Μεγάλοι καλλιτέχνες της Βενετίας, διαδρομή μέσα από τους ναούς της Βενετίας. Μεγάλοι καλλιτέχνες της Βενετίας, διαδρομή μέσα από τους ναούς της Βενετίας Βενετία τη νύχτα στη ζωγραφική

Σε ένα περιοδικό διάβασα την ακόλουθη συμβουλή: όταν επισκέπτεστε ιταλικές πόλεις, μην πηγαίνετε σε γκαλερί τέχνης, αλλά εξοικειωθείτε με αριστουργήματα ζωγραφικής στα μέρη για τα οποία δημιουργήθηκαν, δηλαδή σε ναούς, σκουόλι και παλάτια. Αποφάσισα να ακολουθήσω αυτή τη συμβουλή όταν επισκέπτομαι.

Εκκλησίες της Βενετίας, όπου μπορείτε να δείτε πίνακες μεγάλων καλλιτεχνών:

B - Chiesa dei Gesuati o Santa Maria del Rosario
C-San Sebastiano
D - San Pantalon
E - Scuola di San Rocco
H - San Cassiano
K - Gesuiti
N - Chiesa di San Francesco della Vigna
P - Santa Maria della Salute

Η Ενετική Αναγέννηση είναι ένα ιδιαίτερο άρθρο. Έχοντας έλθει υπό την επιρροή της Φλωρεντίας, οι καλλιτέχνες της Βενετίας δημιούργησαν το δικό τους στυλ και τη δική τους σχολή.

Μεγάλοι καλλιτέχνες της Βενετίας

Ένας από τους μεγάλους Βενετούς καλλιτέχνες, ο Τζιοβάνι Μπελίνι (1427-1516), καταγόταν από οικογένεια Βενετών ζωγράφων. Ο Φλωρεντινός καλλιτέχνης Mantegna είχε μεγάλη επιρροή στην οικογένεια Bellini (ήταν παντρεμένος με την αδερφή του Giovanni Nicolasia). Παρά την ομοιότητα των έργων τους, ο Bellini είναι πολύ πιο ήπιος και λιγότερο επιθετικός από τον Mantegna.

Στη Βενετία, πίνακες ζωγραφικής του Giovanni Bellini μπορείτε να δείτε στις ακόλουθες εκκλησίες:

Santa Maria Gloriosa dei Frari (ΦΑ)
San Francesco dela Vina (Ν)– Madonna and Child with Saints
Σαν Τζιοβάνι και Πάολο (ΜΕΓΑΛΟ)– Saint Vincent Ferre
San Zaccaria (Ο)– Madonna and Child with Saints

Giovanni Bellini Altarpiece από το Centvi of San Zaccaria

Σαν Ζακκαρία

Παρατηρήστε πώς ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί το χρώμα. Ειδικά, η παρουσία του μπλε στους πίνακές του ήταν μια πανάκριβη μπογιά εκείνη την εποχή. Η παρουσία του μπλε δείχνει ότι ο καλλιτέχνης είχε μεγάλη ζήτηση και η δουλειά του ήταν καλά αμειβόμενη.

Santa Maria della Salute

Μετά τον Μπελίνι, ο Τιτσιάν Βετσέλιο (1488-1567) εργάστηκε στη Βενετία. Σε αντίθεση με τους συναδέλφους του καλλιτέχνες, έζησε μια ασυνήθιστα μεγάλη ζωή. Στα έργα του Τιτσιάνο προκύπτει η σύγχρονη εικαστική ελευθερία. Ο καλλιτέχνης ήταν πολλούς αιώνες μπροστά από την εποχή του. Ο Τιτσιάν πειραματίστηκε με την τεχνική για να πετύχει μεγαλύτερη εκφραστικότητα σε πολλά έργα, άρχισε να απομακρύνεται από τον ρεαλισμό. Πέθανε από την πανούκλα και, κατόπιν αιτήματός του, τάφηκε στην εκκλησία των Frari.

Μπορείτε να δείτε τα έργα του Τιτσιάνου:

F - Santa Maria Gloriosa dei Frari - Madanna Pesaro και η Κοίμηση της Θεοτόκου.
K - Gezuiti - Santa Maria Assunta (Gezuiti - santa Maria Assunta) - μαρτύριο του Αγίου Λαυρεντίου.
P - Santa Maria Della Salute - Ο Άγιος Μάρκος στον θρόνο μαζί με τον Άγιο Κοσμά, τον Damian, τον Roch και τον Sebastian, έκανε και την οροφή.
I – San Salvador – Ευαγγελισμός και Μεταμόρφωση του Κυρίου

Ο Άγιος Μάρκος στον θρόνο

Μεταμόρφωση

Τιντορέτοσημαίνει «μικρός βαφιστής» (1518-1594). Όταν ήταν ακόμη νέος, ανακοίνωσε ότι ήθελε να συνδυάσει το χρώμα του Τιτσιάνο με τα σχέδια του Μιχαήλ Άγγελου στα έργα του.

San Giorgio Maggore - πολλοί πίνακες φυλάσσονται εδώ

Κατά τη γνώμη μου, είναι ένας μάλλον ζοφερός καλλιτέχνης. Στους καμβάδες του, τα πάντα ανησυχούν συνεχώς και απειλούν την καταστροφή προσωπικά, αυτό επιδεινώνει απότομα τη διάθεσή μου. Οι κριτικοί το αποκαλούν αυτό την ικανότητα να δημιουργείς ένταση.Μπορείτε να δείτε τους πίνακές του:

B – Gesuati – Santa Maria del Rosario – Σταύρωση
J – Madonna del’orto – Τελευταία κρίση και προσκύνηση του Αγίου Μοσχαριού, Εμφάνιση της Παναγίας στο Ναό.
P – Santa Maria della salute – Γάμος στην Κάννα της Γαλιλαίας
H - San Cassiano - σταύρωση, ανάσταση και κάθοδος στο καθαρτήριο.
A - San Giorgio Maggiore - Ο Μυστικός Δείπνος. Εδώ θα πρέπει να δώσετε προσοχή στο γεγονός ότι σε αυτήν την εικόνα ο καλλιτέχνης ενδιαφέρεται μόνο για τη θέση των ιερών δώρων δεν έχει σημασία όλη η ματαιότητα εκτός από τον Χριστό και το μυστήριο της Ευχαριστίας. Δεν είναι η πραγματική στιγμή που απεικονίζεται εδώ, αλλά το ιερό της νόημα. Εκτός από αυτόν τον διάσημο πίνακα, στο San Giorgio Maggiore υπάρχουν πίνακες της συλλογής του μάννα, η κάθοδος από τον σταυρό.
G – San Polo – Μια άλλη εκδοχή του Μυστικού Δείπνου
E - Scuola και η εκκλησία του San Rocco - σκηνές από τη ζωή του Saint Roch.

The Last Supper of Tintoretto (Santa Maria Maggiore)
Σαν Κασσιάνο

Βερονόζε (1528-1588) Πάολο Κάλιαριθεωρείται ο πρώτος «καθαρός» καλλιτέχνης, δηλαδή αδιαφορεί για τη συνάφεια της εικόνας και απορροφάται σε αφηρημένα χρώματα και αποχρώσεις. Το νόημα των έργων του δεν είναι η πραγματικότητα, αλλά το ιδανικό. Μπορείτε να δείτε τους πίνακες:

N - San Francesco della Vigna - Αγία Οικογένεια με Αγίους
D - San Panteleimon - Ο Άγιος Παντελεήμων θεραπεύει ένα αγόρι
Γ - Σαν Σεμπαστιάν

Η Βενετία είναι μια όμορφη πόλη που βρίσκεται στην Ευρώπη στη βόρεια Ιταλία. Το κύριο χαρακτηριστικό του είναι ότι μοιάζει με μωσαϊκό αποτελούμενο από κατακερματισμένα μέρη, τα οποία συνδέονται με κανάλια νερού. Και, φυσικά, μια τέτοια αρχιτεκτονική λύση δεν θα μπορούσε να αγνοήσει τους καλλιτέχνες. Εμπνευσμένοι από αυτά τα μέρη, δημιουργούν τα τοπία τους με την εικόνα της Βενετίας, κυκλοφορώντας τους πιο όμορφους πίνακες που ενθουσιάζουν τους λάτρεις της τέχνης. Κάθε πίνακας περιλαμβάνει μια κολοσσιαία ποικιλία χρωμάτων λαδομπογιών, απλωμένα με λεπτότητα στον καμβά με πινέλα. Τοποθετώντας ένα τοπίο που απεικονίζει τη Βενετία στο εσωτερικό του σπιτιού ή του γραφείου σας, όχι μόνο θα διακοσμήσετε τον χώρο σας στον οποίο βρίσκεστε, αλλά θα φέρετε και ένα κομμάτι αυτής της πολύ ρομαντικής Ιταλίας στο εσωτερικό σας.

Η Βενετία δεν είναι απλώς μια όμορφη πόλη που φέρνει έμπνευση σε χιλιάδες δημιουργικούς ανθρώπους. Η Βενετία είναι επίσης μια πόλη αγάπης και ρομαντισμού. Κάθε τοπίο που απεικονίζει τη Βενετία που παρουσιάζεται σε αυτήν την ενότητα είναι ζωγραφισμένο σε απαλά, ανοιχτά χρώματα. Αυτοί οι τόνοι δεν επιλέχθηκαν τυχαία. Όταν ακούτε τη λέξη Βενετία, ποιο είναι το πρώτο πράγμα που σας έρχεται στο μυαλό; Φυσικά, όμορφοι δρόμοι που χωρίζονται από νερό, χαλαροί άνθρωποι και μια ρομαντική, μετρημένη ζωή, όπου δεν υπάρχει χώρος για επιθετικούς τόνους ή φανταχτερά στοιχεία. Σε τέτοια τοπία μόνο η κανονικότητα και η ηρεμία μπορεί να είναι παρούσα.

Σίγουρα όλοι όσοι έχουν επισκεφτεί αυτήν την υπέροχη πόλη θυμούνται πώς, περπατώντας στους δρόμους της, ήταν αδύνατο να μην βουτήξουμε με το κεφάλι σε αυτό το υπέροχο σκηνικό αυτής της ασυνήθιστης πόλης. Πόλεις χωρισμένες με πλωτές οδούς. Χιλιάδες καλλιτέχνες και συγγραφείς βρήκαν τον εαυτό τους και την έμπνευσή τους σε αυτή την πόλη. Αυτή η πόλη θαυμάζεται από εκατοντάδες τουρίστες χρόνο με το χρόνο. Είμαστε βέβαιοι ότι αναρτώντας έναν πίνακα που απεικονίζει ένα μέρος της Βενετίας, όχι μόνο θα βρείτε την έμπνευσή σας σε αυτόν τον πίνακα, αλλά θα χαρίσετε και ηρεμία στον εαυτό σας και στα αγαπημένα σας πρόσωπα. Ακόμα κι αν δεν έχετε πάει ποτέ σε αυτήν την πόλη, αυτό το τοπίο θα γίνει για εσάς ένα παράθυρο σύνδεσης μεταξύ των εγκαταστάσεων σας και αυτής της εκπληκτικής πόλης της Ιταλίας.

Επίσης, τα τοπία με τη Βενετία θα είναι ένα καλό δώρο για τους κοντινούς σας ανθρώπους, για οποιαδήποτε γιορτή ή χαρούμενη εκδήλωση. Ο πίνακας δεν θα γίνει ένα περιττό δώρο, ή ένα δώρο που είναι συνήθως σε αφθονία ο πίνακας θα θυμάται για μια ζωή. Κάθε μέρα που ο ιδιοκτήτης του το κοιτά, θα σε θυμάται και τη μέρα που του έδωσες τη διάθεση που του δημιούργησες. Εάν, ενώ επιλέγετε έναν πίνακα, έχετε ερωτήσεις σχετικά με τη ζωγραφική ή ποιο πίνακα είναι καλύτερο να επιλέξετε ως δώρο ή ερωτήσεις σχετικά με την αγορά, μπορείτε πάντα να τις ρωτήσετε καλώντας τον ειδικό μας στο +79672447007, θα ακούσει το πρόβλημά σας και προσπαθήστε να το λύσετε όσο το δυνατόν πιο διεξοδικά και ικανά -για να σας απαντήσω στην ερώτησή σας.

Με την αγορά οποιουδήποτε πίνακα από εμάς στο ηλεκτρονικό μας κατάστημα, εξοικονομείτε όχι μόνο τα χρήματά σας, αλλά και τον χρόνο σας. Με την παράδοσή μας, δεν χρειάζεται να σκεφτείτε πότε είναι η καλύτερη στιγμή για να αγοράσετε έναν πίνακα και πώς να τον παραλάβετε. Μετά από όλα, μετά την αγορά, εάν το επιθυμείτε, μπορείτε πάντα να συμφωνήσετε για την παράδοση εντός της Μόσχας ή μέσω ταχυδρομείου σε άλλες πόλεις της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Η «Βενετία» είναι ένας πίνακας του I. Aivazovsky, ο οποίος επισκέφτηκε αυτή την πόλη στις αρχές της δεκαετίας του 1840. Αυτό το ταξίδι αποδείχθηκε σημαντικό στο έργο του, αφού στη συνέχεια τα βενετσιάνικα μοτίβα με τον έναν ή τον άλλο τρόπο βρήκαν ανταπόκριση στους πίνακες αυτού του διάσημου καλλιτέχνη. Είναι γνωστό ότι ζωγράφισε τρία έργα με αυτόν τον τίτλο, ένα από τα οποία φυλάσσεται σήμερα στην Πινακοθήκη Tver. Πολλοί άλλοι καλλιτέχνες απεικόνισαν επίσης αυτή την πόλη στους καμβάδες τους.

Περιγραφή

Η «Βενετία» είναι ένας πίνακας που ζωγραφίστηκε το 1842. Απεικονίζει αυτή τη διάσημη ιταλική πόλη νωρίς το πρωί, πριν την ανατολή του ηλίου. Ο συγγραφέας μετέφερε τέλεια τα λεπτά ροζ χρώματα της επερχόμενης ανατολής. Όπως σε όλους τους καμβάδες του καλλιτέχνη, η φύση είναι ο κύριος χαρακτήρας σε αυτό το τοπίο, αν και ο καλλιτέχνης απεικόνισε ανθρώπους να καβαλούν γόνδολες. Αλλά φαίνονται μικρά με φόντο το μαγευτικό ιταλικό τοπίο.

Είναι γνωστό ότι ο Aivazovsky έδωσε μεγάλη προσοχή στα βενετσιάνικα τοπία και μάλιστα διοργάνωσε μια έκθεση με τους πίνακές του σχετικά με αυτό το θέμα, η οποία χαροποιούσε πάντα το κοινό με τη χρωματικότητα και την αλήθεια της απεικόνισης του αστικού τοπίου. Η «Βενετία» είναι ένας πίνακας στον οποίο αποκαλύφθηκαν οι βασικές αρχές του έργου του ζωγράφου: ένα ασυνήθιστα όμορφο θαλασσινό τοπίο, μια ελαφριά πρωινή ομίχλη στην οποία είναι βυθισμένη η πρωινή πόλη και απαλοί ζεστοί τόνοι χρωμάτων.

Θέα στην πόλη

Ένας άλλος καλλιτέχνης που έγινε διάσημος για την απεικόνιση αυτής της πόλης είναι ο Federico Del Campo. Εργάστηκε τον 19ο αιώνα και έγινε διάσημος ως πολυδύναμος συγγραφέας, αλλά έγινε γνωστός στο ευρωπαϊκό κοινό κυρίως ως δημιουργός πανέμορφων καμβάδων της βενετσιάνικης πόλης. Έχοντας την ευκαιρία να ταξιδέψει σε όλη την Ευρώπη, επισκέφτηκε πολλές χώρες, αλλά αυτή η ιταλική πόλη του έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση.

Η «Βενετία» είναι ένας πίνακας του Κάμπο, ο οποίος διακρίνεται για την εκπληκτική του ειλικρίνεια και λεπτομέρεια στην εικόνα. Δημιούργησε μια ολόκληρη γκαλερί από απόψεις της πόλης, απαθανατίζοντας κανάλια, στενά δρομάκια, μικρές γόνδολες, αρχαία σοκάκια, αλλά το πιο σημαντικό. τελευταία ιστιοφόρα εκείνης της εποχής εμφανίστηκαν στους καμβάδες του. Τα έργα του καλλιτέχνη αναπνέουν ζεστασιά και άνεση, είναι διαποτισμένα από το φως του ήλιου και κορεσμένα με φωτεινά χρώματα που μεταφέρουν την εμφάνιση και το πνεύμα αυτού του τόπου.

Πίνακες του R. Bore

Μία από τις πιο διάσημες ιταλικές πόλεις είναι η Βενετία. Πίνακες ζωγραφικής από καλλιτέχνες αφιερωμένους σε αυτήν την πόλη κατέχουν εξέχουσα θέση στην γκαλερί τέχνης τα έργα τους αντικατοπτρίζουν τη μοναδική εμφάνιση αυτής της εκπληκτικής περιοχής όχι μόνο στην Ευρώπη, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο. Ο καλλιτέχνης R. Bore αποτύπωσε βενετσιάνικες απόψεις στους καμβάδες του. Έχοντας μεγάλη εμπειρία στην εργασία στο ιταλικό εικαστικό στυλ, αναδημιουργούσε τέλεια την εμφάνιση αυτής της πόλης. Οι πίνακές του δείχνουν κοντινά πλάνα από στενά κανάλια με γόνδολες ανάμεσα σε ψηλά κτίρια. Χρησιμοποίησε έντονα, πλούσια χρώματα, με πολύ φως.

Η ιδιαιτερότητα της ζωγραφικής του είναι ότι έκανε το στενό χώρο μεταξύ των σπιτιών αντικείμενο της εικόνας, ωστόσο, σε αντίθεση με τον Federico Del Campo, δεν προσπάθησε για τη μέγιστη λεπτομέρεια, αλλά, αντίθετα, δούλεψε με κάπως θολές πινελιές, που δίνει οι καμβάδες του μια μοναδική γοητεία.

Έργα άλλων καλλιτεχνών

Ο πίνακας «Βενετία», ζωγραφισμένος σε λάδι, είναι ένας από τους πιο περιζήτητους στη σύγχρονη αγορά. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε τους καμβάδες του T. Williams, ο οποίος απαθανάτισε όψεις της πόλης. Χαρακτηριστικό γνώρισμα της δουλειάς του είναι η χρήση ανομοιόμορφων πινελιών και ανάμεικτων χρωμάτων. Κυρίως ζωγράφιζε μικρές γειτονιές και κανάλια. Ο R. Fior απεικόνισε την πόλη με εκπληκτική ακρίβεια και λεπτομέρεια. Αριστοτεχνικά με το πινέλο του, έδωσε ιδιαίτερη σημασία στις ιστορικές ιδιαιτερότητες του αστικού τοπίου.

Έτσι, από τα παραπάνω είναι σαφές ότι η πόλη της Βενετίας τράβηξε την προσοχή πολλών τοπιογράφων, σε μεγάλο βαθμό λόγω της μοναδικής αρχιτεκτονικής και του μοναδικού τοπίου της.

«Αναχώρηση του Δόγη της Βενετίας για αρραβώνα στην Αδριατική Θάλασσα».
δεκαετία του 1730.

Μετά το ζοφερό Μιλάνο, πλημμυρισμένο από τον Ισπανό στρατό, η «ευλογημένη ερωμένη της Αδριατικής», όπως ονομαζόταν τότε αυτή η καταπληκτική πόλη, εμφανίστηκε ενώπιον των ταξιδιωτών σε όλο της το μεγαλείο, αναδυόμενη από τα βάθη της θάλασσας με τα κανάλια και τις γέφυρες της. μεγαλοπρέπεια των προσόψεων του παλατιού από μαρμάρινη δαντέλα και ένα εορταστικό πολύγλωσσο πλήθος. Όλα αυτά κατέπληξαν τον νεαρό την πρώτη κιόλας μέρα της άφιξής τους. Η πόλη δεν έχει συνέλθει ακόμα μετά το καρναβάλι που τελείωσε πρόσφατα, όταν όλοι οι κάτοικοι, μικροί και μεγάλοι, πέφτουν προσωρινά σε τρελή διασκέδαση, ξεχνώντας τα πάντα στον κόσμο. Ακόμα και ο τελευταίος φτωχός ή ζητιάνος δεν αρνήθηκε στον εαυτό του τη χαρά να φορέσει μια αποκριάτικη στολή και να φορέσει μια μάσκα, να πίνει και να διασκεδάζει με όλους μέχρι να πέσεις, μέρα νύχτα. Η αποκριάτικη μάσκα ισοφάρισε τους πάντες και για λίγο οι άνθρωποι έγιναν σχεδόν μέλη μιας μόνο οικογένειας, απολαμβάνοντας εξίσου τη ζωή.
Το Καρναβάλι της Βενετίας ήταν ευρέως γνωστό και προσκεκλημένοι από άλλες πόλεις και χώρες έρχονταν σε αυτό. Κατά κανόνα, την προηγούμενη μέρα, μια μεγάλη απόβαση ιερόδουλων προσγειωνόταν στη λιμνοθάλασσα και τις περίμενε αληθινές δουλειές τις μέρες της επερχόμενης τρελής βακκαναλίας. Σύμφωνα με την παράδοση, όλα ξεκίνησαν με μια "ταυρομαχία" χοίρων - οι χοίροι που είχαν φερθεί εκ των προτέρων κρατούνταν σε ειδικές μάνδρες στην αυλή του Παλατιού των Δόγηδων και υπό το χτύπημα των κουδουνιών, σαν κατόπιν εντολής, όλοι απελευθερώθηκαν στη φύση στις μια φορά. Στην Piazza San Marco και στους γύρω δρόμους επικρατούσε γενική πανδαισία και γινόταν το κυνήγι για γουρούνια που τσιρίζουν από φόβο. Το ίδιο το φεστιβάλ πήρε το όνομα «καρναβάλι» από την ιταλική λέξη περrnμι- κρέας, όταν ο κρεατοφάγος αρχίζει πριν τη Σαρακοστή, είναι ώρα για γενική λαιμαργία και μέθη.

Αλεξάντερ Μάχοφ. «Καραβάτζιο».

Alexander Nikolaevich Mordvinov.
«Άποψη της Βενετίας».
1851.

Βαλεντίν Αλεξάντροβιτς Σέροφ.
«Η πλατεία του Αγίου Μάρκου στη Βενετία».
1887.

Βενετία, πρωτεύουσα της επαρχίας της Βενετίας και της περιφέρειας Βένετο, Βόρεια Ιταλία. Μεγάλο λιμάνι στην Αδριατική Θάλασσα. 348,2 χιλ. κάτοικοι (1960). Βρίσκεται σε 118 νησιά που χωρίζονται από κανάλια (περίπου 400 γέφυρες). Γέφυρες συνδέουν τη Βενετία με την ηπειρωτική χώρα. Στη Βενετία και τα προάστια της υπάρχουν ναυπηγεία, ηλεκτρολόγοι μηχανικοί, παραγωγή στροβίλων, λεβήτων, όπλων, μη σιδηρούχα μεταλλουργία, διύλιση πετρελαίου, χημικές, βιομηχανίες κλωστοϋφαντουργίας. Χειροτεχνική παραγωγή τέχνης από γυαλί, ψηφιδωτά, δαντέλες κ.λπ. Η Βενετία ιδρύθηκε το 452. Στο Μεσαίωνα - η ολιγαρχική Βενετική Δημοκρατία. Το αρχιτεκτονικό σύνολο της Βενετίας διαμορφώθηκε κατά τον Μεσαίωνα και την Αναγέννηση. Το κέντρο της πόλης σχηματίζεται από τον Αγ. Σημάδι με τον καθεδρικό ναό του Αγ. Μάρκος (10ος-11ος αι.) και τα κτίρια της Προκήρυξης (15ος-16ος αι.). Το σύνολο του κέντρου της Βενετίας περιλαμβάνει επίσης το καμπαναριό, την Αυλή των Δόγηδων (14-15 αι.), τη Βιβλιοθήκη του Αγίου Μάρκου (16ος αιώνας), με θέα στην Piazzetta. Κατά μήκος των όχθεων του Μεγάλου Καναλιού υπάρχουν παλάτια (Ca' d'Oro, Rezzonico, Pesaro κ.λπ.).

Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό. «Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια». 1963.

Βασίλι Ιβάνοβιτς Σουρίκοφ.
"Βενετία. Καθεδρικός του Αγίου Μάρκου».
1884.

Ο Blok έγραψε για τη Βενετία (1909):

Κρύος άνεμος από τη λιμνοθάλασσα,
Οι γόνδολες είναι σιωπηλά φέρετρα.
Αυτή τη νύχτα είμαι άρρωστος και νέος -
Προσκυνημένος στη κολόνα του λιονταριού.

Στον πύργο, με ένα τραγούδι από χυτοσίδηρο,
Οι γίγαντες χτυπούν τα μεσάνυχτα.
Ο Mark πνίγηκε στη σεληνιακή λιμνοθάλασσα
Το δικό σας εικονοστάσι με σχέδια...

Ο Μπλοκ μίλησε για τη Βενετία σε μια επιστολή προς τη μητέρα του:

«Έχω δεχτεί πολλά εδώ, η ζωή στη Βενετία είναι ήδη εντελώς σαν στη δική μου πόλη, και σχεδόν όλα τα έθιμα, οι γκαλερί, οι εκκλησίες, η θάλασσα, τα κανάλια είναι δικά μου για μένα, σαν να ήμουν εδώ για πολύ καιρό. ώρα... Το νερό είναι καταπράσινο. Όλα αυτά είναι γνωστά από τα βιβλία, αλλά είναι πολύ καινούργιο, ωστόσο - η καινοτομία δεν είναι εντυπωσιακή, αλλά καταπραϋντική και αναζωογονητική.»

Gumilyov - για τη Βενετία (1912):

...Λιοντάρι σε κολόνα, και φωτεινό
Τα μάτια του λιονταριού καίνε,
Κρατάει το Ευαγγέλιο του Μάρκου,
Σαν σεραφείμ, φτερωτό...

Τώρα η Αχμάτοβα μιλά για τη Βενετία (1912. Εκείνη τη χρονιά ήταν η σύζυγος του Γκουμιλιόφ):

Χρυσός περιστερώνας δίπλα στο νερό,
Στοργικό και πονεμένο πράσινο.
Το αλμυρό αεράκι σαρώνει
Στενά ίχνη μαύρων σκαφών...

...Σαν σε αρχαίο ξεθωριασμένο καμβά,
Ο θαμπός γαλάζιος ουρανός παγώνει...
Αλλά δεν είναι στενό σε αυτό το στενό χώρο,
Και δεν είναι βουλωμένο στον υγρό και ζεστό καιρό.

Γιούρι Ανενκόφ. «Ημερολόγιο των συναντήσεών μου». Μόσχα, "Μυθοπλασία". 1991.

Βασίλι Ιβάνοβιτς Σουρίκοφ.
"Βενετία. Palazzo Doge."
1900.