Το γλυπτό δόθηκε με τηλεφωνικό δέκτη. Σουρεαλιστικά κοσμήματα για ειδικές περιστάσεις και κάθε μέρα
Έτσι, μετά πήγαμε στο Figueres, το οποίο είναι διάσημο, πρώτα απ 'όλα, για το Θέατρο-Μουσείο του μεγάλου Salvador Dali - δάσκαλοι του σουρεαλισμού. Φιγκέρες - ιδιαίτερη πατρίδαΝταλί, βρίσκεται 40 χλμ. από τη Γαλλία και θεωρείται το δεύτερο πιο επισκέψιμο μουσείο στην Ισπανία μετά το Πράδο της Μαδρίτης.
Η φωτογραφία τίτλου δείχνει την πλατεία Gala-Salvador Dali με την πρόσοψη του Θεάτρου-Μουσείου και ένα μνημείο στο χέρι του Dali στον Καταλανό φιλόσοφο Francesc Pujols.
Κάτω από την περικοπή υπάρχουν φωτογραφίες του μουσείου και πολύ κείμενο για αυτές. Μην τεμπελιάζετε, διαβάστε το, γιατί... ίσως αυτό να ρίξει φως στα χαρακτηριστικά της δημιουργικής ιδιοφυΐας του Νταλί και των αριστουργημάτων του.
01. Στην πραγματικότητα, το μνημείο δεν ανήκει μόνο στον ίδιο τον Pujols (η γκρίζα προτομή του είναι τοποθετημένη στο κεφάλι του Ομήρου), τον οποίο ο Νταλί τιμούσε ως φιλόσοφο που άνοιξε τον κόσμο στο Υποσυνείδητο. Στο βάθος, με τη μορφή μιας φιγούρας με κεφάλι αυγού, ο Νταλί πιθανώς απεικόνιζε τον εαυτό του. Στα δεξιά του σχήματος υπάρχει ένα μνημείο του ατόμου - στοιχείου υδρογόνου εικονιστικό σύστημαΝταλί.
02. Εγκατάσταση Dali - γιγάντιο κεφάλιμε μια τηλεόραση στο μέτωπό του. Το γλυπτό που δεσπόζει σε κοντινή απόσταση είναι ο «Οβελίσκος της τηλεόρασης» του Wolf Vostel: 
03. Ένα από τα τρία μνημεία αφιερωμένα στον Γάλλο ζωγράφο Meyssonnier, τοποθετημένο σε λάστιχα αυτοκινήτων. 
04. Ένας δύτης με διαστημική στολή, που συμβολίζει μια βουτιά στο υποσυνείδητο, δίπλα του είναι φιγούρες με ένα καρβέλι ψωμί - ένα άλλο αγαπημένο σύμβολο του Νταλί.
Ο δύτης ίσως θυμάται τον θεατή σε ένα γεγονός στη βιογραφία του Νταλί. Κάποτε, κατόπιν πρόσκλησης, έδωσε διαλέξεις με αυτή τη μορφή σε ένα αμερικανικό πανεπιστήμιο. Κατά τη διάρκεια της διάλεξης, κάτι συνέβη με την παροχή οξυγόνου, ο Νταλί άρχισε να πνίγεται και μόνο ένα θαύμα στο πρόσωπο ενός μαθητή, ο οποίος κατά κάποιον τρόπο κατάλαβε πώς να αφαιρέσει αυτή τη διαστημική στολή, έσωσε τον Νταλί από το θάνατο.
05. Αυλή. Άγαλμα-εγκατάσταση Νταλί «Βροχερό Ταξί». Η εγκατάσταση αντιπροσωπεύει μια Cadillac, μέσα στην οποία βρέχει όταν ρίχνετε ένα νόμισμα. Στο Cadillac στέκεται μια φιγούρα της βασίλισσας Εσθήρ από τον Αυστριακό γλύπτη Ernst Fuchs, ο οποίος τραβάει μια κολόνα από ελαστικά αυτοκινήτου. Ολόκληρη η σύνθεση στέφεται από το Gala Boat (που πήρε το όνομά της από τη γυναίκα και τη μούσα του Dali - Gala, ή Elena Dyakonova). Οι σταγόνες που πέφτουν από το κάτω μέρος του σκάφους λέγεται ότι είναι προφυλακτικά γεμάτα με μπλε χρώμα. 
06. Boat Gala, μαύρη ομπρέλα. Πίσω είναι ο γεωδαιτικός τρούλος του μουσείου. 
07. Το αυτοκίνητο είναι ένα εικονογραφικό στοιχείο που συναντάται συχνά στο έργο του Νταλί, συνδυάζει απολιθωμένη ύλη και κάτι από σύγχρονη ιστορίαπρόσωπο. Ο Νταλί ισχυρίστηκε ότι κατασκευάστηκαν μόνο 6 από αυτά τα μηχανήματα. και απέδωσε την ιδιοκτησία ενός από αυτά στον Αλ Καπόνε (τον διάσημο «νονό»), εξηγώντας το σπασμένο γυαλί στο έκθεμα που εκτίθεται στο μουσείο. φέρεται ως πράξη βανδαλισμού. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, ένα από τα αυτοκίνητα ανήκε στον Ρούσβελτ, ένα στον Κλαρκ Γκέιμπλ κ.λπ. Και αυτό το 4ο αντίγραφο του αυτοκινήτου το έδωσε ο Νταλί στη γυναίκα του Γκάλα. Μέσα στην Cadillac, η βροχή στάζει συνεχώς από ένα σύνθετο δίκτυο σωλήνων προς ΜΕΓΑΛΗ ευχαριστηση σαλιγκάρια σταφυλιού, κάνοντας παρέα με δυο μανεκέν και τον οδηγό τους. 
08. Η αυλή έχει επίσης τοποθετηθεί με αγάλματα φτιαγμένα με τον τρόπο (ή ίσως σκόπιμα) των αγαλμάτων των Όσκαρ, τα οποία χαιρετούν τους θεατές τους. Εδώ υπάρχουν γκροτέσκα τέρατα ανάμεσα στα κεντρικά παράθυρα της αυλής. 
09. Αυτές οι γλυπτικές ομάδες φανταστικών πλασμάτων που αναδύονται από το σκοτάδι αποτελούνται από πολλά διάφορα στοιχεία: σαλιγκάρια, πέτρες από το ακρωτήριο Κρέους, κομμένα κλαδιά, θραύσματα γαργκόιλ από τη γειτονική εκκλησία του Αγ. Ο Πέτρος, ο σκελετός της φάλαινας, το πέτρινο κέρατο, τα συρτάρια (επίσης το αγαπημένο σύμβολο του Νταλί στην εργασία με το υποσυνείδητο) - όλο αυτό το γλυπτό αντιπροσωπεύει την αρσενική αρχή. 
10. «Γυμνό γκαλά με θέα στη θάλασσα, που σε απόσταση 18 μέτρων μεταμορφώνεται σε πορτρέτο του Αβραάμ Λίνκολν». Εδώ ο Νταλί ενεργεί ως καινοτόμος της ιδέας μιας διπλής εικόνας. 
11. Αντίγραφο του συγγραφέα σε ύφασμα του πίνακα "Ο Παραισθησιογόνος Ταυρομάχος", εδώ ο Νταλί καταφεύγει και πάλι στην ιδέα μιας διπλής εικόνας. 
12. Μία από τις πολλές εγκαταστάσεις του Νταλί. Ορατός βιβλικό θέμαμε τη μορφή σταυρωμένης μορφής. Κατά μήκος των άκρων της προτομής υπάρχει καταλανικό ψωμί με παράξενο σχήμα, το οποίο είναι ορατό σε πολλά από τα έργα του Νταλί, συμπεριλαμβανομένης της εξωτερικής διακόσμησης του θεάτρου-μουσείου. 
13. Σκηνή δημοτικό θέατρο(και προηγουμένως υπήρχε ένα θέατρο εδώ, το οποίο στη συνέχεια δωρήθηκε στον Νταλί από τις τοπικές αρχές) στέφεται από έναν εντυπωσιακό διάφανο θόλο, ο οποίος έχει γίνει σύμβολο του Θεάτρου-Μουσείου και του Φιγκέρες συνολικά. Ο αρχιτέκτονας αυτού του «γεωδαιτικού θόλου», που θυμίζει τη δομή του ματιού της μύγας (το αγαπημένο έντομο του Νταλί στα έργα του ως σύμβολο της παράνοιας), ήταν ο Εμίλιο Πινέιρο. Ο θόλος είναι μοναδικός στο σχεδιασμό του, δημιουργεί παιχνίδι καθρέφτεςκαι είναι σύμβολο ενότητας και μοναρχίας κατά τον Νταλί. 
14. "Φάντασμα" σεξουαλική ελκυστικότητα"(ένα από τα πρώτα σουρεαλιστικά έργα του Νταλί). Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιούσε συχνά αυτήν την τεχνική - ένα τεράστιο πομπώδες πλαίσιο και μια μικρή εικόνα σε σύγκριση με αυτό. Στο κάτω δεξί μέρος, ο Νταλί απεικόνιζε τον εαυτό του ως παιδί με στολή ναύτη, κοιτάζοντας ένα Τεράστιο τέρας, μαλακό και σκληρό ταυτόχρονα. Αυτή η εικόνα για τον καλλιτέχνη συμβόλιζε το υπερρεαλιστικό τοπίο του Κρέους ανάσταση. 
15. Μέι Γουέστ Χολ. Στο κέντρο βρίσκεται μια δημοφιλής τρισδιάστατη εγκατάσταση αφιερωμένη σε αυτό Αμερικανίδα ηθοποιός. Τα μάτια της εικόνας είναι μεγεθυμένες, ρετουσαρισμένες φωτογραφίες πινάκων πουαντιλιστών με θέα στο Παρίσι. η μύτη είναι ένα τζάκι με κορμούς, τα περίφημα χείλη καναπέ. Άλλα στοιχεία περιλαμβάνουν έναν ανεμιστήρα με ένα ρολόι, ένα ρολόι αντίκα, δύο κανάτες, μια Venus de Milo και ένα λαιμό καμηλοπάρδαλης και συρτάρια. 
16. Για να μετατραπεί ολόκληρη η σύνθεση σε μια τρισδιάστατη εικόνα του προσώπου της ηθοποιού, πρέπει να ανεβείτε τα σκαλιά προς την καμήλα και να κοιτάξετε τον φακό που κρέμεται από την κοιλιά της καμήλας. 
17. Επίσης σε αυτό το δωμάτιο: ένα μπάνιο στο ταβάνι, αναποδογυρισμένο: 
18. Αριστερά είναι μια γιγάντια περούκα - τα μαλλιά της Mae West, συμπεριλήφθηκε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ως η μεγαλύτερη περούκα που παρήγγειλε ο Dali από διάσημο κομμωτή. 
19. Και εδώ είναι η πραγματική εικόνα που βλέπουν οι θεατές μέσα από έναν φακό που κρέμεται από μια καμήλα: 
20. Ο Νταλί ήταν ένας πολυτάλαντος άνθρωπος και δοκίμασε επίσης τις δυνάμεις του στο σχεδιασμό βιτρινών για διάφορα καταστήματα. Αυτή η προθήκη ονομάζεται «Αναδρομική γυναικεία προτομή». Ο καλλιτέχνης συμπλήρωσε αυτή την προτομή με μυρμήγκια, στάχυα καλαμποκιού, μια κορδέλα από μια αντίκα συσκευή προβολής ζωοτρόπου, ένα καρβέλι ψωμί με ένα μπρούτζινο μελανοδοχείο (μια υπόδειξη του επαγγέλματος του δικηγόρου, που ήταν ο πατέρας του) και φιγούρες από τον πίνακα "Angelus ” του Millet, τόσο συνηθισμένο στο εικονιστικό σύστημα του Νταλί. Το ρόλο του βάθρου παίζει ένα χέρι σε μαύρο γάντι, γύρω από το οποίο είναι τυλιγμένο ένα άλλο χέρι από λευκή παραφίνη. Η οθόνη ολοκληρώνεται με ένα σαγόνι καρχαρία, έναν σκελετό ενός ιπτάμενου ψαριού, ένα πραγματικό κουτάλι με ένα απατηλό πλαστικό κύπελλο και ένα διφορούμενο κέρατο ρινόκερου. 
21. Στη δεύτερη βιτρίνα, ο Νταλί δημιουργεί ένα σύνολο εικόνων με φόντο τα ίδια φτερά φασιανού, ένα σακάκι από την Coco Chanel και γλυπτά ξεχωρίζουν - το "Flower of Evil" σε μορφή γυάλινης κανάτας πάστας. αυτό (το ένα είναι παραφίνη, το άλλο είναι ένα ανατομικό μοντέλο) και οι μυθολογικοί αδελφοί Διόσκουροι, Κάστορας και Pollux. γιοι του Δία και της Λήδας (εδώ παρουσιάζονται με τη μορφή 2 ειδωλίων, των οποίων οι στρογγυλές κορυφές είναι φτιαγμένες από εκμαγεία των γλουτών των μωρών). Ας σημειωθεί ότι ο ίδιος ο Νταλί ταύτιζε πάντα τον εαυτό του με τον Δία και ο Γκαλά με τη Λήδα. Όπως είναι γνωστό από ελληνική μυθολογία- ήταν αδελφός και αδελφή. Έτσι ο Νταλί είχε παρόμοια συναισθήματα για τον Γκάλα σε όλη του τη ζωή και θεωρούσε βλάσφημο να τα παραβιάζει με σαρκικό πόθο. 
22. Ο Νταλί ισχυρίστηκε ότι η θέα της σκηνής ή αυλήμε την εγκατάσταση "Rainy Taxi" (όπως στο σε αυτήν την περίπτωση) από το παράθυρο της γκαλερί ήταν μια από τις βασικές απολαύσεις που του έδινε το Θέατρο-Μουσείο. 
23. Ένα από τα γραφικά έργα του Νταλί. Αυτό που με τράβηξε ήταν ότι ο Νταλί ισορροπεί με τόλμη μεταξύ αρσενικού και θηλυκού, υφαίνοντας τολμηρά σύμβολα φύλου στον καμβά του πίνακα. 
24. Αίθουσα «Παλάτι του Ανέμου». Αυτό το δωμάτιο ήταν ιδιαίτερα αγαπητό στον Νταλί, γιατί εδώ για πρώτη φορά, σε ηλικία 14 ετών, εξέθεσε τα έργα του και έλαβε πολλούς επαίνους στον Τύπο. Το πρώτο πράγμα που τραβάει το μάτι σας σε αυτό το δωμάτιο είναι η απολαυστική ζωγραφιά στην οροφή. Ο Dali είπε ότι αυτή η εικόνα είναι γεμάτη με ένα παράδοξο: οι θεατές που κοιτάζουν ψηλά φαίνεται να βλέπουν σύννεφα, τον ουρανό και 2 φιγούρες να υψώνονται στον αέρα (Dali και Gala) - στην πραγματικότητα, αυτό είναι ένα καθαρά θεατρικό αποτέλεσμα, αφού αντί για τον ουρανό βλέπουμε τη γη, και αντί για στεριά υπάρχει μια θάλασσα, ενσωματωμένη στην καμπή του κόλπου του Ρόζα. Και, προσθέτει ο Νταλί, στο κέντρο, εκεί που ήταν ο ήλιος, υπάρχει μια τρύπα, και σε αυτήν - βαθιά νύχτα, και από τα βάθη ανθρώπινο υποσυνείδητοεπιφάνειες ενός υποβρυχίου. Οι άκρες της εικόνας είναι οι περισσότερες σημαντικά έργαΟ Νταλί, τα σύμβολα και τα σημάδια του. (Δεν φαίνονται εδώ) 
25. Είσοδος στο εργαστήριο του Dali. Στα δεξιά είναι μια προτομή του Velazquez, ενός από τους αγαπημένους καλλιτέχνες του Dali, τον οποίο πάντα θαύμαζε. Στη μέση - γραφικό πορτρέτοΕορτάσιμος. Στην οροφή υπάρχει ένα πάνελ "Παλάτι του ανέμου" με στοιχεία του εικονιστικού συστήματος του Νταλί (βλ. προηγούμενη φωτογραφία). 
26. Dali Studio. Το εργαστήριό του αφιερωμένο στο θέμα του Αιώνια Θηλυκού. Στο κέντρο της αίθουσας βρίσκεται το "Nude" του William Adolphe Bouguereau, γνωστό ως κομμωτήριο και ακαδημαϊκός καλλιτέχνης. Πάνω από το γλυπτό, μια χαρακτηριστική λάμπα μοντερνιστικού στυλ προσελκύει την προσοχή με το κεφάλι της θεάς Fortune με δεμένα τα μάτια να υψώνεται πάνω από όλα σε μια σπείρα από κουταλάκια του γλυκού που κρέμονται από την οροφή. 
27. Στη γωνία του δωματίου σε ένα καβαλέτο υπάρχουν 2 πίνακες - "Galatea of the Spheres" και "Portrait of Gala with the Symptoms of Birth", που χρονολογούνται από την περίοδο του πυρηνικού μυστικισμού. 
28. Τύχη με κουτάλια. 
29. Υπνοδωμάτιο. Στον τοίχο είναι μια ταπισερί από τον πίνακα "The Persistence of Memory", που βρίσκεται στο μουσείο Σύγχρονη τέχνηστη Νέα Υόρκη. Στην αυτοβιογραφία του» Μυστική ζωή Salvador Dali» περιγράφει η καλλιτέχνης την αντίδραση της Gala όταν είδε για πρώτη φορά αυτόν τον πίνακα: «Παρακολούθησα από κοντά το πρόσωπο της Gala και είδα πώς η έκπληξή της μετατράπηκε σε θαυμασμό. Αυτό με έπεισε νέα εικόνακάνει εντύπωση, γιατί η Gala πάντα αναγνώριζε αναμφισβήτητα ένα πραγματικό μυστήριο. Τη ρώτησα:
- Πιστεύεις ότι σε 3 χρόνια θα θυμάσαι αυτή την εικόνα;
Μόλις το δεις, δεν θα το ξεχάσεις».
30. Πίνακας του Μιλέ «Άγγελος». Στοιχεία αυτού του πίνακα έχουν ήδη δει σε μια προτομή σε μια σχεδιασμένη προθήκη που ονομάζεται "Retrospective Female Bust". Δεν ήταν τυχαίο που ο Νταλί τα εισήγαγε στη δουλειά του, αλλά τα... χρησιμοποίησε για έναν λίγο διαφορετικό σκοπό. Το γεγονός είναι ότι ο καλλιτέχνης απεικόνισε έναν άνδρα και μια γυναίκα να προσεύχονται στον πίνακα του. Ενώ δούλευαν στο χωράφι, έκαναν μια παύση και έκαναν τη συνηθισμένη για εκείνη την εποχή τελετουργία της προσευχής. Επί Ιστορικόη εκκλησία είναι ορατή. Αλλά ο Νταλί δεν θα ήταν ο Νταλί αν δεν είχε δει σε αυτή την αβλαβή εικόνα μυστικό νόημα. Διεξήγαγε εκτεταμένη έρευνα και κατέληξε στο συμπέρασμα ότι μια γυναίκα, που στέκεται σε μια συγκεκριμένη θέση, στέκεται με τον ίδιο τρόπο όπως μια γυναίκα που προσεύχεται, η οποία, αφού ζευγαρώσει με το αρσενικό της, τη σκοτώνει. Έτσι ο Νταλί αποφάσισε ότι μια γυναίκα και ένας άνδρας υποκλίθηκαν πριν από τη σεξουαλική επαφή, μετά την οποία η μοίρα του άνδρα σφραγίστηκε. 
31. Εδώ είναι η τεκμηριωμένη έρευνα του Νταλί σχετικά με τη θεωρία του για το θηλυκό μαντί που προσεύχεται και τη φιγούρα μιας γυναίκας στον πίνακα του Μιλέ. 
32. «Αν πέσει, πέφτει». Νεκρή φύση μέσα Ολλανδικό στυλ, αγόρασε ο καλλιτέχνης στο Παρίσι και «δαλινίστηκε». Ο καλλιτέχνης έκανε μια αλληγορία από αυτή τη νεκρή φύση ως ένδειξη ευγνωμοσύνης προς τον φίλο του, τον Καταλανό φιλόσοφο Francesc Pujols. Οι αλλαγές που έκανε ο Νταλί είναι ξεκάθαρα ορατές στον καμβά και η επιγραφή στο τραπέζι είναι η φράση του Pujols - «Αν πέσει, πέφτει». Αυτή η φράση, που έδωσε το όνομα στον πίνακα, έδωσε τέλος σε ένα εκτενές και περίπλοκο φιλοσοφικό κείμενο που ενδιέφερε πολύ τον Νταλί. Σύμφωνα με ορισμένους καλλιτέχνες, εδώ ο Νταλί έγραψε προφητικά την ημερομηνία του θανάτου του (στο καντράν του λιωμένου ρολογιού) - 23/01/1989. 
33. Αίθουσα «Lodge», αφιερωμένη στα οπτικά κόλπα - στερεοσκόπηση, αναμόρφωση και ολογραφία. 
34. Και για άλλη μια φορά “Retrospective γυναικείο μπούστο” με φιγούρες από τον “Angelus” του Millet και μυρμήγκια στο πρόσωπο. Ο Νταλί θεωρούσε ένα τέτοιο γυναικείο μπούστο ιδανικό και τρομοκρατήθηκε από το υπέροχο μέγεθος του μπούστου. Αυτόπτες μάρτυρες ισχυρίστηκαν μάλιστα ότι ο Νταλί λιποθύμησε στη θέα της τεράστιας προτομής. 
35. Η σκηνή του θεάτρου-μουσείου με ένα τεράστιο πάνελ «Λαβύρινθος» βασισμένο στο μύθο του Θησέα και της Αριάδνης. Αυτό το έργο ήταν το σκηνικό για μια σειρά μπαλέτων Diaghilev, που ανέβηκαν με επιτυχία στη Νέα Υόρκη. Εδώ η θεατρικότητα του Νταλί είναι πιο εμφανής: στο κέντρο η προτομή είναι ένας άνθρωπος-βουνό (το κεφάλι του ρίχνει την ίδια σκιά με το βουνό) με ένα διαμπερές άνοιγμα στο στήθος. Πίσω είναι το τοπίο του Ακρωτηρίου Κρέους, που υπάρχει πάντα στους πίνακες του Νταλί. Κάτω από αυτή τη σκηνή είναι θαμμένος ο δημιουργός ολόκληρου αυτού του θεάτρου-μουσείου. Δεν μας επέτρεψαν να μπούμε στο μικρό σκοτεινό δωμάτιο δίπλα στη γυναικεία τουαλέτα εκείνη την ημέρα. Το φέρετρο του Σαλβαδόρ Νταλί τοποθετείται στον τοίχο. Και πάνω του είναι μια μικρή λευκή ταφόπλακα με την επιγραφή: " Σαλβαδόρ Νταλί Domenech Marques de Dali de Pubol 1904 - 1989».
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Νταλί έλαβε τον τίτλο του Μαρκήσιου.
36.
37. «Πορτρέτο του Μπετόβεν, ζωγραφισμένο με 2 χταπόδια και το δάχτυλο του ποδιού του Νταλί». Ο Νταλί πήρε 2 χταπόδια, τα βούτηξε στη μπογιά και απλά τα πέταξε στον καμβά, σύρθηκαν, τσακίστηκαν και άφησαν τα περίεργα σημάδια τους στον καμβά. Και τότε ο Νταλί απλώς ολοκλήρωσε το πορτρέτο. 
38. Εγκατάσταση Νταλί κάτω από γεωδαιτικό τρούλο. 
39. Για άλλη μια φορά η εγκατάσταση «Rainy Taxi» και μια άποψη της σκηνής πίσω. 
40. Πύργος της Γαλάτειας, φτιαγμένος από τον Νταλί ειδικά για το Γκαλά. Στην πρόσοψη είναι το ίδιο καταλανικό ψωμί που ανέφερα ήδη. Αυγά - αναφέρονται στο αρχαίο ελληνικό έπος ότι τα παιδιά του Δία και της Λήδας γεννήθηκαν από αυγά. Ωστόσο, στον Νταλί μπορούν να ερμηνευθούν τόσο ως η γέννηση μιας νέας ζωής όσο και ως η άρρηκτη, «πανομοιότυπη» σύνδεσή του με την Γκάλα. Του αιώνια μούσα, μετά τον θάνατο του οποίου η ζωή έχασε κάθε νόημα. 
Ελπίζω να μην βαρεθείτε με τον Νταλί;)
Από τον εαυτό μου μπορώ να πω ότι ο Νταλί, αν και δεν είναι ο αγαπημένος μου καλλιτέχνης, είναι μια ιδιοφυΐα και ένας εκπληκτικά ικανός άνθρωπος. Το να ζεις τη ζωή σου έτσι, σαν να παίζεις κάθε μέρα ένα σουρεαλιστικό έργο που μόνο εσύ καταλαβαίνεις, δεν είναι τόσο εύκολο.
Στην επόμενη ανάρτηση, η ισπανική Ταραγόνα - μια ζεστή πόλη στην Καταλονία!
/ Dali - σχεδιαστής / τηλέφωνο Lobster
Πέρα από τον καμβά. Σουρεαλιστικά αντικείμενα- τηλέφωνο αστακού
Τι θα συμβεί αν συνδυάσετε ένα βιομηχανικό αντικείμενο με ένα αντικείμενο ζωντανής φύσης, ένα πράγμα που έχει πρακτικό σκοπό με κάτι που φέρει μόνο συμβολισμό; Ο Σαλβαδόρ Νταλί δεν έκανε αυτές τις ερωτήσεις, απλώς συνδύασε το ασυμβίβαστο, το συγκλονιστικό και το απολαμβάνοντας το αποτέλεσμα.
Ακατανόητο και παράλογο με την πρώτη ματιά, μαγευτικό με το βαθύ εσωτερικό του νόημα, ο συνδυασμός τηλεφώνου με αστακό (αστακό) γεννά ένα αντικείμενο άκρως σουρεαλιστικό.
Το τηλέφωνο του μέλλοντος ή μια συσκευή που ενισχύει τη σεξουαλική επιθυμία
Το Τηλέφωνο Αστακό, γνωστό και ως Αφροδισιακό Τηλέφωνο, γεννήθηκε από το μυαλό του Σαλβαδόρ Νταλί το 1935. Εκτελώντας μια παραγγελία από την εβδομαδιαία έκδοση του American Weekly στη Νέα Υόρκη, ο Dali σχεδίασε ένα «τηλέφωνο του μέλλοντος» - μια συσκευή που έχει... αστακό αντί για λαβή.
Όπως εξήγησε ο ίδιος ο Νταλί αργότερα το 1938, αυτή η ιδέα βασίζεται σε μια απλή θέση ότι οι αστακοί θα αντικαταστήσουν τα τηλέφωνα στο μέλλον. Είναι γνωστό ότι ο αστακός, όπως και πολλά άλλα θαλασσινά, είναι αφροδισιακό. Για τον Νταλί αυτό είναι ζώο για πολύ καιρόήταν σύμβολο της σεξουαλικής επιθυμίας. Ο Ομάρ εμφανίστηκε επίσης σε μερικούς άλλους πίνακες και φωτογραφίες του μαέστρου.
Σύμφωνα με το σχέδιο του Νταλί, τα γεννητικά όργανα του αστακού βρίσκονται στο επίπεδο του μικροφώνου του ακουστικού του τηλεφώνου. Έτσι, ο ομιλητής θα πρέπει να φέρει τα χείλη του πιο κοντά τους. Ίσως αυτό είναι ένα από τα πιο ξεκάθαρα παραδείγματα συμβολισμού του σεξ και της σεξουαλικής επιθυμίας μέσω ζώων και προϊόντων.
Λίγο αργότερα, στο «The Secret Life...» ο Νταλί θα γράψει: «Δεν καταλαβαίνω γιατί, όταν παραγγέλνω τηγανητό αστακό σε ένα εστιατόριο, δεν μου σερβίρουν ποτέ βρασμένο αστακό. Εξακολουθώ να μην καταλαβαίνω γιατί η σαμπάνια πίνεται πάντα παγωμένη, αλλά εδώ είναι μερικά ακουστικά τηλεφώνου, που είναι συνήθως τόσο αηδιαστικά ζεστά και δυσάρεστα κολλώδη στην αφή, δεν σερβίρονται ποτέ στους ίδιους ασημένιους κουβάδες και δεν καλύπτονται με θρυμματισμένο πάγο».
Υπάρχουν επί του παρόντος 5 επίσημα έγχρωμα αντίγραφα του The Lobster Phone. Ανάμεσά τους υπάρχουν τόσο απολύτως παρόμοια όσο και διαφορετικά μοντέλα τηλεφώνων. Το ένα τηλέφωνο φυλάσσεται στο Μουσείο Νταλί στο Λονδίνο, το δεύτερο στο Μουσείο Τηλεπικοινωνιών στη Φρανκφούρτη της Γερμανίας, το τρίτο στο Ίδρυμα Έντουαρντ Τζέιμς στη Νέα Υόρκη και το τέταρτο στην Αυστραλία. Εθνική Πινακοθήκη, στην Καμπέρα, το πέμπτο εκτίθεται στην Tate Gallery του Λονδίνου.
Υπάρχουν επίσης 6 λευκά αντίγραφα του καταπληκτικού τηλεφώνου. Ένα από αυτά εκτίθεται στο Ινστιτούτο Τέχνης στη Μινεάπολη, το δεύτερο στην Αγία Πετρούπολη της Φλόριντα, στο Μουσείο Σαλβαδόρ Νταλί. Τα υπόλοιπα είναι ιδιωτικά πολιτισμικό κέντρο, βρίσκεται στο Belem της Πορτογαλίας και ανήκει στον συλλέκτη Joe Berardo.
Σας άρεσε το site; Θα θέλατε να πείτε ευχαριστώ; Τοποθετήστε έναν άμεσο ενεργό υπερσύνδεσμο στη φόρμα Η ίδια η έκθεση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1936 στην Έκθεση Υπερρεαλιστικής Τέχνης του Λονδίνου. Συνολικά, το γλυπτό κατασκευάστηκε σε πέντε εκδόσεις και τώρα μπορεί να προβληθεί σε διάφορα μουσεία σε όλο τον κόσμο: στην Αυστραλία, στο Λίβερπουλ κ.λπ. Ο συλλέκτης Isidr Klot, ο οποίος κάποτε αγόρασε τα κέρινα ομοιώματα του από τον καλλιτέχνη, παρήγγειλε χάλκινα χυτά. Σύντομα η συλλογή από αυθεντικά χάλκινα γλυπτά δημιούργησε αίσθηση στον κόσμο της τέχνης. Πολλά από τα γλυπτά του Νταλί στη συνέχεια πολλαπλασιάστηκαν σε μέγεθος και έγιναν διακοσμητικά όχι μόνο σε αίθουσες μουσείων, αλλά και σε πλατείες πολλών πόλεων σε όλο τον κόσμο. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="Σουρεαλιστικό πιάνο του Salvador Dali. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." title="Σουρεαλιστικό πιάνο του Σαλβαδόρ Νταλί. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!} Εξαιρετικά αντικείμενα και μορφές ενέπνευσαν τον καλλιτέχνη να δημιουργήσει πολλές μοναδικές σουρεαλιστικές εικόνες. Σε αυτό το γλυπτό, ο πλοίαρχος αντικατέστησε τα ξύλινα πόδια ενός πιάνου με χορευτικά, χαριτωμένα γυναικεία πόδια. Με αυτόν τον τρόπο, αναβίωσε το όργανο και το μετέτρεψε σε αντικείμενο απόλαυσης τόσο για τη μουσική όσο και για το χορό. Στο καπάκι του πιάνου βλέπουμε μια σουρεαλιστική εικόνα της Μούσας που προσπαθεί να πετάξει πάνω από την πραγματικότητα. Ο Σαλβαδόρ Νταλί στράφηκε στην εικόνα ενός ελέφαντα τόσο στη ζωγραφική, όπως αποδεικνύεται από τον πίνακα "Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου", όσο και επανειλημμένα στη γλυπτική - "Κοσμικός Ελέφαντας", "Χαρούμενος Ελέφαντας". Αυτό το χάλκινο γλυπτό απεικονίζει έναν ελέφαντα να περπατά με λεπτά μακριά πόδια στο διάστημα, φέρνοντας έναν οβελίσκο που συμβολίζει την τεχνολογική πρόοδο. Ένα ισχυρό σώμα σε λεπτά πόδια, σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, δεν είναι τίποτα άλλο από «η αντίθεση μεταξύ του απαραβίαστου του Παρελθόντος και της ευθραυστότητας του Παρόντος». Στο έργο του, ο μεγάλος Ισπανός στράφηκε επανειλημμένα στην προσωπικότητα του Νεύτωνα, ο οποίος ανακάλυψε τον νόμο της παγκόσμιας βαρύτητας, αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στον μεγάλο φυσικό. Σε όλα τα γλυπτά του Νεύτωνα που δημιούργησε ο Νταλί, το μήλο είναι μια σταθερή λεπτομέρεια, που οδήγησε στη μεγάλη ανακάλυψη. Δύο μεγάλες διαμπερείς κόγχες στο γλυπτό συμβολίζουν τη λήθη, αφού κατά την αντίληψη πολλών ανθρώπων ο Νεύτων είναι μόνο ένα μεγάλο όνομα που στερείται ψυχής και καρδιάς. ένα άτομο είναι μισό πουλί ή ένα πουλί είναι μισός άνθρωπος." Είναι δύσκολο να προσδιορίσουμε ποιο μέρος από αυτά τα δύο κυριαρχεί, γιατί ένα άτομο δεν είναι πάντα αυτό που φαίνεται. Ο συγγραφέας θέλει να μας αφήσει σε αμφιβολία - αυτό είναι το παιχνίδι του. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on Fire. Συγγραφέας: Salvador Dali. Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." title="Γυναίκα στη φωτιά. Η εμμονή δύο ιδεών: η φλόγα του πάθους και το γυναικείο σώμα με μυστικά συρτάρια στα οποία φυλάσσονται τα μυστικά κάθε γυναίκας, ο Σαλβαδόρ Νταλί εμφανίστηκε ξεκάθαρα σε σουρεαλιστική γλυπτική"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!} Σουρεαλιστικός πολεμιστής. Σουρεαλιστικός πολεμιστής. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Cosmic Venus. Συγγραφέας: Salvador Dali. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." title="Κοσμική Αφροδίτη. Αυτό το γλυπτό ονομάζεται επίσης «ομορφιά χωρίς κεφάλι και άκρα». Σε αυτό το έργο, ο καλλιτέχνης δοξάζει μια γυναίκα που η ομορφιά της είναι πρόσκαιρη, φευγαλέα και φθαρτή. Το σώμα της Αφροδίτης χωρίζεται σε δύο μέρη από ένα αυγό, το οποίο δημιουργεί μια φανταστική εντύπωση έλλειψης βαρύτητας στο γλυπτό. Το ίδιο το αυγό είναι σύμβολο του γεγονότος ότι μέσα σε μια γυναίκα υπάρχει ένας ολόκληρος άγνωστος κόσμος. Η εικόνα είναι γεμάτη έκφραση, αιώνια ασταμάτητη κίνηση, πρωτότυπη ελευθερία και ανυπακοή στον άνθρωπο.".!} https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος. Συγγραφέας: Salvador Dali. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." title="Ο Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος. https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Ο σουρεαλισμός του Σαλβαδόρ Νταλί. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." title="Ο σουρεαλισμός του Σαλβαδόρ Νταλί. | Φωτογραφία: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!} Δέκα χάλκινα γλυπτά, βασισμένα σε κέρινα μοντέλα γλυπτών του Σαλβαδόρ Νταλί, βρίσκονται ακριβώς στο ύπαιθρο στον παραλιακό δρόμο Marbella στην Ισπανία. Γεια σας, αγαπητοί αναγνώστες του ιστότοπου Σπριντ-Απόκριση. Σήμερα, 3 Ιουνίου 2017, πραγματοποιήθηκε το επόμενο τηλεοπτικό παιχνίδι «Ποιος θέλει να γίνει εκατομμυριούχος;». με οικοδεσπότη τον Ντμίτρι Ντίμπροφ. Σε αυτό το άρθρο μπορείτε να πάρετε μια σύντομη επισκόπηση του παιχνιδιού, να μάθετε το σωστό απαντά στο παιχνίδι "Ποιος θέλει να γίνει εκατομμυριούχος;" για 06/03/2017
. Οι σωστές απαντήσεις στη λίστα επιλογών επισημαίνονται με μπλε χρώμα. Συμμετείχαν οι δύο πρώτοι: τραγουδιστής Αλεξάντερ Σερόφ
και η βασίλισσα της ομορφιάς Μις Ρωσία 2013 Elmira Abdrazakova
. Παρεμπιπτόντως, το πρόγραμμα γυρίστηκε στις 18 Μαΐου 2017, μπορείτε να μάθετε για αυτό από το χαρούμενο Θέσηστο Instagram της Elmira Abdrazakova. Η ιστοσελίδα Sprint-Answer ξεκινά το ρεπορτάζ της με το σημερινό πρόγραμμα «Ποιος θέλει να γίνει εκατομμυριούχος;» που έχει ήδη μεταδοθεί στις ανατολικές περιοχές της χώρας. Το πρώτο ζευγάρι παικτών βρίσκεται στο τραπέζι του παιχνιδιού στο στούντιο. Η Ελμίρα και ο Αλέξανδρος συμφώνησαν με ένα πυρίμαχο ποσό 200.000 ρούβλια Η Ελμίρα ήταν πιο μετριοπαθής όταν επέλεξε ένα πυρίμαχο ποσό, ή μάλλον ρεαλίστρια. Ο Αλέξανδρος ήθελε αρχικά να συμβιβαστεί με το ποσό των 400.000 ρούβλια. Ως αποτέλεσμα, κατέληξαν σε συναίνεση το πυρίμαχο ποσό καθορίστηκε σε 200.000 ρούβλια. 1. Τι κάνει, μεταφορικά, η συνείδηση σε έναν άνθρωπο που μετανοεί για όσα έκανε; 2. Πώς λέγεται το ποίημα του Μαγιακόφσκι; 3. Μέσα από τι, αν πιστεύεις λαϊκή σοφία, είναι ο δρόμος για την καρδιά ενός άνδρα; 4. Πού ανθίζει το viburnum στο δημοφιλές σοβιετικό τραγούδι; 5. Ποια λέξη σημαίνει «μακριά καρέκλα» στα γαλλικά; 6. Ποιο είναι το όνομα και φυτό εσωτερικού χώρου, και ένα κρύο ορεκτικό από κολοκυθάκια και μελιτζάνες; 7. Η κόρη ποιου μέλους των Beatles έγινε σχεδιάστρια μόδας; 8. Ποια μέρα θεωρείται η πρώτη μέρα της εβδομάδας στο Ισραήλ; Όταν απάντησαν στην όγδοη ερώτηση, οι συμμετέχοντες έλαβαν την προτροπή «Καλέστε έναν φίλο». 9. Με ποιες γραμμές συνέκρινε ο Alexander Vasilyevich Suvorov την υπηρεσία και τη φιλία; Όταν απάντησαν στην ένατη ερώτηση, οι συμμετέχοντες στο παιχνίδι πήραν την ένδειξη «50:50». Παιχνίδι "Ποιος θέλει να γίνει εκατομμυριούχος;" με τον Alexander Serov και την Elmira Abdrazakova 10. Ποιος έπαιξε τον σαξοφωνίστα στο εστιατόριο και στον κινηματογράφο στην τηλεταινία «The Meeting Place Cannot Be Changed»; Όταν απάντησαν στη δέκατη ερώτηση, οι συμμετέχοντες πήραν την ένδειξη «Βοήθεια από το κοινό». Δυστυχώς οι παίκτες απάντησαν λάθος και δεν κέρδισαν τίποτα. Έπρεπε να ακούσουν τον Ντμίτρι Ντίμπροφ και να πάρουν την υπόλοιπη ένδειξη «Δικαίωμα στο λάθος». Ο ιστότοπος Sprint-Answer συνεχίζει την κριτική του για το παιχνίδι "Who Wants to Be a Millionaire?" με ημερομηνία 3 Ιουνίου 2017. Στο στούντιο υπάρχουν μέλη του δεύτερου ζευγαριού παικτών, αυτοί είναι οι ηθοποιοί: Irina Apeksimova
Και Daniil Spivakovsky
. Οι παίκτες επέλεξαν ένα πυρίμαχο ποσό 800.000 ρούβλια. 1. Πού παίζει ο ντράμερ; 2. Πώς σταθερή έκφρασηπεριγράφει την Κιβωτό του Νώε: «Κάθε πλάσμα...»; 3. Ποιο εργαλείο αναφέρεται συχνά όταν μιλάμε για μια μακρά και βαρετή δράση; 4. Τι χρώμα είναι βαμμένη η γέφυρα Golden Gate στο Σαν Φρανσίσκο; 5. Πώς ονομαζόταν στη Ρωσία ένα άτομο που εκτελούσε εντολές εμπορικής φύσης; 6. Σε ποιο άθλημα είναι αφιερωμένη η ταινία «Million Dollar Baby»; 7. Ποιος θεός, σύμφωνα με τη δική του παραδοχή, ήταν ο Ole Lukoje από το παραμύθι του Andersen;
Ένας από τους πιο εξέχοντες εκπροσώπους του σουρεαλισμού - Σαλβαδόρ Νταλίήταν όχι μόνο εξαιρετικός ζωγράφος και γραφίστας, αλλά και γλύπτης, δημιουργώντας τις δημιουργίες του αποκλειστικά από κερί. Ο σουρεαλισμός του ήταν πάντα στενός στο πλαίσιο του καμβά και κατέφυγε στην τρισδιάστατη απεικόνιση σύνθετων εικόνων, που αργότερα αποτέλεσαν τη βάση των έργων του.Μουσείο Σαλβαδόρ Νταλί στο Παρίσι
Στο Παρίσι, στη Μονμάρτρη, υπάρχει ένα ολόκληρο μουσείο αφιερωμένο σε αυτόν τον λαμπρό Ισπανό καλλιτέχνη. Τα μεγαλύτερα έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν τον περασμένο αιώνα προκαλούν γνήσιο ενδιαφέρον στο κοινό και δεν μπορούν να αφήσουν κανέναν θεατή αδιάφορο: ξυπνούν είτε απόλαυση είτε αγανάκτηση. 
Χορός του Χρόνου Ι.
Διαστημικός ελέφαντας.
Σουρεαλιστικός Νεύτωνας
Bird Man
Όραμα αγγέλου
Σαλιγκάρι και άγγελος
Ο σουρεαλιστικός πολεμιστής του Νταλί συμβολίζει όλες τις νίκες: πραγματικές και μεταφυσικές, πνευματικές και φυσικές.Αφιέρωμα στην Τερψιχόρη
Άλογο κάτω από τη σέλα του χρόνου
Διαστημικός Ρινόκερος
Ισπανία. Νυχτερινή Μαρμπέλα. Γλυπτά του Σαλβαδόρ Νταλί
Παιχνίδι "Ποιος θέλει να γίνει εκατομμυριούχος;" με την Irina Apeksimova και τον Daniil Spivakovsky
