Οικόπεδο και σύνθεση τι να κάνουμε. Η επιστήμη της λογοτεχνίας και τα συστατικά της

Η πλοκή ταιριάζει γενική σύνθεσηέργα, που καταλαμβάνουν το ένα ή το άλλο, περισσότερο ή λιγότερο σημαντική θέση σε αυτό, ανάλογα με τις προθέσεις του συγγραφέα. Υπάρχει και εσωτερική σύνθεση του οικοπέδου. Ανάλογα με τη σχέση μεταξύ πλοκής και πλοκής σε συγκεκριμένη εργασίαμιλάμε για ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙκαι τεχνικές σύνθεσης οικοπέδου. Η απλούστερη περίπτωση είναι όταν τα γεγονότα της πλοκής είναι γραμμικά διατεταγμένα σε άμεση χρονολογική σειρά χωρίς καμία αλλαγή («Θάνατος ενός αξιωματούχου» του Τσέχοφ). Αυτή η σύνθεση ονομάζεται επίσης ευθείαή οικόπεδοαλληλουχία.

Μια πιο σύνθετη τεχνική είναι στην οποία μαθαίνουμε για ένα γεγονός που συνέβη νωρίτερα από τα υπόλοιπα στο τέλος της εργασίας - αυτή η τεχνική ονομάζεται από προεπιλογή. Σας επιτρέπει να κρατάτε τον αναγνώστη στο σκοτάδι και σε αγωνία, και στο τέλος να τον καταπλήξετε με την απροσδόκητη ανατροπή της πλοκής (χρησιμοποιείται σε έργα αστυνομικό είδος).

Μια άλλη μέθοδος παραβίασης της χρονολογίας ή της ακολουθίας πλοκής είναι η λεγόμενη ανασκόπηση,όταν, καθώς εξελίσσεται η πλοκή, ο συγγραφέας κάνει παρεκκλίσεις στο παρελθόν, κατά κανόνα, στον χρόνο που προηγείται της πλοκής και της αρχής αυτού του έργου("Πατέρες και γιοι" του Τουργκένιεφ - 2 σημαντικές αναδρομές - το παρασκήνιο της ζωής των Πάβελ Πέτροβιτς και Νικολάι Πέτροβιτς Κιρσάνοφ).

Τέλος, η ακολουθία της πλοκής μπορεί να διαταραχθεί με τέτοιο τρόπο ώστε τα γεγονότα σε διαφορετικούς χρόνους να δίνονται ανάμεικτα. η αφήγηση επιστρέφει συνεχώς από τη στιγμή της δράσης σε διάφορα προηγούμενα χρονικά στρώματα και μετά στρέφεται ξανά στο παρόν. Αυτή η σύνθεση πλοκής συχνά υποκινείται από τις αναμνήσεις των χαρακτήρων. Ονομάζεται ελεύθερη σύνθεση(στον Πούσκιν, Τολστόι, Ντοστογιέφσκι, Τσέχοφ, Γκόρκι, το ποίημα του Tvardovsky «Beyond the Distance - Distance», μυθιστορήματα των Yu. Bondarev, Ch. Aitmatov· στο ξένη λογοτεχνίαΟ W. Faulkner αγάπησε ιδιαίτερα αυτή τη φόρμα).

2. Η λειτουργία της ιστορίας στην υλοποίηση του σχεδίου του συγγραφέα.

Οι λειτουργίες της πλοκής είναι ποικίλες: η ενσάρκωση των συγκρούσεων, η αποκάλυψη χαρακτήρων, το κίνητρο για την ανάπτυξή τους, η εισαγωγή νέων προσώπων κ.λπ. Η αλληλουχία των γεγονότων δεν μπορεί παρά να είναι χρονική και ομόκεντροςπλοκή (στην οποία κυριαρχούν οι σχέσεις αιτίου-αποτελέσματος), και σε χρονικά,και με συνδυασμό και των δύο αυτών αρχών της σύνθεσης της πλοκής. Κλασικό σχέδιοομόκεντρο οικόπεδο περιλαμβάνει πλοκή, ανάπτυξη δράσης, κορύφωση, κατάργηση.το newsreel αποτελείται από μια αλυσίδα επεισόδια(συχνά περιλαμβάνει ομόκεντρα μικρογραφήματα).

Ωστόσο, η αφήγηση δεν ακολουθεί πάντα υπάκουα τη χρονολογία. Η κατασκευή της ιστορίας είναι εξ ολοκλήρου στη δύναμη του συγγραφέα. Και σε έργα με αρκετούς ιστορίεςπρέπει να αποφασίσει πώς θα εναλλάσσει τα επεισόδια στα οποία απασχολούνται ορισμένοι χαρακτήρες. Ένα άλλο πρόβλημα της κειμενικής σύνθεσης συνδέεται με την εισαγωγή του παρελθόντος στην κύρια δράση του έργου, με την εξοικείωση του αναγνώστη με τις συνθήκες που προηγούνται της πλοκής, καθώς και με την μετέπειτα μοίρα των χαρακτήρων. Στην ιστορία της λογοτεχνίας, έχουν αναπτυχθεί διάφορες τεχνικές που λύνουν αυτά τα προβλήματα: ένα έργο μπορεί να περιέχει πρόλογος(πρόλογος), της πλοκής συνήθως προηγείται έκθεση,ονομάζεται μια συνοπτική και συμπαγής ιστορία για το παρελθόν του ήρωα Ιστορικό, για τη μελλοντική του μοίρα - μετέπειτα ιστορία, πληροφορίες για τη ζωή των ηρώων μετά την κύρια δράση μπορούν να αναφερθούν στο επίλογος(μετάλογο). Χάρη σε αυτές τις τεχνικές, το χωροχρονικό πλαίσιο της αφήγησης διευρύνεται χωρίς να διακυβεύεται η εικόνα». κοντινό πλάνο«Η κύρια δράση του έργου.

Θέματα που δεν σχετίζονται εξωτερικά με την κύρια δράση μπορούν να εισαχθούν στο έργο - εισάγετε μυθιστορήματα,καθώς και παραβολές, μύθοι, θεατρικά έργα, παραμύθια. Η δεξίωση είναι επίσης παραδοσιακή πλαίσιο οικοπέδου,στο οποίο παρουσιάζεται ο/οι αφηγητής/οι, αναφέρεται το χειρόγραφο που βρέθηκε κ.λπ. – με μια λέξη δίνεται το κίνητρο της ιστορίας. Το καδράρισμα μπορεί να ενισχύσει το νόημα, την ιδέα της ιστορίας που λέγεται ή, αντίθετα, να διορθώσει την ιστορία και να διαφωνήσει μαζί της. Το καδράρισμα μπορεί να ενώσει πολλές ιστορίες δημιουργώντας μια κατάλληλη κατάσταση αφήγησης, μια παράδοση που χρονολογείται από τότε Αραβικά παραμύθια«Χίλιες και μία νύχτες», συλλογές διηγημάτων «The Decameron» του G. Boccaccio, « Οι ιστορίες του Καντέρμπουρυ» J. Chaucer. Και στον 20ο αιώνα. η αφηγηματική τεχνική εμπλουτίστηκε με σύνθεση μοντάζ.

Όπως μπορούμε να δούμε, η οργάνωση μιας αφήγησης για μια πλοκή, και ιδιαίτερα μιας πολυγραμμικής πλοκής, καθώς και ενός συστήματος πλοκών, δίνει στον συγγραφέα τη δυνατότητα να έχει τη μεγαλύτερη επιλογή τεχνικών αφήγησης. Αν μπορεί να υπάρξει μόνο μία φυσική πορεία των γεγονότων, τότε υπάρχουν πολλοί τρόποι να τη διαταράξεις στην παρουσίαση, να την αναμίξεις με άλλες πλοκές, να «τεντώσεις» κάποια επεισόδια και να «συμπιέσεις» άλλα.

ΔΙΑΛΕΞΗ Νο 10. (2 ΩΡΕΣ) Μεθοδολογικές προσεγγίσεις για τον προσδιορισμό των στοιχείων της πλοκής στο σύστημα εργασίας με μικρότερα παιδιά σχολική ηλικία.

Το διάβασμα είναι ένα από τα βασικά μέσα εκπαίδευσης των μαθητών του δημοτικού σχολείου ολοκληρωμένη ανάπτυξη. Η ανάγκη για ανάγνωση βιβλίων εξαρτάται από τις συνθήκες μάθησης που στοχεύουν στην ανάπτυξη της προσωπικότητας και τα θεμέλια μιας αναγνωστικής κουλτούρας. Το έργο πρέπει να ανταποκρίνεται στις γλωσσικές ικανότητες των παιδιών (ώστε να το διαβάζουν ανεξάρτητα), να είναι κατανοητό στην κύρια ιδέα του, να είναι ιδιαίτερα ποιητικό, να δίνει ευχαρίστηση στον νεαρό αναγνώστη, να παρέχει τροφή στο μυαλό και να προκαλεί έκπληξη. είναι, αιχμαλωτίζει τα παιδιά.

Η διείσδυση στο περιεχόμενο του κειμένου απαιτεί κατανόηση των διαφορετικών μεταφορικών και εκφραστικών μέσων της γλώσσας, χάρη στα οποία δημιουργείται καλλιτεχνική εικόνα. Ναι, μέσα τρία χρόνιαΚατά τη διάρκεια των μαθημάτων ανάγνωσης, οι μαθητές εξοικειώνονται με την τέχνη, εξοικειώνονται με έργα τέχνης και αποκτούν μια διαφορετική κατανόηση του κόσμου κατά τη διαδικασία της ανάγνωσης έργων μυθιστόρημακαι επιστημονικά και εκπαιδευτικά άρθρα.

Η εξέταση ενός έργου τέχνης δεν πρέπει να ξεκινά με ανάλυση, αλλά με σύνθεση. Ο εντοπισμός των υφολογικών κυρίαρχων υποδηλώνει επίσης τι πρέπει να αντιμετωπιστεί πρώτα στο έργο. Κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας για μια σύντομη πεζογραφικό έργο(ή για μπαλάντες, τραγούδια, μύθους), ο δάσκαλος διδάσκει στα παιδιά να απαντούν με συνέπεια σε μια σειρά ερωτήσεων που είναι γνωστές στο στόμα του και επομένως τις θυμούνται εύκολα τα παιδιά, οι οποίες οργανώνουν τις ατομικές σκέψεις του παιδιού σχετικά με αυτό που διάβασαν: - Ποιον διάβασα σχετικά με;; - Τι έμαθες για αυτόν (αυτούς); (Σχετικά με τα όνειρα, τις πράξεις, για την εποχή που συνέβη αυτό;); - Πώς λέγεται αυτό; (Τι στο κείμενο του έργου με κάνει να σκέφτομαι τους χαρακτήρες και τα περιστατικά έτσι και όχι αλλιώς;).

Όταν διαβάζετε ιστορίες μεγάλης κλίμακας για τα ταξίδια και τις περιπέτειες (πραγματικές ή φανταστικές) κάποιου ήρωα, η λογική του να σκέφτεστε αυτό που διαβάζετε ρυθμίζεται από ελαφρώς διαφορετικές ερωτήσεις: - Ποιος, πότε και γιατί ξεκίνησε αυτό το ταξίδι ή μπήκε σε μια περιπέτεια κατάσταση; -Τι έπαθε πρώτα; Επειτα; στο τέλος;; - Πώς συμπεριφερόταν σε στιγμές νίκης και ήττας;

Όταν διαβάζετε ιστορίες και μυθιστορήματα μεγάλης κλίμακας για παιδιά, όπου τίθενται κοινωνικά σημαντικά ερωτήματα και όπου οι χαρακτήρες χωρίζονται σε αντίθετες ομάδες, η πορεία του συλλογισμού σχετικά με αυτό που διαβάζετε μπορεί να είναι η εξής: - Σκεφτείτε και απαντήστε πού είναι τα κύρια γεγονότα σε αυτό άρχισαν οι εργασίες. - Επιλέξτε τον κύριο χαρακτήρα, προσπαθήστε να παραθέσετε όλους τους χαρακτήρες και πείτε το πιο σημαντικό πράγμα για τον καθένα σε μία ή δύο προτάσεις.

Μια σειρά ερωτήσεων αυτού του είδους θα βοηθήσει στη συστηματική εργασία πάνω σε ένα έργο τέχνης, δηλαδή στην περαιτέρω εργασία για τον προσδιορισμό των συστατικών της πλοκής. Μετά από τέσσερις ή πέντε κατασκευές μιας σειράς ερωτήσεων από τον παραπάνω δάσκαλο, τα παιδιά τις κατακτούν για πάντα και θυμούνται τη σειρά.

Όταν εργάζεστε συστηματικά σε στοιχεία πλοκής με παιδιά πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η έννοια προσιτότηταοικόπεδο. Το περιεχόμενο του έργου θα είναι προσβάσιμο μόνο όταν η γλώσσα του έργου και τα καλλιτεχνικά του χαρακτηριστικά είναι προσβάσιμα, όταν αντιστοιχεί και έστω και ελαφρώς υπερβαίνει το επίπεδο νοητικού και πνευματική ανάπτυξηπαιδί. Ένας από τους δείκτες της προσβασιμότητας ενός βιβλίου για έναν μαθητή θα είναι το ενδιαφέρον για αυτό και η επιθυμία να το ακούσει διαβάζεται.

Ενδιαφέρουσα πλοκή -μια από τις βασικές αρχές για την επιλογή βιβλίων για παιδικό διάβασμα, στενά συνδεδεμένη με την αρχή του δυναμισμός.Ο μικρότερος μαθητής χρειάζεται ακόμα μια γρήγορη αλλαγή των γεγονότων που θα τον προσελκύσουν με την οξύτητα, την ασυνήθιστη φύση τους και θα απασχολήσουν το μυστήριο και την ένταση της αφήγησης. Η πλοκή είναι αργή, τραβηγμένη, έχει πολλές πλευρικές γραμμές, τη σύνδεση των οποίων ένα παιδί δεν μπορεί να κατανοήσει και δεν έχει ενδιαφέρον. Το σύστημα εργασίας για την προετοιμασία για την ανίχνευση των στοιχείων του οικοπέδου θα πρέπει να περιλαμβάνει αρχή της αφήγησηςεπικά έργα. Για να το κάνετε αυτό, θα πρέπει να επιλέξετε μικρά, δυναμικά κείμενα. Η αφήγηση μπορεί να συνδυαστεί με εκφραστική ανάγνωση.

Μια από τις προσεγγίσεις για την ανίχνευση στοιχείων γραφικής παράστασης πρέπει να καλείται σχέδιο λέξεων . Καταλήγει σε μια προφορική απεικόνιση του τι λείπει σε ένα έργο και συμβάλλει στην ανάπτυξη της φαντασίας και δημιουργικές δυνατότητες μαθητής γυμνασίου. Αυτή η τεχνική σας διδάσκει να διαβάζετε το κείμενο, να θυμάστε λεπτομέρειες και να το συμπληρώνετε οργανικά με μια ιδέα για το τι θα μπορούσε να είναι.

Μια άλλη τεχνική που έχει αποτέλεσμα μεταξύ των νεότερων μαθητών μπορεί να είναι « επιστολή του συγγραφέα" ή λογοτεχνικός ήρωας. Με τη βοήθεια ενός "γράμματος από τον συγγραφέα" μπορείτε να πείτε τη βιογραφία ενός συγγραφέα ή ποιητή και ένα "γράμμα από έναν λογοτεχνικό ήρωα" θα σας βοηθήσει να εισαγάγετε την ιστορία της δημιουργίας ενός έργου, να αναπτύξετε ενδιαφέρον για την ανάγνωση του γραπτών μηνυμάτων και σας ρυθμίζουν για ακρόαση. Στη διαδικασία ανάγνωσης ενός έργου για μεγάλο χρονικό διάστημα, χρησιμοποιώντας ένα "γράμμα από έναν ήρωα", μπορείτε να επαναλάβετε εκείνο το μέρος του κειμένου που δεν θα διαβαστεί και στο μέλλον θα βοηθήσει στον προσδιορισμό των στοιχείων αυτής της πλοκής.

Μια φάρσα αυτού του είδους είναι αποδεκτή, πρώτον, επειδή οι μαθητές καταλαβαίνουν ήδη το νόημά της και βλέπουν σε αυτήν έναν τρόπο να διαφοροποιήσουν την εργασία της ανάγνωσης του κειμένου. Δεύτερον, η φάρσα είναι λογοτεχνική συσκευή, σκοπός του οποίου είναι να προκαλέσει το ενδιαφέρον για το έργο, να αιχμαλωτίσει, να ιντριγκάρει τον αναγνώστη.

Για να προσδιορίσετε τα στοιχεία της γραφικής παράστασης, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτόν τον τύπο ανάλυσης - «ακολουθώντας τον συγγραφέα»εκείνοι. ο τύπος όπου παρατηρείται η λογική της ανάπτυξης δράσης. Ανάλυση λογοτεχνικό κείμενοδιεξάγεται με την υποβολή ερωτήσεων. Τα παιδιά πρέπει να συνηθίσουν να ακούν μια ερώτηση, να κατανοούν την ουσία της και να απαντούν σύμφωνα με το νόημα της ερώτησης, χωρίς να απομακρύνονται από αυτήν, χωρίς να επεκτείνουν ή να περιορίζουν το νόημά της. Όταν απαντά σε μια ερώτηση, σκέφτεται το κείμενο, θυμάται το περιεχόμενό του, πιάνει τα χαρακτηριστικά της φόρμας με τη βοήθεια ενός ενήλικα και χρησιμοποιεί τη γλώσσα του συγγραφέα στην πρακτική του λόγου.

Οι ερωτήσεις για την ανάλυση ενός λογοτεχνικού κειμένου πρέπει να είναι προσβάσιμες στα παιδιά. Όλες οι λέξεις πρέπει να είναι σαφείς, ακριβείς και αιτιολογημένες. Η προσβασιμότητα της ερώτησης προϋποθέτει σαφήνεια νοήματος και ιδιαιτερότητα της απάντησης. Όσο πιο σωστά τίθεται η ερώτηση, τόσο πιο ακριβής θα είναι η απάντηση. Δεν πρέπει να τίθενται σε ένα παιδί οι λεγόμενες διπλές ερωτήσεις: πού και γιατί; ποιος και που; κ.λπ., για να μην σκορπίσουμε την προσοχή, να εστιάσουμε σε μια, αλλά αληθινή και βαθιά απάντηση. Υπάρχουν και οι λεγόμενες κορυφαίες ερωτήσεις, δηλ. αυτά που συμπληρώνουν κύριο ερώτημα, βοηθήστε το παιδί να το αποκαλύψει πιο βαθιά και στοχευμένα. Αλλά ένας ενήλικας πρέπει να διακρίνει τις βασικές ερωτήσεις από τις γρήγορες, οι οποίες δεν μπορούν να τεθούν στα παιδιά, καθώς περιέχουν στην πραγματικότητα την απάντηση στην ερώτηση. Άσκοπες ερωτήσεις όπως «Τι άλλο μπορείς να πεις;» ή «Ποιος άλλος θα πει τι;» δεν πρέπει να ακούγεται κατά την ανάλυση. Διαφορετικά, η εργασία για την ανίχνευση στοιχείων γραφικής παράστασης μπορεί να είναι σημαντικά πιο δύσκολη.

Μία από τις σημαντικές μεθοδολογικές προσεγγίσεις για την ανακάλυψη των συστατικών μιας πλοκής είναι η μετατροπή ενός έργου τέχνης από τον δάσκαλο από υποχρεωτική εκπαιδευτική άσκηση σε μια σοβαρή, ενδιαφέρουσα και χρήσιμη συζήτηση για μαθητές σχετικά με τη λογοτεχνία, τα χαρακτηριστικά της ως μορφή τέχνης, τον αντίκτυπό της στην ένα άτομο, μια συζήτηση που δεν θα γίνει ποτέ βαρετή, αφού με τη βοήθειά της λύνονται ζωτικής σημασίας ερωτήματα που είναι απαραίτητα για το παιδί: θα γίνει φανερό το μυστικό; είναι δυνατόν να ανακτηθεί η νεότητα και αν πρέπει να γίνει; τι είναι η φύση και ποια η θέση του ανθρώπου σε αυτήν κ.λπ. Η ανάλυση της πλοκής ενός έργου βοηθά στη διατήρηση του ενδιαφέροντος των παιδιών για τον κόσμο, της περιέργειας, της περιέργειας, τα διδάσκει να σκέφτονται και να συγκρίνουν.

Ας εξετάσουμε μια από τις προσεγγίσεις για την εργασία στην οργάνωση της πλοκής ενός παραμυθιού (σύμφωνα με την ταξινόμηση του V.Ya. Propp) "Ivan Tsarevich, το Firebird και Γκρι λυκος" Η προτεινόμενη μεθοδολογία για τη μελέτη της πλοκής ενός παραμυθιού βασίζεται στα έργα του Α.Ν. Veselovsky, N.M. Vedernikova και V.Ya. Proppa.

Το έργο της μελέτης της πλοκής αποτελείται από διάφορα στάδια:

· κατανόηση των κύριων κινήτρων της πλοκής, ανακάλυψη των σχέσεων αιτίου-αποτελέσματος μεταξύ τους.

· προσδιορισμός επιμέρους λειτουργιών - δράσεων χαρακτήρων χαρακτηριστικών ενός αριθμού από παραμύθια;

· επισήμανση των λεγόμενων «ορόσημων πλοκής» ή στοιχείων πλοκής (πλοκή, ανάπτυξη δράσης, σημείο καμπής, κορύφωση, κατάργηση);

· συσχέτιση κάθε στοιχείου της πλοκής με τους χαρακτήρες, τις πράξεις και τις πράξεις των ηρώων.

Η αρχή της δουλειάς στην πλοκή ενός παραμυθιού θα είναι η ανάδειξη της έκθεσής του ως ο αρχικός κρίκος στην κατασκευή πλοκή παραμυθιού. Στη συνέχεια, είναι απαραίτητο να επισημανθεί η πλοκή της δράσης του παραμυθιού, όταν συμβαίνει ένα γεγονός που προκαθορίζει την περαιτέρω πορεία του παραμυθιού. Τα παιδιά συσχετίζουν με την πλοκή τη λειτουργία της αποστολής των ηρώων από το σπίτι σε αναζήτηση του Firebird και κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι ήταν αυτό το γεγονός που έγινε η αρχή των περιπετειών του κύριου χαρακτήρα. Αναλύοντας τα επεισόδια που χαρακτηρίζουν την εξέλιξη της δράσης, τα παιδιά αναδεικνύουν τη λειτουργία της απαγόρευσης και την παραβίασή της (επεισόδια απαγωγής του Firebird και του χρυσαυγίτη αλόγου). Όταν εξετάζουν το επεισόδιο όταν τα αδέρφια σκοτώνουν τον Ιβάν Τσαρέβιτς, οι μαθητές σημειώνουν την ιδιαίτερη ένταση αυτής της στιγμής, καθορίζοντας έτσι την κορύφωση της ιστορίας. Εδώ σημειώθηκαν οι λειτουργίες των αδελφών ως «ψευδών ηρώων» που φέρνουν το κακό και η λειτουργία του λύκου ως «υπέροχου βοηθού» που ενσαρκώνει την ιδέα του καλού. Η νίκη του καλού επί του κακού ονομάζεται ως το αποτέλεσμα της πλοκής. Ιδιαίτερη προσοχήΤραβάμε τα παιδιά στο τέλος του παραμυθιού, που λειτουργεί ως παραμυθένιος επίλογος.

Όταν εργάζονται για την αρχή και το τέλος των παραμυθιών, τα παιδιά πρέπει να αντιλαμβάνονται την επανάληψή τους από παραμύθι σε παραμύθι και ταυτόχρονα την ποικιλία και τη διαφορετικότητά τους. Ήδη στις τάξεις 1-2, εισάγει ο συγγραφέας λογοτεχνικοί όροι«αρχή» και «τέλος», με βάση την ετυμολογία αυτών των λέξεων. Ταυτόχρονα, είναι σημαντικό τα παιδιά να μάθουν τη λειτουργία της αρχής και του τέλους ως σταθερές τεχνικές αφήγησης παραμυθιού και την πληροφοριακή τους λειτουργία.

Οι νεότεροι μαθητές είναι αρκετά ικανοί να κατανοήσουν το μοτίβο αυτού κατασκευή οικοπέδουπαραμύθια με βάση το επιλεγμένο σχήμα, την οργάνωση της πλοκής του και ακόμη και να δημιουργήσετε τα δικά σας παραμύθια, τα οποία θα αντικατοπτρίζουν τα κύρια στοιχεία της πλοκής. Έτσι, η ανίχνευση των συστατικών της πλοκής ενός λογοτεχνικού κειμένου είναι σημαντική άποψηδουλεύοντας με ένα λογοτεχνικό έργο. Στόχος του είναι η βαθύτερη κατανόηση του νοήματος αυτού που διαβάζεται, καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάκείμενο, δημιουργική ατομικότητα του συγγραφέα. Το να διδάξεις σε έναν μαθητή δημοτικού σχολείου να αναλύει την πλοκή ενός έργου τέχνης σημαίνει να τον μεγαλώσεις σε ταλαντούχο αναγνώστη, γνώστη της λογοτεχνίας, ενδιαφέρον άτομο, δεκτικό στην τέχνη.

1. Κατηγορία συγγραφέα.Ο συγγραφέας είναι ο δημιουργός λογοτεχνικό έργο. Στη λογοτεχνική κριτική, αυτή η λέξη χρησιμοποιείται με διάφορες έννοιες. Πρώτα από όλα, είναι απαραίτητο να τεθεί μια διαχωριστική γραμμή μεταξύ του πραγματικού-βιογραφικού συγγραφέα και του συγγραφέα ως κατηγορία λογοτεχνικής ανάλυσης. Με τη δεύτερη έννοια, κατανοούμε τον συγγραφέα ως φορέα της ιδεολογικής έννοιας ενός έργου τέχνης. Συνδέεται με τον πραγματικό συγγραφέα, αλλά δεν ταυτίζεται με αυτόν, αφού στο έργο τέχνηςΔεν είναι η ολότητα της προσωπικότητας του συγγραφέα που ενσαρκώνεται, αλλά μόνο μερικές από τις πτυχές της (αν και συχνά οι πιο σημαντικές).

Ο συγγραφέας ως πραγματικό βιογραφικό πρόσωπο και ο συγγραφέας ως φορέας της έννοιας του έργου δεν πρέπει να συγχέονται με εικόνα του συγγραφέα,που δημιουργείται σε ορισμένα έργα λεκτική τέχνη. Η εικόνα του συγγραφέα είναι μια ιδιαίτερη αισθητική κατηγορία που προκύπτει όταν μέσα στο έργο δημιουργείται η εικόνα του δημιουργού αυτού του έργου. Αυτή μπορεί να είναι η εικόνα του «εαυτού» («Ευγένιος Ονέγκιν» του Πούσκιν, «Τι πρέπει να γίνει;» του Τσερνισέφσκι) ή η εικόνα ενός πλασματικού, πλασματικού συγγραφέα (Ιβάν Πέτροβιτς Μπέλκιν του Πούσκιν).

2. Αναγνώστης και συγγραφέας.Ο αναγνώστης προσπαθεί να σκεφτεί τι έχει διαβάσει και να κατανοήσει τους λόγους για τα συναισθήματα που έχει βιώσει. Η ανάγκη για ερμηνεία των έργων μεγαλώνει οργανικά από τις ζωντανές, ανεπιτήδευτες απαντήσεις του αναγνώστη σε αυτό. Οι άμεσες παρορμήσεις και το μυαλό του αναγνώστη συσχετίζονται με τη δημιουργική βούληση του συγγραφέα του έργου με πολύ δύσκολο τρόπο. Όταν συζητούν το πρόβλημα «αναγνώστη-συγγραφέα», οι επιστήμονες εκφράζουν κρίσεις πολλαπλών κατευθύνσεων, μερικές φορές ακόμη και πολικές. Είτε απολυτοποιούν την πρωτοβουλία του αναγνώστη, είτε, αντίθετα, μιλούν για την υπακοή του αναγνώστη στον συγγραφέα ως κάποιου είδους αδιαμφισβήτητο κανόνα για την αντίληψη της λογοτεχνίας.

Ωστόσο, ο αναγνώστης εξακολουθεί να ηγείται του συγγραφέα, και απαιτεί υπακοή για να τον ακολουθήσει. δημιουργικούς τρόπους. Και καλός αναγνώστης είναι αυτός που ξέρει πώς να βρει μέσα του ένα εύρος κατανόησης και να παραδοθεί στον συγγραφέα. Ο πιο ευαίσθητος αναγνώστης έχει πάντα την τάση να ξαναδιαβάσει πολλές φορές ένα εξαιρετικό έργο μυθοπλασίας. Αυτό είναι κανόνας(με άλλα λόγια, η καλύτερη, βέλτιστη «επιλογή») της αντίληψης του αναγνώστη. Πραγματοποιείται με τον δικό του τρόπο κάθε φορά και όχι πάντα στο μέγιστο βαθμό. Επιπλέον, οι προσανατολισμοί του συγγραφέα προς τα γούστα και τα ενδιαφέροντα του αναγνωστικού κοινού μπορεί να είναι πολύ διαφορετικοί. Και η λογοτεχνική κριτική μελετά τον αναγνώστη από διάφορες οπτικές γωνίες, αλλά το κυριότερο είναι στην πολιτιστική και ιστορική του πολυμορφία.

3. Ήρωας.Η συνήθης μέθοδος ομαδοποίησης και συναρμολόγησης κινήτρων είναι να αναδεικνύονται χαρακτήρες, ζωντανοί φορείς ορισμένων κινήτρων. Ανήκοντας σε ένα ή άλλο κίνητρο συγκεκριμένο χαρακτήραδιευκολύνει την προσοχή του αναγνώστη. Υπάρχουν τεχνικές που σας βοηθούν να κατανοήσετε τη μάζα των χαρακτήρων και τις σχέσεις τους. Ο χαρακτήρας πρέπει να είναι αναγνωρίσιμος από την άλλη, πρέπει να τραβάει την προσοχή σε μεγαλύτερο ή μικρότερο βαθμό.

Λήψη αναγνώρισηςο χαρακτήρας είναι δικός του " χαρακτηριστικό γνώρισμα ". Με τον χαρακτηρισμό εννοούμε ένα σύστημα κινήτρων που συνδέονται άρρηκτα με έναν δεδομένο χαρακτήρα. ΣΕ με τη στενή έννοιαΧαρακτηριστικά σημαίνουν τα κίνητρα που καθορίζουν την ψυχολογία του χαρακτήρα, τον «χαρακτήρα» του.

Το απλούστερο στοιχείο του χαρακτηριστικού είναι ήδη ονομάζοντας τον ήρωα δικό του όνομα. Σε πιο σύνθετες κατασκευές, απαιτείται οι πράξεις του ήρωα να προέρχονται από κάποια ψυχολογική ενότητα, ώστε να είναι ψυχολογικά πιθανές για έναν δεδομένο χαρακτήρα (ψυχολογικό κίνητρο πράξεων). Σε αυτή την περίπτωση, ο ήρωας ανταμείβεται με ορισμένα ψυχολογικά χαρακτηριστικά.

Ο χαρακτηρισμός του ήρωα μπορεί να είναι άμεσος, δηλ. Ο χαρακτήρας του επικοινωνείται απευθείας είτε από τον συγγραφέα, είτε με τις ομιλίες άλλων χαρακτήρων, είτε με τον αυτοχαρακτηρισμό («εξομολογήσεις») του ήρωα. Συχνά συναντιέται έμμεσοςχαρακτηρισμός: ο χαρακτήρας αναδύεται από τις πράξεις και τη συμπεριφορά του ήρωα. Ειδική περίπτωση έμμεσου ή υπαινικτικού χαρακτηρισμού είναι η τεχνική μάσκες, δηλ. ανάπτυξη συγκεκριμένων κινήτρων που είναι σε αρμονία με την ψυχολογία του χαρακτήρα. Έτσι, η περιγραφή της εμφάνισης του ήρωα, τα ρούχα του, τα έπιπλα του σπιτιού του (για παράδειγμα, ο Plyushkin στο Gogol) - όλα αυτά είναι τεχνικές μάσκας.

Στις τεχνικές χαρακτηρισμού, πρέπει να διακρίνονται δύο κύριες περιπτώσεις: αμετάβλητος χαρακτήρας, παραμένοντας το ίδιο στην αφήγηση σε όλη την πλοκή, και ο χαρακτήρας αλλάζειόταν, καθώς εξελίσσεται η πλοκή, παρακολουθούμε την αλλαγή στον ίδιο τον χαρακτήρα του χαρακτήρα. Στους χαρακτήρες δίνεται συνήθως συναισθηματικός χρωματισμός. Στις πιο πρωτόγονες μορφές συναντάμε τους ενάρετους και τους πονηρούς. Οι θετικοί και οι αρνητικοί «τύποι» είναι απαραίτητο στοιχείο κατασκευής οικοπέδου. Κατά συνέπεια, ονομάζεται ο χαρακτήρας που λαμβάνει τον πιο οξύ και ζωντανό συναισθηματικό χρωματισμό ήρωας. Ο ήρωας είναι το πρόσωπο που ο αναγνώστης ακολουθεί με τη μεγαλύτερη ένταση και προσοχή. Ο ήρωας προκαλεί συμπόνια, ενσυναίσθηση, χαρά και θλίψη στον αναγνώστη.

Λογοτεχνικός ήρωας είναι μια εικαστική εικόνα, ένας από τους προσδιορισμούς της ολοκληρωμένης ύπαρξης του ανθρώπου στην τέχνη των λέξεων. Αυτός ο όρος έχει διπλή σημασία. 1) Τονίζει την κυρίαρχη θέση του χαρακτήρα στο έργο (ως κύριος χαρακτήρας σε σύγκριση με χαρακτήρας). 2) Με τον όρο «Λ. ΣΟΛ." νοείται ως μια ολιστική εικόνα ενός ατόμου - στο σύνολο της εμφάνισής του, του τρόπου σκέψης, της συμπεριφοράς και πνευματική ηρεμία. Αυτός ο όρος με τη στενή του σημασία είναι κοντά στον όρο «χαρακτήρας» και υποδηλώνει το εσωτερικό ψυχολογικό προφίλ της προσωπικότητας, φυσικές ιδιότητες, σε είδος.

Η έννοια της σύνθεσης είναι ευρύτερη και πιο καθολική από την έννοια της πλοκής. Η πλοκή εντάσσεται στη συνολική σύνθεση των έργων, καταλαμβάνοντας τη μία ή την άλλη, περισσότερο ή λιγότερο σημαντική θέση σε αυτήν, ανάλογα με τις προθέσεις του συγγραφέα.

Ανάλογα με τη σχέση μεταξύ πλοκής και πλοκής σε ένα συγκεκριμένο έργο, μιλούν για διαφορετικούς τύπους και τεχνικές σύνθεση οικοπέδου. Η απλούστερη περίπτωση είναι όταν τα γεγονότα είναι γραμμικά διατεταγμένα σε άμεση χρονολογική σειρά χωρίς καμία αλλαγή. Αυτή η σύνθεση ονομάζεται επίσης ευθείαή ακολουθία πλοκής.

Η σύνθεση της πλοκής περιλαμβάνει επίσης μια ορισμένη σειρά αφήγησης στον αναγνώστη για το τι συνέβη. Σε έργα με μεγάλο όγκο κειμένου, η αλληλουχία των επεισοδίων της πλοκής συνήθως αποκαλύπτει τις σκέψεις του συγγραφέα σταδιακά και σταθερά. Σε μυθιστορήματα και ιστορίες, ποιήματα και δράματα, κάθε επόμενο επεισόδιο αποκαλύπτει στον αναγνώστη κάτι καινούργιο για αυτόν - και ούτω καθεξής μέχρι το τέλος, που είναι συνήθως, σαν να λέγαμε, μια υποστηρικτική στιγμή στη σύνθεση της πλοκής.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι το χρονικό διάστημα στα έργα μπορεί να είναι αρκετά μεγάλο και ο ρυθμός της αφήγησης μπορεί να είναι άνισος. Υπάρχουν διαφορές μεταξύ μιας συνοπτικής παρουσίασης του συγγραφέα που επιταχύνει το τρέξιμο οικόπεδοχρόνο και «δραματοποιημένα» επεισόδια, συνθετικόο χρόνος του οποίου συμβαδίζει με τον χρόνο της πλοκής.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι συγγραφείς απεικονίζουν παράλληλα θέατρα δράσης (δηλαδή σχεδιάζουν δύο ιστορίες παράλληλες μεταξύ τους). Έτσι, η αντιπαράθεση των κεφαλαίων του «Πόλεμος και Ειρήνη» του Λ.Ν. Ο Τολστόι, αφιερωμένος στον θάνατο του παλιού Μπολκόνσκι και στις χαρούμενες ονομαστικές εορτές στο σπίτι του Ροστόφ, εξωτερικά παρακινημένος από την ταυτόχρονη εμφάνιση αυτών των γεγονότων, φέρει ένα συγκεκριμένο φορτίο περιεχομένου. Αυτή η τεχνική συντονίζει τους αναγνώστες στη διάθεση των σκέψεων του Τολστόι και στο αδιαχώριστο της ζωής και του θανάτου.

Οι συγγραφείς δεν λένε πάντα τα γεγονότα με άμεση σειρά. Μερικές φορές φαίνεται να ιντριγκάρουν τους αναγνώστες, κρατώντας τους στο σκοτάδι σχετικά με την πραγματική ουσία των γεγονότων για κάποιο χρονικό διάστημα. Αυτή η τεχνική σύνθεσης ονομάζεται από προεπιλογή. Αυτή η τεχνική είναι πολύ αποτελεσματική γιατί σας επιτρέπει να κρατάτε τον αναγνώστη στο σκοτάδι και την ένταση μέχρι το τέλος, και στο τέλος να σας εκπλήσσει με το απροσδόκητο της ανατροπής της πλοκής. Χάρη σε αυτές τις ιδιότητες, η τεχνική της σιωπής χρησιμοποιείται σχεδόν πάντα σε έργα πικαρέσκ και έργα του είδους του αστυνομικού, αν και, φυσικά, όχι μόνο σε αυτά. Οι ρεαλιστές συγγραφείς κρατούν επίσης μερικές φορές τον αναγνώστη στο σκοτάδι για το τι συνέβη. Έτσι, για παράδειγμα, η ιστορία του A.S. Πούσκιν "Blizzard". Μόνο στο τέλος της ιστορίας ο αναγνώστης μαθαίνει ότι η Marya Gavrilovna ήταν παντρεμένη με έναν άγνωστο, ο οποίος, όπως αποδεικνύεται, ήταν ο Burmin. Στο μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη", ο συγγραφέας για μεγάλο χρονικό διάστημα κάνει τον αναγνώστη, μαζί με την οικογένεια Bolkonsky, να πιστεύει ότι ο πρίγκιπας Αντρέι πέθανε κατά τη μάχη του Austerlitz και μόνο όταν ο ήρωας εμφανίζεται στα Φαλακρά Όρη γίνεται σαφές ότι αυτό δεν είναι έτσι.

Σημαντικό μέσο σύνθεσης οικοπέδου αποτελούν χρονολογικές ανακατατάξειςεκδηλώσεις. Συχνά αυτές οι ανακατατάξεις υπαγορεύονται από την επιθυμία των συγγραφέων να μετατοπίσουν την προσοχή των αναγνωστών από την εξωτερική πλευρά αυτού που συνέβη (τι θα συμβεί μετά τους χαρακτήρες;) στο εσωτερικό, βαθύ υπόβαθρό του. Έτσι, στο μυθιστόρημα του M.Yu. Ο «Ήρωας της εποχής μας» του Λέρμοντοφ η σύνθεση της πλοκής χρησιμεύει για να διεισδύσει σταδιακά στα μυστικά του εσωτερικού κόσμου του πρωταγωνιστή. Πρώτα, οι αναγνώστες μαθαίνουν για τον Pechorin από την ιστορία του Maxim Maksimych ("Bela"), στη συνέχεια από τον αφηγητή, ο οποίος δίνει ένα λεπτομερές πορτρέτο του ήρωα ("Maksim Maksimych") και μόνο μετά από αυτό ο Lermontov παρουσιάζει το ημερολόγιο του ίδιου του Pechorin ( τις ιστορίες "Taman", "Princess Mary" , "Fatalist"). Χάρη στην ακολουθία των κεφαλαίων που επέλεξε ο συγγραφέας, η προσοχή του αναγνώστη μεταφέρεται από τις περιπέτειες που αναλαμβάνει ο Pechorin στο μυστήριο του χαρακτήρα του, το οποίο «λύνεται» από ιστορία σε ιστορία, μέχρι το «The Fatalist».

Μια άλλη τεχνική παραβίασης χρονολογιών ή ακολουθίας πλοκής είναι η λεγόμενη ανασκόπηση,όταν, καθώς εξελίσσεται η πλοκή, ο συγγραφέας κάνει παρεκκλίσεις στο παρελθόν, κατά κανόνα, στον χρόνο που προηγείται της πλοκής και της αρχής αυτού του έργου. Αυτού του είδους η «αναδρομική» (επιστροφή σε ό,τι συνέβη πριν) σύνθεση πλοκής προϋποθέτει την παρουσία στα έργα λεπτομερών παρασκηνίων των χαρακτήρων, που δίνονται σε ανεξάρτητα επεισόδια πλοκής. Για να ανακαλύψουμε πληρέστερα τις διαδοχικές συνδέσεις εποχών και γενεών, ώστε να αποκαλύψουμε το σύνθετο και δύσκολους τρόπουςΣτη διαμόρφωση των ανθρώπινων χαρακτήρων, οι συγγραφείς καταφεύγουν συχνά σε ένα είδος «μοντάζ» του παρελθόντος (μερικές φορές πολύ μακρινό) και του παρόντος των χαρακτήρων: η δράση μεταφέρεται περιοδικά από τη μια στιγμή στην άλλη. Έτσι, στο “Fathers and Sons” ο I.S. Ο Τουργκένιεφ, καθώς προχωρά η πλοκή, οι αναγνώστες έρχονται αντιμέτωποι με δύο σημαντικές αναδρομές - τις ιστορίες παρασκηνίου της ζωής του Πάβελ Πέτροβιτς και του Νικολάι Πέτροβιτς Κιρσάνοφ. Το να ξεκινήσουν το μυθιστόρημα με τα νιάτα τους δεν ήταν πρόθεση του Τουργκένιεφ, και θα είχε στριμώξει τη σύνθεση του μυθιστορήματος και το να δώσει μια ιδέα για το παρελθόν αυτών των ηρώων φαινόταν ωστόσο απαραίτητο στον συγγραφέα - γι' αυτό χρησιμοποίησε την τεχνική της αναδρομής.

Η ακολουθία της πλοκής μπορεί να διαταραχθεί με τέτοιο τρόπο ώστε τα γεγονότα σε διαφορετικούς χρόνους να αναμιγνύονται μεταξύ τους. η αφήγηση επιστρέφει συνεχώς από τη στιγμή της δράσης σε διάφορα προηγούμενα χρονικά στρώματα, μετά στρέφεται ξανά στο παρόν για να επιστρέψει αμέσως στο παρελθόν. Αυτή η σύνθεση πλοκής συχνά υποκινείται από τις αναμνήσεις των χαρακτήρων. Ονομάζεται ελεύθερη σύνθεσηκαι χρησιμοποιείται στον ένα ή τον άλλο βαθμό από διαφορετικούς συγγραφείςσυχνά. Ωστόσο, συμβαίνει ότι η ελεύθερη σύνθεση γίνεται η κύρια και καθοριστική αρχή της κατασκευής οικοπέδου. σε αυτήν την περίπτωση, συνηθίζεται να μιλάμε για την ίδια την ελεύθερη σύνθεση ("Shot" του A.S. Pushkin).

Οι εσωτερικές, συναισθηματικές-σημασιολογικές, δηλαδή συνθετικές, συνδέσεις μεταξύ των επεισοδίων της πλοκής αποδεικνύονται μερικές φορές λειτουργικά ακόμη πιο σημαντικές από τις πραγματικές πλοκές, αιτιώδεις-χρονικές συνδέσεις. Η σύνθεση τέτοιων έργων μπορεί να ονομαστεί ενεργή ή, για να χρησιμοποιήσω τον όρο των κινηματογραφιστών, " αίθουσα συνελεύσεων" Μια ενεργή, μοντάζ σύνθεση επιτρέπει στους συγγραφείς να ενσωματώνουν βαθιές, όχι άμεσα παρατηρήσιμες συνδέσεις μεταξύ φαινομένων της ζωής, γεγονότων και γεγονότων (ένα παράδειγμα είναι το μυθιστόρημα του M.A. Bulgakov «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα»). Ο ρόλος και ο σκοπός αυτού του είδους της σύνθεσης περιγράφονται με τα λόγια του Α.Α. Blok από τον πρόλογο στο ποίημα "Retribution": "Έχω συνηθίσει να συγκρίνω γεγονότα από όλους τους τομείς της ζωής που είναι προσβάσιμοι στο όραμά μου σε μια δεδομένη στιγμή, και είμαι σίγουρος ότι όλα μαζί δημιουργούν πάντα μια ενιαία μουσική πίεση" (Ολοκληρωμένη συγκεντρωμένα έργα στον 8ο τ.3 – Μ., 1960, σ.297).

Εκτός από την πλοκή, στη σύνθεση του έργου υπάρχουν και τα λεγόμενα επιπλέον στοιχεία πλοκής, που συχνά δεν είναι λιγότερο, ή και πιο σημαντικά, από την ίδια την πλοκή. Αν η πλοκή του έργου είναι δυναμική πλευράοι συνθέσεις του, μετά βγαίνουν στοιχεία πλοκής– στατικό.

Έξτρα οικόπεδοΑυτά είναι στοιχεία που δεν προωθούν τη δράση, κατά την οποία δεν συμβαίνει τίποτα, και οι ήρωες παραμένουν στις προηγούμενες θέσεις τους. Διακρίνω τρεις κύριες ποικιλίεςστοιχεία εκτός πλοκής: περιγραφή, παρεκβάσεις του συγγραφέα και παρεμβαλλόμενα επεισόδια (αλλιώς ονομάζονται επίσης ένθετες νουβέλεςή παρεμβάλλονται οικόπεδα).

Περιγραφή- αυτή είναι μια εικόνα του εξωτερικού κόσμου (τοπίο, πορτρέτο, κόσμος των πραγμάτων) ή ένας σταθερός τρόπος ζωής, δηλαδή εκείνα τα γεγονότα και οι ενέργειες που συμβαίνουν τακτικά, μέρα με τη μέρα και, ως εκ τούτου, επίσης δεν σχετίζονται με την κίνηση του οικοπέδου. Οι περιγραφές είναι ο πιο κοινός τύπος στοιχείων εκτός πλοκής, υπάρχουν σχεδόν σε κάθε επικό έργο.

Παρεκβάσεις του συγγραφέα- αυτές είναι λίγο πολύ λεπτομερείς δηλώσεις του συγγραφέα φιλοσοφικές, λυρικές, αυτοβιογραφικές κ.λπ. χαρακτήρας; ωστόσο αυτές οι δηλώσεις δεν χαρακτηρίζουν μεμονωμένους χαρακτήρεςή τη μεταξύ τους σχέση. Οι παρεκβάσεις του συγγραφέα είναι ένα προαιρετικό στοιχείο στη σύνθεση ενός έργου, αλλά όταν εμφανίζονται εκεί («Ευγένιος Ονέγκιν» του A.S. Pushkin, « Νεκρές ψυχές"N.V. Gogol, "The Master and Margarita" του M.A. Bulgakov και άλλοι), παίζουν, κατά κανόνα, τον πιο σημαντικό ρόλο και χρησιμεύουν στην άμεση έκφραση της θέσης του συγγραφέα.

Έγινε εισαγωγή επεισοδίων- αυτά είναι σχετικά πλήρη κομμάτια δράσης στα οποία εμφανίζονται άλλοι χαρακτήρες, η δράση μεταφέρεται σε άλλο χρόνο και τόπο κ.λπ. Μερικές φορές ακόμη και τα παρεμβαλλόμενα επεισόδια αρχίζουν να παίζουν στο έργο μεγάλο ρόλοαπό την κύρια πλοκή, όπως στο " Νεκρές ψυχές» N.V. Γκόγκολ.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, η ψυχολογική απεικόνιση μπορεί επίσης να θεωρηθεί στοιχεία εκτός πλοκής αν Κατάσταση μυαλούΉ οι αντανακλάσεις του ήρωα δεν είναι η συνέπεια ή η αιτία των γεγονότων της πλοκής, αποκλείονται από την αλυσίδα της πλοκής (για παράδειγμα, οι περισσότεροι από τους εσωτερικούς μονολόγους του Pechorin στο "A Hero of Our Time"). Ωστόσο, κατά κανόνα, εσωτερικοί μονόλογοι και άλλες μορφές ψυχολογικής απεικόνισης εντάσσονται κατά κάποιο τρόπο στην πλοκή, αφού καθορίζουν τις περαιτέρω ενέργειες του ήρωα και, κατά συνέπεια, την περαιτέρω πορεία της πλοκής.

Όταν αναλύετε τη συνολική σύνθεση ενός έργου, θα πρέπει πρώτα απ 'όλα να προσδιορίσετε τη σχέση μεταξύ της πλοκής και των στοιχείων εκτός πλοκής, προσδιορίζοντας ποιο από αυτά είναι πιο σημαντικό και με βάση αυτό, συνεχίστε την ανάλυση προς την κατάλληλη κατεύθυνση. Έτσι, κατά την ανάλυση του "Dead Souls" N.V. Γκόγκολ, πρέπει να δοθεί πρωταρχική προσοχή στα στοιχεία εκτός πλοκής.

Ταυτόχρονα, θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι υπάρχουν επίσης περιπτώσεις που τόσο η πλοκή όσο και τα στοιχεία εκτός πλοκής είναι εξίσου σημαντικά σε ένα έργο - για παράδειγμα, στον «Ευγένιος Ονέγκιν» του A.S. Πούσκιν. Σε αυτήν την περίπτωση, η αλληλεπίδραση τμημάτων κειμένου πλοκής και εκτός πλοκής αποκτά ιδιαίτερη σημασία: κατά κανόνα, τα στοιχεία εκτός πλοκής τοποθετούνται μεταξύ των γεγονότων της πλοκής όχι με αυθαίρετη, αλλά με αυστηρά λογική σειρά. Έτσι, η υποχώρηση του Α.Σ. Το «Όλοι κοιτάμε τον Ναπολέοντα…» του Πούσκιν θα μπορούσε να εμφανιστεί μόνο αφού οι αναγνώστες είχαν μάθει επαρκώς τον χαρακτήρα του Onegin από τις πράξεις του και μόνο σε σχέση με τη φιλία του με τον Lensky. Η παρέκκλιση σχετικά με τη Μόσχα δεν είναι μόνο τυπικά προγραμματισμένη για να συμπέσει με την άφιξη της Τατιάνας στην παλιά πρωτεύουσα, αλλά συσχετίζεται επίσης κατά περίπλοκο τρόπο με τα γεγονότα της πλοκής: η εικόνα της «εγγενούς Μόσχας» με τις ιστορικές της ρίζες έρχεται σε αντίθεση με την έλλειψη του Onegin ρίζες στη ρωσική ζωή, κ.λπ. Γενικά, τα στοιχεία εκτός πλοκής έχουν συχνά μια ασθενή ή καθαρά τυπική σύνδεση με την πλοκή και αντιπροσωπεύουν μια ξεχωριστή γραμμή σύνθεσης.

Συνοψίζοντας όλα όσα έχουν ειπωθεί, είναι απαραίτητο να επισημάνουμε ότι στην πιο γενική μορφή μπορούν να διακριθούν δύο τύποι σύνθεσης - μπορούν να ονομαστούν συμβατικά απλόςΚαι συγκρότημα.Στην πρώτη περίπτωση, η λειτουργία της σύνθεσης περιορίζεται μόνο στο συνδυασμό τμημάτων του έργου σε ένα ενιαίο σύνολο και αυτός ο συνδυασμός πραγματοποιείται πάντα με τον απλούστερο και πιο απλό τρόπο. Φυσικά. Στον τομέα της πλοκής, αυτή θα είναι μια άμεση χρονολογική αλληλουχία γεγονότων, στον τομέα της αφήγησης - ένας ενιαίος τύπος αφήγησης σε ολόκληρο το κείμενο, στον τομέα των ουσιαστικών λεπτομερειών - ένας απλός κατάλογος αυτών χωρίς την ανάδειξη ιδιαίτερα σημαντικών, την υποστήριξη, συμβολικές λεπτομέρειεςκαι ούτω καθεξής.

Με σύνθετη σύνθεση, στην ίδια την κατασκευή του έργου, στη σειρά συνδυασμού των μερών και των στοιχείων του, ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνική αίσθηση. Για παράδειγμα, μια συνεπής αλλαγή αφηγητών και παραβίαση της χρονολογικής ακολουθίας στο «A Hero of Our Time» του M.Yu. Ο Lermontov εστιάζει την προσοχή στην ηθική και φιλοσοφική ουσία του χαρακτήρα του Pechorin και επιτρέπει σε κάποιον να «πλησιάσει» σε αυτόν, ξετυλίγοντας σταδιακά τον χαρακτήρα. Στην ιστορία του Τσέχοφ «Ionych», αμέσως μετά την περιγραφή του «σαλονιού» των Τούρκων, όπου η Vera Iosifovna διαβάζει το μυθιστόρημά της και ο Kotik χτυπά τα πλήκτρα του πιάνου με όλη του τη δύναμη, δεν είναι τυχαίο ότι γίνεται αναφορά στο χτύπημα των μαχαιριών και η μυρωδιά από τηγανητά κρεμμύδια - αυτή η συνθετική σύγκριση λεπτομερειών περιέχει ιδιαίτερο νόημα, εκφράζεται η ειρωνεία του συγγραφέα. Ένα παράδειγμα περίπλοκης σύνθεσης στοιχείων ομιλίας μπορεί να εντοπιστεί στο «A History of One Kind» από τον M.E. Saltykova-Shchedrin: «Φαινόταν ότι το φλιτζάνι των καταστροφών είχε πιει μέχρι κάτω. Αλλά όχι: υπάρχει ακόμα μια ολόκληρη μπανιέρα έτοιμη». Εδώ η πρώτη και η δεύτερη πρόταση συγκρούονται συνθετικά, δημιουργώντας μια αντίθεση ανάμεσα στο επίσημο, υψηλό ύφος (και τον αντίστοιχο τονισμό) της μεταφορικής φράσης «το φλιτζάνι των καταστροφών έχει πιει ως τον πάτο» και του καθομιλουμένου λεξιλογίου και επιτονισμού («αλλά όχι», "μπάνιο"). Ως αποτέλεσμα, προκύπτει το κωμικό αποτέλεσμα που είναι απαραίτητο για τον συγγραφέα.

Οι απλοί και πολύπλοκοι τύποι σύνθεσης μερικές φορές είναι δύσκολο να εντοπιστούν σε ένα συγκεκριμένο έργο τέχνης, καθώς οι διαφορές μεταξύ τους αποδεικνύονται, ως ένα βαθμό, καθαρά ποσοτικές: μπορούμε να μιλάμε για μεγαλύτερη ή μικρότερη πολυπλοκότητα της σύνθεσης ενός συγκεκριμένου δουλειά. Υπάρχουν, φυσικά, καθαροί τύποι: για παράδειγμα, η σύνθεση μύθων από τον Ι.Α. Η Κρίλοβα είναι απλή από όλες τις απόψεις, και το "Ladies with a Dog" του A.P. Chekhov ή το "The Master and Margarita" του M.A. Ο Μπουλγκάκοφ είναι σύνθετος από όλες τις απόψεις. Αλλά εδώ, για παράδειγμα, είναι αυτή η ιστορία του A.P. Το «Σπίτι με ημιώροφο» του Τσέχοφ είναι αρκετά απλό σε πλοκή και αφηγηματική σύνθεση και σύνθετο στον τομέα της σύνθεσης του λόγου και των λεπτομερειών. Όλα αυτά καθιστούν το ζήτημα του τύπου της σύνθεσης αρκετά περίπλοκο, αλλά ταυτόχρονα πολύ σημαντικό, αφού απλοί και σύνθετοι τύποι σύνθεσης μπορούν να γίνουν κυρίαρχο στυλέργο και, έτσι, καθορίζουν την καλλιτεχνική του πρωτοτυπία.

Ο πρόλογος είναι το εισαγωγικό μέρος ενός έργου. Είτε προηγείται πλοκήή τα κύρια κίνητρα του έργου, ή αναπαριστά γεγονότα που προηγήθηκαν αυτών που περιγράφονται στις σελίδες.

Η έκθεση είναι κατά κάποιο τρόπο παρόμοια με τον πρόλογο, ωστόσο, εάν ο πρόλογος δεν έχει ιδιαίτερο αντίκτυπο στην εξέλιξη της πλοκής του έργου, εισάγει άμεσα τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα. Περιγράφει τον χρόνο και τον τόπο δράσης, κεντρικούς χαρακτήρεςκαι τις σχέσεις τους. Η έκθεση μπορεί να είναι είτε στην αρχή (άμεση έκθεση) είτε στη μέση του κομματιού (καθυστερημένη έκθεση).

Με μια λογικά σαφή κατασκευή, την έκθεση ακολουθεί μια πλοκή - ένα γεγονός που ξεκινά τη δράση και προκαλεί την εξέλιξη της σύγκρουσης. Μερικές φορές η πλοκή προηγείται της έκθεσης (για παράδειγμα, η «Άννα Καρένινα» του Λ.Ν. Τολστόι). ΣΕ αστυνομικά μυθιστορήματα, τα οποία διακρίνονται από τη λεγόμενη αναλυτική κατασκευή της πλοκής, η αιτία των γεγονότων (δηλαδή η πλοκή) αποκαλύπτεται συνήθως στον αναγνώστη μετά τη συνέπεια που δημιουργείται από αυτήν.

Η πλοκή ακολουθείται παραδοσιακά από την ανάπτυξη της δράσης, που αποτελείται από μια σειρά επεισοδίων στα οποία οι χαρακτήρες προσπαθούν να επιλύσουν τη σύγκρουση, αλλά αυτή μόνο κλιμακώνεται.

Σταδιακά η εξέλιξη της δράσης πλησιάζει το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟπου ονομάζεται κορύφωση. Η κορύφωση είναι μια σύγκρουση μεταξύ χαρακτήρων ή ένα σημείο καμπής στη μοίρα τους. Μετά την κορύφωση, η δράση κινείται ακαταμάχητα προς το τέλος.

Η επίλυση είναι το τέλος μιας δράσης ή τουλάχιστον μιας σύγκρουσης. Κατά κανόνα, η κατάργηση συμβαίνει στο τέλος του έργου, αλλά μερικές φορές εμφανίζεται στην αρχή (για παράδειγμα, το "Easy Breathing" του I.A. Bunin).

Συχνά το έργο τελειώνει με έναν επίλογο. Αυτό τελικό μέρος, που συνήθως αφηγείται για τα γεγονότα που ακολούθησαν την ολοκλήρωση της κύριας πλοκής, και για μελλοντικά πεπρωμέναχαρακτήρες. Αυτοί είναι οι επίλογοι στα μυθιστορήματα του Ι.Σ. Turgeneva, F.M. Ντοστογιέφσκι, Λ.Ν. Τολστόι.

Λυρικές παρεκβάσεις

Η σύνθεση μπορεί επίσης να περιέχει στοιχεία επιπλέον πλοκής, για παράδειγμα, λυρικές παρεκβάσεις. Σε αυτά εμφανίζεται ο ίδιος ενώπιον του αναγνώστη, εκφράζοντας τις δικές του κρίσεις για διάφορα θέματα, δεν σχετίζεται πάντα άμεσα με τη δράση. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν οι λυρικές παρεκβάσεις στον «Ευγένιος Ονέγκιν» του A.S. Πούσκιν και στο «Dead Souls» του N.V. Γκόγκολ.

Όλα τα παραπάνω δίνουν στο έργο καλλιτεχνική ακεραιότητα, συνέπεια και ενθουσιασμό.

1. Οικόπεδο και σύνθεση

ΑΝΤΙΘΕΣΗ - αντίθεση χαρακτήρων, γεγονότων, πράξεων, λέξεων. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε επίπεδο λεπτομερειών, ιδιαιτεροτήτων («Μαύρο βράδυ, λευκό χιόνι» - A. Blok), ή μπορεί να χρησιμεύσει ως τεχνική για τη δημιουργία ολόκληρου του έργου στο σύνολό του. Αυτή είναι η αντίθεση μεταξύ των δύο μερών του ποιήματος του Α. Πούσκιν «Το χωριό» (1819), όπου το πρώτο απεικονίζει εικόνες όμορφης φύσης, ειρηνικής και χαρούμενης, και το δεύτερο, αντίθετα, απεικονίζει επεισόδια από τη ζωή ενός ανίσχυρου και βάναυσα καταπιεσμένος Ρώσος αγρότης.

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ - η σχέση και η αναλογικότητα των κύριων μερών και στοιχείων που συνθέτουν ένα λογοτεχνικό έργο.

ΔΙΑΛΟΓΟΣ - μια συνομιλία, συνομιλία, λογομαχία μεταξύ δύο ή περισσότερων χαρακτήρων σε ένα έργο.

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ - ένα στοιχείο της πλοκής, που σημαίνει τη στιγμή της σύγκρουσης, την αρχή των γεγονότων που απεικονίζονται στο έργο.

Το INTERIOR είναι ένα εργαλείο σύνθεσης που αναδημιουργεί το περιβάλλον στο δωμάτιο όπου λαμβάνει χώρα η δράση.

INTRIGE - η κίνηση της ψυχής και οι ενέργειες του χαρακτήρα, με στόχο την αναζήτηση του νοήματος της ζωής, της αλήθειας κ.λπ. - ένα είδος «άνοιξης» που οδηγεί τη δράση σε μια δραματική ή επικό έργοκαι παρέχοντάς του ψυχαγωγία.

ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ - μια σύγκρουση αντίθετων απόψεων, φιλοδοξιών, συμφερόντων χαρακτήρων σε ένα έργο τέχνης.

ΣΥΝΘΕΣΗ – η κατασκευή ενός έργου τέχνης, ένα ορισμένο σύστημα στη διάταξη των μερών του. Ποικίλλω συνθετικά μέσα(πορτρέτα χαρακτήρες, εσωτερικό, τοπίο, διάλογος, μονόλογος, συμπεριλαμβανομένου εσωτερικού) και τεχνικές σύνθεσης(μοντάζ, σύμβολο, ρεύμα συνείδησης, αυτο-αποκάλυψη του χαρακτήρα, αμοιβαία αποκάλυψη, απεικόνιση του χαρακτήρα του χαρακτήρα σε δυναμική ή στατική). Η σύνθεση καθορίζεται από τα χαρακτηριστικά του ταλέντου του συγγραφέα, το είδος, το περιεχόμενο και τον σκοπό του έργου.

ΣΥΣΤΑΤΙΚΟ - συστατικόεργασία: όταν το αναλύουμε, για παράδειγμα, μπορούμε να μιλήσουμε για συστατικά του περιεχομένου και συστατικά της μορφής, μερικές φορές αλληλοδιεισδυτικά.

Η σύγκρουση είναι μια σύγκρουση απόψεων, θέσεων, χαρακτήρων σε ένα έργο, που οδηγεί τη δράση του, όπως η ίντριγκα και η σύγκρουση.

CLIMAX – στοιχείο πλοκής: στιγμή υψηλότερη τάσηστην ανάπτυξη της δράσης του έργου.

ΛΕΙΤΜΟΘΕΙΟ – η κύρια ιδέαέργα, επανειλημμένα επαναλαμβανόμενα και τονισμένα.

Ο ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ είναι μια μακροσκελής ομιλία ενός χαρακτήρα ενός λογοτεχνικού έργου, που απευθύνεται, σε αντίθεση με έναν εσωτερικό μονόλογο, σε άλλους. Ένα παράδειγμα εσωτερικού μονολόγου είναι η πρώτη στροφή του μυθιστορήματος του Α. Πούσκιν «Ευγένιος Ονέγκιν»: «Ο θείος μου είναι ο πιο δίκαιους κανόνες…" και τα λοιπά.

Το ΜΟΝΤΑΖ είναι μια τεχνική σύνθεσης: η σύνθεση ενός έργου ή της τομής του σε ένα ενιαίο σύνολο από μεμονωμένα μέρη, αποσπάσματα, αποσπάσματα. Παράδειγμα το βιβλίο του Ευ. Ποπόφ «Η ομορφιά της ζωής».

Το MOTIVE είναι ένα από τα συστατικά ενός λογοτεχνικού κειμένου, μέρος του θέματος του έργου, το οποίο αποκτά συχνότερα από άλλα συμβολικό νόημα. Μοτίβο δρόμου, μοτίβο σπιτιού κ.λπ.

ΑΝΤΙΘΕΣΗ - μια παραλλαγή της αντίθεσης: αντίθεση, αντίθεση απόψεων, συμπεριφορά χαρακτήρων σε επίπεδο χαρακτήρων (Onegin - Lensky, Oblomov - Stolz) και σε επίπεδο εννοιών ("στεφάνι - στέμμα" στο ποίημα του M. Lermontov "The Θάνατος του ποιητή»· «φαινόταν - αποδείχθηκε» στην ιστορία του Α. Τσέχοφ «Η κυρία με τον σκύλο»).

Το ΤΟΠΙΟ είναι ένα εργαλείο σύνθεσης: η απεικόνιση εικόνων της φύσης σε ένα έργο.

ΠΟΡΤΡΕΤΟ – 1. Συνθετικά μέσα: απεικόνιση της εμφάνισης ενός χαρακτήρα – πρόσωπο, ρούχα, φιγούρα, συμπεριφορά κ.λπ. 2. Λογοτεχνικό πορτρέτο- ένα από τα είδη πεζογραφίας.

Το ΡΕΥΜΑ ΣΥΝΕΙΔΗΣΗΣ είναι μια τεχνική σύνθεσης που χρησιμοποιείται κυρίως στη λογοτεχνία των μοντερνιστικών κινημάτων. Το πεδίο εφαρμογής του είναι η ανάλυση σύνθετων καταστάσεων κρίσης του ανθρώπινου πνεύματος. Οι F. Kafka, J. Joyce, M. Proust και άλλοι αναγνωρίζονται ως κύριοι του «ρεύματος της συνείδησης» σε ορισμένα επεισόδια ρεαλιστικά έργα– Artem Vesely, V. Aksenov και άλλοι.

Ο ΠΡΟΛΟΓΟΣ είναι ένα στοιχείο εκτός πλοκής που περιγράφει τα γεγονότα ή τα πρόσωπα που εμπλέκονται πριν από την έναρξη της δράσης στο έργο («The Snow Maiden» του A. N. Ostrovsky, «Faust» του I. V. Goethe κ.λπ.).

Η ΚΑΤΑΓΓΕΛΙΑ είναι ένα στοιχείο της πλοκής που καθορίζει τη στιγμή επίλυσης της σύγκρουσης στο έργο, την έκβαση της εξέλιξης των γεγονότων σε αυτό.

Η ΚΑΘΥΣΤΕΡΗΣΗ είναι μια τεχνική σύνθεσης που καθυστερεί, σταματά ή αναστρέφει την ανάπτυξη της δράσης σε ένα έργο. Πραγματοποιείται με τη συμπερίληψη στο κείμενο διαφόρων ειδών παρεκβάσεις λυρικού και δημοσιογραφικού χαρακτήρα (“The Tale of Captain Kopeikin” στο “Dead Souls” του N. Gogol, αυτοβιογραφικές παρεκβάσεις στο μυθιστόρημα του A. Pushkin “Eugene Onegin” κ.λπ. .).

PLOT - ένα σύστημα, η σειρά εξέλιξης των γεγονότων σε ένα έργο. Τα κύρια στοιχεία του: πρόλογος, έκθεση, πλοκή, ανάπτυξη δράσης, κορύφωση, κατάργηση. σε ορισμένες περιπτώσεις είναι πιθανός ένας επίλογος. Η πλοκή αποκαλύπτει σχέσεις αιτίου-αποτελέσματος στη σχέση μεταξύ χαρακτήρων, γεγονότων και γεγονότων στο έργο. Για την αξιολόγηση διαφόρων τύπων οικοπέδων, μπορούν να χρησιμοποιηθούν έννοιες όπως η ένταση του οικοπέδου και τα οικόπεδα «περιπλάνησης».

ΘΕΜΑ – το θέμα της εικόνας στο έργο, το υλικό της, που υποδεικνύει τον τόπο και τον χρόνο δράσης. κυρίως θέμα, κατά κανόνα, καθορίζεται ανά θέμα, δηλαδή ένα σύνολο ιδιωτικών, μεμονωμένων θεμάτων.

FABULA - η αλληλουχία του ξετυλίγματος των γεγονότων ενός έργου στο χρόνο και στο χώρο.

ΜΟΡΦΗ – ένα συγκεκριμένο σύστημα καλλιτεχνικά μέσα, αποκαλύπτοντας το περιεχόμενο ενός λογοτεχνικού έργου. Κατηγορίες φόρμας - πλοκή, σύνθεση, γλώσσα, είδος κλπ. Η μορφή ως τρόπος ύπαρξης του περιεχομένου ενός λογοτεχνικού έργου.

Το ΧΡΟΝΟΤΟΠ είναι η χωροχρονική οργάνωση του υλικού σε ένα έργο τέχνης.

Φαλακρός άνδρας με άσπρα γένια – Ι. Νικήτιν

Παλιός Ρώσος γίγαντας – Μ. Λέρμοντοφ

Με τη νεαρή ντογκαρέσα – Α. Πούσκιν

Πέφτει στον καναπέ – Ν. Νεκράσοφ

Χρησιμοποιείται συχνότερα σε μεταμοντέρνα έργα:

Υπάρχει ένα ρεύμα από κάτω του,

Αλλά όχι γαλανός,

Υπάρχει ένα άρωμα από πάνω του -

Λοιπόν, δεν έχω δύναμη.

Αυτός, έχοντας δώσει τα πάντα στη λογοτεχνία,

Γεύτηκε τους γεμάτους καρπούς του.

Φύγε, φίλε, πέντε αλτίν,

Και μην εκνευρίζεστε άσκοπα.

Έρημος σπορέας ελευθερίας

Θερίζει πενιχρή σοδειά.

I. Irtenev

ΕΚΘΕΣΗ - ένα στοιχείο της πλοκής: σκηνικό, συνθήκες, θέσεις των χαρακτήρων στους οποίους βρίσκονται πριν από την έναρξη της δράσης στο έργο.

ΕΠΙΓΡΑΦΗ – μια παροιμία, ένα απόσπασμα, μια δήλωση κάποιου που τοποθετείται από τον συγγραφέα πριν από ένα έργο ή μέρος του, μέρη του, σχεδιασμένα να δηλώνουν την πρόθεσή του: «...Ποιος είσαι τελικά; Είμαι μέρος αυτής της δύναμης που πάντα θέλει το κακό και πάντα κάνει καλό». Γκάιτε. Το "Faust" είναι μια επιγραφή στο μυθιστόρημα του M. Bulgakov "The Master and Margarita".

Ο ΕΠΙΛΟΓΟΣ είναι ένα στοιχείο της πλοκής που περιγράφει τα γεγονότα που συνέβησαν μετά το τέλος της δράσης στο έργο (μερικές φορές μετά από πολλά χρόνια - I. Turgenev. «Fathers and Sons»).

Από το βιβλίο Η τέχνη του χρώματος από τον Itten Johannes

15. Σύνθεση Σύνθεση σε χρώμα σημαίνει την τοποθέτηση δύο ή περισσότερων χρωμάτων δίπλα-δίπλα έτσι ώστε ο συνδυασμός τους να είναι εξαιρετικά εκφραστικός. Για γενική λύση χρωματική σύνθεσηΣημασία έχει η επιλογή των χρωμάτων, η σχέση τους μεταξύ τους, η θέση και η κατεύθυνσή τους

Από το βιβλίο Περί της πλαστικής σύνθεσης της παράστασης συγγραφέας Morozova G V

Από το βιβλίο Δραματουργία του Κινηματογράφου συγγραφέας Turkin VK

Τέμπο-ρυθμός και πλαστική σύνθεση της παράστασης. Ο ρυθμός μιας παράστασης είναι δυναμικό χαρακτηριστικό της πλαστικής της σύνθεσης. Και όπως είπε ο Στανισλάφσκι, «... Ο ρυθμός ενός έργου και της παράστασης δεν είναι ένας, αλλά ολόκληρη γραμμήμεγάλα και μικρά συγκροτήματα, ποικίλα και

Από το βιβλίο The Nature of Film. Αποκατάσταση της φυσικής πραγματικότητας συγγραφέας Kracauer Siegfried

Από το βιβλίο Life of Drama από τον Bentley Eric

Από βιβλίο Καθημερινή ζωήΡωσική ταβέρνα από τον Ιβάν τον Τρομερό μέχρι τον Μπόρις Γέλτσιν συγγραφέας Κουρούκιν Ιγκόρ Βλαντιμίροβιτς

Από το βιβλίο Λογοτεχνικό Έργο: Θεωρία καλλιτεχνική ακεραιότητα συγγραφέας Mikhail Girshman

Από το βιβλίο Μορφές λογοτεχνικού αυτοστοχασμού στη ρωσική πεζογραφία του πρώτου τρίτου του 20ου αιώνα συγγραφέας Khatyamova Marina Albertovna

Ρυθμική σύνθεση και στυλιστική πρωτοτυπίαποιητικός

Από το βιβλίο Paralogy [Transformations of (post)modernist discourse in Russian Culture 1920-2000] συγγραφέας Λιποβέτσκι Μαρκ Ναούμοβιτς

Ρυθμική σύνθεση και υφολογική πρωτοτυπία της πρόζας

Από το βιβλίο του Καντίνσκι. Προέλευση. 1866-1907 συγγραφέας Aronov Igor

Από το βιβλίο Μουσική Δημοσιογραφία και μουσική κριτική: φροντιστήριο συγγραφέας Kurysheva Tatyana Aleksandrovna

Η πλοκή του Πάρνοκ και η πλοκή του συγγραφέα Το διήγημα του Μάντελσταμ αντιστέκεται ανοιχτά σε μια ανάγνωση παραμυθιού: φαίνεται ότι το ύφος του στοχεύει να κρύψει, παρά να αποκαλύψει, το τραύμα που προκάλεσε αυτό το κείμενο. Διακρίνονται τρία κύρια «γεγονότα» της ιστορίας: δύο

Από βιβλίο Χαρούμενοι άνδρες [πολιτιστικούς ήρωεςΣοβιετική παιδική ηλικία] συγγραφέας Λιποβέτσκι Μαρκ Ναούμοβιτς

Ρυθμός/πλοκή Μερικές φορές δεν βλάπτει να επισημάνετε το γεγονός ότι κάτι συμβαίνει. Άλλωστε τι συμβαίνει... “Elegy” Μάλιστα γενική εικόναη αρχή της κατασκευής των συνθέσεων του Rubinstein μπορεί να περιγραφεί ως εξής: κάθε ένα από τα "αρχεία καρτών" ξεκινά με περισσότερα ή

Από το βιβλίο Saga of the Great Steppe από τον Aji Murad

Από το βιβλίο του συγγραφέα

2.2. Ρητορική και λογική. σύνθεση Η μακρά διαδρομή από την αντίληψη της μουσικής μέσω των αξιολογικών αισθήσεων μέχρι τον λεκτικό τους σχεδιασμό τελειώνει μόνο στο επίπεδο πλήρες κείμενο, κατασκευή, σύνθεση του συγγραφέα. Για να κατανοήσουμε αυτή την πλευρά της λογοτεχνικής δεξιοτεχνίας - τις αρχές

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Η τέχνη του να είσαι ηλίθιος: στυλ και σύνθεση Η λεγόμενη «αφελής τέχνη» έθεσε τα θεμέλια της ρωσικής πρωτοπορίας της δεκαετίας του 1910 (λούμποκ, παιδικά γραφικά, εθνοτικά μοτίβα από την τέχνη των πρωτόγονων αυτοχθόνων λαών ερμηνεύτηκαν εκ νέου στα έργα των M. Larionov, N. Goncharova και

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Βασιλιάς Αττίλας. Σύνθεση του θέματοςθεατρικά έργα Πριν παρουσιάσω την τελική πλοκή στον αναγνώστη, θέλω να κάνω μια εξήγηση. Ήθελα από καιρό να επεκτείνω το θέμα «Ανατολή - Δύση», δηλαδή να δείξω πώς το ανατολικό έγινε δυτικό. Με σε μεγάλο βαθμό, Αυτό ήταν

Οικόπεδο (από τα γαλλικά sujet) -η αλυσίδα των γεγονότων που απεικονίζονται σε ένα λογοτεχνικό έργο, δηλαδή η ζωή των χαρακτήρων στις χωροχρονικές της αλλαγές, σε αλλεπάλληλες καταστάσεις και περιστάσεις.

Τα γεγονότα που αναδημιουργούν οι συγγραφείς αποτελούν (μαζί με τους χαρακτήρες) τη βάση αντικειμενικός κόσμοςέργο και ως εκ τούτου έναν αναπόσπαστο «σύνδεσμο» της μορφής του. Η πλοκή είναι η αρχή οργάνωσης των περισσότερων δραματικών και επικών (αφηγηματικών) έργων. Μπορεί επίσης να είναι σημαντικό στο λυρικό είδος της λογοτεχνίας.

Στοιχεία πλοκής:Τα κυριότερα περιλαμβάνουν έκθεση, πλοκή, ανάπτυξη δράσης, ανατροπές και στροφές, κορύφωση, διακοπή. Προαιρετικά: πρόλογος, επίλογος, φόντο, τέλος.

Θα ονομάσουμε την πλοκή το σύστημα γεγονότων και ενεργειών που περιέχονται στο έργο, την αλυσίδα των γεγονότων του και ακριβώς με τη σειρά με την οποία μας δίνεται στο έργο. Η τελευταία παρατήρηση είναι σημαντική, καθώς αρκετά συχνά τα γεγονότα δεν λέγονται με χρονολογική σειρά και ο αναγνώστης μπορεί να μάθει τι συνέβη νωρίτερα αργότερα. Αν πάρουμε μόνο τα κύρια, βασικά επεισόδιαοικόπεδο, απολύτως απαραίτητο για την κατανόησή του, και τακτοποιήστε τα μέσα χρονολογική σειρά, τότε παίρνουμε οικόπεδο -περίγραμμα πλοκής ή, όπως λένε μερικές φορές, "ισιωμένη πλοκή" . Μύθοι σε διάφορα έργαμπορεί να είναι πολύ παρόμοια μεταξύ τους, αλλά η πλοκή είναι πάντα μοναδικά ατομική.

Υπάρχουν δύο είδη οικοπέδων. Στον πρώτο τύπο, η ανάπτυξη της δράσης γίνεται έντονα και όσο το δυνατόν γρηγορότερα, τα γεγονότα της πλοκής περιέχουν το κύριο νόημα και το ενδιαφέρον για τον αναγνώστη, τα στοιχεία της πλοκής εκφράζονται ξεκάθαρα και η κατάργηση φέρει τεράστιο φορτίο με νόημα. Αυτός ο τύπος πλοκής συναντάται, για παράδειγμα, στα «Tales of Belkin» του Πούσκιν, «Την παραμονή» του Τουργκένιεφ, «Ο παίκτης» του Ντοστογιέφσκι κ.λπ. Ας ονομάσουμε αυτό το είδος πλοκής δυναμικός.

Σε έναν άλλο τύπο πλοκής - ας το ονομάσουμε, σε αντίθεση με το πρώτο, αδυναμική - η εξέλιξη της δράσης είναι αργή και δεν επιδιώκει την κατάργηση, τα γεγονότα της πλοκής δεν περιέχουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον, τα στοιχεία της πλοκής δεν εκφράζονται ξεκάθαρα ή απουσιάζουν εντελώς (η σύγκρουση ενσαρκώνεται και κινείται όχι με τη βοήθεια της πλοκής, αλλά με τη βοήθεια άλλων συνθετικά μέσα), η κατάργηση είτε απουσιάζει εντελώς είτε είναι καθαρά τυπική στη συνολική σύνθεση του έργου υπάρχουν πολλά στοιχεία επιπλέον πλοκής (δείτε σχετικά παρακάτω), τα οποία συχνά μετατοπίζουν το κέντρο βάρους της προσοχής του αναγνώστη.

Βλέπουμε αυτό το είδος πλοκής, για παράδειγμα, στο «Dead Souls» του Gogol, στο «Men» και σε άλλα έργα του Τσέχοφ κ.λπ. Υπάρχει ένας αρκετά απλός τρόπος για να ελέγξετε με τι είδους πλοκή έχετε να κάνετε: τα έργα με αδυναμική πλοκή μπορούν να ξαναδιαβαστούν από οπουδήποτε, ενώ τα έργα με δυναμική πλοκή χαρακτηρίζονται από ανάγνωση και επανάγνωση μόνο από την αρχή μέχρι το τέλος. Οι δυναμικές πλοκές, κατά κανόνα, χτίζονται σε τοπικές συγκρούσεις, ενώ οι αδυναμικές πλοκές βασίζονται σε ουσιαστικές. Αυτό το μοτίβο δεν έχει τον χαρακτήρα μιας αυστηρής 100% εξάρτησης, αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις λαμβάνει χώρα αυτή η σχέση μεταξύ του τύπου της σύγκρουσης και του τύπου της πλοκής.

Ομόκεντρη πλοκή - ένα γεγονός (ένα γεγονός κατάσταση) έρχεται στο προσκήνιο. Χαρακτηριστικό των μικρών επικών μορφών, των δραματικών ειδών, της λογοτεχνίας της αρχαιότητας και του κλασικισμού. («Τηλεγράφημα» του K. Paustovsky, «Notes of a Hunter» του I. Turgenev) Χρονική ιστορία- τα γεγονότα δεν έχουν σχέσεις αιτίας-αποτελέσματος μεταξύ τους και συσχετίζονται μεταξύ τους μόνο χρονικά («Δον Κιχώτης» του Θερβάντες, «Οδύσσεια» του Ομήρου, Δον Ζουάν του Βύρωνα).

Οικόπεδο και σύνθεση. Η έννοια της σύνθεσης είναι ευρύτερη και πιο καθολική από την έννοια της πλοκής. Η πλοκή εντάσσεται στη συνολική σύνθεση του έργου, καταλαμβάνοντας το ένα ή το άλλο, περισσότερο ή λιγότερο σημαντική θέση σε αυτό, ανάλογα με τις προθέσεις του συγγραφέα. Υπάρχει επίσης μια εσωτερική σύνθεση της πλοκής, την οποία θα εξετάσουμε τώρα.

Ανάλογα με τη σχέση μεταξύ πλοκής και πλοκής σε ένα συγκεκριμένο έργο, μιλούν για διαφορετικούς τύπους και τεχνικές σύνθεσης πλοκής. Η απλούστερη περίπτωση είναι όταν τα γεγονότα της πλοκής είναι γραμμικά διατεταγμένα σε άμεση χρονολογική σειρά χωρίς καμία αλλαγή. Αυτή η σύνθεση ονομάζεται επίσης ευθείαή οικόπεδοαλληλουχία. Μια πιο σύνθετη τεχνική είναι στην οποία μαθαίνουμε για ένα γεγονός που συνέβη νωρίτερα από τα άλλα στο τέλος της εργασίας - αυτή η τεχνική ονομάζεται προεπιλογή. Αυτή η τεχνική είναι πολύ αποτελεσματική, αφού σας επιτρέπει να κρατάτε τον αναγνώστη στο σκοτάδι και σε αγωνία μέχρι το τέλος, και στο τέλος να τον εκπλήξετε με την έκπληξη της ανατροπής της πλοκής.

Χάρη σε αυτές τις ιδιότητες, η τεχνική της σιωπής χρησιμοποιείται σχεδόν πάντα σε έργα του είδους του αστυνομικού, αν και, φυσικά, όχι μόνο σε αυτά. Μια άλλη μέθοδος παραβίασης της χρονολογίας ή της ακολουθίας πλοκής είναι η λεγόμενη ανασκόπηση, όταν, καθώς εξελίσσεται η πλοκή, ο συγγραφέας κάνει παρεκκλίσεις στο παρελθόν, κατά κανόνα, στον χρόνο που προηγείται της πλοκής και της αρχής αυτού του έργου. Τέλος, η ακολουθία της πλοκής μπορεί να διαταραχθεί με τέτοιο τρόπο ώστε τα γεγονότα σε διαφορετικούς χρόνους να δίνονται ανάμεικτα. η αφήγηση επιστρέφει συνεχώς από τη στιγμή της δράσης σε διάφορα προηγούμενα χρονικά στρώματα, μετά στρέφεται ξανά στο παρόν για να επιστρέψει αμέσως στο παρελθόν.

Αυτή η σύνθεση πλοκής συχνά υποκινείται από τις αναμνήσεις των χαρακτήρων. Ονομάζεται ελεύθερη σύνθεσηκαι, στον ένα ή τον άλλο βαθμό, χρησιμοποιείται αρκετά συχνά από διαφορετικούς συγγραφείς: για παράδειγμα, μπορούμε να βρούμε στοιχεία ελεύθερης σύνθεσης στον Πούσκιν, τον Τολστόι, τον Ντοστογιέφσκι. Ωστόσο, συμβαίνει η ελεύθερη σύνθεση να γίνεται η κύρια και καθοριστική αρχή της κατασκευής μιας πλοκής, οπότε κατά κανόνα μιλάμε πραγματικά για ελεύθερη σύνθεση.

Στοιχεία επιπλέον πλοκής.Εκτός από την πλοκή, στη σύνθεση του έργου υπάρχουν και τα λεγόμενα extra-plot στοιχεία, τα οποία συχνά δεν είναι λιγότερο, ή και πιο σημαντικά, από την ίδια την πλοκή. Εάν η πλοκή ενός έργου είναι η δυναμική πλευρά της σύνθεσής του, τότε τα επιπλέον στοιχεία της πλοκής είναι η στατική πλευρά. Τα στοιχεία εκτός πλοκής είναι εκείνα που δεν προωθούν τη δράση, κατά την οποία δεν συμβαίνει τίποτα και οι χαρακτήρες παραμένουν στις προηγούμενες θέσεις τους.

Υπάρχουν τρεις κύριοι τύποι στοιχείων εκτός πλοκής: περιγραφή, παρεκβάσεις του συγγραφέα και παρεμβαλλόμενα επεισόδια (αλλιώς ονομάζονται επίσης παρεμβαλλόμενα διηγήματα ή ένθετες πλοκές). Περιγραφή -πρόκειται για μια λογοτεχνική απεικόνιση του εξωτερικού κόσμου (τοπία, πορτραίτο, κόσμο των πραγμάτων, κ.λπ.) ή ένας σταθερός τρόπος ζωής, δηλαδή εκείνα τα γεγονότα και οι ενέργειες που συμβαίνουν τακτικά, μέρα με τη μέρα και, επομένως, επίσης δεν σχετίζονται στην κίνηση του οικοπέδου. Οι περιγραφές είναι ο πιο κοινός τύπος στοιχείων εκτός πλοκής, υπάρχουν σχεδόν σε κάθε επικό έργο.

Παρεκβάσεις του συγγραφέα - αυτές είναι λίγο πολύ αναλυτικές δηλώσεις του συγγραφέα φιλοσοφικές, λυρικές, αυτοβιογραφικές κ.λπ. χαρακτήρας; Επιπλέον, αυτές οι δηλώσεις δεν χαρακτηρίζουν μεμονωμένους χαρακτήρες ή τις μεταξύ τους σχέσεις. Οι παρεκβάσεις του συγγραφέα είναι ένα προαιρετικό στοιχείο στη σύνθεση ενός έργου, αλλά όταν εμφανίζονται εκεί («Ευγένιος Ονέγκιν» του Πούσκιν, «Νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ, «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» του Μπουλγκάκοφ κ.λπ.), συνήθως παίζουν ζωτικός ρόλοςκαι υπόκεινται σε υποχρεωτική ανάλυση. Τελικά, εισαγωγή επεισοδίων -Αυτά είναι σχετικά πλήρη κομμάτια δράσης στα οποία δρουν άλλοι χαρακτήρες, η δράση μεταφέρεται σε άλλο χρόνο και τόπο κ.λπ. Μερικές φορές τα παρεμβαλλόμενα επεισόδια αρχίζουν να παίζουν ακόμη μεγαλύτερο ρόλο στο έργο από την κύρια πλοκή: για παράδειγμα, στο «Dead Souls» του Γκόγκολ.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, η ψυχολογική απεικόνιση μπορεί επίσης να θεωρηθεί ως στοιχεία εκτός πλοκής, εάν η ψυχική κατάσταση ή οι αντανακλάσεις του ήρωα δεν αποτελούν συνέπεια ή αιτία γεγονότων πλοκής και εξαιρούνται από την αλυσίδα της πλοκής. Ωστόσο, κατά κανόνα, εσωτερικούς μονολόγουςκαι άλλες μορφές ψυχολογική εικόναμε τον ένα ή τον άλλο τρόπο περιλαμβάνονται στην πλοκή, αφού καθορίζουν τις περαιτέρω ενέργειες του ήρωα και, κατά συνέπεια, την περαιτέρω πορεία της πλοκής.

Γενικά, τα στοιχεία εκτός πλοκής έχουν συχνά μια ασθενή ή καθαρά τυπική σύνδεση με την πλοκή και αντιπροσωπεύουν μια ξεχωριστή γραμμή σύνθεσης.

Σημεία αγκύρωσης σύνθεσης. Η σύνθεση κάθε λογοτεχνικού έργου είναι κατασκευασμένη με τέτοιο τρόπο ώστε από την αρχή μέχρι το τέλος η ένταση του αναγνώστη να μην εξασθενεί, αλλά να εντείνεται. Σε ένα έργο μικρού όγκου, η σύνθεση αντιπροσωπεύει τις περισσότερες φορές μια γραμμική εξέλιξη με αυξανόμενη σειρά, κατευθυνόμενη προς το φινάλε, το τελείωμα, στο οποίο βρίσκεται το σημείο της υψηλότερης τάσης. Σε μεγαλύτερα έργα, η σύνθεση εναλλάσσεται μεταξύ ανόδου και πτώσης της έντασης με γενική ανάπτυξηανερχόμενος. Θα ονομάσουμε τα σημεία της μεγαλύτερης έντασης του αναγνώστη σημεία αναφοράς της σύνθεσης.

Η πιο απλή περίπτωση: τα σημεία αναφοράς της σύνθεσης συμπίπτουν με τα στοιχεία της πλοκής, πρωτίστως με την κορύφωση και την κατάργηση. Αυτό το συναντάμε όταν η δυναμική πλοκή δεν αποτελεί απλώς τη βάση της σύνθεσης του έργου, αλλά ουσιαστικά εξαντλεί την πρωτοτυπία του. Η σύνθεση σε αυτή την περίπτωση δεν περιέχει ουσιαστικά στοιχεία επιπλέον πλοκής και χρησιμοποιεί ελάχιστα τεχνικές σύνθεσης. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα μιας τέτοιας κατασκευής είναι μια ανέκδοτη ιστορία, όπως η ιστορία του Τσέχοφ «Ο θάνατος ενός αξιωματούχου» που συζητήθηκε παραπάνω.

Σε περίπτωση που η πλοκή εντοπίζει διαφορετικές στροφές της εξωτερικής μοίρας του ήρωα με τον σχετικό ή απόλυτο στατικό χαρακτήρα του χαρακτήρα του, είναι χρήσιμο να αναζητήσετε σημεία αναφοράς στις λεγόμενες ανατροπές - απότομες στροφέςστη μοίρα του ήρωα. Αυτή ακριβώς η κατασκευή σημείων αναφοράς ήταν τυπική, για παράδειγμα, για αρχαία τραγωδία, στερείται ψυχολογισμού, και χρησιμοποιήθηκε αργότερα και χρησιμοποιείται στη λογοτεχνία περιπέτειας.

Σχεδόν πάντα, ένα από τα υποστηρικτικά σημεία πέφτει στο τέλος του έργου (αλλά όχι απαραίτητα στο τέλος, το οποίο μπορεί να μην συμπίπτει με το τέλος!). Σε μικρά, κυρίως λυρικά έργααυτό, όπως έχει ήδη ειπωθεί, είναι συχνά το μόνο υποστηρικτικό σημείο, και ό,τι προηγούμενο οδηγεί μόνο σε αυτό, αυξάνει την ένταση, εξασφαλίζοντας στο τέλος την «έκρηξή» του.

Στα μεγάλα έργα τέχνης, το τέλος περιέχει επίσης, κατά κανόνα, ένα από τα υποστηρικτικά σημεία. Δεν είναι τυχαίο που πολλοί συγγραφείς το έχουν ξαναπεί τελευταία πρότασηεργάζονται ιδιαίτερα προσεκτικά και ο Τσέχοφ επεσήμανε στους επίδοξους συγγραφείς ότι θα έπρεπε να ακούγεται «μουσικό».

Μερικές φορές - αν και όχι τόσο συχνά - ένα από τα σημεία αναφοράς της σύνθεσης είναι, αντίθετα, στην αρχή του έργου, όπως, για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του Τολστόι "Ανάσταση".

Τα σημεία αναφοράς μιας σύνθεσης μπορεί μερικές φορές να βρίσκονται στην αρχή και στο τέλος (συνήθως) τμημάτων, κεφαλαίων, πράξεων κ.λπ. Τύποι σύνθεσης. Στην πιο γενική μορφή, μπορούν να διακριθούν δύο τύποι σύνθεσης - ας τους ονομάσουμε συμβατικά απλούς και σύνθετους. Στην πρώτη περίπτωση, η λειτουργία της σύνθεσης περιορίζεται μόνο στο συνδυασμό των τμημάτων του έργου σε ένα ενιαίο σύνολο και αυτός ο συνδυασμός πραγματοποιείται πάντα με τον πιο απλό και φυσικό τρόπο. Στον τομέα της πλοκής, αυτή θα είναι μια άμεση χρονολογική αλληλουχία γεγονότων, στον τομέα της αφήγησης - ένας ενιαίος τύπος αφήγησης σε ολόκληρο το έργο, στον τομέα των ουσιαστικών λεπτομερειών - ένας απλός κατάλογος αυτών χωρίς τονίζοντας ιδιαίτερα σημαντικές, υποστηρικτικές, συμβολικές λεπτομέρειες κ.λπ.

Με μια σύνθετη σύνθεση, ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό νόημα ενσαρκώνεται στην ίδια την κατασκευή του έργου, με τη σειρά συνδυασμού των μερών και των στοιχείων του. Για παράδειγμα, η συνεπής αλλαγή των αφηγητών και η παραβίαση της χρονολογικής ακολουθίας στον «Ήρωα της εποχής μας» του Λέρμοντοφ εστιάζουν την προσοχή στην ηθική και φιλοσοφική ουσία του χαρακτήρα του Πετσόριν και μας επιτρέπουν να «πλησιάσουμε» σε αυτόν, ξετυλίγοντας σταδιακά τον χαρακτήρα.

Οι απλοί και πολύπλοκοι τύποι σύνθεσης μερικές φορές είναι δύσκολο να εντοπιστούν σε ένα συγκεκριμένο έργο τέχνης, καθώς οι διαφορές μεταξύ τους αποδεικνύονται, ως ένα βαθμό, καθαρά ποσοτικές: μπορούμε να μιλήσουμε για τη μεγαλύτερη ή μικρότερη πολυπλοκότητα της σύνθεσης ενός συγκεκριμένη εργασία. Υπάρχουν, βεβαίως, καθαροί τύποι: για παράδειγμα, η σύνθεση, ας πούμε, των μύθων του Κρίλοφ ή της ιστορίας του Γκόγκολ «The Stroller» είναι απλή από όλες τις απόψεις, αλλά οι «Αδελφοί Καραμάζοφ» του Ντοστογιέφσκι ή η «Κυρία με ένα σκύλο» του Τσέχοφ είναι πολύπλοκη. σε όλες τις απόψεις. Όλα αυτά καθιστούν το ζήτημα του είδους της σύνθεσης αρκετά περίπλοκο, αλλά ταυτόχρονα πολύ σημαντικό, αφού απλοί και σύνθετοι τύποι σύνθεσης μπορούν να γίνουν υφολογικοί κυρίαρχοι του έργου και, έτσι, να καθορίσουν την καλλιτεχνική του πρωτοτυπία.