Βαθμολογία όπερας. Colon Opera House, Μπουένος Άιρες, Αργεντινή

Τι προσελκύει τους λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη; Πολυάριθμος σύγχρονες εκθέσειςκαι παραστάσεις, μοναδικές γκαλερί τέχνηςΚαι μουσεία τέχνης, κλασικές συναυλίες και, φυσικά, οι καλύτερες όπερες. Εξακολουθούν να το υποστηρίζουν στην Ευρώπη υψηλότερο επίπεδοόπερα, έτσι σήμερα προσφέρουμε στους λάτρεις της ελίτ της όπερας έναν οδηγό για τις πιο σημαντικές όπερες του Παλαιού Κόσμου.

Όπερα της Ευρώπης

Τι είναι η όπερα; Με λίγα λόγια, αυτό είναι μια σύνθεση κλασσική μουσική, τραγούδι και πολύχρωμο θέαμα. Επιπλέον, όταν ακούτε μια όπερα «ζωντανά», η ατμόσφαιρα επισημότητας είναι σημαντική, επομένως σε αυτά τα τρία στοιχεία προσθέτουμε και την πολυτέλεια του σκηνικού.

Το περιοδικό National Geographic παρουσίασε τις καλύτερες όπερες στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων πολλών ευρωπαϊκών. Όλοι τους πληρούν τα υψηλότερα δυνατά κριτήρια για την τέχνη της όπερας και, μάλιστα, οι ίδιοι δημιουργούν την όπερα και τη μόδα για την όπερα. Πολλά από αυτά υπάρχουν εδώ και αρκετούς αιώνες και για ερασιτέχνες αυτής της τέχνηςπαραμένουν μέρη που πρέπει να επισκεφτείτε.

Λα Σκάλα, Μιλάνο

• Άνοιξε το 1778
• Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 35-300 ευρώ
• Χωρητικότητα 2030 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Giselle» του Adolphe Adam

Το "" θεωρείται εδώ και καιρό η καλύτερη όπερα στην Ευρώπη. Ήταν εδώ που οι κλασικοί της όπερας Bellini, Verdi, Puccini, Donizetti και Rossini παρουσίασαν για πρώτη φορά τα έργα τους. Αφανές εξωτερικά, αυτό το θέατρο αποκαλύπτει την πολυτέλειά του μόνο όταν μπείτε μέσα.

Το ασυνήθιστο με τη Σκάλα είναι ότι η σεζόν ξεκινά στις 7 Δεκεμβρίου (αυτή είναι η ημέρα του Αγίου Αμβροσίου, του πολιούχου του Μιλάνου) και διαρκεί μέχρι τον Νοέμβριο. Προσοχή! Κατά την επίσκεψη πρέπει να ακολουθείτε έναν μαύρο ενδυματολογικό κώδικα.

«Σαν Κάρλο», Νάπολη

• Άνοιξε το 1737
• Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 25-350 ευρώ
• Χωρητικότητα 3283 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: Othello by Giuseppe Verdi

Το San Carlo είναι η μεγαλύτερη όπερα στην Ευρώπη. Στον κόσμο, μόνο τα θέατρα της Νέας Υόρκης και του Σικάγο είναι μεγαλύτερα από αυτό. Όταν ξαναχτίστηκε μετά από μια πυρκαγιά το 1817, ο Γάλλος κλασικός Stendhal είπε ότι δεν υπήρχε τίποτα στην Ευρώπη συγκρίσιμο σε πολυτέλεια με αυτό το θέατρο. Μετά από άλλη μια αναπαλαίωση το 2008, το θέατρο δεν έχασε την κομψότητά του.

Η ναπολιτάνικη όπερα ήταν σούπερ μόδα τον 18ο αιώνα. Εκείνη την εποχή, οι Traetta, Piccinni, Anfossi, Cimarosa κυβερνούσαν τα μυαλά. Ο Haydn, ο Bach και ο Gluck ήρθαν εδώ ειδικά για την πρεμιέρα των έργων τους.

Covent Garden, Λονδίνο

• Άνοιξε το 1732
• Τα εισιτήρια κοστίζουν 10-200 λίρες
• Χωρητικότητα 2268 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Norma» του Vincenzo Bellini

Το Covent Garden είναι Βρετανός βασιλικό θέατρο. Το πρώτο του καλλιτεχνικός διευθυντήςήταν ο Χέντελ. Το κτίριο κάηκε τουλάχιστον 3 φορές, αλλά αποκαταστάθηκε προσεκτικά. Τώρα βλέπουμε πλέονκτίρια που χτίστηκαν το 1856.

ΣΕ αρχές XIXαιώνες, εκτός από όπερα και μπαλέτο, ανέβασαν εδώ δραματικά έργακαι μάλιστα έπαιζε κλόουν. Το 1846, το θέατρο έλαβε βασιλικό καθεστώς, το οποίο γιορτάστηκε με την παραγωγή της Semiramis του Rossini. Κλασικά έργα όπως οι Malibran, Tamburini, Giulia Grisi έπαιξαν εδώ. Τώρα η ιδιαιτερότητα του θεάτρου είναι ότι οι περισσότερες παραγωγές δεν είναι στην πρωτότυπη γλώσσα, αλλά στα αγγλικά.

Grand Opera, Παρίσι

• Άνοιξε το 1669
• Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 30-350 ευρώ
• Χωρητικότητα 1900 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Τόσκα» του Τζάκομο Πουτσίνι

Η "" θεωρείται η πιο όμορφη όπερα στον κόσμο. Εδώ θα σας υποδεχτεί μια εκλεκτική πρόσοψη με επτά καμάρες, γλυπτά Δράμας, Μουσικής, Ποίησης και Χορού και ένα εσωτερικό με μαρμάρινες σκάλες, τοιχογραφίες του Pilz, πίνακες των Chagall και Baudry.

Το μεγάλο παρελθόν του θεάτρου μαρτυρείται από τη λίστα των συνθετών που ερμήνευσαν τα έργα τους στα εγκαίνια μετά την επόμενη αποκατάσταση το 1975: «The Mute of Portici» του Daniel Aubert, «The Huguenots» του Giacomo Meyerbeer, «William Tell» του Τζιοακίνο Ροσίνι, «The Brook» του Leo Delibes. Μέχρι σήμερα, η Grand Opera παραμένει το θέατρο με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο.

Βασιλική Όπερα, Βερσαλλίες

• Άνοιξε το 1770
• Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 20-200 ευρώ
• Χωρητικότητα 1200 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: Dido and Aeneas του Henry Purcell

Η Βασιλική Όπερα των Βερσαλλιών βρίσκεται σε μια τεράστια πολυτελές παλάτικαι είναι το μεγαλύτερο παλάτι θέατρο στον κόσμο. Αρχιτεκτονικό χαρακτηριστικόΤο θέατρο είναι ότι είναι χτισμένο εξ ολοκλήρου από ξύλο, και όλες οι μαρμάρινες επιφάνειες είναι απλώς μαρμάρινοι πίνακες.

Οι πρεμιέρες των μεγαλύτερων έργα όπερας, συμπεριλαμβανομένου του Gluck's Iphigenia in Tauris. Τώρα αυτό το θέατρο είναι υποχρεωτικό μέρος του πολιτιστικού προγράμματος όταν επισκέπτεστε το Παρίσι.

Κρατική Όπερα της Βιέννης, Βιέννη

• Άνοιξε το 1869
• Τιμές εισιτηρίων: 12-240 ευρώ
• Χωρητικότητα 1313 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Aida» του Τζουζέπε Βέρντι

Η Όπερα της Βιέννης είναι πραγματικά βασιλική σε στυλ και εμβέλεια. Στα εγκαίνιά του έπαιξαν τον Don Giovanni του Μότσαρτ. Γενικά, όλα εδώ είναι εμποτισμένα με το πνεύμα του μεγάλου Αυστριακός συνθέτης. Ακόμη και η πρόσοψη, φτιαγμένη σε νεοαναγεννησιακό στυλ, είναι ζωγραφισμένη με τοιχογραφίες βασισμένες στην όπερά του. μαγικό φλάουτο" Και ο πιο διάσημος ηγέτης ήταν ο διάσημος συνθέτης και μαέστρος Gustav Mahler.

Κάθε χρόνο τον Φεβρουάριο πραγματοποιείται εδώ η περίφημη Βιεννέζικη Μπάλα. Και ως προς τον αριθμό των πρεμιέρων, αυτό το θέατρο είναι ρεκόρ. Κάθε χρόνο ανεβαίνουν εδώ έως και 60 όπερες και η σεζόν διαρκεί 285 ημέρες.

Teatro Carlo Felice, Γένοβα

• Άνοιξε το 1828
• Τιμές εισιτηρίων: 7-180 ευρώ
• Χωρητικότητα 2000 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Mary Stuart» του Gaetano Donizetti

Το Genoese είναι ένα σύμβολο της πόλης, για το οποίο ποτέ δεν έχει γλιτώσει κανένα κόστος ή προσπάθεια. Για παράδειγμα, ο Λουίτζι Κανόνικα, ο οποίος έχτισε τη Σκάλα, κλήθηκε να φτιάξει τη σκηνή.

Το θέατρο συνδέεται στενά με το όνομα του Τζουζέπε Βέρντι, ο οποίος πέρασε πολλές σεζόν στη Γένοβα και παρουσίασε εδώ τις πρεμιέρες των όπερών του. Και μέχρι σήμερα το ρεπερτόριο περιλαμβάνει πάντα αρκετά έργα του διάσημου συνθέτη.

Gran Teatro Liceu, Βαρκελώνη

• Άνοιξε το 1847
• Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 9-195 ευρώ
• Χωρητικότητα 2292 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «The Magic Flute» του Wolfgang Mozart

Αγαπήστε την όπερα, επισκεφθείτε την Ισπανία και περάστε από το "" - ασυγχώρητο λάθος. Το θέατρο φημίζεται όχι μόνο για το κλασικό ρεπερτόριό του, αλλά και σύγχρονη προσέγγισησε μεμονωμένες παραγωγές.

Το 1893, αναρχικοί πυροδότησαν πολλές βόμβες στο θέατρο και στην εποχή μας (το 1994) εκδηλώθηκε μεγάλης κλίμακας πυρκαγιά στο κτίριο. Ωστόσο, η Όπερα της Βαρκελώνης επέζησε και το θέατρο αποκαταστάθηκε σύμφωνα με τα αρχικά σχέδια. Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του είναι τα καθίσματα θεατών από χυτοσίδηρο με κόκκινη βελούδινη επένδυση. Τα φωτιστικά είναι κατασκευασμένα από ορείχαλκο σε σχήμα δράκου με κρυστάλλινες αποχρώσεις.

Θέατρο Estates, Πράγα

• Άνοιξε το 1783
• Τιμές εισιτηρίων: 7-180 ευρώ
• Χωρητικότητα 1200 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: «Don Giovanni» του Wolfgang Mozart

Το μοναδικό θέατρο στην Ευρώπη που έχει διατηρηθεί σχεδόν στην αρχική του μορφή. Ήταν στο «Estate Theatre» που ο Μότσαρτ παρουσίασε για πρώτη φορά στον κόσμο τις όπερες του «Don Giovanni» και «The Clemency of Titus». Και μέχρι σήμερα, τα έργα του αυστριακού κλασικού αποτελούν τη βάση του ρεπερτορίου του θεάτρου.

Μεταξύ των βιρτουόζων που εμφανίστηκαν σε αυτή τη σκηνή είναι οι Anton Rubinstein, Gustav Mahler, Niccolo Paganini. Εκτός από όπερα, μπαλέτο και δραματικές παραστάσεις δίνονται εδώ. Και ο Τσέχος σκηνοθέτης Milos Forman γύρισε εδώ την ταινία του "Amadeus", η οποία έφερε πολλά Όσκαρ.

Κρατική Όπερα της Βαυαρίας, Μόναχο

• Άνοιξε το 1653
• Τιμές εισιτηρίων: 11-380 ευρώ
• Χωρητικότητα 2100 θεατές
• Τι να επισκεφτείτε αυτό το φθινόπωρο: Die Mastersingers of Nuremberg του Richard Wagner

Η Βαυαρική Όπερα είναι μια από τις παλαιότερες όπερες στον κόσμο. Και ο συμπατριώτης μας Kirill Petrenko εργάζεται τώρα ως επικεφαλής μαέστρος. Όλες οι πρεμιέρες έγιναν εδώ σημαντικά έργα Wagner - "Tristan and Isolde", "Das Rheingold", "Walkyrie". Το όνομα αυτού του κλασικού συνδέεται στενά με σύγχρονο ρεπερτόριο. Ο Μότσαρτ, ο Στράους και ο Ορφ αγαπούσαν επίσης το θέατρο.

Όταν σχεδιάζετε τα ταξίδια σας στην Ευρώπη το φθινόπωρο, φροντίστε να συμπεριλάβετε μια επίσκεψη στις καλύτερες όπερες. Και για να πραγματοποιηθούν τα ταξίδια σας χωρίς καθυστερήσεις στην απόκτηση βίζας, επικοινωνήστε με την εταιρεία μας. Θα σας βοηθήσουμε με όσο το δυνατόν συντομότερααίτηση για ευρωπαϊκή άδεια παραμονής ή ιθαγένεια.

Όπως έγραψε ο William Shakespeare: «Όλος ο κόσμος είναι μια σκηνή». Αλλά θα μάθουμε ακόμα ποια θέατρα στον κόσμο θεωρούνται τα πιο όμορφα και σημαντικά για την ιστορία, σε ποιες σκηνές ονειρεύονται να παίξουν οι μεγάλοι τραγουδιστές της όπεραςκαι αστέρια του θεάτρου, όπου δεν υπάρχουν πάντα κενές θέσεις και τα εισιτήρια πρέπει να κλείσουν τουλάχιστον έξι μήνες νωρίτερα.

Όπερα του Σίδνεϊ, Αυστραλία

Η Όπερα του Σίδνεϊ υπερηφανεύεται για τη διάκριση ότι είναι ένα από τα πέντε πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο. Το θέατρο, όπως το συνέλαβε ο αρχιτέκτονας, είναι μια γλυπτική εικόνα ενός πλοίου με σηκωμένα πανιά. Είναι ένα από τα δέκα εξαιρετικά κτίρια σύγχρονη αρχιτεκτονικήκαι είναι επαγγελματική κάρταΣίδνεϊ. Στο λιμάνι που ήταν χτισμένο το θέατρο, υπήρχε παλαιότερα αμαξοστάσιο τραμ, και παλαιότερα, αρχαίο οχυρό.

Η Όπερα του Σίδνεϊ εγκαινιάστηκε επίσημα από τη βασίλισσα της Βρετανίας Ελισάβετ Β' το 1973. Η Αυτού Μεγαλειότητα επισκέφτηκε το θέατρο πέντε φορές.

Το 2007 αναγνωρίστηκε ως χώρος της UNESCO και την ίδια χρονιά ήταν ένας από τους είκοσι φιναλίστ του έργου «Seven New Wonders of the World». Το ρεπερτόριο του θεάτρου περιλαμβάνει μια όπερα αφιερωμένη στον εαυτό του, που ονομάζεται «Το όγδοο θαύμα». Το θέατρο είναι ανοιχτό 363 ημέρες το χρόνο, εκτός Καθολικά Χριστούγεννακαι Μεγάλη Παρασκευή.

Όπερα του Παρισιού, Γαλλία

Όπερα του Παρισιού, γνωστό και ως Grand Opera και , είναι ένα από τα πιο διάσημα και σημαντικά θέατραειρήνη. Χτίστηκε μέσα μέσα του 19ουαιώνα με εντολή του Ναπολέοντα Γ', ο οποίος περιφρονούσε να πηγαίνει σε παραστάσεις στο παλιό κτίριο.

Ήταν η Όπερα του Παρισιού που ενέπνευσε Γάλλος συγγραφέαςΟ Gaston Leroux για να γράψει ένα από τα πιο διάσημα μυθιστορήματά του, Το Φάντασμα της Όπερας. Επιπλέον, το θέατρο έχει μια «υπόγεια λίμνη», η οποία αναφέρεται στο βιβλίο. Στο υπόγειο του κτιρίου αποθηκεύεται μια δεξαμενή νερού, η οποία χρησιμεύει για τη σταθεροποίηση της θεμελίωσης.

Το θέατρο είναι επισκέψιμο καθημερινά ως μέρος μιας εκδρομής, εκτός από τρεις διακοπές- Καθολικά Χριστούγεννα, Πρωτοχρονιά και Εργατική Ημέρα την 1η Μαΐου.

Metropolitan Opera, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ

Η Metropolitan Opera, γνωστή ως Met για συντομία, ιδρύθηκε το 1880, αλλά το θέατρο δεν μετακόμισε στο σημερινό του κτήριο, το Lincoln Center, παρά το 1966. Το κτίριο φιλοξενεί επίσης γλυπτά των Lehmbruck και Maillol, τοιχογραφίες του Chagall, καθώς και πορτρέτα διακεκριμένων καλλιτεχνών.

Στη σκηνή του θεάτρου στο διαφορετική ώραΈπαιξαν οι Maria Callas, Leonard Warren, Fyodor Chaliapin, Dmitry Hvorostovsky, Placido Domingo, Anna Netrebko και Renee Fleming.

Το θέατρο λειτουργεί από τον Σεπτέμβριο έως τον Απρίλιο και περιοδεύει από τον Μάιο έως τον Ιούνιο. Τον Ιούλιο, διοργανώνει δωρεάν παραστάσεις σε πάρκα της Νέας Υόρκης, τα οποία είναι παραδοσιακά πολύ δημοφιλή.

La Scala, Μιλάνο, Ιταλία

Άνοιξε το 1778 στη θέση της εκκλησίας της Santa Maria della Scala, εξ ου και το όνομα του ίδιου του θεάτρου. Το κτίριο υπήρχε στην αρχική του μορφή μέχρι τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν το θέατρο καταστράφηκε ολοσχερώς.

Αξιοσημείωτο είναι ότι κατά τις ανασκαφές του χώρου για την ανέγερση του θεάτρου, βρέθηκε αρχαίος μαρμάρινος λίθος με την εικόνα του διάσημου Ρωμαίου μίμου Πυλάδη.

Η Σκάλα αποκαταστάθηκε και στη συνέχεια αποκαταστάθηκε περισσότερες από μία φορές. Παράλληλα, δαπανήθηκαν περισσότερα από 60 εκατ. ευρώ για την τελευταία αποκατάσταση, η οποία διήρκεσε τρία χρόνια. Πρώτα κομμάτι της μουσικής, που παρουσιάστηκε στην ανακαινισμένη σκηνή στις 7 Δεκεμβρίου 2004, ήταν η όπερα του Σαλιέρι «Η Ευρώπη Αναγνωρίστηκε».

Σκηνή λίμνης του Φεστιβάλ Bregenz, Αυστρία

Η σκηνή του Φεστιβάλ Bregenz είναι χτισμένη στη λίμνη της Κωνσταντίας σε 200 ξυλοπόδαρους, με θέσεις για περισσότερους από 6.000 θεατές στην ακτή. Το σκηνικό για τις παραστάσεις σε αυτή τη σκηνή είναι το πιο εξαιρετικό και αδιάβροχο στον κόσμο.

Κάθε δύο χρόνια η πλωτή σκηνή ανακατασκευάζεται πλήρως. Από το 1946, το περίφημο Φεστιβάλ Όπερας του Μπρέγκεντζ πραγματοποιείται στον χώρο τον Ιούλιο-Αύγουστο. Το φεστιβάλ περιλαμβάνει θεατρικές παραστάσεις διαφόρων μουσικών ειδών.

Όπερα της Βιέννης, Αυστρία

Το μεγαλύτερο θέατρο στην Αυστρία, η Όπερα της Βιέννης, άνοιξε τον Μάιο του 1869 με την πρεμιέρα του Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ. Ο σχεδιασμός της πρόσοψης του κτιρίου περιέχει θραύσματα της όπερας «Ο Μαγικός Αυλός».

Σήμερα το ρεπερτόριο αποτελείται κυρίως από έργα της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Βιέννης. Δικαίως η Opera θεωρείται ο θεματοφύλακας καλύτερες παραδόσειςΒιεννέζικο κλασικό σχολείο.

Το χειμώνα, η περίφημη Βιέννη Μπάλα λαμβάνει χώρα στο κτήριο της Κρατικής Όπερας της Βιέννης. Κατά τη διάρκεια της ύπαρξης του θεάτρου, η παράδοση των ετήσιων μπάλων διακόπηκε μόνο για 10 χρόνια - αφού το κτίριο του θεάτρου καταστράφηκε από βομβαρδισμούς το 1945.

Θέατρο Esplanade, Σιγκαπούρη

Το Θέατρο Esplanade έχει γίνει ένα από τα πιο φιλόδοξα έργα της Σιγκαπούρης. Στο εσωτερικό βρίσκονται Μέγαρο Μουσικήςμε 1600 θέσεις, ένα θέατρο 2000 θέσεων, πολλά εστιατόρια, εμπορικό κέντροκαι άλλο θέατρο κάτω ύπαιθρο. Δύο αρχιτεκτονικά γραφεία εργάστηκαν για το έργο ταυτόχρονα.

Η φαντασία των αρχιτεκτόνων ήταν τόσο πλούσια που το αρχικό έργο ονομάστηκε ευρέως «συνδυαστικοί μυρμηγκοφάγοι». Έγιναν τροποποιήσεις στον τελικό σχεδιασμό, μετά τον οποίο οι κάτοικοι της Σιγκαπούρης μετονόμασαν το κτίριο σε "Durian" ‒ εξωτικά φρούτα, που θυμίζουν οι τρούλοι του συγκροτήματος. Ωστόσο, σύμφωνα με τους αρχιτέκτονες, οι τρούλοι έχουν σχήμα κοχυλιών.

Το Esplanade είναι ανοιχτό όλο το χρόνο. Εδώ δίνονται παραστάσεις, καθώς και διάφορες ετήσια φεστιβάλ. Ωστόσο, ορισμένες παραστάσεις είναι δωρεάν για όλους.

Arena di Verona, Ιταλία

Η Arena di Verona, η οποία χτίστηκε γύρω στο 30 μ.Χ., μπορεί δικαίως να ισχυριστεί ότι είναι η παλαιότερη στον κόσμο. χειρουργείο. Επιπλέον, το αμφιθέατρο είναι πραγματικά τεράστιο - μπορεί να φιλοξενήσει ταυτόχρονα έως και 16.000 θεατές, κάτι που κανένα άλλο θέατρο δεν μπορεί να κάνει. κλασικό θέατρο. Το αμφιθέατρο είναι το τρίτο μεγαλύτερο και έχει καταχωρηθεί ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Η αρένα ήταν κατά καιρούς χώρος για αγώνες μονομάχων, ναυμαχίες, παραστάσεις τσίρκου, τουρνουά, ταυρομαχίες και καψίματα αιρετικών. Μετά τον σεισμό του 1117, που κατέστρεψε σχεδόν ολοσχερώς τον εξωτερικό δακτύλιο του αμφιθεάτρου, χρησιμοποιήθηκε ως πηγή πέτρας για άλλα κτίρια. Τώρα είναι ανοιχτό από τον Ιούνιο έως τον Αύγουστο, όταν οι καλύτεροι ερμηνευτές όπερας έρχονται στη Βερόνα. Επιπλέον, το θέατρο είναι επισκέψιμο στο πλαίσιο εκδρομών - από Τρίτη έως Κυριακή.

Λένε ότι είναι στη Βερόνα που μπορείτε να δείτε καλύτερες παραγωγές αθάνατο έργοΟ «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Σαίξπηρ, τα γεγονότα του οποίου αναπτύχθηκαν σε αυτή την πόλη.

Globe Theatre, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο

Το αρχικό Globe Theatre ιδρύθηκε το 1599 με πόρους από τους Lord Chamberlain's Men, έναν θίασο ηθοποιών στον οποίο ανήκε ο Σαίξπηρ. Ωστόσο, το κτίριο αυτού του θεάτρου δεν κράτησε πολύ - κάηκε σε πυρκαγιά το 1613. Κατά τη διάρκεια της ιστορίας του, το κτίριο ξαναχτίστηκε τρεις φορές. Το 1997, το θέατρο αποκαταστάθηκε με το όνομα "". Επιπλέον, το νέο κτίριο χτίστηκε μόλις 200 μέτρα από την αρχική τοποθεσία.

Το κτίριο Globe αναδημιουργήθηκε όσο το δυνατόν πιο κοντά στο αρχικό. Σε αυτό διευκόλυναν οι ανασκαφές του αρχικού θεάτρου, οι οποίες επηρέασαν τα τελικά σχέδια για το εργοτάξιο.

Δεδομένου ότι το νέο κτίριο, σύμφωνα με τις ιστορικές πραγματικότητες, χτίστηκε χωρίς στέγη, οι παραστάσεις πραγματοποιούνται σε αυτό μόνο από τον Μάιο έως τον Οκτώβριο. Ωστόσο, περιηγήσεις στο παλαιότερο θέατρο του Λονδίνου είναι διαθέσιμες όλο το χρόνο. Δίπλα στο Globe υπάρχει ένα μουσείο θεματικού πάρκου αφιερωμένο στον Σαίξπηρ. Εδώ μπορείτε να συμμετάσχετε προσωπικά στην παραγωγή ενός από τα κλασικά έργα.

Albert Hall, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο

Το Royal Albert Hall του Λονδίνου, ή Albert Hall, είναι η πιο διάσημη αίθουσα συναυλιών της Βρετανίας. Χτίστηκε στη μνήμη του πρίγκιπα Αλβέρτου με εντολή της χήρας του, βασίλισσας Βικτώριας.

μέσα σε διαφορετικά χρόνιαεκτελούνται Τα σκαθάρια, Led Zeppelin, Βαθύ μωβ, Οι Pink FloydΑΒΑΣ Depeche Mode. Η κορυφαία σκηνή του Άλμπερτ Χίτσκοκ Ο άνθρωπος που ήξερε πάρα πολλά γυρίστηκε εδώ. Πρώτα Ρώσος μουσικόςπου εμφανίστηκε στο Albert Hall το 2007 ήταν ο Boris Grebenshchikov και η ομάδα του "Aquarium".

Σήμερα, η αίθουσα εξακολουθεί να χρησιμοποιείται για συναυλίες και άλλες εκδηλώσεις. Το Albert Hall μπορεί επίσης να επισκεφθεί ως μέρος μιας τουριστικής εκδρομής.

Φωτογραφία: thinkstockphotos.com, flickr.com

Οι καλύτερες και μεγαλύτερες όπερες στον κόσμο εκπλήσσουν με το μεγαλείο και την ομορφιά τους. Ο διάσημος Αμερικανός φωτογράφος και περιηγητής Ντέιβιντ Λεβέντη φωτογράφιζε αυτά τα αρχιτεκτονικά αριστουργήματα για πέντε χρόνια. Ονόμασε το έργο του «Portraits of Theatres».

Ας απολαύσουμε επίσης τις εκπληκτικές φωτογραφίες του, που μεταφέρουν όλο το μεγαλείο και την ομορφιά της πολυτελούς εσωτερικής διακόσμησης των αιθουσών του θεάτρου.

Στους εσωτερικούς χώρους των θεάτρων κυριαρχούν ο στόκος, η επιχρύσωση, τα βελούδινα καθίσματα, τα εξαίσια κουτιά και οι τεράστιοι πολυέλαιοι από κηροπήγια.

Θέατρο Μπολσόι, Μόσχα, Ρωσία

Μεγάλο Θέατρο- ένα από τα μεγαλύτερα ρωσικά και παγκόσμια θέατρα όπερας και μπαλέτου. Το συγκρότημα των κτηρίων βρίσκεται στο κέντρο της Μόσχας στην πλατεία Teatralnaya.

Στην αρχή ήταν ένα κρατικό θέατρο, το οποίο, μαζί με τον Μάλι, σχημάτισαν έναν ενιαίο θίασο της Μόσχας από αυτοκρατορικά θέατρα. Περιοδικά, το καθεστώς του άλλαζε: υπαγόταν στον γενικό κυβερνήτη της Μόσχας και στη συνέχεια στη διεύθυνση της Αγίας Πετρούπολης. Αυτό συνεχίστηκε μέχρι την επανάσταση του 1917 - μετά την εθνικοποίηση υπήρξε πλήρης διαχωρισμός των θεάτρων Μάλι και Μπολσόι.

Θέατρο Mariinsky, Αγία Πετρούπολη, Ρωσία

Διάσημος ρωσικό θέατροΌπερα και Μπαλέτο της Αγίας Πετρούπολης, το παράρτημά της βρίσκεται επίσης στο Βλαδιβοστόκ. Ιδρύθηκε το 1783 από την Αυτοκράτειρα Αικατερίνη τη Μεγάλη. ήταν μέρος του Αυτοκρατορικά θέατραΡωσία.

Το αντίστοιχο διάταγμα ανέφερε ότι το θέατρο χρησιμεύει «για τη διαχείριση θεαμάτων και μουσικής».

Όπερα Garnier, Παρίσι, Γαλλία

Η Όπερα του Παρισιού Garnier είναι ένα από τα πιο διάσημα θέατρα όπερας και μπαλέτου στον κόσμο.

Βρίσκεται στο παλάτι Garnier σε μια από τις συνοικίες της πόλης, κοντά στον ομώνυμο σταθμό του μετρό. Το κτίριο είναι ένα παράδειγμα εκλεκτικής αρχιτεκτονικής σε στυλ Beaux Arts.

Κάποτε το θέατρο ονομαζόταν απλώς Όπερα του Παρισιού.

Όπερα «Μόντε Κάρλο», Μόντε Κάρλο, Μονακό

Η όπερα στο Μονακό χτίστηκε σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα Charles Garnier τη δεκαετία του 1870 και ανατέθηκε από τον Πρίγκιπα Κάρολο Γ'. Ευνοϊκή γεωγραφική θέση (ακτή Μεσόγειος θάλασσα), καθώς και διεύθυνση ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗέγιναν παράγοντες προτεραιότητας που επηρέασαν την απόφαση για την ανέγερση του θεάτρου.

Η αίθουσα του θεάτρου έχει χωρητικότητα 524 θέσεων. Μπορείτε να το απολαύσετε ορχηστρική μουσική, όπερα, μπαλέτο και παλαιότερα καλλιτεχνική ανάγνωσηερμηνεύεται από την ηθοποιό Sarah Bernhardt.

Teatro La Fenice, Βενετία, Ιταλία

Αυτή η βενετσιάνικη όπερα άνοιξε τον Μάιο του 1792 με την πρεμιέρα της όπερας Igre Agrigento του Paisiello.

Το όνομα της όπερας προέρχεται από την εξής περίσταση: το θέατρο ξαναγεννήθηκε δύο φορές σαν φοίνικας από τις στάχτες. Η πρώτη φορά ήταν μετά την πυρκαγιά του 1774 και η δεύτερη μετά τα πλοία. Το θέατρο κάηκε το 1837 και το 1996, αλλά αναστηλώθηκε κάθε φορά, με την τελευταία αποκατάσταση να διαρκεί 8 χρόνια.

Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου η όπερα έκλεισε.

La Scala, Μιλάνο, Ιταλία

Η διάσημη όπερα του Μιλάνου La Scala ιδρύθηκε το 1778. Το κτίριο σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Giuseppe Piermarini το 1776-1778. στην τοποθεσία της εκκλησίας Santa Maria della Scala - εξ ου και το όνομα.

Όπερα Σαν Κάρλο, Νάπολη, Ιταλία

θέατρο όπεραςΤο San Carlo είναι μια από τις παλαιότερες ευρωπαϊκές όπερες. Χτίστηκε με εντολή του Καρόλου Γ' στη θέση του παλιού κτηρίου της Όπερας του Σαν Μπαρτολομέο. Τα εγκαίνια έγιναν τον Νοέμβριο του 1737 με την παραγωγή της όπερας «Αχιλλέας στη Σκύρο» από τον Ναπολιτάνο συνθέτη Domenico Sarro.

Το 1816 έγινε φωτιά στο θέατρο. Η αποκατάσταση της δομής έγινε από τον αρχιτέκτονα Antonio Niccolini.

Το κτίριο ανακαινίστηκε το 1845 και το 1854, καθώς και μετά τους βομβαρδισμούς του 1943. Το θέατρο έχει 1386 θέσεις.

Δημοτικό Θέατρο, Piacenza, Ιταλία

Ένα από τα τοπικά αριστουργήματα της Ιταλίας - το κτίριο Δημοτικό Θέατροστην Πιατσέντσα. Από την έναρξη της λειτουργίας της, η όπερα έχει παρουσιάσει στο κοινό σχεδόν όλα τα κλασικά μεγάλα έργα του παγκόσμιου οπερατικού ρεπερτορίου.

Romanian Athenaeum, Βουκουρέστι, Ρουμανία

Το κτίριο της Ρουμανικής Όπερας χτίστηκε στο κέντρο του Βουκουρεστίου σύμφωνα με το έργο διάσημος αρχιτέκτοναςαπό τη Γαλλία - Albert Galleron. Οι κύριες κατασκευαστικές εργασίες ολοκληρώθηκαν το 1888.
Στο ισόγειο του κτιρίου υπάρχει μια όμορφη αίθουσα συνεδριάσεων με υπέροχη διακόσμηση. Πάνω από αυτό είναι ένα αμφιθέατρο με 650 θέσεις. Η αίθουσα είναι διακοσμημένη με τοιχογραφία ύψους 75 μ. με ιστορικά θέματα. Το Romanian Athenaeum είναι η κύρια αίθουσα συναυλιών στο Βουκουρέστι.

Όπερα Drottningholm, Στοκχόλμη, Σουηδία

Το θέατρο χτίστηκε το 1766 σύμφωνα με το σχέδιο του Karl Adelkranz. Τα κύρια χρώματα του κτιρίου είναι το ανοιχτό κίτρινο, δεν υπάρχουν κολώνες ή μπαλκόνια. Μου θυμίζει την Όπερα διοικητικό κτίριο. Μια τέτοια εξωτερική απλότητα αντισταθμίζεται περισσότερο από το εσωτερικό περιεχόμενο του θεάτρου.

Colon Opera House, Μπουένος Άιρες, Αργεντινή

Διάσημη όπερα της Αργεντινής. Στα μέσα της δεκαετίας του 1850, η όπερα βρισκόταν στο αποκορύφωμα της δημοτικότητας και της ανθοφορίας της σε αυτή τη χώρα. Τον Απρίλιο του 1857 έγινε εγκαίνιαθεατρική παραγωγή της όπερας του Τζουζέπε Βέρντι La Traviata. Το κτίριο φιλοξενεί περίπου 2.500 θεατές.

Metropolitan Opera, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ

Αυτός ο Αμερικανός θίασος όπεραςιδρύθηκε το 1880 ως εναλλακτική της Ακαδημίας Μουσικής. Η Metropolitan Opera είναι μια από τις πιο διάσημες και διάσημες όπερες στον κόσμο.

Όπερα του Όσλο, Όσλο, Νορβηγία

Η Εθνική Όπερα της Νορβηγίας βρίσκεται στις όχθες του Oslofjord (χερσόνησος Bjorvik). Αυτός είναι κρατική υπηρεσία, η οποία διοικείται από τη νορβηγική κυβέρνηση. Η Όπερα του Όσλο είναι ένα από τα μεγαλύτερα δημόσια κτίρια της χώρας.

Four Seasons Centre, Τορόντο, Καναδάς

Η Όπερα του Τορόντο είναι η έδρα της Καναδικής Όπερας και του Εθνικού Μπαλέτου του Καναδά. Τα εγκαίνια της όπερας έγιναν το 2006.

Royal Opera House Covent Garden, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο

Το Royal Opera House, Covent Garden, προσφέρει παραστάσεις όπερας και μπαλέτου.

Αυτό το κτίριο θεάτρου είναι το τρίτο που χτίζεται σε αυτόν τον χώρο. Το θέατρο χτίστηκε το 1858 και ανακατασκευάστηκε τη δεκαετία του 1990. Η αίθουσα είναι σχεδιασμένη για 2268 θεατές.

Βασιλική Όπερα, Στοκχόλμη, Σουηδία

Αυτή η σουηδική όπερα χτίστηκε το 1782. Σήμερα το ρεπερτόριο του θεάτρου αποτελείται από παραστάσεις όπεραςκαι μπαλέτα.

Το θέατρο έχει επίσης τη δική του συμφωνική ορχήστρα.

Κρατική Όπερα της Βαυαρίας, Μόναχο, Γερμανία

Η Γερμανική Όπερα χτίστηκε το 1653. Μαζί με το Κρατικό Μπαλέτο της Βαυαρίας, η Βαυαρική Όπερα παράγει 350 παραστάσεις όπερας και μπαλέτου το χρόνο.

Ουγγρική Κρατική Όπερα, Βουδαπέστη, Ουγγαρία

Το μεγαλύτερο θέατρο στην Ουγγαρία ιδρύθηκε το 1884, οπότε ο θίασος της όπερας αποχωρίστηκε από Εθνικό Θέατρο. Πρώτος διευθυντής του θεάτρου ήταν ο συνθέτης και μαέστρος Ferenc Erkel, ο συγγραφέας του ουγγρικού ύμνου.

Κοινοτική Όπερα, Μπολόνια, Ιταλία

Η Κοινοτική Όπερα της Μπολόνια χτίστηκε στη θέση του Palazzo Bentivoglio, του τελευταίου άρχοντα της Μπολόνια.

Παλάτι της Καταλανικής Μουσικής, Βαρκελώνη, Ισπανία

Κάστρο Καταλανική μουσικήχτίστηκε από τον αρχιτέκτονα Luis Domènech i Montaner σε καταλανικό στυλ αρ νουβό. Το θέατρο άνοιξε το 1908. Το 1997, το Παλάτι της Καταλανικής Μουσικής συμπεριλήφθηκε στη λίστα παγκόσμια κληρονομιά UNESCO.

Οι θεατές μπορούν να παρακολουθήσουν εδώ μουσικές παραστάσεις, ακούστε συμφωνικές συναυλίες και μουσική δωματίου, τζαζ και καταλανικό τραγούδι.

Ξεχωριστή θέση μεταξύ όλων κατέχουν οι όπερες αρχιτεκτονικές κατασκευές. Σύμφωνα με την καθιερωμένη παράδοση, κατά την κατασκευή όπερας, οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν όχι μόνο να δημιουργήσουν την απαραίτητη ακουστική, αλλά και να διακοσμήσουν το κτίριο με τον κατάλληλο τρόπο. Πλούσιος στόκος στην πρόσοψη, αντίκες αγάλματακαι οι κολώνες είναι τόσο όμορφες όσο οι διάδρομοι του θεάτρου, η σκηνή και τα κουτιά. Οι καλύτερες όπερες του κόσμου δεν είναι μόνο πολιτιστικά αξιοθέατα, αλλά και εκπληκτικά δείγματα αρχιτεκτονικής. Εδώ είναι 10 από τα καλύτερα.

Το Θέατρο Μπολσόι ξεκίνησε την ιστορία του το 1776 και το 1780 μετακόμισε στο πρώτο του κτίριο, το οποίο άντεξε για 25 χρόνια. Σύγχρονο κτίριομε κίονες και μια χάλκινη τετράδα του Peter Klodt εγκαινιάστηκε στις αρχές του 1825. Η πρώτη παράσταση είναι «Ο θρίαμβος των Μουσών». Έκτοτε, το θέατρο έχει υποστεί αρκετές ανακαινίσεις μεγάλης κλίμακας. Το 2005, το θέατρο έκλεισε για ανακατασκευή και άνοιξε μόλις 6,5 χρόνια αργότερα. Σήμερα είναι ένα από μεγαλύτερα θέατραΡωσία και μια από τις πιο σημαντικές στον κόσμο!

Το υπέροχο νεοαναγεννησιακό παλάτι είναι μια από τις πιο όμορφες όπερες στον κόσμο. Δημιουργήθηκε από τον Ούγγρο αρχιτέκτονα Miklos Ibl και το κτίριο θεωρείται η κορωνίδα του έργου του. Μπροστά από το θέατρο υπάρχουν αγάλματα του Franz Liszt και του Ferenc Erkel, και το ίδιο το κτίριο είναι πλούσια διακοσμημένο εσωτερικά και εξωτερικά με στολίδια, πίνακες ζωγραφικής και γλυπτικά στοιχεία.

ΣΕ κόσμο του θεάτρουΤο όνομά της είναι απλά «The Met», παρά το γεγονός ότι θεωρείται σχεδόν η πιο διάσημη και επιδραστική όπερα στον κόσμο. Οι καλύτεροι ερμηνευτές του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων των Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Maria Callas, ακόμη και Fyodor Chaliapin, έλαμψαν στη σκηνή του σε διαφορετικές στιγμές. Το θέατρο ξεκίνησε με έναν μικρό θίασο που συγκεντρώθηκε το 1880. Το παλιό κτίριο δεν υπάρχει πλέον και ένα νέο εμφανίστηκε το 1966. Φημίζεται για την υπέροχη ακουστική και την εντυπωσιακή τεράστια κουρτίνα, κεντημένη στο χέρι με πούλιες και αληθινό μετάξι. Οι εκπομπές από αυτό το θέατρο πραγματοποιούνται στο online λειτουργίαμέσω του Διαδικτύου.

Άνοιξε το 1908 και η πρώτη όπερα νέο στάδιοέγινε η Άιντα του Βέρντι. Υπάρχουν σχεδόν 2,5 χιλιάδες θέσεις και χιλιάδες όρθιοι. Πριν από την εμφάνιση της Όπερας του Σίδνεϊ, ήταν η πιο ευρύχωρη και ο ίδιος ο Μαέστρος Παβαρότι εκτιμούσε την ιδανική ακουστική της αίθουσας. Το θέατρο ξαναχτίστηκε και ενημερώθηκε αρκετές φορές. Η τελευταία μεγάλης κλίμακας ανακατασκευή ολοκληρώθηκε το 2010.

Η παλαιότερη όπερα στην Ευρώπη άνοιξε το 1737. Το θέατρο διοικούνταν σε διαφορετικές εποχές από τους Τζιοακίνο Ροσίνι και Γκαετάνο Ντονιτσέτι. Το κτίριο κάηκε, βομβαρδίστηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου και επέζησε από πολλά μεγάλης κλίμακας ανακατασκευές. Σε αυτή τη σκηνή εμφανίστηκε ο νεαρός Καρούζο, γελοιοποιημένος από το κοινό και μετά ορκιζόμενος να μην εμφανιστεί ποτέ ξανά στη σκηνή της Νάπολης. Πολλοί διάσημοι Ιταλοί τραγουδιστές της όπερας ξεκίνησαν την καριέρα τους εδώ και αυτή η σκηνή έχει επίσης πολλές πρεμιέρες.

Αυτή η όπερα άνοιξε το 1869 με μια παραγωγή του Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ. Το κτίριο της νεοαναγεννησιακής όπερας σχεδιάστηκε από τους August Sicard von Sicardsburg και Eduard van der Null. Κατά τη διάρκεια του βομβαρδισμού της Βιέννης στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το θέατρο υπέστη σοβαρές ζημιές και ερήμωσε. Μόλις το 1955 το κτίριο αναπαλαιώθηκε και ταυτόχρονα η παράδοση του κρατήματος ετήσιες μπάλες. Είναι ενδιαφέρον ότι το metal συγκρότημα Angizia είναι αρκετά δημοφιλές στην Αυστρία, όλα τα μέλη της οποίας είναι σημερινοί καλλιτέχνες της Κρατικής Όπερας της Βιέννης.

Είναι δύσκολο να φανταστείς μια όπερα στην καρδιά μιας τροπικής ζούγκλας, ειδικά αν έχει διαμορφωθεί σύμφωνα με τα καλύτερα Ευρωπαϊκά θέατρα- με στόκο, Ιταλικό μάρμαρο, με επένδυση από βελούδινο έπιπλο. Έτσι ακριβώς μοιάζει το θέατρο Amazonas. Άνοιξε το 1896 και κατέπληξε τους σύγχρονους με την πρωτοφανή έκτασή του. Μόνο ο τρούλος του κτιρίου εξωτερικά είναι καλυμμένος με κεραμικά πλακίδια στο ίδιο χρώμα Εθνική σημαία, που απαιτούσε 36 χιλιάδες πλακάκια. Εδώ χόρεψε η Άννα Πάβλοβα και τραγούδησε ο Ενρίκο Καρούζο. Την περίοδο που το Manaus έχασε τεράστια έσοδα από την παραγωγή καουτσούκ, η πόλη γνώρισε παρακμή και το θέατρο έκλεισε. Μόλις 90 χρόνια αργότερα, το 1990, οι πόρτες του θεάτρου άνοιξαν ξανά.

Οι αρχαίοι Έλληνες, παίζοντας μυστήρια προς τιμή του θεού Διόνυσου, δεν υποψιάζονταν ότι γίνονταν οι ιδρυτές μιας νέας τέχνης. Τα ονόματα του Ευριπίδη, του Σοφοκλή και του Αριστοφάνη - πατέρες αρχαίο ελληνικό θέατρο- γνωστό σε όλους μορφωμένο άτομοστις μέρες μας, και μερικά από τα έργα τους δεν φεύγουν από τη σκηνή του θεάτρου ακόμη και στην εποχή της ψηφιακής τεχνολογίας. Αναφέρομαι σε θεατρική σκηνή, να σημειωθεί ότι τα αμφιθέατρα, που εμφανίστηκαν στην αρχαιότητα, «ξεχάστηκαν» τελείως τον Μεσαίωνα, όταν οι θεατρικές παραστάσεις γίνονταν σε εκκλησίες ή απευθείας σε πλατείες αγοράς.

ΠΡΟΣ ΤΗΝ XVI αιώναΗ κατάσταση στην Ευρώπη αλλάζει: χτίζονται τα πρώτα θέατρα για να διασκεδάσουν το κοινό. Σήμερα υπάρχουν «ναοί της Μελπομένης» σε οποιαδήποτε χώρα, και μερικοί από αυτούς έχουν αποκτήσει άξια παγκόσμια φήμη.

Covent Garden, Λονδίνο. Το Covent Garden είναι μια περιοχή της βρετανικής πρωτεύουσας που έδωσε το όνομά της στο θέατρο που χτίστηκε εδώ. Τα εγκαίνιά του έγιναν τον Δεκέμβριο του 1732 και σχεδόν αμέσως το θέατρο έγινε ένα από τα καλύτερα του Λονδίνου. Δύο χρόνια αργότερα, εκτός από δραματικές παραστάσεις, ανέβηκε στο Κόβεντ Γκάρντεν ένα μπαλέτο και μια όπερα του Τζορτζ Χέντελ, που κατείχε τη θέση εκείνη την εποχή. μουσικός διευθυντήςθέατρο Το Covent Garden κάηκε δύο φορές, το 1808 και το 1856, και το σημερινό κτίριο του θεάτρου, που χτίστηκε το 1858, ανακατασκευάστηκε πλήρως τη δεκαετία του 1990. Πολλοί διάσημοι τραγουδιστές της όπερας έχουν παίξει και συνεχίζουν να παίζουν στη σκηνή του, και το ίδιο το Covent Garden είναι διάσημο για το γεγονός ότι, σε αντίθεση με πολλά άλλα θέατρα, εδώ μπορείτε να ακούσετε όπερες στην πρωτότυπη γλώσσα.

Λα Σκάλα, Μιλάνο. Το γεγονός ότι η λίστα με τα πιο διάσημα θέατρα στον κόσμο περιλαμβάνει την ιταλική Σκάλα δεν πρέπει να προκαλεί έκπληξη. Τα θέατρα στη χερσόνησο των Απεννίνων υπήρχαν στην εποχή της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, ακόμα και σήμερα τέχνη της όπεραςκατάγεται από την Ιταλία της Αναγέννησης. Το Teatro La Scala άνοιξε το 1778 με την παραγωγή της όπερας «Europe Recognized». Ο συγγραφέας του ήταν ο Antonio Salieri - διάσημος ήρωαςΤο ποίημα του Πούσκιν και κάποτε αρκετά δημοφιλής συνθέτης. Έκτοτε, η Σκάλα έχει φιλοξενήσει τις πρεμιέρες πολλών όπερων. Ιταλοί συνθέτεςπαγκοσμίου φήμης, όπως ο Πουτσίνι, ο Μπελίνι, ο Βέρντι και ο Ροσίνι. Το 2004, μετά από μια τριετή ανακατασκευή, η θεατρική σεζόν στην ανακαινισμένη σκηνή άνοιξε, όπως πολλά χρόνια πριν, με την όπερα του Σαλιέρι «Η Ευρώπη αναγνωρίζεται». Παρεμπιπτόντως, είναι το θέατρο La Scala που φέρει τον τίτλο του πιο διάσημου θεάτρου στον κόσμο σύμφωνα με την πύλη Samogo.Net.

Grand Opera, Παρίσι. Χωρίς αμφιβολία αυτό είναι το πιο διάσημο θέατροΓαλλία, της οποίας η ιστορία ξεκινά το 1669, όταν ο συνθέτης Cambert και ο ποιητής Perrin, με τη συγκατάθεση του βασιλιά Λουδοβίκος ΙΔ'ίδρυσε μια όπερα στο Παρίσι. Κατά τη διάρκεια των αιώνων, η γαλλική Μελπομένη άλλαξε το όνομά της και την τοποθεσία της αρκετές φορές μέχρι που τελικά «εγκαταστάθηκε» στο IX διαμέρισμα της πρωτεύουσας σε ένα κτίριο που σχεδίασε ο αρχιτέκτονας Charles Garnier το 1875. Στη σκηνή της Μεγάλης Όπερας υπήρχαν παραστάσεις ιταλικής, γαλλικής και ιταλικής όπερας σε διαφορετικές εποχές. Γερμανοί συνθέτες, εδώ έγινε η πρεμιέρα της όπερας «The Mavra» του Ρώσου συνθέτη I. Stravinsky. Σήμερα η Μεγάλη Όπερα ονομάζεται Palais Garnier και παραμένει ένα από τα πιο δημοφιλή θέατρα στον κόσμο.

Θέατρο Μπολσόι, Μόσχα. Στις 26 Μαρτίου 1776, η Μεγάλη Αικατερίνη παραχώρησε στον Πρίγκιπα P. Urusov το προνόμιο να διατηρεί παραστάσεις και άλλη ψυχαγωγία για τα επόμενα δέκα χρόνια. Κατά παράδοση, αυτή η ημερομηνία θεωρείται τα «γενέθλια» του θεάτρου Μπολσόι. Η σύνθεση του πρώτου θιάσου ήταν αρκετά διαφορετική - από δουλοπάροικους ηθοποιούς μέχρι ξένες διασημότητες. Το κτίριο για το θέατρο χτίστηκε το 1780 στις όχθες της Νεγλίνκα το ρεπερτόριό του αποτελούνταν κυρίως από μπαλέτα και κωμικές όπερες Ιταλών και Ρώσων συγγραφέων. Το 1825, ο θίασος του θεάτρου μετακόμισε σε ένα νέο κτίριο, οι ακουστικές ιδιότητες του οποίου θεωρούνταν εκείνη την εποχή ένα από τα καλύτερα στον κόσμο. Πολλές πρεμιέρες έγιναν στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι διάσημες όπερες, για παράδειγμα, «Cherevichek» και «Mazepa» του P. Tchaikovsky ή «Aleko» και « Ο τσιγκούνης ιππότης» Σ. Ραχμανίνοφ. Το Θέατρο Μπολσόι έχει φιλοξενήσει επανειλημμένα τους θιάσους των «συναδέλφων» του – το θέατρο La Scala του Μιλάνου και την Όπερα της Βιέννης.

Όπερα της Βιέννης, Αυστρία. Το γεγονός ότι η Όπερα της Βιέννης είναι μια από τις καλύτερες στον κόσμο είναι πολύ λογικό, αφού η Αυστρία είναι η γενέτειρα πολλών διάσημους συνθέτες. Τα εγκαίνια του σημερινού κτιρίου του θεάτρου έγιναν τον Μάιο του 1869 με την όπερα του Μότσαρτ Don Giovanni. Αν και το θέατρο, χτισμένο σε νεοαναγεννησιακό στιλ, υποβλήθηκε αρχικά σε ανελέητη κριτική, με την πάροδο του χρόνου η αρχιτεκτονική ενσάρκωση της Όπερας της Βιέννης έλαβε αναγνώριση και μέχρι σήμερα αυτό το θέατρο θεωρείται ένα από τα πιο όμορφα στον κόσμο. Το κτίριο, που καταστράφηκε μερικώς κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, αναστηλώθηκε και εγκαινιάστηκε το 1955 με την όπερα του Μπετόβεν Fidelio. Κανένα θέατρο στον κόσμο δεν μπορεί να συγκριθεί Όπερα της Βιέννηςαπό τον αριθμό των παραστάσεων: κάθε χρόνο τουλάχιστον 60 όπερες ανεβαίνουν εδώ, οι οποίες θαυμαστές θεατρικές τέχνεςμπορεί να απολαύσει 285 ημέρες το χρόνο. Ένα άλλο γεγονός που αξίζει να αναφερθεί είναι η διεξαγωγή της ετήσιας « Μπάλα της όπερας», που προσελκύει τεράστιο αριθμό συμμετεχόντων και θεατών.

Metropolitan Opera, Νέα Υόρκη. Ο νεότερος από τους φωταγωγούς της θεατρικής τέχνης. Τα εγκαίνιά του έγιναν το 1883 με την όπερα «Faust» του C. Gounod. Παραδόξως, από την ημέρα της ίδρυσής του και για περισσότερα από εκατό χρόνια, το θέατρο υπάρχει αποκλειστικά σε βάρος ιδιωτών και εταιρειών. Η Metropolitan Opera μετακόμισε στο Lincoln Center στο Μανχάταν το 1966. Το κτίριο του θεάτρου είναι σίγουρα κατώτερο των ευρωπαϊκών ομολόγων του στην πολυτέλεια της εσωτερικής του διακόσμησης, αλλά είναι ένας σίγουρος ηγέτης στη χρήση σύγχρονες τεχνολογίες. Οι παραστάσεις στη Metropolitan Opera ανεβαίνουν καθημερινά για επτά μήνες και τον Ιούλιο ο θίασος δίνει δωρεάν παραστάσεις σε πάρκα της πόλης, που προσελκύουν τεράστιο αριθμό θεατών. Οι εξαιρετικοί τραγουδιστές της εποχής τους τραγούδησαν στη σκηνή της Metropolitan Opera σε διαφορετικές εποχές: Φιοντόρ Σαλιάπιν, Πλάτσιντο Ντομίνγκο, Λουτσιάνο Παβαρότι, Γκαλίνα Βισνέβσκαγια, Έλενα Ομπρατσόβα, Ντμίτρι Χβοροστόφσκι και πολλοί άλλοι.

Πόσο λάθος έκαναν όσοι πίστεψαν: με την έλευση του κινηματογράφου, και αργότερα της τηλεόρασης, του θεάτρου, όπως ξεχωριστά είδηη τέχνη θα χαθεί στη λήθη. Ο χρόνος διέψευσε τέτοιες προβλέψεις - η έννοια της λέξης "sold out" είναι γνωστή σε πολλά θέατρα σε όλο τον κόσμο ακόμη και σήμερα.