Constructivismo. Características del estilo y su diferencia con el funcionalismo.

Publicado: 26 de noviembre de 2007

CONSTRUCTIVISMO(lat. - construcción): una dirección en el arte del siglo XX, asociada sucesivamente con el cubismo y el futurismo y que dio lugar a su propio estilo artístico, que se reflejó en la ARQUITECTURA, la pintura, las artes aplicadas y la poesía soviéticas de los años 20 y temprano. 30 años; instalación principal constructivismo Hubo un acercamiento del arte con la práctica de la vida industrial en la línea de la forma: geometrización de los contornos y exposición de la base técnica de la construcción en arquitectura, diseño funcionalmente justificado en las artes aplicadas y la arquitectura.

Constructivismo Es el estilo arquitectónico de la Unión Soviética durante los años 1920 y principios de los 1930. Este estilo combina tecnología avanzada, sistemas de ingeniería y una clara orientación social comunista. Aunque este estilo se dividió en varias direcciones en competencia, se crearon muchos proyectos interesantes, algunos de los cuales se realizaron. A principios de la década de 1930, este estilo pasó de moda entre quienes estaban en el poder. El constructivismo tuvo una gran influencia en el desarrollo posterior de la arquitectura.

La casa del oficial de seguridad (Nizhny Novgorod) es un ejemplo típico, © sitio

El término "constructivismo"

Constructivismo Llegó a la arquitectura a partir del movimiento más amplio del arte constructivista, que a su vez surgió del futurismo ruso. El arte constructivista intentó aplicar la visión cubista tridimensional a estructuras no objetivas completamente abstractas con un elemento cinético. Después de la revolución de 1917, toda la atención se centró en las nuevas demandas sociales y las tareas industriales de los nuevos tiempos. Surgieron dos tendencias claras: la primera, en el manifiesto realista de Antoine Pevzner y Naum Gabo, dedicada al espacio y al ritmo, y la segunda, que representa la lucha en la comisaría de la Ilustración entre quienes defendían el arte puro y los activistas del producto (practicantes de constructivismo), como Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova y Vladimir Tatlin, un grupo de artistas de orientación social que creían que el arte también debería participar en la producción industrial. Constructivismo aplicado.

La ruptura se produjo en 1922, cuando Pevzner y Gabo emigraron. Ahora el movimiento se desarrolló con una orientación socialmente utilitaria. La mayoría de los activistas del producto consiguieron el apoyo de Proletkult y de la revista LEF (Frente de Izquierda de las Artes) y más tarde se convirtieron en miembros dominantes del grupo arquitectónico OSA.

Revolución en la arquitectura

El primer y más famoso proyecto constructivista fue presentado en 1919 para la Internacional Comunista en San Petersburgo por el futurista Vladimir Tatlin. Este proyecto a menudo se llama Torre Talin. Y aunque no se realizó, los materiales (vidrio y acero) y su carácter futurista y su trasfondo político (el movimiento de sus volúmenes internos simbolizaba la revolución y la dialéctica) marcaron el tono de todos los proyectos de los años veinte.

Otro proyecto famoso de estilo constructivista es la Tribuna Lenin (autor El Lissitzky (1920) en forma de podio móvil para un orador. Durante la Guerra Civil, se formó el grupo UNOVIS (Adoptores del Nuevo Arte), dirigido por Kazimir Malevich. y Lissitzky. Los creadores del suprematismo construyeron ciudades utópicas. Los componentes del constructivismo se pueden ver claramente en proyectos occidentales de alta tecnología, por ejemplo, Gustav Eiffel y los rascacielos de Nueva York y Chicago.

ASNOVA y el racionalismo

Inmediatamente después de la guerra civil, el tesoro de la URSS estaba vacío y no había nada para construir nuevas casas. Y, sin embargo, en 1921 apareció la escuela de vanguardia soviética Vkhutemas (Talleres Técnicos y de Arte Superior), dirigida por el arquitecto Nikolai Ladovsky, quien organizó ASNOVA (Asociación de Nuevos Arquitectos). Los métodos de enseñanza fueron fantásticos; Se utilizaron elementos de la psicología de la forma (psicología Gestalt), se llevaron a cabo experimentos audaces con la forma (por ejemplo, el restaurante colgante de cristal de Simbirchev). Entre los arquitectos incluidos en esta asociación se encontraban: El Lissitzky, Konstantin Melnikov, Vladimir Krinsky y el joven Berthold Lubetkin.

Club de Trabajadores que lleva el nombre. Zueva, 1927.

Los proyectos de 1923 a 1935, por ejemplo, los rascacielos horizontales de Lissitzky y Mart Stam, y los pabellones de Konstantin Melnikov, demuestran la originalidad y las ambiciones de este grupo. Melnikov diseñó el Pabellón Soviético en la Exposición de Bellas Artes de París de 1925, donde promovió el nuevo estilo. Sus habitaciones fueron diseñadas por Rodchenko. Otro ejemplo de constructivismo se puede ver en la película Aelita (1924), donde los exteriores e interiores de Alexander Exter están modelados en formas geométricas angulares. La Tienda Estatal Mosselprom de 1924 también se construyó en un estilo modernista temprano para la nueva generación de compradores de la Nueva Política Económica; Mostorg, diseñado por los hermanos Vesnin, se construyó tres años después. También gozaron de popularidad las oficinas modernas para el público, como la sede de Izvestia. Fue construido en 1926-1927 por Grigory Barkhin.

OCA (Organización de Arquitectos Contemporáneos)

Un estilo de constructivismo más fresco y tecnológico apareció en 1923-24, como ejemplo, el proyecto de edificio de oficinas de los hermanos Vesnin para Leningradskaya Pravda. En 1925, Alexey Vesnin y Moisei Ginzburg fundaron el grupo OSA, que estaba asociado con Vkhutemas. Este grupo tenía mucho en común con el funcionalismo alemán de Weimar (los diseños de edificios de Ernst May). Las casas residenciales (casas comunales) sustituyeron a los edificios de convivencia del siglo XIX. Término "condensador social" describieron sus objetivos, que se basaban en las ideas de Lenin.

Casas de residencia compartida, por ejemplo, la casa de la comuna del instituto textil Ivan Nikolaev (calle Ordzhonikidze, Moscú, 1929-1931) y el edificio de apartamentos Gosstrakh, construido por Ginzburg, y la casa Narkomfin, también construida según su diseño. Se construyeron edificios de apartamentos de estilo constructivista en Jarkov, Moscú, Leningrado y otras ciudades. Ginzburg diseñó un edificio gubernamental en Almaty. Los hermanos Vesnin son una escuela de actores de cine en Moscú. Ginzburg criticó la idea de construir edificios de una nueva sociedad sobre la base de viejos principios: la actitud hacia las viviendas compartidas es la misma que hacia los apartamentos burgueses. El enfoque constructivista es tener en cuenta en la medida de lo posible todos los cambios en la vida cotidiana... nuestro objetivo es trabajar junto con el proletariado para crear una nueva forma de vida. OCA publicó la revista CA (Modern Architecture) de 1926 a 1930. El racionalista Ladovsky diseñó en 1929 su propia casa de convivencia. Proyecto extravagante: una aldea de agentes de seguridad en Serdlovsk (hoy Ekaterimburgo) diseñada por Antonov, Sokolov y Tumbasov. El complejo residencial en forma de hoz y martillo fue diseñado para los miembros de la Cheka y hoy es un hotel.

La vida cotidiana y la utopía

Constructivismo en la arquitectura de Moscú

Pueblo de trabajadores constructivistas - st. Korolenko - calle Kolodeznaya (Distrito Administrativo Este de Moscú)
foto: @ sitio web

Complejo de dormitorios constructivista B. Pirogovskaya, 5 - El constructivismo en la arquitectura de Moscú

Edificios públicos de estilo constructivista en Moscú

Palacio de la Cultura que lleva el nombre. I. V. Rusakova, foto: @ sitio web

Características de estilo

Se caracteriza por el rigor, el geometrismo, las formas lacónicas y la apariencia monolítica. En arquitectura, los principios del constructivismo se formularon en los discursos teóricos de A. A. Vesnin y M. Ya. Ginzburg, prácticamente se plasmaron por primera vez en el proyecto del Palacio del Trabajo para Moscú creado por los hermanos A. A., V. A. y L. A. Vesnin (1923). con su plan claro y racional y la base estructural del edificio (estructura de hormigón armado) revelada en la apariencia exterior. En 1926 se creó la organización creativa oficial de constructivistas: la Asociación de Arquitectos Modernos (OSA). Esta organización desarrolló el llamado método de diseño funcional, basado en el análisis científico de las características de funcionamiento de edificios, estructuras y complejos urbanísticos. Los monumentos característicos del constructivismo son las fábricas de cocinas, los palacios del trabajo, los clubes de trabajadores y las casas comunales.

En relación con el arte extranjero, el término "constructivismo" es en gran medida condicional: en arquitectura denota un movimiento dentro del funcionalismo, que buscaba enfatizar la expresión de diseños modernos, en pintura y escultura, una de las direcciones del vanguardismo, que utilizó algunas búsquedas formales del constructivismo temprano (escultores N. Gabo, A Pevzner).

Durante este período, también hubo un movimiento literario de constructivistas en la URSS.

El surgimiento del constructivismo

El constructivismo se considera un fenómeno soviético que surgió después de la Revolución de Octubre como una de las tendencias del nuevo arte proletario de vanguardia, aunque, como cualquier fenómeno artístico, no puede limitarse a un solo país. Así, los precursores de esta dirección en la arquitectura pueden considerarse, por ejemplo, estructuras como la Torre Eiffel, que utilizó el principio de una estructura de marco abierto y demostró elementos estructurales en formas arquitectónicas externas. Este principio de detectar elementos estructurales se convirtió en una de las técnicas más importantes de la arquitectura del siglo XX y fue la base tanto del estilo internacional como del constructivismo.

Nacimiento del término

Los constructivistas vieron su tarea como aumentar el papel de la arquitectura en la vida, y esto se vería facilitado por la negación de la continuidad histórica, el rechazo de los elementos decorativos de los estilos clásicos y el uso de un esquema funcional como base de la composición espacial. Los constructivistas buscaban expresividad no en la decoración, sino en la dinámica de las estructuras simples, las verticales y horizontales de la estructura y la libertad de la planta del edificio.

Constructivismo temprano

El trabajo de arquitectos talentosos, los hermanos Leonid, Victor y Alexander Vesnin, tuvo una gran influencia en el diseño de los edificios públicos constructivistas. Llegaron a comprender una estética lacónica “proletaria”, y ya tenían una sólida experiencia en diseño de edificios, pintura y diseño de libros.

Por primera vez, los arquitectos constructivistas se declararon en voz alta en un concurso de diseño para el Palacio del Trabajo en Moscú. El proyecto de los Vesnin se destacó no sólo por la racionalidad del plan y la correspondencia de la apariencia externa con los ideales estéticos de la modernidad, sino que también implicó el uso de los últimos materiales y estructuras de construcción.

La siguiente etapa fue el proyecto de concurso para la construcción del periódico Leningradskaya Pravda (sucursal de Moscú). La tarea era extremadamente difícil: se pretendía construir un pequeño terreno de 6x6 metros en la plaza Strastnaya. Los Vesnin crearon un edificio esbelto y en miniatura de seis pisos, que incluía no solo una oficina y una sala editorial, sino también un quiosco, un vestíbulo y una sala de lectura (una de las tareas de los constructivistas era agrupar el máximo número de elementos vitales). locales en un área pequeña).

El aliado y asistente más cercano de los hermanos Vesnin fue Moses Ginzburg. En su libro “Estilo y época”, reflexiona sobre el hecho de que cada estilo artístico corresponde adecuadamente a “su” época histórica. El desarrollo de nuevas tendencias arquitectónicas, en particular, está relacionado con lo que está sucediendo. “...la continua mecanización de la vida”, pero hay un coche “...un nuevo elemento de nuestra vida, psicología y estética.” Ginzburg y los hermanos Vesnin organizaron la Asociación de Arquitectos Contemporáneos (OSA), que incluía a destacados constructivistas.

El auge del constructivismo

Los arquitectos del constructivismo maduro utilizaron un método funcional basado en un análisis científico de las características de funcionamiento de edificios, estructuras y complejos urbanísticos. Así, se consideraron juntas las tareas ideológico-artísticas y utilitaristas-prácticas. Cada función corresponde a la estructura de planificación espacial más racional (la forma corresponde a la función).

En esta ola hay una lucha de los constructivistas por la “pureza de filas” y contra la actitud estilística hacia el constructivismo. En otras palabras, los dirigentes de la OSA lucharon contra la transformación del constructivismo de método en estilo, en imitación externa, sin comprender la esencia. Así, el arquitecto Grigory Barkhin, creador de la Casa Izvestia, fue atacado.

Durante estos mismos años, los constructivistas quedaron fascinados con las ideas de Le Corbusier: el propio autor vino a Rusia, donde se comunicó y colaboró fructíferamente con los líderes de la OSA.

Entre la OSA están surgiendo varios arquitectos prometedores, como los hermanos Ilya y Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov. Los constructivistas participan activamente en el diseño de edificios industriales, fábricas de cocinas, centros culturales, clubes y edificios residenciales.

El tipo más común de edificios públicos que encarnaban los principios básicos del constructivismo eran los edificios de clubes y centros culturales. Un ejemplo es el centro cultural del distrito Proletarsky de Moscú, más conocido como Palacio de la Cultura ZIL; La construcción se llevó a cabo en 1937 según el diseño de los hermanos Vesnin. Al crear el proyecto, los autores se basaron en los conocidos cinco principios de Le Corbusier: el uso de pilares en lugar de paredes sólidas, distribución libre, diseño de fachada libre, ventanas alargadas y techo plano. Los volúmenes del club son marcadamente geométricos y parecen paralelepípedos alargados en los que se incrustan salientes de escaleras y cilindros de balcones.

Un ejemplo típico de la implementación del método funcional fueron las casas comunales, cuya arquitectura correspondía al principio expresado por Le Corbusier: "una casa es una máquina para vivir". Un ejemplo famoso de edificios de este tipo se encuentra en la calle Ordzhonikidze de Moscú. El autor del proyecto, realizado en 1931, fue Ivan Nikolaev, que se especializó principalmente en arquitectura industrial. La idea de una casa comunal presuponía la completa socialización de la vida cotidiana. El concepto del proyecto fue propuesto por los propios estudiantes; El diseño funcional del edificio tenía como objetivo crear una estricta rutina diaria para los estudiantes. Por la mañana, el estudiante se despertó en la sala de estar, una cabina para dormir de 2,3 por 2,7 m, en la que sólo había camas y taburetes, y se dirigió al edificio sanitario, donde pasó como una cinta transportadora por duchas, salas de ejercicios y vestuarios. . Desde el edificio sanitario, el residente bajaba por una escalera o rampa a un edificio público bajo, desde donde se dirigía al comedor, tras lo cual se dirigía al instituto o a otras instalaciones del edificio: salas para el trabajo en equipo, cabinas para personas individuales. estudios, biblioteca, salón de actos. El edificio público también albergaba una guardería para niños menores de tres años y en la azotea se construyó una terraza abierta. Como resultado de la reconstrucción del dormitorio realizada en los años 60, se violó el plan original de una estricta rutina diaria. Otro ejemplo bien conocido es la casa del Comisariado de Finanzas del Pueblo en Moscú. Es interesante como ejemplo de una casa de “tipo de transición” de un apartamento tradicional a una casa comunal. Se construyeron seis casas similares: cuatro en Moscú, una en Ekaterimburgo y una en Saratov; No todos han sobrevivido hasta el día de hoy.

Una figura especial en la historia del constructivismo es el alumno favorito de A. Vesnin, Ivan Leonidov, que provenía de una familia de campesinos y comenzó su carrera creativa como alumno de un pintor de iconos. Sus proyectos, en gran medida utópicos y orientados al futuro, no encontraron aplicación en aquellos años difíciles. El propio Le Corbusier llamó Leonidov "el poeta y esperanza del constructivismo ruso". Las obras de Leonidov todavía nos deleitan con sus líneas: son increíblemente e incomprensiblemente modernas.

Constructivismo de Leningrado

Constructivistas de Leningrado:

Constructivismo de Jarkov

Kharkov, capital de Ucrania entre 1919 y 1934, resultó ser uno de los mayores centros de desarrollo constructivista de la Unión Soviética. El símbolo generalmente reconocido del constructivismo en Jarkov es el conjunto de la Plaza de la Libertad (hasta 1991, la Plaza Dzerzhinsky) con el edificio dominante de Gosprom (Derzhprom). Numerosos edificios de estilo constructivista ocupan el área alrededor de la plaza (los llamados “Zagospromye”); entre ellas se encuentra la casa Slovo, construida en 1928 por una cooperativa de escritores y que tiene en su planta la forma simbólica de la letra “C” ( gloria"palabra"). Los brillantes edificios constructivistas de Jarkov son la casa de cultura de los trabajadores ferroviarios, la oficina de correos y la residencia del Instituto Politécnico de Jarkov "Gigante".

En 1931 se construyó la planta de tractores de Járkov en la parte sureste de la ciudad. Social City KhTZ (arquitecto P. Aleshin) es un excelente ejemplo de desarrollo residencial en estilo constructivista.

Constructivismo de Minsk

Un ejemplo de constructivismo en Minsk es la casa de gobierno de la República de Bielorrusia, el edificio público más grande de Joseph Langbard, uno de los mejores monumentos del constructivismo, que marcó el comienzo de la formación de un nuevo centro de la ciudad.

Constructivismo en diseño y fotografía.

El constructivismo es una tendencia que se asocia principalmente con la arquitectura; sin embargo, tal visión sería unilateral e incluso extremadamente incorrecta, porque, antes de convertirse en un método arquitectónico, el constructivismo existía en el diseño, la imprenta y la creatividad artística. El constructivismo en la fotografía está marcado por la geometrización de la composición, disparando desde ángulos vertiginosos con una fuerte reducción del volumen. Alexander Rodchenko, en particular, participó en tales experimentos.

En las formas gráficas de creatividad, el constructivismo se caracterizó por el uso del fotomontaje en lugar de ilustraciones dibujadas a mano, la geometrización extrema y la subordinación de la composición a ritmos rectangulares. La combinación de colores también se mantuvo estable: negro, rojo, blanco, gris con la adición de azul y amarillo. En el campo de la moda también existían ciertas tendencias constructivistas: a raíz de la fascinación mundial por las líneas rectas en el diseño de ropa, los diseñadores de moda soviéticos de esos años crearon formas enfáticamente geométricas.

Entre los diseñadores de moda destaca Varvara Stepanova, quien desde 1924, junto con Lyubov Popova, desarrolló diseños de telas para la primera fábrica de estampado de percal en Moscú, fue profesora en el departamento textil de VKHUTEMAS y diseñó modelos de ropa deportiva y casual. .

Constructivismo en la literatura

El representante más importante de esta tendencia en la música rusa fue A. Mosolov. Su episodio sinfónico "Factory" del ballet no realizado "Steel" se convirtió en un símbolo del constructivismo en la música rusa. El constructivismo también se manifestó en obras como el foxtrot “Electrificación” (), “Telescopios” orquestales (4 piezas, -) de L. Polovinkin; pieza para piano “Rails”, ópera “Ice and Steel” de Vl. Deshevova y otros. Los ballets de los grandes compositores soviéticos “Bolt” () de Shostakovich y “Leap of Steel” () de Prokofiev suelen clasificarse como constructivismo. Sin embargo, ni los autores de las biografías de Prokofiev, ni los musicólogos I. V. Nestyev, I. I. Martynov, I. G. Vishnevetsky ni el propio compositor caracterizaron la música del ballet "Steel Leap" como constructivista, mientras que la escenografía del ballet fue calificada de constructivista.

Probablemente no haya más símbolos soviéticos que la famosa escultura "Trabajadora y campesina colectiva" y, por supuesto, el Mausoleo de Lenin, monumentos del constructivismo. Y aunque este estilo grandioso no reinó en las mentes y los corazones por mucho tiempo, su alcance, fundamentalidad y racionalidad inspirada están asociados con la era soviética mucho más fuertemente que el estilo del imperio "estalinista" y los edificios industriales "khrushchevitas".

De Europa a la Unión: la historia del estilo constructivismo

A pesar de que el constructivismo suele llamarse el método arquitectónico que surgió en el marco del vanguardismo en los primeros años soviéticos, se originó antes, y no en la Unión Soviética, que no existía entonces...
Los precursores del constructivismo arquitectónico son los pabellones de la primera Exposición Mundial, celebrada en 1851 en Londres, y la Torre Eiffel. Pero el término en sí, constructivismo, fue propuesto al mundo por artistas y arquitectos soviéticos.
Los años 20 fueron un período de lucha entre lo viejo y lo nuevo, lo tradicional y lo revolucionario, una época de búsqueda de formas y conceptos innovadores. Los que fueron los primeros en llamarse constructivistas pidieron el abandono del arte por el arte, argumentando que este último estaba obligado a crear cosas puramente útiles y servir a la producción. La tarea de la nueva arquitectura, proclamaban, era “la expresión comunista de los valores materiales”.

Así aparecieron impresionantes edificios del estilo. Constructivismo soviético– gigantescos centros culturales, palacios sindicales, fábricas de cocinas, complejos residenciales.

La diferencia entre el constructivismo y estilos similares.

Está claro, dirás, pero ¿en qué se diferenciaba este constructivismo soviético de otros movimientos minimalistas, por ejemplo, del funcionalismo? Él también predica la extrema practicidad y la simplicidad de presentación.
Quizás la principal diferencia es que los constructivistas intentaron combinar la alta funcionalidad de los edificios con la expresividad artística. Esto no se logró mediante elementos decorativos, sino gracias a formas y materiales.

Conceptual características del constructivismo:

solidez (incluso los edificios muy grandes, fragmentados, se perciben como un todo);
segmentación (las casas a menudo constan de secciones que se fusionan entre sí);
mayor variedad de formas que la inherente al funcionalismo. Por supuesto, los constructivistas no propusieron nada pretencioso, pero definitivamente hubo un juego con las formas: las paredes cuadradas desembocaron en cilindros de balcones, paralelepípedos en cubos y risalits de escaleras.

Además de los signos enumerados, los techos planos, las ventanas alargadas y los pilares macizos también son típicos de los edificios soviéticos construidos por constructivistas.

Si hablamos de diferencias ideológicas, se pueden formular de la siguiente manera: en general, utiliza materiales simples y formas escasas porque antepone la comodidad, y los constructivistas también porque ven la belleza en ello.

Paleta de materiales y estilos.

El hormigón y el vidrio son los principales "elementos" de los que surgieron la mayoría de los edificios constructivistas. Posteriormente se les unieron el metal, el plástico y otras materias primas modernas.

En cuanto a las pinturas, los colores constructivistas más habituales son:

gris claro
pizarra,
blanco,
beige,
Rojo oscuro,
rojo marrón.

Los edificios de este género se caracterizan por un tono apagado y uniforme. Y el brillo del metal y el vidrio añade color adicional.

Olvido y regreso de las ideas constructivistas

Incluso en los años 20, el pico del apogeo de los movimientos de vanguardia, el constructivismo no ganó la simpatía de las masas. Le atacaron lanzas de críticas tanto de quienes defendieron la arquitectura originada en épocas antiguas como de quienes demostraron la superioridad de otras ideas arquitectónicas no menos nuevas.

Pronto, sin embargo, la disputa terminó: las líneas rítmicas y estrictas características del constructivismo fueron repentinamente declaradas formalismo burgués... Y el ascetismo proletario romántico, pero duro, utópico, pero racional, fue reemplazado por edificios, cuyo estilo más tarde se llamó soviético. Neoclasicismo y estilo imperio “estalinista”.

El constructivismo actualizado regresó en los años 70, durante los años de la siguiente “lucha contra los excesos”. Pues bien, la tercera venida de este estilo se produjo recientemente, a principios de este siglo. Sí, el constructivismo vuelve a ser relevante, y no en la ciudad, sino fuera de ella.

Constructivismo moderno: características exteriores.

Su sucesor hoy se considera arquitectura rural escandinava, y el estilo se llama: Constructivismo escandinavo.

La geometría lacónica y la alta conveniencia inherentes al constructivismo se entrelazan hoy con la naturalidad, la naturalidad y la abundancia de luz y espacio.

Gracias a su sencillez exterior, estas casas se integran de forma orgánica y eficaz en cualquier paisaje, en cualquier entorno natural. No concentran la atención exclusivamente en sí mismos, gracias a lo cual los árboles, el estanque o los montículos cercanos no pasan a ser secundarios, sino que enmarcan bellamente el edificio y lo continúan.

El constructivismo moderno no consiste solo en experimentos con formas y líneas, sino también en el respeto al medio ambiente y la alta eficiencia energética de los recursos de construcción y acabado, el uso generalizado de las últimas técnicas y una gran superficie acristalada.

La madera ya no está prohibida, al igual que la piedra, las baldosas cerámicas, los paneles de arcilla expandida, los revestimientos, los ladrillos de formas estrictas y los materiales más nuevos. Por cierto, no sólo deben ser de alta calidad y una textura pegadiza, sino también agradables al tacto para brindar el máximo confort a los miembros de la familia.

Verandas y terrazas amplias y sencillas (incluso en tejados planos), ventanas panorámicas e incluso paredes enteras de cristal, que crean la ilusión de fusionarse con la naturaleza; Gris, blanco y negro, colores sobrios: este es el lenguaje del constructivismo moderno.

La decoración exterior de este tipo de casas es, ante todo:

dinámica y combinación de líneas estrictas, verticales y horizontales;
variedad de segmentos – ventanas, terrazas y marquesinas;
precisión, expresividad de los portales de entrada;
textura de acabado, brillo moderado del vidrio;
contraste de tonos claros y oscuros, yeso blanco y, por ejemplo, piedra gris oscuro.

El constructivismo se denomina comúnmente movimientos de vanguardia en arquitectura, artes decorativas y aplicadas, bellas artes y fotografía. Este estilo se desarrolló desde 1920 hasta principios de la siguiente década.

Los principales rasgos característicos del constructivismo son el rigor, el laconismo de las formas, el geometrismo y la apariencia monolítica. Los constructivistas incluso crearon su propia organización creativa oficial y desarrollaron su propia organización funcional, que se basa en un análisis científico del funcionamiento de estructuras, edificios y complejos. El constructivismo en la arquitectura se ha conservado en sus monumentos característicos: fábricas de cocinas, palacios del trabajo, clubes de trabajadores, casas comunales que se construyeron en aquellos días.

Esas visiones creativas que unen el concepto de "constructivismo" se materializan no sólo en la arquitectura, sino también en otras esferas de la actividad humana, por ejemplo, en la literatura.

A pesar de que esta tendencia se considera un fenómeno soviético, como cualquier otra tendencia, no se limita a los países de la antigua URSS. Esto puede ser una novedad para algunos, pero la Torre Eiffel, que combina elementos constructivistas y modernistas, también es un heraldo del estilo constructivista en la arquitectura.

Esta tendencia surgió en condiciones de una búsqueda continua de algo nuevo. Los innovadores de aquella época ensalzaron el rechazo del “arte por el arte” y creían que debía servir a la producción. Los partidarios de esta opinión instaron a los artistas y arquitectos a crear solo cosas útiles, garantizando así una buena vida en ciudades confortables. El término "constructivismo" fue introducido en el idioma ruso por los teóricos del "arte industrial", la razón principal de esto fue el uso frecuente de las palabras "constructivo", "construcción", "construcción" en folletos y discursos de arquitectos.

La arquitectura constructivista, como cualquier otro movimiento, tiene sus representantes más brillantes. Estos son los hermanos Leonid, Victor y Alexander Vesnin, quienes se dieron cuenta de la estética lacónica de esta tendencia, siendo ya especialistas experimentados en el campo del diseño de edificios, la pintura y el diseño de libros. El proyecto de los hermanos destacó en el concurso para el diseño del Palacio del Trabajo en Moscú. Un plan racional, la conformidad de la apariencia externa con la estética moderna, el uso de los últimos diseños y materiales de construcción: todo esto fue el impulso para el desarrollo de la dirección del "constructivismo".

La arquitectura es un concepto muy difícil y la siguiente etapa para los Vesnin resultó ser algo más difícil que la anterior. Así que tuvieron que diseñar el edificio del periódico Leningradskaya Pravda en un pequeño terreno. Los hermanos crearon un pequeño edificio de seis pisos, pero lo tenía todo: espacio para oficinas, salas de redacción, un quiosco, un vestíbulo y una pequeña sala de lectura, porque la principal tarea de los constructivistas era poder agrupar muchos locales necesarios en uno. .

Como se mencionó anteriormente, el constructivismo en arquitectura tenía su propio método funcional. Según los constructivistas, cada función corresponde a la estructura más racional.

Hubo un tiempo en que el movimiento fue criticado por los conservadores que defendían el derecho a utilizar formas tradicionales; luego fue prohibido. En la Unión Soviética hubo una lucha activa contra el formalismo burgués y los ángulos rectos. Cuando los constructivistas cayeron en desgracia, algunos arquitectos fueron olvidados, mientras que otros se adaptaron a los cambios. Algunos científicos soviéticos sostienen que la corriente ha sido reemplazada por el “postconstructivismo”.

El constructivismo en la arquitectura volvió a hacerse sentir en los años 60, cuando comenzó la lucha contra los "excesos arquitectónicos", y a principios de los 90, algunas ideas no realizadas de los años 20 se hicieron realidad. Hoy esta tendencia se manifiesta cada vez más en la arquitectura de las grandes ciudades.

Apariencia:

En 1923-1925. Se estaba desarrollando una nueva dirección en la arquitectura soviética: el constructivismo y la unión de partidarios de la nueva dirección en torno a los líderes que se convirtieron en los hermanos Vesnin. En los proyectos de edificios públicos de los hermanos Vesnin, que participaron en los primeros concursos de los años 20, se registró el surgimiento de una nueva arquitectura que respondía al espíritu de la época.

Peculiaridades:

Se caracteriza por el rigor, el geometrismo, las formas lacónicas y la apariencia monolítica. En 1924 se creó la organización creativa oficial de constructivistas, la OSA, cuyos representantes desarrollaron el llamado método de diseño funcional, basado en un análisis científico de las características de funcionamiento de edificios, estructuras y complejos urbanísticos. Los monumentos característicos del constructivismo son las fábricas de cocinas, los palacios del trabajo, los clubes de trabajadores y las casas comunales de la época indicada.

Arquitectos que trabajaron en el constructivismo:

Leonid, Victor y Alexander Vesnin, Moisei Yakovlevich Ginzburg, Konstantin Melnikov, Ivan Leonidov, Alexander Gegello, Ilya Golosov, Boris Iofan, Joseph Karakis, Charles Le Corbusier, Oleg Lyalin y muchos otros.

Ejemplos de constructivismo en arquitectura:

Palacio de la Cultura de la Planta Likhachev en la calle Vostochnaya de Moscú.

Construido según el diseño de los hermanos Vesnin en 1937.