Planes de lecciones de arte - lección. Trabajo práctico de los estudiantes.
1er grado, Bellas Artes, 1er trimestre, maestra Tretyakova E.M., Escuela No. 95
Objetivo: crear las condiciones para que los estudiantes se familiaricen con la forma de bellas artes: los gráficos.
Problema:¿Es posible transmitir la belleza del mundo circundante mediante gráficos? ¿Cómo?
Tareas:
- repetir géneros de bellas artes: naturaleza muerta, paisaje cuando se viaja a un museo; introducir estudiantes durante la conversación, situaciones de juego, análisis de obras de arte con gráficos, así como medios expresivos gráficos; identificar diferencias entre pintoresco y imagenes graficas; ejecutar imágenes de árboles en diferentes líneas utilizando medios gráficos;
- desarrollar atención, interés cognitivo, imaginación, habilidades gráficas; capacidad para trabajar en parejas y en grupo;
- Sacar un tema gusto estético, deseo de belleza, capacidad de comunicación.
Resultado esperado– conocimientos primarios de gráfica, dibujo gráfico de árboles.
1. Org. momento.
2. Actitud psicológica.
Saludos.
La campana sonó
Estamos comenzando la lección.
Lo haremos bellas artes estudiar
Desarrollar la creatividad y la imaginación.
3. Progreso de la lección.
Repetición, consolidación del material cubierto.
Ustedes y yo vivimos en mundo asombroso, un mundo de bondad y felicidad, en un mundo de brillantes, varios colores y sombras, en el mundo de la belleza. corazón humano y el alma percibe esta belleza y la refleja en las obras de arte: en la música, la literatura, la pintura, etc. Ahora el Artista y el Pintor y yo iremos a un pequeño museo para poner a prueba nuestros conocimientos. Nuestro museo cuenta con una pequeña colección de obras de artistas. Mira con atención y encuentra entre las imágenes:
-Si lo ves en la foto
Se dibuja un río
O abeto y escarcha blanca,
O un jardín y nubes,
O una llanura nevada
O un campo y una choza,
El cuadro debe llamarse _______________ (paisaje)
Busque cuadros que representen un paisaje y adjunte una tarjeta con la letra "P". (reproducciones de pinturas de artistas de diferentes géneros en la pizarra)
¿Qué es entonces el paisaje?
¿Cómo podría ser el paisaje? (respuestas del estudio)
Tarea número 2
Si ves en la imagen
Una taza de café sobre la mesa.
O bebida de frutas en una jarra grande,
O una rosa en cristal,
O un jarrón de bronce,
O una pera, o un pastel,
O todos los elementos a la vez,
Sepa que esto es _____________________ (naturaleza muerta)
Encontremos en nuestro museo pinturas de artistas que representan naturalezas muertas. (los alumnos trabajan en la pizarra, adjuntan una tarjeta con la letra “H” a la reproducción)
¿Cuántos de vosotros recordáis lo que los artistas llamaban bodegones hace mucho tiempo? (desayuno)
¿Qué naturaleza muerta dibujamos en la última lección? ¿Qué colocamos en el plano de la mesa? (aprende respuestas y muestra el trabajo)
4. Nuevo tema. Conversación introductoria.
Hoy otro artista vino a nuestra lección. Míralo y salúdalo. ¿En qué se diferencia, en su opinión, de un artista – un pintor? (trabajo en grupos, respuestas de los ponentes)
Este Artista-Grafico. Hoy conoceremos cómo funciona, qué artes visuales lo usa, y veremos el resultado de él y de tu creatividad.
Mientras tanto, escuche una pequeña historia.
“Una vez hubo una disputa entre los colores sobre cuál de ellos era el más bello y más brillante de todos. Comenzaron a competir entre sí para elogiarse a sí mismos. Un Lápiz Simple estaba cerca y guardaba silencio. - ¿Por qué estás en silencio? ¿Nada de qué presumir? – los colores comenzaron a reírse de él. Se sintió ofendido y se alejó silenciosamente de ellos.
"¿Realmente no soy tan guapo?" El lápiz se puso triste. ¿Nadie realmente me necesita y nadie querrá pintarme?
Chicos, ¿qué opinan? ¿Qué es un simple lápiz, si aporta algún beneficio? (trabajo en grupo, discusión en parejas, presentaciones de ponentes)
¿Quieres saber qué pasó después?
“El Artista ha llegado. Y de repente, ante mis ojos colores brillantes tomó un simple lápiz. Comenzó a dibujar dibujos asombrosos: retratos, paisajes, animales, naturalezas muertas. Rodearon al artista con pinturas y comenzaron a jadear: "¡Qué belleza! ¡Qué líneas, qué transiciones y formas tan interesantes! ¿Cómo no nos dimos cuenta de esto antes?" lápiz sencillo.(Muestre a los niños en la pizarra dibujos graficos varios géneros)
Deja de presumir y ser arrogante. Comenzaron a mirar con respeto a su humilde y sencillo amigo”.
Y los dibujos que el Artista creó se llaman Gráficos. Esto es lo que hace nuestro Artista - Gráficos.
5. Y el tema de nuestra lección de hoy. "Gráficos. Línea mágica."
Entonces, ¿qué son los gráficos?
Gráficos es una obra de arte (dibujos) realizada
medios gráficos.
Espectáculo herramientas graficas estudiantes: un simple lápiz, color. lápices, crayones de cera, carboncillo, sanguina, salsa, sepia, tinta, bolígrafo, rotuladores, etc.
Mira el tablero, ¿cuál es la diferencia? pinturas escénicas de dibujos gráficos? ¿Qué puede ser lo principal en pintura y gráfica?
(trabajo en grupos, respuestas de los ponentes)
Traducido, la palabra "gráficos" significa "escribo, dibujo, dibujo". Pero ¿por qué esta palabra en particular? Mira un simple lápiz. Dentro de la carcasa de madera hay piedra: grafito, por lo que los dibujos realizados con grafito comenzaron a llamarse gráficos. Pero los gráficos no siempre son en blanco y negro, pueden ser en color. Este dibujo se puede lograr con crayones, lápices de colores y rotuladores. (mostrar gráficos en color)
6. Consolidación.
Ahora intentemos encontrar obras gráficas de artistas entre las obras de arte en una hoja de papel y márquelas con una línea. Mí mismo. trabajo del estudiante. (tarjeta con reproducciones de pintura y artistas gráficos)
Compruébelo aplaudiendo.
¿Qué nos aportó completar esta tarea? (respuestas del estudio)
7. Ejercicio físico. Imaginemos que estamos empezando a dibujar. Dibujemos un círculo, un cuadrado, montañas, un lago con la mano en el aire... ¿Qué hicimos en el aire?
¿Cómo crees, dónde empezamos a dibujar? Fuera de línea.
8. Tarea práctica.
A 
Cuando empezamos a dibujar, dibujamos una línea. Abrimos los álbumes y empezamos a trabajar. La línea puede ser diferente, es como una hechicera, puede cambiar instantáneamente su apariencia y estado de ánimo. Mira lo que puede hacer y cómo puede ser. El profesor dibuja en la pizarra y los alumnos lo siguen.
METRO 
Puede ser: tranquilo, suave, letárgico, perezoso, tímido, asustado, áspero, enojado, juguetón, alegre.
Le encanta viajar: por tierra, subir montañas, sumergirse en el mar, tomar el sol en la arena, hacerse un ovillo y rodar por el camino.
Una línea puede delinear la forma de cualquier objeto y será un contorno. ( dibujo de contorno mostrar) Ella puede hacer frente a cualquier tarea, puede
4 –
¡Todo! No es de extrañar que ella sea mágica. Pero los artistas lo llaman "vivo". ¿Por qué crees? (respuestas del estudio)
Hay más de una línea en un gráfico. Tiene una amiga: Shtrikh. Lo conoceremos en la próxima lección.
9. Y ahora nos invitan a visitar al Artista - Diseñador Gráfico. Mira en qué casa tan inusual vive. ¿Qué tipo de casa es? Dale una descripción.
(lineal, gráfico). Eso es lo que puede hacer la línea, por mucho que lo intente. Pero todo es extraño, vacío y solitario en el patio del Artista Gráfico. ¿Qué creen ustedes que falta aquí? (respuestas de los estudiantes)
Jardín, árboles, flores.
Dicen que cada persona debe hacer tres cosas en su vida: construir una casa, plantar un árbol y criar a un niño. Todavía sois pequeños, pero cada uno de vosotros definitivamente tendrá su propia casa, familia e hijos. Pero ahora puedes plantar un árbol. Entonces todo en el patio del Artista cambiará inmediatamente. Sólo dime, ¿por qué la gente planta árboles y con qué propósito? (respuestas de los estudiantes)
Ahora pongámonos manos a la obra. Cada uno de ustedes recibirá ahora plántulas. (papel, modelo de contorno de un árbol) Necesita, utilizando varias líneas gráficas, crear una imagen de un árbol, hermosa, lujosa y plantarla en el jardín del Artista (Adjunte un dibujo a la pizarra).
Los estudiantes trabajan de forma independiente.
10. Resumiendo el trabajo de la lección.
Qué magnífico jardín creó el Artista Gráfico. ¿Qué hizo que esto sucediera? ¿Qué aprendiste en la lección?
11. Reflexión.
Mira, el sol ha aparecido en el cielo. Te sonríe. Hiciste un buen trabajo. Simplemente parece un poco extraño. ¿Qué le falta a nuestro sol? - rayos. Yo los tengo. Y ahora nuestro sol brillará aún más hermoso. Que cada uno de ustedes tome un rayo y lo haga brillar por dentro. línea de color. Si hoy te pareció interesante en clase, todo estuvo claro, cómodo, entonces traza una línea roja. Si estabas un poco incómodo, algo no funcionó, pero tu corazón ardía y se aceleraba, luego la línea amarilla. Y si no adquirió ningún conocimiento por sí mismo, no estaba interesado, entonces trace una línea con un simple lápiz para que luego puedas pensar y cambiar algo. Si tu estado de ánimo cambia, siempre puedes convertir esta línea en una de color.
(pegue los rayos terminados al tablero al sol)
El sol está listo, el jardín está plantado, todo el mundo está de muy buen humor, el artista gráfico sonríe.
Mundo gráfico mágico.
¡Ahora nos conocemos!
Un sentimiento de alegría vive en él.
Y nos llama a ti y a mí allí.
12. Vuelva al problema.(respuestas de los estudiantes)
13 deseos del maestro y chicos entre sí.
ESCUELA-GIMNASIO No. 95
DESARROLLO
lección de arte
1ra clase
Tema: “Gráficos. Línea mágica."
Preparado por: Tretyakova E.M.
profesor de arte
Karagandá
Momento organizacional.
¡Hola, chicos! Sentarse.
Comprobemos si todos están listos para la lección de hoy.
En vuestros escritorios debéis tener: pinturas, una paleta, pinceles, un lápiz, una goma de borrar, un álbum, un vaso de agua.
Explicación del tema y propósito de la lección.
Hoy en clase hablaremos sobre un género de pintura: el paisaje de la ciudad. Conozcamos las reproducciones de artistas.
Conversación introductoria.
Recordemos primero qué es un paisaje. (El paisaje son pinturas que representan la naturaleza o algún área (bosque, campo, montañas, arboleda, pueblo, ciudad)). ¿Qué tipos de paisajes conoces? (urbano, marítimo y rural). Ahora mira la pantalla e intenta identificar el tipo de paisaje (los niños miran las reproducciones y nombran el tipo de paisaje).
Chicos, ¿según qué criterios se dividen los paisajes? ¿En qué se diferencian entre sí? (Urbano representa casas, caminos, personas, automóviles, etc. Marítimo representa el mar, la costa, barcos, etc. Rural representa casas de madera, prados, caminos rurales y más).
Tú y yo admiramos a menudo la belleza de la naturaleza. Podemos representar fácilmente el esplendor de las extensiones de campos, prados, lagos y ríos, podemos mostrar la belleza en un dibujo. jardín floreciente o la majestuosidad de un poderoso roble…. En un dibujo se pueden representar muchas cosas. Nuestra tarea hoy es mostrar la belleza del paisaje de la ciudad. Ciudades... Grandes y pequeños, con modernos rascacielos y calles estrechas…. Son tan diferentes... veamos las fotos diferentes ciudades. ¿Qué ves en las fotografías? ¿Qué hay en primer plano y qué hay en segundo plano? (respuestas de los niños).
El paisaje de la ciudad es un cuadro en el que el artista
Representaba calles y callejones, plazas y pequeños patios. Mire la reproducción de Konstantin Yuon "Vista del Lavra desde la calle Vokzalnaya". ¿Qué se muestra en la reproducción? ¿Qué colores predominan aquí? (respuestas de los niños). Bien hecho chicos.
En la naturaleza, siempre sentimos una conexión única entre los objetos. Esto se expresa en la disposición de los objetos, en su combinación, en su combinación de colores general y en su contenido ideológico y semántico. A la hora de decidirnos por la idea de un dibujo que represente un paisaje de una ciudad, debemos tener en cuenta lo más característico, lo más importante y lo más significativo. Deben expresar su actitud ante lo que vieron. Mire la reproducción del “Paisaje italiano” de Vasily Ivanovich Bazhenov.
Estéticamente completo, emocional y diseño expresivo el paisaje será uno que transmita vívidamente impresiones, pensamientos y sentimientos.
Antes de empezar a trabajar, veamos una película sobre el paisaje de la ciudad. Y luego me responderás a la pregunta, ¿qué es lo que más recuerdas de la película?
Explicación paso a paso del trabajo a los niños.
Hoy tú y yo también seremos artistas. Y nuestra tarea es dibujar la calle. ciudad moderna en perspectiva frontal.
Para construir correctamente la composición del dibujo, es decir, para que todo quede bien ubicado en la hoja, recordemos algunas reglas a la hora de dibujar un paisaje, incluida una ciudad. Primero, organicemos la hoja de acuerdo con lo que representaremos en ella, es decir, una sección de la calle (los niños colocan una hoja de papel). Imaginemos que estamos parados en el medio y mirando hacia la calle. ¿Qué vemos? ¿Qué reglas de construcción necesitamos? Recordemos.
Necesitamos recordar qué es una línea de horizonte.
Horizonte se forma a partir de la intersección con un objeto de un plano horizontal imaginario que pasa al nivel de los ojos.
Si subimos o bajamos, la posición de la línea del horizonte cambia en consecuencia. Dependiendo de dónde se encuentre el objeto: por encima o por debajo del nivel de los ojos, su forma visible cambia significativamente.
Horizonte divide la apariencia visible de la naturaleza en dos partes: lo que está por encima de la línea del horizonte se ve diferente de lo que está por debajo de la línea del horizonte.
Para los objetos que se encuentran por encima de la línea del horizonte, sus bases son visibles y para los que se encuentran debajo, sus lados superiores son visibles.
La línea horizontal ubicada a la altura de los ojos coincide con la línea del horizonte y en la figura se representa horizontalmente (es decir, sin inclinación).
Ahora comencemos a dibujar. Para transmitir de manera más convincente y expresiva la profundidad (espacio) en el dibujo, intentaremos configurar correctamente el horizonte (mostrar en el tablero), punto de fuga en la línea del horizonte e intente transmitir la escala de los objetos: edificios, árboles a lo largo de la calle.
Luego, tocando ligeramente una hoja de papel con un lápiz, delineamos la vista en perspectiva de cada objeto, teniendo en cuenta la naturaleza de la forma, así como los límites de las sombras que caen. Una vez terminada la construcción, pasamos a trabajar con pinturas.
trabajo independiente estudiantes.
Pongámonos manos a la obra...
Resumiendo la lección.Exposición de trabajos de estudiantes, su análisis y evaluación.
Ahora chicos, hagamos una exposición de sus obras y echemos un vistazo juntos.
¿Qué obras te gustaron más?
¿Quién crees que tiene el mejor trabajo?
Tema: Puesta de sol
Objetivo:- enseñar cómo crear una calma imagen en color Objetos y fenómenos naturales.
Objetivos: - contribuir a la actualización de ideas sobre las capacidades expresivas del color;
Promover la formación de habilidades para determinar el estado de ánimo de una obra por su combinación de colores;
Mejorar las habilidades para transmitir el contenido emocional tranquilo de una imagen artística con color;
Crear condiciones para el desarrollo. percepción del color, pensamiento imaginativo
Promover el desarrollo de la personalidad y una actitud reverente hacia naturaleza nativa.
Tipo de lección: conjunto
Equipo (para profesor):
Ayudas visuales y TSO: cuadro metodológico, ilustraciones de un atardecer, grabadora, presentación.
Materiales artísticos y herramientas para el trabajo.: pinturas, pinceles, paleta, hojas de album, tinajas de agua,
Progreso de la lección
1. Momento organizacional
Nos ha sonado el timbre.
Todos entraron tranquilamente al salón de clases.
Todos se pusieron de pie maravillosamente en sus escritorios,
Todos sonrieron cortésmente.
Se sentaron en silencio, con la espalda erguida.
Ya veo: nuestra clase está en cualquier lugar.
Empezaremos la lección, amigos.
Estudiante de turno, informe sobre la preparación de toda la clase para la lección.
- Todos tienen pinturas en sus mesas. papel blanco, pinceles, lápices, borrador, paleta.
¿Qué haremos en clase? ( aprender, razonar, dibujar, evaluar, hablar bellamente)
2. Palabras de apertura
– Cada grupo contiene 3 reproducciones de artistas, divídelas por género. .
- ¿En qué grupos se dividieron?
¿El primer grupo es tu naturaleza muerta? ¿El segundo grupo es tu retrato? ¿El tercer grupo es tu retrato?
Y todavía tenemos paisajes.
¿Por qué estas tres pinturas fueron consideradas paisajes?
¿En qué se diferencian estas tres pinturas?
¿Qué se puede mostrar en paisaje rural? (El artista representa campos, campos de cultivo, bosques, casas de pueblo.)
Entonces, concluyamos: los paisajes son diferentes. estaciones, hora del día, color (cálido y frío, cromático, acromático)
- Color. El color es la combinación de colores en una pintura. ¿Qué transmite la combinación de colores? ( ánimo)
Ahora escucha el poema y dime ¿qué estado de ánimo te evocó?
El sol se va a tierras lejanas,
En el crepúsculo de la noche, más allá de los bosques y los mares.
Las nieblas se volvieron azules en los bosques oscuros,
Un amanecer dorado arde en el mar.
El día se está desvaneciendo. Preocupaciones diurnas
Con un amanecer tranquilo la tierra se olvida,
El labrador regresó cansado del trabajo,
Los campos se duermen en un cálido rocío.
Entonces, ¿cómo te hizo sentir?
- Es triste, porque el día se acaba, hay que ir a descansar, el día se desvanece, los campos se duermen.
- Así es, es realmente muy triste cuando termina el día, pero es tan hermoso cuando se pone el sol. ¿A qué hora se pone el sol?
- Atardecer.
3. Comunicar el tema y el propósito de la lección.
Hoy el tema de nuestra lección es "Puesta de sol". Le presentaremos uno de los tipos de pintura de acuarela húmeda.
Ahora es de mañana y no tenemos la oportunidad de ver el atardecer, pero te invito a la galería de fotos para que veas lo hermosos que son los paisajes nocturnos y cómo cambia el color del cielo. - la presentación de diapositivas en la pantalla va acompañada de líneas poéticas:
Y ahora Greit Evgeniy nos dirá dónde nace el atardecer.
z Akat nace en Occidente. Todas las mañanas vemos el sol salir del horizonte por el lado este y por la tarde ponerse debajo del horizonte por el oeste. De hecho, no sube ni baja, sino que la tierra gira alrededor de su eje. Y durante el día expone un lado al sol, y por la noche se aparta del sol.
La belleza de una puesta de sol casi no depende de la época del año. Durante la estación cálida, las puestas de sol se pueden observar con más frecuencia que en invierno. La puesta de sol más hermosa sobre el agua. ¿Por qué crees?
- El agua es un espejo donde se reflejan...
Chicos, visitamos la galería de fotos y ahora los invito. a la galería de arte.
Isaac Ilich Levitan. Crepúsculo. pajares
Arkady Alexandrovich Rylov. Atardecer
Stanislav Yulianovich Zhukovsky. Escenario. Bosque
en la foto artista bielorruso"Sinfonía de Otoño"
¿Qué color está en la imagen?
¿Por qué eligió estos colores? ¿Qué querías representar?
¿Qué pasaría si el artista usara colores grises? ¿Para que él lo transmita?
4. Explicación de la secuencia del dibujo.
Chicos, ahora los invito al taller creativo del artista. Como comprenderéis, sois artistas y vosotros mismos representaréis la puesta de sol.
Etapas de la imagen:
Como artistas, ¿sabéis dónde empieza el trabajo?
-De un boceto.
1. Con ayuda de líneas finas delineamos la línea del horizonte, el fondo, los árboles, los arbustos.
2. Mojar la sábana con un cepillo y agua.
3. Luego comenzamos a llenar: más cerca del horizonte los colores son más claros y cálidos, hacia el borde, fríos y oscuros.
¿Qué tendrá un tono más claro: la tierra o el cielo? (El cielo es más claro y transparente)
minuto de educación física
6. Trabajo practico estudiantes.
Empecemos, pero recuerda que cuando se seque un poco, comenzamos a dibujar los detalles con un pincel fino.
Suena música tranquila. Superviso las actividades de los estudiantes y brindo consultas individuales.
Educación física (para los ojos)
El artista siempre organiza una exposición de sus obras. Y ahora organizaremos una Vernissage en el aula. Por favor fije su trabajo en la pizarra.
8. Resumiendo la lección, reflexión.
Ustedes eran artistas y quiero saber ¿cómo se sienten después de completar el trabajo? Toma un círculo en tus manos y recorta la parte que coincida con tus sentimientos sobre el trabajo realizado.
Me alegro de que haya alegría, deleite, tristeza.
Bien hecho, todos ustedes hicieron un gran trabajo. (Evaluación del trabajo de los estudiantes)
Descripción bibliográfica:
Nesterova I.A. Plan de lecciones de Bellas Artes [ recurso electrónico] // Sitio web de enciclopedia educativa
Un esquema de una lección de arte es un plan para el proceso de enseñanza, desglosado por elementos estructurales. El plan general implica establecer tareas basadas en plan de estudios y teniendo en cuenta la complejidad de la lección, y también contiene el programa de la lección, la composición aproximada de los estudiantes, equipo necesario y condiciones de la lección.
Dado que el plan de lección lo elabora cada profesor de bellas artes teniendo en cuenta su propia experiencia, es un reflejo enfoque creativo profesores. Plan de lección de bellas artes es un modelo estructural creado para ayudar a los estudiantes a desarrollar el dominio creativo de las técnicas de bellas artes. El curso de arte de la escuela contiene un volumen bastante grande de técnicas y métodos de dibujo, por lo que el profesor debe estructurarlo en forma de lecciones separadas.
El esquema de una lección de arte consta de las secciones principales que son características de todos los esquemas. Como es habitual, el plan de lección contiene los objetivos de la lección, el equipo, el flujo detallado de la lección, etc. Un plan general ampliado también puede incluir descripción detallada lo que los estudiantes deben hacer durante la lección. A menudo, el plan de estudios de artes visuales no contiene tarea, ya que normalmente se les asigna la tarea de terminar un dibujo iniciado en clase.
Plan de lección de bellas artes caracterizado por una estructura estricta en relación con los elementos principales. De lo contrario, todo depende de los métodos de enseñanza de un profesor en particular y de su enfoque hacia los estudiantes. Sin embargo, el modelo de construcción de tesis no está permitido, ya que está ausente en las lecciones de arte.
La forma general del resumen sobre bellas artes debe ser conveniente para el profesor, pero debe contener todos los elementos básicos. Se recomienda agregar recomendaciones. general, sobre los métodos de enseñanza de las bellas artes. Desde se puede llevar más allá elementos tradicionales esquema, que, sin embargo, debe tener una estructura bien pensada para la presentación del material.
Ejemplo de plan de lección para una lección de arte.
Tema de la lección de arte: “Me encanta Rusia, por el otoño dorado, basándose en un tema determinado”.
Objetivos de la lección:
Llame la atención de los niños sobre las características de los signos del otoño en la naturaleza, sobre la belleza de las formas y colores de las plantas;
Desarrollar en los niños la capacidad de escribir con pincel, utilizando diferentes técnicas: trazos y líneas anchas y suaves, la punta del pincel, contacto del pincel con el papel y pequeños trazos;
Inculcar las habilidades de disposición espacial de un dibujo en un lugar;
Aprende a llenar de color todo el dibujo.
Equipo para la lección de arte:
Para el maestro:
Reproducción del cuadro "Otoño dorado" de I. Levitan:
Ilustraciones del artista A. Belyukin basadas en los poemas de A. Pushkin en el libro “El cielo respiraba en otoño”:
Grabando "Octubre" de álbum infantil P. Tchaikovsky "Estaciones"
Una hoja de papel grande y todo lo necesario para demostrar la secuencia de pintura.
Para estudiantes:
blanco y papel de colores(azul, gris claro, amarillento o verde pálido);
Pinceles y todo lo necesario para pintar tus obras.
La lección está precedida por estudiantes que observan árboles en jardín escolar.
Progreso de la lección de arte.
1. Momento organizacional
2. Informe el tema de la lección.
Después de comprobar que la clase está preparada para la lección, los estudiantes
La maestra dice que durante la lección dibujarán. árboles de otoño. Pero primero necesitan recordar sus observaciones de la naturaleza, los árboles en el jardín de la escuela durante un paseo.
3. Conversación.
4. Preguntas del profesor:
a) ¿En qué época del año?
b) ¿Qué cambios se produjeron en otoño en la vida de las plantas?
c) ¿En qué se diferencian los árboles entre sí?
Las respuestas de los estudiantes se resumen:
Ha llegado el otoño y la naturaleza que nos rodea ha cambiado. Árboles, arbustos y hierba en atuendo otoñal.
El follaje de los árboles en otoño tiene colores muy diversos. Tiene tonos verdes, rojos, amarillos y otros. Cada vez hay menos hojas en los árboles. Caen, giran con el viento y yacen en el suelo como una hermosa alfombra.
Observamos árboles de diversas especies. Se diferencian entre sí por la forma, el color de los troncos y las hojas. Sus ramas tampoco están dispuestas de la misma forma. Pero todos los árboles tienen troncos que son más gruesos en la parte inferior y más delgados en la parte superior, las ramas están ubicadas alrededor del tronco y las hojas están ubicadas en ramas grandes y pequeñas. Vemos la base de los árboles frontales más baja que las bases de los distantes, las bases de los árboles están ubicadas en el suelo y el cielo es visible detrás de los árboles.
Trabajar con material ilustrativo.
Luego, se llama la atención de los niños sobre la reproducción del cuadro "Otoño dorado" de I. Levitan.
¿Te gusta esta foto?
¿Explica por qué?
¿Por qué crees que el artista nombró así su cuadro?
Al mirar la imagen, los estudiantes prestan atención a la belleza de la naturaleza representada por el artista, al brillo y la diversidad. colores de otoño, con la ayuda del cual se refleja esta belleza.
¿Nombra los árboles que ves en la imagen?
Indique qué árboles están en primer plano y explique cómo están representados en el cuadro.
¿Por qué vemos inmediatamente qué árboles están más cerca de nosotros y cuáles más lejos?
Estas mismas características atraen la atención de los niños cuando ven ilustraciones del artista A. Belyukin sobre los poemas de A. Pushkin:
¡Es un momento triste! ¡Ay encanto!
Tu belleza de despedida me resulta agradable;
Me encanta el exuberante marchitamiento de la naturaleza.
En escarlata y oro, campos vestidos...
Y también sobre cómo el poeta y artista transmite sus sentimientos y actitudes hacia la naturaleza en otoño.
Luego, los alumnos vuelven a recordar sus observaciones en el jardín de la escuela e intentan transmitirlas en un dibujo con pincel y pinturas.
Los estudiantes completan el dibujo en toda la hoja, colocándola horizontalmente.
5. Demostración y explicación por parte del profesor.
El maestro propone designar la tierra dos veces más estrecha que el cielo. Luego muestra cómo seleccionar el color del cielo en la paleta y de arriba a abajo (de izquierda a derecha) para línea horizontal aplicar esta pintura al papel, cómo dibujar nubes. Para aquellos niños que trabajan en papel de colores, el color del cielo sustituirá a su color.
Luego, el maestro muestra cómo usar el color para representar el suelo. Para hacer esto, tome pintura marrón, amarilla o verde.
Después de que el fondo se haya secado, los niños pintan árboles (inmediatamente con un pincel, sin dibujar primero con un lápiz).
La profesora explica cómo pintar con pincel para que quede claro qué tipo de árboles son y que algunos estén más cerca y otros más lejos.
Primero, delineamos los troncos de los árboles con líneas claras. Esto lo hacemos con movimientos rápidos de abajo hacia arriba, sin olvidar que los baúles son más anchos abajo y más estrechos arriba.
Luego dibujamos las ramas. Las colocamos no simétricamente, como suelen dibujar los niños pequeños, alrededor de los troncos, de modo que unas ramas bloqueen a otras, como se observa en la naturaleza.
Pintamos el color de los baúles con pinceladas amplias.
Luego con los pulmones lineas suaves delineamos las ramas, ramitas y follaje de los árboles. Al mismo tiempo, utilizamos otro método: el método de tocar el papel con el pincel.
Y por último, aclaramos los detalles. Pintamos el detalle con la punta del pincel. Para el trabajo utilizamos diferentes colores, tanto en forma pura como mezcladas entre sí.
Después de la explicación, se elimina todo el material ilustrativo para que no interfiera con que los niños utilicen sus impresiones personales.
6. Minuto de educación física
El viento sopla en nuestras caras
El árbol se balanceó
El viento es cada vez más tranquilo, más silencioso.
El árbol está cada vez más alto.
7. Trabajo independiente de los estudiantes.
Los estudiantes comienzan a trabajar de forma independiente.
Durante el trabajo, se enciende una grabación de la obra "Octubre" del álbum "The Seasons" de P. Tchaikovsky. Los niños realizan sus dibujos al son de música tranquila.
8. Exposición de dibujos.
Se realiza una exposición de obras y su análisis.
9. Resumen de la lección. ¿Qué aprendiste en la lección?
¿Qué te gustó más de la clase de arte?
¿De qué hablarás en casa?
Lección de dibujo para niños de primaria. Camachuelos.
Autor: Profesora Khatipova Gulnara Kabirovna.Lugar de trabajo: MOUDOD DHSH No. 2
Resumen de la lección de dibujo.
Objetivo: desarrollar la capacidad de ver la belleza de la realidad a través de la observación; desarrollo de la observación visual y la imaginación visual.Tareas:
Educativo: enseñar a retratar un camachuelo;
introducir el género del arte animal;
transmitir en dibujos la belleza de las líneas, las formas, los colores y su armonía cromática; determinación de proporciones.
Educativo: enseñarte a ver la belleza de los pájaros,
Desarrollar la necesidad de creatividad de los niños.
Educativo: cultivar el amor por la naturaleza nativa, el gusto estético; actitud cuidadosa a la naturaleza, desarrollar la capacidad de ver, comprender y notar la belleza en la vida cotidiana, la belleza de la naturaleza;
formación de sentimientos estéticos;
formación de precisión en el proceso de trabajo.
Alcance visual: presentación de diapositivas “Camachuelos”, reproducciones de camachuelos, muestra de trabajo realizado por el profesor, imagen paso a paso piñonero.
Materiales y accesorios: gouache, álbum, tinajas, pinceles, paleta, lápiz, borrador, cartulina de colores A4.
Serie literaria:- poesía (ver en las notas "Progreso de la lección"); - proverbios
Serie musical: voces de diferentes pájaros.
Plan de lección:
1.Momento organizacional – 2 min.
2. Mensaje de asunto – 20 min.
3.trabajo independiente – 50 min.
4. Resumiendo – 10 min.
5.Tarea – 5 min.
Progreso de la lección:
I. Momento organizacional:
Comprobando la preparación para la lección.
II. Mensaje del tema de la lección:
Hace frío.
El agua se convirtió en hielo.
Conejito gris de orejas largas
Convertido en un conejito blanco.
El oso dejó de rugir:
Un oso hibernaba en el bosque.
¿Quién puede decirlo? ¿Quién sabe?
¿Cuándo sucede esto?
Correcto en invierno. En invierno se producen diversos cambios en la naturaleza.
¿Qué cambios se están produciendo en la naturaleza?
(Los árboles pierden sus hojas, algunos animales hibernan, cae nieve, llegan las heladas).
En invierno, los invitados vienen a nosotros... ¿Quién?
(Aves).
Descubriremos si los chicos nos ayudan. Algunas personas tienen cartas en sus escritorios, las cogen y se dirigen al pizarrón. Las letras están mezcladas, ¿cuál es la palabra? Adivinémoslo si encontramos la respuesta al acertijo:
Déjame ser un pajarito,
Yo, amigos, tengo la costumbre.
Cuando empieza el frío,
Directamente desde el norte aquí. (Piñonero)
Así es, es un camachuelo. Esto es lo que dibujaremos en la lección de hoy.
El tema de nuestra lección de hoy es "Camachuelos".
El pariente más cercano del camachuelo es el gorrión. El camachuelo vive en bosques de taiga de coníferas. Para el invierno una parte importante de las aves se desplaza hacia el sur, por lo que podemos verlo en nuestros jardines y bosques.
Longitud del cuerpo (unos 18 cm, pesa unos 35 g)
¿De qué color es el plumaje?
La parte superior de la cabeza, las alas y la cola son negras.
Extremo posterior el cuello y la espalda son de color gris claro.
La grupa y la cola son de color blanco puro.
La parte inferior del cuerpo es roja.
Aquí hay un par de pájaros: son camachuelos. Masculino y femenino.
¿Cuál crees que es cuál?
(En la hembra, el color rojo se reemplaza por un gris pardusco).
Imagínese que hace 100-150 años en Rusia existía la tradición de enseñar a cantar a los camachuelos. Los polluelos fueron sacados de los nidos, alimentados y enseñados diversas melodías. Las aves adiestradas eran bastante caras, pero una mascota así también causaba mucha alegría. Ahora se ha perdido la tradición de enseñar a cantar a los camachuelos, así como los secretos de esta habilidad. Quizás esto sea lo mejor. Las aves deben vivir en libertad, no en jaulas. El pueblo ruso tiene muchos refranes, refranes y acertijos dedicados a esta ave. Por ejemplo, según la tradición de un antiguo soldado, el camachuelo canta a la victoria.
Tienes un proverbio cortado en pedazos en un sobre sobre tu escritorio, redactalo y explica su significado. EL PÁJARO ES ROJO EN EL POR FAVOR, Y EL HOMBRE EN LA HABILIDAD. Si un pájaro es elogiado por su belleza. Entonces una persona es juzgada por sus hechos y habilidades. Y hoy aumentarás tus habilidades aprendiendo a dibujar pájaros.
El camachuelo es muy popular en Rusia. El único Museo del Camachuelo del mundo se encuentra en la región de Moscú. Contiene todo tipo de camachuelos, pinturas, esculturas y otras obras de arte dedicadas al camachuelo. La gente viene allí para observar las aves y aprender sobre sus vidas.
A los artistas les encanta representar camachuelos. Mira las pinturas donde se representa este pájaro.
¿Quién sabe cómo se llaman los artistas que pintan animales?
Los artistas que dibujan animales (así como pájaros, insectos, peces) en sus pinturas se llaman animalistas). Porque "animal" significa "animal" en inglés.) Y el género es animal.
¿A qué crees que prestan atención los artistas cuando dibujan pájaros?
Antes de dibujar un pájaro, debes prestarle atención. apariencia. Este:
1) el tamaño del ave y de su cuerpo; ¿quién es? (¡El pingüino es un pájaro, muchachos!)
2) largo o piernas cortas; Mira qué diferentes son las patas de una garza y un camachuelo
3) cuello largo o corto; Comparado con el cisne, el cuello del camachuelo es casi invisible
4) forma, tamaño de la cola y alas; Este también es un macho. Verás, se destacan no solo por su color, sino también por su hermosa cola.
5) la forma del pico, patas y garras;
6) tipo de plumaje y su color;
Les sugiero a cada uno de ustedes que dibujen un camachuelo. Mira mi trabajo, muestra cómo construir un pájaro correctamente. La base del cuerpo de cualquier ave es un óvalo (huevo), la cabeza es un círculo, las alas son un triángulo y la cola es un trapezoide. Después de construir todas las formas geométricas, debes conectarlas suavemente a lo largo de las líneas construidas. Después de haber construido un camachuelo con un lápiz, debes completarlo en color. La parte superior de la cabeza, las alas y la cola son negras. La nuca y la espalda son de color gris claro. La grupa y la cola son de color blanco puro. La parte inferior del cuerpo es roja.
Secuencia de trabajo:
1. Seleccionar formato
2. Delinea el tamaño del camachuelo.
3. Dibuja los detalles del pájaro.
4. Hazlo en color.
Su trabajo debería ser un éxito: encontrar el carácter del camachuelo, y hacerlo con cuidado.
III. Trabajo independiente de los estudiantes:
Los estudiantes comienzan a completar la tarea. Durante el trabajo práctico, el profesor ayuda a los estudiantes.
IV. Resumiendo:
El 15 de enero, en pleno invierno, se celebra el Día de las Aves Invernantes en toda Rusia. Este año el invierno es duro. Los pájaros temen más al hambre que al frío. Podemos ayudarlos.
¿Cómo nos lo dirán los chicos?
HELADA
Las heladas son severas este año...
Estoy preocupado por el manzano de nuestro jardín.
Preocupado por Zhuchka:
en su perrera
la misma helada
Como en el patio.
Pero lo que más me preocupa son los pájaros.
Para todos nuestros camachuelos, gorriones y herrerillos:
Después de todo, para ellos hace mucho frío en el aire.
¿Ayudaremos a personas tan indefensas?
A coro:
¡Ayudemos! Necesitan ser alimentados
Y luego
Les resultará fácil sobrevivir al frío.
E. Blaginina
Todos recordarán perfectamente lo que prometiste a los pájaros.
Entonces, ¿qué aprendiste hoy en clase?
¿Qué nuevo aprendiste hoy?
¡Mira qué trabajo tan maravilloso has hecho!
v. Tarea:
Cuéntales a tus padres y amigos lo que aprendiste en clase. Traiga material para la próxima lección.
¡Gracias por la lección!
