεν σπούδασε ποτέ, δεν ήξερε καν να διαβάζει, αλλά μίλησε εύγλωττα και άπταιστα, «όχι χειρότερα από μια πραγματική νεαρή κοπέλα». Και το κύριο πράγμα που τον προσέλκυσε στη μάγισσα Polesie ήταν η έλξη της για τις λαϊκές παραδόσεις, ο δυνατός, ισχυρός χαρακτήρας της και η φιλελεύθερη, ευαίσθητη ψυχή της ικανή για ειλικρινή αγάπη. Η Olesya δεν ήξερε πώς να προσποιηθεί, οπότε η αγάπη της δεν μπορούσε να είναι μια βασική παρόρμηση ή μια μάσκα. Και ο ήρωας είχε γνήσια συναισθήματα γι 'αυτήν, τόσο ειλικρινή: βρήκε ένα συγγενικό πνεύμα στο κορίτσι, καταλάβαιναν ο ένας τον άλλον χωρίς λόγια. Και η αληθινή αγάπη, όπως γνωρίζετε, βασίζεται στην αμοιβαία κατανόηση.
Η Olesya αγάπησε τον Ιβάν ανιδιοτελώς, με θυσία. Φοβούμενη ότι η κοινωνία θα τον κρίνει, η κοπέλα τον παράτησε, εγκατέλειψε την ευτυχία της, προτιμώντας την ευτυχία του. Ο καθένας από τους ήρωες επέλεξε την ευημερία του άλλου. Αλλά η προσωπική τους ευτυχία αποδείχθηκε αδύνατη χωρίς αμοιβαία αγάπη. Αυτό επιβεβαιώνει το τέλος της ιστορίας: «Κύριε! Τι συνέβη;" - ψιθύρισε ο Ιβάν, «μπαίνοντας στην είσοδο με μια καρδιά που βυθίζεται». Αυτό ήταν το απόγειο της ατυχίας του ήρωα.
Η αγάπη τους ένωσε για πάντα και τους χώρισε για πάντα: μόνο έντονα συναισθήματα ώθησαν την Olesya να αφήσει τον Ιβάν και ο Ιβάν να της το επιτρέψει. Δεν φοβήθηκαν για τον εαυτό τους, αλλά φοβήθηκαν ο ένας για τον άλλον. Η Olesya πήγε στην εκκλησία για τον Ιβάν, συνειδητοποιώντας ότι εκεί την περίμενε κίνδυνος. Όμως δεν αποκάλυψε τους φόβους της στον Ιβάν, για να μην τον στεναχωρήσει. Στη σκηνή του τελευταίου τους ραντεβού, δεν ήθελε επίσης να στενοχωρήσει τον αγαπημένο της, να τον απογοητεύσει, οπότε δεν γύρισε το πρόσωπό της προς το μέρος του μέχρι που «με τρυφερή συγκίνηση πήρε το κεφάλι της από το μαξιλάρι». Φώναξε: «Μη με κοιτάς... Σε ικετεύω... Αηδιάζω τώρα...» Αλλά ο Ιβάν δεν ντρεπόταν από τις μακριές κόκκινες εκδορές που αυλάκωσαν το μέτωπο, τα μάγουλα και το λαιμό της - δέχτηκε όπως ήταν, δεν την απομάκρυνε, πληγωμένη, για εκείνον ακόμα και τότε ήταν η πιο όμορφη. Την αγαπούσε άνευ όρων και δεν εγκατέλειψε την πρόθεσή του να την παντρευτεί. Αλλά σε μια σκληρή κοινωνία, αποστεωμένη από προκαταλήψεις, αυτό ήταν αδύνατο.
Η Olesya ήταν μια παρία από την κοινωνία. Οι άνθρωποι πίστευαν ότι η Olesya προκαλούσε προβλήματα, έκανε ξόρκια, την περιφρονούσαν και τη φοβόντουσαν, αλλά ο Ιβάν την πίστεψε. Ακόμη και όταν η ίδια άρχισε να τον διαβεβαιώνει ότι είχε δυνάμεις μαγείας, δεν είχε καμία αμφιβολία ότι ήταν ευγενική και ανίκανη να βλάψει κανέναν, ότι η δύναμη που περιείχε ήταν ελαφριά και τα κουτσομπολιά για αυτήν ήταν μια προληπτική μυθοπλασία. Δεν μπορούσε να υποψιαστεί την Olesya για τίποτα κακό, την εμπιστεύτηκε, πράγμα που σημαίνει ότι βίωσε αληθινή αγάπη, αγάπη βασισμένη στην πίστη, την ελπίδα και τη συγχώρεση.
Η Olesya ήταν επίσης έτοιμη να συγχωρήσει τον Ιβάν σε οποιαδήποτε κατάσταση, να κατηγορήσει τον εαυτό της, αλλά να τον θωρακίσει (αν και εξαιτίας του Ιβάν πήγε στην εκκλησία, κατηγορούσε μόνο τον εαυτό της για την κακοτυχία που της συνέβη). Δάκρυα και ένα αδυσώπητο τρόμο στην καρδιά του αναγνώστη προκαλούνται από την απάντηση της Olesya στο αίτημα του ήρωα να τον συγχωρήσει: «Τι κάνεις!.. Τι κάνεις, αγαπητέ;.. Δεν ντρέπεσαι καν να το σκεφτείς; Τι φταις εσύ εδώ; Είμαι ολομόναχος, ηλίθιος... Λοιπόν, γιατί πραγματικά ενοχλήθηκα; Όχι, γλυκιά μου, μην κατηγορείς τον εαυτό σου...» Η κοπέλα έριξε όλη την ευθύνη και όλη την ευθύνη για ό,τι είχε συμβεί πάνω της. Και για τις επόμενες ενέργειες επίσης. Η Ολέσια, που δεν είχε φοβηθεί ποτέ τίποτα, ξαφνικά φοβήθηκε... για τον Ιβάν. Ο Ιβάν κάλεσε επανειλημμένα την Olesya να τον παντρευτεί, της εξέφρασε διαβεβαιώσεις για το μέλλον τους, ευτυχισμένοι και μαζί, αλλά το κορίτσι φοβόταν να τον εκθέσει στο νόμο και τις φήμες και να ρίξει μια σκιά στη φήμη του. Και ο Ιβάν, με τη σειρά του, παραμέλησε τη φήμη του στο όνομα της αγάπης.
Το συναίσθημά τους δεν τους έφερε ευτυχία, ούτε θυσίες ο ένας στο όνομα του άλλου. Η κοινωνία άσκησε υπερβολική πίεση πάνω τους. Όμως καμία προκατάληψη δεν μπορούσε να υπερνικήσει τον έρωτά τους. Μετά την εξαφάνιση της Olesya, ο αφηγητής λέει: «Με μια σφιχτή καρδιά που ξεχειλίζει από δάκρυα, ήμουν έτοιμος να φύγω από την καλύβα, όταν ξαφνικά την προσοχή μου τράβηξε ένα φωτεινό αντικείμενο, προφανώς σκόπιμα κρεμασμένο στη γωνία του πλαισίου του παραθύρου. Ήταν μια σειρά από φτηνές κόκκινες χάντρες, γνωστές στην Polesie ως «κοράλια», - το μόνο πράγμα που μου έμεινε ως ανάμνηση της Olesya και της τρυφερής, γενναιόδωρης αγάπης της». Αυτό το αξέχαστο πράγμα συμβόλιζε την αγάπη του Ivan Olesya, την οποία, ακόμη και μετά τον χωρισμό, προσπάθησε να του μεταφέρει.
Οι έννοιες της «ψυχής» και της «αγάπης» και για τους δύο ήρωες ήταν αχώριστες, επομένως η αγάπη τους είναι αγνή και πεντακάθαρη, μεγαλειώδης και ειλικρινής, όπως και οι ψυχές τους αγνές και φωτεινές. Η αγάπη για αυτούς είναι δημιούργημα της ψυχής. Ένα συναίσθημα χωρίς δυσπιστία και ζήλια: «Με ζήλευες;» - «Ποτέ, Olesya! Ποτέ!" Πώς θα μπορούσε κανείς να τη ζηλέψει, αγνή και λαμπερή Olesya;! Η αμοιβαία αγάπη τους ήταν πολύ υψηλή, δυνατή και δυνατή για να επιτρέψει ένα εγωιστικό ένστικτο - τη ζήλια. Η ίδια η αγάπη τους απέκλειε κάθε τι εγκόσμιο, χυδαίο, κοινότοπο. οι ήρωες δεν αγάπησαν τον εαυτό τους, δεν αγαπούσαν τη δική τους αγάπη, αλλά έδωσαν την ψυχή τους ο ένας στον άλλο.
Μια τέτοια αγάπη είναι αιώνια, αλλά δεν γίνεται κατανοητή από την κοινωνία, θυσιαστική, αλλά δεν φέρνει ευτυχία, μπορεί να δοθεί σε όχι πολλούς και μόνο μία φορά στη ζωή. Γιατί μια τέτοια αγάπη είναι η ύψιστη εκδήλωση του Ανθρώπου. Και ένα άτομο γεννιέται μόνο μία φορά.

Κάθε άνθρωπος έχει βιώσει την αγάπη τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του - είτε είναι αγάπη για τη μητέρα ή τον πατέρα του, έναν άνδρα ή μια γυναίκα, το παιδί του ή έναν φίλο. Χάρη σε αυτό το συναίσθημα που καταναλώνει τα πάντα, οι άνθρωποι γίνονται πιο ευγενικοί και πιο ψυχωμένοι. Το θέμα της αγάπης θίγεται στα έργα πολλών μεγάλων συγγραφέων και ποιητών είναι αυτό που τους ενέπνευσε να δημιουργήσουν τα αθάνατα έργα τους.

Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας A.I Kuprin έγραψε μια σειρά από έργα στα οποία τραγούδησε την αγνή, ιδανική, υπέροχη αγάπη. Κάτω από το στυλό του A.I

Τέτοια υπέροχα έργα γεννήθηκαν όπως οι ιστορίες The Pomegranate Bracelet, Shulamith, Olesya, The Duel και πολλές άλλες, που είναι αφιερωμένες σε αυτό το φωτεινό συναίσθημα. Σε αυτά τα έργα, ο συγγραφέας έδειξε αγάπη για διαφορετικούς χαρακτήρες και διαφορετικούς ανθρώπους, αλλά η ουσία του είναι αμετάβλητη - είναι απεριόριστη.

Η ιστορία "Olesya", που γράφτηκε από τον A.I Kuprin το 1898, δείχνει την κατανυκτική αγάπη της Olesya, ενός κοριτσιού από ένα απομακρυσμένο χωριό Polesie, για τον κύριο Ivan Timofeevich. Στο κυνήγι, ο Ιβάν Τιμοφέβιτς συναντά την Ολέσια, την εγγονή της μάγισσας Μανουίλιχα. Η κοπέλα τον γοητεύει με την ομορφιά της, τον ευχαριστεί με περηφάνια και αυτοπεποίθηση. Και ο Ivan Timofeevich προσελκύει την Olesya με την καλοσύνη και την εξυπνάδα του. Οι κύριοι χαρακτήρες ερωτεύονται ο ένας τον άλλον, παραδομένοι εντελώς στα συναισθήματά τους.

Η ερωτευμένη Olesya δείχνει τις καλύτερες ιδιότητές της - ευαισθησία, λεπτότητα, παρατηρητικότητα, έμφυτη νοημοσύνη και υποσυνείδητη γνώση των μυστικών της ζωής. Για χάρη του έρωτά της είναι έτοιμη να κάνει τα πάντα. Αλλά αυτό το συναίσθημα έκανε την Olesya ανυπεράσπιστη, οδηγώντας την στο θάνατο. Σε σύγκριση με την αγάπη της Olesya, η αίσθηση του Ivan Timofeevich για αυτήν μοιάζει περισσότερο με μια φευγαλέα έλξη.

Προσφέροντας στο κορίτσι το χέρι και την καρδιά του, ο κύριος χαρακτήρας υπονοεί ότι η Olesya, που δεν μπορεί να ζήσει μακριά από τη φύση, θα μετακομίσει στην πόλη μαζί του. Ο Βάνια δεν σκέφτεται καν να εγκαταλείψει τον πολιτισμό για χάρη της Ολέσια. Αποδείχθηκε αδύναμος, παραιτήθηκε από τις τρέχουσες συνθήκες και δεν έκανε καμία ενέργεια για να είναι με την αγαπημένη του.
Στην ιστορία «The Garnet Bracelet», η αγάπη παρουσιάζεται ως ένα απλήρωτο, ανιδιοτελές, ρομαντικό συναίσθημα που βιώνει ο κύριος χαρακτήρας Zheltkov, ένας ανήλικος υπάλληλος, για την πριγκίπισσα Vera Nikolaevna Sheina.

Το νόημα της ζωής του Zheltkov έγιναν τα γράμματά του στην αγαπημένη του γυναίκα, γεμάτα αγνή, ανιδιοτελή αγάπη. Ο σύζυγος της πριγκίπισσας, ένας δίκαιος και ευγενικός άνθρωπος, αντιμετωπίζει τον Zheltkov με συμπάθεια και, απορρίπτοντας όλες τις προκαταλήψεις, δείχνει σεβασμό για τα συναισθήματά του. Ωστόσο, ο Zheltkov, συνειδητοποιώντας το αδύνατο του ονείρου του και έχοντας χάσει κάθε ελπίδα αμοιβαιότητας, αυτοκτονεί.

Επιπλέον, ακόμη και στα τελευταία λεπτά της ζωής του, σκέφτεται μόνο την αγαπημένη του. Και μόνο μετά το θάνατο του κύριου χαρακτήρα, η Βέρα Νικολάεβνα συνειδητοποιεί ότι «η αγάπη που κάθε γυναίκα ονειρεύεται την έχει περάσει». Αυτό το έργο είναι βαθιά τραγικό και μιλάει για το πόσο σημαντικό είναι να κατανοήσουμε έγκαιρα την αγάπη ενός άλλου ανθρώπου και να ανταποδώσουμε.

Στα έργα του, ο A.I Kuprin έδειξε την αγάπη ως ένα ειλικρινές, αφοσιωμένο και ανιδιοτελές συναίσθημα. Αυτό το συναίσθημα είναι το όνειρο κάθε ανθρώπου, για το οποίο μπορεί κανείς να θυσιάσει τα πάντα. Αυτή είναι η αιώνια, κατακτητική αγάπη που θα κάνει τους ανθρώπους χαρούμενους και ευγενικούς και τον κόσμο γύρω μας όμορφο.

Το θέμα της αγάπης είναι ίσως το πιο συχνά θιγμένο στη λογοτεχνία και στην τέχνη γενικότερα. Η αγάπη ήταν αυτή που ενέπνευσε τους μεγαλύτερους δημιουργούς όλων των εποχών να δημιουργήσουν αθάνατα έργα. Στα έργα πολλών συγγραφέων, αυτό το θέμα είναι βασικό, συμπεριλαμβανομένου του A. I. Kuprin, του οποίου τα τρία κύρια έργα - "Olesya", "Shulamith" και "Pomegranate Bracelet" - είναι αφιερωμένα στην αγάπη, ωστόσο, παρουσιάζονται από τον συγγραφέα σε διαφορετικές εκδηλώσεις.

Πιθανότατα δεν υπάρχει πιο μυστηριώδες, όμορφο και καταναλωτικό συναίσθημα, οικείο σε όλους ανεξαιρέτως, από την αγάπη, γιατί από τη γέννησή του ένα άτομο αγαπιέται ήδη από τους γονείς του και ο ίδιος βιώνει, έστω και ασυνείδητα, αμοιβαία συναισθήματα. Ωστόσο, για τον καθένα, η αγάπη έχει τη δική της ιδιαίτερη σημασία σε κάθε της έκφανση είναι διαφορετική και μοναδική. Σε αυτά τα τρία έργα, ο συγγραφέας απεικόνισε αυτό το συναίσθημα από την οπτική γωνία διαφορετικών ανθρώπων και για τον καθένα από αυτούς έχει διαφορετικό χαρακτήρα, ενώ η ουσία του παραμένει αναλλοίωτη - δεν γνωρίζει όρια.

Στην ιστορία «Olesya», που γράφτηκε το 1898, ο Kuprin περιγράφει ένα απομακρυσμένο χωριό στην επαρχία Volyn, στα περίχωρα του Polesie, όπου η μοίρα έφερε τον Ivan Timofeevich, τον «κύριο», έναν αστικό διανοούμενο. Η μοίρα τον φέρνει μαζί με την εγγονή της τοπικής μάγισσας Manuilikha, Olesya, η οποία τον γοητεύει με την εξαιρετική ομορφιά της. Αυτή είναι η ομορφιά όχι μιας κυρίας της κοινωνίας, αλλά μιας άγριας αγρανάπαυσης που ζει στην αγκαλιά της φύσης. Ωστόσο, δεν είναι μόνο η εμφάνιση που προσελκύει τον Ivan Timofeevich στο Oles: Ο νεαρός άνδρας είναι ενθουσιασμένος με την αυτοπεποίθηση, την υπερηφάνεια και το θράσος του κοριτσιού. Έχοντας μεγαλώσει στα βάθη των δασών και δεν επικοινωνεί σχεδόν καθόλου με τους ανθρώπους, έχει συνηθίσει να αντιμετωπίζει τους ξένους με μεγάλη προσοχή, αλλά έχοντας γνωρίσει τον Ιβάν Τιμοφέβιτς, σταδιακά τον ερωτεύεται. Αιχμαλωτίζει το κορίτσι με την ευκολία, την ευγένεια και την εξυπνάδα του, γιατί για την Olesya όλα αυτά είναι ασυνήθιστα και νέα. Η κοπέλα χαίρεται πολύ όταν την επισκέπτεται συχνά ένας νεαρός καλεσμένος. Κατά τη διάρκεια μιας από αυτές τις επισκέψεις, εκείνη, μάντισσα από το χέρι του, χαρακτηρίζει τον αναγνώστη ως άνθρωπο «αν και ευγενικό, αλλά μόνο αδύναμο» και παραδέχεται ότι η καλοσύνη του «δεν είναι εγκάρδια». Ότι η καρδιά του είναι «κρύα, τεμπέλης» και σε αυτόν που «θα τον αγαπήσει», θα φέρει, έστω και άθελά του, «πολύ κακό». Έτσι, σύμφωνα με τη νεαρή μάντισσα, ο Ivan Timofeevich εμφανίζεται μπροστά μας ως εγωιστής, ένα άτομο ανίκανο για βαθιές συναισθηματικές εμπειρίες. Ωστόσο, παρ' όλα αυτά, οι νέοι ερωτεύονται ο ένας τον άλλον, παραδομένοι πλήρως σε αυτό το κατανυκτικό συναίσθημα. Ερωτευόμενη, η Olesya δείχνει την ευαίσθητη λεπτότητα, την έμφυτη ευφυΐα, την παρατηρητικότητα και το διακριτικό της, την ενστικτώδη γνώση της για τα μυστικά της ζωής. Επιπλέον, η αγάπη της αποκαλύπτει την τεράστια δύναμη του πάθους και της αφοσίωσης, αποκαλύπτοντας μέσα της το μεγάλο ανθρώπινο ταλέντο της κατανόησης και της γενναιοδωρίας. Η Olesya είναι έτοιμη να κάνει τα πάντα για την αγάπη της: να πάει στην εκκλησία, υπομένοντας τον εκφοβισμό των χωρικών, να βρει τη δύναμη να φύγει, αφήνοντας πίσω μόνο μια σειρά από φτηνές κόκκινες χάντρες, που είναι σύμβολο αιώνιας αγάπης και αφοσίωσης. Για τον Kuprin, η εικόνα της Olesya είναι το ιδανικό ενός ανοιχτού, ανιδιοτελούς, βαθύ χαρακτήρα. Η αγάπη την εξυψώνει πάνω από τους γύρω της, χαρίζοντας της χαρά, αλλά ταυτόχρονα την κάνει ανυπεράσπιστη και την οδηγεί στον αναπόφευκτο θάνατο. Σε σύγκριση με τη μεγάλη αγάπη της Olesya, ακόμη και η αίσθηση του Ivan Timofeevich για αυτήν είναι κατώτερη από πολλές απόψεις. Η αγάπη του μερικές φορές μοιάζει περισσότερο με ένα περαστικό χόμπι. Καταλαβαίνει ότι το κορίτσι δεν θα μπορεί να ζήσει έξω από τη φύση που την περιβάλλει εδώ, αλλά παρόλα αυτά, προσφέροντάς της το χέρι και την καρδιά του, υπονοεί ότι θα ζήσει μαζί του στην πόλη. Ταυτόχρονα, δεν σκέφτεται την πιθανότητα να εγκαταλείψει τον πολιτισμό, παραμένοντας να ζήσει για την Olesya εδώ, στην έρημο.

Παραιτείται από την κατάσταση, χωρίς καν να κάνει προσπάθειες να αλλάξει κάτι, αμφισβητώντας τις τρέχουσες συνθήκες. Πιθανώς, αν ήταν αληθινή αγάπη, ο Ivan Timofeevich θα είχε βρει την αγαπημένη του, κάνοντας ό,τι ήταν δυνατό για αυτό, αλλά, δυστυχώς, δεν συνειδητοποίησε ποτέ τι του είχε χάσει.

Ο A. I. Kuprin αποκάλυψε επίσης το θέμα της αμοιβαίας και ευτυχισμένης αγάπης στην ιστορία "Sulamith", η οποία λέει για την απεριόριστη αγάπη του πλουσιότερου βασιλιά Σολομώντα και του φτωχού δούλου Sulamith, που εργάζεται στους αμπελώνες. Ένα ακλόνητα δυνατό και παθιασμένο συναίσθημα τους ανυψώνει πάνω από τις υλικές διαφορές, διαγράφοντας τα όρια που χωρίζουν τους ερωτευμένους, αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά τη δύναμη και τη δύναμη της αγάπης. Ωστόσο, στο φινάλε του έργου, ο συγγραφέας καταστρέφει την ευημερία των ηρώων του, σκοτώνοντας τον Shulamith και αφήνοντας τον Solomon μόνο του. Σύμφωνα με τον Kuprin, η αγάπη είναι μια φωτεινή λάμψη που αποκαλύπτει την πνευματική αξία της ανθρώπινης προσωπικότητας, ξυπνώντας μέσα της ό,τι καλύτερο κρύβεται για την ώρα στα βάθη της ψυχής.

Ο Kuprin απεικονίζει ένα εντελώς διαφορετικό είδος αγάπης στην ιστορία "The Garnet Bracelet". Το βαθύ συναίσθημα του κύριου χαρακτήρα Zheltkov, ενός μικρού υπαλλήλου, ενός «μικρού ανθρώπου» για μια κυρία της κοινωνίας, της πριγκίπισσας Vera Nikolaevna Sheina, του φέρνει τόσα βάσανα και βασανιστήρια, αφού ο έρωτάς του είναι απλήρωτος και απελπιστικός, καθώς και ευχαρίστηση, αφού τον εξυψώνει ενθουσιάζοντας την ψυχή του και δίνοντας χαρά. Το πιθανότερο είναι ότι δεν είναι καν η αγάπη, αλλά η λατρεία είναι τόσο δυνατή και ασυνείδητη που ακόμη και η γελοιοποίηση δεν την αφαιρεί. Στο τέλος, συνειδητοποιώντας το αδύνατο του όμορφου ονείρου του και έχοντας χάσει την ελπίδα της αμοιβαιότητας στην αγάπη του, και επίσης υπό την πίεση των γύρω του, ο Zheltkov αποφασίζει να αυτοκτονήσει, αλλά ακόμα και την τελευταία στιγμή όλες οι σκέψεις του αφορούν μόνο την αγαπημένη του, και μάλιστα αφήνοντας αυτή τη ζωή, συνεχίζει να ειδωλοποιεί τη Βέρα Νικολάεβνα, απευθυνόμενη σαν σε θεότητα: «Αγιασμένο να είναι το όνομά σου». Μόνο μετά το θάνατο του ήρωα συνειδητοποιεί εκείνος με τον οποίο ήταν τόσο απελπιστικά ερωτευμένος "ότι η αγάπη που ονειρεύεται κάθε γυναίκα την έχει περάσει", είναι κρίμα που είναι πολύ αργά. Το έργο είναι βαθιά τραγικό, ο συγγραφέας δείχνει πόσο σημαντικό είναι όχι μόνο να κατανοήσει κανείς τον άλλον έγκαιρα, αλλά και να κοιτάξει στην ψυχή του, ίσως να βρει αμοιβαία συναισθήματα. Στο "The Garnet Bracelet" υπάρχουν λέξεις που "η αγάπη πρέπει να είναι τραγωδία". Μου φαίνεται ότι ο συγγραφέας ήθελε να πει ότι πριν ο άνθρωπος συνειδητοποιήσει και φτάσει πνευματικά στο επίπεδο όπου η αγάπη είναι ευτυχία και ευχαρίστηση, πρέπει να περάσει όλες τις δυσκολίες και τις αντιξοότητες που κατά κάποιο τρόπο συνδέονται με αυτήν.

όποιος μπορεί (να βοηθήσει πολύ) αυτή είναι μια εσωτερική εξέταση στη λογοτεχνία 1. Ποια είναι η τραγωδία της αγάπης του Zheltkov, του ήρωα της ιστορίας του Kuprin "The Garnet Bracelet";
2. Αποδείξτε ότι για τον ήρωα της ιστορίας του Kuprin «The Garnet Bracelet», η αγάπη είναι η υψηλότερη αξία του κόσμου.
3. Δείξτε τον πλούτο του πνευματικού κόσμου της ηρωίδας της ιστορίας του Kuprin "Olesya".
4. Αποδείξτε δίνοντας παραδείγματα από τα έργα του Kuprin ότι ο αγαπημένος του ήρωας είναι ένας νεαρός άνδρας, ευγενικός, ευφυής, ευσυνείδητος, ένθερμος συμπαθής με τον «μικρό του αδερφό» και ταυτόχρονα αδύναμος, τραγικά υποκείμενος στις δυνάμεις του περιβάλλοντος και των περιστάσεων .
5. Γιατί η εποχή των ποιητών των αρχών του 20ου αιώνα χαρακτηρίζεται ως η «Ασημένια Εποχή» της ρωσικής ποίησης; Ποιες είναι οι θεμελιώδεις διαφορές του από τη «χρυσή εποχή»;
6. Ποιες τρεις συμβουλές δίνει ο λυρικός ήρωας του ποιήματος V.Ya. Bryusov "Στον νεαρό ποιητή"; Συμφωνείτε με τη θέση του; Τι πρέπει, κατά τη γνώμη σας, να είναι ένας αληθινός ποιητής; Διαβάστε το ποίημα από καρδιάς.
7. Πείτε μας τι γνωρίζετε για τον Bryusov, τον μεταφραστή. Ονομάστε τις κύριες μεταφράσεις του. Σε ποιες γλώσσες χρησιμοποιούνται;
8. Πώς οι στίχοι του Balmont δείχνουν ενδιαφέρον για την αρχαία σλαβική λαογραφία; Τι εικόνες προκύπτουν; Αναλύστε τα ποιήματα «Evil Spells» και «Firebird».
9. Ποια εικόνα ζωγραφίζει ο Balmont στο ποίημα «First Love»; Μιλήστε μας για την αντίληψή σας για αυτό το ποίημα.
10. Περιγράψτε το έργο του πρώιμου Μαγιακόφσκι. Ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του; Διαβάστε ένα ποίημα από αυτή την περίοδο απέξω.
11. «Η ελευθερία είναι το πιο όμορφο πράγμα στη ζωή, για χάρη της ένας άνθρωπος πρέπει να είναι έτοιμος να θυσιάσει τα πάντα, ακόμα και τη ζωή του». Επιβεβαιώστε τα λόγια του Γκόρκι με παραδείγματα από τις ιστορίες του "Makar Chudra" και "Old Woman Izergil".
12. Αποδείξτε ότι ακόμη και ένα τρελό αλλά εξαιρετικό βήμα, σύμφωνα με τον Γκόρκι, θα μείνει στη μνήμη των ανθρώπων. Δώστε παραδείγματα από τα «Το τραγούδι του γερακιού», «Το τραγούδι του Πετρέλ», «Ο θρύλος του Μάρκου».
13. Ποιο είναι το νόημα του τίτλου της παράστασης «Στο βυθό»; Εξηγήστε τη συμβολική του σημασία.
14. Σε ποιον είναι αφιερωμένος ο κύκλος ποιημάτων του Blok «Poems about a Beautiful Lady»; Για τι γράφτηκε; Αναλύστε 3 ποιήματα από αυτή τη συλλογή. Διαβάστε ένα από την καρδιά.
15. Πώς αποκαλύπτεται το θέμα του Σώματος στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ «Η Λευκή Φρουρά»; Τι συμβολική σημασία έχει η λέξη «σπίτι» για τον Μπουλγκάκοφ;
16. Ποια φιλοσοφικά προβλήματα εγείρονται στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»;
17. Δείξτε το άρρηκτο της σύνδεσης μεταξύ της μοίρας και της δημιουργικότητας της Τσβετάεβα και της Μόσχας. Αναλύστε τον κύκλο «Ποιήματα για τη Μόσχα». Διαβάστε ένα ποίημα απέξω.
18. Περιγράψτε την εικόνα της λυρικής ηρωίδας του ποιήματος «Ρέκβιεμ».
19. Περιγράψτε τη ζωή των Κοζάκων που απεικονίζει ο Sholokhov. Δείξτε τις ιδιαιτερότητες της ομιλίας των Κοζάκων. Πώς βοηθούν τον συγγραφέα να μεταδώσει τη ζωτικότητα του σκηνικού. Πώς απεικονίζει ένας συγγραφέας τη ζωή ενός χωριού;
20. Περιγράψτε την οικογενειακή δομή των Melekhovs, Korshunovs, Astakhovs. Κάντε μια συγκριτική περιγραφή.
21. Πώς απεικονίζεται ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος στο μυθιστόρημα «Ήσυχο Ντον»;
22. Συγκρίνετε την Aksinya και τη Natalya, εξηγήστε τα συναισθήματα του Gregory για καθεμία από αυτές. Ποια είναι η σημασία των ονομάτων των ηρωίδων; Γιατί πεθαίνουν και οι δύο;
23. Ποιο είναι το νόημα του τίτλου της ιστορίας του Sholokhov «Η μοίρα ενός ανθρώπου»;
24. Δώστε λεπτομερή περιγραφή της στρατιωτικής πεζογραφίας και ποίησης. Αναλύστε 2 έργα.
25. Δώστε αναλυτική περιγραφή της αστικής πεζογραφίας. Αναλύστε 2 έργα.