Ιταλικός αργός χορός σε χρόνο 6 8. Χωρίς τίτλο

Όπως σε πολλές χώρες του κόσμου, έτσι και στην Ιταλία υπάρχουν παραδόσεις χορευτική τέχνηπου προσπαθούν να στηρίξουν και να μην ξεχάσουν.

Όσοι ήταν έφηβοι στις δεκαετίες του '80 και του '90 θυμούνται πόσο δημοφιλής ήταν η ντίσκο. Δημοφιλείς πιασάρικες μελωδίες βρόντηξαν σε όλα τα μοδάτα κλαμπ της Ευρώπης και οι νέοι χόρευαν ξέφρενα φλογεροί χοροί, τις κινήσεις του οποίου γνώριζαν όλοι. Πέρασαν όμως εκείνα τα χρόνια και μαζί τους έφυγε και η μόδα για τέτοιους χορούς. Σήμερα κανείς δεν θυμάται πώς να τα χορεύει.

Αυτό υποδηλώνει ότι η σύγχρονη δημοφιλής χορός συλλόγουκανείς δεν θα θυμάται σε 10-20 χρόνια. Ωστόσο, υπάρχουν ορισμένα είδη μουσικής και στυλ χορού, τα οποία παραμένουν αναλλοίωτα για αιώνες. Κι αυτό γιατί τέτοιοι παραδοσιακοί χοροί είναι βαθιά ριζωμένοι στην κουλτούρα της χώρας και αποτελούν μέρος της ιστορικής της κληρονομιάς.

Χορευτικές παραδόσεις στην Ιταλία

Σε όλη την ιστορία, η Ιταλία είχε παραδόσεις μετάδοσης χορών και τραγουδιών από τη μια γενιά στην άλλη. Αυτοί οι λαϊκοί χοροί έχουν γίνει ζωντανός μάρτυρας του αρχαίου τοπικού πολιτισμού και κληρονομιάς. Συχνά εκτελούνται σε μικρά χωριά όπου καμία σύγχρονη τάση δεν μπορεί να τα επηρεάσει. Ο χορός της αγάπης, ο χορός της ερωτοτροπίας, αρκετοί χοροί που παίζονταν κατά τη συγκομιδή των καλλιεργειών και τον τρύγο των σταφυλιών: υπήρχε ένας χορός για κάθε περίσταση. Ο χορός δεν ήταν μόνο ένα αληθινό μέσο επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων, αλλά και η κύρια μορφή αυτοέκφρασης.

Φυσικά, οι τοπικοί λαϊκοί χοροί διαφέρουν μεταξύ τους, αλλά έχουν ένα κοινό παρονομαστή: Εμφανίστηκαν να εκφράζουν συναισθήματα. Ο χορός θεωρήθηκε αληθινός μαγικό φάρμακο, που θα μπορούσε να επηρεάσει τον χαρακτήρα και τη διάθεση οποιουδήποτε ατόμου.

Λαϊκοί χοροί στην Ιταλία σήμερα

Όποιος έρχεται να επισκεφτεί Ιταλούς (ειδικά στα χωριά) θα πρέπει να γνωρίζει μερικούς από τους παραδοσιακούς χορούς, γιατί οι ιδιοσυγκρασιακές Ιταλοί σίγουρα θα εμπλέξουν τον καλεσμένο στο χορό.

Οι βασικές αρχές των ιταλικών λαϊκών χορών είναι η αίσθηση του ρυθμού, η αίσθηση του χώρου και του παρτενέρ και ο τρόπος εκτέλεσης. Χαρακτηριστικό στοιχείογια όλα Ιταλικοί χοροίείναι η ταχύτητα των κινήσεων και η απλότητά τους. Επίσης, σχεδόν σε όλους τους παραδοσιακούς χορούς υπάρχουν συνεχείς μεταβάσεις από ολόκληρο το πόδι στο δάχτυλο.

Τα κύρια χαρακτηριστικά των ιταλικών χορών με την μακραίωνη ιστορία τους είναι η ταχύτητα των κινήσεων, η απλότητα των κινήσεων και η αίσθηση του ρυθμού. Εξάλλου, μιλάμε γιαόχι τόσο για τους λαϊκούς χορούς όσο για τους παραδοσιακούς χορούς, γιατί κάθε περιοχή της Ιταλίας έχει τον δικό της μοναδικό χορό.

Χορέψτε Tarantella

Η Tarantella είναι ένα είδος χορού που χαρακτηρίζει νότιες περιοχέςχώρες. Αρχικά, συνδέθηκε με το φαινόμενο του «ταραντισμού» - μαζικές υστερικές επιδημίες στη Γερμανία, την Ολλανδία και την Ιταλία. Αυτή η ψύχωση εκφράστηκε με τη μορφή παρατεταμένων, κυριολεκτικά εξουθενωτικών σπασμών και ακαταμάχητης επιθυμίας για χορό. Ο συγκεκριμένος χορός λεγόταν ταραντέλα. Θεωρήθηκε ότι τέτοιοι σπασμοί προκλήθηκαν από ένα δάγκωμα ταραντούλας και ο χορός δημιουργήθηκε για να μιμηθεί τις σπασμωδικές κινήσεις του δαγκωμένου ατόμου - υποτίθεται ότι μόνο ένας τόσο γρήγορος, αχαλίνωτος χορός θα μπορούσε να διασκορπίσει το αίμα και να σώσει από το δηλητήριο.

Με κάποιες παραλλαγές και μικρές διαφορές στο κοστούμι, η Tarantella βρίσκεται σε πολλές περιοχές της Ιταλίας, με κάθε πόλη ή περιοχή να έχει τη δική της μουσική για αυτό.

Στην πραγματικότητα υπάρχουν διαφορετικά είδηταραντέλλες, που ονομάστηκαν από τον τόπο καταγωγής τους. Οι πιο γνωστές είναι οι Tarantella Neapoletana, Tarantella Calabrese, Tarantella Siciliana, Tarantella Pugliese, Tarantella Lucana.

Αυτό το είδος λαϊκού χορού είναι ευρέως διαδεδομένο σε ολόκληρη σχεδόν τη νότια Ιταλία. Το Tarantella χορεύεται τόσο σόλο όσο και σε ζευγάρια. Τον 17ο αιώνα χαρακτηρίστηκε η ταραντέλα χρονική υπογραφή 2/4 ή 4/4, αλλά αργότερα οι 3/8 ή 6/8 έγιναν πιο παραδοσιακές. Ορισμένες τοπικές ποικιλίες tarantella έχουν γίνει πιο δημοφιλείς και διαδεδομένες από άλλες: αυτό ισχύει κυρίως για την ταραντέλα από την Pizzica, την Puglia ή τη Νάπολη. Οι περισσότερες από αυτές τις τοπικές εκδοχές του χορού εκτελούνται συνήθως σε ζευγάρια (και το ζευγάρι δεν αποτελείται απαραίτητα από μια γυναίκα και έναν άνδρα) ή σε ομάδες των τεσσάρων.
Σε ορισμένες περιοχές, οι χορευτές χρησιμοποιούν καστανιέτες όταν παίζουν, αλλά πιο συνηθισμένες είναι τα τύμπανα, οι γκάιντες, τα ακορντεόν, τα βιολιά, τα μαντολίνα, οι τρομπέτες και τα ντέφια.

Ιταλική πίτσα

Σύμφωνα με τους περισσότερους ιστορικούς, χορευτικές παραδόσειςστην Ιταλία προήλθαν αρκετά αργά - τον 15ο αιώνα. Παλαιότερα, χοροί στη χερσόνησο των Απεννίνων ήταν απλές κινήσεις, στο οποίο δεν υπήρχε σαφές μοτίβο. Οι λαϊκοί χοροί άρχισαν επίσης να αποκτούν εκείνα τα χαρακτηριστικά που έχουν επιβιώσει μέχρι τις μέρες μας ακριβώς αυτή την εποχή.

Η πίτσα είναι Παραδοσιακός Χορός, που πρωτοεμφανίστηκε στην Απουλία. Η πρώτη αναφορά της πίτσας χρονολογείται στα τέλη του 18ου αιώνα, όταν μια αρχόντισσα από τον Τάραντα κάλεσε τον βασιλιά Φερδινάνδο Δ' των Βουρβόνων να χορέψει.

Ο χορός αυτός σχετίζεται άμεσα με συλλογική συμμετοχήστο φαινόμενο του «ταραντισμού». Αφού ένα άτομο δαγκώθηκε από μια ταραντούλα (ή του φαινόταν ότι το δάγκωσε - αυτό δεν ήταν ασυνήθιστο, λόγω της μαζικής ψύχωσης), μουσική και ξέφρενος χορόςήταν η μόνη επιλογή για να ξεφύγει. Ο κόσμος πίστευε ότι οι ξέφρενες κινήσεις του χορού επιτάχυναν το αίμα και αραίωσαν το δηλητήριο σε αυτό. Γι' αυτό όλοι χόρεψαν την ταραντέλα ή την πίτσα. Οι μουσικοί έπαιξαν για τον δαγκωμένο, ο οποίος χόρευε μέχρι να φύγει η επίδραση του δηλητηρίου. Πολύ συχνά αυτός ο χορός παιζόταν από όλο το χωριό. Με άλλα λόγια, ο χορός της πίτσας άρχισε να σημαίνει ένα είδος απελευθέρωσης.
Συνήθως η πίτσα εκτελείται σε ζευγάρια. Ωστόσο, δεδομένου ότι συνηθίζεται να εκτελείται κατά τη διάρκεια οικογενειακές διακοπές, τότε ένα ζευγάρι θα μπορούσε να σχηματιστεί από συγγενείς του ίδιου φύλου. Τεχνικά, η πίτσα έχει πολλά κοινά με την ταραντέλα: είναι ένας κυκλικός χορός, που συνοδεύεται από χειρονομίες με χέρια και χέρια, καθώς και εκφραστικές στροφές. Υπάρχει επίσης μια σκηνοθετημένη πίτσα με σπαθιά.

Σήμερα, η πίτσα χορεύεται κυρίως κατά τη διάρκεια της σάγκρα (πανηγύρια) στην περιοχή Σαλέντο. Επιπλέον, οι άνθρωποι το χορεύουν κυκλικά. Παρά το γεγονός ότι η πίτσα είναι παραδοσιακός λαϊκός χορός, έχει προσελκύσει πολλούς νέους τα τελευταία χρόνια. Ο χορός έχει «ενημερωθεί» σημαντικά αναμειγνύοντας μοντέρνους ρυθμούς με παραδοσιακές κινήσεις, καθώς και μερικά πιο αισθησιακά βήματα.

Μια φορά κι έναν καιρό, σχεδόν όλοι οι ιταλικοί χοροί γεμάτοι άλματα ονομάζονταν saltarello (το όνομα προέρχεται από ιταλική λέξη saltare – άλμα). Επομένως, σήμερα οι ιστορικοί δυσκολεύονται ακριβής ορισμόςρυθμός και μέγεθος αυτού του χορού, αφού σε έγγραφα έχει διασωθεί τεράστια ποικιλία των περιγραφών τους. Η πρώτη τεκμηριωμένη αναφορά του χορού saltarello χρονολογείται από τον 12ο αιώνα, αλλά ο χορός άρχισε να εμφανίζεται στις αίθουσες χορού μόλις τον 16ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια των χορών της αυλής, ένα γρήγορο saltarello τοποθετούνταν συνήθως αμέσως μετά από ένα αργό pavane.

Η δημοτικότητα του saltarello ήρθε στη δεκαετία του '60 του 19ου αιώνα, όταν στην αγροτική Ιταλία ήταν συνηθισμένο να διοργανώνονται πλούσιοι, πολυτελείς γάμοι και γιορτές για να σηματοδοτήσουν το τέλος των γεωργικών εργασιών.

Το Saltarello είναι ο πιο δημοφιλής από όλους τους χορούς που μοιάζουν με ταραντέλα στις κεντρικές περιοχές της Ιταλίας. Στο Abruzzo, το Lazio, το Marche, την Umbria και τη Molise, αυτός ο χορός παιζόταν συνήθως σε ζευγάρια και γι' αυτό διαφέρει από τους λαϊκούς χορούς της Emilia-Romagna, της Τοσκάνης και της περιοχής της Αδριατικής, όπου οι άνθρωποι χόρευαν κυρίως σε τρία. Ο Saltarello μπορεί να έχει ένα πολύ αρχαία προέλευση: ορισμένοι πιστεύουν ότι αυτός ο χορός ήταν γνωστός ακόμη και σε Αρχαία Ρώμη. Τεχνικά, το saltarello είναι μια εναλλασσόμενη απόδοση διπλών βημάτων και τόξων, η οποία μοιάζει πολύ με το γκαλιάρντο.

Συχνά, για τέτοιους χορούς φοριούνται ακόμη ειδικές στολές, οι οποίες είτε αποθηκεύονται προσεκτικά για δεκαετίες, είτε παράγονται από ειδικούς τεχνίτες που εξακολουθούν να τηρούν τις παλιές μεθόδους παραγωγής. Αυτό βοηθά στην αναδημιουργία μιας συγκεκριμένης ατμόσφαιρας, στην οποία φαίνεται να μεταφέρεστε πριν από αιώνες. Δεν υπάρχουν τέτοιοι χοροί μαγική δύναμη, όπως πίστευαν οι άνθρωποι, αλλά σίγουρα υπάρχει κάτι ιδιαίτερο σε αυτούς. Αυτός ο χορός μεταδίδει κυριολεκτικά τη χαρά των προγόνων μας.

Πιστεύεται ότι οι παραδοσιακοί ιταλικοί χοροί άρχισαν να διαμορφώνονται τον 15ο αιώνα. Πριν χορευτικές κινήσειςΟι Ιταλοί δεν ήταν διαφορετικοί και δεν είχαν ξεκάθαρα πρότυπα και κανόνες.

Η Αναγέννηση άλλαξε τη στάση απέναντι στον Θεό και τον πολιτισμό συνολικά. Ο χαρακτήρας των ιταλικών χορών έχει αλλάξει - εμφανίστηκε ελαφρότητα, ομαλότητα και ταχύτητα στις κινήσεις.Οι ομαλοί συνδυασμοί σαν βήμα άρχισαν να μετατρέπονται σε τα λεγόμενα ballies - ελαφριές κινήσεις με γρήγορο ρυθμό. Στους χορούς εμφανίστηκε συμβολισμός - κρατώντας γεμάτο το πόδι στο πάτωμα, ο χορευτής φαινόταν να συνδέεται με τη Γη, στεκόμενος στις μύτες των ποδιών του - αγωνιζόμενος για το Θείο.

Ευγενείς Ιταλοί κάλεσαν τον χορογράφο Guglielmo Ebreo da Pesaro και τον Domenico della Piacenza, διάσημο θεωρητικό του χορού τον 15ο αιώνα, να δημιουργήσουν πολιτιστικής κληρονομιάςχώρες. Χάρη σε αυτούς τους ανθρώπους, εμφανίστηκαν νέα χορευτικά κινήματα, παλιοί χοροί ξαναδουλεύτηκαν και πολλά βήματα έγιναν από τον πολιτισμό άλλων λαών.

Σας παρουσιάζουμε μια λίστα με τους πιο εμπρηστικούς αρχαίους και σύγχρονους ιταλικούς χορούς:

Η Gagliarda – μεταφρασμένη ως «εύθυμη» – θεωρείται ο αρχαιότερος χορόςστην Ιταλια.Το γαλιάρδο παιζόταν σε ζευγάρια ή σόλο. Τα κύρια χαρακτηριστικά του χορού είναι τα άλματα και ο συνδυασμός πέντε βημάτων. Με την πάροδο του χρόνου, οι Galliard απέκτησαν τη συνηθισμένη ακαμψία των χορών της αυλής, έγιναν αργοί και τέλος του XVIIαιώνες πέρασαν στη μουσική. Μετά την Ιταλία, ο χορός αυτός διαδόθηκε και σε άλλες χώρες. Δυτική Ευρώπη. Ο Γκαλιάρ ήταν αγαπημένος χορός Βασίλισσα της ΑγγλίαςΗ Ελισάβετ Α' και παρά το γρήγορο τέμπο, το χόρευε ακόμα και στη μέση της ηλικίας της.

Δείτε επίσης:

Η Tarantella είναι ένας φλογερός ενεργητικός χορός, δημοφιλής στη νότια Ιταλία, ειδικά στην Καλαβρία και, αν και κλασική έκδοσηθεωρείται η ναπολιτάνικη ταραντέλα.

Σύμφωνα με μια εκδοχή, το όνομα του χορού προέρχεται από το όνομα της ιταλικής πόλης του Τάραντα. Σύμφωνα με έναν άλλο μύθο, η ταραντέλα ήταν ένας τρόπος για να θεραπεύσει την τρέλα που προκλήθηκε από ένα δάγκωμα ταραντούλας – «ταραντισμός». Γρήγορος ρυθμός, ο χορός του άλματος φέρεται να βοήθησε στη διασπορά του αίματος και στην εξουδετέρωση του δηλητηρίου της αράχνης. Τον 16ο αιώνα, ειδικές ορχήστρες περπατούσαν στους δρόμους, στη μουσική των οποίων οι άνθρωποι χόρευαν την ταραντέλα για ώρες. Ζεύγη ή μεμονωμένοι χορευτές σχηματίζουν έναν κύκλο καθώς χορεύουν, κινούμενοι δεξιόστροφα και μετά αλλάζοντας ξαφνικά κατεύθυνση.

Η χορευτική μουσική παιζόταν σε κιθάρες, φλάουτα, ντραμς ή πλήκτρα οργάνων, συχνά συνοδεύεται από ποινές μ. και ντέφι ή καστανιέτες στα χέρια των χορευτών.Στο Μεσαίωνα, η εκκλησία θεωρούσε τον χορό ενσάρκωση του γυναικείου πόθου και τον απαγόρευσε. Αλλά ήδη από την εποχή του Καρδινάλιου Μπαρμπερίνι, ο χορός επετράπη και πάλι και άρχισε να παίζεται στο δικαστήριο. Στις μέρες μας, μερικές φορές χορεύεται η ταραντέλα Ιταλικοί γάμοικαι στο Notte della Taranta – φεστιβάλ που πραγματοποιείται στο Melpignano.

Η Pizzica είναι ένα είδος ταραντέλας, ιθαγενές του Σαλέντο, διαδεδομένο σε Basilicata και Calabria.

Έτσι η ταραντέλα, η πίτσα χορεύει κυκλικά, συνοδευόμενη από χειρονομίες των χεριών και απότομες στροφές. Αλλά σε αντίθεση με την ταραντέλα, η πίτσα εκτελείται μόνο ως ντουέτο.

Στις διακοπές με την οικογένεια, ένα ζευγάρι μπορεί να είναι συγγενείς του ίδιου φύλου. ΣΕ παλιοί καιροίΈνα υποχρεωτικό χαρακτηριστικό του χορού ήταν ένα κασκόλ στους ώμους της γυναίκας. Ο ίδιος ο χορός μοιάζει με φλερτ, όταν η κυρία ξεφεύγει και ο κύριος προσπαθεί να πετύχει την εύνοιά της,δηλαδή, να σηκώσει το κασκόλ. Υπάρχει μια παραλλαγή του χορού με το ξίφος όταν παίζονταν σκηνές μαχών και μονομαχιών.

Bergamasca

Η Bergamasca ήταν ένας χορός των αγροτών της επαρχίας, αλλά γρήγορα έγινε δημοφιλής μεταξύ άλλων τάξεων της δυτικής Ευρώπης.

Για παράδειγμα, ο τελευταίος χορός στην πρώτη σκηνή της πέμπτης πράξης της κωμωδίας του Σαίξπηρ "The Dream of καλοκαιρινή νύχτα«Ήταν περγαμάσκα. Πρόκειται για έναν ρυθμικό, ζωηρό χορό με κατάλληλη καθαρή μουσική συνοδεία.Και παρόλο που ο χορός έφυγε από τη μόδα, μια πλούσια μουσική κληρονομιά παρέμεινε στις συνθέσεις των Μπαχ, Ντεμπυσσύ, Ρόσι και άλλων συνθετών.

Σαλταρέλα

Saltarello – δημοφιλές κατά την Αναγέννηση μουσικό είδος, αναβίωσε ως χορός τον 18ο αιώνα. Από τα ιταλικά, το saltare μεταφράζεται ως "να πηδάω", το οποίο αντανακλάται στις χορευτικές κινήσεις - άλμα, υπόκλιση και περιστροφή.

Ο χορός αρχίζει σιγά σιγά, ο κύριος καλεί την κυρία να χορέψει και αυτή προσποιείται ότι δεν θέλει να χορέψει. Στη συνέχεια, ακούγεται ένα σήμα για την έναρξη ενεργών κινήσεων και καθώς ο χορός προχωρά, ο ρυθμός της μουσικής αυξάνεται. Από τα μέσα του 20ου αιώνα, η σαλταρέλα ήταν δημοφιλής σε γάμους, γιορτές συγκομιδής και καρναβάλια. Η μουσική Saltarella έχει φτάσει σε εμάς στις σουίτες και τις οβερτούρες των Berlioz, Mendelssohn και Castellono.

Παβάνα

Παβάνα - αργός αυλικός χορός στην αίθουσα χορού, που αντικατέστησε τον μπάσο τον 15ο αιώνα.

Η Παβάνα (La pavana) διακρίθηκε από χαριτωμένα κινήματα, επιτηδευμένους τρόπους και επισημότητα. Οι αυλικοί ντυμένοι με μπροκάρ και βελούδο, οι κύριοι φορούσαν μανδύες και σπαθιά και τα φορέματα των γυναικών ήταν διακοσμημένα με τρένα.Ολόκληρος ο χορός αποτελείται από ένα μονό ή διπλό βήμα, ή συνδυασμό και των δύο, με περιοδικές κούρσες και αλλαγές στη θέση των συντρόφων. Το Pavana χόρευε στις αρχές των γιορτών και σε χορούς, αλλά δεν πήγαινε ανάμεσα στον κόσμο. Πιστεύεται ότι ο χορός προέρχεται από την πόλη της Πάδοβας και το όνομά του είναι επίσης παρόμοιο με τη λατινική εκδοχή της λέξης "παγώνι" - "pavo".

Χοροί της Σαρδηνίας

Οι λαϊκοί χοροί γίνονταν, κατά κανόνα, κατά τη διάρκεια θρησκευτικών εορτών, προς τιμήν μιας επιτυχημένης συγκομιδής ή κυνηγιού. Συχνά χόρευαν γύρω από τη φωτιά, πιασμένοι χέρι χέρι, συμβολίζοντας έτσι την ενότητα με την ομάδα. Μερικοί χοροί, για παράδειγμα ballu antigu, χορεύονταν χωρίς μουσική, στο τραγούδι ενός ατόμου. Ο χορός ballu tzivile μοιάζει με πόλκα ή μαζούρκα στις κινήσεις του και κατά τη διάρκεια του χορού σερπεντίνας οι χορευτές σχηματίζουν ένα είδος φιδιού.

Το μπαλέτο (Μπαλέτο) προέρχεται από την Ιταλία το Αναγέννηση, αν και κέρδισε δημοτικότητα στη Γαλλία. Το ίδιο το όνομα προέρχεται από το ιταλικό ρήμα ballare - «χορεύω» Αρχικά, το μπαλέτο ήταν μέρος χορού ιταλική όπερα. Οι Γάλλοι, κατακτημένοι από δεξιοτεχνία Ιταλοί χορογράφοι, τους προσκάλεσε στην αυλή τους, με αποτέλεσμα, από τον 17ο αιώνα, η Γαλλία να γίνει το κέντρο της αριστείας του μπαλέτου.

Η εποχή του μπαλέτου ξεκίνησε με το Μπαλέτο Κωμωδίας της Βασίλισσας, που ανέβηκε στη γαλλική αυλή από τον Ιταλό Baldassare de Belgiojoso τον Οκτώβριο του 1581. Τα πρώτα μπαλέτα βασίστηκαν σε χορούς της αυλής,αλλά από το δεύτερο μισό XVIIαιώνα, εμφανίστηκαν νέα είδη, όπως η κωμωδία-μπαλέτο. Σε ανεξάρτητο είδος χορούτο μπαλέτο αναπτύχθηκε στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα ήδη στη Γαλλία.

↘️🇮🇹 ΧΡΗΣΙΜΑ ΑΡΘΡΑ ΚΑΙ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΕΣ 🇮🇹↙️ ΜΟΙΡΑΣΟΥ ΤΟ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΙΛΟΥΣ ΣΟΥ

Ιταλικοί χοροίαντιπροσωπεύουν την έκφραση της ψυχής και ολόκληρη τη χαρακτηριστική φύση των Ιταλών ως έθνους. Και οι Ιταλοί λατρεύουν να χορεύουν.

Πιστεύεται ότι το όνομα του δημοφιλούς ιταλικού χορού που ονομάζεται tarantella προέρχεται από το όνομα μιας από τις ιταλικές πόλεις - Taranto. Οι εξωτικοί εραστές, ωστόσο, αρέσκονται να πιστεύουν ότι αυτό το όνομα γεννήθηκε από μια ανατριχιαστική και αρχαία μεσαιωνική ιεροτελεστία, κατά την οποία ένα καταδικασμένο άτομο ήταν κλειδωμένο σε ένα μικρό δωμάτιο γεμάτο με δηλητηριώδεις αράχνες ταραντούλα. Το θύμα άρχισε να πηδά, αποφεύγοντας τα δαγκώματα, και οι βασανιστές έξω έδωσαν τον ρυθμό σε αυτά τα απελπισμένα άλματα, παίζοντας το τύμπανο. Στην αρχή αργός, ο ρυθμός γινόταν όλο και πιο γρήγορος, το θύμα τον ακολούθησε άθελά του και ως αποτέλεσμα έπεσε σε εξάντληση. Η τρίτη θεωρία για την προέλευση της ταραντέλας αφορά και πάλι τις βλαβερές ταραντούλες, από τις οποίες ήταν πράγματι πάρα πολλές στη νότια Ιταλία, και οι οποίες κατηγορήθηκαν για μια περίεργη ασθένεια που υποτίθεται ότι εμφανίστηκε από τα δαγκώματα τους. Η μόνη θεραπεία είναι τρελοί αγώνες για να επιταχυνθεί το αίμα και έτσι να νικηθεί η επίδραση του δηλητηρίου.

Η ζοφερή μεσαιωνική εκκλησία, η οποία ήδη κατηγορούσε τις γυναίκες για όλα τα θανάσιμα αμαρτήματα, ονόμασε την ταραντέλα την ενσάρκωση του γυναικείου πόθου, που έγινε η αιτία για την απαγόρευση αυτού του χορού. Αλλά παραδοσιακό τραγούδι, φυσικά, είναι αδύνατο να σκοτώσεις ή να στραγγαλίσεις, η ταραντέλα γινόταν όλο και πιο δημοφιλής, έφτασε στο σημείο που ο ίδιος ο καρδινάλιος διέταξε να εκτελέσει χαρούμενος χορόςστην αυλή σου.

Εξαπλώθηκε πέρα από την Ιταλία, ακόμη και στην Ολλανδία, οι αγρότες μερικές φορές εγκατέλειπαν όλες τις δουλειές του σπιτιού μόνο και μόνο για να επιδοθούν στον τρελό χορό. Οι σύγχρονοι επιστήμονες τους κατηγορούν για το γεγονός ότι ο ξέφρενος χορός έχει γίνει απλώς μια δικαιολογία για να οργανώσουν ένα απρογραμμάτιστο αχαλίνωτο γλέντι και να απαλλαγούν λίγο από το βάρος των αιώνιων ανησυχιών. Πολλοί βρίσκουν τις κινήσεις της Ιταλίδας ταραντέλας και της διάσημης Λεζγκίνκα πολύ παρόμοιες. Άλλωστε, ο Καυκάσιος, όπως και ο Ιταλός ομόλογός του, έχει στο οπλοστάσιό του πολλά jumping και skipping στοιχεία, και απίστευτη ταχύτητα στις κινήσεις των ποδιών. Και, φυσικά, κανείς δεν μπορεί παρά να σημειώσει την ομοιότητα του τρόπου εκτέλεσης του χορού από την άποψη του χαρακτήρα - αυτό είναι ένα απίστευτο ταμπεραμέντο για όλη την εξωτερική του χάρη.

Ένας άλλος ιταλικός λαϊκός χορός που βασίζεται στο άλμα και το πηδήματα είναι η σαλταρέλα. Είναι πολύ δημοφιλές στη Romagna, τον Άγιο Μαρίνο και το Abruzzio. Η αρχή είναι ήσυχη και αργή: ο σύντροφος προσκαλεί την κυρία να χορέψει με ευγενικούς φιόγκους και εκείνη φλερτάρει και προσποιείται ότι δεν θέλει καθόλου να χορέψει. Στη συνέχεια ακούγεται ένα χτύπημα τυμπάνου, που σηματοδοτεί την έναρξη του άλματος. Ο ρυθμός της σαλταρέλας αυξάνεται συνεχώς, οπότε είναι καλό φυσική μορφήκαι η δύναμη των εταίρων είναι μόνο ευπρόσδεκτη. Υπάρχουν επίσης στρογγυλές χορευτικές ποικιλίες σαλταρέλα, κατά τη διάρκεια της οποίας όλοι οι συμμετέχοντες στέκονται σε έναν σφιχτό κύκλο, πιέζοντας στενά και γέρνοντας προς τα εμπρός, αγγίζοντας τα κεφάλια τους και ταλαντεύοντας ομαλά στο ρυθμό των κινήσεων των ποδιών τους. Και τον Μάρτιο, η σαλταρέλα γίνεται στο ρυθμό ενός ντέφι, που για κάποιο λόγο πρέπει να εκτελείται από μια ηλικιωμένη γυναίκα.

Όπως σε πολλές χώρες του κόσμου, έτσι και στην Ιταλία υπάρχουν παραδόσεις στην τέχνη του χορού που προσπαθούν να διατηρήσουν και να μην ξεχάσουν.

Όσοι ήταν έφηβοι στις δεκαετίες του '80 και του '90 θυμούνται πόσο δημοφιλής ήταν η ντίσκο. Δημοφιλείς πιασάρικες μελωδίες βροντοφώναξαν σε όλα τα μοδάτα κλαμπ της Ευρώπης και οι νέοι ξεπέρασαν τους εμπρηστικούς χορούς, οι κινήσεις των οποίων ήταν γνωστές σε όλους. Πέρασαν όμως εκείνα τα χρόνια και μαζί τους έφυγε και η μόδα για τέτοιους χορούς. Σήμερα κανείς δεν θυμάται πώς να τα χορεύει.

Αυτό μας κάνει να υποθέσουμε ότι κανείς δεν θα θυμάται τους σύγχρονους λαϊκούς χορούς των συλλόγων σε 10-20 χρόνια. Ωστόσο, υπάρχουν ορισμένα είδη μουσικής και στυλ χορού που παραμένουν αναλλοίωτα στο πέρασμα των αιώνων. Κι αυτό γιατί τέτοιοι παραδοσιακοί χοροί είναι βαθιά ριζωμένοι στην κουλτούρα της χώρας και αποτελούν μέρος της ιστορικής της κληρονομιάς.

Χορευτικές παραδόσεις στην Ιταλία

Φυσικά, οι τοπικοί λαϊκοί χοροί διαφέρουν μεταξύ τους, αλλά έχουν έναν κοινό παρονομαστή: εμφανίζονταν να εκφράζουν συναισθήματα. Ο χορός θεωρούνταν ένα πραγματικό μαγικό φάρμακο που μπορούσε να επηρεάσει τον χαρακτήρα και τη διάθεση οποιουδήποτε ατόμου.

Λαϊκοί χοροί στην Ιταλία σήμερα

Οι βασικές αρχές των ιταλικών λαϊκών χορών είναι η αίσθηση του ρυθμού, η αίσθηση του χώρου και του παρτενέρ και ο τρόπος εκτέλεσης. Χαρακτηριστικό γνώρισμα όλων των ιταλικών χορών είναι η ταχύτητα των κινήσεων και η απλότητά τους. Επίσης, σχεδόν σε όλους τους παραδοσιακούς χορούς υπάρχουν συνεχείς μεταβάσεις από ολόκληρο το πόδι στο δάχτυλο.

Τα κύρια χαρακτηριστικά των ιταλικών χορών με την μακραίωνη ιστορία τους είναι η ταχύτητα των κινήσεων, η απλότητα των κινήσεων και η αίσθηση του ρυθμού. Επιπλέον, δεν μιλάμε τόσο για λαϊκούς χορούς όσο για παραδοσιακούς χορούς, γιατί κάθε περιοχή της Ιταλίας έχει τον δικό της μοναδικό χορό.

Χορέψτε Tarantella

Η Ταραντέλλα είναι ένα είδος χορού χαρακτηριστικό των νότιων περιοχών της χώρας. Αρχικά, συνδέθηκε με το φαινόμενο του «ταραντισμού» - μαζικές υστερικές επιδημίες στη Γερμανία, την Ολλανδία και την Ιταλία. Αυτή η ψύχωση εκφράστηκε με τη μορφή παρατεταμένων, κυριολεκτικά εξουθενωτικών σπασμών και ακαταμάχητης επιθυμίας για χορό. Ο συγκεκριμένος χορός λεγόταν ταραντέλα. Θεωρήθηκε ότι τέτοιοι σπασμοί προκλήθηκαν από ένα δάγκωμα ταραντούλας και ο χορός δημιουργήθηκε για να μιμηθεί τις σπασμωδικές κινήσεις του δαγκωμένου ατόμου - υποτίθεται ότι μόνο ένας τόσο γρήγορος, αχαλίνωτος χορός θα μπορούσε να διασκορπίσει το αίμα και να σώσει από το δηλητήριο.

Υπάρχουν στην πραγματικότητα διαφορετικά είδη ταραντέλας που έχουν πάρει το όνομά τους από τον τόπο καταγωγής τους. Οι πιο γνωστές είναι οι Tarantella Neapoletana, Tarantella Calabrese, Tarantella Siciliana, Tarantella Pugliese, Tarantella Lucana.

Αυτό το είδος λαϊκού χορού είναι ευρέως διαδεδομένο σε ολόκληρη σχεδόν τη νότια Ιταλία. Το Tarantella χορεύεται τόσο σόλο όσο και σε ζευγάρια. Τον 17ο αιώνα, η ταραντέλα παιζόταν συνήθως στις 2/4 ή 4/4, αλλά αργότερα η 3/8 ή η 6/8 έγινε πιο παραδοσιακή. Ορισμένες τοπικές ποικιλίες ταραντέλας έχουν γίνει πιο δημοφιλείς και διαδεδομένες από άλλες: αυτό ισχύει, πρώτα απ 'όλα, για την ταραντέλα από την Pizzica, την Puglia ή τη Νάπολη. Οι περισσότερες από αυτές τις τοπικές εκδοχές του χορού εκτελούνται συνήθως σε ζευγάρια (και το ζευγάρι δεν αποτελείται απαραίτητα από μια γυναίκα και έναν άνδρα) ή σε ομάδες των τεσσάρων.
Σε ορισμένες περιοχές, οι χορευτές χρησιμοποιούν καστανιέτες όταν παίζουν, αλλά πιο συνηθισμένες είναι τα τύμπανα, οι γκάιντες, τα ακορντεόν, τα βιολιά, τα μαντολίνα, οι τρομπέτες και τα ντέφια.

Ιταλική πίτσα

Σύμφωνα με τους περισσότερους ιστορικούς, οι χορευτικές παραδόσεις στην Ιταλία προέκυψαν αρκετά αργά - τον 15ο αιώνα. Παλαιότερα, οι χοροί στη χερσόνησο των Απεννίνων ήταν απλές κινήσεις στις οποίες δεν υπήρχε ξεκάθαρο σχέδιο. Οι δημοτικοί χοροί άρχισαν επίσης να αποκτούν εκείνα τα χαρακτηριστικά που έχουν επιβιώσει μέχρι τις μέρες μας, ακριβώς αυτή την εποχή.

Η Pizzica είναι ένας παραδοσιακός χορός που πρωτοεμφανίστηκε στην Απουλία. Η πρώτη αναφορά της πίτσας χρονολογείται στα τέλη του 18ου αιώνα, όταν μια αρχόντισσα από τον Τάραντα κάλεσε τον βασιλιά Φερδινάνδο Δ' των Βουρβόνων να χορέψει.

Ο χορός αυτός σχετίζεται άμεσα με τη συλλογική συμμετοχή στο φαινόμενο του «ταραντισμού». Αφού ένα άτομο δαγκώθηκε από μια ταραντούλα (ή του φαινόταν ότι το δάγκωσε - αυτό δεν ήταν ασυνήθιστο, δεδομένης της μαζικής ψύχωσης), η μουσική και ο ξέφρενος χορός ήταν η μόνη επιλογή για να ξεφύγει. Ο κόσμος πίστευε ότι οι ξέφρενες κινήσεις του χορού επιτάχυναν το αίμα και αραίωσαν το δηλητήριο σε αυτό. Γι' αυτό όλοι χόρεψαν την ταραντέλα ή την πίτσα. Οι μουσικοί έπαιξαν για τον δαγκωμένο, ο οποίος χόρευε μέχρι να φύγει η επίδραση του δηλητηρίου. Πολύ συχνά αυτός ο χορός παιζόταν από όλο το χωριό. Με άλλα λόγια, ο χορός της πίτσας άρχισε να σημαίνει ένα είδος απελευθέρωσης.
Συνήθως η πίτσα εκτελείται σε ζευγάρια. Ωστόσο, δεδομένου ότι συνηθίζεται να το εκτελείται σε οικογενειακές διακοπές, το ζευγάρι θα μπορούσε να σχηματιστεί από συγγενείς του ίδιου φύλου. Τεχνικά, η πίτσα έχει πολλά κοινά με την ταραντέλα: είναι ένας κυκλικός χορός, που συνοδεύεται από χειρονομίες με χέρια και χέρια, καθώς και εκφραστικές στροφές. Υπάρχει επίσης μια σκηνοθετημένη πίτσα με σπαθιά.

Μια φορά κι έναν καιρό, σχεδόν όλοι οι ιταλικοί χοροί γεμάτοι άλματα ονομάζονταν saltarello (το όνομα προέρχεται από την ιταλική λέξη saltare - πηδάω). Ως εκ τούτου, σήμερα οι ιστορικοί δυσκολεύονται να προσδιορίσουν με ακρίβεια το ρυθμό και το μέγεθος αυτού του χορού, αφού μια τεράστια ποικιλία των περιγραφών τους έχει διατηρηθεί σε έγγραφα. Η πρώτη τεκμηριωμένη αναφορά του χορού saltarello χρονολογείται από τον 12ο αιώνα, αλλά ο χορός άρχισε να εμφανίζεται στις αίθουσες χορού μόλις τον 16ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια των χορών της αυλής, ένα γρήγορο saltarello τοποθετούνταν συνήθως αμέσως μετά από ένα αργό pavane.

Το Saltarello είναι ο πιο δημοφιλής από όλους τους χορούς που μοιάζουν με ταραντέλα στις κεντρικές περιοχές της Ιταλίας. Στο Abruzzo, το Lazio, το Marche, την Umbria και τη Molise, αυτός ο χορός παιζόταν συνήθως σε ζευγάρια και γι' αυτό διαφέρει από τους λαϊκούς χορούς της Emilia-Romagna, της Τοσκάνης και της περιοχής της Αδριατικής, όπου οι άνθρωποι χόρευαν κυρίως σε τρία. Το Saltarello μπορεί να έχει πολύ αρχαία προέλευση: ορισμένοι πιστεύουν ότι αυτός ο χορός ήταν γνωστός ακόμη και στην Αρχαία Ρώμη. Τεχνικά, το saltarello είναι μια εναλλασσόμενη απόδοση διπλών βημάτων και τόξων, η οποία μοιάζει πολύ με το γκαλιάρντο.

Συχνά, για τέτοιους χορούς ακόμη και τώρα φοριούνται ειδικές φορεσιές, οι οποίες είτε αποθηκεύονται προσεκτικά για δεκαετίες, είτε παράγονται από ειδικούς τεχνίτες που εξακολουθούν να τηρούν παλιές μεθόδους παραγωγής. Αυτό βοηθά στην αναδημιουργία μιας συγκεκριμένης ατμόσφαιρας, στην οποία φαίνεται να μεταφέρεστε πριν από αιώνες. Τέτοιοι χοροί δεν έχουν μαγικές δυνάμεις, όπως πίστευαν παλαιότερα οι άνθρωποι, αλλά σίγουρα υπάρχει κάτι το ιδιαίτερο σε αυτούς. Αυτός ο χορός μεταδίδει κυριολεκτικά τη χαρά των προγόνων μας.

Προστέθηκε: 06/06/2013

Στην Ιταλία, ο χορός θεωρούνταν πάντα ένα υποχρεωτικό συστατικό όταν συγκεντρώνετε κόσμο για κάθε περίσταση: πανηγύρια, γιορτές, καρναβάλια, γάμους κ.λπ.

Οι χορευτές έτυχαν μεγάλης ευχαρίστησης από την ίδια τη διαδικασία και οι υπόλοιποι απλώς στάθηκαν στην άκρη και απόλαυσαν χορευτικά ζευγάρια. ΣΕ ιταλικές πόλειςΔιοργανώνουν ακόμη γιορτές, ειδικά το καλοκαίρι, όπου όλοι μπορούν να χορέψουν.

ΣΕ χειμερινούς μήνεςΟι χοροί οργανώνονταν σε κλειστούς χώρους, αλλά το καλοκαίρι ήρθε η ελευθερία, χόρευαν παντού - στη φύση, στις πλατείες των πόλεων, σε ανθρακοαποθήκες. Στην Ιταλία, κάθε περιοχή έχει τον δικό της τυπικό τρόπο χορού - τον δικό της τυπικό χορό.

Οι πιο διάσημοι ιταλικοί χοροί είναι η σαλταρέλα και η ταραντέλα.

Η σαλταρέλα είναι ένας τυπικός ρωμαϊκός χορός που ξεκίνησε τον 16ο αιώνα και εξακολουθεί να είναι πολύ διαδεδομένος στην κεντρική Ιταλία. Υπάρχουν επίσης τοπικές επιλογές αυτός ο χορός, για παράδειγμα, σαλταρέλα από την περιοχή Emilia-Romagna ή από τη Μπολόνια.

Η Σαλταρέλα είναι ένας από τους παλαιότερους λαϊκούς χορούς, που παίζεται σε ζευγάρια ή ομάδες με ανακατωσούρα, θα λέγαμε. Τον ρυθμό σε αυτόν τον χορό τον βάζει το ντέφι.

Η Tarantella είναι συνηθισμένη στα νότια της χώρας και ήταν ένας χορός ερωτοτροπίας. Υπάρχουν πολλοί θρύλοι που συνδέονται με την ιστορία του: το όνομα που φέρει αυτός ο χορός οφείλεται στην πόλη του Τάραντα, που βρίσκεται στα νότια της Ιταλίας, ή στην αράχνη ταραντούλα, από το δάγκωμα της οποίας σώθηκε αυτός ο χορός.

Ορχήστρες τριγυρνούσαν στις πόλεις της Ιταλίας τον 16ο αιώνα, και όσοι δαγκωνόταν από αυτή την αράχνη χόρευαν στο παίξιμό τους. Η μουσική Tarantella χαρακτηριζόταν από έναν ασυνήθιστα ζωντανό ρυθμό με ατελείωτες επαναλήψεις και απότομες μεταβάσεις, οι οποίες ήταν ικανές να έχουν «υπνωτικό» αποτέλεσμα στην απομάκρυνση του δηλητηρίου από το ανθρώπινο σώμα. Εκείνη την εποχή, οι άνθρωποι πίστευαν σε όλους αυτούς τους θρύλους.

ιταλικός λαϊκοί χοροίπίτσα-πίτσα. Αυτός ο χορός προήλθε σε περισσότερα πρώιμη περίοδο, θυμίζει πολύ ταραντέλα. Το υποχρεωτικό στοιχείο του είναι ένα κασκόλ που δίνεται σε έναν άνδρα από μια γυναίκα.

Ο χορός spallata είναι γνωστός στις περιοχές της Campania, της Molise, της Basilicata και της Puglia. Αυτός ο χορός είναι αξιοσημείωτος για το γεγονός ότι βασίζεται σε ένα χτύπημα στον ώμο που πρέπει να κάνει ο χορευτής στον διπλανό του.

Δεν υπάρχουν περιορισμοί στον αριθμό των χορευτών σε αυτόν τον χορό.

Καθένας από αυτούς τους χορούς είναι σε θέση να εκφράσει τον ιταλικό τρόπο ζωής, καθώς και την ιδιαίτερη ιδιοσυγκρασία και τη θέρμη τους.