Presentación sobre el tema: Presentación "Introducir a los niños en el arte de la música mediante la integración de diversos tipos de actividades musicales y artísticas utilizando las TIC". Proyecto “Desarrollo de actividades musicales y artísticas a través del conocimiento de tradiciones

Plan

1. Análisis de la situación.
2. Problema.
3. Resultados planificados.
4. Sistema de trabajo.
5. Herramientas diagnosticas.
6. Condiciones que proporcionan resultados.
7. Lista de fuentes utilizadas.
8. Solicitud.

Análisis de la situación.

Hoy en día se están produciendo transformaciones globales en todos los ámbitos. vida social, incluso en el ámbito de la educación. El papel de los sistemas de educación popular se relaciona con las cuestiones más importantes pedagogía. El patrimonio de cada nación contiene ideas y experiencias educativas valiosas. La preservación y desarrollo de las tradiciones de cada pueblo es importante para nuestra país multinacional. Unión tradiciones populares asegura el desarrollo espiritual y moral del individuo.

¿Cómo vivía la gente? ¿Cómo trabajaste y cómo descansaste? ¿Qué los hacía felices y qué les preocupaba? ¿Qué tradiciones y costumbres observaron? ¿Cómo decoraste tu casa? ¿Cómo te vestiste? ¿Qué juegos tenían los niños? ¿Qué vacaciones? Responder a estas y otras preguntas similares significa restablecer la conexión de los tiempos, devolver valores perdidos. Para ello, debemos volver a los orígenes del idioma ruso. Cultura Folk, historia de Rusia, póngase en contacto con arte popular y parte del alma del niño, el principio que da origen a la personalidad. Con el fin de inculcar en los niños el orgullo por su pueblo, mantener el interés por su historia y cultura, ayudarlos a conocer y respetar su pasado, sus orígenes, la historia y la cultura de su pueblo, se creó el proyecto “Desarrollo de la Música - actividad artística a través del conocimiento de las tradiciones de los pueblos de Rusia”. El proyecto promueve el desarrollo de las capacidades cognitivas de los niños, la formación de una alta moralidad, fomenta el amor a la Patria, el respeto por los antepasados, el interés por la cultura rusa original, mediante el desarrollo de actividades musicales y artísticas en el jardín de infancia (de acuerdo con el contenido Campo educativo"Música" FGT).

Problema.

La cultura popular es uno de los medios de desarrollo moral, cognitivo y desarrollo estético niños. Actualmente, por muchas razones La mayoría de herencia espiritual y se perdieron objetos de la cultura popular material. Se está creando una situación crítica en la que, después de un tiempo, podemos privar a las generaciones actuales y futuras del patrimonio más valioso del pueblo regional. cultura artística y así destruir completamente la conexión espiritual de los contemporáneos con tradiciones culturales y la experiencia creativa de generaciones pasadas.

De esto se deduce que el problema de preservar la cultura popular tradicional está adquiriendo importancia y resolver este problema debe comenzar con edad preescolar. Ya en el jardín de infancia es necesario familiarizar a la gente con la cultura popular, porque es en la edad preescolar cuando tiene lugar la formación y el desarrollo de la personalidad del niño, y las tradiciones populares educan al futuro ciudadano de Rusia.

Rusia es rica en tradiciones, costumbres y fiestas populares. Una de estas fiestas es la Gran festival folklórico Al final del invierno, la Maslenitsa y la participación directa en la festividad permiten una comprensión más completa y profunda de la misma. Permite a los niños comprender la profundidad, amplitud y significado profundo estas vacaciones alegres y un poco tristes. Por eso surgió la idea de realizar la celebración navideña de Maslenitsa con la ayuda de profesores, padres y niños.

Objetivo del proyecto: Formación de ideas sobre las tradiciones populares en niños en edad preescolar superior (fiesta de Maslenitsa).

Objetivos del proyecto:

didáctico: formarse una idea de qué son las “tradiciones”. Introducir las tradiciones del pueblo ruso;

desarrollando: promover el desarrollo del interés por la historia y las tradiciones en la vida de las personas; desarrollar actividades de búsqueda y actividad creativa; desarrollar habilidades de comunicación;

levantamiento: Desarrollar la competencia etnocultural de los niños en edad preescolar.

Público objetivo del proyecto.:

Director musical;

Profesores de secundaria, superior, grupos preparatorios;

Padres, niños de 5 a 7 años.

Tipo de proyecto:

por método: creativo;

por número de participantes: intergrupo

por duración: corto.

Resultados planificados.

Para cada una de las tareas de la actividad musical y artística se prevé conseguir en los niños los siguientes resultados:

- formación de ideas sobre qué son las "tradiciones", familiarización con las tradiciones del pueblo ruso;

Desarrollar el interés por la historia y las tradiciones en la vida de las personas; desarrollo de actividad de búsqueda, actividad creativa; habilidades de comunicación;

- educación de la competencia etnocultural de los niños en edad preescolar.

Sistema de trabajo.

La labor de familiarizar a los niños con la cultura popular rusa se realiza a través del campo educativo "Música" de acuerdo con el "Programa de educación y formación en el jardín de infancia", editado por M. A. Vasilyeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova. Además, utilizo diferentes tecnologías de O.L. Knyazeva "Introducción a los niños en los orígenes de la cultura popular rusa", tecnología de "Música de primaria para niños en edad preescolar" de T. Tyutyunnikov, tecnología de M.V. Khazova "Gorenka", musicalmente - desarrollos literarios revista "Paleta musical", " Vacaciones folclóricas» G. Naumenko.

Desarrollado por un grupo creativo de maestros de jardín de infantes. plan de largo plazo familiarizar a los niños en edad preescolar superior con las fiestas rituales populares de Rusia. Para tu trabajo practico V en esta dirección, Yo suelo:

Entorno de desarrollo en el jardín de infantes;

Varios tipos de folclore;

Como resultado, paso las vacaciones.

Como resultado del trabajo sobre este problema, se formularon recomendaciones metodológicas para la organización y realización. días festivos nacionales en la guardería.

Etapas del proyecto

Implementacion de proyecto

Producto previsto:

Para niños: creación de un mini-museo "Russian Izba" en un grupo .

Exposiciones de actividades infantiles durante la ejecución del proyecto.

Evento final “Amplia Maslenitsa”

Para profesores: desarrollo de recomendaciones metodológicas para la organización de feriados nacionales en instituciones de educación preescolar;

transmisión del trabajo del proyecto en stands para padres en el jardín de infantes.

Herramientas diagnosticas.

Principales resultados musicalmente – desarrollo artístico y la educación de los alumnos se evalúan en el marco de procedimientos de seguimiento, cuyos métodos principales serán:

Supervisión de niños;
- conversaciones individuales (con niños, padres);

Interrogatorio,

Varias herramientas de prueba,

Juicios autoevaluativos de los niños.

Los diagnósticos permitieron determinar las direcciones más importantes en el trabajo para crear las condiciones para familiarizar e introducir a los niños en la cultura popular tradicional.
Para ello se identificaron varios componentes estructurales cuya finalidad fue:

• Determinar el nivel de formación de las ideas de los niños sobre las tradiciones populares;
• Mostrar interés por la cultura y tradiciones de su pueblo;
• Experiencia educación familiar, tradiciones y costumbres en la familia.

Condiciones que proporcionan resultados.

Para familiarizar a los niños en edad preescolar mayores con las tradiciones populares rusas, se han creado ciertas condiciones en las instituciones de educación preescolar:

Logística provisión del proyecto:

• Minimuseo “Izba rusa”.
• Rincón multifuncional “Mumming Corner”, “Privacy Corner”.
• Sala de cuento de hadas, donde se ubican varios tipos de teatros.
• Audioteca con grabaciones de canciones y melodías populares, cuentos de hadas.
• Obras seleccionadas de artes decorativas y aplicadas, pinturas y artículos populares con diversos tipos de pinturas.
• Se ha elaborado un plan para la organización y celebración de los días festivos nacionales y del calendario nacional.
• Una biblioteca con arte popular oral, pequeña. géneros folclóricos ficción del pueblo ruso y de diferentes pueblos del mundo.
• Se ha elaborado un fichero de juegos folclóricos, juguetes populares y muñecos nacionales.
• Se compilaron resúmenes de eventos. actividades conjuntas con niños.

Composición del personal:

• Maestros varias direcciones actividades: folklore musical, coreografía folclórica;

Educativo y metodológico provisión del proyecto:

“Introduciendo a los niños a los orígenes de la cultura popular rusa” O.A. Knyazeva, M.D. Makhaneva. " Enciclopedia completa vida del pueblo ruso" I. Pankeev, "Vivimos en Rusia" N.G. Zelenova, L.E. Osipova (para grupos senior y preparatorios), “Heritage” de E.V. Solovieva, L.I. Tsarenko, "Patrimonio" M.Yu. Novitskaya, EOR (presentaciones, dibujos animados).

Lista de fuentes utilizadas

1. "Todo el año." Calendario agrícola ruso. Moscú, ed. "Pravda", 1991.
2. "Folclore ruso". Moscú, " Ficción", 1986.
3. Aksenova Z.F. Vacaciones deportivas en el jardín de infantes: manual del trabajador instituciones preescolares. -M.: TC Sfera, 2003.
4. Baturina G. I., Kuzina T. F. Pedagogía popular en el proceso educativo moderno – M.: “School Press” 2003.
5. Bondarenko Z.O. "Vacaciones Cristian Rusia" folklore ruso calendario ortodoxo: Referencia ed. Kaliningrado: Libro. Editorial, 1993.
6. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. " Pautas al Programa de Educación y Capacitación en Jardín de Infantes”;
7. Vasilyeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. “Programa de educación y formación en el jardín de infancia”;
8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V., etc. Desde el nacimiento hasta la escuela.
9. Daimedina I.P. Juguemos, niños M., Ilustración, 1992
10. Zatsepina M.B. “Educación musical en el jardín de infancia”;
11. Keneman A.V., Osokina T.I. Juegos infantiles al aire libre en la URSS: manual para profesores de jardín de infancia. -M.: Educación, 1988.
12. Melnikova L. I., Zimina A. N. Folclore musical infantil en la institución de educación preescolar Gnom-Press LLC, 2000.
13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. "¡Crece sano, bebé!" programa de salud infantil temprana edad M., 2006
14. Penzulaeva L.I. Juegos al aire libre y ejercicios lúdicos para niños de 5 a 7 años.-M.: Humanit. centro editorial VLADOS, 2001.
15. Colección editada por V. Dahl en 2 vols. "Proverbios del pueblo ruso". Moscú, “Ficción”, 1984.
16. Tikhonova M.V., Smirnova N.S. Cabaña roja San Petersburgo “Childhood-Press” 2000
17. Enciclopedia de vacaciones. Autor-compilador N.V. Chudakova. Moscú, Editorial AST-LTD, 1998.

Aplicaciones

Anexo 1.

Planifique los eventos de la Semana de Maslenitsa para la edad preescolar superior

Lunes – Reunión

Martes – Coqueteo

el miercoles es delicioso

Jueves – Razgulyay

Viernes – Despedida de Maslenitsa

Apéndice 2

Tarjeta de diagnóstico

Nivel alto - 3 puntos.

Nivel medio - 2 puntos.

Nivel bajo - 1 punto.

Dyumina Natalya Vladimirovna
profesora de musica primera categoria

Formas de juego para presentar a los niños.
al arte musical o la creatividad

La música, como otras formas de arte, es forma específica reflexión artística realidad. Al influir profunda y diversamente en los sentimientos y la voluntad de las personas, la música puede tener un efecto beneficioso en sus actividades sociales, influyen en la formación de la personalidad.
La cultura musical de una persona es el proceso por el que una persona descubre por sí misma los valores de las obras de arte, el nivel de su percepción y dominio.
La música evoca placer espiritual y placer en las personas. Sin el placer y el disfrute que el trabajo, la ciencia y el arte brindan a una persona, su vida resulta empobrecida y sin sentido. La música puede calmar y consolar a las personas, aliviar el estrés mental, ayudar a superar el estrés y convertirse en una de las fuentes de la salud humana y un medio preventivo para el tratamiento de las enfermedades mentales.
El efecto del papel educativo de la música, así como la dirección y la naturaleza de su impacto social, nos parecen los criterios más importantes que determinan el significado social de la música y su lugar en el sistema de valores espirituales y culturales.
La infancia es un mundo especial que permanece en el alma de una persona por el resto de su vida si en ella reina la felicidad y la alegría de ser uno mismo. El mundo de la fantasía y la invención en los niños está asociado al juego. En todo tiempos historicos niños de diferentes naciones jugaron y juegan, imitando a los adultos, realizando sus deseos y necesidades creativas.
El juego, según el psicólogo G.S. Tarasov, es la espontaneidad emocional de los motivos, la lucha por una meta, la evaluación de los resultados de las actividades y el aprendizaje de cosas nuevas. En él nace la personalidad del niño.
El juego es la herramienta psicológica y pedagógica óptima que permite influir en el desarrollo de los niños. Así lo confirma D.B. Elkonin: “...el juego influye en la formación de todos los procesos básicos, desde los más elementales hasta los más complejos”.
Un juego es un tipo de actividad en situaciones condicionales encaminada a recrear y asimilar la experiencia social. El juego infantil es un tipo de actividad de los niños consistente en reproducir las acciones de los adultos y las relaciones entre ellos, encaminada a la orientación y comprensión de la realidad objetiva y social, uno de los medios de desarrollo físico, mental y educación moral niños.
Al estudiar el curso "Música" de acuerdo con los requisitos del Estándar Educativo del Estado Federal en el aula, le asigno un papel importante al método de interpretación musical. Después de todo, ayuda fructíferamente a cultivar el interés y el amor por el arte de la música, los sentimientos morales y estéticos y el respeto por las tradiciones de la cultura musical de diferentes naciones. juego de musica Durante la lección, reúne, organiza a los estudiantes e inculca el interés por la música. Ella te enseña a pensar, analizar y estar en la vía rápida de las cosas útiles.
Tocar en una lección de música es de naturaleza evolutiva y se centra en dominar las habilidades motoras e intelectuales, las habilidades sensoriales, el desarrollo de habilidades de cooperación y la interacción efectiva basada en intereses cognitivos.
El impacto del juego se puede considerar en tres aspectos.
El primer aspecto es fisiológico, asociado con los estudios de V. M. Bekhterev, I. M. Dogel, I. M. Sechenov, que revelaron influencia positiva música encendida varios sistemas persona. La relación entre la música y los movimientos rítmicos aumenta la vitalidad general, regula la actividad de los sistemas cardiovascular, respiratorio y musculoesquelético y forma la arbitrariedad de las funciones mentales.
El segundo aspecto es psicológico. La música incide en la esfera emocional y personal del niño, corrige trastornos cognitivos, mentales y de comunicación.
El tercer aspecto es pedagógico. A través de la música, el niño desarrolla la capacidad de percibir estéticamente la realidad y adquirir experiencia social para actividades creativas y constructivas.
En un juego musical, a los niños les resulta más fácil dominar los medios. expresividad musical, la naturaleza de la música y el habla: ritmo, dinámica, tono. La música ayuda a establecer contacto entre niños y adultos, entre compañeros cuando juegan. Crear las condiciones previas para seguir influencias pedagógicas, la música dirige la atención auditiva de los niños al cumplimiento de las condiciones y reglas del juego. El deseo, los impulsos, el sentimiento de alegría, la reactivación y el buen humor activan al niño en el juego, ayudan a crear una atmósfera especial que ayudará a evitar malentendidos y desaprobación, no ahogará el deseo natural del niño de hacer preguntas, ayudará a sentir un sentimiento. de alegría en el proceso creativo, le enseñarán a comprender y respetar la opinión de los demás, a expresar abiertamente sus sentimientos, a no tener miedo de mostrar su propia individualidad, a apreciarse en sí mismos. personalidad creativa.
Metas y objetivos del juego musical:
La música evoca una respuesta emocional y motora; el juego ayuda al niño a escuchar música de forma atenta y consciente. En el juego, el alumno realiza diversas tareas relacionadas con el proceso de reconocimiento y distinción de la naturaleza de la música, individual. medios expresivos, activa los sentimientos, la imaginación, el pensamiento.

De acuerdo con esto, los juegos musicales tienen las siguientes tareas:

1. Correctivo:
desarrollo de la percepción auditiva, visual, táctil, músculos faciales, sistema respiratorio, aparato articulatorio, propiedades de la voz (tono, timbre, dinámica, ritmo), coordinación de movimientos;
formación de medios expresivos: entonación, expresiones faciales, gestos, movimientos.
2. Bienestar:
desarrollo de la motricidad: general, fina, articulatoria;
mejorar la capacidad de aliviar el estrés físico y emocional, fortaleciendo el “sentido muscular”;
desarrollo de la velocidad de la reacción motora.
3. Educativo:
formación en habilidades de habla y canto;
desarrollo de habilidades musicales, creativas y comunicativas;
formación de habilidades y acciones mentales.
4. Educativo:
educación de la cultura general musical y del habla;
formación de la percepción estética del mundo circundante; gusto artístico
desarrollo de la esfera emocional.
5. De desarrollo:
desarrollo de la actividad cognitiva;
mantener un interés sostenible;
fortalecer la autorregulación y el control;
desarrollo de la atención, la memoria, el pensamiento, la imaginación.

Durante el juego, los estudiantes deben:
1. Reflexionar sobre obras familiares, expresar juicios sobre la idea principal, medios, formas de su implementación.
2. Distinguir entre géneros simples y complejos de música vocal e instrumental.
3. Participar en actividades colectivas y realizando actividades/canto, entonación plástica, improvisación/.
4. Desarrollar habilidades y destrezas en la autoeducación musical.
5. Mostrar iniciativa creativa participando en la vida musical y estética de la clase y del colegio. Variedad de juegos de música.
Entre los juegos musicales, N.A. Metlov destacó los juegos con canto, que desarrollan el oído, la voz, la capacidad de transmitir correctamente una melodía, así como los juegos de cuentos de hadas.
N.A. Vetlugin durante investigación científica en el campo del desarrollo de las habilidades sensoriales musicales mostró el papel principal de los juegos didácticos musicales como base para la percepción sensorial de la música.
E. Raevskaya, S. Rudneva, G. Soboleva, Z. Ushakova cambiaron la idea del juego, su desarrollos metodológicos Los juegos estaban dirigidos a desarrollo integral musicalidad de los niños, a saber: el desarrollo de la emocionalidad, el sentido del ritmo, el sentido de la forma musical, la percepción, la imaginación.
E.D. Makshantseva propuso otro tipo de juegos musicales: juegos divertidos.
L.N. Komissarova desarrolló un sistema para utilizar ayudas visuales al organizar y realizar juegos didácticos.
A.D. Voinovich demostró la importancia de los juegos vocales a la hora de trabajar la pureza de la entonación con elementos didácticos.
Los juegos de dramatización, juegos teatrales, juegos folclóricos y juegos de negocios también se utilizan activamente en Escuela secundaria: en lecciones de música, actividades extracurriculares, en trabajo correccional con niños.
El juego musical brinda a los niños la alegría de la transformación creativa y la autoexpresión a través de una variedad de actividades prácticas.
Hacer que los niños disfruten y disfruten de las experiencias musicales es una tarea no menos importante y noble para un maestro que enseñarles cualquier tema específico. conocimientos musicales y habilidades.
Jugar en una lección de música pasa de ser una forma externa de entretenimiento a una forma que garantiza la autoexpresión creativa del niño.
Maximilian Voloshin: “El arte sólo es precioso en la medida en que es un juego. Los artistas y músicos son sólo niños que no han olvidado cómo tocar. Los genios son aquellos que no lograron crecer”.
En su actividad pedagógica En casi todas las lecciones de música utilizo formas de juego de la lección que contribuyen al desarrollo. habilidades musicales estudiantes, fomenta su deseo de pensamiento asociativo. Durante el juego, los niños reciben un impulso de placer, imaginación y autoorganización. Se sienten relajados, cómodos, siempre en búsqueda, en movimiento, donde el pensamiento y la creatividad están siempre activos. Por cierto, siempre recuerdo a A.S Makarenko, quien dijo más de una vez: el juego es uno de fundamentos significativos desarrollo de la personalidad del niño. Debe incluirse constantemente en proceso pedagógico en clase y en actividades extraescolares.
Durante mi tiempo trabajando en la escuela, llegué a una profunda convicción: el juego es el laboratorio creativo de la infancia, ese arco iris, ese aroma de la vida de un niño, que da creatividad creciendo. La forma en que un niño se exprese en el juego desde la infancia es la forma en que se formará en él un núcleo saludable de actividad creativa, principios morales vida adulta. Si un niño "escupe" su estado, "experimenta" imágenes musicales, se desarrollan involuntariamente la capacidad cognitiva, la observación, la inteligencia y la curiosidad.

En las lecciones de música de los grados 5 a 9, utilizo los siguientes juegos musicales y tareas creativas:
Juego "Asociación"
Opción 1: En secundaria utilizo esta técnica de la siguiente manera: después de escuchar y analizar una pieza musical, los estudiantes deben, en cadena, sin repetirse, nombrar palabras asociativas relacionadas con la obra y con las palabras ya nombradas. Todas las opciones de respuesta las registra el niño en el libro de trabajo. A partir de los conceptos enumerados, se propone redactar un mini ensayo. Por ejemplo:
La patética sonata de Beethoven - trágica - dramática - emocionada - tormentosa - impetuosa - cautivadora - heroica - victoria - júbilo...
Opción 2: piense y escriba al menos 20 palabras de asociaciones para un término o concepto específico. Por ejemplo: Musical: música, diálogo, danza, drama, comedia, teatro, América, Notre Dame de París, etc. En mis lecciones me sirve como prueba. prueba de medición sobre el tema tratado.
Juego – viaje “Regreso al futuro”
Viajando en una máquina del tiempo
Conociendo la música y los instrumentos musicales del pasado.
Juego "carnaval"
Opción 1: Intentar dominar los ritmos de América Latina. Para este juego necesitarás nuevas herramientas y tendrás que crearlas tú mismo. Chokalo: una simple lata para una bebida carbonatada se llena con pequeños objetos voluminosos como arroz, arena o pequeños guijarros y el orificio se sella con cinta adhesiva y cinta adhesiva. Guiro: en Estados Unidos se elabora con calabaza seca. En casa, se llena una lata con guisantes secos o huesos de aceitunas secas y se sella el agujero con cinta adhesiva. Para hacer maracas se utiliza un recipiente para huevos de chocolate, que se llena con material seco y se coloca sobre el cuerpo del bolígrafo. Ahora necesitamos cualquier melodía a ritmo de samba, rumba, tango o bossa nova. El juego consiste en haber practicado previamente e intentar mimetizarse con el sonido de una canción o composición previamente preparada.
Opción 2: Una vez encendido planeta desconocido universo alienígena, inventa instrumentos musicales de extraterrestres y escucha su música. Dé nombres a estos instrumentos (piense cómo suenan y dibújelos, o hágalos con materiales de desecho (por ejemplo, con clavos suspendidos de un alambre o con vasos, etc.)
Juego "Fútbol musical"
El juego se juega según las reglas del fútbol. La clase se divide en dos equipos. Pregunta o tarea: lanzar una pelota. Una respuesta incorrecta o una tarea completada incorrectamente es un gol (derrota). Según el número de goles, se determina el ganador y se le otorga una calificación por su trabajo en la lección. El árbitro sigue de cerca el juego. Todas las preguntas y tareas creativas están relacionadas con los temas tratados en las lecciones de música.
Juego de ruta “Date prisa por el camino”
Muévete a lo largo de un mapa especial a través de estaciones individuales (Ciudades) para responder todas las preguntas y completar tareas musicales preparadas previamente, recolectar todas las letras (en cada ciudad, se otorga una letra por la respuesta correcta) y revelar el siguiente secreto de la música. . El juego se juega con el objetivo de reforzar el material tratado e introducir otros nuevos. término musical o un concepto que esté incluido en un mapa de viaje (diccionario musical)
Juego de rol “La cancha se pone de pie”
El juego se puede jugar sobre un tema preseleccionado (por ejemplo, "¿Es necesaria la música clásica?", "Música clásica y rock moderno", etc.). El juego implica defender posiciones seleccionadas e investigar dentro del marco de las reglas de la cancha. .
Juego "Improvisación"
Esta forma de juego utiliza improvisaciones plásticas, vocales y literarias. La clase se divide en 3 grupos. El grupo 1 compone con los personajes literarios propuestos. ensayo corto- una miniatura, el grupo 2 los expresa vocalmente o los retrata con instrumentos musicales, el grupo 3 transmite la imagen de cada personaje en improvisación plástica. Se está formando una actitud estética ante la realidad musical y sonora: sonido musical– una imagen musical es una forma de encarnarla.
Juego "MÚSICA EN EL AGUA"

Una de las opciones para los juegos rítmicos es un juego que prepara a los niños a memorizar melodías sencillas. También requiere cierta preparación. Debe tomar varios (5-7) vasos, preferiblemente idénticos y con paredes no demasiado gruesas. Llénalos de agua y golpea el vaso con una varilla de metal y comprueba qué sonido hacen cada vaso debe “sonar” diferente. Aunque no sea demasiado melódico y armonioso, lo principal es que los sonidos se distingan claramente de oído. Para empezar, intente repetir el ritmo dado con la mayor precisión posible, mientras la melodía aún no sea lo principal para usted. Puedes tomar cualquier ejemplo de patrones rítmicos. Entonces, hemos aprendido a captar y recordar el ritmo. Ahora intentemos empezar a resolver más. tarea difícil: a juegos que se desarrollan oído para la música y memoria.
La tarea de los jugadores en este caso es recordar no sólo los timbres, sino también el tono de cada uno de los vasos. Es mejor si, antes del inicio del juego, se alinean en una fila a medida que aumenta la altura, de modo que los bajos queden a la izquierda del artista y los altos, a la derecha.
Juego "ADIVINA"

Para jugar a este juego necesitarás un instrumento musical real. Por supuesto, es mejor si es un piano real. Es decir, los instrumentistas necesitan un instrumento en el que cualquiera que toque pueda reproducir el sonido más simple. Ahora necesitas elegir un líder, alguien que sepa al menos un poco cómo están ubicadas las teclas en el teclado (no es necesario que sepas sus nombres). Este líder debe poder recordar el tono del sonido y exactamente el tono. tecla que producirá este sonido. Todos los demás participantes en el juego se dan la vuelta y el presentador presiona una de las teclas. Luego selecciona a uno de los chicos y lo invita a adivinar qué tecla presionó.
Además, si se utiliza un piano real, significa que, dado que su teclado es largo, es necesario asignar una pequeña sección de teclas (dentro de una octava) para que a un intérprete novato le resulte más fácil adivinar. Usando el método de "empujar", el adivino debe decidirse por una opción. El resto de participantes del juego pueden expresar su acuerdo o desacuerdo. Si el presentador reconoce que su elección es correcta, el juego pasa a este participante.
Tarea creativa“Lluvia de ideas” A menudo utilizo esta técnica en las clases de música. Se asigna la tarea: redactar una oración significativa que incluya 3 palabras dadas. Por ejemplo:
a) música, literatura, compositor (El compositor compone música a partir de una obra literaria);
b) Glinka, romance, Italia (Mientras viajaba por Italia, Glinka escribió el romance "La noche de Venecia");
c) suite, Bach, danza (J.S. Bach escribió muchas suites compuestas por danzas antiguas).
Tarea creativa "Sinquain" A los niños se les da una palabra para la cual deben elegir dos adjetivos, tres verbos, cuatro palabras relacionadas y al final una palabra generalizadora. No se deben repetir palabras y no se pueden utilizar palabras con la misma raíz. Por ejemplo:
a) Mozart – soleado, festivo – compone, crea, inspira – amamos su música – clásica;
b) orquesta - sinfonía, cámara - obras de teatro, giras, actuaciones - cuatro grupos de instrumentos musicales - colectivo;
c) barroco - elegante, pretencioso - cautiva, inspira, fascina - una perla de nácar de forma irregular - estilo.
Se da gran importancia a las lecciones generales al final de cada trimestre. En estas lecciones los crucigramas también se pueden utilizar como forma de juego y tarea creativa.
Presentaciones. Desde este año, he estado utilizando las presentaciones como actividad creativa. Esta puede ser una tarea avanzada para un tema nuevo o viceversa. tarea como una generalización de las impresiones musicales de los estudiantes de secundaria. Guío a los niños, creo con ellos un plan según el cual hacen presentaciones. Las presentaciones se pueden utilizar como parte del juego “Día del Suplente”
Puedes escribir mucho y hablar sobre juegos musicales. Lo principal es que sin ellos es imposible cautivar a los niños en el mundo del arte, en el mundo de la belleza durante una lección de música.

“Introducir a los niños a las artes musicales a través de la integración varios tipos musicales y artísticos actividades utilizando las TIC" Bocharnikova S.V. Director musical de MBDOU d/s 12 de Novocherkassk Departamento de Educación de la Administración de la ciudad de Novocherkassk preescolar presupuestario municipal institución educativa jardín de infancia tipo de desarrollo general 12

Validez de la idea de utilizar las TIC En los requisitos estatales federales publicados por orden del Ministerio de Educación y Ciencia de la Federación de Rusia de 23 de noviembre de 2009 655, el principio de integración se plantea como uno de los principios fundamentales. principios. El contenido del campo educativo "Música" tiene como objetivo lograr el objetivo de desarrollar la musicalidad de los niños, la capacidad de percibir emocionalmente la música mediante la resolución de las siguientes tareas: desarrollo de actividades musicales y artísticas; Introducción al arte de la música. La esencia de la idea: usar. tecnologías de la información aumenta la motivación de aprendizaje de los niños y conduce a una serie de consecuencias positivas:. facilita psicológicamente el proceso de aprendizaje del material por parte de los niños; despierta un gran interés por el tema del conocimiento; · amplía los horizontes generales de los niños; · aumenta el nivel de uso de ayudas visuales en el aula; Novedad de la idea: El uso de tecnologías de la información permite enriquecer significativamente, actualizar cualitativamente el proceso de integración y aumentar su eficiencia. La gama de manifestaciones de las habilidades creativas de los niños se está ampliando.

Relevancia idea pedagógica Al utilizar las TIC, se desarrollan todos los tipos de percepción (visual, auditiva, sensorial). Se potencia la motivación positiva para la enseñanza. Se crea un incentivo adicional para que los niños aprendan material nuevo y se activa su percepción.

Ventajas actividad musical uso de las TIC El uso de animaciones y momentos sorpresa hace que el proceso de aprendizaje sea interesante y expresivo; Los niños reciben la aprobación no solo del maestro, sino también de la computadora en forma de imágenes, respuestas, premios, acompañados de diseño de sonido (por ejemplo, al realizar una tarea rítmica en el juego "Vestir el árbol de Navidad", Papá Noel muestra un gesto de aprobación) combinación armoniosa Los medios tradicionales que utilizan presentaciones pueden aumentar significativamente la motivación de los niños para las clases (técnica: el mejor trabajo de los niños se ve en la televisión).

El uso de las TIC favorece el desarrollo de cualidades integradoras: comunicación, capacidad de gestionar el comportamiento, capacidad de resolver problemas intelectuales y personales “Curioso, activo” La actividad musical con el uso de las TIC provoca en los niños una mayor actividad, gran interés “Emocionalmente receptivo” El grado de capacidad de respuesta emocional, manifestaciones emocionales externas. “Habiendo dominado las habilidades y destrezas necesarias” Las habilidades creativas y de desempeño mejoran y aumenta el interés. TIC

Para desarrollar la audición rítmica, utilizo imágenes en lugar de iconos (las duraciones cuádruples son imágenes grandes, las octavas son pequeñas), lo que contribuye a un mayor interés de los niños. Modelos para el desarrollo de la audición rítmica. Tarea: aplaudir fórmulas rítmicas o tocarlas en instrumentos musicales para niños.

Para desarrollar la audición tonal, utilizo imágenes en lugar de notas, lo que también atrae a los niños y activa Habilidades creativas. Modelo para el desarrollo de la audición tonal: beber, aplaudir “El Ratón Alegre” Vídeo tutorial para el desarrollo de la audición tonal.

Al tocar instrumentos musicales para niños, las presentaciones y las partituras en vídeo brindan la oportunidad de mostrar creatividad. El uso de las TIC amplía significativamente el alcance conceptual temas musicales, hace que el sonido específico de los instrumentos musicales sea accesible y comprensible para los niños.

Al familiarizarse con el trabajo de los compositores, utilice programas de computador, permite a los niños escuchar el rendimiento puramente profesional obras clasicas, compara lo que escuchaste y viste. Examinar un retrato multimedia Escuchar la obra de un compositor Ver ilustraciones en video de las obras Mussorgsky M.P. Prokófiev S.S.

El uso de las TIC hace material musical accesible a la percepción no solo a través de analizadores auditivos, sino también visuales y cinestésicos. Así, pongo en práctica la idea de individualizar la educación de los niños. Esto se puede ver en el ejemplo. cuento sinfónico“Pedro y el lobo”, donde los niños, utilizando cada uno de sus niveles básicos de conocimientos individuales, adquieren conocimientos sobre los instrumentos musicales y las características sonoras de cada uno de ellos. Violín, clarinete, trompa, timbales, violonchelo

En el ámbito del canto, ofrezco a los niños vídeos: ilustraciones con elementos de animación para ejercicios de desarrollo de la voz, rango de canto, el concepto de largo y sonidos cortos. (“Escalera”, “Gotas felices”, “Copo de nieve”, “Donde vuela la abeja”, etc.) Esto hace que los niños se interesen y atraigan más por el canto. “Copo de nieve”: dibuja con tu voz, canta con el movimiento del copo de nieve. “Escalera musical” para desarrollar tu rango de canto.

Aprender canciones con niños usando mnemónicos contribuye a más memorización rápida Por ejemplo, "Sol" por música. etc. A. Yaranova Mnemónicos (del griego mnemonikon, el arte de memorizar). Un sistema de técnicas especiales que facilitan la memorización, conservación y reproducción de información.

Al incorporar videos y tareas creativas en la estructura de la lección, contribuyo al desarrollo de la creatividad de los niños (teniendo en cuenta los requisitos de San Pin: ver el video durante no más de 5-7 minutos) 1. Saludo musical 2. Ver el video 3. Responder preguntas 4. Tarea creativa (representar gotas de lluvia sobre instrumentos musicales, hojas crujientes, etc.), juego didáctico(“El cuarto impar”, buscar un instrumento musical extra, dibujar un instrumento musical, etc.) 5. Juego musical, tocar en una orquesta de instrumentos musicales infantiles

El uso de herramientas tecnológicas de la información: se ha convertido en la base para la formación. gusto musical, desarrollo potencial creativo niño y desarrollo armonioso personalidad en general. Me permitió hacer que el proceso de aprendizaje y desarrollo de un niño fuera bastante efectivo: se amplió la gama, la variabilidad y la elección (de ayudas). Envío de material en el formulario. presentaciones multimedia redujo el tiempo de formación y liberó recursos sanitarios para los niños. Así, teniendo en cuenta el nivel de pensamiento visual-figurativo de los niños en edad preescolar, las TIC me permiten apoyar y activar su atención. La interactividad de estos recursos permite al niño “gestionar” la situación e “influir en ella”.

Fuente de información: Imágenes de fondo: Foto: del archivo de S.V.

Departamento de Educación de la Administración de la ciudad de Novocherkassk
institución de educación preescolar presupuestaria municipal
jardín de infantes de desarrollo general No. 12

Introducir a los niños en el arte musical mediante la integración de diversos tipos de actividades musicales y artísticas utilizando las TIC.

Preparado por:

Bocharnikova S.V.

Director musical de MBDOU No. 12

Año 2013

Mi idea es revivir la actividad musical con los niños, brindarles la oportunidad de presentar todas sus direcciones de manera más colorida y clara.

Por tanto, formulé mi idea pedagógica de la siguiente manera: « Introducir a los niños en el arte de la música mediante la integración de diversos tipos de actividades musicales y artísticas utilizando las tecnologías de la información y la comunicación”.

Implementando lo que establecí objetivo:

Destaqué el uso de las TIC como principal medio para introducir a los niños en el arte de la música una serie de tareas:

• aumentar la preparación motivacional de los niños para las actividades musicales y artísticas, combinando armoniosamente los medios tradicionales de educación con el uso de las TIC;
• utilizar la integración de áreas educativas basadas en actividades musicales y artísticas utilizando las TIC;
• mover el énfasis de la percepción musical de las representaciones verbales a las imágenes visuales.

En los requisitos estatales federales publicados por orden del Ministerio de Educación y Ciencia de la Federación de Rusia de 23 de noviembre de 2009 No. 655principio de integraciónpropuesto como uno de los principios fundamentales.

Por ello, en mis actividades me apoyo en la integración de las áreas educativas destacadas en la Orden 655, enfocándome en las áreas educativas de “Música” y “Creatividad Artística”.

desarrollo de actividades musicales y artísticas;
Introducción al arte de la música.

Esencia de la idea: el uso de tecnologías de la información para aumentar la motivación de los niños en el desarrollo musical y conlleva una serie de consecuencias positivas:
. facilita psicológicamente el proceso de aprendizaje del material por parte de los niños;
. despierta un gran interés por el tema del conocimiento;
· amplía los horizontes generales de los niños;
· aumenta el nivel de uso de ayudas visuales en el aula.
Novedad de la idea:
El uso de las tecnologías de la información permite enriquecer significativamente y actualizar cualitativamente el proceso de integración de la actividad musical y artística y aumentar su eficiencia. La gama de manifestaciones de las habilidades creativas de los niños se está ampliando.

Cuál es la relevancia Uso de las TIC en el ámbito educativo “Música”:

Hay un desarrollo de todo tipo de percepción (visual, auditiva, sensorial); se mejora la motivación positiva para el aprendizaje de los estudiantes;

Se crea un incentivo adicional para que los niños estudien material nuevo, se facilita su percepción y se activa la actividad cognitiva y del habla.

Los beneficios son visibles actividades musicales utilizando las TIC:

• El uso de animación y momentos sorpresa hace que el proceso de aprendizaje sea interesante y expresivo;
• Los niños reciben la aprobación no solo del maestro, sino también de la computadora en forma de imágenes: acertijos, premios, acompañados de diseño de sonido (por ejemplo, al realizar una tarea rítmica en el juego "Vestir el árbol de Navidad", Papá Noel muestra un gesto de aprobación)
• Una combinación armoniosa de medios tradicionales con el uso de presentaciones puede aumentar significativamente la motivación de los niños para las clases (por ejemplo: el mejor trabajo de los niños se ve en la televisión)

Uso de las TICpromueve el desarrollo de cualidades integradoras: comunicación, capacidad de gestionar el propio comportamiento, capacidad de resolver problemas intelectuales y personales. En una cualidad tan integradora como “Curioso, activo”Las actividades musicales que utilizan las TIC despiertan una mayor actividad y gran interés entre los niños.

En "Emocionalmente receptivo", aumenta el grado de capacidad de respuesta emocional y las manifestaciones emocionales externas.

"Poseído habilidades necesarias, habilidades": el rendimiento y las habilidades creativas mejoran, el interés aumenta

¿Cuáles son las funciones de una computadora en la actividad pedagógica de un director musical?

La computadora es

Material visual

Una herramienta para preparar textos, material musical y almacenarlos.

Herramienta de preparación del discurso.

Fuente de información (educativa, musical).

Para resolver las metas y objetivos marcados, yo, como director musical, utilizo diversas herramientas educativas TIC, como en la preparación para Lecciones de musica, en clase (al explicar material nuevo, aprender canciones, bailes, repetición, para consolidar conocimientos adquiridos), y en entretenimiento y vacaciones, para todostipos de actividades musicales:

• Percepción emocional de la música por parte de los niños.
• Cantando
• Desarrollo de la audición y la voz (juegos musicales y didácticos)
• Tocar instrumentos musicales para niños.
• Movimientos musicales y rítmicos.

Para percepción emocionalmúsica: Utilizo una técnica como combinar música con efectos de animación, lo que contribuye a una percepción más emocional de las obras musicales por parte de los niños.

Las ilustraciones multimedia ayudan a definir el carácter de las obras musicales.

Los fondos animados crean un estado de ánimo emocional positivo en los niños.

Para desarrollo de la audición rítmicaUtilizo imágenes en lugar de íconos (las duraciones cuádruples son imágenes grandes, las de octava duración son pequeñas), lo que hace que los niños se interesen más.

Para desarrollo de la audición del tonoUtilizo imágenes en lugar de notas, lo que también atrae a los niños y activa su creatividad.

Para desarrollar la audición rítmica, depender de ayudas visuales promueve el desarrollo de la imaginación y las imágenes.

EN tocar instrumentos musicales para niñosLas presentaciones y partituras en vídeo utilizadas brindan a los niños la oportunidad de mostrar sus habilidades creativas.

El uso de las TIC amplía significativamente la gama conceptual de temas musicales y hace que el sonido específico de los instrumentos musicales sea accesible y comprensible para los niños.

En familiarizarse con las obras de los compositores, el uso de programas informáticos permiteque los niños escuchen interpretaciones puramente profesionales de obras clásicas y comparen lo que oyeron y vieron.

El uso de las TIC hace que el material musical sea accesible a la percepción no solo a través de analizadores auditivos, sino también visuales y cinestésicos. Así, pongo en práctica la idea de individualizar la educación de los niños.

Esto se puede ver en el ejemplo del cuento sinfónico "Pedro y el lobo", donde los niños, utilizando cada uno de sus niveles básicos de conocimiento individuales, adquieren conocimientos sobre los instrumentos musicales y las características sonoras de cada uno de ellos.

Para entrenamiento movimientos musicales y rítmicos y bailando Ofrezco un manual de computadora: tablas mnemotécnicas, con la ayuda de las cuales los niños pueden realizar diversas formaciones o aprender elementos de danza. Y como momento interesante, los niños observan su creatividad desde la pantalla.

en una dirección como cantando , Ofrezco a los niños ilustraciones en video con elementos de animación para ejercicios sobre el desarrollo de la voz, el rango de canto, el concepto de sonidos largos y cortos ("Escalera", "Merry Droplets", "Snowflake", "Where the Bee Flies", etc. ). Esto hace que los niños estén más interesados ​​y atraídos por el canto.

Aprender canciones con niños usando mnemónicos les ayuda a memorizar el texto más rápido ( Mnemotécnica (del griego mnemonikon - el arte de memorizar).Un sistema de técnicas especiales que sirven para facilitar la memorización, conservación y reproducción de la información):por ejemplo, “Sol” por música. Y siguientes. A. Yaranova.

Al incluir un video y varias tareas creativas en la estructura de la lección, contribuyo al desarrollo de la creatividad de los niños (teniendo en cuenta los requisitos de SanPin: ver el video no más de 5 a 7 minutos).

Uso de herramientas tecnológicas de la información:

• se convirtió en la base para la formación del gusto musical, el desarrollo del potencial creativo del niño y el desarrollo armonioso de la personalidad en su conjunto.
• Me permitió hacer que el proceso de aprendizaje y desarrollo de un niño fuera bastante efectivo: se amplió la gama, la variabilidad y la elección (de ayudas).
• La presentación del material en forma de presentaciones multimedia redujo el tiempo de aprendizaje y liberó recursos de salud de los niños.

Así, teniendo en cuenta el nivel de pensamiento visual-figurativo de los niños en edad preescolar, las TIC me permiten apoyar y activar su atención. La interactividad de estos recursos permite al niño “gestionar” la situación e “influir en ella”.

Basado en los resultados de mi trabajo.con el uso de las TIC se mejora el nivel de percepción emocional de la música, musical-rítmica y movimientos de baile, tocando musica elemental tocar instrumentos musicales para niños, cantar.

Y como resultado, mejora de la memoria en los niños, desarrollo del pensamiento, la imaginación, la atención y la curiosidad.

Entonces, mi uso de herramientas de tecnología de la información hizo posible que el proceso de aprendizaje y desarrollo de un niño fuera bastante efectivo y abrió nuevas oportunidades. educación musical no sólo para el niño mismo, sino también para mí.

He aumentado mi información y competencia profesional.

Uso de las TIC en educación musical los preescolares es sólo un medio para alcanzar las metas y objetivos marcados por el docente.

Al mismo tiempo, por supuesto, no debemos olvidar: en materia de educación musical, el papel más importante sigue siendo el del director musical, ¡que no puede ser reemplazado por ningún ordenador!

Literatura:

Recursos de Internet:

Petelina N.V. “El uso de las tecnologías de la información y la comunicación en las clases de música de la escuela primaria.

Afanasyeva O.V. “Uso de las TIC en el proceso educativo”

Belyakov E.V. “El concepto de TIC y su papel en el proceso educativo”

Kruglova L. "Las tecnologías de la información como parte del entorno cultural y de información de los niños en edad preescolar".

Avance:

Para utilizar vistas previas de presentaciones, cree una cuenta de Google e inicie sesión en ella: https://accounts.google.com

Títulos de diapositivas:

“Iniciar a los niños en el arte de la música mediante la integración de diversos tipos de actividades musicales y artísticas utilizando las TIC” Bocharnikova S.V. Director musical de MBDOU d/s No. 12 de Novocherkassk Departamento de Educación de la Administración de la ciudad de Novocherkassk institución de educación preescolar presupuestaria municipal jardín de infancia de desarrollo general No. 12

Mi idea pedagógica: Mi idea es reactivar la actividad musical con los niños, brindarles la oportunidad de presentar todas sus direcciones de manera más colorida y clara. Suena así: “Iniciar a los niños en el arte de la música mediante la integración de diversos tipos de actividades musicales y artísticas utilizando las TIC”. Objetivo: utilizar las TIC como principal medio para introducir a los niños en el arte de la música.

Los principales objetivos son:

Validez de la idea de utilizar las TIC En los requisitos estatales federales publicados por orden del Ministerio de Educación y Ciencia de la Federación de Rusia de 23 de noviembre de 2009 No. 655, el principio de integración se plantea como uno de los principios fundamentales. El contenido del campo educativo "Música" tiene como objetivo lograr el objetivo de desarrollar la musicalidad de los niños, la capacidad de percibir emocionalmente la música mediante la resolución de las siguientes tareas: desarrollo de actividades musicales y artísticas; Introducción al arte de la música. La esencia de la idea: el uso de la tecnología de la información aumenta la motivación del aprendizaje de los niños y conduce a una serie de consecuencias positivas: . facilita psicológicamente el proceso de aprendizaje del material por parte de los niños; . despierta un gran interés por el tema del conocimiento; · amplía los horizontes generales de los niños; · aumenta el nivel de uso de ayudas visuales en el aula; Novedad de la idea: El uso de tecnologías de la información permite enriquecer significativamente, actualizar cualitativamente el proceso de integración y aumentar su eficiencia. La gama de manifestaciones de las habilidades creativas de los niños se está ampliando.

Relevancia de la idea pedagógica 1 2 3 4 Al utilizar las TIC se desarrollan todos los tipos de percepción (visual, auditiva, sensorial)

Beneficios de las actividades musicales utilizando las TIC

El uso de las TIC promueve el desarrollo de cualidades integradoras: comunicación, capacidad de gestionar el comportamiento, capacidad de resolver problemas intelectuales y personales.

Una herramienta para preparar discursos Una herramienta para preparar textos, material musical, su almacenamiento Funciones informáticas en las actividades pedagógicas de un director musical Fuente de educación, informacion musical Material visual

Uso de las TIC por tipo de actividad Percepción emocional de la música por parte de los niños Juegos musicales y didácticos Movimientos musicales y rítmicos Canto Tocar instrumentos musicales infantiles Posibilidades de utilizar las TIC en la educación musical de los niños en edad preescolar.

Combinar música con efectos de animación mejora percepción emocional música de niños

Las ilustraciones multimedia ayudan a definir el carácter de las obras musicales.

Los fondos animados crean un estado de ánimo emocionalmente positivo.

Para desarrollar la audición rítmica, utilizo imágenes en lugar de iconos (las duraciones cuádruples son imágenes grandes, las octavas son pequeñas), lo que contribuye a un mayor interés de los niños. Modelos para el desarrollo de la audición rítmica. Tarea: aplaudir fórmulas rítmicas o tocarlas en instrumentos musicales para niños.

Al tocar instrumentos musicales para niños, las presentaciones y las partituras en vídeo brindan la oportunidad de mostrar creatividad. El uso de las TIC amplía significativamente la gama conceptual de temas musicales y hace que el sonido específico de los instrumentos musicales sea accesible y comprensible para los niños.

Al conocer las obras de los compositores, el uso de programas informáticos permite a los niños escuchar interpretaciones puramente profesionales de obras clásicas y comparar lo que escuchan y ven. Examinar un retrato multimedia Escuchar la obra de un compositor Ver ilustraciones en video de las obras Mussorgsky M.P. Prokófiev S.S.

El uso de las TIC hace que el material musical sea accesible a la percepción no solo a través de analizadores auditivos, sino también visuales y cinestésicos. Así, pongo en práctica la idea de individualizar la educación de los niños. Esto se puede ver en el ejemplo del cuento sinfónico "Pedro y el lobo", donde los niños, utilizando cada uno de sus niveles básicos de conocimiento individuales, adquieren conocimientos sobre los instrumentos musicales y las características sonoras de cada uno de ellos. Violín, clarinete, trompa, timbales, violonchelo

Para dominar los movimientos musicales y rítmicos utilizo: Esquemas de movimientos de danza Fotografías, videos de actuaciones infantiles.

En esta dirección, como en el canto, ofrezco a los niños vídeos: ilustraciones con elementos de animación para ejercicios sobre el desarrollo de la voz, el rango de canto y el concepto de sonidos largos y cortos. (“Escalera”, “Gotas felices”, “Copo de nieve”, “Donde vuela la abeja”, etc.) Esto hace que los niños se interesen y atraigan más por el canto. “Copo de nieve”: dibuja con tu voz, canta con el movimiento del copo de nieve. “Escalera musical” para desarrollar el rango de canto.

Al incorporar un video y tareas creativas en la estructura de la lección, contribuyo al desarrollo de la creatividad de los niños (teniendo en cuenta los requisitos de SanPin: ver un video durante no más de 5 a 7 minutos) 1. Saludo musical 2. Ver un vídeo 3. Responder preguntas 4. Tarea creativa (dibujar gotas de lluvia en instrumentos musicales, crujir de hojas, etc.), juego didáctico (“El cuarto impar”, buscar un instrumento musical extra, completar el instrumento musical, etc. ) 5. Juego musical, tocar en una orquesta musical infantil.

Uso de herramientas tecnológicas de la información: Así, teniendo en cuenta el nivel de pensamiento visual-figurativo de los preescolares, las TIC me permiten apoyar y activar su atención. La interactividad de estos recursos permite al niño “gestionar” la situación e “influir en ella”.

Dinámica del desarrollo de las habilidades musicales Herramientas de diagnóstico: K.V Tarasova 2010-2011 2009-2010

El uso de las TIC en la educación musical de los niños en edad preescolar es sólo un medio para alcanzar las metas y objetivos planteados al docente. ¡El papel principal en la educación musical siempre será del director musical!

Fuente de información: http://www.musical-sad.ru Imágenes de fondo: http://images.yandex.ru/ Foto: del archivo de S.V.

¡Gracias por su atención!