Η μοίρα του ανθρώπου είναι η μοίρα των ανθρώπων στην ιστορία του Sholokhov, η μοίρα του ανθρώπου. Ξεκινήστε από την επιστήμη Ανθρώπινο πεπρωμένο, το πεπρωμένο των ανθρώπων

Μάθημα #3

Θέμα μαθήματος: "Όπερα "Ivan Susanin"

«Η ανθρώπινη μοίρα είναι η μοίρα των ανθρώπων. Πατρίδα μου! ρωσική γη"

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Μουσικός χαιρετισμός.

Έλεγχος ημερολογίου.

Έλεγχος εργασιών για το σπίτι.

Επανάληψη καλυμμένου υλικού:

• Τι είναι το θέατρο;

  Τι είναι η όπερα; Μια μουσική παράσταση στην οποία όλοι τραγουδούν. Πρόκειται για ένα είδος μουσικής και θεατρικής τέχνης που βασίζεται στη συγχώνευση λέξεων, μουσικής και σκηνικής δράσης.

  Πώς μεταφράζεται η λέξη όπερα από τα ιταλικά; (δοκίμιο ή έργο)

  Σε ποια χώρα εμφανίστηκαν για πρώτη φορά παραστάσεις όπερας; Ιταλία.

  Τι είδη όπερας υπάρχουν; (επική, λυρική, κωμική, δραματική)

  Στάδια σκηνικής δράσης στο δράμα; (έκθεση, πλοκή, ανάπτυξη, κορύφωση, κατάργηση)

  Στο μουσικό δράμα παίζει ιδιαίτερο ρόλο το…..; σύγκρουση.

  Πώς ονομάζεται η λογοτεχνική βάση της όπερας; Λιμπρέτο.

  Σύμφωνα με τους νόμους του θεάτρου, σε ποια μέρη χωρίζεται η όπερα; Για δράσεις – εικόνες – σκηνές.

  Συνήθως μια όπερα ανοίγει με μια εισαγωγή που ονομάζεται....; Εισαγωγή.

  Και ποιος το εκτελεί; Συμφωνική ορχήστρα.

  Γιατί χρειάζεται στην όπερα; Να αιχμαλωτίσει και να ενδιαφέρει τον θεατή, να τραβήξει την προσοχή σε αυτό που θα συμβεί τώρα στη σκηνή.

  Το κύριο χαρακτηριστικό των βασικών χαρακτήρων είναι το τραγούδι τους, αλλά πώς ονομάζονται τα μουσικά τους νούμερα; Άρια, ρεσιτάτιο, τραγούδι, καβατίνα, τρίο, ντουέτο, χορωδία, σύνολο.

  Τι είναι άρια, ρεσιτάτιο, τραγούδι, καβατίνα, τρίο, ντουέτο, χορωδία, σύνολο;

  Έχουμε λάβει μουσική επιστολή; Μαντέψτε πώς ακούγεται;

  Σωστά, Overture, αλλά από ποια όπερα; (Ιβάν Σουσάνιν)

  Από ποιον αιώνα είναι αυτός ο συνθέτης; 19ος αιώνας

  Το βρείτε ανάμεσα σε άλλα πορτρέτα;

  Ποιος είναι ο δεύτερος τίτλος αυτής της όπερας; Ζωή για τον Τσάρο

  Ποια είναι η βάση αυτής της όπερας; Πραγματικά ιστορικά γεγονότα του 1612

  Ποιος είναι ο κύριος χαρακτήρας αυτής της όπερας; Ο ήρωας αυτής της όπερας είναι ο χωρικός της Κοστρομά Ιβάν Σουσάνιν, ο οποίος πεθαίνει για την Πατρίδα.

5. Νέο θέμα:

Σήμερα θα συνεχίσουμε την κουβέντα μας για την όπερα του Ρώσου συνθέτη M. I. Glinka “Ivan Susanin”

«...Αυτός που είναι Ρώσος στην καρδιά είναι εύθυμος και θαρραλέος,

Και πεθαίνει ευτυχώς για έναν δίκαιο σκοπό!

Ούτε εκτέλεση ούτε θάνατος και δεν φοβάμαι:

Χωρίς να πτοήσω, θα πεθάνω για τον Τσάρο και για τη Ρωσία!».

Το μεγαλύτερο μέρος της όπερας γράφτηκε πριν από τις λέξεις: Νομίζω ότι μια τέτοια περίεργη ιστορία δεν έχει συμβεί ποτέ σε καμία όπερα.

Το γεγονός είναι ότι η πρώτη σκέψη της Γκλίνκα δεν ήταν να γράψει μια όπερα, αλλά κάτι παρόμοιο ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ,όπως είπε, ή ένα συμφωνικό ορατόριο.

Ολόκληρη η μουσική δημιουργία, στα κύρια χαρακτηριστικά της, ήταν ήδη στο κεφάλι του. Θυμάμαι ότι ήθελε να περιοριστεί μόνο τρεις πίνακες ζωγραφικής: η αγροτική σκηνή, η πολωνική σκηνή και η τελική γιορτή. Ο υψηλός πατριωτισμός και η ευγενής ιθαγένεια του Ryleev Duma, του οποίου ο ήρωας δίνει τη ζωή του για την πατρίδα του, ήταν κοντά στη συνείδηση ​​του Glinka. Ο Ζουκόφσκι έγινε σύμβουλός του και μάλιστα συνέθεσε το κείμενο του επιλόγου της όπερας και συνέστησε τον βαρόνο Ρόζεν, γραμματέα του διαδόχου του θρόνου, ως λιμπρετίστα.

Το κείμενο συντέθηκε σε έτοιμη μουσική, όλο το layout της δράσης ανήκε στον συνθέτη.

Η όπερα του Γκλίνκα μιλάει για τα γεγονότα του 1612 που σχετίζονται με την εκστρατεία των πολωνών ευγενών εναντίον της Μόσχας. Ο αγώνας κατά των Πολωνών απέκτησε πανεθνικό χαρακτήρα. Οι εχθροί ηττήθηκαν από ρωσικές πολιτοφυλακές με επικεφαλής τον Minin και τον Pozharsky. Ένα από τα πιο εντυπωσιακά επεισόδια αυτού του αγώνα ήταν το κατόρθωμα του χωρικού του χωριού Domnina, Ivan Susanin, για τον οποίο αφηγούνται πολυάριθμοι θρύλοι του Kostroma. Η μεγαλειώδης εικόνα του χωρικού, που έχει γίνει σύμβολο ηρωισμού και πατριωτικής πίστης, ενσωματώνεται στην όπερα ως ζωντανός λαϊκός τύπος, προικισμένος με πλούτο σκέψης, βάθος συναισθημάτων, που παρουσιάζεται στο ευρύ υπόβαθρο της ρωσικής λαϊκής ζωής και φύση.

Η όπερα αποτελείται από τέσσερις πράξεις με επίλογο.

Ας γνωρίσουμε τους βασικούς χαρακτήρες της όπερας:

Ivan Susanin, αγρότης του χωριού Domnina,

Αντωνίδα (η κόρη του),

Vanya (ο υιοθετημένος γιος της Susanin),

Bogdan Sobinin, στρατιώτης της πολιτοφυλακής, αρραβωνιαστικός της Αντωνίδας.

Πράξη πρώτηΟι χωρικοί του χωριού Δομνίνα, μεταξύ των οποίων είναι ο Ιβάν Σουσάνιν, η κόρη του Αντωνίδα και ο υιοθετημένος γιος του Βάνια, συναντούν τη λαϊκή πολιτοφυλακή. Ο λαός είναι αποφασισμένος να υπερασπιστεί την πατρίδα του. «Όποιος τολμήσει να πάει στη Ρωσία, θα βρεις το θάνατο, μένει μόνο η Αντωνίδα για τον αρραβωνιαστικό της, που έφυγε για να πολεμήσει τους Πολωνούς Και πράγματι, το τραγούδι των κωπηλατών ακούγεται από μακριά: αυτός είναι ο Μπόγκνταν Σόμπινιν με την ομάδα του χαρμόσυνα νέα: ο αγρότης του Νίζνι Νόβγκοροντ συγκεντρώνει μια πολιτοφυλακή που αιχμαλωτίστηκε από τους άρχοντες και νικήσει εντελώς τους Πολωνούς. Ωστόσο, η Susanin είναι λυπημένη: οι εχθροί εξακολουθούν να είναι επικεφαλής της πατρίδας τους. Απαντά στα αιτήματα του Sobinin και της Antonida για την άρνησή τους: «Σήμερα δεν υπάρχει χρόνος για γάμους. Είναι ώρα μάχης!»

Πράξη δεύτερηΜια υπέροχη μπάλα στον Πολωνό βασιλιά Sigismund. Μεθυσμένοι από προσωρινές επιτυχίες, οι Πολωνοί καυχώνται περήφανα για τα λάφυρα που λεηλάτησαν στη Ρωσία. Ο Πανένκι ονειρεύεται διάσημες ρωσικές γούνες και πολύτιμους λίθους. Στη μέση της διασκέδασης, εμφανίζεται ένας αγγελιοφόρος από το hetman. Έφερε άσχημα νέα: ο ρωσικός λαός επαναστάτησε εναντίον των εχθρών του, το πολωνικό απόσπασμα πολιορκήθηκε στη Μόσχα, ο στρατός του χετμάν έφευγε. Ο χορός σταματά. Ωστόσο, οι καυχησιάρηδες ιππότες, μέσα στον πυρετό του ενθουσιασμού, απειλούν να καταλάβουν τη Μόσχα και να καταλάβουν το Μινίν. Η διακοπείσα διασκέδαση συνεχίζεται.

Το πρώτο ονομάζεται Ρώσος, λέει πώς οι Πολωνοί επιτέθηκαν στη Ρωσία και οι άνθρωποι συγκέντρωσαν μια πολιτοφυλακή για να πολεμήσουν τον εχθρό.

Η δεύτερη ενέργεια ονομάζεται Πολωνική. Εδώ ο συνθέτης έδειξε μια μπάλα στο κάστρο του Πολωνού βασιλιά.

Στην τρίτη πράξη υπάρχει σύγκρουση δύο δυνάμεων.

Και η τέταρτη πράξη είναι η κατάργηση και ο άθλος.

Πράξη τρίτηΟ Βάνια, ο υιοθετημένος γιος της Σουσάνιν, φτιάχνει ένα δόρυ για τον εαυτό του, τραγουδώντας ένα τραγούδι για το πώς τον λυπήθηκε ο πατέρας του και τον φύλαξε. Η Σουσάνιν, που μπήκε, αναφέρει ότι ο Μινίν ήρθε με την πολιτοφυλακή και εγκαταστάθηκε στο δάσος. Ο Βάνια εκμυστηρεύεται τα αγαπημένα του όνειρα στον πατέρα του - να γίνει γρήγορα πολεμιστής και να πάει να υπερασπιστεί την πατρίδα του.

Και, λοιπόν, ας ακούσουμε το απλό τραγούδι του υιοθετημένου γιου του Ιβάν Σουσάνιν, Βάνια, απλό και γεμάτο τρυφερότητα και αρχοντιά προς τον πατέρα του. Η φωνή της Susanin ενώνεται με το τραγούδι και γίνεται ένα ντουέτο.

Δείτε ένα βίντεο από την όπερα Vanya's Song

Εν τω μεταξύ, η οικογένεια της Susanin ετοιμάζεται για το γάμο. Οι χωρικοί έρχονται να ευχηθούν στην Αντωνίδα. Έμειναν μόνοι, η Antonida, ο Sobinin, η Susanin και η Vanya μιλούν για τη χαρά τους - αυτή η πολυαναμενόμενη μέρα έφτασε επιτέλους. Τότε ο Σόμπινιν φεύγει. Ξαφνικά οι Πολωνοί εισέβαλαν στην καλύβα. Απειλώντας τη Susanin με θάνατο, απαιτούν να μεταφερθούν στο στρατόπεδο του Minin και στη Μόσχα. Στην αρχή, η Susanin αρνείται: «Δεν φοβάμαι τον φόβο, δεν φοβάμαι τον θάνατο, θα ξαπλώσω για την Αγία Ρωσία», λέει περήφανα. Στη συνέχεια όμως συλλαμβάνει ένα τολμηρό, τολμηρό σχέδιο για να οδηγήσει τους εχθρούς του στην έρημο και να τους καταστρέψει. Παραπλανημένη από τα χρήματα, η Susanin δέχεται να οδηγήσει τους Πολωνούς στο στρατόπεδο του Minin. Λέει ήσυχα στον Βάνια να τρέξει γρήγορα στο προάστιο για να μαζέψει κόσμο και να προειδοποιήσει τον Μινίν για την εισβολή των εχθρών. Οι Πολωνοί απομακρύνουν τη Σουσάνιν. Η Αντωνίδα κλαίει πικρά. Εν τω μεταξύ, οι ανίδεες φίλες της Αντωνίδας έρχονται με ένα γαμήλιο τραγούδι και μετά ο Σόμπινιν και οι χωρικοί. Η Αντωνίδα μιλάει για όσα έγιναν. Οι αγρότες, με επικεφαλής τον Sobinin, ορμούν να καταδιώξουν τους εχθρούς.

Ακούμε το ειδύλλιο της Αντωνίδας «Δεν με λυπεί αυτό, φιλενάδες μου».

Πράξη τέταρτη. Το βράδυ, ο Βάνια έρχεται τρέχοντας στον φράχτη του προαστίου του μοναστηριού. Κηρύσσεται συναγερμός στο στρατόπεδο, οι στρατιώτες οπλίζονται και προετοιμάζονται για την εκστρατεία. Ο Σουσάνιν οδηγεί τους εχθρούς του όλο και περισσότερο στην έρημο. Αναρωτιούνται πού τους πήγε ο Ρώσος αγρότης. «Σε έφερα εκεί… που θα πεθάνεις από μια άγρια ​​χιονοθύελλα!» Εκεί που θα πεθάνεις από την πείνα! - απαντά με αξιοπρέπεια η Σουσάνιν. Σε μοχθηρή πικρία, οι Πολωνοί σκοτώνουν τη Σουσάνιν.

ΜΕ Ας δούμε μια σκηνή βίντεο στο δάσος.

Επίλογος. Εικόνα πρώτη. Στολισμένα πλήθη περνούν από τις πύλες που οδηγούν στην Κόκκινη Πλατεία. Οι καμπάνες χτυπούν γιορτινά. Όλοι υμνούν τον Τσάρο, τη Μεγάλη Ρωσία, τον ρωσικό λαό και την πατρίδα τους τη Μόσχα. Εδώ είναι η Antonida, η Vanya, ο Sobinin. Όταν ρωτήθηκε από έναν από τους πολεμιστές γιατί είναι τόσο λυπημένοι, ο Βάνια μιλά για την ηρωική πράξη και τον θάνατο του πατέρα του. Οι στρατιώτες τους παρηγορούν: «Ο Ιβάν Σουσάνιν θα ζει για πάντα στη μνήμη του λαού». Εικόνα δύο. Η Κόκκινη Πλατεία στη Μόσχα είναι γεμάτη κόσμο. Η δόξα της Ρωσίας ακούγεται δυνατά. Οι στρατιώτες στρέφονται προς τα παιδιά της Σουσάνιν με λόγια παρηγοριάς. Εμφανίζονται ο Minin και ο Pozharsky. Ο λαός χαιρετά τους ένδοξους διοικητές. Ακούγεται ένας πανηγυρικός χαιρετισμός.

Ακούστε τη χορωδία "Glory"

6. Περίληψη μαθήματος:

Σήμερα γυρίσαμε τις σελίδες της ιστορίας μας.

Η όπερα "Ivan Susanin" αναδημιουργούσε την ατμόσφαιρα του άθλου των ανθρώπων κατά την εποχή των ταραχών στις αρχές του 17ου αιώνα.

Η μουσική μας διδάσκει να αγαπάμε, να υπερασπιζόμαστε τη Ρωσία και να είμαστε περήφανοι για την Πατρίδα μας.

7. Ψαλμωδία.

8. Εκμάθηση τραγουδιού.

Η αρχή της ζωτικότητας των χαρακτήρων στα πραγματικά ρομαντικά, όπως τα ορίζει ο Πούσκιν, και ουσιαστικά στο ρεαλιστικό δράμα, προτάθηκε από τον ποιητή σε αντίθεση με την ξεπερασμένη αισθητική του κλασικισμού. Και η υφολογική ομοιογένεια της κλασικιστικής τραγωδίας προκάλεσε ιδιαίτερη αντίσταση στον Πούσκιν. «Εκτός από αυτήν την περιβόητη τριάδα», έγραψε ο Πούσκιν, αναφερόμενος στην ενότητα χρόνου, τόπου, δράσης, «υπάρχει επίσης μια ενότητα που η γαλλική κριτική δεν αναφέρει (πιθανώς δεν υποδηλώνει ότι η αναγκαιότητά της μπορεί να αμφισβητηθεί), η ενότητα της συλλαβής - αυτή η 4η απαραίτητη προϋπόθεση της γαλλικής τραγωδίας, από την οποία γλιτώνει το ισπανικό θέατρο, {90} Αγγλικά και Γερμανικά» 75. Είναι πολύ σημαντικό ότι ο Πούσκιν έδωσε προσοχή ακριβώς σε αυτήν την πλευρά, στη γλώσσα του δράματος.

Ακόμη και στην αρχαία τραγωδία, η ενότητα της συλλαβής αποτελούσε την απαραίτητη βάση για τη δραματική δράση. Οι ήρωες έπρεπε να είναι εξίσου «λογικοί» στην υπεράσπιση των θέσεων τους και επομένως μιλούσαν με τον ίδιο τρόπο. Αυτό δεν ισχύει μόνο για το αρχαίο δράμα. Άλλωστε, ο Σαίξπηρ ήταν πολύ γενναιόδωρος, δίνοντας στον λόγο διαφορετικών χαρακτήρων διαφορετικών βαθμίδων μια τέλεια ποιητική εξέλιξη σε διάφορους βαθμούς. Στην ποιητική του κλασικού θεάτρου, η ενότητα της συλλαβής συνδέθηκε επίσης με τη φύση της δραματικής δράσης και αντιστοιχούσε στην έννοια των χαρακτήρων. Δεν ήταν λοιπόν ότι οι θεατρικοί συγγραφείς δεν ήξερε πώςεξατομικεύστε την ομιλία των χαρακτήρων. Ο Πούσκιν, απορρίπτοντας την ενότητα του στυλ, δεν αφορούσε καθόλου τις εξωτερικές πτυχές του κλασικού δράματος. Εξάλλου, ο προκάτοχος του Πούσκιν, ο Γκριμπογιέντοφ, φέρνοντας τον κωμικό στίχο όσο το δυνατόν πιο κοντά στην εκφραστικότητα της προφορικής γλώσσας, δεν εγκατέλειψε την ενότητα της συλλαβής.

«Ένας δραματικός συγγραφέας πρέπει να κρίνεται από τους νόμους που έχει αναγνωρίσει πάνω του», έγραψε ο Πούσκιν σε σχέση με το «Αλίμονο από το πνεύμα». - Κατά συνέπεια, δεν καταδικάζω ούτε το σχέδιο, ούτε την πλοκή, ούτε την ευπρέπεια της κωμωδίας του Griboedov. Στόχος του είναι οι χαρακτήρες και η αιχμηρή εικόνα των ηθών» 76.

Με τη λέξη «κοφτερό» ο Πούσκιν όρισε τη μοναδική προσέγγιση του Γκριμπογιέντοφ στον δραματικό χαρακτηρισμό της κοινωνίας, την πολιτική οπτική γωνία για τα ήθη. Το ίδιο το είδος της δραματικής δράσης («ο στόχος είναι χαρακτήρες και ... μια εικόνα ηθών») ήταν απαράδεκτος γι 'αυτόν.

Οι τρεις ενότητες, με τη μορφή με την οποία τις επιβεβαίωσαν η κλασικιστική ποιητική, είχαν χάσει προ πολλού την εξουσία τους και ο Πούσκιν περιορίστηκε εδώ σε μια ειρωνική φράση, μη θεωρώντας απαραίτητο να αναπτύξει αυτό το θέμα. Αλλά τονίζει συγκεκριμένα το πρόβλημα του στυλ, στην πραγματικότητα, η επιστολή που αναφέρθηκε παραπάνω προς τον εκδότη του Moskovsky Vestnik, που συνήθως θεωρείται ως πρόλογος του Boris Godunov, είναι αφιερωμένη σε αυτό. Ο ποιητής επιμένει ότι στον λόγο των χαρακτήρων της τραγωδίας δεν υπάρχει σύστημα υπαινιγμών, άμεσες νύξεις σε ορισμένες περιστάσεις της εποχής μας. {91} Ο Πούσκιν αναζήτησε την εθνικο-ιστορική βεβαιότητα των εικόνων, και αυτό ήταν πιο ουσιαστικό για την τραγωδία, για την ιδεολογική, καλλιτεχνική και πολιτική της έννοια, παρά οποιεσδήποτε αιχμηρές και τολμηρές νύξεις, στις οποίες ο ποιητής δεν μπορούσε να αντισταθεί. Επιδίωξε συνειδητά να ξαναχτίσει τη γλωσσική δομή του δράματος. «Κατά τη γνώμη μου», σημειώνει ο Πούσκιν στη μέση της δουλειάς για τον «Μπορίς Γκοντούνοφ», «τίποτα δεν μπορεί να είναι πιο άχρηστο από μικρές τροποποιήσεις στους καθιερωμένους κανόνες: ο Αλφιέρι είναι εξαιρετικά έκπληκτος με τον παραλογισμό των ομιλιών στο πλάι, τους καταργεί, αλλά επιμηκύνει τους μονολόγους, πιστεύοντας ότι έχει κάνει ολόκληρη επανάσταση στο σύστημα της τραγωδίας: τι παιδικότητα!

Η αληθοφάνεια των καταστάσεων και η αλήθεια του διαλόγου - αυτός είναι ο αληθινός κανόνας των τραγωδιών» 77.

Ο Πούσκιν εφιστά συνεχώς την προσοχή στο απίθανο του διαλόγου στο κλασικιστικό δράμα. Στην ίδια επιστολή σημειώνει: «Στο La Harpe, ο Φιλοκτήτης, αφού άκουσε τον κουρδισμό του Πύρρου, λέει στα πιο καθαρά γαλλικά: «Αλίμονο! Ακούω τους γλυκούς ήχους του ελληνικού λόγου». Σε άλλη περίπτωση, γράφει: «Στον Ρακίνιο, ο ημισκύθης Ιππόλυτος μιλάει στη γλώσσα ενός νεαρού, καλοαναθρεμμένου μαρκήσιου» 78 .

Στον Boris Godunov, ο παραδοσιακός αλεξανδρινός στίχος αντικαθίσταται από λευκό ιαμβικό πεντάμετρο. Μερικές σκηνές είναι γραμμένες σε πεζογραφία («Έσκυψε ακόμη και σε ποταπή πρόζα»). Αλλά δεν είναι μόνο αυτές οι διακοπές. Δεν είναι τυχαίο που ο Πούσκιν θυμάται αγγλικό και ισπανικό δράμα. Στη μορφή του στίχου η τραγωδία είναι μάλλον ενωμένη. Στη βάση αυτής της ενότητας, εμφανίζεται η διαφορά στους τονισμούς, αποκαλύπτοντας τυπικά χαρακτηριστικά. Ο Πούσκιν, όπως έδειξε ο G. A. Gukovsky, έλυσε «το πρόβλημα της αντικειμενικής τεκμηρίωσης της προσωπικότητας» στους στίχους του 79 . Μετέφερε αυτή τη μέθοδο σε τραγωδία.

«... Η έννοια των ιστορικών-εθνικών τύπων πολιτισμού», γράφει ο G. A. Gukovsky για την τραγωδία του Πούσκιν, «καθορίζει σε αυτήν τις πράξεις, τις σκέψεις, τον χαρακτήρα και τα ίδια τα συναισθήματα και τον ίδιο τον λόγο των ηρώων» 80. Στο έργο του G. A. Gukovsky «Ο Πούσκιν και τα προβλήματα του ρεαλιστικού {92} ύφος» αποδεικνύεται ότι η σύγκριση και η αντιπαράθεση δύο τύπων πολιτισμών - της ρωσικής, της προ-Πετρινικής και της Ευρωπαϊκής Αναγέννησης στην πολωνική εκδοχή - διατρέχει ολόκληρο το έργο. Σε μια τέτοια σύγκριση, λειτουργεί ως σημαντική δομική βεβαιότητα του εθνικού και ιστορικού.

Η πολυγλωσσία του «Boris Godunov» είναι ιδιαίτερα αισθητή στον εθνικό χρωματισμό του λόγου. Σε μια από τις σκηνές ακούγονται γερμανικές λέξεις. Ο απατεώνας προφέρει μια φράση στα λατινικά. Αλλά αυτά είναι μόνο σημάδια που τονίζουν τις διαφορές. Ο G. A. Gukovsky ανακάλυψε ότι ο Pretender μιλάει, λες, σε δύο γλώσσες, σε άλλες στα ρωσικά, σε άλλες στα πολωνικά, αυτός είναι ο στυλιστικός χρωματισμός του στίχου 14 στη σκηνή «Κρακοβία. House of Vishnevetsky» μπορείτε να ακούσετε άλλα επιρρήματα στο Pretender. Με τον Τσερνικόφσκι μιλάει μάλλον στα λατινικά. Ο λόγος του αλλάζει όταν στρέφεται στον Κούρμπσκι, στον Πολ, στον Καρέλ, που ήρθε από τον Ντον, στον Πολωνό ποιητή. Όχι μόνο αλλάζει ο λόγος, αλλά ο Απατεώνας, μιλώντας με τον καθένα στη δική του γλώσσα, αφομοιώνει και προσαρμόζει στον εαυτό του τη δομή της σκέψης, τον πολιτισμικό και καθημερινό τρόπο ζωής του καθενός από τους συνομιλητές του. Έτσι, ο Πούσκιν τονίζει ξανά και ξανά τις διαφορές μεταξύ εθνικών και πολιτισμικών τύπων. Στην ίδια την ευστάθεια και τη μεταβλητότητα του Προσποιητή, αποκαλύπτονται οι ατομικές και γενικές πτυχές του. Παρά τα πάντα, παραμένει Ρώσος, το εθνικό σιτάρι διατηρείται, γίνεται αισθητό σε όλες τις στροφές. Αυτή είναι η δραματική ουσία του χαρακτήρα.

Ο Πούσκιν συνδύασε διαφορετικούς τύπους ηρώων και διαφορετικούς τύπους δραματικών καταστάσεων σε μια τραγωδία. Έχτισε το έργο με βάση την αρχή της σαιξπηρικής σύνθεσης, όπου κάθε σκηνή είναι σχετικά ανεξάρτητη στη δραματική της πλοκή. Ο Πούσκιν έχει πολλά σαιξπηρικά χαρακτηριστικά στη μοίρα του Μπόρις Γκοντούνοφ. Η σκηνή στο σιντριβάνι είναι μια παραλλαγή των θεμάτων του Ρασίν. Αλλά ακριβώς μέσα από αυτές τις αναλογίες προκύπτει μια εντελώς διαφορετική αντίληψη του δραματικού χαρακτήρα, του ιστορικισμού και της εθνικής-πολιτισμικής βεβαιότητάς του. Η καινοτομία της λύσης του Πούσκιν δεν μπορούσε να γίνει αμέσως αντιληπτή και να εκτιμηθεί. Ακόμη και ο Μπελίνσκι αρνήθηκε να αναγνωρίσει τη δραματική αρχή στο «Μπορίς Γκοντούνοφ», πίστευε ότι η τραγωδία ήταν επική. Αλλά, προσφέροντας μια άλλη πιθανή εκδοχή της τραγικής ερμηνείας της μοίρας του Γκοντούνοφ, ο κριτικός επέστρεψε στις αρχές της ρομαντικής τραγωδίας και έδωσε στον ήρωα του Πούσκιν ένα εντελώς διαφορετικό είδος δράματος.

{93} Στον Μπελίνσκι φάνηκε ότι ο Πούσκιν έκανε λάθος ακολουθώντας τον Καραμζίν εξηγώντας τους λόγους του θανάτου του Γκοντούνοφ. Το κίνητρο για τη δολοφονία του πρίγκιπα δίνει στην τραγωδία, πίστευε ο κριτικός, μια νότα μελοδράματος. Αλλά ο ίδιος ο Πούσκιν δεν είναι τίποτα δεν εξήγησε. Το έγκλημα του παρελθόντος ρίχνει επίσης σκιά στη μοίρα του Γκοντούνοφ. Και μέσα από αυτό το θέμα, η λαϊκή άποψη με το βαθύ ηθικό πάθος της εισάγεται σε όλες τις αντιξοότητες της τραγωδίας. Υπάρχει μια ορισμένη κοινότητα χαρακτήρων εδώ, από τον ιερό ανόητο μέχρι τον βασιλιά, βάσει των οποίων ήταν δυνατός ο διάλογος και η δραματική σύνδεση. Άλλωστε, ο Γκοντούνοφ κουβαλά και μέσα του ένα κομμάτι της συνείδησης του λαού, σκέφτεται σε γενικές ηθικές κατηγορίες. Ο Πούσκιν δεν φανταζόταν σωστά την πατριαρχική ενότητα της προ-Petrine Rus'. Αλλά ακριβώς από αυτές τις ιστορικές παρανοήσεις του ποιητή αναπτύχθηκε μια δραματική έννοια, η οποία οδήγησε, πολιτικά, στην άρνηση της αυτοκρατορίας και καλλιτεχνικά σε μια νέα κατανόηση του χαρακτήρα στο δράμα. Το γεγονός ότι ο Γκοντούνοφ δεν αποκλείεται τελείως από εθνική άποψη τον κάνει δραματικό χαρακτήρα. Ο απατεώνας έχει καταλάβει τη δυτική κουλτούρα, αλλά νιώθει και συμπεριφέρεται σαν Ρώσος. Αποκαλύπτει την ίδια δραματική λογική, αν και φαίνεται να αντιπροσωπεύει μια διαφορετική ιστορική τάση.

Ο Μπελίνσκι πίστευε ότι «το δράμα, ως ποιητικό στοιχείο της ζωής, βρίσκεται στη σύγκρουση και στη σύγκρουση (σύγκρουση) ιδεών που είναι αντίθετες και εχθρικές μεταξύ τους, οι οποίες εκδηλώνονται ως πάθος, ως πάθος» 81. Από αυτή την άποψη, η ρωσική ιστορία της εποχής των προβλημάτων, πίστευε ο κριτικός, δεν παρέχει έδαφος για δράμα. Η τραγωδία του Μπόρις Γκοντούνοφ, όπως του φαινόταν, θα μπορούσε να συνίσταται στην κατάρρευση μιας προσωπικότητας υπερυψωμένης πάνω από όλους, η οποία ταυτόχρονα στερείται ιδιοφυΐας, ανίκανη να υποβάλει μια εντελώς νέα ιστορική ιδέα, να μετατρέψει το κράτος σε θεμελιωδώς διαφορετικό μονοπάτι, όπως έκανε ο Peter I, για παράδειγμα.

Στην πραγματικότητα, ο Πούσκιν έβαλε ήρωες διαφορετικών ιστορικών ιδεών ο ένας εναντίον του άλλου. Ο απατεώνας αντιπροσώπευε τη δυτική εκδοχή του απολυταρχισμού. Ταυτόχρονα, ο Μπόρις προσπάθησε να βρει νέα ταξικά στηρίγματα για την εξουσία του {94} Οι μεταρρυθμίσεις του Πέτρου. Αυτό είναι το νόημα της γραμμής του Μπασμάνοφ. Το γεγονός όμως είναι ότι αυτή η κίνηση επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά τη γενική λογική της δραματικής δράσης, μέσα από την οποία αποκαλύφθηκε η λαϊκή αρχή. Από τις αντιφάσεις της συνείδησης των ανθρώπων προέκυψε η δραματική σύγκρουση της τραγωδίας, η οποία αποτυπώθηκε με τον δικό της τρόπο σε κάθε έναν από τους χαρακτήρες.

Ο Μπελίνσκι μάλωνε με τον Πούσκιν. Όμως αντιλήφθηκε τη δραματική λογική του «Μπορίς Γκοντούνοφ» όταν προχώρησε στην αξιολόγηση του ποιητικού λόγου της τραγωδίας και εμβάθυνε στη τεχνοτροπία της.

«... Ο ερημίτης Πίμεν», έγραψε ο κριτικός, αναλύοντας τον μονόλογο του γέρου μοναχού, «δεν μπορούσε να κοιτάξει τόσο έντονα την κλήση του ως χρονικογράφου. αλλά, αν μια τέτοια άποψη ήταν δυνατή στην εποχή του, ο Πίμεν δεν θα είχε εκφραστεί διαφορετικά, αλλά ακριβώς με τον τρόπο που τον ανάγκασε ο Πούσκιν να εκφραστεί» 82.

Η αλήθεια του διαλόγου έγκειται σε μια τέτοια ιστορική και εθνική συνέπεια στη δομή του λόγου των χαρακτήρων. Μέσα από την ιστορική λογική σκέψης των χαρακτήρων αποκαλύφθηκε το ιδιαίτερο δραματικό περιεχόμενο της τραγωδίας. Δεν είναι χωρίς λόγο το έργο του Πούσκιν που ανάγκασε τον Μπελίνσκι να διατυπώσει την έννοια του δράματος ως μια σύγκρουση πολυκατευθυντικών τάσεων ζωής, δηλαδή να εισαγάγει ιστορικό και επαναστατικό νόημα σε χεγκελιανές κατηγορίες. Ωστόσο, δεν αποδέχτηκε αμέσως τον ιστορικισμό της λύσης που πρότεινε ο Πούσκιν. Αλλά ουσιαστικά το έλαβε υπόψη στον ορισμό του.

Ο Μπελίνσκι προσέγγισε τον «Μπορίς Γκοντούνοφ» με μια καθιερωμένη άποψη για τη φύση του δράματος. Η τραγωδία του Πούσκιν ήρθε σε σύγκρουση με αυτές τις ιδέες. Δεδομένου ότι ο κριτικός όχι μόνο συνέκρινε τη θεωρία του με το έργο του ποιητή, αλλά το ανέλυσε, η άποψη του Μπελίνσκι άλλαξε κατά τη διάρκεια της συλλογιστικής του, αν και δεν μεταπήδησε εντελώς στη θέση του θεατρικού συγγραφέα. Αυτό έδωσε τη δυνατότητα στον κριτικό όχι μόνο να αποκαλύψει το ιδιαίτερο δράμα της τραγωδίας του Πούσκιν, αλλά και να κατανοήσει τις αντιφάσεις του. Η αλήθεια γεννήθηκε στη δραματική φύση της σχέσης κριτικού και συγγραφέα. Επομένως, για πρώτη φορά στην ιστορία, το έργο του Μπελίνσκι απέκτησε καλλιτεχνική αποτελεσματικότητα, συνδέοντας άμεσα με τη λογοτεχνική διαδικασία.

{95} Όπως προκύπτει από τη φόρμουλα του Μπελίνσκι, η εχθρότητα της σύγκρουσης ιδεών από μόνη της δεν συνιστά δράμα, αν και είναι απολύτως απαραίτητο στοιχείο. Για να λειτουργήσει η πάλη των ιδεολογικών τάσεων ως δραματική σύγκρουση, πρέπει να «εκδηλωθούν ως πάθος, ως πάθος». Η σύγκρουση των ιστορικών αντιθέτων αποκτά δραματικό χαρακτήρα όταν αντανακλάται στον αγώνα των ανθρώπινων παθών και θελήσεων, όταν οι γενικές ιστορικές τάσεις του χρόνου βγαίνουν στην επιφάνεια με τη μορφή σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων, διαποτίζουν πλήρως τις πράξεις, τη συμπεριφορά της ζωής. ενός ατόμου και συγχωνεύονται με τη φύση του. Εν τω μεταξύ, «η αλήθεια των παθών, η αληθοφάνεια των συναισθημάτων στις υποτιθέμενες συνθήκες» αποτελούσε την ουσία του δραματικού για τον Πούσκιν. Ο Πούσκιν εγκατέλειψε τις παλιές προσεγγίσεις για τον ήρωα χαρακτηριστικό του κλασικού δράματος και ανακάλυψε έναν χαρακτήρα στον οποίο το ιστορικό περιεχόμενο αποκάλυπτε τη δραματική του ουσία. Και αυτός ήταν ο γενικός δρόμος για τη μελλοντική εξέλιξη του δράματος. Η δυσκολία ήταν ότι ο Πούσκιν εξακολουθούσε να σκέφτεται την τραγωδία ως μια μορφή που διακρίνει τις δραματικές από τις πραγματικές συνδέσεις, διευρύνοντας καλλιτεχνικά τις αντιφάσεις. Αυτά τα πλάγια γράμματα έκαναν τον Μπελίνσκι να μιλήσει για το μελόδραμα.

Στη λογοτεχνία έχει ήδη γίνει μια αναδιάρθρωση του συστήματος του είδους. Το μυθιστόρημα διείσδυσε στις αντιφάσεις της ζωής στο επίπεδο της καθημερινής του πορείας. Παράλληλα, δεν απέφυγε τις δραματικές πλευρές. Ο Μπελίνσκι πίστευε ότι η σύγχρονη λογοτεχνία γενικά δεν μπορεί να κάνει χωρίς ένα δραματικό στοιχείο.

Το δράμα υποχώρησε στο παρασκήνιο στο σύστημα των ειδών. Δεν έχασε όμως τη σημασία του ως κύρια μορφή αποκάλυψης δραματικού περιεχομένου. Η επιρροή της πρόζας δεν ήταν μάταιη και για εκείνη. Ο Πούσκιν προετοίμασε το έδαφος για αυτό. Εισήγαγε την πολυγλωσσία, κατέστρεψε την κλασική μονογραμμική ανάπτυξη της δράσης και «σαιξπηρικοποίησε» το δράμα.

Το αποφασιστικό βήμα στην «πραγματοποίηση» του δράματος έγινε από τον Οστρόφσκι. Αλλά μετακόμισε στο κανάλι του Πούσκιν. Ο λόγος του Οστρόφσκι παραμένει η βάση αποτελεσματικών σχέσεων. Το δράμα εμφανίζεται στο σύστημα των εικόνων μόνο σε σχέση με τους άλλους ο χαρακτήρας αποκαλύπτεται ως τυπικός και δραματικός.

Δημιουργήθηκαν κεφάλαια του βιβλίου «Πάλεψαν για την Πατρίδα» και οι ιστορίες «Η επιστήμη του μίσους» και «Η μοίρα του ανθρώπου».

Το «The Fate of a Man» δεν είναι απλώς μια περιγραφή στρατιωτικών γεγονότων, αλλά μια βαθιά καλλιτεχνική μελέτη της εσωτερικής τραγωδίας ενός ανθρώπου του οποίου η ψυχή σακατείστηκε από τον πόλεμο. Ο ήρωας του Sholokhov, του οποίου το πρωτότυπο είναι ένα πραγματικό πρόσωπο που ο Sholokhov γνώρισε δέκα χρόνια πριν από τη δημιουργία του έργου, Andrei Sokolov, μιλά για τη δύσκολη μοίρα του.

Η αξιοπρεπής υπέρβαση των πιο δύσκολων δοκιμασιών από τον Sokolov, η εμπειρία των πιο τρομερών γεγονότων - ο θάνατος αγαπημένων προσώπων, η γενική καταστροφή και η καταστροφή και η επιστροφή του σε μια πλήρη ζωή, μιλούν για το εξαιρετικό θάρρος, τη σιδερένια θέληση και το εξαιρετικό σθένος του ήρωα.

Από αυτή την άποψη, η αναγνώριση του Αντρέι Σοκόλοφ, που έχασε την οικογένειά του, ότι είναι κυριολεκτικά ο πατέρας του Βανιούσκα, ο οποίος έχασε και την οικογένειά του, αποκτά συμβολικό νόημα. Ο πόλεμος, όπως ήταν, εξισώνει τους ήρωες στη στέρησή τους και, ταυτόχρονα, τους επιτρέπει να αντισταθμίσουν τις πνευματικές απώλειες, να ξεπεράσουν τη μοναξιά, «αφήνοντας» στο μακρινό Voronezh το δερμάτινο παλτό του πατέρα τους, το οποίο θυμάται κατά λάθος ο Βάνια.

Η εικόνα του δρόμου που διαπερνά ολόκληρο το έργο είναι σύμβολο της αιώνιας κίνησης, της αλλαγής της ζωής και του ανθρώπινου πεπρωμένου. Δεν είναι επίσης τυχαίο ότι ο αφηγητής συναντά τον ήρωα την άνοιξη - αυτή την εποχή του χρόνου συμβολίζει επίσης τη συνεχή ανανέωση, την αναγέννηση της ζωής.

Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος είναι μια από τις πιο σημαντικές και, ταυτόχρονα, πιο τραγικές σελίδες στην ιστορία της Ρωσίας. Αυτό σημαίνει ότι τα βιβλία που γράφτηκαν για αυτόν τον πόλεμο, συμπεριλαμβανομένου του «The Fate of Man», δεν θα χάσουν ποτέ τη δύναμη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής τους επιρροής στον αναγνώστη και θα παραμείνουν κλασικά λογοτεχνικά για πολύ καιρό.

Το επικό μυθιστόρημα του Mikhail Sholokhov "Quiet Don" έγινε ανακάλυψη στην παγκόσμια λογοτεχνία και ο συγγραφέας του ήταν μεταξύ των λαμπρών καλλιτεχνών του 20ου αιώνα, των οποίων τα βιβλία στάθηκαν για πάντα στο "χρυσό ράφι" της λογοτεχνίας. Ο Sholokhov κατάφερε να δείξει την τραγωδία του ανθρώπου και την τραγωδία των ανθρώπων την περίοδο της μεγάλης αναστάτωσης του κοινωνικού συστήματος. Τα πεπρωμένα των ηρώων δίνονται ως μέρος ενός ενιαίου συνόλου, αλλά ταυτόχρονα, κάθε άτομο του συγγραφέα διατηρεί τη μοναδικότητα της προσωπικότητάς του και της διαδρομής της ζωής του.
Το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον των ανθρώπων, η ιστορία και η μοίρα του πιο ενδιαφέροντος μέρους του - των Κοζάκων του Ντον

- αυτό είναι το θέμα του μυθιστορήματος, το κέντρο των σκέψεων του συγγραφέα. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα μιας οικογένειας, μια ιστορία ξετυλίγεται για το πώς η ζωή ενός ατόμου, μιας οικογένειας και ενός αγροκτήματος συγχωνεύεται και συνυφαίνεται με τη ζωή της χώρας. Με τη θέληση της ιστορίας, η φάρμα Melekhovo βρίσκεται στο επίκεντρο γεγονότων που καθορίζουν το μέλλον όχι μόνο της οικογένειάς τους, αλλά και ολόκληρης της Ρωσίας για πολλά χρόνια. Είναι συμβολικό ότι η γραμμή άμυνας κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου περνούσε από το αγρόκτημα Melekhovo. Τον απασχολούν είτε οι Κόκκινοι είτε οι Λευκοί και αυτό μοιάζει με το πέταγμα και το ψάξιμο ενός από τους ήρωες, του Γκριγκόρι Μελέχωφ, που ψάχνει και δεν μπορεί να βρει την αλήθεια ούτε στον έναν ούτε στον άλλον.
Πραγματικοί Κοζάκοι, η υπερηφάνεια και η δύναμη των Κοζάκων - αυτοί είναι οι Μελέχοφ. Ο υγιής, όμορφος, γεμάτος ζωή αρχηγός της οικογένειας, Παντελέι Προκόφιεβιτς, είναι ένας καλοφτιαγμένος γέρος, ιδιοσυγκρασιακός, βιαστικός, καυτερός, αλλά ευγενικός και ευγενικός - όχι τόσο με το μυαλό του όσο. με την ψυχή του καταλαβαίνει την αξία ενός σπιτιού, μιας εστίας και ενός παλιού ζεστού τρόπου ζωής. Προσπαθεί ό,τι καλύτερο μπορεί για να κρατήσει ό,τι ενώνει την οικογένεια, να διατηρήσει τη στήριξη στη δίνη των τρομερών γεγονότων. Όμως η τραγωδία συμβαίνει. Το σπίτι πεθαίνει, καταρρέει, όπως κατέρρευσαν τα σπίτια εκατομμυρίων ανθρώπων με τον συνήθη τρόπο ζωής τους. Το μέρος όπου ζουν οι πιο κοντινοί άνθρωποι, δημιουργώντας ένα αίσθημα ασφάλειας, έχει γίνει κάτι εξωπραγματικό, αδύνατο. Μια γραμμή άμυνας, ένα ρήγμα, πέρασε από τη χώρα, χωρίζοντας φίλους και συγγενείς, σκορπίζοντάς τους σε διάφορες πλευρές του μετώπου.
Οι γιοι του Pantelei Prokofievich είναι επίσης κολλημένοι στο σπίτι τους. Και η πιο τραγική είναι η μοίρα τους, που τους ανάγκασε να υπομείνουν την κατάρρευση του ιδεώδους μιας οικογένειας όπου όλοι υποστηρίζουν ο ένας τον άλλον. Σε μια εποχή που η ιστορία αναδιαμορφώνεται, «κεφάλια και κόσμοι πετούν», όπως λέει η Μαρίνα Τσβετάεβα, είναι αδύνατο να οικοδομήσουμε τη ζωή σύμφωνα με την παράδοση. Πρέπει να αναζητήσουμε νέα σημεία υποστήριξης, να επανεξετάσουμε τις απόψεις μας και να σκεφτούμε πού βρίσκεται η αλήθεια. Η αναζήτηση της αλήθειας είναι η μοίρα των λίγων ανθρώπων. Πρέπει να κάνουν την επιλογή τους. Η ζωή τους είναι πιο δύσκολη και η μοίρα τους πιο απελπιστική από αυτή των άλλων. Και ο Sholokhov το έδειξε χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του κεντρικού χαρακτήρα του μυθιστορήματος, Grigory Melekhov. Ο Μελέχοφ αναζητά την αλήθεια. Στην αρχή του μυθιστορήματος βλέπουμε έναν χαρούμενο, αυτάρκη άνθρωπο, έναν λαμπερό, λαμπρό εκπρόσωπο των πραγματικών Κοζάκων. Ο Γκριγκόρι Μελέχοφ είναι χαρούμενος, αφοσιώνεται με ενθουσιασμό σε οποιαδήποτε δραστηριότητα. Είναι γεννημένος ιππέας, πολεμιστής, εργάτης σε αγρόκτημα, ψαράς και κυνηγός. Η ζωή του Don του δίνει το καλύτερο, ταιριάζει απόλυτα σε αυτό. Στην αρχή, ο πόλεμος του 1914 του φαίνεται μόνο μια εποχή ύψιστης συνειδητοποίησης η επιθυμία για στρατιωτική δόξα βρίσκεται στο αίμα των Κοζάκων. Αλλά η πραγματικότητα του πολέμου είναι τέτοια που ένα άτομο που σκέφτεται και αισθάνεται δεν μπορεί να συμβιβαστεί με την παράλογη σκληρότητα, τον παραλογισμό, τις περιττές και τρομερές ανθρωποθυσίες και τη βία. Ο Γκριγκόρι Μελέχοφ πικραίνεται. Αυτό που φαινόταν αδιαμφισβήτητο είναι τώρα υπό αμφισβήτηση: η πίστη στον «Τσάρο και την Πατρίδα», το στρατιωτικό καθήκον. Στο νοσοκομείο, ο Μελέχοφ σκέφτεται το μέλλον.
Τα γεγονότα του 1917 αρχικά δίνουν σε πολλούς ελπίδες για μια νέα αφετηρία, μια νέα αλήθεια. Οι μεταβαλλόμενες αξίες, πολιτικές και ηθικές, δεν παρέχουν αξιόπιστη καθοδήγηση. Ο Sholokhov δείχνει πώς στην αρχή ο Grigory παρασύρεται από την εξωτερική πλευρά
Επανάσταση, τα συνθήματά της. Πάει να αγωνιστεί στο πλευρό των Reds. Αλλά και πάλι συναντά μια παράλογη σκληρότητα και χάνει την πίστη του. Όταν οι Reds έρχονται στο Don και αρχίζει η μαζική εξόντωση των Κοζάκων, ο Grigory Melekhov πολεμά μαζί τους. Βλέπει τη σκληρότητα και των Λευκών και των Μπολσεβίκων, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι «είναι όλοι ίδιοι! Είναι όλοι ένας ζυγός στο λαιμό των Κοζάκων». Ο Μελέχοφ δεν αποδέχεται την ιστορική αλήθεια, γιατί για τους ανθρώπους με τους οποίους συνδέεται μια κοινή μοίρα, μια τέτοια αλήθεια φέρνει μόνο θάνατο. Ούτε οι λευκοί αξιωματικοί ούτε οι μπολσεβίκοι φαίνονται άξιοι να είναι στην εξουσία. Απελπισμένος να βρει την αλήθεια, ο Μελέχοφ πνίγει τον συναισθηματικό του πόνο με το μεθύσι, τα τυχαία γυναικεία χάδια και την παράλογη σκληρότητα. Αλλά ο Sholokhov δεν επιτρέπει σε εμάς, τους αναγνώστες, να καταδικάσουμε αλαζονικά τον ήρωα. Ο συγγραφέας επιστρέφει στην ιδέα ότι το πιο σημαντικό πράγμα σε έναν άνθρωπο είναι οι ρίζες του. Στις πιο σκοτεινές στιγμές, ο Γκριγκόρι Μελέχοφ ζει με αγάπη για την πατρίδα του, το σπίτι του πατέρα του, την οικογένειά του και η μοίρα τον ανταμείβει. Του απομένει το μόνο πράγμα στη ζωή του: την ευκαιρία να σταθεί στο κατώφλι του σπιτιού του, να κρατήσει στην αγκαλιά του τον γιο του.
Η μοίρα των ανθρώπων στο «Quiet Don» είναι τρομερή και μεγαλειώδης. Ο Sholokhov κατάφερε να μιλήσει για ανθρώπους με δύσκολους χαρακτήρες και δύσκολες ζωές με τέτοιο τρόπο που όχι μόνο τους συμπονάμε, αλλά πιστεύουμε στην ανάγκη για ηθικές αναζητήσεις, μαζί με τους ήρωες αρχίζουμε να καταλαβαίνουμε το ψεύτικο των έτοιμων απαντήσεων στο ερώτηση: ποια είναι η αλήθεια, ποιο είναι το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης. Και για πάντα στην ψυχή μένουν εικόνες ανθρώπων που το έχουν αποδείξει με όλη τους τη ζωή: η αλήθεια είναι να διατηρήσεις τη ζεστασιά του σπιτιού σου και η υψηλότερη εκδήλωση αγάπης είναι η προθυμία να θυσιάσεις τα πάντα για χάρη αυτού που αγαπάς. Η ιστορία συχνά ακολουθεί έμμεσους δρόμους και κανείς μας δεν ξέρει σε ποια εποχή θα ζήσει. Ως εκ τούτου, το μυθιστόρημα του Sholokhov είναι ακόμα επίκαιρο τώρα, και θα ψάξουμε σε αυτό, αν όχι για απαντήσεις, τότε για υποστήριξη σε δύσκολα σημεία καμπής, όταν ο καθένας πρέπει να αποφασίσει μόνος του πού είναι η αλήθεια και πού το ψέμα και να επιλέξει το δικό του μονοπάτι.

1. Ο Φιόντορ Πονττέλκοφ δίνεται στο έργο ως ένας ήδη διαμορφωμένος μπολσεβίκος, ακλόνητος και πεπεισμένος. Είναι ένας από τους οργανωτές της σοβιετικής εξουσίας στο Ντον. Μαζί με τον Krivoshlykov, οργανώνει μια στρατιωτική αποστολή για να πολεμήσει την Αντεπανάσταση. Αλλά...
2. Ναι, μπορείτε να επιβιώσετε στη ζέστη, σε καταιγίδες, σε παγετούς. Ναι, μπορείς να πεινάς και να κρυώνεις, πήγαινε στο θάνατο. Αλλά αυτές οι τρεις σημύδες δεν μπορούν να δοθούν σε κανέναν κατά τη διάρκεια της ζωής τους. Κ. Σιμόνοφ Κανείς...
3. Σε περιμένουν πολλές σκληρές μομφές, Μέρες δουλειάς, μοναχικά βράδια: Θα κουνήσεις ένα άρρωστο παιδί, Περίμενε να γυρίσει σπίτι ο βίαιος άντρας σου, Κλάψε, δούλεψε - και σκέψου λυπημένα, Τι σου υποσχέθηκε η νεαρή σου ζωή, Τι σου έδωσε. .
4. Το πρόβλημα της ηθικής επιλογής ενός ατόμου ήταν πάντα ιδιαίτερα σημαντικό στη ρωσική λογοτεχνία. Σε δύσκολες καταστάσεις, κάνοντας αυτή ή την άλλη ηθική επιλογή, ένα άτομο αποκαλύπτει πραγματικά τις αληθινές ηθικές του ιδιότητες, δείχνοντας πώς...
5. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Mikhail Sholokhov ήταν πολεμικός ανταποκριτής, συγγραφέας δοκιμίων, συμπεριλαμβανομένου του «The Science of Hate» (1942), το οποίο έλαβε μεγάλη προσοχή από το κοινό, κεφάλαια του ημιτελούς μυθιστορήματος «They Fighted for the Motherland»...
6. Οι ήρωες του μυθιστορήματος του Sholokhov "Quiet Don" ήταν απλοί αγρότες - εργάτες, και όχι κάποιες εξαιρετικές προσωπικότητες, αν και αντιπροσωπεύουν τους Κοζάκους. Ένας από αυτούς είναι ο Γκριγκόρι Μελέχοφ. Η οικογένειά του είναι αλληλένδετη και...
7. P. V. Palievsky: «Σχεδόν όλοι γνωρίζουμε ότι στη λογοτεχνία μας υπάρχει ένας συγγραφέας παγκόσμιας σημασίας - ο M. A. Sholokhov. Όμως, κατά κάποιο τρόπο το γνωρίζουμε ελάχιστα, παρά το...
8. Κάθε άτομο έχει τη μοίρα του, κάποιοι είναι ευχαριστημένοι με αυτό, άλλοι όχι, και κάποιοι βλέπουν το νόημα της ζωής μόνο στο να κατηγορούν όλα τα προβλήματά τους στη μοίρα. Στην ιστορία του Sholokhov «Η μοίρα του ανθρώπου»...
9. Το μυθιστόρημα του M. A. Sholokhov «Virgin Soil Upturned» προκαλεί σήμερα πολλές διαμάχες. Αυτό είναι κατανοητό. Αν ένας συγγραφέας όχι μόνο δικαιολογεί, αλλά και εξυμνεί την ανομία και τη βία, δηλώνει εχθρούς αυτούς που είναι έντιμοι και γενναιόδωροι...
10. Τα έτη 1930-1931 ήταν ιδιαίτερα καρποφόρα στη δημιουργική πορεία του Σολόχοφ. Εκείνη την περίοδο, μαζί με την έντονη δουλειά στο «Virgin Soil Upturned», ο συγγραφέας ολοκλήρωνε το τρίτο βιβλίο του «Quiet Don», ολοκληρώνοντας και αναθεωρώντας το τελευταίο του...
11. Μεταξύ όλων των κομμουνιστών που περιγράφονται λεπτομερώς ή αναφέρονται μόνο στο μυθιστόρημα «Virgin Soil Upturned», ο πιο πολύχρωμος και, όσο παράξενο κι αν φαίνεται με την πρώτη ματιά, ο πιο αντιπροσωπευτικός είναι ο Makar Nagulnov. Το περίεργο, το αστείο του...
12. Μια άδικη, χυδαία στάση απέναντι στο μυθιστόρημα του Sholokhov εκδηλώθηκε επίσης σε ένα φαινομενικά ιδιωτικό ζήτημα - την ερμηνεία της εικόνας του παππού Shchukar. Το 1987, ένα άρθρο του δημοσιογράφου L. Voskresensky κυκλοφόρησε σε περιφερειακές εφημερίδες...
13. Πώς θα μπορούσε να συμβεί το μεγάλο βιβλίο για την επανάσταση, «για τους λευκούς και τους κόκκινους», να γίνει αποδεκτό και από τους «λευκούς» και από τους «κόκκινους» ταυτόχρονα; Το «Ήσυχο Ντον» εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Αταμάν Π. Κράσνοφ, του οποίου το μίσος για τους Σοβιετικούς...
14. Ο Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς Σόλοχοφ μπήκε στη λογοτεχνία μας ως δημιουργός ευρέων επικών καμβάδων - των μυθιστορημάτων "Ήσυχο Ντον", "Παρθένο Χώμα Αναποδογυρισμένο". Αν η εποχή βρίσκεται στο επίκεντρο των ενδιαφερόντων του μυθιστοριογράφου Sholokhov, τότε το κέντρο των ενδιαφερόντων του Sholokhov του μυθιστοριογράφου...
15. Τα γεγονότα του εμφυλίου πολέμου στη Ρωσία προκάλεσαν ακριβώς αντίθετες απαντήσεις από τους συμμετέχοντες του, οι οποίοι κατηγόρησαν ο ένας τον άλλον, δίδαξαν να μισούν και να τιμωρούν. Όταν «τα χρόνια πέρασαν και τα πάθη καταλάγιασαν», άρχισαν να εμφανίζονται έργα που αναζητούσαν...
16. Το μυθιστόρημα του M. A. Sholokhov «Quiet Don» είναι μια εξαιρετικά σημαντική ρωσική εθνική συνεισφορά στην παγκόσμια λογοτεχνία. Πρόκειται για ένα πραγματικό αριστούργημα στο οποίο ο Σολόχοφ εμφανίζεται ως ένας καινοτόμος συγγραφέας. Χρησιμοποιώντας τις παραδόσεις των κλασικών,...
17. Πολλές αμφιβολίες δημιουργήθηκαν από τη μικρή ηλικία του M. Sholokhov κατά τα χρόνια της δημιουργίας του μεγαλειώδους επικού μυθιστορήματος "Quiet Don". Αλλά, μου φαίνεται, το βιβλίο ηχούσε τόσο διαπεραστικά στις ψυχές των ανθρώπων επειδή ήταν ο νεαρός «αετός...
18. Η δράση του μυθιστορήματος του Mikhail Sholokhov «Virgin Soil Upturned» ξεκινά με την άφιξη του νέου προέδρου της συλλογικής φάρμας στο Gremyachiy Log. Όταν ο πρώην ναύτης Davydov, που στάλθηκε από την περιφερειακή επιτροπή στο αγρόκτημα για να δημιουργήσει ένα συλλογικό αγρόκτημα, φτάνει...
19. Να πολεμάς – να πετύχεις κάτι ξεπερνώντας εμπόδια. S.I. Ozhegov "Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας" Ήρθε η ώρα, η οποία ορίζεται από τις λέξεις "στο κατώφλι της ενηλικίωσης". Πώς θα είναι, η «ενήλικη ζωή» μου; Οι οποίες...
20. Στο μυθιστόρημά του "Virgin Soil Upturned", ο Mikhail Sholokhov μας συστήνει πολλούς ήρωες - αυτός είναι ο παππούς Shchukar, και Makar Nagulnov, και Semyon Davydov, και Varya, και Lushka, και πολλοί άλλοι....

Το κείμενο της εργασίας αναρτάται χωρίς εικόνες και τύπους.
Η πλήρης έκδοση του έργου είναι διαθέσιμη στην καρτέλα «Αρχεία εργασίας» σε μορφή PDF

Εισαγωγή

Στόχος: Μέσα από τη συνέχεια των γενεών και τη διατήρηση των οικογενειακών παραδόσεων, να δείξουμε τη διαμόρφωση του ηρωικού χαρακτήρα του συμπατριώτη μας Nikolai Petrovich Nazymko και την εδραίωση της εθνικής ιδέας της πιστότητας στις πνευματικές αξίες.

Να διδάξει και να συνοψίσει την εμπειρία ζωής και τη βιογραφία ενός υπέροχου ατόμου N.P

Δείξτε πώς, μέσα από την πίστη στις οικογενειακές παραδόσεις, τη διαμόρφωση της προσωπικότητας ενός πατριώτη, την αγάπη του για την Πατρίδα, την αυτοβελτίωση, την ευθύνη για το σπίτι του, για την οικογένειά του, για το ηρωικό παρόν και παρελθόν της χώρας του.

Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ζωής ενός ατόμου του οποίου η γενιά αποτελεί τον πνευματικό πυρήνα των ανθρώπων, καλλιεργήστε στον εαυτό σας τις καλύτερες ιδιότητες ενός άξιου πολίτη της Ρωσίας.

Επαναλάβετε υλικό για αυτό το άτομο στα μέσα ενημέρωσης (στη σχολική εφημερίδα "Peremena", στον περιφερειακό τύπο, στην πανρωσική εφημερίδα "Veteran", στο αλμανάκ "Ορθόδοξος Χριστιανός") Με άρθρα και κριτικές για την ταινία για τη μοίρα του Ν.Π., Θέλω να επιστήσω την προσοχή στην προσωπικότητα που ζουν ακόμη στο Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Είναι το αλάτι και το χρώμα του έθνους.

Ανθρώπινη μοίρα, μοίρα ανθρώπων.

(Η ζωή είναι κατόρθωμα του Νικολάι Πέτροβιτς Ναζίμκο, κάτοχου του Τάγματος του Αλεξάντερ Νιέφσκι.)

Το όνομά μου είναι Misha Kudryashov. Είμαι 11 χρονών. Είναι η τρίτη χρονιά που φοράω τη στολή μαθητών και είμαι περήφανος γι' αυτό. Όταν τα παιδιά και εγώ βαδίζουμε σε σχηματισμό, παίρνοντας πρώτες θέσεις ή συναντάμε ενδιαφέροντες ανθρώπους, βετεράνους, νιώθω ένα ιδιαίτερο συναίσθημα. Δεν μπορώ να εκφράσω πόσο συγκλονιστήκαμε από την ταινία της Natalya Anatolyevna Solovyova για τους κατοίκους της Καλούγκα, υπερασπιστές της πατρίδας, «Η ψυχή της ρωσικής νίκης». Πού είναι 25, τότε ακόμα βετεράνοι που ζουν. Συμπεριλαμβανομένου του Ν.Π. Δηλαδή, μίλησαν για το γιατί ο λαός μας νίκησε τον φασισμό και με ποιο κόστος πήραμε τη Νίκη. Όλοι πίστευαν ότι ήταν η δύναμη του πνεύματος των στρατιωτών και των διοικητών μας. Δυστυχώς, σχεδόν όλοι μας εγκατέλειψαν. Ένας από τους τελευταίους είναι ο N.P Nazymok, Ιππότης του Τάγματος του Alexander Nevsky. Περίμενε τη νέα ταινία της N.A. Solovyova για τον εαυτό της και αυτό τον στήριξε. Θέλω να σας πω για τη μοίρα του, τη μοίρα ενός ασυνήθιστου ανθρώπου που ζει με μια υπενθύμιση του πολέμου στο στήθος του (η σφαίρα δεν έφτασε λίγο στην καρδιά του, για να μην το ρισκάρει, οι γιατροί δεν πήραν έξω).

Ο Nazymok Nikolai Petrovich γεννήθηκε στο χωριό Kerbutovka το 1925, σε μια συνηθισμένη αγροτική οικογένεια. Μεγάλωσε και σπούδασε με δύο αδέρφια. Εκεί τελείωσε το δημοτικό σχολείο. Αλλά πριν φτάσει στον χορό, άρχισε ο πόλεμος. Τότε ήταν 17 ετών. Σκέψου, ήταν μόλις 5 χρόνια μεγαλύτερος από μένα! Τα αδέρφια του πήγαν στο μέτωπο (έγιναν επίσης Ιππότες του Τάγματος του Alexander Nevsky) και ο Νικολάι παρέμεινε στο σπίτι. Τα δύο πρώτα χρόνια του πολέμου, έζησε στην Ουκρανία, όπου γεννήθηκε σε κατεχόμενα με τους γονείς του, αλλά το πνεύμα αυτού του τύπου, όπως και όλων των ανθρώπων της γενιάς του, ήταν υψηλό.

«Στην αρχή με προσκάλεσαν να πάω στην αστυνομία», λέει ο Νικολάι Πέτροβιτς. Το χωριό τους καταλήφθηκε από τους Γερμανούς. Αρνήθηκα. Τον κράτησαν υπό κράτηση επί 24 ώρες. Λειτουργούσε - ο πατέρας μου με βοήθησε. Ωστόσο, κατέληξα στη μαύρη λίστα των αναξιόπιστων ανθρώπων. Μετά από αυτό, φυσικά, δεν θα περίμενε κανείς τίποτα καλό. Οι Γερμανοί είχαν μια επιλογή: είτε να εγγραφούν στον Ρωσικό Απελευθερωτικό Στρατό του Βλάσοφ, είτε να πάνε να δουλέψουν στη Γερμανία. Δεν υπάρχει τρίτο. Αλλά βρήκα αυτόν τον τρίτο τρόπο - πήγα στα δάση και κρύφτηκα εκεί για τρεις μήνες μέχρι να απελευθερωθούν τα χωριά μας». Τότε ήταν που ανέπτυξε έναν περήφανο και πολύ αναπόσπαστο χαρακτήρα.

Τον Οκτώβριο του 1943, ο Nazymok πήγε στο μέτωπο και σπούδασε στη σχολή του συντάγματος για κατώτερους διοικητές. Οι πρώτες μάχες έγιναν στην περιοχή του Τσερνόμπιλ στην Ουκρανία, όπου αιχμαλωτίστηκαν 12 φασίστες. Για αυτό του απονεμήθηκε το στρατιωτικό μετάλλιο "For Courage". Ο Nazymok έλαβε το δεύτερο μετάλλιο "For Courage" και το παράσημο του Ερυθρού Αστέρα για ατρόμητες μάχες στην περιοχή Kovel.

Όταν ετοίμασα τα υλικά, ανησύχησα μαζί με τον ήρωα. Φαντάζομαι πώς κατά τη διάρκεια της μάχης ο Νικολάι τραυματίστηκε στο μάγουλο από έκρηξη χειροβομβίδας. Οξύς πόνος. Όμως ο νεαρός διοικητής δεν έφυγε από το πεδίο της μάχης. Όμως ο νεαρός διοικητής δεν έφυγε από το πεδίο της μάχης. Τη δεύτερη μέρα τραυματίστηκα σοβαρά στο δεξί μου πόδι. Και το νοσοκομείο. Τον Μάιο του 1944 ολοκλήρωσε μαθήματα ασυρμάτου στο 2ο Λευκορωσικό Μέτωπο. Και ήδη τον Μάρτιο του 1944, σε ηλικία δεκαεννέα ετών, διορίστηκε διοικητής μιας διμοιρίας τυφεκίων.

«Ως διοικητής, μερικές φορές ένιωθα περίεργα. Στο σύνταγμά μου υπήρχαν άνθρωποι αρκετά μεγάλοι για να γίνουν πατέρες μου, και εγώ, ένα αγόρι δεκαεννέα, τους οδήγησα στη μάχη», λέει ο Νικολάι Πέτροβιτς, όχι χωρίς περηφάνια.

Η τελευταία μάχη ήταν η μάχη κοντά στην πολωνική πόλη Tsopott στις ακτές της Βαλτικής Θάλασσας. Εκεί που τραυματίστηκε για τρίτη φορά, η σφαίρα χτύπησε στο στήθος και έμεινε εκεί για πάντα.

Διαβάζω τις στεγνές γραμμές των εγγράφων του βραβείου και δεν σταματάω να θαυμάζω. Λέει: «Στις μάχες για την πόλη ο Τσοππότ έδρασε γενναία και επιδέξια. Στις 22 Μαρτίου, στα περίχωρα της πόλης, με τη διμοιρία του κατέστρεψε έως και 20 στρατιώτες του εχθρού, στις 23 Μαρτίου 1945. Ήταν ο πρώτος που εισέβαλε στα περίχωρα της πόλης με τη διμοιρία του και άρχισε να εισβάλλει σε σπίτια που κατείχαν οι στρατιώτες. εχθρός. Πέταξε χειροβομβίδες στο σπίτι και κατέστρεψε προσωπικά 5 εχθρικούς στρατιώτες, κατέλαβε το σπίτι, οχυρώθηκε σε αυτό και συνέχισε να προχωρά. Στις οδομαχίες ενεργούσε επίσης με τόλμη, καθαρίζοντας σπίτι με σπίτι από τον εχθρό. Ως αποτέλεσμα της ταχείας επίθεσης, η πόλη καθαρίστηκε από τον εχθρό. Για την επιδέξια διοίκηση και το προσωπικό θάρρος που έδειξε στη μάχη για την κατάληψη της πόλης Τσοππότ, είναι άξιος ενός κυβερνητικού βραβείου - του Τάγματος του ΚΟΚΚΙΝΟΥ ΑΣΤΕΡΑ».

Και να μερικές ακόμη σύντομες γραμμές από το αρχείο: «Στις 23 Μαρτίου 1945, στη μάχη για την πόλη Τσοππότ, έδειξε επιδεξιότητα και θάρρος, νικώντας έναν ανώτερο εχθρό. Έχοντας ορμήσει στα περίχωρα της πόλης με μια γρήγορη επίθεση, η διμοιρία του ανακόπηκε από τον εχθρό με δύναμη μέχρι λόχου, περιχαρακωμένη σε μια ομάδα πέτρινων κτισμάτων. Μια επίθεση από το μέτωπο του εχθρού, οχυρωμένη πίσω από πέτρινα τείχη, ενισχυμένη με ανακωχώσεις με σημεία βολής, απαιτούσε μεγάλες θυσίες. Ο κατώτερος υπολοχαγός Nazymok αποφάσισε να νικήσει τον εχθρό με ένα χτύπημα από τα πλάγια και τα πίσω. Έστειλε μια διμοιρία της διμοιρίας του για να χτυπήσει από τα μετόπισθεν, και τη δεύτερη για να χτυπήσει το πλευρό στα δεξιά, και με μια διμοιρία απέσυρε την προσοχή του εχθρού από το μέτωπο. Έχοντας πάρει θέση εκκίνησης, η ομάδα, με σήμα, έσπευσε να επιτεθεί από τρεις πλευρές, ο έκπληκτος εχθρός δεν περίμενε επίθεση από τα πίσω και τα πλάγια αφού μια σύντομη αντίσταση καταστράφηκε μερικώς, η μονάδα κατάφερε να διαφύγει, ενώ 30 εχθροί στρατιώτες αιχμαλωτίστηκαν και ο περαιτέρω δρόμος άνοιξε για ολόκληρο τον λόχο » Για επίδειξη ηρωισμού, γενναιότητας και θάρρους, καθώς και την επιτυχή ολοκλήρωση των αποστολών μάχης, ο δεκαεννιάχρονος κατώτερος υπολοχαγός Nazymok N.P. τιμήθηκε με το παράσημο του Αλέξανδρου Νιέφσκι.

Αυτή η εντολή απονεμήθηκε σε αξιωματικούς πρώτης γραμμής από διοικητή διμοιρίας έως διοικητή τμήματος για επιδέξια καθοδήγηση μιας επιτυχημένης επιχείρησης κατά την οποία προκλήθηκε μεγάλη ζημιά στον εχθρό σε ανθρώπινο δυναμικό και στρατιωτικό εξοπλισμό. Η παραγγελία παρουσιάστηκε στον Νικολάι Πέτροβιτς τον Μάιο του 1945 κατά την επιστροφή του από το νοσοκομείο.

Ο N.P Nazymok επέζησε πολύ: κρύο, πείνα, μια τρομερή μεταπολεμική απεργία πείνας στην Ουκρανία. Παρόλα αυτά, στα τέλη του 1947 μπήκε στην τεχνική σχολή σιδηροδρόμων. Το 1949 παντρεύτηκε τη συμμαθήτριά του. Μεγάλωσε δύο παιδιά. Αποφοίτησε από το Πανενωσιακό Ινστιτούτο Μηχανικών Σιδηροδρόμων Μεταφορών. Έγινε επίτιμος βετεράνος των σιδηροδρόμων της Μόσχας και επίτιμος εργάτης σιδηροδρόμων. Ήταν επικεφαλής της οργάνωσης βετεράνων της σιδηροδρομικής απόστασης Kaluga. Δημιούργησε μια επιτροπή κυρίων του στρατιωτικού τάγματος του Alexander Nevsky και ηγήθηκε της το 1992.

Ανάμεσά μας υπάρχουν όλο και λιγότεροι άνθρωποι καταπληκτικοί, ασυνήθιστοι για την εποχή μας, που έζησαν κοντά στον θάνατο και την πείνα, αλλά ταυτόχρονα έμειναν πιστοί στον εαυτό τους. Οι αναμνήσεις, τα σωζόμενα έγγραφα, τα αρχεία και οι φωτογραφίες τους είναι η ιστορία μας, η ιστορία της Πατρίδας μου.

Η ζωή και το κατόρθωμα αυτού του ήρωα έγινε ο πόνος της καρδιάς μου. Και είμαι περήφανος που υπάρχουν αγόρια σαν κι εμένα - δόκιμοι που είναι έτοιμοι να πάνε για την Πατρίδα τους, για τους συμπατριώτες τους, για τους αγαπημένους τους. Ήταν οι βετεράνοι που μας μετέδωσαν τη δύναμη του πνεύματός τους. Θυμόμαστε το παρελθόν, ζούμε στο παρόν, σκεφτόμαστε το μέλλον.

Ο Nikolai Petrovich και η Ekaterina Panteleevna Nazymok με την κόρη τους Valentina και τον γιο τους Vitaly, Kaluga, 1965.

Τα παιδιά από την τάξη μας και εγώ είδαμε το βίντεο "Life is a Feat"

Εδώ είναι τα αποτελέσματα της έρευνάς μου

Μου άρεσε η ταινία - 100%

Η ταινία έκανε μεγάλη εντύπωση γιατί

Είναι ρεαλιστικό -100%

Παίζει -40%

είναι παιδικό - 60%

Είναι εκπαιδευτικός - 70%

Είναι ενδιαφέρον - 50%

Έχει το πνεύμα μιας καλής οικογένειας - 70%

Είναι διδακτικό - 70%

Μας διδάσκει να θυμόμαστε τα μαθήματα του παρελθόντος. Μαθήματα από τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο -90%

Αυτό έγραψαν οι δόκιμοι της τάξης μου ως απάντηση στο βίντεο

Nastya Sukhareva: Μου άρεσε πολύ το βίντεο της N.A. Solovyova "Life is a Feat". Ο κύριος χαρακτήρας είναι τόσο γενναίος και έξυπνος. Από τη βιογραφία του N.P. Nazymka, το θέμα της παιδικής ηλικίας και της στρατιωτικής νεολαίας του N.P.

Νικήτα: Η ταινία είναι τόσο εκπαιδευτική. Είχα βυθιστεί πλήρως σε αυτή την ταινία. Μου φαίνεται ότι το κάνουν και τα παιδιά.

Angelina Mikhalchuk: Υπέροχη ταινία. Είμαστε τυχεροί που ο βετεράνος μας είναι ακόμα ζωντανός. Και αυτή η ταινία έγινε για έναν τόσο ζωντανό άνθρωπο. Μου φαίνεται ότι τέτοιες ταινίες μας κάνουν πιο δυνατούς και καλύτερους.

Lisa Kuzmina: Τα παιδιά έπαιξαν τόσο εκφραστικά την παιδική ηλικία και τη νεολαία του ήρωα. Τα μεγαλύτερα αδέρφια του τον διαμόρφωσαν ως άνθρωπο, ως ήρωα. Και τα τρία αδέρφια αποδείχτηκαν ήρωες, έμειναν ζωντανοί και περήφανοι ο ένας για τον άλλον. Ο ίδιος ο Νικολάι Πέτροβιτς μεγάλωσε στα παιδιά του αυτό το πνεύμα μιας καλής οικογένειας Τα παιδιά και ο εγγονός του είπαν πώς ήταν πάντα περήφανοι για τον Νικολάι Πέτροβιτς. Στο τέλος της ταινίας παίχτηκε το τραγούδι «I love you, life». Αυτό είναι σαν ένα σύνθημα, όπως το κίνητρο ολόκληρης της ζωής του Νικολάι Πέτροβιτς.

Πόποβα: Ενθουσιάστηκα με την ιστορία της πολιορκίας και της νίκης στην πόλη Τσόποτ. Τόσο ο ίδιος ο νεαρός διοικητής όσο και οι στρατιώτες του δεν ήταν χαμένοι. Ο Νικολάι Πέτροβιτς έδειξε ηγετικό ταλέντο σε αυτή τη μάχη. Είναι πραγματικός διοικητής.

Misha Minenko: Αυτή η ταινία με άγγιξε πραγματικά. Είναι τόσο ρεαλιστής και εγκάρδιος.

Anya Slepova: Έκοψα την ανάσα όταν είδα αυτόν τον άνθρωπο - έναν ήρωα - στην οθόνη. Πιστεύεις όλα όσα δείχνουν στην ταινία.

Sonya Bogomolova: Τα παιδιά - οι ηθοποιοί έπαιξαν υπέροχα. Αν και ένιωθα άβολα με την αλήθεια. Οι πιο ενδιαφέρουσες σκηνές για τον πόλεμο.

Leva Loskutov: Η ταινία είναι τόσο εκπαιδευτική που νιώθεις περήφανος για αυτό το άτομο. Άλλωστε, η σφαίρα κόντεψε να χτυπήσει την καρδιά και να μείνει εκεί για το υπόλοιπο της ζωής μας, για να έχουμε σήμερα ηρεμία και ευτυχία.

Θα πω και εγώ την άποψή μου. Η ταινία είναι τόσο ενδιαφέρουσα και διδακτική που αφού μελέτησα τη βιογραφία του Νικολάι Πέτροβιτς, την παρακολούθησα με ενθουσιασμό. Τέτοιες ταινίες είναι πολύ σημαντικές, γιατί δεν πρέπει να ξεχνάμε τα κατορθώματα των ανθρώπων μας. Στην ταινία, η ανθρώπινη μοίρα είναι συνυφασμένη με τη μοίρα ολόκληρου του λαού. Δεν πρέπει να ξεχνάμε το παρελθόν. Διαφορετικά μπορεί να επιστρέψει.

Συμπέρασμα:

Η ανθρώπινη ανάπτυξη είναι ταυτόχρονα ο κύριος στόχος και απαραίτητη προϋπόθεση για την πρόοδο της σύγχρονης κοινωνίας. Αυτή είναι η απολύτως εθνική μας προτεραιότητα σήμερα και μακροπρόθεσμα.

Το μέλλον της Ρωσίας, οι επιτυχίες μας εξαρτώνται από την εκπαίδευση και την υγεία των ανθρώπων, από την επιθυμία τους για αυτοβελτίωση και τη χρήση των δεξιοτήτων και των ταλέντων τους (από την ομιλία του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας V.V. Πούτιν στη Σύνοδο του Κρατικού Συμβουλίου " Σχετικά με τη στρατηγική ανάπτυξης της Ρωσίας έως το 2020. 02/08/2008»

Βιβλιογραφία:

Βιβλία:

1. Ανατόλι Ντεμίντοφ. Μια οικογένεια υπερασπιστών της πατρίδας από την Kerbutovka.. Kaluga. 2007
2. Evgeny Komlev, “Winners” σελ. 85-121
3. Σεργκέι Μιχένκοφ. Διμοιρία ετοιμαστείτε για επίθεση!.. Ανθυπολοχαγοί του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. 1941-1945:. Ταρούζα. 2007
4. N.A. Solovyova “Relay of Memory”, σελ. 13-14. Kaluga, 2007
5. Ταινία βίντεο, "Η ζωή είναι ένας άθλος"; N.A. Solovyova και A.V. Travina, 2017

Περιοδικά:

1. «100 γραμμές για τον πόλεμο και την ειρήνη από βετεράνους του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου», περιοδικό Live Well 3 Ιουνίου 2016
2. περιοδικό Gudok. Τεύχος 25/07/2008 7η σελίδα. Vyacheslav Stepovoy «Ο Τρίτος Δρόμος του Νικολάι Ναζίμκο».
3. Οδική εδαφική οργάνωση ROSPROFZHEL στο σιδηρόδρομο της Μόσχας. Νατάλια Ντούμπνικοβα. «Οι ήρωες του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου είναι μαζί μας» δημοσιεύτηκε στις 27 Απριλίου 2016

Τεκμηρίωση:

1. Διάταγμα με ημερομηνία 7 Απριλίου 1944
2. Βραβείο με ημερομηνία 30 Μαρτίου 1945
3. 131 της 12ης Απριλίου 1945 διαταγή
4. Διάταγμα Νο 2 / Ν με ημερομηνία 15 Ιανουαρίου 1944
5. Βραβείο με ημερομηνία 24 Μαρτίου 1945

Εφαρμογή.

Στο έργο του, ο κατώτερος δόκιμος Misha Kudryashov λέει όχι μόνο τη μοίρα του βετεράνου, αλλά και τον ρόλο της οικογένειας στην ανάπτυξη του χαρακτήρα του N.P. Nazymka. Έδειξε ότι το έργο μας είναι καταφύγιο για τη μνήμη αυτού του ανθρώπου, για τον οποίο έχουν γραφτεί και ειπωθεί πολλά καλά λόγια. Η ταινία βίντεο της N.A. Solovyova, την οποία παρακολούθησε ο Misha με τους συμμαθητές του, είναι μια άλλη ενδιαφέρουσα και συναρπαστική σελίδα στη βιογραφία του κύριου χαρακτήρα.

Στην τύχη του υπολοχαγού Ν.Π. Το όνομα αντανακλούσε τη μοίρα και την αλήθεια μιας ολόκληρης γενιάς απελευθερωτών. Στην ανθρώπινη μοίρα υπάρχει η μοίρα ενός λαού.

Podkopaeva V.S.

Nazymok N.P. στη δεύτερη σειρά τρίτη από τα δεξιά