Τα πιο διάσημα έργα του συνθέτη Handel. Handel Georg Friedrich - βιογραφία, γεγονότα από τη ζωή, φωτογραφίες, πληροφορίες φόντου

George Frideric Handel (1685-1759) - ο μεγαλύτερος Γερμανός συνθέτηςεποχή του Διαφωτισμού, γεννήθηκε στις 23 Φεβρουαρίου 1685 στο Halle, κοντά στη Λειψία. Ο μουσικός πέρασε το δεύτερο μισό της ζωής του στο Λονδίνο. Εξαιτίας αυτού, συχνά ονομάζεται εθνικό Άγγλος συνθέτης.

Ο Χέντελ έγραψε αρκετές δεκάδες όπερες και ορατόριο. Στα έργα του υπήρχε μια κάποια αίσθηση δράματος και ψυχολογικού ρομαντισμού. Φαινόταν ότι ο μουσικός δεν ξεκουράστηκε ποτέ, κράτησε ελεύθερος χρόνοςαφιερωμένο στην τέχνη. Συχνά συγκρίνεται με τον Μπαχ, αλλά τα έργα τους είναι ριζικά διαφορετικά στη διάθεσή τους. Ο Χέντελ έβλεπε δύναμη στους ανθρώπους και πίστευε ότι ήταν ικανοί να αλλάξουν οποιεσδήποτε συνθήκες. Ο Johann συχνά υπέκυψε στην επιρροή του χριστιανικού δόγματος, απεικόνιζε παθητικά και υποτακτικά άτομα.

Μουσικό δώρο

Ο πατέρας του μελλοντικού συνθέτη ήταν γιατρός και κουρέας. Εργάστηκε στη βασιλική αυλή και πέθανε όταν ο γιος του ήταν 18 ετών. Ήταν ο πατέρας που έστειλε τον γιο του να σπουδάσει με τον ταλαντούχο οργανίστα Φρίντριχ Ζάχοφ. Τίποτα δεν είναι γνωστό για τη μητέρα του μουσικού.

Ακόμη και ως παιδί, ο Georg έδειξε εξαιρετική ικανότητα να εκτελεί μουσικά έργα. Σε ηλικία επτά ετών έπαιζε ήδη έξοχα το όργανο. Το αγόρι κατέκτησε τον Δούκα της Σαξονίας με το ταλέντο του και ονειρευόταν να συνεχίσει να σπουδάζει μουσική, αλλά ο πατέρας του επέμενε να λάβει νομική εκπαίδευση. Ως αποτέλεσμα, μετά το σχολείο, ο Χέντελ έγινε φοιτητής νομικής, αλλά ταυτόχρονα εργαζόταν με μερική απασχόληση στην εκκλησία, παίζοντας όργανο. Έδωσε πολλές συναυλίες τσέμπαλου σε διάφορες αίθουσες στο Βερολίνο.

Το 1702 ο μουσικός έλαβε θέση στο Halle. Τον προσκαλούσαν συνεχώς να παίξει και ο νεαρός έκανε επίσης μαθήματα πιάνου και τραγουδιού. Σταδιακά, απλώς δεν έμενε χρόνος για να σπουδάσω νομικά. Ο Georg παράτησε το πανεπιστήμιο και πήγε στο Αμβούργο, την τοπική πρωτεύουσα της όπερας. Εκεί έγινε ο δεύτερος βιολιστής της ορχήστρας.

Πρώτα έργα

Ο Georg άρχισε να συνθέτει μουσική σε ηλικία δέκα ετών. Μετά έγραψε μικρά κομμάτια για όργανο και εκκλησιαστικές καντάτες. Οι συνθέσεις του ήταν ουσιαστικές και περίπλοκες, ήταν δύσκολο να αναγνωρίσεις το αγόρι σε αυτές σχολική ηλικία. Αφού μετακόμισε στο Αμβούργο, συνέχισε τις σπουδές του, έπαιξε βιολί και διεύθυνε διεύθυνση. Εκείνη την εποχή έγραψε τέσσερις όπερες, από τις οποίες σώθηκε μόνο η Αλμίρα. Χάρη σε αυτήν, ο νεαρός άνδρας έλαβε μια πρόσκληση από την Ιταλία. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, το θέατρο Kaiser είχε χρεοκοπήσει και ο συνθέτης είχε χάσει τη δουλειά του.

Λίγο πριν από τη μετακόμιση, ο Handel παρουσίασε στο κοινό τα έργα του «Nero» και «The Passion of St. John». Δεν είχαν επιτυχία και εξαιτίας του τελευταίου, ο μουσικός παραλίγο να χάσει τη ζωή του. Προκάλεσε σε μονομαχία κριτικός μουσικής Matheson, ο οποίος συνέτριψε το "The Passion..." σε smithereens. Συμφώνησε και μάλιστα χτύπησε τον μουσικό με σπαθί. Ένα κουμπί του παλτού τον έσωσε από τον θάνατο.

Μέσα σε λίγα χρόνια, ο Γιώργος κατάφερε να επισκεφτεί τη Ρώμη, τη Φλωρεντία, τη Βενετία και τη Νάπολη. Έγραψε περίπου 40 όπερες και κατέκτησε την ιταλική τεχνοτροπία στην εντέλεια. Το 1707 έγινε η πρώτη παράσταση της όπερας Rodrigo στη Φλωρεντία και το 1709 ο Handel κατέκτησε τη Βενετία με την Agrippina του. Χάρη στα έργα του έγινε επίτιμο μέλος της Αρκαδικής Ακαδημίας και άρχισε να δέχεται παραγγελίες από πλούσιους Ιταλούς.

Η «Αγριππίνα» ονομαζόταν η πιο μελωδική και όμορφη όπερα για τη μουσική του συνθέτη διαφορετικές χώρες. Τον προσκάλεσαν ακόμη και να γίνει ο μαέστρος της αυλής στο Ανόβερο, αλλά ο μουσικός δεν έμεινε πολύ και εκεί. Συνέχισε να γράφει όπερες, κοσμικές καντάτες και εκκλησιαστικά έργα. Επίσης ο Γερμανός έγινε διάσημος ερμηνευτήςστο όργανο και το κλείδωτο.

Η ζωή στο Λονδίνο

Το 1710, ο Χέντελ αποφάσισε να αλλάξει τη ζωή του. Πήγε στην αγγλική πρωτεύουσα, όπου άρχισε να σπουδάζει χορωδιακή τέχνη. Εκείνη την εποχή υπήρχαν ελάχιστοι συνθέτες στο Λονδίνο, η μουσική περνούσε κρίση. Σε μόλις 14 ημέρες, ο Georg μπόρεσε να συνθέσει την όπερα Rinaldo κατόπιν αιτήματος τοπικό θέατρο. Το πιο διάσημο κομμάτι του ήταν η άρια «Leave Me Cry». Ο Γερμανός δημιούργησε επίσης 12 ψαλμούς βασισμένους σε βιβλικά κείμενα και έγραψε τρεις ορχηστρικές σουίτες που ονομάζονταν «Music on the Water». Εκτελέστηκαν κατά τη διάρκεια της βασιλικής παρέλασης στον Τάμεση.

Χάρη στις ικανότητές του, ο μουσικός έλαβε τη θέση του επίσημου συνθέτη στη βασιλική αυλή. Παράλληλα έγραψε πολλά ντουέτα δωματίου και έργα για όμποε. Του οικονομική κατάστασησταδιακά βελτιώθηκε, ο συνθέτης μπόρεσε ακόμη και να αγοράσει ιδιόκτητη κατοικία. Η βασίλισσα ήταν ευνοϊκή για τον Γερμανό, που του χορήγησε ισόβια σύνταξη αφού άκουσε την Ωδή στα γενέθλιά του. Από το 1716, ο Γεώργιος εγκαταστάθηκε μόνιμα στο Λονδίνο.

Το επόμενο έτος, ο Χέντελ εργάστηκε για λίγο για τον Δούκα του Χάντος. Συνέχισε να συνθέτει, δίνοντας μεγάλη σημασία στη διαμόρφωση του ύφους του συγγραφέα. Ο συνθέτης σκόπευε να ενσταλάξει στους Βρετανούς την κατανόηση των ιταλικών παραδόσεων της όπερας, αλλά αυτή η ιδέα δεν άρεσε σε όλους. Εναντίον του μουσικού πλέκονταν ίντριγκες, κατακρίθηκε και ζήλευε.

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου αγώνα που ο Georg μπόρεσε να συνθέσει τη δική του καλύτερα έργα- όπερες "Ιούλιος Καίσαρας", "Ottone", "Tamerlane" και "Radamist". Οι ακροατές τους εκτίμησαν, αλλά όλο και περισσότεροι νέοι εμφανίστηκαν στη χώρα. ταλαντούχους μουσικούς. Οι Βρετανοί είχαν αρνητική στάση απέναντι στους ξένους, έτσι η βασιλική οικογένεια υποστήριζε όλο και λιγότερο τον Χέντελ.

Το 1720, ο συνθέτης έγινε επικεφαλής της όπερας της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής. Το 1729 το ίδρυμα χρεοκόπησε και έπρεπε να κλείσει. Ο Γερμανός προσπάθησε να αποκαταστήσει την ακαδημία στρατολογώντας νέο θίασο στην Ιταλία. Στη συνέχεια εμφανίστηκαν τα έργα «Alcina», «Roland» και «Ariodante». Ο μουσικός έβαλε όλη του την ψυχή σε αυτά, πρόσθεσε μπαλέτο και επέκτεινε τη χορωδία. Όμως το 1737 το θέατρο έπαψε τελικά να υπάρχει. Ο Χέντελ πήρε την ήττα σκληρά, έπαθε ακόμη και εγκεφαλικό.

Ανάρρωση μετά από ασθένεια

Μετά από νευρικό σοκ στο Λονδίνο, ο μουσικός έμεινε παράλυτος για αρκετούς μήνες. Ανάρρωνε από εγκεφαλικό και πάλευε με βαριά κατάθλιψη. Κατάφερε να επιστρέψει στη δημιουργικότητα μόνο μετά από θεραπεία σε ένα θέρετρο στο Άαχεν. Από το 1740 ο Χέντελ άρχισε να γράφει ξανά, αλλά αυτή τη φορά έστρεψε την προσοχή του στο είδος του ορατόριου. Το περισσότερο διάσημα έργαεκείνης της περιόδου έγιναν «Imeneo», «Saul» και «Israel in Egypt».

Μετά την επιστροφή του, ο Τζορτζ έλαβε μια πρόσκληση από έναν Ιρλανδό λόρδο. Πήγε στο Δουβλίνο, όπου έγραψε το ορατόριο Messiah. Αργότερα παρουσιάστηκαν στο κοινό τα έργα «Judas Maccabeus» και «Oratorio on Chance». Χάρη σε αυτά τα πατριωτικά ορατόρια, ο Γερμανός μπόρεσε να επιστρέψει στην Αγγλία, όπου έλαβε τον τίτλο του εθνικού συνθέτη. Η βασιλική οικογένεια τον καλωσόρισε και ο Χέντελ έγραψε ακόμη και τη μουσική για τα μεγάλα πυροτεχνήματα.

ΣΕ τα τελευταία χρόνιαΚατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Γερμανός συνεργάστηκε συχνά με άλλους μουσικούς, για παράδειγμα, με τους Erba και Stradelli. Βοήθησε στην ανάπτυξη και τον εμπλουτισμό των έργων τους και τα επεξεργάστηκε. Λόγω προβλημάτων υγείας και σταδιακής επιδείνωσης της όρασης, ο συνθέτης έγραφε νέα έργα όλο και λιγότερο. Το 1750 άρχισε να δημιουργεί το ορατόριο «Jeuthai». Όταν ολοκληρώθηκε το έργο, ήταν ήδη εντελώς τυφλός.

Ο Χέντελ πέθανε στις 14 Απριλίου 1759. Δεν παντρεύτηκε ποτέ και δεν έκανε παιδιά. Όμως ο συνθέτης άφησε πίσω του καταπληκτικά έργα. Τον θυμούνται και τον τιμούν σε διάφορες χώρες, τα έργα του μουσικού του έδωσαν αθανασία και αιώνια δόξα.

Βασικά στοιχεία δημιουργική βιογραφία Handel

1685 – γεννήθηκε το Galle.Ανακαλύφθηκε σε Νεαρή ηλικίαέκτακτος μουσικές ικανότητες, συμπεριλαμβανομένου το δώρο ενός αυτοσχεδιαστή δεν προκάλεσε μεγάλη χαρά στον πατέρα του, έναν ηλικιωμένο κουρέα-χειρουργό.

ΜΕ 9 χρονώνΗ ηλικία πήρε μαθήματα σύνθεσης και οργανοπαιξίματος από τον F.V. Zachau,

Με 12 χρόνιαέγραψε εκκλησιαστικές καντάτες και οργανικά κομμάτια.

ΣΕ 1702Σπούδασε νομολογία στο Πανεπιστήμιο του Χάλε, ενώ παράλληλα κατείχε τη θέση του οργανίστα του προτεσταντικού καθεδρικού ναού.

ΜΕ 1703εργάστηκε στην όπερα στο Αμβούργο(βιολιστής, στη συνέχεια τσέμπαλο και συνθέτης). Γνωρίστε τον Kaiser, τον θεωρητικό της μουσικής Matteson. Σύνθεση των πρώτων όπερας - "Almira", "Nero". Το πάθος του Αγίου Ιωάννη.

ΣΕ 1706–1710 βελτιωμένη στην Ιταλια,όπου έγινε διάσημος ως βιρτουόζος δάσκαλοςπαίζοντας τσέμπαλο και όργανο. Γνώρισε τον Corelli, τον Vivaldi, τον πατέρα και τον γιο Scarlatti. Οι παραγωγές των όπερων του Χέντελ του έφεραν ευρεία φήμη. "Ροντρίγκο" "Αγριππίνα". Ορατόριο "Θρίαμβος του χρόνου και της αλήθειας", "Ανάσταση".

ΣΕ 1710–1717 δικαστικός μαέστρος μέσα Ανόβερο, αν και από το 1712 έμενε κυρίως σε Λονδίνο(το 1727 έλαβε την αγγλική υπηκοότητα). Επιτυχία όπερας "Ρινάλντο"(1711, Λονδίνο) εξασφάλισε τη φήμη του Χέντελ ως ενός από τους μεγαλύτερους συνθέτες όπερας στην Ευρώπη. Η δουλειά του συνθέτη στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου ήταν ιδιαίτερα γόνιμη, όταν συνέθεσε πολλές όπερες το χρόνο (μεταξύ αυτών - «Ιούλιος Καίσαρας», «Ροζελίντα», «Αλέξανδρος» κ.λπ..) Ο ανεξάρτητος χαρακτήρας του Χέντελ περιέπλεξε τις σχέσεις του με ορισμένους κύκλους της αριστοκρατίας. Επιπλέον, το είδος της σειράς όπερας, το οποίο ανέβασε η Βασιλική Ακαδημία Μουσικής, ήταν ξένο στο αγγλικό δημοκρατικό κοινό.

ΣΕ δεκαετία του 1730Ο Χέντελ αναζητά νέους τρόπους μουσικό θέατρο, προσπαθεί να μεταρρυθμίσει τη σειρά της όπερας ( «Αρίοδαντος», «Αλκίνα», «Ξέρξης»), αλλά αυτό το ίδιο το είδος ήταν καταδικασμένο. Μετά από μια σοβαρή ασθένεια (παράλυση) και την αποτυχία της όπερας «Δειδάμια», σταμάτησε να συνθέτει και να ανεβάζει όπερες.

Μετά 1738το κεντρικό είδος του έργου του Χέντελ έγινε ορατόριο: «Σαούλ», «Ισραήλ στην Αίγυπτο», «Μεσσίας», «Σαμψών», «Ιούδας Μακκαβαίος», «Ιησούς».

Ενώ εργαζόταν στο τελευταίο ορατόριο "Jewthai"(1752) η όραση του συνθέτη επιδεινώθηκε απότομα και τυφλώθηκε. την ίδια στιγμή πριν τελευταιες μερεςσυνέχισε να προετοιμάζει τα έργα του για δημοσίευση.

Έργα του Χέντελ. Επισκόπηση των ειδών.

Η πολυτιμότερη συνεισφορά του Χέντελ στο θησαυροφυλάκιο της παγκόσμιας τέχνης είναι τα αγγλικά ορατόρια του, ωστόσο είναι απαραίτητο πρώτα απ' όλα να στραφεί στις ιταλικές όπερες του. Από το 1705 έως το 1738, ο συνθέτης αφιέρωσε τη συντριπτική πλειοψηφία της δημιουργικής του ενέργειας σε αυτό το είδος. Ο Χέντελ συνεχίζει τις παραδόσεις της ναπολιτάνικης σχολής και του Αλεσάντρο Σκαρλάτι. Στις όπερες του Χέντελ, οι άριες da capo κυριαρχούν στην παραδοσιακή τριμερή μορφή (Α–Β–Α), αλλά κάθε άρια σχεδιάζει ατομικό χαρακτήρασε μια ή την άλλη κατάσταση, και το άθροισμα των αριών δημιουργεί ένα σύνολο δραματική εικόνα. Ο Handel είχε μια εκπληκτική ικανότητα να δημιουργεί δραματικούς χαρακτήρες μέσα σε μια μόνο άρια και να επιτυγχάνει λαμπρά αποτελέσματα.


Ο Χέντελ μετέφερε τις δραματικές τεχνικές που αναπτύχθηκαν στην όπερα στα ορατόριο του. Διαφέρουν από τις όπερές του στην απουσία ηθοποιίακαι διακοσμητικά? κατανάλωση Στα Αγγλικάαντί για ιταλικά? δωρεάν εισαγωγή χορωδιών. Πιο συχνά χρησιμοποιείται σε ορατόριο θρησκευτικά θέματααπό την Παλαιά Διαθήκη, αλλά η μουσική εδώ είναι πιο δραματική από την εκκλησία και σε ορισμένες περιπτώσεις (για παράδειγμα, στη Σεμέλη και στον Ηρακλή) οι πλοκές δεν συνδέονται καθόλου με τον Χριστιανισμό.

Εργασίες οργάνωνΟ Χέντελ κατέχει πολυάριθμα πλεονεκτήματα, αλλά και πάλι ποιοτικά κατώτερος από τα χορωδιακά του έργα. Το κύριο αριστούργημα οργανική δημιουργικότητασυνθέτης - ένας μνημειώδης κύκλος 12 κοντσέρτι grossi για έγχορδα (τυπώθηκε το 1740, όπ. 6). Δίπλα μπορείτε να βάλετε μόνο μερικά κομμάτια της Μουσικής στο Νερό.

Μπαχ και Χέντελ.

Το έργο του George Frideric Handel, μαζί με το έργο του J.S. Μπαχ, ήταν το αποκορύφωμα της εξέλιξης μουσική κουλτούραπρώτα μισό του XVIIIαιώνας. Πολλά ενώνουν αυτούς τους δύο καλλιτέχνες, που, εξάλλου, ήταν συνομήλικοι και συμπατριώτες τους:

  • και οι δύο συνέθεσαν τη δημιουργική εμπειρία διαφόρων εθνικών σχολείων, το έργο τους είναι ένα είδος σύνοψης της ανάπτυξης αιώνων παραδόσεων.
  • Τόσο ο Μπαχ όσο και ο Χέντελ ήταν οι μεγαλύτεροι πολυφωνιστές στην ιστορία της μουσικής.
  • Και οι δύο συνθέτες έλκονται προς τα είδη της χορωδιακής μουσικής.

Ωστόσο, σε σύγκριση με τον Μπαχ δημιουργική μοίραΗ ζωή του Χέντελ ήταν εντελώς διαφορετική από τη γέννησή του, μεγάλωσε σε διαφορετικές συνθήκες και στη συνέχεια έζησε και εργάστηκε σε διαφορετικό κοινωνικό περιβάλλον:

  • Ο Μπαχ ήταν κληρονομικός μουσικός. Ο Handel γεννήθηκε στην οικογένεια ενός αρκετά πλούσιου κουρέα-χειρουργού και οι πρώιμες μουσικές του κλίσεις δεν προκάλεσαν καμία χαρά στον πατέρα του, ο οποίος ονειρευόταν να δει τον γιο του να γίνει δικηγόρος.
  • αν η βιογραφία του Μπαχ δεν είναι πλούσια σε εξωτερικά γεγονότα, τότε ο Χέντελ έζησε μια πολύ θυελλώδη ζωή, βιώνοντας τόσο λαμπρές νίκες όσο και καταστροφικές αποτυχίες.
  • ήδη κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Handel πέτυχε παγκόσμια αναγνώριση, ήταν σε πλήρη θέα μουσική Ευρώπη, ενώ το έργο του Μπαχ ήταν ελάχιστα γνωστό στους συγχρόνους του.
  • Ο Μπαχ υπηρέτησε στην εκκλησία σχεδόν όλη του τη ζωή, έγραψε ένα τεράστιο μέρος της μουσικής για την εκκλησία, ο ίδιος ήταν ένας πολύ ευσεβής άνθρωπος, που γνώριζε πολύ καλά Βίβλος. Ο Χέντελ ήταν εξαιρετικός κοσμικόςσυνθέτης που συνέθεσε κυρίως για το θέατρο και σκηνή συναυλίας. Τα αμιγώς εκκλησιαστικά είδη κατέχουν μικρή θέση σε αυτόν και συγκεντρώνονται μέσα πρώιμη περίοδοδημιουργικότητα. Είναι σημαντικό ότι κατά τη διάρκεια της ζωής του Χέντελ ο κλήρος αποθάρρυνε τις προσπάθειες ερμηνείας των ορατόριου του ως καλτ μουσικής.
  • ΜΕ νεολαίαΟ Handel δεν ήθελε να τα βάλει με την εξαρτημένη θέση ενός επαρχιακού εκκλησιαστικού μουσικού και, με την πρώτη ευκαιρία, μετακόμισε στην ελεύθερη πόλη του Αμβούργου - την πόλη γερμανική όπερα. Στην εποχή του Χέντελ ήταν πολιτισμικό κέντροΓερμανία. Σε καμία άλλη γερμανική πόλη η μουσική δεν είχε τέτοια εκτίμηση όπως εκεί. Στο Αμβούργο, ο συνθέτης στράφηκε αρχικά στο είδος όπερας, στο οποίο έλκυε όλη του τη ζωή (αυτή είναι μια άλλη διαφορά μεταξύ του ίδιου και του Μπαχ).

Η βιογραφία του Χέντελ δείχνει ότι ήταν σπουδαίος άνθρωπος εσωτερική δύναμηκαι πεποίθηση. Όπως είπε ο Bernard Shaw για αυτόν: «Μπορείς να περιφρονήσεις οποιονδήποτε και οτιδήποτε, αλλά είσαι αδύναμος να αντικρούσεις τον Handel». Σύμφωνα με τον θεατρικό συγγραφέα, ακόμη και οι σκληραγωγημένοι άθεοι έμειναν άφωνοι στο άκουσμα της μουσικής του.

Παιδική και πρώιμη ηλικία

Ο George Frideric Handel γεννήθηκε στις 23 Φεβρουαρίου 1685, οι γονείς του ζούσαν στο Halle. Ο πατέρας του μελλοντικού συνθέτη ήταν κουρέας-χειρουργός, του οποίου η σύζυγος μεγάλωσε στην οικογένεια ενός ιερέα. Το παιδί άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μουσική πολύ νωρίς, αλλά στην πρώιμη παιδική ηλικία δεν δόθηκε μεγάλη προσοχή στα χόμπι του. Οι γονείς πίστευαν ότι αυτό ήταν απλώς παιδικό παιχνίδι.

Αρχικά το αγόρι στάλθηκε στο κλασικό σχολείο, όπου ο μελλοντικός συνθέτης μπόρεσε να αντιληφθεί κάποια μουσικές έννοιεςαπό τον μέντορά του Πρετόριους. Όντας πραγματικός γνώστης της μουσικής, ο ίδιος συνέθεσε όπερες για το σχολείο. Μεταξύ των πρώτων δασκάλων του Χέντελ ήταν ο οργανίστας Κρίστιαν Ρίτερ, ο οποίος έδωσε στο αγόρι μαθήματα παιξίματος του κλαβικόρδου, και ο δικαστής του συγκροτήματος Ντέιβιντ Πουλ, ο οποίος επισκεπτόταν συχνά το σπίτι.

Το ταλέντο του νεαρού Handel εκτιμήθηκε μετά από μια τυχαία συνάντηση με τον δούκα Johann Adolf και η μοίρα του αγοριού άρχισε αμέσως να αλλάζει δραματικά. Μεγάλος θαυμαστής μουσική τέχνηΈχοντας ακούσει έναν υπέροχο αυτοσχεδιασμό, έπεισε τον πατέρα του Χέντελ να δώσει στον γιο του την κατάλληλη εκπαίδευση. Ως αποτέλεσμα, ο Georg έγινε ένας από τους μαθητές του οργανίστα και συνθέτη Friedrich Zachau, ο οποίος απολάμβανε μεγάλη φήμηστο Halle. Για τρία χρόνια σπούδασε σύνθεση μουσικής και επίσης κατέκτησε τις δεξιότητες να παίζει ελεύθερα διάφορα όργανα - κατέκτησε το βιολί, το όμποε και το τσέμπαλο.

Έναρξη καριέρας συνθέτη

Το 1702, ο Handel μπήκε στο Πανεπιστήμιο του Galle και σύντομα έλαβε ένα ραντεβού ως οργανίστας στον Gallic Calvinist Cathedral. Χάρη σε αυτό, ο νεαρός άνδρας, του οποίου ο πατέρας είχε πεθάνει εκείνη την εποχή, κατάφερε να κερδίσει τα προς το ζην και βρήκε στέγη πάνω από το κεφάλι του. Παράλληλα, ο Χέντελ δίδασκε θεωρία και τραγούδι σε ένα προτεσταντικό γυμνάσιο.

Ένα χρόνο αργότερα, ο νεαρός συνθέτης αποφασίζει να μετακομίσει στο Αμβούργο, όπου βρισκόταν τότε το μοναδικό στη Γερμανία θέατρο όπερας(η πόλη ονομαζόταν ακόμη και «Γερμανική Βενετία»). Ο διευθυντής της ορχήστρας του θεάτρου, Ράινχαρντ Κάιζερ, έγινε τότε πρότυπο για τον Χέντελ. Ο Handel, ο οποίος εντάχθηκε στο συγκρότημα ως βιολονίστας και τσέμπαλο, συμμερίστηκε την άποψη ότι στις όπερες είναι προτιμότερο να χρησιμοποιείται ιταλική γλώσσα. Στο Αμβούργο, ο Handel δημιούργησε τα πρώτα του έργα - τις όπερες Almira, Nero, Daphne και Florindo.

Το 1706, ο George Handel, μετά από πρόσκληση του μεγάλου πρίγκιπα της Τοσκάνης Ferdinando de' Medici, ήρθε στην Ιταλία. Αφού πέρασε περίπου τρία χρόνια στη χώρα, έγραψε το περίφημο «Dixit Dominus», το οποίο βασίστηκε στα λόγια του Ψαλμού 110, καθώς και τα ορατόριο «La resurrezione» και «Il trionfo del tempo». Ο συνθέτης γίνεται δημοφιλής στην Ιταλία, το κοινό αντιλαμβάνεται πολύ θερμά τις όπερες του «Rodrigo» και «Agrippina».

Handel στην Αγγλία

Ο συνθέτης θα περάσει την περίοδο από το 1710 μέχρι το τέλος της ζωής του στο Λονδίνο, όπου θα πάει ως bandmaster στον πρίγκιπα Τζορτζ (αργότερα θα γίνει βασιλιάς της Μεγάλης Βρετανίας και της Ιρλανδίας).

Κάθε χρόνο δημιουργώντας πολλές όπερες για τη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής, το Βασιλικό Θέατρο και το Θέατρο του Κόβεντ Γκάρντεν, ο συνθέτης αναγκαζόταν να αλλάξει δουλειά - η φαντασία της μεγάλης μουσικής φιγούρας ήταν στριμωγμένη στο τότε υπάρχον πλαίσιο της διαδοχικής δομής του σειρά όπερας. Επιπλέον, ο Χέντελ έπρεπε συνεχώς να έρχεται σε διαφωνία με τους ευγενείς. Ως αποτέλεσμα, σταδιακά μεταπήδησε στη σύνθεση ορατόριου.

Την άνοιξη του 1737, ο Χέντελ υπέστη εγκεφαλικό που τον άφησε μερικώς παράλυτο. δεξί χέρι, και αργότερα άρχισαν να παρατηρούν θόλωση της λογικής. Αλλά ο συνθέτης κατάφερε να ανακάμψει μέσα σε ένα χρόνο, αλλά δεν δημιούργησε άλλες όπερες.

Εννέα χρόνια πριν από το θάνατό του, ο Χέντελ τυφλώθηκε τελείως λόγω ενός θανατηφόρου ατυχήματος και αναγκάστηκε να περάσει αυτά τα χρόνια στο σκοτάδι. Στις 7 Απριλίου 1759, ο συνθέτης άκουσε μια συναυλία κατά την οποία εκτελέστηκε το ορατόριο «Messiah» που δημιούργησε και αυτή έγινε η τελευταία εμφάνιση του πλοιάρχου, το όνομα του οποίου ήταν διάσημο σε όλη την Ευρώπη. Μια εβδομάδα αργότερα, στις 14 Απριλίου, ο George Frideric Handel έφυγε από αυτόν τον κόσμο. Σύμφωνα με την τελευταία του διαθήκη, η κηδεία έγινε στο Αβαείο του Γουέστμινστερ. Η τελετή της κηδείας οργανώθηκε με μεγαλοπρέπεια, όπως η πιο σημαντική πολιτικοίΑγγλία.

ΧΑΝΤΕΛ (Handel) Georg Friedrich (ή George Frederick) (23 Φεβρουαρίου 1685, Halle - 14 Απριλίου 1759, Λονδίνο), Γερμανός συνθέτης και οργανίστας. Εργάστηκε στο Λονδίνο για περίπου μισό αιώνα. Δάσκαλος του μνημειακού ορατόριου, κυρίως σε βιβλικά θέματα (περ. 30), συμπεριλαμβανομένων των «Σαούλ», «Ισραήλ στην Αίγυπτο» (και τα δύο 1739), «Μεσσίας» (1742), «Σαμψών» (1743), «Ιούδας» Μακκαβαίος» ( 1747). Περισσότερες από 40 όπερες, συναυλίες οργάνων, κοντσέρτο γκρόσο για ορχήστρα, οργανικές σονάτες, σουίτες.

Σε νεαρή ηλικία ανακάλυψε μεγάλες μουσικές ικανότητες και αρχικά σπούδασε μουσική κρυφά από τον πατέρα του, τον δικαστικό κουρέα-χειρουργό, που ήθελε ο γιος του να γίνει δικηγόρος. Μόνο γύρω στο 1694 ο Handel στάλθηκε για σπουδές από τον F.V Tsakhov (1663-1712) - οργανίστας της Εκκλησίας του Αγ. Η Μαίρη στο Χάλε. Σε ηλικία 17 ετών, ο Χέντελ διορίστηκε οργανίστας του καλβινιστικού καθεδρικού ναού, αλλά άρχισε να ενδιαφέρεται να γράψει την πρώτη του όπερα, την Αλμίρα, την οποία ακολούθησε ενάμιση μήνα αργότερα μια άλλη όπερα, ο Νέρων. Το 1705 ο Χέντελ πήγε στην Ιταλία, όπου πέρασε περίπου τέσσερα χρόνια. Εργάστηκε στη Φλωρεντία, τη Ρώμη, τη Νάπολη, τη Βενετία. Η σειρά όπερών του ανέβηκε σε όλες αυτές τις πόλεις και τα ορατόριο του (συμπεριλαμβανομένης της «Ανάστασης») ανέβηκαν επίσης στη Ρώμη. Η ιταλική περίοδος της ζωής του Handel σημαδεύτηκε επίσης από τη δημιουργία πολυάριθμων κοσμικών καντάτων (κυρίως για σόλο φωνή με ψηφιακό μπάσο). σε αυτά ο Χέντελ αλίευσε την ικανότητά του στη φωνητική γραφή σε ιταλικά κείμενα. Στη Ρώμη, ο Χέντελ έγραψε πολλά έργα για την εκκλησία με λατινικές λέξεις.

Στις αρχές του 1710, ο Χέντελ έφυγε από την Ιταλία για το Αννόβερο για να αναλάβει τη θέση του μαέστρου της αυλής. Σύντομα έλαβε άδεια και πήγε στο Λονδίνο, όπου στις αρχές του 1711 ανέβηκε η όπερά του Rinaldo, που έγινε δεκτός με ενθουσιασμό από το κοινό. Επιστρέφοντας στο Ανόβερο, ο Handel εργάστηκε για λίγο περισσότερο από ένα χρόνο και το φθινόπωρο του 1712 έφυγε ξανά για το Λονδίνο, όπου παρέμεινε μέχρι το καλοκαίρι του 1716. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έγραψε τέσσερις όπερες, μια σειρά από έργα για την εκκλησία και για απόδοση στη βασιλική αυλή· του απονεμήθηκε βασιλική σύνταξη. Καλοκαίρι 1716 Ο Χέντελ στη συνοδεία του Άγγλος βασιλιάςΟ Γεώργιος Α' επισκέφτηκε ξανά το Ανόβερο (ίσως ήταν τότε που το Brockes Passion του γράφτηκε με γερμανικό λιμπρέτο) και επέστρεψε στο Λονδίνο στα τέλη της ίδιας χρονιάς. Προφανώς, το 1717 ο Χέντελ έγραψε τη "Μουσική του Νερού" - 3 ορχηστρικές σουίτες που προορίζονταν να παιχτούν κατά τη διάρκεια μιας παρέλασης του βασιλικού στόλου στον Τάμεση. Το 1717-18, ο Χέντελ ήταν στην υπηρεσία του κόμη του Κάρναρβον (αργότερα Δούκας του Χάντος), με επικεφαλής μουσική παράστασηστο κάστρο του Cannons (κοντά στο Λονδίνο). Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων συνέθεσε 11 Αγγλικανικούς πνευματικούς ύμνους (γνωστούς ως Chandos Anthems) και δύο σκηνικά έργα στο δημοφιλές είδος αγγλικής μάσκας, Acis and Galatea και Esther (Haman και Mordecai). Και οι δύο μάσκες Handel σχεδιάστηκαν για τις δυνατότητες του μέτριου ερμηνευτικού συνόλου που είχε στη διάθεσή του το γήπεδο Cannon.

Το 1718-19, μια ομάδα αριστοκρατών κοντά στη βασιλική αυλή, επιδιώκοντας να ενισχύσει τη θέση της ιταλικής όπερας στο Λονδίνο, ίδρυσε μια νέα εταιρεία όπερας - τη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής. Handel, υποψήφιος μουσικός διευθυντήςΑκαδημία, πήγε στη Δρέσδη για να στρατολογήσει τραγουδιστές για την όπερα, η οποία άνοιξε τον Απρίλιο του 1720. Τα χρόνια από το 1720 έως το 1727 ήταν το αποκορύφωμα της δραστηριότητας του Handel ως συνθέτης όπερας. Το "Radamist" (η δεύτερη όπερα που γράφτηκε ειδικά για τη Βασιλική Ακαδημία) ακολούθησαν οι "Ottone", "Julius Caesar", "Rodelinda", "Tamerlane", "Admetus" και άλλα έργα που ανήκουν στην κορυφή του είδους opera seria. Το ρεπερτόριο της Βασιλικής Ακαδημίας περιελάμβανε επίσης όπερες του Τζιοβάνι Μπονοντσίνι (1670-1747), ο οποίος θεωρούνταν αντίπαλος του Χέντελ, και άλλους εξέχοντες συνθέτες. Στις παραστάσεις συμμετείχαν πολλοί εξαιρετικοί τραγουδιστές, μεταξύ των οποίων η σοπράνο Francesca Cuzzoni (1696-1778) και ο castrato Senesino (π. 1759). Ωστόσο, η επιχείρηση της νέας επιχείρησης όπερας πήγε με διάφορους βαθμούς επιτυχίας και η εντυπωσιακή επιτυχία της παρωδίας των «κοινών ανθρώπων» «The Beggar's Opera» (1728) στο λιμπρέτο του John Gay (1685-1732) με μουσική διασκευήΟ Johann Christoph Pepusch (1667-1752) συνέβαλε άμεσα στην κατάρρευσή του. Ένα χρόνο νωρίτερα, ο Χέντελ έλαβε την αγγλική υπηκοότητα και συνέθεσε τέσσερις ύμνους με την ευκαιρία της στέψης του Γεωργίου Β' (ακόμη νωρίτερα, το 1723, του απονεμήθηκε ο τίτλος του συνθέτη του Βασιλικού Παρεκκλησίου).

Το 1729 ο Χέντελ συνίδρυσε τις νέες σεζόν της ιταλικής όπερας, αυτή τη φορά στο Λονδίνο Βασιλικό Θέατρο(King's Theatre) (την ίδια χρονιά πήγε στην Ιταλία και στη Γερμανία για να στρατολογήσει τραγουδιστές Αυτή η επιχείρηση όπερας διήρκεσε περίπου οκτώ χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων οι επιτυχίες εναλλάσσονταν με αποτυχίες). νέα έκδοσηΗ Εσθήρ (σε μορφή ορατόριου) παρουσιάστηκε δύο φορές στο Λονδίνο, αρχικά υπό τη σκυτάλη του ίδιου του Χέντελ και στη συνέχεια από αντίπαλη εταιρεία. Ο Χέντελ ετοίμαζε αυτό το έργο για παραγωγή στο Βασιλικό Θέατρο, αλλά ο Επίσκοπος του Λονδίνου απαγόρευσε τη μεταφορά βιβλική ιστορίαεπί θεατρική σκηνή. Το 1733 ο Handel προσκλήθηκε στην Οξφόρδη για ένα φεστιβάλ της μουσικής του. Έγραψε το ορατόριο «Athalia» ειδικά για παράσταση στο Oxford Sheldonian Theatre. Στο μεταξύ, ένας νέος θίασος, η Όπερα των Ευγενών, ιδρύθηκε στο Λονδίνο, παρέχοντας σοβαρό ανταγωνισμό στις εποχές του Χέντελ. Ο πρόσφατος αγαπημένος τραγουδιστής της Handel, Senesino, έγινε ο κορυφαίος σολίστ της. Ο αγώνας μεταξύ της Noble Opera και της επιχείρησης του Handel για τη συμπάθεια του κοινού του Λονδίνου ήταν δραματικός και κατέληξε στη χρεοκοπία και των δύο θιάσων (1737). Παρόλα αυτά, στα μέσα της δεκαετίας του 1730, ο Χέντελ δημιούργησε υπέροχες όπερες όπως ο Ρόλαντ, ο Αριοδάντης και η Αλτσίνα (οι δύο τελευταίες με εκτεταμένες σκηνές μπαλέτου).

Τα χρόνια από το 1737 έως το 1741 στη βιογραφία του Χέντελ σημαδεύτηκαν από ταλαντώσεις μεταξύ των σειρών της ιταλικής όπερας και των μορφών που βασίζονται σε Αγγλικά κείμενα, κυρίως ορατόριο. ΠΡΟΣ ΤΗΝ τελική επιλογήΜεταξύ αυτών των δύο ειδών ωθήθηκε από την αποτυχία της όπερας Deidamia στο Λονδίνο (1741) και την ενθουσιώδη υποδοχή του ορατόριου Messiah στο Δουβλίνο (1742).

Τα περισσότερα από τα επόμενα ορατόριο του Χέντελ έκαναν πρεμιέρα στο νέο θέατρο Covent Garden του Λονδίνου κατά τη διάρκεια ή λίγο πριν τη Σαρακοστή. Τα περισσότερα απόιστορίες παρμένες από Παλαιά Διαθήκη("Σαμψών", "Ο Ιωσήφ και οι αδελφοί του", "Βελτάσαρ", "Ιούδας Μακκαβαίος", "Ιησούς", "Σολομών" και άλλοι). τα ορατόριο του για θέματα από αρχαία μυθολογία(«Σεμέλα», «Ηρακλής») και η χριστιανική αγιογραφία («Θεοδώρα») δεν είχαν μεγάλη επιτυχία στο κοινό. Κατά κανόνα, μεταξύ των κινήσεων των ορατόριου, ο Handel ερμήνευσε τα δικά του κονσέρτα για όργανο και ορχήστρα ή διηύθυνε έργα στο είδος του κοντσέρτο γκρόσο (ιδιαίτερα αξιοσημείωτα είναι τα 12 Concerti grossi για ορχήστρα εγχόρδων, Op. 6, που δημοσιεύτηκε το 1740).

Κατά τα τελευταία δέκα χρόνια της ζωής του, ο Handel εκτελούσε τακτικά τον Μεσσία, συνήθως με 16 τραγουδιστές και περίπου 40 οργανοπαίκτες. όλες αυτές οι παραστάσεις ήταν για φιλανθρωπικό σκοπό (υπέρ του Ορφανοτροφείου στο Λονδίνο). Το 1749 συνέθεσε τη σουίτα «Music for the Royal Fireworks» που θα παρουσιαστεί στο Green Park προς τιμήν της Ειρήνης του Άαχεν. Το 1751, ο Handel έχασε την όρασή του, κάτι που δεν τον εμπόδισε να δημιουργήσει το ορατόριο «Jeuthae» ένα χρόνο αργότερα. Το τελευταίο ορατόριο του Handel, The Triumph of Time and Truth (1757), αποτελείται κυρίως από παλαιότερο υλικό. Σε γενικές γραμμές, ο Handel συχνά κατέφευγε σε δανεισμό από τον δικό του πρώιμα έργα, καθώς και από τη μουσική άλλων συγγραφέων, την οποία προσάρμοσε επιδέξια στο δικό του στυλ.

Ο θάνατος του Χέντελ έγινε αντιληπτός από τους Βρετανούς ως η απώλεια του μεγαλύτερου συνθέτη του έθνους. Τάφηκε στο Αβαείο του Γουέστμινστερ. Πριν από την «Αναγέννηση του Μπαχ» των αρχών του 19ου αιώνα. Η φήμη του Χέντελ ως του σημαντικότερου συνθέτη του πρώτου μισού του 18ου αιώνα παρέμεινε ακλόνητη. Ο V. A. πραγματοποίησε νέες εκδόσεις του «Acis and Galatea» (1788), του «Messiah» (1789), του ορατόριου «The Feast of Alexander» (1790) και της Ωδής για τον Αγ. Σεσίλια (1790). θεώρησε ο Χέντελ μεγαλύτερος συνθέτηςόλων των εποχών. Φυσικά, αυτή η εκτίμηση είναι υπερβολική. Παρ' όλα αυτά, δεν μπορεί να αμφισβητηθεί ότι τα μνημειώδη ορατόριο του Χέντελ, και πάνω απ' όλα ο Μεσσίας, ανήκουν στα πιο εντυπωσιακά μνημεία της μπαρόκ μουσικής.

Handel Georg Friedrich (1685-1759), Γερμανός συνθέτης.

Γεννήθηκε στις 27 Φεβρουαρίου 1685 στην πόλη Halle. ΜΕ παιδική ηλικίατο αγόρι είχε ταλέντο στη μουσική, αλλά ο πατέρας του ονειρευόταν να γίνει δικηγόρος. Παρόλα αυτά, οι γονείς επέτρεψαν στον γιο τους να κάνει μαθήματα στο όργανο και τη σύνθεση από τον F.V.

Μετά το θάνατο του πατέρα του το 1697, ο Handel αποφάσισε να αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στη μουσική. Ωστόσο, το 1702 συνέχισε να σπουδάζει στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου του Halle. Ταυτόχρονα, ο Χέντελ έλαβε τη θέση του οργανίστα του προτεσταντικού καθεδρικού ναού. Το 1703, ο μουσικός έφυγε για το Αμβούργο, όπου πήρε τη θέση του δεύτερου βιολονίστα, τσέμπαλου και μαέστρου της Όπερας του Αμβούργου.

Σε αυτήν την πόλη έγραψε και ανέβασε την πρώτη του όπερα, «Οι αντιξοότητες της βασιλικής μοίρας, ή Αλμίρα, βασίλισσα της Καστίλλης» (1705). Έκτοτε, η όπερα κατέχει κεντρική θέση στο έργο του Χέντελ. Έγραψε πάνω από 40 έργα αυτού του είδους της μουσικής τέχνης.

Ο συνθέτης πέρασε από το 1706 έως το 1710 στην Ιταλία, βελτιώνοντας τις δεξιότητές του. Επιπλέον, έπαιξε με μεγάλη επιτυχία σε συναυλίες ως βιρτουόζος ερμηνευτής στο όργανο και στο τσέμπαλο.

Τη φήμη του Χέντελ του έφερε η επόμενη όπερά του, η Αγριππίνα (1709). Από την Ιταλία επέστρεψε στη Γερμανία, στο Ανόβερο, όπου πήρε τη θέση του μαέστρου της αυλής και μετά στο Λονδίνο. Εδώ το 1711 ανέβασε την όπερα του Rinaldo.

Ξεκινώντας το 1712, ο συνθέτης ζούσε κυρίως σε αγγλικό κεφαλαίο; Ήταν για πρώτη φορά προστάτης της βασίλισσας Anne Stuart και μετά τον θάνατό της από τον George I. Από την έναρξη λειτουργίας της όπερας της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής το 1719, με επικεφαλής τον Handel, ήρθε η ώρα της λαμπρής δόξας του. Ο συνθέτης έγραψε τις όπερες του τη μία μετά την άλλη: "Radamist" (1720), "Mucius Scaevola" (1721), "Otto" και "Flavius" (και τα δύο 1723), "Ιούλιος Καίσαρας" και "Ταμερλάνος" (και οι δύο 1724), " Rodelinda» (1725), «Scipio» και «Alexander» (και οι δύο 1726), «Admetus» και «Richard I» (και οι δύο 1727).

Το 1727, ο Χέντελ έλαβε την αγγλική υπηκοότητα. Το 1728, λόγω οικονομικών δυσκολιών, η όπερα έκλεισε. Ήρθε μια δύσκολη στιγμή για τον Χέντελ, προσπάθησε να δημιουργήσει ένα νέο θέατρο και ταξίδεψε αρκετές φορές στην Ιταλία. Όλα αυτά τα προβλήματα υπονόμευσαν την υγεία του: το 1737 έμεινε παράλυτος σωστη πλευρασώματα. Αλλά ο συνθέτης δεν εγκατέλειψε τη δημιουργικότητά του. Το 1738 ήταν
Η όπερα «Ξέρξης» γράφτηκε, αλλά η επόμενη όπερα, «Δειδαμία» (1741), απέτυχε και ο Χέντελ δεν έγραψε άλλες όπερες.

Εγκαταστάθηκε στο είδος του ορατόριου, στο οποίο έδειξε την πλήρη δύναμη της ιδιοφυΐας του με όχι λιγότερο εύρος. Μεταξύ των καλύτερων παραδειγμάτων αυτού του είδους είναι ο Σαούλ και το Ισραήλ στην Αίγυπτο (και τα δύο 1739), ο Μεσσίας (1742), ο Σαμψών (1743), ο Ιούδας Μακκαβαίος (1747), ο «Jeuthai» (1752). Εκτός από τα ορατόριο, ο Handel έγραψε περίπου εκατό καντάτες και για ορχήστρα - 18 κοντσέρτα κάτω από συνηθισμένο όνομα«Μεγάλες συναυλίες»

Μετά το 1752, η όραση του Χέντελ επιδεινώθηκε πολύ και στο τέλος της ζωής του τυφλώθηκε εντελώς. Παρόλα αυτά, ο συνθέτης συνέχισε να δημιουργεί. Τελευταία συναυλίαυπό τη διεύθυνση του, στο οποίο παίχτηκε το ορατόριο «Messiah», έλαβε χώρα οκτώ ημέρες πριν από το θάνατο του Χέντελ.