Σχεδιασμένοι χαρακτήρες σε διαφορετικά στυλ κινουμένων σχεδίων. Η τελική έκδοση θα μοιάζει με αυτό

Είστε βέβαιοι ότι θέλετε να διαγράψετε το ημερολόγιό σας;

Διαγράφω

Σχέδιο χαρακτήρων

Η τεχνική της δημιουργίας χαρακτήρων και των ίδιων των χαρακτήρων σε κινούμενα σχέδια, κόμικ και προϊόντα με μεγάλη ποικιλία εκδηλώσεων χαρακτήρα και συναισθημάτων

• Συγγραφέας
• 2 Απριλίου 2019, 17:45

Η δημιουργία δροσερών, αξέχαστων χαρακτήρων είναι εύκολη αν γνωρίζετε ορισμένους κανόνες. Αυτή η ανάρτηση καταγράφει μερικές απλές αλλά χρήσιμες πτυχές της διαδικασίας δημιουργίας.

Πες μια ιστορία

Οι ιστορίες είναι αυτές που μας κεντρίζουν το ενδιαφέρον και μας βοηθούν να πιστέψουμε σε έναν χαρακτήρα. Σκεφτείτε τις πλοκές και τα παιχνίδια ταινιών - συνήθως μας ιντριγκάρουν η ιστορία και τα χαρακτηριστικά προσωπικότητας ενός χαρακτήρα, και αυτό ισχύει και για την εικονογράφηση. Ακόμα και τα περισσότερα απλές ιστορίεςκάνουν τον χαρακτήρα πιο ελκυστικό και αξέχαστο. Μπορείτε να δείξετε την ιστορία σε μια εικόνα μέσα από το περιβάλλον, την κίνηση, τα στοιχεία κοστουμιών ή τα χαρακτηριστικά του προσώπου.



Σχήματα και γραμμές

Πολλά διάσημους χαρακτήρεςαποτελείται από απλά σχήματα και γραμμές. Θυμηθείτε ότι ο θεατής διαβάζει υποσυνείδητα στρογγυλεμένες απαλές φόρμες ως ένδειξη ευγένειας του χαρακτήρα και αιχμηρές και σκισμένες ως χαρακτηριστικό ενός αρνητικού χαρακτήρα. Έτσι, αν ο χαριτωμένος χαρακτήρας σας αποτελείται από αιχμηρά κομμάτια, μπορεί να προκαλέσει προβλήματα στην κατανόηση.


Σιλουέτες

Είναι ασφαλές να πούμε ότι οι άνθρωποι μπορούν να αναγνωρίσουν αμέσως οικείους χαρακτήρες μόνο από τις σιλουέτες τους, εάν είναι καλά σχεδιασμένοι και χρησιμοποιούν τα σωστά σχήματα και γραμμές. σχέδιο.



Αναλογίες και υπερβολές

Η χρήση παραμορφωμένων αναλογιών ή η υπερβολή του μήκους και του μεγέθους των μερών του σώματος, ακόμη και με μικρές λεπτομέρειες όπως τα δάχτυλα, μπορεί πραγματικά να βοηθήσει στη δημιουργία της προσωπικότητας του χαρακτήρα σας. Μπορείτε να τον κάνετε να φαίνεται πιο δυνατός ή πιο αδέξιος, ακόμα πιο θυμωμένος, υπερβάλλοντας τα χαρακτηριστικά του εμφάνιση. Αυτό ισχύει επίσης για το περπάτημα και την κίνησή τους, αν θέλετε να προχωρήσετε και να εμψυχώσετε τον χαρακτήρα στο κινούμενο σχέδιο. Επιπλέον, όταν χρειάζεται να δείξετε ότι ένας χαρακτήρας είναι μικρός και χαριτωμένος, το κεφάλι και τα μάτια του μεγεθύνονται σκόπιμα.



Εκφραση

Το πρώτο πράγμα που κοιτάμε όταν βλέπουμε έναν χαρακτήρα είναι τα μάτια του. ΣΕ πραγματική ζωήτα μάτια των ανθρώπων και των ζώων είναι γεμάτα συναισθήματα και είναι σε ένα καλό δρόμοκαταλαβαίνετε τι σκέφτεται ή τι αισθάνεται κάποιος. Έτσι φυσικά κοιτάμε τα μάτια στην εικόνα. Αλλο καλή συμβουλή- υπερβάλλετε την έκφραση, ώστε να διαβάζει πραγματικά και να μην αναγκάζει το κοινό να σκεφτεί σκληρά.



Στάση και θέση

Η σκέψη για το πώς στέκεται ένας χαρακτήρας ή πώς φέρεται είναι ένας άλλος τρόπος για να αποκαλύψετε περισσότερα για την προσωπικότητά του και να προσθέσετε λεπτομέρειες στην ιστορία. Μπορείτε να κάνετε τους χαρακτήρες να φαίνονται δυνατοί, επιβλητικοί, φοβισμένοι, μπερδεμένοι, θυμωμένοι κ.λπ. απλά αλλάζοντας τη πόζα και τη θέση τους.



Κλίμακα

Η γνώση της κλίμακας και του μεγέθους ενός χαρακτήρα είναι σημαντική και μπορεί να είναι δύσκολο να απεικονιστεί το μέγεθός του, ειδικά σε αφηρημένα σχέδια. Εδώ είναι που η εισαγωγή άλλων αντικειμένων όπως δέντρα, σπίτια ή τραπέζια και φυτά μπορεί να μας βοηθήσει να καταλάβουμε πόσο μεγάλο ή μικρό χαρακτήρα, που εξετάζουμε.



Χρώμα

Η χρήση χρώματος μπορεί να βοηθήσει στη διάθεση ενός χαρακτήρα, κάνοντάς τον πιο σοβαρό ή χαρούμενο. Η χρήση των κατάλληλων αποχρώσεων για τον τόνο του δέρματος, τη γούνα, τα ρούχα κ.λπ. βοηθά επίσης τον θεατή να καταλάβει τι είδους χαρακτήρα κοιτάζει, ακόμη και αν έχει μια φιλική ή όχι και τόσο φιλική προσωπικότητα. Να θυμάστε ότι η χρήση μιας πιο διασκεδαστικής και μη ρεαλιστικής παλέτας χρωμάτων θα κάνει τον χαρακτήρα σας πιο διασκεδαστικό και παιχνιδιάρικο.



Σκιές

Η σκίαση μπορεί να είναι τόσο περίπλοκη ή απλή όσο θέλετε. Εξαρτάται πραγματικά από το πόσο ρεαλιστικός ή λεπτομερής θέλετε να φαίνεται ο χαρακτήρας. Μπορείτε πραγματικά να παίξετε με το στυλ και την τελική οπτική εμφάνιση του χαρακτήρα σας όταν σκέφτεστε τις σκιές. Αυτός είναι ένας τρόπος για να εισάγετε μερικούς τόνους/αποχρώσεις των υπαρχόντων χρωμάτων που χρησιμοποιείτε.



Υφή

Δεν χρειάζεται πάντα να χρησιμοποιείτε υφή στις εικονογραφήσεις των χαρακτήρων σας, αν θέλετε μια καθαρή διανυσματική τέχνη ίσως είναι καλύτερα να την αφήσετε χωρίς υφή. Ωστόσο, εάν θέλετε η εικόνα σας να φαίνεται πιο οργανική, ζωντανή και φυσική, ίσως αξίζει να προσθέσετε υφή. Υπάρχουν πολλά επιτυχημένα παραδείγματα, απλά πρέπει να κοιτάξετε γύρω σας.



Αυτά είναι όλα τα κύρια σημεία, αυτή η λίστα μπορεί πραγματικά να βοηθήσει και να είναι χρήσιμη ακόμα κι αν εφαρμόσετε μόνο μερικά από τα σημεία.

• Συγγραφέας
• 18 Δεκεμβρίου 2016, 14:35



Μερικές φορές χρειάζεται να σχεδιάσουμε ζώα που μοιάζουν με ανθρώπους και υπάρχουν μερικά πολύ απλούς τρόπουςπου σας επιτρέπουν να επιτύχετε αυτόν τον στόχο. Η τεχνική του εξανθρωπισμού χρησιμοποιείται ιδιαίτερα συχνά σε παιδικά βιβλία και κατά τη δημιουργία μασκότ. Υπάρχουν αρκετοί βαθμοί ανθρωπομορφισμού (εξανθρωπισμού).

1. Ζώο με ανθρώπινα συναισθήματα - όταν τα ζώα παραμένουν ζώα, αλλά έχουν ανθρώπινα συναισθήματα και εκφράσεις προσώπου. Οι ανθρώπινες στάσεις μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να ενισχύσουν το αποτέλεσμα.



2. Το ζώο εκτελεί ανθρώπινες ενέργειες - το αποτέλεσμα λειτουργεί εξαιρετικά σε αντίθεση με την παραπάνω τεχνική, όταν το ένα ζώο έχει μόνο συναισθήματα και το άλλο κάνει κάποιες ενέργειες. Σε αυτό το στάδιο, τα ζώα μπορεί να φορούν ή να μην φορούν ρούχα, αλλά συνήθως έχουν πόδια και όχι χέρια και συνήθως δεν φορούν παπούτσια. Πολύ συχνά αυτή η τεχνική χρησιμοποιήθηκε από τη διάσημη Αγγλίδα εικονογράφο Betrix Potter (αυτή είναι η εικονογράφηση της στο εξώφυλλο της ανάρτησης).





3. Σχεδόν πλήρης σύμπτωση με τους ανθρώπους - σε αυτό το στάδιο, εκτός από τα παραπάνω σημεία, τα ζώα φορούν ρούχα, παπούτσια, συνήθως περπατούν με δύο πόδια και συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι. Μερικές φορές τέτοιοι χαρακτήρες μοιάζουν με ανθρώπους με κεφάλι ζώου.





Εδώ είναι μια σαφής απεικόνιση όλων των βαθμών εξανθρωπισμού. Ο πρώτος πιγκουίνος είναι απλώς ένα ζώο, ο δεύτερος έχει συναισθήματα, ο τρίτος γίνεται όλο και πιο εξανθρωπισμένος, αλλά παραμένει πιγκουίνος προς το παρόν, και ο τελευταίος είναι εντελώς ανθρώπινος.



Ελπίζω τώρα να σχεδιάζετε ανθρώπινα ζώα θα είναι απλό και εύκολο για εσάς)

Ειλικρινά, σκέφτηκα αυτή την ερώτηση για πολύ καιρό, γιατί η απάντηση "παντού" κατηγορηματικά δεν μου ταίριαζε. Ως αποτέλεσμα, πολλές σαφείς περιοχές έχουν συγκεντρωθεί, λαμβάνοντας υπόψη τα χαρακτηριστικά των οποίων μπορείτε να αναπτύξετε χαρακτήρες ειδικά για κάτι.

Κινούμενα σχέδια/κινούμενα σχέδια
Η επιτυχία των κινουμένων σχεδίων εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη μοναδικότητα και την πρωτοτυπία του χαρακτήρα, επομένως η εικόνα συνήθως δεν αφαιρείται από τον αέρα, αλλά επεξεργάζεται προσεκτικά. Τα κινούμενα σχέδια μπορεί να είναι 2D ή 3D - εξαρτάται από τον τρόπο σχεδίασης του χαρακτήρα. Ο χαρακτήρας συνοδεύεται από ένα σύνολο διαγραμμάτων για την επακόλουθη κινούμενη εικόνα (μπροστινή όψη, προφίλ, χάρτης συναισθημάτων κ.λπ.). Η εισαγωγική εργασία προετοιμάζεται από τη σκηνοθετική ομάδα της ταινίας. Συνήθως σε ταινίες μεγάλου μήκουςο καλλιτέχνης δουλεύει πάνω στον χαρακτήρα σε όλο το γύρισμα.

Παρεμπιπτόντως, πολλά μεγάλα στούντιο, μετά την κυκλοφορία των καρτούν, κυκλοφορούν βιβλία τέχνης με τη διαδικασία της δουλειάς και πολλά πράγματα με τον χαρακτήρα.

Διαφημιστικά
Συνήθως σύντομο και με έμφαση στο τι πωλείται. Όλες οι ενέργειες του χαρακτήρα πρέπει να χτίζονται γύρω από το προϊόν που πωλείται. Ουσιαστικά ένα καρτούν σε μινιατούρα, μόνο με λιγότερες πόζες, περιβάλλοντα και σκηνές. Με την ανάπτυξη του σχεδιασμού κίνησης, συχνά κατασκευάζονται από διανυσματικούς χαρακτήρες με συνδυασμό διαφορετικών μεταβάσεων και αλλαγών καρέ. Απλώς ανοίξτε την τηλεόραση και περιμένετε τις διαφημίσεις - οι χαρακτήρες εκεί είναι πολύ διαφορετικοί.



Παιχνίδια στον υπολογιστή
Το σημείο εκκίνησης είναι το γενικό θέμα του παιχνιδιού, η πλοκή του, το σκηνικό (το περιβάλλον στο οποίο λαμβάνει χώρα η δράση) και ο ρόλος που έχει ανατεθεί σε αυτόν τον χαρακτήρα. Για παράδειγμα, πρέπει να δημιουργήσετε concept art του κύριου χαρακτήρα για έναν σκοπευτή, το οποίο λαμβάνει χώρα κατά τη διάρκεια του 2ου Παγκοσμίου Πολέμου ή κατά τη διάρκεια σταυροφορία. Πριν αρχίσει να σχεδιάζει έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα, ο καλλιτέχνης πρέπει να μελετήσει προσεκτικά τα ρούχα εκείνης της εποχής ( στρατιωτική στολή, αν ο ήρωας είναι στρατιώτης), δείγματα όπλων κ.λπ. Είναι επίσης σημαντικό να επεξεργαστείτε κάθε ενέργεια του χαρακτήρα, πώς τρέχει, πυροβολεί, πεθαίνει και ούτω καθεξής. Κάτι σαν αυτό.

Μασκότ
Χαρακτήρες μασκότ που αντιπροσωπεύουν την εταιρεία, το εμπορικό σήμα, αθλητική ομάδα, ομάδα και ούτω καθεξής. Οι μασκότ χρησιμοποιούνται συχνά ως χαρακτήρες που αντιπροσωπεύουν προϊόντα και υπηρεσίες στους καταναλωτές (για παράδειγμα, ο κλόουν Ronald McDonald). Για τη διαφήμιση στο δρόμο, κατά κανόνα, προσλαμβάνουν ένα άτομο και το ντύνουν με στολή μασκότ. Συνήθως χρησιμοποιούνται επίσης πολύ φωτεινές μασκότ Ολυμπιακοί αγώνεςκαι επάνω αθλητικούς αγώνες(στο παρακάτω βίντεο είναι μόνο ένα από τα σύμβολα της αμερικανικής ομάδας μπάσκετ). Ακόμη και οι μάρκες αυτοκινήτων μπορούν να έχουν τις δικές τους μασκότ - για παράδειγμα, ένα άλογο Ferrari ή έναν ταύρο Lamborgini. Ταυτόχρονα, ο χαρακτήρας δεν χρειάζεται να είναι καρτουνίστικος.

Βιβλίο γραφικών/κόμικ
Κατά κανόνα, απαιτείται μεγάλη ανάπτυξη εδώ. διαφορετικούς χαρακτήρεςκαι την αλληλεπίδρασή τους μεταξύ τους. Η συμπεριφορά, ο χαρακτήρας και το περιβάλλον συνδέονται στενά. Όσο πιο φωτεινός είναι ο χαρακτήρας, τόσο πιο εύκολο είναι να χτίσεις μια ιστορία γύρω του. Τα κόμικς γενικά είναι μια ξεχωριστή μεγάλη τάση, που εκπροσωπείται πολύ καθαρά ανατολικές χώρεςόπως η Ιαπωνία και οι ΗΠΑ, αλλά με διαφορετικό στυλ. Ακολουθεί ένα υπέροχο βίντεο για το πώς να κάνετε διαφορετικούς χαρακτήρες.

Εδώ είναι ένα αρκετά μεγάλο αλλά ενδιαφέρον σεμινάριο για το πώς να κάνετε έναν χαρακτήρα χαριτωμένο.


ειδώλια
Συνήθως αυτό συλλεκτική σειράμε χαρακτήρες παιχνιδιού ή κινουμένων σχεδίων, αλλά συμβαίνει ο χαρακτήρας αρχικά να δημιουργείται μόνο για ένα γλυπτό σε μικρή έκδοση. Με την έλευση της τρισδιάστατης εκτύπωσης, το αδύνατο γίνεται δυνατό ακόμα και για ερασιτέχνες και δεν είναι απαραίτητο να κάνετε μια τεράστια εκτύπωση με τη μία.
Παρεμπιπτόντως, έχω αρκετές φιγούρες από το Game of Thrones, εξαιρετικούς χαρακτήρες)



Εάν γνωρίζετε άλλα ενδιαφέροντα παραδείγματα χρήσης χαρακτήρων, μοιραστείτε τα στα σχόλια.

• Συγγραφέας
• 15 Φεβρουαρίου 2016, 20:44


Αποφάσισα να συνοψίσω όλες τις χρήσιμες συμβουλές που προτείνονται διάσημους εικονογράφουςγια να δημιουργήσετε υψηλής ποιότητας και αναγνωρίσιμους χαρακτήρες. Το κύριο πράγμα για έναν χαρακτήρα είναι η αναγνωρισιμότητα και η αναγνωσιμότητά του. Κατά συνέπεια, χωρίς μια σαφή σιλουέτα, είναι δύσκολο να επιτευχθεί αυτό. Επομένως, το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να γεμίσετε τον χαρακτήρα με μαύρο και να ελέγξετε πώς φαίνεται γενικά ως σημείο. Για παράδειγμα, εδώ είναι μερικές σιλουέτες - φυσικά θα τις αναγνωρίσετε αμέσως.


Ο Denis Zilber δουλεύει πολύ ωραία με τη σιλουέτα, για παράδειγμα, την ακολουθία σχεδίασης του χαρακτήρα του και μπορείτε να δείτε καθαρά πώς άλλαξε τη πόζα του υπέρ της αναγνωσιμότητας της σιλουέτας.



Πολλές επιλογές

Δεν πρέπει να σχεδιάσετε αμέσως έναν χαρακτήρα και να επικεντρωθείτε σε μία μόνο εικόνα - είναι καλύτερα να σχεδιάσετε πολλές διαφορετικές έννοιες και να επιλέξετε την πιο επιτυχημένη. Σε κάθε περίπτωση, μπορείτε να πάρετε ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες από τις επιλογές που απορρίφθηκαν.



Απλές φόρμες

Είναι ευκολότερο και πιο σωστό να αρχίσετε να σχεδιάζετε με απλά σχήματα - οβάλ, αχλάδια και κυλίνδρους και μόνο τότε να δημιουργήσετε τον απαιτούμενο όγκο και λεπτομέρειες σε αυτά. Η σχεδίαση από σχήματα σάς επιτρέπει να βρείτε απλά την επιθυμητή πόζα ή γωνία χωρίς να αλλάξετε ολόκληρο το σχέδιο. Και παρά το γεγονός ότι πολύ συχνά θέλετε να μπείτε σε λεπτομέρειες, αρχικό στάδιοραβδί, αγγούρι - αυτό είναι το παν μας)





Ασυνήθιστες λεπτομέρειες

Ένας χαρακτήρας μπορεί να μείνει αξέχαστος όχι μόνο για τη φιγούρα του, αλλά και ενδιαφέροντα πράγματασυμπληρώνοντας την εικόνα. Για παράδειγμα, αν θυμάστε τον Χάρι Πότερ, τότε αυτά είναι γυαλιά, μια κουκουβάγια και μια ουλή με τη μορφή κεραυνού. Κάποτε είδα ένα σχέδιο εξωφύλλου βιβλίου όπου σχεδιάζονταν αυτά τα τρία πράγματα και ο τίτλος του βιβλίου δεν ήταν γραμμένος και ήμουν εκατό τοις εκατό σίγουρος ότι ήταν ο Πότερ.



Σωστές αναλογίες

Συνήθως, αν ένας χαρακτήρας είναι έξυπνος, του δίνουν μεγαλύτερο κεφάλι και μεγαλύτερα γυαλιά, αν είναι τζόκ, θα έχει φαρδιούς ώμους, τα ρομαντικά κορίτσια έχουν μεγάλα μάτια και μακριές βλεφαρίδες. Όλα αυτά διευκολύνουν την ανάγνωση της εικόνας του χαρακτήρα χωρίς σκέψη. Πρέπει να θυμάστε την αναλογία των μερών του σώματος, γιατί... οι αναλογίες δημιουργούν τον χαρακτήρα ενός χαρακτήρα. Για παράδειγμα, ένας μεγάλος και επιθετικός ήρωας θα έχει ένα μικρό κεφάλι, ένα φαρδύ κλουβί των πλευρών, οι ώμοι και τα πόδια, το στόμα και το πηγούνι θα προεξέχουν προς τα εμπρός. Οι χαριτωμένοι χαρακτήρες θα έχουν τις αναλογίες ενός μωρού: ένα μεγάλο κεφάλι, ένα οβάλ σώμα, ένα ψηλό μέτωπο και μικρές περιοχές του πηγουνιού, του στόματος και των ματιών. Γνωρίζοντας αυτά τα πράγματα, μπορείτε ήδη να επιτύχετε ορισμένα αποτελέσματα.
Για παράδειγμα, σχεδόν όλες οι πριγκίπισσες της Disney φαίνονται χαριτωμένες λόγω μεγάλα μάτιακαι ένα μικρό στόμα.



Το περιβάλλον είναι επίσης σημαντικό

Η κατανόηση του πού ακριβώς θα παίξει και θα δουλέψει ο χαρακτήρας μπορεί να απλοποιήσει πολύ το έργο. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν ο χαρακτήρας «τοποθετείται» σε ένα έτοιμο μέρος. Σε κάποιο μυστηριώδες δάσος, οι καλικάντζαροι και οι μάγοι θα ήταν πιο κατάλληλοι από, για παράδειγμα, ένας καβαλάρης ή ένα ζώο της Αφρικής.
Λατρεύω το παράδειγμα Bikini Bottom - είναι το τέλειο στυλ για τον Μπομπ Σφουγγαράκη και τους φίλους του και ταιριάζουν τέλεια.





Γιατί και για ποιον δημιουργείται ο χαρακτήρας;

Για κάποια εταιρεία που πουλά ταξιδιωτικά πακέτα, είναι προτιμότερο να είναι απλός ο χαρακτήρας, αλλά για παιχνίδια συνήθως αναπτύσσουν πολύπλοκους και λεπτομερείς ήρωες. Ωστόσο, εάν ένα άτομο απλώς περπατά στο δρόμο και βλέπει έναν περίπλοκο χαρακτήρα, πιθανότατα δεν θα τον κοιτάξει.
Εδώ είναι ένας χαρακτήρας του Euroset που μπορεί εύκολα να αλλάξει και να αναγκαστεί να κάνει οτιδήποτε και που μπορεί συχνά να τον δει κανείς ενώ περνάει από άλλο σαλόνι.


Αλλά ο ήρωας του Warcraft, όπου κάθονται άνθρωποι για πολύ καιρόκαι η ατμόσφαιρα και κάθε μικρή λεπτομέρεια είναι σημαντική.



Και τελικά

Είναι πάντα ενδιαφέρον όχι μόνο να κοιτάς τους χαρακτήρες που σου αρέσουν, αλλά να τους αναλύεις και να τους επισημαίνεις γνωρίσματα του χαρακτήρα. Γνωρίζοντας τις βασικές τεχνικές, μπορείτε πολύ γρήγορα να μάθετε πώς να δημιουργείτε ενδιαφέροντες χαρακτήρες, που αντιστοιχεί στην εργασία.

Ξέρεις κανένα σημαντικά σημεία, που πρέπει να λαμβάνεται υπόψη κατά τη δημιουργία χαρακτήρων;

Έχω ήδη ένα μάθημα στον ιστότοπό μου για το πώς να μάθω να σχεδιάζω χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων σε στυλ manga. Είναι κατασκευασμένο με μια απλή τεχνική μολυβιού. Σε αντίθεση με το προηγούμενο μάθημα, αυτό το σχέδιο σε στιλ manga σε ένα tablet είναι πολύ φωτεινό και πολύχρωμο.

Σχεδιάζοντας τα μάτια του κοριτσιού σε στυλ Anime
Μάτια του σχεδίου χαρακτήρες κινουμένων σχεδίωνσε στυλ anime - αυτή είναι η βάση αυτού του στυλ. Όλοι οι χαρακτήρες των κοριτσιών που σχεδιάζονται σε στυλ anime διακρίνονται από τα τεράστια μάτια τους - μαύρα, πράσινα, αλλά πάντα τεράστια και εκφραστικά.

Ο αγαπημένος χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων Sonic the Hedgehog είναι το σύμβολο του παιδικού βιντεοπαιχνιδιού της Sega. Αυτό το παιχνίδι αγαπήθηκε τόσο πολύ από τα παιδιά που ο Sonic the Hedgehog «μετακόμισε» από το παιχνίδι σε κόμικς και κινούμενα σχέδια. Σας προτείνω ένα πολύ απλό διαδικτυακό μάθημα, πώς να σχεδιάσετε το Sonic. Χάρη στο γεγονός ότι το μάθημα γίνεται σταδιακά, μπορείτε εύκολα να μάθετε πώς να σχεδιάζετε το Sonic the Hedgehog.

Θέλετε να φτιάξετε τη διάθεση; Στη συνέχεια, πάρτε ένα μολύβι και ένα κομμάτι χαρτί και προσπαθήστε να σχεδιάσετε τον κύριο χαρακτήρα του καρτούν για την αστεία αρκούδα Winnie the Pooh. Χρώμα Γουίνι το ΑρκουδάκιΔεν είναι καθόλου δύσκολο βήμα προς βήμα και σίγουρα θα έχετε μια καλή εικόνα του Winnie the Pooh.

Οι φωτογραφίες του Spider-Man ελκύουν με τον δυναμισμό και τη φωτεινότητά τους. Συνήθως οι εικόνες από την ταινία "Spider-Man" αποτελούν ένα καλό θέμα για την επιφάνεια εργασίας του υπολογιστή σας, αλλά όχι παντού όπου μπορείτε να τις κατεβάσετε δωρεάν στο διαδίκτυο. Ας προσπαθήσουμε να σχεδιάσουμε μόνοι μας τον Spider-Man.

Ο Iron Man είναι ένας ήρωας κινουμένων σχεδίων και κόμικς από τη σειρά Avengers. Για να σχεδιάσετε έναν Iron Man, πρέπει να μπορείτε να σχεδιάσετε όχι μόνο κινούμενα σχέδια, αλλά και ένα άτομο.

Οι Winx είναι δημοφιλείς ήρωες του δημοφιλούς καρτούν. Για να κάνετε ένα σχέδιο κινουμένων σχεδίων πιο εντυπωσιακό, πρέπει να το χρωματίσετε με χρωματιστά μολύβια. Αλλά πρώτα, μάθετε πώς να σχεδιάζετε σωστά τη Flora, τον χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων από το Winx, βήμα προς βήμα με ένα απλό μολύβι.

Σε αυτό το μάθημα μαθαίνουμε πώς να σχεδιάζουμε σωστά χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων σε στυλ manga με ένα μολύβι. Κάθε λάτρης των anime θέλει να μπορεί να σχεδιάζει manga, αλλά δεν είναι εύκολο για όλους γιατί είναι δύσκολο να σχεδιάσεις ένα άτομο.

Υπάρχει διαφορετικά είδη anime που χρησιμοποιούσαν για να σχεδιάσουν κινούμενα σχέδια, όπως το γνωστό καρτούν Pokemon. Το να σχεδιάζετε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων για τα Pokemon είναι πολύ συναρπαστικό, επειδή η εικόνα αποδεικνύεται αντίθετη, ακόμα κι αν σχεδιάζετε το καρτούν μόνο με ένα απλό μολύβι.

Πάτρικ - χαρακτήρας παιδικό καρτούν"Μπομπ ο ΣΦΟΥΓΓΑΡΑΚΗΣ". Είναι γείτονας του Μπομπ Σφουγγαράκη και είναι στενοί φίλοι μαζί του. Ο χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων Πάτρικ έχει ένα μάλλον αστείο, δύστροπο σώμα. Ο Πάτρικ είναι ουσιαστικά ένας αστερίας, γι' αυτό και έχει πεντάκτινο σχήμα σώματος.

Σε αυτή την ενότητα θα προσπαθήσουμε να σχεδιάσουμε τον Μπομπ Σφουγγαράκη ή τον Μπομπ Σφουγγαράκη βήμα-βήμα, όπως θέλετε. Μπομπ Σφουγγαράκης ή Μπομπ ο ΣΦΟΥΓΓΑΡΑΚΗΣείναι ένας χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων που ζει στον βυθό του ωκεανού στην πόλη Bikini Bottom. Το πρωτότυπο γι 'αυτό ήταν το πιο κοινό σφουγγάρι πιάτων.

Σε αυτή την ενότητα θα μάθουμε πώς να σχεδιάζουμε ένα καρτούν Σρεκ. Αλλά πρώτα, ας θυμηθούμε ότι ο Σρεκ είναι ένα τρολ που ζει σε ένα βάλτο. Έχει μεγάλο σώμα και μεγάλα χαρακτηριστικά προσώπου, μεγαλύτερα από τους κανονικούς ανθρώπους.

Κάθε κορίτσι έχει προσπαθήσει να ζωγραφίσει τουλάχιστον μία φορά. όμορφες εικόνεςκορίτσια. Αλλά, μάλλον, δεν τα κατάφεραν όλοι. Είναι πολύ δύσκολο να διατηρηθούν οι ακριβείς αναλογίες σε ένα σχέδιο, γιατί είναι πολύ δύσκολο να σχεδιάσεις το πρόσωπο ενός ατόμου.

Υπάρχουν διαφορετικές κούκλες: Barbie, Bratz και απλώς κούκλες χωρίς όνομα, αλλά μου φάνηκε ότι θα ήταν πιο ενδιαφέρον για εσάς να σχεδιάσετε μια τέτοια κούκλα που μοιάζει με πριγκίπισσα. Αυτή η κούκλα έχει ένα φόρεμα σαν πριγκίπισσα με πολλά διακοσμητικά και ψηλό γιακά, τεράστια μάτια και ένα χαμογελαστό, ευγενικό πρόσωπο.

Τα σχέδια των κινουμένων σχεδίων Smeshariki πρέπει να είναι πολύχρωμα και φωτεινά, δεν είναι απαραίτητο να ολοκληρώσετε το τελευταίο βήμα του μαθήματος, σκιάζοντας το σχέδιο του Krosh με ένα απλό μολύβι. Εάν ξέρετε πώς να χρησιμοποιείτε χρώματα, τότε χρωματίστε το Smeshariki φωτεινα χρωματαή χρωματιστά μολύβια.

Τα σχέδια των χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων Krosh και Hedgehog ενώνονται με μια κοινή λεπτομέρεια - το σχήμα του σώματός τους γίνεται με τη μορφή μπάλας. Ένα ασπρόμαυρο σκίτσο ενός σκαντζόχοιρου, φτιαγμένο με ένα απλό μολύβι, στο τελευταίο βήμα πρέπει να το χρωματίσετε με μπογιές ή μαρκαδόρους, να σχεδιάσετε ένα πολύχρωμο τοπίο γύρω του και στη συνέχεια το σχέδιό σας από το καρτούν - Smesharik Hedgehog θα είναι σαν καρέ από καρτούν.

Αυτό το σχέδιο είναι αφιερωμένο διάσημος χαρακτήραςκινούμενα σχέδια για το Pokemon - Pikachu. Ας προσπαθήσουμε να σχεδιάσουμε ένα Pokemon με ένα απλό μολύβι βήμα προς βήμα.

Σε αυτό το σεμινάριο θα σας δείξω πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο του συγγραφέα Έντγκαρ Πόε με την αγαπημένη του γάτα Πλούτωνα σε στυλ καρτούν, χρησιμοποιώντας τυπικά πινέλα.

Τελικό αποτέλεσμα

Βήμα 1

Δημιουργώ νέο έγγραφομε τις ακόλουθες διαστάσεις 1800px σε ύψος και 1200px σε πλάτος. Πρώτα θα ρυθμίσουμε το πινέλο που χρησιμοποιούμε για να δημιουργήσουμε τις κύριες γραμμές. Στο σετ πινέλων, επιλέξτε τον αριθμό βούρτσας 30, Σκληρός γύρος(Σκληρός Γύρος) Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) πινέλα 75%, Πίεση(Ροή) βούρτσες 35%.

Βήμα 2

Τώρα, μεταβείτε στις ρυθμίσεις Βούρτσες(Προεπιλογές πινέλου (F5) Για να εφαρμόσετε τις ακόλουθες ρυθμίσεις, ελέγξτε τις επιλογές Δυναμική του σχήματος(Shape Dynamics) και Αναμετάδοση(Μεταφορά) και ορίστε επίσης την τιμή Διάστημα(Διάστημα) 1%. Μπορείτε να δείτε το τελικό σχήμα του πινέλου στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 3

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο "Poe". Χρησιμοποιώντας το πινέλο που έχουμε στήσει, αρχίστε να βάφετε πρόσωπο, λαιμό, ώμους. Αλλάξτε το μέγεθος της βούρτσας, χρησιμοποιήστε πιο χοντρές πινελιές για ρούχα, πιο λεπτές πινελιές για το πρόσωπο, τα μαλλιά και το λαιμό. Εφαρμόστε ομαλές κινήσεις χωρίς να δίνετε προσοχή στις λεπτομέρειες αργότερα χρησιμοποιώντας το εργαλείο Γόμα(Εργαλείο διαγραφής), κρύψτε τις επιπλέον περιοχές των πινελιών. Χρησιμοποιώντας ένα εργαλείο Γόμα(Εργαλείο διαγραφής), δημιουργήστε τους μαθητές.

Βήμα 4

Στη συνέχεια, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Ονομάστε αυτό το επίπεδο ‘ Σώμα &Πλούτων'(Σημείωση μεταφραστή:«Σώμα και Πλούτωνας»). Σχεδιάστε το σώμα του συγγραφέα και της γάτας Πλούτωνα. Στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης μπορείτε να δείτε ότι οι πινελιές απλώς ορίζουν τα βασικά σχήματα χρησιμοποιώντας κοινά χαρακτηριστικάαντί για ακριβείς γραμμές. Επίσης, χρησιμοποιώντας το εργαλείο Γόμα(Εργαλείο διαγραφής), διαγράψτε ορισμένες περιοχές, όπως τα μάτια του Πλούτωνα και τα δάχτυλα του Πόε.

Βήμα 5

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Ονομάστε αυτό το επίπεδο ‘ Πιο χαμηλαΣώμα'(Σημείωση μεταφραστή:Κάτω μέρος του σώματος). Ζωγράφισε την περιοχή μεταξύ του σώματος του Πόε και του Πλούτωνα. Αυτή η ενέργεια θα βοηθήσει στον διαχωρισμό των δύο στοιχείων της σύνθεσης, ώστε να μην συγχωνεύονται μεταξύ τους. Παρατηρήστε την περιοχή που διαγράφεται στο πλάι του κεφαλιού του Πλούτωνα.

Βήμα 6

Τώρα, ας δημιουργήσουμε το δικό μας πινέλο ακουαρέλας. Σε ένα νέο στρώμα, ζωγραφίστε δύο πινελιές όπως φαίνεται στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης χρησιμοποιώντας ένα μαλακό στρογγυλό πινέλο. Σημειώστε ότι οι πινελιές δεν είναι συμμετρικές, αυτό θα βελτιώσει το τελικό αποτέλεσμα. Στη συνέχεια, ας πάμε Επεξεργασία - Ορισμός πινέλου(Επεξεργασία > Ορισμός πινέλου), μπορούμε να ονομάσουμε το πινέλο μας «ακουαρέλα», τώρα το πινέλο θα εμφανιστεί στο σετ πινέλων, έτοιμο για χρήση.

Βήμα 7

Στη συνέχεια, στις ρυθμίσεις Βούρτσες(Προεπιλογές πινέλου (F5), εφαρμόστε τις ακόλουθες ρυθμίσεις, ελέγξτε την επιλογή Δυναμική του σχήματος(Shape Dynamics) και ορίστε επίσης την τιμή Διάστημα(Διάστημα) 1%.

Βήμα 8

Στη συνέχεια, τσεκάρετε την επιλογή Διάχυση(Scattering), ορίστε τις ρυθμίσεις όπως φαίνεται στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης. Το ίδιο και για την επιλογή Αναμετάδοση(ΜΕΤΑΦΟΡΑ). Στην προεπισκόπηση μπορείτε τώρα να δείτε το σχήμα του πινέλου.

Βήμα 9

Τέλος, τσεκάρετε την επιλογή Διπλή βούρτσα(Διπλή βούρτσα), επιλέξτε το πινέλο νούμερο 45 με τις ακόλουθες ρυθμίσεις, οι οποίες φαίνονται στο στιγμιότυπο οθόνης παρακάτω. Έτσι, το πινέλο ακουαρέλας μας είναι έτοιμο για χρήση.

Βήμα 10

Επιλέξτε ένα εργαλείο Δάχτυλο(Εργαλείο Smudge) και χρησιμοποιώντας ένα πινέλο ακουαρέλας, μουτζουρώνουμε τις πινελιές που σχεδιάσαμε νωρίτερα. Αλλάξτε την τιμή εντάσεις(Δύναμη) για να αποκτήσετε το επιθυμητό αποτέλεσμα.

Βήμα 11

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Ονομάστε αυτό το επίπεδο «Λεπτομέρειες». Χρησιμοποιώντας ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο, βάψτε μικρά κομμάτια, όπως μουστάκια γάτας, καθώς και μεμονωμένες τρίχες γούνας. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας το εργαλείο Δάχτυλο(Εργαλείο Smudge), επιλέξτε μια μαλακή στρογγυλή βούρτσα, προσθέστε γούνα στη γάτα χρησιμοποιώντας μια βούρτσα μικρής διαμέτρου.

Βήμα 12

Στη συνέχεια, θα δημιουργήσουμε ένα άλλο πινέλο, αυτή τη φορά ένα πινέλο υφής. Χρησιμοποιώντας το πινέλο νούμερο 30 ως πινέλο βάσης, εφαρμόστε τις ακόλουθες ρυθμίσεις στις επιλογές Δυναμική του σχήματος(Space Dynamics) και Διάχυση(Διασκόρπιση).

Βήμα 13

Εφαρμόστε τις ακόλουθες ρυθμίσεις για επιλογές Αναμετάδοση(Μεταφορά) και Διπλή βούρτσα(Διπλή βούρτσα).

Βήμα 14

Επιλέξτε ένα εργαλείο Γόμα(Eraser Tool), εγκαταστήστε το πινέλο που μόλις δημιουργήσαμε. Χρησιμοποιώντας μια γόμα, δουλέψτε γύρω από τις άκρες του σακακιού του Poe για να προσομοιώσετε ένα εφέ στεγνού πινέλου ακουαρέλας.

Βήμα 15

Στη συνέχεια, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Ονομάστε αυτό το στρώμα "Μάτια του Πλούτωνα" ( Σημείωση μεταφραστή:μάτια του Πλούτωνα). Ζωγράφισε την κόρη της γάτας, ναι, μην ξεχνάς ότι θα έχουμε μόνο μία κόρη...και επίσης ζωγραφίζεις σκιές βολβός του ματιού. Χρησιμοποιώντας μια βούρτσα άσπρο, σχεδιάστε τον κυνόδοντα και επίσης κάντε το μάτι πιο ανοιχτό.

Βήμα 16

Για να δημιουργήσετε σκιές στο πρόσωπο του Πόε, επιλέξτε τον αριθμό πινέλου 30. Εφαρμόστε τις ρυθμίσεις που εμφανίζονται στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 17

Για να δημιουργήσετε σκιές στο πρόσωπο του Πόε, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα. Ονομάστε αυτό το επίπεδο "Poe Face Shadows" ( Σημείωση μεταφραστή:Σκιές στο πρόσωπο του Πόε). Ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο Κανονικός(Κανονική), αδιαφάνεια στρώσης 60%. Ξεκινήστε να ζωγραφίζετε σκιές στα μάγουλα, το πηγούνι, τις κόγχες των ματιών κ.λπ. Εφαρμόστε μερικές πινελιές για να πετύχετε μια πιο σκούρα απόχρωση.

Βήμα 18

Τώρα, ας δημιουργήσουμε το φόντο. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο κάτω από όλα τα άλλα επίπεδα που δημιουργήσαμε. Ονομάστε αυτό το επίπεδο "Φόντο". Επιλέξτε ένα εργαλείο Βαθμίδα(Gradient Tool), επιλέξτε μια καφέ απόχρωση ως χρώμα ντεγκραντέ, ο τύπος ντεγκραντέ είναι από το βασικό χρώμα στο διαφανές. Σύρετε τη διαβάθμιση από κάτω προς τα πάνω όπως φαίνεται στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 19

Στη συνέχεια, θα προσθέσουμε μερικές επισημάνσεις. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο "Highlights". Χρησιμοποιώντας το πινέλο που δημιουργήσαμε στο Βήμα 16, το χρώμα του πινέλου είναι λευκό, βάψτε τις επισημάνσεις, επέλεξα τον κεντρικό φωτισμό ώστε να επηρεάσει τις επάνω περιοχές της εικόνας όπως φαίνεται στο παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 20

Για να προσθέσετε ένα εφέ βινιέτας στο φόντο, μεταβείτε Φίλτρο - Παραμόρφωση - Διόρθωση παραμόρφωσης(Φίλτρα > Παραμόρφωση > Διόρθωση φακού), στις ρυθμίσεις Βινιέτες(Vignette) εγκατάσταση Αποτέλεσμα(Ποσό) σκουρόχρωμο -40, αυτό θα είναι αρκετό.

Βήμα 21

Για να δημιουργήσουμε την υφή χαρτιού, θα προσθέσουμε μια πραγματική εικόνα χαρτιού. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο «Υφή χαρτιού». Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο Πολλαπλασιασμός(Πολλαπλασιασμός), αδιαφάνεια στρώσης 30%. Στη συνέχεια, αντιγράψτε/επικολλήστε την υφή του χαρτιού σε αυτό το επίπεδο.

Σημείωση μεταφραστή: Τοποθετήστε την υφή του χαρτιού πάνω από το στρώμα πλήρωσης ντεγκραντέ.

Βήμα 22

Στη συνέχεια, θα προσθέσουμε ένα εφέ επισήμανσης πίσω από την εικόνα του Poe. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο 'Highlight'. Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο Αντικατάσταση με φως(Lighten), αδιαφάνεια στρώσης 50%. Χρησιμοποιώντας ένα εργαλείο Οβάλ περιοχή(Elliptical Marquee Tool), σχεδιάστε έναν κύκλο. Τοποθετήστε τον κύκλο πίσω από τους ώμους του Po. Συμπληρώστε τη δημιουργημένη κυκλική επιλογή με λευκό. Στη συνέχεια, ας πάμε Φίλτρο- Θάμπωμα- ΘάμπωμαΜεΓκάους(Filter > Blur > Gaussian Bluer) και θολώστε τις άκρες. Για να αποτρέψετε τη λευκή λάμψη να υπερισχύσει της εικόνας του Poe, χρησιμοποιήστε μια μάσκα στρώματος για να κρύψετε τις επιπλέον περιοχές.

Βήμα 23

Συνεχίζουμε προσθέτοντας υφές. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο «Υφή ακουαρέλας». Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο Αντικατάσταση με φως(Lighten), αδιαφάνεια στρώσης 80%. Αντιγράψτε/επικολλήστε την υφή ακουαρέλας στο δημιουργημένο στρώμα. Το αποτέλεσμα θα πρέπει να είναι όπως το παρακάτω στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 24

Προσθέστε περισσότερη υφή…..Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο «Φθαρμένη υφή». Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο υφής σε Απαλό φως(Soft Light), αδιαφάνεια στρώσης 80%. Με τον ίδιο τρόπο, προσθέστε μια άλλη υφή ακουαρέλας για να δώσετε στον πίνακα μια παλαιωμένη όψη. Σημειώστε ότι οι υφές τοποθετούνται κάτω από τα στρώματα Po και Pluto για να διατηρούν τις εικόνες τους καθαρές στην υπόλοιπη επιφάνεια.

Βήμα 25

Το μάθημα έχει σχεδόν τελειώσει. Δημιουργώ νέα ομάδα, μετακινήστε όλα τα επίπεδα στην ομάδα που δημιουργήθηκε. Στη συνέχεια, αποθηκεύστε την εικόνα εργασίας σε μορφή .JPG και, στη συνέχεια, ανοίξτε το αποθηκευμένο αρχείο στο έγγραφο εργασίας μας, τοποθετώντας το πάνω από όλα τα άλλα επίπεδα.

Βήμα 26

Χρησιμοποιώντας ένα εργαλείο Διευκρινίζων(Εργαλείο Dodge), φωτίστε λίγο ορισμένες περιοχές της εικόνας για να προσθέσετε αντίθεση. Καλό είναι να χρησιμοποιήσετε ένα πινέλο ακουαρέλας για αυτό το σκοπό.

Βήμα 27

Ας προσθέσουμε ξανά το εφέ βινιέτας, πάμε Φίλτρο - Διόρθωση παραμόρφωσης(Φίλτρα > Διόρθωση φακού), ορίστε την τιμή σκουρόχρωμης βινιέτας σε -30.

Βήμα 28

Τέλος, θα προσθέσουμε ένα μικρό εφέ θορύβου στη ζωγραφική μας. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο, ονομάστε αυτό το επίπεδο "Θόρυβος". Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης για αυτό το επίπεδο Πολλαπλασιασμός(Πολλαπλασιάστε), γεμίστε αυτό το στρώμα (Shift + F5) με λευκό. Στη συνέχεια, ας πάμε Φίλτρο - Θόρυβος - Προσθήκη θορύβου(Φίλτρα > Θόρυβος > Προσθήκη θορύβου), ορίστε την ποσότητα θορύβου μεταξύ 8 και 10, αυτό θα είναι αρκετό.

Όλο και πιο συχνά απλό διαδικτυακοί επεξεργαστές φωτογραφιώνδεν μπορούν να επεξεργαστούν φωτογραφίες με τέτοιο τρόπο ώστε να κάνουν τις φωτογραφίες πραγματικά ενδιαφέρουσες. Δεν μπορούν όλοι να μάθουν πολύπλοκα προγράμματα όπως το Photoshop. Ωστόσο, όσοι θέλουν να προσθέσουν ποικιλία στις φωτογραφίες τους θα βρίσκουν πάντα μια διέξοδο Ανεβάζουν μια φωτογραφία πορτραίτου στην υπηρεσία και θα μπορείτε να κάνετε εκπληκτικές αλλαγές στο πρόσωπο: μεταμόρφωση προσώπου, αλλαγή εκφράσεων προσώπου και, τέλος, κινούμενα σχέδια! Δηλαδή, τα χείλη, τα μάγουλα, τα φρύδια και τα βλέφαρα θα κινηθούν ουσιαστικά! Η δημιουργία αυτού του εφέ δεν θα διαρκέσει περισσότερο από ένα λεπτό!

Η υπηρεσία παρέχει επίσης πολλές άλλες δυνατότητες. Εδώ μπορείτε να δημιουργήσετε όχι μόνο ρεαλιστικές εκφράσεις προσώπου όπως ένα κλείσιμο του ματιού, ένα γλυκό χαμόγελο, ένα πονηρό στραβισμό, μια γνήσια έκπληξη ή ένα θλιβερό χαμήλωμα των γωνιών των χειλιών, αλλά και πολλά εφέ παρωδίας . Επιπλέον, μπορείτε να εφαρμόσετε ένα εφέ κινουμένων σχεδίων σε κάθε καρικατούρα . Τα εφέ παρωδίας θυμίζουν τη δημιουργία ενός καρτούν από μια φωτογραφία ή μια φωτογραφική καρικατούρα: εξίσου διασκεδαστικά, αλλά ασύγκριτα πιο απλά και γρήγορα. Ανεβάστε μια φωτογραφία πορτρέτου του εαυτού σας (ή μια φωτογραφία ενός φίλου ;)) και γίνετε εξωγήινος, χοντρός τύπος, άνθρωπος με λάμπα ή τρολ!

Το Facial Animation είναι ένα μοναδικό κινούμενο avatar!

Έχετε σκεφτεί ποτέ το avatar σας; Είναι ατομικό; Αντανακλά την προσωπικότητά σας; Ο πιο σίγουρος τρόπος για να κάνετε ένα avatar «δικό σας» είναι να βάλετε δικό του πρόσωπο. Αλλά ο καθένας μπορεί απλώς να κόψει ένα πρόσωπο από μια φωτογραφία, είναι βαρετό. Μέγα-πρωτότυπο αλλάξτε πρόσωπο μπορείτε να μεταβείτε στον ιστότοπο. Το avatar σας μπορεί να γίνει είτε κινούμενο είτε στατικό (για αυτούς τους ιστότοπους και κοινωνικά δίκτυα, που απαγορεύουν τα κινούμενα σχέδια). Χαμογελάστε στους φίλους σας, κλείστε τους το μάτι ή κάντε αστείες γκριμάτσες. Θα εκτιμήσουν το νέο σας avatar!

Εφέ για φωτογραφίες και διαδικτυακά αστεία φωτογραφιών: τεχνολογία κατασκευής

Η δημιουργία εφέ φωτογραφίας με ένα πρόσωπο είναι μια ολόκληρη επιστήμη. Πρώτα, πρέπει να βρείτε σωστά τα κύρια χαρακτηριστικά του προσώπου, όπως τις γωνίες των ματιών και του στόματος και τη μύτη. Δεύτερον, ρυθμίστε σωστά τη λειτουργία της μεταμόρφωσής τους, για παράδειγμα, μια ακολουθία πλαισίων για την ομαλή εμφάνιση ενός χαμόγελου. Τότε πότε σωστή επιλογήπαραμέτρους, μπορείτε να έχετε εξαιρετικά αποτελέσματα. Αλλά μην ανησυχείτε, ο ιστότοπος θα τα κάνει όλα αυτά για εσάς, και εντελώς αυτόματα!

Εφαρμογή εφέ κινουμένων σχεδίων (ή εφέ κόμικ, εφέ ζωγραφικής στο χέρι) απαιτεί την εύρεση των πιο ευκρινών ορίων στη φωτογραφία. Αυτά τα όρια στη συνέχεια σχεδιάζονται προσεκτικά, ο αριθμός των χρωμάτων στη φωτογραφία μειώνεται και οι μεταβάσεις μεταξύ γειτονικών χρωμάτων εξομαλύνονται. Έτσι, εφαρμόζοντας το φίλτρο φωτογραφιών "Cartoon Effect", μπορείτε να μετατρέψετε μια φωτογραφία πορτραίτου σε μια δροσερή εικόνα κινουμένων σχεδίων.

Το κύριο κοινό είναι τα παιδιά όταν μιλάμε γιαγια την καρικατούρα. Ένας καλός σκιτσογράφος είναι αυτός που μπορεί να επισημάνει τις κύριες λεπτομέρειες ενός αντικειμένου ή ενός ατόμου και να απλοποιήσει τη φιγούρα, έτσι ώστε ένα παιδί να μπορεί να αναγνωρίσει και να έλκεται από αυτό που βλέπει.

Ο ρόλος σας εδώ είναι ότι καταλαβαίνετε πώς να συναρμολογείτε σωστά αυτό το παζλ και σίγουρα μάθετε πώς να κατασκευάζετε οποιοδήποτε σχέδιο χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική. Σας εγγυώμαι ότι θα συγκλονιστείτε πόσο εύκολο είναι να το δημιουργήσετε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίωνπου θα λατρέψουν τα παιδιά (και οι μεγάλοι)!

Κατανόηση της ανθρώπινης αντίληψης

Ο άνθρωπος έχει ένα πολύ ενδιαφέρον χαρακτηριστικό: Μπορούμε να συνθέσουμε μέρη που συνθέτουν μια δομή ή ένα αντικείμενο σε πολύ σύνθετες σχέσεις στα πιο βασικά και απλά. Έτσι, μπορούμε να αναπαραστήσουμε οποιοδήποτε είδος πράγματος μέσα από πολλές καμπύλες και γεωμετρικά σχήματα.

Μπορείτε να μου πείτε αν οι δύο παρακάτω εικόνες αντιπροσωπεύουν το ίδιο αντικείμενο;

Όσο περίεργο κι αν φαίνεται, μπορείτε να δείτε δύο φωτογραφίες και να πείτε, "αυτό είναι ένα αυτοκίνητο".

Συμβαίνει ότι, σε αντίθεση με τους καλλιτέχνες, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν μπορούν να ξεχωρίσουν από τη μνήμη τους όλα τα μέρη που συνθέτουν ένα αυτοκίνητο, έναν σκύλο ή ακόμα και ένα παιδί. Επομένως, αρχίζουν να συνδέουν βασικά και πρωτόγονα σχήματα με συγκεκριμένα χαρακτηριστικά κάθε αντικειμένου. Πόσα παιδιά 4, 5 ή 6 ετών γύρισαν σπίτι από το σχολείο με δύο κύκλους και μερικά ξυλάκια σε ένα κομμάτι χαρτί και είπαν: «Εδώ είναι η μαμά και ο μπαμπάς!»;

1. Ας δημιουργήσουμε τον πρώτο μας χαρακτήρα

Το βασικό σχήμα μιας καρικατούρας είναι ένας κύκλος. Ο κύκλος είναι ό,τι χρειάζεστε (εκτός από αγάπη, φυσικά). Αυτό είναι από έναν κύκλο που υποδεικνύει τις βασικές αναλογίες του κεφαλιού του χαρακτήρα.

Μόλις ο κύκλος είναι έτοιμος, ήρθε η ώρα να χαράξετε τον άξονα του προσώπου. Σύρετε κάθετα και οριζόντια γραμμή, τέμνονται στο κέντρο, όπως στην παρακάτω εικόνα:

Βήμα 1

Για τα μάτια, σχεδιάστε ένα οβάλ σχήμα με μια ελαφριά κλίση στο πλάι στο πάνω μέρος. Επαναλάβετε από την αντίθετη πλευρά. Είναι σημαντικό να αφήνετε ένα κενό μεταξύ τους περίπου το ίδιο μέγεθος με τα μάτια. Μιας και βρισκόμαστε στη φάση της σύνταξης, μπορείτε να κάνετε άλλο ένα μάτι στο κέντρο για να χρησιμεύσει ως μεζούρα.

Βήμα 2

Στην κορυφή του κύκλου, πυκνώστε ελαφρώς τη γραμμή, που θα είναι οι βλεφαρίδες του χαρακτήρα μας. Τοποθετήστε τα φρύδια σας λίγο πάνω από τις βλεφαρίδες σας για να δημιουργήσετε μια χαρακτηριστική έκφραση έκπληξης. Το σχήμα των φρυδιών είναι ελεύθερο και με τον καιρό θα προσαρμοστείς στο δικό σου στυλ.

Σχεδιάστε τα μάτια στραμμένα προς το κέντρο (αυτή είναι μια πολύ αποτελεσματική τακτική που χρησιμοποιούν οι μεγάλοι σκιτσογράφοι, μοναδικός σκοπόςπου είναι να κάνουμε τους χαρακτήρες μας να φαίνονται πιο όμορφοι).

Υπόδειξη:Το να δίνεις περισσότερη ζωήκαι «ρεαλισμό» στα μάτια μας, μπορείτε να σχεδιάσετε μια μικρή γραμμή από κάτω για να προσομοιώσετε την εμφάνιση των ρυτίδων. Αυτή είναι μια άλλη πολύ ενδιαφέρουσα τακτική που δίνει μια ιδιαίτερη γεύση στις εκφράσεις του προσώπου μας.

Βήμα 3

Προσεγγίσαμε στην πιο δημιουργική ελευθερία όλης της πορείας. Σκεφτείτε το ως εξής: Στα σχέδια σε στυλ καρτούν, η κύρια δομή του προσώπου είναι το κρανίο και τα μάτια του χαρακτήρα. Σε αυτό το στάδιο, όπου ορίζετε την ταύτιση με τον έξω κόσμο, δηλ., είναι ήδη ξεκάθαρο στους ανθρώπους ότι σχεδιάζετε έναν χαρακτήρα.

Τώρα, όταν φτάσουμε στο σαγόνι, θα αποφασίσουμε τι είδους χαρακτήρα θέλουμε. Ίσως ένας γέρος, ένας νέος κ.ο.κ. Ο χαρακτήρας μου θα είναι νέος. Λοιπόν, ας σχεδιάσουμε ένα κατάλληλο σαγόνι για αυτό.

Βήμα 4

Όταν σχεδιάζουμε τη μύτη, την κοιτάμε από μπροστά είναι γενική για να μην χρησιμοποιούμε πολλές λεπτομέρειες. Εάν τραβήξετε μόνο την άκρη του, είναι πιθανό να έχει ήδη ένα πειστικό αποτέλεσμα. Είναι επίσης μια πολύ συνηθισμένη μέθοδος να σχεδιάζετε λεπτομερώς μόνο τη μία πλευρά της μύτης, μακριά από την ιδέα ότι είναι η αντίθετη πλευρά του κόσμου.

Ας σχεδιάσουμε τη σωστή μύτη για τον χαρακτήρα μας.

Βήμα 5

Δεδομένου ότι ο χαρακτήρας μας είναι παιδί, θα φτιάξουμε ένα στόμα κινουμένων σχεδίων: κάτι απλό για να αναπαριστά απλώς μια έκφραση αθωότητας.

Σημειώστε ότι κατά τη σύνθεση του στόματος μικρό παιδί, τα χείλη δεν πρέπει να γίνονται! ΣΕ στυλ κινουμένων σχεδίων, τα παιδιά, ανεξαρτήτως φύλου, έχουν αρκετά απλά στόματα. Ένα καλό και εκφραστικό ίχνος κάνει ήδη τη δουλειά του.

Βήμα 6

Τα αυτιά είναι ορατά από την πλάγια όψη του προσώπου (επειδή ο ήρωάς μας στέκεται μπροστά από την κάμερα), επομένως δεν θα εμφανιστούν εσωτερικές κοιλότητες. Τότε μόνο θα κάνουμε απλή φόρμαμε κάποιες βασικές προοπτικές (περισσότερα για αυτό αργότερα).

Βήμα 7

Το σχήμα του κρανίου μας καθορίζεται ήδη από τον κύκλο που κάναμε στην αρχή, έτσι δεν είναι; Χρειαζόμαστε, λοιπόν, ένα πολύ απλό και παιδικό κούρεμα για να δώσει ζωή στο αγόρι μας. Ας το κάνουμε τώρα.

Δεν ξέρω να ζωγραφίζω μαλλιά! Βοήθεια!

Κανείς δεν χρειάζεται να είναι στυλίστας ή σχεδιαστής μόδας για να αποκτήσει τέλεια μαλλιά. Δεν υπάρχει Ο σωστός τρόποςσχεδιάστε μαλλιά, οπότε θα πρέπει να προσπαθήσετε μέχρι να δημιουργήσετε το τέλειο κούρεμα που θέλετε. Απλά θυμηθείτε ότι τα μαλλιά είναι υπεύθυνα για τον καθορισμό της προσωπικότητας των ηρώων μας. Παραδόξως, τα μαλλιά μπορούν να εκφράσουν την ηλικία, τον συντηρητισμό... Παρεμπιπτόντως... πώς είναι το χτένισμά σου;! Ω δεν πειράζει

Ένας ακριβής γρήγορος και εύκολος τρόπος για να σχεδιάσετε χτενίσματα κινουμένων σχεδίων είναι να βρείτε μια φωτογραφία στο διαδίκτυο! Αυτό κάνω συνέχεια: παίρνω ένα περιοδικό μόδας ή ψάχνω στο Google. Αφού βρείτε το τέλειο στυλ, τοποθετήστε ένα παράδειγμα εικόνας δίπλα στον πίνακα σχεδίασης και ξεκινήστε να φτιάχνετε ένα καρτούν και την απλοποιημένη έκδοση.

Λοιπόν, φαίνεται ότι ολοκληρώσαμε τον χαρακτήρα μας με επιτυχία! Συγχαρητήρια!