Ο ρόλος των δευτερευόντων χαρακτήρων στο έργο του Ostrovsky "The Thunderstorm. Δοκίμιο με θέμα «Ο ρόλος των δευτερευόντων χαρακτήρων στο δράμα Καταιγίδα

Εικόνα τραγική μοίραταλαντούχος
Ρωσικό πρόσωπο. Σύστημα εικόνων στην ιστορία
"Ο ηλίθιος καλλιτέχνης"
Δεν μπορώ να το εκλάβω ως γεγονός, αλλά το παίρνω
κάτι για την ψυχή, ανάλυση χαρακτήρων.
Ν.Σ. Λέσκοφ
Σκοπός του μαθήματος:

αναπτύσσω προφορικός λόγοςΦοιτητές; αναλύουν το κείμενο του έργου και τις εικόνες των χαρακτήρων.
Εξοπλισμός μαθήματος:



κείμενο ιστορίας,
επίγραφο;
εικονογραφήσεις για το «The Stupid Artist», από M. Dobuzhinsky, I. Glazunov.
Μεθοδικές τεχνικές:




συζήτηση για θέματα εργασία για το σπίτι,
εργασία με κείμενο,
σχολίασε ανάγνωση?
αναλυτική συνομιλία.
1. Αναλυτική συνομιλία.
ΚΑΤΑ ΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ
Οι οποίες καλλιτεχνικά μέσαεπιτρέπουν στον συγγραφέα να κατανοήσει καλύτερα την ψυχολογία και τις πράξεις των χαρακτήρων
«Ηλίθιος καλλιτέχνης»;
(Λεπτομέρειες αντικειμένου, χαρακτηριστικά ομιλίας και πορτρέτου).
Ποιος είναι ο ρόλος του πορτρέτου των χαρακτήρων στο The Stupid Artist;
Η προσωπογραφία επιτρέπει στον N.S. Leskov να κατανοήσει καλύτερα και να μεταφέρει την ψυχολογία των ηρώων του «Tupeyny
καλλιτέχνης» γιατί μεταξύ εμφάνισηενός ατόμου και η εσωτερική του ουσία συνήθως είναι
μια ορισμένη σύνδεση.
Ποιο είναι το νόημα της εικόνας του Lyubov Onisimovna;
Ο Lyubov Onisimovna είναι ο αφηγητής στο «The Stupid Artist». Όλα τα γεγονότα αντικατοπτρίζονται στο έργο
εμφανίζονται ενώπιον των αναγνωστών μέσα από την αντίληψη αυτής της ηρωίδας.
Πώς σχεδιάζει ο N.S. Leskov τον κεντρικό χαρακτήρα του "The Stupid Artist";
«...μια ψηλή, ξερή, αλλά πολύ λεπτή ηλικιωμένη κυρία. Ο Λιούμποφ Ονισίμοβνα δεν ήταν ακόμα πολύ μεγάλος, αλλά λευκός σαν σβουράκι.
τα χαρακτηριστικά του προσώπου της ήταν λεπτά και απαλά και η ψηλή της σιλουέτα ήταν εντελώς ίσια και εκπληκτικά καλοφτιαγμένη, όπως αυτή μιας νεαρής γυναίκας
κορίτσια... Ήταν απείρως ειλικρινής, πράος και συναισθηματική». Αυτό το χαρακτηριστικό που δίνει ο Λέσκοφ
η ηρωίδα στην αρχή του έργου, προσελκύει αμέσως τον αναγνώστη στην εικόνα του αφηγητή. Και αυτό δεν είναι μόνο έτσι.
Ο αναγνώστης συμπάσχει με την ηρωίδα και τον αγαπημένο της, πιστεύει όλα όσα λέει, αν και είναι επιφυλακτικοί
τα λόγια ότι ο Λιούμποφ Ονισίμοβνα «αγαπούσε το τραγικό στη ζωή και... Μερικές φορές έπινε». Τέτοιοι άνθρωποι δεν είναι πάντα
στόχος στην αξιολόγηση των γεγονότων. Δεν επιτρέπουν κανένα ημίτονο, έτσι όλοι με τους οποίους η μοίρα φέρνει την αγάπη
Τα Onisimovna χωρίζονται σαφώς σε θετικά και αρνητικά. Αλλά δεν ήταν πάντα έτσι.
Στα δεκαοκτώ, ο Lyubov Onisimovna «δεν ήταν μόνο στην άνθιση της παρθένας ομορφιάς της, αλλά και στην πολύ
ενδιαφέρουσα στιγμήανάπτυξη του πολύπλευρου ταλέντου της: «τραγουδούσε σε χορωδίες», χόρεψε «την πρώτη
pa στο "The Chinese Gardener" και, νιώθοντας μια έκκληση για τραγωδία, "ήξερε όλους τους ρόλους από τη θέα".
Σε ποιες ομάδες μπορούν να χωριστούν οι ήρωες του «The Stupid Artist»;

Οπως λέμε λαογραφικά έργα, που αφηγείται την ιστορία εραστών που περνούν από μια σειρά δοκιμασιών,
στέκεται εμπόδιο στον έρωτά τους, στο «The Stupid Artist» όλοι οι χαρακτήρες χωρίζονται σε ομάδες: η πρώτη περιλαμβάνει
Arkady Ilyich και Lyubov Onisimovna, στο δεύτερο - τους αδελφούς Kamensky, και στην τρίτη ομάδα - επεισοδιακό
χαρακτήρες της ιστορίας. Και όλοι αυτοί οι ήρωες χωρίζονται σε αρνητικούς και θετικούς («καλούς» και «κακούς»).
Ολα καλούδιαοι ιστορίες έχουν που μιλούν ονόματα: το όνομα Αγάπη προέρχεται από την παλιά εκκλησιαστική σλαβική
μια λέξη που σημαίνει αγάπη. Αρκαδίου (από τις ελληνικές λέξεις «άρκας» και «άρκας», κάτοικος Αρκαδίας. Η Αρκαδία είναι
ευτυχισμένη, ειδυλλιακή χώρα των βοσκών και των βοσκών). Το όνομα Arkady συμβολίζει ενεργό, καλό και
γενναίο ξεκίνημα. Όλες αυτές οι ιδιότητες είναι εγγενείς στον κεντρικό χαρακτήρα του "The Stupid Artist". Το όνομα Δροσίδα φαίνεται
παράξενο για τους αναγνώστες, αλλά ο Λέσκοφ το εισάγει επίσης στο έργο για έναν λόγο. Δροσίδα (σε μετάφραση από τα ελληνικά - μάρτυρας),
αποδεκτό μαρτύριογια τον Χριστό. Στην ιστορία «Ο ηλίθιος καλλιτέχνης» η Δροσίδα κατέληξε σε βοοειδή
αυλή, έχοντας υποφέρει για αγάπη.
Ολα αρνητικούς χαρακτήρεςδεν έχουν ονόματα ή επώνυμα.
Γιατί;
Γιατί ο Λέσκοφ αναφέρει το επώνυμο; αρνητικοί ήρωες- Αδέρφια Kamensky;
Μπορούμε μόνο να μαντέψουμε τα ονόματα των αδελφών Kamensky. Και δεν πειράζει. Αναφορά του επωνύμου του Κόμη
και ο αδερφός του είναι απαραίτητος για τον Λέσκοφ μόνο για να δώσει κάποια σχέση ιστορικά γεγονόταεπί
Orlovschina.
Ποιος είναι ο ρόλος επεισοδιακούς χαρακτήρεςιστορία;
Οι επεισοδικοί χαρακτήρες, όπως και οι κύριοι, χωρίζονται επίσης σε «καλούς» και «κακούς». Στους επεισοδιακούς χαρακτήρες της ιστορίας
περιλαμβάνουν την καουμπόισσα Δροσίδα, τον ιερέα και παπά και τον θυρωρό του πανδοχείου. Γίνεται παράδοξο
προδοσία του ιερέα, από την ιστορία ο αναγνώστης γνωρίζει ότι «ο ίδιος ο κόμης δεν πίστευε στον Θεό, αλλά πνευματικός
δεν άντεξε? και μια φορά το Πάσχα οι ιερείς του Μπόρις και του Γκλεμπ με ένα σταυρό κυνηγήθηκαν από λαγωνικά».
Γιατί ο παπάς πρόδωσε τους εραστές; Θα μπορούσε να είχε ενεργήσει διαφορετικά ή βρισκόταν σε μια απελπιστική κατάσταση;
Είναι δυνατόν να δικαιολογηθεί η προδοσία ενός ιερέα;
«Η ετερόκλητη γριά» Δροσίδα, «ηλικιωμένη, ψηλή, όλα με μπλε ετερόκλητα ρούχα», βοήθησε ο Λιούμποφ Ονισίμοβνα
να αντιμετωπίσει την «ψύχωση» και να επιβιώσει τρομακτικές μέρεςχωρισμός από το αγαπημένο σου πρόσωπο. Μια απλή καουμπόισσα αποδεικνύεται περισσότερο
«άνθρωπος» παρά άνθρωπος του Θεού.
2. Έλεγχος της εργασίας. Ένας πίνακας που συντάσσεται από έναν μαθητή ελέγχεται μέσω ενός προβολέα γραφημάτων.
(σχολιασμός ανάγνωση και συζήτηση σημείων συγκριτικά χαρακτηριστικάήρωες του "Tupeiny"
καλλιτέχνης").
Τραπέζι.
Αρκάδι
Κόμης Καμένσκι.
«...και ήταν άνθρωπος με ιδέες, με μια λέξη, καλλιτέχνης».
«...ο ίδιος είναι πιο όμορφος από κάθε όμορφο άντρα, γιατί ήταν ψηλός
μέτρια, αλλά λεπτή, είναι αδύνατο να πούμε, η μύτη είναι λεπτή και
περήφανος, και τα μάτια του είναι αγγελικά, ευγενικά, και η χοντρή κορυφή του είναι όμορφη
Το κεφάλι του κρεμόταν πάνω από τα μάτια του, έτσι που φαινόταν σαν από πίσω
ομιχλώδες σύννεφο».
"άρεσε σε όλους"
«Γιατί το αποφάσισα - μόνο το στήθος μου και το φόντο το γνωρίζουν».
«Δεν υπάρχει συνωμοσία για μένα, αλλά υπάρχει ένα νόημα μέσα μου από τον Θεό: αρκεί να το χέρι
με ένα πιστόλι άρχισε να το σηκώνει για να με πυροβολήσει, θα είχα
Σου έκοψα όλο το λαιμό με ξυράφι».
«...θα πρέπει να τον φοβάσαι όταν ξυρίζεται με ξυράφι».
«...ήταν τόσο τρομερά κακό,
μέσα από τον συνεχή θυμό σου,
αυτό για όλα τα ζώα ταυτόχρονα
έμοιαζε».
«Και στη φύση στο μέτρημα, στο μεγάλο
η ενόχλησή του ήταν ακριβώς αυτό που έλειπε
από όλα τα πιο σημαντικά και "στρατιωτικά"
φαντασία."
«Η διαθήκη της αγνότητας θα μπορούσε να παραβιαστεί
μόνο «τον εαυτό του», αυτός που
σειρά."
«...ήσυχα, πολύ ήσυχα, σαν
έχοντας ηρεμήσει. - Πάντα το έχει αυτό

«...συμφωνείτε να πεθάνουμε αν δεν φύγουμε;»
«Πάρε με να βασανίζομαι, αλλά δεν φταίει σε τίποτα: την αναγκάζω
έφυγε με ταχύτητα».
«...και νιώθω μόνο σεβασμό για σένα».
συνέβη πριν από το μεγάλο
σκληρότητα."
«...Θα σου ανοίξω τον δρόμο της τιμής, εγώ
Δεν θέλω να είσαι πιο κάτω από αυτό
σαν τον εαυτό σου με τον ευγενή
βάλ’ το στο πνεύμα».
Ποια τεχνική χρησιμοποιεί ο Leskov όταν περιγράφει την εμφάνιση του Arkady και του Count Kamensky; (Αντίθεση -
αντιπολίτευση).
Πιστεύετε ότι ο κόμης Kamensky είναι ένας εντελώς κακός;
Μόνο ένας κακός θα μπορούσε να έχει «βάσανο τέτοιο που είναι καλύτερο εκατό φορές για αυτόν που είναι προορισμένος για θάνατο. Και το ράφι και
σπάγκο, και έκρυψαν τα κεφάλια τους και τα γύρισαν ανάποδα: έγιναν όλα αυτά. Η κρατική τιμωρία μετά από αυτό είναι ήδη για
τίποτα δεν είχε οριστεί. Υπήρχαν μυστικά κελάρια κάτω από ολόκληρο το σπίτι, όπου οι άνθρωποι ήταν ζωντανοί αλυσοδεμένοι, σαν αρκούδες,
κάθισε. Συνέβαινε όταν περνούσες μπροστά, μερικές φορές ακούς αλυσίδες να κροταλίζουν και αλυσοδεμένους ανθρώπους να στενάζουν...
Άλλοι, ακόμα και με αρκούδες, ήταν αλυσοδεμένοι, ώστε η αρκούδα να το σηκώνει μόνο μισή ίντσα με το πόδι της».
Αλλά ο κόμης Kamensky δεν μπορεί να θεωρηθεί ως ένας απόλυτος κακοποιός, αφού ενήργησε διαφορετικά με τον Arkady,
«ανοίγοντας τον δρόμο της τιμής για αυτόν». Μετά την τιμωρία, ο κόμης κάλεσε τον Αρκάδι κοντά του και του είπε: «Θα στείλω ένα γράμμα για να σας
Τώρα σε έστειλαν κατευθείαν στον πόλεμο και δεν θα υπηρετήσεις απλοί στρατιώτες, και θα είσαι λοχίας συντάγματος και
δείξτε το θάρρος σας. Τότε δεν είναι η θέλησή μου για σένα, αλλά του βασιλιά».
Επί τρία χρόνια ο Αρκάδι «πολέμησε και υπηρέτησε τον κυρίαρχο και έχυσε το αίμα του περισσότερες από μία φορές, και βγήκε (σε αυτόν) γι' αυτό
βαθμός αξιωματικού και ευγενής τίτλος». Γιατί όχι ένας ήρωας παραμυθιού;
Αλλά αυτό το παραμύθι δεν έχει χαρούμενο τέλος. Ο Αρκάδι δεν χρειάστηκε να εμφανιστεί ενώπιον του κακού κόμη σε παραγγελίες και
σταυρούς, δεν είχε την ευκαιρία να λυτρώσει τη Λιούμποφ Ονισίμοβνα και να την παντρευτεί «μπροστά στον θρόνο του Υψίστου
Δημιουργός." Ο Αρκάδι πέρασε μέσα από φωτιά και νερό, και σκοτώθηκε δόλια: μαχαιρώθηκε μέχρι θανάτου από έναν θυρωρό πανδοχείου τη νύχτα.
Ποια είναι η σημασία του επεισοδίου της κηδείας του Αρκάδι;
Οι δούλοι του κόμη Καμένσκι πήγαν να δουν πώς " σωλήνες χαλκού«έπαιξε στην κηδεία του Αρκάντι: «ο ίδιος
Ο κυβερνήτης ήταν στην κηδεία! Γιατί! Ο αξιωματικός, ο διάκονός του και ιερέας «Μπολυάριν» Αρκάδιος στη λειτουργία
το φώναξαν και πώς κατέβασαν το φέρετρο, οι στρατιώτες εκτόξευσαν άδειες γομώσεις από τα όπλα τους». Αλλά το ξύπνημα του Αρκάντι
συνεχίζονται εδώ και πολλά χρόνια. Για πολλά χρόνια, η καρδιά της Lyubov Onisimovna «καίει σαν κάρβουνο και δεν υπάρχει πηγή» και πρέπει να
για να σηκωθεί μια ηλικιωμένη νταντά το βράδυ από το κρεβάτι και να ρίξει αυτό το κάρβουνο από το «μικρό μπουκαλάκι».
Τι διάθεση θα διαποτίσει το τέλος του The Stupid Artist; Αισθάνεται μελαγχολία, θλίψη, απελπισία
αναγνώστη στο τέλος της ιστορίας, ειδικά αφού η ιστορία τελειώνει με τις λέξεις: «Πιο τρομερό και
Δεν έχω δει ποτέ σε όλη μου τη ζωή κηδεία που να προκαλεί ψυχή».
Ποια είναι η διάθεση εδώ;

«Η καταιγίδα» είναι ένα έργο του Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι σε πέντε πράξεις, που γράφτηκε το 1859, στο πλαίσιο της προ-μεταρρυθμιστικής κοινωνικής έξαρσης. Μετά την πρεμιέρα του έργου στη σκηνή του θεάτρου Maly της Μόσχας, το έργο ακολούθησαν πολλοί κριτικές κριτικές. Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες σε αυτό το έργο παίζουν σημαντικό ρόλο. Η εξέλιξη της σύγκρουσης θα ήταν αδύνατη χωρίς τους Φεκλούσι, Βαρβάρα, Κουλίγκιν και άλλους.

Τα περισσότερα από δευτερεύοντες χαρακτήρεςΘυμάμαι τον Feklusha - τον περιπλανώμενο (άτομο που πηγαίνει για προσκύνημα με τα πόδια.

Ο Οστρόφσκι έχει σαφώς μειωμένη σημασία). Η Φεκλούσα δεν προχώρησε μακριά, αλλά άκουσε πολλά. Στην πόλη Καλίνοφ, είναι η κύρια πηγή πληροφοριών. Ο Φεκλούσα πείθει ότι ο Καλίνοφ είναι η γη της επαγγελίας και προπαγανδίζει ότι πέρα ​​από τον Καλίνοφ είναι η κόλαση. Κατά την κατανόησή της, η ατμομηχανή είναι ένα φλογερό φίδι, που μιλά για τα εδάφη όπου ζουν άνθρωποι με φωνές σκύλων. Πείθει ότι η ζωή στο Καλίνοφ είναι η πιο υπέροχη. Οι ιστορίες της είναι αντικείμενο εμπορίου γι' αυτούς τιμάται, περιποιείται και εφοδιάζεται με ό,τι χρειάζεται. εκτός

βοηθά τους «τύραννους» να κρατούν τους ανθρώπους σε διαρκή φόβο.

Δεν μπορεί κανείς παρά να δώσει προσοχή στον Kuligin, έναν αυτοδίδακτο ωρολογοποιό που ψάχνει για μια μηχανή αέναης κίνησης - όπως φαίνεται από την πρώτη πράξη του έργου, ο Kuligin είναι καλά μορφωμένος, διάβασε Lomonosov και Derzhavin.

Ωστόσο, οι γνώσεις του είναι αρχαϊκές, γεγονός που τονίζει τη σύνδεσή του με τον Καλίνοφ. Αυτός είναι ένας χαρακτήρας από αυτόν τον κόσμο που έχει ήδη φύγει. Στο έργο εκφράζει και ο Kuligin θέση του συγγραφέα. Η καταδίκη του «σκοτεινού βασιλείου» μπήκε στο στόμα του. Είναι αυτός που το λέει στον Καλίνοφ σκληρά ήθηότι αυτός που έχει τα λεφτά κυβερνά την πόλη.

Ένας άλλος σημαντικός χαρακτήρας στο «The Thunderstorm» είναι ο τύραννος Dikoy - ένας πλούσιος έμπορος, ένας από τους πιο σεβαστούς ανθρώπους της πόλης. Συνειδητοποιεί τη δύναμή του πάνω στους ανθρώπους και την πλήρη απελπισία, και ως εκ τούτου κάνει αυτό που θέλει. Αλλά ο Dikoy επιτίθεται μόνο σε ανθρώπους πιο αδύναμους από τον ίδιο, σε αυτούς που δεν μπορούν να αντεπιτεθούν έτσι. Ο Dikoy και η Kabanikha μένουν μαζί, γιατί είναι η μόνη που μπορεί να τον καταλάβει.

Ιδιαίτερα θα ήθελα να επισημάνω τη Βαρβάρα, την αδερφή του Τίχωνα και μόνιμη σύντροφο της Κατερίνας. Το κύριο της αρχή της ζωής- Κάνε ό,τι θέλεις, αρκεί να είναι όλα καλυμμένα. Θέλει να δοκιμάσει τα πάντα πριν παντρευτεί. Για αυτήν, το ψέμα είναι ο κανόνας. Λέει ότι η ίδια δεν ήταν ψεύτης, αλλά έμαθε όταν χρειάστηκε. Οι βάρβαροι προσαρμόστηκαν στο «σκοτεινό βασίλειο, στους νόμους και τους κανόνες του.

Εκτός αυτού, μιλώντας για τον ρόλο δευτερεύοντες χαρακτήρεςστο έργο δεν μπορεί κανείς να μην αναφέρει τον Kudryash, τον υπάλληλο του Dikiy. Αυτός ο χαρακτήρας λέει ότι τα κορίτσια μπορούν να κάνουν παρέα με άντρες όσο θέλουν, αλλά οι γυναίκες πρέπει να μένουν κλειδωμένες. Αυτή η πεποίθηση είναι τόσο δυνατή μέσα του που όταν έμαθε για την αγάπη του Μπόρις για την Κατερίνα, λέει ότι αυτό το θέμα πρέπει να σταματήσει.

Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες στην Καταιγίδα του Οστρόφσκι όχι μόνο αποτελούν το φόντο πάνω στο οποίο εκτυλίσσεται η τραγωδία της Κατερίνας, αλλά περιγράφουν και τη ζωή και τους χαρακτήρες εκείνης της εποχής. Καθε ηθοποιόςσε αυτό το έργο βοηθά τον συγγραφέα να μεταφέρει όσο το δυνατόν ακριβέστερα το σκηνικό του «σκοτεινού βασιλείου».

Ενημερώθηκε: 23-09-2015

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και κάντε κλικ Ctrl+Enter.
Με αυτόν τον τρόπο, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Η ιστορία «Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο» διαδραματίζεται σε ένα μεγάλο επιβατηγό πλοίο που ονομάζεται Atlantis, που ταξιδεύει από την Αμερική στην Ευρώπη. Ένας ανώνυμος κύριος από την πόλη του Σαν Φρανσίσκο, ο οποίος μέχρι την ηλικία των 58 «δεν ζούσε, παρά μόνο υπήρχε», κατακτώντας υλική ευημερίακαι θέση στην κοινωνία, πηγαίνει με τη γυναίκα και την κόρη του σε ένα μακρύ ταξίδι σε όλο τον κόσμο για να πάρει όλες τις απολαύσεις που μπορούν να αγοράσουν τα χρήματα. Όμως, χωρίς να πραγματοποιήσει ποτέ το όνειρό του, πεθαίνει ξαφνικά στο νησί Κάπρι. Η «Atlantis» κατά την άποψη του Bunin είναι ένα μοντέλο του υπάρχοντος...

Τόμος 4. Έργα 1914-1931 Ivan Bunin

Το όνομα του Ivan Bunin (1870–1953) - ένας από τους ψυχαγωγικούς, τραγικούς κλασικούς της ρωσικής λογοτεχνίας, επίτιμος ακαδημαϊκός λογοτεχνία, βραβευμένος βραβείο Νόμπελ(1993) - γνωστό σε όλο τον κόσμο. Ο τέταρτος τόμος των Συλλεκτικών Έργων περιλαμβάνει έργα του I. A. Bunin από το 1914–1931 (“Mr. from San Francisco,” Εύκολη αναπνοή», «Η αγάπη του Mitya», κ.λπ.). http://ruslit.traumlibrary.net

Ναι, κύριε Πρόεδρε! Λεβ Γκούρσκι

Θα μπορούσε ένα μεσαιωνικό χειρόγραφο να επηρεάσει το αποτέλεσμα των προεδρικών εκλογών στη Ρωσία στις αρχές του εικοστού πρώτου αιώνα; Ίσως, αν ο δημιουργός του αρχαίου χειρογράφου είναι ένας διάσημος αλχημιστής που διείσδυσε στην ουσία των πραγμάτων, και ο συγγραφέας του μυθιστορήματος για όλα αυτά τα γεγονότα στη σημερινή Μόσχα είναι ο Lev Gursky, ο συγγραφέας των δημοφιλών ειρωνικών θρίλερ «Change of Places», «The Trajectory of the Spear», «Nobody But the Prez» και άλλα. Όπως και στα προηγούμενα βιβλία του Gursky, η πλοκή εδώ ισορροπεί στα όρια της πραγματικότητας και της φαντασίας, και δεν είναι γνωστό τι περισσότερο. Όπως και πριν, το βιβλίο είναι γεμάτο με πολλά...

Πλήρης συλλογή ιστοριών σε έναν τόμο Vasily Shukshin

Κάτω από το στυλό εξαιρετικός συγγραφέαςΟ Vasily Makarovich Shukshin (1929–1974) ζωντανεύει μια ολόκληρη συλλογή εικόνων ρωσικού χαρακτήρα. Οι ήρωες των ιστοριών του είναι περίεργοι άτυχοι άνθρωποι, εκκεντρικοί, ονειροπόλοι-σοφοί, ζωντανοί και φυσικοί, μερικές φορές αυθόρμητα επαναστάτες. Σε αυτή τη διαμαρτυρία ο συγγραφέας βλέπει μια εκδήλωση πνευματικότητας, αλλά δεν εξιδανικεύει τους ήρωές του. Το βιβλίο αντιπροσωπεύει τα περισσότερα πλήρης συνάντησηιστορίες του V. M. Shukshin - πραγματικά αριστουργήματα της ρωσικής λογοτεχνίας.

Γάλλος θα Andrey Makin

Η Λαίδη Λακ βρήκε τον Αντρέι Μακίν στο δωμάτιο των υπηρετών όπου έμενε, δηλαδή έγραψε μυθιστορήματα και τον αντάμειψε γενναιόδωρα. Τον περασμένο Νοέμβριο, ο άγνωστος συγγραφέας έλαβε δύο διαδοχικά βραβεία για το τέταρτο βιβλίο του, συμπεριλαμβανομένου του πιο διάσημου - το βραβείο Goncourt, το οποίο τράβηξε αμέσως την προσοχή του Τύπου και των αναγνωστών (πιθανότατα, όχι για πολύ). Ανάμεσα στους φιλικούς επαίνους, ως συνήθως, υπήρχε και μια μοναχική φωνή ενός σκεπτικιστή, που υπενθυμίζει τα πολυάριθμα λάθη της κριτικής επιτροπής Goncourt και επαναλαμβάνει για άλλη μια φορά αυτό που όλοι γνωρίζουν (εκτός από το ευρύ κοινό), δηλαδή:...

Ακαδημία Μάγων. Saveliy Sviridov

Πρώτα μαθήματα. (SI) Αντρέι Όντιν

Αυτή η δουλειά- η αρχή ενός μεγαλεπήβολου έπους για τις εξαιρετικές και συναρπαστικές περιπέτειες νεαρών μάγων φοιτητικής ηλικίας. Μη γραμμική και απρόβλεπτη γραφική παράσταση, απροσδόκητες στροφέςγεγονότα, απολύτως Μια νέα ματιάσε αυτά που έχουν ήδη γίνει παραδοσιακή ουσίακαι έννοιες σε έναν κόσμο φαντασίας. Αληθινή ιστορίαη ανθρωπότητα, η αναζήτηση αρχαίων αντικειμένων, η φιλία και η προδοσία, η αγάπη και η προδοσία, οι περίπλοκες ίντριγκες, οι κρυμμένες αλήθειες και οι πολύ συγκεκριμένοι εχθροί - όλα είναι περισσότερα από αρκετά. Ποιος είναι ο ρόλος του καθενός από τους ήρωες την παραμονή του πολυαναμενόμενου...

Bloody Wind Raymond Chandler

Το "Bloody Wind" είναι μια συλλογή από τις καλύτερες αστυνομικές ιστορίες που δημιουργήθηκαν από τους "πατέρες" της pulp fiction, ενός είδους που άκμασε το πρώτο μισό του 20ού αιώνα - Raymond Chandler, Thomas Walsh, Norbert Davis και άλλοι το πρώτο βιβλίο των "downhole" ντετέκτιβ μια σειρά " Pulp Fiction», όπου τους βασικούς ρόλους παίζουν μοναχικοί ήρωες, ιδιωτικοί ντετέκτιβ, μαχητές του κακού και υπερασπιστές των άδικα προσβεβλημένων. Διαβάστε επίσης σε αυτή τη σειρά τις καλύτερες αστυνομικές ιστορίες διάσημων Αμερικανοί συγγραφείςγια κακούς-εγκληματίες, κλέφτες, κυνικούς δολοφόνους,...

Καταραμένη πόλη κόμης Γκάρντνερ

Το "Cursed City" είναι μια συλλογή από τις καλύτερες αστυνομικές ιστορίες ντετέκτιβ που δημιουργήθηκαν από τους "πατέρες" της pulp fiction, ενός είδους που άκμασε το πρώτο μισό του 20ού αιώνα - Dashiell Hammett, Stanley Gardner, Cornell Woolrich και άλλοι δεύτερη συλλογή αστυνομικών ιστοριών «downhole» από τη σειρά «Pulp Fiction», όπου τους βασικούς ρόλους υποδύονται μοναχικοί ήρωες, ιδιωτικοί ντετέκτιβ, μαχητές κατά του κακού και υπερασπιστές των άδικα προσβεβλημένων. Διαβάστε επίσης σε αυτή τη σειρά τις καλύτερες ιστορίες εγκλήματος διάσημων Αμερικανών συγγραφέων για κακούς εγκληματίες, κλέφτες, κυνικούς δολοφόνους,...

Ο Πελέβιν και η γενιά του κενού Σεργκέι Πολότοφσκι

Το διερευνητικό βιβλίο του κριτικού Sergei Polotovsky και του δημοσιογράφου Roman Kozak είναι η πρώτη προσπάθεια περιγραφής μονοπάτι ζωήςΟ Victor Pelevin, ένας από τους πιο σημαντικούς και μυστηριώδεις συγγραφείς σύγχρονη Ρωσία. Ποιοι είναι τα πρωτότυπα των περισσότερων διάσημους ήρωεςΤα έργα του Pelevin; Τι κρύβεται ανάμεσα στις γραμμές στα βιβλία του Pelevin; Και τι είναι αληθινό νόηματα μυθιστορήματά του; Τελικά, όλα αυτά τα ερωτήματα οδηγούν τους συγγραφείς σε ένα βασικό πράγμα: σε ποιον είναι ο ρόλος του συγγραφέα σύγχρονος κόσμος, πότε ήρθε η ώρα για iPad και Android, διαδικτυακή τηλεόραση και Facebook; Να γράψω...

Το μυστήριο ενός εργαστηρίου Vladimir Mikhanovsky

Το βιβλίο του συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας αποτελείται από δύο ενότητες. Το πρώτο, «To the Stars», περιλαμβάνει ιστορίες στις οποίες ο συγγραφέας απεικονίζει το μέλλον της ανθρωπότητας και δείχνει τα αξιοσημείωτα επιτεύγματα της επιστήμης και της τεχνολογίας του μέλλοντος. Οι ήρωες αυτών των ιστοριών είναι γενναίοι και περήφανοι, γενναίοι και ευγενικοί άνθρωποι που δημιουργούν έξυπνους βοηθούς ρομπότ με τα χέρια τους, κατακτούν το διάστημα και διακοσμούν όμορφος πλανήτηςΓη. Στις ιστορίες της ενότητας «Από την άλλη πλευρά», ο συγγραφέας ζωγραφίζει με σατιρικά χρώματα τα ήθη της αστικής επιστήμης - το κουμπάρο των παντοδύναμων ανησυχιών. Υπό αυτή την έννοια, ένα ισχυρό...

Αγνοούμενοι Βίκτορ Φεντότοφ

Οι ήρωες των περισσότερων ιστοριών που περιλαμβάνονται στο βιβλίο είναι οι σύγχρονοί μας, των οποίων η μοίρα συνδέεται άμεσα ή έμμεσα με τη θάλασσα, με τη ναυτική υπηρεσία. Σε οξείες καταστάσεις, αποκαλύπτονται καλύτερες ιδιότητεςΟ χαρακτήρας τους είναι η επινοητικότητα, το θάρρος, η πίστη στη ναυτική συντροφικότητα. Η ιστορία «Αγνοούμενοι» είναι αφιερωμένη στους πρώτους μήνες του τελευταίου πολέμου.

Ο δαίμονας Isaac Asimov ύψους δύο εκατοστών

Ο ήρωας της ιστορίας του Isaac Asimov "The Demon Two Centimeters Tall", George Knutovicher, απόγονος μιας αρχαίας δανικής οικογένειας, βρήκε ένα βιβλίο με ξόρκια σε ένα αρχαίο οικογενειακό κάστρο και έμαθε να καλεί έναν μικρό δαίμονα, τον οποίο ονόμασε Azazel. Αυτός ο αυθάδης δαίμονας έγινε ο ήρωας πολλών από τις ιστορίες του Asimov, σε καθεμία από τις οποίες, με τις οδηγίες του George, έκανε κάποια καλή πράξη για τον φίλο του George, η οποία τελικά στράφηκε εναντίον του ίδιου του φίλου. Για παράδειγμα, η ανιψιά του Juniper Pen ήταν ερωτευμένη με έναν από τους παίκτες της ομάδας μπάσκετ του κολεγίου...

Επιχείρηση ψωμιού Vladimir Dal

Ο V.I Dal στην ιστορία "The Bread Business" γελοιοποιεί με θυμό τους αξιωματούχους στο αστυνομικό τμήμα, οι οποίοι κάνουν μια ολόκληρη διαδικασία από μια μικρή νομική παράβαση - μια "επιχείρηση ψωμιού". Κάθε επιχείρηση, ένας από τους ήρωες αυτής της ιστορίας λέει χωρίς δισταγμό, «θεωρείται με βάση τα πλεονεκτήματα της, για αυτό που αξίζει».

Μπάτον, Μπάτον Ισαάκ Ασίμοφ

Ο Χάρι Σμιθ είναι ήρωας αυτή η ιστορία- Ο θείος μου ήταν απλά μια απλή ιδιοφυΐα, γνωστό σε όλη τη χώρα. Αλλά η φήμη του ήταν σε αντίθεση με τα οικονομικά του. Ο θείος μου δεν είχε δεκάρα για τις εφευρέσεις του. Όταν αποφάσισε να κερδίσει ένα τακτοποιημένο ποσό, βρήκε μια μηχανή του χρόνου...

Ο εκατομμυριούχος Friedrich Neznansky

Ένα κορίτσι βρέθηκε στραγγαλισμένο μέσα σε αυτοκίνητο σε πάρκινγκ σούπερ μάρκετ. Στο ίδιο αυτοκίνητο, στο μπροστινό κάθισμα... κοιμόταν ο πατέρας της, ένας από τους πλουσιότερους ανθρώπουςπόλεις. Τι συνέβη εκείνο το βράδυ; Οι αστυνομικοί δεν μπόρεσαν να το μάθουν αμέσως γιατί ο ύποπτος δεν θυμόταν τίποτα. Η έρευνα της δολοφονίας ανατίθεται στον Alexander Borisovich Turetsky, ο οποίος όχι μόνο θα πρέπει να βρει τους εγκληματίες, αλλά και να καταλάβει ποιος είναι ο ρόλος της συζύγου του εκατομμυριούχου σε αυτό…

περίπλοκο θέμα

Τρίτη Χιλιετία με Ζλάταρ Βιβλιοθήκησύγχρονη μυθοπλασία . Ο τόμος 3, η πρόσθετη σύγχρονη βουλγαρική μυθοπλασία εκπροσωπείται στη συλλογή από έργα ευρέωςδιάσημους συγγραφείς

η παλαιότερη γενιά - P. Vezhinov και D. Peev, καθώς και νεότεροι δάσκαλοι ενός συναρπαστικού είδους. Οι ήρωες των περισσότερων ιστοριών ζουν και δρουν σε μια κομμουνιστική κοινωνία του μέλλοντος. Καθένας από αυτούς λύνει τα κοινωνικά, ηθικά και τεχνολογικά προβλήματα της εποχής του με τον δικό του τρόπο. Η συλλογή ολοκληρώνεται με ένα δοκίμιο επιστημονικής φαντασίας «The Third Millennium» και μια σύντομη βιβλιογραφία.…

Γράμματα από το σπίτι. Μηνύματα αγάπης από την οικογένεια Κρύων σαςΤα περισσότερα από αυτό το βιβλίο αποτελείται από ηχογραφήσεις των συνομιλιών του Κρύων με μαθητές που έγιναν στοδιαφορετικές πόλεις και χώρες στην αλλαγή της χιλιετίας. Τα θέματα που καλύπτονται περιλαμβάνουν: τι είναι το κίνημαΝέα εποχή

"(πληροφορίες για αμφίβολους) πώς σχετίζεται ο Κρύων με τη θρησκεία. ποιος είναι ο ρόλος των Εβραίων στη σύγχρονη πνευματική διαδικασία. Ένα ξεχωριστό κεφάλαιο είναι αφιερωμένο στην ομιλία του Κρύων στον ΟΗΕ το 1998. Ένα σημαντικό μέρος του βιβλίου είναι αφιερωμένο στη συζήτηση θεμάτων της φυσικής και της ενεργειακής δομής του Σύμπαντος, το οποίο ονομάζεται «Κοσμικό Πλέγμα». Περιγράφει αναλυτικά...

Παραβολές του Show-Dao Irina Medvedeva Υπέροχος κόσμοςσοφές σκέψεις Καιπαραμύθια θα δώσει στον αναγνώστη το βιβλίο «Legends and Parabils of Shou-Dao». Για πολλά χρόνια περνούσαν από στόμα σε στόμα από πατέρα σε γιο, από δάσκαλο σε μαθητή, διατηρώνταςεμπειρία ζωής

φυλή των Αθανάτων. Οι ήρωες αυτών των ιστοριών είναι σοφοί και ερημίτες της αρχαιότητας, αλλά η σοφία τους φαίνεται στενή, προσιτή και κατανοητή στους συγχρόνους μας ακριβώς επειδή μας έρχεται μέσα από παραβολές. Για να φτάσουμε σε αυτές τις απλές καθημερινές και ηθικές αλήθειες, που έγιναν παραβολές, χρειάστηκε κόπος, ζωή...

Δεν υπήρχε κανείς γύρω του, ο Γιάκοβ Σεχτέρ Μια βαθιά μυστικιστική εικόνα που δεν θα αφήσει αδιάφορους τους θαυμαστές του Paulo Coelho και του Carlos Castaneda. Διαδρομή απόφυσιολογικό άτομο - με όλες τις εγγενείς του ελλείψεις καικαθημερινά προβλήματα – στον Δάσκαλο, ο οποίος ελέγχει τη μοίρα του, είναι διαθέσιμος στον καθένα μας. Ενα από τα κύριαΤο μυθιστόρημα είναι η ιστορία της δολοφονίας του Talgat Nigmatulin, ένα περιστατικό που συγκλόνισε το Βίλνιους τη δεκαετία του '80. Ο πραγματικός λόγοςΑυτό μυστηριώδης δολοφονίαπαρέμεινε ακατανόητο. Η ηρωίδα του μυθιστορήματος είναι μια λογική απόφοιτος του Πανεπιστημίου του Tartu...

Μάθημα 5. Απότομη αίσθησηκρίση του πολιτισμού

στην ιστορία του I. A. Bunin "Mr. from San Francisco"

Σκοπός του μαθήματος:αποκαλύπτουν το φιλοσοφικό περιεχόμενο της ιστορίας του Μπούνιν.

Μεθοδικές τεχνικές: αναλυτική ανάγνωση.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

Εγώ. Λόγος δασκάλου

Ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος ήταν ήδη σε εξέλιξη και υπήρχε μια κρίση πολιτισμού. Ο Bunin αντιμετώπισε τα τρέχοντα προβλήματα, αλλά όχι άμεσα συνδεδεμένα με τη Ρωσία, με την τρέχουσα ρωσική πραγματικότητα. Την άνοιξη του 1910, ο I. A. Bunin επισκέφτηκε τη Γαλλία, την Αλγερία και το Κάπρι. Τον Δεκέμβριο του 1910 - την άνοιξη του 1911. Ήμουν στην Αίγυπτο και την Κεϋλάνη. Την άνοιξη του 1912 πήγε ξανά στο Κάπρι και το καλοκαίρι του επόμενου έτους επισκέφθηκε την Τραπεζούντα, την Κωνσταντινούπολη, το Βουκουρέστι και άλλες ευρωπαϊκές πόλεις. Από τον Δεκέμβριο του 1913 πέρασε έξι μήνες στο Κάπρι. Οι εντυπώσεις από αυτά τα ταξίδια αντικατοπτρίστηκαν στις ιστορίες και τις ιστορίες που αποτέλεσαν τις συλλογές «Sukhodol» (1912), «John the Weeper» (1913), «The Cup of Life» (1915), «The Master from San Francisco» (1916).

Η ιστορία "The Gentleman from San Francisco" (αρχικός τίτλος "Death on Capri") συνέχισε την παράδοση του L. N. Tolstoy, ο οποίος απεικόνισε την ασθένεια και τον θάνατο ως τα πιο σημαντικά γεγονότα που αποκαλύπτουν την πραγματική αξία ενός ατόμου ("Polikushka", 1863; «Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς», 1886 «Δάσκαλος και εργάτης», 1895). Μαζί με τη φιλοσοφική γραμμή, η ιστορία του Μπούνιν ανέπτυξε κοινωνικά ζητήματα που συνδέονται με μια κριτική στάση απέναντι στην έλλειψη πνευματικότητας της αστικής κοινωνίας και την άνοδο της τεχνική πρόοδοεις βάρος της εσωτερικής βελτίωσης.

Ο Μπούνιν δεν αποδέχεται τον αστικό πολιτισμό στο σύνολό του. Το πάθος της ιστορίας έγκειται στην αίσθηση του αναπόφευκτου του θανάτου αυτού του κόσμου.

Οικόπεδοβασίζεται σε μια περιγραφή ενός ατυχήματος που διέκοψε απροσδόκητα την καθιερωμένη ζωή και τα σχέδια του ήρωα, του οποίου το όνομα «κανείς δεν θυμόταν». Είναι ένας από αυτούς που μέχρι τα πενήντα οκτώ του «δούλεψαν ακούραστα» για να γίνουν σαν τους πλούσιους «που κάποτε έπαιρνε ως πρότυπο».

ΕγώΕγώ. Συζήτηση βασισμένη στην ιστορία

Ποιες εικόνες στην ιστορία έχουν συμβολικό νόημα;

(Πρώτον, το σύμβολο της κοινωνίας είναι ένα ατμόπλοιο ωκεανού με το σημαντικό όνομα «Ατλαντίδα», στο οποίο ένας ανώνυμος εκατομμυριούχος ταξιδεύει προς την Ευρώπη. Η Ατλαντίδα είναι μια βυθισμένη θρυλική, μυθική ήπειρος, σύμβολο ενός χαμένου πολιτισμού που δεν μπόρεσε να αντισταθεί στην επίθεση των στοιχείων προκύπτουν και με αυτούς που πέθαναν το 1912 «Ο ωκεανός που περπάτησε πίσω από τα τείχη» του πλοίου είναι σύμβολο των στοιχείων, της φύσης, του αντίθετου πολιτισμού.

Συμβολική είναι και η εικόνα του καπετάνιου, «ένας κοκκινομάλλης τερατώδους μεγέθους και όγκου, παρόμοιος... με ένα τεράστιο είδωλο και πολύ σπάνια που εμφανίζεται δημόσια από τους μυστηριώδεις θαλάμους του». Η εικόνα του χαρακτήρα του τίτλου είναι συμβολική (αναφορά: ο χαρακτήρας του τίτλου είναι αυτός του οποίου το όνομα βρίσκεται στον τίτλο του έργου μπορεί να μην είναι ο κύριος χαρακτήρας). Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο είναι η προσωποποίηση ενός ανθρώπου αστικού πολιτισμού.)

Για να φανταστείτε με μεγαλύτερη σαφήνεια τη φύση της σχέσης μεταξύ «Ατλαντίδας» και ωκεανού, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια «κινηματογραφική» τεχνική: η «κάμερα» γλιστρά πρώτα κατά μήκος των δαπέδων του πλοίου, επιδεικνύοντας την πλούσια διακόσμηση, λεπτομέρειες που τονίζουν την πολυτέλεια, τη στιβαρότητα. , την αξιοπιστία του «Atlantis», και στη συνέχεια σταδιακά «αποπλέει» δείχνοντας την τεράστια έκταση του πλοίου στο σύνολό του. προχωρώντας παραπέρα, η «κάμερα» απομακρύνεται όλο και περισσότερο από το ατμόπλοιο μέχρι να γίνει σαν ένα καρύδι σε έναν τεράστιο μαινόμενο ωκεανό που γεμίζει ολόκληρο τον χώρο. (Ας θυμηθούμε την τελευταία σκηνή της ταινίας "Solaris", όπου το φαινομενικά αποκτημένο πατρικό σπίτι αποδεικνύεται μόνο φανταστικό, που δόθηκε στον ήρωα από τη δύναμη του Ωκεανού. Εάν είναι δυνατόν, μπορείτε να δείξετε αυτά τα πλάνα στην τάξη).

Ποια είναι η σημασία του κύριου σκηνικού της ιστορίας;

(Η κύρια δράση της ιστορίας διαδραματίζεται στο τεράστιο ατμόπλοιο της περίφημης Ατλαντίδας. Ο περιορισμένος χώρος της πλοκής μας επιτρέπει να επικεντρωθούμε στον μηχανισμό λειτουργίας του αστικού πολιτισμού. Εμφανίζεται ως μια κοινωνία χωρισμένη σε πάνω «ορόφους» και «υπόγεια». Στον επάνω όροφο, η ζωή συνεχίζεται σαν σε ένα «ξενοδοχείο με ανέσεις», μετρημένα, ήρεμα και άπρακτα Υπάρχουν «πολλοί» «επιβάτες» που ζουν «με ασφάλεια», αλλά είναι πολύ περισσότεροι - «ένα μεγάλο πλήθος» από αυτούς. που εργάζονται γι 'αυτούς «στις μάγειρες, τα sculleries» και στην «υποβρύχια μήτρα» - στις «γιγαντιαίες εστίες».)

Ποια τεχνική χρησιμοποιεί ο Bunin για να απεικονίσει τη διαίρεση της κοινωνίας;

(Ο διχασμός έχει τον χαρακτήρα αντίθεσης: η χαλάρωση, η ξεγνοιασιά, ο χορός και η δουλειά, αντιτίθενται στην αφόρητη ένταση»· «η λάμψη... του παλατιού» και «τα σκοτεινά και αποπνικτικά βάθη του κάτω κόσμου»· «κύριοι» στο φράκα και σμόκιν, κυρίες με «πλούσιες», «ευχάριστες» «τουαλέτες» και «βουτηγμένες στον οξύ, βρώμικο ιδρώτα και γυμνές ως τη μέση, μωβ από τις φλόγες χτίζεται σταδιακά μια εικόνα του παραδείσου και της κόλασης.)

Πώς συνδέονται μεταξύ τους οι «κορυφές» και οι «κάτω»;

(Είναι παράξενα συνδεδεμένοι μεταξύ τους. Τα «καλά λεφτά» βοηθούν να φτάσουμε στην κορυφή και «τάισαν και πότισαν» αυτούς που, όπως ο «κύριος από το Σαν Φρανσίσκο», ήταν «αρκετά γενναιόδωροι» με ανθρώπους από τον «κάτω κόσμο» Τον υπηρέτησαν από το πρωί μέχρι το βράδυ, αποτρέποντας την παραμικρή επιθυμία του, φυλάγοντας την καθαριότητα και την ησυχία του, κουβαλώντας τα πράγματά του...».

Γιατί ο κύριος χαρακτήρας στερείται ένα όνομα;

(Ο ήρωας αποκαλείται απλώς «κύριος», γιατί αυτή ακριβώς είναι η ουσία του. Τουλάχιστον θεωρεί τον εαυτό του κύριο και απολαμβάνει τη θέση του. Μπορεί να αντέξει οικονομικά να πάει «μόνο για λόγους διασκέδασης» «στον Παλαιό Κόσμο για δύο ολόκληρα χρόνια» μπορεί να απολαύσει όλα τα οφέλη που εγγυάται η κατάστασή του, πιστεύει «στη φροντίδα όλων εκείνων που τον τάισαν και τον πότισαν, τον υπηρέτησαν από το πρωί μέχρι το βράδυ, τον προειδοποίησαν την παραμικρή επιθυμία του», μπορεί περιφρονητικά να πετάξει στα ραγαμούφιν με σφιχτά δόντια :"Πηγαίνω Μακριά! Μέσω! ("Μακριά!").)

(Περιγράφοντας την εμφάνιση του κυρίου, ο Bunin χρησιμοποιεί επιθέματα που τονίζουν τον πλούτο και την αφύσικότητά του: «ασημένιο μουστάκι», «χρυσά σφραγίσματα» δοντιών, «δυνατό φαλακρό κεφάλι», σε σύγκριση με το «παλιό ελεφαντόδοντο». Δεν υπάρχει τίποτα πνευματικό στον κύριο, ο στόχος του είναι να γίνει πλούσιος και να καρπωθεί τα οφέλη αυτού του πλούτου, αλλά αυτό δεν τον έκανε πιο χαρούμενο Η περιγραφή του κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο συνοδεύεται συνεχώς από την ειρωνεία του συγγραφέα.)

Πότε ο ήρωας αρχίζει να αλλάζει και να χάνει την αυτοπεποίθησή του;

("Ο κύριος" αλλάζει μόνο μπροστά στο θάνατο, δεν είναι πλέον ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο που αρχίζει να εμφανίζεται μέσα του - δεν ήταν πια εκεί - αλλά κάποιος άλλος." Ο θάνατος τον κάνει άνθρωπο: "τα χαρακτηριστικά του άρχισαν να Γίνε πιο αδύνατος, πιο λαμπερός... . «Απεβίωσε», «νεκρός» - έτσι αποκαλεί ο συγγραφέας τον ήρωα Η στάση των γύρω του αλλάζει απότομα: το πτώμα πρέπει να απομακρυνθεί από το ξενοδοχείο για να μην χαλάσουν τη διάθεση των άλλων καλεσμένων, δεν μπορούν να δώσουν ένα φέρετρο - μόνο ένα κουτί από - κάτω από σόδα (η "σόδα" είναι επίσης ένα από τα σημάδια του πολιτισμού), οι υπηρέτες, που ένιωθαν δέος για τους ζωντανούς, γελούν κοροϊδευτικά. Οι νεκροί Στο τέλος της ιστορίας αναφέρεται το «σώμα ενός νεκρού γέρου από το Σαν Φρανσίσκο», το οποίο επιστρέφει «σπίτι, στον τάφο, στις ακτές του Νέου Κόσμου». η δύναμη του «κύρια» αποδείχθηκε απατηλή.)

Πώς φαίνεται η κοινωνία στην ιστορία;

(Το ατμόπλοιο - τελευταίας τεχνολογίας - είναι μοντέλο ανθρώπινη κοινωνία. Τα αμπάρια και τα καταστρώματα του είναι τα στρώματα αυτής της κοινωνίας. Στους επάνω ορόφους του πλοίου, που μοιάζει με «ένα τεράστιο ξενοδοχείο με όλες τις ανέσεις», η ζωή των πλουσίων, που έχουν πετύχει πλήρη «ευημερία», κυλά ομαλά. Αυτή η ζωή υποδεικνύεται από μια μεγάλη, αόριστα προσωπική πρόταση, που καταλαμβάνει σχεδόν μια σελίδα: «σηκωθήκαμε νωρίς, ... ήπιαμε καφέ, σοκολάτα, κακάο,… καθίσαμε σε μπάνια, διεγείροντας την όρεξη και την καλή υγεία, κάναμε καθημερινές τουαλέτες και πήγα στο πρώτο πρωινό...» Αυτές οι προτάσεις τονίζουν την απροσωπία και την έλλειψη ατομικότητας όσων θεωρούν τους εαυτούς τους κύριους της ζωής. Ό,τι κάνουν είναι αφύσικο: η ψυχαγωγία χρειάζεται μόνο για να τονώσει τεχνητά την όρεξη.

Οι επιβάτες του πλοίου αντιπροσωπεύουν την ανώνυμη «κρέμα» της κοινωνίας: «Ανάμεσα σε αυτό το λαμπρό πλήθος υπήρχε ένας σπουδαίος πλούσιος, ... ήταν ένας διάσημος Ισπανός συγγραφέας, υπήρχε μια παντού καλλονή, υπήρχε ένα κομψό ερωτευμένο ζευγάρι...» Το ζευγάρι προσποιήθηκε ότι ήταν ερωτευμένο, «προσλήφθηκαν από τον Λόιντ για να παίξουν με αγάπη για καλά χρήματα». Πρόκειται για ένα τεχνητό σμήνος, πλημμυρισμένο από φως, ζεστασιά και μουσική. Και υπάρχει και κόλαση.

Η «υποβρύχια μήτρα του ατμόπλοιου» είναι σαν την κόλαση. Εκεί, «γίγαντες κάμινοι μούγκαναν βαρετά, καταβρόχθιζαν με τα καυτά στόματά τους σωρούς κάρβουνου, με ένα βρυχηθμό τους πέταξαν μέσα τους, βουτηγμένες στον καυστικό, βρώμικο ιδρώτα και μέχρι τη μέση γυμνοί άνθρωποι, κατακόκκινο από τις φλόγες». Ας σημειώσουμε τον ανησυχητικό χρωματισμό και τον απειλητικό ήχο αυτής της περιγραφής.)

Πώς λύνεται η σύγκρουση ανθρώπου και φύσης;

(Η κοινωνία μοιάζει μόνο με μια καλολαδωμένη μηχανή. Η φύση, που μοιάζει με αρχαιότητα, μια ταραντέλα, οι σερενάτες των περιπλανώμενων τραγουδιστών και... η αγάπη των νεαρών Ναπολιτάνων, θυμίζει την απατηλή φύση της ζωής στο «ξενοδοχείο». Είναι « τεράστια», αλλά γύρω της είναι η «υδάτινη έρημος» του ωκεανού και ο «συννεφιασμένος ουρανός» πνίγεται από τους ήχους της «ορχήστρας εγχόρδων» που «φωνάζει» συνεχώς από την κόλαση «σε θανάσιμη αγωνία» και τον «έξαλλο θυμό», το θυμίζει, αλλά «λίγοι άλλοι» το ακούνε στο απαραβίαστο της ύπαρξής τους, προστατευμένοι από ένα «ειδωλολατρικό είδωλο» - τον κυβερνήτη του πλοίου Η περιγραφή συνδυάζεται με συμβολισμό, που μας επιτρέπει να τονίσουμε τη φιλοσοφική φύση της σύγκρουσης.

Ποιος είναι ο ρόλος των επεισοδιακών χαρακτήρων της ιστορίας - ο Λορέντζο και οι ορεινοί των Αμπροζέζων;

(Αυτοί οι χαρακτήρες εμφανίζονται στο τέλος της ιστορίας και δεν συνδέονται σε καμία περίπτωση με τη δράση της. Ο Λορέντζο είναι «ένας ψηλός γέρος βαρκάρης, ένας ανέμελος γλεντζές και ένας όμορφος άντρας», πιθανώς στην ίδια ηλικία με τον κύριο από το Σαν Φρανσίσκο. Μόνο ένα Λίγες γραμμές είναι αφιερωμένες σε αυτόν, αλλά του δίνεται ένα ηχηρό όνομα, σε αντίθεση με τον χαρακτήρα του τίτλου. Είναι διάσημος σε όλη την Ιταλία, περισσότερες από μία φορές υπηρέτησε ως μοντέλο για πολλούς ζωγράφους, κοιτάζει γύρω του. νιώθοντας πραγματικά «βασιλικός», απολαμβάνοντας τη ζωή, «ζωγραφίζοντας τον εαυτό του με τα κουρέλια του, έναν πήλινο μπερέ και ένα κόκκινο μάλλινο μπερέ κατεβασμένο πάνω του. Ο γραφικός φτωχός γέρος Lorenzo θα ζει για πάντα στους καμβάδες των καλλιτεχνών». πλούσιος γέρος από το Σαν Φρανσίσκο σβήστηκε από τη ζωή και ξεχάστηκε πριν προλάβει να πεθάνει.

Οι Αμπρουζέζοι ορεινοί, όπως ο Λορέντζο, προσωποποιούν τη φυσικότητα και τη χαρά της ύπαρξης. Ζουν σε αρμονία, σε αρμονία με τον κόσμο, με τη φύση: «Περπάτησαν - και ολόκληρη η χώρα, χαρούμενη, όμορφη, ηλιόλουστη, απλώθηκε από κάτω τους: και οι βραχώδεις καμπούρες του νησιού, που σχεδόν όλες κείτονταν στα πόδια τους, και αυτό το υπέροχο μπλε, στο οποίο επέπλεε, και οι λαμπεροί πρωινοί ατμοί πάνω από τη θάλασσα προς τα ανατολικά, κάτω από τον εκθαμβωτικό ήλιο...» Οι γκάιντες από δέρμα κατσίκας και η ξύλινη λαβή των Highlanders έρχονται σε αντίθεση με την «όμορφη ορχήστρα εγχόρδων». του ατμόπλοιου. Με τη ζωηρή, άτεχνη μουσική τους, οι ορειβάτες δοξάζουν τον ήλιο, το πρωί, «τον άμεμπτο μεσολαβητή όλων εκείνων που υποφέρουν σε αυτό το κακό και υπέροχος κόσμος, και γεννήθηκε από τη μήτρα της στο σπήλαιο της Βηθλεέμ...» Αυτό είναι αληθινές αξίεςη ζωή, σε αντίθεση με τις λαμπρές, ακριβές, αλλά τεχνητές, φανταστικές αξίες των «αφεντικών».)

Τι εικόνα είναι μια γενική εικόνα ασημαντότητας και φθαρτότητας επίγειος πλούτοςκαι φήμη;

(Αυτή είναι επίσης μια ανώνυμη εικόνα, στην οποία αναγνωρίζει κανείς τον άλλοτε ισχυρό Ρωμαίο αυτοκράτορα Τιβέριο, ο οποίος τα τελευταία χρόνιαέζησε τη ζωή του στο Κάπρι. Πολλοί «έρχονται να δουν τα ερείπια του πέτρινου σπιτιού όπου ζούσε». «Η ανθρωπότητα θα τον θυμάται για πάντα», αλλά αυτή είναι η δόξα του Ηρόστρατου: «ένας άνθρωπος που ήταν ανείπωτα βδελυρός στην ικανοποίηση του πόθου του και για κάποιο λόγο είχε εξουσία πάνω σε εκατομμύρια ανθρώπους, επιβάλλοντάς τους σκληρότητα πέρα ​​από κάθε μέτρο». Στη λέξη «για κάποιο λόγο» υπάρχει μια έκθεση πλασματικής δύναμης και υπερηφάνειας. Ο χρόνος βάζει τα πάντα στη θέση τους: δίνει αθανασία στο αληθινό και βυθίζει το ψεύτικο στη λήθη.)

III. Λόγος δασκάλου

Η ιστορία αναπτύσσει σταδιακά το θέμα του τέλους της υπάρχουσας παγκόσμιας τάξης, του αναπόφευκτου του θανάτου ενός άψυχου και πνευματικού πολιτισμού. Περιέχεται στο επίγραμμα, το οποίο αφαιρέθηκε από τον Μπουνίν μόνο στην τελευταία έκδοση το 1951: «Αλίμονο σε σένα, Βαβυλώνα, δυνατή πόλη!» Αυτή η βιβλική φράση, που θυμίζει τη γιορτή του Βαλτάσαρ πριν από την πτώση του Χαλδαϊκού βασιλείου, ακούγεται σαν προάγγελος μεγάλων καταστροφών που έρχονται. Η αναφορά στο κείμενο του Βεζούβιου, η έκρηξη του οποίου κατέστρεψε την Πομπηία, ενισχύει τη δυσοίωνη πρόβλεψη. Μια οξεία αίσθηση της κρίσης ενός πολιτισμού καταδικασμένου στη λήθη συνδυάζεται με φιλοσοφικούς στοχασμούς για τη ζωή, τον άνθρωπο, τον θάνατο και την αθανασία.

ΕγώV. Ανάλυση σύνθεσης ιστορίας και σύγκρουσης

Υλικό για εκπαιδευτικούς

ΣύνθεσηΗ ιστορία έχει κυκλικό χαρακτήρα. Το ταξίδι του ήρωα ξεκινά από το Σαν Φρανσίσκο και τελειώνει με την επιστροφή «σπίτι, στον τάφο, στις ακτές του Νέου Κόσμου». Η «μέση» της ιστορίας - μια επίσκεψη στον «Παλαιό Κόσμο» - εκτός από τη συγκεκριμένη, έχει και γενικευμένη σημασία. " Νέο άτομο», επιστρέφοντας στην ιστορία, επαναξιολογεί τη θέση του στον κόσμο. Η άφιξη των ηρώων στη Νάπολη και το Κάπρι ανοίγει την ευκαιρία να συμπεριληφθούν στο κείμενο οι περιγραφές του συγγραφέα για μια «υπέροχη», «χαρούμενη, όμορφη, ηλιόλουστη» χώρα, η ομορφιά της οποίας «είναι ανίκανη να εκφραστεί». ανθρώπινη λέξη”, και φιλοσοφικές παρεκβάσεις λόγω ιταλικών εντυπώσεων.

Η κορύφωσηείναι η σκηνή της «απροσδόκητης και αγενούς πτώσης» στον «κύριο» του θανάτου στον «μικρότερο, χειρότερο, πιο υγρό και κρύο» αλλά λιγότερο «κάτω διάδρομο».

Αυτό το γεγονός, μόνο από σύμπτωση περιστάσεων, έγινε αντιληπτό ως ένα «τρομερό περιστατικό» («αν δεν ήταν ο Γερμανός στο αναγνωστήριο» που ξέσπασε από εκεί «ουρλιάζοντας», ο ιδιοκτήτης θα μπορούσε να «ηρεμήσει κάτω... με βιαστικές διαβεβαιώσεις ότι ήταν έτσι, ασήμαντο...»). Η απροσδόκητη αναχώρηση στη λήθη στο πλαίσιο της ιστορίας γίνεται αντιληπτή ως η υψηλότερη στιγμή της σύγκρουσης του απατηλού και του αληθινού, όταν η φύση αποδεικνύει «κατά προσέγγιση» την παντοδυναμία της. Αλλά οι άνθρωποι συνεχίζουν την «ξέγνοιαστη», τρελή ύπαρξή τους, επιστρέφοντας γρήγορα στη γαλήνη και τη γαλήνη». Δεν μπορούν να τους αφυπνίσει στη ζωή όχι μόνο με το παράδειγμα ενός από τους συγχρόνους τους, αλλά ακόμη και από τη μνήμη του τι συνέβη «πριν από δύο χιλιάδες χρόνια» την εποχή του Τιβέριου, ο οποίος ζούσε «σε μια από τις πιο απότομες πλαγιές» του Κάπρι, που ήταν ο Ρωμαίος αυτοκράτορας κατά τη διάρκεια της ζωής του Ιησού Χριστού.

σύγκρουσηΗ ιστορία ξεφεύγει κατά πολύ από το πεδίο μιας συγκεκριμένης υπόθεσης, και ως εκ τούτου η αποκήρυξή της συνδέεται με προβληματισμούς για τη μοίρα όχι μόνο ενός ήρωα, αλλά όλων των περασμένων και μελλοντικών επιβατών της Ατλαντίδας. Καταδικασμένη σε ένα «σκληρό» μονοπάτι για να ξεπεράσει το «σκοτάδι, ωκεανό, χιονοθύελλα», κλεισμένη σε μια «κολασμένη» κοινωνική μηχανή, η ανθρωπότητα καταπιέζεται από τις συνθήκες της επίγειας ζωής της. Μόνο οι αφελείς και απλοί, όπως τα παιδιά, έχουν πρόσβαση στη χαρά της ένταξης «στις αιώνιες και μακάρια κατοικίες». Στην ιστορία, εμφανίζεται η εικόνα «δύο ορεινών από το Αμβρούζο», που ξεγυμνώνουν τα κεφάλια τους μπροστά από ένα γύψινο άγαλμα του «άπονου μεσολαβητή όλων όσων υποφέρουν», ενθυμούμενοι τον «ευλογημένο γιο της», που έφερε την «όμορφη» αρχή του καλό στον «κακό» κόσμο. Ο κύριος του επίγειου κόσμου παρέμεινε ο διάβολος, παρακολουθώντας «από τις βραχώδεις πύλες δύο κόσμων» τις ενέργειες του «Νέου Ανθρώπου με μια παλιά καρδιά». Τι θα επιλέξει η ανθρωπότητα, πού θα πάει η ανθρωπότητα, θα μπορέσει να νικήσει την κακή κλίση μέσα της - αυτό είναι ένα ερώτημα στο οποίο η ιστορία δίνει μια «καταπιεστική... ψυχή» απάντηση. Αλλά η κατάργηση γίνεται προβληματική, αφού το φινάλε επιβεβαιώνει την ιδέα ενός ανθρώπου που η «υπερηφάνεια» του τον μετατρέπει στην τρίτη δύναμη του κόσμου. Σύμβολο αυτού είναι η πορεία του πλοίου στο χρόνο και τα στοιχεία: «Η χιονοθύελλα χτυπούσε στους ξυλωτούς και με φαρδύ λαιμό σωλήνες της, λευκές από το χιόνι, αλλά ήταν σταθερή, σταθερή, μεγαλειώδης και τρομερή».

Καλλιτεχνική πρωτοτυπίαΗ ιστορία συνδέεται με τη συνένωση επικών και λυρικών αρχών. Αφενός, σε πλήρη συμφωνία με τις ρεαλιστικές αρχές της απεικόνισης ενός ήρωα στις σχέσεις του με το περιβάλλον, με βάση τις κοινωνικές και καθημερινές ιδιαιτερότητες, δημιουργείται ένας τύπος, το φόντο του οποίου θυμίζει, πρώτα απ' όλα, οι εικόνες». νεκρές ψυχές«(N.V. Gogol. «Dead Souls», 1842), Ταυτόχρονα, όπως και στον Γκόγκολ, χάρη στην εκτίμηση του συγγραφέα, που εκφράζεται σε λυρικές παρεκβάσεις, τα προβλήματα βαθαίνουν, η σύγκρουση παίρνει φιλοσοφικό χαρακτήρα.

2. Ετοιμαστείτε να αναθεωρήσετε τις ιστορίες, σκεφτείτε τα προβλήματα και τα γλωσσικά και μεταφορικά χαρακτηριστικά τους.

Πρόσθετο υλικό για εκπαιδευτικούς 1

Η μελωδία του θανάτου αρχίζει να ακούγεται λανθάνοντα από τις πρώτες κιόλας σελίδες του έργου, καθιστώντας σταδιακά το κορυφαίο κίνητρο. Στην αρχή, ο θάνατος είναι εξαιρετικά αισθητικός και γραφικός: στο Μόντε Κάρλο, μια από τις δραστηριότητες των πλούσιων αδρανών είναι «να πυροβολούν περιστέρια, που πετούν πολύ όμορφα και κουρνιάζουν πάνω από το σμαραγδένιο γρασίδι, με φόντο μια θάλασσα στο χρώμα του ξεχασμένου- όχι και αμέσως χτύπησε στο έδαφος με λευκούς σβόλους». (Το Bunin γενικά χαρακτηρίζεται από την αισθητική των πραγμάτων που είναι συνήθως αντιαισθητικά, που μάλλον θα έπρεπε να φοβίζουν παρά να προσελκύουν τον παρατηρητή - λοιπόν, ποιος άλλος εκτός από αυτόν θα μπορούσε να γράψει για «ελαφρώς σκονισμένα, ευαίσθητα ροζ σπυράκια κοντά στα χείλη και ανάμεσα στις ωμοπλάτες» στο η κόρη ενός κυρίου από το Σαν Φρανσίσκο, συγκρίνετε το άσπρο των ματιών των μαύρων με «ξεφλουδισμένες σκληρές μπάλες» ή πείτε το νέος άνδραςμε ένα στενό φράκο με μακριές ουρές «όμορφος, σαν μια τεράστια βδέλλα!») Στη συνέχεια εμφανίζεται ένας υπαινιγμός θανάτου σε ένα λεκτικό πορτρέτο του διαδόχου μιας από τις ασιατικές πολιτείες, γλυκό και ευχάριστο σε γενικό πρόσωπο, του οποίου όμως το μουστάκι «έβλεπε σαν νεκρού» και το δέρμα στο πρόσωπό του ήταν «σαν τεντωμένο». Και οι άνθρωποι στο πλοίο πνίγονται στη «θάνατη μελαγχολία», υποσχόμενοι το κακό, και τα μουσεία είναι ψυχρά και «θανάσιμα αγνά», και ο ωκεανός κινείται με «θρηνητικά βουνά από ασημένιο αφρό» και βουίζει σαν «νεκρική μάζα».

Μάθημα ανάπτυξη Με Ρωσική βιβλιογραφία XIX αιώνας. 10 Τάξη. 1ο εξάμηνο. - Μ.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. Μάθημα ανάπτυξη Με Ρωσική βιβλιογραφία ...

/ / / Ο ρόλος των δευτερευόντων χαρακτήρων στο έργο του Ostrovsky "The Thunderstorm"

Από την πένα του Α.Ν. Ο Οστρόφσκι δημοσίευσε περίπου 60 θεατρικά έργα, τα οποία δόξασαν το όνομα του συγγραφέα και τον έκαναν αιώνιο στη μνήμη της ρωσικής λογοτεχνίας. Ένα από τα πιο καθοριστικά και ειλικρινή είναι το έργο «», στο οποίο παρατηρούμε τον κόσμο των τυράννων και τις απεριόριστες ενέργειές τους, που τελικά οδηγούν σε τραγικές συνέπειες.

Η δράση διαδραματίζεται στην πιο συνηθισμένη πόλη Καλίνοφ. Αλλά αυτό που συμβαίνει σε αυτό τραβάει την προσοχή μας. Εμείς, οι αναγνώστες, παρατηρούμε την ασφυκτική κατάσταση στην οποία βρίσκονται οι κάτοικοι του Καλίνοφ. Είναι εκτεθειμένοι σε σκληρούς εμπόρους παντός επιτρεπτού καθεστώτος σε καθημερινή βάση.

Υπάρχουν αρκετοί δευτερεύοντες χαρακτήρες στο έργο. Βοηθούν τον συγγραφέα να αποκαλύψει τα είδη των σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων εκείνης της εποχής και να αποκαλύψει τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα των κύριων χαρακτήρων. Συμβατικά, μπορούμε να χωρίσουμε τους χαρακτήρες σε ζευγάρια που είναι κάπως παρόμοια.

Πολύ παρόμοια μεταξύ τους (Kabanikha) και Dikoy. Είναι ισχυροί άνθρωποι, κανείς δεν τολμά να τους αντικρούσει. Η Ντίκοϊ κυριαρχεί στην πόλη Καλίνοφ και η Καμπανίκχα κυριαρχεί στο κτήμα της. Και τα δύο άτομα αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλον με σεβασμό, γιατί θεωρούν τους εαυτούς τους όμοιους και ίδιους.

Η κόρη της Kabanova είναι φίλη της Κατερίνας. Τα κορίτσια λένε πάντα μυστικά μεταξύ τους. Η Βαρβάρα έμαθε και προσαρμόστηκε στη ζωή στο σπίτι της μητέρας της. Και το κύριο προσόν της ήταν το ψέμα. Στην ομιλία της δηλώνει ευθέως ότι είναι αδύνατο να ζήσουν στην οικογένειά τους χωρίς αυτό. Μοιάζει σε συνήθειες και χαρακτήρα με τη μητέρα της. Ένας άλλος χαρακτήρας είναι ίσος με αυτήν - ο Ivan Kudryash. Είναι ζωηρός και παιχνιδιάρης, είναι αλαζονικός και καυχησιάρης. Κατά κάποιο τρόπο μας θυμίζει τον ίδιο τον Άγριο. Το ζευγάρι Curly και Varvara καταλήγουν να φεύγουν από την πόλη. Θα καταφέρουν όμως να γίνουν διαφορετικοί άνθρωποι και να απελευθερωθούν από τις αρχές της τυραννίας; Μόνο ο συγγραφέας το ξέρει αυτό.

Υπάρχουν δύο παρόμοια στο έργο ανδρικές εικόνες. Αυτός είναι ο σύζυγος της Κατερίνας, Tikhon, και ο αγαπημένος της Boris. Και οι δύο μπορούν να θεωρηθούν αδύναμοι και χωρίς ράχη. δεν μπόρεσε να προστατεύσει την Κατερίνα από τη συνεχή καταπίεση της Καμπανίκας και υπάκουσε σιωπηλά στο θέλημα της μητέρας του. Αλλά ο Μπόρις δεν μπορούσε να πάρει το κορίτσι μαζί του στη Σιβηρία και έτσι να την σώσει από την αυτοκτονία. Ήταν απόλυτα εξαρτημένος από τον θείο του Wild. Και οι δύο χαρακτήρες απλά δεν αξίζουν προσοχής, πόσο μάλλον η αγάπη της Κατερίνας.

Ο περιπλανώμενος Feklusha και στέκονται επίσης σε ένα ζευγάρι, μόνο που αυτές είναι εντελώς αντίθετες εικόνες. Ο Feklusha είναι οπαδός του «σκοτεινού βασιλείου». Έρχεται πάντα στην υπεράσπιση των τυράννων. Ο Kuligin, από την άλλη, αντιτίθεται στις εικόνες του Wild One, της Kabanikha και άλλων παρόμοιων προσώπων. Ήταν αυτός που μπόρεσε να εκφράσει κατηγορητήριοπρος τη Marfa Kabanova μετά τον θάνατο της Κατερίνας.

Χάρη σε μια τέτοια ποικιλία δευτερευόντων χαρακτήρων, βλέπουμε τη μοίρα στο φόντο τους κύριος χαρακτήραςΗ Κατερίνα που δεν έχει αντίστοιχη σε αυτό το έργο. Μόνο αυτή μπόρεσε να επιφέρει ένα ανεπανόρθωτο πλήγμα στο «σκοτεινό βασίλειο» και να εκφράσει μια ανοιχτή διαμαρτυρία ενάντια στη σκληρότητα, την αναισθησία και την ανομία.