Ένα από τα καλύτερα θέατρα στον κόσμο. Όπερα της Βιέννης, Αυστρία

Οι όπερες είναι ναοί της τέχνης του Μότσαρτ, του Βέρντι, του Τσαϊκόφσκι και ταυτόχρονα το πνευματικό τέκνο ταλαντούχων αρχιτεκτόνων και σχεδιαστών της γενιάς τους. Υπάρχουν πολλά όμορφα θέατρα στον κόσμο με πολυτελείς αίθουσες, απίστευτη διακόσμηση και πραγματικά εντυπωσιακούς εξωτερικούς χώρους. Έτσι, αναζητήσαμε τις πιο όμορφες όπερες στον κόσμο και εντοπίσαμε τις 15 καλύτερες.

Grand Opera, Παρίσι, Γαλλία

Γνωστό και ως Opera Garnier, το θέατρο στο Παρίσι είναι ένα από τα πιο διάσημα και σημαντικά θέατραόπερας και μπαλέτου του κόσμου. Η κατασκευή διήρκεσε περισσότερα από 15 χρόνια και το έργο ήταν επικεφαλής του τότε άγνωστου τριανταπεντάχρονου Charles Garnier. Το κτίριο εντυπωσιάζει από τα πρώτα λεπτά με το πολυτελές λόμπι του με μια σκάλα επενδεδυμένη με πολύχρωμα μάρμαρα και υπέροχα φωτιστικά δαπέδου. Το φουαγιέ του θεάτρου, με τα όμορφα ψηφιδωτά και το χρυσό σκηνικό του, είναι εντυπωσιακό σε χλιδή, ενώ η κεντρική αίθουσα, με τον τεράστιο κρυστάλλινο πολυέλαιο και τη ζωγραφισμένη οροφή, χωράει 1.900 άτομα. Στο υπόγειο του θεάτρου υπάρχει μια δεξαμενή νερού, για την οποία υπήρχαν πολλοί θρύλοι - αναφέρθηκε στο μυθιστόρημα του Gaston Leroux The Phantom of the Opera.

Όπερα του Σίδνεϊ, Σίδνεϊ, Αυστραλία

Το κτίριο του θεάτρου έχει γίνει ένα πραγματικό σύμβολο της πόλης και της χώρας. Η όπερα, που χτίστηκε το 1973, είναι Παγκόσμια κληρονομιά UNESCO. Το αναγνωρίσιμο κτίριο με οροφή σε σχήμα πανιού χτίστηκε στις 14 για πολλά χρόνια, και η βασίλισσα Ελισάβετ Β' της Αγγλίας παρευρέθηκε στα εγκαίνιά του.

Όπερα La Scala, Μιλάνο, Ιταλία

Το διάσημο θέατρο ηλικίας 230 ετών φωτιζόταν κάποτε από περισσότερες από χίλιες λάμπες, έτσι υπήρχαν εκατοντάδες κουβάδες γεμάτοι με νερό παντού - σε περίπτωση πυρκαγιάς. Το θέατρο απέκτησε το όνομά του χάρη στην εκκλησία της Santa Maria della Scala, στη θέση της οποίας χτίστηκε το κτίριο. Η Σκάλα είναι στενά συνδεδεμένη με τη δημιουργικότητα μεγαλύτεροι συνθέτεςΙταλία - Μπελίνι, Βέρντι, Πουτσίνι, τα έργα των οποίων ανέβηκαν εδώ για πρώτη φορά.

Όπερα της Κοπεγχάγης, Κοπεγχάγη, Δανία

Η κατασκευή της Όπερας της Κοπεγχάγης θεωρείται μία από τις πιο ακριβές στον κόσμο και το κτίριο αποδείχθηκε εκπληκτικά όμορφο. Φυσικά, μιλάμε για την πρώτη εθνική όπερα στη Δανία! Αυτή η δομή, που άνοιξε το 2005, είναι αρκετά διαφορετική από τις τρεις παραπάνω, καθώς είναι χτισμένη στο στυλ του νεο-φουτουρισμού.

Θέατρο Μπολσόι, Μόσχα, Ρωσία

Ένα από τα μεγαλύτερα θέατρα όπερας και μπαλέτου στη Ρωσία και ένα από τα πιο σημαντικά στον κόσμο χτίστηκε το 1776 με εντολή της Αικατερίνης Β'. Ολόκληρη η ιστορία θεατρική κουλτούραη πρωτεύουσα για πολλά χρόνια συνδέθηκε αποκλειστικά με αυτό το θέατρο, αλλά ακόμα και σήμερα το θέατρο λατρεύεται και λατρεύεται από το κοινό του.

Royal Opera House, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο

Αυτό το θέατρο συχνά αναφέρεται απλώς ως "Covent Garden" από την περιοχή στην οποία βρίσκεται το κτίριο του θεάτρου. George Frideric Handel, Γερμανός και Άγγλος συνθέτηςστα μέσα του 18ου αιώνα, έγραψε πολλές όπερες ειδικά για αυτήν την όπερα.

Metropolitan Opera, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ

Το θέατρο, γνωστό ως "The Mat" για συντομία, διαθέτει κομψές νωπογραφίες του Marc Chagall, μια υπέροχη κουρτίνα διακοσμημένη με μεταξωτά κεντήματα και πούλιες και ένα εντυπωσιακό αμφιθέατρο 3.900 θέσεων. Είναι περίπουσχετικά με το νέο κτίριο της Όπερας, το οποίο χτίστηκε το 1966.

Όπερα Colon, Μπουένος Άιρες, Αργεντινή

Το Colon έχει μια από τις καλύτερες ακουστικές στον κόσμο. Το θέατρο που βλέπουμε σήμερα χτίστηκε το 1908. Η αίθουσά του χωράει 2.500 άτομα, ενώ υπάρχει επίσης χώρος για περίπου 1.000 θεατές που επιθυμούν να ακούν όπερες όρθιοι.

Θέατρο Mariinsky, Αγία Πετρούπολη, Ρωσία

Το όνομα του θεάτρου, που ιδρύθηκε το 1783, άλλαξε πέντε φορές. Οι εσωτερικοί χώροι του θεάτρου είναι εντυπωσιακοί: μια αρχαία κουρτίνα, που επαναλαμβάνει ακριβώς το σχέδιο της τελετουργικής ρόμπας της αυτοκράτειρας Αλεξάνδρας, πολυτελές χρυσό γύψο, ένας τεράστιος μπρούτζινος πολυέλαιος βάρους 2,5 τόνων.

Όπερα Σαν Κάρλο, Νάπολη, Ιταλία

Ιδρύθηκε με εντολή του βασιλιά Καρόλου Ζ΄, το θέατρο είναι η παλαιότερη όπερα που λειτουργεί συνεχώς στην Ευρώπη.

Βασιλική Όπερα των Βερσαλλιών, Βερσαλλίες, Γαλλία

Αυτή είναι η κύρια όπερα και Θέατρο Δράμας Παλάτι των Βερσαλλιών. Το θέατρο, χτισμένο εξ ολοκλήρου από ξύλο και ζωγραφισμένο για να μοιάζει σαν να χτίστηκε από μαρμάρινες πλάκες, άνοιξε το 1770.

Margravial Opera House, Μπαϊρόιτ, Γερμανία

Ο Ρίτσαρντ Βάγκνερ θαύμασε το τεράστιο κυρίως σκηνήαυτή η όπερα - λίγο αργότερα, υπό την ηγεσία του, το θέατρο του Φεστιβάλ Bayreuth χτίστηκε κοντά. Το Βαυαρικό Θέατρο είναι Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς.

Drottningholm Palace Theatre, Στοκχόλμη, Σουηδία

Το μπαρόκ θέατρο, που άνοιξε το 1766, εξακολουθεί να περιέχει ιταλικές μηχανές και μηχανισμούς τυπικούς εκείνης της εποχής, με τη βοήθεια των οποίων έπιπλα μετακινούνταν στη σκηνή, πίδακες νερού έρεαν και ακούγονταν βρυχηθμοί.

Θέατρο Estates, Πράγα, Δημοκρατία της Τσεχίας

Κυρίως, αυτό το θέατρο είναι διάσημο ως το μέρος όπου έγιναν οι πρεμιέρες των όπερων του Μότσαρτ «Don Giovanni» (το 1787) και «La Clemenza di Titus» (το 1791). Επιπλέον, οι παραστάσεις πραγματοποιήθηκαν προσωπικά από τον συγγραφέα και αυτό είναι το μοναδικό θέατρο που διατηρείται στην αρχική του μορφή όπου έπαιξε ο μεγάλος συνθέτης.

Ουγγρική Κρατική Όπερα, Βουδαπέστη, Ουγγαρία

Η όπερα, που άνοιξε το 1875, κατέχει την 3η θέση όσον αφορά την ακουστική στην Ευρώπη. Το θέατρο ανέβασε δύο φορές στο κτήριο τις όπερες του Τζάκομο Πουτσίνι.

Από την αρχή του ανθρώπινου πολιτισμού, το θέατρο έχει χρησιμεύσει ως η κύρια πηγή ψυχαγωγίας. Στις μέρες μας, οι παραστάσεις του θεάτρου και της όπερας δεν έχουν χάσει καθόλου τη δημοτικότητα και τη σημασία τους, και χιλιάδες άνθρωποι σε όλο τον κόσμο επισκέπτονται καθημερινά θέατρα και το απολαμβάνουν. ομορφη ΘΕΑτέχνη.

Το κτίριο οποιουδήποτε θεάτρου είναι μοναδικό κόσμομε τη δική του ιστορία, παραδόσεις και μυστικά. Ας μιλήσουμε για αυτά που είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο.

Το Teatro La Scala είναι δικαίως το πιο διάσημο θέατρο στον κόσμο. Και κυρίως συνδέεται με την όπερα, αν και σημαντικό μέροςΤο ρεπερτόριο περιλαμβάνει επίσης δραματικές παραστάσεις και μπαλέτο.

La Scala, φωτογραφία Rudiger Wolk

Χτίστηκε το 1778. Η αίθουσα σε σχήμα πετάλου έχει πέντε επίπεδα κιβωτίων. Έργα ανέβηκαν στη σκηνή της Σκάλας διάσημους συνθέτεςΜπελίνι, Ροσίνι, Ντονιτσέτι, Βέρντι. Το θέατρο φημίζεται για την άψογη ακουστική του.

Πολλοί συνδέουν την Αυστραλία με το κτίριο της Όπερας στο Σίδνεϊ. Είναι εύκολα αναγνωρίσιμο και είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα της χώρας. Αυτό είναι ίσως ένα από τα πιο εμβληματικά θέατρα της εποχής μας.

Όπερα του Σίδνεϊ, φωτογραφία Shannon Hobbs

Τα εγκαίνια έγιναν το 1973. Κατά τη διάρκεια της κατασκευής, η κύρια έμφαση δόθηκε στην ακουστική και την ορατότητα. Γι' αυτό κάθε θεατής του θεάτρου νιώθει σαν να έχει αγοράσει ένα εισιτήριο το καλύτερο μέροςστην αίθουσα.

Το κτίριο του θεάτρου έγινε το σπίτι της Συμφωνικής Ορχήστρας του Σίδνεϊ, της Εταιρείας Θεάτρου του Σίδνεϊ, του Αυστραλιανού Μπαλέτου και της Αυστραλιανής Όπερας. Περισσότερες από 1.500 παραστάσεις πραγματοποιούνται εδώ ετησίως.

3. Θέατρο Μπολσόι

Το Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα είναι ένα από τα κορυφαία θέατρα στη Ρωσία και σε όλο τον κόσμο. Μαζί με τους καλύτερους Συμφωνική ορχήστραεπέζησε από φωτιά, πόλεμο και επανάσταση.

Θέατρο Μπολσόι στη Μόσχα, φωτογραφία jimmyweee

Στην είσοδο, τους επισκέπτες υποδέχεται ένα άγαλμα του Απόλλωνα σε άρμα, προσδοκώντας τις μεγαλειώδεις παραστάσεις που γίνονται στο θέατρο. Έχει μεγάλη φήμη θίασος μπαλέτουθέατρο Ο Γιούρι Γκριγκόροβιτς ανέβασε το θρυλικό " Λίμνη των κύκνων" και "Χρυσή Εποχή". Το Μπολσόι άνοιξε μετά από μια μεγάλης κλίμακας ανακατασκευή το 2011.

4. Κρατική Όπερα της Βιέννης

Χτίστηκε το 1869, το θέατρο για πολύ καιρόείχε τη φήμη του κέντρου μουσική ζωήΒιέννη και όλη η Αυστρία.

Βιεννέζος κρατική όπερα, φωτογραφία JP

Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, το κτίριο βομβαρδίστηκε και σχεδόν καταστράφηκε. Η σκάλα και κάποια άλλα μέρη διατηρήθηκαν ως εκ θαύματος. Αποκαταστάθηκε μόλις το 1955. Σήμερα συνεχίζει να είναι ένας από τους κύριους χώρους όπερας στον κόσμο. Παραδοσιακές μπάλες πραγματοποιούνται κάθε χρόνο κάτω από τα θησαυροφυλάκια της Όπερας της Βιέννης.

Το Παλάτι της Καταλανικής Μουσικής βρίσκεται στο. Το κτίριο άνοιξε επίσημα το 1908 και σχεδόν αμέσως έγινε σύμβολο της πόλης. Η υπέροχη γυάλινη οροφή, οι πλούσιοι πίνακες ζωγραφικής, τα βιτρό και τα γλυπτά το μετέτρεψαν σε πραγματικό έργο τέχνης. Αυτό είναι ένα από τα λίγα θέατρα που περιλαμβάνονται στη λίστα πολιτιστικής κληρονομιάς UNESCO.

Palau de la Musica Catalana, φωτογραφία Jiuguang Wang

Το παλάτι είναι ένας από τους κύριους χώρους θεάτρου και μουσικής στη Βαρκελώνη, όπου παίζουν πολλές διασημότητες του κόσμου. Εδώ πραγματοποιούνται επίσης σημαντικές διεθνείς συναντήσεις και συνέδρια, ενώ οργανώνονται εκδρομές για τους τουρίστες.

Το Theatre Les Celestins είναι το κύριο κέντρο τέχνης της πόλης της Λυών στη Γαλλία. Πρόκειται για μια όπερα που είναι κατάλληλη για μεγάλες παραστάσεις και μπορεί να φιλοξενήσει πάνω από 1000 άτομα. Η αίθουσα σε σχήμα πετάλου χωρίζεται σε πολλά επίπεδα, έτσι ακόμα και οι θεατές που κάθονται μακριά από τη σκηνή μπορούν να δουν και να ακούσουν τα πάντα καθαρά. Το εσωτερικό είναι σχεδιασμένο σε βασιλικό στιλ χρησιμοποιώντας κόκκινες και χρυσές αποχρώσεις. Το εξωτερικό του κτιρίου είναι πιο λιτό και διακοσμημένο με αγάλματα.

Les Celestins στη Λυών, φωτογραφία Mirej

Για περισσότερους από δύο αιώνες, οι Les Celestins έχουν ανεβεί στη σκηνή καλύτερα έργα, όπερες, δραματικές παραστάσεις και συναυλίες.

Το Covent Garden Theatre είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο. Στη σκηνή του φιλοξενούνται παραγωγές της Βασιλικής Όπερας και του Βασιλικού Μπαλέτου. Σε αυτό το μεγαλοπρεπές κτίριο έχουν εμφανιστεί παγκόσμιοι αστέρες. κλασσική μουσική, ξεκινώντας το 1858.

Royal Opera House Convent Garden, φωτογραφία

Παλαιότερα, η είσοδος στο θέατρο ήταν δυνατή μόνο πριν από την έναρξη της παράστασης, εάν είχατε εισιτήριο. Σήμερα μπορείτε να το εξερευνήσετε κάνοντας μια σύντομη εκδρομή.

Μια άλλη διάσημη παγκόσμια σκηνή είναι Μουσικο ΘΕΑΤΡΟΜητροπολιτική Όπερα στο Μπρόντγουεϊ στη Νέα Υόρκη. Αυτό είναι το καλύτερο θέατρο. Διασημότητες όπως ο Enrico Caruso και ο Placido Domingo έπαιξαν πρωταγωνιστικούς ρόλους εδώ.

Ο Μητροπολίτης όπερα, φωτογραφία Blehgoaway

Το Met κάνει περισσότερες από διακόσιες παραστάσεις κάθε χρόνο. Κατά καιρούς μεταδίδονται από την τηλεόραση και το ραδιόφωνο.

9. Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Αν θέλετε να επισκεφτείτε ένα θέατρο που είναι τόσο παλιό όσο η ίδια η τέχνη, κατευθυνθείτε στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στο . Πρόκειται για ένα κλασικό αρχαίο αμφιθέατρο που χτίστηκε το 161 μ.Χ. μι. Αρχικά υπήρχε μια στέγη πάνω του, αλλά καταστράφηκε.

Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στην Αθήνα, φωτογραφία Γιουκατάν

Το θέατρο χωράει 5.000 άτομα και εξακολουθεί να φιλοξενεί θεατρικά έργα, μπαλέτα και άλλες εκδηλώσεις στη σκηνή του. Ακόμα και ο Έλτον Τζον έδωσε τη συναυλία του στο Odeon.

10. Θέατρο Σικάγο

Το Chicago Theatre χτίστηκε το 1921 κατά τη διάρκεια της γνωστής ως «Χρυσής Εποχής της Ψυχαγωγίας» και ήταν το πρώτο πολυτελές θέατρο του είδους του που φιλοξενούσε ταινίες, μιούζικαλ και παραστάσεις. Σταδιακά έγινε επαγγελματική κάρταΣικάγο. Σήμερα, το θέατρο του Σικάγο είναι ένα μείγμα διαφορετικών ειδών και στυλ, από θεατρικά έργα και κωμωδίες έως χορευτικές παραστάσειςκαι ποπ συναυλίες.

The Chicago Theatre, φωτογραφία του Leandro Neumann Ciuffo

Υπάρχουν περισσότερα στον κόσμο μεγάλο ποσόθέατρα, καθένα από τα οποία αξίζει προσοχής. Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών σας σε πόλεις και χώρες, φροντίστε να επισκέπτεστε θέατρα και δεν έχει σημασία αν είναι διάσημα σε όλο τον κόσμο ή γνωστά μόνο σε μικρή πόλη. Σε κάθε περίπτωση, θα έχετε μια μοναδική ευκαιρία να αγγίξετε υπέροχος κόσμοςθεατρική τέχνη.

Ενα από τα πολλά διάσημα θέατραΟι ΗΠΑ ιδρύθηκαν το 1880. Στην αρχή βρισκόταν στο Μπρόντγουεϊ, αλλά το 1966 έτος ΤοΤο Met, όπως αποκαλούν οι Αμερικανοί την όπερα τους, μετακόμισε στο Lincoln Center, όπου βρίσκεται αυτή τη στιγμή. Το παλιό κτίριο, που υπέστη μεγάλες ζημιές από τη φωτιά, κατεδαφίστηκε. Στο Metropolitan τραγούδησαν έτσι διάσημους ερμηνευτέςόπως οι Kirsten Flagstad, Lauritz Melchior, Leonard Warren, Adam Didur, Fyodor Chaliapin, Maria Callas, Luciano Pavarotti και πολλοί άλλοι. Από το 2006, η Metropolitan Opera μεταδίδει τις παραγωγές της σε πραγματικό χρόνο στην επίσημη ιστοσελίδα της, καθώς και σε κινηματογράφους σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Μη χάσετε την ευκαιρία να αγγίξετε την ομορφιά!

Μεγάλο Θέατρο

Αυτό το θέατρο θεωρείται δικαίως ένα από τα σύμβολα της Μόσχας. Η ιστορία του θεάτρου χρονολογείται από τον Μάρτιο του 1776, αν και από τότε τόσο το κτίριο όσο και η ιδέα έχουν υποστεί πολλές αλλαγές. Το θέατρο κάηκε πολλές φορές και ξαναχτίστηκε. Το 2005, το Μπολσόι έκλεισε για ανακατασκευή μεγάλης κλίμακας, γεγονός που προκάλεσε μια μάλλον θυελλώδη και αμφιλεγόμενη αντίδραση τόσο από τους υπαλλήλους του θεάτρου όσο και από τους απλούς Μοσχοβίτες. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, το Θέατρο Μπολσόι παραμένει ένα από τα πιο σημαντικά μέρη της ρωσικής πρωτεύουσας, όπου, παρά τα ακριβά εισιτήρια, συνεχίζουν να πηγαίνουν οι λάτρεις της όπερας και του μπαλέτου. Κατά τη διάρκεια της ύπαρξης του θεάτρου, περισσότερα από 800 έργα ανέβηκαν εδώ και η συμβολική εικόνα του θεάτρου εμφανίστηκε σε τραπεζογραμμάτια εκατοντάδων ρουβλίων, γραμματόσημα και σοκολάτα "Είσοδος".

Δημοφιλής

Όπερα του Σίδνεϊ

Η Όπερα του Σίδνεϊ είναι μικρότερη σε μέγεθος από τις αντίστοιχες της Μόσχας και της Νέας Υόρκης, αλλά η αρχιτεκτονική της εκπλήσσει τη φαντασία του πιο εκλεπτυσμένου τουρίστα. Αυτό το θέατρο συμπεριλήφθηκε στη λίστα με τα πιο εύκολα αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο και αναγνωρίστηκε ως ένα από τα εξαιρετικά κτίρια σύγχρονη αρχιτεκτονική. Με την ευκαιρία, μόλις πρόσφατα Όπερα του Σίδνεϊγιόρτασε επίσης τα γενέθλιά της: το θέατρο άνοιξε στις 20 Οκτωβρίου 1973 από τη βασίλισσα Ελισάβετ Β'. Αρχιτέκτονας της όπερας είναι ο Δανός Jorn Utzon, ο οποίος έλαβε το βραβείο Pritzker για το έργο το 2003. Η Όπερα του Σίδνεϋ εμφανίζεται τακτικά διάσημες ταινίεςκαι αφίσες για αυτούς. Επιπλέον, το θέατρο είναι Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Η Σκάλα

Ακόμα κι αν δεν έχετε πάει ποτέ στο Μιλάνο, πιθανότατα έχετε ακούσει το όνομα La Scala περισσότερες από μία φορές. Αυτή η όπερα χτίστηκε στη θέση της εκκλησίας της Santa Maria della Scala, εξ ου και το όνομά της. Η Σκάλα είναι πολύ δημοφιλής τόσο στους Ιταλούς όσο και στους τουρίστες, που έρχονται στο Μιλάνο κατά χιλιάδες κάθε χρόνο. Από τη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα, η ιστορία της Σκάλας έχει συνδεθεί με το έργο των μεγαλύτερων συνθετών στην Ιταλία - G. Donizetti, V. Bellini, G. Verdi, G. Puccini, τα έργα των οποίων ανέβηκαν εδώ για πρώτη φορά. χρόνος.

Μεγάλη Όπερα

Η Grand Opera, ή Opera Granier, είναι ένα από τα σύμβολα του Παρισιού. Το κτίριο εκπλήσσει με την ομορφιά και την κομψότητά του: συναρπάζει ακόμη και εξωτερικά, για να μην αναφέρουμε την πολυτελή εσωτερική διακόσμηση. Παρεμπιπτόντως, για να φτάσετε εδώ, δεν χρειάζεται να αγοράσετε εισιτήρια για την παράσταση και να περιμένετε μέχρι το βράδυ. Μπορείτε επίσης να το επισκεφθείτε κατά τη διάρκεια της ημέρας: το θέατρο είναι ανοιχτό για το κοινό από τις 10 το πρωί έως τις 5 το απόγευμα κάθε μέρα, εκτός από τις τρεις διακοπές: 1 Ιανουαρίου, 1 Μαΐου, 25 Δεκεμβρίου, καθώς και παραστάσεις matinee.

Παρά το γεγονός ότι ο κινηματογράφος υπάρχει εδώ και πολύ καιρό, τα θέατρα είναι τόσο δημοφιλή όσο παλιά.

Και μπορεί μια εικόνα να συγκριθεί με την παράσταση ενός ηθοποιού "ζωντανά", όταν η αίσθηση του πνεύματος της παράστασης κυριολεκτικά αιωρείται στην αίθουσα;

Μπαλέτο, όπερα, κωμωδία, μιούζικαλ, οποιαδήποτε παραγωγή μπορεί να ξεσηκώσει όλες τις αισθήσεις.

Σήμερα λοιπόν θα μιλήσουμε για θέατρα, και παρόλο που αυτή η βαθμολογία ονομάζεται κορυφαία τα καλύτερα θέατρα, εδώ δεν υπάρχουν καλύτεροι ή χειρότεροι και η διαίρεση είναι αυθαίρετη.

Κάθε θέατρο είναι μοναδικό και αμίμητο, με την ατμόσφαιρα, τους ηθοποιούς, την ιστορία του.

Αν λοιπόν δεν βλέπετε κανένα από τα διάσημα θέατρα εδώ, μην βιαστείτε να βγάλετε συμπεράσματα, είναι αδύνατο να μιλήσουμε για όλα αυτά και η διαίρεση, όπως προαναφέρθηκε, είναι αυθαίρετη.

Η Σκάλα

1. Ας ξεκινήσουμε από την Ιταλία, γιατί μπορεί να ονομαστεί ένα από τα λίκνα του θεάτρου, γιατί εδώ, μαζί με την Ελλάδα και τη Γαλλία, πολλά θεατρικές παραδόσεις. Υπήρχαν εδώ θέατρα κατά τους ρωμαϊκούς χρόνους και την Αναγέννηση, επομένως η συμβολή της χώρας στις παραστατικές τέχνες είναι αδιαμφισβήτητη. Η Σκάλα του Μιλάνου θεωρείται επάξια το καλύτερο θέατρο στην Ιταλία.

Χτίστηκε το 1776-1778 και οφείλει το όνομά του στην εκκλησία «Santa Maria della Scala», που βρισκόταν σε αυτήν την τοποθεσία πριν από το θέατρο.

Υπάρχει ένας θρύλος ότι κατά την τοποθέτηση των θεμελίων βρέθηκε ένα τετράγωνο αντίκα με την εικόνα του μίμου Πυλάδη, σαν οι αρχαίοι θεοί να ευλογούσαν το μελλοντικό θέατρο. Η αίθουσα του θεάτρου χωράει έως και 2.800 άτομα. Παρεμπιπτόντως, συνηθίζεται να έρθετε εδώ ντυμένοι στα μαύρα.

Σε διαφορετικές εποχές, το έργο του Μπελίνι, του Βέρντι και του Πουτσίνι ήταν πολύ δημοφιλές εδώ. Η Σκάλα φιλοξένησε επίσης μπάλες και μάλιστα μια φορά φιλοξένησε ταυρομαχία.

Μεγάλη Όπερα

2. Στη Γαλλία, το Grand Opera Theatre θεωρείται το πιο διάσημο, αν και η επίσημη ονομασία του είναι Εθνική Ακαδημία Μουσικής και Χορού. Ιδρύθηκε το 1669 από τον ποιητή Perrin και τον συνθέτη Camber με την υπογραφή Λουδοβίκος ΙΔ'. Αυτό το θέατρο έχει επιβιώσει αιώνες, Γαλλική επανάσταση, άλλαξε πολλά ονόματα, αλλά παρέμεινε ένα από τα καλύτερα.

Το κτίριο στο οποίο βρίσκεται σήμερα χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα C. Garnier το 1875. Η αίθουσα έχει χωρητικότητα 2.130 ατόμων. Είναι δύσκολο να απαριθμήσω τις παραστάσεις που ανέβηκαν στη σκηνή της Μεγάλης Όπερας για τρεισήμισι αιώνες.

Αρχικά αυτά ήταν έργα Γάλλοι συνθέτες, μετά ιταλικά και γερμανικά. Τον εικοστό αιώνα, έγινε εδώ η πρεμιέρα της όπερας του Στραβίνσκι «The Moor».

Όπερα της Βιέννης

3. Η «Όπερα της Βιέννης» επίσης δεν μπορεί να αγνοηθεί. Η Αυστρία ήταν πάντα περήφανη για τους συνθέτες της, γι' αυτό και οι όπερες του Μότσαρτ είναι τόσο δημοφιλείς εδώ. Η πρεμιέρα ολόκληρου του κύκλου του Βάγκνερ «The Ring of the Nibelungs» έγινε επίσης εδώ.

Χτισμένο " Όπερα της Βιέννης” 1869, η εσωτερική διακόσμηση εκπλήσσει με πολυτέλεια και μεγαλοπρέπεια.

Στα τέλη του 19ου αιώνα το μέρος αυτό ήταν το κέντρο πολιτιστική ζωήΕυρώπη. Εδώ, σύμφωνα με την παράδοση, το παγκοσμίως γνωστό " Μπάλα της όπερας», όπου έρχονται άνθρωποι από όλο τον κόσμο.

Covent Garden

4. Τα περισσότερα διάσημο θέατροστην Αγγλία - Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου. Ιδρύθηκε το 1732. Διατηρήθηκε με τη μορφή που εμφανίζεται τώρα από την τελευταία αναστήλωση το 1856. Είναι διαφορετικό υψηλό επίπεδοπαραστάσεις ηθοποιών και αντίστοιχες αμοιβές.

Τον 19ο αιώνα τραγουδούσαν εδώ καλύτερων ερμηνευτώνεκείνης της εποχής, όπως οι Malibran, Tamburini, Giulia Grisi.

Το ίδιο το κτίριο καλύπτεται από μυστήριο και θρύλους για φαντάσματα, τόσο κατάλληλο για το Foggy Albion. Σχεδιασμένο για 2.250 θέσεις.

Μητροπολιτική Όπερα

5. Το Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης είναι το πιο διάσημο θέατρο στις ΗΠΑ και ταυτόχρονα το πιο σύγχρονο από όλα αυτά που αναφέρονται εδώ.

Ιδρύθηκε το 1883 και διακρίνεται από την απουσία τέτοιας πολυτελούς διακόσμησης όπως σε άλλα θέατρα. Αλλά εδώ χρησιμοποιούνται πολλά σύγχρονες τεχνολογίες, όπως ένα ticker στο πίσω μέρος μιας καρέκλας.

Αρχικά, η Metropolitan Opera άρεσε να ανεβάζει τον Βάγκνερ. Όπως και στην Αγγλία, οι όπερες ανεβαίνουν εδώ στην πρωτότυπη γλώσσα. Οι αμοιβές των ερμηνευτών εδώ είναι πιο μέτριες από ό,τι σε άλλα μέρη, αλλά το τραγούδι σε αυτή τη σκηνή εξακολουθεί να έχει πολύ κύρος.

Η αίθουσα είναι μεγάλη και χωράει 3.625 άτομα. Είναι ενδιαφέρον ότι το θέατρο δεν είναι κρατικό και υποστηρίζεται από ιδιώτες και δωρεές εταιρειών.

6. Στη Ρωσία, το Θέατρο Μπολσόι μπορεί να τοποθετηθεί στο ίδιο επίπεδο με τα προαναφερθέντα θέατρα. Ιδρύθηκε το 1776, το κτίριο όπου βρίσκεται τώρα εμφανίστηκε το 1825.

Οι πρεμιέρες των όπερων του Τσαϊκόφσκι – «Mazeppa», «The Voevoda», «Cherevichki» και Rachmaninov – « Τσιγκούνης Ιππότης», «Αλέκο» και «Φραντσέσκα ντα Ρίμινι» και ο Ραχμανίνοφ έπαιξε ως μαέστρος.

Στη σκηνή " Θέατρο Μπολσόι«Επισκεπτόμενοι θίασοι από τη Σκάλα και την Όπερα της Βιέννης δίνουν επίσης παραστάσεις. Σχεδιασμένο για 2.155 θέσεις.

7. Η «Όπερα του Σίδνεϊ» είναι ένα αρχιτεκτονικό αριστούργημα και όχι θεατρικό.

Αυτό το μέρος έχει γίνει σύμβολο της Αυστραλίας, εδώ γίνονται παραστάσεις και διάφορες παραστάσεις, δεν υπάρχει συνηθισμένος θεατρικός σχεδιασμός και το ρεπερτόριο δεν είναι κλασικό. Ίσως όμως αυτή να είναι η ιδέα των δημιουργών για το θέατρο του μέλλοντος, γιατί η Όπερα του Σίδνεϊ χτίστηκε μόλις πριν από 37 χρόνια. Παρεμπιπτόντως, το άνοιξε η ίδια η βασίλισσα Ελισάβετ.

8. Ένα άλλο μη κλασικό θέατρο είναι το «Broadway».

Δεν είναι κτίριο, είναι παράδοση. Κάποτε το «Broadway Theatre» σήμαινε ότι ήταν ένα από τα μικρά θέατρα που βρίσκονταν στον αντίστοιχο δρόμο της Νέας Υόρκης, σήμερα αυτή η έννοια έχει τελείως διαφορετική σημασία.

Προσκαλώ ηθοποιούς στο Broadway για μία ή περισσότερες σεζόν, αλλά δεν υπάρχουν μόνιμος θίασος, και η παράσταση συνεχίζεται όσο το κοινό ενδιαφέρεται για αυτήν. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο προσελκύονται πολλοί εδώ, λόγω της διαφορετικότητας. Οι παραδόσεις του «Θέατρου Μπρόντγουεϊ» αναπτύχθηκαν πριν από περίπου έναν αιώνα.

Arena di Verona

9. «Arena di Verona», αυτό το θέατρο δεν έχει ανάλογο σε ολόκληρο τον κόσμο, γιατί χτίστηκε την εποχή του αυτοκράτορα Αυγούστου τον πρώτο αιώνα μ.Χ. Πρόκειται για ένα οβάλ ρωμαϊκό αμφιθέατρο και το πιο ενδιαφέρον είναι ότι λειτουργεί.

Σε αυτή τη σκηνή παίζονται παραστάσεις εδώ και τριακόσια χρόνια, και στη ρωμαϊκή εποχή εδώ πέθαιναν μονομάχοι και γίνονταν τουρνουά.

Από το 1913, κάθε καλοκαίρι διοργανώνεται εδώ ένα φεστιβάλ όπερας. Ανεβάζουν κυρίως θεαματικές παραγωγές, όπως το «Aida», που άνοιξε το πρώτο από αυτά τα φεστιβάλ, «Turandot», «Carmen». Το Arena di Verona μπορεί να φιλοξενήσει έως και 16.000 θεατές ταυτόχρονα, κάτι που ξεπερνά τις δυνατότητες οποιασδήποτε αίθουσας κλασικού θεάτρου.

10. Το μεγαλύτερο θέατρο νότια Αμερικήείναι το Teatro Colon. Ιδρύθηκε το 1857.

Βρίσκεται στην πόλη του Μπουένος Άιρες και μπορεί να φιλοξενήσει έως και 2.478 άτομα τη φορά. Την εποχή της κατασκευής, το πρώτο κτίριο του θεάτρου ήταν το πιο προηγμένο ανάμεσα στις όπερες, χρησιμοποιώντας συσκευές φωτισμού αερίου και ειδικά εφέ.

Σύγχρονο κτίριοάνοιξε το 1908, εκτός από καθίσματα, σχεδιασμένο για 500-1000 όρθιοι άνθρωποι. Εδώ συχνά ανεβαίνουν ρωσικά έργα, όπως "Boris Godunov", "Sadko", "Eugene Onegin".

Ξεχωριστή θέση μεταξύ όλων κατέχουν οι όπερες αρχιτεκτονικές κατασκευές. Σύμφωνα με την καθιερωμένη παράδοση, κατά την κατασκευή όπερας, οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν όχι μόνο να δημιουργήσουν την απαραίτητη ακουστική, αλλά και να διακοσμήσουν το κτίριο με τον κατάλληλο τρόπο. Πλούσιος στόκος στην πρόσοψη, αντίκες αγάλματακαι οι κολώνες είναι τόσο όμορφες όσο οι διάδρομοι του θεάτρου, η σκηνή και τα κουτιά. Οι καλύτερες όπερες του κόσμου δεν είναι μόνο πολιτιστικά αξιοθέατα, αλλά και εκπληκτικά δείγματα αρχιτεκτονικής. Εδώ είναι 10 από τα καλύτερα.

Το Θέατρο Μπολσόι ξεκίνησε την ιστορία του το 1776 και το 1780 μετακόμισε στο πρώτο του κτίριο, το οποίο άντεξε για 25 χρόνια. Το μοντέρνο κτίριο με τους κίονες και μια χάλκινη τετράδα του Pyotr Klodt εγκαινιάστηκε στις αρχές του 1825. Η πρώτη παράσταση είναι «Ο Θρίαμβος των Μουσών». Έκτοτε, το θέατρο έχει υποστεί αρκετές ανακαινίσεις μεγάλης κλίμακας. Το 2005, το θέατρο έκλεισε για ανακατασκευή και άνοιξε μόλις 6,5 χρόνια αργότερα. Σήμερα είναι ένα από μεγαλύτερα θέατραΡωσία και μια από τις πιο σημαντικές στον κόσμο!

Το υπέροχο νεοαναγεννησιακό παλάτι είναι μια από τις πιο όμορφες όπερες στον κόσμο. Δημιουργήθηκε από τον Ούγγρο αρχιτέκτονα Miklos Ibl και το κτίριο θεωρείται η κορωνίδα του έργου του. Μπροστά από το θέατρο υπάρχουν αγάλματα του Franz Liszt και του Ferenc Erkel, και το ίδιο το κτίριο είναι πλούσια διακοσμημένο εσωτερικά και εξωτερικά με στολίδια, πίνακες ζωγραφικής και γλυπτικά στοιχεία.

ΣΕ κόσμο του θεάτρουΤο όνομά της είναι απλά «The Met», παρά το γεγονός ότι θεωρείται σχεδόν η πιο διάσημη και επιδραστική όπερα στον κόσμο. Στη σκηνή του μέσα διαφορετική ώραΈλαμψαν οι καλύτεροι ερμηνευτές του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων των Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Maria Callas, ακόμη και Fyodor Chaliapin. Το θέατρο ξεκίνησε με έναν μικρό θίασο που συγκεντρώθηκε το 1880. Το παλιό κτίριο δεν υπάρχει πλέον και ένα νέο εμφανίστηκε το 1966. Φημίζεται για την υπέροχη ακουστική και την εκπληκτική τεράστια κουρτίνα, κεντημένη στο χέρι με πούλιες και αληθινό μετάξι. Οι εκπομπές από αυτό το θέατρο πραγματοποιούνται στο online λειτουργίαμέσω του Διαδικτύου.

Άνοιξε το 1908 και η πρώτη όπερα νέο στάδιοέγινε η Άιντα του Βέρντι. Υπάρχουν σχεδόν 2,5 χιλιάδες θέσεις και χιλιάδες όρθιοι. Πριν από την εμφάνιση της Όπερας του Σίδνεϊ, ήταν η πιο ευρύχωρη και ο ίδιος ο Μαέστρος Παβαρότι εκτιμούσε την ιδανική ακουστική της αίθουσας. Το θέατρο ξαναχτίστηκε και ενημερώθηκε αρκετές φορές. Η τελευταία μεγάλης κλίμακας ανακατασκευή ολοκληρώθηκε το 2010.

Η παλαιότερη όπερα στην Ευρώπη άνοιξε το 1737. Θέατρο σε διαφορετικά χρόνιαπου διαχειρίζονται οι Τζιοακίνο Ροσίνι και Γκαετάνο Ντονιτσέτι. Το κτίριο κάηκε, βομβαρδίστηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου και επέζησε από πολλά μεγάλης κλίμακας ανακατασκευές. Σε αυτή τη σκηνή εμφανίστηκε ο νεαρός Καρούζο, γελοιοποιημένος από το κοινό και μετά ορκιζόμενος να μην εμφανιστεί ποτέ ξανά στη σκηνή της Νάπολης. Πολλοί διάσημοι Ιταλοί ξεκίνησαν την καριέρα τους εδώ. τραγουδιστές της όπερας, επίσης αυτή η σκηνή έχει δει πολλές πρεμιέρες.

Αυτή η όπερα άνοιξε το 1869 με μια παραγωγή του Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ. Το κτίριο της νεοαναγεννησιακής όπερας σχεδιάστηκε από τους August Sicard von Sicardsburg και Eduard van der Null. Κατά τον βομβαρδισμό της Βιέννης στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το θέατρο υπέστη σοβαρές ζημιές και ερειπώθηκε. Μόλις το 1955 το κτίριο αναπαλαιώθηκε και ταυτόχρονα η παράδοση του κρατήματος ετήσιες μπάλες. Είναι ενδιαφέρον ότι το metal συγκρότημα Angizia είναι αρκετά δημοφιλές στην Αυστρία, όλα τα μέλη της οποίας είναι σημερινοί καλλιτέχνες της Κρατικής Όπερας της Βιέννης.

Είναι δύσκολο να φανταστείς μια όπερα στην καρδιά μιας τροπικής ζούγκλας, ειδικά αν έχει διαμορφωθεί σύμφωνα με τα καλύτερα Ευρωπαϊκά θέατρα- με στόκο, Ιταλικό μάρμαρο, με επένδυση από βελούδινο έπιπλο. Έτσι ακριβώς μοιάζει το θέατρο Amazonas. Άνοιξε το 1896 και κατέπληξε τους σύγχρονους με την πρωτοφανή εμβέλειά του. Μόνο ο τρούλος του κτιρίου εξωτερικά είναι καλυμμένος με κεραμικά πλακίδια στο ίδιο χρώμα Εθνική σημαία, που απαιτούσε 36 χιλιάδες πλακάκια. Εδώ χόρεψε η Άννα Πάβλοβα και τραγούδησε ο Ενρίκο Καρούζο. Την περίοδο που το Manaus έχασε τεράστια έσοδα από την παραγωγή καουτσούκ, η πόλη γνώρισε παρακμή και το θέατρο έκλεισε. Μόλις 90 χρόνια αργότερα, το 1990, οι πόρτες του θεάτρου άνοιξαν ξανά.